当代中国中篇小说

边金阳,《时光魔琴》的作者。

几千字到两万字的小说称为短篇小说，

三万字到十万字的小说称为中篇小说，

十万字以上的称为长篇小说。

因为太假，一点都不真实

初和离

莫言：写作数量和精神体积都达到了难得的高度和广度。 韩少功：他的写作证明智慧是文学不可或缺的根底。 苏童：具有文学才子的一切禀赋。 贾平凹：少数几个形成了自己的鲜明语言风格的作家。 林白：语言的妖娆下面，充满着她对生存的本质性体验。 于坚：诗歌朴素大气，散文自成一路。文学格局大。 格非：优雅而绚丽的语言才华、坚韧的写作耐力均不多见。 麦家：智性写作的典范。把小说的逻辑力量发挥到了极致。 东西：以幽默、荒谬写尽人世沧桑。叙事有现代感。 刘亮程：对大地和大地上的事，一直存着骨血般的感情。 余华：文字具有力量、幽默、简约等多重品质。 王安忆：以小写大，以绵密、细致写世俗生活的范本。 铁凝：她有力地写出了令人伤感，甚至令人绝望的善和温暖。 史铁生：他用残缺的身体，说出了最健全、深邃的思想。一个精神奇迹。 阎连科：在一种绝境生存中，探索了人性悲伤的深度。 陈希我：强悍的笔力下，使活着的意义问题重新站立在了我们面前。 北村：“心灵”是他小说真正的主角。真正的灵魂叙事者。 阿来：在小说写作中恢复了神秘、空灵、优美的话语品质

当代文坛经久不衰的文学作品，个人认为有路遥的《人生》、《平凡的世界》，陈忠实的《白鹿原》，不仅被改编为电视剧，更是对当代中国文坛引起极大影响。

红楼梦。红楼梦从成书到现在，研究它的人不计其数，还成为了一门学问红学。

那不可不提的就是鲁迅的文章，鲁迅的所有文章在当代中国的文坛都是经久不衰的经典之作，不论人们多么非议他，他总是以其极具现实意义的内容打动人心

王跃文是“官场小说第一人”，可以看看他的

他的作品有：

《蜗牛》和平常日子，

苍黄

落木无边

三体，这部作品打开了中国科幻题材的先河，并且高度十分可观，不输与外国作品。

中国有五千多年的历史，在这期间诞生了很多脍炙人口的文学作品，这些文学作品影响着后代人们的思想观念和艺术审美。那么在我国文坛上有哪些作品是经久不衰，让人回味无穷的呢？除了众所周知的四大名著之外，我觉得影响力最大的是当属余华的活着。

一、余华简介1960年出生在浙江的余华是我国作家协会中比较出名的委员，同时他也是我国伤痕派文学的重要代表人物。他的作品享誉国内外，除了我们比较熟知的活着，还有许三观卖血记等都获得国际文学奖项，余华甚至被称为中国的海明威。由此可以看出余华在我国文坛上具有举足轻重的地位。

二、文学作品活着的主旨活着是一本充满悲剧色彩的文学作品，它讲述了男主人公福贵原本是金贵的地主少爷，但是因为嗜赌成性输光家产。后来他去给病重的母亲抓药，结果被当成壮丁误抓。等回到家乡发现母亲已经去世，而自己的妻子家珍含辛茹苦抚养儿女长大。可是儿子跟女儿以及妻子却因为各种悲剧去世，只剩下福贵一个人独自在苦难的日子里煎熬。但即使受尽痛苦的活着也成为了奢侈的愿望，福贵最终也悲惨的去世。所以也有人说活着这本书是最残忍的。

三、中国当代文学的意义文学是一个无法用十分理性的角度去看待的学科以及拥有着独特的主观色彩，为不同的人所喜爱追捧。而文学作品存在的意义不仅给人带来艺术价值，而且其中蕴含的道理发人深省。就拿活着这本书来说，虽然书中的人物充满悲剧色彩，但是这本书也是对生命意义的追问。人活着的目的不是为了追求金钱房子等物质的奢侈，而是活着，好好活着比一切都重要。

边金阳-《时光魔琴》,他还是个小学生

乡土小说是中国现当代小说的一个重要流派，它是上世纪20年代的一批寓居大城市的作家，以其熟悉的故乡风土人情为题材，用带有乡愁的笔触，将"乡间的死生、泥土的气息，移在纸上"，有鲜明的地方色彩和乡土气息。在"五四"新文学中，乡土文学在鲁迅、周作人、茅盾、沈从文的笔下得到了大发展。到了当代，农村的生产生活方式发生变化，城乡互动加剧，由此带来文化上的变迁，出现一批新世纪的乡土文学作家。

