简析杨朔散文的诗化特色

鲁迅杂文的特色：

鲁迅杂文所含甚“杂”，主要内容有两大特点：1、它反映的中国社会具有相当的深度和广度，从中人们可以清楚地看到中国近、现代社会的历史面貌。如单从某一篇看，他的杂文所评述的多是具体、细小、平常之事，但汇在一起却是一个完整的社会形象。因此，他的杂文又很具概括性和代表性。2、鲁迅的一生关注中国的国民性改造问题，这一工作主要是由他的杂文来完成的。

鲁迅杂文形象性很强，他文章中的说理、论辩、批判、驳论等逻辑力量都是透过鲜明的形象来体现的，因而他的杂文具有浓郁的艺术色彩。鲁迅杂文的文体自由多变，短评是他常用的形式。他的文风或严峻凛然，或清新隽永，或锋芒毕露，或泼辣犀利，或意味深长，多姿多彩不拘一格。他的杂文是现代文学中有重大影响的一种文体。

鲁迅散文的特色：

鲁迅是现代散文诗的重要的开创者，这部分作品收于《野草》集中。《野草》所含内容：1，是对世俗世态的嘲讽和对黑暗政治的抨击，如狗的驳诘、《复仇》、《淡淡的血痕中》；2，是寄托自己在黑暗中摸索的苦闷与挣扎，如《秋夜》、《过客》、《影的告别》等。

《野草》是一部象征主义的艺术精品，其中最具艺术特色的是运用象征方法而创造的各种形象。

鲁迅的回忆散文收于《朝花夕拾》集中。部分散文较多地继承了传统散文的特点，写人记事均于平淡质朴的笔墨间蕴藉着深邃的思想，而且在对旧日情怀的回顾时，还常常发表议论，抒发对现状的某些不满之情。

鲁迅小说的艺术特色：

（1）鲁迅小说真实地再现了现实生活，塑造了典型环境中的典型人物，充分体现了现实主义特征。

作品为我们塑造了阿Q、孔乙已这些鲜明、独特的艺术典型。在未庄、鲁镇这种生活环境里，正是半殖民地社会中国农村的缩影，阶段关系错综复杂，阶级矛盾和阶级压迫极为突出。盘踞在未庄的赵、钱两家地主及爪牙地保是剥削者、吃人者。阿Q、王胡和吴妈是被剥削者，他们之间形成尖锐的阶级对立。正是在错综复杂的人际关系中，写出了阿Q的落后和不觉悟，他蒙受种种压榨和欺凌，又无力反抗，只好用精神胜利法自宽自解，于是渐渐形成阿Q性格。孔乙已也是在封建教育制度的残害下形成了他穷酸、迂腐的性格。阿Q、孔乙已等是典型环境中的典型人物，具有艺术的概括力和历史的真实性，因此具有深广的社会意义。

鲁迅的作品在人物塑造上采用生动的细节描写，“画眼睛”的方法、白描、漫画的笔法，使人物生动、真切，个性鲜明。

（2）鲁迅对现代小说民族新形式的创造：

鲁迅小说艺术上又一特点是结构章法的民族化。《阿Q正传》以叙述人物“行状“为主，故事连贯单纯，有头有尾，具有中国老百姓喜闻乐见的传统的章回体及传记文学的特点。《孔乙己》则以一个酒店小伙计的见闻为线索，通过对孔乙己在酒店两次喝酒情景的描写，表现深受封建思想文化毒害而穷困潦倒的读书人的悲惨生活。

结构上既吸收民族传统章回小说的特点，又吸收西方小说结构上截取生活片段的特点，创造了现代小说的民族新形式。

（3）以戏剧的手法表现悲剧的内容，悲剧因素和喜剧因素的结合统一。阿 Q 正传、《孔乙己》都描写了时代的悲剧，在表现上又充溢着喜剧色彩。

丁玲作为现代女性文学的重要作家，最突出的是将自己一生坎坷的经历，倾注于她痴情的文学创作之中，为我们留下了一大笔丰富的精神遗产。在她的创作中，不仅能够触摸到一个沐浴五四阳光迅速成长的革命作家的思想脉搏，而且可以发现其孜孜不倦地坚持探索和追求文学的历程。她的创作道路视为现代女性文学成长的一个典型范例。纵观丁玲的创作，明显的有这样几个阶段：

其一，20年代末至加入左联之前。这个时期丁玲主要出版了三个短篇小说集《在黑暗中》（1928年）、自杀日记（1928年）、《一个女人》（1930年）。这些作品标志了一个新的时代女性的崛起，也奠定了她在现代文坛的重要地位。在集子里最具代表性的，便是《梦珂》、《莎菲女士的日记》、阿毛姑娘等篇什。这些作品主人公都是女性，一方面继承了五四时代冰心、庐隐、冯沅君等第一代女作家创作的精神内涵——对封建专制的抗争和叛逆；另一方面塑造出五四退潮后小资产阶级叛逆、苦闷、追求的知识女性的典型。她们身上既有浓重的空虚、苦闷、绝望的感伤主义色彩，又深深地烙上了时代和社会的印记。莎菲女士就是她们中间最突出的代表者。从小说的叙述方式看，丁玲作品虽有五四郁达夫自传体小说剖析人物内心世界的感伤情怀；但刻画的大胆而富有饱满感情的倔强女性性格、细腻而率真披露的人物复杂内心，却给人耳目一新之感。这标志着五四感伤小说的终结。

其二，1930年至1936年。这是丁玲创作的第二个重要阶段。左联的成立感召了一大批革命作家，丁玲的创作由此发生了较为重大的转变。顺应时代的发展、革命文学的倡导和实践，丁玲首先将创作题材转向社会革命，写作了中篇小说韦护（1930年）、短篇小说一九三0年春在上海（之一、之二）等流行的“革命+恋爱”模式化的作品。前者叙述了从苏联留学归来的革命者韦护与热情浪漫的少女丽嘉相爱的故事，重心却在恋爱和革命活动的冲突上，面临不可解矛盾的韦护最终忍痛出走，丽嘉认清了自己的处境也决心抛弃个人情感，投身社会；后者只是将人物换成了望微和玛丽，革命与爱情矛盾的结局是两人的分道扬镳，各人去寻找适合自己的生活。虽然这些创作形式带有公式化，但是不能否定丁玲对于一个过渡时代的过渡人物的准确刻画，对现代知识分子由个人主义向集体主义转变过程中的矛盾心理的真实揭示。这恰恰也反映了丁玲对五四以来的新文学由人的文学、为人生的文学向革命文学、无产阶级文学转变所作的探索性的积极实践。当时，左联的执行委员会在决议中呼吁作家们：“要产生新的作品”，“用大众作主人”，“到广大的工人、农人、士兵的队伍里去”（北斗1932.2（1））。丁玲能够迅速地调整自己的创作方向，积极进行尝试。她出版的短篇小说集《水》（1931年）、夜会（1933年），长篇小说《母亲》（1933年）等，大都是以30年代初农村现实生活为题材，真实地再现激变的农村中农民心理变化的。在以1931年在全国发生的波及16省的水灾为背景的《水》中，作家粗线条地勾勒出农民觉醒、反抗的群体雕像，当年就被冯雪峰称赞为“这是我们所应该有的新的小说”。[2]丁玲的这些作品，集中体现了左翼小说创作的基本特征：题材开掘的巨大现实性；阶级视角的社会批判性；广阔生活图景的写实性。在此实践中，丁玲摆脱描写知识阶层的巢臼，开始描写农村生活，反映了对现实主义创作的执著追求。

