明清小说带来的影响

文学是历史的反映。明清小说繁荣，有其社会历史和文学发展的原因。

就社会历史角度来分析其原因，体现在以下几个方面：

其一是明中叶以后，逐渐产生了资本主义的萌芽，新的经济因素必然要在包括文学艺术在内的社会意识形态中得到反映，所以最能够反映市民阶层思想感情和复杂的社会生活的通俗文艺形式小说和戏曲，便打破正统诗文的一统天下而得到长足的发展。

其二是科学技术的发展和人民生活的需要，明清两代，随着工商业市镇繁荣和书坊、刊刻印刷业的迅速发展，适合广大平民欣赏的趣味性小说具有广阔的市场需要而广泛流传。当时无论是士人还是商贾农工，都喜欢读小说，听说书，而清代时更有人将小说视为与儒、佛、道三教并列而影响更广的又一教。

其三是，明清两代统治阶级对知识分子采用笼络和高压两手政策，在这种情况下，许多文人心有余悸，不敢在诗文创作中触及现实政治，唐宋以来的正统诗文创作在明清时期发展受阻，文人墨客将创作的潜力发挥在小说创作上，客观上加强了小说创作的力量与空间。

就其文学发展角度来分析，有以下原因：

其一是中国古典小说经过由唐至元三代的酝酿、准备、发展，无论在艺术方法以及情节、人物塑造、结构和语言诸方面都积累了相当丰富的艺术经验，为明清时期小说的繁荣打下了坚实的基础。同时，小说、戏曲以其自身的创作成就，显示了它们不容忽视的社会作用和文学价值。明中后期就有一些文学家如李贽、袁宏道等人，打破传统的文学偏见，起来为一向被人轻视的小说戏曲争文学地位，作出极为崇高的评价，这就在理论上为小说戏曲的发展开拓了道路。

其二是明嘉靖、万历以后，以王艮、李贽为代表的进步思想家，批判程朱理学，反对“存天理，灭人欲”的反动说教。李贽又倡“童心说”，认为表现童心的作品才是好作品。这些进步思想对小说戏曲的创作都产生了积极的影响，例如在《牡丹亭》和一些拟话本小说中就有鲜明的反映。明末清初顾炎武、黄宗羲、王夫之等人的进步思想，对《聊斋志异》、《儒林外史》和《红楼梦》的创作也有不可忽视的影响。

回答者：Tanworld

人们会越来越不会创新

1 长篇：A 四大名著：《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《西游记》

B 四大讽刺小说：《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、《孽海花》、《老残游记》

C 其它：《金瓶梅》、《儒林外史》、《镜花缘》、《封神榜》、《说岳全传》等。

2 短篇：A 文言：蒲松龄的《聊斋志异》。

B 白话：冯梦龙的“三言”（《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》）、凌蒙初的“二拍”（《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》）。

明清小说概述

中国古代的叙事文学，到了明清时期步入了成熟期。就文学理念、文学体式和文学表现手段而言，明清小说以其完备和丰富将叙事文学推向了极致。从明清小说所表现的广阔的社会生活场景、丰硕的艺术创作成果和丰富的社会政治理想而言，明清小说无疑铸就了中国古典文学的最后的辉煌。

本讲以明清小说的题材开拓和艺术探索为视点，试图在传统文化的背景下，描画出明清小说的梗概面貌。

一、明清小说与传统文化

从思想内涵和题材表现上来说，明清小说最大限度地包容了传统文化的精华，而且经过世俗化的图解后，传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。传统文化给明清小说提供了丰富的养料，而明清小说又将传统文化空前地发扬和丰富，在艺术形象和艺术细节的衍绎中予以创造性的阐说。

1、史传色彩--世俗文学的历史依傍

中国的史官文化异常发达，源出于“纪实”的传统小说，与史官文化有着血肉相连、密不可分的密切关系，不可避免地被打上了史传的烙印，史传性是中国传统小说最重要的民族特征。尽管明清小说带有浓厚的市民文化色彩，但无论从衍说故事之形式还是从讽寓教化之动机出发，都深深地受到了史传文化的决定性影响。

题材的史传性 观念的史传性 小说艺术的史传性

2、惩劝教化--儒家文化的影响

中国古典小说受儒家思想的影响长久深远，而将这种影响合理化、具体化者，则是小说理论中的“惩劝教化”说。几乎可以说，“惩劝教化”模式笼罩了整个封建时代的小说创作。

重视小说的教化作用 惩劝模式牢笼创作

3、神妖仙道--佛道思想的濡染

佛教自东汉末传入中国后，一直在文化形态上深刻地影响着文学创作。而道教是唯一在中国本土上产生发展成长的宗教，它与古代小说有着密不可分的血肉关系，尤其在想象力和创造力方面，对古代小说影响深刻。佛道所创造的神仙境界，仙、道、妖、鬼等意象，奇谲变幻的仙道法术，因果业报的结构，以及由此孕育的小说母题，无疑为小说世界带来了奇观异彩。

小说描写空间的拓展 小说人物画廊的丰富 小说情节的奇谲变幻

二、明清小说的内容拓展

就题材而言，明清小说可谓是包罗万象，空前丰富。明清小说全方位地展现了那个时代的社会关系和生活方式，表达了人们的喜怒哀乐和理想追求。叙事文学和通俗文学的特点，使文学对社会生活的表现，达到了从未有过的宽广和深入。城市经济和市民阶层的凸起，新的价值观念和新的社会理想又给文学注入了新的思想内涵。

1、题材内容的空前丰富

题材丰富，内容多样是明清小说的突出特点。除了在民间流传蕴育多年而经文人加工的历史演义、英雄传奇，以及用魔幻的方式反映生活的神魔小说外，小说作者的笔触更是切近了现实生活。直接描写社会世态人情的世情小说的出现，是小说题材开拓上的重大突破，标志着小说创作进入了成熟发展的新阶段。

世情小说 历史演义 英雄传奇 神魔小说 讽刺小说 侠义公案小说

2、世俗生活的全面展现

明清文学观念的演进，使世俗现实生活日渐成为小说关注的焦点，以现实生活为描摹对象，通过家庭、爱情、婚姻的纠葛变化、盛衰兴亡，来反映社会人际关系，展现时代风尚面貌，提供生动完整细腻的社会生活画卷，这是明清小说的突出贡献。

爱情婚姻，家庭盛衰 官场黑幕，社会丑态

科举礼教，人生百态 日常生活，世情风貌

3、社会理想的全新探索

中国古代小说素有理想探索的传统，在六朝志怪、唐代传奇和宋元话本中，往往通过幻想浪漫的手法，表现理想。明清小说作家在创作过程中，一方面力求真实地描摹世态，批判社会；一方面则探索社会出路，塑造理想人物，展现理想境界。两者相辅相成，表现出对社会现实人生的热忱关注。