莫言是2012年诺贝尔文学奖获得者，他的小说大半以乡土为主，如《红高粱》、《蛙》、《丰乳肥臀》、《生死疲劳》和《天堂蒜薹之歌》等。

莫言善于在形形色色的人生悲剧中发掘人类生存的悲剧意义，如《大风》记述了童年时的痛苦记忆，弃婴写出当代农民的浮躁与苦闷，《天堂蒜薹之歌》把农村的危机揭露无疑。在乡土的大背景下，结合天马行空的想象，"从某种意义上说，想象出来的景色比亲眼看到的景色更加波诡云谲"。"我把一般的生活上升到神话世界，让人的生活、人的命运在神话氛围里展开"，因而他的乡土小说中带有了一种似真似幻的神奇感，被称为是"魔幻现实主义"。

陈忠实，中国当代著名作家，1997年获茅盾文学奖。《白鹿原》是其成名著作，其他代表作有短篇小说集《乡村》、到老白杨树背后去，以及中篇小说集《初夏》、《四妹子》等。

对农村问题、农民问题的探讨是陈忠实中篇小说的重要主题。曹润生与刘晓兰的爱情失败，在他带领农民致富的过程中，不愿与刘晓兰有任何联系；景藩老人年轻时主动放弃了去县城工作的机会，回到农村，但现在他又希望自己的儿子走出农村；四妹子是个地道的农村姑娘，到了平原艰难谋生，却引来种种嫉妒与猜测。当代农民的事业应该如何发展？当代农村的出路在何方？引发我们无限的思考。陈忠实的《白鹿原》被称为"一个民族的历史画卷"，把家族的明争暗斗与民族的生死存亡绞在一起，既有人性恶的一面，又充斥着对美与幸福的追求。

张炜是一位充满理想主义和浪漫情怀的作家。他的文字深沉、细腻，立足于理想中的乡土与传统的道德立场，充满着人文关怀与哲思。代表作品有《家族》、《古船》、秋天的愤怒和一潭清水等。

在他的作品中，对芦清河和葡萄园有大量描写，长河清澈，绿园枝蔓，这些与作者的幼时生活有密切的联系。"我曾经是，现在依然是，如此痴迷于这条河。它牵动了我的全部思绪，是我的向往，我的动力，我倾诉的源头……""我在那儿找到了极大的欢乐。"张炜善于将自然风光与人物命运结合在一起，时而又带有沉重的历史厚重感。

贾平凹是一位具有叛逆性、创造精神的作家，他的代表作有《秦腔》、《废都》、《高老庄》等。

他的创作始终围绕着他所熟悉所热爱的山地与山民。"欲以商州这块地方，来体验、研究、分析、解剖中国农村的历史发展、社会变革、生活变化，以一个角度来反映这个大千世界和人对这个大千世界的心声。"以此创作了"商州小说"系列，以商州的风土人情与自然地理为背景，写出山民的质朴与山地的滞后，同时文明的气息也在渐渐渗透，愚昧与进步发生冲突，变革与传统充分揭示。

路遥是在黄土地上土生土长的作家，切实的生活体验在他的小说中得到呈现，代表作有《人生》、惊心动魄的一幕和《平凡的世界》等，《平凡的世界》更是获得第三届茅盾文学奖。

他对农村知识青年的关注颇多，写他们的理想与奋斗，如风雪腊梅中的冯玉琴与康庄、《人生》中的高加林、月夜静悄悄中的兰香等，既写出农村知识青年善良正直、有奋斗精神的一面，又揭示出他们的爱慕虚荣与贪图享乐。

刘震云是一位追求哲理深度的作家，代表作有《我不是潘金莲》、《一地鸡毛》、《温故一九四二》和《故乡天下黄花》等。

他主要致力于"官场系列"和"故乡系列"的创作，"官场系列"包括《单位》、《官场》、《官人》等，"故乡系列"有《故乡天下黄花》、《故乡相处流传》、《故乡面和花朵》、《温故一九四二》和头人等。在他的"故乡系列"中，不仅是单纯的环境描写、事件刻画，同时还有对故乡的深思，进而将这种深思放大到全人类。《温故一九四二》以河南大灾为背景，写出了人吃人的可怖景象，他的乡土感更多的是一种沉重，带有批判性。"故乡在我脑子里的整体印象，是黑压压的一片繁重与杂乱。从目前来讲，我对故乡的情感是拒绝多与接受。"

