少林醉八拳 武侠电影

一、《少林寺》

1982年上映，由李连杰主演。《少林寺》想必早已经在中国家喻户晓了。

《少林寺》讲述的是隋唐年间，少林武僧昙宗救下小虎，小虎为了给父亲报仇雪恨，拜少林寺的昙宗为师，习武报仇的故事。在那个年代能拍出这部优秀的电影是很了不起的，即使在如今也没有找到能超越《少林寺》的电影。

《少林寺》简直就是中国武侠电影史上的一个神话。据资料显示，当时的票价是0.1-0.3元/张，却取得了1.4亿元的票房，算下来观影人次达5亿左右。

二、太极张三丰

1993年上映，由李连杰、杨紫琼、钱小豪等主演。

讲述了元朝末年，君宝和天宝之间的恩怨情仇。天宝与君宝从小在少林寺当和尚一起长大，两人彼此之间情深意重。后来发生变故两人同时被迫还俗，只好靠在街头弄枪舞棍来讨生活，后来天宝为了功名投靠太监刘公公，二人从此分道扬镳。后来，天宝竟然出卖君宝等人，使君宝大受刺激，疗养期间君宝创出"太极"武功，取名张三丰。最后君宝替天行道，杀了天宝。

有劭氏武侠类电影、的较旧的有张彻的、有曹达华如来神掌之类的、有关德兴黄飞鸿之类的；最经典是七十年代初的嘉和邹文怀的武打先河——李小龙大片，七十年代末八十年代初有成龙、洪金宝的喜剧式武打片，到九十年代的徐克李连杰版黄飞鸿系列；李连杰的有黄飞鸿、创作方世玉、精武英雄等；到后李连杰时代的甄子丹与赵文卓的崛起；还有袁和平的一系列影片如、等。现代香港著名的武术动作指导有元奎（新精武门、方世玉等）、元彬（黄飞鸿等）、洪金宝（邹文怀系列的）、刘家良（真正黄飞鸿洪拳传人、成龙出演醉拳等）袁和平（被李连杰称为中华第一武指、太极张三丰、精武英雄、李安卧虎藏龙、周导演功夫、李连杰霍元甲等）、甄子丹（龙虎门、出演笑太极、铁马骝等),最后大牌——成龙，制作过的时装武打电影可能两人的手指头可以数完，但投资和收益数量却远远超过世界人口数。÷

没见过，哪个年代的？

险恶江湖逍遥剑

推荐一部小众的武侠电影，徐浩峰的箭士柳白猿。

近年来武侠式微已经成为业内的一种共识，和以往或是讲究侠之大者家国天下、或是讲究快意恩仇逍遥自在的武侠影视作品不同，如今的武侠电影的内核，更像是反其道而行，强调的更多的是“武侠之死”，路阳的绣春刀系列讲述的便是一群锦衣卫被兄弟情义，被过去，被现实所束缚，一步步迫不得已，走向穷途末路的故事。

而今天我所推荐的箭士柳白猿亦是如此，且风格有所不同，徐浩峰的电影更讲究规矩和韵味儿，整部电影剧情看似有些破碎，被割裂的感觉，但实则是在烘托人物内心的世界并不完整，尤其是时常闪过的姐姐在草丛中的画面，以及两次一闪而过的柳白猿钻入床下的场景，对于烘托柳白猿内心的恐惧和不安，描绘得很是恰当。

电影的打斗画面的处理也很工整，看影片中人物的打斗，很像是看日本的剑戟片或者是杜琪峰的枪战片，风格化的美学和气氛的铺陈起到了很大的作用，动作干净简练，亦是贴合了武术动如疾风，不动如山的特点。

最后，再提一点，在箭士柳白猿的一开始，前代柳白猿出场之前，是一阵枪响，之后出现了腿被废了的老人，而影片末尾，是一阵炮火场景，重新出现得是坐在椅子上的当代柳白猿，这其中的意思导演虽然未曾明说，但确实也暗含了火器时代的来临终将使得靠刀枪剑棍为生的时代终结，结局所说的柳白猿箭术失传，某种意义上也是在说：世界再无柳白猿，主持公道的武侠正在消亡。

想到这里，不免有点落寞和可惜。

个人觉得武侠电影的巅峰时期应该是在香港回归前，当然回归后也有一些佳作，也包括内地的。那时候正值年少，能有幸看场原汁原味的香港武侠电影简直是人生一大快事。下面就和大家一起回顾印象最深的几部，有香港的也有内地的。

