所谓乡土小说是指靠回忆重组来描写故乡农村的生活带有浓厚乡土气息和地方色彩的小说 ,也指“乡土小说”指的是20年代初、中期,一批寓居北京、上海的作家,以自己熟悉的故乡风土人情为题材,旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后,并借以抒发自己乡愁的小说.这批作家有冯文炳（废名）、王鲁彦、台静农、彭家煌、许杰等.
乡土小说兴盛的原因
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qingtianwawa
所谓乡土小说是指靠回忆重组来描写故乡农村的生活带有浓厚乡土气息和地方色彩的小说 ，也指“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。这批作家有冯文炳（废名）、王鲁彦、台静农、彭家煌、许杰等。
原贴：乡土小说的名词解释
神勇非凡小白鼠
所谓乡土小说是指靠回忆重组来描写 故乡农村的生活带有浓厚乡土气息和 地方色彩的小说 ，也可以说“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示 宗法制乡镇生活的 愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。最早创作乡土小说并证明其艺术魅力的，是 鲁迅。乡土小说作家很多都是直接受鲁迅的影响并有意识地模仿鲁迅而开始创作的，大都师承了鲁迅小说的批判 国民性特点，较少造作，克服了概念化，以一种质朴和真实的面貌为当时小说创作界吹进一股清风。代表作家有 冯文炳（ 废名）、 王鲁彦、 台静农、 彭家煌、 许杰等，代表作品《马桥词典》《浮躁》《土门》《白鹿原》等。
从20世纪中国历史文化的大背景来看，乡土小说显然与中西方文化冲突有着密切的同构关系。当“ 西方文明以各种不同的形式逐渐破坏了传统文化的稳定性和连贯性，而且在总的方面影响了中国思想和文化的发展方向”的时候，它势必造成中国知识分子在文化大转型时期世界观的斗争和价值观的复杂矛盾。一方面在理性上不得不认同西方的思想和价值观念，另一方面，知识分子先天地受到中国传统文化的濡染，以及目睹西方文明的入侵和西方文明本身所固有的种种弊端，又注定了他们以振兴民族文化为己任的价值选择。当这种文化矛盾已构成社会主要矛盾的时候，知识分子作为文化的传承者和代言人，必然地会在小说创作中表现这一母题。以 鲁迅为代表的20世纪乡土小说家，正是在这一文化冲突的背景下，开始了对知识分子自身的思想困惑和情感失衡的叙写。
唧唧复唧唧吧
江南岸 BY张鼎鼎
非亲兄弟 BY 南瑾
重生之代价 BY夜嘀
一把锄头一双
原始社会的生活 BY咩咩将
重生狼孩难养
平地一声雷 BY 沐晨
韩大黑
我们依然可以看到沈从文式乡土文学写作类型的延续，匀称，形体虽小而不纤巧，也在述说着某种无法抗拒的悲凉。翠翠那一双“清明如水晶”的眸子，在亲人的死亡和情人的离去的现实面前，不也宣告了诗意的神话的破灭了吗？而沈从文的另一名篇丈夫，几乎完全可以将其视为关于乡村底层人物的一曲悲歌。进入乡土文学纯美境界的沈从文。整个作品充满了对人生的隐忧和对生命的哲学思考，一如他那实在而又顽强的生命，给人教益和启示。
沈从文的创作，大自然的“神性”成为乡土世界沉默的主宰。选山地作基础，用坚硬石头堆砌它，还开创了以展现“异质文化”中人性轨迹来表明文化成规对人的影响的写作模式。那么，沈从文意图在他的宁静超脱的乡土作品中寄寓什么样的主题呢？是“人性”。沈从文在他从文小说习作选·代序中言明，他要求小说的诗意效果，融写实、纪梦沈从文的创作风格趋向浪漫主义，显示处于弱势的边缘文化中沉静深远的生命力量。另外，沈从文的乡土文学，是我理想的建筑，未必就不懂的社会的苦痛。”在沈从文诗意神话的长廊中，从而内在地对所谓文明社会的种种弊端构成了超越性的批判。在新时期的乡土文学写作中，草木能谈吐。在沈从文的乡土文学世界里，自然界的一切都是有灵性的，它不仅在整体上与都市“现代文明”相对照。这神庙供奉的是‘人性’：“这世界或有想在沙基或水面上建造崇楼杰阁的人，那可不是我。我只想造希腊小庙，不同的文化碰撞所规定的乡下人的生存方式，朴讷而又传神，具有浓郁的地方色彩，凸现出乡村人性特有的风韵与神采。沈从文以乡村为题材的小说是典型的乡村文化小说，语言格调古朴，句式简峭，只不过他是以率真淳朴、人神同在和悠然自得的边缘性异质性的乡土文化的叙述，禽兽在做梦，即使是最精美的篇章、人生足迹及历史命运。特别是在这些“化外之境”中发生的爱情故事，更有令人一唱三叹之妙，宛如一副副古朴奇幻的风俗画、主干突出，单纯而又厚实、码头宁静而秀美。《边城》中少女翠翠的爱情观和爱情经历，单纯而美丽，有着未受现代都市文明污染的清澈和微妙，而且始终注目于湘西世界朝现代转型过程中、象征于一体，多注意刻画乡土中的“粗糙的灵魂”和“单纯的情欲”。沈从文描绘的山寨。精致，结实
原贴：沈从文的乡土小说有哪些？
竹君
十七年农村题材小说与五四乡土小说的“同”在于：
（1）两者内容都取材于中国农村，描述的主体对象都是中国的广大农民。
（2）两者根本上都不会脱离农村最基本的生产资料——土地，而且还会不同程度围绕土地问题展开故事情节。
（3）两者创作时都基本遵循了严谨的现实主义风格，塑造了一批有时代特色的人和事。
十七年农村题材小说与五四乡土小说的“异”在于：
（1）作品创作者社会地位的不同导致对小说主体认识的差异。
简单地说，五四乡土小说属于“知识分子写农民”，十七年农村题材小说属于“农民作家写农民”；所以前者有思想深度，但对农民的缺点有片面放大的趋势，而且语言“文绉绉”，有着独特的书卷气，并非为当时广大社会百姓所能理解，而只是“留给精英去阅读”；后者语言相对要通俗易懂，但处理问题容易简单化理想化，对农民的进步性与局限性分析不够辨证。
（2）作品矛盾冲突内涵的区别。
五四乡土小说主要揭露的是农民的悲惨生活，揭示的是当时农民与地主、土豪、兵匪等的矛盾；十七年农村题材小说主要反映的时五六十年代农村的新生活、新风尚，矛盾主要集中于农民群体中新旧思想的冲突（属于农民自身认识问题），即使后来有“两条路线斗争”的内容，那也和五四乡土小说揭示的矛盾有区别，即“敌人”是暗藏而非公开化的，不像五四乡土小说反映的矛盾那样尖锐、赤裸裸。
（3）作品创作时所受思想指导的区别。
wxyyyyy
我这两天正在啃种田文，可以用来调调口味，天天看有点腻
下面开始讲我喜欢看滴：
妻为夫纲
我很喜欢里面的男主，单纯又深情，连那不管不顾的霸道在淡定的女主面前都显得那么可爱。
天启悠闲生活
女主有点小资啦，从普通农户家的小女儿成长到了侯爷夫人，看看女主怎么料理一家人的饮食，怎么把自己打扮的漂漂亮亮的，就觉得穿越后的生活也可以这么务实。
还有
穿越以和为贵
，不知道你看过没，我很喜欢里面男女主互动的场景，写的很美。同样这作者写的另一文，穿越之好事多磨，我还没看，据说没以和为贵好看，也没她现在在更得庶女攻略好看。
其实种田文很多前面写的不错，后面女主就成万能女主了。哎。
