小说的价值体现在哪些方面

,小说家的分化

1,"现代"的小说作家,在进入50年代之后,其写作情况发生了许多变化.主动或被动的放弃了小说创作.(沈从文,张爱玲,徐訏,钱钟书)

2,另外一些小说家,开始了他们在取材,艺术方法,作品风格上的改造,以适应新的文学时代的需要.(老舍《龙须沟》,萧军在被整肃之后创作五月的矿山))

二,小说体裁的状况

1,两极分化现象:长篇和短篇.

2,出现分化的原因:长篇可满足史诗情结和表现伟大的时代的需要,短篇能迅速,敏捷地反映生活.

对长篇和短篇的重视,各有其"功能"上的根据.

三,小说题材的分类和等级

1,题材的分类

作为分类的尺度,有社会生活"空间"上的工业,农业,军队,学校等,有时间上的历史题材,现实生活题材等.这一分类,在实质上包含着"阶级"区分的类别背景,同时,也表现了以社会群体的政治生活(而非"个人日常生活")作为题材区分的根本性依据.

2,等级的确立

不同的题材类别,被赋予不同的价值等级;即指认它们之间的优劣,主次,高低.类别的严格区分,与等级上的清楚排列,是紧密关连的.

划分等级的原则:工农兵生活优于知识分子或非劳动人民的生活,公共生活优于私人生活.

3,小说创作情况

在50年代初期,长篇小说创作显得较为沉寂.《铜墙铁壁》(柳青),《风云初记》(孙犁),《保卫延安》(杜鹏程)等,是比较重要的几部.

50年代后期到60年代初,长篇出版的数量大为增加,且出现了一批体现这一时期小说创作水准的作品.因此,这个阶段,常被当时和后来的批评家称为长篇小说的"丰收"(或"高潮")期.

红色经典:"三红一创保青山(林)"

另有赵树理的《三里湾》姚雪垠的《李自成》浩然的《艳阳天》等

四,十七年小说特点——形态的单一化趋向

1,内容的单一化

A在40年代后期,对言情,侠义等主要类型的现代通俗小说的批判,使"通俗小说"在当代失去其存在的合法性.

B体现对"最积极"的生活现象(如英雄人物,先进事迹)的正面评价的小说,处于最值得肯定的位置上.

C揭露,批判性质,或幽默,嘲讽的小说,其价值地位受到怀疑.

2,表现形式的单一化

A写英雄典型,写生活中的矛盾冲突,设计有波澜起伏的情节线索的小说的主张,取得绝对统治地位,成为衡量作品价值的主要尺度.

B受到怀疑,拒绝的小说形态,包括

a"诗化","散文化"小说,即使有这样的作品出现,难以获得较高的评价.

b侧重表现心理活动,尤其是复杂心理矛盾的那种作品.

c冷静的,"观照式"的"写实"风格作品.

革命历史小说

一,革命历史小说概述

1,革命历史小说的内涵:是"在既定的意识形态的规限内,讲述既定的历史题材,以达到既定的意识形态目的".它主要讲述"革命"的起源的故事,讲述革命在经历了曲折的过程之后,如何最终走向胜利.

2,繁荣原因:

1)亲历革命斗争这一历史进程的作家的情感需要.

2)新生的政权理所当然地要求文学为政治服务.

3)东西方冷战,中苏意识形态的论战,以及当时流行于国际共产主义运动中的"解放全人类"的思想观念的影响.

3,代表作品:(两极分化)

A长篇

《铜墙铁壁》《风云初记》《保卫延安》《铁道游击队》《小城春秋》《红日》《林海雪原》《红旗谱》《青春之歌》《战斗的青春》《野火春风斗古城》《烈火金钢》《敌后武工队》《苦菜花》三家巷《红岩》

B短篇

山地回忆(孙犁),《百合花》(茹志鹃),《黎明的河边》(峻青),《党费》(王愿坚),《三月雪》(萧平),万妞(菡子)等.

4,长篇创作高潮期的成就与特色(教材317页)

50年代后期到60年代初,被当时和后来的批评家称为长篇小说的"丰收"期.

时代局限性

5,叙述方式:

1)一些作家,在长篇小说中追求对于历史的"史诗性"把握.

2)另一些作家,则加入一些"传奇"因素,而接近现代"通俗小说"的模式.

3)个别作家更愿凸显他的现实处境下的情绪,以之作为对往事回忆的触发点.如《百合花》.

6,战争文化背景下的美学观念:

首先表现在作家不再以知识分子的启蒙主义立场视角去描写战争.

其次,战争形态使作家养成了"两军对阵"的思维模式.

其三,英雄主义乐观主义的创作基调被作为固定的审美模式,并以此形成了统一的审美风格特征.

二,战争小说的巨构性探索:《红日》

1,作家和作品概况

杜鹏程的《保卫延安》是最先引起广泛影响的战争小说,但艺术上比较粗糙,远逊于之后吴强《红日》.这部长篇是作者根据自己的亲身经历创作的,在用艺术形式表现重大战役方面作了较好的探索.它以1947年山东战场的涟水,莱芜,孟良崮三个连贯的战役作为情节的发展主线,体现出作者对现实战争小说的"史诗性"的艺术追求,即努力以宏大的结构和全景式的描写展示出战争的独特魅力.

2,艺术创作的独特之处:

小说在战争观念和小说美学上体现出来的创新性和探索性.

首先,以宏大的现代战争场面的描绘替代传统战争小说中的传奇性故事.(与《铁道游击队》《林海雪原》等小说不同,由写游击战转写阵地战,从微观到宏观)

其次,小说对战争环境中人物性格丰富性有较好的刻画,突破了当时同类创作中存在的局限.如没有把解放军官兵刻画成完人,也没有对敌人一味地丑化.

第三,小说在战争与和平场面的相互对照,转换的描写中,既在叙述上体现了适度的节奏感,又在战争观念上隐含了对时代共名的某些偏离.(如过于热衷战争本身,本身就会体现出一种战争狂人心态.张爱玲:注重人生飞扬的一面与注重人生安稳的一面,后者是前者的底子.)

3,缺陷:缺乏对战争本体的深层思考――共性问题.

*中西战争小说区别:(《三大战役》与《拯救大兵瑞恩》)

西方战争小说,重在通过战争表现对人类的命运,通过对个体命运遭遇的观照体现对人的存在意义和生命意义的思索,中国战争小说重在表现战争中的群体风貌,战争的整体和现实结果.与此相应的是,中国作家对战争中大量存在的暴力,血腥的回避,对英雄之外的大量普通个体命运和生命价值的忽视,这都是现代战争文化规范对作家主体的制约的结果.

三,战争小说的传奇性:《林海雪原》("虚构契约"与"事实契约")

1,作家情况以及主要内容:

作家曲波曾担任中国人民解放军的团指挥员,指挥过解放军的一个小分队在东北牡丹江地区的林海雪原的剿匪战斗.《林海雪原》反映了作家的这段生活经历,即描写一支由36位侦察兵组成的解放军小分队,在东北长白山林区和绥芬草原追剿国民党残余势力和土匪的故事.

