应用文是文学作品的一种

文学研究等同于一般的、体验式的文学阅读，依靠感觉与心灵，不借助理性与逻辑，这种说法只能让文学研究以外的人认为文学研究的门槛很低、文学甚至不需要学习只要识字即可

应用文写作与文学写作的区别：

（一）性质：实用与审美

应用写作与文学写作的一个很大的区别，就在于它有明确的实用性，文章内容往往出于某种事务性的需要，将所要传达的信息形诸书面形式，追求文章的实用性和功效性，缺乏实用价值的文章不能称为应用文。文学创作源于作家对自然、宇宙、人生和社会的体证和感受，源于作家的心灵在特定时空里的遨游和倘佯与其精神在特定情境中的呼吸和腾升。

（二）格式：规范与创造

应用文因为使用的人多，使用的范围广、频率高，为了提高办事效率，就需要规范化。应用文的写作具有一定的规格、范式，有一些虽有一定的灵活性，但毕竟是有限的，不能随意改变和创造。文学创作最根本的特性是创造，形式上不拘一格，主要体现在思想内涵上。没有也不应当有任何套路格式。

（三）主题：鲜明与朦胧

作为事务性交际与传播信息为目的应用写作，在表达内容上坚决杜绝多义性，拒接隐喻和象征，排斥朦胧、模糊，特别要求写作内容明确无疑，文章内容肯定什么、否定什么都必须明白显露地在文中表达出来，鲜明而准确的表达是应用写作的基本要求。而文学创造偏于思想感情与文化意蕴等，其表达具有朦胧与形象的想象效果。

（四）表达方式：说明议论与描写抒情

应用文写作中的叙述，与文学作品有较大的区别。文学作品中的叙述，要求具体、详尽，而且往往与描写结合在一起，能给读者具体的感受。应用文写作要求简明扼要，绝对真实。

（五）读者对象：广泛与定向

应用写作与文学创作的区别还在与读者对象的确定与否。应用文通常具有时效性，读者对象是特定的，尤其是带有保密性的公文，其读者对象被严格确定在一个很小的范围。应用写作面对的读者是有选择的，是定向的。而文学作品的读者对象具有广泛性和不确定性，读者在阅读中可根据自己的审美趣味、生活经验和生命体验来认识、理解、阐释和接受文学作品，不必拘于权威的指点。

应用文写作与文学写作的相同点：应用写作与文学创作尽管有如此许多差异，但它们之间并非绝缘的，而是在一定程度上互相渗透。一些应用文的体裁形式为文学所借用，如日记、书信、账单，甚至词典。而且有些应用文如梁实秋致韩菁清的信，马丁·路得·金的演说词、韩愈的柳子厚墓志铭等都因具有较高的文学性而走出应用文的圈子，登入文学的殿堂，从而超越了应用文的意义。与此同时，在广告中，抒情与想象很受重视，积极修辞屡见不鲜。科学童话、科普小品、报告文学等都是文学创作与应用写作相融合的产物，它们的身上既流淌着文学的血液，又含有应用文的基因。

文学就是一种用来书写个人经验的形式。

文学是虚构的,而实际上,文学写作遵循艺术的真实性,艺术家对材料的加工,事件的取舍,合理的想象是文学写作...财经文书的种类 财经应用文是一类专业应用文,它多在特定的经济活动过程中使用...这一部分的写作要求判断准确,推理严密,...

应用写作与文学写作的区别；应用文主题、材料、结构和语言的要求；公务文书的特点、作用、文种、各文种的适用范围、结构要素；常用信函文书、契约文书、策划研究文书、总结调研文书、公关礼仪文书的材料搜集方法、写作结构和语体风格。合同、法律文书的规范文本和语言的严密性。

区别主要有三类：性质上实用与审美的区别；格式上规范与创造的区别；主题上鲜明与朦胧的区别。

应用文写作与文学写作详细的区别介绍如下：

1，性质：实用与审美

应用写作与文学写作的一个很大的区别，就在于它有明确的实用性，文章内容往往出于某种事务性的需要，将所要传达的信息形诸书面形式，追求文章的实用性和功效性，缺乏实用价值的文章不能称为应用文。

文学创作源于作家对自然、宇宙、人生和社会的体证和感受，源于作家的心灵在特定时空里的遨游和倘佯与其精神在特定情境中的呼吸和腾升。

文学是以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术，包括戏剧、诗歌、小说、散文等。

文学写作是以塑造文学形象为目的，是一种具有形象性、审美性和创造性的写作实践活动，而实用写作是以适合社会实用性为目的的写作实践活动，具有实作性、规范性和简明性的特点。

2，格式：规范与创造

文学写作是写作者主动创作，而应用文写作有很强的被动性的特点。

应用文写作者在写作过程中必须采取换位思维的方式，主动地站在所代言的组织的角度和立场上积极思考问题，提出观点和主张。

3，主题：鲜明与朦胧

作为事务性交际与传播信息为目的应用写作，在表达内容上坚决杜绝多义性，拒接隐喻和象征，排斥朦胧、模糊，特别要求写作内容明确无疑，文章内容肯定什么、否定什么都必须明白显露地在文中表达出来，鲜明而准确的表达是应用写作的基本要求。

而文学创造偏于思想感情与文化意蕴等，其表达具有朦胧与形象的想象效果。

扩展资料

培训写作的手段

不愿意写作，主要是因为写作是语言表达能力和想象能力及思维能力等多种因素综合，是需要动脑的，许多人不愿意动脑，所以对做文章不感兴趣。要想学好写作这门知识，我们必须改善和创新教育培训手段。

培养写作兴趣

不论工作或学习，只要你对其感兴趣，那么就会做得比较出色。所以，工作之余多组织干警参加一些有意的活动，例如演讲、辩论等，让干警在活动中观察活动的场面和周围的环境以及个人的表情等。会后将自己的感受通过文字表达出来。

激发写作灵感

灵感是指在文学、艺术、科学、技术等活动中，由于艰苦学习，长期实践，不断积累经验和知识而产生的富有创造性的心理状态。灵感不是天生的，灵感是创造性劳动中普遍存在的现象，是长期辛勤劳动的结晶。只要勤奋，灵感就会油然而生。

所以，要激发写作的灵感，就要养成思考的习惯。利用比较生动的场面和场景，促动激昂情绪。当我们产生创作的灵感，哪怕是一个好的构思，一个小小的片段，我们都要认真加以总结和发扬，循序渐进地提高思维能力。

另外还要通过一些有意的活动如演讲、辩论、发言等，唤起自我创造、自我表现的能力，形成写作灵感的源泉。

培养观察能力

通过对事物的观察，捕捉写作素材。例如，我们平时参与社会活动，对中心人物的言谈举止，音容笑貌，个性性格等进行观察，这样就能写出比较生动的文章。

如果只是通过命题，那么就感到缺少写作兴趣，感到枯燥无味。只有多参与社会公益活动，认真观察事物，了解事物的发展规律，积累大量的写作素材，写作时才能产生灵感，写出好的作文。

参考资料

从应用文与文学写作的比较看应用文写作的特点

摘要 从应用文写作与文学写作的比较来看，应用文写作具有四个重要特点：一是起草应用文的被动性和受命性；二是内容表达的权威性和约束力；三是表现形式的程式化和模式化；四是写作要求的快速性和限时性。

关键词 特点 应用文 文学 写作 比较

应用文写作和文学写作是具有截然不同的特点和要求的两种重要写作形式。文学是以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术，包括戏剧、诗歌、小说、散文等。 文学写作是以塑造文学形象为目的，是一种具有形象性、审美性和创造性的写作实践活动，而实用写作是以适合社会实用性为目的的写作实践活动，具有实作性、规范性和简明性的特点。

相对于文学写作，应用文写作主要有以下四个特点：

一是起草应用文的被动性和受命性

从创作动机来看，文学写作是写作者主动创作，而应用文写作有很强的被动性的特点。一般来说，文学写作是写作者自主地反映客观世界或主动表达某种思想感情形成的；而应用文的撰写却是为了满足公务活动处理的需要，是因事或受命成文。起草应用文不是取决于个人的意图和兴趣，而是由于实际公务活动处理的需要或者是领导的公务安排。如，年终，上级机关要求报送工作总结和下一年度的工作计划；十七大胜利召开，明确提出了今后全党全国人民共同奋斗的目标，为了向群众传达会议精神，部署学习要求，就需要起草学习贯彻十七大的通知；单位计划更新办公设备却经费不足，就需要向上级政府报送请示或向财政主管部门报送求批函等。

应用文写作的这一特点，要求写作者在写作过程中必须采取换位思维的方式，主动地站在所代言的组织的角度和立场上积极思考问题，提出观点和主张。写作者在写作构思中，既要对实际工作有清晰的了解和准确的判断，还有对宏观政策的透彻理解和贯彻落实；既要能够突出工作重点把握关键问题，还要能够做到胸怀全局统筹合理安排；既要善于准确把握领导者个人语言特点和思维习惯，还要兼顾上级要求和写作规范。只有积极地换位思维，才能够准确地把握应用文写作的规律和特点，写出高质量的应用文来。

二是内容表达的权威性和约束力

从内容表达上看，文学写作的内容表达相对比较自由，仅代表作者个人的观点和见解；而应用文写作具有较强的权威性和约束力。文学写作的目的是为欣赏而非实用，即使是领导者个人的作品，也不具备权威性和约束力。应用文是随着阶级、国家、文字的产生而产生的，是行政管理的一种有效手段，担负着国家管理和社会管理的重任。应用文写作必须严格遵照、贯彻、落实党和国家的路线方针政策，讲求政治性，要体现权威性、严肃性、庄重性，对受众有很强的约束力，必须按照应用文的要求遵照、办理和执行。正所谓“一字入应用文，九牛拔不出”。应用文写作强调对象化的思维方式，写作者的思维要服从于客体对象的需要，把握对象的特征，根据对象的实际情况去组织应用文的内容，从而达到办事的目的。这就要求从事应用文写作的人员要认真学习党的路线、方针、政策，学习上级的指示精神，并结合本地区、本部门实际有效加以落实。

