古龙的小说为什么没有金庸的好

金庸的小说好，环环相扣，相得益彰

较之金庸，我喜欢古龙，但是狠其总是烂尾啊。。。少有几本书是气备神全的。。。话说古龙就不能不去招惹女人嘛，能好好写小说嘛？！

觉得最好的几本古龙是：分成两类：自述性质，比较孤寂的：风云第一刀，天涯明月刀，浣花洗剑录（这个，凤声初啼，所以上选），第二类：比较娱乐的，江湖意气的：欢乐英雄，大人物，流星蝴蝶剑。至于系列，我倒是都不大喜欢。。。咕~~(╯﹏╰)b，很多地方是古龙找人代写的，所以总有几段几个章节让你不爽。。。

这种体裁的作品，可以说是现在我们很多人都离不开的一种文学作品了，就连我父母学会使用智能机以后，现在都会在网上去看小说了。而小说这种题材的作品是起源于什么时候呢？相信很多人都听说过：唐诗宋词元曲明小说的说法。不过小说虽然是兴盛于明朝时期，但是他们起源则是要比明朝要早得多。

小说作家，最早应该是起源于春秋时期诸子百家当中的小说家，这也是当时九流十家当中的一家，虽然是属于不入流的。在汉·班固的汉书·艺文志当中有这么一句记载【小说家者流，盖出于稗官；街谈巷语，道听途说者之所造也。】这句话的意思大概就是说：小说家这些人，原来是出自于周朝时期所设置的一个官职，叫作稗官，他们的工作就是记录一些在民间流传的街谈巷语传报给官方上级。不过这个工作实质意义太过小道，不被人所重视，在后面的王朝当中，这个职位就逐渐消亡了。

但是民间的学者自己会去撰写一些奇闻轶事成为了一种传统，而这些题材也就成为了一种体裁，在晋唐时期逐渐成形，而在明清时期开始兴盛。虽然说明清时期兴盛起来的小说和春秋诸子百家的小说家并没有继承关系，但是也可以说是从他们起源，逐渐的变化衍生出来的体裁。不过小说一直以来都不被人所重视，为文人所不屑，认为太过粗俗浅显，所以一直难以兴盛。到了明清时期，资本主义萌芽，市民阶层兴起，小说才有了崛起的契机。

虽然在明清时期小说得到了文人的认同，但是并非说所有的小说都能得到文学界的认同一样，就好比打油诗不被人认为是文学作品一样。武侠小说在以前，也是不被文学界认可的，认为那种也是没有文学素养的作品。武侠是华人界特有的一种文化元素，和诸子百家当中的儒家、道家、墨家有着扯不清的关系。司马迁在史记·刺客列传当中的描写可以算是武侠的雏形，而明代的《水浒传》可以说是武侠小说的萌芽，清代中期的《三侠五义》则可以算做的第一篇古代长篇武侠小说。

到了民国时期，武侠小说又有了新的发展，如还珠楼主的《蜀山剑侠传》、常杰淼的《雍正剑侠图》，这些被我们现在称作是旧派武侠，将它们分成神怪武侠、社会武侠、技击武侠、言情武侠四种类型，不过还是属于古典武侠的范畴之内。后来因为特殊时期，武侠小说在大陆销声匿迹了，但是却在港台地区开始兴盛起来，新派武侠出现了，梁羽生、古龙、金庸，三位新派武侠的宗师，奠定了新武侠流派的基础，也将武侠带入了文学的殿堂，将其上升到了文学艺术的高度。特别是金庸，对于武侠小说的影响可以说是无人可以替代的。梁羽生将历史观引入武侠，古龙将推理学引入武侠，更金庸将武侠升华和超越，赋予其更高的社会地位和社会价值。

在金庸之前，所谓的侠，更多说的是任侠，指的是快意恩仇，自在逍遥，以武犯禁，就像《水浒传》当中的武松一般。这种体裁的作品适合市井阶层茶余饭后消遣，但是其社会价值不高，难登大雅之堂。而金庸则不同，他将历史与武侠将结合，将民族精神融入小说之中，《飞狐外传》当中赵半山说道：【一个人所以学武，若不能卫国御侮，精忠报国，也当行侠仗义、济危扶困。如果以武济恶，那还不如作个寻常农夫，种田过活了。】这是金庸对于武侠小说隐隐的一种摸索和提升，个人情怀与家国相联系。《神雕侠侣》当中郭靖更是直接说道：【侠之大者，为国为民。】，使得武侠小说的戏剧性、思想性和社会价值大大的提升。

而在港台新武侠之后，武侠小说也并没有停止发展的脚步，大陆新武侠随之兴起。新生代的武侠作家凤歌、沧月、方白羽、步非烟、时未寒也依旧有着不小的影响力。而网络小说当中也兴起了不少的优秀作品例如《死人经》《雪中悍刀行》《大唐行镖》等等也有不少网友为之沉迷。

但是现在的武侠小说作者也再也没有梁羽生、古龙、金庸那样的影响力了。是因为新生代武侠小说作者的文笔构思之类的不如这三位宗师吗？或许有一点是这个，但是文笔构思总是在成长的。更多的原因大概是时代不同了，历史背景、文化环境等等因素造就了武侠小说，也成就了金庸等武侠宗师。

我高中老师曾经说过，他以前是躲在被窝里，打着手电筒把金庸的小说给看完了。而到了我们这一代其实能够把金庸14篇长篇小说都看完的不多，更多的应该是追着电视剧把金庸古龙的小说给看完了。而到了下一代，再下一代，他们的娱乐方式更丰富了，可以选择观看的小说题材也更多了，武侠小说不过是千百种选择当中的一个，所以武侠小说受众也在减少。所以现在的武侠小说作者很难再造就以前的辉煌了。

因为他们的小说相对来说比较过时。到现在盗墓系列的小说也层出不穷。且都是整个系列的。这个对于市场和读者的视野都是有一定的冲击，让读者看到了不一样的题材小说。并为之沉迷。

各人的喜好不同,我喜欢古龙的小说。古龙小说最大特点就是曲折离奇。建议你看,欢乐英雄,萧十一郎,碧血洗银枪,大旗英雄传等。没有人规定武侠小说要写成金镛那种模式,只要有人喜欢看就行了。事实上,古龙小说很受欢迎。