2,创作特点:

1)对英雄人物的塑造是《林海雪原》的一大特色,在人物性格配置上又受到了民间传统小说的"五虎将"模式这一隐形结构的支配.(《三国演义》中蜀国五虎将:关羽,张飞,赵云,马超,黄忠)

杨子荣:"智取威虎山" 在官匪,红黑,"正反"之间辗转腾挪的一个角色.与座山雕第一次交谈:(黑话/红话)

座山雕:天王盖地虎.(你好大的胆!取来气你祖宗.)

假胡标(杨子荣):宝塔镇河妖.(要是那样,叫我从山上摔死,掉河里淹死.)

座山雕:脸红什么

假胡标:精神焕发.

座山雕:怎么又黄啦 !

假胡标:防冷涂的腊.

八大金刚:么哈 么哈

假胡标:正晌午时说话,谁也没有家.

无法将英雄人物完全纯净化.

2)在结构布局上,《林海雪原》也带有比较明显的"两军对阵"的思维模式,而且在传奇的意义上更加夸张了所谓"好人特别的好,坏人特别的坏"的模式.杨子荣形象的塑造体现了这种模式的矛盾性所在.

3)《林海雪原》虽然也暴露了土匪极其残忍的本性和描写了解放军战士的英勇牺牲精神,但在描写主要英雄人物时始终洋溢着英雄主义和乐观主义的基调.

3,缺陷和不足:

过于夸张和煽情的描写,过于陈旧的表现英雄人物的模式.

四,战争史诗性的追求:《红旗谱》

作家情况以及主要内容:

梁斌著.《红旗谱》通过在大革命失败前后十年革命斗争的历史背景下,生动地展示了当时农村和城市阶级斗争和革命运动的壮丽图景.

故事背景

三代农民:

朱老忠的形象意义:承上启下,是当代文学中一个跨越新旧两个时代的农民革命英雄的艺术典型.豪爽仗义,不断提高的革命觉悟.

成就:

首先是史诗气度.

小说写北方农村各阶级的人物,波澜壮阔的画面,从大革命一直写到"九·一八",指出了自发斗争的失败的必然性,得出必须在党的领导下才能有革命的成功.

其次是人物形象的时代性,革命性和民族性.

再次民族风格的探索.

1,故事内容,人物风貌,生活风习,自然风光→地方色彩,民族风格

2,继承古典小说及国外的手法和形式,形成民族特色的艺术风格

①故事性强②人物性格特征用行动和语言来刻画③章法,结构继承我国古典小说,

5,不足:作者梁斌想把它写成史诗,却写成了一部革命传奇.

五,家族与历史的命运结合:三家巷

作家情况以及主要内容:

1959年出版,欧阳山著.以20年代的广州为背景,将个人的成长道路,家族的兴衰沉浮与历史的风云变幻融为一体.描绘出中国革命初期既轰轰烈烈又错综复杂的时代画卷.

取材的典型化与生活化还原

三家巷的叙事是从《子夜》模式发展而来,书中每个人物都是某种阶级的典型.但其间的多元复杂关系,尤其是对不同阶级出身的小资产阶级知识分子的多元复杂关系的描写,打破了一般现代历史小说把阶级关系和阶级矛盾简单化庸俗化的思维定式.作家选取三家巷中周,陈,何三个家庭来着笔,生活化地显示出中国买办资产阶级的生成(陈),官僚地主阶级的发迹(何)和世袭工人的觉醒(周).

周炳性格的复杂性

打铁出身(阶级基础)的知识分子(思想包袱).

憨直,软弱,幼稚,温情而不切实际,富于幻想等性格弱点.

与周炳性格构成直接有关的是两个女性:区桃(用心最深)和陈文婷(着墨最多).

4,艺术特色

选择了对重大的历史事变的侧面描述的角度.

人物创造上,有着性格复杂性的人物

5,争议:

侧重日常生活情景和亲友,恋人之间纠葛的描述,重视社会风俗的细致描写,以及周炳,陈文婷等的行为和思想感情状态.

六,革命历史中知识分子的成长——《青春之歌》

作家与作品内容:

杨沫(1914—1995),其《青春之歌》带有"自叙传"的色彩,可以看到以作者30年代的生活作为写作素材的明显根据.在1931年的"九·一八"事变到1935年的"一二·九"运动之间的社会政治风云和事变.与芳菲之歌(1986)英华之歌(1990)共同构成"青春三部曲".(有三部曲的通病)

2,主要情节与林道静形象:

不断追求,三次决裂:

与封建家庭决裂,与余永泽决裂,与小资产阶级自我决裂.在终于找到最终的追求目标之前,林道静告别了没有亲情的亲人(亲情),告别了不可爱的爱人(爱情),告别了旧的小我,最终回归大我,忘掉自我,成为一张典型的革命面孔.

究竟是一个找到自我的人,还是一个失去自我的人 找到了共性,失去了个性.甘心做革命机器中的一颗螺丝钉.

3,小说特殊的因素.

首先,它同时是关于中国现代知识分子道路的故事:小资产阶级知识分子如何成长为无产阶级先锋战士.能否被许可或承认则是另外一回事,多少有点一厢情愿.

其次,还多少牵涉到女性命运的主题:女性对男性的脱离(余永泽)与依附(卢嘉川,江华),即使是革命女神,也不能脱离革命男神的召唤和指引.

第三,血统论问题.血统意识的形成依赖于两个方面:一是血缘,二是社会地位.当血缘观念与一定的社会地位相结合,并以社会地位的高低来确定血缘的优劣和尊卑贵贱,且试图以血脉的自然延续性来说明社会地位"世袭"的合理性时,血缘观念就演变为血统意识.林道静的血统是双重的:"我是佃户的女儿,又是地主的女儿.""我身上有黑骨头,也有白骨头."生父是地地道道的官僚地主,生母是却是真正的受压迫受侮辱的农民之女,这是她走向蜕变的合法性前提.

3,艺术上的得失:

小说结构前半部较为完整,后面则略嫌松散.

对林道静的情感,心理的刻画细致真切.许多场景的描述,能表现出特定时代,地域的气氛和特征.

但作品的语言缺乏个性,也缺乏变化;在长篇写作上,运用多种叙事手段的意识不很自觉.

七,革命英雄群像的刻画:《红岩》

1,组织生产的成功实践

1961年中国青年出版社出版,罗广斌,杨益言著.1958年,罗,杨两人因一段共同的革命经历携手合作,撰写了革命回忆录《在烈火中永生》,后在此基础上写成的长篇小说《红岩》,《红岩》约十年的成书过程,是当代文学"组织生产"获得成功的一次实践.从某种意义上说,《红岩》的作者是一群为着同一意识形态目的而协作的书写者们的组合.时代性的成功,不到两年发行量达400万册,80年代达800多万册,创当代长篇小说发行之最.

2,主要内容

小说以"重庆中美合作所集中营"的敌我斗争为中心,交错地展现重庆城内的学生运动,地下斗争,集中营的狱中斗争,以及川北农村的武装斗争.

3,英雄群像的塑造

在这部小说中,革命者(许云峰,江姐,成岗,华子良,齐晓轩等)与敌人(徐鹏飞等)的关系,被安放在两个政治集团,两种人生道路和两种精神力量的较量的格局中.

