金庸和古龙小说风格有什么不同

金庸与古龙的小说，有六个大不同：

首先，小说的背景不同。金庸的小说既有历史的影子，又有新的艺术创造，他的《书剑恩仇录》写到乾隆与陈阁老，在《鹿鼎记》中写到康熙与鳌拜，在《倚天屠龙记》中写到朱元璋与徐达，都是有史可查的名人，他用了三分历史七分小说的艺术手法，半真半假，假中有真。而古龙写小说，则撇开历史不谈，他设置的小说环境几乎没有明确的时代背景，既驰骋想象，又合情合理。

第二，对社会环境与风俗人情的描写不同。金庸在作景物描写时，往往有明确的地理位置，写江南，写塞北，写少林，写武当，都有详尽具体的变化与描绘，给人以历史知识的熏陶。而古龙写小镇，写村庄，写山峦，写流水，却是信手拈来，“无中生有”，尽情发挥。一个靠写实而兼以艺术加工，一个靠激情来构思理想中的社会；在金庸的小说中能领略社会风情；而古龙的小说则是人情世界的袒露。

第三，结构不同。金庸既摆脱了旧武侠小说陈旧的写法，又继承了传统文学的严谨结构，因为他写过电影剧本，又不时运用西洋心理描写手段，来充实结构的多层次与多视角，他的小说，放得开，收得拢，前后呼应，一气呵成，写历史，又不呆板、拘泥。《笑傲江湖》就是这方面的代表作。金庸有些小说，长达五卷，有一百多万字，可自始至终主题鲜明，构思严密，可见其扎实的艺术功力。相比之下，古龙则不大讲究结构，他有意识地引入西欧文学的表现手法，一路写来，奇峰突起，设置悬念，扑朔迷离，但由于过分追求情节的离奇，难免有顾首不顾尾的毛病。幸亏古龙才气横溢，尽管结构上时有破绽，但由于写法新颖，想象奇特，兼有如珠妙语，也令读者大开眼界，爱不释手，自成一种武侠小说的新文体。

第四，在故事的衔接上，也各有各的高明手法。金庸依靠环环相扣的情节来组织故事；而古龙则以制造悬念来吸引读者。前者叫人越读越感受作者的想象奇突，后者则令读者进入一个扑朔迷离的艺术天地。

第五，在人物典型塑造上也各有千秋，各有自己对艺术典型的偏爱。金庸笔下，芸芸众生，除韦小宝外，他最擅长塑造朴实无华的英雄人物，如郭靖、乔峰，都显得厚道、忠诚、大度，甚至有点鲁钝而谦恭。古龙则不同，他更善于描摹风流人物的机智、潇洒、豪放和不拘小节，如陆小凤、楚留香、李寻欢、江鱼儿。

相比之下，金庸写机智的人物（除韦小宝外），未免逊色；古龙笔下的铁中棠、沈浪，也不如陆小凤、楚留香写得精采而感人。

第六，金庸与古龙最大的差别，还是在两人的语言表达上。金庸的文体，在梁羽生新派武侠小说的基础上，又是一变，他的语言老练沉着，既成功地继承中国古典小说的传统语言，又溶入新文艺的笔触，由于两者结合得天衣无缝，使老读者不致生厌，新读者又击掌叫好。古龙则追求武侠小说的语言欧化，他擅长写短句与分行式，对话中多警句，交代事情来龙去脉多段落，多层次，他力求把句子写得很美，很可玩味，很有哲理，给人一种面目一新的格局。古龙在语言上的创新，当然不能说绝对成功，但古龙的新文体毕竟突破了武侠小说的原有文体，并形成了一种自己的新的语言艺术风格。

其实，金庸、古龙作品风格的差异，说到底，是由作家本人的性格、学识而造就的。金庸，原名查良镛，他大学毕业于重庆的中央政治学院，学的是国际法，后来又就读于东吴法学院，专攻法律，以后到东南日报、大公报当记者，编过国际新闻版和副刊，也涉足电影界，写过剧本，并用“林欢”的笔名写影评，由夏梦主演的《绝代佳人》，就是由金庸充当编剧。后来他才投身于文坛，专攻武侠小说。同时，他还写得一手漂亮的言论，是家喻户晓的政论家。以后又成了明报的社长，并进入政界。从金庸走过的路程来看，他的经历广而学识渊博，因此，他的武侠小说，不仅显示出中国古典文学的深厚根基，还因为他对儒学、佛教、电影、史学、自然科学都颇有研究，是一个博学之士，连古龙也承认，金庸的学问既深又广。相比之下，古龙走过的路比较简单，他原来是穷学生，大学肄业后不肯做教书匠。他的写作生涯很早，早在读书时就开始舞文弄墨，先写新文艺，写爱情小说，写散文，后来才因生活所迫走上武侠小说作家的道路。古龙的性格与金庸截然不同，金庸严峻、冷静、谦和，办事与创作一丝不苟；古龙则狂放、孤独、古怪，他喜欢喝酒，好寻欢作乐，但也能埋头写作，性格上的懒散与专注，使他成为武侠界的奇人、怪才。毫无疑问，古龙的学识不及金庸广博精深，但由于他是一个追求自由的人，因此他的作品能跳出窠臼，不落俗套，刻意求新，纵横天下。

据说金庸爱好下围棋，但不轻易请客人到他家中作客，有一次却把中国围棋国手陈祖德请到家中住了几个月，因为他醉心于围棋研究，而围棋极其讲究布局，一着可分胜负。这一点金庸悟之甚深。他不仅在武侠小说中安排了围棋比武，如《天龙八部》；而且他在创作小说时，也特别注意结构的严谨。古龙呢，则是无酒不欢的酒侠，因此他笔下的英雄，十有八九是天生海量。这两个细节似可显出作品的不同风格。也可从作品中找到作家嗜好与性格的影子。

总的说来，金庸是才子兼学问家，他的小说涉及面极广，因此港台与美国有“金学”研究会；而古龙是诗人，他正是凭借自己心中滔滔不息的激情来创作小说和创造新的艺术天地。

金庸在70 年代中期搁笔，不再写武侠小说，他知道见好就收这个道理。他的小说本来就是第一流的，但他不满足，对初版仍重新修改、润色、整理，因此今天出版的金庸武侠小说更为完美。而古龙则不幸于中年夭折，他没有来得及为自己洋洋洒洒写下的六十八部武侠小说作一次精加工。因此，从质量而言，金庸小说在总体上超过了古龙小说，但古龙则不愧为继金庸之后又一个武侠小说的创新者。如果打个比方，金庸的成就如盛唐诗歌，那么古龙就是中唐诗歌。中唐诗歌虽然没有超过盛唐诗歌，但毕竟有其独特的文学地位。

