张若虚的《春江花月夜》为何被称为唐诗的巅峰之作？

《春江花月夜》全篇有一抹淡淡的哀愁，有写景，有抒情，有铺陈，它文采华丽，气势恢宏，犹宜于吟诵和配曲演唱。它写了闺怨，离愁，有诘问有感叹，它写出了人类的通感，即时空的无涯和人生的有限，表现了人性人生与人的生存环境的冲突。而这些都是文学探讨的永恒的主题。它是经得住反复推敲的，是传世的名篇。

别听他们瞎说，一定不是顶峰，千万不要人云亦云。唐诗没有顶峰，只能说众峰林立，诗讲究的蕴藉、意境，余味、意象。《春江花月夜》诗题就象一篇命题作文，非常难写，你能想象出李白、杜甫、王勃、李贺、李商隐等众高手能写成啥样吗?就象王勃写的滕王阁序、崔颢的《黄鹤楼》一样，直接定位，不给别人演绎的机会；大家都听过83版的射雕主题曲吧，只认罗文、甄妮，没听说大家认过谁。唐代社会和现在没什么两样，互相点个赞也是有的，点完赞的后果是不可预知的。这个赞得看谁去点。杜甫写李白‘白也诗无敌，飘逸思不群’；飘逸思不群就无敌吗，杜甫看的很清楚，点赞总比被别人拉黑好。白诗到底好在哪，有人敢说清吗?真叫起板来真就不太好说，我能想起的只有‘狂风吹我心，西挂咸阳树’。但李白会写诗，能写出好诗，虽然精品不多，诗仙的名号是无人能撼动的，唐还有诗佛、诗圣、诗鬼，你听过给张若虚冠过什么名吗?不是说‘春江花月夜’不好，顶峰有些过。还是那句话，千万不要人云亦云。