因为你关注他们你就觉得他们出名。其他人不关注的武侠，言情的根本不认识什么金庸，古龙。那现在的小说家，韩寒，郭敬明，网络作家，唐家三少等等也很出名。就像我不关注明星，什么吴亦凡鹿晗反正是不认识。最新女明星一个也不认得

古龙 写的太玄 得有想象力 金庸的历史代入非常好

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-、、表示无奈，，首先这俩作者虽都写武侠写江湖，他们的风格是完全不同的，，没有可比性.具体点说

就是金庸的大气，善于描摹每个角色的性格，而古龙之妙在于对氛围的渲染，每个人的口味不同，也有人和你不同，更喜欢古龙的。还有我个人看、金庸似乎更喜欢圆满一点，尽管有所遗憾

但是他笔下的人物结局都不错（萧峰那叫英雄-

-嗯你懂的），而古龙更趋向于现实、、（那时第一次看的是圆月弯刀-

-哇靠那个纠结的）

我觉得古龙好，一时半会也肯定说不完我的理由。但是我觉得金庸太喜欢卖弄自己已知的东西了，而且小说里的人都没有那种江湖人的洒脱。而古龙的小说里其实蕴含着各种有趣的哲理，特别是有关男女两性的。

恩，古龙写的要偏向意境一些，描写的不多，留给读者很多想象空间，而金庸的则与他风格完全不同，感觉事无巨细都写得清清楚楚，让读者不动脑子的看下去，每个人有自己的看法吧，我比较喜欢古龙的

可能是因为写作的出发点就不同吧，毕竟古龙先生是为了吃饭写作，“为等米下锅而作”。然，古龙的小说注重的是意境，可能和古大侠的出身有关，毕竟不是中文毕业的；而金庸则在于情节曲折，文采华丽。古龙的小说侧重于心理活动描写，而这是电视剧很难表现的，其实就我个人观点，我还是比较倾向于古龙的，古龙不可一日无酒，不可一日无女人，这是传说中的英雄豪客的固有特点。而在历史中最为有名的代表我想应该就是 游侠--李白了。他们有很多共同点，而最为一样的是都是在酒后文思泉涌。当然，古龙没有李白那么大的名气，在文学上的地位就更不用说了。然而有一点，怪就怪他太贪酒了，又不象李白那么喜欢运动，身体夸了，小说创作刚刚达到成熟期，人没有了，当然不及金庸先生前后N次修改了。

曾经也看过几部古龙的作品，但总觉得既不实际又太过华丽，让人有一种厌恶的感情。武侠小说会有一定的通病，这很正常，不正常的是内容虚假的离奇，当然高于生活很重要，如果没有泡沫也就没有人愿意看了，毕竟喜欢看史实的人不多。

那个年代的大师，写出那样精彩的小说，是给那个年代或那个年代相近的人看的。现在的年轻人再看那样的小说是有代沟的，现在的年轻人信息量非常大，信息接受渠道也非常多，再把以前武侠大师的作品给他们看，孩子们觉得有点幼稚，简单。因为毕竟不是必读物，现在选择面也特别广，因此，以前的小说，除非是给特别爱好文学方面或者研究这方面学问的人。否则市场越来越缩水。。。

因为金庸古龙写的就是好，金大侠14部+1传世名作，古大侠一堆热血男儿作品。要是我也不拍别人的。诛仙确实还行，但是越到后面越不行，结尾也很牵强。现在胡歌不是拍了吗？估计年底就上映了。另外这部小说是玄幻的，跟金庸没有什么可比性。也确实比不过金大侠。金老一部射雕英雄传就完胜它了，有历史，国仇家恨结合在一起，无数历史人物相辉映。不是一个档次的。

青菜萝卜各有所爱！

但是如果你要问谁的成就最高，只能说金庸自己一档，其他的武侠小说作者都得靠边站！

总的来说还是金庸好,古龙早期小说没法看,中后期有的不是他写的,而且有的小说漏洞太多,不符合逻辑,估计写书时古大侠喝多了

谁说的?陆小凤、楚留香不出名吗？古龙小说比对金庸的武侠感更强，金庸的小说时代感更强，古龙的更潇洒率性，金庸的在历史背景大时代下更恢宏，都是非常的小说家，作品风格不同受众不同，你认为金庸的小说出名是你比较喜欢他的作品，对于古龙迷来说，古龙的小说可能更出名。就是这样，当然喜欢武侠还可以看看梁羽生，在我小时候这三们的武侠小说风格不同，但同样精彩。

你是开玩笑吧？梁羽生不算家喻户晓，梁羽生、金庸、古龙、温瑞安四人，被称为武侠宗师，武侠文学中地位崇高，可以说是新派武侠的代表人物。

梁羽生，继承传统武侠章回体的写作方式，提倡“以侠论武”，改变以往的仇杀套路，加入了历史、地理、民俗、宗教等元素，开创新派武侠之先河，而金庸作品，也是在梁羽生武侠的理念上，发扬光大的。

他一生之中，作品多达30余部，远超金庸大师15部作品，但还是比不上古龙大师。梁羽生的作品很多耳熟能详，被搬上了大荧幕，其代表作有：《白发魔女传》、《七剑下天山》、《萍踪侠影录》、《云海玉弓缘》、《牧野流星》等。

曾记得香港电影《白发魔女传》，林青霞一袭红衣，满头白发，塑造了冷血女魔头练霓裳，与张国荣主演的卓一航之间的爱恨纠葛；徐克执导的《七剑下天山》中，七位绝顶剑士和烽火连城之间的征战，让人记忆犹新。