4,艺术特色:多线索网状式的结构特点

5,不足:人物语言缺乏个性化

八,短篇小说创作

峻青

《黎明的河边》

2,王愿坚

《党费》,七根火柴,粮食的故事

3,代表作分析:茹志鹃《百合花》

⑴"没有爱情的爱情牧歌"——人性美的展示

情节:送女文工团员(我)――向新媳妇借被子――小战士牺牲后新媳妇为其缝衣服

主题:表现了军民团结,生死与共的主题,通过描写和讴歌子弟兵对人民的忠诚和人民敬爱子弟兵来表现.一种回顾与眷恋,暗中包含着对现实人情的一种隐忧(可同忧却不可同乐,人际关系远不如战时简单纯净)

人物形象:小通讯员,新媳妇

⑵艺术特色

1,独特的女性叙事视角

2,细节描写来表现人物精神面貌 百合花被子的作用

3,清新俊逸的艺术风格

第三节 十七年现实生活题材小说

一,现实生活题材小说创作基本情况

三种类型:农村,工厂,知识分子

1,反映农村生活

1)艺术形态的两个发展趋势

一是对表现"现实斗争"的强调

二是为了达到描写上的"深入核心"

2)题材类型

1.写土地改革后农民观念变化

2.写农业合作化运动.反映农村生活,展示农民精神风貌.

3.描写大跃进时期农村的现状

3)代表作家

当时有两个艺术倾向不同,都有很大影响的两大创作群体:

一是赵树理等山西作家.

另一是柳青,王汶石等陕西作家.

较重要的还有周立波,李准,浩然等.

2,反映工厂,城市生活

周立波铁水奔流,艾芜《百炼成钢》,周而复《上海的早晨》,草明《乘风破浪》,杜鹏程《在和平的日子里》.

3,反映知识分子,当代青年生活突破"禁区"的小说

干预现实的作品:王蒙组织部新来的青年人,李国文改选,刘绍棠田野落霞,白危被围困的农庄主席,耿简爬在旗杆上的人.

表现人情人性的作品:萧也牧我们夫妇之间,邓友梅在悬崖上,宗璞《红豆》,丰村美丽,陆文夫《小巷深处》.

二,赵树理的小说及"赵树理方向"

1,赵树理(1906—1970),山西沁水县人.不做文坛作家,而要做文摊作家(不同于五四作家的启蒙主义的立场).民间立场,政治取向.

2,《三里湾》

1)创作背景:建国后第一部反映农业合作化运动的长篇小说.

2)主要内容

3)人物形象

落后典型:A,村长范登高

B,富裕中农"糊涂涂","常有理","铁算盘","惹不起"一家

C,袁天成一家.

先进典型:A,党支部书记王金生的一家

B,普通社员王满喜

4)艺术特点:

吸取和继承了民族文艺的传统手法

描写人物,传神的"白描"手法.在情节结构的安排上,注意开门见山及故事的连贯性.

浓郁的生活气息,健康,幽默的情趣.

语言明白晓畅,生动活泼,增强了作品的艺术魅力.

5)不足之处:

作品中描写的矛盾冲突收缩得过于匆忙.有些地方叙述过于冗长.

三,孙犁的铁木前传

1,孙犁与荷花淀派

小说语言朴素,柔美,清丽,不事粉饰雕琢,但极富表现力.被誉为"小说的诗,诗的小说."为核心代表作家.

2,铁木前传

1)创作动因和作品主题:从大处讲是表现农业合作化的必要性和艰巨性,而实际上却又一个只可同忧,不可同乐的故事(嫌贫爱富).

2)主要内容:铁匠傅老刚和木匠黎老东的多年友谊在财富(贫富差距)面前破灭的故事.

3)人物形象:小满儿是一个独特的艺术形象,塑造得是非常出色的.

4)艺术特色

着重于写人物的命运和思想的变化,显示出时代发展的步伐;

在塑造人物时注意选择充满生活气息和地方特色的生动细节;

相当的笔墨来抒发感情,追求诗和散文的意境,创造出特定的抒情氛围.

四,柳青的《创业史》

1,作者简介:

柳青(1916-1978),原名刘蕴华,陕西吴堡县人.

2,《创业史》

1)故事梗概:

2)人物形象分析:

A,梁生宝:社会主义新人形象,是一个平凡而又高尚,踏实而又有理想的农业合作化带头人.

B,梁三老汉:塑造得最为成功的要数梁三老汉这一形象.是一个具有传统美德和狭隘小生产者观念的旧中国农民的典型.

C,蛤蟆滩三大能人

郭世富,姚士杰,郭振山

3)艺术特点:

(1)艺术构图深广宏阔.

(2)艺术描写细腻多姿.

(3)抒情议论深沉精辟,能让读者深受启发.

4)局限:政治理念过重,有图解政治之嫌;对人物主要采取阶级分析法,人物的丰富性和矛盾性展示不够.

五,周立波《山乡巨变》

1,周立波(1908—1979),湖南益阳人.

2,《山乡巨变》

1)主题内容

2)人物形象

A,刘雨生是一个描绘得成功的新一代农民的生动形象.

B,在老一代农民中,亭面糊和陈先晋的形象是写得很出色的.

C,王菊生,张桂秋这两个富裕中农也写得很有个性特色.

D,邓秀梅作为运动中党的领导者形象,也是刻画得较为生动的.

3)艺术特点

首先,作者善于把火热的斗争生活融化在娓娓动听的日常故事中,使作品具有浓郁的生活气息和感人的艺术力量.

其次小说往往把对时代的新生活,新人物的描写与充满诗情画意的农村风景画,风俗画的描绘结合起来,使它不仅表现出深刻的思想,而且创造优美的意境,抒发了高尚的情怀.

再次小说的语言也很有特色,不但生动,朴素,而且富有地方色彩和生活气息.

4)缺陷:

在一定程度上受到过去农村阶级斗争理论模式的影响,造成了形象的矛盾性.

六,周而复《上海的早晨》

1,周而复,原名周祖式,一九一四年生于南京,祖籍是安徽旌德县.

2,《上海的早晨》

1)题材内容的新开拓

描写了建国后党领导工人阶级对民族资产阶级与资本主义工商业进行社会主义改造的过程.

2)人物塑造特色

朱延年 徐义德

3)结构特色:

作品的结构比较严谨,顺叙,倒叙安排得体.

七,杜鹏程《在和平的日子里》

1,杜鹏程,原名杜红喜,曾用笔名司马君.

2,《在和平的日子里》

主要内容

人物形象:

梁建,阎兴,张如水

艺术风格:哲理与诗情结合,充满激情和哲理的探索.

八,短篇小说创作

(一)李准与《李双双小传》

1,李准(1928— )

2,《李双双小传》改编的电影剧本《李双双》

A,人物形象

李双双是个勤劳正直,大胆泼辣,精力旺盛的农村妇女

孙喜旺善良,憨厚,热爱劳动,有着纯朴的阶级感情,但旧社会的复杂经历,却在他身上留下深深的烙印.