社会政治理想 爱情婚姻理想 人伦关系理想

三、明清小说的艺术成就

到了明清小说，叙事艺术已趋向成熟和完美。先前那种故事式的作品已衍化为繁富的鸿篇巨制，其间有宏大精致的结构，引人入胜的情节，栩栩如生的人物，丰富多彩的语言，无微不至的描绘。文学的表现力达到了从未有过的完备，《红楼梦》的问世，更是标志着中国古典文学走到了它的巅峰。

1、完备精湛的叙事结构

作为叙事文学的典范作品，明清小说在叙述方式和情节结构上的成就不同凡响。无论是章回体的长篇小说，还是精巧绵密的短篇作品，都各有优长。历史演义、英雄传奇，结构宏伟，能在尺幅之间，舒展历史风云，饱览英雄人物，追寻历史进程。世情小说则脉络清晰，精巧细密，逼真地反映现实生活，展示生活样貌。

从事件结构到人物命运结构 从平铺直叙到立体交错

从单线纵深到全方位铺展 从主线突出到一线两描写

2、性格丰满的形象塑造

从历史传奇中人物刻画的类型化、平面化，到英雄传奇的个性凸现，直至世情小说注重平常人的典型性格的塑造，明清小说在人物形象刻画上成就非凡。将情节事件发展与人物性格密切相连，细腻委曲地传递人物的情绪心声，在对比映衬中凸现性格，描绘出人物的心灵成长史……明清小说中风韵独具、性格各异的人物形象，显示了叙事文学在人物塑造上的突飞猛进。

因人设事 曲尽人情 相依相存 发展变化

3、曲描细叙的艺术刻划

由叙事为主，转向以描写为主，明清小说在艺术描写上渐趋细腻逼真，无论形象塑造、环境描写、细节刻划，还是人物心理情感的揭示，都力图描摹生活，笔参造化。追求洞察深微、见微知著的概括作用和艺术感染力。

丝丝入扣的心理描写 逼真细致的环境描写 丰富具体的细节描绘

明代和清代的小说。明清两代是中国小说史上的繁荣时期。从明代开始，小说这种文学形式充分显示出其社会作用和文学价值，打破了正统诗文的垄断，在文学史上，取得与唐诗、宋词、元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近代小说转变的时期。

明代小说 明代小说包括短篇小说和长篇小说，短篇小说又可分为文言短篇和白话短篇。长篇小说和白话短篇小说，是在宋元时期说话艺术的基础上发展起来的。

明代的长篇小说按题材和思想内容，可概括为以下几类：①历史演义小说。它是由宋元说话艺术中的讲史一类发展而来的。历史演义以一朝一代的历史事实作基础，吸取野史杂说和民间传说的内容，敷演扩大而成。“七分事实，三分虚构”是其特点。元末明初罗贯中的《三国演义》是最典型的历史演义小说，也是中国的第一部历史演义小说，代表了历史演义小说的辉煌成就。在它的影响下，历史演义大量出现，内容差不多从远古传说时代到汉晋唐宋都有所作。较著名的有列国志传、全汉志传、唐书志传通俗演义等，其中以冯梦龙改编的《新列国志》成就较高，影响也较大 。②英雄传奇小说。它也是在宋元讲史的基础上发展起来的 ，它与历史演义小说的不同之处在于它不拘泥于一朝一代的历史事件的演变，而是以描写理想化的传奇式的英雄人物为主，虚构的成分较多。明初施耐庵所著的《水浒传》是它的代表作品，标志着中国古典小说现实主义艺术趋于成熟。明中叶以后，产生了不少英雄传奇小说，较著名的是万历年间熊大木所著的北宋志传和无名氏所作的《杨家府演义》。此外，郭勋的皇明英烈传和袁于令的《隋史遗文》也是明后期影响较大的英雄传奇作品。③神魔小说。这类小说受到宗教不同程度的影响，内容涉及鬼神魔怪，充满奇异的幻想。吴承恩的《西游记》是神魔小说中最优秀的一部。《西游记》也是在宋元说话艺术和民间传说的基础上由文人作家加工创作而成的。此外，许仲琳所著的《封神演义》是影响较大的一部。罗懋登的《三宝太监西洋记通俗演义》、董说的《西游补》等也流传较广。④世情小说。它是以社会现实生活，尤其是家庭生活为题材 ，刻画种种世态人情的小说。以《金瓶梅》为代表。《金瓶梅》是中国第一部文人独立创作的长篇小说，它开始摆脱了历史故事、历史传说对小说创作的束缚，转向现实题材，开始对日常生活作细致的描写，这在中国小说发展史上有着重要的意义。《金瓶梅》之后，世情小说表现出两种倾向：一种是在世情描绘中宣扬因果报应思想，如成书于明末西周生所著的《醒世姻缘传》等。另一种则演化为才子佳人小说，如成书于明末清初的《玉娇梨》、《好逑传》等。⑤公案小说。明后期描写冤狱诉讼的公案小说兴起，是社会黑暗、政治腐败的反映。较著名的公案小说有李春芳的海刚峰先生居官公案传和无名氏的包孝肃公百家公案演义等。这类小说在歌颂清官的同时，也在一定程度上反映了当时社会政治的黑暗和阶级矛盾的尖锐。公案小说一般都追求故事情节的离奇曲折而忽视人物性格的着力刻画，艺术上显得粗糙。同时在思想内容上也往往夹杂着鬼神迷信和封建说教。明代的短篇小说主要是白话短篇小说，白话短篇小说取得了辉煌的成就，明人创作的白话短篇小说是摹拟学习宋元话本的产物，故被称为“拟话本”。现存最早的明人辑印的话本集是《清平山堂话本》。收集白话短篇作品较多而且对后世影响较大的是明末天启年间冯梦龙编辑的“三言”(《喻世明言》、《警世通言》和《醒世恒言》)。三书都包括宋元话本和明人的拟话本两部分。其后，凌蒙初模仿“三言”创作了《初刻拍案惊奇》和《二刻拍案惊奇》，合称“二拍”。均为拟话本。“三言”、“二拍”是明代白话短篇小说的代表作品。明代白话短篇小说比长篇小说更直接更广泛地反映了社会生活。其中爱情婚姻题材作品占很大的分量 ，这类作品反映了市民阶层的进步的爱情 婚姻观念，批判了封建礼教的不合理性，歌颂了青年男女争取婚姻自主和幸福生活的斗争。部分作品揭露了封建统治阶级的罪恶和黑暗政治，写出了人民的苦难。另有些拟话本描写了小商人和手工业者的生活和思想，带有明显的时代特点。拟话本承袭了宋元话本的传统，一般都具有较强的故事性，情节生动曲折，感情色彩鲜明。它艺术手法更加成熟，特别是心理描写和细节描写更加趋于丰富细腻。比较优秀的作品有《杜十娘怒沉百宝箱》、玉堂春落难逢夫等。除“三言”、“二拍”之外，明代的拟话本小说集还有《石点头》、《醉醒石》、《西湖二集》等。明代的文言小说，是沿着唐宋传奇的线索发展而来的。较著名的文言短篇小说集有：瞿佑的《剪灯新话》、李昌祺的剪灯余话、邵景瞻的觅灯因话等。明人的文言短篇小说在写法上模仿唐宋传奇，缺乏创作新意，因而成就不高，其影响远不及白话短篇小说。