三是表现形式的程式化和模式化

从表现形式上看，文学写作鼓励创作性，讲究“文似看山不喜平”；应用文写作的程式化特点比较明显。文学写作个性更为张扬，形式更加灵活，写法更加多样，鼓励写作者展示艺术想象与形象思维，突破束缚，创造崭新的艺术境界。与文学写作相比，应用文写作格式化思维明显，逻辑性强，结构严谨，写作比较枯燥。有人说，应用文就是“八股”，这是误解。应用文体式和格式上的一致性、标准化特点是应用文写作的规范要求，绝不是“八股”。应用文区别于其他文体的一个鲜明特点就是应用文具有固定的和惯用的体式和格式。从应用文文面格式处理上看，应用文格式具有规范化和标准化的特点，国家质量技术监督局发布了国家行政机关应用文格式国家标准。 另外，国家行政机关应用文处理办法和党的机关应用文处理条例分别对行政公文和党务公文做出了规定，从文种、行文规则、应用文用纸、应用文办理等方面提出了明确的要求。从应用文正文的写作看，应用文的开头、主体、结尾具有惯用的方式，有各部分的习惯用语，各个文种主体部分的结构安排方式也有通常惯用的写作方法。例如，“通知”文种的写作，开头先写通知因由、再写通知事项，最后是结尾习惯用语；“请示”的写作，要写明请示理由、请示事项、结尾；“计划”的写作，在主体部分要写明目标、措施、步骤。

应用文的模式化和程式化是适应应用文实用性的要求而形成的，简洁明了，有利于受众了解应用文的主要意图，不致产生理解上的歧义，有利于公务处理，在实际应用文处理中具有重要的意义。根据应用文写作的这一特点，应用文写作人员学习和掌握各个文种的不同特点和要求，能够更快地掌握应用文写作规律，提高公务处理效率。“照猫画虎”，进行仿写与模写是提高应用文写作能力的一条捷径。

四是写作要求的快速性和限时性

从写作过程上看，文学写作没有时间要求，比较自由宽松，而应用文制作处理上有比较严格的时间限制。文学写作没有什么时限性，曹雪芹写《红楼梦》，“批阅十载，增删五次”，留下了不朽的艺术杰作。应用文的制发是为了解决实际工作中的问题，应用文写作无论是向上级报送文件，还是向下级布置工作，通常都有完成的时限要求。应用文的写作时限与工作问题的解决紧密相连。例如，十七大召开后，各地区、各部门、各单位都要迅速抓好学习十七大精神这项工作，要深入学习贯彻十七大精神，必须要尽快制发通知和意见，做出工作安排和部署，撰稿任务时限要求很紧。应用文写作的快速性和限时性，同样锻炼了写作者思维敏捷、迅速成文的写作才能和良好的工作能力。

总之，应用文写作是一项要求具有较强的综合知识和较丰富的实践经验的工作，要求写作者既要有较高的政治理论水平和政策水平，还要有较好的写作基础和逻辑思维能力；既要有较丰富的工作经验和业务工作知识，还要有较强的学习力和扎实的工作态度。否则，很难驾驭好应用文，写出高质量的文章来

能够体验文字的美丽

我同学觉得！

我从本科开始就读文学，一直到现在，除了中间三年在美国和以色列学习犹太历史以外，我都在搞文学研究，只不过从中文系念着念着就念到了外文系。在这漫长的学习生涯当中，我从无知小本时期对文学作品的无脑崇拜到现今连自己写的小说都恨不得拿来科学分析一番，我愈发清楚地看到人类灵感的规律以及在此规律支配下、虚构作品对真实历史和人类情感的反映。文学阅读不是感悟，文学研究是依靠理性与逻辑的科学——所以我反对“学了文学等于活了好几辈子”的这种十分不专业的说法，因为它把文学研究等同于一般的、体验式的文学阅读，依靠感觉与心灵，不借助理性与逻辑，这种说法只能让文学研究以外的人认为文学研究的门槛很低、文学甚至不需要学习只要识字即可。具体原因与体验一起写在下面（长文警告：本来只想写1000字，但写着写着就写了4000多字，耶）：

我在北师大宇宙第一文院读本科时，曾有很长一段时间认为阅读文学作品就是靠体悟与感受完成的，这些体悟与感受有时可遇不可求，有时可感不可言——当时我坚定地认为，文学作品的产生是偶然的，好的文学作品都是作家灵光一闪、脑门一拍就写出来了，可遇而不可求。而至于读者从文学作品中读出了什么，书读百遍，其义自现，不现我也不能让它现，能不能从文本中读出能让我攒出一篇对付诸如康震等一干文学院老师的论文的感受大概取决于前一天晚上我睡觉梦到了什么。也就是说，当时我也认为，对文学作品的分析也是偶发的、体悟性的、不稳定且不可控的，感受到了就感受到了，感受不到就死乞白赖、硬着头皮在图书馆对着一张白纸瞎写——对，有很长一段时间我没有笔记本电脑，只能先靠爪写论文然后回宿舍台式机上敲。

这大概也代表了大部分人对阅读文学作品的认知——只要识字，读个小说看个诗歌都能看懂，看懂了也能谈谈中心思想段落大意，然后你让我说点其他的？那得看这部小说或这首诗歌和我心灵的契合程度有多高，很高的话我就能多说几句，不高的话我就很无感。其他人还好，可可怜的中文系学生在大多数无感的情况下还要编出两三千字的论文，真是要了我娇嫩的老命。

这种情况大概持续了两年之后——当然，我的论文成绩也一直不高，康震期末给了我78分，我一直记到现在——大二下期末考文字学之前，我在北师大教二二楼的一个教室里，对着一本我当时男朋友给我打印的复习资料发呆。因为我对文字学实在没啥兴趣，一学期上课不是聊天就是打扰同学，到了期末只记得老师无意中把电脑里不该给学生看的东西投到了大屏幕上。男朋友给我补课，补一次我俩吵一次，后来他没辙了把资料打印给我，下午就要考试了我上午才看了三分之一不到，然后就开始发呆想事情。当时已经上过文学理论、一部分中国文学史（古代、现代、当代）以及东方文学史，还有一些作品选读，我一直只是机械性地上课，并关注学术八卦，从来也没有好好想过为什么我们要上这三方面的课。

那天这个问题就鬼使神差地进入到我的脑子里，久久不曾消退。文学史是做什么的？告诉在你之前人类都写过什么样的文学作品。文学理论是做什么的？关于文学的一般规律的。那作品选读呢？虽然文学有一般规律，但每部文学作品也都有其个性，而这种个性则需要具体作品具体分析。大概是这样，我暗暗想。但如果文学有一般规律，那么分析文学作品是不是也就有方法可循？这个方法又是什么呢？

我就趴在桌子上一堆文字学打印资料上，一边想一边吃MM豆，吃完在打印资料上画了很多个小人儿。那天的文字学考好考坏已经不重要了——后来证明，我考得还挺好的，都过了75了，看来我那男朋友把重要的都总结在前三分之一了——我开始想这个问题以后，就觉得人生打开了一扇新的大门，里面有一个金光闪闪的世界。

从那天起，我有意识地开始系统阅读，不再囿于某一单个作品好不好看、精不精彩、吸不吸引人，而是按照文学史的顺序从粗到细地逐层阅读文学作品，同时也以此方法阅读文学理论。我的方法大概是第一遍读时，先选出20-30本最重要的文学（论）作品，然后按照时间顺序（比如从古希腊读到20世纪）读一遍。然后第二遍再选这么多书读一遍。然后第三遍第四遍，如果对某个时期或者某个作家特别感兴趣，我就会多读一些这个时期或者这个作家的。

应用文：应用文是人类在长期的社会实践活动中形成的一种文体，是人们传递信息、处理事务、交流感情的工具，有的应用文还用来作为凭证和依据。随着社会的发展，人们在工作和生活中的交往越来越频繁，事情也越来越复杂，因此应用文的功能也就越来越多了。 所谓应用文是人们在生活、学习、工作中为处理实际事物而写作，有着实用性特点，并形成惯用格式的文章。

应用文特征：

（1）写作目的明确

应用文是为实现特定目的服务的，因此其写作动因与目的十分明确。

（2）语言表达规范

应用文主要使用规范的现代7afee5aeb汉语，适当采用一些古语词汇，文章的语言庄重、简洁、严密，这一点和文学作品形成了鲜明的差异。

（3）格式体例稳定

大多数应用文已经形成了稳定的通用格式和体例，这体现了其规范性和严肃性，撰写者在拟文时必须遵守格式体例的要求。

（4）时间要素明确

应用文其所针对的事务一般是在一定时期内存在的，因此执行时间、有效期和成文日期等时间要素非常明确。

（5）综上所述，可以这样定义应用文：应用文是各类企事业单位、机关团体和个人在工作、学习和日常生活等社会活动中，用以处理各种公私事务、传递交流信息、解决实际问题所使用的具有直接实用价值、格式规范、语言简约的多种文体的统称。

文学：

文学是以语言文字为工具，比较形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术，包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等体裁，是文学的重要表现形式，以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。

文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的伊利昂纪等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。

文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。

你能提出这个问题，说明你对文学根本一无所知。不知其貌相、不知其灵魂，要想了解文学，可以先读读经典的文学作品，自己去用心思考什么是文学，及你对文学的看法

对于文学的理解，在中国汉语大词典里应该有这样的解释，将其称之为一门文字艺术。对于艺术词典里的解释是人类传承下来的精神财富。

对于文学，我首先认为他一定是一门财富。这是我通过最简单的方法对其了解。我想这个理解大家都没有什么意见。大家的主要意见应该是集中在下面的讨论：

文学是实在的

文学是生活

文学是政治

文学是历史

文学不是空想出来的

文学应该是被人用来表达个人思想或展现社会真实一面的，而不是给人用作什么艺术创作的。

应用文写作有个既定的模式。。。。文学写作天马行空 没有写不出的 只有你想不到的。。

应用文：应用文是人类在长期的社会实践活动中形成的一种文体，是人们传递信息、处理事务、交流感情的工具，有的应用文还用来作为凭证和依据。随着社会的发展，人们在工作和生活中的交往越来越频繁，事情也越来越复杂，因此应用文的功能也就越来越多了。 所谓应用文是人们在生活、学习、工作中为处理实际事物而写作，有着实用性特点，并形成惯用格式的文章。