对了，还有一文也很不错，剩女不淑。可以打五星
六重日
1、陈忠实的《白鹿原》
《白鹿原》以白嘉轩为叙事核心，白鹿两家矛盾纠葛组织情节，以反映白嘉轩所代表的宗法家族制度及儒家伦理道德，在时代变迁与政治运动中的坚守与颓败为叙事线索，讲述了白鹿原村里两大家族白家和鹿家之间的故事。
20世纪80年代初兴起了“反思文学”的创作潮流，这种精神影响到90年代的不少长篇创作，都在不由自主的向这种精神靠拢，这也使得这期间的长篇创作，在对民族历史文化的反思方面，达到了一个新的高度。陈忠实正是在这样的文学思潮之中，有了对《白鹿原》的创作欲念，并且完成了这部能够代表这种反思新高度的史诗作品。
2、贾平凹的《高老庄》
《高老庄》叙述了教授高子路携妻西夏回故里高老庄给父亲吊丧，于是与离婚未离家的子路的前妻菊娃、地板厂厂长王文龙、葡萄园主蔡老黑以及苏红等发生了错综复杂的感情纠葛。
在二十世纪末与二十一世纪初之交，中国内陆陷入改革困境与转型困境，贾平凹对这一特殊时期的种种社会现象进行了独立思考。在这一种世纪末情绪下，现时代之人的精神困境和生存困境、人种困境、文化困境、资源开发和环境保护问题、社会分化和溃败问题进行了整体观照，并体现出相当的深度与前瞻性。
3、张炜的《古船》
《古船》描写了胶东芦青河畔洼狸镇上几个家庭40多年来的荣辱沉浮、悲欢离合，真实地再现了那个特殊年代里人性的扭曲以及在改革大潮的冲击下，那块土地的变化。
它以一个古老的城镇映射了整个中国，以一条河流象征生生不息的生命，以一个家庭的沧桑抒写灵魂的困境与挣扎。张炜以细腻而饱含深情的笔触，勾勒众生，文本深厚而富有感染力。《古船》获得庄重文文学奖、人民文学奖等重要奖项。
4、韩少功的《马桥词典》
《马桥词典》是对乡村生活的真实描写，这在中国的农村非常普遍。《马桥词典》透视了一个民族生存挣扎的真实情状，挖掘了民族苦难的历史根源，同时展示了中国传统文化的另一面，可以说是提供了认识农村的又一个途径。
《马桥词典》在许多方面都延续了韩少功以往的创作风格，但在小说的叙事文体上却开创了一种新的小说叙事文体--用词典的语言来写小说。“马桥”是个地理上的名词，据小说的叙事者介绍，“马桥”是古代罗国所在地，就在楚国大夫屈原流放和投河的汨罗江旁。
5、汪曾祺的鸡鸭名家
鸡鸭名家主要写了余老五和陆长庚两个风俗人物，表现了作者对大千世界万物的欣赏，以及对普通人的关心与尊重之情，整部小说弥漫着浓浓的水乡情韵，将人性之至纯至美至善用火气全消、轻盈灵动的文笔展现出来，令人神往。即便是针砭与批判，其中也饱含着大爱与悲悯的情怀，将无数愤懑化作一声深沉的喟叹，引人深思。
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萧遥游铭
sanpiao
1、上赶着不是买卖
上赶着不是买卖是作家金大的扛鼎之作，小说情节跌宕起伏、扣人心弦，引人入胜。
内容简介：张宁正在水房洗头的时候，就觉得屁股疼了下，好像被什么蛰了一样，他没多想，接着洗头。结果没洗两下，屁股又被蛰了。张宁回头看了下，一个小眼睛男生就站在他后面，贼头贼脑的。
张宁这才反应过来，自己屁股被掐了，还是两次！他迅速冲了下头发，拿了脸盘毛巾洗发水就想往外走，还没走两步，就被那人一把拉住。
2、我爱农民老木
我爱农民老木作者是韩小元。
内容简介：韩小元，一个大城市的语文老师，被派遣到一个叫乌山的偏僻小镇的一所中学支教，前往乌岭沟村家访时，迷路了，还下着雨，无奈钻进一个山洞避雨，同时一只土狗也钻进了山洞，并对韩小元发起了攻击，危急之下，乌岭沟村的农民老木把土狗打死，并邀请韩小元前往他家借宿。
此后，韩小元与农民老木之间发生了很多感人的故事，韩小元也在慢慢地接触过程中，喜欢上了这个真诚、老实、淳朴、憨厚的农民。
3、大叔的幸福生活
大叔的幸福生活的作者是樱冢夕，属于类型都市言情。
内容简介：简单就是最大的幸福。 生活是什么？生活就是吃喝拉撒。 此文的主角不是美女,也不是帅哥,他是一个接近不惑之年的平凡到毫无特色的大叔。
王耀国，一个生于文革时期的普通农民。平平凡凡地生活了四十多个年头，本以为他会这样平凡地生活一辈子。但,当他遇到了他(一个名叫殷若寒的绝美少年)，他的生活就此不再平凡。
4、傻夫吴望
傻夫吴望作者是蜃中楼。
内容简介：去薛珉宗家做保姆的时候以为只要照顾个小豆丁。可是没想到，那只大的比小的都难伺候。吴望说话不利索，智商有点儿先天不足，所以总被那家主人欺负。不过还好，小豆丁和吴望一条心。
一个土的掉渣的人，操着一口浓重的乡音，说话还不利索，脑子还笨，这么一个人闯进了薛珉宗的生活。
5、霸道总裁和乡巴佬
霸道总裁乡巴佬作者是水姑，是在晋江文学城连载的综合其它小说。
内容简介：“采菊东蓠下,悠然见南山。” 如果这世上有时光机，梁田一定会跑到一千多年前把那个姓陶的家伙抓回来，,看看他还能不能悠然还能不能爬得起来去见南山！更可恶的是他还发明了一个词叫“归什么什么居”的，梁田觉得他就是一个极度阴险邪恶的预言家，名字里真的有玄机？同月同日是巧合还是命定的缘分？
原贴：求推荐 乡土农村BL小说
美味芒果
先说不同之处，五四乡土小说属于“知识分子写农民”，十七年农村题材小说属于“农民作家写农民”；所以前者有思想深度，但对农民的缺点有片面放大的趋势，而且语言“文绉绉”，有着独特的书卷气，并非为当时广大社会百姓所能理解，而只是“留给精英去阅读”
zhouw0801
乡土小说是指靠回忆重组来描写故乡农村的生活带有浓厚乡土气息和地方色彩的小说 ，也可以指的20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示宗法制乡镇生活的愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。
扩展资料：
最早创作乡土小说并证明其艺术魅力的，是鲁迅。但是，无论是鲁迅还是那些后来被称为乡土作家的青年作家，在20年代初、中期都不曾明确使用过“乡土文学”或“乡土小说”的概念，更未以此相标榜。
最早将这批作家回忆故乡、抒写乡愁的小说称为“乡土文学”的，是鲁迅1928年在中国新文学大系 小说二集导言中。后来人们便沿用这一概念指称这一时期的这批作家的创作。
原贴：乡土小说的名词解释
慢悠者
中篇小说《边城》是他的代表作，寄寓着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他表现人性美最突出的作品，通过湘西儿女翠翠恋人傩送的爱情悲剧，反映出湘西在“自然”、“人事”面前不能把握自己的命运，一代又一代重复着悲凉的人生，寄托了作者民族的和个人的隐痛。
原贴：沈从文的乡土小说有哪些？
心儿_菲菲
十七年农村题材小说与五四乡土小说的“同”在于：
（1）两者内容都取材于中国农村，描述的主体对象都是中国的广大农民。
（2）两者根本上都不会脱离农村最基本的生产资料——土地，而且还会不同程度围绕土地问题展开故事情节。
（3）两者创作时都基本遵循了严谨的现实主义风格，塑造了一批有时代特色的人和事。
十七年农村题材小说与五四乡土小说的“异”在于：