其三，1936年至1949年。这里丁玲在延安的创作时期。1936年冬丁玲到陕北革命根据地延安，进入了一个新的创作天地。最初，丁玲以通讯、速写、印象记等文学样式，敏捷地反映新的生活内容；后以小说谱写解放区新的时代风貌，创作了短篇小说集《我在霞村的时候》（1944年）、一颗未出膛的枪弹（1946年），长篇小说《太阳照在桑干河上》（1948年）等。这些作品标志丁玲现实主义创作走向成熟。与她过去的作品相比较，与其他同在解放区的作家创作相对照，丁玲小说最成功之处是，她尊重自己的观察和思考，侧重以纤细的情感和笔触，去展示一个伟大变革的历史时代人们精神和心灵的巨大颤动。她既满腔热忱地歌颂和描写革命根据地、解放区的新生活、新风尚、新人物，又直言不讳地暴露生活中的阴暗面，从而使其作品达到了现实主义的新高度。《我在霞村的时候》是被列入周扬编的《解放区短篇创作选》的第一篇作品。主人公农村少女贞贞逃离了封建包办婚姻的牢笼，却未能挣脱辱掠她的日寇之手，受尽了凌辱和蹂躏。即便如此，她以不屈的灵魂，呼喊着“我总得找活路，还要活得有意思”。在日军军营里忍辱负重，多次为我军传递情报。最大的精神痛苦，还是回到村子里她的经历和努力并不被人们所理解，异样的“同情和怜悯”的眼光使她难以忍受，最后不得不离开家乡，奔向延安。小说的价值正是通过人物灵魂的透视，展露了特定环境里人们长期受到封建思想毒害所造成的精神麻木。一个被侮辱被损害的坚强女性，在灾难的泥潭里复杂的心灵，作家层层深入的揭示，引导着读者对沉重历史进行深深思索。作家新颖别致的心灵切入视角，细腻委婉的笔调，反映了积极大胆的探索性的艺术追求精神。1940年完成的在医院中却很长时间在文学史中未得到公正的评价，并且使作家受到许多责难。毕业于上海产科学校的女主人公陆萍，来到延安成为共产党员，并服从组织需要到一个新办的医院当产科医生。丁玲将故事叙述侧重于陆萍在新的环境里所见所闻所感上，更注重其表现心灵体验的真实，因此，着力披露了革命队伍内部存在的某些弊端，医院里领导的官僚主义作风，一般医护人员的保守、自私、苟安的小生产意识，还有病人中的愚昧麻木状态等现象；并通过代表现代科学、民主思想的陆萍与这些现象的矛盾冲突的对照描写，展示了革命干部与知识分子双向互动的精神成长的艰巨性。在那样的环境里，丁玲能够提出这样深邃的问题，正是因为现实主义战斗传统给了她胆识和勇气。丁玲为此付出了沉重的代价，也从反面说明了这部小说所具有的现实主义力度。从由她的代表作长篇小说《太阳照在桑干河上》中，可以进一步看到作家创作整体性的深入和发展。

综观丁玲创作发展的三个阶段，可以说她在现代文学史中是有独特贡献的女作家。其小说创作的特色鲜明而有个性，主要有两点：第一，丁玲始终坚持现实主义的战斗精神。她创作的阶段虽不同，但勇敢地面对现实生活的勇气、敏锐地把握时代的脉搏、作品强烈的时代意识和思想穿透力这一创作追求，却是一以贯之的。从迅速地调整自己的创作适应革命斗争的需要，到解放区创作真诚地揭露封建观念和种种现实弊端，都清楚地反映了作家深邃眼光下现实主义创作的力度。女性文学突破个人狭小范围，恰恰以丁玲的革命姿态和现实主义创作为标志。她是现代女性文学的探索者和开拓者。第二，丁玲小说创作艺术的创新和独特艺术风格的形成。丁玲善于写出人物深邃的内心世界，长于透视性格多重性复杂性的特点，重视表现人物情感和讲求写作笔触细腻，这在女性作家中更显其艺术的独特。莎菲、贞贞、陆萍等形象，在现代小说人物画廊里，很少有丁玲那样在刻画时将自己人生的体验，尤其是女性生活的感受，深深融合在她们身上的；尤其那来自心灵的振荡、灵魂搏斗的对于历史变革感受深切的描写，更凸现了现实主义创作的真实性。丁玲创作从最初的革命文学的峻急，到后来的深入现实的厚重，以及从容的艺术风格的形成，是与她突进主体（作家）和客体（人物）双重内心深处密切相连的。

最后，不妨从丁玲早期小说代表作《莎菲女士的日记》的简析中，进一步印证作家的审美个性和艺术探索。这是一部日记体的小说，它在《小说月报》1928年19卷2号上发表后，主人公莎菲这个“满带着‘五四’以来时代的烙印”、“心灵上负着时代苦闷的创伤的青年女性叛逆的绝叫者”[3]，便引起了当时文坛极大的震惊，作家也由此获得了更大的声誉。这正是五四落潮以后知识女性精神追求和心灵颤动的生命真实在莎菲身上的集中体现。作者成功地刻画了一个叛逆的、苦闷的、彷徨的知识女性形象。莎菲充满矛盾的性格，在她与懦弱的苇弟、表里不一的凌吉士失败的爱情选择中得到充分揭示。莎菲从封建家庭出走，崇尚个性的真正解放，但总是求爱失爱，在无乐可寻中抱着“及时行乐”的幻想。她鄙视社会的隔膜、欺骗，以个人的孤独的灵魂进行倔强反抗。不甘幻灭的内心骚动，不满世俗的放纵，反抗充满着病态，而敏感、多疑、怪癖和狷傲，则构成其性格的基本特征。丁玲以这个形象生动折射出时代剪影，即五四的个性解放随着历史的进步只剩下了凄厉的哀伤和疲惫。作家高度浓缩了一个过渡时代苦闷青年的精神面貌，并且以女性独有的细腻、率真的心理描写，深入到人物内心复杂而丰富的情感世界。丁玲《莎菲女士的日记》翻开了五四以来郁达夫式的感伤抒情小说新的一页 ，从而也奠定了作家全部创作风格和艺术个性的基调。

一、诗化小说的概念解析：

诗化小说，一种追求诗美效果的小说。是小说和诗融合、渗透后出现的一种边缘体裁。美国弗里德曼认为，"随着意识流的出现，诗与小说结合起来了"。作家不再让事件捆绑、摆布自己的心灵，常常在小说中像诗那样运用情绪的流动，内心的独白，放射性的结构，思维空间大大开拓，能自由地表现自己的旨蕴意念。