梁羽生的功绩，在于开创新风，从五十年代开始在报纸上连载，新派武侠自此崛起，后由金庸发扬光大，与古龙和温瑞安一同，将武侠推到了巅峰。

年轻之人，只知金庸、古龙，也许是其作品，更适合年轻人的口味，更多的是电影、电视剧改变诸多，而梁羽生和温润安影视改编略少而已。

但在八九十年代，梁羽生和温润安谁人不知，《白发魔女传》和《四大名捕》更是武侠佳作，让人深深沉寂。

现今，梁羽生、金庸、古龙三位大师，已经逝去，温润安也已封笔，但他们的作品，仍然在传阅，这是给我们留下最好的礼物。

金庸的武侠小说比古龙梁羽生更火，是有他本身的特色决定的。

一，与历史相遇。

金庸小说中，很多历史风云人物，只是主角的背景墙。

《倚天屠龙记》里的朱元璋，陈友谅和脱脱，真实历史中，是元末明初当之无愧的男主角，只是展开故事的引线而已。

《射雕英雄传》里的成吉思汗，拖雷，丘处机，耶律楚才，真实历史中，是蒙古崛起的重要节点，可是小说中全部光环被郭靖夺去。

能把历史上那么牛逼的人物变成背景墙的人，对于不太懂历史的人来说，是多么激动人心的一件事。

二，与民族相撞。

《天龙八部》讲契丹和汉人的世仇，和今天中日关系何其相似。

《书剑恩仇录》《鹿鼎记》始终贯穿的反清复明除汉奸主题，一开始就成了武侠电视大热门。

现在围绕民族情感的话题，不也是很火爆吗？金庸踩在了万年不变的大热点上。

三，与宗教相和。

《天龙八部》被称为佛教入门书，里面很多佛教概念让佛教界人士大加赞赏。

《倚天屠龙记》让人知道了明教，摩尼教这个小众宗教的历史影响。

更多小说中，道教，佛教，伊斯兰教极其教义，始终都是金庸小说中的重要话题。

有宗教话题，天然能够引起无宗教信仰者的好奇心，引起宗教人士的关注和点评。

另外，还有情感话题和政治话题我没讲，这也是重要原因。

金庸写小说，一开始就是为了明报推广，一开始就是奔着流行去的，再加上金庸的深厚文史功底，媒体经验，要不火爆才是意外呢！

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金古温梁的时代，武侠的巅峰时代，金庸古龙是齐名的。要说二人的差别，读过他们小说的人都该知道，金庸的文笔恢宏大气，充满名族正义感，大格局很正统。古龙奇思妙想，故事曲折离奇，形散神聚，浪子柔情!各有各的风采，仁者见仁智者见智吧！

作为一个武侠迷还是很喜欢这种问题的，金庸和古龙作为中国武侠的领军人物，将两种风格发扬到了极致，二者谁更加优秀，很难评判，但金庸的流传性较古龙更好。个人以为有以下原因。

一，金庸武侠框架比较大，着眼点不是一个人，而是一群人，一部小说往往包罗万千，天南海北，三教九流，给人呈现出一副波澜壮阔的场景，比如《天龙八部》、《射雕英雄传》等。古龙的小说更像是一个人的江湖，一个山庄的故事，缺少一点大气磅礴的气息。

二，金庸武侠文笔比较通俗，叙述性比较强，读者的群体范围更大。古龙的文笔很好，更像是一篇散文，给人的想象空间较大，但理解起来偏于晦涩。

三，金庸武侠无论是大气磅礴的框架结构还是平铺直叙的语言特点，都更适合影视作品的拍摄。相当多的人认识金庸武侠并不是通过小说。

四，金庸武侠的精神都是比较积极向上的，他的侠义精神往往都是民族大义。古龙小说特点大都个人意识比较强，缺少大爱，感情往往悲伤沉郁。

五，金庸武侠人物名字更加朗朗上口，比如东方不败，任我行，韦一笑，欧阳锋等等。古龙的名字往往不是怪就是过于简单，比如，阿飞，孙小红，丁鹏，谢晓峰，萧十一郎等。不得不说在起名字方面金庸完胜。其实不仅是人物名字，武功和帮派名称，金庸都是更胜一筹。

纯属个人见解，望广大古龙粉丝莫喷。

第一，金庸小说写的好看懂，古龙小说需要点文化功底要不然有的都看不懂，用词太随意天马行空；第二，金庸武侠改编电视剧比较多，传播力度大；第三，金庸小说和历史多少有点联系，使我们更好的联系更好的理解！

古龙，金庸是中国武侠登峰造极，空前绝后盖世成双的大师。二人虽然风格不同，但是作品同样勾魂摄魄，荡气回肠，细细品读令读者情难自禁，肝肠寸断，爱不释卷啊……

个人认为金庸比较火的主要是八九十年代，香港掀起的武侠热导致。这期间金庸，古龙武侠小说好多都被拍成电影，电视剧。好多现在都是无法超越的经典作品。正是这些电影，电视剧。把书中的江湖，人物，环境，武功，视觉化，形象化。把书中的语言，人物对话，甚至是心理活动都听觉化，语气化。在听觉，视觉，感觉的三重享受下，大大促进了人们对武侠的理解，认可与渴求。一时间武侠小说，碟片在中国大陆大卖，热卖。
金庸火很大程度上是金庸影视剧比古龙影视剧火。为什么呢？因为金庸小说本身意境少，写实多易于在电影电视中展现。

一，人物：1.金庸人物个性鲜明，形象突出，感觉真实。如终南山活死人墓冷若冰霜的小龙女（李若彤版），清新脱俗的王语嫣（李若彤版），刁蛮任性，心狠手辣，而又敢爱敢恨的赵敏（贾静雯版）豪气冲天，尽显英雄本色的悲剧人物乔峰（黄日华版）等等都是电视剧中塑造出来的经典。2.小说中好多人物都是大名鼎鼎，历史真实存在的如朱元璋，常遇春，张三丰，丘处机等等。3.多部小说人物关系有串联性，延续性。其中张三丰更是在几部小说中都有，活了几代江湖。

二，武功:1.武侠电影武功是最大的亮点，金庸做到了，影视剧的把金庸武功丰富的文化内涵。道家，佛家的哲学思想，武功境界，人生境界展现的淋漓尽致。2.武功名字和人物，门派，文化紧密联系，如玄冥二老玄冥神掌，独孤求败的独孤九剑，峨嵋剑法，华山剑法等等。3.武功名字形象逼真，雅俗共赏，朗朗上口。如降龙十八掌、六脉神剑、易筋经、九阴真经、弹指神通、一阳指、蛤蟆功、打狗棒法、九阳神功、乾坤大挪移，葵花宝典、吸星大法等等。4.武功也在多部小说中串联，延续。使武功更加真实化，神秘化。从而引起读者探寻，研究的欲望。