苏童的小说"散发着纤细的忧伤和一种近乎颓唐的美"，他的代表作有《妻妾成群》、《妇女乐园》、《米》和《城北地带》等。

他受"寻根文学"和莫言的影响极大，有回忆童年的"香椿树街系列"（如《像天使一样美丽》、《南方的堕落》和舒农等），还有追忆父辈的"枫杨树系列"（如故事：外乡人父子、《米》等）。个人的生活经验与情感体验叠合在书中，充满着虚无感和漂泊感，正如《1934年的逃亡》中写道：

我的枫杨树老家沉默多年

我们逃亡到此

便是流浪的黑鱼

回归的路途永远迷失

不同于其他传统小说流派，乡土小说并未随着城市文明而销声匿迹，它仍展示着其独有性，或奇异，或朴素，或丑恶，或真淳，或迷惘，或忧伤。

"作为一个生命，我宁可是一颗树；可是一颗没有根的树到底能活多久？"（张炜）这或许为我们民族之后的文学发展敲了一记警钟。（一往文学作者：李一帆）

中国当代文学界乡土文学创作，可以说影响广泛。主要作家孙犁赵树理之外，刘绍棠、贾平凹等的乡土文学作品如《蒲柳人家》，《鸡窝洼的人家》等，都受到过读者的高度关注。其实，乡土文学与城市文学，俗文学与雅文学，题材与体裁上并没有十分明晰的界限。

怎么把刘绍棠忘记了呢？刘绍棠是最有代表性的乡土文学作家。

我国长期处在“农耕文明”的形态下，各行各业的人，包括作家在内，许多人跟农村生活有直接关联，要么出生在农村，在农村长大，要么寻根问祖三代以内也是农村人，文学创作始终离不开对生活和时代的解读，因此，为“乡土文学”的创作和发展提供了广阔的生态空间。

（陈忠实）

（莫言）

在乡土文学中，作者往往采取以小见大的方式，通过一个村庄、乡镇琐碎复杂的生活形态，来反映一个时代和民族的文化观念和伦理价值。所以，优秀的乡土文学，往往是超越地域，甚至是超越民族的，是属于整个人类的精神财富。

（贾平凹）

乡土文学的的鼻祖可以追溯到鲁迅和沈从文，鲁迅先生以一部短篇《故乡》首先拉开了乡土文学的大幕。《故乡》描写了鲁迅故乡绍兴一带农村的生活景观，有江南水乡，乌篷船，土墙青瓦，农夫，村妇，这些景象一下子把读者拉进了一个淳朴的世界。鲁迅之后，沈从文先生以一部《边城》发扬光大了乡土文学，在以后，赵树理，孙犁，柳青，杜鹏程等大作家，创作了一部部乡土文学，这种繁荣景象一直延续到了当代。

要说当代乡土文学的代表作家有哪些？可以说很多，因为国内大部分著名作家都以乡土题材创作。

以我的阅读体验来讲，至少有四位能代表当代的乡土题材。这四位作家都有一个明显的共同点，出生在农村，对农村怀有深沉而复杂的情感。

（莫言作品）

莫言1955年出生在山东高密一个农家，他的第一部篇幅较长的小说是1986年发表的中篇《红高粱》，这部小说以上世纪40年代山东高密的民间生活为背景，歌颂了老百姓在抗日战争中表现出来的英勇无畏的精神品质。

自此后，《天堂蒜薹之歌》，《酒国》，《食草家族》，《丰乳肥臀》，《生死疲劳》，《蛙》等长篇小说，都是取材于农村，为读者从不同视觉展现了丰富多彩的乡土生活景观。他的文学语言幽默俏皮，对多种文学技巧和修辞手法都能熟练运用，文本充满了天马行空的想象力。

（白鹿原）

陈忠实1942年出生在陕西西安灞桥农村，他1993年创作的长篇《白鹿原》无疑是当代乡土小说的典范和高峰，小说结构严谨，思想深刻，被誉为“民族史诗”。此小说以白鹿原上两大家族长达几十年斗智斗勇的过程为线索，为读者揭示了清朝末年到改革开放这半个多世纪广阔的社会背景。

