剧本编排有些什么

剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言，是一门为舞台表演服务的艺术样式，区别于戏剧和其他文学样式。

剧本主要由台词和舞台指示组成。

剧本主要分为文学剧本与摄影剧本。文学剧本是比较突出文学性的剧本，摄影感偏低，包含话剧剧本（或称戏剧剧本）、小说剧本（或称剧小说）、小品剧本、相声剧本等；摄影剧本是比较突出拍摄感的剧本，文学艺术性可高可低（根据影片题材、市场、投资金等综合情况决定），包含分景剧本、分镜剧本（分镜脚本或电影剧本）、台本等。

在文学领域里，它是文学作品的一种特殊体裁，在戏剧实践领域里，它是戏剧活动的基础和起点。 剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述，对场景、气氛的说明，以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。 在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。这类剧目的演出，有时是依据着一种不成文的情节线索进行的，有时也有一个成文的剧情概要，以提纲的方式记述着分幕分场的大致情况，这种剧情概要叫做“幕表”。意大利的即兴喜剧和中国早期话剧（新剧）的演出大多采用幕表制。幕表不是严格意义上的剧本。 有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或不适于上演，被称为“案头剧”、“书斋剧”。欧洲19世纪的浪漫主义者们曾用戏剧形式写过不少诗作，也是只供人阅读的。作为戏剧演出活动的文学基础，剧本创作应该处理好本身的文学性和舞台性之间的关系，以演出作为目的和归依。在实际演出活动中，有的导演根据演出的需要对剧作者所写的剧本进行适当处理，构成一种专供演出的演出本，亦称台本。演出本一般不改变原剧本的精神实质和艺术风格。附件下载：对联(10).doc

剧本，一剧之本．剧本分为文学剧本和分镜头剧本两大类．其中文学剧本是编剧要写的，分镜头剧本是导演要完成的．作为一个编剧，只需要提供文学剧本．

而文学剧本可以说是导演的素材，有了文学剧本，导演才能根据它来完成分镜头剧本，拍摄电视剧或者电影．

文学剧本的主要构成是有对白和动作．对白不用说了，动作是指人物要完成的事件．这里要注意一点，无论对白或者动作只有两个目的，一是推动事件的发展，一是要表现人物性格．

电视剧剧本也有分类，比较正剧，情景喜剧．如果是45分钟，剧本的字数大约1万5，如果30分钟，则有8千就可以．

关于剧本的格式，我建议你去看看真正的剧本，这里没办法说清楚的．

你可以去电驴上搜索”电影剧本”会有一个合集，都是经典的电影剧本

剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。

1、剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。

2、内容

剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明。包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。

3、分类

按应用范围，可分为：话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本，动画剧本，微电影剧本，微动漫剧本等，小说剧本 ，相声、小品。

什么是剧本？

没有什么关系，不过都是出自明晓溪之手会>是明晓溪写时流泪次数最多的泡》是最用心的

设定，这是剧本的基础。例如，你要写一个故事，类型，比如奇幻，现实，言情。时间，大致什么时候，古代，现代，未来。主角性别，男，女。年龄，职业，性格什么的。解决以上问题后，要清楚故事大致讲什么，以什么为中心，这个是剧本现实化的重要参考。大致的剧本模型就完成了，下面就是具体了。例如主角是男的，讲他赌博，开始什么样，后来怎么样。将其中的一个想要的地方提取，比如提取开始时，他输了，而且很惨。可后来又赢了，怎么赢得？1遇到一个女孩，从此发生转变，怎么转变？想啊！2因为赌术提高了，怎么高了？想啊！就这样一直到结局。提取后来的我就不说了，不过要记住，以什么为中心，要表达什么•••这些是剧情的参考目标，没有会很惨，很累。

剧本是一个故事的大致，小说是现实，具体化的剧本，在小说里也可以叫提纲。

格式？不清楚！剧本的方法流程不是以我自己的认识写了吗？不过你要学会所谓的格式，就去一些要剧本的比赛去看看！上面对于想写有不会从何下手的人给予帮助和介绍。例如有一个中国最大的轻小说网，里面在开始剧本比赛（因该还没结束），里面有很详细的介绍，去看看吧！

