莫言魔幻现实主义小说

文学史上魔幻现实主义流派的代表人物是加西亚·马尔克斯。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（GabrielGarcíaMárquez,1927年3月6日）是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物。加夫列尔·加西亚·马尔克斯又译作马奎斯。

加夫列尔·马尔克斯1927年3月6日生于哥伦比亚阿拉卡塔卡。1940年迁居首都波哥大。1947年入波哥大大学攻读法律，并开始文学创作。1948年因哥伦比亚内战中途辍学。不久他进入报界，任观察家报记者。1955年，他因连载文章揭露被政府美化了的海难而被迫离开哥伦比亚，任观察家报驻欧洲记者。1960年，任古巴拉丁通讯社记者。1961年至1967年，他移居墨西哥，从事文学、新闻和电影工作。之后他主要居住在墨西哥和欧洲，继续其文学创作。1975年，他为抗议智利政变举行文学罢工，搁笔5年。1982年，获诺贝尔文学奖，并任法国西班牙语文化交流委员会主席。1982年，哥伦比亚地震，他回到祖国。1999年得淋巴癌，此后文学产量遽减，2006年1月宣布封笔。北京时间2014年4月18日凌晨在墨西哥城去世，享年87岁。

当然是金庸的

魔幻现实主义小说在艺术手法上对欧美现代主义文学有所借鉴，又深深植根于深厚的民族文化传统中，魔幻现实主义小说家大多具有强烈的使命感，他们在创作中表现拉美人民苦难的历史与现实，揭露社会的黑暗，抨击本国的独裁政治和外国侵略势力，探索民族的未来与出路。艺术上则在现实描绘中，奇迹、幻觉、梦境甚至鬼魂形象经常出现于小说情节中，叙述富于跳跃性，显示出鲜明的地域和民族特点。

魔幻现实主义的代表作家有加夫列尔·加西亚·马尔克斯，马里奥·巴尔加斯·略萨，米格尔·安赫尔·阿斯图里亚斯等。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（GabrielGarcíaMárquez,1927年3月6日）是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物。加夫列尔·加西亚·马尔克斯又译作马奎斯。

加夫列尔·马尔克斯1927年3月6日生于哥伦比亚阿拉卡塔卡。1940年迁居首都波哥大。1947年入波哥大大学攻读法律，并开始文学创作。1948年因哥伦比亚内战中途辍学。不久他进入报界，任观察家报记者。1955年，他因连载文章揭露被政府美化了的海难而被迫离开哥伦比亚，任观察家报驻欧洲记者。1960年，任古巴拉丁通讯社记者。1961年至1967年，他移居墨西哥，从事文学、新闻和电影工作。之后他主要居住在墨西哥和欧洲，继续其文学创作。1975年，他为抗议智利政变举行文学罢工，搁笔5年。1982年，获诺贝尔文学奖，并任法国西班牙语文化交流委员会主席。1982年，哥伦比亚地震，他回到祖国。1999年得淋巴癌，此后文学产量遽减，2006年1月宣布封笔。北京时间2014年4月18日凌晨在墨西哥城去世，享年87岁。

秘鲁诗人、作家马里奥·巴尔加斯·略萨（结构写实主义大师），魔幻现实主义大师。因其“对权力结构的制图般的描绘和对个人反抗的精致描写”，获2010年诺贝尔文学奖。

米格尔·安赫尔·阿斯图里亚斯（Miguel Ángel Asturias，1899-1974） 危地马拉小说家、诗人。生于危地马拉。他一生写了十部小说、四部诗集和几个剧本，在危地马拉以至拉丁美洲现代文学史上占有重要地位。1899年，阿斯图里亚斯出生在危地马拉城。在内地土生土长的印第安居民当中度过了童年和少年时代。后来，回到首都，攻读法律专业，大学毕业后担任律师。《玉米人》1967获诺贝尔文学奖。著有《玉米人》、《总统先生》。这位魔幻现实主义天才作家于1974年逝世。

魔幻现实主义文学是二十世纪五十年代前后在拉丁美洲兴盛起来的一种文学流派。它不是文学集团的产物，而是文学创作中的一种共同倾向，主要表现在小说领域，流行于拉美地区。

源起

作为一种文学现象，魔幻现实主义产生于拉丁美洲，是有其深刻的社会、历史和时代原因的。

首先，拉丁美洲曾长期处于西班牙、葡萄牙殖民统治之下，饱受殖民主义者的疯狂掠夺和残酷剥削。20世纪初，当欧美资本主义国家已进入垄断资本主义阶段并拥有着高度发达的物质文明与精神生活时，拉丁美洲却依然十分贫穷和落后。在经济上，第一次世界大战以后，一些主要资本主义国家以垄断公司的形式牢牢地控制着拉丁美洲各国的经济命脉，造成了这些国家经济发展长期停滞、资源严重外流、人民生活痛苦不堪的现状。在政治上，20世纪以来，虽然多数拉丁美洲国家在名义上获得了独立，但由于帝国主义的操纵和插手，各国的政局仍然动荡不安。一些受外国政府和垄断财团暗中支持的反动政客，依靠外国势力提供的武器，频繁发动军事政变夺取政权。

