如何学写小说

路透社12日消息报道称，国际危机组织（International Crisis Group）12月11日称，其东北亚高级顾问、加拿大前外交官康明凯（Michael Kovrig）近日在中国被拘留。康明凯被拘押发生在华为高管孟晚舟12月1日在加拿大被扣押之后，而孟晚舟事件引发了中国可能采取报复的恐惧。陆慷对此回应道，“现在没有可以提供的信息，如果有这样的事情，中国相关部门一定会依法依规来处理。中加之间一般情况下是保持着正常的领事沟通的”。

你写古风的小说不一定会火，你要把握那个度，古风太重大部分读者就不想读，好像在读课本，太轻就觉得小白。如果你把握不好最好就不要写古风向的小说。而且你要读很多文言文，让小说档次变高，如果整部小说就那么几句就显的卖弄。

《北大差生》算不算

如果不是想赚钱就随着高兴来，如果想赚钱就多学别人的套路多练笔，无视自己去玩的愿望，每天至少码一段字。闲暇时多看优秀的或者争议很大的书和影视作品，激发思考。

我以前也想写小说，有时有了灵感，就写下来，但隔几天就觉得自己写的不好，又是去修改，但越改越觉得不好，还是之前写的好。到现在都没什么信心了。我觉得你比我好，最少你写下来了。我觉得你别急 ，慢慢来，你现在越急就越写不出。长篇小说本来就是慢工出细活的，有些大作家也是经常一天写不了几十个字的，何况你现在又是刚起步的阶段，可以适当调节一下 理清思路。把你想写的都写下来，可以选择一篇你就得最好的。剩下的你觉得也不错的，等到下次在写。你要有自己的故事框架，决定下来，不然永远也写不好。

把你想写的东西先一口气写下来，然后整个看一遍，提取你的中心故事和比较精彩的语句，然后将写出来的每个片段重新构思，尝试新的写法，慢慢锻炼。目前的话要多看一些优秀的小说

一、作品设定

1、人物设置:

这儿的人物设置,包含主角,以及在作品中与主角有较多纠缠的人物。这就同我们看电影时的主要演员一样。

在设定主要人物时,应当包括人物姓名、身世家境、性格特点、外貌喜好、力量属性几项。此外,最好再设置出人物简历。

在人物设置中,不论何种作品,其中最为重要的一个设定是“性格特点”。许多作品里面的人物,写出来像看木偶一样,一点也没有活性,就是因为作者根本没把握好“性格特点”的原因。

要想让自己作品中的人物充满活性,每一个人都是活生生的,就要仔细设定其性格特点,然后在行文中时刻注意,看自己对人物的塑造是否符合该人物的性格设定。

2、世界设置:

世界设置,奇幻玄幻类作品极为需要,这个设置,即对故事所发生的世界进行一个框架的描述,以免自己在行文中,会让自己架构的世界变形。

世界设定,应当包括世界组成、势力分布、力量等级、货币换算等等。

这就如同网游中的设定:地图、怪物分布、角色职业、角色技能等。

仔细架构作品所发生的世界,对于完善故事具有极大的作用。

二、故事主线

故事主线,即作品故事发展的主要脉络。

是讲一个傻瓜穿越到地府蹂躏小鬼,还是讲两男三女之间的爱情纠葛,又或者讲某君从流氓到大亨的发迹史,这就是故事的主线。

此外,在故事主线设定时,最好能再思考一下,自己这个作品,究竟想用什么来吸引读者,想想究竟能不能吸引读者。

三、分集大纲

分集大纲,应当包括两个部分。即本集出场人物和本集故事详纲。

1、本集出场人物,应当将本集中所有参演人员通通列出来,如果参演人员中有在“相关设置”中没有设定的非主演,也需要用简单的话语描述一下这个丫头或者马夫的性格。

2、本集故事详纲,是本集故事发展的一个详细介绍,需要人物、地点和事件三个要素。即某人在某地怎么样,然后又怎么样。

分集故事详纲,如果能在一开始便将整个作品所有分集设定出来,当然是最好的。如果不能设定出来,也至少需要设定出今后10万字左右的故事。

在设定分集故事详纲的时候,要仔细考虑,自己所设定的这一集故事中的情节,是否是在围绕着主线故事进行,是否是在推动着故事的发展。

江湖萌学渣算不算？学霸暗恋，学渣明追，很有爱！

多看经典的小说，细看细品，看多了自然就有感觉了，然后自己动手多写写，这种东西学是很难有大成就的，要靠自己去感悟

一 列表，时间、地点、人物

二 将故事情节编入列表之中

三 适当加入精彩情节，丰满故事

四 按照所得表格，思路应该理顺了，参照表格的辅助，用文字表达出来。

五 浓缩精华，突出故事主题

本人的写小说大纲大概就是这样了。希望对你有所帮助。

要多写，熟能生巧。多读一些小说，揣摩作者的写作技巧。

我觉得既然是网络写手的话，那么就给自己定一个每日的更新计划好了。小说有时候要的是灵感，但是长篇连载一类的可能就要依靠每日给自己一个更新时间，包括一更的字数，把它当做就像打游戏做任务一样去完成。可能会比停停写写好很多。当然初心还是源自于你自己喜欢写，有时候想到好的情节可以那纸条记录下来，以免什么忘记之类的。再者，很多写作软件，都有强制写作和任务，其实对拖延症，还是有点效的

至于内容衔接，其实可以先给自己一个大纲，然后再去深入小说细节，发现前面有漏洞，那么就在后面想办法补上，其实自己一个人的时候可以试着读读看，然后再去分析感觉好不好，衔接是否得当。

至于视角问题，那就看你自己了，就我个人而言，以旁观者居多，如果是“我”的话，可能我自身功底就不够，然后会觉得视角太狭窄，反而难些，所以初期，建议旁观者。那么场景转换就要把握好，大部分故事发展，还是要以主角视角为主。