二、诗化小说的特点解析如下：

1、诗化小说具有诗的审美目标，它或表现为整体构思上寓于诗情，或表现为局部的描写充满诗意。它是作家经过精心提炼而创造的某个独特形象、细节、特定氛围、场景的描写，充满浓郁的抒情气息，凝聚丰蕴的哲理意味。这类小说不注重叙事功能，不以情节冲突来塑造人物性格，而是重视创造意境。

2、它凭借诗的隐喻、象征和主情性，让时间、心理变得交融浑然，情节淡化而富有哲理性的诗意美。

3、既有生活的具体实感、美感，又有引人思索的丰厚、博大的思想内涵。

有着诗意美的小说，具有一种从有限的形象画面，升华到无限的思想、理念的升腾力，一种从具体的人物情节提高到普遍的意蕴、诗情的概括力，它既有生活的具体实感、美感，又有引人思索的丰厚、博大的思想内涵。如汪曾祺的《受戒》、大淖纪事，铁凝的《哦，香雪》，史铁生的奶奶的星星等，都是一种诗化小说，它们或有震撼心魄的激情，或漾动性灵的抒情，充满了诗的基调、诗的韵致、诗的醇味，是作家心灵同客观世界的契合的升华。

。“中秋过后，秋风一天凉比一天，看看将近初冬……”(鲁迅《孔乙己》)寥寥十数字，为孔乙己的最后一次出场渲染了一种阴冷、悲凉的气氛，也让读者自然而然地联想到社会的冷漠，从而暗示了孔乙己悲剧结局的必然性，激起人们对当时社会的憎恶和对孔乙己的深切同情。

1孤独感与荒诞。

《三少爷的剑》、《萧十一郎》等作品中流露出深深的孤独感，一种彻骨的悲凉。孤独是我们的时代病。剧情中亦有许多依据人性衍生的荒诞情节。有明显的存在主义烙印。

2

变态心理

古龙小说中有许多描写变态心理的地方，比如陆小凤中的宫九，《萧十一郎》中的哥舒天好多好多。现代派中也有很多变态心里的描写。像是三岛由纪夫的《爱的饥渴》、《午后曳航》等，纳博科夫的《洛丽塔》等。

3

侦探与反侦探

侦探小说可以说是西方通俗小说之王。在后现代主义的许多作家中刻意模仿侦探小说套路，比如说阿兰·罗布·格里耶和博尔赫斯的一些作品。可是里面又往往带有反侦探的痕迹，借以表达理智的失败，和人生的偶然性。古龙有许多推理题材的东西。可是里面又有许多变数，可以说是及肯定了理智也肯定了偶然性。

4

间隔感

十九世纪的小说受当时理性主义影响，描写场景人物力求真实，现代派却更加讲求一种隔离感，与现实不同的感觉，人物也不细细描摹，只是一种抽象，读者甚至不会知道主人公的外貌服饰等细节。古龙虽没有西方一些作家那么极端，可是却能看到其影响，比如人物出场时，不去娓娓道来背景故事，而是直接渲染。

一点浅见，望采纳，很缺金币啊~

简单来说那就是以喜剧外表包装悲剧的故事~~~

明清小说概述

①艺术描写的高度典型化。作品将阿Q放在未庄这样一个典型环境中，从而为阿Q的“精神胜利法”的产生和滋长找到了合适的土壤。阿Q主义在当时虽有很大的普遍性，但表现在作为流浪雇农的阿Q身上时却有其特殊性。这说明，鲁迅笔下的阿Q是一个深受封建思想毒害的、极其个性化的落后农民的典型，而不是抽象观念的化身。

②精彩的细节描写。关于阿Q的肖像画即是突出的例证之一。又如赵府点灯的描写，出现在不同的段落里，使赵太爷的吝啬贪小的性格一层深一层地从三个“例外”里反映出来。这种精细入微的描写，刻画了地主阶级卑污的灵魂。

③强烈的批判与讽刺特色。小说不仅有头有尾两部分的议论，其他许多地方也都穿插着议论成分。这些议论诙谐而精辟，给作品涂上了一层浓厚的批判、讽刺色彩，显示了鲁迅作为一个战斗的思想家的特色。

④《阿Q正传》的语言准确、鲜明、生动、精练，饱含幽默感，有好用反语，喜欢夸张，显示了作者卓越的语言艺术。

鲁迅是如何透过阿Q的“精神胜利法”来深刻无情地揭露和批判中国国民的劣根性的。

答：鲁迅小说《阿Q正传》是一部享有世界声誉的作品，它深刻反映了辛亥革命前后中国农村的显示面貌，揭示和批判了资产阶级民主革命的不彻底性，尖锐地提出了中国民主革命的本质问题：农民问题。小说表明：只有通过强有力的思想启蒙，彻底打碎农民精神上的枷锁，才能使他们真正觉醒，走向反抗和斗争的道路。

小说的主人公阿Q生活在辛亥革命时期阶级矛盾非常尖锐的一个江南小镇－未庄，是一个极其贫困的流浪雇农，也沾染了一些流氓无产者的习气。他无家无业，无亲无故，借助在一个土谷祠里，靠着给人做短工维持生活。阿Q的社会地位也非常低，然而可悲的是，这样一个被侮辱被损害者，却似乎无真正的愁苦，倒反而总是那么达观和得意。原来，在他身上束缚着一种可怕的精神枷锁，那便是精神胜利法，具体表现在以下几个方面：

①自欺欺人，自我安慰。其特点是用从幻想中得到胜利、从精神上战胜对方的方法来消除耻辱，取得安慰。因此，所谓精神胜利法，实质上是一种奴隶主义和失败主义的表现。

②爱面子，讳疾忌医，不敢正视自己的弱点和缺点。

③阿Q还欺善怕恶，怕强欺弱。他遭到失败后往往不敢向真正的敌手作斗争，比如被赵大爷打了耳光，他不敢抗议，挨了洋鬼子的哭丧棒，他也不敢抗争。却转而向弱小者去报复。他的调戏小尼姑、与王胡与小D的打架，都是他怕强欺弱的表现。

④此外，阿Q还十分麻木、健忘。特别是对于被压迫被损害的麻木、健忘。他的糊涂和麻木可以说基本上贯穿了一生，如画圆圈时的思想表现，以及游街时竟因没唱几句戏而“很羞愧自己没志气”等等，都是精神极端麻木的突出表现。

阿Q性格是某种民族病态的集中表现。它深刻的阶级根源出自中国的封建统治阶级，其历史来源则与中国历史特别是近代中国屡遭外族侵略的屈辱历史紧密相连，而农民小生产者的保守落后，不觉悟等弱点，又使阿Q这样的农民更容易染上精神胜利法。鲁迅多次表明，塑造阿Q的形象，实为画出国民的灵魂，以拯救民族的命运。阿Q的精神胜利法，是概括了极其深广的社会历史内容的，是普遍存在于中国民族各阶层的一种国民性弱点，所以阿Q是“现代的我们国人的灵魂”。鲁迅对阿Q性格的揭露意在对整个旧社会的批判，对整个旧的意识形态的批判。

