小说的文体特点分为什么

文学体裁包括古代文体常识和现代文体常识两点.

古代文体：古代文体大致上可以分为韵文、骈文、散文,包括史传文.

韵文,即讲究押韵的文体,包括诗、词、赋、铭.散文,包括史传文、议论文、杂记文、应用文等.骈文是介于诗和散文之间的一种文体.下面择其重点予以说明.

1、古体诗、近体诗

唐朝人把唐朝时盛行的格律很严的律诗、绝句称为近体诗,把唐以前的格律不严、形式较为自由的诗称为古体诗.现在一般把律诗和绝句称为近体诗,而把其他的统称为古体诗.古体诗有四言、五言、七言、杂言,《诗经》、《乐府》也属于古体诗.近体诗分为律诗和绝句两种,又有五言和七言之别.律诗共八句,分四联：一二句为首联,三四句为颔联,五六句为颈联,七八句为尾联,偶句押平声韵,中间两联的上下两句要讲究对仗.绝句共四句,其格律要求大体上与律诗相同,只是上下两句的对仗要求不是很严.

2、辞、赋、骈文

辞即楚辞,属诗歌.篇幅、句子较长,句式参差错落,形式自由,多用“兮”字,以抒情为主,有浓厚的浪漫色彩,以屈原的《离骚》为其代表.

赋,源于战国后期,句子大体整齐押韵,间杂散文句式,着力铺陈事物,是介于诗歌和散文之间的一种文体.代表人物为司马相如.

骈文,源于汉魏,形成于南北朝,全篇基本上用对偶句构成,讲究用典,词藻华丽,因大多用四字句和六字句,又称“四六文”,也是介于诗歌和散文之间的一种文体.高中学过的朱元思书、阿房宫赋便是此种文体.

3、词、曲

词萌芽于南朝,形成于唐,盛行于宋.是诗歌的发展,故称之为“诗余”.它有多种词牌,各种词牌都有其固定的格式,包括字、句多少,平仄押韵等.其句式长短不一,又称为长短句.按字数的多少可分为长调（91字以上）、中调（59字至90字）、小令（58字以下）.

曲,盛行于元代,故称“元曲”,也是配乐的诗.包括散曲和杂剧.散曲是清唱曲,杂剧是演出曲.散曲又可分为小令和套曲两类,其中小令由一支曲子组成,套曲也叫套数,由多支曲组成.杂剧有完整的故事情节,其结构是四折（相当于四幕）加一个楔子（序幕）,其构成有科（人物动作、舞台效果的说明）宾白（人物对话、独白等）、唱词,角色有旦（女角）、末（男角）、净（花脸）、外（老年男子）、丑（丑角）等.曲有曲牌,规定其字数,句数、平仄、押韵的固定格式.宫调表示曲调声音的高低.

4、史传文

属历史散文,包括编年体（如《左传》、《资治通鉴》）、国别体（如《国语》、《战国策》）、纪传体（如《史记》、《汉书》、“二十四史”）、断代体（如《汉书》、《后汉书》）、通史体（如《史记》、《资治通鉴》）.

5、论说文

古代的论说文是从诸子论学语录发展形成的,它在发展过程中形成了若干种：“论”议论事理；“说”申说事理.

6、杂记文

包括名胜游记、山水游记.书画杂物记、人事杂记四类.杂记文范围很广,在部分题目有“记”字.记载历史掌故,遗闻轶事、科学资料、文字考证等文章均包括在内.

7、应用文

包括奏疏类、碑志类、祭文、赠序四大类.

散文诗文体有什么特点?

散文诗兼有散文和诗歌的特点，是一种文学体裁。十九世纪中叶流行于欧美。它的第一个特点是篇幅短小，不分行，不押韵，但具有浓郁的抒情色彩，充满诗的意境，有内在的音乐美和节奏感。第二个特点是内容的跳跃性，以凝炼的语言营造诗情画意。第三个特点是多用象征、暗示等手法扩大内容和容量。

诗歌、散文和小说的文体特征的区别：

从构思和表现手法上看，散文是最自由的文学体裁，其次是诗歌，最受局限的是小说。

从故事性和揭示社会现象的功能上看，小说就占明显的突出地位，诗歌和散文在这方面的功能性就相对很弱，甚至在有的诗歌和散文中就不存在故事性，是纯粹意识的东西。

诗歌的特性表现在它有节奏和韵律，读起来朗朗上口，很适合朗读和吟咏，这也是散文和小说所不具备的。同时，像文章开头何其芳说的那样，一切纯文学都有诗的特性，这就使诗歌与其它文学形式存在密切的关系。因此我们要想深入的欣赏其它形式的纯文学作品，常常需要从欣赏诗歌的角度来欣赏。

诗歌和散文，一般来说，都是抒发作者自己对于生活的感受，表达作者内心由这景、事、人引发那一缕情思、情韵。也就是说，作者把自己的心声坦露给读者。诗歌常常借助意象和意境，诗人的感受和心情就隐藏在文字的背后，需读者细细品味，有的甚至很晦涩，如果不结合人物和背景，就不能让人读懂。而散文除了情感因素以外，更有作者对人生的真切而深刻的体验和感悟。因此我们常常可以从一篇散文里看出作者思想境界的高低，诗歌就没有这个功能。这里想补充一点，诗歌和散文的结合形成的散文诗，也是比较受人喜爱的文学形式，它兼具诗歌和散文的文体特性，既有诗的韵律和节奏，又有散文的“散”和自由。由此可以看出，各个文学形式间的互通性。