清代小说 清代的阶级矛盾、民族矛盾以及思想文化领域的斗争给予小说深刻的影响。从清初到乾隆时期，是小说的全盛时期，代表民主倾向的、真实描写社会现实的作品是这个时期小说的主流，《红楼梦》是它的最高代表。乾隆时期以后到鸦片战争以前，即嘉庆、道光时期，脱离现实、宣扬名教和因果报应的作品大量出现，小说创作呈现萎顿、沉闷的景象。清初至乾隆末年(1644～1795)，小说创作在数量和质量、内容和形式、风格和流派等方面，比前代均有较大发展。历史演义和英雄传奇在清初格外突出。重要的作品有《水浒后传》、《隋唐演义》、《说岳全传》、《女仙外史》等，写的是历史和历史人物，表现的是当时社会被压迫人民和民族的反抗意识。文言短篇小说集《聊斋志异》继承了六朝志怪和唐代传奇的优良传统，是中国文言小说的最高峰。长篇小说《儒林外史》汲取了古代文学中讽刺艺术的营养，展示了一幅广阔的社会生活图卷 ，是中国古代讽刺文学的经典作品。长篇小说《红楼梦》，描写一个贵族家庭的衰败，反映了当时青年男女对个性自由的要求与封建制度不可调和的矛盾冲突，闪烁着初步的民主主义精神。是中国古代最伟大的一部现实主义长篇小说。此外长篇小说《绿野仙踪》，话本小说《照世杯》等，也都不同程度地反映了现实生活。嘉庆至道光二十年(1796～1840），历史演义和英雄传奇有《说唐演义全传》、《万花楼杨包狄演义》等，但思想性和艺术性都不及前期同类作品。续《红楼梦》成风，这类作品都是想改变《红楼梦》的悲剧精神，让贾林大团圆，反映了封建传统文艺思潮对《红楼梦》的反拨，是一种倒退。《荡寇志》以续《水浒传》为招牌，而立意与《水浒传》正相反，表现了作者痛恨农民起义，维护封建统治的政治立场。这时期较好或有新意的作品，有《绿牡丹》、雷峰塔传奇、《粉妆楼全传》、《双凤奇缘》和《镜花缘》等。清代小说的面貌和明代小说有显著的不同。明代小说大都有一个从民间传说、戏剧、话本到文人编定的演化过程。清代小说则不同，作家依据自己的生活和经验选材、构思和描写，在作品中充分表现作者个人的意愿和理想。在结构、叙述和描写人物各方面，也都臻于成熟。一般的作品都有独创之处。《红楼梦》完全打破了传统的思想和写法，是这时期小说的最杰出的代表。

三国英雄志传书影（清嘉庆年间刊本）

清代是中国古代长篇小说的黄金时代 。不仅数量空前，风格流派多样，最重要的是它与现实生活十分接近，不再只是描写逝去的英雄时代和传奇式的英雄人物，目光转向世俗的社会和平常的人们。明代《金瓶梅》开辟的以现实社会及家庭日常生活为题材，着重写市井间世俗情态的新路，到了清代才真正得到发扬。《儒林外史》、《歧路灯》、《绿野仙踪》、《红楼梦》都是写现实生活中的人，充分显示出长篇小说反映现实生活的巨大能力和容量。在清代，小说在文学领域成为主流，其成就超过了传统诗文和其他文学样式。

明清时期的文化，具有新的时代特征。随着商品经济的发展和封建制度的日趋衰落，导致了反封建的民主思想的产生。黄宗羲、顾炎武、王夫之就是这些具有民主色彩的进步思想家的杰出代表。这三位思想家都有类似的经历，早年都参加过抗清斗争，后来都隐居著书立说。但由于治学方法和所学内容不同，他们在思想上、学术上又表现了各自的特点和风格。黄宗羲比较强烈地表现了反对君主专制的倾向，顾炎武强调学以致用的学风，王夫之把我国古代朴素的唯物论和辩证法思想发展到一个新水平。黄宗羲的思想，对后来的资产阶级民主革命产生过一定的影响。顾炎武脚踏实地的学风，对清代学者有很大影响。王夫之的思想在我国古代哲学史上占有重要地位。要求在学习这三位思想家的特点时，要把教材第214、215页的引文材料看懂，可帮助记忆。

（2） 在学习明、清三位杰出的思想家后，要回忆和联系我国古代四位唯物主义思想家：战国时的荀况(著有《荀子》一书)、东汉时的王充(著有《论衡》一书)、南朝齐、梁间的范缜(著有神灭论一书)、明末清初的王夫之。

（3） 科学巨匠和巨著请按教材第216页表格来记，并注意第217页插图及引文。特别要学习三位巨匠勤奋钻研、重视调查研究的科学态度，以及他们广博的知识和开阔的视野的优秀品质。同时，也说明在科技领域，尽管此时西方随着资本主义的兴起已有了许多新的突破，但传统的科学技术领域，我国依然走在前列。

（4） 在学习科举、学校、书院等内容时，要和以前学过的唐、宋时的教育联系起来，不要割裂历史单独记忆明清的教育内容。

（5） 优秀古典小说，教材第220页表格列有六部，除掌握作者、成书时间、主要内容外，重点要认识其价值：《三国演义》是我国第一部长篇历史小说；《水浒传》是我国第一部以农民起义为题材的长篇小说；《西游记》是一部具有浓郁浪漫主义气息的长篇神话小说；《红楼梦》是我国古代最优秀的长篇小说，而且在世界文学史上占有重要地位；《儒林外史》是我国古代优秀的讽刺小说；《聊斋志异》是我国古代优秀的文学短篇小说集。

