金庸古龙小说不同的原因

金庸与古龙的小说，有六个大不同：

首先，小说的背景不同。金庸的小说既有历史的影子，又有新的艺术创造，他的《书剑恩仇录》写到乾隆与陈阁老，在《鹿鼎记》中写到康熙与鳌拜，在《倚天屠龙记》中写到朱元璋与徐达，都是有史可查的名人，他用了三分历史七分小说的艺术手法，半真半假，假中有真。而古龙写小说，则撇开历史不谈，他设置的小说环境几乎没有明确的时代背景，既驰骋想象，又合情合理。

第二，对社会环境与风俗人情的描写不同。金庸在作景物描写时，往往有明确的地理位置，写江南，写塞北，写少林，写武当，都有详尽具体的变化与描绘，给人以历史知识的熏陶。而古龙写小镇，写村庄，写山峦，写流水，却是信手拈来，“无中生有”，尽情发挥。一个靠写实而兼以艺术加工，一个靠激情来构思理想中的社会；在金庸的小说中能领略社会风情；而古龙的小说则是人情世界的袒露。

第三，结构不同。金庸既摆脱了旧武侠小说陈旧的写法，又继承了传统文学的严谨结构，因为他写过电影剧本，又不时运用西洋心理描写手段，来充实结构的多层次与多视角，他的小说，放得开，收得拢，前后呼应，一气呵成，写历史，又不呆板、拘泥。《笑傲江湖》就是这方面的代表作。金庸有些小说，长达五卷，有一百多万字，可自始至终主题鲜明，构思严密，可见其扎实的艺术功力。相比之下，古龙则不大讲究结构，他有意识地引入西欧文学的表现手法，一路写来，奇峰突起，设置悬念，扑朔迷离，但由于过分追求情节的离奇，难免有顾首不顾尾的毛病。幸亏古龙才气横溢，尽管结构上时有破绽，但由于写法新颖，想象奇特，兼有如珠妙语，也令读者大开眼界，爱不释手，自成一种武侠小说的新文体。

第四，在故事的衔接上，也各有各的高明手法。金庸依靠环环相扣的情节来组织故事；而古龙则以制造悬念来吸引读者。前者叫人越读越感受作者的想象奇突，后者则令读者进入一个扑朔迷离的艺术天地。

第五，在人物典型塑造上也各有千秋，各有自己对艺术典型的偏爱。金庸笔下，芸芸众生，除韦小宝外，他最擅长塑造朴实无华的英雄人物，如郭靖、乔峰，都显得厚道、忠诚、大度，甚至有点鲁钝而谦恭。古龙则不同，他更善于描摹风流人物的机智、潇洒、豪放和不拘小节，如陆小凤、楚留香、李寻欢、江鱼儿。

相比之下，金庸写机智的人物（除韦小宝外），未免逊色；古龙笔下的铁中棠、沈浪，也不如陆小凤、楚留香写得精采而感人。

第六，金庸与古龙最大的差别，还是在两人的语言表达上。金庸的文体，在梁羽生新派武侠小说的基础上，又是一变，他的语言老练沉着，既成功地继承中国古典小说的传统语言，又溶入新文艺的笔触，由于两者结合得天衣无缝，使老读者不致生厌，新读者又击掌叫好。古龙则追求武侠小说的语言欧化，他擅长写短句与分行式，对话中多警句，交代事情来龙去脉多段落，多层次，他力求把句子写得很美，很可玩味，很有哲理，给人一种面目一新的格局。古龙在语言上的创新，当然不能说绝对成功，但古龙的新文体毕竟突破了武侠小说的原有文体，并形成了一种自己的新的语言艺术风格。

其实，金庸、古龙作品风格的差异，说到底，是由作家本人的性格、学识而造就的。金庸，原名查良镛，他大学毕业于重庆的中央政治学院，学的是国际法，后来又就读于东吴法学院，专攻法律，以后到东南日报、大公报当记者，编过国际新闻版和副刊，也涉足电影界，写过剧本，并用“林欢”的笔名写影评，由夏梦主演的《绝代佳人》，就是由金庸充当编剧。后来他才投身于文坛，专攻武侠小说。同时，他还写得一手漂亮的言论，是家喻户晓的政论家。以后又成了明报的社长，并进入政界。从金庸走过的路程来看，他的经历广而学识渊博，因此，他的武侠小说，不仅显示出中国古典文学的深厚根基，还因为他对儒学、佛教、电影、史学、自然科学都颇有研究，是一个博学之士，连古龙也承认，金庸的学问既深又广。相比之下，古龙走过的路比较简单，他原来是穷学生，大学肄业后不肯做教书匠。他的写作生涯很早，早在读书时就开始舞文弄墨，先写新文艺，写爱情小说，写散文，后来才因生活所迫走上武侠小说作家的道路。古龙的性格与金庸截然不同，金庸严峻、冷静、谦和，办事与创作一丝不苟；古龙则狂放、孤独、古怪，他喜欢喝酒，好寻欢作乐，但也能埋头写作，性格上的懒散与专注，使他成为武侠界的奇人、怪才。毫无疑问，古龙的学识不及金庸广博精深，但由于他是一个追求自由的人，因此他的作品能跳出窠臼，不落俗套，刻意求新，纵横天下。

据说金庸爱好下围棋，但不轻易请客人到他家中作客，有一次却把中国围棋国手陈祖德请到家中住了几个月，因为他醉心于围棋研究，而围棋极其讲究布局，一着可分胜负。这一点金庸悟之甚深。他不仅在武侠小说中安排了围棋比武，如《天龙八部》；而且他在创作小说时，也特别注意结构的严谨。古龙呢，则是无酒不欢的酒侠，因此他笔下的英雄，十有八九是天生海量。这两个细节似可显出作品的不同风格。也可从作品中找到作家嗜好与性格的影子。

总的说来，金庸是才子兼学问家，他的小说涉及面极广，因此港台与美国有“金学”研究会；而古龙是诗人，他正是凭借自己心中滔滔不息的激情来创作小说和创造新的艺术天地。

金庸在70 年代中期搁笔，不再写武侠小说，他知道见好就收这个道理。他的小说本来就是第一流的，但他不满足，对初版仍重新修改、润色、整理，因此今天出版的金庸武侠小说更为完美。而古龙则不幸于中年夭折，他没有来得及为自己洋洋洒洒写下的六十八部武侠小说作一次精加工。因此，从质量而言，金庸小说在总体上超过了古龙小说，但古龙则不愧为继金庸之后又一个武侠小说的创新者。如果打个比方，金庸的成就如盛唐诗歌，那么古龙就是中唐诗歌。中唐诗歌虽然没有超过盛唐诗歌，但毕竟有其独特的文学地位。

以下都是我个人的观点，如果与大方之见冲突请不要生气。

我觉得金庸“武学”泰斗的地位真的没有人能撼动。影响之广，其塑造人物之形象，世界人民尤其是东亚，东南亚，南亚人民有目共睹。

区别在于：

1.金庸是历史硕士生导师，他的小说里历史含量高，所以趣味性更强。其实，排行第三的梁羽生，武侠小说历史性更强，只是太强了以致乏味。古龙的小说一般不涉及朝代，历史性不强，看时候对大背景不了解；这一方面给写作留下很大空间，另一方面读者费解。

2.古龙小说里情色过多，金庸则是恰到好处。金庸笔下的女子可以一般冰清玉洁，深得读者喜爱如小昭，程灵素，苗若兰，水笙，王语嫣，李文秀，双儿，霍青桐姐妹，小龙女，西施。纵使她有点邪气，也不乏拥护者比如我就喜欢任盈盈和赵敏。而古龙的笔下，这样的女人也有很多如沈壁君，箐箐，林诗音，小红；但多自私自利，狠毒刻薄之人令人难以接受。

3.金庸笔下男主角—相对—古龙笔下“愚钝”。郭靖，狄云，石破天，张无忌。古龙的绝代双骄，楚留香，陆小凤，李寻欢都是文武全才，聪明绝顶。

4.金庸小说一般气势恢宏，波澜壮阔，情节设计精妙；古龙小说细腻，意境狭窄就如同唐代的诗人刘长卿，而且情节设计牵强，有点安徒生。

5.“武学”大家温瑞安评价说：“金庸红楼梦似的语言，古龙海明威似的语言”的确如此。金庸的白话文运用并不比曹雪芹，吴承恩，罗贯中，施耐庵，许仲林次。古龙小说有很多简单明了却含义精深的言语。

6.金庸小说篇幅规范，每篇标题格式统一，字数20000字左右；而古龙比较随意。

7.金庸小说强烈反映现实，如越南，台湾省领道人竞选时骂对方“岳不群”，他多次在小说里阐述自己和朋友的遭遇鞭笞社会的不是，特别是金庸的明报在小说里无疑就是明教，所谓魔教，其实明教所为与所谓名门正派所为，到底谁是明，谁是暗未必如人之所言。古龙的也有，但比较言语谦虚。

一个关于金庸小说的消息——新加坡将《雪山飞狐》和《书剑恩仇录》部分章节选入了中小学教材。那些所谓武侠小说难登大雅之堂的大文学士，在我看来是嫉妒武侠小说，及其作者的成就，不愿意看到别人的成功，仅此而已只是为人气量忒也短小。

这是我的看法，有砖头的话砸也无妨。

首先向两位大侠致敬，，，，

就我个人理解，金庸和古龙两人写的的武侠各不相同，金庸写的是武林，是有帮有派有家国天下，侧重点是入社会有作为甚至还有政治斗争，往往正派人士办得事都不正派。古龙写的是浪子游侠，是马踏黄河，逍遥自在比较随性，有争斗也是为了恩仇查案阴暗面也是真正的反派。简单来说金庸是类似家境殷实的不第秀才指点江山写书言志。古龙就是遭红尘所弃写书宣泄并换酒钱的落魄书生，，，，

当然每个人都都各自不同的看法，我只代表我自己

金古二人，代表了武侠小说的两座高峰。所谓环肥燕瘦，各具特色。只有读者的喜好偏差，不一定非要分个高低上下。

新派武侠小说在梁羽生开山之后，金庸出手不凡，到《射雕英雄传》遂成一代宗师，其大气磅礴、亦文亦史、长于写情的优势发挥得淋漓尽致。相比而言，古龙是后辈，另辟蹊径，也打出一片属于自己的天下。

由于经历不同，性格差别也很大，他们的小说也便呈现出异样的风采。

一、金庸的小说，男主人公一般都有一个清晰的成长脉络。从小到大，从弱到强，往往在历经坎坷后成为武林高手。郭靖、杨过、张无忌等莫不如此。古龙的小说，男主人公往往出道即巅峰，楚留香、李寻欢、陆小凤等都这样。

二、金庸的小说，一般都有一个历史的外壳（《笑傲江湖》除外），故事背景清晰，充满家国情怀。古龙的小说，常常以一个案件为中心，围绕着破案展开，层层剥离，最后真相大白。

三、金庸的小说，大旨谈“情”，写出了俊男靓女的美好的爱情故事，常常让人荡气回肠，以大团圆结局的居多，女主人公一般是冰清玉洁的。古龙的小说，重点在“义”，朋友间的交往胜过男女间的情事，即使写情，也多是“虐恋”，“不正经”的女人更多。

四、金庸的小说，行文厚重，细腻，像散文。古龙的小说，文字简练，留白多，像诗歌。

五、金庸的小说，反映了作者思想不断变化、不断寻求创作上突破的过程，从儒侠到道侠，到佛侠，终于到无侠。古龙的小说，其实是个人生活的一种艺术化，反映的是一个浪子携酒浪迹江湖的故事。

六、金庸的小说，有明确的创作目的，自觉性强一些，精雕细琢，精益求精，老爷子晚年还不断进行修订，只有“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”和《越女剑》这15部作品，数量少，但精品多。古龙的小说，有时候只是为了赚取稿费，有些作品虎头蛇尾，甚至经常找人代笔。作品有八九十部，数量多而精品少。质量上参差不齐。

