什么是小说,小说又是什么

四大古典小说：《窦娥冤》，《西厢记》，牧丹亭，《长生殿》。

我觉得···················

要看你写什么类型滴·········

言情：大概写···就爱情啊！！！

围绕的范围嘛？？就是校园里，男女主，发生的各种事情···大概是？

武侠：内容···就是江湖的一些事。虚伪、友情、荣耀···

范围嘛？！可以是围绕一件绝世宝贝···等··

爱情小说，萨克雷的这本书可能不太完全符合你的要求。就名著而言，可能还包括福斯特的《看得见风景的房间》有一本小说首先是喜剧然后才是爱情的《幸运的吉姆》。情爱小说出色的不是特别多，尤其是喜剧。

皮革马利翁（改编电影：窈窕淑女）

金庸小说的观点大多是反清复明的

书名:在生存游戏做锦鲤[未完结]

简介:莫名的海港里存在着未知危险，大量的集装箱散发出莫名的恶臭，突发疾病的船员开始疯狂攻击他人，凭空出现的文字告诉符安安这是一个求生游戏。 符安安以为这只是一场梦，醒来不会很感动。 直到游戏告诉她：不遵守游戏规则会死，没有在游戏里活过三十天也会死…… 未知危险的游轮； 令人窒息的孤岛； 迷雾之中的生物； 吞没一切的洪水； 无药可医的流感； 不断坍缩的陆地…… 究竟应该如何在各种天灾人祸、资源紧缺的环境中活下来？ PS：女主囤货小达人、幸运值MAX；男主人民币大佬玩家，无限流生存游戏 CP：符安安x傅懿之【你我本无缘，全靠我充钱】

书名:当咸鱼进入逃生游戏后[未完结]

简介: 突然进入一个诡异的游戏！ 在这里，通关则实现所有愿望，失败则永远留在游戏中！ 请玩家在规定时间内找到线索逃离副本—— 姜离：没空，只想当一条咸鱼。 无人动过的厨房，凭空出现的美食，不要乱吃—— 姜离：“哇呜”，美味！ 黑暗里飘荡的影子，传来奇怪的声响，千万不要好奇睁眼—— 姜离：打扰我睡觉，给老子死！ 终于有一天，副本NPC们罢工了：嘤嘤嘤.....(简介太长请自行搜索，有男主开始两章就有了)

以上两本本人看来都超级好看，推荐

名利场 萨克雷的

我当年看过一本《家里养个狐狸精》，虽然名字不怎么样，但是很好看，男主原先是宅男很胖，后来修真逐渐变得阳光硬朗帅气等，还有一大票学校和修行界的粉丝。很不错的小说，前前后后看了4次。

简介

她是二十一世纪特战队惊才绝艳的女军医。他是大晏朝手握重兵不近女色的高冷王爷。一朝穿越，当她遇见他——！他诓她钱，亲她嘴，阻她路，还要来占她身，她该如何处置他？她嫁给他，嫁给他，嫁给他，一辈子祸害他，将山河踩在脚下。腹黑高冷闷骚男vs医术无双痞子女。入错房，嫁对郎，乾纲独断一双人。

简介

作为现代享负盛名的双子神偷之一，墨南自问自己对宝物的鉴别能力自认第三，没人敢担第二。虽然莫名其妙穿越了，但是突然出现的这个红衣美人，墨南绝对认定，丫绝对有两百分！超级满分！！

小说是作者对于社会对于自身经历的一个写照,小说大部分都是反映社会问题，作者从社会上看到的一些现象从而反映在小说上，但带有虚构色彩，不过写作都是来源于生活的.对于小说的真实性，其实去除作者本身对小说中人物等物质的虚构，其实内在的中心是来源于实际生活的。