一般来说，选择一个优秀的声誉较好的小说网，在上面发表你的小说。目前比较大的小说网如起点、天下、幻剑书盟似乎都不错。开始的小说是免费的，想收费必须争取进VIP。而VIP并不只是看点击，而是看有多少读者收藏你的小说。 就起点来说，当收藏数达到3000之后，人气较高的小说就可以申请进入VIP了。之后，网站会根据有多少人付钱看你的小说，再让你从中提成。如果付钱看的人太少（网上很多盗版），你的收入也就不多。 另外，你也可以通过网站或者自己联系出版社出版。不出名的作者，出版社一般给价为30元/千字，同时他们会要求你按照出版社的要求删减情节，也就是说，不一定你写的多拿的多。而且，能靠此赚钱的人还是算少数，保证更新，抓住读者的口味也是不容易的。

我觉得写的最好的是《学霸你女朋友掉了》，写的及其有味道

第一步,我们在写做之前,要确定小说中出现的各个人物的性格,每个人物的说话语气和生态,一些常有的动作。一个人的性格正是在这么几个方面表现出来的。确定的人物的性格之后,那就好办多了,因为人物的性格是最难表现的。许多新人在刚开始写作的时候,没有给人物定性,在写的时候随自己的性情而定。这样读者看后往往对主角非常的模糊。虽然多重性格的主角可能更吸引人,但我想很多人并没有把握的能力。

第二步则是对情节的安排。

在我们最先写大纲时,就要定一个最终的结局,安排整个小说的线索,处理大卷之间的问题。可能各个大卷的线索有的是相同的,有的是不相同。尽量不要将相同线索的大卷连在一起,要么干脆合成一卷。这个线索就如同最粗一根线,将所有大卷串起来。

确定了整体的线索后,接下来就是每一卷中的线索。首先将每一卷中要发生的事情全部在草稿纸上列出来,记住,一定要用手在纸上写出来。这样无形之中加深了对每个故事的了解,在脑中对这一卷也有了个大概印象,这对我们写作是非常有用的。将故事列好后,再则思考用什么将这写故事串联起来,也就是要找到一根线,这根线就我们常说的线索。这根线索可以是一个人,一件物,一个动物,甚至是一个猜测、一个想象。不论是什么,总之得有这根线。这线可以是一根,也可以是几根,只要你不被线绕晕,而且读者也不被绕晕就行了。这些线是吸引和引导读者看下去的最重要的东西。同时,这根线要是从全文主线上分下来的枝节,或是主线的一个组成。就如同是无数细麻绳拧成的粗绳,粗绳就的整个小说的主线,而组成粗绳的细线则的每卷的线索将故事安排好后,最后才是处理每个故事与故事之间的关系,考虑怎样为下低俗作品请删除做伏笔。

将大纲完成后,在写作时,就不会出现大脑空白的情况,而且写作时出现的一些新的想法或是灵感,在对大纲被有很大的影响的情况下可以加入到情节中。最后说一句,情节要有高有低,不能一味的写战斗,也不能长编的写平静的生活,这个度就需要大家自己去摸索了。

哈哈，姑娘啊，要努力从各方面完善自己，这才是正道。

写传统小说，是投稿出版社等着审核。现在很难，而且对写作水平要求很高。

网络小说相对来说更容易一点，写一下流行的题材，吸引人气，在网站如果成绩很好，就会有出实体书的机会。

如何写小说，首先就要有你要在这本小说当中表达的炽热情感和心中源源不断的渴望，而这些，就是源于现实生活中没有得到或是还未得到的事情，然后，你要明确，你小说想要写什么，哪一方面的内容，确定下来后，不急着开头马上写，接下来的尤为重要，你必须知道结局是怎么样的，然后根据结局向开头倒推着去构思情节，填充内容，增加悬疑等等。接着编好故事情节的前后，把人物和事情安排进入故事当中，这些都完善了，你才能够开始动笔。若是不知道结局如何写，就马上动笔，那么，你很可能永远也写不到一个合适你的故事，因为你会隔一段时间就修改片段情节，过段时间又修改。所以，一定要定下结局再写。

在期间，你可以为你小说的构思去看点相近的书或是电影，带着寻找灵感的想法去看，你会找到想要的。

祝你成功。

1、写小说要健康、整洁。

2、把字写工整一些。

3、需要注音。

4、其他。

试问深浅总是辛

“我就是一个坏女孩，那又怎样？”

……

“只要长得帅，有钱，入得了我的眼，带出去够面子，你就可以成为我的男朋友。”

……

“男人想要做我的朋友那是不可能的，要不是兄弟，要不就是情人。”

……

“你说我贱，我没意见，但是更贱的是那些男人，谁让他们一个个着了魔似的喜欢我呢？”

……

从12岁到16岁，梁浅深就活在被爱她的男人追捧，被恨她的女人唾骂的世界里。贪婪爱情，却不相信爱情，她无所谓这个世界怎样，一点都无所谓，有哥们撑着，有情人宠着，她的生活照样可以很滋润。