……

可比较的当然很多。可能写上万数字也写不完。金古二人，一时瑜亮，读者各有所好，不必厚此薄彼。打个不太恰当的比方，以篮球界的人物而论，金庸是乔丹，古龙就是科比。

金庸的武侠世界如同古典油画，色彩浓郁，广阔深远，充满了厚重的历史感，时间在黄钟大吕的闷响下丝丝缕缕地流逝；而古龙的武侠世界则更像是水墨画般，人物都是白描状态，只有意境和心情，人物造型孤傲，峻拔。金庸构筑的江湖在庙堂之下，他置身于传统社会中，时刻心念家国天下。很多武人身在江湖，亦胸怀天下，如萧峰舍身跳崖换宋辽边境百姓十年安昌，如张无忌振挥大旗号令天下推翻元廷，如郭靖淳朴少年，心系中原扎营襄阳号令天下豪杰抵抗蒙古铁蹄。古龙的江湖更纯粹一点，和庙堂之间习惯地保持距离。其江湖的背景大都是架空的，让人看不出是什么时代，更纯粹的是背景让读者更愿意去探寻人物内心的细腻与悲情。

个人感觉，金庸先生的小说像是记叙文，而古龙的像是散文。

金庸的小说更注重主人公练武的过程，其中练武的细节描写的较详细，而且有很多非常经典的名字，比如“降龙十八掌”、“乾坤大挪移”、“六脉神剑”等。古龙则更注重情节的描述，其中不乏匪夷所思的剧情转折以及故事结局，而主人公的练武过程则通常是一带而过。因为金庸可以算是经典武侠的代表人物，古龙则是新派武侠的创始人。

金庸的作品大多以历史为背景，有一定的讽刺当时时弊的寓意，而且金庸作品注重招式、侠义。而古龙作品故事情节较为紧凑而富有悬念，侧着峰回路转的情节而简化武功招式。可以做一个比喻，金庸是武侠中的杜甫，古龙则是李白~~

站在一个女性读者角度，来谈一谈读金庸和读古龙的不同感受。

我完整看过的金庸先生的作品有：《越女剑》、《白马啸西风》、《天龙八部》、《倚天屠龙记》、《射雕英雄传》

我完整看过的古龙先生的作品有：《陆小凤传奇》系列、《楚留香传奇》系列、李寻欢一脉的有《多情剑客无情剑》、边城浪子‬、《飞刀又见飞刀》、《流星·蝴蝶·剑》。

1、从小说格局上：金庸有历史厚重感，古龙偏向人生奥义

金庸先生的武侠作品是根植于真实的历史背景下的。

我最喜欢的《天龙八部》是北宋年间，小说以宋哲宗时代为背景，通过宋、辽、大理、西夏、吐蕃等王国之间的武林恩怨和民族矛盾，从哲学的高度对人生和社会进行审视和描写，展示了一幅波澜壮阔的生活画卷，其故事之离奇曲折、涉及人物之众多、历史背景之广泛、武侠战役之庞大、想象力之丰富当属“金书”之最。

书名出于佛经，有“世间众生”的意思，寓意象征着大千世界的芸芸众生，背后笼罩着佛法的无边与超脱。全书主旨“无人不冤，有情皆孽”，作品风格宏伟悲壮，是一部写尽人性、悲剧色彩浓厚的史诗巨著。

射雕南宋时期，《倚天》元末，《碧血剑》明末，《鹿鼎记》清朝。金庸先生笔下的个人恩怨都裹挟在家国恩怨之中，从而有人大义、有人卑鄙。高中老师说读懂金庸比上思想政治课有用，不无道理。

古龙先生的作品偏向个人追求、命运沉浮，人生奥义类，更偏向于揭示人性的幽暗复杂性。

书里并没有实质性的好坏善恶之分，所有的事情就是当时的一种选择，但为了这个抉择，许多人甚至几代人命运沉浮、陷入爱恨情仇。最后成功的那个人一定是有自我意识、自我追求、敢于担当又突破命运的人。其实也很好。

但许多人认为金庸造诣更高，我觉得是金庸先生的群像戏写得太好了，层次分明、有条有理，而且动不动都是群像戏。古龙基本没群像。

2、从武学造诣上讲：金庸小说注重传承，古龙小说全靠自身领悟

金庸小说里的武学基本都是有传承的，比如降龙十八掌，乔峰当时学的是“降龙二十八掌”，射雕洪七公郭靖“降龙十八掌”，后面倚天中的丐帮帮主已经不怎么会降龙十八掌了，一代代传下去武功也一代代消亡下去，是符合规律的。

最厉害的《越女剑》阿青一人可战多少人，后面到清朝《鹿鼎记》《雪山飞狐》《飞狐外传》的人物的平均战力，也是一代不如一代的。

古龙小说里的所有高手都不知道师门出自哪里，神功如何练成，只知道个人天赋异禀与努力练习。比如陆小凤灵犀一指，楚留香弹指神通，李寻欢的飞刀绝技，没有秘笈没有门派，反正有门派的人基本不厉害。

那武功招式上，金庸对武功描述的很具体很生活，一招一式的特别真实，让人觉得就有那些秘笈只是失传了。

古龙对武功追求的是境界禅意，他对武功对决斗场面的描述倒没有刀光剑影，都是“以不变应万变”、“谁先出手谁先死”、“天下武功唯快不破”这种高手境界，什么一草一木皆为兵刃，谁心性坚韧领悟更高更能站到最后。

名场面，李寻欢vs上官惊鸿，谁也没看到李寻欢出手，谁也不知道小李飞刀怎么飞，反正最后李寻欢活着出来了。当时我还是初中女生看了这一段总觉得上官惊鸿放水，无法领略小李飞刀奥义。也不懂古龙无招胜有招的禅意，现在觉得大概是无欲则刚吧。

又或者人有了追求就会有温柔的战意，相当于有了爱人就有了盔甲又有软肋，名场面西门吹雪VS叶孤城，本来西门吹雪的剑很冷很寒，后面剑神温柔一剑更狠了。

古龙的武学追求大概就是这样。

3、金庸小说和古龙小说中的男性角色和女性角色的不同

因为两人都是男作家，所以对男性角色魅力的展现更加注重更加具体。相对而言，金庸的男主虽然婆妈，但确实大仁大义，虽然感情经历丰富曲折，也算是最后一世一生一双人，除了韦小宝。

古龙的男主倒是不婆妈，但都是浪子，万花丛中过片叶不沾身，红颜知己无数，真心爱人很少，也确实不会爱，只会带给别人痛苦。李寻欢爱林诗音吧，把林诗音当礼物送了。谢晓峰爱慕容秋荻吧，也没选择秋荻，导致后面一系列悲剧。陆小凤好不容易喜欢牛肉汤，牛肉汤死了。

反正这些小说男主虽然武功高魅力大，但我真不喜欢。

关于女性角色，金庸还是花笔墨塑造了各式各样的女孩子，有很毒、有聪明、有淡然的都很独特。相比之下，古龙的女性角色，温柔中歹毒、温柔中算计，或者算计中温柔，歹毒中有温柔。美也是美，只有更美，美女还动不动就脱衣服勾引男主。

金庸小说中我印象深刻的女孩子还挺多的，都很有个性，最喜欢说“那些都是极好的，可我都不喜欢”的阿秀。

古龙小说中的女性角色我只记得了楚留香喜欢的张洁洁。其他的都没啥印象了。

以上。

金庸的小说大都有历史背景，而且也有一些历史人物，而古龙小说则没有，完全是虚构的。

金庸小说的主角基本上都是大侠，侠之大者为国为民这种，而古龙小说的主角则基本上都是浪子游侠。

金庸小说对于打斗描写比较细致，而古龙小说很多地方都是一笔带过。

金庸小说中的武功 内力和内功心法占了很大一部分，而古龙小说中则几乎没有，更多的是兵器剑法刀法之类的。

金庸小说的主角武功大都有来历，也就是习武过程，而古龙小说则几乎没有，更有甚者比如说楚留香，一等一的高手吧，但是甚至连个武功的名字都没有，小说里只说道轻功卓绝，身法极快，但没有说道他练的是什么什么什么身法武功，这情况在金庸小说中则很少很少出现。

古龙的很多小说都有点西方悬疑小说的味道，像楚留香啊陆小凤啊这些

.....................

不同的太多了，就像四楼的朋友说的，金庸是经典武侠的代表人物，古龙则是新派武侠的创始人，两位是武侠界的两座高峰， 很多人喜欢将金庸比喻成杜甫，因为比较写实，而且反应时弊；而将古龙比喻成李白，因为他的作品飘逸浪漫，而且想象力极为丰富。

金庸先生小说像茶，得慢慢品；

古老先生小说像酒，很烈！

金庸先生

古龙先生

金庸的大多数都拍成电视剧了，古龙的则很少，

柳残阳作品在当代属于另类的作品，金庸是把传统武侠也就是古典武侠《三侠五义》之类的侠义公案小说的基础上进行的发展和革新，特别注重招式，人物出场方式的气势。古龙的作品有着另立门户的韵味，开创了用笔法创造意境，古龙的作品并不注重招式，师承，门派，主角显得来无影去无踪，相对金庸的配角，古龙配角更酱油一点，但是主人公方面，当年楚留香的人气王一直高居不下。包括2003年电子游戏武侠群英集也是由楚留香担任主角的男一号。

柳残阳作品我看的不多，但是总觉得心理描写过多，剧情显得很淡化，主角多数是杀手，刺客，赏金猎人之类的角色，总之不是很喜欢看。还有诸葛青云，司马翎，卧龙生也是几部不错的作品的。

金庸善于用剑，古龙善于用刀；金庸描写的武打场面很细，而古龙往往描写的较粗糙，往往是手起刀落，人就Game

over了。

超长的回答，希望你能耐着性子看完。结尾还有两个网址，有兴趣就去看看吧。

个人认为是金庸 人文素养浑厚 把历史星象医卜等等都融入小说里去了

相比之下，我更喜欢古龙的作品

金庸的小说里大多写的是名门大家的经历和爱情

你的家世决定着你的命运

出生在有背景的家庭里

你就是世人的骄子

那是社会底层人无法可及的

而古龙的小说里大多写的是浪子或社会的底层

写他们的经历、写他们的情感

也许那里面的某一个人就是你

连古龙都说他自己就是一个浪子

他小说里的主人公岂非都有他的影子

他才能写出小说中浪子的真情实感

一个把自己真正感情注入到作品的人

他的作品又怎么会空洞呢

也许古龙的小说不像金庸的小说那么有社会深度

但古龙所描写人类的情感却是无人可及的（包括金庸）1：金庸梁羽生好拿历史做文章大框架基本也和历史相关联，古龙则基本撇弃，

2：金庸考虑东西比较细腻，他的风格是要把人物的心理变化，细致动作一一展现。这么写的确真实感比较强，但缺点就是写作速度慢，要考虑的东西太多。

古龙则简洁明快，甚至招式打斗基本全省略了，很少深究人物内心深处的变化，基本上人物的变化都体现在外部行为动作上。

3：情节人物上金庸书里比较丰满，各式各样人物都有；古龙基本一锤子定死，不是朋友背信弃义就是女人淫荡毒辣，主角一顿悲惨，没个好鸟。他这一辈子也就会写这一种书了，说白了他写东西纯粹为了宣泄，和他悲惨经历有关，不像老金还立志本本书各不相同。

4，至于独到之处，古龙风格是耍酷，金庸比较质朴；古龙情节诡异，金庸情节衔接过渡自然；古龙比较淫荡，金庸比较腼腆；古龙渲染现实，尽管很夸张；老金编制童话，但尽量往现实靠，这样比较有代入感，好引诱别人陷入其中淡忘现实的痛苦。