金庸小说的这些特点是古龙小说所不具备的，也是古龙小说无法超越的。

现代武侠盛行于20世纪下半叶，当时出现了不少武侠大家，但较为出名的是金庸、古龙和梁羽生。但如果按出道时间划分的话，梁羽生是最早的，他的作品风靡于50年代。50年代中后期至60年代是金庸的黄金时期，他的大多优秀作品也是在这个时间完成的。70年代初金庸封笔后，古龙也渐渐写出了自已的风格，在70年代可谓一枝独秀，如诗、如散的独特写作方式一度成为潮流，许多新进作家争风模仿。古龙私生活较为混乱，为人虽讲义气，但好酒好色，后期作品多为人代笔，好的作品不是很多。古龙后出名的武侠作家还有温瑞安、黄易等，不过武侠的黄金时期已渐行渐远了。

所谓”文无第一，武于第二“，关于古龙与金庸的比较，不管是网络上还是现实中都从不间断，但究竟谁更胜一筹，那就是仁者见仁，智者见智了。金庸的武侠比较大气，侠之大者，为国为民，主角不管是人格还是经历接近完美。古龙的小说很接地气，人在江湖，身不由已，主角往往有这样那样的缺点，个性很强。金庸小说文字造诣博大精深，情节紧凑，通俗易懂老少皆宜。古龙小说文笔剑走偏锋，文体独特，故事推理夺人眼球。打个比方，金庸小说如当世流行歌曲，受众面宽，多数人都能接受。古龙小说如摇滚、民谣，虽是小众曲风也有一批死忠粉。

不可否认的是，武侠确实在走下坡路。金古之争消失的时候，也是武侠小说走向终结的时候

！！！

很多评论都拿古龙与金庸对比谁的武侠小说写得好，原因都写得很详尽了。

总的来说，在小说的故事篇幅、架构、历史视野、人物数量与性格刻画、情节编排窜联、故事纵度宽度跨度、语言以及涉及宗教、文学、艺术等方面的全方位对比，古龙都大大逊于金庸，不在一个档次。

金庸与古龙皆是中国武侠小说的领军人物，“双兔傍地走，安能辨雌雄”。要非得说谁的更火，那就只能说是因为金庸的武侠小说大部分都已拍成剧跟观众见面，剧情的跌宕起伏加上明星效应，自然知名度更胜一筹。金庸笔下的人物个个性格分明、侠骨柔情、大义凛然，更易于抓住观众的心，很多人都能在其小说里找到济世救人、武功盖世的大侠的感觉，这是生活中所不曾出现的，每个人心中都住着一个盖世英雄，这在金庸笔下实现了。古龙笔下的武侠小说更偏于感情细腻化，个人主义色彩浓重一些，古龙的武侠小说充满了他的不羁，个人英雄主义浓重一些。现代观众更偏向于当一个盖世英雄，受万人敬仰。

以上仅代表个人意见，不喜勿喷!

谢谢悟空邀请！

这要从两位大师写书的特点来分析。古龙小说的语言飞扬灵动的，表现他作品中浪子的自由无羁的情怀。具体来说，句子简短，犀利有力。 古龙的语言句式短，句法多变，简洁、利落、洒脱。古龙的短句子，像刀一样的快，最大的特点是，句子极少使用形容词，几乎全是名词和动词的叠加，但又不是简单的叠加，而是形成一个意蕴丰富的整体，一个含义无穷的空白，在我们头脑里瞬间形成一幅完整、清晰、准确的画面，比如：“九月九日。 洛阳。黄昏。 司空群扬鞭策马疾驰”。古龙小说的这种洒脱，不是所有人都欣赏的了的！

金庸的作品比较注重整体的架构，比较严谨。小说情节的时间跨度较长，很多从上一代写到下一代，甚至下几代，如射雕三部曲等。小说的主角一般都会经历一个成长的过程，或者年龄，或者武功、或者江湖阅历等，最后才功成身就。如射雕三部曲、《笑傲江湖》等。还有金庸的作品绝大多数是涉及到真实的历史，将自己的想象加到历史之中，而且经常涉及政治，如国家存亡、民族冲突、政权争夺等，如《书剑恩仇录》、《鹿鼎记》、《碧血剑》、射雕三部曲、《天龙八部》、《雪山飞狐》、《飞狐外传》等等，实在太多，或者可以说《笑傲江湖》是例外，是只涉及到江湖恩怨，而且没有牵扯到真实的历史，但是其中也充满了权力的争夺。另外，金庸的作品少而精，中长篇只有十四部，但是几乎部部是经典。

是因为题主不爱看书，许多新小说也很优秀的

小说的情节就是几千种模式来回的套用，看多了就都了解了，小说情节给你的冲击里越来越弱了，到这程度可以多看些正史，儒释道经典之类的书籍

现在一般的小说，和金、古相比缺少了一些底蕴。

金、古小说中

有传统文化对应五行金木水火土

对应古典籍如:阿朱、阿紫、王语嫣、苏星河、无崖子、叶孤城慕容秋水

有一定历史背景，宋元之际射雕、明清之际雪山。

“金庸封笔古龙逝 江湖惟有英雄志” ，现在金老也走了。

推荐一个台湾的作家“孙晓”。他的作品非常不错，可惜的是就到现在还没有完本，断更10几年了。不过掉坑里不怪我哈，我也等了十几年了。

古龙的书，不是很喜欢，太拖拉。金庸书常有意料之外发生。却又在情理之中。并结合历史也知是虚构，实在引人入胜。

古龙的作品了解的比较少，但通过大家的评价知道应该很优秀。看的比较多的小说应该是金庸。

“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”是金庸作品的代表。

其实，金庸小说之所以如此经典在于时间的沉淀，金庸的小说存在于世间不是一两年的事情了，而是一种文化的精髓，经过多年来人们的阅读和思考以及点评从而才到达如今的地步。我们知道，金庸会根据读者的质疑而对作品进行修改，这是一种匠心，也是一种不断进步的过程。