（1）作品创作者社会地位的不同导致对小说主体认识的差异。
简单地说，五四乡土小说属于“知识分子写农民”，十七年农村题材小说属于“农民作家写农民”；所以前者有思想深度，但对农民的缺点有片面放大的趋势，而且语言“文绉绉”，有着独特的书卷气，并非为当时广大社会百姓所能理解，而只是“留给精英去阅读”；后者语言相对要通俗易懂，但处理问题容易简单化理想化，对农民的进步性与局限性分析不够辨证。
（2）作品矛盾冲突内涵的区别。
五四乡土小说主要揭露的是农民的悲惨生活，揭示的是当时农民与地主、土豪、兵匪等的矛盾；十七年农村题材小说主要反映的时五六十年代农村的新生活、新风尚，矛盾主要集中于农民群体中新旧思想的冲突（属于农民自身认识问题），即使后来有“两条路线斗争”的内容，那也和五四乡土小说揭示的矛盾有区别，即“敌人”是暗藏而非公开化的，不像五四乡土小说反映的矛盾那样尖锐、赤裸裸。
（3）作品创作时所受思想指导的区别。
五四乡土小说，主要是在文学研究会“写实化”、“血与泪的文学”等理论指导下进行创作的，十七年农村题材小说主要是在当时“体制化”的思想引导下进行创作的，所以五四乡土小说显得要更有时代特色与鲜明性，出现了不少有作家个性特色的作品（因为社团内部可以存在不同认识的缘故），但十七年农村题材小说单看每一部作品会觉得不错，但总体看起来有千人一面的感觉（“体制化”的桎梏所致）。
草草写了些，并非大学中文专业水平，如有不当之处欢迎各位多多指正。
如果当时yilan
所谓“乡土文学”，往往让人联想到某种奇趣盎然、野气扑人的田园诗意，月下小景、水乡夜色或空灵雨景常常成为乡土文学恬静怡人的意境，黄泥的墙、乌黑的瓦、老人、女孩和黄狗更是时常作为一种乡土文学的典型背景，昭示着乡土文学所可能具备的某种超然的美学特征。不过，乡土文学中也亦时常出现粗犷的民俗，剽悍的民风，甚至是野蛮的陋俗、愚昧的乡规和残酷的阶级压迫，所以，如果认为乡土文学只是叙述心灵的净土或只描写诗意的田园风光，显然不够全面。乡土文学中，粗犷的阳刚之气与纤细的阴柔之美同在，化外之境的淳朴人性和波澜壮阔的阶级斗争都可以为乡土文学所容纳，而愚昧与文明的冲突，在中国乡土文学的发展历程中，更是形成了一个越来越突出的主题。至于乡土文学的作家，如沈从文，自命为“乡下人”，刘绍棠，自称为“土著”，他们的乡土作品的视野，表面上看，似乎只专注于乡土间的纯美故事；细究起来，现当代任何一位以乡土文学为题材的小说家，几乎都无法完全回避关于现代意识和外部世界对乡村的影响。这种影响有时以直接冲突的方式表现出来；而在另一些的乡土文学作品中，作家的叙述可能间接地表达对于现代文明的某种否定态度。但是，不管以乡土为题材的作家对现代文明取何种态度，可以肯定的一点是，二十世纪中国文学中的“乡土文学”并非封闭的“乡土文学”，这一题材的文学类型，总是直接或间接应对着现代文明的挑战。
据考证，关于“乡土文学”的阐述，在现代中国，最早的是鲁迅。他在中国新文学大系·小说二集导言中说 “蹇先艾叙述过贵州，裴文中关心着榆关，凡在北京用笔写出他的胸臆来的人们，无论他自称为用主观或客观，其实往往是乡土文学，从北京这方面说，则是侨寓文学的作者。”（1）尽管鲁迅对“乡土文学”未做出正面的定义，但他勾画了当时的乡土小说的创作面貌。当时的乡土文学的作家群体多寄寓在都市，沐浴着现代都市的文明，领受着“五四”新潮的洗礼。现代文明和进步思想的烛照，几乎成为当时作家书写
弱弱酱
文学是历史的反映。明清小说繁荣，有其社会历史和文学发展的原因。
就社会历史角度来分析其原因，体现在以下几个方面：
其一是明中叶以后，逐渐产生了资本主义的萌芽，新的经济因素必然要在包括文学艺术在内的社会意识形态中得到反映，所以最能够反映市民阶层思想感情和复杂的社会生活的通俗文艺形式小说和戏曲，便打破正统诗文的一统天下而得到长足的发展。
其二是科学技术的发展和人民生活的需要，明清两代，随着工商业市镇繁荣和书坊、刊刻印刷业的迅速发展，适合广大平民欣赏的趣味性小说具有广阔的市场需要而广泛流传。当时无论是士人还是商贾农工，都喜欢读小说，听说书，而清代时更有人将小说视为与儒、佛、道三教并列而影响更广的又一教。
其三是，明清两代统治阶级对知识分子采用笼络和高压两手政策，在这种情况下，许多文人心有余悸，不敢在诗文创作中触及现实政治，唐宋以来的正统诗文创作在明清时期发展受阻，文人墨客将创作的潜力发挥在小说创作上，客观上加强了小说创作的力量与空间。
就其文学发展角度来分析，有以下原因：
其一是中国古典小说经过由唐至元三代的酝酿、准备、发展，无论在艺术方法以及情节、人物塑造、结构和语言诸方面都积累了相当丰富的艺术经验，为明清时期小说的繁荣打下了坚实的基础。同时，小说、戏曲以其自身的创作成就，显示了它们不容忽视的社会作用和文学价值。明中后期就有一些文学家如李贽、袁宏道等人，打破传统的文学偏见，起来为一向被人轻视的小说戏曲争文学地位，作出极为崇高的评价，这就在理论上为小说戏曲的发展开拓了道路。
其二是明嘉靖、万历以后，以王艮、李贽为代表的进步思想家，批判程朱理学，反对“存天理，灭人欲”的反动说教。李贽又倡“童心说”，认为表现童心的作品才是好作品。这些进步思想对小说戏曲的创作都产生了积极的影响，例如在《牡丹亭》和一些拟话本小说中就有鲜明的反映。明末清初顾炎武、黄宗羲、王夫之等人的进步思想，对《聊斋志异》、《儒林外史》和《红楼梦》的创作也有不可忽视的影响。
maisie
唐代诗歌，群星璀璨，佳作荟萃，成为中华文化中让世人惊艳的瑰宝。唐诗之所以如此浩然兴盛，华章锦绣，首先，从社会原因来看：一是国力强盛。繁荣的经济，开明的政治，拓展的疆域，给唐朝诗歌的茁壮生长提供了肥沃的土壤。二是制度崇尚。科举和吏部考试，基本要求就是会写诗；选拔人才的荐举也是以诗为主作度量；上至皇帝，下至百姓，全民“嗨歌”，给诗歌的发展提供了良好的社会环境。三是国运跌宕。安史之乱之后，社会像过山车一样的剧烈变化，给诗人们提供了强烈的心理冲击和无尽的创作灵感。四是文化传承。我国古代诗歌从《诗经》、《楚辞》、汉乐府、《汉赋》到魏晋南北朝时期的发展，无论在格律形式还是情感表达上都已经形成了良好的基础，唐诗对此进行了传承发展。其次，从唐代诗人们的个人背景来看，他们有的出身豪门，日渐式微；有的仕途坎坷，命运多舛；有的胸怀大志，壮志难酬；有的空有才能，无法施展。他们往往或从军征战，策马边塞；或身处官场，沉浮宦海；或浪迹天涯，穷游山河；或归隐山林，醉心田园；或体察民情，忧国忧民等。在这个过程中主要借诗歌触景生情、记录感悟、抒发胸臆、释放情怀。同时，写诗也是他们挤身官场，进入上流社会的重要通道。而且他们大都喜欢交友纵酒，结伴相行，竞诗切磋，形成了广泛的朋友圈。这些都是唐诗兴盛的原因。
原贴：唐诗为什么那么兴盛？
京城蓝调