最后老善给你的总结就是：一个是以刺激人为乐，一个以麻醉人为喜；两人共同为了培养自己的‘知音’而努力着，没一个好鸟，哈哈哈哈。天下文人莫出于此也 金庸的对决，重形

一个剑招一挥掌的都写出来，使人身临其境

古龙的招数，重意

比如小李飞刀都是没人看到怎么出手就over了

金庸的故事多是角色升级型的RPG

主角由一开始的小菜鸟一步一步地努力成为大侠

古龙的故事则是解谜类型的游戏

楚留香、陆小凤，没人知道他们的出身，只知道他们一出场已经很强

金庸的主人公多侠客

古龙的主人公多浪子

金庸的爱情，若非坚贞到万劫不复，就是处处留情却不知身该何处

如杨过，如郭靖；也如张无忌，如韦小宝

古龙的爱情，却往往是表面的浪子，心底的永恒。

如小李飞刀，爱，和伤痛。 事实上,金、古属于两种不同格调。

金庸比较中庸，左右逢源，所以，很吃得开。

古龙情热，终于自己把自己燃烧掉。

不怀疑古龙是用心写的，但毕竟难登大雅之堂。说什么古龙如酒，金庸似茶？一派胡言，如是说，则：君子之交淡如水，小人之交浓如醴。醴即酒。又说古龙小说反应底层社会人物生活，更属无知之说。古龙小说中的那个社会也叫社会？底层民众什么样？就他说的那个样儿？脑子进水了才相信。当然，看过有人那样评论，古吧持这种观点的只是跟风罢了。

金庸比较喜欢早期的书剑，还有连城诀。其实连城中的狄云才是底层社会的民众的化身。天龙太虚幻，当然，最讨厌鹿鼎。金是承前启后者，书剑承前，鹿鼎启后，但启出来的都是些什么？古龙，温瑞安，黄易，直到李凉，一蟹不如一蟹，越来越垃圾。

金庸先生的江湖里，侠之大者，为国为民，江湖里有侠，有百姓，有天下。而古龙先生的江湖里，人在江湖，身不由己，为侠者，酒色才情，偏偏潇洒少年。古龙先生的中心理念是有所不为，有所必为，他自己亦多次点明，他笔下的侠客都是浪子，带着稀奇古怪的武器，身怀高傲深涩的武功出场（像圆月弯刀）。而且有着超出常人的智商，主角总会被卷进阴谋里，面临选择，高智商的主角往往会做一些使人觉得不可思议的蠢事，旁人便觉费解，主角就会说，有所不为有所必为。

金庸小说主要是指金庸的武侠小说，一共十五部，它们可以由这几句话描述："飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。"他们分别是《飞狐外传》（1960年）、《雪山飞狐》（1959年）、《连城诀》（1963年）、《天龙八部》（1963年）、《射雕英雄传》（1957年）、《白马啸西风》（1961年）、《鹿鼎记》（1969年）、《笑傲江湖》（1967年）、《书剑恩仇录》（1955年）、《神雕侠侣》（1959年）、《侠客行》（1965年）、《倚天屠龙记》（1961年）、《碧血剑》（1956年）《鸳鸯刀》（1961年）、《越女剑》（短篇小说）（1970年）。

1958年，古龙弃学，与舞女郑月霞（莉莉）同居于台北县瑞芳镇郑家。为了谋生，开始从事武侠小说创作。

1960年，出版武侠处女作《苍穹神剑》。

共26张

古龙作品

1960年至1963年是古龙的潜伏阶段或试笔阶段，发表了《孤星传》、《护花铃》等十余部小说。在此期间，由于大量接触外国文学，古龙的作品沾染上许多西方文艺色彩。[2]

1963年起，古龙接连发表了《情人箭》、《大旗英雄传》、《浣花洗剑录》、《名剑风流》、《武林外史》和《绝代双骄》等六部长篇，跃登为四大天王之一。

1964年至1966年，发表《浣花洗剑录》，为古龙小说创作的里程碑，其首次模仿了金庸《倚天屠龙记》中提出的“无招胜有招”，并且向《宫本武藏》等日本时代小说取经，探索武道（天道），另辟武侠蹊径，由此开始了古龙独特的武打描写方式。

1966年，发表《武林外史》，奠定古龙武侠小说的“浪子”风味，强化了《名剑风流》的现代感。

巅峰时代

《绝代双骄》有明显的寓言化倾向，是第一部大红大紫的长篇武侠喜剧。香港知名作家倪匡替明报邀稿《绝代双骄》，从此和古龙结为莫逆。

1967年，铁血传奇（后更名《楚留香传奇》）集武侠、文艺、侦探、推理、寓言于一身，自立门派，树立新派掌门人的标杆，也开启了往后十余年的黄金时代。

1969年，古龙就替导演徐增宏写过剧本《萧十一郎》，这也是第一部先有剧本再有小说的武侠名著。

1976年，香港邵氏以《流星·蝴蝶·剑》、《天涯·明月·刀》为底本拍摄电影，开创了武侠电影的又一次高峰，也缔造了古龙的电影时代。[3]

1979年，《英雄无泪》完成，进入衰退阶段，创作锐减，代笔横行。

金之江湖人为庙堂死，古之江湖人生于江湖且死于江湖，二人之江湖最大的不同在于一个在庙堂之内和一个在庙堂之外，其实在我看来金先生的江湖虽说升格了家国大义却淡化了传统意义上江湖的“险恶”，精于阳谋，一切的一切都放在表面上，乔峰绝不会像陆小凤一样揣摩人心，所以金式之主角总拥有一种浪漫主义悲情英雄情怀，而古龙不同，他写人性，江湖纯粹就是江湖，刀光剑影，夙怨世仇且无了尽，或许他的江湖缺少些大义，但是也正是缺少了庙堂气的江湖才诞生了楚留香，陆小凤，李寻欢等等带给人更多真实的“江湖人”。

1）三位大师的共同之处，就是书中对人性、情感的描写都非常精彩。

我看金庸的小说比较多，重点说金庸吧

金庸小说大多非常有气势，并且，他描写“侠”多过描写“武”，很多角色能体现那句“侠之大者，为国为民”（像陈家洛，为了反清居然连香香公主都能放弃，郭靖更不用说了，袁承志多少也有这方面表现，萧峰更是为了阻止战争而牺牲自己的性命......当然也有例外，有像荻云、令狐冲这样情愿做隐士的角色，也有韦小宝这类滑头，至于《白马啸西风》的李文秀是个小女孩，就不多说了，但李文秀身上也有一种“隐士”的感觉......）。

金庸的书里大多数主角都有一种“出世”的表现，做“陶渊明”的心情多一些（就连萧峰的最大愿望都是和阿朱一起到塞外木马放羊，东邪黄药师、老顽童周伯通、杨过都是代表人物，令狐冲更是如此，这样的人物几乎每部金庸小说里都有）。

虽然这么说，但金庸小说却没有固定的路数，他14部长篇小说里，可以看到很多不同风格的作品，但是每部作品之间却又有很多相同之处，这种相同之处我形容为是一种“金庸的感觉”......

而且金庸塑造人物的能力很强，每个角色都能写的非常生动（这也是为什么“金庸戏”的演员不怎么好找的主要原因，想想能演活“韦小宝”的有几人？......）

梁羽生最大的特点就是描写“武”多过描写“侠”，他的小说往往要用好几页纸来很细致的描写打斗的整个过程细节（就武功的描写这一点而言，金庸正好介于梁羽生和古龙之间，金庸对武功描写是可以收放自如，想长的时候就长些，想短的时候就短些）。他的故事，也要更侧重于儿女情长一些，而且他似乎有一种“塞外情节”，很喜欢写大漠，或者中国边境地带的故事......

古龙是个很量产的作者，一生写了70多部长篇小说，我看过的并不多，只有《小李飞刀》陆小凤系列种的几部以及《绝代双骄》和《萧十一郎》。除了那种“一击必杀”的武术形式以外，我看这几部小说后的感觉是，古龙非常擅于描写武林中的恩恩怨怨和险恶的江湖，他的小说中阴谋诡计总是一环套着一环，很有一种“构建在武侠故事上的悬疑推理小说”的感觉（特别是陆小凤），虽然说梁羽生和金庸的作品里也设计有谜团，但是都不如古龙小说用的多......

2）金庸：丰富； 梁羽生 ：直线；古龙：取巧。

3）以作品内容而论，梁羽生、金庸的武侠小说注重历史环境表现，依附历史，从此生发开去，演述出一连串虚构的故事。但从摄用历史材料来看，两人又有明显差别；梁羽生是虚构人物和事件，置入历史背景中，以此来强化历史氛围；金庸则直接取来历史人物和事件敷衍成武侠小说，其历史人物、事件，金庸写来煞有介事，常能以假乱真。两者都对历史进行了再认识、再评价，从作品含有的历史厚度而论，金庸比梁羽生更高一层，其写作技巧也高明得多。古龙的小说则根本抛开历史背景，不受任何拘束，而凭感性笔触，直探现实人生。古龙的小说不是注重于对历史的反思、回顾，而是着重在对现实人生的感受。现代人的情感、观念，使古龙武侠小说意境开阔、深沉。

就小说人物的主流倾向而言，梁羽生武侠小说中的人物道德色彩浓烈，正邪严格区分，人物的社会内涵丰富，但人物性格单一，有概念化、公式化的缺陷。金庸武侠小说人物性格复杂，具有一种反传统精神，小说人物亦正亦邪，危步于道德的悬索之上而能不失其坠，具有“一半是野兽，一半是天使”的复杂、矛盾性格，而人物思想性格的复杂、矛盾又是奠基在生活本身的复杂、矛盾之上，这样，人性的发掘就有了深刻而广泛的社会意义。古龙小说最注重的是人性的体验，他常用细腻的笔触去描写人物微妙而复杂的情感，常用生与死、幸福与痛苦这样尖锐对立的矛盾来表现人物的内心世界和高贵独立的人格，以此来揭示生命的意义和人生的真谛。在古龙小说中，多写变态人格，追求外化怪异人物性格的刻画，其作品主人公大多怪诞、神秘、孤僻、行事固执，自尊心强，又是性情中人，多情种子。这种情况可能与古龙的身世、心境、经历有关。