在《白鹿原》之前，陈忠实还创作了《四妹子》、《蓝袍先生》等多部中篇，都是取材于农村生活，可以说，陈忠实先生是当代最有代表性的乡土文学作家之一，他的所有创作都没有离开农村生活的体验。

（贾平凹作品）

贾平凹1951年出生在陕西商州农村，他是当代非常高产的作家，从1987年创作的第一部长篇《商州》开始，他差不多2年左右就能完成一部长篇的创作，迄今为止，有《浮躁》，《废都》，《高老庄》，《怀念狼》，《秦腔》，《高兴》，《古炉》，一直到2018年出版的山本，总共有15部长篇问世，这15部长篇中，除过《废都》，其余都是乡土小说，也都是围绕着他的出生地商州展开叙述，他的文笔细腻，善于描写细节，把这一方天地的风土人情展现得栩栩如生。

（刘亮程）

刘亮程1962年出生在新疆昌吉州农村，他主要是以散文创作闻名文学界的，他的散文可以说代表了当代乡土散文的最高水平。他在文学界有“乡土哲学家”的称号，每个句子都是经过了冷静思考而来，充满了智慧，令人深思。

他的散文集《遥远的村庄》，《一个人的村庄》，《驴车上的龟兹》，以及长篇小说《虚土》、凿空都是关于故土的描述，常常在叙述中夹杂着冷静的抒情，语言充满了张力。

中国乡土文学代表性作家很多。

从乡土文学的原始定义上来认定，鲁迅、沈从文、孙犁、赵树理、周立波、柳青、路遥、浩然、周克芹等人，是杰出的乡土作家代表。

（孙犁笔下的荷花淀）

细心的朋友可能会问：“你为什么没有提及莫言呢？”

要回答这个问题，有必要解释一下“乡土文学”的概念。

乡土文学的概念始于鲁迅先生。那时，受鲁迅的《故乡》影响，出现了一批写农村的青年作家。其中包括萧红等人。他们小说的素材多取自农村的人和事，反映农村、农民的喜怒哀乐。这些人一般都是出身农村，但写作时已经移居城市，写农村，是乡愁，是情怀、是责任使然。

（电影小二黑结婚剧照）

一、鲁迅的鲁镇趣味。

鲁迅的《祝福》《故乡》社戏等作品，都是以鲁镇的风土人情来写的。鲁迅先生主张以简笔的方式来勾勒人物的精神面貌，叙述中特别注重农民的艺术趣味。将年画、旧戏曲、音乐

美术等艺术经验融入小说创作中。读过鲁迅这类小说的朋友会发现，《祝福》《故乡》社戏充满了浓浓的乡土气息和人情味，读来如诗词的意境一样，耐人寻味。

二、荷花淀派——孙犁。

我们都知道，孙犁是荷花淀派小说的开创者。他的小说特别诗情画意，且有两个显著的特点：诗化小说和武戏文唱。刻画农村劳动者时，孙犁的笔调流利、明丽，这一点在孙犁表现农村妇女时尤为明显。文风朴实、淡雅、深沉、优美、真诚。这里需要特别指出的是，真诚是孙犁文学创作的精髓和灵魂。孙犁乡土小说的代表作有：短篇小说《荷花淀》芦苇荡光荣和长篇小说《风云初记》。

三、山药蛋派代表作家——赵树理。

赵树理的文学特点是，叙事语言像群众的口语一样诙谐、生动，乡土气息浓郁清新，具有新鲜朴素的民族特色。他的小说多取材于晋东南这片热土，他热爱劳动人民，表现劳动人民，将晋东南一带浓郁的民风融入其中。赵树理具有乡土气息的小说有：《小二黑结婚》《李有才板话》《三里湾》等。

（小二黑结婚小人书封面）

四、像老黄牛一样写作的柳青和路遥。

关于柳青和路遥，我在其它有关文学的悟空问答里已经阐述了许多次，这里限于篇幅，不再陈述。感兴趣的朋友可以查阅我在头条里的相关文章和回答。

乡土文学发展到一定时期后，其概念又作了扩充：即具有田园气息、清新盎然、积极向上的小说是乡土小说；那些揭示乡村的落后、野蛮、彪悍、丑陋的小说也在乡土小说范畴内。

乡土文学的概念扩展后，莫言的小说则也是乡土文学了。只不过，莫言的乡土小说与前人的乡土小说比较起来，多些暴力、灰暗和生涩罢了。

（孙犁的诗化文笔和风景如画的荷花淀）

总之，以我的理解，凡是写农村的人和事，且能为文化程度普遍较低的、面朝黄土背朝天的农民代言，真心实意地反映他们的疾苦、忧伤和快乐的作家，才能称之为代表性的乡土作家。