应用文特征：

（1）写作目的明确

应用文是为实现特定目的服务的，因此其写作动因与目的十分明确。

（2）语言表达规范

应用文主要使用规范的现代汉语，适当采用一些古语词汇，文章的语言庄重、简洁、严密，这一点和文学作品形成了鲜明的差异。

（3）格式体例稳定

大多数应用文已经形成了稳定的通用格式和体例，这体现了其规范性和严肃性，撰写者在拟文时必须遵守格式体例的要求。

（4）时间要素明确

应用文其所针对的事务一般是在一定时期内存在的，因此执行时间、有效期和成文日期等时间要素非常明确。

（5）综上所述，可以这样定义应用文：应用文是各类企事业单位、机关团体和个人在工作、学习和日常生活等社会活动中，用以处理各种公私事务、传递交流信息、解决实际问题所使用的具有直接实用价值、格式规范、语言简约的多种文体的统称。

文学：

文学是以语言文字为工具，比较形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术，包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等体裁，是文学的重要表现形式，以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。

文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的伊利昂纪等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。

文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。

应用文：应用文是人类在长期的社会实践活动中形成的一种文体，是人们传递信息、处理事务、交流感情的工具，有的应用文还用来作为凭证和依据。随着社会的发展，人们在工作和生活中的交往越来越频繁，事情也越来越复杂，因此应用文的功能也就越来越多了。 所谓应用文是人们在生活、学习、工作中为处理实际事物而写作，有着实用性特点，并形成惯用格式的文章。

应用文特征：

（1）写作目的明确

应用文是为实现特定目的服务的，因此其写作动因与目的十分明确。

（2）语言表达规范

应用文主要使用规范的现代7a686964616fe58685e5aeb931333365643565汉语，适当采用一些古语词汇，文章的语言庄重、简洁、严密，这一点和文学作品形成了鲜明的差异。

（3）格式体例稳定

大多数应用文已经形成了稳定的通用格式和体例，这体现了其规范性和严肃性，撰写者在拟文时必须遵守格式体例的要求。

（4）时间要素明确

应用文其所针对的事务一般是在一定时期内存在的，因此执行时间、有效期和成文日期等时间要素非常明确。

（5）综上所述，可以这样定义应用文：应用文是各类企事业单位、机关团体和个人在工作、学习和日常生活等社会活动中，用以处理各种公私事务、传递交流信息、解决实际问题所使用的具有直接实用价值、格式规范、语言简约的多种文体的统称。

文学：

文学是以语言文字为工具，比较形象化地反映客观现实、表现作家心灵世界的艺术，包括诗歌、散文、小说、剧本、寓言、童话等体裁，是文学的重要表现形式，以不同的形式即体裁，表现内心情感，再现一定时期和一定地域的社会生活。作为学科门类理解的文学，包括中国语言文学、外国语言文学及新闻传播学。

文学是属于人文学科的学科分类之一，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是口头文学，一般是与音乐联结为可以演唱的抒情诗歌。最早形成书面文学的有中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的伊利昂纪等。中国先秦时期将以文字写成的作品都统称为文学，魏晋以后才逐渐将文学作品单独列出。欧洲传统文学理论分类法将文学分为诗、散文、戏剧三大类。现代通常将文学分为诗歌、小说、散文、戏剧四大类别。

文学是语言文字的艺术，是社会文化的一种重要表现形式，是对美的体现。文学作品是作家用独特的语言艺术表现其独特的心灵世界的作品，离开了这样两个极具个性特点的独特性就没有真正的文学作品。一个杰出的文学家就是一个民族心灵世界的英雄。文学代表一个民族的艺术和智慧。文学，是一种将语言文字用于表达社会生活和心理活动的学科，属社会意识形态范畴。

应用文是千篇一律的，不会夹杂一些稀奇古怪的文章。文学欣尝就不同了，文学是一门艺术。能把方方面面的东西都能归纳进去，形成独特的文学作品。

应用文写作与文学写作的区别：

1、性质上的区别

应用文写作具有明确的实用性，是出于对某一事务的需要，将所需要传达的内容书面化。文学写作则是作者心灵和精神上的表达。

应用文因为使用的人多，使用的范围广、频率高，为了提高办事效率，就需要规范化。而文学创作最根本的特性是创造，形式上不拘一格，主要体现在思想内涵上。没有也不应当有任何套路格式。

3、目的上的不同

应用写作是以处理某一件事为目的而进行的写作，目的性鲜明。在表达上需要准确肯定。而文学创造偏于思想感情与文化意蕴等，其表达具有朦胧与形象的想象效果。

4、表达方式上的不同

文学作品中的叙述，要求能带给读者身临其境的感受。应用文写作要求简明扼要，绝对真实。

5、面向对象不同

应用写作面对的读者是有选择的，是定向的。而文学作品的读者对象具有广泛性和不确定性，读者在阅读中可根据自己的审美趣味、生活经验和生命体验来认识、理解、阐释和接受文学作品，不必拘于权威的指点。

参考资料：

从应用文与文学写作的比较看应用文写作的特点

摘要 从应用文写作与文学写作的比较来看,应用文写作具有四个重要特点：一是起草应用文的被动性和受命性；二是内容表达的权威性和约束力；三是表现形式的程式化和模式化；四是写作要求的快速性和限时性.

关键词 特点 应用文 文学 写作 比较

应用文写作和文学写作是具有截然不同的特点和要求的两种重要写作形式.文学是以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术,包括戏剧、诗歌、小说、散文等. 文学写作是以塑造文学形象为目的,是一种具有形象性、审美性和创造性的写作实践活动,而实用写作是以适合社会实用性为目的的写作实践活动,具有实作性、规范性和简明性的特点.

相对于文学写作,应用文写作主要有以下四个特点：

一是起草应用文的被动性和受命性

从创作动机来看,文学写作是写作者主动创作,而应用文写作有很强的被动性的特点.一般来说,文学写作是写作者自主地反映客观世界或主动表达某种思想感情形成的；而应用文的撰写却是为了满足公务活动处理的需要,是因事或受命成文.起草应用文不是取决于个人的意图和兴趣,而是由于实际公务活动处理的需要或者是领导的公务安排.如,年终,上级机关要求报送工作总结和下一年度的工作计划；十七大胜利召开,明确提出了今后全党全国人民共同奋斗的目标,为了向群众传达会议精神,部署学习要求,就需要起草学习贯彻十七大的通知；单位计划更新办公设备却经费不足,就需要向上级政府报送请示或向财政主管部门报送求批函等.

应用文写作的这一特点,要求写作者在写作过程中必须采取换位思维的方式,主动地站在所代言的组织的角度和立场上积极思考问题,提出观点和主张.写作者在写作构思中,既要对实际工作有清晰的了解和准确的判断,还有对宏观政策的透彻理解和贯彻落实；既要能够突出工作重点把握关键问题,还要能够做到胸怀全局统筹合理安排；既要善于准确把握领导者个人语言特点和思维习惯,还要兼顾上级要求和写作规范.只有积极地换位思维,才能够准确地把握应用文写作的规律和特点,写出高质量的应用文来.

二是内容表达的权威性和约束力

从内容表达上看,文学写作的内容表达相对比较自由,仅代表作者个人的观点和见解；而应用文写作具有较强的权威性和约束力.文学写作的目的是为欣赏而非实用,即使是领导者个人的作品,也不具备权威性和约束力.应用文是随着阶级、国家、文字的产生而产生的,是行政管理的一种有效手段,担负着国家管理和社会管理的重任.应用文写作必须严格遵照、贯彻、落实党和国家的路线方针政策,讲求政治性,要体现权威性、严肃性、庄重性,对受众有很强的约束力,必须按照应用文的要求遵照、办理和执行.正所谓“一字入应用文,九牛拔不出”.应用文写作强调对象化的思维方式,写作者的思维要服从于客体对象的需要,把握对象的特征,根据对象的实际情况去组织应用文的内容,从而达到办事的目的.这就要求从事应用文写作的人员要认真学习党的路线、方针、政策,学习上级的指示精神,并结合本地区、本部门实际有效加以落实.

三是表现形式的程式化和模式化

从表现形式上看,文学写作鼓励创作性,讲究“文似看山不喜平”；应用文写作的程式化特点比较明显.文学写作个性更为张扬,形式更加灵活,写法更加多样,鼓励写作者展示艺术想象与形象思维,突破束缚,创造崭新的艺术境界.与文学写作相比,应用文写作格式化思维明显,逻辑性强,结构严谨,写作比较枯燥.有人说,应用文就是“八股”,这是误解.应用文体式和格式上的一致性、标准化特点是应用文写作的规范要求,绝不是“八股”.应用文区别于其他文体的一个鲜明特点就是应用文具有固定的和惯用的体式和格式.从应用文文面格式处理上看,应用文格式具有规范化和标准化的特点,国家质量技术监督局发布了国家行政机关应用文格式国家标准. 另外,国家行政机关应用文处理办法和党的机关应用文处理条例分别对行政公文和党务公文做出了规定,从文种、行文规则、应用文用纸、应用文办理等方面提出了明确的要求.从应用文正文的写作看,应用文的开头、主体、结尾具有惯用的方式,有各部分的习惯用语,各个文种主体部分的结构安排方式也有通常惯用的写作方法.例如,“通知”文种的写作,开头先写通知因由、再写通知事项,最后是结尾习惯用语；“请示”的写作,要写明请示理由、请示事项、结尾；“计划”的写作,在主体部分要写明目标、措施、步骤.

应用文的模式化和程式化是适应应用文实用性的要求而形成的,简洁明了,有利于受众了解应用文的主要意图,不致产生理解上的歧义,有利于公务处理,在实际应用文处理中具有重要的意义.根据应用文写作的这一特点,应用文写作人员学习和掌握各个文种的不同特点和要求,能够更快地掌握应用文写作规律,提高公务处理效率.“照猫画虎”,进行仿写与模写是提高应用文写作能力的一条捷径.