但是，历史进步的潮流是任何力量也阻挡不了的。20世纪全世界民族独立运动高潮的到来，促使着拉丁美洲人民的觉醒，他们对外反对帝国主义的侵略掠夺，对内反对专制独裁统治肆虐，民主革命的浪潮一浪高过一浪。许多流亡在欧美各国的拉丁美洲作家也都纷纷行动起来，奋笔写作，反映拉丁美洲当代现实生活，创作了一大批优秀的小说作品。

这些作品运用典型的魔幻现实主义表现手法，揭露社会弊端，抨击黑暗现实，表现具有鲜明而浓厚的拉丁美洲特色的现实生活，从而使本来几乎还是一片空白的拉丁美洲文学得到了空前发展，出现了被称之为“文学爆炸”和“文学地震”的繁荣景象。同时也使魔幻现实主义文学作为一个令世人耳目一新的崭新文学流派，出现在世界文坛上。它创造了一个政治经济落后于文明的步伐，而其文学成就却走在了世界前列的奇迹。

背景

魔幻现实主义之所以在拉丁美洲形成，与其深厚而复杂的民族文化传统有着密切联系。

拉丁美洲人民曾以他们的勤劳勇敢和聪明智慧创造过辉煌灿烂的古代印第安文化。公元15世纪时，在这块幅员辽阔的大陆上，就已经形成了玛雅、阿兹台克和印加三大文化中心，有着源远流长的文化传统，拉丁美洲杂居着土著印第安人、欧洲移民、印欧混血人以及被贩运来的非洲黑人，他们的生活形态十分复杂。一方面，这儿有着殖民者带来的西方科学文明的现代化生活，而同时也还存在着大量宗教迷信的封建式的，甚至是原始部落图腾崇拜式的生活方式。这些跨度极大、差异迥然的生活形态又非常和谐地混合成一体，构成了拉丁美洲的“神奇”现实。直至今天，拉丁美洲土著印第安人还盛行神灵崇拜，相信神话传说，并习惯于用神话知识认识和解释客观世界。因此，几乎所有的魔幻现实主义文学作品中都出现过鬼怪、巫术、神奇人物和超自然现象，都带有印第安神话传说和土著传统观念的奇异、神秘、怪诞的色彩。

另外，魔幻现实主义又是在欧洲文学、尤其是西方现代主义文学众多流派的共同影响下产生的。西班牙作家塞万提斯的《堂吉诃德》一直为人们所熟悉，这部小说以它那奇特的表现形式、史诗般的规模、严肃的写实精神和辛辣的讽刺手法，从一开始就深深影响着拉丁美洲西斑牙语文学的发展方向，滋养着魔幻现实主义文学的批判传统。许多魔幻现实主义作家早年大都在欧洲流亡和学习深造。20世纪二三十年代，当大批拉丁美洲作家亡命于欧洲时，现代主义文学思潮疾风暴雨般地刮过欧美大陆，并且理所当然地被拉丁美洲作家们所接受。魔幻现实主义作家们清醒地认识到，应该把超现实主义以及其他现代主义流派的艺术形式当成一种方法和手段，用来表现拉丁美洲的现实生活，从而把形式和内容高度和谐地统一起来。这种自觉的思想升华，正是魔幻现实主义文学这种独特的文学样式产生的最重要的原因。

定义

魔幻现实主义

魔幻现实主义这个名词，最早出现在20世纪30年代的欧洲。1925年，德国文艺评论家弗朗茨·罗发表一本评论后期表现派绘画的专著，书名即为：魔幻现实主义，后期表现派，当前欧洲绘画的若干问题，认为魔幻现实主义是表现主义的一种。1938年，意大利文艺评论家马西莫·邦滕佩利也在美术评论著作中使用这个名词（他称为“奇妙的现实主义”），认为是超现实主义之后当代美术界出现的一种新流派。

此后，古巴作家阿莱霍·卡彭铁尔又从小说创作的角度，进一步对魔幻现实主义作了理论阐述，他在长篇小说这个世界的王国（1949）的序言中指出：“神奇乃是现实突变的必然产物（奇迹），是对现实的特殊表现，是对丰富的现实进行非凡的、别具匠心的揭示，是对现实状态和规模的夸大。这种现实（神奇现实）的发现都是在一种精神状态达到极点和激奋的情况下才被强烈地感觉到的！”他认为魔幻现实主义文学是用丰富的想象和艺术夸张的手法，对现实生活进行“特殊表现”，把现实变成一种“神奇现实”。