没什么特需，随便写故事的提纲吗，有纸就成。

本人也并不是很牛的剧本家，只是一个会写小说的作家而已，如有不周，还请多坦待。

什么是剧本？

什么是剧本？剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。在英文中戏剧文学称为drama，而一部剧本则称为是play。

剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。

一部可以在舞台上搬演的剧本原著，还是需要在每一次不同舞台、不同表演者的需求下，做适度的修改，以符合实际的需要，因此，舞台工作者会修改出一份不同于原著，有著详细注记、标出在剧本中某个段落应该如何演出的工作用的剧本，这样的剧本叫做“提词簿”或“演出本”、“台本”（promptbook）。此外，剧本是完整的演出脚本，有另外一种简单的舞台演出脚本只有简短的剧情大纲，实际的对白与演出，多靠演员在场上临场发挥，而这一种脚本则称为是“幕表”。

剧本的创作者--剧本的创作者叫做编剧，或尊称为剧作家。

最早的剧作家可追溯到西元前五世纪的希腊时期，当时的剧作家多是以喜剧写作为主。在英文中剧作家playwright有时会playwriter。

中国最早的剧作家因资料很少，已不可考，可知的是自隋代开始有管理百戏的制度，而最早的剧本为南宋时期的张协状元。这出剧本作者有一说为南宋温州的九山书会。

剧本的内容---剧本主要由人物对话（或唱词）和舞台提示组成。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。

剧本的结构

一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”（scene）。中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出”改为较为复杂的“出”。

剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。如“佳构剧”。

剧本的分类--按照应用范围，可分为： 话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本等/按剧本题材，又可分为 喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。

电影剧本：首先，它不是小说，当然它也绝对不是戏剧。在小说中，所有的行为动作都发生在人物的头脑中——在戏剧性行为动作的“头脑幻景”之中。在戏剧（舞台剧）中，行为动作和故事线则发生在舞台前拱架下面的舞台上，而观众是第四面墙，偷听舞台人物的秘密。人物用语言来交谈他们的希望、梦幻、过去和将来的计划，讨论他们的需求、欲望、恐惧和矛盾等。这样，戏剧中的行为动作产生于戏剧的对白语言之中，它本身就是用口头讲述出来的文字。电影则不同。电影是一种视觉媒介，它把一个基本的故事线戏剧化了。它所打交道的是图像、画面、一小片和一段拍好的胶片；一个钟在滴滴答答地走动、一个窗子正在打开、一个人在看、两个家伙在笑、一辆汽车在弯道上拐弯、一个电话铃在响等等。一个电影剧本就是由画面讲述出来的故事，还包括语言和描述，而这些内容都发生在它的戏剧性结构之中。一部电影剧本就是一个由画面讲述出来的故事。它象名词(noun)——指的是一个人或几个人，在一个地方或几个地方，去干他或她的事情。

所有的电影剧本都贯彻执行这一基本前提。一部故事片是一个视觉媒介，它是把一条基本的故事线加以戏剧化。如同所有的故事一样，它有一个明确的开端、中段和结尾。如果我们拿来一个电影剧本，把它象一幅画那样挂在墙上来审视，那么它看起来就象下面那个图表。

剧本，与平常所见的文章表达形式不同：一般在开头，先说明故事发生的时间、地点、剧中人物和布景等，然后写人物对话。故事中情节的发展变化，人物的动作、感情、语气等，一般都在括号里用小字注明。用这些不同的表达形式共同表现剧本的内容，所以在阅读剧本的时候，不能只看大家印的人物对话，应该把开头的说明、人物的对话和括号里的小字联系起来阅读，思考，展开想象，边读边在头脑里演戏、看戏。

剧本

是一种

文学

形式，是戏剧艺术创作的

文本

基础，

编导

与

演员

根据剧本进行演出。与剧本类似的

词汇

还包括

脚本

、剧作等等。它以

代言体

方式为主，表现故事情节的文学样式．

剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言，是一门为舞台表演服务的艺术样式，区别于戏剧和其他文学样式。