问题：《春江花月夜》是不是唐诗的顶峰？前言关于《春江花月夜》有好几首比较有名的诗，无论哪一首都不能称作唐诗的顶峰，建国以前没有哪一个说过这种话。一、几首著名的《春江花月夜》北宋郓州人郭茂倩编撰了一本《乐府诗集》，这里面收录了几个诗人的《春江花月夜》。我们来看看这几首作品，大家觉得那一片最好？1、隋炀帝杨广春江花月夜二首暮江平不动，春花满正开。流波将月去，潮水带星来。夜露含花气，春潭漾月晖。汉水逢游女，湘川值二妃。2、杨广的诗友也是臣子诸葛颖 《春江花月夜》 :张帆渡柳浦，结缆隐梅洲。月色含江树，花影覆船楼。3、张若虚 《春江花月夜》 如今最有名：春江潮水连海平，海上明月共潮生。滟滟随波千万里，何处春江无月明！江流宛转绕芳甸，月照花林皆似霰；空里流霜不觉飞，汀上白沙看不见。江天一色无纤尘，皎皎空中孤月轮。江畔何人初见月？江月何年初照人？人生代代无穷已，江月年年只相似。不知江月待何人，但见长江送流水。白云一片去悠悠，青枫浦上不胜愁。谁家今夜扁舟子？何处相思明月楼？可怜楼上月徘徊，应照离人妆镜台。玉户帘中卷不去，捣衣砧上拂还来。此时相望不相闻，愿逐月华流照君。鸿雁长飞光不度，鱼龙潜跃水成文。昨夜闲潭梦落花，可怜春半不还家。江水流春去欲尽，江潭落月复西斜。斜月沉沉藏海雾，碣石潇湘无限路。不知乘月几人归，落月摇情满江树。4、和张若虚同时代的张子容也有春江花月夜二首 ：林花发岸口，气色动江新。此夜江中月，流光花上春。分明石潭里，宜照浣纱人。.....交甫怜瑶珮，仙妃难重期。沉沉绿江晚，惆怅碧云姿。初逢花上月，言是弄珠时。张子容的诗极有特色， 两首都是标准格律诗，但是比绝句多2句，比五律由少了2句。5、晚唐的温庭筠 也有《春江花月夜》。玉树歌阑海云黑，花庭忽作青芜国。秦淮有水水无情，还向金陵漾春色。杨家二世安九重，不御华芝嫌六龙。百幅锦帆风力满，连天展尽金芙蓉。珠翠丁星复明灭，龙头劈浪哀笳发。千里涵空照水魂，万枝破鼻团香雪。漏转霞高沧海西，颇黎枕上闻天鸡。蛮弦代雁曲如语，一醉昏昏天下迷。四方倾动烟尘起，犹在浓香梦魂里。后主荒宫有晓莺，飞来只隔西江水。您觉得哪一位诗人的《春江花月夜》最好呢？二、盛名之下的张若虚《春江花月夜》并不被时人欣赏张若虚《春江花月夜》在建国以后被抬高到了无以复加的地步。但是这首诗在唐宋两朝中，似乎除了郭茂倩无人提起，连郭茂倩也仅仅是收集乐府诗的时候，把它顺便网罗进来而已。一直到了明朝，在《春江花月夜》在高棅《唐诗品汇》中又一次出现，但并没有带来什么影响。又过去了100年，从李攀龙的古今诗删开始，张若虚的《春江花月夜》迎来了命运的转折点。随后胡应麟在《诗薮》中也提到了这首诗，这是第一次在诗话中出现。对张若虚评价最高的两个学者是闻一多和王闿运，但是他们都把张若虚作为一个宫体诗大家。宫体诗诞生于齐梁时期，始于简文帝萧纲 ，内容多是宫廷生活及男女私情，形式上则追求词藻靡丽。三、对于闻一多、王闿运的误解张若虚《春江花月夜》今天被今人称为“孤篇盖全唐”，是对于闻一多和王闿运的误解1、王闿运的“孤篇横绝，竟为大家”出自《论唐诗诸家源流 ·答陈完夫问 》，王闿运称之为：宫体之巨澜也。张若虚《春江花月夜》用西洲格调，孤篇横绝，竟为大家。李贺、商隐，挹其鲜润；宋词、元诗，尽其支流，宫体之巨澜也。《论唐诗诸家源流 ·答陈完夫问 》何为西洲格调？西洲曲是是南朝乐府民歌中长篇抒情组诗：忆梅下西洲，折梅寄江北。单衫杏子红，双鬓鸦雏色。西洲在何处？两桨桥头渡。日暮伯劳飞，风吹乌臼树..........王闿运认为张若虚这首诗对后来的爱情诗词起到了影响。2、闻一多在宫体诗的自赎中写到：一百年间梁、陈、隋、唐四代宫廷所遗下了那分最黑暗的罪孽，有了《春江花月夜》这样一首宫体诗，不也就洗净了吗？向前替宫体诗赎清了百年的罪，因此，向后也就和另一个顶峰陈子昂分工合作，清除了盛唐的路”。闻一多和王闿运在宫体诗的范畴了提到了张若虚的《春江花月夜》，两个人从来没有说过这首诗是唐诗的“顶峰”。结束语不知道什么时候开始有人说张若虚这首诗“孤篇盖全唐”了。这首诗在唐宋诗词鼎盛时期竟然默默无闻，从唐、宋、元到明朝前期，有那么多的学者诗人，那么多的诗词选本、诗话、词话，竟然没有一个人提起并且评价过这首诗 。可见古代的诗人对于这首诗评价并不高。@老街味道

巅峰个锤子，比名句数量，比不上将《将进酒》，比叙事完整性，比不上《长恨歌》、琵琶行。比忧国忧民，比不上杜甫。比客观写真，比不上王维。比金戈铁马，比不上王昌龄、高适比边塞大漠，比不上岑参。以豪放乐观，比不上刘禹锡。比情感细腻，比不上李商隐。全篇就一两句勉强达到一流水准，剩下的都是二流水平，还盖全唐，盖个锤子。闻大嘴半夜里抽抽狼嚎了一句，然后一帮人跟着捧臭脚。你们要真是懂诗词，就应该有自己的真知灼见，而不是整天捧着别人的臭脚，啃臭脚就真的这么香吗？