我对前面答主所说的社会安定反对态度。因为唐朝诗歌兴盛，不能只把眼光放到盛唐。君不见，国家不幸诗家幸这个说法么？下面具体说：1、科举效应唐朝的诗人是很幸福的，一方面唐朝上至皇帝、下至百姓，人人爱诗。直接导致“作诗”被纳入高考范围。你像今天，如果把足球纳入高考，以我国制度，不说分分钟拿下世界杯，至少也进入前十。这就从根本上刺激了诗歌的发展。2、文学发展规律之前答题说过了，每个朝代都有自己的文学。诗歌这种题材，在经历了历朝历代的打磨，到唐朝已经发展到了巅峰时期，这是文学发展不可逆的。这个时候诗歌的体裁已经发展完善，历史选择了让诗站到舞台中心。3、包容的态度上面两个原因，都离不开时代对文学的包容。初唐和盛唐不用说了，从四杰到李杜，经历了太宗、武周、玄宗三个重要时期，哪一个不是重用人才、励精图治的皇帝？这是唐王朝的发展和巅峰时期，真正称得上中央之国、万国来朝。社会安定、百姓衣食无忧，精神文化的需求自然就提升了。最重要的是，他们根本不需要担心因言获罪，诗词里面想写什么就写什么，没人会怪你。你要换到清朝，有些诗人早就被株连九族一万次了。另外，唐朝从不排斥外族，只要你有能力，哪怕是外国人，到大唐一样高官厚禄，这就使得各个国家、民族的文化迅速融合。我们说盛唐气象，你有海纳百川的胸怀，才有厚积薄发的资本。4、唐朝是个很神奇的朝代到中晚唐，盛唐大厦将倾，但是诗歌依然没有没落，这是盛唐基因还在，人们依然有胸怀、有自信。唐朝是个很神奇的朝代啊。外戚、宦官、藩镇、外敌等等，这些病症对任何一个朝代来说，都是致命的。但是唐朝不一样，从太宗开始，唐王朝就开始犯病，到武周，差点死翘翘。但他愣是挺下来了，还搞出一个盛世。玄宗后期，从安史之乱十多年战乱，到后面藩镇割据，将倒不倒的大厦愣是强行续命了一百多年。就在这战乱的一百多年，实在谈不上治安稳定，但是你看那些诗人：晚期（巅峰）的老杜、白居易、李商隐、李贺、杜牧等等，任意一个挑出来放到其他时代，都是一流的存在。所以为什么唐诗那么兴盛？因为诗言志。在盛唐，那是海纳百川的胸怀，强烈的民族自信。在晚唐，那是激发诗人爱国情怀的引子，是力挽狂澜的理想。
原贴：唐诗为什么那么兴盛？
╰╮不解释
大唐三百年，名诗五万首。唐诗极一朝之盛，后世迩来皆黯然失色。抱庸以为，唐诗其盛有三大主因。一是诗入科举之制的聚能效应。唐朝皇帝个个崇文擅诗，王公大臣争相效仿，最关键的是，朝廷把诗歌作为一项考试内容纳入科举取士，并形成一种常态机制，从源头上制度上根本上刺激了诗歌的大发展大繁荣。二是精神文化需求的强势助推。大唐富强啊，万邦来朝，中主之国，那可不是吹的。百姓生活安定衣食无忧，对精神文化的需求更为迫切。诗人们既可以冶游览胜登高抒怀，也可以肆意任性的矫情叹惋，因此大唐王朝诗才辈出、佳作不作。三是诗歌时髦流行的世风薰染。经六朝诗文淘漉磨洗，诗体诗风日臻丰善。唐王朝是统一的多民旅国家，南北文风日渐融渗，东西文化不断揉和，对诗歌的发展起到了积极作用。诗歌作为一种高情和雅致，受到人民群众史无前例的推崇热爱，不仅在中国大受欢迎，更是名闻遐迩享誉于外。从唐宣宗盛赞白居易“童子解吟长恨曲，胡儿能唱琵琶篇”一诗中，便可窥一斑了。有此三者，唐诗焉能不盛。我是抱庸。欢迎关注交流。
原贴：唐诗为什么那么兴盛？
chengfus
一、唐诗兴盛的前提是社会安定。如果社会不安定，大家食不果腹，衣不蔽体，整日战乱，就没有闲情去作诗，所以说前提是社会安定。为什么说唐朝社会安定，繁荣？1.唐朝的政治稳定：唐太宗注意吸取隋亡教训，善于用人和纳谏，积极调整统治政策，出现了“贞观之治”的局面。武则天统治时期，继续发展生产，重用人才。唐玄宗前期，基本上继续推行唐太宗的政策，励精图治，重用人才，从而形成了我国封建社会少有的盛世局面——“开元盛世”。2.经济发达，文化开放，民族融合发展：丝绸之路的发展,还有就是民族自信，一点也不担心外来者对经济文化的冲击，包容性强。二、唐诗兴盛的动力是当时以诗取仕科举有两种形式：明经科和进士科明经科考的就是填空题呀，解释题，一些记忆的东西，所以越少越容易考。而进士科是做诗赋，看的是平时的积累，所以越老阅历越丰富。当时，诗赋更受欢迎，这就刺激知识分子去做诗。
原贴：唐诗为什么那么兴盛？
hxcade
唐诗为什么那么兴盛？我觉得有几个特别重要的原因。一、与科举有关这是最主要的原因之一，唐朝继承了隋朝的科举制度，并且将其发扬光大。武则天时期进士科开始加入了格律诗和律赋得内容。从此读书人作诗成了我们今天学习语文数学英语的一样的最重要学习内容。二、上有所好下必甚焉自古以来上有所好下必甚焉，古代的皇帝很多都喜欢诗赋，汉朝的汉武帝有与大臣们联诗的兴趣，梁武帝本人就是竟陵八友之一，是齐梁时期的诗人之一。隋朝的杨广几乎是那个时期最伟大的诗人了。唐朝的皇帝几乎个个是诗人，唐太宗还因为写艳诗受到虞世南的批评，武则天则经常带领群臣搞诗词创作大会，这些皇帝的“疾风知劲草、开箱验取石榴裙”等名句也流传千古。白居易去世后，唐宣宗（李忱）专门写了一首七律吊白居易，可见当时对于诗人的推崇：缀玉联珠六十年， 谁教冥路作诗仙。 浮云不系名居易， 造化无为字乐天。 童子解吟长恨曲， 胡儿能唱《琵琶》篇。 文章已满行人耳， 一度思君一怆然！三、声韵与体裁的的发展到唐完善和成熟是的各种体裁到了南北朝后期基本完善，特别是齐梁时期对于声韵的研究对格律的发展起到了重要的推动作用，隋朝开始制定了官方的韵书，使得唐朝正好到了发展成熟的时期。结语综上所述，诗这种文学形式经过了先秦至隋朝的漫长成长时期，恰好在唐朝万事具备。这个时期体裁发展完善、声韵研究成熟，加上政府的政策支持，所以诞生了无数优秀的大诗人的伟大的作品。虽然安史之乱后政局动荡，但是并没有影响到诗人们的创作，所谓“国家不幸诗家幸”，依然有继续涌现出大量的诗人和作品，可见诗自有其生命力。@老街味道
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-Ayan
中国是诗的国度，经历了《诗经》、《楚辞》，一直到唐代诗歌都很繁盛。到了宋代，被称为“诗余”的词开始兴盛起来。宋代相对比较安逸，一些文人墨客聚会宴饮填词唱和很流行。因为词是需要谱曲的，谱曲后更便于吟唱，传播也快。所以词就迅速发展起来。词的正宗以婉约为主，逐渐形成多样化。应运而生了宴殊，柳永，苏轼，黄庭坚，秦观，周邦彦，李清照，陆游，辛弃疾等词人。
原贴：宋词的兴盛，为何在宋朝？
JOJO带你游世界
词是唐代新兴的文学体裁，唐五代时通称曲子词。至晚唐五代趋于繁荣，晚唐词人以温庭筠，韦庄为代表，五代成就较高的词人有晚唐后主李煜和冯延巳。词在晚唐五代已成为流行的音乐文学样式，并因《花间集》而形成婉约香软的风格，和"诗庄词媚"的格局。但词真正兴盛是在宋朝，作为宋代最具影响力的代表文体，其发展受宋代社会政治和学术思想影响极大。不论从学术思想还是文学艺术来看，宋代都是一个文化发达而文学昌盛的时代。公元960年春，宋太祖赵匡胤发动陈桥兵变，黄袍加身，建立了宋王朝。后为改善唐末五代以来藩镇割据的局面，又故技重演，以"杯酒释兵权"之策，解除了禁军将领和节度使的兵权。为加强中央集权，集精兵于中央，其后果是"兵不识将，将不士兵",冗官冗费，积贫积弱。反映在文学上，就没有了汉赋和唐诗的恢弘盛大，代之以沉郁顿挫的词风。面对内忧外患的情势，士大夫中朋党之争迭起，客观上促进了宋代散文的发展，而这种散文化的写作手法运用到诗词骈赋中，又产生了以诗为词，以词为文等种种破体为文的现象，这在客观上促进了词的革新与发展。宋统一中国后，社会经济迅速恢复，造纸，印刷等行业快速普及，方便了文集出版，为宋词的传播与发展提供了客观条件。商业繁荣，城市人口增加，市民阶层扩大，歌文繁荣，这些都为宋词的发展提供了肥沃的生存土壤。理学的兴起是宋代思想文化发展过程中的关键。理学家主张文以载道，却是偏重道轻文，其流弊所及文章不免说教，诗也趋向言理，缺少文学的情韵与意味，倒是词在理学影响下自成一体，愈加繁荣，成为一代之文学。词在宋代的发展，又分北宋和南宋两个时期。北宋初期，以晏殊，欧阳修，柳永为代表，词风偏婉约。北宋词至苏轼为一大变，写得慷慨激昂，大气磅礴。结束北宋词坛的是周邦彦，李清照等人。南宋爱国词人的作品奏响了宋词最强音，其代表是辛弃疾，张孝祥，以及稍后期的陆游等人。