我国四大古典小说：

《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》跟四大名著一样

我是萨沙，我来回答。

金庸拔高袁崇焕的目的，同阎崇年拔高袁崇焕没什么不同，同当年满清拔高袁崇焕也没什么不同。

他们将袁崇焕拔高，超过实际的历史地位，目的并不是赞扬他，而是借此攻击大明。

如果袁崇焕地位如此之高，却被昏庸的崇祯冤杀，恰恰证明了大明这个王朝该毁灭。

萨沙说过很多次了，因为金庸先祖查继佐出卖同胞成为旗人，按照今天的观点就是汉奸。金庸为祖先说话，美化满清，贬低明朝是情理之中的事情。

其实，袁崇焕确实是民族英雄。

他从宁远战役开始，支撑辽东危局多年，改变了辽东明军几乎无法和满清对抗的颓势。

但是，我们不能刻意拔高。

因为袁崇焕时代，明军也不过是是从守也守不住，但勉强可以守住而已。

满清在辽东战场，仍然掌握绝对的主动权。

另外，袁崇焕的守得住，可是因为他夸口“五年复辽”获得了崇祯绝对支持，获得国家大部分军费开销后获得的成果。

但是，满清既然掌握战场主动权，也就可以使用其他的方法进攻大明。

果然，满清举兵数十万绕过袁崇焕的防区，从侧翼进入龙井关、大安口，直逼北京。

袁崇焕虽奋力增援，大将赵率教也战死，才勉强击退北京城下的满清军队。

然而，满清这一路烧杀奸淫，掠夺人口，已经对河北包括北京城外造成极大破坏。

虽然满清入侵的路线不是袁崇焕防区，而是蓟辽总理刘策管辖。但是，1年前袁崇焕说5年可以光复辽东，1年后满清就杀到北京城下，显然这种说法是没道理的。

崇祯对于袁崇焕对辽东的掌控过于高估，现在发现他并没有彻底改变辽东局势，辽东明军只是勉强维持局面，当然是勃然大怒了。

崇祯本来就是年轻冲动的人，加上此次被满清攻打到北京城外也是前所未有的事情，一怒之下杀死了袁崇焕。

客观来说，袁崇焕被杀确实是冤杀，他也是民族英雄抵抗了满清入侵。但是，不应该太过于拔高袁崇焕，至少通过满清兵临北京城下，明军连战不利可以看出，袁并没有扭转辽东被动的局势。

说不好听的，袁崇焕只是奋力延长大明几年阳寿罢了。但大明灭亡是客观规律，并不可以人为阻止，换谁来都不行，袁崇焕也是一样。

在古代，很多小说会由于类型、题材等原因会被列为禁书。

比如《水浒传》，它描写的是官僚阶层与平民阶层的深刻矛盾，反映了旧社会农民起义的根本原因，塑造了一种官逼民反的现象，如果广泛传播，在统治者看来一定会产生极端负面的影响，不利于阶级统治，毕竟在古代愚民才是统治的根本；当然，从《水浒传》本身来说也是比较血腥暴力的，读多了也容易产生动荡的因素。

第一，袁是不是好官比较难定义，毕竟这个评价是面向百姓的，从当年他被凌迟时京师百姓争食其肉、且清修明史百年内无百姓追忆他而言，当年的百姓不认为其是好官，因为袁确实没有对百姓有面上的恩惠。作为上马管军、下马管民的辽东最高负责人，军事上让满清打到了山海关内（虽然不是经过他防区，但是老百姓可是不管的），经济上辽东无法自给自足，辽饷越征越多（虽然原因很复杂，但朴素的百姓肯定觉得是袁的责任），在百姓眼里，合格都难说，好官的评价没那么廉价的。

第二，袁确实不该是偏激人口中的汉奸，以当时的家国角度来看，他一生兢兢业业为崇祯效力，也无投敌之举，他算得上是一位爱国的忠臣。从最后的结局看，明显是崇焕不负崇祯，可崇祯负了崇焕。

第三，袁好大言不是根本问题，君前奏对的许诺更多是给崇祯信心以及谋求更多资源，之后以此为欺君的罪名判为凌迟是典型的一旦不爱（包括袁杀毛一事，疑点颇多，很可能事前有得到崇祯的暗示或默许，崇祯干过太多甩锅的事了），就都成了毛病。

第四，袁杀不杀毛都不是重点（当然从法度上看，本身确实擅权了），重点是杀了毛后，袁的后续处置措施，从之后来看就是根本没有，之后毛的部属竟然还成为清入关后的重要战力（后来的三顺王），说明袁缺乏组织管理能力（至少在军事上），如果杀毛后把毛的部属打散重编，是不会出现上述情况的。

第五，袁其实没啥军事指挥才能，唯一可以说的点就是他善于守城，最大战绩曾经靠守城打伤努尔哈赤并导致其死亡（可这个其实更多是一种运气），但是从他把红衣大炮架在城墙上作为防守的主要手段并因此消耗了大量的军费，就可以看出袁军事知识的惨白（可以理解，袁不过读过几本兵书，不能对他要求太高）。

第六，袁促使明跟皇太极之间的和谈，说明了袁清晰看到了明内部的问题（政治眼花还是有的，至少能看清部分大局），想玩缓兵之计，不过也说明了袁知己不知彼，和谈固然能让明缓口气，可同样也让皇太极有机会处理其内部矛盾（正是和谈那段时间，后金的内部出了很严重的问题，有兴趣的可以自行了解），从最后的效果上看，甚至比不和谈还糟，这也成了之后袁被凌迟的“通敌”罪证。