(谢邀)《春江花月夜》是张若虚先生的巅峰之作，围绕春江花月夜五个词，描写了人间美景。张若虚先生一生就写了两首诗，《春江花月夜》是张若虚先生的颠峰之作。这首诗系统的概括了春景、人物、生活等，也描写了诗人对家乡的思念。在唐朝的诗词中，能这样系统性全面概括的诗是独一无二的，内容紧扣，层次分明，是留给后人的一首佳作。

谢邀。笔拙思浅，料不出古人言，且简妄谈一二。《春江花月夜》是唐代诗人张若虚的作品，素有“孤篇盖全唐”之誉。 赏读此作，三点印象特别深刻。①言朴风淳，清新扑面。此诗极富想像力，言辞优美，情感率真，一改六朝宫体旧诗格调，可谓一气呵成、行云流水，极见诗人章法之讲究、技法之精绝。 ②多维展现，情境交融。前10句皆是肉眼所见，予人如临其境的多维画面感。11―20句是诗人联想，入无我之境；21―36句亦是联想，入有我之境，抒写了游子思妇真挚动人的离情别绪及富有哲理意味的人生感慨，颇见诗人气度情怀。③句美声谐，脍炙人口。从形式上看，沿用乐府旧体，全诗36句，每4句一换韵。每一韵组4句诗，都是1、2、4句着韵，所以吟诵起来十分流畅舒坦。抱庸斋主，问候诗友。

个人认为，《春江花月夜》 是属于开创性的诗歌，唐诗的巅峰还要数李杜白之时期。张若虚是唐初人士，在唐朝初期，诗歌继承了齐梁体的风格，并不是说齐梁体不好，每个时代有每个时代的风格。只是齐梁体发展到唐朝，只剩下了吟风云月露，宫中风月，形式上进入了挣一字一句之奇巧的牛角尖地步。《春江花月夜》也算齐梁体，但是我们仔细吟诵，会发现，它少了些浮躁，多了些潇洒；少了些风情，多了些仙骨；少了宫体规章，多了些建安风骨。看似华丽，实则超脱。这种诗歌的改变，对唐朝后期诗歌发展影响很大。唐诗所以能传诵千年，自此开始，美向了人间烟火，缥缈却可见。隋唐时期中国文化的宽广。《春江花月夜》读起来给人奇特的感觉。仿佛小家碧玉，吟上一句，又回荡胸间。这就是隋唐时期，中国文化，文人心胸宽广的开始。中国传统文化的包容开放，胸襟宽广最巅峰时期不过唐朝。相对开明的文明，造就了一流的文化。大家看中国古代艺术作品，意境为先。意境何来？是胸间气势的表现。诗歌是语言的艺术，灵魂的写照。张若虚所处时代之中，可能没有理性的感受，但是他，以及无数优秀的唐朝诗人，发自肺腑的飘逸，常常让人午夜梦回，向往那个时代的文明。诗歌的传承。无论乐府也好，宫体也罢，还是种种后人分类的诗歌体裁，总不会逃脱行文布局，字句精炼，意境高远，生活灵动这些基本，诗歌不是一个时代一个时代割裂开来，而是诗人们在经历自己所处时代的经济文化生活，自身经历和眼界的愈加开阔传承下来的。《春江花月夜》就是传承的代表。它好似静谧的江夜一样，波澜不惊，却无时无刻不在发展改变。没有狂风暴雨，只有一股清泉涓涓流到文化的骨髓中。这就是中国文化为什么可以传承千百年。作品均为原创。请关注风舞鹰翎，欢迎批评指正。