第二，金庸的作品里有着大是大非观。现在的作品，虽然情节什么的还说得过去。但是大的观念却没有确定，无非就是爱情修仙玄幻之类，看的时候觉得很精彩，看完却很难得到什么心得。

金庸的是非观简而言之一句话：侠之大者，为国为民。同样是黑社会帮派之间的故事，在香港电影里出现了古惑仔，在金庸的笔下就成了武侠。武侠比起黑帮砍杀，真的多了不止一点点的文化底蕴。

金庸的小说，有着很强的文字功底的。比如《射雕英雄传》里去曲三酒馆那一段，里面的高手角色几乎都到齐了，郭靖和黄蓉在暗室里治疗。外面各种打斗，这一点对人物心理都进行了深刻的描写，运用了戏剧的写法，这种功底使得小说看上去更加精彩。

金庸的故事都是背景和主线紧密结合的，比如《倚天屠龙记》中，反元为背景，屠龙刀是一条线，张无忌的成长是一条线。这样结合起来就显得非常协调而精彩。

金庸的武侠故事都是形成体系，但又不让作者感到腻的。现在很多小说，一个主角就写了几千章的故事，写到最后都毫无亮点。而金庸不同，以射雕三部曲为例，从金人南侵，郭靖开始成为大侠，到神雕里，杨康的儿子杨过成长。后来，郭襄一见杨过误终身，创立了峨眉派，将九阴真经和武穆遗书放到屠龙刀里。这三部可以说是前后照应，是同一个故事的发展，却又形成不同的主角。这就是金庸先生的才华。

这就是现实，郭靖厉害，会老会死。任何一个主角都有谢幕的时候，他不可能永远的绽放光芒。从乔峰到令狐冲，从郭靖到杨过。这些都是生长过程，都是发展过程。像现在的小说，就没有这样的感觉，造不出一个体系。而金庸武侠，早已形成了体系，正如神话体系一样，仿佛这些人物是真实存在的。

《红楼梦》里囊括了诗词音律建筑和烹饪等多方面。而金庸小说融合的元素也特别多，金庸的小说里有道家精髓，譬如天之道损有余以补不足。金庸小说里有佛家智慧，譬如少林扫地僧的一些经典语录。金庸的小说里写的景色都比较出名，譬如嘉兴的特色小吃，没有经历过是不会写出来的。金庸的小说对历史的掌握也是很明确的，有些部分是以历史改编的，没有历史基础是写不出来的。

由此可见，金庸小说之所以受欢迎，是有他的道理的，不是随便就能写好一部小说的，而创造一个小说体系，更是不易。

不客气的讲，现在的小说，传统小说，较为晦涩难懂，吸引力不够；而网络小说，却过于注重爽点，过于讲究刺激读者的多巴胺效应；一种曲高和寡，但实际上，曲也不高；另一种完全沦陷为小白文了。

而居中两者兼之，既想要在文彩上获得突破，同时又想在故事吸引力上兼顾的作家，却又处于纠结状态，结果，两者都没做到。

于是，整体读者群，开始怀念武侠小说和言情小说盛行的时代，现在看来，金庸、古龙和梁羽生等前辈，确实做到了两者的统一。

这也自然得出了结果：现在的小说，没有金庸和古龙的作品好看。

但笔画多的不觉其繁，笔画少的不见其陋，其缩也凝重，似尺蠖之屈，其纵也险劲，如狡兔之脱，淋漓酣畅，雄浑刚健，俊逸处似风飘，似雪舞，厚重处如虎蹲，如象步。这一套拳法，张三丰一遍又一遍地反复演展，足足打了两个多时辰，待到月临中天，他长啸一声，右掌直划下来，当真是星剑光芒，如矢应机，霆不暇发，电不及飞，这一直乃“锋”字最后一笔。好好品品金大师寓书法于拳术的描写吧！古龙多情剑客开篇也好，功底没金大师厚实醇郁！

说文言文的好像比说白话文的有学问，这好像是个思维定式，，，

金庸的文章有着传统味道。古龙的文笔西化味太浓。

金庸的文字是传统的、来自历史的，同时又是大众，一派温柔敦厚的味道；古龙的文字是创新的、当代的，同时又是个性的，一派叛逆独立的气派。我个人相对喜欢古龙

这是当然，还用讨论吗？

古龙直来直去，利害就是利害，层层进展，不废分辨力，随进展进入幻化境。金庸寓意太深，只是化形与无形，随进展也入幻境。但，细究则把玩无穷无限。这是，古龙沿武侠传写作，金庸由现实职特征提炼侠客的两人写作风格的不同。文笔色彩无出两人之右者，包括大陆各文学小说写者在内。归中国目前文学顶峰创作人。因而，大陆写者将武侠小说划出文学之外，伟大吧，不服不行。

不喜欢古龙小说角色的名字，所以没兴趣读

古龙的书看的不是太多，金庸的小说倒看过好几遍，每每被老爷子变幻莫测风流蕴籍的文笔惊到：汉语居然这么好看！

阅读金庸小说的过程，就是享受美的过程，如万花丛中过，令人流连往返，赏心悦目。比如同样写时光的流逝，金庸会用好几种写法：

《射雕英雄传》寥寥数字，意象深远，极尽苍凉：

“漠北草原之上，夏草青青，冬雪皑皑，晃眼间十年过去，郭靖已是个十六岁的粗壮少年。”

《倚天屠龙记》里如花少女忽然长出惊心的白发，飞舞之中，依稀看到那个王朝的背影，已经悄然远去，令人悼惜而伤感：

“花开花落，花落花开。少年子弟江湖老，红颜少女的鬓边终于也见到了白发。这一年是元顺帝至元二年，宋朝之亡，至此已五十余年。”

《白马啸西风》里，金庸忽然改成了抒情散文体，以一种慈和老人的目光，去关注草原上的青春生灵，一种天意怜幽草的情怀跃然纸上：

时日一天一天的过去，三个孩子给草原上的风吹得高了，给天山脚下的冰雪冻得长大了。会走路的花更加袅娜美丽，杀狼的小孩变成了英俊的青年，那草原上的天铃鸟呢？也是唱得更加娇柔动听了。只是她唱得很少，只有在夜半无人的时候，独自在苏普杀过灰狼的小丘上唱一支歌儿。