B,《李双双》中的民间艺术的隐形结构:

隐形结构:是五六十年代文学创作的一种特殊现象.当时许多作品的显形结构都宣扬了国家意志,但艺术作品毕竟不是一般意义上的宣传读物,由于作家们沟通了民间的文化形态,在表达上自觉或不自觉地运用了民间形式,这时候的民间形式也是一种语言,一种文本,它把作品的艺术表现的支点引向民间立场,使之成为老百姓能够接受的民间读物.这种艺术结构上的民间性,称做艺术的隐形结构.

《李双双》的隐形结构是来自民间表演艺术中的"二人"对戏的模式,这在民间地方艺术中是很普遍的形式(如东北二人传).即一个心直口快,泼辣大胆,纯洁乐观的旦角(妻:李双双)和一个自私胆小,好心善良,趣味横生的丑角(夫:喜旺)展开性格冲突的轻喜剧.

《李双双》的人物性格的喜剧性也来自民间.李双双的性格里有着中国传统民间文学中的快嘴李翠莲的性格遗传,大胆泼辣,无所顾忌,敢笑敢哭.

有没有注入民间的艺术精神往往成了那个时期艺术创作能否获得成功的关键.

(二)马烽与《我的第一个上级》

1,马烽(1922— ),山西孝义县人.

2,《我的第一个上级》

老田的形象:

先抑后扬的对比手法及作用:

*山西作家群的艺术风格特点

1,以赵树理为代表的山西作家群创作流派

2,内容贴近生活,具较浓厚的"土气"

3,文笔平易,朴实,在形似笨拙的言语中略带幽默

(三)王汶石

1,主要创作

2,创作特征

1)王汶石曾被称为带着微笑看生活的作家,他常以轻快,喜悦的笔墨,描绘我们丰富多采的农村生活.

2)王汶石以对新生活的敏感,捕捉和描绘生活中的新事物,新内容,新气象,为社会主义农村的生活画面不断增添新色彩.

3)王汶石很善于为他的新人形象创造具有浓厚乡土气息又有时代特点的环境,

3,王汶石的创作弱点.

落后的,被批判的,可以作反面教材的人物被忽视

九,突破禁区小说

(一)王蒙组织部新来的青年人

(二)邓友梅在悬崖上

(三)宗璞《红豆》

(四)陆文夫《小巷深处》

代表作分析组织部新来的青年人(成长小说,批判小说)

1,王蒙

2,组织部新来的青年人最引人注目的地方,是勇敢地,敏锐地触及了社会主义建设时期人民群众所关注的社会矛盾,对生活进行了大胆的干预.

1)组织部新来的青年人的主题思想

2)刘世吾形象及意义

3)林震的性格特征及其在作品中的作用

小说艺术结构：包括小说作品情节的处理、人物的配备、环境的安排以及整体的布置等。

小说结构是小说作品的形式要素，是指小说各部分之间的内部组织构造和外在表现形态。结构一部小说的过程，就是小说家根据自己对生活的认识，按照塑造形象和表现主题的要求，运用各种艺术表现手法，把一系列生活材料、人物、事件分轻重主次合理而匀称的加以组织和安排的过程，包括小说作品情节的处理、人物的配备、环境的安排以及整体的布置等。

【简易结构】

开端——发展——高潮——结局

【基本类型】

小说情节结构的基本类型有6种,即线状结构、网状结构、画面结构、象征结构、写实结构、散文结构。

所谓乡土小说是指靠回忆重组来描写 故乡农村的生活带有浓厚乡土气息和 地方色彩的小说 ，也可以说“乡土小说”指的是20年代初、中期，一批寓居北京、上海的作家，以自己熟悉的故乡风土人情为题材，旨在揭示 宗法制乡镇生活的 愚昧、落后，并借以抒发自己乡愁的小说。最早创作乡土小说并证明其艺术魅力的，是 鲁迅。乡土小说作家很多都是直接受鲁迅的影响并有意识地模仿鲁迅而开始创作的，大都师承了鲁迅小说的批判 国民性特点，较少造作，克服了概念化，以一种质朴和真实的面貌为当时小说创作界吹进一股清风。代表作家有 冯文炳（ 废名）、 王鲁彦、 台静农、 彭家煌、 许杰等，代表作品《马桥词典》《浮躁》《土门》《白鹿原》等。

从20世纪中国历史文化的大背景来看，乡土小说显然与中西方文化冲突有着密切的同构关系。当“ 西方文明以各种不同的形式逐渐破坏了传统文化的稳定性和连贯性，而且在总的方面影响了中国思想和文化的发展方向”的时候，它势必造成中国知识分子在文化大转型时期世界观的斗争和价值观的复杂矛盾。一方面在理性上不得不认同西方的思想和价值观念，另一方面，知识分子先天地受到中国传统文化的濡染，以及目睹西方文明的入侵和西方文明本身所固有的种种弊端，又注定了他们以振兴民族文化为己任的价值选择。当这种文化矛盾已构成社会主要矛盾的时候，知识分子作为文化的传承者和代言人，必然地会在小说创作中表现这一母题。以 鲁迅为代表的20世纪乡土小说家，正是在这一文化冲突的背景下，开始了对知识分子自身的思想困惑和情感失衡的叙写。

武侠对我来说更像是一个最理想的世界，武侠中所提倡的侠、义、情，都是我最向往的，我读武侠，就是喜欢它带给我的那种汹涌澎湃、热血沸腾的感觉，这些在其他的书里是找不到的。

很多人都在疑惑，为什么金庸的小说会成为经典的武侠小说，明明在我们现在写武侠小说的人非常多，但是很难再见到像金庸那么经典的小说。那么到底为什么金庸的武侠小说会成为经典，而现在的武侠小说却没有成为经典呢？

其实主要是因为武侠小说有武也有侠，很多时候武侠小说可以没有，但是侠是必不可少的，很多人写武侠小说，他们都很浮躁，他们注重武，看轻侠，武侠之重就在于他们的侠义之举，仅仅是主角的各种奇遇，对于读者来说，尽管看时爽，可是看完之后，确实毫无印象，没有留下一丝的触动，只感到那主角真幸运啊。侠者，悲天悯人，而金庸的小说中人物们，很多不在乎民间的利益，指向过着自己的平平淡淡的生活，但是身怀绝技的人又怎么可能平淡度日呢？

他们必须在时代的风声浪口，他们因为自己的侠义之心而被卷入到了各种事情里，麻烦但是不悔，江湖人没有侠义之心还走什么江湖，江湖人就是要行侠仗义，路见不平拔刀相助。侠者，又心系国家。他们面对国家有难，挺身而出，保家卫国，他们有血有肉，也有着自己内心的底线。

金庸的武侠小说之所以会成为经典，是因为，他不是为了描绘武侠而写武侠，花哨的机遇、招式以及武器，不是一本武侠小说必备的，只是点缀，锦上添花的用途，一本武侠小说的必备的应该还是他的武侠魂，表达的思想与内涵。