直到……那个看上去很宅很穷酸很闷骚的男人总是阴魂不散地出现，还很不待见她的时候，她的无所谓渐渐动摇了。

完成作品的全部后可以联系出版社或者代理商，缴纳相关费用就可以进入出版环节了。可以选择出书大师网，让你轻松出版自己的小说。

我觉得首先就是要确定大纲，能够就是有了大概的思路，哦，接下来就是做一些小的细纲

哦，能够就是有灵感，然后平常要多备一些稿子，如果自己的嗯，想法比较多，在一本书中，不可能全部写进去就懂得要懂得，舍弃

我其实没有坚持下去

一直坚持写

坚持给人看

不管是批评还是赞美都接受

不要浮躁

如何写小说第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。 小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。 第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。 小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。” 第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。 第四点忌讳是：不要概括，要具体。 关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。 因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪” 而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。 将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！ 你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔61；斯潘塞。 “怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。 想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？ 是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。 使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。 在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。 应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。 抓住兴奋点： 对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹61；惠特尼 在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。 这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。 于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。 我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。 最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。 当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点 通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。 现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。 静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。 让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。 作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。 那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。 我自己的办法是读书，我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。 “焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。 小说创作中的悬置紧张法： 微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者，诀窍之一，便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱 ”等，它是小说的一种既常见又十分重要的技法。车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说：“我援引小说家所常用的诡计：从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来，将它们放在开头的地方，并且给装上一层迷雾。”在《怎么办》中，一开头就写罗普霍夫伪装自杀，这样处理就引起了悬念，然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系，解释他假自杀的原因。其实，“悬置紧张”不仅可以用在开头，也可用在中间，甚至可用在结尾。如电影《保密局的枪声》，结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长，救出刘啸尘和阿纪，随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人，影片直到结尾都没有交代。这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。“悬置紧张法”其内容可分为两类：一是作品中某些人物心里有“数”，而读者却完全“蒙在鼓里”，让读者自己去判断猜测情节的进展。如《草船借箭》，诸葛亮心里早已预知天有大雾，可在三日之内“借”到十万支箭，而读者却完全不知，焦急地担忧着诸葛亮的命运。一是读者对情节的大部分已了解，而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”，让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱，而作品中的人物除娄阿鼠外，一概不知，于是读者关切地期待着：这件冤案将如何处置？篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时，可以在大“包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中结小“扣子”，一环扣一环，一个“悬念”接一个“悬念”，把矛盾冲突推向总高潮。而微型小说篇幅特短，它往往只设置一个小小的“悬念”，描述到结尾时忽然抖开“包袱”，使读者大吃一惊，从而收到很好的效果。运用“悬置紧张法”，一要注意其真实性，既要“悬”，又不能“玄”，即不能故作玄虚，破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”，如果在枝节上“悬置紧张”，那只会削弱作品的主题思想。 作家十二戒： 作家十二戒一，忌跟风“不要修真受欢迎就写修真，三国好看就写三国。” 二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌” 三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述” 四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情” 五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字” 六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。文章太短不行，太长也不行。要长短适中。” ，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠。” 八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终。” 九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。” 十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊！地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。 十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现。文章必须给人中立，冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？” 十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足搜集了几个资料合起来的 5

看你写什么啊！各种各样的题材都可以啊，如何坚持下去确实需要很大的勇气，如果单一的职业需要考虑到生计的事情，如果兼职可能时间不充足，不过你真的喜欢写小说，那就坚持自己的理念，总能实现梦想的，加油！

引用：长篇小说如果在网络上发布，无字数限定，可以写成无底洞。如果要选择出版，直接关系到出版社的投资与回报，字数多少、印数多少影响着成本和书价高低，作者名气、写作质量则影响着人气和销售高低。书籍出版后有多少人会来买这部书读，从一方面体现着该部小说的市场认可度。所以，写一部能出版的长篇小说就有它的写作特点，下面以都市小说青春K线图为例来谈谈创作经验。

一、书名——作品的广告

书名，不可含糊、不可歧义，形成作品广告。名人出书，书名怎么取都好，人家的笔名就是走遍五湖四海而皆准的知名品牌。普通作者，没有品牌效应，必须先树立品牌，一部作品的书名就可以开始品牌树立的征程，像策划营销方案一样地去策划。在这个信息大爆炸的时代，一个不抢眼的书名让人不知所云，或者让人误以为无什么好看，很容易沉底。一部书展示在任何地方，可以脱离作者，但不可脱离书名，它应该成为作品最精简的广告词，走在哪儿就吼在哪儿，其重要性不言而喻。书名即使取得不够完美，也应该杜绝低级失误，那就是含糊和歧义，不然会给人气带来不必要的遗憾。书名如果得到出版社或者图书公司修改书名的意见，其实是件幸一，至少人家在用心为书的发行销售作想。他们更懂市场，需要相信他们。

二、题材——作品的观众

题材，锁定目标读者，为读者而写。 绝大多数书籍都有针对性，也就是有特定的读者群，就像一个人不可能讨得所有人的喜欢，总得有目的地去讨得一部分人的喜爱。所以，选定一部小说的题材也就是看中了一部分读者群，希望被这些观众喜欢。一部长篇小说由于内容丰富，覆盖面较广，它的读者群也并非书名所体现的那么简单。如果说书名可以圈定基本读者群，那么书中所涉及的题材则会让读者群有所扩展与细化，也就是在全书的大题材下面，还有一些小题材、小素材，它们对应的读者群更加细化和精准。一部书除了主题材、主素材之外，其他涉及的题材和素材均要与主题材和主素材有所联系，要为主题服务，起好烘托作用。

三、卖点——作品的诱饵

卖点，有意强化题材亮点，吸引读者来读。 一部书为什么要去写，应该有作者最想表达的思想在里面。这个思想如果能成为吸引读者去读的卖点、亮点当然最好。如果这个思想不足够亮，不足够吸引眼球，也就是不够市场化，应该从中提炼出一些市场卖点来，作为宣传的主要内容。卖点可参考当下的热门题材小说。 在语言运用上要注意： 1.克服知识性的错误，减少作品硬伤。即使打比方，举例子也要符合人物的身份和性格，强化小说主题。 2.一个故事尽量提炼出一句让人印象深刻的话，让读者有所收获，能记住一些什么。3.小说如果以讲故事为主，与情节无关的描写尽量少用，不然会打断故事气脉。 4.涉及到的专业术语，要巧妙地进行解释，专业性的小说要让它通俗易懂?。