金庸 有一则评论这么说：如果说梁羽生是新武侠小说的开创者，那么金庸就是新武侠小说的集大成者，许多武侠迷在金庸的武侠世界里浸淫多年后断言，金庸之后无武侠。我当然也这么认为。无论是在文笔抑或是人物塑造方面，金庸的成就都是后来者无法望其项背的。当我看到其他小说家的作品时始证明了我的看法是正确的。现在回忆起来，当初偶尔拾得两本粗糙不堪的《侠客行》，当时才5年级，字还认不全，就囫囵吞枣地把整部书通读了下来。那时候小学生之间流行小台灯，由两个五号电池供电，偷偷从家里取了钱，买下小台灯，晚上钻在被窝里挑灯夜读，兴之所至，不知其倦。感觉最温馨的章节是《笑傲江湖》之学琴，盈盈扮作年高德劭的老婆婆教病入膏肓的令狐冲学弹清心普善咒，一个愿教，一个愿学，最绝妙的是盈盈脸薄，“偶然说了一句关切的话，立即杂以他语，显是不想让他知道心意”，而令狐冲则是完全不知其所以然，认定隐于竹帘后面的盈盈是个关心自己的老婆婆，对盈盈一点点透漏出来的爱意理解成为长辈对晚辈的关心爱抚，而后竟然说出了对小师妹的苦恋而不果。每每看到这一节，心中恍有所悟，离身而起，不复能言。而最童真的一段则是《倚天屠龙记》之穷发十载泛归航。 ——殷素素突然指着南方，叫道：“那是甚么？”只见远处水天相接处隐隐有两个黑点。张翠山吃了一惊，道：“莫非是鲸鱼？要是来撞木排，那可糟了。”殷素素看了一会，道：“不是鲸鱼，没见喷水啊。”三人目不转瞬的望着那两个黑点。直到一个多时辰之后，张翠山欢声叫道：“是船，是船！”猛地纵起身来，翻了个筋斗。他自生了无忌之后，终日忙忙碌碌，从未有过这般孩子气的行动。无忌哈哈大笑，学着父亲，也翻了两个筋斗。—— 我初读时，以为一个10岁的小孩如何能够“哈哈大笑”，于金庸无意中的笔误殊不以为然。再接着往后面读时，却越发觉得这四个字把一个童真有趣涉世未深的小孩子的活泼可爱写得跃然纸上，真可谓神来之笔。通过孩子的角度，与残酷现实世界作对比，间接得体现出了未来路途的不可预期，为张翠山夫妇的惨死、张无忌九死一生的江湖闯荡稍稍隐了一点伏笔。 古龙 金庸之后，我再读的是古龙。因为人人都将古龙与金庸放在一起作比较，大家都觉得，有资格跟金庸一较短长的只有一个古龙。最先看的是楚留香系列。看第一眼的时候，便强烈地感觉到古龙与金庸的差别在哪里了。从形式上看，古龙后期的作品，也可以说是代表古龙写作水平最高的那些作品，都是由短句“拼凑”起来的。在小说情节的推进期间，常常穿插一些警世之言。这些短句，大多说写男女间的关系，涉及到肉欲以及爱情。从男人的角度体会所谓的爱情是什么东西，女人又是怎样的的动物。看多了这些无聊的句子之后，便不再想看他的作品了。偶尔翻了翻他前期和中期的作品，我倒是觉得这些作品还值得一读，于是便去看了他的《武林外史》、《圆月弯刀》之类。如果说金庸的作品是国画，那么古龙的作品就是漫画了。对古龙的不喜爱全是个人的阅读习惯使然，我没有有一点想诋毁古龙。他比那些模仿金庸文笔以及后来那些模仿他的作家比起来，有自己独特的高明。有人这么评价古龙：“古龙则追求武侠小说的语言欧化，他擅长写短句与分行式，对话中多警句，交代事情来龙去脉多段落，多层次，他力求把句子写得很美，很可玩味，很有哲理，给人一种面目一新的格局。古龙在语言上的创新，当然不能说绝对成功，但古龙的新文体毕竟突破了武侠小说的原有文体，并形成了一种自己的新的语言艺术风格。”这个评价是很中肯的。他的那些忽略招式，只讲意境的武侠风格，让我强烈地想起了日本的动作类漫画，譬如灌篮高手、《浪客剑心》等。让读者充分地感受到格斗所带来的的感官刺激。楚留香、陆小风之流，基于一张好看的脸之上，潇洒仁义，武功卓绝，朋友多多，红颜多多。他们的内心是中国化的，武功则是日本化的，中日合璧才创造出了这些卓绝的武侠形象。我不喜欢古龙，主要原因还是他的文笔以及对人物的全方位塑造。他没有金庸对中国文化的学习之深，没有金庸儒雅的文风，这还是次要的；他笔下的主人公，先天的成分占了很多，后天的努力对后来的成功好像根本体现不出来。像楚留香，根本是一个横空出世的人物，完全没有过去。在他的行进的路途上，宝马、香车、美女、好酒从来都不缺，这样子行走江湖谁不奢望，但又有谁相信这是真的。偶尔一两次失误也是人之常情，这样更体现了香帅对美女的爱护。李寻欢还好点，起码还有那么一点过去，一点辉煌的过去，中探花，做官吏，做武者也是因为个人喜好。总之，我觉得古龙笔下的人物是舞台上的明星，无论做什么、怎么做，举手投足一派珠光宝气，浑没有人间的气象。古龙以及他的作品，更像是娱乐社会催生出来的产物。或许本来就是吧。

以下都是我个人的观点，如果与大方之见冲突请不要生气。

我觉得金庸“武学”泰斗的地位真的没有人能撼动。影响之广，其塑造人物之形象，世界人民尤其是东亚，东南亚，南亚人民有目共睹。

区别在于：

1.金庸是历史硕士生导师，他的小说里历史含量高，所以趣味性更强。其实，排行第三的梁羽生，武侠小说历史性更强，只是太强了以致乏味。古龙的小说一般不涉及朝代，历史性不强，看时候对大背景不了解；这一方面给写作留下很大空间，另一方面读者费解。

2.古龙小说里情色过多，金庸则是恰到好处。金庸笔下的女子可以一般冰清玉洁，深得读者喜爱如小昭，程灵素，苗若兰，水笙，王语嫣，李文秀，双儿，霍青桐姐妹，小龙女，西施。纵使她有点邪气，也不乏拥护者比如我就喜欢任盈盈和赵敏。而古龙的笔下，这样的女人也有很多如沈壁君，箐箐，林诗音，小红；但多自私自利，狠毒刻薄之人令人难以接受。

3.金庸笔下男主角—相对—古龙笔下“愚钝”。郭靖，狄云，石破天，张无忌。古龙的绝代双骄，楚留香，陆小凤，李寻欢都是文武全才，聪明绝顶。

4.金庸小说一般气势恢宏，波澜壮阔，情节设计精妙；古龙小说细腻，意境狭窄就如同唐代的诗人刘长卿，而且情节设计牵强，有点安徒生。

5.“武学”大家温瑞安评价说：“金庸红楼梦似的语言，古龙海明威似的语言”的确如此。金庸的白话文运用并不比曹雪芹，吴承恩，罗贯中，施耐庵，许仲林次。古龙小说有很多简单明了却含义精深的言语。

6.金庸小说篇幅规范，每篇标题格式统一，字数20000字左右；而古龙比较随意。

7.金庸小说强烈反映现实，如越南，台湾省领道人竞选时骂对方“岳不群”，他多次在小说里阐述自己和朋友的遭遇鞭笞社会的不是，特别是金庸的明报在小说里无疑就是明教，所谓魔教，其实明教所为与所谓名门正派所为，到底谁是明，谁是暗未必如人之所言。古龙的也有，但比较言语谦虚。

一个关于金庸小说的消息——新加坡将《雪山飞狐》和《书剑恩仇录》部分章节选入了中小学教材。那些所谓武侠小说难登大雅之堂的大文学士，在我看来是嫉妒武侠小说，及其作者的成就，不愿意看到别人的成功，仅此而已只是为人气量忒也短小。

这是我的看法，有砖头的话砸也无妨。

喜欢古龙，文风绮丽悲怆，小说意境，情节跌宕起伏，太棒了

梁羽生是新派武侠小说的开创者，他的作品如《白发魔女》《萍踪侠影》等小说都比较注重历史的原貌，人物和武功也分的很清楚。正派人物都一脸正气，侠骨风流，武功也是一股浩然正气，正必胜邪。反派人物则反之，个个长的是凶神恶煞，武功亦然。做为新派武侠小说的奠基者其作品成就也仅在金庸古龙之后。金庸则是新派武侠小说的最大成功者。金庸的武侠小说与梁羽生武侠小说的不同之处在于，作者将深刻的人生哲理和深厚的东方文化内涵，灌注于神奇而浪漫的武侠故事之中，使之上升到文学艺术的高度。而且，作品中包含着丰富的民族文化知识，从天文地理、历史宗教、文学艺术、医药民俗到道德人伦无所不包。读后在陶冶性情的同时，给人一种知识上的极大满足。金庸的武侠小说，还塑造了一批有血有肉、个性鲜明、脍炙人口的人物形象：萧峰、段誉、陈家洛、张无忌、杨过、令狐冲、郭靖、小龙女、黄蓉、韦小宝等，这些形象如水墨人物，飘逸潇洒，长袖当风，令人刻骨铭心，爱恋难舍。以上正是金庸作品经久不衰的奥秘所在。