四是写作要求的快速性和限时性

从写作过程上看,文学写作没有时间要求,比较自由宽松,而应用文制作处理上有比较严格的时间限制.文学写作没有什么时限性,曹雪芹写《红楼梦》,“批阅十载,增删五次”,留下了不朽的艺术杰作.应用文的制发是为了解决实际工作中的问题,应用文写作无论是向上级报送文件,还是向下级布置工作,通常都有完成的时限要求.应用文的写作时限与工作问题的解决紧密相连.例如,十七大召开后,各地区、各部门、各单位都要迅速抓好学习十七大精神这项工作,要深入学习贯彻十七大精神,必须要尽快制发通知和意见,做出工作安排和部署,撰稿任务时限要求很紧.应用文写作的快速性和限时性,同样锻炼了写作者思维敏捷、迅速成文的写作才能和良好的工作能力.

总之,应用文写作是一项要求具有较强的综合知识和较丰富的实践经验的工作,要求写作者既要有较高的政治理论水平和政策水平,还要有较好的写作基础和逻辑思维能力；既要有较丰富的工作经验和业务工作知识,还要有较强的学习力和扎实的工作态度.否则,很难驾驭好应用文,写出高质量的文章来

赋是一种有文采、韵节，兼具诗歌与散文形式的作品。后世把这种敷陈其事，，状物写志的文体称为赋。汉赋的兴起，实从骚体的楚辞逐渐变化而来的。在表现手法上，有深受荀况的赋篇和战国时期策士们纵横驰骋的游说之辞的影响。它是适应汉初政治和经济发展形势的需要而形成的一种新的文学形式。一般的所谓汉赋主要是指篇幅较长、状物叙事的大赋。这种大赋具有铺张扬厉、排比夸饰的特点，词藻华丽，音调铿锵，句子整齐，多对仗押韵。此外还有一种篇幅较短，偏于写志抒情的小赋。这种小赋和大赋在表现手法上有一定的相同之处，但现实性较强，在文学史上有较高的价值。

赋

汉赋是在汉代涌现出的一种有韵的散文，它的特点是散韵结合，专事铺叙。从赋的形式上看，在于“铺采擒丈”；从赋的内容上说，侧重“体物写志”。汉赋的内容可分为5类：一是渲染宫殿城市；二是描写帝王游猎；三是叙述旅行经历；四是抒发不遇之情；五是杂谈禽兽草木。而以前二者为汉赋之代表。

汉赋在结构上，一般都有三部分，即序、本文和被称作“乱”或“讯”的结尾。汉赋写法上大多以丰辞缛藻、穷极声貌来大肆铺陈，为汉帝国的强大或统治者的文治武功高唱赞歌，只在结尾处略带几笔，微露讽谏之意。

汉赋分为大赋和小赋。大赋又叫散体大赋，规模巨大，结构恢宏，气势磅礴，语汇华丽，往往是成千上万言的长篇巨制。西汉时的贾谊、枚乘、司马相如、扬雄，东汉时的班固、张衡等，都是大赋的行家、小赋扬弃了大赋篇幅冗长、辞藻堆砌、舍本逐末、缺乏情感的缺陷，在保留汉赋基本文采的基础上，创造出篇幅较小、文采清丽、讥讽时事、抒情咏物的短篇小赋，赵壹、蔡邕、祢衡等都是小赋的高手。

汉赋形成于汉初。贾谊首开汉赋先风，其代表作为吊屈原赋和鵩鸟赋。真正创立汉赋体制的是汉初辞赋大家枚乘。七发是枚乘的代表作，起到承前启后的作用。

在汉武、宣、元、成帝时代，汉赋达到全盛期。这一时期成就了名望最大、在汉赋史上占有“赋圣”地位的司马相如。司马相如作赋29篇，现仅存《子虚》、上林、大人、长门、《美人》、哀二世6赋。其中，他的天子游猎赋包括子虚赋和上林赋两篇，代表了汉大赋的最高成就。司马相如在两赋中基本规定了汉大赋的模式：先是连篇累牍地堆砌辞藻，极尽夸张美饰之能事，最后以淫乐足以亡国，仁义必然兴邦的讽谏作为结尾，铸成“劝百讽一”的体制。

自西汉末期至东汉中期，汉赋基本定型，后辈汉赋作者无法超越前人，故模拟之风大盛，汉赋进入模拟期。这时的汉赋作者以扬雄、班固为最著名。

从东汉中期至末年，汉赋进入转变期，即朝着接近现实的方向转化。张衡的归田赋，抨击社会政治，表现不满倾向，初步奠定小赋基础。蔡邕的述行赋使之成为汉赋第二大家。他的赋作内容深刻，用词得当，鞭笞了社会的丑恶，对人民的疾苦表示出同情和关怀。

汉赋至魏晋定型于小赋，至南北朝演化成骈赋，至唐宋转变为律赋与文赋。

汉代的赋。赋是一种介于诗歌和散文之间的文学体裁，讲究文采、韵节，通过“铺采■文”以“体物写志”。最早以赋名篇的是战国时赵人荀况，但汉人常把赋和辞连用，称为辞赋。这是由于汉赋多模仿楚国屈原、宋玉等人的作品。汉人把屈原、宋玉等人的作品收为一集，名曰《楚辞》。辞赋连用，表示汉赋和《楚辞》之间的继承关系。由于汉代上层统治集团的提倡，赋的创作盛极一时。据班固两都赋序记载，在成帝之世，“论而录之，盖奏御者千有余篇”，加上西汉末和东汉的作品，数量当更为可观。

初期的汉赋如贾谊的吊屈原赋、淮南小山的招隐士等，其形式同《楚辞》没有什么区别。景帝时枚乘作七发，开创了一种进一步散体化、以铺张为能事的新赋体。经过司马相如等著名赋家的发扬光大，新体赋在武帝以后繁荣起来，成为汉赋的主流。新体的汉赋一般又可分为大赋和小赋两类。从内容上看，大赋多是铺叙夸耀都城、宫殿、苑囿之盛和帝王大规模行猎的场景，旨在歌功颂德，粉饰太平，迎合统治者好大喜功、追求享乐的心理，而在篇末寓讽谏之意。主要作品有司马相如的子虚赋、扬雄的长杨赋、羽猎赋，班固的两都赋、张衡的东京赋、西京赋等。这些大赋写得富丽堂皇，很有气势，在一定程度上反映了统一的汉帝国的声威和上升时期封建统治阶级既穷奢极欲又发扬蹈厉的风貌。但大赋为达到形式上的华美恢宏，往往夸张浮饰又大量堆砌词藻，喜用冷字僻词以炫博争奇，兼之后期的大赋多摹拟而少创新，行文板滞，这些都影响了作品的艺术感染力。小赋篇幅较短，或抒情述志，或借物寓言，内容比较广泛，风格比较清新，主要流行于东汉。著名作品有张衡的归田赋、赵壹的刺世疾邪赋、祢衡的鹦鹉赋等。

汉赋在流传过程中多有散佚，现存作品包括某些残篇在内，共约二百多篇，分别收录在《史记》、《汉书》、《后汉书》、《文选》等书中。

赋是汉代最流行的文体。在两汉400年间,一般文人多致力于这种文体的写作，因而盛极一时，后世往往把它看成是汉代文学的代表。

赋的产生和发展 赋作为一种文体，早在战国时代后期便已经产生了。最早写作赋体作品并以赋名篇的可能是荀子。据汉书�6�1艺文志载，荀子有赋10篇（现存礼、知、《云》、《蚕》、箴5篇）,是用通俗“隐语”铺写五种事物。旧传楚国宋玉也有赋体作品，如风赋、高唐赋、神女赋等，辞藻华美，且有讽谏用意，较之荀赋,似与汉赋更为接近,但或疑为后人伪托，尚无定论。从现存荀赋来看，这时赋体还属萌芽状态。赋体的进一步发展，当受到战国后期纵横家的散文和新兴文体楚辞的巨大影响。赋体的主要特点，是铺陈写物，“不歌而诵”，接近于散文，但在发展中它吸收了楚辞的某些特点——华丽的辞藻，夸张的手法，因而丰富了自己的体制。正由于赋体的发展与楚辞有着密切关系，所以汉代往往把辞赋连称，西汉初年的所谓“骚体赋”，确实与楚辞相当接近，颇难加以明显的区分。

汉赋的形成和发展可以分为三个阶段。汉初的赋家，继承楚辞的余绪,这时流行的主要是所谓“骚体赋”,其后则逐渐演变为有独立特征的所谓散体大赋，这是汉赋的主体，也是汉赋最兴盛的阶段；东汉中叶以后，散体大赋逐渐衰微，抒情、言志的小赋开始兴起。汉赋的这种发展变化过程，与汉代社会状况的变化有着密切的关系。

是一种类型文学。。

当然是

不是。小说是文学形式的一种，科幻小说只是一种特殊题材的小说，本身不算文学形式的一种。

你知道什么是文学体裁吗

文学体裁是指文学作品的具体样式，它是文学形式的因素之一，简称“文体”。常见的有诗歌、小说、散文、剧本、剧小说、寓言、通讯等。

赋

我国古代的一种文体，它讲求文采、韵律，兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺采文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。最早出现于诸子散文中，叫“短赋”；以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡，叫“骚赋”；汉代正式确立了赋的体例，称为“辞赋”；魏晋以后，日益向骈文方向发展，叫做“骈赋”；唐代又由骈体转入律体叫“律赋”；宋代以散文形式写赋，称为“文赋”。著名的赋有：杜牧的阿房宫赋、欧阳修的秋声赋、苏轼的前赤壁赋等。

骈文

起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。其以四字六字相间定句，世称“四六文”。骈文由于迁就句式，堆砌词藻，往往影响内容表达，韩、柳提倡古文运动之后，骈文渐衰。著名的有南朝梁吴均写的与朱元思书。