第七，袁最大的功绩，运气般打伤努尔哈赤致其病逝，其实并不是件好事，因为它加速了皇太极上位的速度（也正是努尔哈赤嗝屁之后，皇太极没多久就率兵入寇关内了），事实也证明皇太极比他爹在内政外交上要优秀太多。

从南京临时政府颁布“陆军部陆军暂行给予令表”中看，他们废除了北洋新军军衔称号和与文官相对照的品级，保留了三等九级的区分。上等官第一级改称大将军，第二级改称左将军，第三级改称右将军；中等官第一级改称大都尉，第二级改称左都尉，第三级改称右都尉；次等官改称初等官，第一级改称大军校，第二级改称左军校，第三级改称右军校。在初等官第三级之下，仍设额外军官一级。军佐与军官同。士兵军衔分为六级，军士仍分为上士、中士、下士；兵分为上等兵、一等兵、二等兵。此外，废除了新军上等官第一统之上的大将军、将军衔，改设大元帅、副元帅衔(后来，孙中山在广州组织军政府时，又将副元帅衔改称元帅)，这是中国近代大元帅、元帅衔的始原。

本人总结的10本非常受欢迎的网络小说：1、郭敬明最新作品：悲伤逆流成河：少女易遥在17岁时爱上不良少年后怀孕，庄小勤，女，特征：爱钱，爱赚钱，为了钱可以给名人当“枪手”，并不认为欺骗是罪过。陈朵，女，特征：相信爱情，

一、 电影理论发展概况

80年代总结观点：经典和现代理论（20年代～75年左右）；

经典：传统美学来表述电影，作品与社会背景分离。研究的主题都是——电影是艺术？电影与其它艺术的关系；

现代：符号学、精神分析学、马克思主义等的混合；研究的主题都是——电影是不是语言？观众和影像的关系是什么；

※ 邵牧君的概括：

1、 30年代以前称为早期电影理论；

2、 30年代～二战前；

3、 二战后～60年代前；

4、 60年以后；

（其实就是60年以前是经典，60年以后是现代）

※ 96年 鲍德威尔和卡罗尔提出把现代理论分为两种：（见后理论——重建电影研究）

1、 60年～70年 主体位置理论；主要内容是结构主义、精神分析、符号学、女性主义、意识形态批评；

2、 80年～至今 文化主义理论；主要内容是法兰克福文化主义、后现代主义、文化研究等；

以上两种理论共称为宏大理论（Grand Theory）。他们认为真正的电影理论研究只开始了30年，即从60年到90年。

80年以后，他们又开始了一种“中间层面的研究”（middle level），反对宏大理论。即在主体位置理论和文化主义理论崛起时，另一种中间层面理论出现，坚持既要对理论从经验出发的研究，又不排除理论性。

※ 结论：

1、 60年前，是小（低）理论，经验性强；

2、 60年～70年，宏大理论；

3、 80年～至今 中理论；

形成多姿多彩的别具一格的电影研究，如叙事电影研究、文体电影研究、文类电影研究、民族电影研究、后殖民电影等研究等。

二、 经典电影理论

在一战前后，对电影的艺术地位、特征、规律的研究；

著作：

1、 1911年，卡努杜第七艺术宣言 第一次论证了电影作为艺术，是在时空之间填补鸿沟的艺术；第七艺术美学“光与影的交响乐”。

2、 1915年，美国的林赛活动画面的艺术，他把“活动画面”看作电影的根本特征。

3、 1916年，美国的雨果·明斯特贝格电影：一次心理学研究探讨了电影手段的心理根源、艺术特征、美学特征。

概念：

1、“上镜头性”——

是20年代法国流行的时髦词眼儿，卡努杜创造，先锋派重要用语。1920年，路易·德吕克在上镜头性一文中探讨电影的艺术特征，阐述其涵义：指适宜于用电影这一新表现手段所独有的方法来表现人或物的诗意状态；

视觉表现：布景、照明、节奏、化妆；通过照相来表现神采——上镜头性，通过上面四个手段。是早期电影特征概念。

2、 早期蒙太奇——

爱森斯坦指出：电影与舞台不同，电影导演更主观，能选择不同时空的重点现实片段。

电影选择和组合这些片段，集中表现剧情。

把现实压缩具有特征的东西，展现经过压缩、重整、剪裁的电影的时空。

3、 爱森斯坦（1898～1948）和普多夫金在早期的不同——

爱森斯坦讲究冲突，如“杂耍”、“理性蒙太奇”等手法；普多夫金强调连接作用。

爱森斯坦认为冲突是蒙太奇的特性，冲突后产生新的表象和概念。普多夫金强调连贯性，他认为蒙太奇意味着多个镜头组成一个场面，多个场面组成一个段落，多个段落组成一个部分，一个个片段间具有显而易见的联系。人们不觉得中断和跳跃，得到一种无意的刺激。