古龙起步虽晚，却在武侠天地中别开生面，另辟新径，独树一帜，他先后写出了《绝代双骄》、侠盗楚留香、陆小凤，又写出了《多情剑客无情剑》、《七种武器》、《欢乐英雄》，他这种“求新求变求突破”的艺术追求，不仅高出了同辈作家诸葛青云、司马翎、曹若冰、忆文、萧逸、卧龙生、秦红、柳残阳、东方玉..而且越过了梁羽生，几可与金庸并驾齐驱，至古龙于80 年代中期去世， 武侠小说界对他的评价已经很高。连金庸的挚友、名作家倪匡也不得不感叹：“在古龙武侠小说出现之前，金庸是众人模仿的对象，但只有古龙能突破金庸的模式而另创一种新风格。他的作品构思奇特，人物性格鲜明，如陆小凤、楚留香等，都相当精采，脍炙人口，人物富有浪漫色彩和激情。”

个人感觉，金庸先生的小说像是记叙文，而古龙的像是散文。

金庸的小说更注重主人公练武的过程，其中练武的细节描写的较详细，而且有很多非常经典的名字，比如“降龙十八掌”、“乾坤大挪移”、“六脉神剑”等。古龙则更注重情节的描述，其中不乏匪夷所思的剧情转折以及故事结局，而主人公的练武过程则通常是一带而过。因为金庸可以算是经典武侠的代表人物，古龙则是新派武侠的创始人。

金庸的作品大多以历史为背景，有一定的讽刺当时时弊的寓意，而且金庸作品注重招式、侠义。而古龙作品故事情节较为紧凑而富有悬念，侧着峰回路转的情节而简化武功招式。可以做一个比喻，金庸是武侠中的杜甫，古龙则是李白~~

查、熊二人各有千秋。古龙注重抒情，笔法多奇谲跌宕。金庸大器挥毫，人物刻画独具神韵，故事情节十分丰富，而且因其博学多才，其作品包罗万相，已不仅局限于武侠，可谓雅俗共赏，说是通俗小说的一代宗师也不为过。

金庸的小说大都有历史背景，而且也有一些历史人物，而古龙小说则没有，完全是虚构的。

金庸小说的主角基本上都是大侠，侠之大者为国为民这种，而古龙小说的主角则基本上都是浪子游侠。

金庸小说对于打斗描写比较细致，而古龙小说很多地方都是一笔带过。

金庸小说中的武功 内力和内功心法占了很大一部分，而古龙小说中则几乎没有，更多的是兵器剑法刀法之类的。

金庸小说的主角武功大都有来历，也就是习武过程，而古龙小说则几乎没有，更有甚者比如说楚留香，一等一的高手吧，但是甚至连个武功的名字都没有，小说里只说道轻功卓绝，身法极快，但没有说道他练的是什么什么什么身法武功，这情况在金庸小说中则很少很少出现。

古龙的很多小说都有点西方悬疑小说的味道，像楚留香啊陆小凤啊这些

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不同的太多了，就像四楼的朋友说的，金庸是经典武侠的代表人物，古龙则是新派武侠的创始人，两位是武侠界的两座高峰， 很多人喜欢将金庸比喻成杜甫，因为比较写实，而且反应时弊；而将古龙比喻成李白，因为他的作品飘逸浪漫，而且想象力极为丰富。

金庸的大多数都拍成电视剧了，古龙的则很少，

柳残阳作品在当代属于另类的作品，金庸是把传统武侠也就是古典武侠《三侠五义》之类的侠义公案小说的基础上进行的发展和革新，特别注重招式，人物出场方式的气势。古龙的作品有着另立门户的韵味，开创了用笔法创造意境，古龙的作品并不注重招式，师承，门派，主角显得来无影去无踪，相对金庸的配角，古龙配角更酱油一点，但是主人公方面，当年楚留香的人气王一直高居不下。包括2003年电子游戏武侠群英集也是由楚留香担任主角的男一号。

柳残阳作品我看的不多，但是总觉得心理描写过多，剧情显得很淡化，主角多数是杀手，刺客，赏金猎人之类的角色，总之不是很喜欢看。还有诸葛青云，司马翎，卧龙生也是几部不错的作品的。

金庸善于用剑，古龙善于用刀；金庸描写的武打场面很细，而古龙往往描写的较粗糙，往往是手起刀落，人就Game

over了。

初看古龙似乎觉得、呀，古龙比金庸写的好多啦！语言优美多了！但是个人后来品味，感觉金庸还是胜古龙一筹的

金庸是很正经的武侠，很严肃，任何事的来龙去脉都要搞得一清二楚的样子，但内容绝对精彩，情节或许没有古龙那么精巧，但全局上的把握绝对比古龙强的太多，比方说古龙的《大人物》

，看完之后怎么都感觉没写完似的..当然古龙的《名剑风流》什么的那种长篇侦探小说会让你眼花缭乱，很神奇的感觉

古龙是很浪漫的武侠，很优美，他说楚留香轻功天下第一，就是天下第一，没有为什么，因为他是楚留香，也从没可以交代过门派什么的，在你看《午夜兰花》的时候你就会发现，这也算武侠？古龙的小说很现代，有种非常明确的传达给某种你思想的感觉，从《三少爷的剑》等可以看出，金庸就没有，最纯粹的武侠，就是讲侠义道。

但从内容里讲，似乎古龙又比金庸严肃了，金庸有《鹿鼎记》《笑傲江湖》这种故事很趣儿的小说，古龙绝没有。

这些只是个人感受，也不是什么风格对比总结，因为很难对比总结，矛盾的普遍性和多样性要求我们坚持两点论重点论，不可一言概之所有，

1L的回答里我感觉古龙的适合中年人看，老年人看那些香艳镜头已经看不出兴头啦！哈哈，中年人看到古龙关于女人、生活等的理论倒会有很大共鸣和启示吧，小孩是当然不适合看古龙的了，

2L的回答里我感觉武打场面的优美古龙胜金庸，但金庸的武打是我怎么一拳打过去你又怎么避开紧接着怎么还了回来我又怎么化解、古龙的武打则是很抽象的很朦胧的，一个人的剑气让树叶粉碎这种场面永远不会出现在金庸小说里，论优美还是古龙美

一个是达芬奇，一个是梵高，....