剧本主要由台词和舞台指示组成。

剧本主要分为文学剧本与摄影剧本。文学剧本是比较突出文学性的剧本，摄影感偏低，包含话剧剧本（或称戏剧剧本）、小说剧本（或称剧小说）、小品剧本、相声剧本等；摄影剧本是比较突出拍摄感的剧本，文学艺术性可高可低（根据影片题材、市场、投资金等综合情况决定），包含分景剧本、分镜剧本（分镜脚本或电影剧本）、台本等。

利益驱使啊！回答完毕！

为了需要，挑战智商。

流量为王，呵呵呵，嘿。

如果在网络上发言可获得经济利益，就会导致一些无中生有，故意扩大，故弄玄虚，颠倒黑白，播弄是非的文章和评论，给社会带来极大的负面影响，也浪费读者时间。我认为网络作为公共媒体，是社会的进步，参与者本看关心国家大事，人类大事，大众关心的事，献言讨论，完全属于一种自觉参与的行为，不应该以获取利益为目的，因此，茌网络发言不应获得任何经济利益，获得流量利益，通过此举，净化网络讨论。对己获得这种利益者，应适当处理，不能让动机不存者获得利益，干扰社会。

每天都在找话题，无中生有，断章取义，沉渣老调，挑战公德，言语偏执，让人义愤填膺，不吐不快，流量澎湃，目标达到

因为有提出问题，得以发表的平台。

有的话题，就是无脑儿提出来的，扯犊子；不着边际，没有实际生活依据，希望引发关注，刷存在感。

因阅历浅，阅历短；写不出来有深度有广度的文章。——成为今日头条里边的“提问题专业户”，且流量、点击量、关注度等收获人头数还不少呢。

这些就刺激了他们频繁的提出问题来，让头条里边的一些驻户回答。

利益驱动。点击率。流量。就是财富。所以无底线的编排剧本制造话题。创造热点。

谎言重复千遍即成为真理(歪理)。某些人无病呻吟，臆想发散，白日做梦，东拼西凑，语不惊人誓不休，为了啥啥利益拿别人的隐私开心，经常挑战网管的边际，半瓶子晃荡，也是社会环境所致。例如，幼儿园孩子一本正经的在电视台上装大人腔，几十岁的鲜肉，老瓜则扭捏作态扮童稚小儿的节目屡见不鲜，只为图个热闹，混个脸熟。所以，不足为怪了，但是，应该遵守提示，善意而为，不伤无辜。

制作热点，制作话题，挑起争论，吸引眼球，吸引观众，提高点击率，提高流量，制造出网红，争取观众的注意力，这是金钱，是新闻媒体的生存方式！

自媒体都是为了赚钱 ，有的为吸粉，有的是收了钱给人家公司做宣传！宣传当然包括抹黑对手！

有点类似集资、电话诈骗者中的部分人另起炉灶开始的新业务。

我对自媒体说事从来就不会在意什么，他们是骗粉丝捞流量，每天在房子里自编自演，不是正规渠道报导的消息我不会相信，

自媒体 不是法外之地，国家应该采取措施净化自媒体环境…

钱！钱！！还是钱！！！

剧本，一剧之本．剧本分为文学剧本和分镜头剧本两大类．其中文学剧本是编剧要写的，分镜头剧本是导演要完成的．作为一个编剧，只需要提供文学剧本．

而文学剧本可以说是导演的素材，有了文学剧本，导演才能根据它来完成分镜头剧本，拍摄电视剧或者电影．

文学剧本的主要构成是有对白和动作．对白不用说了，动作是指人物要完成的事件．这里要注意一点，无论对白或者动作只有两个目的，一是推动事件的发展，一是要表现人物性格．

电视剧剧本也有分类，比较正剧，情景喜剧．如果是45分钟，剧本的字数大约1万5，如果30分钟，则有8千就可以．