谈到小说情节，古龙武侠小说也和梁羽生、金庸小说有明显不同。三位大家都善于编织故事，他们的小说情节都十分曲折，构置巧妙，悬念层出不穷，伏线引出千里，环环相扣，此呼彼应。梁羽生武侠小说情节前工后拙，开篇十分吸引人，以后的情节则渐趋平淡，显得有点才气不足。金 武侠小说恰恰相反，往往开局平平，随着情节的展示，人物纷纷涌现，情节盘根错节，主干巍峨，枚叶繁茂，宠大缜密的构思，诡异莫测的布局，奇迹联翩，回环波动，摄魂夺魄，回肠荡气。金庸的才思如同一炉火，小说情节犹如炉火上的一壶水，火越烧越旺，水越来越滚。古龙武侠小说的情节又不相同。他的小说从头至尾都跳动着最强的音符，情节奇中有奇，巧中含巧，偶然中有着必然，事事不可料，事事又得宜，计中套计，真中套假，假中存真，真真假假，变幻莫测。小说情节的发展根本无法预料，惊险频出，令人喘不过气来，而全书的缜密无隙又让人口服心折。古龙武侠小说的情节营构的确堪称一绝。 至于小说武功描写，梁、金、古三大家也有各自的风格。梁羽生武侠小说中的“武功”，虚幻中写实性很强，一招一式，清清楚楚，细腻而又逼真，紧张激烈，夸节有致。梁羽生的“武功”也具备道德倾向性，有正派武功，也有邪派武功；正派武功力道柔和，象征着善良、仁慈，既利于攻敌防卫，又有益于修心养性，而邪派武功则非常霸道，歹毒残忍，意味着邪恶，如修罗阴煞功、雷神掌、毒掌等。正派武功循序渐进，发展缓慢，但根基扎实，邪派武功进展神速，却容易走火入魔，贻害终身。几此种种，造成了梁羽生“武功”的既精彩又单调。比起梁羽生来，金庸的“武功”更令人神往。金庸将武功描写与中华民族的文学艺术和传统文化精神融合在一起，琴棋书画，九宫八卦，医道，用毒，皆可化为绝世神功，并将中国传统的儒、释、道精神作为“武功”的最高境界。金庸还着力描写人物练功的艰难历程和坚韧性格，并有声有色、恰如其分地描述出主人公因祸得福、置之死地而后生的必然寓于偶然之中的哲理意境，使金庸“武功”具有震撼人心的力量。金庸“武功” 还有一个特点，就是诙谐有趣，在激烈的打斗中插入笑料，令人捧腹。古龙的“武功”风格与众不同，他是以“怪招”取胜的。他的“武功”重精神不重招式，如《边城刀声》中写叶飞的“飞刀”绝技，“天上地下从来也没有人知道他的‘飞刀’在哪里，也没有人知道刀是怎么发出来的。刀未出手前，谁也想象不到它的速度和力量……刀一定在它应该在的地方！……天上地下，你绝对找不到任何人能代替它。若不能了解他那种伟大的精神，就绝不能发出那种足以惊天动地的刀！飞刀！飞刀还未在手，可是刀的精神已在！那并不是杀气，但却比杀气更令人胆怯。”这里所写的“飞刀”，已不是一种纯粹的武功，而是一种高尚人格，伟大的精神，即叶飞老师李寻欢那种“仁慈、博爱”的精神，它表明的是“正义必定战胜邪恶”！古龙的“武功”又强调“攻心为上”，举凡人物的性情、情绪、脾气、衣饰、环境，乃至肌肉的颤动、松紧等，都会对武功的发挥产生影响，而高手决战是不容有丝毫错误的，“他们的心情，他们的神态，他们站着的姿势，都是绝对完美的。” 在这种情境中，“武功”已不需套路，一招之间，生死立判。古龙的“武功”还表现出一种境界——禅的境界。它以彻心见性为宗旨，对敌手的体察靠的是忘我和物我合一的境界，因为只有忘我才能消除认识的局限性，才能迅速而准确地体察敌手武功的弱点。这种忘我境界是一种经过长期训练后所达到的随心所欲的自如状态，在这种忘我状态中，战斗者已成为“无意识的人”，心中已不存在作为观察者的“我”，有的只是手中的武器和对面的敌人；在这种状态中，身剑合一，战斗者可以最大限度地发挥武功的威力，一击之下，毁灭敌手。正因为古龙“武功”有这些“怪招”，所以他“武功”的风格别具特色：无招无式，简短有力，重在精神，一击见效。

古龙小说在语言、技巧上，表现出与众不同的独家风格。梁羽生小说的语言文采飞扬，字里行间透出浓郁的书卷气，故事中又常常用诗词歌赋、民歌俗语点缀其间，以创造优美的意境、气氛，烘托人物的内心世界。他的小说技法以传统继承为主，多用章回小说的形式铺张故事，叙事中有着明显的说书人的口气，表现出民族风格和民族气派。金庸才如大海，浩瀚奔腾，文笔俊爽、潇洒、诙谐逗趣而又富于变化，他的小说既有诗情画意，柔绮委婉的情境，又如西方小说直探人生、命运的真谛。他在继承传统的基础上，大胆地吸收西方小说的创作技巧，中西结合，使小说结构既精巧、繁复，又谨严、完整。古龙小说的语言句式短，句法多变，简洁、俐落、洒脱。文章随意挥洒、虎虎有生气，叙事力避平铺直叙，行文多跳跃抖动，情节惊险蹊跷而又不违情悖理，辟境造意，刻意求新。如果说梁羽生是恪守典雅，不失武林大家风度的话，那么金庸就是博采百家，融合中西技法，既典雅古朴、慷慨多气，又诙谐幽默、妙语解颐，挥洒肆纵，多样统一地开创了一代武林新风，是“武坛”的绝顶人物！至于古龙，则是大胆恣肆，不守成规，逞才离藻，笑傲“江湖”，力求新颖变化而又意蕴深邃的武林怪杰。

读过金庸小说，我想当大侠，读过古龙的小说我想当楚留香。

个人认为

金庸的书美满的虽然有跌宕起伏,绚丽多姿我会沉迷于此,不愿醒来.可是梦就是梦早晚会醒来,留给我一个个美好的回忆.

古龙呵呵 我个人比较喜欢他 因为他的书就象是残缺的回忆 可能美,但是绝不美好.在他的书中我看不到快乐,只有忧郁 和悲伤.正因为这些我才喜欢他的 因为我个人认为江湖就是这样这才是我心中的江湖.

还有 他们两人的风格不同的很大原因是生活环境的问题,金庸从来没有为吃饭担忧过他没有这种悲情.在他的笔下,即使是最悲剧性 的描写之中,我感受得最多的也是一种豪迈,一种燕赵勇士的愤怒.这种豪迈.他的小说美好,光明.

而古龙因为生活环境的问题所以在他的小说里美酒,女人从来不缺到了后期古龙的小说出现了很多奢华的生活.他的小说讲述了社会的黑暗.个人认为江湖就该这样/

上面说的一些是我自己的见解加上一些以前看过别人说的感觉有道理的.不对的地方就当放屁.

金庸和古龙：

金庸老先生是个传统的人，写小说也是中规中矩，书中的许多人物都是从小写起的，经常是让读者在薄脆的纸页中，注视着一个不谙世事的纯真孩童渐渐成长，历尽艰难困苦，终于顶天立地，成为绝世英雄，侠之大者。一本书读完，仿佛是经历了一场人生，不由得欢喜伤悲，唏嘘感慨。根红苗正的郭靖，孤傲不羁的杨过，还有古灵精怪的韦小宝……都曾经是懵懂顽童，在一支妙笔下慢慢长大，我们目睹了他们的成长，我们和他们一起成长。

金庸的人物都是有来历有背景有师承的，而且个个都是尊师重教的好孩子，郭靖和杨过是不用多言的模范生，大理段公子在神仙姐姐的玉像干脆利落地叩首千番，就连惫懒乖张的韦小宝在九难师太面前也不敢造次（虽然他拜师的目的十分的不纯），而令狐冲对岳不群的崇拜敬重则是让人心痛的迂腐。“一日为师，终身为父”，“名师出高徒，良匠琢美玉，”这样的古老观念是金庸的根深蒂固。

古龙是一个反传统的人，颠覆和创新，是他执着前行的方向。他笔下的人物，没有童年没有来历没有背景没有师傅，即使有，也只是在某一章的某一页，好似不经意地写上简约的一两笔，剩下的，就由读者自己去联想分析了。

那些神秘的人儿从古龙的书中走出，出场便是谁与争锋的独一无二，让万人仰慕叹服，绝世无匹的武功，孤高无尘的气度，俊朗的眉目，洒脱的笑容，举手投足，扬眉开口，皆是摄人心魄的魅力。即便已隔多年，不用翻书，闭上眼，就可以看见李寻欢海水一般的眼眸，沈浪唇边满不在乎的潇洒微笑，还有楚香帅摸鼻子的招牌动作……

个人认为

金庸的书美满的虽然有跌宕起伏,绚丽多姿我会沉迷于此,不愿醒来.可是梦就是梦早晚会醒来,留给我一个个美好的回忆.

古龙呵呵 我个人比较喜欢他 因为他的书就象是残缺的回忆 可能美,但是绝不美好.在他的书中我看不到快乐,只有忧郁 和悲伤.正因为这些我才喜欢他的 因为我个人认为江湖就是这样这才是我心中的江湖.

还有 他们两人的风格不同的很大原因是生活环境的问题,金庸从来没有为吃饭担忧过他没有这种悲情.在他的笔下,即使是最悲剧性 的描写之中,我感受得最多的也是一种豪迈,一种燕赵勇士的愤怒.这种豪迈.他的小说美好,光明.

而古龙因为生活环境的问题所以在他的小说里美酒,女人从来不缺到了后期古龙的小说出现了很多奢华的生活.他的小说讲述了社会的黑暗.个人认为江湖就该这样/

金庸的小说故事性强。一步步循循善诱的把故事讲完。人物与人物的关系，发生故事的时代背景，都有清楚的交待。

古龙的小说故事可能不完整，但语言简炼，语气冷硬，故事新奇，人物性格怪异，优美的散文式的写作把你带入一个奇异的故事氛围中。我很欣赏古龙小说的写作方式和语言。所以用一个暑假以每周借七本的速度读完了古龙以及他人代写的全部小说。陪同我读的还有我七岁的小外孙，所以经常挂在他嘴边的故事中人物有郭大路……。

金庸评论者刘国重曾经谈过这事，以下为其原文：金庸与古龙，我作如是观

气氛不同；金庸小说里的世界是光明的，古龙小说里的世界是黑暗的。武打描述不同；金庸讲究招式，古龙讲究意境。

柳残阳：本名高见几，一九六一年出版处女作【玉面修罗】时，虽已崭露头角，但技巧未臻圆熟。继作【天佛掌】、【金雕龙纹】，文笔虽较新颖，然犹未能摆脱“家难 奇遇 复仇”的传统窠臼。直到一九六六年左右，【枭霸】、【枭中雄】兄弟作接连出版，叙述绿林枭雄燕铁衣以庞大秘密组织之力，主持江湖正义，始建立自己独特的阳刚风格，以“铁血江湖派”之英雄本色鸣世。

稍后，其【断刃】、【血笠】、【银牛角】、【渡心指】、【神手无相】及【七海飞龙记】诸作，皆以独行侠盗或职业杀手之血性、自省、孤愤为重心，虽然是“人在江湖，身不由己”，但为维护人性尊严与生命权利，即使叛帮送命也在所不惜。诚所谓”只见一义，不计生死“！其着力点大抵如是。

质言之，从六零年代中期起，柳残阳小说即专以江湖黑道之组织或个人的谋生方式为描写对象。主角甫一出场就是第一流能手，没有“武林九大门派”，也没有从小练功学艺、循序渐进这一套。他的帮会写法仿郑证因，却发展出另一种江湖口声，颇痛快有力；而他的武打艺术则仿还珠楼主，只不过是把斗法化为过招罢了，因此状声状色，自成一格，惟写杀法则太惨，令人怵目惊心。柳残阳至一九九零年共写下四十部作品，创作生涯之长，无人能及。

代表作：【断刃】描写了侠盗厉绝铃以一人之力对抗“黑楼”组织，而季哥、申昌玉两大杀手为了江湖义气，宁可叛帮倒戈。但毕竟“黑吃黑”的江湖舔血生涯终无好下场，而宝刃之断正象征着“壮士断腕”永离江湖之决心，为“铁血江湖派”之代表作。

梁羽生的小说具有很浓的书生气，清新而稳重；金庸的小说则具有历史的厚重与沧桑感，大气磅礴，他驾驭能力很强，武侠小说中无人能及；古龙的小说更像武侠小说，刀光剑影不多，但是杀气逼人，他的小说语言冷峻但富有哲理性。

好像这个名字与书的内容没什么直接关系~~

就是因为大理的王族去做和尚的~(这里就有那么一点关系了!)