手打

超长的回答，希望你能耐着性子看完。结尾还有两个网址，有兴趣就去看看吧。

金庸对各种武功都有涉猎，对武打场面的描写更精细优美，将武打演绎为了舞蹈，更有美感 。

古龙注重写刀客，注重烘托气氛，而对于武打的场面描写不如金庸具体，而是类似于侦探故事，以整本书的情节吸引读者，语言也不似金庸小说那么古色古香。

相比之下，我更喜欢古龙的作品

金庸的小说里大多写的是名门大家的经历和爱情

你的家世决定着你的命运

出生在有背景的家庭里

你就是世人的骄子

那是社会底层人无法可及的

而古龙的小说里大多写的是浪子或社会的底层

写他们的经历、写他们的情感

也许那里面的某一个人就是你

连古龙都说他自己就是一个浪子

他小说里的主人公岂非都有他的影子

他才能写出小说中浪子的真情实感

一个把自己真正感情注入到作品的人

他的作品又怎么会空洞呢

也许古龙的小说不像金庸的小说那么有社会深度

但古龙所描写人类的情感却是无人可及的（包括金庸）1：金庸梁羽生好拿历史做文章大框架基本也和历史相关联，古龙则基本撇弃，

2：金庸考虑东西比较细腻，他的风格是要把人物的心理变化，细致动作一一展现。这么写的确真实感比较强，但缺点就是写作速度慢，要考虑的东西太多。

古龙则简洁明快，甚至招式打斗基本全省略了，很少深究人物内心深处的变化，基本上人物的变化都体现在外部行为动作上。

3：情节人物上金庸书里比较丰满，各式各样人物都有；古龙基本一锤子定死，不是朋友背信弃义就是女人淫荡毒辣，主角一顿悲惨，没个好鸟。他这一辈子也就会写这一种书了，说白了他写东西纯粹为了宣泄，和他悲惨经历有关，不像老金还立志本本书各不相同。

4，至于独到之处，古龙风格是耍酷，金庸比较质朴；古龙情节诡异，金庸情节衔接过渡自然；古龙比较淫荡，金庸比较腼腆；古龙渲染现实，尽管很夸张；老金编制童话，但尽量往现实靠，这样比较有代入感，好引诱别人陷入其中淡忘现实的痛苦。

最后老善给你的总结就是：一个是以刺激人为乐，一个以麻醉人为喜；两人共同为了培养自己的‘知音’而努力着，没一个好鸟，哈哈哈哈。天下文人莫出于此也 金庸的对决，重形

一个剑招一挥掌的都写出来，使人身临其境

古龙的招数，重意

比如小李飞刀都是没人看到怎么出手就over了

金庸的故事多是角色升级型的RPG

主角由一开始的小菜鸟一步一步地努力成为大侠

古龙的故事则是解谜类型的游戏

楚留香、陆小凤，没人知道他们的出身，只知道他们一出场已经很强

金庸的主人公多侠客

古龙的主人公多浪子

金庸的爱情，若非坚贞到万劫不复，就是处处留情却不知身该何处

如杨过，如郭靖；也如张无忌，如韦小宝

古龙的爱情，却往往是表面的浪子，心底的永恒。

如小李飞刀，爱，和伤痛。 事实上,金、古属于两种不同格调。

金庸比较中庸，左右逢源，所以，很吃得开。

古龙情热，终于自己把自己燃烧掉。

不怀疑古龙是用心写的，但毕竟难登大雅之堂。说什么古龙如酒，金庸似茶？一派胡言，如是说，则：君子之交淡如水，小人之交浓如醴。醴即酒。又说古龙小说反应底层社会人物生活，更属无知之说。古龙小说中的那个社会也叫社会？底层民众什么样？就他说的那个样儿？脑子进水了才相信。当然，看过有人那样评论，古吧持这种观点的只是跟风罢了。

金庸比较喜欢早期的书剑，还有连城诀。其实连城中的狄云才是底层社会的民众的化身。天龙太虚幻，当然，最讨厌鹿鼎。金是承前启后者，书剑承前，鹿鼎启后，但启出来的都是些什么？古龙，温瑞安，黄易，直到李凉，一蟹不如一蟹，越来越垃圾。

金庸小说主要是指金庸的武侠小说，一共十五部，它们可以由这几句话描述："飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。"他们分别是《飞狐外传》（1960年）、《雪山飞狐》（1959年）、《连城诀》（1963年）、《天龙八部》（1963年）、《射雕英雄传》（1957年）、《白马啸西风》（1961年）、《鹿鼎记》（1969年）、《笑傲江湖》（1967年）、《书剑恩仇录》（1955年）、《神雕侠侣》（1959年）、《侠客行》（1965年）、《倚天屠龙记》（1961年）、《碧血剑》（1956年）《鸳鸯刀》（1961年）、《越女剑》（短篇小说）（1970年）。

1958年，古龙弃学，与舞女郑月霞（莉莉）同居于台北县瑞芳镇郑家。为了谋生，开始从事武侠小说创作。

1960年，出版武侠处女作《苍穹神剑》。

共26张

古龙作品

1960年至1963年是古龙的潜伏阶段或试笔阶段，发表了《孤星传》、《护花铃》等十余部小说。在此期间，由于大量接触外国文学，古龙的作品沾染上许多西方文艺色彩。[2]

1963年起，古龙接连发表了《情人箭》、《大旗英雄传》、《浣花洗剑录》、《名剑风流》、《武林外史》和《绝代双骄》等六部长篇，跃登为四大天王之一。

1964年至1966年，发表《浣花洗剑录》，为古龙小说创作的里程碑，其首次模仿了金庸《倚天屠龙记》中提出的“无招胜有招”，并且向《宫本武藏》等日本时代小说取经，探索武道（天道），另辟武侠蹊径，由此开始了古龙独特的武打描写方式。

1966年，发表《武林外史》，奠定古龙武侠小说的“浪子”风味，强化了《名剑风流》的现代感。

巅峰时代

《绝代双骄》有明显的寓言化倾向，是第一部大红大紫的长篇武侠喜剧。香港知名作家倪匡替明报邀稿《绝代双骄》，从此和古龙结为莫逆。

1967年，铁血传奇（后更名《楚留香传奇》）集武侠、文艺、侦探、推理、寓言于一身，自立门派，树立新派掌门人的标杆，也开启了往后十余年的黄金时代。

1969年，古龙就替导演徐增宏写过剧本《萧十一郎》，这也是第一部先有剧本再有小说的武侠名著。

1976年，香港邵氏以《流星·蝴蝶·剑》、《天涯·明月·刀》为底本拍摄电影，开创了武侠电影的又一次高峰，也缔造了古龙的电影时代。[3]

1979年，《英雄无泪》完成，进入衰退阶段，创作锐减，代笔横行。

个人认为

金庸的书美满的虽然有跌宕起伏,绚丽多姿我会沉迷于此,不愿醒来.可是梦就是梦早晚会醒来,留给我一个个美好的回忆.

古龙呵呵 我个人比较喜欢他 因为他的书就象是残缺的回忆 可能美,但是绝不美好.在他的书中我看不到快乐,只有忧郁 和悲伤.正因为这些我才喜欢他的 因为我个人认为江湖就是这样这才是我心中的江湖.

还有 他们两人的风格不同的很大原因是生活环境的问题,金庸从来没有为吃饭担忧过他没有这种悲情.在他的笔下,即使是最悲剧性 的描写之中,我感受得最多的也是一种豪迈,一种燕赵勇士的愤怒.这种豪迈.他的小说美好,光明.

而古龙因为生活环境的问题所以在他的小说里美酒,女人从来不缺到了后期古龙的小说出现了很多奢华的生活.他的小说讲述了社会的黑暗.个人认为江湖就该这样/

上面说的一些是我自己的见解加上一些以前看过别人说的感觉有道理的.不对的地方就当放屁.

金庸和古龙：

金庸老先生是个传统的人，写小说也是中规中矩，书中的许多人物都是从小写起的，经常是让读者在薄脆的纸页中，注视着一个不谙世事的纯真孩童渐渐成长，历尽艰难困苦，终于顶天立地，成为绝世英雄，侠之大者。一本书读完，仿佛是经历了一场人生，不由得欢喜伤悲，唏嘘感慨。根红苗正的郭靖，孤傲不羁的杨过，还有古灵精怪的韦小宝……都曾经是懵懂顽童，在一支妙笔下慢慢长大，我们目睹了他们的成长，我们和他们一起成长。

金庸的人物都是有来历有背景有师承的，而且个个都是尊师重教的好孩子，郭靖和杨过是不用多言的模范生，大理段公子在神仙姐姐的玉像干脆利落地叩首千番，就连惫懒乖张的韦小宝在九难师太面前也不敢造次（虽然他拜师的目的十分的不纯），而令狐冲对岳不群的崇拜敬重则是让人心痛的迂腐。“一日为师，终身为父”，“名师出高徒，良匠琢美玉，”这样的古老观念是金庸的根深蒂固。

古龙是一个反传统的人，颠覆和创新，是他执着前行的方向。他笔下的人物，没有童年没有来历没有背景没有师傅，即使有，也只是在某一章的某一页，好似不经意地写上简约的一两笔，剩下的，就由读者自己去联想分析了。

那些神秘的人儿从古龙的书中走出，出场便是谁与争锋的独一无二，让万人仰慕叹服，绝世无匹的武功，孤高无尘的气度，俊朗的眉目，洒脱的笑容，举手投足，扬眉开口，皆是摄人心魄的魅力。即便已隔多年，不用翻书，闭上眼，就可以看见李寻欢海水一般的眼眸，沈浪唇边满不在乎的潇洒微笑，还有楚香帅摸鼻子的招牌动作……

个人认为

金庸的书美满的虽然有跌宕起伏,绚丽多姿我会沉迷于此,不愿醒来.可是梦就是梦早晚会醒来,留给我一个个美好的回忆.