当简则简，当繁则繁，无论繁简，都有一种浓浓的韵味在其中流淌，一种传统文化中国才有的意境在其中生成。不故作惊人之语，但每一个字都像是秦砖汉瓦，诉说着超越时光的辽阔故事。

古龙写小说喜欢用短句，一句一行，一字一行。有人说他的语境和文笔，呈现出散文化和诗化的倾向。我想，这多半是误会了。像他这样的手法，并不是为了追求语言的极致意境和递进式节奏，而是为了像早年在巴黎闯荡的剧作家大仲马一样，他们早期都患有同样一种病，穷病。所以写文章，要尽可能多写几页纸。因为那会儿，出版社和杂志社统计作品的字数，是按稿纸的张数来计算的。多写几行，多写几页，可以拿到更多的稿费。而编辑们本来看稿就很辛苦，用不着让他们再一字一句地数数吧。

所谓有心栽花花不发，无心插柳柳成荫。古龙的投机取巧，竟成全了他的独特的语境和风格。所以，我的看法是，以词汇量、描人画物的精准度以及纵横捭阖的语言组织能力而言，古龙显然不如金大侠，但他的文字比金庸有血性，够狠，也够极端。

古大侠喜欢用短句，还有另外一个原因，就是他酒喝的太多。那些武功招式，15个回合，32个冲手，这些复杂的细节写起来太慢，看起来也没劲。所以早期他写过《名剑风流》《护花铃》《大旗英雄传》之后就不再那样干了。而在此之前，他的写作路数一直跟金庸很相似。

所以，后期古龙的小说改成电影是一件很困难的事。小说里的线索和脉络本来就不是很清楚，再改成电影，用镜头说话，实在太考验编剧的功底，擅写故事的还好，碰上个古粉，非要执着地造出古龙式的心中有剑，手中无剑的意境，则不会有太好的结果。

以我之见，到目前为止，中国武侠电影中唯一拍出古式境界的，唯双旗镇刀客一部而已。其它的就只好去看沧浪剑心《座头市》了。

金庸与古龙的成长环境完全不同，经史子集，诗词歌赋，琴棋书画，通通都装在肚子里。他没有古龙那么多的酒，大多时候很都用来读书。所以，他的小说语境显得博大精深，千变万化。没办法，书读的多了就是这样，出口成章而已。

金庸小说改成电影电视，一般都会大火。这里面除了他的人物比古龙的显得更萌更憨更可爱之外，其基本故事本身，就已经为编剧和导演打了很好的底子，所以改编拍摄起来，要容易得多，也取巧得多。

金庸就象是一个老谋深算的说书匠人，不仅一板一眼交代清清楚楚，而且伏笔纵横，起承转合，喜笑怒骂，皆在掌握之中；而古龙则像一个喝饱老酒，深沉无比，为赋新词强作愁的，语不惊人死不休。金大侠笔下的侠客都是普通人，经过努力，可以练成惊天的本事。而古大侠太懒，他的人物，他的高手，与生俱来就有着通天的本领，一刀下去就可以夺人性命。所以你让我来比较两个人的文笔，实际上，文笔是比较不出来的。因为他们各有各的风格，而且由于这种风格所形成的小说故事的特殊语境，也是各有千秋。

不过，这几十年，我看古大侠的作品，还有另外一个几乎不愿意说出口的心得体会。那就是他小说中的人物，在进行决斗的时候。其营造氛围，制造紧张的手法，大致来源以早期西部小说和西部电影。而更多决斗的场景，则是借鉴了日本的剑侠电影，这里面受影响最大的相信就是黑泽明。（我没有去引擎搜索，所以也记不太清楚，黑泽明和古龙是不是同个时代的人。感觉是的。）以至于金庸的小说放到今天依然可以孜孜不倦、饶有趣味地阅读。但古龙的就差很多，因为他所营造的那个令人恐怖和敏屏住呼吸的情境及悬念，我们通过便捷的电视电影就能够更加过瘾得去体验。要怪只能怪古大侠太早抢了人家的营生。

绝大部分人这样认为的人没有读过古龙，或者只是读过片段。

我之前写过文章分析古龙文笔，他的语言是散文化的，诗化的。

但武侠小说是通俗文学，绝大部分人爱看的是故事情节，不会在意作者文笔究竟怎么样。

也没有时间愿意去咀嚼文字中饱含的意义。

我看有人说古龙文字太装逼，看得累。

这个看得累就是重要原因。

文学从来都是漫长而艰涩的，要静下心慢慢品读，但通俗文学不是，在当下，更多人愿意读网络小说而不愿意看名著就是这个道理。

我不想思考，不愿意思考，我就想看一些不费脑子的东西，毫无阅读障碍，看着就不能撒手，怎一个爽字了得。

古龙小说很费脑子，因为太反套路，太天马行空出人意料，他就是不按着你想的那样来，所以很多人就接受不了，怎么可以这样？怎么能这样？

为什么不能？

我看过很多人评金庸古龙，一上来就是古龙略逊一筹，逊在哪？他说不清楚，说的部分都是臆测，再仔细瞅瞅，这人八成也没读过古龙小说，看了一两部电视剧，就觉得好像是明白古龙了。