（6） 中国的戏剧，历史悠久，种类繁多。元杂剧和明传奇，标志着中国戏曲已经达到

了成熟的阶段。

（7） 明代建立了皇家艺术机构——画院。明朝画坛山水、花鸟画占统治地位。特别要知道的是扬州“八怪”。

四大名著都可以算，还有《孽海花》《儒林外史》《镜花缘》《封神演义》《搜神记》《杨家将》《老残游记续集》《二十年目睹之怪现状》《老残游记》《官场现形记》《二刻拍案惊奇》《初刻拍案惊奇》《喻世明言》《醒世恒言》《警世通言》

会深深打击原处作者的积极性和创新热情，被抄袭后维权也困难，让作者心寒。

互联网为文学营造了一个新的发展平台，也创造了一种新的文学体制，朱威廉说：“我觉得网络文学就是新时代的大众文学，INTERNET的无限延伸创造了肥沃的土壤，大众化的自由创作空间使天地更为广阔。没有了印刷、纸张的繁琐，跳过了出版社、书商的层层限制，无数人执起了笔，一篇源自于平凡人手下的文章可以瞬间走进千家万户。”[1]网络给文学带来的精神内涵，李寻欢总结为：自由、平等、非功利、真实[2]，他说:“网络写手眼中的创作，是在码字过程中寻找快乐”，“在码字过程中寻找快乐，这正像我在网络作品中所署的名字──李寻欢。”[3]刑育森也有类似的观点：“当初写作完全是一种冲动，想表达一点自己的感受，正好网络又是一片非常自由的空间。”[4]网络上的自由也带来自由的文风，赵毅衡对此表示欢呼：“网刊作品的质量，一直使我惊喜：远远比一般报刊的文学副刊强。形式实验，往往肆无忌惮；笑骂嘲讽，则汪洋恣肆。多姿多态，形形色色，那种自由度，是摆脱了‘主流文学’种种束缚的飞翔。”[5](p140)

网络成功地培养了蔡智恒、慕容雪村、孙睿、蔡骏、当年明月、天下霸唱、明晓溪、萧鼎、棉花糖等等网络作者。网络对新一代网络作者的推介是借助网络点击率和网络交流来实现的，一些文学新人在网上发贴，会遇到一些热心人的及时跟帖，网友读者的点评和鼓励都可能成为作家继续写下去的动力。《谈谈心，恋恋爱》的作者棉花糖曾写了三部小说拿到出版社去，都被人拒绝，最后一咬牙，将第三部小说《谈谈心，恋恋爱》放到网上，结果在搜狐网站上的点击率就有一千多万，真是一夜成名。慕容雪村说：“《成都》一文引起注意后，武汉有一家图书策划公司找到我，出版了前期的所有文集，暂定名《遗忘在光阴之外》。从这个角度来讲，我将永远感谢网络，是它给我带来了成就。”[6]（p245）邢育森说：“是网络，是这个能自由创作和发表的天地，激励了我本已熄灭的热情，重新找到了旧日那个本来的自我。”[7](p51)网络改变了培养作家的方式，有人由此对传统的文学体制提出质疑，甚至有这样相对极端的观点：“文学创作也是这样，传统的体制是在毁人，那些以往的所谓文学训练是一种耽误人的过程，许多智慧被体制打磨平了，只有网络才能培养真正的作家。以后的青年必然要经历网络。网络会真正改变一切，包括写作和出版，一些游戏规则都会改变。”[8]

有些老作家，也借助网络推介自己的作品并取得成功，如写作多年的宁肯创作的小说《蒙面之城》曾被文学刊物拒绝，后来求助于网络取得了成功。龙吟的《智圣东方朔》在出版之前出版方很担心作品是否能获得读者的认同，就先放到互联网上，结果取得了成功，而此前龙吟是一个训练有素的作家，有研究生学历，还是大学教授，对历史很有研究。近年来原创网络文学大奖赛的作者也出现了一些专业作家的身影，作者的整体素质大大提高。由于作家们普遍知道了网络的宣传力量，很多作家的新作开始在网站连载，为了防止盗版和维护纸质图书的销量，连载的内容只是作品内容的一部分。正如有人所说的：“传统作家会慢慢变为网络写手。他绝不会轻易放弃网络这么好的途径和机会，让那么多的网民迅速读到你的作品，这是任何写作者都无法抗拒的。”[9]

20世纪80年代末以来，诗歌承受商业大潮的冲击，一度处于低潮，很多诗人淡出诗坛。80年代的诗歌的繁荣是以繁荣的民刊作为阵地的，90年代末期以来，网络的普及为诗歌的传播提供了新的交流平台，诗歌民刊与诗歌网站成为主要的诗歌载体，一度沉寂的诗坛重新活跃了起来。新世纪初，沈浩波、尹丽川、李红旗、朵渔等“70后”诗人以网站诗江湖和民刊下半身为阵地，主张“下半身写作”，成为世纪初最显眼的诗歌事件。据统计，2004年民间诗歌出版物有200余家，2005年诗歌网站超过250余家。民间诗刊和诗歌网站是相互促进的。有的先有民刊后建立诗歌网站，如“他们”、“北回归线”、“一行”等；有的诗歌网站不时将论坛上的优秀之作结集出版，民刊又成为对网站诗歌的浓缩，如扬子鳄、《唐》、诗江湖等；一些大型的诗歌网站还发行诗歌网刊，比较有影响的网刊有：“界限”的界限双月刊，“诗生活”的诗生活月刊、儿童诗刊，“平行”的平行文学网刊，“同志诗歌网”的同志诗歌网刊等。有人甚至认为中国诗歌进入了一个“民刊写作时代”或“传媒写作时代”，诗歌民刊不在市场流通，只是诗歌同行们之间相互赠阅，网刊、诗歌论坛基本不可能卖钱，但却拥有自由发表的环境，刊载了不少高质量的诗歌。很多著名诗人通过创建诗歌网站阐释自己的诗学观点，形成诗人群。围绕在核心诗人周围、较有影响的诗歌网站有：伊沙的“诗江湖”、韩东的“他们论坛”、余怒的“不解诗歌论坛”、陈先发的“若缺诗歌论坛”、刘春的“扬子鳄”等。比较有影响的诗歌网站或论坛有：“诗江湖”、“诗生活”、“橄榄树”、“锋刃”、“橡皮”、“界限”、“个”、“诗歌自由论坛”、“甜卡车”、“逻各斯”、“扬子鳄”、“甜卡车诗坛”、“终点”、“阵地”、“唐”、“灵石岛”等。这些民间诗歌刊物和诗歌网站实际上已经部分取代了公开诗歌刊物在诗坛的主流地位，“民间”诗歌对“庙堂”诗歌也产生了一些影响，20世纪末以来，民刊与文学期刊的界限日趋模糊，在网络上有影响的诗人相应也大多得到了正式刊物的承认，民刊和“网络诗歌”中的作品已开始广见于正式的诗歌刊物上。传统诗歌刊物如《诗歌月刊》、《星星》、诗潮、《诗选刊》、扬子江、《绿风》等，也纷纷建立自己的网站或论坛。网络和民刊已成为新世纪诗人群体集结的主要方式，如2004年3月由《星星》诗刊、南方都市报和新浪网联合举办的“甲申风暴·21世纪中国诗歌大展”中，除了少量“散户”，主要是以“民刊·社团”和“网站·论坛”为单位展出各派代表诗人及其代表诗作。