古龙呵呵 我个人比较喜欢他 因为他的书就象是残缺的回忆 可能美,但是绝不美好.在他的书中我看不到快乐,只有忧郁 和悲伤.正因为这些我才喜欢他的 因为我个人认为江湖就是这样这才是我心中的江湖.

还有 他们两人的风格不同的很大原因是生活环境的问题,金庸从来没有为吃饭担忧过他没有这种悲情.在他的笔下,即使是最悲剧性 的描写之中,我感受得最多的也是一种豪迈,一种燕赵勇士的愤怒.这种豪迈.他的小说美好,光明.

而古龙因为生活环境的问题所以在他的小说里美酒,女人从来不缺到了后期古龙的小说出现了很多奢华的生活.他的小说讲述了社会的黑暗.个人认为江湖就该这样/

金庸保守，古龙洒脱

金庸底蕴深，古龙天马行空

金庸是标准的优质小说，古龙别具一格但配得上好小说三字

金庸适合任何年龄段，古龙年纪大些看好点

气氛不同；金庸小说里的世界是光明的，古龙小说里的世界是黑暗的。武打描述不同；金庸讲究招式，古龙讲究意境。

柳残阳：本名高见几，一九六一年出版处女作【玉面修罗】时，虽已崭露头角，但技巧未臻圆熟。继作【天佛掌】、【金雕龙纹】，文笔虽较新颖，然犹未能摆脱“家难 奇遇 复仇”的传统窠臼。直到一九六六年左右，【枭霸】、【枭中雄】兄弟作接连出版，叙述绿林枭雄燕铁衣以庞大秘密组织之力，主持江湖正义，始建立自己独特的阳刚风格，以“铁血江湖派”之英雄本色鸣世。

稍后，其【断刃】、【血笠】、【银牛角】、【渡心指】、【神手无相】及【七海飞龙记】诸作，皆以独行侠盗或职业杀手之血性、自省、孤愤为重心，虽然是“人在江湖，身不由己”，但为维护人性尊严与生命权利，即使叛帮送命也在所不惜。诚所谓”只见一义，不计生死“！其着力点大抵如是。

质言之，从六零年代中期起，柳残阳小说即专以江湖黑道之组织或个人的谋生方式为描写对象。主角甫一出场就是第一流能手，没有“武林九大门派”，也没有从小练功学艺、循序渐进这一套。他的帮会写法仿郑证因，却发展出另一种江湖口声，颇痛快有力；而他的武打艺术则仿还珠楼主，只不过是把斗法化为过招罢了，因此状声状色，自成一格，惟写杀法则太惨，令人怵目惊心。柳残阳至一九九零年共写下四十部作品，创作生涯之长，无人能及。

代表作：【断刃】描写了侠盗厉绝铃以一人之力对抗“黑楼”组织，而季哥、申昌玉两大杀手为了江湖义气，宁可叛帮倒戈。但毕竟“黑吃黑”的江湖舔血生涯终无好下场，而宝刃之断正象征着“壮士断腕”永离江湖之决心，为“铁血江湖派”之代表作。

梁羽生的小说具有很浓的书生气，清新而稳重；金庸的小说则具有历史的厚重与沧桑感，大气磅礴，他驾驭能力很强，武侠小说中无人能及；古龙的小说更像武侠小说，刀光剑影不多，但是杀气逼人，他的小说语言冷峻但富有哲理性。

一、小说内容选取的比较：

金庸、梁羽生的武侠小说都注重历史事件的重现，就这一点而言，金庸的表现尤为突出；梁羽生则是把虚构的人物来强化历史氛围；古龙的小说却是基本抛开了历史背景，

用感性来直探人生。

二、小说武功特点的比较：

金庸小说的武功，融中国武术和诸子百家文化等传统文化于一炉，境界高深、神奇莫测；而梁羽生小说的武功，一招一式，细腻逼真；古龙小说的武功则以“怪招”取胜，重境界而轻招式。

三、小说人物性格特点的比较：

金庸小说人物具有“一半是野兽，一半是天使”的矛盾复杂性格；梁羽生小说的人物性格则更贴近生活，凸显真实人性；古龙小说多写变态人格，体现神秘怪异的人物性格。

四、故事情节构思的比较：

金庸小说往往开篇平平，随着事件的发展，而神奇莫测地展开，故引人入胜、扣人心弦；梁羽生小说是开篇引人，中间则是暴风雨前的平淡，结局而荡气回肠；古龙小说的故事情节，曲折而动人。

五、作家语言风格的比较：

金庸小说的语言，典雅古朴、生动活泼、富于变化，且又诙谐逗趣；梁羽生小说的语言，以章回小说

的形式来陈述，多用诗词歌赋和民歌俗语，富有神采；古龙小说的语言则是多采用短句，力避平铺直叙，

挥洒肆纵。

我觉得，最主要的区别，就是里面的人物。

不管是《神雕侠侣》，还是《倚天屠龙记》，里面的主角，杨过和张无忌，都是从小孩子，到他们成长为新一代的大侠。特别是里面人物的性格描述，还有转变过程，都有涉及到。

而古龙的小说里面，主角一出场，就已经是大侠了。

另外，不管是张无忌，还是杨过，或者是郭靖，他们都有一个特点，就是特别的专一。实际上，金庸小说里面的主角，除了韦小宝这个花心大萝卜之外，其他人从故事的开始，到结尾，他们心中就只有一个人。

但是古龙的主角就有点不一样了，像楚留香他们，都是有点来者不拒的感觉。

所以，单从人物上面，就可以看出，他们两人的作品，有所不同。

还有一点，就是金庸的小说，给人一种循序渐进的感觉，剧情都是一步一脚印。但是古龙的不是，有时候你回过头来看，就会发现，原来已经跳跃到其他地方了。

这有点像是数学课，只要你低下头拿个笔记，你就会发现，你错过了一个宇宙。

这群人都是抄网上的，一句话概括之，古龙推理第一，梁晓声文采秀美，金庸文采推理兼备。因而金庸第一，古龙第二，梁羽生第三。金庸和梁羽生稍微相似一些，都会把人物放在真实历史环境中，将国耻家丑，民族恩怨缠绕进来，写作手法多是顺叙，人物繁杂，武功的进步循序渐进，文笔优美，题目多用章回体。古龙则天马行空，往往故事背景晦暗不明，人物一出场的武功基本都已定型，都是高手，语言简练如诗如画，极少牵扯国耻家难，往往注重友情的刻画和对女人的体悟。

我觉得金庸的武侠看着最酣畅淋漓！那简直是优美的文字与武侠快感的几重享受。在他的武侠世界中，善有善报恶有恶报，有情人也是终成眷属。而且，每位主角都是经历了一系列光诞陆离偶遇了，这些柳暗花明看起来特别振奋人心。而且，金庸真是学富五车，小说中有好多“书袋子”给我们捡了。比如《笑傲江湖》中的品酒，《天龙八部》的品茶花，算卦，《神雕侠侣》的桃花岛的阵，反正很多。我最喜欢的就是金庸的作品了。古龙的吧，总感觉故事讲述的不利落，明明一句话他总要分成好几句说。不过，有的时候他那些“废话”中有不少金子的。很能让人深思。如果不是一个急性子，古龙的看起来也是能活色活香吧，特别是他受了日本的悬疑推理的影响，每部小说都能给自己找到柯南的感觉。我想男生应该喜欢看吧，毕竟书中美女多，而且个个往主角怀中跑。