这是一篇小说，全文可分为五部分：

第一部分（1—3）：介绍孔乙己生活的社会环境。

第二部分（4—6）：写短衣帮对孔乙己的嘲笑，孔乙己的思想性格在嘲笑声中得到鲜

明的表现。

第三部分（7—8）：写孔乙己和孩子，表现孔乙己境遇的凄凉和心灵的孤寂。

第四部分（9—11）：写孔乙己不复聊生的惨状，表明当时社会里人跟人的关系，冷

漠无情到令人窒息的地步。

第五部分（12—13）：写孔乙己的结局。用猜想结尾，留给人们广阔的想象空间，更

有无穷的悲剧意味。

本文的中心是：从孔乙己这一面看，小说反映了封建文化和封建教育对读书人的毒害，控诉了科举制度的罪恶；从民众这一面看，小说揭示了封建社会的世态炎凉，人们冷漠麻木、思想昏沉的精神状态，社会对于不幸者的冷酷，从一个侧面反映了封建社会的腐朽和病态。

写作手法

(1) 通过外貌、动作、语言等方面的描写，鲜明的表现人物的性格特点。

通过对外形的整体描写揭示孔乙己的特殊身份。“孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人。”这一外形的整体描写，集中而简练的概括了人物的特殊身份，预示了悲剧的必然性。

通过肖像描写揭示孔乙己的不幸遭遇。“青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白胡子”。活画出一个穷困不得志，又经常挨打的老书生的形象。断腿前后肖像的对照，更显出他遭遇的悲惨。

通过服饰的细节描写揭示了孔乙己懒惰而又死爱面子的特征。“穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗”。又脏又破，长期不洗不补，既说明孔乙己很穷；只此一件长衫，又说明他很懒，连洗衣服都不肯动手。不肯脱下这么一件长衫，是唯恐失去他读书人的身份。作者通过一件破长衫的描写，把孔乙己的社会地位、思想性格和所受的教育揭示的十分深刻。

通过个性化的语言描写，揭示孔乙己自命清高、迂腐不堪、自欺欺人的性格。课文多次描写他满口“之乎者也”，反映他受封建教育毒害之深。孔乙己用“四书”“五经”中的所谓“圣言”为自己辩解，连偷书也说成“窃书不能算偷”。这些性格化的语言极能表现人物鲜明的个性。

通过对人物动作、神态的描写，显示孔乙己善良的心地。孔乙己教“我”识字，分茴香豆给孩子们一人一颗，表现了他善良的心地。

(2) 以咸亨酒店为中心的社会环境描写对塑造孔乙己形象的作用。

咸亨酒店是孔乙己活动的空间，是中国封建社会的缩影。文章通过对咸亨酒店格局

的描写，自然而巧妙地交代了故事发生的社会背景，形象而又深刻地揭露了阶级对立、贫富悬殊的社会现实。掌柜对“短衣帮”与“长衫客”的不同态度，店内单调无聊、令人窒息的气氛，让人感受到当时社会人与人之间冷酷、虚伪的关系，而孔乙己是“站着喝酒而穿长衫的唯一的人”，这样的特殊身份生活在这样的社会环境中，就注定了孔乙己悲剧的必然性。

(3) 精巧含蓄的布局。

小说用第一人称的手法写，既使故事显得真实亲切，又可以使文章中心得到深刻的

揭示。因为连一个十几岁的小伙计都鄙视孔乙己，更说明这个社会对不幸者的冷漠，而用小伙计的眼光来写，又可以表现出对孔乙己的同情而又不致影响中心的表达。

文章截取孔乙己一生中的一段生活，把最能显示孔乙己生活、性格和命运的情节浓缩在几个场面，这样写便使故事情节集中而凝练。作者通过小伙计的眼光，用了几个特写镜头把孔乙己的外貌，他的遭人轻视和奚落的情状表现出来，然后转入对孔乙己遭受残害即将死亡的描写。简简单单的故事情节依据作者精巧的艺术构思表现出极其深刻的主题。

【重点语段研读】

语段

孔乙己是站着喝酒而穿长衫的唯一的人。他身材很高大；青白脸色，皱纹间时常夹些伤痕；一部乱蓬蓬的花白的胡子。穿的虽然是长衫，可是又脏又破，似乎十多年没有补，也没有洗。他对人说话，总是满口之乎者也，教人半懂不懂的。因为他姓孔，别人便从描红纸上的“上大人孔乙己”这半懂不懂的话里，替他取下一个绰号，叫作孔乙己。孔乙己一到店，所有喝酒的人都看着他笑，有的叫道，“孔乙己，你脸上又添上新伤疤了！他不回答，对柜里说，“温两碗酒，要一碟茴香豆。”便排出九文大钱。他们又故意高声嚷道，“你一定又偷了人家的东西了！孔乙己睁大眼睛说，“你怎么这样凭空污人清白……”“什么清白？我前天亲眼见你偷了何家的书，吊着打。”孔乙己便涨红了脸，额上的青筋条条绽出，争辩道，“窃书不能算偷……窃书！……读书人的事，能算偷么？”接连便是难懂的话，什么“君子固穷”，什么“者乎”之类，引得众人都哄笑起来：店内外充满了快活的空气。

研读

这段首句紧承上文，写孔乙己的奇特，含义深长，表现了孔乙己贫困潦倒而又总想保持读书人的架式，虚荣心十足的性格特征。然后作者从外貌描写入手，进而对孔乙己又进行了语言和动作描写，句句都有言外之意，处处透露人物的遭遇和性格特征：怀着科举失败的隐痛而又以读书人自居，贫困不能自存而又好喝懒做，很想清白做人而又不免偷窃，死要面子、怕人嘲笑而又自欺欺人，迂腐可笑。这段文字又描写了短衣帮对孔乙己的嘲笑。“孔乙己，你脸上又添上新伤疤了！”拿孔乙己的伤疤来取笑，就是拿孔乙己的不幸和痛苦来取乐。作者勾画出这些人麻木不仁穷极无聊的嘴脸，笑声里蕴蓄着一股悲凉的意味。