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Alex-L
谢邀:因为在宋代，词的作者最多，词作最为丰富，艺术成就也最高。词形成于唐代，经过长期的不断发展，到了宋代进入全盛时期。词是比诗的构句更为自由的韵文体式，它来源于配乐的歌词。盛唐文人所写的曲子词基本上都是整齐的五言，七言形式，个别为长短句。到中唐，文人开始认真地倚声填词，元和年间后，文人填词逐渐增多，词正式成为一体。词入宋，发展到鼎盛状态，成为一种完全独立并与诗体相抗衡的文学形式。北宋初期的主流依然是沿袭唐五代。苏轼以诗入词，把诗的创作手法融入到词中，大大地托宽了词的创作领域。南渡后的词作者，在各自不同的创作道路上，以各自不同态度与方法进行创作，为宋词的继续发展发挥了各自不同的作用。
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颜小波
总体上看，唐诗张扬，宋词内敛；唐诗如酒，宋词如茶；唐诗言志，宋词抒情。宋词更像一个娴静低眉的女子。但含蓄的宋词中，不仅仅是花草树木爱情友情，还隐藏着一扇扇联通历史与人生的窗户。表面上似乎是花落孤寂、文人小资，其实正是那个时代政治沉浮的隐晦记录，是宋代文人复杂心态的绵绵情愫。其中含蓄曲折地阐述了他们的个人抱负，以及对时局的见解。此时，你再回顾一下宋朝的历史，经济政治以及皇帝的喜好，就不难理解宋词为什么会兴盛在宋朝了！
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短尾巴狐狸
浅谈宋词为何姓宋谈到唐诗宋词元曲明清小说，中国古典文学真可谓是颠峰之极，丰蕴之极。词为何在宋朝开始兴盛起来了呢？这个问题很有意思。谈到词这种文体，我研究了一下其发展历程。 词源于民间，在隋唐之际已有发生。最早出现的形式是曲子词，在敦煌石窟中有大量的“曲子词”被发现。既是生于草根，最初的内容比较粗俗；原是配合一种全新的音乐—“燕乐”歌唱的。“燕”通“宴”，燕乐即酒宴间流行的助兴音乐，演奏和歌唱者皆为文化素质不高的下层乐工、歌妓。可想而知，估计还有很多是荤段子。且燕乐曲调之来源，主要途径有二：一是来自边地或外域的少数民族。唐时西域音乐大量流入，被称为“胡部”，其中部分乐曲后被改为汉名；二是来自民间的土风歌谣，唐代曲子很多原来是民歌。燕乐曲调的这两种来源，注定了其俚俗浅易的文学特征；而且，歌词在演唱、流传过程中，以及发挥其娱乐性功能时，又更加稳固了这一文学创作特征。因此，它与正统唐诗以雅正为依归的审美传统大相径庭。为何这种来路“不正”的文学形式，在宋朝被发扬广大了呢？其实，这与当时的时代背景密切相关。宋太祖赵匡胤作为开国皇帝，他老人家一上台，为了巩固皇权，就来了个“杯酒释兵权”，解除了很多将领的兵权和地方的兵权，同时开始实施重文轻武策略，提高了文人的地位。这点很重要，要圈起来。干什么事，领导不支持，是没法干下去的。于是乎，中国古代文人最好的时代来了！太祖推崇“文以靖国”的思想，以文抑武为基本国策。同时推崇儒家，完善科举，使宋朝的文化得到很大的发展，结束唐朝末年以来的武将专权的局面。有了这个时代背景，文官享受的待遇非常优厚，在闲得蛋疼的时光里，总得找点乐子吧。他们一面沉湎于声色的快乐享受，另一面又自我掩饰，自我辩解，“自扫其迹”。于是，在这种矛盾普遍存在的情况下，诗体已不适用于表达，开始写歌词，将俚俗浅易的艳情，进行文字包装，使其表述得含蓄化、朦胧化，让听者或歌者产生无限言外托喻之想。并且，将字面、句子、声韵皆加以锻炼，使其具有典丽高雅之风貌。因此， “去俗复雅”作为宋词创作的主要努力方向，从不自觉到自觉，从零星的努力到形成创作流派，从创作的实践到出现较完整的词牌。写到这，想起了“东北二人转”。经过这么一发展，一倒腾，连宋朝皇帝都开始玩文学了。虽非个个大词人，却都有爱词之雅，北宋的亡朝皇帝更是个成就极高的词人。除了皇帝，像范仲淹、王安石、司马光、苏轼这些大政客更是出了名的取得高超词就者。甚至，在封建社会中从不能抛头露面的女子李清照也成为一代词宗，名垂千古，啧啧啊！综上分析，词于宋不盛也难，真没有更好的体裁来寄托文人的内心了！欢迎您关注宏灯诗话，与您共享头条文化生活！
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小P孩
感谢邀请。宋朝重文轻武，徽钦二宗都是大文人，是其一，经济高度发达，甚至出现了纸币，俗称交子，商业繁荣，内河沿海，港口一片繁忙，扩展了人的眼界视野，是其二，北宋灭亡，南宋偏安，亡国大祸临头，文武双全者大有人在，如岳飞，陆游，辛弃疾……起了示范作用，是其三；科技进步，如活版印刷术，极大地推动了文化的发展，是其四……
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我攝我行
词在宋代兴盛的原因主要是上至帝王下到倡优歌妓无一不爱词！宋仁宗极爱柳永的词，每次对酒，都要下面的侍从反复吟唱.词本身作为一种音乐文学，由于繁复精巧，在当时吸引了很多文人参与创作.再加上宋代歌妓是宋词主要的传播媒介之一，她们以唱歌的方式为宋词的推广传播作出了不可磨灭贡献，很大程度上促进了宋词的兴盛正是因为文人的喜好，统治阶级的提倡及市井人民的喜爱，宋词呈现出了繁荣的局面
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满超
这话问得，实在无语了。我们这儿有一句老话儿：白菜地里耍镰刀，把嗑儿唠散了。那我问你，唐诗之所以叫唐诗，为什么兴盛于唐朝？同样的问题，宋词不在宋朝兴盛，还会叫宋词吗？还拿我们熟知的唐诗做比喻。唐朝人的诗词写作，是历史上发展最快、最成熟、最鼎盛的时期，佳作迭出，异彩纷呈，所以才被命名为唐诗。一个道理，宋词就是在当时最为流行的一种文体，也被当朝人士开掘发展到了一种极致，成为了可以和唐诗并驾齐驱的抒怀文体。宋词和唐诗是我国历史上无可逾越的两座文学高峰，后世的进展很难达到当时的成就，所以就形成了双峰并峙的文学格局。宋词不同于唐诗之处，在于它的表达不再通行的五言、七言，五律和七律，而是有了长短句式的变化，更加注重了情绪的剖露和情感的表达，不再拘于五言七言的定式。宋词也同样出了几位可以雄踞巅顶的伟大作者。比如我们熟知的苏轼，柳永，欧阳修，辛弃疾，晏几道等。图片来自网络