梁羽生的小说，呵呵。没怎么看呀。只在一些书上看过他的风格简介，应该不会有金庸的好看吧。书上的意思大概是说他比上不足，比下有余吧。不知道为啥，看完金庸的，对其他人的就提不起太大兴趣。。。不过，应该还行吧，那么多改编成电视剧。

唉，不看武侠好多年，近来都看言情武侠的了。毕竟，要我一个女生看那些男生YY作品，实在是。。。

个人观点，不喜勿喷。。。

p.s我最受不了别人的骂的。。。

金庸 大成者

金庸的作品写实多一些，比较正统，属于现实主义作品。古龙的东西玄幻多一些，属于浪漫主义。就像杜甫与李白的区别。

金庸的小说写的是“侠之大者，为国为民”，写的是弘扬正气，抵抗侵略。

古龙的小说写的是人性，写的是割头换颈的友情。他是作为自己小说的旁观者之一在叙述这个故事。而且行文飘逸流畅，跌宕起伏。

毋庸质疑,武侠界中空前而且有可能绝后的两位大家是金庸和古龙.他们的小 说虽然风格各异,但都令人荡气回肠,手难释卷.更为可贵的是,我们决不能仅仅以 娱乐的心态来读他们的作品,他们的作品都已进入雅的境界.这是其他武侠作家所 万难比拟的.这一点尽管许多自诩为文学卫道士的人死也不愿意承认,但是相信已 为更多的真正的武侠爱好者所共识.

尽管同样的优秀,但两骏同驰,必有一先,不免就存在这两位大家谁更优秀的 问题.说实在的,在下对两位都同样喜爱,实在不忍心厚此薄彼地在这个问题上作 甚评价.但是看到许多同道在此问题上的看法,又实在如绠(未找到鱼旁的那个字) 在喉,不吐不快.故现丑于此,如有不同看法,也请不要生气.

我一向认为,读一本小说,就向做一个梦一样,武侠小说更是如此.

金庸和古龙给了我们两个不同的梦.

在金庸的梦中,我们无疑感到跌宕起伏,绚丽多姿,沉迷于此,不愿醒来.但我们 始终清醒的意识到:这是一个梦.而梦醒的时候,便如作了一个好梦一般,或是有一 些美好的回忆,而大多是难以有太多印象的.

古龙的梦是一个残缺的回忆.可能美,但决不美好.

在这个梦中我们有太多的午夜梦回,使得我们即使惊醒之后,依然禁不住怀疑 究竟是一个梦,还是活生生的现实!这种触动之深,即使未可娉美于沙翁,亦不远矣.

一个更为现实的问题是:人们更喜欢有一个美好的梦,因为现实给我们的痛 苦已太多.梦是我们逃避现实的最好场所,又有谁喜欢现实如一条绳索似的,即使 在梦中也对我们死缠不放呢?

特别是象牙塔中的大学生们,又有谁不是生活在自己编织的美丽梦境中呢?

我决不是在贬低大学生.在下自己就是其中一员.

我之所以这样说,只是想说明一件事:这种对美丽梦境的向往,正是许多人能 轻易的接受金庸而难以接受古龙的真正原因.

我也无意指责这种选择.毕竟,对美好生活的向往,正是几千年来,不断推动人 类相前发展的原动力之一.毕竟,在经历了生活的艰辛之后,我们有足够的理由寻 找一个乐园来放松我们已绷得太紧的神经.

感谢金庸,他给我们提供了一个最好的乐园.

古老无疑也看到了这个问题.

人们的需要永远是商品生产的真正动力.

他试图改变.他把幽默的语言放进他的作品,他把美酒和黄金放进他的作品. 我们在他的后期作品中看到了太多的豪华而奢侈的生活,看到了太多的享乐和纵 欲.

只有一样东西我们始终没有看到.

那就是快乐.

没有!绝没有快乐!

美酒和爱情没有能够掩饰他与生俱来的那种早已深深种植在他心底的忧郁 和悲伤.他的这种气质不可避免的融入了他的作品之中.以至于竟然有了这种结果: 越是欢乐的描写,我们读到的悲哀越是深得刺痛我们的心灵.

他没有金庸的条件.

金庸从来没有为吃饭担忧过.他没有这种悲情.在他的笔下,即使是最悲剧性 的描写之中,我们感受得最多的也是一种豪迈,一种燕赵勇士的愤怒.这种豪迈则 是古龙所万万不能比拟的.关于这方面的问题,我将在另一篇文章中叙述.

金庸描写痛苦则只有通过一种惨忍的行为.在这种描写下,杨过不得不失去一 条手臂,小龙女不得不失去贞操,而萧峰也只有将一支箭插进自己的胸口.在他的 笔下,决不会出现微笑着咳出鲜血的李寻欢,也决不会出现坚定地拖着一条腿的傅 红雪,正如在古龙的作品中决不会有段誉那样不食人间烟火的人物一样.

在此,我觉得有必要对这样一个说法说上几句:有人认为古龙的小说人物一 律是男喝酒,女脱衣,太过淫靡了.这是及其粗俗的看法.魔非生于外,而于心.我看是 说这话的人自己心里有问题.

至少我就没有从这喝酒和脱衣中看出一丝一毫的淫靡来.

我看到的是一种深入骨髓的寂寞和痛苦.我相信大多数用端正的心态看书的 同道也是这样看的.

流浪天涯的浪子,一方面,他(她)们没有办法抑制自己的性格,另一方面,他们 又有无人关心的寂寞,无人可以叙说心中通苦的寂寞,无助的寂寞.他们决不是君 子,他们在茫茫人海中孤单地行走,一切都是自然而真实的.在下没有经历过这种 通苦,但是古龙显然是经历过的,他真实的描写令决不多愁善感的的我也有一种动 心的共鸣.

相反的是,在金庸的作品中,关于韦小宝在妓院及虚竹在地道中的描写,虽非 绝对多余,却也不免令人感到有些蛇足之嫌.或者是金庸想添加一些浪漫气息也未 可知.又或者是金庸另有深意,在下水平有限,未能洞烛,哪位仁兄看出来了,不妨告 知一二.无论如何,这种气氛的描写是决不会出现在古龙的作品中的.

金庸的武侠世界里，主人公一开始大多都不太厉害。读者可以看到主角的成长过程，自我努力，和巧遇奇缘的综合，慢慢变成了天下一流的高手。而在这个过程中，主角大多能结交个很可爱的女孩，层出不穷的好运也往往由助人为乐，不贪，善良等美德带来。这是金庸的童话：成长过程中的故事总是最多姿多彩的。等你看到主角大成之时，这本书的第三十九、四十回也就到了。 古龙的童话呢？一个武林奇才，几乎谁也不知他的武功是哪里来的，也几乎从没败过。甚至没人见过他出手（他会略带寂寞地告诉你：“见过我出手的人，都死了。”），面对一个天底下最神秘的大阴谋，大黑色组织，大悬案，全靠主人公的机智，武功，魅力一个人来解决。他身边也会有美女，也会有奇遇，但美女只是解他寂寞，奇遇只是助他脱险，而不是与他贴心，助他成长的那种。等到案件解开，贼首失败，真相大白时，你就已翻到了书的最后一页。 金庸的小说，男主角木呆如郭靖，聪明如杨过，豪放如萧峰，无赖如小宝，女角也是或美如天仙，或聪明绝世，加上奇遇怪事层出，按理讲和读者生活中的世界是大不相同的。和读者的个性也是毫不相似。但读起来仍觉得篇篇故事如在眼前，栩栩如生。（网上想娶金书女角的，想当男角的，大有人在，可为一证） 古龙的小说，我认为是以情节诡异取胜，论起可信度却不太行。古龙对那些小角色不知是不屑花笔墨，还是不会花，总是写得千篇一律。还时常有那种在一个小街上忽然所有人（老婆婆，担夫，乞丐……）都忽然变成高手用所有武器攻击我们主角的可笑场景。难怪读古龙书总是觉得那是另一个世界里的事情，有些遥远。其实即便主角，古龙也不是写得很正常，大多数有一种受虐后自认伟大的孤独。