就是有点长了，张若虚的诗仅两首存世，另一首也不错，至于是不是孤篇盖全唐，还是仁者见仁，智者见智吧。

谢舟自横先生邀请，迟复为歉！江月有恨，流水无情！张若虚的《春江花月夜》，把一夕江月渲染得淋漓尽致，诗章历经千年沧桑变幻而不朽，本身就如同光耀千古的一轮高天朗月，创造了一个幽美恬静的神话般境界，不仅照亮了唐诗的路，催生了唐诗的灿烂，也使后世咏叹不已，生怀古之幽情！江月依旧在梦，诗章千古不朽！丹青妙手，想象力丰富，羁旅愁余，融情于景，文思泉涌，超越了模山范水的写景诗，妙笔生花。春夜江边，诗人感慨万千，挥毫泼墨，笔下的人生哲理，夹着哀伤惆怅的欢愉与激励，清雅怡人心神。初唐的大手笔，吸纳南方民歌斑斓缤纷的色彩与风调，又成功地运用了齐梁到隋代的诗歌发展成果，写出了以小组转韵的七言长诗，成唐诗典范之作。三十六行九组，每四句为一小组，一组三韵，每组转韵，错落穿插，繁而有序。春江、江月、江树、江楼、游子、思妇，大开大合地过渡，神来之笔，令人陶醉！音节美，韵律美，断而复续，飞思妙接，字字珠玑，绘成清峻、雄奇、瑰丽之象！春、江、花、月、夜、人，人、月相望，离愁别绪萦怀。起承转合，章法结构齐整，画面感丰厚，将读者引入一个浑然天成的高雅境界！春江、明月、海潮，埋下鸿运的秀墨。初月的朦胧，高月的皎洁，催生诗情画意，引发思古幽情，催发思考社会人生的远怀。结笔处，风情摇曳，余音绕梁，引人入胜。一千多年后，《春江花月夜》若同昊天古月，依旧映照今人……

古云，文无第一，武无第二。唐诗五万余首，说那首是顶峰，问题本身就提得不合适。然而，唐代诗歌的顶峰是有的，那就是李白与杜甫。李白以自己的1006首诗作，杜甫以自己的1435首诗作奠定了他们在唐代诗坛的顶峰地位。这地位的奠定不可能是靠某一首诗。当然，他们都各自有其代表作。李有静夜思，蜀道难，将进酒，梦游天姥吟留别，望庐山瀑布水等篇。杜有三吏三别，茅屋为秋风所破歌，自京赴奉先县咏怀五百字，兵车行，蜀相，客至，登高等篇。张若虚那首“春江花月夜”也很美。闻一多先生对他赞美有加，但个人认为那是指单纯的艺术性而言的，是与前代的宫体诗比较而言的。该诗的思想性并无值得称道之处。所谓“孤篇盖全唐”，仅可视作是闻先生“一家之言”，而不可作为“天下之公言”！所以，我认为，唐诗若有“顶峰”，应该从李杜诗篇中去寻找，那就是他们的那些代表作。这些诗历来脍炙人口，是唐代诗歌的最高成就！或者其中有自己最爱的一首，自己就认作是唐诗“顶峰”亦可！总之，“春江花月夜”这首小诗人的作品，绝不可能是唐诗顶峰。因为衡量标准有思想性和艺术性两条，而不是某学者的个人的一句话！

感谢邀请！小可就不复制粘贴历代评论和赞美了，仅仅说一下我个人的观点。这是一首宫体诗！写过古诗词的人都会有感触，宫体诗要想写得漂亮很容易，但要写得有深度太难了！何况还是这种类似古风篇幅的。这首诗的气度就和别的诗作不一样，大气和唯美里面是一种淡淡的忧愁，这种忧愁是哀而不伤，充满着哲学意味，更有人生的思考，仿佛有人生的际遇，曾经的情感，伤痛的回忆，无奈的消逝，还有无法言表的孤独，都清清浅浅地流了出来。在这首诗之前，那些宫体诗，无非都是宫柳城花，春愁秋怨，要么就是罗带轻解，玉枕凤摇，哪有如此空旷清幽的作品。在这首诗之后，那些古风，都变得具体起来，哪怕是杜公，哪怕是乐天，要么贫恨忧思，要么感怀人事，岂有这种磊落风流的胸襟？从把李杜相逢当做中国文化史上的伟大事件就可以看出，闻一多先生是把感性发挥到极致的一流人物。他对诗词之美没有任何免疫力，他对这首诗的爱不沾凡尘，有一种为之癫狂的痴气。每个人心里都有一首最爱的唐诗，真正读了进去，或者真正陷了进去，堪称作者的隔世知音。或许压全唐可能有些过誉。但不得不说，这首诗已经超越所有宫体诗了，当一座高山明晃晃地闪在你面前的时候，任何人在写宫体诗的时候都可能提不起笔来。没办法，如果仅仅是高出一线，尚可争上一争，可如果已经是云泥之别，又如何逆天改命呢？感我的感觉，这就是诗神附体，大唐的气质和人文瞬间涌进张若虚的体内，顺着笔尖，喷涌而出。无可争议的神作，开头，中间，结尾，无微不至，无可挑剔，无与伦比！