借助网络，诗人们对优秀诗作的学习、交流更为快捷，“灵石岛诗歌资料库”分专栏收录了古、今、中、外诗歌作品数十万首及大量诗论，只要鼠标轻轻一点，所需信息尽在目前。网络提供了诗歌交流的空间，“自由写作”和“自由发表”同时进行，几代人梦寐以求自由写诗的梦想在网络上真正实现了。网络写作与传统纸媒写作的环境有了很大的不同，它更随性、自由、具有隐匿性，可以完全按照作者的内心涂抹，因而能更真实地表达自我。

网络文学的另一历史功绩在于形成了属于新一代青年所代表的一种网络文化，诚如邢育森所言：“网络原创文学所给予读者的，已经绝对不仅仅是思想教化、艺术感染和阅读快感，它在作品篇章的字里行间，在热烈的回应和激烈的评论之中，在会心的感悟和灵魂的喜悦中，那种潜伏于其中的，一种属于年轻一代的独特而崭新的网络文化就要呼之欲出了。”[10]作家邱华栋提出的疑问是：“网络文学是中国的独特现象，是中国特色。美国的网络如此发达，怎么我从来没有听说美国有什么网络文学？”[11](p1)网络文学在中国有其特殊性，中国的网络文学之所以能兴起并繁荣发展起来，主要的原因是中国文学一直处于政治同化的进程之中，文学的娱乐功能并没有很好地发挥出来，中国的通俗文学传统在大陆一直是处于一种暗流的状态，大学中文系给学生开讲中国当代文学，基本上没有通俗文学、通俗作家的概念，文学的探索性、思想性，对人性的深度表现，对社会生活的广阔描写是对文学作品的要求。网络文学不以思想含量见长，而以机智性、幽默性、娱乐性赢得读者。而通俗文学在中国的读者中已经有了很好的接受基础，20世纪80年代的通俗文学热潮和改革开放之后对国外影视大片的引进，在国内年轻的读者中形成了较大的影响。网络恰好给中国当代通俗文学的发展提供了这样一个发展的平台，并形成了与传统文学多元共生的局面。

二、 网络文学的不足

网站是网络文学生存的家园，网站的存亡是网络文学发展不容忽视的问题。文学网站如何赢利，如何维持其基本的维护和开销，网络作者不拿稿酬，何以有写作的动力，这都是文学网站面临的问题。在其最初的阶段，网站的运营靠的个人投资，先期运作都是投钱，何时可以赢利，只是期待之中的事情。据方舟子介绍，新语丝的运营主要靠广告收入，所得的收入基本能维持运营。单纯的文学网站是不赢利的，起点中文网尝试成功的VIP制度为网站的赢利也是很有限的，文学网站的赢利还是要靠网站与出版等传统媒体的联姻。榕树下网站开始都是朱威廉自己在投钱，后来开始将公司的业务扩大，尝试经营广告并与报刊、电台、出版社、影视等媒体合作，筹办网络文学大奖赛，扩大网站的声誉，提升网站的影响力，积累网络文学资源。“文学网站是与文化产业紧密相连的，譬如将网络上优秀的作者加以包装后推出，将优秀的文学作品印刷成书籍发行，与报纸、杂志、电台、电视台、电影制片厂等传统媒体形成紧密联系以及互动，网站在创造自身价值的同时也为作者带来了利益，因为有着丰富的资源并且利益共享，其商业价值是无法估量的。”[12]朱威廉这番话讲得最清楚不过了，但榕树下最终还是因为资金问题先是与世界第三大出版商贝塔斯曼联手，后来“卖身”欢乐传媒，最终失去了国内文学网站龙头老大的位置。文学网站的赢利模式也给网络文学的发展带来了不利影响，文学创作紧盯商业出版，网络文学远离非功利的写作，成为商家开发的“金矿”，网络文学失去了自由畅行、天马行空的活力，有人为此提出警醒：“网络文学不是‘提款机’”。[13]对此问题，也应该有一分为二的态度，文学网站开始赢利，这对其生存是必要的，VIP制度的完善和《信息网络传播权保护条例》的出炉，网络上出现了职业的写手，网络作者可以获得较高的稿酬，这对于稳定网络作者队伍也是必要的，但凡事皆有度，对于那些按字数数钱一日创作上万字的写手来说，网络文学的质量自然就难以有保障了。

网络文学经常受到的批评是其作品的文学内涵不够，作品过于粗糙。吴过说：“网络对于文学而言，也是一把双刃剑。网络给文学带来了自由、宽容，带来了新的发展机遇，同时也带来了懒于思考、一挞而蹴、鱼龙混杂、文字垃圾。正是由于网络方便、快捷、宽容等诸多特征，从某种意义上说，网络文化变成了速食文化、快餐文化，网人们随取随用，就像对待一块餐巾纸那样，用过了轻轻扔掉便是。”[14]青年评论家谢有顺说：“网络文学在艺术上还显得粗糙、随意，模式也还显得单一，它远远不能满足人们对美的更高要求，也就是说，在轻松之外，有时也需要沉重，也需要尖锐的心灵撞击，需要深度和精美。”[15]一位读者批评安妮宝贝说：“上海作者安妮宝贝的《告别薇安》里的人物一个个像不吃了半个世纪饭的仙子，一个个活得真的不耐烦了，带着十多岁的年纪就去恋爱就去过性生活就去流眼泪划血管去怀孕坠胎。到底要让读者读到什么?”[16]校园网络小说被人批评为：“专写恋爱，内容肤浅，写作程式化，跟风模仿，乃至滥竽充数。”[17]《第一次的亲密接触》被人批评为：连篇累牍的废话、语句不通顺、主题不健康。应该说，这些批评都是有一定的道理的。