在百度百科里写萧峰是天众的代表人物

啊修罗的就是慕容复

紧罗那的是啊紫

天龙八部在西方佛教中又称八部众天龙分别是:天众

龙众

夜叉

乾达婆

啊修罗

迦楼罗

紧那罗

摩呼罗迦

其实金庸想写的是一本中国古代的浮世绘。天龙八部是佛教中非人众生的代称，金庸借此来表达两个含义：一、本书讲述的是芸芸众生的故事。二、本书的归宿是佛家对报业的大彻大悟。

其他见其他人的拷贝。

我觉得，最主要的区别，就是里面的人物。

不管是《神雕侠侣》，还是《倚天屠龙记》，里面的主角，杨过和张无忌，都是从小孩子，到他们成长为新一代的大侠。特别是里面人物的性格描述，还有转变过程，都有涉及到。

而古龙的小说里面，主角一出场，就已经是大侠了。

另外，不管是张无忌，还是杨过，或者是郭靖，他们都有一个特点，就是特别的专一。实际上，金庸小说里面的主角，除了韦小宝这个花心大萝卜之外，其他人从故事的开始，到结尾，他们心中就只有一个人。

但是古龙的主角就有点不一样了，像楚留香他们，都是有点来者不拒的感觉。

所以，单从人物上面，就可以看出，他们两人的作品，有所不同。

还有一点，就是金庸的小说，给人一种循序渐进的感觉，剧情都是一步一脚印。但是古龙的不是，有时候你回过头来看，就会发现，原来已经跳跃到其他地方了。

这有点像是数学课，只要你低下头拿个笔记，你就会发现，你错过了一个宇宙。

金庸出生书香大家，虽然笔下的主人公不是各个都名门正派，但要么就是正派弟子，比如令狐冲，华山派弟子；要么就是为国为民，侠之大者，比如郭靖，乔峰；要么就是有传承，比如杨过，张无忌。就算是韦小宝，也是有娘，最后找个皇帝当靠山。

反正金庸的人物，不管正也好，邪也好，亦正亦邪也好，几乎有师承，有来历，有人生目标，有各自在江湖上的位置。

读金庸的小说，是看一部跌宕起伏的故事，爱恨情仇，家国情怀。

而古龙不同，古龙是个浪子，既没有祖上几辈是啥啥啥的资本，也没有在社会上有个啥啥啥的名头。古龙笔下的人物，浪子居多。

古龙书里的人物既没有师承哪个门派，也没有武学传承，就那么横空出世般，既不需要打怪升级，也没有那么多正义凛然。

古龙只讲人，人性，人的本性。

武功呀，故事呀，女人呀，酒呀，兄弟呀，这些都是为了讲人，讲人生的体会。

读古龙的小说，是在看一幕华丽纷呈的歌剧，很多人看不懂，看懂了的人会流泪。

古龙小说最厉害之处是心理描写细节描写，能让你有一种感同身受、身临其境的感觉，古龙小说的武功没有很多招式，总的说就是快准狠，解决战斗，古龙小说人物名字特别简单又令人难忘，印象深刻，难以超越；金庸小说基本上都有历史背景，大侠为国为民。金庸小说的武功有很多具体招式，花样繁多，打斗精彩；金庸小说释道儒三教九流多彩纷呈，大气蓬勃。金庸小说人物名字细腻，有出处，有点故。

任何的对比都参杂个人主观愿望，看很多古龙迷的人，把古龙小说吹得玄之又玄；看很多金庸迷的人，把金庸捧得高之又高；我毫不惭愧地说，我看完古龙所有小说(除了圆月弯刀、剑梅毒香等几部代笔作品外，既然是代笔，那就是别人的作品，没必要看)，金庸的我看了笑傲江湖、天龙八部、倚天屠龙记、神雕侠侣，其它的都没有看。

要我说，两个人好的地方都很好，烂的地方都很烂。金庸小说后面虽然精彩，但前面章节确实难读，就拿倚天屠龙记来说，从郭襄上少林寺到张无忌长大，很多费事本就可以简略，没看电视剧不知道张无忌是主角的人，看小说看十天半个月你都找不到主角是谁，古龙小说方式我比较容易接受，主角通常一开篇就出场，感觉很清晰，但古龙构架又远不如金庸。

古龙情节很紧凑，一环未解一环又来，而且很多地方很诡谲离奇，这是金庸小说里没有的悬念，比如名剑风流和大人物里诡谲离奇的情节，金庸小说中就没有。但金庸大气磅礴、荡气回肠的气势，古龙里很少，比如武林外史开篇，七大高手相聚仁义庄，人物性格形象鲜明，这类似金庸桥段，古龙小说很少有……

总之一个话：各有各好，各有各的烂。

读金庸的小说，能够感受主角的成长的经历，性格的树立，还有一种历史的厚重感，射雕三部曲中郭靖是真正大侠，他和以往所有的侠都不一样，‘侠之大者，为国为民’，好一个‘侠之大者，为国为民’，金庸这是以自己一己之力，重新定义了‘侠’的境界！

《神雕侠侣》中郭靖坚决要开城门放百姓进城那里，还有郭靖亲自带领江湖人士去为百姓断后那里，相信很多观众那时跟我一样，真的心里特别受震动，‘侠之大者，为国为民！’这才是武侠该有的样子！

古龙的小说是另一种风格，主角出场就是一身高深的武学修为，性格特征非常明显，看他的小说就像是看侦探小说一样，但是更加的引人入胜。

读金庸，感觉人在现实里；读古龙，感觉人在江湖里；读梁羽生感觉人在历史里。

金庸的小说比较博大，知识面广，语言优美。

古龙的小说像在混稿费，二十个字可以分成五段，不过给读者的想象空间比较大，令人有慢镜头回放的感觉，感官刺激比较好。

金庸走的是三国的路子，梁羽生走的是水浒的路子，古龙另辟蹊径文风诡秘，但像喝陈年老酒，越品越有味道。你看看就晓得了

金庸先生写武侠，主要是以大武侠为主，

例如《射雕英雄传》接《神雕侠侣》这样的写法，

形成了一个大的江湖、武林。

而金庸先生认为“侠之大者，为国为民”，

所以在他体现一个人物的侠气时，

愿意把人物置身于民族大义的背景之下，

让他在个人恩怨和民族大义中选择大义。

金庸先生的出名就在于他给我们描绘的一个气势磅礴的大武侠，

一个连贯的大江湖和他的小说塑造人物的成功以及个人深厚的文学功底。

古龙先生的文章里的人物多是不愿留下名字、

甚至不屑留下名字、淡薄名利、不在乎世上那些虚无的事物的那种侠了。

推荐作品《天涯·明月·刀》《武林外史》《多情剑客无情剑》…………（有好多，就不一一列举了。）

而且还有一点就是，

金庸先生的长篇小说很出彩，

塑造出来的人物形神兼备，

但是古龙先生擅长的就是中篇小说了，

先生的中篇情节跌宕起伏，构思奇特，引人入胜。

但是相比于中篇，古龙先生在长篇方面的把握就不那么游刃自如了。

但是我还是更喜欢古龙先生的作品！！！！！！

支持！！！！！！

古龙的趣味才气，让金庸望尘莫及。

叶开正色道:“所以你最好还是不要跟着我，我毛病若是来了，忽然把你QJ了也说不定。”

丁灵琳的脸又红了。她咬着嘴唇，用眼角瞟着叶开道:“你要是不敢，你就是个龟孙子。”

只要看过《边城浪子》的读者，对叶开与丁琳琳的这段对话，应该都不会太陌生吧。这样粗鲁的言辞，出自叶开的口中，不会给人下流的感觉，而是超级洒脱。

叶开是小李飞刀系列的第二个主角，在人物塑造方面，古龙变得更成熟了。李寻欢身上，还有轻微脸谱化迹象，叶开的形象，更加血肉饱满了。

邓定侯道：“据说他还有十三太保横练的功夫，却也练得不太好，有次我看见有个人只不过在他背上砍了三刀，他就已受不了。”

丁喜道：“受不了就怎么办？”

邓定侯道：“他就回身抢过了那个人的刀，一下子拗成了七八段。”

凡是读过霸王枪的读者，应该都喜欢丁喜和邓定侯这两个活宝，他们都是武林高手，情商更高。

归东景有趣，丁喜更有趣，邓定侯比丁喜还有去。不过，他们都只是古龙的代言人，古龙的趣味智慧，在他们的嘴里展现得淋漓尽致。

欧阳兄弟不是两个人，也不是三个人、四个人……欧阳兄弟就是一个人。这个人的名字就叫做“欧阳兄弟”。

冬天。又挨饿又挨冻的四个人一起发怔，数冰柱。燕七数了四十遍，王动只数了三遍，他说舍不得多数，要留下来慢慢数。

凡是读过《欢乐英雄》的读者，应该都不会忘记欧阳兄弟这个名字，这种个性化取名，也只有古龙那种脑洞，才能想得出来。

郭大路、燕七和林太平都是无根的浪子，莫名其妙，就住进了王动家的“富贵山庄。”四个人都穷得叮当响，为了上白馒头，佩剑、椅子、衣服都送去了当铺。

不过，阅读《欢乐英雄》时，没有感觉到凄凉，反而读出了趣味，更多的是温暖友情。

萧十一郎早已又滑到墙上，再一溜，已上了屋顶，就像个大壁虎似的贴在屋顶上，摇着手道：“千万莫要动，我只不过是说着玩的，其实你一点也不老，看起来最多也不过只有四十多岁。”

古龙笔下的男女主角当中，萧十一郎与风四娘若即若离的姐弟恋，确实写得妙趣横生。

相反，萧十一郎与沈璧君之间的生死苦恋，沉重而压抑，远不如与风四娘之间的嬉戏打闹。

读金庸的小说和读古龙的小说，有什么不同的感受？

1.不吹不黑，金庸和古龙，都是武侠界泰山北斗，各有千秋。

2.上学的时候，因为懵懵懂懂，喜欢金庸对儿女私情的浪漫描述。离开学校后，觉得金庸笔下的儿女私情，显得幼稚而可笑，有了这个梗，就不想看了。

3.读金庸的小说，容易打瞌睡，就算无关紧要的打斗情节，也描述得过于冗长，一场打斗没有看完，已经睡着了。

4.读古龙小说，容易醒瞌睡，古龙笔下，经常妙趣横生，在有趣方面，金庸确实远远不如古龙。

写在最后：

我是小李飞刕，我是武侠小迷妹，长期写作武侠话题。

说真话，古龙小说的可读性，确实超过了金庸。

求同存异，对于金庸和古龙的小说，你有看法，欢迎留言讨论。

金庸的故事再好，终究隔我们太远。像是一早设定的童话故事，豪饮千杯衷诉男儿事，放歌塞外空许女儿情，读者深感书中美景深情，却终其一生，不逢神雕重剑，也只是空对书垂泪。古龙则更贴近于真实生活，偏向于人物内心的描摹，胡铁花没有钱买酒，傅红雪独自在路上病倒，风四娘忍情于萧十一郎等。掩卷之时，便觉生活里也该是不如意之事常有，笑者笑，叹者叹。就像阿飞面对梅花飘落，我们自己的内心也心下惘然一样。

古龙的小说质量参差不齐，有的极好，有的极差。

阅读古龙的小说好比吃饭，刚吃到美味佳肴时突然吃出一颗石子，不由得十分扫兴。所以吃饭前一定要仔细查一查，看一看风评，哪一本是不错的就留下来慢慢欣赏，哪一本不太好就坚决丢掉。这样才能保证阅读的快感。不至于大起大落，影响心情。

金庸才如大海，十分渊博。

阅读金庸的小说好比进入了一个新奇有趣的古典世界。在这里可以看到侠客们的豪情壮志，可以追随主人公的步伐走南闯北，领略祖国大好河山之美，可以发现人情冷暖世态炎凉，可以品尝主人公历经坎坷苦尽甘来的百味人生。

总体而言，毒金庸比毒古龙收获更大。

但是，古龙小说也有自身的特点。譬如模仿007系列创作的陆小凤、楚留香系列，紧张刺激的探案也让人大开眼界。

金庸有朝代背景，

古龙就不知道哪朝哪代了！[祈祷]