文笔：1.各种句式的的得当运用。

2.各种词汇的得当运用。

3.语法

4.各种表现手法。

5.各种修辞手法。

内容结构：全部文章有头有尾，有内涵，紧扣一个或者几个中心线索。

人物形象：要塑造的活灵活现，有血有肉，语言描写，神态描写，动作描写，外貌描写，心理描写，要适当的让人出其不意，或者到极致。

事件：六大因素必不可少，适当的心计，让人意外的剧情。

其它：场景描绘是绝不能少也绝不能太差。因为一部小说里，场景背景是最重要的。

首先是时段，其次是与这个时段相关的思想学派，最后是呈现这个时段思想学派的文字形式

小说的情节是由特定的情节单元或叙事单元构成的。不同的小说篇章,其情节单元的构成方式是不同的,从而形成了不同的情节结构类型,不同的情节结构类型有不同的叙述特点和审美功能。从对中外小说创作的研究中,我们发现小说情节结构的基本类型有6种,即线状结构、网状结构、画面结构、象征结构、写实结构、散文结构。下面,让我们对这6种情节结构的叙述特点和审美特点进行分析。

一、线状结构

线状结构,就是各个情节组成部分按时间的自然顺序、事件的因果关系顺序连接起来,呈线状延展,由始而终,由头至尾,由开端到结局,一步步向前发展,虽然有时倒叙、插叙和补叙,但并不改变整个情节的线式格局。线状结构有单线式和复线式之分。复线式结构根据情节线之间的关系又可分为三种:一是主副线式,即两条或两条以上的情节线索分主次,交叉共进。二是交叉式,即两条或两条以上的情节线索难分主次,交叉共进。三是平行式,即有两条难分主次的情节线索,但并不交叉,而是呈平行状态,并通过某些人物或事件造成两条线索之间的联系。情节的线状结构,在西方小说中一般呈现为直线运动,其情节结局往往是毁灭性的。

但在中国古典小说中,大多呈现为一种潜隐的圆形,结局是大团圆式的,或是回归性的。例如破镜重圆、夫妻团圆,历经艰险、亲人团聚,受尽磨难、终成正果,金榜题名、美梦成真,或者是散而聚、聚而散,合而分、分而合,盛而衰、衰而盛。不仅如此,一些长篇小说还构成了潜隐的多层性圆形,例如《三国演义》中由东汉一分为三——魏、蜀、吴,又三合为一——西晋,在这一分为三,三合为一的叙事大圆中,又包含着魏、蜀、吴三家由创业到灭亡的相互对峙而又相互交叉的三个中等圆,以及董卓、袁绍、袁术、吕布、刘表等来去匆匆的小圆,在这种圆圆相续相套之间波澜壮阔地展示了我国3世纪周流不殆的政治外交谋略和战争传奇。可以说,中国古典小说的深层,大多运行着这个周行不殆的“圆”。这是因为,中国人自古以来在对宇宙和生命的感悟和体验中,形成了所谓圆形思维,即倾向于认为宇宙、社会、历史、人生呈现着一种圆形的运行机制,倾向于追求天地交泰、天人合德和人与自然宇宙和谐相融,而与之相契合的叙事作品的审美理想是那种超拔而圆融的艺术境界。

二、网状结构

以人物的心灵为中心点,以人物的意识、心理活动为辐射线构成情节,其结构如蛛网般,就是网状结构。这是西方意识流小说所采用的基本情节结构形式,我国新时期文学创作中被称为“心理小说”的作品也采用这种形式。意识流小说和“心理小说”的网状情节结构的基本特点是:1. 小说所叙述的对象是人物的心理活动的流动过程,包括人物的思想、意识、回忆、联想、想象、感觉、直觉、印象、梦境等。2 .作家打破传统小说的时间顺序和因果逻辑,凭借人物的意识流动来组接素材。3. 作者采用了心理分析、独白旁白、感官印象以至幻觉、梦境等表现手法展开叙述。

三、画面结构

以景物、场面为主体的画面式情节单元的组合,即为画面结构。这种情节结构,在传统小说和现代小说中都大量存在,但其创作旨向、画面特点和组合的具体方式却有很大差异。传统画面结构,就其创作旨向而言,作家着意于通过画面创造而抒情写意。就其画面构成而言,是在如画的自然环境和自然风景之中镶嵌着人物故事,作家的写作兴趣不在故事,而在故事赖以发生的空间和环境;写人物动作不求戏剧舞台表演那样的戏剧化,而求富有静感的神韵。例如我国现代小说史上著名的作家凌叔华的创作,正如朱光潜所评论的那样:“以一只善于调理丹青的手,调理她所需要的文字份量。”“作者写小说像她写画一样,着墨不多,而传出来的意味很隽永。”①传统画面结构,其画面之间的连接,是画簿式的,正如朱光潜对废名的小说《桥》所作的分析那样:“《桥》里充满的是诗境、是画境、是禅趣,每境自成一趣,可以离开前后所写境界而独立。它容易使人感到‘章与章之间无显然的联络贯穿’。全书是一种风景画簿,翻开一页又是一页②。也正如沈从文曾经对自己的小说断虹所作的说明一样:“我这个故事给人的印象,也将不免近于一种风景画集成。”③当然,在大多数传统画面式小说中,仍然会有一个简单的前后贯通的故事作为“粘合剂”把各个画页予以粘合,以不致零乱倒错。现代画面结构小说,主要指的是20世纪50、60年代诞生于法国的“新小说”派作品。

就创作旨向而言,“新小说”派认为,人不应是小说的中心,小说的中心是“物”,即事物、形态,而“人物”只是“临时道具”。事物是不受人的意识支配的,作家不应该从主观感情出发来描绘事物,而应该用冷静的语言如实记录客观世界和现代人的活动。就画面的构成而言,新小说只是用语言文字将景物转化为绘画一样的视觉形象,以期收到观画一样的视觉效果;写到人,思想感情也被过滤了,仅剩下一些图景。画面之间的连接基本上采用的是电影“蒙太奇”的手法,这当然使得画面之间实现了意义的衔接,但又使得画面之间的关系有了多义性,叙述的整体意向有了不确定性。因此,在这类作品中,读者所得到的往往是一些“不确定”、“测不准”的事物画面。

四、象征结构

象征性情节结构,即全部情节单元紧紧围绕着某个形而上的抽象理念——意识、观点、思想、感觉而展开和进行,理念是情节的内核,是情节片断之间的连接线索。加缪的《局外人》、卡夫卡的《变形记》《城堡》、美国海勒的出了毛病、我国新时期张抗抗的《北极光》、邓刚的迷人的海、王安石的《墙基》、高晓声的鱼钓等都是典型的象征结构作品。象征性情节结构小说的艺术特点如下:

1.象征涵义凝聚着所有的情节单元,贯穿着整个形象体系。当然,其中大部分小说外观上还有情节的时间线索,但是就小说的审美价值而言,如果仅仅从线式情节的角度去理解,那么这些小说的意蕴将暗然失神,甚至荡然无存。

2. 象征形象具有完整性和生动性。从创作过程来看,是象征涵义凝聚和贯穿了形象和情节,但从成品看,又是形象和情节暗示和表现着象征涵义。所以,作家在赋以小说象征涵义时,仍然致力于形象完整性和生动性的描写。

3. 情节过程简明、清晰。因为作者追求的是理念的感悟,而不是情节和形象本身的感染性,所以,尽管整体形象具有完整和生动性的特征,故事情节也可以是完整的,但情节过程却必然是简明、清晰的。作者避免事件过程的传奇性、戏剧性和紧凑性,省略了事件的来龙去脉,放弃了各种人际关系的错综复杂,甚至于有意模糊了人物的姓名来历和事件的时间地点,以便让象征涵义不被情节枝蔓所遮蔽而突现出来。