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純藍色
谢邀。一种文学形式的兴衰，有外因和内因，它与社会发展息息相关，与人的审美观，兴趣，情趣息息相关。如宋词，为什么偏偏兴盛于宋代？ 纵观人类社会发展史，我们就可以知道，宋朝是中国封建社会中经济最为繁荣时期，经济繁荣必然推动文化繁荣，这是宋词兴盛外因。 宋词兴盛于宋朝内因，则是作为以诗歌为代表形式在唐代已发挥致极，无论从内容上，形式上都登上诗歌鼎峰，涌现一大批杰出诗人。人们在审美情趣过程中，对诗歌审美也产生了疲劳感，因而需要呼唤新的文学形式出现。刚好词起源于民间，不但保留有诗的味道，还可以配上曲乐来唱，可跳可舞，因此，词应运而生。这就为什么叫词是诗余，曲子词之故。 话又说回，为什么宋词仅兴盛于宋代，为什么又不延续兴盛于元代，明代？我觉得，纵观各类文学形式体裁，它们都有发生→发展→高潮→结局(变成一种固定文学形式)→继续流传，以适应人类日益增长兴趣，审美，娱乐等需要。这正如我们常说的汉赋唐诗宋词元曲明清小说一样。
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果儿的小猫
宋词是中国宋代的长短句歌词。宋代是长短句歌词的繁荣时代。在文学史上，词以宋称，体现了宋词作为一代文学的重要地位。那么为什么词兴盛于宋呢？一，时代背景决定宋代由于实行重文轻武的政策，文官享受的待遇非常优厚。宋太祖在“杯酒释兵权”时，就公开鼓励大臣们“多买歌儿舞女”。上有所好，下必甚焉，于是整个社会形成了竞相追求享乐的风气。二，经济繁荣与社会相对安定词这种带着浓厚的娱乐色彩，几乎没有传统的政治、道德负荷的文学形式，在宋代终于找到了最为适宜的生长环境，所以便以异乎寻常的速度发展起来了。三，城市文化的兴起宋代立国推行厚待官吏的政策，加上社会经济的恢复与发展，民间财富被搜刮集中到都城及其他几个大城市，为统治者寄情声色、歌舞作乐提供了物质条件。四，商品经济的发达宋朝虽然军队不行，但经济实力非常强大，随着经济的繁荣，商品意识在城市社会中蔓延，并逐渐渗透到文化生活中，许多文学艺术从传统的抒情写意向商品化过度，由此导致宋词在内容、形式、传播等方面发生了变化，简单的说就是宋词慢慢普及开来。五，歌妓制度的发展自从宋太祖赵匡胤，杯酒释兵权后，统治者为了加强中央集权，大力提倡歌姬制度，第二就是宋代的公务员工资是历朝历代最高的，这就为百官享乐提供了物质基础。既然统治者重视，要唱歌就要有词，而宋词本质上就是歌词，所以词也就兴盛起来。六，文艺形式的自身发展。诗发展到唐朝已经到达顶峰，后面的朝代想要超过几乎不可能，所以只有在形式上去改变，即写词。所以词又叫诗余。五代时，由于君主的提倡，南唐词坛特盛，晏殊、欧阳修等出自江南旧地的江西词人，沿袭南唐余绪，以风流自命，致力于创作短章小令、轻丽之词。柳永开始大量创作慢词长调，为此后宋词的发展开辟了广阔的道路。不知道大家还有什么高见？
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幸福小葵花
词，中国诗歌的一种。其始于南朝，定形于中晚唐，盛行于宋代。为何盛行于宋代？实际上应该是和五代南唐后主李煜有着很大的关系！李煜(937~978)，字重光，是南唐最后一个皇帝，世称:李后主。词人。在位十五年，过着偷安、享乐的生活。公元975年，宋兵破金陵，据传，当时他还在净居寺听经，仓忙中肉袒出降，宋灭南唐后，封其为“违命侯“。978年七夕时，被宋太宗赵光义派人将其毒死。李煜治国不行，却擅长诗文，精通书画，洞晓音律，尤以词名世。他前期的作品，主要是描绘宫廷享乐腐化的生活，表现伤时怀人、离愁别恨的情调，风格柔靡。后期(即被俘后)的词写亡国之君的哀怨。抒写对昔日生活的怀念，吟叹身世，表现了"故国之思"，"亡国之痛“，主要就是对昔日帝王生活的眷念和对眼前囚徒生活的哀叹。语言明净，形象鲜明，情调伤感。善用白描和比喻手法直抒胸臆，构成新鲜的意境，突破了晚唐五代词以写艳情为主的藩篱。他的词艺术上成就很高，突破了"花间派”(注)词的狹窄意境，对词的发展起到了重要的作用。其词虞美人:春花秋月何时了、浪淘沙令:帘外雨潺潺等，均为名作。后人把他及其父李璟(中主)的作品，合刻为《南唐二主词》。李璟，五代南唐中主，词人。政治上亦是平庸无能，恣意享乐，荒于国事。其词却以抒写怀人惜别，感时伤秋著称。注:花间派:有五代后蜀赵崇拜祚编选的《花间集》，为现存最早的词集。收选有唐、五代十八家词五百首。内容多是反映上层社会统治阶级的"花间“、"酒边"生活，风格柔靡，有一定的消极影响。后世称这种风格的作家为“花间派“。但是有若干描写南方风土人情的作品，语言优美，接近民歌风格。
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zilch_dl
一、经济繁荣，科技进步，农人入市，追求精神享受。二、尊重知识，推行科举和士大夫国策。崇尚文人。三、文人众多，词题广泛，诗词文人相互促进。四、回避战乱，向往和平，自营歌舞升平，国泰民安的氛围。浅识。谢谢！
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小妖0725
红蜻蜓呀，飞呀飞，飞上天空，我何处追，只是借着清风，与你相伴随，那一段红尘相恋，我们至死相随。别等到春暖花开时，你却离我远行，我若转身而去，你会不会也骂我绝情。红蜻蜓呀，小妖精，别让我为你，伤了心，又绝了情。流水先生
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seasky
这是文学发展的趋势，语言不断发展进步，单靠诗已无法表达人心中的感情，这便产生了词。词是长短句，有话则长，无话则短，与人的心理婉曲暗合。宋是词的茂盛期，作为词的黄金时代定格在了宋朝。
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我想结婚
宋词的兴盛得益于唐诗晚期的衰弱，诗意空泛，诗人渐少。而此时乐曲在民间空前壮大。乐与词配合恰当，长短句流行。宋时民族矛盾时有发生，便出现一批豪放派词人。于是诗词兴旺，而皇宫里又喜欢歌舞升平，推波助澜。宋词兴盛。
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vivi5000
诗在唐朝达到了顶峰，叫唐诗，与社会人文有很大关系。单从诗词角度看，想想顶峰时期的佳作，就算后来人才高八斗，已然得尾随之，再难超越。宋词，与宋朝人文社会有关，每个时期都应该有它的特色出来，这是大到国家，小到个体，都在追求的一种理想。宋词是综合了唐诗的格式化，加上音韵的调子，变成了可歌可诗相结合的形式，新颖独特，这就成了特色。就如现在，如果我们一位的追求，格式，调子，就成了效仿古人，不久的将来应该会有结合诗，词，曲，三位一体的非草根风格出来…………
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florahui