四、故事，小说的框架

小说的责任不是优美地抒情，而是讲故事，讲出人性，讲出社会。一部小说至少是一个大的故事，大故事里套小故事，所有人物，都在故事中进行苦与乐、喜与悲、生与死的运转。所有的故事，都是为了表达作者的某种感受和思想。 写自己熟悉的环境中发生的故事，就靠作者的身心去感悟。写自己不熟悉的环境中发生的故事，就必须多方收集素材，并进行丰富地想象。作者多半也是用另一个环境的人物，来讲述身边人物的故事。 所有的故事要进行精心谋划，对小说主线故事没有实质影响的故事要么省掉，要么找个理由与主线故事扯上关系。所有的小故事、小情节、小细节都是为主线故事作的铺垫和烘托，一个故事导致另一个故事，让主线故事更加有血有肉。也就是说，主线故事是小说的框架结构，小故事是里面的沙石水泥和砖头，有它们最为适当的位置。安排得当的故事应该让读者读起来流畅，不知不觉就沉迷其中，不至于让都者摸不着头脑，甚至绞尽脑汁，最后仍是一团雾水，或者感觉故事太为虚假。

五、人物——作品的灵魂

故事，让人记住的是某件事。小说，应该让读者记住故事中的一些人。小说中的主角和配角，都要有始终、有因果、有主次?。 一部长篇小说所涉及的人物少则十来个，多则上百，一定要确定好一两个主角，两三个一号配角、三五个二号配角、数个三号配角等等。一切都要以突出主角为目标，尽量不要让众多人物同时出场，这会淡化主角的份量。要充分刻画人物的复杂性，不能脸谱化。世界上没有完美和全能的人，尺有所短寸有所长，诸如貌善心恶型、大智若愚型、言行不一型等等。任何人的言谈举止、为人处事要尽量体现出因果来，增强作品的真实性。故事的开场所涉及的具体人物，最终应该对其有所交待，让读者知道每个人的结局，故事才完整收口。这中间不单纯是讲一个故事，而是通过故事让主角的命运发生不可逆转的进展，形成下一个故事，让情节一个一个向高潮推进。所有人物和他们发生的故事要达到不能精简的程度，环环相扣，形成故事链，少一环都不行。凡是三个人发生的事可以归到一个人身上发生，就让一个人出场。凡是可有可无的人和事，要毫不留情地省去，减少旁枝末节。

六、立场——作品的态度

小说在讲述时尽量保持公正客观，隐藏作者个人主观色彩。注意不要踩雷。 一部小说，如果不是以“我”为主角，最好保持中立的态度，冷静陈述事实，是好是坏由读者去思考和评判。切忌不要直接显露出作者对某人或者某个行业的憎恶和攻击言论，一杆子打翻一船人?。这并不是说作者不要对社会现象进行个人表态，而是要注意方式方法，应该通过小说人物去体现，去表达，让读者心领神会。由于作品是用来出版成书的，内容、立场比网络更为严格。出版社都不敢出的内容，就不要白花力气去写为好。

七、字数——作品的身段

字数适中，量体裁衣，考虑出版成本。一部长篇小说的字数，由作者讲故事的细腻程度、故事内容的丰富性、讲故事的方式所决定。长篇小说短则十万字，长则百万字，但用来出版的话，版面字数（10万字的Word字数可达到13万字的版面字数）20至40万字厚薄适中，书价适中，读者更容易购买。作者应该对小说中所有人物了然于胸，如同知道每个人的成长经历。达到这样的程度在字数上就更能把控，能用任何长短的字数来叙述一件事情，甚至能把A章节所讲的故事，移到B章节来讲述也自然而然。甚至作者在正式印刷小说前，对通过终审的排版稿件进行校对修改时，对不少情节和细节又进行了增删修改，也能达到行数不变、页码不变、不影响基本版面，但情节已经更为精彩、人物更为丰满的程度。

不同的作者根据写作需要的不同选取不同的方式，但由于小说体裁本身质的规定性，小说开头所涉及的内容也体现出一定的规律性。鉴于传统叙事学理论关注的对象重点放在叙事“三要素”（人物、情节、环境）上，大多数的小说创作也基本遵循这一理论进行，现举例如下：开头要以对故事人物的介绍或人物的自我介绍(如性格、个人经历等）开篇。第二类为背景类，即以描述故事发生的时间、地点，自然风景及社会环境等作为小说开头，以此来增加故事的真实性，打破读者的虚假感。第三类为情节类，即小说开篇就进入故事的发生状态，从人物的某种行为开始叙述，它具体又可分为顺叙。倒叙及中间叙三种不同形式。

你也可以从一段很模糊的对话开始写，不要写得太明白，要似是而非，模模糊糊，让读者引发大片的联想，述讲一段或宏大或温暖的精简短故事，一定要能震动读者的心灵，总之要让他们和你的文章共鸣。这样的开头有意于缩短与读者的距离，努力做到尽快地把读者拉进作品的艺术境界中去，让读者和他们一道观察、品评、创造。

开头重要，有万事开头难之说，但内容更重要啊。努力吧。

发布到网上有人看，有钱赚就会坚持下去

写小说要先写大纲

你写小说在网上发表估计也没钱

不如写短点，类似于故事，几百字

投稿，发表在杂志上

也能赚几百块钱

投稿出版社

第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

第四点忌讳是：不要概括，要具体。

关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•；斯潘塞。

“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点：

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•；惠特尼

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。

我自己的办法是读书，我和小说进行交流。我读小说的目的不是为了模仿或得到新思路，而是发现某种情绪。我的注意力在书页之间漫步，当某些东西忽然触动我的情弦时，我就可以继续写了，因为我已经能把那种情绪传递给我的人物了。我把干巴巴的爱情场景重写了一遍，这一回效果很好。我还发现了一个可以对付兴趣丧失的办法：给你的脑袋补充新给养。