网络文学缺乏精品的原因是多方面的：首先是作者大多是业余作者，他们来自不同的行业，其文学素养参差不齐，投入写作的精力也比较有限；其次是网络文学缺乏专业编辑的把关，作品发表的门槛比较低，语言上也会比较粗糙；其三是很多写作者是为自己的心情而写，带有一定的倾泻性和情绪性，缺乏对作品的反复修改、打磨；其四是受商业化影响，片面追求点击率和文字量，以致跟风模仿、粗制滥造；其五是网络上人人可以当作家，文学创作的队伍巨大，一些好的作品淹没在海量的垃圾泡沫之中，整体上给人以不良的印象。经过十余年的发展，网络文学作品中的好作品越来越多，对比蔡智恒的小说《第一次的亲密接触》，有人认为《悟空传》无论在思想的深度、广度还是艺术的试验探索上都呈现出更高的追求，即使拿它与“正规”文学圈子里许多所谓的“纯文学”比较，《悟空传》仍然有其不可替代的艺术魅力。[18](p105)近年来，诸多文学名家参与各种网络文学大赛，对其获奖作品和整体水平都做出了很高的评价，这也表明网络文学的整体水平正在日益提高。

三、网络文学的研究现状

自网络文学的影响力日益扩大之时，网络文学研究的文章、著作也越来越多。有关网络文学的研究已有多人多次获得中国国家社科基金项目、教育部人文社科项目、各省地社科基金项目的经费资助。厦门大学的黄鸣奋教授早在上世纪90年代中期就开始了对网络文学的研究，相继出版了《电脑艺术学》、《电子艺术学》、比特挑战缪斯:网络与艺术、《超文本诗学》、《网络媒体与艺术发展》、《互联网艺术》、《互联网艺术产业》等著作。近年来，在网络文学方面研究取得突出成就的学者欧阳友权，先后出版《网络文学论纲》、《网络文学本体论》、《网络传播与社会文化》、《网络文学的学理形态》等专著，主编“网络文学教授论丛”、“网络文学新视野丛书”。他还带领一批青年学者组建了网络文学的研究团队，2005年成立了“湖南省网络文学研究基地”。通过中国学术期刊网搜索国内学术期刊上发表的以“网络文学”为题的研究论文，1999年为2篇，2000年为18篇，2001年为34篇，到2008年1月，总数已达700余篇。到2008年为止，以网络文学作为选题的已完成的博士、硕士学位论文已达50多篇。网络文学作为一个专门的章节内容开始进入各种版本的当代文学史，各大高校相继开设“网络文学”课程。一批批网络作品专集、选集、丛书、“年度最佳网络文学”等不断涌现并火爆图书市场。2007年12月2日，陕西省作协网络文学委员会召开第一次会议。网络文学也受到了众多作家和批评家的关注，贾平凹、王安忆、王朔、阿城、余华、陈村、马原等众多知名作家，以及雷达、白烨、贺绍俊、李敬泽、孟繁华、陈晓明等批评家都相继参与各种网络文学大赛的评奖。

近年来，网络人气作品出版后的销量一再创新高，网络作家萧鼎的《诛仙》销售近200万册，新浪网第四届原创文学大赛都市言情类金奖作品《夏玄雪》首印数即达50万册[19]，网络原创文学成为出版社新的竞争资源。面对网络文学日益强劲的发展势头，网络文学的研究有很多的不足。

首先是网络文学更多的是作为一种文学现象而不是作为文学个案来研究。早在2001年前后，山花杂志开办“联网四重奏”，刊登一些网络作者的文章，如张虎生、邢育森、心有些乱、朱珐、早早，请来张柠、徐坤、潘军、刘恪、余未人等青年作家对他们的文章进行评论，从已发表的作品评论来看，大多数是浮光掠影的印象式评点，且大多表现出一种居高临下的批评意味，缺乏深入的学理性的分析。蔡骏、慕容雪村、安妮宝贝、宁财神、李寻欢、今何在、明晓溪、萧鼎、当年明月等作家已经在读者群中产生了很大的影响，但基本上没有进入批评家的视野，相关的作家专论、作品专论只能见到有限的几篇，这与他们的创作成就是不相称的。

其次是网络文学的研究队伍主要来自文艺学专业出身，在有关网络文学的硕士学位论文中，只有有限的几篇的作者是来自中国现当代文学专业，这导致对网络文学的研究偏重理论，而对网络作家、作品作出深入分析的研究文章很少。很多研究者对网络文学作品是持批评态度的，所持的建设性态度也大多是从学理出发的，欧阳友权、南帆、黄鸣奋等人的网络文学研究偏重网络文学的理论建构，相关的作家、作品只是少量的充当其理论框架的例子，一些重要的网络文学现象、作家作品没有进入其研究的视野。《长篇小说选刊》编辑部的马季对网络文学追踪多年，2008年1月，马季出版了他的研究专著读屏时代的写作——网络文学10年史，马季的研究介于学术评论与新闻追踪报道之间，其视野开阔、资料性强，而其思想性相对较弱。

其三、网络文学研究落后于网络文学的发展也在于其研究的难度大。中国目前有数千家文学网站，这些网站到底刊发了多少文学作品，目前无从得知，初步估计，国内文学网站每月推出的新作就达上万部，仅以2008年8月12日晋江原创文学网公布的网络作品出版的情况来看，2004年到2008年，晋江原创文学网刊发的原创作品已出版图书197部。这么庞大的数量堆积，对于研究者的阅读精力是一个严峻的挑战。就一些走红的网络作家来说，也大多是多产作家，蔡骏出版了小说15部，蔡智恒出版了小说8部，安妮宝贝出版了小说10部，研究几个作家相关的作品就是几十部。

其四、网络文学研究的另一难度来自于网络文学本身。由于网络文学是粗放经营，很多人都认识到网络作品文学性含量不高，这带来很多批评家不屑于涉足网络文学研究。当年严家炎在北京大学开设金庸的研究课程，曾遭人取笑。在中国现当代文学研究界，通俗文学作家只有张恨水、金庸等人得到了研究界的重视，多部中国当代文学史中，通俗文学作家基本是一片空白。根据媒介对文学特质的影响，网络文学呈现出明显的通俗文学特征，如在作品的主题上，包含了言情、玄幻、悬疑、历史、军事、都市等题材，在写法上，更是通俗文学的大发展。青年批评家吴俊认为网络媒介充当并胜任了新的文学资源和新的文学经验平台，并由此产生出了新的文学，当代文学史因网络媒介的诞生进入了另一种系谱。“媒介形式（也即写作形式）改变了，（导致了）精神的资源和价值系统也改变了。这是一代自发地告别了经典文学传统、出身另类旁门而有着新的文学渊源的作家。正是在这个意义上，新媒介（电子网络媒介）文学所体现、标志的作家代际区分和更替意义，远要比以往的作家或文学的代际区分和更替意义深刻，甚至，极端地比较起来，以往的作家或文学的代际区分和更替，几乎毫无意义。——或许是夸张，新媒介文学更有开创自己的文学史的‘理论’可能。”[20](p184)正是在这一意义上，我们对网络文学的研究需要以包容的心态和新的眼光，简单的指责和印象式的批评是研究者所要警惕的。