还有人，拿着代笔和赚稿费说事，古龙就是个骗稿费的云云。

有本事你也去骗稿费啊，你也随便写两笔问出版商要二十万啊？

古龙是金句达人，你绝对用过古龙各式各样的句子：

爱笑的女孩子运气不会太差。

人在江湖身不由己。

如果能让别人笑一笑，偶尔做做愚蠢的事有何妨。

冷风如刀，以大地为砧板，视众生为鱼肉。万里飞雪，将穹苍作烘炉，熔万物为白银。

歌女的歌，舞者的舞，剑客的剑，文人的笔，英雄的斗志，都是这样子的，只要是不死，就不能放弃。

只要你肯去领略，就会发现人生本是多么可爱，每个季节里都有很多足以让你忘记所有烦恼的赏心乐趣。

写到这里，就忽然想到另一件事。

很多人在低谷中，在潦倒失意的时候，是靠读古龙走过来的，他的文字给人希望和力量。

我从来没有听谁说过他困顿的时候靠读金庸。

读金庸的都是一些意气风发的人，六神磊磊是，孔庆东也是。

他们指点江山激扬文字。

但读古龙的人不是。

我们就像古龙小说中任何一个没有名字的村落和小镇里不知过去和未来的人，只为了自己活着，我们没有能力谈及家国大事，没有那么多英雄美人的情怀。

读懂古龙是一件痛苦的事，如果没有读懂，我也希望今生都不要读懂。

---------丸----------

文：祁门小谢

只说一个例子吧；起名。

不论是人物、还是武功，金庸起的名字都富含深意，像《射雕英雄传》里的郭靖、杨康，来自岳飞的《满江红》“靖康耻，犹未雪”，《雪山飞狐》中的程灵素，名字来自中医典籍《黄帝内经》上下两卷的名目《灵枢》《素问》，武林绝学降龙十八掌中的“亢龙有悔”，源自《易经》……

正因每个名字都有高深的文化水平，所以，当在《鸳鸯刀》中出现“夫妻刀法”这个名字时，许多读者不禁质疑；这么俗气的名字，是金庸先生起的吗？

谈点我的感受吧！如果用烧水比喻，梁像刚烧开的水，渐渐变凉；古是一直沸腾；金则是从冷水慢慢烧开。梁羽生的小说，感觉一开始就是高潮，但是渐渐觉得才气不足，有点难以为继。另外，正邪太过分明，甚至武功也有正邪对比；古龙的小说自始至终在弹最强音，但难免让人有点疲劳；温瑞安太过于算计，两个人比武，所有因素都要一分一分算，看多了就像计算公式。还有从排版上表现一些内容，比如写一棍，一行一个字写成一个棍形状，看多了不爽；金庸的就像一棵树，刚开始很小很微，慢慢开始枝叶繁茂，最后是参天大树。所以说四大天王的小说：金庸的全部看过，虽然有的仅粗看一遍，有的细看数遍；古龙、梁羽生的也看过不少，但终究没看完；温瑞安仅仅看过四大名捕系列、布衣神相等寥寥。

金庸和古龙风格不同，没法比较。金庸是讲故事，非常朴实的语言去娓娓道来，故事讲的非常传神，引人入胜。我觉得能把故事讲好的语言就是最好的语言。古龙是用诗句讲武侠，语境朦胧缥缈，非常具有美感，常常让人拍案惊叹，那又是另外一种美丽的语言。这两种语言你怎么用来比较?你说男性的雄伟更美，还是女性的妖娆更美？

武侠小说，只有金庸和古龙我是一而再再而三的看。其他人的基本一遍就算了。

金庸之著胜在布局。

古龙之著胜在洒脱。

观金著，我是恨不能参与其事，比如聚贤庄一役，哪怕我是祁六都行，只要能参与。

看古龙，我则希望自己是陆小凤，是楚留香，是李寻欢。

总体来说，我看金著，是看历史，看琴棋书画，看诗词歌赋。而古龙，我则是看热闹，然后自己幻想着。

至于文笔，我也是认为金庸比古龙强!

不过最强的是钱钟书。

番茄小说是原创小说网，在番茄小说网发表的作品要求是首发，有完全自主版权，古龙的书不符合要求。

套用冯小刚的一句话，垃圾小说多了是因为垃圾读者多了，现在不管是什么行业，要想赚钱和产品本身好不好没关系，必须要火。就网络小说而言，怎样才能火呢，无非就是跟风热门的玩套路或者刷数据。这样造成的后果就是一部分原创有想法的作者永远出不了头转而放弃了，网文类型变得单一质量得不到提高。其实说白了还是读者本身的问题，需求决定市场，一方面哀叹没有好书看，一方面自身又缺乏主见缺乏鉴赏力喜欢从众。“大家说好，才是真的好”，这句话放在中国是不适用的，每个人的品味都不一样，坚持自己的本心，让市场根据自身的需求变得百花齐放，那样高质量的作品才会产生！

因为现在所以梗都被玩坏了，再优秀的网文也摆脱不了一些狗血套路，相似剧情，让读者有了阅读疲劳，越是资历深的网文爱好者越是能够看穿小说下一步剧情，因此我们再也无法耐着好奇心等待更新最新章节。

而冷门有创新的小说写手们，因为在一开始就不是大众偏向的，没有阅读量和读者支持，也就自己觉得无耐，坚持不下去就放弃新的套路。甚至有一部分就是为了迎合大众口味，一步步按所谓的套路来，就有重复眼熟的情节，让人看着有一丝熟悉感，最终还是失去趣味。

这就陷入了一个死循环。。。。。。。

不过尽管如此，我还是期待有新的文路出现，也相信有所新的发展！

感谢邀请，我认为现在网文为什么没有以前好了有作者和读者的两方面原因。（以下谨代表我个人观点）

首先是读者，现在网络发达叫以前读者的选择多了，读过的书也多了，那么读者的品味自然就增加了，就好比几十年前你有一个大哥大就很满足了，现在你有了智能机还不满足，还想要苹果机是一个道理，还有就是以前的网文很少，你看了一个会感觉特别稀奇，特别有意思，现在网文泛滥多到数不清，物以稀为贵不是没有道理的。读者的需求增加了，品味增加了，所以你可能感觉网文没有以前好了。

其次是作者方面，作者的进步速度，没有跟得上读者需求的增长，自然网文就没有以前好了。还有就是现在有些作者缺乏创新意识网文基本一个套路下来，读者看到开头就能想到结尾，这会让读者产生审美疲劳，以及现在写作功利化有些作者为了赚钱太过高产了，速度有过快，质量自然没有了保证，最后就是有才华的作者有限，而不可否认的是才华横溢的作者的精力有限写出的出色作品自然少之又少