语段

中秋过后，秋风是一天凉比一天，看看将近初冬；我整天的靠着火，也须穿上棉袄了。一天的下半天，没有一个顾客，我正合了眼坐着。忽然间听得一个声音，“温一碗酒。”这声音虽然极低，却很耳熟。看时又全没有人。站起来向外一望，那孔乙己便在柜台下对了门槛坐着。他脸上黑而且瘦，已经不成样子；穿一件破夹袄，盘着两腿，下面垫一个蒲包，用草绳在肩上挂住；见了我，又说道，“温一碗酒。”掌柜也伸出头去，一面说，“孔乙己么？你还欠十九个钱呢！”孔乙己很颓唐的仰面答道，“这……下回还清罢。这一回是现钱，酒要好。”掌柜仍然同平常一样，笑着对他说，“孔乙己，你又偷了东西了！”但他这回却不十分分辩，单说了一句“不要取笑！”“取笑？要是不偷，怎么会打断腿？”孔乙己低声说道，“跌断，跌，跌……”他的眼色，很像恳求掌柜，不要再提。此时已经聚集了几个人，便和掌柜都笑了。我温了酒，端出去，放在门槛上。他从破衣袋里摸出四文大钱，放在我手里，见他满手是泥，原来他便用这手走来的。不一会，他喝完酒，便又在旁人的说笑声中，坐着用这手慢慢走去了。

研读

本段段首写晚秋的凉意，给孔乙己的末路更增加一种悲凉的气氛；说靠火、穿棉袄，反衬孔乙己只穿一件破夹袄的凄凉。写孔乙己的外貌“脸上黑而且瘦，已经不成样子；穿一件破夹袄，盘着两腿，下面垫一个蒲包，用草绳在肩上挂住”，与前面的外貌描写形成对比，孔乙己如此悲惨，这是丁举人的罪恶。掌柜不说别的，只说19个钱，又显出自私冷酷的嘴脸。特意加上“仍然同平常一样”几个字，表明掌柜此时的取笑已经到了毫无人性的地步。

路翎是“七月派”最具代表性的作家。他善于表现人物性格的矛盾和复杂丰富的心灵世界，以严峻的现实主义笔触展现了中国广阔的社会历史生活图景，反映战乱岁月中下层人民的苦难生活和自发反抗的精神，具有强烈的主观色调和犷悍、悲壮的艺术风貌。

路翎最重要的作品是长篇小说《财主底儿女们》，这是继巴金的《家》之后又一部描写封建大家庭及子女所走曲折道路的宏大作品，以此表现“青年知识分子为幅射中心点的现代中国历史底动态”（胡风〈财主底儿女们〉序）。

　　空山新。　　明月松间照，清泉石上流。　　竹喧归浣女，莲动下渔舟。　　随意春芳歇，王孙自可留。　　一阵新雨过后，青山翠谷越发显得静幽，夜幕降临，凉风习习，更令人感到秋意浓厚。　　2.(1)1921年前后，就有了一种精练到只有几行的小诗，不断涌现在诗坛上，到1922年，冰心的《繁星》和春水在晨报副镌上发表后，小诗作为一种新的文学样式，才开始引起人们的注意，进而在她的影响下,促使新诗进入了一个小诗流行的时代 ，并一直影响到现在。　　《繁星》整首诗有如一曲优美、温婉的"天籁之音"，随着诗人的吟唱，便有如一副图画在我们眼前幻化出来：繁星、深蓝的天空、微光，这是怎样的一副美景？　　首诗还将中国古典诗词和外国文学的两种韵味调融在一起：“沉默中,微光里”明显带有泰戈尔诗的韵味:“繁星闪烁” 亦育古诗之味。描绘一副夜景，表现瞬间的情感，含蓄蕴籍，清莹隽永，字里行间流荡着温婉的情韵、淡淡的盼望，闪烁着思想的火花，典雅清丽如一株含苞待放的君子兰。　　(2)一九一九年的冬夜和弟弟冰仲围炉读太戈尔R Tagore的迷途之鸟(Stray　　Birds)冰仲 和我说"你不是常说有时思想太零碎了不容易写成篇段么 其实　　也可以这样的收集起来 "　　从那时起我有时就记下在一个小本子里一九二年的夏日二弟冰叔从书　　堆里又 翻出这小本子来他重新看了又写了"繁星"两个宇在第一页上　　一九二一年的秋日小弟弟冰季说"姊姊!你这些小故事也可以印在纸上　　么　　冰心《繁星》、春水中的诗歌大多小巧玲珑，构思新颖奇特，充满诗情画意，语言明丽清新，富含生活哲理。诗集中，以青年为话题的诗共有8首，《繁星》3首，春水5首。读这些诗，你会为它的新颖构思所叹服，你会为它的深刻哲理所感动。　　《繁星》之十六：　　青年人呵！　　为着未来的回忆，　　小心着意的描你现在图画。　　[赏析]　　这首诗很通俗，一读就懂。诗人劝诫我们要把握好现在，勤奋努力地学习，脚踏实地地工作。只有“小心着意的描你现在的图画”，将来的事业才辉煌，人生之路才宽广。在你“回忆往事的时候”才“能够不因虚度年华而悔恨，不因碌碌无为而羞耻”！你才能够自豪地说：我的这一生是过得丰盈充实的，是有意义的。一个“小心”，用词精妙、无限关爱、叮咛之情力透纸背。　　《繁星》之九十八：　　青年人！　　相信自己罢！　　只有你自己是真实的，　　也只有你能创造自己。　　[赏析]　　这首诗重在劝诫青年人要树立自信心。要相信自己，战胜自己，超越自己，不怕人生路上的艰难坎坷，不畏生活中的风霜雨雪。不要遇到一点困难就鸣金收兵，不要受到一点挫折就灰心丧气，不要经受一点委屈就意志消沉，不要遭到一点打击就萎靡不振。还是国际歌唱得好“从来就没有什么救世主，全靠我们自己”。朋友，“相信自己罢”，“只有你能创造自己”，只有你自己才能在世人面前亮出自己亮丽的风采，展现一个全新的自我。　　《繁星》之一一零：　　青年人啊！　　你要和老年人比起来，　　就知道你的烦闷，　　是温柔的。　　[赏析]　　这是劝勉青年人要树立正确的人生观处世观的哲理诗。青年人要正确对待困难和挫折，也就是要正确地去对待生活中的“烦闷”。人生在世，要生活，要学习，要工作，就必定要与人相处。在与人相处中，就一定会遭遇困难和挫折，因此，就一定会产生“烦闷”。我们不能回避，也无法回避。只有从容豁达地去面对，勇敢乐观地去迎接。古人就曾说过：“天将降大任于斯人也，必先苦其心志，劳其筋骨，饿其体肤，空乏其身，行拂乱其所为，所以动心忍性，曾益其所不能”，就是讲的这个道理。只有在困难和挫折中你才能增长智慧，增长才干。有圣人说：“困难是人生的一笔财富。”真是精辟精彩。青年人不像老年人那样饱经沧桑，饱经忧患，有时一回想往事，就难免心有余悸，痛苦不堪。青年人面对的每一天都是崭新的。青年人没有生活负担，没有家庭拖累，没有太多的杂事羁绊，一般来说，不会有太大的生存危机。因此，即使有一点“烦闷”，比起老年人来，也是“温柔的”。　　春水之三：　　青年人！　　你不能像风般飞扬，　　便应当像山般静止，　　浮云似的，　　无力的生涯，　　只做了诗人的资料呵！　　[赏析]　　这是一首非常精彩的哲理诗。诗人以风儿飞扬、云儿飘浮和高山静止巧妙设喻，对比比照，告诉我们立身养性的真谛。诸葛亮曾在诚子书中谆谆告诫其子诸葛瞻“静以修身，俭以养德。非澹泊无以明志，非宁静无以致远。夫学须静也，才须学也。”可见神静气定，戒除浮躁，对于我们修身养性是多么重要啊！　　春水之三十四：　　青年人！　　从白茫茫的地上，　　找出同情来罢。　　[赏析]　　这是一首告诫青年人如何待人处事的抒情诗。言简意赅，情深意长。诗人要青年人“从白茫茫的地上找出同情来”，就是要青年人对别人充满关爱，对社会充满爱心。罗曼·罗兰说：“爱是生命的火焰，没有它，一切将变成黑暗”。说得多么好啊！可见同情和关爱对别人、对社会是多么重要。正如那首歌所唱的那样：“只要人人都献出一点爱，世界将变成美好的人间”。　　春水之八十七：　　青年人！　　只是回顾么？　　这世界是不住的前进呵。　　[赏析]　　什么是诗？艾青说：“诗是一个心灵的活的雕塑”，什么是好诗？艾青说：它“不仅使人从那里感触了它所包含的，同时还可以由它而想起一些更深更远的东西”。冰心的这首小诗就是这样的一首好诗。她将自己“心灵的活的雕塑”栩栩如生地展现在青年人面前，她不但让我们从诗中“感触了它所包含的”，而且还让我们“由它而想起一些更深更远的东西”。诗歌告诫青年人不要取得了一点成绩，有了一点进步就沾沾自喜，妄自尊大，停步不前，不要老是沉浸在幸福的“回顾”中，要戒骄戒躁，不断创新，不断前进，因为“这世界是不住的前进呵”。诗歌真具有催人奋进的力量！　　春水之一三一：　　青年人！　　觉悟后的悲哀，　　只深深的将自己葬了。　　原也是微小的人类呵！　　[赏析]　　这首诗和《繁星》之一一零一样，也是告诫青年人要正确对待错误和挫折的抒情诗。这首诗写得稍微难于理解些。但只要我们懂得了读诗要注意其跳跃和省略的特点，那么这首诗就容易理解了。这里，我们只要稍稍将诗人的思路作一个梳理，它就成了：青年人！要正确对待错误和挫折，觉悟后还悲哀，就只会深深地将自己葬了。这原本是微小的人类的致命弱点呵！　　诗歌精短而警策，如醍醐灌顶，足以使那些昏聩的头颅猛醒。　　春水之一七四：　　青年人！　　珍重的描写罢，　　时间正翻着书页，　　请你着笔！　　[赏析]　　这是一首极富哲理的劝勉诗。诗歌开篇用呼告手法，采用倒装句式，劝勉青年人勤奋努力地学习，去“珍重的描写”自己的人生诗篇。不要懈怠，不要蹉跎。然后，用一拟人兼比喻的修辞手法点明原因，催人上进；因为“时间正翻着书页，请你着笔”啊！诗歌与岳飞的“莫等闲，白了少年头，空悲切”有着异曲同工之妙。读到此，我们耳畔会油然响起古代那位哲人震聋发聩的警语：“逝者如斯夫，不舍昼夜”，从而扬鞭催马自奋蹄，勤勉地去抒写辉煌的人生。