金庸先生写武侠，主要是以大武侠为主，

例如《射雕英雄传》接《神雕侠侣》这样的写法，

形成了一个大的江湖、武林。

而金庸先生认为“侠之大者，为国为民”，

所以在他体现一个人物的侠气时，

愿意把人物置身于民族大义的背景之下，

让他在个人恩怨和民族大义中选择大义。

金庸先生的出名就在于他给我们描绘的一个气势磅礴的大武侠，

一个连贯的大江湖和他的小说塑造人物的成功以及个人深厚的文学功底。

古龙先生的文章里的人物多是不愿留下名字、

甚至不屑留下名字、淡薄名利、不在乎世上那些虚无的事物的那种侠了。

推荐作品《天涯·明月·刀》《武林外史》《多情剑客无情剑》…………（有好多，就不一一列举了。）

而且还有一点就是，

金庸先生的长篇小说很出彩，

塑造出来的人物形神兼备，

但是古龙先生擅长的就是中篇小说了，

先生的中篇情节跌宕起伏，构思奇特，引人入胜。

但是相比于中篇，古龙先生在长篇方面的把握就不那么游刃自如了。

但是我还是更喜欢古龙先生的作品！！！！！！

支持！！！！！！

区别是很大的。

1.故事内容上，金庸是大社稷，古龙是小江湖。金庸的小说大多都以历史为背景，带出整个社会的大江湖，包含朝堂、帮派。古龙则重点讲江湖的一个角落，很少涉及朝堂历史。但金庸的历史基本是真史为基础虚构的，不能当史看。

2.文体上，金庸更像评书，故事会，很多打斗的细节，故事情节的细节，让人身临其境。古龙更像诗歌散文，就几笔文字就可以让你带入情感。举例写一段沙漠，金庸会细致的描写什么样的砂粒，打在脸上的感觉，人物的肤色，走在上面的感觉等等，让你对每个细节都了解得非常清楚。古龙则是简单两句大漠孤烟，长河落日就把意境带出来了。

3.功夫描写上，金庸塑造了整个江湖的各个门派，几代的传承，各门派功夫的名称、特点等，可以说写了整个江湖的历史，他们打斗很容易就几百回合几天几夜。古龙则认为江湖的打斗没那么复杂，往往很快见生死。

4.金庸里的人物复杂，各种性格五花八门，仿佛在大街上看到形形色色的人物。古龙整体更阴郁，每个人都有一段不开心的事，但每个人都在努力幸福的活着。更像小人物的不屈。

其实两家风格差异很大，但个人更喜欢古龙的小说，喜欢那种诗一般的意境，感觉看金庸的小说很累，像看一部连续剧。而看古龙的小说则相对轻松，更像一部精致的电影。金庸的小说更容易把人带入故事，古龙的小说则更容易把人带入情感。要以电影为例，金庸的更像好莱坞恐怖片，各种大场面让你觉得怪兽多厉害，古龙小说则更像日本恐怖片，几段音乐几根头发就可以让你感受到那种恐怖的氛围。

金庸的书适应面更广，什么人都能读懂，所以喜欢的人会更多。古龙的则要稍晦涩得多，可能稍有点文学基础喜欢文学的人才会喜欢。

他们都是大师，侧重有所不同，所以，可能不同性格的人爱好得不太一样。

沒仔细区别过。

金庸的作品：

1、主角的实力像升级打怪

2、场面叙事结构宏大

3、好人坏事一目了然

4、武功招式表述清清楚楚

^_^^_^^_^^_^

古龙的正好相反：

1、主角都是自带BUG

2、悬疑式，不看到最后你不知道谁是坏人谁是好人

3、打斗场面通常都是三两下搞定，却会让你在脑海里浮现精彩绝伦的画面

4、朋友间的友情、江湖情谊让人热血沸腾

总之，两位的作品不相上下！内向性格的朋友可能会更喜欢看古龙的作品

金庸和古龙的各自风格还是很明显的，笔者总结了一下，主要有这么几点：

一.金庸故事的结束，是古龙故事的开始。

金庸先生的小说，是“成长小说”，以家喻户晓的《射雕英雄传》为例，读者跟随着金庸的笔触，见证了为国为民的大侠郭靖“从无到有”的过程；

而古龙先生的小说，主角一出场，就已经有了超凡武艺和江湖阅历，已经是江湖的传说，像是香帅、陆小凤、西门吹雪等人，读者既不知他们从哪里来，也不知道他们终往哪里去。

二.两人的文章风格好比一个是杜甫，一个是李白。

金庸的故事多依托一定的历史背景，兼有家国情怀，叙述语言和叙述方式都比较偏向现实主义；古龙的故事则多为架空，更多江湖豪情，叙述语言和叙述方式都比较偏向浪漫主义。

三.两人对女性的态度不同。

金庸笔下，无论男女，只要寄托了查老爷子一定感情，名字必有出处、必有一番来历：

王语嫣——语笑嫣然，

木婉清——有美一人，婉如清扬《诗经》，

程灵素——《黄帝内经》中的《灵枢》《素问》二篇……

古龙就不一样了，古龙取男性名字很认真，

西门吹雪——剑吹白雪妖邪灭，袖拂春风槁朽苏，

叶孤城——一片孤城万仞山……

取女性名字就可随意了，朱七七，白飞飞，田思思，风四娘，林仙儿……

（感觉古龙先生挺喜欢ABB形式的名字，比如范冰冰，就像是古龙会取的女性名字）

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金庸和古龙无疑都是中国武侠小说界的代表人物，他们笔下塑造了很多的不同角色，让人神往。

要说两人笔下主人公的不同，金庸的江湖是正道当先的江湖，在他的世界里存在着江湖的良好秩序，主人公或是侠义门派的传承者，或是武林世家子弟，他们从小受到的教育或拥有的梦想，都是能够行侠仗义江湖。古龙的江湖正邪相容又不容，主人公往往个性奇特且拥有不同寻常的身世，有绝世的天赋，最重要的对一些事极其的执着。

金庸的主人公可以是菜鸟，但总会遇到贵人，在闯荡江湖的过程中武功一路增强，再遇到反派或乱世时挺身而出匡扶正义，还可能会和女主白头偕老。

古龙的主人翁往往出现时武功就已经很强，并且还会更强，定有人为他而死，坏人的结局往往出乎意料。

金庸的主人公形象塑造很强，郭靖就是憨厚的大侠，黄蓉就是古灵精怪，萧峰就是豪气冲天，而古龙的主人公的内心是很矛盾的，有些亦正亦邪，很多的都有两幅面孔。

两人的小说都很美，江湖就是江湖，每个人都是自己的主人公。

金庸和古龙写的武侠小说里主人公有所不同，因为写的人角度不同和叙事方式不同，人物形成的立体感和形象感就会有所区别，以个人对两位武侠小说的读者视角，分析一下不同之处，浅见请见谅！

古龙的武侠小说，主人公一出场就是武功高强，智慧超群于人，慢慢的从江湖历险中侧面体现出来武功的来源和习武的过程；金庸的武侠小说，主人公从弱小开始慢慢的生长，经历气运的强弱，经过努力修炼和江湖阅历成长，开始武功强大起来。