小说是虚构的，不真实的。它可能仅仅取裁于生活中的一些真人真事，以其为原型，但决不是这些事情的真实再现。诗歌和散文都是真实可信的，是作者内心真情实感的表露。

这个问题说简单也很简单，首先，小说，无论是短骗还是中篇长篇，都用一个共性：既是：小说是一种叙事性文学体裁，它以塑造人物形象为中心，通过展现故事情节，运用各种叙事方式，描绘具体环境来反映社会生活，使读者在审美愉悦中获得教益。叙事过程是小说区别于戏剧的重要特征。小说是一种叙事性文学体裁，它以塑造人物形象为中心，通过展现故事情节，运用各种叙事方式，描绘具体环境来反映社会生活，使读者在审美愉悦中获得教益。叙事过程是小说区别于戏剧的重要特征。

小说的三要素是人物，故事情节和环境。

散文的概念有一个历史演变的过程。我国是一个有散文传统的国家，早在春秋战国时代，百家争鸣，各个政治集团、各个思想流派，都以散文为武器，抒发哲理，阐述政见。随着历史的演进，散文的形式也有很大发展。越来越多的散文大家，都以自己的写作实践，充实丰富了我国的散文宝库，并为散文的写作，提供了宝贵的经验。

狭义的散文，从内容和写法上看，大致可分为两大类：以写人叙事为主的，称为叙事散文；以抒情议论为主的，称为抒情散文。

记叙文

一、记叙文的概念：记叙文是以记叙、描写为主要表达方式，以记人、叙事、写景、状物为主要内容的文章。中学阶段，为了教学的方便，常常把消息、通讯、人物传记、回忆录、寓言、童话、小说等，都划归到记叙文教学中。

二、记叙文的分类：从写作内容与方式看，可分为两类：简单的记叙文和复杂的记叙文。从写作对象的不同，可分为四类：1．写人的记叙文；2．叙事的记叙文；3．写景的记叙文(即散文)；4．状物的记叙文。

三、记叙的要素：记叙文有六要素——时间、地点、人物、事件的起因、经过、结果。

四、记叙的顺序：常用的有三种——顺叙、倒叙、插叙。

五、记叙的线索：一般有以下几种——人线、物线、情线、事线、时线、地线。

六、记叙的人称：一般采用第一人称或第三人称，个别时候使用第二人称。

七、记叙的中心与详略：整体感知，准确把握文章中心。分析材料与中心的关系，理解材料的详略安排。

八、记叙文所用的表达方式：常见的是五种——记叙、描写、说明、议论和抒情。比较复杂的记叙文，往往几种表达方式综合运用。

1、特点

（1）形散神聚：

”形散“既指题材广泛、写法多样，又指结构自由、不拘一格；“神聚”既指中心集中，又指有贯穿全文的线索。散文写人写事都只是表面现象，从根本上说写的是情感体验。情感体验就是“不散的神”，而人与事则是“散”的可有可无、可多可少的“形”。

“形散”主要是说散文取材十分广泛自由，不受时间和空间的限制；表现手法不拘一格：可以叙述事件的发展，可以描写人物形象，可以托物抒情，可以发表议论，而且作者可以根据内容需要自由调整、随意变化。“神不散”主要是从散文的立意方面说的，即散文所要表达的主题必须明确而集中，无论散文的内容多么广泛，表现手法多么灵活，无不为更好的表达主题服务。

（2）意境深邃：

注重表现作者的生活感受，抒情性强，情感真挚。

作者借助想象与联想，由此及彼，由浅入深，由实而虚的依次写来，可以融情于景、寄情于事、寓情于物、托物言志，表达作者的真情实感，实现物我的统一，展现出更深远的思想，使读者领会更深的道理。

（3）语言优美：

所谓优美，就是指散文的语言清新明丽（也美丽），生动活泼，富于音乐感，行文如涓涓流水，叮咚有声，如娓娓而谈，情真意切。所谓凝练，是说散文的语言简洁质朴，自然流畅，寥寥数语就可以描绘出生动的形象，勾勒出动人的场景，显示出深远的意境。散文力求写景如在眼前，写情沁人心脾。

散文素有“美文”之称，它除了有精神的见解、优美的意境外，还有清新隽永、质朴无华的文采。经常读一些好的散文，不仅可以丰富知识、开阔眼界，培养高尚的思想情操，还可以从中学习选材立意、谋篇布局和遣词造句的技巧，提高自己的语言表达能力。

2、概念

散文是指以文字为创作、审美对象的文学艺术体裁，是文学中的一种体裁形式。

（1）在中国古代文学中，散文与韵文、骈文相对，不追求押韵和句式的工整。这是广义上的散文。

（2）在中国现代文学中，散文指与诗歌、小说、戏剧并行的一种文学体裁。这是狭义上的散文。

这个问题说简单也很简单，首先，小说，无论是短骗还是中篇长篇，都用一个共性：既是：小说是一种叙事性文学体裁，它以塑造人物形象为中心，通过展现故事情节，运用各种叙事方式，描绘具体环境来反映社会生活，使读者在审美愉悦中获得教益。叙事过程是小说区别于戏剧的重要特征。小说是一种叙事性文学体裁，它以塑造人物形象为中心，通过展现故事情节，运用各种叙事方式，描绘具体环境来反映社会生活，使读者在审美愉悦中获得教益。叙事过程是小说区别于戏剧的重要特征。

小说的三要素是人物，故事情节和环境。

散文的概念有一个历史演变的过程。我国是一个有散文传统的国家，早在春秋战国时代，百家争鸣，各个政治集团、各个思想流派，都以散文为武器，抒发哲理，阐述政见。随着历史的演进，散文的形式也有很大发展。越来越多的散文大家，都以自己的写作实践，充实丰富了我国的散文宝库，并为散文的写作，提供了宝贵的经验。

狭义的散文，从内容和写法上看，大致可分为两大类：以写人叙事为主的，称为叙事散文；以抒情议论为主的，称为抒情散文。

记叙文

一、记叙文的概念：记叙文是以记叙、描写为主要表达方式，以记人、叙事、写景、状物为主要内容的文章。中学阶段，为了教学的方便，常常把消息、通讯、人物传记、回忆录、寓言、童话、小说等，都划归到记叙文教学中。