《红楼梦》、《醒世姻缘传》、《玉娇梨》、《好逑传》、《金瓶梅》、《水浒传》（明初）、《杨家府演义》、皇明英烈传、《隋史遗文》、《三宝太监西洋记通俗演义》、《西游补》、包孝肃公百家公案演义、《西游记》、《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》、《清平山堂话本》、《杜十娘怒沉百宝箱》、玉堂春落难逢夫、《聊斋志异》《儒林外史》﹑《绿野仙踪》﹑《隋唐演义》﹑《说岳全传》﹑《女仙外史》﹑《镜花缘》﹑雷峰塔传奇、《醉醒石》﹑《五色石》、《无声戏》﹑《十二楼》等

从思想内涵和题材表现上来说，明清小说最大限度地包容了传统文化的精华，而且经过世俗化的图解后，传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。

从思想内涵和题材表现上来说，明清小说最大限度地包容了传统文化的精华，而且经过世俗化的图解后，传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。

明（1368年－1644年）清（1644年－1911年）是两千年宗法君主集权社会的晚期，周秦两制交集的制度一如秦汉以来之惯常，不过秦制尤其昭彰，其弊端也因此被有识之士批评，谋求变革声音此起彼伏，如清初顾炎武即称自己所处的时代“已居于不得不变之势”。

在晚清和民国初，突破模式，中国历史上的工业文明——大变革为目的的民主党开始，和明清时期的中间这个伟大的价值转向国内前夕特征是资本主义萌发和早期启蒙文化，国际条件，现代西方文化进入中国。

然而，“萌芽”微弱，“觉悟”稀少。明清主流文化延续了秦汉以来的正常状态，而扬基化的文化变革则潜伏着。所谓“常数”包含着“变”，“变”包含着“常数”。

传统文化为明清小说提供了丰富的养料，明清小说对传统文化进行了前所未有的继承和丰富，在艺术形象和艺术细节的拓展上进行了创造性的阐发。

传统文化为明清小说提供了丰富的养料，明清小说对传统文化进行了前所未有的继承和丰富，在艺术形象和艺术细节的拓展上进行了创造性的阐发。

扩展资料：

显著的影响

同时在思想内容上往往掺杂着鬼神迷信和封建说教。明代短篇小说以白话短篇小说为主，白话短篇小说取得了辉煌的成就。明代白话文短篇小说是对宋元白话文的模仿和学习的产物，因此被称为“拟文”。

现存最早的智记对话集是清代平山堂。明末，冯梦龙编辑了《三言》（启迪天下，一般之言警示天下，恒言唤醒天下）。

三书由宋元文本和明代模拟文本两部分组成。后来，凌梦初模仿三炎创作了这两幅作品，合称“二牌”。

两者都是模拟文本。摘要“三言”和“二拍”是明代白话文短篇小说的代表。明代白话短篇小说比长篇小说更直接、更广泛地反映了社会生活。

其中，关于爱情和婚姻的作品尤为重要。这些作品反映了公民进步的婚恋观念，批判封建伦理的非理性，赞美青年男女为婚姻独立和幸福生活而奋斗。

他的一些作品揭露了封建统治阶级邪恶黑暗的政治和科举腐败，描写了人民的苦难。另一些则描述了小商人和手工艺人的生活和思想，具有明显的时代特征。

它们继承了宋元叙事的传统，通常具有故事情节强烈、情节生动、情感色彩鲜明的特点。其艺术手法更加成熟，特别是心理描写和细节描写趋于丰富细腻。

参考资料来源：

《三言二拍》，《金瓶梅》，《儒林外史》《孽海花》，《红楼梦》，《二十年目睹之怪现状》

蒲松龄《聊斋志异》

《官场现形记》、《老残游记》、《孽海花》、《二十年目睹之怪现状》

明：冯梦龙辑纂的《喻世明言》(一名《古今小说》)、《警世通言》、《醒世恒言》

很多的

1 长篇：A 四大名著：《红楼梦》、《三国演义》、《水浒传》、《西游记》

B 四大讽刺小说：《官场现形记》、《二十年目睹之怪现状》、《孽海花》、《老残游记》

C 其它：《金瓶梅》、《儒林外史》、《镜花缘》、《封神榜》、《说岳全传》等。

2 短篇：A 文言：蒲松龄的《聊斋志异》。

B 白话：冯梦龙的“三言”（《喻世明言》、《警世通言》、《醒世恒言》）、凌蒙初的“二拍”（《初刻拍案惊奇》、《二刻拍案惊奇》）。

三国演义、《水浒传》、《西游记》皇明英烈传

《封神演义

《醒世姻缘传

《红楼梦》

《儒林外史》

醒世姻缘传》

《隋唐演义》

《说岳全传》

《女仙外史》

《镜花缘》

雷峰塔传奇

1、史传色彩，尽管明清小说带有浓厚的市民文化色彩，但无论从衍说故事之形式还是从讽寓教化之动机出发，都深深地受到了史传文化的决定性影响。

2、惩劝教化，儒家文化的影响中国古典小说受儒家思想的影响长久深远，而将这种影响合理化、具体化者，则是小说理论中的“惩劝教化”说。“惩劝教化”模式笼罩了整个封建时代的小说创作。重视小说的教化作用，惩劝模式牢笼创作。

3、神妖仙道，佛道思想的濡染佛教自东汉末传入中国后，一直在文化形态上深刻地影响着文学创作。而道教是唯一在中国本土上产生发展成长的宗教，它与古代小说有着密不可分的血肉关系，尤其在想象力和创造力方面，对古代小说影响深刻。佛道所创造的神仙境界，仙、道、妖、鬼等意象，奇谲变幻的仙道法术，以及由此孕育的小说母题，无疑为小说世界带来了奇观异彩。

明清小说概述

中国古代的叙事文学，到了明清时期步入了成熟期。就文学理念、文学体式和文学表现手段而言，明清小说以其完备和丰富将叙事文学推向了极致。从明清小说所表现的广阔的社会生活场景、丰硕的艺术创作成果和丰富的社会政治理想而言，明清小说无疑铸就了中国古典文学的最后的辉煌。