原

推究本源的意思，是古代的一种议论文体。这种文体是对某种理论、主张、政治制度或社会习俗，从根本上考察、探讨，理论性较强。如韩愈的原毁、黄宗羲的原君。

辩

“辩”即辩是非，别真伪，这种文体的特点是批驳一个错误论点，或辨析某些事实。如韩愈的讳辩、柳宗元的桐叶封弟辩。

说

古代议论说明一类文章的总称。它与“论”无大异，所以后来统称说理辨析之文为论说文。文章辨体序说：“说者，释也，解释义理而以己意述之也。”我们学过的这种体裁的文章有师说、马说、《少年中国说》、捕蛇者说、黄生借书说。

论

一种论文文体，按韵术：“论者，议也”。《昭明文选》所载：“论有两体，一曰史论，乃忠臣于传末作议论，以断其人之善恶。如《史记》后的太史公曰……。二政论，则学士大夫议论古今时世人物或评经史之言，正其谬误”。如六国论、过秦论等。

奏议

古代臣属进呈帝王的奏章的统称。它包括奏、议、疏、表、对策等。文章辨体序说：“七国以前，皆称上书，秦初改书曰奏。汉定礼议，是有四品：一曰章，以谢恩；二曰奏，以劾；三曰表，以陈情；四曰议，以执议。”

（1）疏。是分条陈述的意思。如贾谊的论积贮疏。

（2）表。是陈述某种意见或事情。如诸葛亮的《出师表》。

（3）对策。古代考试把问题写到策上，令参加考试的人回答叫策，考生回答的文章叫对策，如苏轼的教战守策。

序

序也作“叙”或称“引”，有如今日的“引言”、“前言”。是说明书籍著述或出版意旨、编次体例和作者情况的文章。也可包括对作家作品的评论和对有关问题的研究阐发。“序”一般写在书籍或文章前面（也有列在后面的，如史记·太史公自序），列于书后的称为“跋”或“后序”。这类文章，按不同的内容分别属于说明文或议论文，说明编写目的、简介编写体例和内容的，属于说明文。对作者作品进行评论或对问题进行阐发的属于议论文。我们学过的“序言”有：〈呐喊〉自序、〈农村调查〉序言、〈指南录〉后序、伶官传序等。

赠序

文体名。古代送别各以诗文相赠，集而为之序的，称为赠序。如韩愈送石处士序：“于是东都诸人士……遂名为歌诗六韵，遣愈为之序云。”其后凡是惜别赠言的文章，不附于诗帙也都叫赠序，内容多推重、赞许或勉励之辞。我们学过明代文学家宋濂的送东阳马生序。

铭

古代刻在器物上用来警戒自己或者称述功德的文字叫“铭”。刻在牌上，放在书案右边用以自警的铭文叫“座右铭”。如刘禹锡的陋室铭。刻在石碑上，叙述死者生平，加以颂扬追思的，叫“墓志铭”。如韩愈的柳子厚墓志铭。

祭文

在告祭死者或天地山川等神时所诵读的文章。体裁有韵文和散文两种。内容是追念死者生前的主要经历，颂扬他的主要品德和业绩，寄托哀思，激励生者。如袁枚的祭妹文。

杂记

包括：

（1）山川、景物、人事杂记。描写山川、景物和人事的，如小石潭记、登泰山记。

（2）笔记文。以记事为主，它的特点是篇幅短小，长的千字左右；内容丰富，有历史掌故、遗文遗事、文艺随笔、人物短论、科学小说、文字考证、读书杂记等五花八门。《世说新语》、《梦溪笔谈》就是这种文体。

游记

游记是描写旅行见闻的一种散文形式。游记的取材范围极广，可以描绘名山大川的秀丽瑰奇，可以记录风土人情的诡异阜盛，可以反映一人一家的日常生活面貌，也可以记下一国的重大事件，并表达作者的思想感情。文笔轻松，描写生动，记述翔实，给人以丰富的社会知识和美的感受。游记有带议论色彩的，如岳阳楼记、游褒禅山记；有带科学色彩的，如郦道元的《三峡》；有带抒情色彩的，如柳宗元的小石潭记。

童话

儿童文学的一种。通过丰富的想像、幻想和夸张的手法来塑造人物，反映生活，对儿童进行思想教育。童话的语言通俗、生动、形象、情节离奇曲折，富于趣味性。对自然景物往往作拟人化的描写，能适应儿童的心理、情趣，激发人们的想像，便于他们接受和转化。选入教材的童话有：安徒生的《皇帝的新装》、叶圣陶的古代英雄的石像。

民间故事

群众口头创作口头流传，经过很多人不断地修改加工而形成的文学形式。民间故事的特点：故事性强，情节生动；口语化，朴素明快；想像奇特丰富；常用夸张、比喻，艺术感染力强。内容上它来自民间，反映的多是民间生活。有的民间故事常有神话式的幻想情节，充满神奇色彩。例如：渔夫的故事、《牛郎织女》等。

寓言

是带有劝喻或讽谏性的故事。“寓”是“寄托”的意思。寓言，通常是把深刻的道理寄于简单的故事之中，借此喻彼，借小喻大，借古喻今，惯于运用拟人的手法。语言简洁锋利。欧洲文学中著名的寓言作品有古希腊的《伊索寓言》。我国春秋战国时代寓言盛行，《庄子》、《韩非子》等著作中有不少寓言，如郑人买履（《韩非子》）、鹬蚌相争（《战国策》）、刻舟求剑（《吕氏春秋》）。

传说

长期在民间流传而形成的，带有某种传奇色彩和幻想成分的历史人物、历史事件或自然物貌的故事。如英雄人物传说，西湖的传说，黄鹤楼的传说。有的是以特定历史事实为基础，有的则纯属幻想虚构。人物和事件的传说，大都是颂扬、赞美的，反映人民的理想和愿望；自然景物的传说，则近于优美的叙事散文，例如浅尝辄逝的浮生萦云。

传奇

小说体裁之一。以其情节奇特、神奇，故名。一般用以指唐、宋人用文言写的短篇小说。如柳毅传、浮生萦云南柯太守传等。又因为“传奇”多为后代的说唱和戏剧所取材，故宋元戏文，元人杂剧，明清戏曲也有称为“传奇”的。如明戏曲作家汤显祖的《还魂记》（即《牡丹亭》），清初孔尚任的传奇剧本《桃花扇》。

诗歌

用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学体裁。

剧小说

剧小说，又称小说剧，融和剧本与小说的元素，使其像剧本、又像小说，正体现了市场的需求而产生的文学体裁，是21世纪当之无愧的五大文学体裁之一，诞生这一文学样式的是剧小说《灵仙》。

剧本

剧本，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它是以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。

剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言。

剧本，是一门为舞台表演服务的艺术样式，区别于戏剧和其他文学样式。

小说

小说：以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。

人物、情节、环境是小说的三要素。情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分，有的包括序幕、尾声。环境包括自然环境和社会环境。 小说按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说（小小说）。按照表现的内容可分为科幻、公案、传奇、武侠、言情、同人、官宦等。按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。

小说与诗歌、散文、戏剧，并称“四大文学体裁”。

小说刻画人物的方法：心理描写、动作描写、语言描写、外貌描写、神态描写，同时，小说是一种写作方法。

散文

散文是一种作者写自己经历见闻中的真情实感、灵活的文学体裁。

而“散文”一词大概出现在北宋太平兴国（976年十二月—984年十一月）时期。

《辞海》认为[1]：中国六朝以来，为区别于韵文和骈文，把凡不押韵、不重排偶的散体文章，包括经传史书在内，概称“散文”。后又泛指诗歌[2]以外的所有文学体裁。

随着时间发展，散文的概念由广义向狭义转变，并受到西方文化的影响。

不是，小说是一种文学类型，科幻是小说这种类型的一种题材

科幻文学，先科幻后文学

赋，中国古典文学的一种重要文体，虽然对于现代人来说，其远不及诗词、散文、小说那样脍炙人口。但在古代，特别在汉唐时诗与赋往往并举连称，从曹丕的“诗赋欲丽”和陆机的“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”可窥端倪。

那么，何为赋呢？赋萌生于战国，兴盛于汉唐，衰于宋元明清。在汉唐时期，有只作赋而不写诗的文人，却几乎没有只作诗而不写赋的才子。建安以后乃至整个六朝时期，对赋的推崇甚至于诗。《史记》中称屈原的作品为赋，《汉书》也称屈原等人的作品为赋。后人因推尊《史》、《汉》，所以便把屈原等人作品称为之赋。

“赋”字用为文体的第一人应推司马迁。在汉文帝时“诗”已设立博士，成为经学。在这种背景下，称屈原的作品为诗是极不合适的。但屈原的作品又往往只可诵读而不能歌唱，若用“歌”称也名不正言不顺。于是，司马迁就选择“辞”与“赋”这两个名称。不过，他还是倾向于把屈原的作品以“辞”来命名，这是由于屈原的作品富于文采之故。而把宋玉、唐勒、景差等人作品称为“赋”。真 正把自己作品称为赋的作家第一人是司马相如。而后，到西汉末年，文人们就常以“赋”名篇自己的作品了。

赋是介于诗、文之间的边缘文体。在两者之间，赋又更近于诗体。从汉至唐初这段时期，赋近于诗而远于文，从主题上看，楚辞体作品主题较为单一，多为“悲士不遇”。而其形式也比较固定，都是仿效屈原作品体式，象屈原那样书写自己的不幸与愁思。 屈原的《招魂》全篇的铺张夸饰，对汉大赋的影响不言而喻。赋自诞生之日便 带有浓厚的文人气息，这就是受楚辞影响极深的原因。骚体赋，多采用楚辞的“香草美人”的比兴手法，也常继用了楚辞的“引类譬喻” 手法。

赋与诗的盘根错节，互相影响从“赋”字的形成就已开始。到了魏晋南北朝时，更出现了诗、赋合流的现象。

赋是我国古代的一种有韵文体，介于诗和散文之间，类似于后世的散文诗。

赋的特点

一、语句上以四、六字句为主，句式错落有致并追求骈偶；

二、语音上要求声律谐协；

三、文辞上讲究藻饰和用典。

四：内容上侧重于写景，借景抒情。排偶和藻饰是汉赋的一大特征。经历长期的演变过程，发展到中唐，在古文运动的影响下，又出现了散文化的趋势，不讲骈偶、音律，句式参差，押韵也比较自由形成散文式的清新流畅的气势，叫做“文赋”。

骈文受赋的影响很大，骈比起于东汉，成熟于南北朝。在文章中广泛用赋的骈比形式，是汉代文人的常习。以至于有些以赋名篇的文章都被人视作骈文。像南朝刘宋的鲍照的芜城赋、谢惠连的雪赋及谢庄的月赋等。

赋，除了它的源头楚辞阶段外，经历了骚赋、汉赋、骈赋、律赋、文赋几个阶段，其中汉赋最具影响。

应用文的特点有实用性，真实性，思维的逻辑性，格式的稳定性，应用文与写作不同，它要求语言庄重，简明，朴实。在符号上也有异于作文。

从应用文与文学写作的比较看应用文写作的特点

摘要 从应用文写作与文学写作的比较来看,应用文写作具有四个重要特点：一是起草应用文的被动性和受命性；二是内容表达的权威性和约束力；三是表现形式的程式化和模式化；四是写作要求的快速性和限时性.