4. 象征形象具有大幅变形的特点。象征情节结构中的形象一般是经过了大幅度变形处理的,因为只有高度夸张极度变形的形象,其象征性质才更为强烈,形而上的理念才更利于传达。

五、写实结构

写实结构是“新写实”小说所采用的情节结构。“新写实”小说不像传统现实主义小说那样去营构因果相扣的严密精致的情节和创造典型环境中的典型性格,也不像现代主义小说那样彻底打碎时间情节而完全依据人的意识的流动和闪回组织叙述。它注重于展示客体的原形,即事物、生活(包括精神或文化现象)的原初状态和本来面目,通过人生中平凡、琐碎的细节,揭示人性的原生特质和那酸甜苦辣五味具全的人生体悟,而相对淡化社会历史的背景,淡化政治思想意义,甚至作者的主观感情也得到抑制,即所谓“以零度感情介入”。例如池莉的《烦恼人生》,按时间顺序把从凌晨4点到晚上11点这一时间内的生活如实的展示出来,就像用艺术手法把生活还原到“一丝不挂”的状态。通过这种原生态的生活展示了如此人生是多么烦恼,普通人的生存状态是何等可怜和可悲。小说从人们生活中那些自发性和随机性的平常事件中,展示了人们生存中的需求和行为方式。由于注重展示生活的原生态,故“新写实”小说的情节结构体现为:故事情节不是精致严密的、封闭自恰的因果逻辑情节,而是松散的、开放的生活故事,其中现实的事件和幻想的故事、理性的思考和非理性的感悟、清楚的事实和模糊的印象、真善美的事物和假恶丑的现象……都会在叙述过程中浮现出来,使人就像看到了生活本身一样。但是,这并不意味着“新写实”小说是绝对的写实化了。尽管梁晓声说他的写实小说《父亲》“没有一点虚构的成份在内”④,写实小说信从彼岸来的作者王毅捷亦郑重宣布此作是“绝无虚构之处,研究历史的大量事实,这是我的信条”⑤。但事实上任何写实之作都有虚构成份在内,不会是绝对的写实,绝对的写实是不可能的。

六、“散文”结构

散文化情节结构的特点:一是故事情节呈现为散文的片断,就如同散文的叙事是片段事件的连缀,而不是有头有尾的连贯故事一样。二是形散而神不散,即通过片断事件的叙述和自然景物以及社会风情的描绘,创造出生动的意境,表达特定的主体情思。这似乎同于散文了,其实不然,散文所叙之事之人多是真实的,而“散文”结构所叙之事之人之境,却是虚构的。“散文”结构实际上就是采用了散文的情节形式而创造了一个虚构的世界。何立伟的《小城无故事》就是很典型的“散文”结构。“散文”结构,所追求的是自然天成的效果。如汪曾祺的许多小说,大多用倒叙回忆的方式,往事片断汨汨而来,或长或短,或浓或淡,随思绪而定,无刻意修饰的痕迹。汪曾祺曾经说过,一篇小说未产生前,即已有此小说的天生的形式在,好像宋儒所说的未有此事物,先有此事物的‘天理’。一篇小说是不能随意伸长或缩短的。汪先生所强调的正是那种行云流水、自然天成、不事斧凿和雕饰的情节结构。

优秀的武侠小说都有巧妙而脱俗的布局与构思，读来出人意外，结果又在情理之中，表现了文学结构的严谨与周密。如金庸把中华民族的审美精神、英雄模式、爱情理想、人格范型、人生情趣、正义观念、文化价值，以极富审美感受、极富个性强度、极富生命体验的艺术表现力传达出来，让每一个与他有“文化血缘”的读者都沁透肺腑地获得精神享受。同时，武侠小说都强调“文学是写人、写人性”的观点，在梁羽生、金庸、古龙的笔下，不仅把侠客描写得有血有肉，令人惊叹而讨人喜爱，而且其塑造的武林败类也各具个性，由此也增加了故事的离奇性与丰满度。由于对武打过程注重细节的描述与挖掘，从而使武侠小说的故事叙述细致而具体，无论是侠客的离奇遭遇还是社会环境氛围的描写，都使读者有身临其境的感受，充分显示了武侠文学的独特魅力。由于武侠作者的持续创作，俨然缔造出一个侠义的江湖，每个武侠小说的读者，都在潜移默化中熟悉了江湖的规则，日常生活中常不乏脱口而出的广泛引用，如“有人的地方就有江湖”。扎根传统文化，影射现实社会，运用超常想象对江湖故事进行形象化与通俗化的描写，“成人童话”似的武侠小说从而极大地激发了读者的阅读兴趣。

其实你想多了 只要开心就好

我觉得吧武侠小说不过是众多文化中的一种，多是文人的一种梦想，虽然也有部分文人习武但是大都为了强身健体，飞岩走壁、一蹦二尺高的还是极少极少，多数的文人还都是手无缚鸡之力的。几乎所有的武侠小说都是杜撰的，但是不能说武侠小说就没有价值，归根结底它们承载了作者的梦想，也满足了人们内心深处做救世主的梦。我们都知道武侠小说里说的不是真的，但还是愿意把自己幻想成里面的某个人物，在那个世界里释放自我、寻找另一个另自己满意的自我，所以我觉得吧武侠小说说白了就是为了圆梦！当然、这是我自己的看法哈！

金庸武侠小说的现代意识（前期思想） 出于对战神阿瑞斯和爱神阿芙罗狄蒂的迷恋，我对金庸的作品久读不厌。但形而上的思考却使我不得不暂时对他们告别，沉浸在思想的一抹阴影之中。对于金庸的评论已越来越多，作为一个和大家一样的享乐主义读者，我忧虑的并不是能否给“金学”的孔雀尾巴上添一根华丽羽毛，而是担心我的观点不同于读者的想象，给人以一种不切实际、影响文本阅读快感的荒谬。因为大多数的金庸小说读者和评论者都认为金庸作品的思想来自于传统文化，仅在写作技巧上表现了一定的现代意识，且这些现代意识也基本消弥在文本中不断出现的“蝶恋花”词调和“山坡羊”曲律中；我却认为正是现代意识给了金庸的想象力以最大的启发，并使其作品的深层意蕴表现出一种鲜明的反传统倾向。这个貌似虚假的看法可能在本质上是真实的。

一

公元五世纪初，陶渊明从他自己的经历中提炼出的桃花源情结，可能是中国传统文化中最富诱惑力的乌托邦理想。如果说鲍照和庾信在他们著名的作品中把世间的不幸诗意化了，那么陶渊明则诗意化了世间的幸福。在中国文学的漫长历史中，桃花源情结成了一代代文人渴望独善其身的那种普遍而又古老的幻想。也许正是这种幻想在金庸作品中的屡次出现，才使人觉得他始终和传统保持一致。然而，这种幻想的实质在金庸那里却是似是而非的。