诗经女孩来回答。要说《春江花月夜》是全唐诗的顶峰，有点儿过。但是要说《春江花月夜》是初唐诗的顶峰，那正合适。一起来看！一、谁给了《春江花月夜》那么高的评价？ 张若虚的《春江花月夜》之所以被人誉为“孤篇压全唐”，有没有夸大其实呢？孤篇是对的，但是压全唐有点儿太绝对了。给出这种评价主要是清末学者王闿运和近代学者闻一多。 “张若虚《春江花月夜》用西洲格调，孤篇横绝，竟为大家。李贺、商隐，挹其鲜润；宋词、元诗，尽其支流。宫体之巨澜也。”——王闿运 这是王闿运的评价，主要意思是“孤篇横绝，竟为大家”。是说张若虚这首诗是孤篇范本，把张若虚拔高到了“大家”的地位，就是优秀作家的地位。张若虚在世时并不出名，新旧唐书中都没有给他立传。但是不影响后世对他的推崇。在他死后才被人推崇。近代的闻一多在读完以后，是这样评价的：“诗中的诗，顶峰上的顶峰”——闻一多宫体诗的自赎 这给的这首诗评价太高了。你看看，顶峰上的顶峰，那就是属它最好呗！！但是，注意，BUT来了。我们不能断章取义，闻一多这句评价后还有一句：“至于那一百年间梁、陈、隋、唐四代宫廷所遗下的那份最黑暗的罪孽，有了《春江花月夜》这样一首宫体诗，不也就洗净了吗？……张若虚的功绩是无从估计的。” 你看看，这两人的评论里都提到了宫体诗！！注意，他们的评价是此诗是宫体诗之最，是宫体诗里最好的！！！问题迎刃而解了！！二、《春江花月夜》好在哪里？？？ 两位学者给出了中肯的评价，那就是《春江花月夜》是宫体诗里最好的。什么是宫体诗我们先不探讨了，把《春江花月夜》归入宫体诗我们也暂时不探讨了。我们就说说，这首诗到底好在哪里呢？第一，语言美。我们形容人说话好或者什么的，都说诗一样的语言。可见语言是诗歌的基础。这首诗，第一部分入手擒题，勾勒出一幅春江月夜的壮丽画面：江潮连海，月共潮生！创造了一个神话般美妙的境界，使春江花月夜显得格外幽美恬静。明朝谭元春这样评价：“春江花月夜，字字写得有情、有想、有故。” 第二，意境美。全诗紧扣“春、江、花、月、夜”这五个意象的背景来写，而又以月为主体。“月”是诗中情景兼融之物，在全诗中犹如一条生命纽带，通贯上下，诗情随着月轮的生落而起伏曲折。月在一夜之间经历了升起——高悬——西斜——落下的过程。在月的照耀下，江水、沙滩、天空、原野、枫树、花林、飞霜、白沙、扁舟、高楼、镜台、砧石、长飞的鸿雁、潜跃的鱼龙，不眠的思妇以及漂泊的游子，组成了完整的诗歌形象， 第三，哲思美。《春江花月夜》虽然写的是月夜春江，离人怀远，愁思离情。但是，这首诗更让人回味的是贯注全诗的时间之思和宇宙意识。古人对于宇宙和生命是如何认知的？从这首诗可以一窥一二。“人生代代无穷已，江月年年望相似。”个人的生命是短暂即逝的，而人类的存在则是绵延久长的。一首诗有没有生命力，主要看它是否有意境和境界，有深度的思想和美的内涵，或者诚挚的情感。这首《春江花月夜》都做到了。而且它提出的宇宙时间空间的哲思，是这首诗生命力长久之根本。三、为什么诗经女孩说孤篇压初唐？张若虚，（约670年—约730年），曾任兖州兵曹。中宗神龙（705～707）年间与贺知章、贺朝、万齐融、邢巨、包融俱以文词俊秀驰名于京都。张若虚就流传下来两首诗，而这首被称为孤篇压全唐。 看张若虚所处的年代，身处初、盛唐之交。我们要知道，在之前陈隋乐府旧题诗中，多一些靡靡之音。之前隋炀帝杨广也写过《春江花月夜》啊，这诗题原为陈后主（叔宝）所创，是乐府吴声歌曲名，是陈后主所作艳曲之一 。为什么就张若虚这首词出名呢？《春江花月夜》此诗沿用的是陈隋乐府旧题，却描写细腻，音节和谐，清丽开宕，富有情韵，在初唐诗风的转变中有重要地位。注意，诗风转变！！！他这一首诗里面所抒发的感情思想，是其他诗人几十篇诗歌的容量，所以说“孤篇”，说他是“大家”，并不为过。张若虚就这样以一种“独上高楼，望尽天涯路”的诗歌语言与思路，攀上了初唐诗歌的巅峰！所以诗经女孩说他的诗“孤篇压初唐”更为确切。要说全唐，后面还有李白杜甫白居易孟浩然呢，后面还有各种类型的诗歌呢，还是差点意思。你们觉得我说的对吗？喜欢请为我点赞哈！