赵树里的《三里湾》、刘绍棠《运河的桨声》

不建议阅读现代文学，浪费时间

王小波《时代三部曲》(青铜时代，白银时代，黄金时代)极力推荐！

以上来源于百度百科。

当然每个人的思想不同，看书的感受和理解也不尽相同。但这并不影响优秀作品所带来的那种巨大的内心波动，这也算是衡量一部好书的标准吧。

其实我最想推荐的是龙应台，但介于出生地问题，恐怕涉及到政治问题上便就此作罢。

不行，我以为文化不应该存在国界和地域之分别。我还是想给大家推荐一下龙应台的几部优秀作品。

《目送》最开始选择阅读这本书是因为书中的一段话:我慢慢地、慢慢地了解到，所谓父女母子一场，只不过意味着，你和他的缘分就是今生今世不断地在目送他的背影渐行渐远。你站在小路的这一端，看着他逐渐消失在小路转弯的地方，而且，他用背影默默告诉你：不必追。这里是让我每次看到这段话的时候，便想起与父母之间的种种曾经。

当然还有《孩子，你慢慢来》《亲爱的安德烈》这三本书总得来说谈论了家庭，父母，孩子之间的关系，期间也注入了一些对生命本质的探讨。

其实我也有试着问过自己的母亲，你能接受自己的孩子以后过的平庸吗？母亲并没有回答我，可是我却觉得已然回答了。

好的作品不仅会持续增加人的阅读兴趣，更多的是较于其他作品给人以思考。人们总是关心你是否成功，是否有钱有权有名，但从不去关心这些是否让你感到快乐。

《野火集》虽然说的是台湾当局和民众的一些现实问题，但一些存在的问题放在天朝也同样存在。

大致就这么多了，世界，晚安。

陈忠实的白鹿原

莫言、余华、毕飞宇、迟子建、钱钟书的小说。

北岛、食指、舒婷的诗歌。

余秋雨的散文。

野夫的作品值得一读。尤其是《乡关何处》。我是通篇流着眼泪读完的。感染力强，文笔才华横溢，记忆犹深…

贾平凹《浮躁》莫言《生死疲劳》

这是要列书单的节奏啊。

现代文学作为文学史概念，一般指五四以后1949之前的文学史。现代作家也指这个时期的作家。不知道你提问的是不是这个阶段的作家作品。

一般说现代文学的鲁郭茅巴老曹六人中，还是鲁迅值得一读再读。郭沫若矛盾可以完全不读。巴金有个中篇小说《寒夜》不错，晚年的《忏悔录》也就是名气大，反省早。老舍被王朔骂得挺狠，但是仍然推荐他的幽默短篇文集。曹禺可不读。

除了这几位排好座位的，更应该推荐的就是周作人的随笔，沈从文的小说，张爱玲的小说，废名的诗歌。

说到诗歌，现代文学史上有几个人很重要，李金发，徐志摩，冯至，穆旦，胡风，戴望舒等。

期待各路大神的精彩回答。以下是凡夫俗子的我的回答。

名词“当代”的意思。

以下解释来自百度百科：

当代是一个汉语词语，读音为dāng dài，是指目前所处的时代。

名词“当代作家”的意思（推测）

由上面“当代”的意思合理推测一下当代作家的意思：指还健在的所有作家。

郭敬明？（不想推荐，也不知道为什么，可能是因为被骂的太多了，曾经也挺喜欢看他的小说的，但是，后~来，我终于……）

韩寒。推荐作品《我所理解的生活》。

路遥。推荐作品《平凡的世界》。（这个问题真的是要人老命，刚想到平凡的世界，去查了资料，发现作家已逝，还好看到了百科的解释里的一个“中国当代作家”这下推荐就多了。然后觉得自己前面来一个名词解释简直就是自己挖坑……后面的推荐不以上面的名词解释为依据）。