爱森斯坦在晚期对蒙太奇有新的理解：

他认为蒙太奇应该表达一种连贯的、有条理的主题、情节、动作、行为，以及一种最大限度赋予感情的叙述。研究涉及到了声画蒙太奇和色彩的问题。

4、 库里肖夫效应——

为控制蒙太奇表现力所做的试验。

5、 杂耍蒙太奇——

爱森斯坦在1923年，从戏剧创作中总结的一个原则，“杂耍”构成一场演出独立的原始因素，是戏剧效果和任何戏剧的分子单位。杂耍和噱头没有任何共同之处，杂耍更注重表现主题和思想。

～ 是把一切因素汇到一起传达和表现思想的一种感染手段。不合乎剧情发展，甚至脱离剧情发展，实际是有内在联系的。

自由剪辑一起造成有目的的主题效果。产生奇迹性、超越叙事，展现真正要表达的主题。

6、 理性电影——

爱森斯坦在20年代后期提出的概念。他认为电影的艺术目的不仅在于形象表现之实，还要能表现概念，增加电影手段表现力，增加认识现实手段可能性。但在具体的创作中，这种想法与创作过于超前，结果不能成功，受到理论家的否定。

如匈牙利批评家巴拉兹指出这种“电影艺术征服纯观念”的想法是行不通的。

爱森斯坦在这种思想指导下的代表作是1927年的《十月》和1929年的总路线（《新与旧》）。

爱森斯坦试图用蒙太奇表达从视觉形象达到理性认识的过程，他曾在30年在一所大学讲课时提出要把《资本论》拍成电影的想法，来实现他想象的又一步骤。

他认为理性电影是克服逻辑语言与形象活动不协调的唯一手段。在电影辨证法基础上，理性电影不是故事的、轶闻的电影，而是概念的电影，是思想体系、概念体系的直觉体现。

7、 电影眼睛派——

由苏联记录片导演维尔托夫提出。

在1922年，列宁发表了所有艺术中，电影对我们最重要反映苏联现实，必须从新闻电影开始的文章，维尔托夫响应创办了电影真理报杂志片。

他的主要观点：要出其不意的抓取生活，不让被拍者知道，运用蒙太奇技巧，将这些抓取的素材在意识形态上从新组接。

他于1924年的电影——眼睛中应用这一理论。

他认为摄影机是比人眼更完美、可靠的电影眼睛，反对剧本、演员、照明、布景、化妆等一切手段。

“电影眼睛”是电影中一种运动，画下来而不用演技，直面生活和真实，用偷拍记录各个生活事件，在现实中发掘戏剧性。

维尔托夫注重剪辑，他认为电影是解释客观世界的工具。

8、《电影作为艺术》爱因汉姆——

此书分别在1932、1957年分两部分完成。书中观点是技术主义倾向，或画面至上主义。

爱因汉姆认为电影在技术上的局限性是电影作为艺术的根源，这与他研究的格式塔心理学背景有关。（《艺术与视知觉》）

格式塔：视觉过程不是机械的摄录外在世界，而是用简单、规则、平衡等原则创造的组织感官材料。

电影不能完美再现现实的特性，成为它作为艺术的必要手段。

爱因汉姆认为电影的局限性包括：

⑴ 立体在平面上的投影；

⑵ 深度感减弱；

⑶ 照明与无色；

⑷ 画面界限与物体的距离；

⑸ 时空连续性不存在；

⑹ 没有声音，视觉以外其它感觉失去作用。

9、《电影美学》巴拉兹——

1945年出德语版，也称电影理论：新艺术特性与成长，是可见的人：电影文化（24年出版）和电影精神（30年出版）两本书的合集。

1952年出英文版。

书中分析电影和戏剧在形式表现原则上的差别，分析电影艺术特征。

他认为戏剧表现原则：

⑴ 看到整个演出剧场；

⑵ 观众视距不发生变化；

⑶ 观众的视角不发生变化；