二、记叙文的分类：从写作内容与方式看，可分为两类：简单的记叙文和复杂的记叙文。从写作对象的不同，可分为四类：1．写人的记叙文；2．叙事的记叙文；3．写景的记叙文(即散文)；4．状物的记叙文。

三、记叙的要素：记叙文有六要素——时间、地点、人物、事件的起因、经过、结果。

四、记叙的顺序：常用的有三种——顺叙、倒叙、插叙。

五、记叙的线索：一般有以下几种——人线、物线、情线、事线、时线、地线。

六、记叙的人称：一般采用第一人称或第三人称，个别时候使用第二人称。

七、记叙的中心与详略：整体感知，准确把握文章中心。分析材料与中心的关系，理解材料的详略安排。

八、记叙文所用的表达方式：常见的是五种——记叙、描写、说明、议论和抒情。比较复杂的记叙文，往往几种表达方式综合运用。

诗歌就是把现实生活中遇到的人和事用一种最优美的声音朗诵出来，是最好的表达方法，小说就是把遇到的一个故事使用最优美的句子写成一本书，是最具代表的虚幻的童话故事

形散而神不散

散文诗是一种独立的、跨文体的写作。

中

国近百年文学体式流变史称：“散文诗为更自由地表达现代人复杂多变、波动不居的情绪提供了一种手段......自由诗是对格律诗的解放，散文诗是对自由诗的解放......当然，我们不能说诗的未来就是散文诗，但散文诗确实预示着诗的未来。”

的确，散文诗是一种高雅的艺术，它善于表达的是人的心灵，以及心灵里无限广阔的宇宙般不可知的神秘世界。散文诗的高雅在于它的精神气质，它的气质是孤傲而高贵的，但它又不失善良纯净以及母亲般博爱的心怀。

因此我很喜欢阅读散文诗。

那么具体而言，散文诗究竟是一种什么文体的写作，它的定义是什么？它与诗歌与抒情散文的区别怎么样？散文诗有哪些种类？散文诗的一般结构艺术？散文诗的语言又是什么？

一、能够算散文诗的，必须有两个特点：

其一，散文诗是诗和文的渗透、交叉产生的新文体。

散文诗是散文与诗“嫁接”出来的品种，这是没有疑问的。散文诗具有诗与散文的“两栖”特征，散文诗既吸收诗表现主观心灵和情绪的功能，也吸收了散文自由、随便抒怀状物的功能，并使两者浑然一体，形成了自己的独特性。可以说不熟悉诗与散文这两种文体，就很难创作散文诗。 但是散文诗究竟是一种新的文体，还是如有人说的：散文诗是“散文的诗”和“诗的散文”？关键要看散文诗是否具有独特的艺术特征，或者说散文诗区别与诗和抒情散文的艺术特征是什么。

其二，散文诗有其独特的审视人生方式，即运用比较自由的形式抒写心灵或情绪及其波动。从总体上看来，散文诗是抒写心灵或主观情绪的文体。

波德莱尔是散文诗的最初创造者之一。他说过：“当我们人类野心滋长的时候，谁没有梦想到那散文诗的神秘，－－声律和谐，而没有节奏，那立意的精辟辞章的跌宕，足以应付那心灵的情绪、思想的起伏和知觉的变幻。”。他还说：散文诗这种形式，“足以适应灵魂的抒情性的动荡、梦幻的波动和意识的惊跳。”动荡、波动、惊跳，这说出了散文诗的主要艺术特征。

要说明上述两点，必须进一步区别散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的不同之处。

二、散文诗与诗、与散文（尤其是抒情散文）的区别。比如结构、语体、节奏等方面的不同。

（1）散文诗与抒情诗的区别。抒情诗由于要讲究句式的整齐或大体整齐和音乐韵律，因此，即便是自由体的抒情诗，在表现心灵或情绪时也不能不受到较多限制。正是为了突破限制，更舒卷自如地写出心灵的真实状态，于是才有散文诗这一文体的诞生。

散文诗与诗歌的不同之处在于散文诗经常运用描述和议论的表现手段。

与诗相比，散文诗没有诗的韵脚、节奏、音节、行数、排列，即没有诗歌的外形式的羁绊。散文诗的形式至少有如下几种：散文的形式，散文与诗交错排列的形式，即整段“散”的文字与单句(诗句)的交错。这是抒情诗不可能有的自由自在的形式。

（2）散文诗和抒情散文同是抒情文体，但散文诗独特的艺术特征是它的“动荡、波动、惊跳”。

承认散文诗是抒写心灵或情绪及其波动的文体，这与抒情散文的界限也就不难区分了。抒情散文总是离不开纪实，更不用说那些以记叙真人真事为主的叙事散文了。而散文诗几乎没有原原本本地记录真实人物和真实事件的。即使我们称为纪实的散文诗，究其实也是抒写的内心对现实生活的印象，不过这印象很少“变形”——很少对现实生活作想象式的反映罢了。

在结构上，有人说，诗是以“线”抒写生活，散文是以“面”反映生活，散文诗是以“点”折射生活。散文大都有时空长度，都有线索；散文诗无需线索，篇幅较短，常常是作者情感燃烧的那一点辐射开来，而内在情绪则形成环环相扣的情感冲击波，冲动读者的心弦，进入诗的境界。

在语体上，散文诗的语言是抒情性的想象的语言，散文的语言是叙事性的现实的语言。散文诗的语言具有散文语言无法比拟的弹性美、丰富性和不确定性，情感含量和美感含量都比较大。散文为文，语言要求简洁洒脱，更多一些娓娓而谈，写清作者情之所系的来龙去脉，抒情也更细腻，句与句之间、段与段之间衔接较紧密。散文诗为诗，语言要求浓缩、跳跃，一般是跳跃式地联结意象，句与句之间，尤其是段与段之间，往往是似断实连的关系，这就留下较多的可供读者想象的空白美。