沈从文。推荐作品《边城》。淳朴的爱情啊，真的是让人向往！（发现自己看书真的好少，到这里几乎想不太到了）

余秋雨。《文化苦旅》。看过最好的散文集之一。

江南。推荐作品龙族Ⅰ火之晨曦。龙族系列最喜欢的一部，后面几部……怎么说呢？太水了？还是个人的喜好吧！

刘慈欣（Word天，怎么能忘记这位大佬呢），推荐作品《三体》、《流浪地球》、黄金原野、《鲸歌》……（还有几篇短篇，看了觉得很好，但是忘了叫啥名）

张嘉佳。推荐作品从你的全世界路过。

……

确认过了，这是一个让人自我审视阅读量的问题！

中篇小说，大家都知道有时间、地点、人物三要素，这是基本常识。而中篇小说，在这三要素的基础上，最重要的，是故事的结构。

写小说，在现代文学类的文章中，时间、地点的安排上，可以模糊范围，不具体指明是某年某月某日或者某城市，但是，要交代出一定的背景范围，也就是说，在你的文章中要让读者去感知你所描述的故事的大概时间范围和地点。而在人物刻画上，尤其重要。

现在很多人写小说，人物身上都是自己的影子，故事结构也基本上围绕某一件事情展开，给人的感觉是非常单一，而且都似曾相识。这是最要不得的。

小说不同于日记，它是在描述一个故事，并去要通过作者所描述的故事，告诉大家一些什么。那么，这个故事，就要生动，要有真实感。而故事的生动感，来自于作者对文章的把握能力和对故事情节的驾驭能力。

首先，在故事开篇，你要以最简洁的方式，渲染出一个氛围，所谓龙头豹尾--中篇小说的开头至关重要。如果你不在最短的字数内，引起读者的兴趣，而把文字浪费在景色描写或者煽情独白上，那么，在这个快节奏的时代中，你的文章怕是无人感兴趣。[很有道理]

其次，写中篇，最忌讳的就是情节单一，翻来覆去地在一两个人物的身上打转，你可以有一个主角儿或者两个主角，但是一定要安排好配角儿，并且要让配角发挥出色，这样，才能增加故事的悬念和可读性。中篇小说，在结构上，就不能仅仅是一件事情，而是通过一个或者几个角色交织缠绕的故事线索，展开描写，这样，故事才充实，人物才丰满。

在人物的塑造上，绝对不能脸谱化或者影子化。脸谱化就是善恶分明，完全按照作者的个人感受去描写人物。

影子化就是把作者自己的性格强加在角色身上，造成人物性格和语言大同小异。如果这样写下去，无论故事多精彩，在人物刻画上，也注定是要失败的。

刻画人物，一定要跳出自我的圈子，客观地去描写。让人物生动起来，立体起来。通过语言和行为，体现出人物的独特个性。

再者，故事的结构、情节，要新颖，不能流水帐一本，要有人物角度变换和时空变换。

很多写中篇小说的，从开始到结尾都围绕一个“我”，或者一个所谓的第三人称的名字，其实是“我”的影子，那么，很快你就会发现你的小说写不下去了，而且觉得头绪太纷乱。为什么呢？因为你线索太单一了。如果把故事展开，变换人物角度，则这个问题会迎刃而解----在你描写完主角后，再花点时间和文字去客观地描写其他角色，那么，故事情节才会相对完整。而在小说中，时空场景需要随时变换。因为故事情节的发展，很多情节是在同一时间展开的，在甲做一件事情的同时，可能乙正在做着对付甲地事情。这样去描写，整个故事才紧凑，才引人入胜。

另外，在故事情节的安排上，更要灵活，千万不能让人看了前三段，就大概知道后三段。看了开头，知道结尾。那绝对是失败的。

编筐编篓，全在收口。中篇小说的结尾部分是非常重要的，既要在情理之中，又要在意料之外，而且让人余味未尽。

因此，在写中篇小说前，你自己最好先有一个构架，包括故事的主要人物，故事情节，发展线路等。不能先开了头，边写边编故事，那样写下去，最后准乱套，往往收不住闸，而且更可能因为开始的时候打的伏笔太多而造成故事的整体布局混乱。当然，也有这样的情况，就是作者想写的故事本身已经很清晰了，开始、结局都已经定下来，只是考虑在中间过程中如何添加情节和引人入胜的因素而已，那么，这又容易造成另外一种现象：那就是，写着写着，你发现自己随着你笔下的人物去了，完全偏离了轨道，收不回来了。所以，在中篇小说的创作上，一定要把握好主线，在一个固定的大范围内，创造属于这个特定环境、背景下的故事