大多数读者可能都会认为《射雕英雄传》中的桃花岛和《神雕侠侣》中的古墓是桃花源情结在金庸作品中的典型。的确，桃花岛和古墓在地理位置上正如同桃花源一样与世隔绝，人间的痛苦和变幻在桃花岛迷宫般的道路和古墓穴口的千钧巨石外悄然流逝着，但此间的居者却并不是为了逃避客观世界的痛苦，而是为了逃避主观的忧郁消沉的深渊。黄药师在伤心之际引贾谊的文章说：“且夫天地为炉兮，造化为工！阴阳为炭兮，万物为铜！”这正说明了处在世界上任何位置的人，都不过是带着肉体和心灵的寂寞绝望与万物一同日日夜夜地忍受煎熬。桃花岛和古墓对于黄药师和林朝英等人来说不过是覆盖在深渊口上的一层稀薄物质，只能勉强支撑体重罢了。这种属于现代人意识的绝望感尽管被金庸落实在爱情主题上，但桃花源情结的天人合一、物我两忘的思想内核却因此打破了。

如果说桃花源的居住者是被环境赋予了其存在的意义，桃花岛和古墓则几乎对于所有的居住者来说都是只有被动性。而以黄药师和杨过这两个反传统的个人主义者作为桃花岛和古墓精神上的主人，正是在深层意义上对指向过去的乌托邦的桃花源情结的解构。金庸在黄药师和杨过这两个号称东邪西狂的人身上突出地表现了他嘲弄传统观念的爱好。“每非汤武而薄周孔”的黄药师对传统观念所持的态度一直是永不减退的愤怒攻击。他为陆冠英和程遥迦完婚的一幕是《射雕英雄传》所能给予读者的最好的礼物之一，不能欣赏这一幕也即意味着肯定禁欲主义；杨过与小龙女的恋情本央就超越了一切的传统价值观念，其意义正在于表现个人主义精神对传统秩序的反叛，他们最终的成功既是爱情的胜利，也是现代意义上的昂扬精神的胜利和意志的胜利。

张恨水受五四新思想的启蒙,他笔下的佳人是具有现代意识的新女性,她们融传统美、现代美、悲剧美、世俗化于一身;,。

现实生活中总有太多不如意，只能在小说中寻求自我安慰於麻醉，也就是空闲时放松而已

几乎伟大的文学作品，都是在表现时光轮转，那些在岁月裹挟下，每个人的无奈和不可逆转的伤痛。没有人可以不受年华摆布，不随岁月衰老。有时我们很幸运，有时是一团糟。每个人自己的体会最真，精彩的作品，不过是留下我们的老泪纵横。

对于人性的描写不可或缺!有了人性的善恶分明，故事才有意义。

谢谢，首先回答这个问题，首先要弄明白什么是“中国现代文学”与“现代性”这两者之间的辩证关系。

现代文学在中国民国初期发展起来至今，这也是历史环境的推动，代表人物有“鲁迅”“矛盾”“老舍”“巴金”“沈从文”等等文之大者，以散文，诗集，小说等形式来反应社会的矛盾和变革，这是中国现代文化的主流！

“现代性”必然是反应历史每个节点的发展与矛盾，批判与反应社会的种种现实，“文学”必然反应的是当下的现状，如果不是，那也不能称之为“文学”了，只能勉强称之为“非主流”了，所以说，二者是互相映衬，相辅相成的关系！

“现代性”这一概念在中国，最开始是为了实现思想启蒙，救亡图存的目的，在发展过程中，由于战争动乱，“现代性文学”在社会各个方面出现了严重的断裂，在改革开放后，经济社会各方面逐渐稳定，“文学”在“现代”中又再次展现了自由的权利。

在中国文学的现代转型中，鲁迅无疑作出了最大的贡献，创造和奠定了中国现代小说的四大模式，可以说鲁迅最终完成了中国文学的现代转型，批判了沉浸于传统文化而自得其“恶”的社会大部分人，推动了历史向“现代性”的发展。

“现代性”这个概念的界定，现在学术界都没有统一的定义界限，显得越来越复杂。20世纪90年代以来，在社会科学尤其是文学研究领域，对于“现代性”或者“现代化”问题的研究和探讨非常火热，到了21世纪初，“现代性”成了热门话题，不单是逢会要谈“现代性”，就连写作只要涉及于此，必然会受到各家杂质刊物的追捧！

中国文学在“现代”都已经与社会的各方面结汇发展，促进着社会经济、文化的发展，“中国现代性文学”是一种不同于传统的理论思维，是一个不断发展的动态过程，也是由不成熟到成熟，由不完备到完备的理论构建过程，用于更好的服务于社会与人民！谢谢！

一、我们首先来了解下中国现代文学的定义：1、从时间范围上来说，按比较传统的分法则是从1917年至1949年；2、从文学语言上来说则是白话文代替文言文开始；3、从文学形式上讲，小说、诗歌、散文、杂文、戏剧等所表达的内涵和所处的地位古今略有差异；4、从创作方式上来说则是现实主义、浪漫主义、现代主义并重；5在创作内容上，则是真正属于"现代人"的思潮，情感、审美观、心理、鉴赏标准、民主意识，人道主义，个性主义、劳动神圣、儿童崇拜、妇女解放等。最关键一点，个人主义的出现——现代意义上的个人的出现。于是乎，一切思想、情感、和审美心理均从个人出发，皆因个人变化。特别是现代主义文学的产生和出现。

二、接着我们再看看什么是“现代性”。目前遍认可的有两种解释：一是从在历史长河中的时间职能上看，它被认为在19世纪上半期，西方文明历史中某个阶段的现代性———它是科学和技术进步的产物、工业革命的产物、资本主义所引起的广泛的经济和社会变迁的产物，因此，“现代性”首先是与一种新的时间意识是对应关系的；另一种是作为美学概念的现代性，在文化范畴内具有价值叙事职能的特性。

讨论中国文学的现代性问题，需要从中国现代化的具体历史进程的实际出发。现代性是个发展的概念，它分为前期、中期、晚期的不同阶段，不可以用相对成熟的现代性来苛求早期的现代文学。它萌芽于晚清，开创于民国，发展在共和国。从中国整个庞大的文化和时间背景来看，中国现代文学经历了三个阶段的发展，它的意义在不同时期也有着不同的意义。我们要从当时中国的时代背景中认识中国现代文学，就其特殊的时代意义，我们也不难看出发生在1917年至1949年间的中国现代文学不同于古典文学，也不同于西方文学，更不同于当代的文学，在中国文学史上有着十分重要的“现代性”意义。

其次，从“现代性”的主要表现来看，中国现代文学同样保持着“现代性”特征。

个人主义精神与人道主义思想。“个人主义”以文学方式为个人立法，确立了个体的独立、解放、自由和创造的价值意义。郭沫若在诗歌中创造了“我把天来吞了”、“我把地来吞了”的“我”，充满了诗人自我崇拜、自我赞美的激情；庐隐也通过丽石的日记、《海滨故人》等小说描写了自我的心境，抒发了自我的情感……这是与他们的个人主义的思想情感分不开的。