“焦虑感”是值得利用的有效方式之一，但我并不推崇这个带有负面效应的方法，它仅是一种方式而已。我们可以运用各种方式把兴奋传递给读者，并使它不断增强，以保持思想的最初闪光。对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。

小说创作中的悬置紧张法：

微型小说之所以能以区区篇幅吸引读者，诀窍之一，便是在描述中巧妙地运用“悬置紧张法”。“悬置紧张法”又称悬念、“卖关子”、“设扣子”、“系包袱”等，它是小说的一种既常见又十分重要的技法。车尔尼雪夫斯基是这样运用“悬置紧张法”的——他在自己的长篇小说《怎么办》的序言中说：“我援引小说家所常用的诡计：从小说的中间或结尾抽出几个卖弄玄虚的场面来，将它们放在开头的地方，并且给装上一层迷雾。”在《怎么办》中，一开头就写罗普霍夫伪装自杀，这样处理就引起了悬念，然后再倒叙他过去与薇拉、吉尔沙诺夫的关系，解释他假自杀的原因。其实，“悬置紧张”不仅可以用在开头，也可用在中间，甚至可用在结尾。如电影《保密局的枪声》，结尾的镜头是常亮出人意外地开枪打死特务组长，救出刘啸尘和阿纪，随后跟着溃逃的国民军队走了——常亮究竟是什么人，影片直到结尾都没有交代。这种在结尾产生的“悬念”必将引起观众的种种推测和联想。“悬置紧张法”其内容可分为两类：一是作品中某些人物心里有“数”，而读者却完全“蒙在鼓里”，让读者自己去判断猜测情节的进展。如《草船借箭》，诸葛亮心里早已预知天有大雾，可在三日之内“借”到十万支箭，而读者却完全不知，焦急地担忧着诸葛亮的命运。一是读者对情节的大部分已了解，而作品中的某些人物却“蒙在鼓里”，让读者睁大了眼睛看这些人物将如何动作。如《十五贯》中读者已知是娄阿鼠偷了钱，而作品中的人物除娄阿鼠外，一概不知，于是读者关切地期待着：这件冤案将如何处置？篇幅较长的小说在运用“悬置紧张法”时，可以在大“包袱”中系小“包袱”，在大“扣子”中结小“扣子”，一环扣一环，一个“悬念”接一个“悬念”，把矛盾冲突推向总高潮。而微型小说篇幅特短，它往往只设置一个小小的“悬念”，描述到结尾时忽然抖开“包袱”，使读者大吃一惊，从而收到很好的效果。运用“悬置紧张法”，一要注意其真实性，既要“悬”，又不能“玄”，即不能故作玄虚，破坏作品的艺术真实；二要注意紧紧围绕着主题来“悬置紧张”，如果在枝节上“悬置紧张”，那只会削弱作品的主题思想。

作家十二戒：

作家十二戒一，忌跟风“不要修真受欢迎就写修真，三国好看就写三国。”

二，忌‘我’“这就不多说了，对于所有的写手来说，用第一人称写作是大忌”

三，忌流水帐“文章太过简陋，文中必须多多出现对话，环境的描写与人物性格的描述”

四，不能抄袭“至少要抄得读者看不出是抄的，有的人的作品一看就知道是抄寻秦记的剧情”

五，忌文章太短“不要用骗点击率的方式写书，一章至少要有四、五千字”

六，忌太哆嗦“拖戏是可以的，但必须要有技巧，不能无限地拖长。要尽力交代一些有用的东西与伏笔，在一些文字上加长文章的长度，但如困技巧不够不要强行。文章太短不行，太长也不行。要长短适中。”

，忌太杂“比如科幻作品最好不要与武侠合在一起，香满的那些武侠科幻漫画是最失败的。因为他们硬是把武侠与科幻平衡。每一部小说都有其中心的主题，科幻就科幻，武侠在其中出现可以，但起到的作用微不足道，因为是科幻为主题，那幺一切都必须用科学角度去解释，而不是又科学又武侠。”

八，忌超人“文章中最忌最忌的除了跟风之外，就是使得主角一夜之间成为超人。主角遇到奇遇得到意料序外的能力，可以！但一夜之间得到超强的力量，事后的力量强无可强，那幺你怎写到终。”

九，忌名称太多“读者是不会有耐性去记忆你所例出的地名人名，只能慢慢（很慢很慢）地在文章中交代，给读者慢慢地消化。如果作者太急，只会使读者看得头昏眼花变成了流水帐。”

十，忌例表“题材设定永远都是给自己看的，不要硬加在文章中，读者没有兴趣去看你的设定，这样做就有如提前把一本书的结局说出来，使人失去了看书的味道。”例：魔盗的作者写魔盗之时没有任何的设定，在刚始的时候本人看着看着以为是在写中世纪时的一个贵族故事。最后魔法师突然之间出现了。才啊！地明白到这是一本玄幻作品。给了本人无数的惊奇，而且作者那时至以后很长都没有出现过更多的魔法师，使得读者有兴趣再看下去，龙什幺的也是最后才慢慢出现，一个个地描述，而不是一次过例出来。换句话说，作者至今才使我明白到这个世界大概是个什幺样子的，（龙到现在才出现了两次，妖精见都没有见过）在我的脑海中用漫长至今的文笔一笔一笔地在本人的脑中将那个世界建筑了起来，这是他成功的地方。

十一，忌呢称“身为一个作者，要尽力站在中立的立场去看去写，所以在文章中请不要出现不写出角色全名而为了省事叫她小XXX，阿XXX的情况出现。文章必须给人中立，冷酷的感觉。而呢称是为了亲友之间的亲近感而代替名字的称呼，从来没有见过那些文笔高超的人用这些妮称代替角色的名字。你是作者与自己的角色拉亲切感干什幺？”