1、新龙门客栈。1992年李惠民导演的佳作，虽然是翻拍，但是其江湖地位一点也不比胡金铨导演的前作逊色，甚至在豆瓣评分方面，新龙门客栈比胡金铨导演的龙门客栈还要高出0.5分。

在这部作品中，梁家辉饰演的周淮安、张曼玉饰演的金镶玉、林青霞饰演的邱莫言以及甄子丹饰演的曹少钦都是武侠人物中的经典角色。如果说你喜欢武侠，那你一定看过新龙门客栈。

2、方世玉。1993年元奎导演的方世玉又名功夫皇帝方世玉，影片齐聚李连杰、李嘉欣、萧芳芳、胡慧中、赵文卓等著名演员。

当年李嘉欣正是颜值巅峰时期，李连杰也是事业突飞猛进的时期，这部佳作绝对是武侠片中不能错过的经典。

3、笑傲江湖2：东方不败。1992年程小东导演的笑傲江湖2：东方不败汇集了李连杰、林青霞、关之琳等著名影星。此作经典在于既诠释了武侠精神，也诠释了爱恨交织。

该片最大的亮点在于林青霞所饰演的东方不败，完全颠覆了以往武侠片中大魔头的形象，有血有肉，敢爱敢恨，让人们第一次觉得爱与恨竟是如此魅惑，欲罢不能。

4、《卧虎藏龙》。2000年李安导演的《卧虎藏龙》第一次将中国武侠元素引进好莱坞，并获奖。个人觉得影片并没有多么吸引人，但其对于中国武侠电影的意义太过深远，周润发、杨紫琼、章子怡以及张震从此之后都成为声名鹊起的大腕。

5、剑雨。2010年苏照彬导演的剑雨出现于武侠电影逐渐没落的时期，我估计很多人不曾看过此片。该片主要演员包括功夫女神杨紫琼、韩国魅力欧巴郑雨盛、邪魅大爷王学圻等。

6、绣春刀。2014年路阳导演的小成本武侠电影绣春刀得到了业界好评，观众趋之若鹜，仿佛要掀起武侠电影的新浪潮。王千源凭借此剧成为一线男星，张震、聂远、周一围、李学东等一干男神组合更是让人荷尔蒙爆棚。

其中最深刻的人物印象当属周一围饰演的师兄丁修。亦正亦邪，在大是大非面前不犹豫，看着像流氓像小人，实则真汉子！！

当然武侠电影经典作品实在太多，篇幅有限，本人水平有限，只能列举这些。欢迎有共同兴趣爱好的朋友多多补充，共同探讨。

数不胜数。

武侠电影是中国商业电影的重要影片类型。中国的武侠电影，犹如美国的西部片，已成为民族类型电影的标识之一。

武侠电影，是中国武侠文化的一种体现。通过镜头化的语言与戏剧化的情节，深入展示着中国武侠文化的精髓与内涵。并且通过电影这种世界语言向全世界展现了中国最具特色的武侠文化。

部分如下:

楚原（《英雄无泪》《流星蝴蝶剑》《天涯明月刀》）

张彻（独臂刀《死角》上海滩十三太保）

胡金铨（《大醉侠》《侠女》）

胡鹏（粤语片《黄飞鸿》系列）

徐克（《蝶变》《黄飞鸿》《笑傲江湖》）

程小东（《倩女幽魂》新龙门客栈）

罗维（《精武门》唐山大兄）

郭南宏（鬼见愁少林寺十八铜人）

鲍学礼（《刺客列传》《功夫皇帝》）

袁和平（《醉拳》蛇形刁手）

狄龙

狄龙

吴思远（南拳北腿恶虎狂龙）

刘家良（少林三十六房长辈）

韩英杰（龙门客栈《精武门》）

巫敏雄（《大明英烈》）

欧阳俊（蔡扬名）（方世玉传奇方世玉大破梅花桩）

演员

关德兴（粤语片《黄飞鸿》系列）

李连杰（《少林寺》黄飞鸿系列方世玉系列《精武门》）

李小龙（《精武门》唐山大兄）

成龙（《醉拳》《警察故事》）

王羽（独臂刀追命枪）

罗烈（血洒天牢金燕子）

狄龙（《刺马》《天涯明月刀》）

赵雅芝（弹指神功《风铃中的刀声》）

岳华（《大醉侠》）

上官灵凤（龙门客栈）

李小龙

李小龙

徐枫（《侠女》）

姜大卫（报仇《刺客列传》）

田鹏（《南侠展昭》）

古龙这个人，感觉他没有很多的历史文化修养，但是偏偏创造性思维灵活，这就决定了他的创作必须摆脱尽可能多的束缚。写作中的各大要素，他也是能不要就不要。开篇不写时间朝代，甚至跟任何历史挂钩的人物也一个没有。如果把写作比成画画，那么金庸的画是在一张有历史地理背景的纸上面作画，古龙则是在一张纯白纸上作画。金庸的常常给人感觉丰富磅礴，但是在框架上受历史背景影响，比如武功高强的袁承志不能帮农民起义军根本上取得胜利，因为李自成在历史上的结局不能变。古龙就自由了，一个人，一匹马，一把剑或刀，一壶酒，配上一个秋风萧瑟，或者一个雪地茫茫，就是一个江湖，可能是从关外回归中原的李寻欢，或者海外归来的陆小凤。他可以有任何故事，任何招式，任何武功，没有什么不可能，因为他的背景我们一无所知。金庸古龙两位大师的写作风格，说不上谁好谁不好，只能说每个人在写作上要扬长避短，发挥自己的特长。

金庸写实，古龙写意。

因为写实，少林和武当这种传统而真实存在的名门大派就绕不过去。

由于写意，越是世俗中真实存在的越要淡化其存在感，意境才能产生。

台湾故事片，共3部：亡命少主鬼面忍者少主复仇

出品时间是1982年，武术指导是李海兴，并在本片中担任配角。片子主演罗锐，鹿峰（扮演反派boss双贺贯天锤），江生（瞎尊者），李海兴（忍者角川），陆仪凤（角川艾子）。

故事是讲桃花三忍者的老大跟日本公主私奔并生下主角，后由于日本宫廷斗争，忍者集团全面出动，追杀公主及其可能继位的少主儿子。鬼面忍者就是主角的老爹，戴着铁面具，他被忍者集团的首领用某种药物控制了。忍者集团的首领用两柄金锤，号称“双贺贯天锤”，他和鬼面忍者并称是最强的忍者。主角修行了日本武功“迷踪七番天”以后，和他老妈日本公主、老爹鬼面忍者以及女主角几个人合力对抗双贺贯天锤，最后打败了他。电影里表现了很多忍术，看起来挺新鲜的，武打场面也不错，主角身体素质良好，肌肉发达，动作到位，打起来很漂亮。他主演了很多忍者电影，如东方巨龙、影子军团、猛龙煞星（忍者在美国）、忍者在中国、忍武者等，虽然都是小成本制作，但场面火爆，值得一看。他的缺点是演技不行，这可能是一直不红的原因之一，后来做武术指导还不错，有羞羞鬼等作品，指导的动作挺好看。鹿峰和江生是张家班弟子，早期跟随张彻拍的五毒、残缺等片子很有知名度。

是飞天神鼠。

有点象是乾隆大帝

因为现实中没有所谓的大侠，蒙古灭金，灭夏，灭南宋，徐达常遇春灭元，都只有军队，后勤，没有那些狗血的侠客

中国武术博大精深、渊源流长，中国的武打片是中国电影中一道亮丽的风景。很多外国人知道中国电影都是从武打片开始的。第一部在美国1000家影院同时做商业放映的中国电影是中国香港的天下第一拳（邵氏公司1971年出品，导演：郑昌和、主演：罗烈），第一部在国际最高级别电影节获大奖的中国电影是《侠女》（在1975年戛纳电影节获综合技术大奖）。

黄河大侠?

我是竹林开花，我来回答。

这个问题，其实体现了两位武侠大师截然不同的武学观念和艺术风格。

金庸武侠小说是儒释道文化的结合体，是中华文化的坚强拥趸，少林武当不仅是金庸武侠的泰山北斗，是释家和道家的象征，更是中原的象征。在金庸先生打造武侠世界的那些年，正是香港蓄力发展的时候，历经多年的东、西方文明的相互厮杀、磨合，左派和右派的斗争也在香港政治和文化生活中不断博弈，金庸先生为代表的中国知识分子依然抱有一颗炽热的“中国心”，赋予少林武当崇高的江湖地位，也是心灵深处向祖国传统文化靠拢的写照。

金庸先生第一本小说，开篇正是从武当派陆菲青、李沅芷师徒二人开始写起，由此开始进入金庸的武侠江湖。《倚天屠龙记》是武当派从无到有，从一个逃出少林寺的少年变成威震江湖的大派宗师，相当详尽；而少林寺也有觉远、空见这样的有道高僧，也有空性、少林三渡这样的武学高僧。《笑傲江湖》里有方证大师、冲虚道长，五岳剑派什么的小派而已。《天龙八部》里乔峰、虚竹师出少林，段誉出身佛国大理，玄苦、玄慈、玄渡、玄悲、玄难等等高僧云集。