因此，散文诗既不是散文的诗，也不是诗的散文，它是具有完整性、特殊性、独立性的文体形式。

散文诗结构的基本方式大体有纪实性（直抒式）、想象式、哲理式和象征式四大类。

1、纪实性（直抒式），即“意在象表”，比较外露。比如写景抒情、叙事抒情等。或者说是心灵感受外部世界基本上是原原本本的，是什么就在心灵投影什么，很少变化。直抒胸臆的散文诗通常用此种方式。

2、想象式，指的是散文诗作者感受外部世界时，往往浮想联翩，由此及彼，由具像到抽象。比如我写晚霞，联想到玫瑰园、再联想到人的暮年等。

3、这种散文诗和其他散文诗的区别是它有理性直接和间接地介入，以新的哲理发现和表述为特点。写作是为了表述某一个哲理为目的。

4、象征式，是通过物象与心意在某象征物中若即若离的吻合来暗示诗意。比如茅盾的白杨礼赞白杨象征什么？

文字简单，对话精简，矛盾点突出，营造氛围，语言要慢慢创造自己的风格！

言简意赅，旨在传达正确的信息

散文的文体特征概括来说就是“形散神聚”。所谓的“形”应指散文中用来表情达意的人物、事物、景物、器物等等。

“形”的“散”体现在联想的广泛、时空的纵横等方面，但目的却是统一的用来表现理念、抒发情感的、阐述哲理、表达志趣、寄寓情趣等。这也就是我们所说的“神聚”。

1、较强的纪实性

散文具有较强的纪实性质。主张“大实小虚”：“散文写作，在选材上也并不是绝对地排斥任何虚构的。也就是说，在保持题材上大体真实的前提下，某些细节的虚构，乃至某个次要人物的虚拟，不但在创作实践上是有成例的，被允许的，而且有时甚至是很必要的。

2、取材的广泛性

散文的内容涉及自然万物、各色人等、古今中外、政事私情……可以说是无所不包、无所不有的。可以写国内外和社会上的矛盾、斗争，写经济建设，写文艺论争，写伦理道德，也可以写文艺随笔，读书笔记，日记书简。

既可以是风土人物志、游记和偶感录，也可以是知识小品、文坛轶事；它能够谈天说地，更可以抒情写趣。凡是能给人以思想启迪、美的感受、情操的陶冶，使人开阔视野，丰富知识，心旷神怡的，都可选作散文的题材。

3、形式的灵活性

散文取材广泛，内容丰富，为其服务的形式也灵活多样，不拘一格。散文的结构形式不拘一格：有的按时间发展先后顺序或以空间转移为序组织材料。

散文可以自由地使用叙述、描写等五种最基本的表达方式，也可使用暗示、象征、比兴、联想等手法。记叙散文以叙述、描写和议论为主；议论散文以议论为主，间用叙述、描写和抒情。

现代散文的语言主要是现代汉语，但有时为了表达的需要，可以借用文言词语和用法，方言俚语、歌谣谚语等语言形式。

4、诗意浓郁

散文的诗意与它是一种长于抒情的文体分不开的，其诗意的浓度同作者感情的深度总是成正比的。因为散文一般采用第一人称，写“我”的所见所闻所感。

无论写到什么，其目的都是为了抒发作者的生活感受和思想见解，带有浓烈的感情色彩，是“作者心灵的歌声”（高尔基）。同时散文有自己特殊的笔调，即所谓散文笔调。散文笔调，首先是语言凝练，优美富有文采；其次是笔法灵活疏放，挥洒自如。

扩展资料

分类：

1、叙事散文

叙事散文，或称记叙散文，以叙事为主，叙事情节不求完整，但很集中，叙事中的情渗透在字里行间。侧重于从叙述人物和事件的发展变化过程中反映事物的本质，具有时间、地点、人物、事件等因素，从一个角度选取题材，表现作者的思想感情。

2、抒情散文

抒情散文，或称写景散文，指以描绘景物、抒发作者对现实生活的感受、激情和意愿的散文。注重表现作者的思想感受，抒发作者的思想感情。这类散文有对具体事物的记叙和描绘，但通常没有贯穿全篇的情节，其突出的特点是强烈的抒情性。

3、哲理散文

哲理，是感悟的参透，思想的火花，理念的凝聚，睿智的结晶。它纵贯古今，横亘中外，包容大千世界，穿透人生社会，寄寓于人生百态家长里短，闪思维领域万千景观。 高明的作者，善于抓住哲理闪光的瞬间，形诸笔墨，写就内涵丰厚、耐人寻味的美文。

参考资料来源：

实用文体:作品比较贴近生活，如对某一科技的介绍等;文学体裁:作品注重思想内函，如一些抒情散文等

什么是实用文体？

俗话说“口说无凭”，现代社会离不开文字交流。文字交流就像人穿衣服似的，什么样的年龄、什么样的场合、什么样的身材就应当穿什么样的衣服，写文章也是这样，不同的场合、不同的目的就要用不同的文体，这不是某些人的特殊想法，而是长期磨合而成的社会共识和规范。衣服穿着不合适，还只是看着别扭，还是个人的事。文体使用不当，不仅会损害交流沟通，甚至影响到企业与个人的形象。

如同生产中的操作规范，各种实用文体的规范和格式也是可以学习和“速成”的。学习了它，文化程度不高，缺乏文采的人也可以写出符合规范的文章；反之，缺乏这方面的知识，即使高学历的人也可能闹笑话。