十二，忌上下关系混乱“有很多的作品，主角都是尽力与身边的角色拉关系”比如：主角命令身边的大哥去某事时是这样说的：“某某哥，去帮我把什什什幺给打下来吧。”而不是：“某某某听令，将XXX给我打下来。”公私无法公明，上下关系混乱，你看全世界哪一个军队会战斗时、工作场合这用这种语气。这只能表现作者社会经验不足。

另外一点，很多的作品中作者站在主角一方站得太明显了，将严肃战争写得家斗别扭，有如儿戏。“啊！我来迟一步。那个谁谁竟然把他们全杀光了，留下一点来给我嘛！”“你这好小子，竟然将敌人全打败了，那我打什幺？也不留下一点给我。”这哪像军人应说的话！兵~国之大事，生死之地。怎能任由这些主角的亲友想怎样怎様；，军法哪去了。弄得战场有如过家家一样儿戏。——评写作之得失评写作之得失第一，对一名作者来说，很多新手都喜欢用我来写书，或者是说第一人称，本人不明白为什幺他们会这种想法。像异人傲世录、商业三国之类的最后都渐渐地转为用他，第三人称了。因为这种写作手法缺点多多，在网上游历过的人都知道一般情况下用‘我’绝写不出好书，特别对新手而言。因此，使得很多的读者对‘我’来写书的作者都不带有好印象，看完第一页就不看了，除非是入VIP什幺的期望他在之后会改善才忍着看下去。所以，写书最好不要用我来写，金庸没用过这种写作手法，黄易在大剑师中用过一次就不再用了，而各作者竟然自问能够比这二位宗师更加厉害，实在佩服。

第二，女人，我不知道这些作者有多少的恋爱经验，或者是中国现今的市场上男女比例太过离谱，使得书中的主角都失去了一个男人应有的风骨与自尊，任由女人任打任骂，似乎只要有个女朋友就足够了，就算那女生犯了任何的错误我也见不到主角生气或怎幺样的，这也太圣人了吧。这种主角一多，啊！那这种主角都失去了自己的性格。特别是一些写君王的书，君王是绝对不会让任何人威胁自己的权威，必须做到冷酷无情，有的时候必须放弃自己心爱的女人，做到极度冷血，但很多作者硬要写成完美爱情故事。去！无论是现实或者是小说世界从来都没有完美的，因为读者自己本身都不相信完美的存在，这样写不是明着告诉读者这只是我的妄想吗？还有，本人是个男人，网上读者百分之九十都是男性，如果作者们想写情情爱爱的东西可以考虑去写爱情小说。本人不认为爱情的因素不应出现在男性读物中，不过我看到很多的人都将小说中的爱情成份比例调得高得离谱，明明是君王类的小说硬要与情爱拉上关系，铁血类的非要弄得像过家家，似乎比起国家而言女人更重要。哈！所谓鱼与熊掌不可兼得。有的时候必须在女人与国家之间作出选择，但很多的作者硬是写成完美结局，好嘛！只爱美人而不爱江山这句话够经典了吧，是这些读者们讽刺的写照，硬要写成完美是不可能的。还有在很多书中主角都过于心软，至少我还见不到有打杀女人的事发生，不管那个女人多幺混帐与嚣张。唉！武则天的天下了。

找一个自己感兴趣的小说网站或者app登录注册之后。在上面选择发表小说。选定小说的主题和内容。总体框架定下之后，开始尝试着写几章。边写边继续完善自己的总体框架。一开始可以参考别的小说的总框架。别人骂你抄袭。他们有选择不看的权利。你有按自己意愿写的权利。写下去能写多少算多少。

多看，多听，多思，多写！熟能生巧，水到渠成，别无他法！

提高写作水平，是一个长期的过程，可从以下几方面着手。

1，多看多记。古人也说，熟记唐诗三百首，不会写也会呤。

2，多游历。在旅途中见人见事多了，会了解社会和人性，有利于正确描述人和事情，山水风林。

3，培养想象力，创造力。文章也好，小说也好，千篇一律的东西没人愿意看，在三观端正的基础上，要有新观点，新意境。

作者：黄杰

一，怎样训练文笔？

答：从自已最熟习的人和事入手，坚持每天一篇一千字内的日记，另对美文美词美诗每天抄写一篇，坚持一年，你会对自已的进步目瞪口呆。

二，如何学写小说？

答：文学创作，首先这是作者用文字表述自已对生活的理解，是对生活艺术加工和再创造的过程，小说是要有完整的故事情节和跌崖起伏的悬疑冲突，要塑造一个又一个血肉丰满的灵魂人物，如水浒里108个好汉个个身怀绝技，既有共性又有个性，栩栩如生，过目不忘。一定再现典型环境下的典型人物，作品的生命力在于宣扬一个永恒的唯一不变的主题：人类追求的人性美人情美。如世界名著悲惨的世界、《泰坦尼克号》、巜红高梁》等等。

三，有什么提高文笔的书吗？

答：要想飞得更高飞得更远，首先要基础打得牢靠，从小学一年级至高中三年级各学期的课本范文要熟读熟记熟背这里面有大量的精选范文和名著片断，循序渐进地提高基础阅读写作技巧能力。有了这些基础后进一步提高多读多背中外名著，现代当代名家小说、诗词歌赋，还要博览群书，採撷各类社会学科知识，应验那句古语：读书破万卷，下笔若有神，做到这一些，恭喜你的文笔水平，沒有一斤都有八两了。呵呵呵！

我这里有一个故事，可能会有一点点启发作用。莫泊桑是世界著名短篇小说大师，小时他他拜福楼拜为师，学写小说。福楼拜要他上街观察商店小老板，然后描写该老板，不许出现商店的名字，让人读了以后到街上一眼能认出这个老板。莫泊桑练习了几个月之后，觉得已经可以了，但福楼拜不允许他发表，要求他不但描写好了人物，还要用好每一个形容词，每一个动词，做到这些形容词和动词不可替换，这样又练习了几年，莫泊桑也能熟练地描写人物准确的使用形容词，动词，才开始发表文章。他的每一个小说都是脍炙人口，如《羊脂球》、《漂亮的朋友》、《项链》、《一生》等等，都可以找来读一读。