是唐代王维所居秋暝天气晚未秋。 明月松间照，清泉石上流。 竹喧归浣女，莲动下渔舟。 随意春芳歇，王孙自可留。 但在现有的版本里第一句更多的写为：“空山新雨后，天气晚来秋”。而不是“空山新雨后，天气晚未秋”。

王诗选 从军行 青海, 孤城遥望玉门关金甲, 不破楼兰 塞下曲（其一） 蝉鸣空桑林，八月萧关道。 出塞入塞寒，处处黄芦草。 从来幽并客，皆共尘沙老。 莫学游侠儿，矜夸紫骝好。 塞下曲（其二） 饮马渡秋水，水塞风似刀。 平沙日未没，黯黯见临洮。 昔日长城战，咸言意气高。 黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。 芙蓉楼送辛渐 寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。 洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。 闺怨 闺中少妇不曾愁，春日凝妆上翠楼。 忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯！ 春宫曲 昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。 平阳歌舞新承宠，帘外春寒赐锦袍。 长信秋词五首（其三） 奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。 玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。 出塞二首（其一） 秦时明月汉时关，万里长征人未还。 但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。 答武陵太守 仗剑行千里，微躯敢一言。 曾为大梁客，不负信陵恩。 送郭司仓 映门淮水绿 留骑主人心 明月随良掾 春潮夜夜深 秋兴 日暮西北堂， 凉风洗修木。 著书在南窗， 门馆常肃肃。 苔草延古意， 视听转幽独。 或问余所营， 刈黍就寒谷。 送任五之桂林 楚客醉孤舟， 越水将引掉。 山为两乡别， 月带千里貌。 羁谴同缯纶， 僻幽闻虎豹。 桂林寒色在， 苦节知所效。 王昌龄诗集 卷一（三十六题，四十一首）： 变行路难 塞下曲四首 塞上曲 从军行二首 少年行二首 长歌行 悲哉行 古意 放歌行 越女 郑县宿陶太公馆中赠冯六元二 听弹风入松赠杨补阙 缑氏尉沈兴宗置酒南溪留赠 为张僓赠阎使臣 赠史昭 秋山寄陈谠言 出郴山口至叠石湾野人室中寄张十一 宿灞上寄侍御玙弟 次汝中寄河南陈赞府 同从弟销南斋玩月忆山阴崔少府 代扶风主人答 酬鸿胪裴主簿雨后北楼见赠 [一作高适诗] 送任五之桂林 山中别庞十 留别伊阙张少府郭大都尉 送韦十二兵曹 东京府县诸公与綦毋潜李颀相送至白马寺宿 送东林廉上人归庐山 [一作刘慎虚诗] 留别武陵袁丞 别刘谞 岳阳别李十六越宾 留别岑参兄弟 送刘慎虚归取宏词解 巴陵别刘处士 宿裴氏山庄 淇上酬薛据兼寄郭微 [一作高适诗] 卷二（三十四题，三十四首）： 咏史 杂兴 秋兴 斋心 独游 香积寺礼拜万回平等二圣僧塔 就道士问周易参同契 诸官游招隐寺 宴南亭 何九于客舍集 洛阳尉刘晏与府掾诸公茶集天宫寺岸道上人房 观江淮名胜图 灞上闲居 风凉原上作 裴六书堂 江上闻笛 太湖秋夕 赵十四兄见访 过华阴 九江口作 大梁途中作 途中作 山行入泾州 小敷谷龙潭祠作 段宥厅孤桐 琴 初日 失题 赠宇文中丞 [一作畅当诗] 箜篌引 乌栖曲 [一作李端诗] 城傍曲 行路难 奉赠张荆州 卷三（二十题，二十首）： 驾出长安 [一作宋之问诗。] 驾幸河东 胡笳曲 潞府客亭寄崔凤童 和振上人秋夜怀士会 送李棹游江东 沙苑南渡头 客广陵 静法师东斋 素上人影塔 遇薛明府谒聪上人 [一作孟浩然诗。] 谒焦炼师 宿京江口期刘慎虚不至 寒食即事 九日登高 万岁楼 夏日花萼楼酺宴应制 送欧阳会稽之任 同王维集青龙寺昙壁上人兄院五韵 东溪玩月 [一作王维诗] 卷四（七十题，八十八首）： 朝来曲 从军行 答武陵田太守 题灞池二首 击磐老人 送胡大 题僧房双桐 送郭司仓 送李十五 送张四 武陵田太守席送司马卢溪 送谭八之桂林 送刘十五之郡 从军行七首 出塞二首 [第二首一作李白诗] 采莲曲二首 殿前曲二首 春宫曲 西宫春怨 西宫秋怨 长信秋词五首 青楼曲二首 青楼怨 浣纱女 闺情 甘泉歌 萧驸马宅花烛 观猎 寄穆侍御出幽州 寄陶副使 至南陵答皇甫岳 西江寄越弟 李四仓曹宅夜饮 宴春源 龙标野宴 听流人水调子 梁苑 武陵龙兴观黄道士房问易因题 送魏二 别李浦之京 送狄宗亨 送薛大赴安陆 芙蓉楼送辛渐二首 重别李评事 别陶副使归南海 送单十三毕五归 送李五 送十五舅 留别郭八 送窦七 巴陵送李十二 送裴图南 留别司马太守 卢溪别人 送程六 送朱越 别辛渐 送柴侍御 送万大归长沙 送吴十九往沅陵 别皇甫五 送崔参军往龙溪 送郑判官 送姚司法归吴 送高三之桂林 旅望 [一作李颀诗] 题朱炼师山房 武陵开元观黄炼师院三首 河上老人歌 春怨 补遗（二十九题，二十九首，断句十三则）： 旅次周至过韩士别业 上侍御七兄 上同州使君伯 留别 赠李侍御 送别 失题 又 又 城旁 题净眼师房 夜泊庐江闻故人在东林寺以诗寄之 寄是正字 与张折冲游耆阇寺 梅道士水亭 与黄侍御北津泛舟 失题 洞庭湖作 奉和卢明府九日岘山宴马二使君崔员外张郎中 寒食卧疾喜李少府见寻 咏青 秋日 过香积寺 与苏卢二员外期游丈八寺而苏不至因有此作 奉酬睢阳路太守见贻之作 送乔林 秋思 还山贻湛法师 山行寻隐居不遇回答者：qhy4414 - 助理 三级 12-2 15:20从军行 青海长云暗雪山, 孤城遥望玉门关。 黄沙百战穿金甲, 不破楼兰终不还。 塞下曲（其一） 蝉鸣空桑林，八月萧关道。 出塞入塞寒，处处黄芦草。 从来幽并客，皆共尘沙老。 莫学游侠儿，矜夸紫骝好。 塞下曲（其二） 饮马渡秋水，水塞风似刀。 平沙日未没，黯黯见临洮。 昔日长城战，咸言意气高。 黄尘足今古，白骨乱蓬蒿。 出塞二首（其一） 秦时明月汉时关，万里长征人未还。 但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。 从军行 烽火城西百尺楼,黄昏独坐海风秋。 更吹羌笛关山月,无那金闺万里愁。

