绘本剧剧本

如何写剧本杀？好问题，笔给你，开写。

能问出这个问题说明你至少玩过几次，无论线上还是线下。说一百道一千，能独立完整写出一个本的人(哪怕你前期摆脱不了模仿)，已经可以碾压身边很多空想之人。

我记得我第一个本，就是在线上参加比赛，初赛就被淘汰。当时前三名有优先审稿权，结果过去半年，反倒是我这只笨鸟飞出来了。

然后线上再过度到写线下本，都是一步一步走出来的。哪有什么天赋异禀，只有埋头码字。你有好东西出来了，花开自有蝶来。

这个是不能的，你这个问题是异想天开的，在游戏里面，我劝你不要有这样的问题

我自己一个人是玩过非常多局的剧本，杀可以来跟你说一下建议吧。

我觉得相比那些复杂的凶案过程或者是很诡异的杀人手法。更重要的其实应该是人物的合理性。

好的剧本杀玩完之后你会觉得有一点点意犹未尽，而且所有的细节跟线索都让你有种意料之外情理之中的感觉。 换而言之，就是人物是立的住的。

剧本杀最怕就是作者陷入自我满足的创作当中。比如说设计了一个非常诡异刁钻的杀人手法或解谜的环节，然后洋洋得意。但实际玩家玩下来的话，用户体验感是非常差的。

能自圆其说其实是一个非常考验功力的活儿。听起来很简单啊，但我自己玩下来，我感觉十个本子里面最多只有两个本子，可以称得上人物全都是可以自圆其说的。其他多多少少都能有明显或者是不明显的各种bug。

建议你可以写完了之后发给你的朋友们试玩看看，听听他们的反响

兄弟如果您把主角“必须怎么做“，和“理想怎么做”间的鸿沟，拉得够大之前，没把观众虐死的话，那可以试试。

如果你不知道我在讲什么，那还是不要谈钱了，因为只有topN的作品才拉得进投资。

1,选择作绘本剧脚本的绘本，须人物众多，台词简单，让孩子在角色扮演中无压力，鼠小弟系列特别合适。

2，也可以根据时令及主题，选择故事性强的绘本进行改编。

3，将书面的故事，搬到三维的舞台上，须考虑静态的道具，尽量让所有小朋友都有角色。

4，也可以将幼儿园的故事，略加编辑，拍成照片，编辑成绘本剧。

5，网上有很多视频版绘本剧，多看看，积累一下以验。

6，小孩子玩绘本剧，应是开心的，开放的，不要纠结严格的台词表达与故事再现，在安全的前提下，鼓励孩子的自说自话，甚至 可以记录下来，分析这个孩子的心理与行为，再作进一步心理调节。

7，绘本剧也可搬演到公园，菜场，将雅致故事生活化。

戏剧表演让幼儿的天性得以释放，而丰富的绘本资源则为幼儿的表演提供了蓝本和源泉。幼儿在运用夸张的动作、丰富的表情、生动的语言表现绘本作品时，不仅能够深入体会角色的情感和故事的走向，更能得到多方面的发展。

表演中获得经验

绘本剧将静态的讲故事转化为动态的表演，借用舞台、道具、布景等，让幼儿在自然生动的氛围下体会故事中人物的情感和经验，进而与自身的情感、经验相联系，从而获得更多的生活体验。

感受中释放情感

幼儿在表演和欣赏绘本剧的过程中，会将自己的情感与角色的情感直接联系起来，随着剧情发展一起开心、一起烦恼，将自己的情感迁移到剧中人物的身上进行释放。

创编中发展想象

优秀的绘本故事都是充满想象的，幼儿在和教师一起创编绘本剧的过程中，想象力和创造力能够得到充分的发展和提高。表演着自己创编的剧本，还会让幼儿拥有成就感和满足感。

参与中全面发展

绘本剧表演是一门综合艺术，幼儿在语言、艺术、社会各领域都能得到发展和提升。例如：舞台上的布景和灯光可以给幼儿美的感受，提高幼儿的审美能力；在前期的策划和编排中，能培养幼儿的组织能力以及团队协作能力；绘本剧很多时候需要即兴表演、与台下观众互动等，这对幼儿的应变能力、社会交往能力也是很好的锻炼。

怎样组织绘本剧表演活动？

怎样从绘本故事延伸出适合幼儿表演的戏剧？晋北幼儿园此次活动的负责人表示：“从分享绘本故事到绘本剧角色的选择，从搭配背景音乐到道具、背景的设计和制作，从分组排练到最后的彩排演出，老师为孩子们提供了充足的材料和自由选择的空间，让他们能够全身心地投入其中，最终才呈现出了这样一台精彩的演出。”