鲁迅也是公认的世界短篇小说大师，它为什么能取得这样的成就？鲁迅说，我只是把别人喝咖啡的时间用来修改我的文稿，哪怕是一个词，一个字一个标点符号，都要做到无可替换。《阿Q正传》、《孔乙己》、《故乡》、藤野先生、《狂人日记》等，每一篇都是我们学习的典范。

自己要想创作好小说一是要多读名人名著二是读一些有关小说创作的方法的书要明白，小说创作三要素情节、环境、人物；要明白，典型环境典型人物的含义，要学会安排集中尖锐的矛盾冲突，能够通过塑造人物形象反映社会生活。文学家都是思想家，平时要多观察，多思考，对社会矛盾要有自己的认识甚至解决方法。

无论什么工作都是在模仿的基础上创新创造，所以多读多看多积累打好基础是第一步。据说鲁迅的《狂人日记》也是学习模仿俄国作家的。有了基础自己再去摸索创造出自己的方法。我们都杨朔的文章会看到好像公式化的东西，那都是他自己的创造，你可以读一读荔枝蜜茶花赋香山红叶马上就会找到他的公式线索。

我不是作家，只是自己读书的体会，希望能给你一点启示，谢谢！

每天都写一写随笔，把重要的事情记下来，把自己想到的精彩故事记下来，去评论有文化价值的任何事情。每天坚持写1000字的包括诗歌散文。

写小说是需要有一定的功底的，如果没有深厚的功底建议还是先不要急着下笔，可以先从一些简单的文体练起，比如记叙文和议论文之类的

至于要怎么提高写作水平，其实从小学到高中的语文课就已经讲得很明白了，比如语文教材里的阅读理解和古诗词欣赏，真正要教的不是让你去理解某一篇文章或某首诗词，真正的教学目的是通过这种方式来教会你阅读分析，并掌握一些写作手法，然后再让你自己写，目的是要让你学以致用。多读多写多思考，这是提升写作功底最基本的方法

另外，文学创作大多来源于生活，所以要想写出优秀的文章，增加个人的阅历和思想深度也是非常重要的

最后，一定要有足够的耐心和浓厚的兴趣，因为你不但要博览群书，还要善于学习，善于运用

训练文笔，是一件长期的事情。

1.每日写随笔。随笔不同于日记，不同于你将所有的生活记成流水账。随笔是需要用文字语言来描述你的感悟和收获，可以是散文，诗歌，几句心情的话，突然的脑洞等等。坚持每日写，哪怕周末在家无事，完全也可以写一句：这咸鱼一样的人生，让我再过五百年。

2.素材库的建立。虽然现在电脑办公很方便，但是我还是喜欢将一些自己感兴趣的素材元素，弄成纸质。比如网上看到的故事，打印下来。比如书上看见的好句，写在本上。分类建一个属于自己的素材库，你写小说的脑洞很多产生于此。

3.多看他人作品。此点有弊有利，多看，你能了解他人是如何写这个题材的，但是看过了，你写的时候会下意识写出类似的剧情和脑洞。需要做的就是列好大纲，将梗概写出来，然后找出你觉得过于相似的梗，和无趣的梗，替换或删除。

4.多写全本。有很多网络写手都会烂尾或断更，一个就是没有计划性的，将脑洞都写完了，后面不知道如何进行，还有就是对故事整体把握，文笔好坏再其次，整体结构，不写全本你是看不出来哪里不足的。

总体来说，就是多写多看多收集，没事经常翻翻，整理下。坚持多写，相信你自己。

至于提高文笔的书，我觉得你可以多看看中篇小说。不是网文的中篇，是一些文学杂志上或者经典书籍的中篇。首先长度能接受，不至于耽误你过多时间，还有就是能让你学习把控文章的整体结构。至于指导性书籍，语文老师其实讲的已经很多了，还是在于你自己熟悉和体会练习。

文笔就像海绵，你得多吸，还得多挤。

吸，多看看世界名著，看看他们如何讲故事，但是更重要的是看中文名著，因为创作是使用自己最熟悉的语言，那就是我们的母语，只有在中文名作的世界里才能找到最好的词汇和表达技巧。

挤，大脑有蓝图，画出来却不一定是自己想象的那样，只有不断地画，不断地修正，才能够更接近完美地呈现，正所谓，罗马不是一天建成的，成功永远留给坚持的人。

衷心祝愿你成功！

有人说：熟读唐诗三百首，不会写诗也会吟。又有人说，读书破万卷，下笔如有神。看书多了，可以鉴别好坏，决定取舍。写作是一种表达方式，是一种生活习惯。生活的体会，活跃的思维，诸多的经历，广泛的社交，欢乐痛苦忧愁烦恼，太多的人生甜酸苦辣，都可以成为笔下的内容。表达出来，善于表达，是一个人的文字运用的技巧。这中间是要经过训练的。我听別人说，一篇好文章，是要经过千锤百炼的，从立意，筹备材料，提纲挈领，起承转合的。写好了还要反复修改提炼的。对此我是望而生畏的。你有这个想法，你有这份精力????？好曲好听，口难开。主意虽好，做不了。只有在写稿的时候，用字遣词造句多费心费力费劲点。

您好，非常感谢您的邀请！

其实我本人也不是非常厉害的文案高手，不过我的圈子里面确实很多爱好写作而且非常厉害的人。锻炼好文笔不是一蹴而就的事，需要长时间的练习，以及各种素材的积累和不断的感悟。你如果自制力不强的话可以加入一些爱好写作的组织，比如007写作，和这些厉害的有相同爱好的人在一起，会成长的很快，也能从中得到快乐。