《射雕英雄传》和《神雕侠侣》，少林武当很少出现，对此金庸先生在《倚天屠龙记》的解释是，东邪西毒时期少林寺经历一次大的内变，火工头陀偷学武艺打伤一批，后来有一个分支脱离少林寺，少林元气大伤。至于没有武当派，也不打紧，射雕神雕里有一个大名鼎鼎的全真教，也是道教的正统之一。作为有思想的江湖高手，东邪黄药师看似不落俗套，但核心价值观却是真正爱国的儒家思想，他不喜欢的仅仅是腐儒而已。

古龙小说对武学的描写完全没有金庸小说里的一招一式的比划，更像是《七武士》里武士之间的决斗，看不见有多快，只听嗖的一声，光影一闪，武功弱的就倒下了。这是一种意境，就像国画中的留白，留给读者自己想象。不像金庸武侠里有详尽的武学传承，古龙里的侠客更多的是自身的成就，比如楚留香、小李飞刀、陆小凤等。古龙更在意江湖儿女的爱情，可谓侠骨柔情，和他本人十分像。少林武当什么的出家人，还是别掺和古龙的柔情世界的好。

很简单，金庸出身好，虽然也潦倒过，但毕竟门楣高贵，所以金庸拥护正统！

古龙不仅出身差，个人修为更是糟糕，有愤世嫉俗，推倒正统我来指点江山的内心独白，所以他笔下的主角都是来历不明的，因为过去“不可言”！

武侠是中国人的一个梦，现在是电影界的一张长期饭票。陈可辛的《武侠》，看的是日场，看了演出表有金城武，汤唯等，一时兴起才去看的。金牌花瓶汤唯扮演甄子丹的老婆，这次不是二奶哦。她的脸蛋很嫩，看不出年纪，手也很嫩，表演很木。可能是被封杀太多了，不敢笑。老是木着一张脸。倒是甄子丹的演技越来越好了。《武侠》的题目太大，本以为又是某个行侠仗义的故事，结果是推理加悬疑加武打。风景很美，是广西某个山村拍的，美伦美奂，啥时去旅游下。

金城武版徐捕快应该是个主线人物，一口四川话学得蛮像的，胡子也留得很男人味。眼睛和眉毛好浓啊。片里对他的性格特征应是浓彩重墨的，时不时出现人格分裂，他的另一个真身看着憔悴的难过的自己。本我与超我的斗角？最后他救活了唐龙。本该是他抓的重案犯人，可惜他自己也身受重伤死亡。

甄子丹版唐龙，隐居时用的姓名是刘金喜，隐居在广西的山村里过了十年风平浪静的生活，却因两个盗贼入侵而泄露了身份。此身份居然是江洋大盗，失望啊，本以为是抗击清庭之类的大侠，惨遭迫害躲进山村的，结果却是一个手沾鲜血无数，想洗心革命做个好人的“坏人”。

和剑雨的故事结构有点像，都是坏人想做好人而不得为之的故事，试图解构人性里的黑暗与光明乃一转念之间，佛魔一念间。这也是对从前武侠片过于脸谱化的突破。

好人欲做而不得做，坏人欲杀而杀不得。侠之大者为国的精神在这里看不到。只是拳脚相向，血肉横飞的镜头层出不穷。徐捕快的推理过程也拍得非常精彩。不愧为一大亮色。只是用穴位控制人的性格一说感觉没有科学根据。三维的人体神经图走向也觉得很多余。

陈可辛还 是挺有潜力的导演，只是需要一个好剧本。武侠片的好剧片太少了。主要前面拍得太多拍得太滥。而古龙，梁羽生这类武侠小说的高手又纷纷仙游，剩下的一些网络小说作者都基本逃不脱古金梁的套路。

甄子丹这个男人还挺不错，只是扮再坏的坏人，眉宇间的英气太重，过于正气，看不到之前。他是第一大黑暗组织七十二天罡的二当家的凶悍之气。倒是与汤唯成了一家子后，过着其乐融融的生活，脸上有慈祥的微笑，能感受到他在日常生活里，也是这样的一个好爸爸，好丈夫。做人就要像甄子丹，别人都不红了他开始像煮熟的虾一样红得发紫。