一个是名字，一个剧情。

金庸和古龙无疑是武侠史上的两座大山。

他们也是少有的能被称为文学家的武侠小说家。

一个是将继承与发展武侠小说，将其从通俗小说推向巅峰的新派宗师。

一个是将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典镕铸一炉，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新高峰的新派宗师。

金庸是武侠小说的集大成者，古龙是武侠小说的革新者，他们用各自擅长的东西把武侠小说推向后人无法企及的高度，同时，又亲手终结了武侠。

金庸的武侠小说是中国式，是传统武侠小说的继承，在此基础上又做了大量的革新，可以说金庸的武侠小说是具有跨时代意义的。

金庸武侠小说，处处透着中华文化，将历史与武侠结合在一起，把武侠小说里的人物放在一个特定的历史背景下，展现这些人物对于“侠”的认知、理解。

金庸出身在书香门第，1939年上初三时就与同学合编了一本指导学生升初中的参考书——给投考初中者。这是此类型书籍首次在中国出版，也是金庸出版的第一本书，收效不凡。

抗战胜利后做记者，写武侠也是在《新晚报》就职的时候开始的，梁羽生写《龙虎斗京华》，金庸写《书剑恩仇录》，从此武侠进入了新派武侠时期。

武侠小说，在很长的一段时间内是难登大雅之堂的，被主流文学所瞧不上，地位其实就跟现在的网文差不多。

梁羽生和金庸均有不凡的文学功底，虽然早期的作品有诸多不足，但是金庸作品气势磅礴、结构严谨（长篇不可避免出现一些漏洞，在较真的人看来无法接受，但是作者在写作过程中难免会遇到这种情况，自己本身也写过小说，有所体会）、人物形象丰满，擅长写大场面，对于细节的把握也是相当细腻。

金庸喜欢将中华文化融入到武侠小说中，代入感很强。虽然有一些历史上的错误，但是就小说本身而言，瑕不掩瑜。

武侠小说的核心是“武”和“侠”，武是表面的东西，没有武，那也就不存在武侠二字，金庸小说中的武功之多，可以说上三天三夜，而那些盖世神功，引人入胜，不知道有多少读者幻想自己能够有机会习得那些神功。小时候看《笑傲江湖》，最想学会的是独孤九剑，一个人拿着一把剑乱挥乱舞，有人前来，我大喝一声，来者何人，报上名来。现在想来，还真是一件很有趣的事情。

这从另一面说明金庸小说吸引人的地方不少，我看的第一本武侠小说是陈青云的《毒手佛心》，很抱歉，一是没看完，二是看过的部分写了些什么也全然记不得了，陈青云也是著名武侠小说家，有台湾鬼派作家之称，被誉为“鬼派天下第一人”，但和金庸相比，还是差了许多。

这里要说的就是金庸小说中了不起的地方，不靠“奇”来取胜，而是靠深厚的笔力，“奇”虽然可以短暂吸引读者眼球，但看过了难免视觉疲劳，而金庸小说中虽然有很多重复的东西，但是你能看到不断有新的东西出现。

金庸写实，古龙写意。

所以在古龙小说中，你看到的是和金庸截然不同的武侠世界，没有历史背景（这么说并不严谨，是少有历史背景），虚构的人物，重意不重招，尤其是中后期，带有强烈古龙色彩的武侠小说，虽然有很多伟大的对决，却很少写实，而是用意境来代替，这其中虽有古龙不擅长写国术的缘故，另一方面也是古龙另辟蹊径，对此古龙自己也说过武侠小说毕竟不是国术指导，武侠小说也不是教你去如何杀人的。血和暴力，虽然永远有它的吸引力，但是太多的血和暴力，就会令人反胃了。

金庸写故事，古龙写人生（人性）。

金庸的故事很好看，而古龙小说，却有太多的地方不像小说，而是一篇散文，一首诗，或者是人生哲理。

写武侠的人实在是太多了，所以必须要改变，如果不改变，看了开头已经猜到后面是什么样，因为奇诡的故事被人写了千百遍就不再奇诡。

所以古龙要写人，写人生，写人性，写人的感情，他们不再是神，而是活生生的人，是人就会开心，也会难受，是人就会遇到坎坷，遇到挫折，他们不会幸运到出门就能捡到什么武功秘籍，他们的武功是如何炼成，古龙不去交代，古龙要告诉大家的不是你如何找到名师如何学会神功，而是当你已经是高手之后如何在江湖上生活。

人在江湖，身不由己，不管你是刀神李寻欢，还是剑神谢晓峰，不管你是盗帅楚留香还是四条眉毛的陆小凤，如果是在别人的小说里，他们恐怕都不会有那么多的烦恼和麻烦。

所以古龙能写出太多关于人性的思考，把这些思考融入到武侠小说中。

金庸和古龙小说最大的区别不在于写实也是写意，不在于文字的风格（文字的风格确实差异很大），而是在写人性这一块。金庸后期小说，对于人性的描述也越来越深刻，这也是写小说的趋势，无论是什么样的故事，最后都要回归到人性。

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最大的区别是古龙好色，金庸不好色，色字头上一把刀，所以古龙走的很早。

金庸的特点主要在三个：

一、故事以真实历史为背景。

除了《笑傲江湖》，金庸先生想要表达各朝代均适用的人物，没有指定朝代外（其实也能根据书中的线索确定下来），其它所有小说都有明确的背景时间。

这是金庸先生为了让故事更真实，和更反映人文道理而设定的。

二、小说了武侠故事，更有精彩的其它知识。

最常见的有琴棋书画，尤其是酒的文化在各小说中都有表述。

另外，戏剧、音律、瓷器；道家、法家、儒家、佛家……你能看到各种准确而丰富的知识。

三、人物的塑造重于故事情节。

金庸最厉害的便是塑造人物的能力，不管是主角还是配角，他都能写出个性鲜明的角色。

比如《天龙八部》中岳老三一个角色就受到很多人喜欢，射雕中黄老邪的性格也让大量金迷支持。

可以这么说，金庸先生小说中，几乎所有多次出场的人物，都能让人记住。

一、人物潇洒。

古龙的人物就不想金庸那样刻板，人物背景交代得清楚，来历，甚至容貌清清楚楚。他主要塑造一个人物其中最突出的特点就行。

他笔下的人物均是个性爽朗，无拘无束的，这和古龙的个性也联系紧密。

二、武术写意。

金庸的武功表现特征明显，表象，甚至内功、招术、心法口诀一般都齐全，而古龙就随意得太多了。

他擅长将一个人的本领用比喻，夸张，侧面反映的方式去表达。至于这功夫到底强到何处，很难摸得清楚，跟现在的玄幻差不多。

金庸比较正统，古龙剑走偏锋。

金庸武侠人物反映的是正常人的思维情绪；有背景，有学习，有际遇，有环境，有人情，有文化，有民族，有国家，正所谓侠之大者，为国为民。

古龙小说的人物背景模糊，只有大概，都是严重的心里缺陷人群，屡遭变故，每天都活在纠结苦闷，或者放纵不羁之中。

作品总是作家修养本身的一部分，必然有其个性和生活烙印。

梁羽生的武侠在于虚招(招式大多用诗词来形容)。金庸的武侠在于实招(有招有式有板有眼)。古龙的武侠在于无招(招式在于一个快字)。那个最厉害？我看是古龙的最厉害。所谓天下功夫唯快不破，无招胜有招。

金庸的武侠小说是成人童话。

古龙的武侠小说是现实江湖。

金庸的武侠小说强究侠之大者为囯为民。

古龙的武侠小说道尽兄弟情深，风流韵事。

金庸的武侠小说里的男主角大多是英雄，他们的武功都是由弱变强。

古龙的武侠小说里的男主角大多有浪子情怀，他们都是一出场便是武林高手。

金庸武侠小说里的男主角常有奇迹发生，他们都有贵人相助。

古龙武侠小说里的男主角经历磨难，人在江湖 身不由己。

金庸写大义，古龙写人心。

古龙是真的闯过江湖的，他小说里的江湖人心更险。

金庸小说扬扬洒洒，一气呵成。

古龙小说曲折离奇，虎头蛇尾。

中国武侠小说发展到上世纪五十年代，相继诞生梁羽生和金庸两位宗师，稍晚的时候彼岸的台湾有个笔名叫古龙的天才横空出世，他们三人共同缔造了武侠世界的巅峰。即便之后的温瑞安和他们齐名，黄易的想象力更加超前，也不能动摇三人在塔尖的地位。

梁羽生、金庸、古龙他们三个的写作风格各异，都形成了自己独特的风格，造就了自己独有的体系。他们的小说多次被改编成影视作品，如梁羽生的《云海玉弓缘》、《塞外奇侠传》、《白发魔女传》、《七剑下天山》等等，古龙的《楚留香传奇》、《风云第一刀》、《陆小凤传奇》、《萧十一郎》、《流星蝴蝶剑》、七种武器系列等等，至于金庸，更是被称颂为“金庸小说养活了大半个娱乐圈”。我们分别来看金庸和古龙的风格：

金庸是海宁望族，自幼就涉猎广泛，少年由于战乱颠沛流离，母亲病逝，讽刺汉奸主任被开除……他早年的经济颇多，他有自己独特的历史观和文学观，同时又接触西方思想和文学，这些东西都决定了他后来中西合璧的写作风格，金庸作品大多是依托历史而作，常常达到真假难辨的地步。加上他的格局观，写出来的故事往往是场面恢弘大气，情节环环相扣，首位衔接紧密。打斗场面招式系列描写详细而又不失呆板。人物描写方面尤为出彩，不管是主人公还是其他角色，都是个性鲜明，缤彩纷呈。同时，金庸作品对中国文化、旅游、宗教的推广都有很大的促进作用。

古龙接受的教育偏向西方，或许受到悬疑文学的影响，古龙的作品总是悬念丛生，惊奇不断。如果大家是从影视了解的古龙作品，那么真不能说就了解古龙作品了。因为古龙小说改编的影视基本已经面目全非了。古龙的文学功底比起金庸梁羽生来说是逊色一些，这和他们早年的家庭生活经历有关。所以古龙是另辟蹊径，重点塑造故事情节，以奇致胜。他也因此突破了前辈卧龙生、上官鼎、诸葛青云、陈青云等前辈或同辈的封锁，站在比他们更高的山峰上。有人说金庸是在讲述别人的事迹，古龙却是在描述自己。古龙几乎每部作品的主人公都有难以言明的相同点，他们都有着常人难以理解的孤独。不同于金庸小说的完整性，古龙的小说很多都更像是故事集，如《楚留香》、陆小凤都是由很多相对独立的故事组成。古龙对打斗的描写是开了武侠先河的，作为武侠小说，从来没人像古龙作品中的那么简单，又那么吸引人。等到打斗结束，我们才恍然大悟，原来这讲的是信心，说的是勇气，描述的是亲情、爱情、友情。古龙非常擅长用打斗的形式抽象的描述信念和情谊的力量。相比较金庸对人物的塑造，古龙的主人公往往并不完美，比如傅红雪是个残疾、还有羊癫疯，李寻欢把爱情当做友情的筹码，楚留香总是摸着没有嗅觉的鼻子……古龙对大多数主要人物的描写都是非常经典的，对比下来，他对很多次要人物和一些女性角色的塑造就显得太潦草了。古龙小说很少有宏大场面的描写，可即便这样，古龙武侠依然是非常精彩，非常经典的。

总之，金庸、古龙是风格完全不同却又同样伟大优秀的武侠作家。虽然两位大师已经仙游，但他们一定不会淡出我们的视线，就如同郭靖、黄蓉、令狐冲、杨过、萧峰、楚留香、孟星魂、陆小凤、谢晓峰、李寻欢这些形象永远在我们记忆深处一样。