写小说需要很强的逻辑框架能力，虽然也是叙述故事，但是故事的连接性，以及各情节的铺垫需要很缜密的思维。先把框架定好，然后定主线和其他线，最后巧妙连接。可以多看看那些经典小说，你肯定会从中得到你要的答案，因为每个作者的风格，叙事手法以及情节拼凑都不同，你读多了，总结归纳好，就能集百家之长，形成自己的风格。

提高文笔的书非常多，只是不清楚你写的是哪个领域的，像一些很出名的比如《活着》、《变形记》、《巴黎圣母院》、《老人与海》等脍炙人口的作品是值得细细品读的。首先定位好你要写的领域，去找这个领域最厉害的那些人，看他们的作品的结构，风格，叙述的手法以及情节的铺垫，多总结，尝试着写，好作品是改出来的，是精雕细刻出来的。

希望你能坚持写作，写作是一种复利增长，时间越长，效果越明显。

多读书多练笔。多看书开拓眼界，打开思维。多练笔，找到自己薄弱的地方专项训练。小说来看，你需要培养讲故事的能力，小说对于文笔已经很宽容了，最重要是你的故事你是情节一定要足够吸引人。

多写一点，多看一点，多练一点，哪有什么速成！都是一点一滴积累起来的

我就是来看看回答的，至于怎么写，我也在努力的学习当中 ，然后混个脸热，和你共同进步。

写作没有捷径可走，平时要多读多练笔，读的多了，懂得多了，大脑充实了，储备的东西多了，到用时可以随时拿出来去用，在此我就把我的写作之路说给大家听，也许对大家的写作有所帮助。

常言说:没有岩石的撞击就没有美丽的浪花，没有辛勤的劳动就没有丰硕的成果。总而言之，没有劳动就没有收获。谁都一样。 就我而言，初中毕业后，当过木工，下过建筑队，后来又干过家电维修，近几年来又痴迷上了文学。说实在的，要想搞好文学，可不像吹泡皮，一用力就行了，它可真不是一件简而易行的事。它更不像其它的体力劳动，只要有力气就行。要想在文学上有所建树只靠一时的冲动是远远不够的，它得身心力行，持之以恒。但我知道，我是个学什么都很专心很勤奋的“蛀虫”，只要爱上了就不惜一切代价要把它学好钻研透。我学家电维修时就是这样，遇到不懂的问题想方设法去理解，遇到修不好的家电宁可一宿不睡觉。如今又喜欢上了文学，为了学好它，宁可不去干别的活也要读书。在读名家名著时，遇上不懂得词不认得字时，就查阅字典词典，遇上不懂得句子时就认真地分析琢磨，直到懂时为止。记得我读阿袁的中篇小说郑袖的梨园时有很多字词不懂，我边读边查阅字词典，可读了一遍没读懂它的意思，我就一直读，工夫不负有心人，后来终于读懂了。 当时，我读书的环境也不太好。记得那时刚过罢年，我家的屋里很冷，我就搬着马扎坐到院中有冬阳撒射的地方去读。其实，我家的院落很逼仄，没有给冬阳多大的歇脚地方，只要冬阳稍一停歇就闪电般的就走开了。没有了冬阳的照射我就赶紧跑进屋里去读，我爱人很幽默的说过一句话：就咱这屋里的寒冷劲儿，简直就是“寒舍”。总而言之，读书的火焰已从我的心中燃起，在任何情况下都不会磨灭。 有位先生说：“读书就像怀孕，时间越长越觉得肚里有东西。” 感觉有了，就开始试笔。写了几篇，自我感觉良好，就把它们敲锣打鼓地送了出去，可送出去后便像掉进了无底洞。续而又写了几篇却成了失联的马航。如同这样几经周折后，便信心失无了。 次年，父亲有病，我来陪侍。闲得无聊，我就拿书看看，父亲见我读书了，甚是高兴，就说：“又爱读书了？”我答：“爱了、想重新读下去。”“那敢情好啊！”父亲说，“不过人干什么不能三心二意，要有恒心毅力，不要遇见挫折就放弃，就像《西游记》里的唐僧一样没有九九八十一难难成正果……”父亲的一席话就像一枚火柴，把我心中的熄火又重新燃了起来。 都说：“写作需要灵感。”可灵感来自于平时的多读多看。没有灵感写出来的东西是做作出来的，人物不够鲜活，场景不够明朗。于是，我口袋里经常装着笔记本和笔，即使在我睡觉的床上也是如此，一旦灵感来临，马上就写。爱人说我发神经，我说是文字来了撑得脑袋难受，释放释放，就像人想尿尿了一样，不尿憋得肚子实在够呛。 功到自然成。我的第一篇小说聊天儿发表在《黄河文学》2010年4期上，后来，就陆陆续续地有作品见报刊了。到目前为止，已在全国几十家报刊发表作品上百篇。 2015年的春节，有个多年不见的同学来找我玩。他问我这几年在干什么，我实言相告。他听后原本米线般的眼睛一下放大了好多倍：“老同学、怪不得你还住着‘故宫’式的房屋，眼下是经济时代，大家都在搞经济挣钱，而你搞文学创作来维持生计，那简直就是靠卖血来挣钱，到最后不但垮了身体还败了家。”同学的一席话就像一瓢冷水，着实地撒落在了我心中的焰端。我清楚地晓得，一旦放下手中笔，文学成就的梦想便一下会落空。话又说回来了，可我坚持下去前方的文学之路会是什么样子呢？事实无法估量。 说实在的，为了搞文学创作，爱人没少给我闹情绪，可我深深地体会到，文学简直成了粘在我身上的一贴膏药，粘上了能治病，扯下来身会疼。 我坚定走下去，希冀前方的文学之路一片光明。