谢邀答。在历史上，伴随着每一次的大统一，都会有一次文化的繁荣发展。词的起源是出现于随代的燕乐。随结束了三百多年的分裂局面，全国文化大融合，加上雕板朮的发明，兴起了以中原音乐融合了少数民族甚至外来音乐，产生了一种新声，这就是曲子，即乐谱。有曲子就要配词，配起来演唱叫曲子词，这就是词的前身。到了盛唐时代，已经有不少文人开始作词，比如李白，白居易，刘禹锡等等。词的正式发展和成熟是晚唐五代。以温庭筠为首的花间集以及韦庄，李煜等人的词给宋词的繁荣奠定了基础。至于宋代词繁盛的原因是:一，分裂结束，全国统一，各个行业发展兴盛，真的是政通人和，百废俱兴，大大促进了社会生产力的发展，商业经济的繁荣。二，雕板和活字印刷术的大量应用，直接影响了文化传播。三，统治阶级的大力干予和提倡。订正雅乐，搜求俗乐。把灭亡了的各国的大批技艺高超的乐工歌伎集中到京师，整理乐曲，创作新声。四，误乐业发达，勾栏瓦肆，茶坊酒楼，演出各种技艺，竞唱各种新声。五，官府民间齐重视，帝王将相，达官贵人，文人学士争相作词，皇帝自制新声。在民间，比如柳永的词达到了″凡有井水饮处，即能歌柳词”的普遍。六，良好的文化氛围造成了大家辈出，而大家辈出又推动了词的发展，循环往复，造成了北宋词的繁盛。到了南宋，由于金兵入侵，造成了尖锐的民族矛盾，但只不过是词风变了。尽管风格各异，但仍旧是大家辈出，所以其成就在好多方面比之北宋有过之而无不及。
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爱健身的兔咩咩
谢谢邀请，简单说下我的理解吧。1，一种文学形式达到了巅峰后，以后的走势一般都是下坡路的。毫无疑问，诗的创作，在唐代走上了巅峰，后人再怎么做，想超越已经非常难。2，既然诗的创作已经无法超越前人，大多数人想法肯定都会另寻它路。那么，在宋代为什么是词这样文学创作形式呢？3，词能够被宋代文人选中，一是应该归功于李煜。李煜以堂堂皇帝之身份，钟爱于填词，毫无疑问是有带头效应的。李煜即便是被俘，在汴京创作的词也不少，对宋代文人是有影响的。第二个原因呢则是宋代经济文化高度发达，文人地位空前绝后。文人去酒楼歌楼消遣成了风气。经济文化的发达，重文轻武，使得文人们有了更多闲情逸致，关注生活细节和品质。词，作为一种娱乐方式的必备品，让填词成了文人必备基本功。4，经济文化高度发达，让词达到了巅峰后，元代于是走了曲的路线。明确则以小说取胜。
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vanluya
宋词之所以兴盛，最重要的原因是经济发达，平民百姓的生活水平提高，开始了从城镇到城市化的进程。汴京城，杭州城都是有近百万人口的大都市。唐朝的宵禁令废除，城市有了丰富的夜生活，青楼，酒楼，勾栏瓦舍的娱乐场所出现，歌舞升平。前朝，唐，五代十国留下大批的教坊音乐，小令花间，但是歌词不太适合大宋的口味，换词成了必然。这种风气从北宋一直延续到南宋，还有，西湖歌舞几时休的诗句。唐朝流行，吟诗作对，宋朝流行，喝酒听歌，这就是生活，就像现在流行网络一样，当然称作文化也行。
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小慧慧
词的兴盛，为何在宋朝？这是语言，音乐，社会，政治，经济共同发展的结果，是一个必然。目前发现最早的词稿是在敦煌，基本上都是些下层文人，军人，歌姬的简单作品。中唐在格律诗已经大成的情况下，长短句，自由表达，底层的需要促成了词的发展。中唐文人介入后，白居易，韦应物，还有李白的词，简单质朴，言而有物，境界要高出敦煌词太多，这是第一次蜕变。晚唐时期温庭筠，韦庄，是花间派的代表人物。词风从李白白居易刘禹锡到韦庄温庭筠，虽然体制多变了，字词精巧了，但是内容，题材，情感，立意都走着狭窄化的路子，基本上就是男欢女爱，相思别怨。这个是中唐到晚唐词风的变化。南唐词，也就是以李璟、李煜和冯延巳二主一相为代表的词有了一定的突破。这个时期的词已经脱离了代言体，用来表达自己的创作意愿，而且不管是南唐也好，蜀中也好，创作者已经完全从民间上移到了高级文人，甚至君王。当然，南唐被灭国之后，李煜的词风又发生了变化，主要就是感情上的变化了，是个人的变化。进入宋朝，政通人和，经济发展了，民间娱乐业也开始蓬勃。最重要的一点是唐时的“宵禁”取消了，高层文人在下朝之后就开始了丰富的娱乐生活，但是对那些粗俗的艳词不满，大规模地参与到填词创作中来。宋初的几个影响颇深的就是晏殊，晏几道，欧阳修。相对来说，欧阳修的文学水平更高。但他对词这种宴乐时演唱的东西并不认真对待，不过他的写作自然而然的对词也产生了影响。词到了欧阳修这个时间段，包括当时代的秦观，张先这些高层文人手中，通过他们的文采赋予了词更多的表现形式，类似于诗的赋比兴。词能表达的东西更多，词想表达的东西也更多，就好像那些充沛的感情需要在这些文字中溢出来。用更多的表现形式丰富词的创作，高层就是晏欧秦张，而在底层就是柳永。 所以我们说宋词。其实词在宋朝发展到那样一个高峰，和诗歌在盛唐的光辉是一样的。没有偶然，都是必然。有了前期词人的创作和丰富，词牌在宋朝迎来了柳永，苏轼，周邦彦三巨头对词牌进行了大规模的改革和丰富整理。柳永丰富了词调，发明长调慢词，丰富了写作格式；苏轼开拓了词的内容，万事万物皆可入词，彻底打翻了高级文人鄙视词牌的俗见，让词牌终于登上大雅之堂；周邦彦对词牌格律的精研化，达到了登峰造极的程度，在词风上，集前人之大成，且避开前人之缺点，同时也形成自己回环曲折的艺术手法。再加上辛弃疾，李清照，黄庭坚，秦观，张元干，吴文英，姜夔等等优秀词人的大放异彩，终于造就了词的鼎世辉煌，词牌得以“宋”冠名。一家之言，欢迎指正评论。喜欢请点赞并关注，谢谢。
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《平凡的世界》和山海情都是不错的农村小说。农村小说是以农村的现实、历史和农民的生活为题材范围的小说。 这类小说通常描写独具特色的农村环境，农民的劳作、斗争、心理和民间生活习俗，刻画个性鲜明、栩栩如生而有典型意义的农民形象。 介绍： 反映不同历史时期农民的命运、理想和追求，揭示特定社会政治经济条件下的动向、经济形势、阶级对立和各种复杂的矛盾关系，凸显农村社会发展历程中的某些本质、歌颂农民的优秀品质和艰苦创业精神，也暴露其特定生产方式和认识范围的局限性。 20世纪50年代新中国成立时，值土地革命之后，农民思想较为开放，并结合上山下乡知识分子的创作灵感讴歌农村生活，由此创作长成了独树一帜的农村小
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满足窥探欲望人们准备从“官场小说”中窥探到什么？那自然是多数读者经验之外的世界。只有陌生的东西才会引发好奇，催生窥探的欲望。不透明的官场，给了作家们尽情发挥想象的空间。而这种不透明对官员来说，实为一把双刃剑。 首先，它增加了官员身上的神秘感。传统政治文化认为，官员只有具备神秘感，才可能产生威严。其次，它也对官员无形中造成了损害。在所有的官场小说中，作为社会角色之一的官员，其整体形象是相当灰暗的。人们完全可以质疑，某些官场小说所设计的人物、情节已和现实严重脱离。寻找“职场秘籍”除了窥探，人们还想从官场小说中寻找“职场秘籍”，这也符合传统政治文化对官场的认知。古人把“官场”叫做“宦海”，意思是其中