金庸是武林，古龙是江湖，金庸是大侠，古龙是浪子

金庸是写一个人是怎么成为大侠的，古龙是写成了大侠又能怎么样。

金庸的武侠描写朝庭与民间，基本符合历史，有时代感；古龙的武侠只有民间，没有朝庭，天马行空，胡编。

金庸的武侠让人知道结果，大侠成长日记，特别是影视剧拍的好，给金庸武侠增加知名度。古龙的武侠集推理，哲理，书信体以及创新上非常吸引读者，让人很难忘记。特别在武侠创新上绝对超越金庸。

古龙随心所欲，披着古代的皮，说着当今的事儿，而金庸则是接着古代历史的环境说故事。

个人感觉这两个人的风格是截然不同的。

金庸写感情更细腻，比如描写李莫愁为情所困，再比如描写木婉清以为段誉是自己哥哥后的那种绝望，对于那种感情场景描写也很到位，比如杨过在绝情谷悬崖边抱着一线希望等待着那个十六年的约定，那种情绪的描写，就是专写言情小说的人也不一定能写出那种绝望、伤心的感觉，当他纵身跳下崖底，见到小龙女那种欢喜之情，刻画得也极其到位。

而古龙不太注重爱情的描写，他更多地在刻画兄弟情意，他的小说里充满了朋友如手足，妻子如衣服的感觉。他可以刻画出楚留香和胡铁花的友谊，李寻欢后来和金无望的朋友之谊，但极少刻画男女之间的情谊。

金庸的招数有形的同时你可以想象招式的变化，而且每招式起的名字感觉透着自己的文字功底。

古龙的打斗场面描写，你必须尽情地展开想象的翅膀才能领会的来。比如西门吹雪和叶孤城的决斗。

金庸的侠客都是有家国情怀的，他们要拯救天下苍生，小说里也满含着金庸本人的爱国情怀。比如郭靖会固守着襄阳战死，乔峰会因为故国难忘，又对不起母国而自尽，袁承志会秉承着父亲的愿望抗击清军等等，金庸的侠客就像李白说的，喜欢“事了拂衣去，深藏功与名”。

而古龙的小说，他的侠客们都比较自我，价值观是自己的，而不是受传统教育形成的价值观，更多的是实现自己快意恩仇的愿望。

金庸小说大部分具有一定的时代背景，比如《射雕英雄传》写的是宋末，《鹿鼎记》写的是清初，《倚天屠龙记》写的是元末。

而古龙的小说更像是现在流行的架空小说，没有时代背景，只是还原了古代的场景，在这种场景下展开天马行空的想像，确切地说，他的背景就是江湖。

金庸是客观地描述，古龙是主观地描述。唯有客观，才能尊重实际，符合读者的生活体验；而主观描述，倚重个人情感，轻视生活常识。金庸的作品，理性强的人欣赏，古龙的小说，阅历少的人喜欢。金庸如老谋深算滴水不漏，古龙似宅男痴情一厢情愿。

金庸和古龙风格有着明显的不同。

用一个词形容就是，金庸正大光明，古龙剑走偏锋。

金庸小说有一个特点，就是会写一个人半生的经历，从他少年时写起，直写到他迎娶白富美，走上人生巅峰为止。

这有点像金庸办明报的经历。

古龙一出道是模仿金庸的，他的早期的小说都是写一个少年奋斗成少侠的成长故事，像《绝代双骄》就是这种典型。

金庸谓之侠，很大气，大多是郭靖乔峰所表现出的“为国为民，侠之大者”。他们心中所坚持的是中国儒家思想的“孝悌忠信礼义廉耻”，他们承担的是国仇家恨。

古龙笔下的侠，很自由，自由到天地之间任我而行。他笔下的人物无论是沈浪还是西门吹雪，都是放浪形骸之外的人。

金庸的每部书都很长，一个故事起承转合娓娓道来。他的文字很平稳，读他的书就像走路，一步接着一步脚踏实地去走。

古龙的小说就像小李飞刀一样，轻盈，飘忽。他的文章就像他的思想一样天马行空，你永远不用去思考未来故事的走向，因为他的结局总是出人意料。

金庸为教授，古龙市井出身。他们的书中承载了自己的经历，但没有谁对谁错，谁好谁坏。各位看官就仁者见仁，智者见智了。

感谢朋友们点赞、关注！欢迎发表不同看法！

两者最大的不同得先了解现实背景，每个人写小说都离不开成长经历阅历综合环境，。

先说金庸先生的人物叙述，主人公从开始是平常人，一步一个脚印连拜老师刻苦学习练武，后来奇遇成江湖大侠的经历故事，最后无人能敌。

古龙主人公一出现就是大侠高手，不写刻苦拜师学习和奇遇经历，第一章出现就无人能敌。

这个现象非常明显，两人每部小说主人公基本上都是这样写的。

两人对换一下写法不行啊，不行！别的事没有，一样还能写出小说来。但能把两人烦的不给你写了。

原因在哪；看两人的现实生活，金庸从小学习到功成名就，都是一步步这么走过来的。细说太长略……

古龙从小受家庭影响，后来长大后又没有相忘于江湖，小弟有难挥拳领路，不用学就会。

两人的小说里都把自己现实经历心路展现的淋漓尽致。

两人如果健在继续写 哈，还是金庸开始写主人公的

刻苦学练，遇奇遇，功高无敌。

古龙会写主人公开始就出招就制敌于无形之下，这是假设 哈。

这就是两者小说最大的不同之处，别的还有在小说里，但这个比较最明显。

金庸写的是理想世界，全是神，距离好远。少年人喜欢。

古龙写的是现实社会，全是人，就在身边。

成年人热爱。

金庸小说写的是“侠之大者，为国为民”。

古龙小说里面说“人在江湖，身不由己”。

谢谢邀请，他们所写的武侠小说不同之处，金庸笔下的大侠是师出有名，经世外高人调教训练而武功盖世。而古龙笔下的主人公，一出场就不同凡响，打遍天下无敌手，已久经江湖。

古龙是天马行空，金庸是因果轮回

从阅读体验的角度说吧。都是我喜欢的作者。

金庸小说在阅读的时候，像是一个评书艺人，他要天天给你讲故事。在讲的时候，各种闲白，让大家觉得，这个故事真精彩。然后我们每天都坐在金庸先生的作品前，听一会。

这种作品的特点在于，体系极度完备。

比如《射雕英雄传》里，我们读完了，很容易知道，五绝肯定吊打丘处机、梅超风、江南七怪……

然后一层一层的往下排。

《倚天屠龙记》里，第一高手是张三丰，然后是张无忌。其他人的武功，基本可以按照明教光明左右使、四法王、五散人相互对应上。

所以我们讨论金庸小说，就很容易找到相互对应的体系，作品就很完整。

古龙小说，就像是你认识的一个爱喝酒的好朋友，和你在一起边喝酒边一起闲扯，讲个故事，讲的过程中没事了还评论几句。

有过类似经历的人都知道，这种故事是讲不出非常完整的体系的，基本大家想到哪说到哪。比如《多情剑客无情剑》，前面一直渲染李寻欢多厉害，但最后一战，大战明显更厉害的上官金虹，在讲的时候古龙就喝多了，再细节的东西不说了，直接给你上结论。

但其实，古龙也不是写不出来这样的场面，比如陆小凤传奇之绣花大盗，最后一战就是通过三个瞎子解说陆小凤大战金九龄，极度精彩。

所以我们看古龙小说，就不容易找到一个参照系，李寻欢和沈浪到底谁厉害？陆小凤到底能不能接住西门吹雪的一剑？

不重要。

我们享受故事的过程就好了。

金庸写的是武林，古龙写的是江湖；

金庸写的是社稷，古龙写的是社会；

金庸写的是世界，古龙写的是世故；

金庸写的是格局，古龙写的是意境。

金庸有朝代背景，

古龙就不知道哪朝哪代了！

同为武侠小说界巨匠，同样给我们创造了白衣胜雪、刀光剑影、马踏桃花、快意恩仇的江湖世界。不过二人的区别还是很大的，简单来说，金庸先生对于笔下人物是“男女平等”的，而古龙先生则有些“重男轻女”的。

因为金庸描写的武侠人物，让人印象深刻男性角色跟女性角色数量是比较均衡的，比如大家记住了杨过、就一定记住了小龙女，记住了段誉、就也记住了王语嫣，记住了郭靖，也就记住了黄蓉、记住了张无忌、也会记住周芷若。在金庸先生的笔下，女性主角都是相对独立的，有清晰的身世背景、情感经历、甚至前男友，与男主角产生情感的脉络也是有前情可追溯的。

而古龙先生则更多的是描写男性的侠骨柔肠，所以给人印象深刻的几乎都是男性角色，如小鱼儿、李寻欢、楚留香、花无缺、陆小凤等等。古龙先生则对于女性角色的着色就比较轻了，但也是出于写作风格的不同，这并不影响其作品成为武侠经典。

这么说吧，金庸先生就是他自己笔下的“名门正派”，古龙就是金庸笔下的黄老邪。

金庸武侠我感觉是放慢的武技看着热闹，而古龙武侠接近于真正武技实战！

金庸与古龙的风格差异

1， 意识形态不同

所谓"意识形态"就是说他们作品中的所包含的社会意义。金庸小说中突出的是一个"侠"字。引用他自己的话就是"侠之大者，为国为民。"不管是《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》都有很明显的时代背景。他的作品中男主人公都是民族英雄，抗击外来侵略。郭靖和杨过都守襄阳抗击蒙古族，张无忌也是身为明教教主抗击蒙古族入侵中原。而古龙不同，他的小说几乎没有时代背景，而且与家国情怀无关。《小李飞刀》中李寻欢虽然是探花但是全然没有那些所谓的报国情怀。《陆小凤传奇》中的陆小凤也是如此虽然和皇权合作过但是最终还是归结到自由自在的江湖中。小鱼儿、花无缺、傅红雪这些人物离金庸定义的"侠"真的差的很远。

2， 哲学意识

金庸作品中我看出来有很浓重的儒家思想，积极入世的思想尤为明显。有些人物都进行了积极与皇权合作的举动。当外来异族侵犯中原时，他们都毅然决然的走向入世的阶段。就连《鹿鼎记》中的文盲韦小宝也积极入世，积极钻营而步步高升。古龙的人物则不同，他们更加有着道家和墨家两种思想。几乎没有皇权合作的，几乎就是独立于阶级社会的一个世界，他们逍遥自在，隐居的隐居，报仇雪恨的报仇雪恨。

3， 人物经历和人物色彩

金庸作品更像一种传记作品，讲的是一个普通人升级打怪称为一代宗师的故事。《射雕英雄传》可以称作"郭靖传"；《笑傲江湖》是"令狐冲传"；《雪山飞狐》和《飞狐外传》可以称为是"胡一刀和胡斐父子的传记"。每一本书就是一个人的成长史，他们身上带着一种昂扬的且不屈不挠的斗志。他们在挫折中积极向上。但是古龙作品则不一样，其中的人物一出场下里就是大侠，，根本不知道他的武功来历和学习过程，他们的功夫有种天赋论的感觉。他们身体里都是有些病态和悲剧的，楚留香有鼻炎；李寻欢一天到晚的咳嗽还因为兄弟情义把自己青梅竹马的表妹林诗音拱手让出；傅红雪人生意义就是复仇，除了复仇他什么都不知道。他们身上的那一股子的悲剧意识，使得整个作品中有种阴暗的感觉。

4， 写作风格

金庸写作其实是想突破梁羽生的传统武侠小说的写法的，但是其中清代武侠小说的痕迹还是非常明显的。但是金庸也会使用一些西方手法，比如意识流手法，通过回忆和联想的方式进行叙述。《碧血剑》中完全是通过夏雪宜的回忆来进行叙述；《飞狐外传》中胡斐和苗人凤决战，那一刀有没有砍下来给人留下了悬念。其中古龙的手法则更加多样，前面已经介绍了他将戏剧、推理、诗歌元素融入小说之中。《陆小凤传奇》、《楚留香传奇》中充斥着悬疑与探案元素，或者就是一本侦探小说；《天涯明月刀》则完全是由剧本改编的，其中跳跃式的语言和精炼是的表述都是十分明显的。