本课程系统讲述了下列常用的实用性文体的写作原理和写作方法：公务文书（包括公文、事务文书）；生活、学习应用文体（包括书信、读书笔记）；社会活动应用文体（包括演讲稿、应用作文）；其他应用文写作简介（包括新闻写作、财经写作、法律文书写作）。本课程重视写作实践训练（包括作文、讨论和讲评）。旨在使学生系统地掌握常用应用文体文章的写作理论知识和方法，提高学生在学习、工作和日常生活中实际应用各种文体文章的写作能力。

本课程的教学资源除了有配给学员的学习包（文字教材、6学时的授课光盘、形成性考核册）外，还有网上资源的支持。整个课程的教学量为54学时，面授学时不应少于总学时的1/3，考试由形成性考核和终结性考核（开卷）组成，形成性考核占总成绩的40%，终结性考核占总成绩的60%。

什么是文学体裁？

文学体裁

文学作品特定的样式，指各种文学作品形式上的类别。它是作品思想内容的外部表现形态，属于作品的形式范畴。文学体裁是历史地形成的。各种文学体裁在其形成和发展的过程中，在表情达意、塑造形象、结构安排、语言运用等方面，逐渐形成各自相对稳定的特点和规律，成为文体分类的依据。 文体分类的沿革 中国历史上对于文体的分类，早在周秦时代就已萌芽。如在《论语》中就曾出现过"诗"、"书"和"诗"、"文"等名目，但当时文学作品和一般学术性著作还没有严格地区别开来。到了两汉，随着辞赋等纯文学的发展，出现了"文章"、"文学"等名目。当时所谓"文学"，亦称"博学"，一般指经、史等学术著作；而所谓"文章",亦称"文辞",则指带有辞章意义的作品，包括诗歌、辞赋、史传、奏议等。这类名目的出现，意味着文学作品与一般学术著作开始有所区分。到了魏晋南北朝时期，随着文学创作的发展、文学体裁的日益多样化，文学分类理论逐渐形成。曹丕典论·论文所谓"夫文本同而末异"之说，可以看作文体分类的滥觞。他根据这个原则把当时认为属于文学的著作分为奏议、书论、铭诔、诗赋四科。稍后,西晋陆机的《文赋》，提出了根据文学作品所描写的事物的形态来进行分类的主张。他把文学作品分为诗、赋、碑、诔、铭、箴、颂、论、奏、说十类,并对每一种体裁的特征作了精要的概括。齐梁时代刘勰的《文心雕龙》总结了历代文体分类的经验和当时人的看法，提出了以"文"、"笔"归类的主张，即所谓"今之常言有文有笔，以为无韵者笔也，有韵者文也"(《文心雕龙·总术》)。这 种分类法着眼点主要是作品的语言特点，即把各种作品按其语言之有韵或无韵，分为韵文与散文两大类。这就是中国传统文体分类的两分法。它曾被后世所普遍采用，成为一种占统治地位的分类法。梁代萧统编纂的文章总集《文选》则更注意文学与非文学的界限，提出了"事出于沉思，义归乎翰藻"的选录标准。他把"经书"、"子书"与历史著作划为非文学的范畴，不予采录，而把属于文学的作品分为39目。文学分类的这种繁杂化趋向推动了文论家对众多的文学品种作综合的研究和归类。宋元以后,小说、戏曲文学有很大的发展,但由于被传统的文学观念排斥于文学之外，在文学分类上并没有引起多大的变化。晚清以来，随着西方近代文化思潮包括文学思潮的传入，外国的小说和戏剧作品逐渐被翻译、介绍进来，本国创作的近代小说和近代戏剧也开始引起了人们的重视，因而在当时的某些文学杂志和文学论著中出现了把小说和戏剧文学列为独立的文学体裁的趋向。"五四"运动前后，随着文学革命运动的兴起，新诗歌（自由体诗）、新小说(现代白话小说)、新戏剧（现代话剧）得到迅速的发展，中国传统的文体分类法已不再能说明日益多样化和现代化的文学样式在表情达意、塑造形象方面的不同方式和特点。于是，古代传统的两分法便逐渐被吸收了西方分类法长处的现代分类法所代替。 现代文学体裁的分类 "五四"以来流行的现代文学分类法主要是三分法和四分法，而尤以后者为人们所习用。 "五四"文学革命，也涉及文学的分类理论，当时的一些先驱者,在这方面提出了不少新的见解,为新的文学分类法特别是四分法奠定了基础。胡适的文学改良刍议从提倡白话文学的立场出发，奉施耐庵、曹雪芹、吴研人的白话小说为文学正宗。钱玄同响应其说，认为戏曲、小说"为近代文学之佳者"。刘半农我的文学改良观提出："凡可视为文学上有永久存在之资格与价值者,只诗歌戏曲、小说杂文二种也。"他把诗歌、戏曲归入韵文一类,把小说、杂文归入散文一类,虽然沿用了中国传统的两分法，但对传统的文学观念无疑是一个突破,这表现在他同当时其他文学革命先驱者一样,十分重视小说和戏剧在文学中的地位。他还提出，应当"提高戏曲对于文学上之位置"，预言"白话之剧"（现代话剧）必将出现"昌明"的前景；并断言小说是"文学之大主脑"。实际上已把诗歌、戏剧文学、小说、杂文（狭义的散文）看作是四种相对独立的文学体裁。他的这种文学分类主张，在当时得到了陈独秀的赞同。"五四"以后，诗歌、小说、散文、戏曲（包括一切戏剧文学）成为文学创作中的主要体裁，并成为人们所习惯的文学分类。30年代编集的《中国新文学大系》，即采取了诗歌、小说、散文、戏剧的四分法。自此以后，四分法便成为中国现代文学刊物和文学理论、文学史著作中普遍采用的文学分类法。 在欧洲历史上，自古希腊的亚里士多德起，到德国的黑格尔、俄国的别林斯基等美学家、文艺理论家，在文学分类上都主张一种三分法，即按文学表情达意、塑造形象的不同方式把各种文学体裁分为三大类：叙事类、抒情类和戏剧类。叙事类的作品主要由作者以叙述人的口吻描述客观世界所发生的一切，尤其注重生活事态的描述和人物性格的刻画。这类文学体裁包括叙事诗、小说、寓言、神话、童话等等。抒情类的作品主要由作者以主人公的口吻抒写内心的思想感情和主观感受，一般不要求完整的情节和人物形象。这类体裁包括抒情诗、抒情散文等。戏剧类作品主要由作品中人物以自己的语言和行动来完成艺术形象的创造。它不同于叙事类和抒情类文学，又兼有两者的某些特征，如它既有叙事类文学所具有的完整的故事情节和人物形象，又有抒情类文学所具有的抒情性特点（特别是诗剧和歌剧）。戏剧类文学一般包括悲剧、喜剧、正剧等。这种三分法着眼于文学创作的主要特征和内部规律，具有较强的概括性和科学性。 在中国传统分类法和外来分类法基础上结合中国现代文学体裁的特点而形成的四分法，兼顾了作品在表情达意、塑造形象等表现手法方面的特点和作品体制、结构、语言特点等外部形态方面的差别；不仅注意了文学分类的科学性,而且尊重了中国传统文体分类的习惯,因此具有较强的生命力。在中国文学发展史上，诗歌和散文这两种文学体裁出现最早，有着悠久的传统。其中诗歌一类包括三分法抒情类中的抒情诗和叙事类中的叙事诗，因为两者在塑造形象、组织结构、语言特点方面的相同点多于相异点。至于把散文列为独立的一个大类,除了尊重中国传统的分类习惯外，主要是因为这种文学体裁范围广泛,科目繁多,而在反映现家、塑造形象以及体制结构、语言特点等主要方面又有别于诗歌、小说、戏剧文学等类作品。其中有些品种如杂文、小品之类，虽不具文学的全部特征，却又确实具有明显的文学性。小说一类，由于在中国成熟较晚，在传统的分类法中没有引起重视，在西方的三分法中，长期以来也没有列为独立的体裁。但是,它在反映生活的广度和深度方面,在描写和表现生活的容量方面，都长于其他体裁的文学作品。而且，由于它是以人物塑造为中心的一种文学样式，在性格刻画、环境描写、情节叙述、结构安排、语言运用等方面都有突出的特点，与诗歌、散文相比有明显的区别。由于这些原因，小说这一体裁在近代、现代的世界各国都获得了高度的发展，成为最流行的一种文学体裁。至于戏剧文学，则基本上采用了外来的分类法，不过所包括的品种，比西方更丰富。 在文学的分类上,无论是三分法,还是四分法，都是采取综合、归纳的方法，把特点、体制相似的各个文学品种归为一类;而就某一类体裁的作品而言,还可采取分析的方法作更细的分类。如诗歌又可分为抒情诗、叙事诗或格律诗、自由诗等；小说又可分为长篇、中篇、短篇或现代小说、历史小说、科幻小说等；戏剧又可分为诗剧、歌剧、话剧等，其中歌剧还可分为现代歌剧、传统戏曲等；至于散文，则更是品种繁多。