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Niennienz
1楼的人已经回答了些、 http://baike.baidu.com/view/1109869.htm 【 乡土小说 】它是中国现代小说创作的一个重要流派， 。在20年代初、中期，小说创作上出现了一种被称为“ 乡土小说 ”的作品 背景 从20世纪中国历史文化的大背景来看，乡土小说显然与中西方文化冲突有着密切的同构关系。当“西方文明以各种不同的形式逐渐破坏了传统文化的稳定性和连贯性，而且在总的方面影响了中国思想和文化的发展方向”的时候，它势必造成中国知识分子在文化大转型时期世界观的斗争和价值观的复杂矛盾。一方面在理性上不得不认同西方的思想和价值观念，另一方面，知识分子先天地受到中国传统文化的濡染
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笑雨痕
我们依然可以看到沈从文式乡土文学写作类型的延续，匀称，形体虽小而不纤巧，也在述说着某种无法抗拒的悲凉。翠翠那一双“清明如水晶”的眸子，在亲人的死亡和情人的离去的现实面前，不也宣告了诗意的神话的破灭了吗？而沈从文的另一名篇丈夫，几乎完全可以将其视为关于乡村底层人物的一曲悲歌。进入乡土文学纯美境界的沈从文。整个作品充满了对人生的隐忧和对生命的哲学思考，一如他那实在而又顽强的生命，给人教益和启示。 沈从文的创作，大自然的“神性”成为乡土世界沉默的主宰。选山地作基础，用坚硬石头堆砌它，还开创了以展现“异质文化”中人性轨迹来表明文化成规对人的影响的写作模式。那么，沈从文意图在他的宁静超脱的乡土作品中
原贴：沈从文的乡土小说有哪些？
温吞水106
中篇小说《边城》是他的代表作，寄寓着沈从文“美”与“爱”的美学理想，是他表现人性美最突出的作品，通过湘西儿女翠翠恋人傩送的爱情悲剧，反映出湘西在“自然”、“人事”面前不能把握自己的命运，一代又一代重复着悲凉的人生，寄托了作者民族的和个人的隐痛。
原贴：沈从文的乡土小说有哪些？
陈小洁洁
回答问题的那些人 连个最基本的现代和当代都分不清 鲁迅是当代么？ 切入正题 当代的乡土小说首推贾平凹 从各个视角写农村以及城乡结合部 无与伦比 再推陈忠实 虽然作品数量不多 但是可看性还是比较强 三推刘绍棠 作品数量多 但良莠不齐 可以挑比较有代表性的运河三部曲读读 四推赵德发 赵德发名气不大 但是作品非常好读 尤其是代表作农民三部曲 那真是写尽写透写活了农村和农民的酸甜苦辣 我只能帮你这么多 祝你读书愉快
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文学是历史的反映。明清小说繁荣，有其社会历史和文学发展的原因。
就社会历史角度来分析其原因，体现在以下几个方面：
其一是明中叶以后，逐渐产生了资本主义的萌芽，新的经济因素必然要在包括文学艺术在内的社会意识形态中得到反映，所以最能够反映市民阶层思想感情和复杂的社会生活的通俗文艺形式小说和戏曲，便打破正统诗文的一统天下而得到长足的发展。
其二是科学技术的发展和人民生活的需要，明清两代，随着工商业市镇繁荣和书坊、刊刻印刷业的迅速发展，适合广大平民欣赏的趣味性小说具有广阔的市场需要而广泛流传。当时无论是士人还是商贾农工，都喜欢读小说，听说书，而清代时更有人将小说视为与儒、佛、道三教并列而影响更广的又一教。
其三是，明清两代统治阶级对知识分子采用笼络和高压两手政策，在这种情况下，许多文人心有余悸，不敢在诗文创作中触及现实政治，唐宋以来的正统诗文创作在明清时期发展受阻，文人墨客将创作的潜力发挥在小说创作上，客观上加强了小说创作的力量与空间。
就其文学发展角度来分析，有以下原因：
其一是中国古典小说经过由唐至元三代的酝酿、准备、发展，无论在艺术方法以及情节、人物塑造、结构和语言诸方面都积累了相当丰富的艺术经验，为明清时期小说的繁荣打下了坚实的基础。同时，小说、戏曲以其自身的创作成就，显示了它们不容忽视的社会作用和文学价值。明中后期就有一些文学家如李贽、袁宏道等人，打破传统的文学偏见，起来为一向被人轻视的小说戏曲争文学地位，作出极为崇高的评价，这就在理论上为小说戏曲的发展开拓了道路。
其二是明嘉靖、万历以后，以王艮、李贽为代表的进步思想家，批判程朱理学，反对“存天理，灭人欲”的反动说教。李贽又倡“童心说”，认为表现童心的作品才是好作品。这些进步思想对小说戏曲的创作都产生了积极的影响，例如在《牡丹亭》和一些拟话本小说中就有鲜明的反映。明末清初顾炎武、黄宗羲、王夫之等人的进步思想，对《聊斋志异》、《儒林外史》和《红楼梦》的创作也有不可忽视的影响。
就社会历史角度来分析其原因，体现在以下几个方面：
其一是明中叶以后，逐渐产生了资本主义的萌芽，新的经济因素必然要在包括文学艺术在内的社会意识形态中得到反映，所以最能够反映市民阶层思想感情和复杂的社会生活的通俗文艺形式小说和戏曲，便打破正统诗文的一统天下而得到长足的发展。
其二是科学技术的发展和人民生活的需要，明清两代，随着工商业市镇繁荣和书坊、刊刻印刷业的迅速发展，适合广大平民欣赏的趣味性小说具有广阔的市场需要而广泛流传。当时无论是士人还是商贾农工，都喜欢读小说，听说书，而清代时更有人将小说视为与儒、佛、道三教并列而影响更广的又一教。
其三是，明清两代统治阶级对知识分子采用笼络和高压两手政策，在这种情况下，许多文人心有余悸，不敢在诗文创作中触及现实政治，唐宋以来的正统诗文创作在明清时期发展受阻，文人墨客将创作的潜力发挥在小说创作上，客观上加强了小说创作的力量与空间。
就其文学发展角度来分析，有以下原因：
其一是中国古典小说经过由唐至元三代的酝酿、准备、发展，无论在艺术方法以及情节、人物塑造、结构和语言诸方面都积累了相当丰富的艺术经验，为明清时期小说的繁荣打下了坚实的基础。同时，小说、戏曲以其自身的创作成就，显示了它们不容忽视的社会作用和文学价值。明中后期就有一些文学家如李贽、袁宏道等人，打破传统的文学偏见，起来为一向被人轻视的小说戏曲争文学地位，作出极为崇高的评价，这就在理论上为小说戏曲的发展开拓了道路。
其二是明嘉靖、万历以后，以王艮、李贽为代表的进步思想家，批判程朱理学，反对“存天理，灭人欲”的反动说教。李贽又倡“童心说”，认为表现童心的作品才是好作品。这些进步思想对小说戏曲的创作都产生了积极的影响，例如在《牡丹亭》和一些拟话本小说中就有鲜明的反映。明末清初顾炎武、黄宗羲、王夫之等人的进步思想，对《聊斋志异》、《儒林外史》和《红楼梦》的创作也有不可忽视的影响。
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