选择绘本

绘本的选择既要考虑幼儿的年龄特点和兴趣爱好，还要考虑故事是否适合改编成剧本。

首先，绘本应该是幼儿喜爱的、具有教育意义的优秀作品，这样才能让幼儿在阅读、创编、表演的过程中，体验到画面美、文学美，形成积极向上的品质；

其次，绘本中的故事情节应该具备一定的戏剧冲突，并且有创造、表演的空间，适合开展戏剧表演。有的绘本情节很丰富，但是里面的人物设定比较少，无法让尽可能多的幼儿参与表演，这样的绘本就不太适合；

再次，绘本应根据不同年龄段幼儿的身心发展特征进行选择。比如我们耳熟能详的《拔萝卜》，台词重复，人物较多，故事层层递进，就非常适合小班幼儿演绎。

创作剧本

剧本的创作应与幼儿的生活经验紧密联系，不能脱离他们所能理解的范畴。戏剧表演的形式包括歌舞、旁白、对话等，在创作剧本中应按照情节需要进行合理安排。

教师在确定剧本的架构时，需要考虑每一幕所要展现的情节以及表现形式。在取舍角色、打磨剧情时，灵活地运用“加法+减法”，删掉与主题联系不大的情节，适当增加一些有助于剧情发展的情节，让剧本更加贴合班级的实际情况，贴近幼儿熟悉的生活。在台词的设计上，力求生活化、儿童化、口语化，融入幼儿熟知的流行元素。

除了语言和艺术领域外，绘本中还可以融入科学、社会、健康等方面的内容，运用多样化的形式来表现情境和事件，能够让幼儿在参与的过程中综合素质得到全面的锻炼和提高。

需要说明的是，以上这些内容都应当是教师和幼儿共同商议决定的，幼儿是绘本剧表演的主人，教师要尽量鼓励幼儿提出自己的想法，并帮助他们实现。

指导排练

每名幼儿都有不同的性格特点和能力特长，所以，在分配角色的时候教师应充分尊重幼儿的意愿，鼓励他们选择适合自己的角色，大胆尝试没有演过的角色，通过轮流表演竞选热门角色。

在排演剧本的过程中，教师需要根据幼儿的年龄特点，有策略地开展指导。对于小班幼儿，他们难以记住复杂的台词和动作，所以最好能够提供范例视频让他们模仿学习。对于中、大班的幼儿，他们的理解、接受能力较强，教师可以采用分段指导、重点突破的方式，帮助幼儿快速进入角色。

在排练时间的安排上，教师可以灵活、分散处理，比如在集体活动时让幼儿表演某段情节的韵律舞蹈，在班级表演区、角色区创设与绘本剧相关的环境供幼儿自由练习等。此外，教师还可以争取家长的支持，让家长陪幼儿在家中进行演练。

准备工作

绘本剧演出的准备工作非常繁杂，包括道具、服饰、布景、灯光、音乐、活动邀请函等，教师可以邀请幼儿、家长一起参与到这项工作中。

音乐是绘本剧表演中必不可少的元素，不仅能增强舞台效果，还能帮助演员更好地呈现台词、肢体动作和心理活动，推动剧情的发展。在不同的环节播放不同的音乐，可以起到提醒幼儿出场的作用，因此，教师在平时排练时就应让幼儿熟悉音乐。

丰富的道具能够为绘本剧增色不少。在准备前期，教师可以和幼儿讨论需要哪些道具，从而加深他们对剧情的掌握。在制作道具阶段，可以鼓励幼儿发挥想象和创造，利用身边的材料自己动手进行设计。

请幼儿参与到准备活动的各个环节之中，不仅能够锻炼他们的多项能力，还能增强他们的主人翁意识，穿着自己设计的衣服、拿着亲手做的道具、在大家一起布置的舞台上表演故事，会让幼儿的参与感和成就感倍增。

优秀的绘本作品蕴含丰富的知识和情感体验，由绘本改编而来的戏剧能够帮助幼儿涵养性情，拓展思维，并产生内化的、长期的正面影响。教师在指导幼儿开展绘本剧活动时，要以幼儿的体验和发展为目的，而非以最终的演出效果为核心。教师要最大限度地为幼儿创造主动探究、发挥创意、合作分享等多种机会，真正让幼儿在创作绘本剧的过程中收获快乐与成长。