1.空山新雨后，天气 明月松间照，女，莲动下春芳歇，王孙自可留。 这首山水名篇，充分体现了王维“诗中有画”的特点，于诗情画意之中寄托着诗人高洁的情怀和对理想境界的追求。 “空山新雨后，天气晚来秋。”诗中明明写有浣女渔舟，诗人怎下笔说是“空山”呢？原来山中树木繁茂，掩盖了人们活动的痕迹，正所谓“空山不见人，但闻人语响”（鹿柴）啊！又由于这里人迹罕到，“峡里谁知有人事，世中遥望空云山”（桃源行），一般人自然不知山中有人了。“空山”二字点出此处有如世外桃源。山雨初霁，万物为之一新，又是初秋的傍晚，空气之清新，景色之美妙，可以想见。 “明月松间照，清泉石上流。”天色已暝，却有皓月当空；群芳已谢，却有青松如盖。山泉清冽，淙淙流泻于山石之上，有如一条洁白无瑕的素练，在月光下闪闪发光，多么清幽明净的自然美啊！王维的济上四贤咏曾经称赞两位贤隐士的高尚情操，谓其“息阴无恶木，饮水必清源”。诗人自己也是这种心志高洁的人，他曾说：“宁栖野树林，宁饮涧水流，不用坐梁肉，崎岖见王侯。”（献始兴公）这月下青松和石上清泉，不正是他所追求的理想境界吗？这两句写景如画，随意挥洒，毫不着力。象这样又动人又自然的写景，达到了艺术上炉火纯青的地步，非一般人所能学到。 “竹喧归浣女，莲动下渔舟。”竹林里传来了一阵阵的欢歌笑语，那是一些无邪的姑娘们洗罢衣服笑逐着归来了；亭亭玉立的荷叶纷纷向两旁披分，掀翻了无数珍珠般晶莹的水珠，那是顺流而下的渔舟划破了荷塘月色的宁静。在这青松明月之下，在这翠竹青莲之中，生活着这样一群无忧无虑、勤劳善良的人们。这纯洁美好的生活图景，反映了诗人追求过安静纯朴生活的理想，同时也从反面衬托出他对污浊官场的厌恶。这两句写得很有技巧，而用笔不露痕迹，使人不觉其巧。诗人先写“竹喧”、“莲动”，因为浣女隐在竹林之中，渔舟被莲叶遮蔽，起初未见，等到听到竹林喧声，看到莲叶纷披，才发现浣女、莲舟。这样写更富有真情实感，更富有诗意。 诗的中间两联同是写景，而各有侧重。颔联侧重写物，以物芳而明志洁；颈联侧重写人，以人和而望政通。同时，二者又互为补充，青松、青松、翠竹、青莲，可以说都是诗人高尚情操的写照，都是诗人理想境界的环境烘托。 既然诗人是那样地高洁，而他在那貌似“空山”之中又找到了一个称心的世外桃源，所以就情不自禁地说：“随意春芳歇，王孙自可留！”本来，楚辞·招隐士说：“王孙兮归来，山中兮不可久留！”诗人的体会恰好相反，他觉得“山中”比“朝中”好，洁净纯朴，可以远离官场而洁身自好，所以就决然归隐了。 这首诗一个重要的艺术手法，是以自然美来发现诗人的人格美和一种理想中的社会之美。表面看来，这首诗只是用“赋”的方法模山范水，对景物作细致感人的刻画，实际上通篇都是比兴。诗人通过对山水的描绘寄慨言志，含蕴丰富，耐人寻味。2.抱歉，找不到。