电影表现原则：

⑴ 被拍场景可被分割；

⑵ 被记录场景视距可变；

⑶ 观众视角纵深可变，观众与银幕的想象距离是可改变的。

他认为上面电影的表现原则是电影艺术的革命性创新。

10、摄影机自来水笔——

由法国的阿斯特里克在1948年文章新先锋派的诞生——摄影笔中提出。

他认为电影迅速成为一种思想表达工具，保存时代形象的好方法，电影渐渐成为一种语言。艺术家掌握了这种语言后，表达自己的思想、抽象的概念就像写随笔、小说一样流畅自然。

让摄影机像笔一样自由可以表达自己个人思想，现代电影已成为一种同书面语言一样精细的思想表达方法。为50年代法国《电影手册》电影作者论提供了理论基础。

11、电影作者论——

特吕弗等人提出，认为不是所有导演都能称为“作者”。具备电影作者论资格所拍的电影才是“作者电影”。

法国新浪潮主要人物：特吕弗、戈达尔、夏布洛尔。

作者政策要求电影像小说、音乐、绘画一样是一个人的作品，电影作家的作品——即导演个人的作品。

此理论产生广泛的影响。其作者资格条件如下：

⑴ 在一批影片中体现出导演个性和个人风格特征，把个人的东西带入题材，导演不是一个执行者。

⑵ 影片应具有某种内在涵义，是后天形成而非先前存在的。

⑶ 电影作者是对电影制作全面控制的人，无导演、编剧的区分。

戈达尔、特吕弗、安东尼奥尼、费里尼、希区柯克等人是电影作者代表人物。

此理论确定美国一批导演的作者地位，其电影为作者电影。

作者论的实质：强调电影导演是主要创作人和最终定稿人。判定依据是导演对作品的控制。

作者电影与类型电影相对，也称艺术片。

12、巴赞、克拉考尔的写实主义和物象至上主义——

（与爱因汉姆的技术主义、画面至上相反）

※ 巴赞理论：

巴赞的长镜头理论，是美国理论界对巴赞观点的非严格的概括（主要指巴赞对景深镜头的赞赏）。

＃ 长镜头：

单个镜头达到一定长度，也叫单长镜头。包括变焦、景深长镜头。

长镜头理论与蒙太奇理论是相对的理论。长镜头理论强调单个镜头内部的表现力（连接表现力），运动、景深、变焦。

＃ 蒙太奇禁用原则（属巴赞的影像本体论）：

若一个事件主要内容要求两个和多个动作元素同时存在，蒙太奇被禁用。否则，蒙太奇远非电影的本性，而是对其的否定。

＃ 长镜头的本体论立场（客观的）、美学立场（倾向性）提出此理论的社会背景是因为：

⑴ 电影在技术上的一系列发展，胶片、镜头的改变，提高了单个镜头的内容质量和容量；

⑵ 移动摄影更加灵巧多变，大大丰富了单个镜头的镜头内变化。

长镜头理论贡献：开掘了一种新的审美表现手段，提高了人们对电影镜头内部空间的复杂构成的自觉性。

＃ 影像本体论：

由巴赞在1945年摄影影像本体论中提出。

他提出影像基本特征：

由机械作用产生的摄影影像与客观中的被摄物等同。摄影影像独特性在于其本质上的客观性，它产生了被摄物体的本体，它就是被摄物的原形。

理论根据：

⑴ 摄影有不让人介入的特权；

⑵ 人具有用逼真模拟物代替外部世界的愿望，即排除人在外，单靠机械再现原物的需要。

影像具有令人信服的力量。

＃ 木乃伊情节：

巴赞提出，借助精神分析，分析电影起源的尝试，雕刻、绘画艺术的起源，人具有永久保存自己躯体的冲动。最早的雕像是木乃伊，雕刻、绘画成了后来的替代品。同样起源于上面的冲动和愿望。用形式的永恒克服岁月的流逝的原始需求，但雕刻、绘画不能满足人的愿望。