古龙的武侠小说主人公武功高强，都以专一达到巅峰来显示，刀道、剑道、暗器等等五花八门，但都有其最核心的武器最强之道；金庸的武侠小说主人公武功从弱小到强大，学习的武功比较繁杂，学习高深级武功后开始融会贯通，对使用技巧性有较强的提升，到高强后趋于游刃有余，内道使物所向披靡。

古龙的武侠小说主人公参与江湖打斗，高手过招往往都在几招内就分出胜负，打斗方式诡异而快速，有时候得自己脑补；金庸的武侠小说主人公参与江湖打斗，对环境影响、招式互换、见招拆招的技巧等等，都有很细致的描述，让人畅快淋漓之感。

古龙的武侠小说主人公悟性都极高，智慧为胜敌之主要力量，都是属于悟性智慧顶尖的存在；金庸的武侠小说主人公五花八门，悟性有高有低，智商也有高有低，都有种“傻人有傻福的感觉”，最主要体现主人公心地善良、厚德载物，悟性和智慧反而相对次一些。

还是很多细微的不一样，就不一一表述了，还有其他不一样，欢迎探讨评论。

我是“荆棘皇冠1983”，一个迷途中寻找心灵灯光的行者，通过学习让自己成为一道光，点亮自己的同时点亮他人，大家可以多交流学习，共同进步，请点赞加关注，谢谢！

金庸和古龙都是武侠小说领域的宗师级人物，不过两人的风格有很大不同，这在两人作品中的主人公身上有显著体现。

金庸作品中的主角是多样化的，他从来不会重复写同一种性格的人，比如写胡斐，是为了塑造一个富贵不能淫威武不能屈贫贱不能移的真正大侠，他为了打抱不平，会一路追杀凤天南到京城，即便是心爱的姑娘求情也无用。

写令狐冲时，则是想要表达一份洒脱不羁。江湖中想要真正的自由是不可能的，总会有各种牵绊。令狐冲身上很显著地体现出了这些牵绊。有与小师妹情感上的牵绊，有对师父养育之情的牵绊，有同门相亲相爱的牵绊，有江湖正邪的牵绊等等。

写杨过时，是为了表达爱情的至死不渝。写郭靖时，是为了表达侠之大者。写狄云时，是为了表达污浊中的一份正直。

总而言之，相对比古龙小说的主人公，金庸笔下的人物更为生动具体，有血有肉。古龙小说的主角给人感觉很飘，尽管故事很精彩，但真实感不够，比如陆小凤楚留香，除了管闲事破案子，好像并无正事可做，哪来的逍遥？李寻欢则完全相反，他名字中有寻欢两字，一生却深陷情网之中，痛苦不堪。还有傅红雪，他是在仇恨中泡大的。

总之，古龙小说的主角，一般至情至性，在这种极致性格的表达上独树一帜。

另外主人公的武功方面，两者对比明显。金庸小说的主角武功来历都有交代，如何学的武功清晰分明，与人交手时，一招一式也表达得清楚。招式不足会吃亏，内力不足会吃亏，悟性不足的要靠苦练才有成绩，天资聪慧的也需要下一番苦功才江湖扬名，所有这些都很真实。

古龙的主人公却不是如此，基本上一出场就是天下少有的绝顶高手，陆小凤有灵犀一指，叶孤城有天外飞仙，李寻欢有小李飞刀，楚留香有绝世轻功，阿飞有快剑，傅红雪有快刀，可以说一出场，他们就站在了食物链的顶端上。

人文性。

金庸和古龙在中国武侠小说界的地位可以说是泰山北斗。两人著作等身，由作品改编的影视剧也比比皆是，可谓“凡有华人处、皆知金、古”。两人的作品风格截然不同，塑造的人物形象亦不相同。这跟两人的人生经历似乎有关。

金庸原名查良镛，出身浙江海宁望族，查家“一门五状元，叔侄七翰林”。书香门第造就了金庸温文尔雅、谦和敦厚的性格，祖父查文清的铮铮傲骨、侠行义举和高尚品德也深深地影响着金庸，潜移默化地形成了他后来的价值取向和志向理想。因此，金庸的武侠作品风格较为传统、大气，有家国情怀，作品主要人物多是“侠之大者，为国为民”的侠义英雄，有强烈的正义感和责任感，为国家、为民族、为民族能够舍生取义、毫不考虑个人的安危得失。

古龙原名熊耀华，出身寒微，据说好不容易考进淡江大学，却没有好好读书，中途退了学的。后来为生计所迫，才去写小说。所以他的小说人物形象多是浪子，江湖气息较浓。

一个家国情怀，一个自由至上

金庸主人公比较悲壮，忧国忧民，侠义当先，古龙人主人风流倜傥，玉树临风，逍遥洒脱，是个情种，游戏人间。

金大师的主人公是大环境下事推着人走。

古大师的主人公是眼皮底下人推着事走。

金大师是把控全场却不失细节。

古大师是细节深扣，入木三分。

着眼的点不一样，塑造出来的人物的格局也因此完全不同。

金大师的主人公是渐进的，会根据不同的时间产生不同的念头，可以感受到明显的进阶曲线。

古大师的许多主人公，普遍很多一辈子就一个执念，专心一件事情。

举例。

古大师--兵器谱排行第三的小李探花、多情浪子李寻欢，这辈子就是爱恨纠缠于一个女人。为一个女人悔恨一生。

金大师--同样多情、同样痴情的金蛇郎君夏雪宜，虽然被金大师巧妙的刻画为一个未曾真正出场的隐形主角，但是他具备了特别多的多面性， 在「温家堡」人眼里十恶不赦残酷冷血，令人谈之色变的危险的人物，在温仪眼中却是那样的善良和温柔。

他又显得格外有情有义，虽然难免个性有些偏激。

就是这样，金大师更多的测写，更多的细节来凸显这些内容。

金庸与古龙的小说世界，就是江湖的两面。金庸的江湖基本上是光彩夺目的正义面（除了连城诀）古龙的小说基本上是尔虞我诈的黑暗面。

金庸小说的主人公基本都是正统的侠（除了鹿鼎记）。古龙小说的主人公比较宽泛三教九流都有，古龙小说的主人公很难用好人和坏人来评价。

金庸小说主角比较写实一招一式，什么武功都有介绍，古龙小说比较写意，寥寥几笔就刻画出主角的武功，比如他对小李飞刀的描写：（天上地下，从来也没有人知道他的在哪里，也没有人知道是怎么发出来的。刀未出手前，谁也想像不到它的速度和力量。……天上地下，你绝对找不到任何人能代替它。若不能了解他那种伟大精神，就绝不能发出那种足以惊天动地的刀！飞刀！飞刀还未在手，可是刀的精神已在！那并不是杀气，但却比杀气更令人胆怯。）

最后个人认为，金庸与古龙小说都有自己风格，分不出高下，也无需分高下，喜欢就好。

多元和脸谱化

金庸的小说背景设定一般是立体的历史场景，故事背景详尽，

因此，为了契合背景氛围，人物更具有传统性，或古代性，以及家国历史情怀。

古龙的小说背景设定一般是截面的架空场景，故事背景简略，

因此，古龙的小说视角放大了人物，缩小了背景。

同时，人物相对不受历史眼光束缚，没有太多的家国情怀，而是展现人物自身的社会生活，具有都市现代感。

金庸老先生是个传统的人，写小说也中规中矩，书中的许多人物都是从小写起的，经常是让读者在薄脆的纸页中，注视着一个不谙世事的纯真孩童渐渐成长，历尽艰难困苦，终于顶天立地，成为绝世英雄，侠之大者，，一本书读完，仿佛是经历了一场人生。不由得欢喜伤悲，唏嘘感慨。

古龙是反传统的人，颠覆和创新，是他执着前行的方向。他笔下的人物，没有童年没有来历，没有背景，没有师傅，即使有，也只有在某一章的某一页，好似不经意的写上简约的一笔。