一、明清小说与传统文化

从思想内涵和题材表现上来说，明清小说最大限度地包容了传统文化的精华，而且经过世俗化的图解后，传统文化竟以可感的形象和动人的故事而走进了千家万户。

传统文化给明清小说提供了丰富的养料，而明清小说又将传统文化空前地发扬和丰富，在艺术形象和艺术细节的衍绎中予以创造性的阐说。

1、史传色彩--世俗文学的历史依傍中国的史官文化异常发达，源出于“纪实”的传统小说，与史官文化有着血肉相连、密不可分的密切关系，不可避免地被打上了史传的烙印，史传性是中国传统小说最重要的民族特征。尽管明清小说带有浓厚的市民文化色彩，但无论从衍说故事之形式还是从讽寓教化之动机出发，都深深地受到了史传文化的决定性影响。题材的史传性 观念的史传性 小说艺术的史传性

2、惩劝教化--儒家文化的影响中国古典小说受儒家思想的影响长久深远，而将这种影响合理化、具体化者，则是小说理论中的“惩劝教化”说。几乎可以说，“惩劝教化”模式笼罩了整个封建时代的小说创作。重视小说的教化作用 惩劝模式牢笼创作

3、神妖仙道--佛道思想的濡染佛教自东汉末传入中国后，一直在文化形态上深刻地影响着文学创作。而道教是唯一在中国本土上产生发展成长的宗教，它与古代小说有着密不可分的血肉关系，尤其在想象力和创造力方面，对古代小说影响深刻。佛道所创造的神仙境界，仙、道、妖、鬼等意象，奇谲变幻的仙道法术，因果业报的结构，以及由此孕育的小说母题，无疑为小说世界带来了奇观异彩。

小说描写空间的拓展 小说人物画廊的丰富 小说情节的奇谲变幻

二、明清小说的内容拓展

就题材而言，明清小说可谓是包罗万象，空前丰富。明清小说全方位地展现了那个时代的社会关系和生活方式，表达了人们的喜怒哀乐和理想追求。

叙事文学和通俗文学的特点，使文学对社会生活的表现，达到了从未有过的宽广和深入。城市经济和市民阶层的凸起，新的价值观念和新的社会理想又给文学注入了新的思想内涵。

1、题材内容的空前丰富题材丰富，内容多样是明清小说的突出特点。除了在民间流传蕴育多年而经文人加工的历史演义、英雄传奇，以及用魔幻的方式反映生活的神魔小说外，小说作者的笔触更是切近了现实生活。直接描写社会世态人情的世情小说的出现，是小说题材开拓上的重大突破，标志着小说创作进入了成熟发展的新阶段。世情小说 历史演义 英雄传奇 神魔小说 讽刺小说 侠义公案小说

2、世俗生活的全面展现明清文学观念的演进，使世俗现实生活日渐成为小说关注的焦点，以现实生活为描摹对象，通过家庭、爱情、婚姻的纠葛变化、盛衰兴亡，来反映社会人际关系，展现时代风尚面貌，提供生动完整细腻的社会生活画卷，这是明清小说的突出贡献。爱情婚姻，家庭盛衰 官场黑幕，社会丑态科举礼教，人生百态 日常生活，世情风貌

3、社会理想的全新探索中国古代小说素有理想探索的传统，在六朝志怪、唐代传奇和宋元话本中，往往通过幻想浪漫的手法，表现理想。明清小说作家在创作过程中，一方面力求真实地描摹世态，批判社会；一方面则探索社会出路，塑造理想人物，展现理想境界。两者相辅相成，表现出对社会现实人生的热忱关注。

社会政治理想 爱情婚姻理想 人伦关系理想

三、明清小说的艺术成就

到了明清小说，叙事艺术已趋向成熟和完美。先前那种故事式的作品已衍化为繁富的鸿篇巨制，其间有宏大精致的结构，引人入胜的情节，栩栩如生的人物，丰富多彩的语言，无微不至的描绘。文学的表现力达到了从未有过的完备，《红楼梦》的问世，更是标志着中国古典文学走到了它的巅峰。

1、完备精湛的叙事结构作为叙事文学的典范作品，明清小说在叙述方式和情节结构上的成就不同凡响。无论是章回体的长篇小说，还是精巧绵密的短篇作品，都各有优长。历史演义、英雄传奇，结构宏伟，能在尺幅之间，舒展历史风云，饱览英雄人物，追寻历史进程。

世情小说则脉络清晰，精巧细密，逼真地反映现实生活，展示生活样貌。从事件结构到人物命运结构 从平铺直叙到立体交错从单线纵深到全方位铺展 从主线突出到一线两描写

2、性格丰满的形象塑造从历史传奇中人物刻画的类型化、平面化，到英雄传奇的个性凸现，直至世情小说注重平常人的典型性格的塑造，明清小说在人物形象刻画上成就非凡。将情节事件发展与人物性格密切相连，细腻委曲地传递人物的情绪心声，在对比映衬中凸现性格，描绘出人物的心灵成长史……明清小说中风韵独具、性格各异的人物形象，显示了叙事文学在人物塑造上的突飞猛进。

因人设事 曲尽人情 相依相存 发展变化

3、曲描细叙的艺术刻划由叙事为主，转向以描写为主，明清小说在艺术描写上渐趋细腻逼真，无论形象塑造、环境描写、细节刻划，还是人物心理情感的揭示，都力图描摹生活，笔参造化。追求洞察深微、见微知著的概括作用和艺术感染力。

丝丝入扣的心理描写 逼真细致的环境描写 丰富具体的细节描绘明代和清代的小说。明清两代是中国小说史上的繁荣时期。

从明代开始，小说这种文学形式充分显示出其社会作用和文学价值，打破了正统诗文的垄断，在文学史上，取得与唐诗、宋词、元曲并列的地位。清代则是中国古典小说盛极而衰并向近代小说转变的时期。明代小说 明代小说包括短篇小说和长篇小说，短篇小说又可分为文言短篇和白话短篇。

长篇小说和白话短篇小说，是在宋元时期说话艺术的基础上发展起来的。

《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》、“三言”、“二拍”、《聊斋志异》《儒林外史》《红楼梦》

《红楼梦》 清 曹雪芹《三国演义》 明 罗贯中《水浒传》 明 施耐庵《西游记》 明 吴承恩《喻世明言》《醒世恒言》 明 冯梦龙《警世通言》《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》 明 凌蒙初《聊斋志异》 清 蒲松龄《老残游记》 清 刘锷《孽海花》 清 曾朴《官场现形记》 清 李宝嘉《二十年目睹之怪现状》 清 吴趼人《儒林外史》 清 吴敬梓《隋唐演义》 清 褚人获