文学体裁的变化和发展 文学体裁的分类是相对的。有些体裁在形成和发展过程中往往吸取其他体裁的因素，从而出现不同体裁之间的汇合或交叉。例如散文诗，按其内容的性质来说，它具有诗的因素，但就篇章体制和语言特点来说，又接近于散文。又如诗剧，按其基本特征而言，属于戏剧，但其中的韵文对话或台词，却又是地道的诗歌，可以独立出来归入诗歌一类。再如文学史上的寓言，既可归入小说类，也可归入散文类。现代新出现的报告文学，有时带有小说的某些特点。这一切说明，对文学进行分类，不能绝对化。 从中国传统的两分法、欧洲传统的三分法到中国现在流行的四分法，是一个历史发展的过程。随着时代的迁移、社会生活的发展和文学创作经验的积累以及人们审美趣味的演变，文学的体裁也必然会发生兴盛衰亡的变易。马克思曾经指出，古代神话是在人类童年时代未成熟的社会条件下产生的，而随着生产力的发展，随着"自然力之实际上被支配，神话也就消失了"（《马克思恩格斯选集》第2卷第113页）。这说明历史上某一种文学体裁的兴起和衰亡，归根到底是由社会经济原因决定的。在阶级社会中，文学体裁的兴衰，有时还同阶级斗争的形势有着密切的联系。中国"五四"以来杂文的兴起就是一例。在现代社会，随着科学技术的飞速发展和人类生活节奏的加快，人们要求作家迅速而及时地反映瞬息万变的现实生活，于是，就产生了象报告文学那样的具有强烈现实性、战斗性的新的文学体裁，产生了象电影文学、电视文学、微型小说这样一些新的文学品种。这些新的文学样式的出现，必将引起文学分类上的 新的变化。因此在文学的分类上，不应该抱凝固不变的观点

想像一些不存在的，灵异的形象．

（一）、传记文学常识

传记文学是历史与文学结合的产物,是艺术地再现真实个体人物生平事迹和性格的一类文学样式.

（2）传记的特点：真实性和文学性.

（3）按照作传的对象分：自传、他传.

（4）传记文学的性质及功能：

性质：

1、历史性、真实性、科学性;

2、文学性、艺术性.

功能：

1、社会功能; 2、教育认识; 3、审美作用.

（5）传记的形式：

文学性传记 评论性传记 考据性传记 回忆录 日记

（6）当代传记文学的分类：

1、现当代政治人物传;

2、作家、艺术家和著名学者传;

3、各种名星传;

4、历史人物传;

5、海外人物传;

6、现当代企业家传;

7、普通人物传.