《春江花月夜》作者张若虚，扬州(今属江苏)人，与贺知章、张旭、包融并称"关中四士“。其诗仅存二首于《全唐诗》中。这是一首宫体诗，被闻一多先生誉为”诗中的诗，顶峰上的顶峰"，一孤篇，压过全唐。《春江花月夜》为乐府旧题，属清商曲、吳声歌。相传始于南朝陈后主，但本诗除了曲调名沿用旧体外，内容和风格都与以前供宫庭娱乐的歌曲大异其趣。在一个月光皎洁的晴激夜晚，诗人张若虚临于春江边，看着浩瀚无垠的江潮及月光下那片澄澈无际的世界，牵动起无限情思。诗人讴歌优美的自然，赞颂纯洁的爱情，将诗情画意与哲理熔于一炉，营造出一片幽深渺远的意境。

谢谢邀请。《春江花月夜》这首诗在明、清以前几乎默默无闻，只是在明朝之后，开始被慢慢提及，直到清朝开始声名鹊起，王闿运评此诗“孤篇横绝，竟为大家”，近代闻一多称赞“诗中的诗，顶峰的顶峰”，后被理解为“孤篇压全唐”，这才奠定了其历史地位。《春江花月夜》是不是唐诗的巅峰之作，以现在的评判标准肯定是的，但是在明代以前此诗并不被人们所重视，一首诗的被接受与否，有着很明显的时代性，在某个时间某个朝代对于诗歌的评判标准是不一样的。在这里我推荐大家看唐诗排行榜（王兆鹏编著）一书，该书对于唐诗的排名手法新颖，相对客观。它主要利用大数据的算法，综合古书记载、现代记载、网络点击率等等，计量出唐诗的排名。结果《春江花月夜》名列唐诗第38位，而第一名是崔颢的《黄鹤楼》。如果论巅峰之作的话，《春江花月夜》38位的排次也称的上巅峰之作了，但是“孤篇压全唐”就有些言过其实了（以排行榜的评判标准）。《春江花月夜》的主要特点就是环环相扣，情景理互相交融，徐增而庵说唐诗中评判“此诗如连环锁子骨，节节相生，绵绵不断，使读者眼光正射不得，斜射不得，无处寻其端绪”，而且文中用到了大量的排比、对偶，成诗的难度很大，作为张若虚仅存两首之一的诗歌确实名不虚传。但是此诗还有一个重要的点，就是诗中体现的人类智慧，“江边何人初见月，江月何时初照人”这句有人对探求宇宙万物的深刻道理，如果单论这一句，此诗绝对名列唐诗第一。这首诗华丽，但是并不艳丽，每读一遍都会发现其独到之处，景----情----理，逐次递进，值得反复感悟，在本人心目中，此诗为唐诗第一。

诗里好象有李白的影子。