摄影真正满足人们再现原物的需要。“摄影是对事件涂上香料，是自然造物的补充，而不是替代”。

影像的产生第一次映现了事物时间的延续——可变的木乃伊。

＃ 完整电影：

巴赞表达电影起源用语。

根本原因是心理的需要，称为“完整电影的神话”。再现一个声音色彩立体感等外部世界的幻景。

※ 克拉考尔理论：

＃ 电影的本性——物质现实的复原

1960年出版

美学是一种实体的美，不是形式的美。克拉考尔阐述了“电影化的”这一概念。

电影，就其本性来说是照相的一次外延，它跟周围的世界有明显的近亲性。影片记录和揭示物质现实的时候，才是名副其实的影片。

近亲性：

⑴ 电影对于未经扮演的事物有一种近亲性。扮演能引起现实幻觉就是合理的。如果违反电影特性，任何扮演都是非电影化的。

⑵ 喜欢偶然的事物（意外：相对于必然）。美国无声戏剧中，意外的事件代替了命运，强大的决定性的力量出现。一切不是注定而是恰好碰上。

⑶ 喜欢再现外部世界的连续性（与巴赞相似）进入摄影机视野内一切都拍下来，无穷尽程度。要求我们承认这是我们生活的世界的一部分。

⑷ 偏爱含义模糊的事物。自然界现象多含义，这与无限心理和精神上的无限性相对应。银幕倾向反映这些含义模糊的东西，含义不能太确定。

⑸ 生活流。指具体情境和世界，是指物质现象而非精神现象。经常提到街道，因为在街道上生活的原生形态经常出现、不是扮演，是偶然事件荟萃之所，任何断面都是不完整的。

＃ 电影不适合表现悲剧

这是克拉考尔对电影艺术特性的理解，是他基本观点的引申，指出悲剧是“非电影化的”。

他认为悲剧主题与舞台故事具有天然的近亲性：

⑴ 悲剧主题必然要求一个有目的的、整体的故事形式来展现，与电影特性相违背。

⑵ 悲剧只关心人物之间的相互影响，无生命物体只能是道具，对发展戏剧起支撑、调节作用。

⑶ 悲剧要求对外部的东西进行安排，舞台剧的环境反映心境，舞台剧一定要有暴风雨。

⑷ 悲剧要求有限、次序井然的世界。电影是以广阔世界为中心的艺术，电影中没有宇宙，只有一片土地、天空、街道。总之是广袤的物质，死亡的结局与这物质现实的广袤无相同点。

在悲剧世界中，命运排斥意外、偶然。

⑸ 悲剧性内容在物质世界总无所表现。因为悲剧内容是纯精神世界。

悲剧可以出现在电影中，但电影的悲剧就不完全是电影化的了。

※ 克拉考尔与巴赞理论观点异同

相同点：都强调电影对现实的记录功能；

不同点：

⑴ 身份不同。克拉考尔是理论家身份，巴赞是批评家身份。

⑵ 体系不同。克拉考尔是演绎体系（理论化的），巴赞是批评体系、史学体系。

⑶ 影响不同。克拉考尔对电影实践无多大影响，巴赞对电影实践产生重大世界性影响。

⑷ 出发点不同。克拉考尔出发点单一（理论），巴赞出发点较复杂（精神分析、木乃伊等）。

⑸ 克拉考尔缺乏历史意识，巴赞有强烈的历史意识。

13、电影美学和心理学米特里——

分两卷，分别在53年和65年出版，是经典电影理论的总结和集大成之作。

米特里在经典理论的两大流派——蒙太奇学派和长镜头学派——中取中间立场。关于对电影的表述、立场表现在三种模式：电影是画框（爱因汉姆）、窗户（巴赞）、镜子（克拉考尔）。

米特里被称作电影中的黑格尔，他的理论被称为经典电影理论的终结。

克拉考尔、巴赞对电影表现现实手段的肯定，但忽略了虚构。

麦茨在《想象的能指》中，不排斥复制现实，构造复制现实假象的能力。

14、电影理论的两种类型【美】汉德逊——

经典理论研究材料丰富、系统完整，但电影材料缺乏、不充分、不完整。主要电影理论有两大类：

爱森斯坦和爱因汉姆一类，研究电影局部和整体的关系的理论；代表是爱森斯坦和普多夫金。

克拉考尔和巴赞一类：研究电影与真实的关系的理论。代表是巴赞和克拉考尔。

代表人物四人中最有影响的是爱森斯坦和巴赞。

书中评价这两种理论共同的局限：只是对电影形式的研究，极限是段落，缺乏整体，整部影片是不存在的。

只有麦茨是以电影整体为研究对象，从句法到话语的进步。

电影文学是一个多层次的复合概念。其艺术学的概念内涵，指在电影发展过程中发展起来的与戏剧文学等传统文学类型并列的一种新兴文学类型。在电影艺术的发展道路上，作为综合艺术的电影在汲取诸种艺术养料丰富自身综合特质方面，获得与文学的密切融合关系。文学各种样式对电影的渗透，电影对文学的叙事手法、抒情手法和塑造人物性格的丰富艺术手段的借鉴，使电影艺术在增强自身的表现能力，形成新的综合艺术特质方面，发挥作用。电影文学作为电影的文学基础构成，是以电影的独特视听思维方式来构思和写作的文学形式，兼有电影和文学的双重属性。电影文学，集中表现为电影的剧作基础，即电影剧本。电影剧本包括文学剧本、分镜头本和台本（工作台本、完成台本）三个部分。电影文学又指电影作品的文学性含义，包括电影剧作的文学价值、电影创作借鉴与融合的文学形式因素、电影剧作的文学个性等等。电影文学，还直接和经常反映在电影对文学作品的改编方面。