提问者采纳‍‍

的

一直实践着

的主张，这一主张始终体现在他的

中，从《蚀》

到《腐蚀》，始终追随中国现代社会历史的

换，他的创作是中国现代社会历史的艺术记录，作品中充满了对中国现代社会历史

真实而客观的反映。如：《蚀》反映的是

前后的

换，

反映了30年代中国最动荡时期的社会本质，《腐蚀》则是表现

危机的政治小说学史界近年来公认茅盾是中国社会剖析派小说的坛主。这一派来源于19世纪法国、俄国的

，又同中国古典世态小说两相结合。我们从《霜叶红似二月花》的“续稿”里可以看得分明。这部写于70年代并未经最后修饰的草稿，它的巴尔札克、托尔斯泰式的叙事，精细的环境与人物服饰描摹所流露的旧说部的笔趣，是再明显不过了。茅盾代表整整一代的小说，直至80年代现代派的

兴起，一种更偏于个人内心的新一代叙事风行于世。这并不奇怪，茅盾在本世纪绝大部分时间所充任的，也是这种“新兴”作家的角色。绕开茅盾是不成的，试图把一个大作家推崇到不可逾越的地步，同样不成。另外，每一代的文学承传是“积累”式的，下一代如果只对上一代“狂轰乱炸”，采用革命、革革命、革革革命的“阿Q”方式，到头来你会发现手中仅剩熊瞎子劈的一穗苞米，我们永远要为获得现代知识的ABC 而缴纳昂贵的“学费”。实际上，后现代派的作品与评论，并没有把现代派的一切都扫荡干净呀！现代派对写实派也不像人们想的是扫地出门。我们今天读一些青年作家的新作，在感到它们“寓言”式的结构的同时，会觉得故事、环境、人物这些小说的基本因素仍然活生生地存在着，它们只会变形，而不会彻底消失。茅盾小说的意义正在这里。

传记，是一种常见的文学形式。主要记述人物的生平事迹。传记和历史关系密切，某些写作年代久远的传记常被人们当史料看待。一般由他人记述，亦有自述生平者，称"自传"。传记大体分两大类:一类是以记述翔实史事为主的史传或一般纪传文字;另一类属文学范围，传记作者在记述传主事迹过程中，可能会渗透自己的某些情感、想象或者推断，但和小说不同，传记一般不虚构，纪实性是传记的基本要求。

简单来说呢。。主要记述人物的生平事迹，根据各种书面的、口述的回忆、调查等相关材料，加以选择性的编排、描写与说明而成。

传记一般不虚构，纪实性是传记的基本要求

传记文学常识

传记文学是历史与文学结合的产物,是艺术地再现真实个体人物生平事迹和性格的一类文学样式.

传记的特点：真实性和文学性.

按照作传的对象分：自传、他传.

传记文学的性质及功能：

性质：

1、历史性、真实性、科学性;

2、文学性、艺术性.

功能：

1、社会功能; 2、教育认识; 3、审美作用.

传记的形式：

文学性传记 评论性传记 考据性传记 回忆录 日记

当代传记文学的分类：

1、现当代政治人物传;

2、作家、艺术家和著名学者传;

3、各种名星传;

4、历史人物传;

5、海外人物传;

6、现当代企业家传;

7、普通人物传.

现代散文，是指与小说、诗歌、戏剧并列的一种文学体裁，对它又有广义和狭义两种理解。 广义的散文，是指诗歌、小说、戏剧以外的所有具有文学性的散行文章。除以议论抒情为主的散文外，还包括通讯、报告文学、随笔杂文、回忆录、传记等文体。随着写作学科的发展，许多文体自立门户，散文的范围日益缩小。 狭义的散文是指文艺性散文，它是一种以记叙或抒情为主，取材广泛、笔法灵活、篇幅短小、情文并茂的文学样式。

⒈较强的纪实性；⒉取材的广泛性。3.形式的灵活性。

散文“形散而神不散”

萧红是一位体验型、情绪型的极富才华的现代女作家。她的一生颠沛流离、短促悲凉，饱受被放逐的寂寞、孤独和痛苦。萧红的小说创作正是她的悲剧人生的真实写照。她以自己悲剧性的人生感受和生命体验，观照她所熟悉的乡土社会的生命形态和生存境遇，揭露和批判国民性弱点，抒写着人的悲剧、女性的悲剧和普泛的人类生命的悲剧，从而使其小说获得一种浓烈而深沉的悲剧意蕴和独特而丰厚的文化内涵。萧红的小说具有鲜明的文体特征，她打破了传统小说单一的叙事模式，创造了一种介于小说、散文和诗之间的边缘文体，并以其独特的超常规语言、自传式叙事方法、散文化结构及诗化风格形成了别具一格的“萧红体”小说文体风格，从而促进了现代小说观念的更新，使小说取得另一种特殊意义的存在。萧红小说正是以其深沉的悲剧意蕴和独特的文体风格在我国现代文坛上独占一隅，构筑了一个独具韵味的艺术世界。

诗歌就是把现实生活中遇到的人和事用一种最优美的声音朗诵出来,是最好的表达方法,小说就是把遇到的一个故事使用最优美的句子写成一本书,是最具代表的虚幻的童话故事

梁启超新文体散文的特点，首先是比传统的古文语言通俗，条理明晰，所谓“平易畅达”；其次，它不避俚语俗言，并吸收外国语法，不分骈散与有韵无韵，所以词汇丰富，句法灵活，艺术手段多种多样，大大提高了散文的表现力；再次，自由大胆地抒写己见，“纵笔所至不检束”，思想新警动人；最后，笔锋充满感情，往往用铺排的笔墨以加强文章的煽动力、感染力。梁启超的新文体散文，以其思想之新颖、形式之通俗、艺术上之魁力，影响几乎整整一代人，也对“五四”文学革命有着影响。郑振铎说新文体文章“不再受已僵死的散文套式与格调的拘束”，是“五四”时期“文体改革的先导”。（梁任公先生传）