鲁迅是如此独特，如此博大，以至于人们对他总有说不完的话题，单就他的文学创作而论，从他还在世的时候开始，赞扬的固然居多，但也不是没有异议的声音，比如阿英就对他的野草提出质疑，而还有人说阿Q的时代已经过去。到了共和国时期的前三十年，由于鲁迅被政治化，人们在没有学术自由的情况下对他的研究当然也只有象封建时代学者对四书五经的研究或者象当时对毛泽东思想的研究一样，只有颂扬的义务，而没有自由批评的权力，直到七八年以后，在文学领域终于有了相对较为自由的批评空间，人们开始对过去的文学史进行重新的审视，而对鲁迅的怀疑和攻击一直没有断过，就我了解的来讲，对他的文学成就的质疑可以分别以美国哥伦比亚大学的夏志清和王朔

我当然知道,鲁迅的小说,散文的艺术特色是写景,大多数是抒情的

反传统

男主角不是高大全 还都有点痞子 贫嘴 挠舌 破瓶子长个好嘴 浅薄单纯的女人肯定喜欢书中也的确喜欢 有点京味 煽情或者说无情

诗化小说 一种追求诗美效果的小说。是小说和诗融合、渗透后出现的一种边缘体裁。美国弗里德曼认为，“随着意识流的出现，诗与小说结合起来了”。作家不再让事件捆绑、摆布自己的心灵，常常在小说中像诗那样运用情绪的流动，内心的独白，放射性的结构，思维空间大大开拓，能自由地表现自己的旨蕴意念。它的抒情性的因素掌破了严密的结构框架，冲淡了完整的情节密度。诗化小说具有诗的审美目标，它或表现为整体构思上寓于诗情，或表现为局部的描写充满诗意。它是作家经过精心提炼而创造的某个独特形象、细节、特定氛围、场景的描写，充满浓郁的抒情气息，凝聚丰蕴的哲理意味。这类小说不注重叙事功能，不以情节冲突来塑造人物性格，而是重视创

1孤独感与荒诞。 《三少爷的剑》、《萧十一郎》等作品中流露出深深的孤独感，一种彻骨的悲凉。孤独是我们的时代病。剧情中亦有许多依据人性衍生的荒诞情节。有明显的存在主义烙印。 2 变态心理 古龙小说中有许多描写变态心理的地方，比如陆小凤中的宫九，《萧十一郎》中的哥舒天好多好多。现代派中也有很多变态心里的描写。像是三岛由纪夫的《爱的饥渴》、《午后曳航》等，纳博科夫的《洛丽塔》等。 3 侦探与反侦探 侦探小说可以说是西方通俗小说之王。在后现代主义的许多作家中刻意模仿侦探小说套路，比如说阿兰·罗布·格里耶和博尔赫斯的一些作品。可是里面又往往带有反侦探的痕迹，借以表达理智的失败，和人生的偶然性。古龙有

丁玲30年代小说创作的演变过程在现代文学史上具有典型意义的，其演变的三个阶段典型的反映了20年代、30年代之交中国现代文学从文学革命到革命文学的转型以及稍后左翼文学自身的发展。 丁玲小说创作中的特色： ①强烈的叛逆意识在他的小说中叙述话语带有强烈的个性色彩，内容是心灵世界的流动，而目标则往往指向社会批判，他们是个人叙事与社会批判的紧密结合 ②他的作品文笔动情、文风犀利、锋芒毕露，具有很强的情感浓度和思想力度，这在女性作家的创作中是独特的。 ③对女性命运给予极大的关注，表现出鲜明的女性主义色彩。

简单来说那就是以喜剧外表包装悲剧的故事~~~

①艺术描写的高度典型化。作品将阿Q放在未庄这样一个典型环境中，从而为阿Q的“精神胜利法”的产生和滋长找到了合适的土壤。阿Q主义在当时虽有很大的普遍性，但表现在作为流浪雇农的阿Q身上时却有其特殊性。这说明，鲁迅笔下的阿Q是一个深受封建思想毒害的、极其个性化的落后农民的典型，而不是抽象观念的化身。 ②精彩的细节描写。关于阿Q的肖像画即是突出的例证之一。又如赵府点灯的描写，出现在不同的段落里，使赵太爷的吝啬贪小的性格一层深一层地从三个“例外”里反映出来。这种精细入微的描写，刻画了地主阶级卑污的灵魂。 ③强烈的批判与讽刺特色。小说不仅有头有尾两部分的议论，其他许多地方也都穿插着议论成分。这些议论诙谐而

渲染了一种阴冷、悲凉的气氛，暗示了孔乙己悲剧结局的必然性，显示出腐朽黑暗的封建制度和社会的黑暗。

。“中秋过后，秋风一天凉比一天，看看将近初冬……”(鲁迅《孔乙己》)寥寥十数字，为孔乙己的最后一次出场渲染了一种阴冷、悲凉的气氛，也让读者自然而然地联想到社会的冷漠，从而暗示了孔乙己悲剧结局的必然性，激起人们对当时社会的憎恶和对孔乙己的深切同情。

1486章，在一起其实我也就百度一下。。。我怎么会看这种小说呢？祝你开心！

连朔全部作品：

1.兔子相公的呆呆小娘子

2.医生家的二呆货

3.家有铲屎官

4.春不归

5.心不甘，情愿

6.我就想谈个恋爱

7.独家所属

话到口边请三思 惠安第三中学 603 林阳彬 伏尔泰曾说过:“我不同意你说的每一句话,但我誓必捍卫你说话的权利。

散文类：《干校六记》、《将饮茶》（含回忆我的父亲记钱钟书与〈围城〉回忆我的姑母等）、杂写与杂忆（含怀念陈衡哲等 ）、丙午丁未年纪事、《我们仨》、我在启明上学、《走到人生边上》 小说类：长篇小说《洗澡》；短篇小说：璐璐，不用愁!、小阳春、大笑话、《玉人》、ROMANESQUE、《鬼》、事业

①艺术描写的高度典型化。作品将阿Q放在未庄这样一个典型环境中，从而为阿Q的“精神胜利法”的产生和滋长找到了合适的土壤。阿Q主义在当时虽有很大的普遍性，但表现在作为流浪雇农的阿Q身上时却有其特殊性。这说明，鲁迅笔下的阿Q是一个深受封建思想毒害的、极其个性化的落后农民的典型，而不是抽象观念的化身。

②精彩的细节描写。关于阿Q的肖像画即是突出的例证之一。又如赵府点灯的描写，出现在不同的段落里，使赵太爷的吝啬贪小的性格一层深一层地从三个“例外”里反映出来。这种精细入微的描写，刻画了地主阶级卑污的灵魂。

③强烈的批判与讽刺特色。小说不仅有头有尾两部分的议论，其他许多地方也都穿插着议论成分。这些议论诙谐而精辟，给作品涂上了一层浓厚的批判、讽刺色彩，显示了鲁迅作为一个战斗的思想家的特色。

④《阿Q正传》的语言准确、鲜明、生动、精练，饱含幽默感，有好用反语，喜欢夸张，显示了作者卓越的语言艺术。