关键词 特点 应用文 文学 写作 比较

应用文写作和文学写作是具有截然不同的特点和要求的两种重要写作形式.文学是以语言文字为工具形象化地反映客观现实的艺术,包括戏剧、诗歌、小说、散文等. 文学写作是以塑造文学形象为目的,是一种具有形象性、审美性和创造性的写作实践活动,而实用写作是以适合社会实用性为目的的写作实践活动,具有实作性、规范性和简明性的特点.

相对于文学写作,应用文写作主要有以下四个特点：

一是起草应用文的被动性和受命性

从创作动机来看,文学写作是写作者主动创作,而应用文写作有很强的被动性的特点.一般来说,文学写作是写作者自主地反映客观世界或主动表达某种思想感情形成的；而应用文的撰写却是为了满足公务活动处理的需要,是因事或受命成文.起草应用文不是取决于个人的意图和兴趣,而是由于实际公务活动处理的需要或者是领导的公务安排.如,年终,上级机关要求报送工作总结和下一年度的工作计划；十七大胜利召开,明确提出了今后全党全国人民共同奋斗的目标,为了向群众传达会议精神,部署学习要求,就需要起草学习贯彻十七大的通知；单位计划更新办公设备却经费不足,就需要向上级政府报送请示或向财政主管部门报送求批函等.

应用文写作的这一特点,要求写作者在写作过程中必须采取换位思维的方式,主动地站在所代言的组织的角度和立场上积极思考问题,提出观点和主张.写作者在写作构思中,既要对实际工作有清晰的了解和准确的判断,还有对宏观政策的透彻理解和贯彻落实；既要能够突出工作重点把握关键问题,还要能够做到胸怀全局统筹合理安排；既要善于准确把握领导者个人语言特点和思维习惯,还要兼顾上级要求和写作规范.只有积极地换位思维,才能够准确地把握应用文写作的规律和特点,写出高质量的应用文来.

二是内容表达的权威性和约束力

从内容表达上看,文学写作的内容表达相对比较自由,仅代表作者个人的观点和见解；而应用文写作具有较强的权威性和约束力.文学写作的目的是为欣赏而非实用,即使是领导者个人的作品,也不具备权威性和约束力.应用文是随着阶级、国家、文字的产生而产生的,是行政管理的一种有效手段,担负着国家管理和社会管理的重任.应用文写作必须严格遵照、贯彻、落实党和国家的路线方针政策,讲求政治性,要体现权威性、严肃性、庄重性,对受众有很强的约束力,必须按照应用文的要求遵照、办理和执行.正所谓“一字入应用文,九牛拔不出”.应用文写作强调对象化的思维方式,写作者的思维要服从于客体对象的需要,把握对象的特征,根据对象的实际情况去组织应用文的内容,从而达到办事的目的.这就要求从事应用文写作的人员要认真学习党的路线、方针、政策,学习上级的指示精神,并结合本地区、本部门实际有效加以落实.

三是表现形式的程式化和模式化

从表现形式上看,文学写作鼓励创作性,讲究“文似看山不喜平”；应用文写作的程式化特点比较明显.文学写作个性更为张扬,形式更加灵活,写法更加多样,鼓励写作者展示艺术想象与形象思维,突破束缚,创造崭新的艺术境界.与文学写作相比,应用文写作格式化思维明显,逻辑性强,结构严谨,写作比较枯燥.有人说,应用文就是“八股”,这是误解.应用文体式和格式上的一致性、标准化特点是应用文写作的规范要求,绝不是“八股”.应用文区别于其他文体的一个鲜明特点就是应用文具有固定的和惯用的体式和格式.从应用文文面格式处理上看,应用文格式具有规范化和标准化的特点,国家质量技术监督局发布了国家行政机关应用文格式国家标准. 另外,国家行政机关应用文处理办法和党的机关应用文处理条例分别对行政公文和党务公文做出了规定,从文种、行文规则、应用文用纸、应用文办理等方面提出了明确的要求.从应用文正文的写作看,应用文的开头、主体、结尾具有惯用的方式,有各部分的习惯用语,各个文种主体部分的结构安排方式也有通常惯用的写作方法.例如,“通知”文种的写作,开头先写通知因由、再写通知事项,最后是结尾习惯用语；“请示”的写作,要写明请示理由、请示事项、结尾；“计划”的写作,在主体部分要写明目标、措施、步骤.

应用文的模式化和程式化是适应应用文实用性的要求而形成的,简洁明了,有利于受众了解应用文的主要意图,不致产生理解上的歧义,有利于公务处理,在实际应用文处理中具有重要的意义.根据应用文写作的这一特点,应用文写作人员学习和掌握各个文种的不同特点和要求,能够更快地掌握应用文写作规律,提高公务处理效率.“照猫画虎”,进行仿写与模写是提高应用文写作能力的一条捷径.

四是写作要求的快速性和限时性

从写作过程上看,文学写作没有时间要求,比较自由宽松,而应用文制作处理上有比较严格的时间限制.文学写作没有什么时限性,曹雪芹写《红楼梦》,“批阅十载,增删五次”,留下了不朽的艺术杰作.应用文的制发是为了解决实际工作中的问题,应用文写作无论是向上级报送文件,还是向下级布置工作,通常都有完成的时限要求.应用文的写作时限与工作问题的解决紧密相连.例如,十七大召开后,各地区、各部门、各单位都要迅速抓好学习十七大精神这项工作,要深入学习贯彻十七大精神,必须要尽快制发通知和意见,做出工作安排和部署,撰稿任务时限要求很紧.应用文写作的快速性和限时性,同样锻炼了写作者思维敏捷、迅速成文的写作才能和良好的工作能力.

总之,应用文写作是一项要求具有较强的综合知识和较丰富的实践经验的工作,要求写作者既要有较高的政治理论水平和政策水平,还要有较好的写作基础和逻辑思维能力；既要有较丰富的工作经验和业务工作知识,还要有较强的学习力和扎实的工作态度.否则,很难驾驭好应用文,写出高质量的文章来

西方通俗文学的一种体裁。侦探小说主要写具有惊人推理能力的人物，根据一系列的线索，解破犯罪疑案。它的结构、情节、人物，甚至环境都有一定的格局和程式，因此它也是一种程式文学。

学习文学是一种什么样的体验？

少年听细语，物理课，时间空驻。悔心倍增，真情无奈负。好不酸苦。柳岸添春色，夜深人静，笔墨得来处。年华豆蔻难清楚。此忆读书，谁人画虎。当时似曾极目。向苍天指去，孤雁愁雾。微风轻诉，在云间眷顾。骤雨天知晓，说借故。当时作业延误。欲逃出豁免，选择游牧。梁山草，野花飘舞。忽醒悟，控告乌云坠落，牧童独步。思学历，怨恨虚度。忆往昔，壮志悠然起，横心耀祖。

其实我喜欢文学，喜欢诗词，是一种感情宣泄，感情寄托，那时心情压抑，烦闷时都在字里行间消遣。有时它像一副良药服了是自愈自乐感觉。所以这只拙笨的笔，足以支撑我继续奋斗下去的勇气和力量！！

学习文学是给灵魂浇灌、滋养的过程！

文学是我所喜欢，而且根植在骨子里，源于童年读小人书连环画、小说书大书闲书和痴迷看电影等等，甚或耽误小学功课。除了文学涉及到的课堂语文课和作文课之外，一上别的课就容易走神，胡思乱想，沉迷在文学的想象世界里难以自拔。从小学五年级开始写日记，再就没有停过，直到现在——尤其初中写日记，每一篇都如同一篇即兴发挥的小说，每天写得都特别长。走向社会，不同的职业依然让我每天抽出时间来在日记里起舞。记得是九四年第一次去豆各庄参加人民文学的笔会，九五年来到北师大中文系求学，九八年到鲁院一边工作一边写作。九七年温柔地带等多篇小说省级文学刊物发表，尤其在滇池和《小说月报》的“中国短篇小说精品展”栏目里头条推出。二OO年三月第一部长篇小说校园情报快递由中国戏剧出版社出版。然后是雨中的奔跑，断断续续修改了好几年，直到O九年四月由大众文艺出版社出版（一六年十月获得首届张爱玲文学奖） 。紧接着狼密码山西人民出版社推出，狼狐郡又有中国文史出版社出版。新近五十万字沐月记也出版在即。零零总总这些，只能聊以自慰的就是在文学里感悟到生命的意义所在，正在于这种文学抒写之中得到精神的某种提升。生命百年不可逆转，人生一瞬，只有文学能留在岁月历史的碎片，记住曾经发生过的一切，也就让你的生命和灵魂得到了依托和净化。