实用文体与文学体裁相比，前者是指一般的应用文，公文，有话说话，有一定的格式；后者是指文学作品，虚构的多

散文诗兼有散文和诗歌的特点，是一种文学体裁。十九世纪中叶流行于欧美。它的第一个特点是篇幅短小，不分行，不押韵，但具有浓郁的抒情色彩，充满诗的意境，有内在的音乐美和节奏感。第二个特点是内容的跳跃性，以凝炼的语言营造诗情画意。第三个特点是多用象征、暗示等手法扩大内容和容量。

20世纪80年代，“反思小说”在文体上突出虚构性和典型性，由于当时特定的文学语境，对历史反思的深度受到了一定的制约。与此稍有不同的倒是散文的创作。这一时期散文的“真实性”和“个人性”得到强调。

苗壮笔记小说史始在大陆出版，此著于笔记小说的收录范围和取舍标准均较为严格，作者认为笔记小说的特点是基于耳闻目睹的现实性、“杂”与内容的丰富性、“小说”、“小语”与形式的灵活性。

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所谓的现代文体。我们暂且把它限定为五四文化运动之后，中国现代，主流文学作品的表现形式。我们不去纠结到底什么是现代文学的年限之划分，不去计较现在文体的学术概念是什么。我们只说五四文化运动之后，中国现代文学作品的大体特征。现代文学确实是有一些共性的，与古典文学确实是有一些特点上的区分。首先就是表述方式的不同。不同于以前的文言文或者是古文。现代文体表述的方式，更加贴合大众，众所周知，之所以会出现现代文体，就是在与传统文化之间的博弈中逐渐产生的，他表述的方式更加贴合群众，更加适合大众的理解，去除了高深莫测的文体格式，而普遍采用白话文的表现形式，通俗的来讲，它更加贴合于我们语言的表达方式和习惯。古典文学中的韵味和美也是值得尊重的，现代文中的科学合理性是我们科技发展，物质生活水平提高的写实。无论何种表达的方式，都值得尊重和学习，不能绝对化的去否定其中的任何一个。正如行书楷书草书，他们都有存在的价值和喜爱的人群，我们不应当给他们划分高低。第二，表达的内容不同。现在问题所表示的内容，多数是以民主科学为内容。缺少了传统问题里面的封建思想和传统价值观，由此，单单看内容就变有一定的冲击力。试想。从一个以儒家思想占绝对主流的封建教化的文学宝库中，突然出现了，科学和民主为主流的一些作品。这种思想上的碰撞，在当时的社会，绝对是如暴风雨一般的。而正是由于它表达的内容不同，现在问题更加要求逻辑性和结构性，形式主义的东西少，实质主义的东西多，一般来说，无论是议论文，记叙文还是散文，还是诗歌，都有自己明确的风格。议论文逻辑结构较强，记叙文写实主义较强，而散文和诗歌，表达的内容更加的丰富，很难受到传统封建观念的束缚，甚至于有一些还比较超前，由此现代文，真正的生命力得以彰显，也因此，我们的文化得到了巨大的丰富和进步。也有一些人，由于喜爱传统的表达方式，以其他方式向传统文体致敬，这也是难能可贵的，我们也尊重，因为无论是现代文还是古典文，都同样精彩，都是我们人类文化瑰宝的一部分，我们都要尊重它，传承它。第三传播的方式不一样。现代文学，比如说以报纸新闻作为载体，以期刊小说等作为载体。它的传播方式更加现代化，它的传播范围更加的广阔。而古典文学，并非以这种大规模印刷出版的方式进行传播，在民国前期和才渐渐产生了实质的，广泛传播于整个社会的期刊和报纸。而此时已经由现代文学占主流。由此也决定了古典文学的传播，受到一定，当时科学和生产力发展的局限性。可能像现代文学这么大面积的传播。而随着网络的兴起，尤其是自媒体的兴起。现代文学的传播方式又多了一种新的方式，用一种比喻的方法来说，网络的传播方式相对于纸质的传播方式。简直是火种变为了核能。当然纸质方式也有它的优势，他更加的温暖，贴合人性，传播感情，更加的浓厚。我们不去评价传播方式的优越和高低。我们只是客观的说现代文学的传播，几乎是不受限制的，除非政府引导，或者有一部分不能自由发表的内容。第四，现代文学再过一段时间就变成了古典文学。两者之间没有绝对的分水岭。随着时间的变化和推移。人类的文明还会在继续的进步。写作的方式表述的方式还会再进行变化，打个比方来说，200年之后我们今天的表达方式又变成了古典文学。当然这是一种比喻，但何尝又不是一个客观发展的趋势呢？当我们的后人看到我们今天所写的内容所表达的东西。那不就，也是古典文学了吗？由此可知。即便是现代文学，也不会永远的是“现代”。因为这时间是在往后发展的，而表达方式越来越自由，表达内容越来越丰富，人类认知的领域越来越宽广，人类内心的活动越来越复杂，客观事物的发展越来越多样化，整个社会也是在不停的变化或者说在发展的。由此现代文学所表现出来的，这些特征。恰恰就反映了文学的生命力和发展历程。它不是一成不变的，是一个动态的，永远运动着的事物。而我们从中可以学习和领悟到很多有用的知识，丰富和发展我们的知识结构以及思维方式。通过审视现代文学和比较古典文学，我们能够知道文明发展的脉络，这才是最宝贵的。所有的作者都值得尊重，所有的意见表达都值得思考，这是一个尊重知识的年代，这是一个尊重观点的年代。不要去统一观点，那是束缚思想，泯灭人性的。要激发思考，尊重不同意见的表达，相互理解沟通。文学作为我们表达思想的重要形式之一，应当是多样的，发展的，自由的，我们会因此深受其益。