现在的网文如果真的没有以前好的话，并不能完全归结于作者的原因，个人觉得一个人的文章如果变得越来越差，可能有以下几点原因。

1. 最初写文章完全出于自己的爱好，在没有成名之前，没有任何其他因素来左右自己，发挥的完全是自己的思想，写作完全按自己的节奏来。随着知名度提高，个人收入不断增加，商业活动和邀约可能也会逐渐增加，写作时间和动力会渐渐下降。质量自然没有那么好了。

2. 也许新的作品质量还可以，但是相比于他之前的代表作，并没有那么讨人喜欢。毕竟，自古以来，伟大的作家能创世的名著并没有多少。就像我们大多人只知道四大名著一样。而四大名著是四个不同的人写的，并不是出于一个人之手。

3.那其他人就没有写的好的作品吗？

后来的作者，大部分是看到别人写网文有不菲的收入，才慢慢跟进。出发点不一样，写出来的东西也永远不一样。内容和框架往往是读者司空见惯的，自然阅读和传播就没有那么快。有团队和推手的另当别论。

以上纯属个人见解。

快餐化，读者群越来越小，生活节奏越来越越快，同时生活压力越来越大，求解压的爽文受欢迎，所以一切可以归结为读者需求！但好的网文并不少

从1999年开始，到现在，网文已经经历了20多年的发展。

按照现在的角度来看，当初算得上是最初的网文小说的有哪几本？

台湾作家痞子蔡的《第一次亲密接触》，今何在的《悟空传》算得上是最早的两本网络小说，然后便是什么缥缈之旅《小兵传奇》之类的小说。

这些小说依照现在的角度看来，那可以说是相当的稚嫩。

但是要知道这些小说创作的时候，还没有网络文学这么一个概念，没有此时想要签约就必须遵守的条条框框，写不写完全看作者的心情与兴趣，一旦写了，投入的都是精力以及感情。

并非说是现在的小说，其作者没有投入感情和精力，而是说现在的作者太过于模式化了，不论你现在写的有多好，大家读起来都有一种似曾相识的感觉，读多了也就没有了新鲜感。

但是说实话，愿意用心去写文章，构思一个全新的故事实在是太费时间了，可是却更加受人们的欢迎，起点作家宅猪，从《独步天下》《人道至尊》《帝尊》牧神记再到现在的《临渊行》，看得人越来越多，用心再做故事的始终会受到大量人的追捧。

反倒是初看《斗破苍穹》的时候，确实让人激动，可是再往后的《武动乾坤》让人有一种，诶，我怎么好像看过这本书的错觉。

是作者写的不好了吗？不是，而是模式固定了，即便是文笔再好，后面的读者大多是抱着批判的心去看的。

所以觉得网文没有以前好的感觉大家都有，不是因为作者，而是因为大多数作者都进入了一个模式，一个可以赚钱的模式。

写作是一个沉淀学习的过程。为什么很少有伟大的作家是高产的？很多作家，终其一生就一两部传世的作品。但一部即可伟大。

网文时代诞生伟大作品的几率极小。那种每一部耗费作者极大心血，甚至呕心沥血，倾尽一生的作品，并不是每天守在电脑前面绞尽脑汁能够杜撰出来的。

曹雪芹披阅十载，增删五次撰写《红楼梦》，陈忠实用一辈子抒写《白鹿原》，无论是《简爱》，《傲慢与偏见》，《战争与和平》，《巴黎圣母院》，《双城记》《飘》《老人与海》………这些作家都是倾尽心血在一部或者少数几部作品上，他们这一生的光辉就在这一两部比起现在动辄上千万字的网文都属于短片小说的作品上，却每一部都能不朽。

反观现在的网络作者呢？看看今年福布斯网络作者收入排行榜前十的那几个人，有几个人敢说自己的文笔好的。现在的网文为什么没以前好？就这十几个他们的作品好过么？如果读者都是初中一般水平，他们的作品确实可读性很强，故事新颖，脑洞清奇，然后呢？不过是和中学生作文水平差不多吧？读了几年书，回头再看他们的书，估计坚持能看下去的没几个，而觉得写的不错的作者，更凤毛菱角了。

不想攻击谁，所以也不用一一列举谁是谁非。读者的眼睛是雪亮的。名气大的写手，不见得能写出好作品。那些埋头电脑前十年如一日的笔耕不辍者，实在佩服他们的毅力和大脑神经的坚韧，也佩服他们的脸皮之厚。一个套路几百几千万字的不断写下去。牺牲生活，牺牲时间，牺牲生命，在有限的人生中，估计也只有他们银行卡的数字增加了。人生如此，生不如死。

写作是一件严谨的工作。文学作品不是闭门造车的生搬硬造。不是某些网文不好了。是一个套路的东西读者太熟悉了。也不是有些网文作者退步了，是他们一直在原地踏步。我们要承认有些人写的不错，可惜，天下熙熙皆为利来，再好的作者，也架不住利益的侵蚀，十年磨一剑，变成两年打一把匕首，好的了才怪。

他们不是江郎，所以不会才尽。只是才识有限，还在竭泽而渔！

小白太多了，看书不愿意动脑。

写手也特别多小学生！

写个刑侦的，连法律常识都没有。

写推理小说的，男主和女警谈恋爱。

写悬疑小说的，男主和女鬼谈恋爱。

写玄幻小说的，男主和妖兽谈恋爱。

写历史小说的，男主和四大美女谈恋爱。

写都市小说的，男主和谁都谈恋爱。

。。。

作者自己智商不行就强行给配角降智，故事情节老套重复，看个开头就知道结尾。。。

特别是之前看的一本推理小说，作者连这句话“当你排除所有可能，剩下的无论多么不可置信，那就是真相。”出自哪里都不知道。

因为以前写作是爱好，现在写作是赚钱；以前不是大神，粉丝少，一个情节都会反复推敲，写得好与坏都会有人去评，现在成了大神，就算写得再垃圾，粉丝都会捧，偶有几个说他写得差的人，也会被人群淹没。

再者，现在的人都爱复制成功之路，只要你自己有一部代表作，那么接下来无非就是把主角名改一下，情节略改，一本新书又出来了。

话说，只要有了名气，钱这么好赚了，又何必绞尽脑汁去构思奇妙的情节呢。