想要读的书很多，需要读的书太多。读起书来又很慢，永远在路上。

没点家底真的不建议学文学。

要搞清楚自己是喜欢文学本身还是文学研究，这是两码事，中文系真的不是培养作家的。

曾经后悔过学文学，也一度在创作和研究两者中做取舍，两全真的很难，人的精力是有限的，学有所成者更是少之又少，努力坚持中。

文学是人学，梁启超曾有段话就说过，学文学是为了学做人。

文学能让你的人生有一个精神寄托

一种赤子的快乐体验，无论身处何地，光芒与热都环绕着你。你会日久弥新地真实，并深深地爱这个世界。然而有一个前提条件，伪文学除外。

文学修养可以丰富人的精神世界，在这高压力、人心浮躁的时代，文学可以净化人的心灵 。

文以修身。

原创作品

我在1982年参加北京市昌平区文化馆的文学创作学习班。在昌平区南口小学举行。

通过学习创作，是我深深的爱上了{诗歌的创作}。当初的我，对灵感还不知道怎样捕捉风景。

后来，逐步懂得了灵感可以说就在我们旁边，时刻就会出现。从此以后，我对文学创作有了深刻体会。逐步掌握了对{风景}，对{人物}，对{环境}，对{社会}。写诗的创作背景有了捕捉的对象。

我爱文学已经有了38年的创作灵感。我爱文学充分利用美丽的景色，陶冶情操。歌颂祖国大好河山！

不是

不是 是题材

是的。我的专业教材《中国文学史》第一册，上古神话与歌谣部分讲过。神话是反映人们对自然及社会现象与想像的故事,它的特点是:富於神奇的幻想 和奇异的色彩;神话中的人或神都会具有超人力量;情节比较曲折,语言生动, 形象鲜明.中国的神话极为丰富,主要见於《山海经》《淮南子》等作品中,而 , 一些神话人物如嫦娥,女娲等,皆深入民心。文学体裁是指文学作品的具体样式，它是文学形式的因素之一。简称“文体”。常见的有诗歌、小说、散文、戏剧、寓言等。

杜鲁门在谈到希腊艺术时曾经指出：“任何神话都是用想象和借助想象以征服自然力，支配自然力，把自然力加以形象化；因而，随着这些自然力之实际上被支配，神话也就消失了”；“从另一方面看：阿基里斯能够同火药和弹丸并存吗？或者，伊里亚特能够同活字盘甚至印刷机并存吗？随着印刷机的出现，歌谣、传说和诗神缪斯岂不是必然要绝迹，因而史诗的必要条件岂不是要消失吗？”①马克思这些话虽然不全是从文学体裁的演变着眼的，但它却同时生动他说明了：神话、史诗这两种文学体裁只能在生产力水平和人们的认识水平都还十分低下的社会阶段产生，随着社会生活的发展，随着自然力的被支配和科学技术的发达，它们就必将逐渐在内容和形式上发生各种演变，产生新的体裁。报告文学这种体裁的形成，也说明社会生活同文学体裁产生的关系。

我学文学，纯粹是出于愤怒。当遇到班里有人显摆出身，或者居高临下，仗势欺人的情况，我就恨我不是鲁智深。我八岁读水浒，受到很大影响。高考的时候，家里希望我学医，毕竟家里有长辈是好中医，但我偷偷改成了学文。我以为学文，可以用自己的笔，倾泻我心里的所有的愤怒。直到上了中文系，才知道学中文不是为了当作家。当作家不用上中文系。学了中文专业，反倒禁锢了思想。我不是个中文系的好学生，所有的课程，除了写作课，都不用心。反正没有不及格。但是对所有的实践活动都感兴趣，下乡，劳动，运动……老同学常调侃我说，我所有的成绩（如果说有成绩的话），都是因为当年没有好好读书。是的，我经常反感于某些课程，经常在课堂上睡着了。我不后悔。

是。神话是最早的文学体裁。。文学体裁分为：神话、史诗、寓言、童话、抒情诗、短篇小说、中篇小说、长篇小说、悲剧、喜剧、正剧、抒情散文、杂文、报告文学、记叙文、议论文等等。

谓文学，文字学问也。单个文字的生命力和吸引力没有太强，但文字结合成句，成段，成篇，就有了无法比拟的魅力。好的文学作品，不仅是文字的组合绝妙，更能引起人心中强烈的共鸣。文学，是一种精神食粮，它给人启发，引人向上，开发心智，陶冶情操，提升素养。正真的文学不是文学作品本身，而是蕴含在作品里的灵魂，或许这不是作者最表层的灵魂，但绝对是最深层次灵魂的表现。当然，就现在网络文学来说，可以称得上是文学的作品可谓是凤毛麟角，最根本的原因就是大家都把文学当成了最基本的文字串联。机械的文字相加，只能是苍白的故事或者毫无特色的句子。说说你最喜欢哪位作家并把理由说出来。

追答

钱钟书，擅长讽刺，一句话可以让人揣摩很久，有深厚的中外文化背景，对人物心理把握很深刻

简奥斯汀，文笔细腻，描写活泼，当然这是译文难免有偏差，原文的话还没读完，不过用词相当简单。

玛格丽特米切尔，将人物栩栩如生的描绘出来，让她在读者心中生根发芽，可以把缠绵悱恻的爱情在残酷战争的背景下刻画的淋漓尽致，深入人心。

伊恩麦克尤恩，我与他产生共鸣而已。

韩寒，又帅又有才。哈哈

是的

具体说，没什么体验，只有一种冲动，一种我要写出来的那种冲动。当你的稿子变成鉛字后，你会感到很高兴，接着是要继续努力，争取再发一篇。

文化之一，又称楹联或对子，是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上的对偶语句。对联对仗工整，平仄协调，是一字一音的中华语言独特的艺术形式。对联相传起于五代后蜀主孟昶。对联是中国汉族传统文化瑰宝。

发展起源

对联又称对偶、门对、春贴、春联、对子、桃符、楹联(因古时多悬挂于楼堂宅殿的楹柱而得名)等，是一种对偶文学，起源于桃符。是写在纸、布上或刻在竹子、木头、柱子上的对偶语句。言简意深，对仗工整，平仄协调，字数相同，结构相同，是中文语言的独特的艺术形式。

对联相传起于五代后蜀主孟昶(chǎng)，它是汉族传统文化瑰宝，春节时挂的对联叫春联，办丧事的对联叫做挽联，办喜事的对联叫庆联。对联是利用汉字特征撰写的一种民族文体，一般不需要押韵（律诗中的对偶句才需要押韵）。对联大致可分诗对联，以及散文对联。

春联习俗

随着唐朝诗歌兴起，散文对联被排斥在外。散文对联一般不拘平仄，不避重字，不过分强调词性相当，又不失对仗。

春联源远流长，相传起于五代后蜀主孟昶。他在寝室门板桃符上的题词：“新年纳余庆，嘉节号长春”，谓文“题桃符”（见蜀梼杌），这要算中国最早的对联，也是第一副春联。

对联作为一种习俗，是汉族传统文化的重要组成部分。2005年，中国国务院把楹联习俗列为第一批国家非物质文化遗产名录。楹联习俗在华人乃至全球使用汉语的地区以及与汉语汉字有文化渊源的民族中传承、流播，对于弘扬中华民族文化有着重大价值。

历史探源：

楹联者，对仗之文学也。这种语言文字的平行对称，与哲学中所谓“太极生两仪”。即把世界万事万物分为相互对称的阴阳两半，在思维本质上极为相通。因此，我们可以说，中国楹联的哲学渊源及深层民族文化心理，就是阴阳二元观念。阴阳二元论，是古代中国人世界观的基础。以阴阳二元观念去把握事物，是古代中国人思维方法。这种阴阳二元的思想观念渊源甚远，《易经》中的卦象符号，即由阴阳两爻组成，易传谓：“一阴一阳之谓道。”老子也说：“万物负阴而抱阳，冲气以为和。”（《老子》第42章。）荀子则认为：“天地合而万物生，阴阳合而变化起。”（荀子·礼论）黄老帛书则称：“天地之道，有左有右，有阴有阳。”这种阴阳观念，不仅是一种抽象概念，而且广泛地浸润到古代中国人对自然界和人类社会万事万物的认识和解释中。

周易·序卦传“有天地然后有万物，有万物然后有男女，有男女然后有夫妇，有夫妇然后有父子，有父子然后有君臣，有君臣然后有上下，有上下然后有礼仪有所措。”易传中，分别以各种具体事物象征阴阳二爻。阴代表坤、地、女、妇、子、臣、腹、下、北、风、水、泽、花、黑白、柔顺等；与此相对应，阳则代表乾、天、男、夫、父、君、首、上、南、雷、火、山、果、赤黄、刚健等。这种无所不在的阴阳观念，深入到了汉民族的潜意识之中，从而成为一种民族的集体无意识。而阴阳观念表现在民族心理上，重要的特征之一，就是对以“两”、“对”的形式特征出现的事物的执着和迷恋。对联格式严格，分大小词类相对。传统对联的形式相通、内容相连、声调协调、对仗严谨。

语言寻根：

一副标准的楹联，它最本质的特征是“对仗”。当它用口头表达时，是语言对仗，当它写出来时，是文字对仗。语言对仗的含义是什么呢？通常我们提到要求字数相等、词性相对、平仄相拗、句法相同这四项，四项中最关键的是字数相等和平仄相拗，这里的字数相等，不同于英语的“单词数”相等，其实质上是“音节”相等。即一个音节对应一个音节。在英语中，单词“car”与“jeep”在数量上是相等的，但音节不相等。而汉语“卡车”与“吉普”，数量相等又音节相等。汉语之所以能实现“音节”相等，是因为汉语是以单音节为基本单位的语言。音节、语素、文字三位一体。汉语每个音节独立性强，都有确定的长度和音调，音调古有平、上、去、入四声，今有阳平、阴平、上声、

去声四声，皆分平仄两大类。平对仄即谓相拗。这样，汉语的语素与语素之间（即字与字之间）就能建立起字数相等、平仄相谐的对仗关系。而英语中，即使事物的名称、概念能够相对，单词的数量和词性能够相对，两个句子的句式能够相对，但其音节长短不一，独立性弱，可自由拼读，又无声调，故无法相对。