四大古典小说：《窦娥冤》，《西厢记》，牧丹亭，《长生殿》。

四大名著是：《三国演义》，《水浒传》，《西游记》，《红楼梦》。

《窦娥冤》、《西厢记》、《牡丹亭》、《长生殿》

我国四大古典小说

《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》四大名著

都指的是同一个内容红楼梦，西游记，三国演义，水浒传

三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《红楼梦》，，都是他们啊

有很多种。有一种是作者出名了，找一堆扑街的替他写自己享受。还一种是续写。其他的有网编团队等等

四大古典小说:《窦娥冤》,《西厢记》,牧丹亭,《长生殿》。

四大名著是:《三国演义》,《水浒传》,《西游记》,《红楼梦》。

唐寅在异界

采纳我的答案吧。。

红楼梦，三国演义‘水浒传，西游记

一样的

好像很少呀……

我只想到莎大爷的喜剧

《威尼斯商人》

《皆大欢喜》

《第十二夜》

感谢邀请，当前网络文学大神太多了，但一书 成名的好像不是太多，天蚕土豆应当算一个，他的《斗破苍穹》太火了。关月应该是，他的架空小说《回到明朝当王爷》好像真的是他的处女作。

纵观网文界，一书封神的作者太少。

像最厉害的唐家三少，我吃西红柿，辰东，天蚕土豆，耳根，萧鼎等等，都不是一书封神，这里面唐家三少算是每本书知名度都可以吧，但是也算不上一书封神，第一本书也算不上是成神作。番茄也差不多，第一部书也是小火，但算不上大火，辰东第一部不死不灭知名度也不算太高，天蚕土豆写斗破苍穹之前也写过其他小说，萧鼎写诛仙之前也有其他小说，耳根写仙逆之前还写过天逆，他本以为天逆能红，没想到仙逆火了。

而近年的永恒之火靠儒道至圣大火，但之前也写过其他小说，用过小号。肘子在大王饶命之前也写过其他小说。

还有十里剑神的重生之都市修仙，这本很火的小白书他也准备了很多年，期间也写过其他小说。

所以任何作者想要在网文界一炮而红，都是很难实现的，全是考毅力和天份。

有些作者你看他作者名下就一本书，看起来是一炮而红一书封神，但是他还用过其他笔名。更多的是一个作者名下有很多作品的那种，一本书最少写一年两年，哪怕是辰东这样的大神，也是有不死不灭这本书的铺垫，才有神墓的大火。

哪怕是远古大神写悟空传的今何在，写搜神记的树下野狐，都不是靠一本书就成名的，他们在别的场合都写过其他书。

但若是说一书爆红，那么梦入神机应算是一个，写《凡人修仙传》的忘语也算是，烽火戏诸侯虽然总是太监，但也算是，还有柳下挥，无罪以及上面所提到的所有作者也都是一书爆红的代表。但若说一书封神，还是不形象。神格是要靠多本书才能维持下来的，一本书或许能够让作者大红，单想要成为顶级大神，还要靠多本书的维持。

想要一书封神，这靠的不仅仅是优秀的作品，还有时机、运气等等。对我而言，一书封神的定义并不是作者的第一本书就成名，因为作者以之前写的书可能没有多大的名气而被人忽略。

作为一个看过网络小说好多年的的老书迷，我认为能称得上一书封神的作者有这么几位：梦入神机的《佛本是道》、忘语的《凡人修仙传》、zhtty的《无限恐怖》，以及我最喜爱的《紫川》。

老猪，代表作《紫川》

我来说一下老猪的《紫川》，这本书至今都在我的书架里，它是我阅读网文的启蒙之作，虽然这些年老猪有些沉寂，但他的这本书无疑是神作。

我第一次看到书是在上初中的时候是，那时候这本书已经火了好长一段时间了，结果有一天班里的同学带着这本书到学校看，我们都互相借着看，最后我甚至攒钱去买了一套实体书。

附图，紫川

这小说刚开始读的时候很搞笑，让人觉得是一本搞笑类的书，但继续读下去的书则会让人越发惊讶，这他么明明是一部史诗大作，小说以紫川三杰（帝林，斯特林，紫川秀）、流风霜和紫川宁为主线展开，展现了西川大陆上一代代热血传奇。