一个十块钱一本，一个五块钱一本

金庸写的是一代大侠的成长故事，古龙写的是成为大侠之后的故事。

我以前迷武侠小说时，偏爱金庸、梁羽生、古龙三位大家的作品。那时候就常常把他们三个人代入书中比较一番。梁羽生先生好像一个德高望重的正宗名门大派天山派的掌门人，本门武功炉火纯青，为人中正刚直。而金庸先生则像自己笔下的少侠张无忌一生跌宕起伏、虽历经坎坷，却屡获奇遇。终于集天下武功之大成，号令江湖。金大侠的江湖，家国情仇，酣畅淋漓。善恶美丑，是非功过，清清楚楚，笔笔道尽！武功招数，天马行空，想象瑰奇。古龙完全是一个横空出世参悟出天下武功精髓的“浪子”。他一贯剑走偏锋，率性而为，他的武功没有招式，只有对交手前的气氛的感觉和渲染，他不在乎自己的年龄，来历。将自己剥成一个武功卓绝的赤裸裸的“人”。他的生活中只有感觉和欲望。对酒、对异性、对财富。当然还有武功。

金庸是精英阶层，古龙是平民阶层，个人还是比较喜欢古龙的武侠小说。

其实我已经有好多年没再看过武侠小说了，现在的社会，能看的下去古典武侠的也很少，金庸先生的语句多带一些文言文，而古龙的多是一些发自内心的语句，是孤独的，写到了血液里，而血液是冰冷的。前者像是在冬天用大火煮着的一杯子烈酒，火还没大的时候，酒是冷的，不是很好喝。直到火势渐大，越喝越香，越来越淳。金庸先生是书香门第，上学时候做过许多侠义的事，讽刺过校导主任被开除，不满校内党员行为向学校投诉反被开除。当时年代多的是战乱和迁徙，所以这种成长历程早就了以后这种古典、豪放、狭义、的性格。金庸讲的是大侠 为国为民的大侠，人物性格是丰满的，多是为生活，为旁人，为身世所逼迫的。例如乔峰如果不是身世原因，不会有那么多豪迈故事可讲。比如令狐冲，张无忌，段誉，胡斐，狄云多是被逼无奈，为了适应江湖，为了保护自己或是保护身边的人去练武，去杀人。而古龙笔下的人物却不是，古龙本人就是傲气入骨的，甚至把这种傲气这种不羁流露到了文章之中古龙最大的特点就是将喜剧，推理，诗歌等荣誉到了小说之中，弱化了武功对于武侠的重要性，古龙的风格一直在追求突破追求创新，酒色成就了古龙浪子的性格，所以他的笔下会出现李寻欢，楚留香，陆小凤，这种洒脱，不羁，狂放的人物性格。他的大多数人物不需要成长历程，一出场就是冠绝武林。所以李寻欢的刀很快，但是他不会讲他的刀是怎么学的，是跟什么人学的。个人最喜欢《鹿鼎记》（这里说的是小说）金庸用韦小宝的故事告诉我们一句话，江湖不是打打杀杀，江湖是人情世故，贴近与现实，使主角与看书人心理完美融合。每一本书都有独特的生命和灵魂，每一个角色都有完整的生命历程。个人见解，不喜勿喷。

金庸和古龙的差别，其实就是三个词而已。

金庸写人间，古龙写天涯；古龙问：“天涯远不远？”金庸问：“我是谁”。前一问，问的是人生归宿。后一问，问的是人生意义。

金庸写太阳，古龙写明月；金庸的武侠，是太阳般的武士。古龙的侠客，属于月夜，带着月夜的气质。

金庸写剑，古龙写刀。剑，高贵、优雅、平衡。刀，粗犷、暴力、直接。

这是他们的第三个不同。

金庸是，人间，太阳，剑。

古龙是，天涯，明月，刀。

两位先生都是武侠集大成者！金庸先生虽然只有14部小说，“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”部部经典;而古龙无论质量还是数量也是上上之选！

二人最大的不同看主角遭遇，金庸先生的主角，基本基本都是从小白做起，武功即使出来厉害也是比他更厉害的大有人在，男主角也是很招女人缘，但最后基本都是一对一，而且书中和历史结合的比较多，民族大义比较强烈，所谓侠之大者为国为民;古龙先生就不同了，主角名字起的漂亮，长的万人迷，智商情商在线，基本都是无敌的状态有限的几个人因为各种原因就是打不过他（参考李寻欢和上官金虹再和天机老人），一般这种红颜知己都比较多，然后正常恋爱又不受影响（参考楚留香）！

当然武侠参考的还是武功了，这个早期的古龙还是和金庸主角差不多，也是不停的升级，后期就不同了，最常见的比武，金庸先生笔下的两位绝顶高手打了三天三夜或七天七夜，上千招不分胜负，内功至上;古龙笔下两个高手紫禁之巅一站，一站一夜，然后出手如天外飞仙，一朝既定胜负又分生死，高手的武功已经不是唯一的了，有了更多的场外因素，熟能生巧，拔剑收件一练几十年！

当然我崇尚还是金庸先生，还是比较接近我们的理解，古龙先生的天马行空完美主角跟生活不怎么接地气！

金庸和古龙，儒道两重天

我算是酷爱武侠小说，且不说金庸、古龙、梁羽生这些大佬，新武侠代表时未寒、小塅、凤歌的小说也是如数家珍 但如果要谈论武侠宗师，金庸和古龙是绕不开的两个人。如果要再细说一下，年龄稍大的人更喜欢古龙，年轻人更喜欢金庸一些，金庸小说是符合他们的口味的。

从主人公的经历来说，故事其实很俗套，大致和现在一些网文差不多：战五渣男主，历经磨难，或得奇遇、或得名师指点，总成顶级高手，顺带撩一把妹 这一招屡试不爽，不管是郭靖、杨过还是张无忌、令狐冲，走的都是这条路。这是符合一些年轻人的状态的：未经人事、志向高大、虽然本事不大，却很渴望机会自己找上门 古龙小说的男主和这个不同，大都是早早成名，无论是武功还是阅历本就达到炉火纯青的地步。而他们大都无心插手武林中事，或是因朋友卷入其中、或是好奇心强。用现在的话来形容他们，就是很佛系 最能体现两者区别的是武侠观，金庸的武侠是以血缘为纽带，帮派为骨干，儒家为血液，这样林林总总的元素构成。比如师徒关系为核心，就有了师父、师娘、师叔、师伯、师哥、师弟、师姐、师妹等等一系列关系，这些关系的总和就是门派 而这个门派，就是传统社会中的大家族。

师后面的“父”，也是将毫无血缘关系的旁人拉近，强行变成血缘关系 自然尊重长辈在这里就变成了尊师重道，内核还是儒家的礼。只不过在某些地方，仅用也表现出对这种传统的“叛逆”，比如令狐冲和岳不群（其实前提还是后者人品堪忧），最能体现黑暗武林法则的还得是他的《连城诀》。故事写到这里，才有点真正武侠的感觉 《连城诀》中的花铁杆绝对是金庸小说中人物塑造最成功的角色之一。

古龙简单多了，他的世界里，男主总是来去自如、飘逸洒脱，没有这种门派束缚。即便是好友也不多，有那么一两个，全世界不必围绕着自己转。有时候还不小心给自己惹了麻烦 朋友不多，但都是值得结交的，就像杀手一样，话不多、出手不多，一旦出手，要人命。自然能成为朋友的，也都是能一起喝酒的 很喜欢《流星蝴蝶剑》中的设定：一个杀手一旦动了情， 就再也不能成为杀手 而酒正是众人皆醉我独醒，众人皆醒吾独醉的象征 金庸小说就像是成人童话，或许会激励年轻人、获许会给他们假象，当成人之后，童话也会破灭 会发现真正的爱情是那么不容易遇到，自己注定会平庸，人与人的关系始终是利益在维系着 再读到古龙的小说后，发现自己原来是如此的孤独，知己是这么难求，没了金手指，什么也不是 就像他小说中的杀手、妓女，自从成了杀手、妓女之后，他们的结局就已经注定了，永远不知道下一刻是否还能活着，下一个接待的客人是否温柔...

自然，金庸小说显得更大气一些，儒将风范尽显，如同郭靖、萧峰这样的男子，纵是血流沙场，也要“治国平天下” 这也是为什么金庸小说更受欢迎的最重要原因，他以武展现了中华民族扎根最深的文化：侠之大者，为国，为天下 而古龙的小说，更像是和平年代个人的经历，没有那么高的宏图伟愿，只想应对眼前事情 金庸更儒，古龙更道 群体还是更适合中国，已经觉醒的个体是孤独的。

两者的不同在于金庸写故事，古龙写情怀

金庸的武侠是一种非常传统的形式。

创作背景：他的大多数武侠小说都有一个明确的历史框架，如我们所熟知的射雕三部曲讲述的是宋—元—明这几个朝代更替的故事，其中牵涉的家国情怀颇多。

金庸以其作为创作背景，构建了一个依托于国家但又散漫于江湖的故事，让人看了往往会结合历史的故事去产生联想，这是一个高明之处。

侠客的成长：在金庸的小说中大部分英雄侠客都有童年—少年—成年—中年这一条成长路线，在他认知的侠客人物必定是有完整的过去现在和将来。

就拿《倚天屠龙记》张无忌来说，他的出生是在冰火岛中，他的父亲是张翠山，他的母亲是殷素素，父母家庭之间是矛盾的，这样就导致了他的成长一定会受到家族之间的影响，并且可能是缓和家族恩怨的纽带，最后我们看到了他做到了这些，这样的铺垫更有利于观众对他的理解。

人物的情怀：金庸武侠大多数可以用他自己的这一句话来形容，也就是“侠之大者为国为民”，他对大侠的认知或为侠肝义胆，或为大义凛然，或是豪气干云，但始终逃离不出最后为国为民的路线，他的侠是完美的人物设置。

古龙武侠是将全面进行了细分，善于写生活与人心。

创作背景：古龙的武侠世界很少牵涉到朝代，这来源于他的生活，他的生活是过得一滩糊涂的。

他经历的事情也是考验他心灵的，比如为了活下去拼命的写稿，得到了报酬后又挥霍一空，又会更加拼命的去挣钱。

而他没有写朝代是因为他的没有对国家的深刻认知，因为自己的生活就已经顾不上了。

侠客的成长：在他的小说中我们很容易看到浪子的形象，无家，无归途，无过去也无现在和未来，他的侠客一出现就是绝顶高手。

如大家所熟知的李寻欢、陆小凤、傅红雪、他们从哪里来不知道，要去哪里不知道，他们的武艺更是一个迷。

我们只看到了一个突然现身于江湖之中，而且每个人都有一两种独特的武艺，如小李飞刀、灵犀一指，灭绝十字刀，名字和气势绝对要有气势。

人物的情怀：古龙刻画的人物情感让人记忆深刻，这是因为他是走进了生活后抒写出来的感悟，更接近于现实。

如《多情剑客无情剑》里的主角李寻欢，为了所谓的兄弟情义，抛弃了一生最爱之人，而后果却是让他常年以苦情示人，借酒消愁，郁郁寡欢，如果说武侠世界中用情深浅排行榜，李寻欢前三的位置稳稳妥妥。

再有《边城浪子》里的傅红雪，是一个一生都背负着复仇而活的人物，他的感情世界同样凄凄惨惨，没有一件事让他如愿过，而正因为这样的形象岂不是如现实中一样，总有不如意之事，而终究会一个人抗下了所有。

古龙武侠人物的情怀是一种残缺的美，而这些残缺才是现实中的世界。