“人道主义”是在社会历史发展中担当公民和人的责任和义务，同情、悲悯普通人的生活命运。1921年成立的创造社的重要作家郁达夫，借作品塑造了一群引人注目的零余者形象，从而抒发了孤独、忧伤的情怀。巴金先生用一生的心力创作了充满悲悯情怀和忧伤基调的杰出作品。在他早期的激流三部曲和《爱情三部曲》等一些重要作品中，我们可以感受到浓郁的悲悯和感伤的成分。这也正是人道主义的体现。

个人主义和人道主义思想都是现代文学所表现出来的现代思想情感，这在反传统和现实化的过程中实现了思想的民族化和现代化。在中国文学的现代转型中，鲁迅无疑是做出了最杰出的贡献。从《狂人日记》的写作到创造和奠定了中国现代小说的四大模式，可以说鲁迅最终完成了中国文学的现代转型。

中国现代文学精神的核心是启蒙，反对封建文化和儒教纲常，批判专制制度，维护和张扬人的个性以及世俗生活的快乐，呼唤人的解放，构成了是中国现代文学主导性启蒙潮流。

无论是着眼于西方或中国本土对于“现代性”的概念做出的解释来看，还是从“现代性”本身的表现方面来看，中国现代文学的实例都在证明着其现代性的本质属性，从而体现着中国现代文学始终坚持的现代性追求。鲁迅和沈从文，一个站在现代文明的立场上来批判传统，要求该“改造国民性”和精神解放，一个站在现代化洪流中以传统来反观现代文明、反思现代性，希望以自然人性来实现民族精神重造，尽管关注视角不同，但殊途同归地为丰富中国现代文学的现代性内涵做出了巨大贡献，对后世产生了深远的影响。

曹丕曰：“文章经国之大业，不朽之盛事”。足见文章之于经世致用之重，以为人生三不朽之美事。既攸关国际民生且超乎时代。至于文学之时代性应紧扣时代之脉动，不可一味趋附无病呻吟。白乐天尝言“文章合为时而著，诗歌合为事而作”，堪称至论，即今之写实主义也。

需要告诉你没有什么“现代文学”

此话题刹时间难以下笔，因闲时积累少，不好妄断！ 谅之

现代的中国文学，要紧贴当代中国改革开放的大潮，扣紧其脉搏，讴歌涌现出来的时代骄子，挖掘其内心深处反映时代的心声。这个大的变革时代，必有其强大的主格调来表现。作为生活在这个时代的作家，应该扑下身子，深入扎根到基层中去，摸爬滚打，和群众日夜相处，真切扎实体验生活，体验深体验透，决不能蜻蜓点水，浅尝辄止，否则，创造不出史诗的好作品。

建国时期的那些老作家艺术家们，他们为了生动真实地表现生活，长期扎根基层，为表达一个细节一个动作和群众同吃同住同劳动，写出来的东西才被社会认可，成为时代的精神食粮。现在社会上的人真的缺乏那股孑精神，粗制滥造，写些迎合低级趣味的网络快餐的东西来挣些银两，难予被社会认可。

自从文化立场观念的改变与民族文学的确立，（如新诗,民歌,小说很多文学形式的改变）很大程度上对广大人民群众的文化知识得到普及。

鲁迅先生就是文化理念改革的先驱和旗手。在他的很多作品里得以显现，以及后来老舍的《二马》,猎城记,《四世同堂》，和茅盾的《子夜》,《春蚕》。毛泽东在延安文艺上的讲话以后，涌现出赵树理的《小二黑结婚》,《三里湾》，可以说都是一个飞跃。直至现在几十年的文学发展，迟迟不前。

胡适先生曾说过一句话:”一时代有一时代的文学”。这就是一种文学进化论观念。然而文学发展到今天，我们注意到从很大程度上的转变有益于政治,经济很多层面。例如国家新闻联播的幕后念读文章，就是现代文学的结晶，言辞周密。可是我们也发现了现代文学在其它领域里的弊病，有如在网络里的用语上，是否离开或打开，是,否,确定。本来是要加问号的，可是没有标点符号，就不应该说是,否,确定，没有符号也罢，光有是,否即可。这就是文学语言方面的错误。（年轻人对这一小问题是手到擒来的）这些小问题不是发生在低文化阶层的民间，而是发生在高端科技对现代文学的滥用。

现代的影视剧文学艺术的文字,语言方面更是漏洞百出，贻笑大方。

文学现代性经过了八十多年的改革和洗礼，现代性文学的普及是一极大的受益，再加上整体文化水平的提高，总体来看文学的现代性还是具有优势的。

以现代人的身份语言情感书写现代人的生活演绎现代人的故事塑造现代人的典型形象。

文学没有现代性，只有过去时。未来是蓝图，可以畅想，可以规划，可以描绘，是很美好，但它都未生发一一如同脑海中的图画。过去是结果。不管结果如何，它会指引和修正未来的方向。看过不少长篇文学，发现一奇特现象:人、事、物，基本都在过去时。唯一不同的，是作者的思维，或多或少在"过去时"和“未来时"之间跳越一一扭巴黎舞。"未来时"是需要作者站在"过去时"的土地上搭手远眺，用智慧之眼和理性之声高展远瞻可望实现的未生事物人。然后在它身上插上理想的翅膀任其在合理范围内飞翔。而"夹"在"过去时"和"未来时"的中间，是"现实":人痛且快乐着;无瑕顾及。作者正是应既象画家要真实地再现记录一一但须"缘于生活又高于生活"通过艺术再创造，又要象医生一样解剖分析，用"微炒"的语言，妙思的隐喻，诱人的描给，让人回味无穷浮想联翩的结果来实现受众对它<文学>的关注、迷恋度<比如由《红楼梦》衍生的"红学">。人性<主要当然是美>可以描绘，却得留给读者足够想象的空间和"因美"孚化出来的个人感受甚至延伸开来后味无味的意淫……那这个作者离成功就不远了。

中国现代文学是指从1917―1949年的文学，分为3个十年，第一个十年是指1917到1927年，在这一阶段中，以文学革命为主题，侧重于人的解放，第二个十年是以1828年太阳社的创立为开端，这一时期的主题为无产阶级革命文学，侧重于阶级的解放，第三个十年为1937年开始的，以抗日为主题的文学，侧重于民族的解放。

而中国现代文学的现代性是区别于古代文学来说的。

首先，现代文学与古代文学最明显的区别的区别在于古代文学的文字和语言系统是与古代文学不一样的，现代文学是用现代的文字来进行表达，进行传播的文学，最起码我们看上去古文的语言系统就比较少。

其次，现代文学与古代文学的另一个区别在于，中国的现代文学表达的思想是进入现代以来国民的现代思想，这种思想中带有近代以来西方的民主主义思想，渴望自由，渴望解放的这样一种现代思想，区别于古代传播儒家的经典，或者是自然科学的著作。

再者，中国现代文学产生了很多新的文学样式，诸如现代新诗，戏剧剧本等新的文学体裁

这当中最主要的就是这些文学样式当中所包含的是现代中国人的现代心理，要张发个性自由，要标榜个性解放，彰显一个狂飙突进的一个文学时代，所以说思想上的现代性是最重要的。

回答完毕

中国现代文学始于″五四时期，止于新中国成立″。中国现代文学的性质是由新民主主义革命的性质所决定的。其基本特点是:

人物，情节，背景，故事，发展，转折，高潮，结局。