在这本书里没有主角光环，无数配角照样令人倾佩，天真的少女、老辣的政客，年轻的军人、令人叹息的垂暮英雄构成了这部小说，从书中可以感受到让人感动兄弟情、血洒疆场的家国情、令人甜蜜又伤心的爱人之情。

虽然这部小说的文笔和结尾有些争议，但作为我读过的第一部玄幻小说（姑且称之为玄幻吧，其实更像架空的历史类小说），我觉得足以封神。

加一句，国家、责任、荣誉。

此为个人浅见，欢迎交流讨论！！！！！

碧血剑终归只是小说，但无论如何，金庸老先生塑造的袁崇焕之子袁承志也算侠义之士，义助闯王夺取大明江山。且不说真实历史究竟怎样，作为金庸老先生的忠实粉丝，近期他的去世确实让一众武侠迷难过，首先向老先生致敬。

袁崇焕是明末著名的大将，被明朝军事家孙承宗所器重，成为了明朝抗击满清的重要将领。而袁崇焕在抗击满清之时，多次取得大捷，被满清皇太极视为眼中钉肉中刺，但是由于袁崇焕确实厉害，满清始终只能在辽东地区活动，因此，袁崇焕成为了满清入住中原的一大障碍。

而当时的皇帝崇祯帝这个人虽然算是个明君，但是外强中干，而且优柔寡断，疑心很重。就这样，因为袁崇焕杀了不听命令的毛文龙，结果当时的崇祯帝就认为袁崇焕有造反之心，在加上这崇祯帝朱由检对魏忠贤恨之入骨，他因此认为袁崇焕是魏忠贤的余党。

而在当时，袁崇焕有没有反意确实成为了一个谜团，但是朱由检的多疑却使他损失一员大将，而且皇太极又从中作梗，使得朱由检下定决心杀了袁崇焕，并且让百姓食其肉，堪称残忍。

总的来说，袁崇焕肯定是一个好官，而且是一位名将，在他死后，大明再也没有人能阻挡住满清的铁骑。

我们先不说袁的是非功过，说说他的用人之道吧，耿精忠的爷爷，尚可喜那帮人，都是出身皮岛，在毛文龙被冤杀后，被迫投降清廷，那么问题来了，这两人在野猪皮那里都封了异姓王，与吴三桂合称三藩，一度与朝廷分庭抗礼，连强势如康熙大帝都得礼让三分，可见，这两人的能力是摆在那里的，绝对不是无能之辈，但毛文龙在时，他们都得服服帖帖听指挥，可见毛文龙是个多么有能力和人格魅力的将领，被袁崇焕一刀切了，用来立威，而耿精忠尚可喜珠玉在前而袁不能发现，亦不能用，可见其看人用人的能力！

袁崇焕不说别的事了，明史袁崇焕列传中载其在福建省邵武县做知县时曾穿官服上房助民救火。这一事件中国《二十四史》的列传中均无人（官员）做过的。其人之道、之身何用多言

在碧血剑里面，对袁崇焕太多方面的正确引导。而历史上袁崇焕一个热血青年，一个空谈吹牛却没有多少才干的文官，一个三番两次做出惊人之举只为出名的投机者，一个在任短短不到两年让大明失去蒙古林丹汗(最后的可汗)与朝鲜盟友将关外形势再次弄糟的失败都督，一个目光短浅颠覆孙承宗，阎鸣泰策略重修 “坑爹“ 堪比"马奇诺防线"的宁锦防线战略短视者，打压满桂杀毛文龙排除异己的小人。明末大批文官的真实写照

我只知道 这货手下的所谓关宁铁骑 打仗不怎么行 军费要的不少 基本占了明朝财政的大半 但是没有发挥出应该有的效果！

袁崇焕是典型的愤青+有为青年。还有一丝将在外君命不受的意思。坐镇一方擅杀副手，犯了大忌讳，被凌迟处死，在政治上不是十分过关

历史已去，何必追究

碧血剑，袁崇焕当然是好官。历史上褒贬不一，总体是好的，略有瑕疵也是的。

谢谢邀请，不过这个没看过哦

所谓枪手工作室就是指有组织地从小说作者手中接收代写任务，然后按一定价格将代写任务下发给工作室下面的枪手从中赚取差价这样类似的组织。工作室赚钱的手段除了在作者和枪手之间赚取差价，有的也会花钱收好的小说开头，未签约的完本小说或太监小说，然后通过关系将小说送到某些原创网站签约赚取稿费；另外，收到的好的小说开头或大纲也可以转手高价卖掉。