楹联对仗的第二层即是所谓文字相对。文字相对意味着楹联不仅是语言艺术，又是装饰艺术。作为装饰艺术的一副楹联，要求整齐对称，给人一种和谐对称之美。汉字又恰好具备实现整齐对称的条件，它是以个体方块形式而存在的，方方正正，整整齐齐，在书写中各自占有相等的空间位置。它具有可读性，又具可视性。其方块构形，既有美学的原则，又包含着力学的要求。它无论是横写与竖排，都能显得疏密有致，整齐美观。而英文呢，它是拼音文字，每个单词长短不一，只表音，不表义，更无可视性，只能横排，不能竖排，无法从形体上实现真正的对称。下面试举两个意思相同的中英文对偶句进行比较，以进一步说明为何只有汉语才有真正的对仗，而英文和其他拼音文字则不能。

楹联大多数是写成文字，并且很多时候还要书写、悬挂或镌刻在其它建筑物或器物上。因此，楹联

对联起源秦朝，古时称为桃符。中国最早的楹帖出现在唐代。

文人墨客，温饱思淫欲，这句也不是凭空而来的。先有物质满足，其次才有精神空虚，盛世多出才子，比如典型的唐诗宋词，国之精粹。时随境迁，每个时代的文学作品大都是反映当朝的繁荣或没落。

克苏鲁是一种文学形象，克苏鲁的解释是：

克苏鲁（Cthulhu）是美国小说家霍华德·菲利普·洛夫克拉夫特所创造的克苏鲁神话中的存在，是旧日支配者之一。虽然不是地位最高的，却是最知名的，也是克苏鲁神话的形象代表。

全称为“伟大的克苏鲁（Great Cthulhu）”，沉睡之神，拉莱耶之主，奥古斯特·威廉·德雷斯为克苏鲁神话构建的元素论中其为象征“水”的存在之一。在伊波恩之书中克苏鲁被称作克图尔特。

权能：

克苏鲁梦于沉没的深渊之城拉莱耶中，他的梦会影响到人类的梦境。无数世纪以来，某些敏感的人不断的受到这种梦境影响。

通常被影响的都是艺术创作能力，使接受者从梦中醒来并驱使他们去创作梦魇般的绘画或雕塑。若长时间受到这种梦境影响，一些无处宣泄他们的感受和梦中所见之物的人最终会发疯乃至自杀。

一些教徒相信克苏鲁梦境的接收者是光荣的，并对他们持有崇高的敬意，让他们更好地讲述伟大者克苏鲁的思想回声。

这些梦境的背后是有意行为还是克苏鲁的梦境恰好影响到了敏感者的思想还不得而知。无论如何，接收者都会在梦中见到那些可怕的非人景象，甚至能体会到克苏鲁那无法言说的思想。

我来回答，这应该是文学理论课必要的知识。

文学至少包含着两种不同的含义：广义的文化含义和狭义的审美含义。广义的文化含义文学是指一切口头或书面语言行为和作品，包括今天的文学以及政治、哲学、历史、宗教等一般文化形态。狭义的审美含义文学主要被视为审美的语言作品，这也是现代世界通行的文学概念。从广义的文化含义到狭义的审美含义，文学观念的变迁经历了一个漫长的过程。

在中国古代，文学最初泛指文章和博学，现当代文学概念中所包含的诗，在先秦时代主要体现其一般文化含义，所谓"陈诗以观民风"，此时的文学主要承担一般文化所承担的社会功能，文学的审美特征并未得到重视。魏晋时期，文学的审美属性逐步得到确认，宋文帝建立"四学"，"文学"与"儒学"、"玄学"、"史学"区别开来，文学获得了独立的发展。曹丕提出"诗赋欲丽"，将诗赋的形式美提到了首位。后经陆机（"诗缘情"）、钟嵘（"滋味说"）、刘勰（"情者文之经"）的共同努力，文学的审美属性终于获得普遍和明确的认可，鲁迅将其评价为"文学的自觉时代"。在西方，狭义文学从广义文学中分离出来，大约是在18世纪。1747年，查理斯·巴托做出了一个重要的区分：诗与绘画，雕塑、音乐、艺术和修辞等纳入"美的艺术"之中。从此，手工艺、科学都不再是"艺术"了，只有"美的艺术"才是"艺术"。文学被正式确认为"艺术"门类，这实际上意味着文学的审美属性被正式认可，狭义的文学从广义的文学中分离出来。

在中国当代，把文学看作审美意识形态的形式，主要是20世纪80年代以来马克思主义文艺理论研究的成果。为了纠正"文化大革命"中文学"政治工具论"的失误，学者们对文学的本质特征进行了重新的思考。按照马克思的观点，社会结构由两个基本层面构成：社会的经济基础与社会的上层建筑。上层建筑包括法律、政治、宗教、艺术、哲学等"意识形态的形式"，显然，文学作为语言艺术，其基本属性就在于"意识形态的形式"。而文学在意识形态中又具有审美的特点，"审美的意识形态其本质是对生活作出诗意的反映"（苏联 沃罗夫斯基）。钱中文在1987年发表文章提出了"审美意识形态论"的观点，他认为"文学作为审美的意识形态，是以感情为中心，但他是感情和思想认识的结合；它是一种自由想象的虚构，但又具有特殊形态的多样的真实性；他是有目的的，但又具有不以实利为目的的无目的性；他具有社会性，但又是一种具有广泛的全人类性的审美意识形态。"这一理论创新基本上阐释清楚了文学审美意识形态论。

文学作为审美意识形态的形式，是要在具体的语言组织中显示特定社会生活的种种情状。如老舍笔下的北京城风貌，刻画出丰富逼真的生活情状。文学既是审美的又是社会的，正是在直接的审美风貌中呈现出间接的社会属性。（一往文学作者/六月）

文学是一种意识形态，文学又是人类的一种审美活动。文学的意识形态性与文学的审美特性有机结合在一起，就产生‘质变’，产生了作为文学的根本性质的 文学审美意识形态

文学，是生活的精神享受。

文学，在观众看来，思维，感知上好象是一种抽象的享受。总不比，人在现实生活中的"眼见"，身临其境的活灵活现。反之，文学毕竟是现实生活中的结晶！

文学的诞生，作者是以自身边，自然生存生活享受为基础，从"眼见"，结合社会与时俱进，提取人类在自然生存，有生共识的思想，性格，品德…印象典型，深刻的结晶。

有道是，作者所谓的"两性生活"一一不是生活的生活，也是作者在现实生活中，最高境界的"精神"享受！

文以载道，文学本身就是心灵即意识透过文字的真实呈现，好的文学就是宣扬真善美的，能给人美的享受并启发人向往善美。

谢邀请。文学体裁的小说或是诗集，读者在阅读时，眼前出现的是一幅幅生动的生活画面。而这阅读的过程就是一个″欣赏″的、″审美″的过程。人们从这欣赏过程中获得一种健康有益的思想启示，享受着一种精神的愉悦。这与读哲学、社会科学、其他自然科学的感受显然是不一样的。除文学外的其他科学是通过著作中的抽象的理论、论证和推理的理性理解，从理论上对客观事物作出评价。文学欣赏却是通过对欣赏对象的感受、体验和想象，从感性形象中来认识社会生活，从而获得美感享受、领会作品的思想内容，它是人们在读文学作品中所产生的一种精神活动！因为文学艺术作品和哲学以及其他社会科学著作一样，都是一种″意识形态，所以说文学是一种审美意识形态！(原创文，欢迎雅正)

文学中，审美意识形态的形成过程是需要文字经历千锤百炼的融合，组建才会有的结果。比如甲骨文中就不存在审美意识形态。可我们却不能说其不具备文学性。

所以，当文字发展趋于完善后才是文学的起点。文明传承主要依靠的就是文字。最具代表的审美意识形态文学应该便是中国书法和诗词歌赋。

任何一种文明中都有文学的影子。文学可以具备审美意识形态，但文学不仅仅只是具备审美意识形态。这是文学和审美意识之间的关系与区别。

在谈这个问题之前，我们先要肯定文学在人的需要系统中的价值，我们先来说说文学在人的需要系统中的价值定位：文学的价值是一种不同于经济的物质价值的精神价值；是一种不同于政治的管理价值的人文价值；是一种不同于哲学人文科学的单一认识价值的审美价值。所以无论在任何时代，任何民族，任何国家的社会生活里，文学都是不可或缺的，也是不可取代的。

所谓的文学审美意识形态，究其根本，是文学的审美作用和其内部构成。任何一部作品在进入文学接受之后，都会发挥某种相应的作用，这种作用是指文学作品能以其充分的形象真实使读者在审美意识中认识生活现象及其内在规律，并通过此把握历史，透视现实，预见未来的作用。文学的审美认识（审美意识形态）包含在情感当中，隐蔽在形象里，比起哲学人文科学的认识更加含蓄，更耐人寻味也更具有不确定性；同时这种认识主要是来自于文学作品的形象真实，这种形象真实是一种来自于想象和虚构的产物，生活中可能有、也许有但未必会真实存在，正因此，文学的审美认识往往是以虚带实，以假求真。文学审美认识（审美意识形态）的这种虚拟性和不确定性使其虽然可以和哲学人文科学的认识一样达到某种直达心灵的深度和广度，却难以像哲学人文科学一样通过实践走向应用，完成由精神到物质的转化。

文学作为一种审美意识形态，最重要的在于其作用。首先说一说其审美教育作用：文学审美意识形态中的审美教育作用来自于作品的情感倾向，来自于作品的真，来自于文学的教育价值。其次其具有审美娱乐作用：文学审美意识形态中的审美娱乐作用是指文学能以其完美的语言艺术，使读者在审美中领悟艺术的法则，得以娱乐感官、修养身心、调节精神、陶冶情趣的作用，通过其如乐如画的语言、跳跃流转的结构、神奇变幻的手法满足读者在这方面的需求。

综上，文学作品的语言艺术即形式美的实现程度，以及由此而产生的文学娱乐价值的程度直接关乎审美认识的程度。故此文学是一种高层次的审美意识形态。