被应用于拉丁美洲文学评论，则始于哥伦比亚作家加夫列尔·加西亚·马尔克斯于1967年出版的长篇小说《百年孤独》。这部小说以虚构的小镇马孔多以及居住在马孔多的布恩迪亚一家100年间的变迁，反映哥伦比亚的历史。其中充满离奇怪诞的情节和人物，带有浓烈的神话色彩和象征意味。这种独特的风格，引起读书界和评论界强烈的兴趣，认为是现代小说创作中一种新流派的代表，因此借用美术上与此近似的新流派的名词，称之为魔幻现实主义。

魔幻现实主义文学在体裁上以小说为主。这些作品大多以神奇、魔幻的手法反映拉丁美洲各国的现实生活，“把神奇和怪诞的人物和情节，以及各种超自然的现象插入到反映现实的叙事和描写中，使拉丁美洲现实的政治社会变成了一种现代神话，既有离奇幻想的意境，又有现实主义的情节和场面，人鬼难分，幻觉和现实相混”。从而创造出一种魔幻和现实融为一体、“魔幻”而不失其真实的独特风格。因此，人们把这种手法称之为“魔幻现实主义”。从本质上说，魔幻现实主义所要表现的，并不是魔幻，而是现实。“魔幻”只是手法，反映“现实”才是目的。正如阿根廷著名文学评论家安徒生·因贝特所指出的：“在魔幻现实主义中，作者的根本目的是借助魔幻表现现实，而不是把魔幻当成现实来表现。”

特征

魔幻现实主义作为拉丁美洲所特有的文学样式，它具有与众不同的鲜明而独特的特征。将新闻报道般的写实与神奇的幻想结合起来，采用模糊化技巧和神话模式，表现拉丁美洲和历史文化和现实生活。这是魔幻现实主义突出的艺术特征。

第一，用魔幻的手法反映拉丁美洲的社会现实生活。在魔幻现实主义作家的笔下，拉丁美洲的社会现实与传统现实主义定义中的“现实”，有着根本的区别。魔幻现实主义中所表现的是一种拉丁美洲充满这个光怪陆离、虚幻恍惚的现实，也就是卡彭铁尔所说的“神奇现实”。在这种现实中，生死不辨，人鬼不分，幻觉和真实相混，神话和现实并存。在所有魔幻现实主义作品中，这种令人不可思议的“神奇现实”比比皆是，这一点，正是魔幻现实主义的重要标志。

魔幻现实主义

第二，魔幻现实主义创作原则是“变现实为幻想而不失其真实”。这里，最根本的核心是“真实”二字，所有魔幻现实主义作家的创作都以此作为基本立足点。不管作品采用什么样的“魔幻”、“神奇”手段，它的最终目的还是为了反映和揭露拉丁美洲黑暗如磐的现实。比如佩德罗·帕拉莫反映的就是封建大庄园主对人民的残酷剥削和欺压。佩德罗在小说中是一个鬼魂，但在拉丁美洲现实生活中却是实实在在的真人。无数像他这样贪婪、残忍、狠毒的封建庄园主正是造成墨西哥广大农村贫穷落后、农民生活痛苦不堪的主要原因。阿斯图里亚斯的《总统先生》则是表现专制独裁统治给拉丁美洲社会带来的恶劣后果。小说中的总统先生虽然是个神秘的虚构人物，但在他身上却高度概括了拉丁美洲各国现实中所有暴君们的共同特征。至于家长的没落中描写帝国主义势力对拉丁美洲“刮地皮”式的抢掠情节，那是再真实也不过的现实。只不过作者故意将它夸张到了离奇的程度，从而具有一种神奇的效果罢了。

第三，“魔幻”表现手法的成功运用。魔幻现实主义和传统现实主义小说最根本的区别，就在于表现手法的“魔幻”性，这是魔幻现实主义的又一显著特征。

这种“魔幻”性带有浓厚的拉丁美洲本土色彩。所谓本土色彩，是指拉丁美洲土著的传统文化和传统观念。比如在委内瑞拉作家彼特里的小说《雨》中，久旱不雨的干裂田地里，突然出现一个小男孩。当瓢泼大雨沛然而至时，小男孩却又神秘地不见了。这种表现手法明显来自于古代印第安人对于雨神恰克的祭祀和崇拜。

再者，这种“魔幻”性还深受西方现代主义诸多表现手法的影响。由于魔幻现实主义作家受教育和生活环境的特殊性，决定了他们对于象征主义、表现主义、超现实主义、意识流小说等西方现代主义手法，采取兼收并蓄的积极态度，并在他们的作品中留下了深深的痕迹。这主要表现在以下几方面。象征，象征手法是象征主义乃至整个西方现代主义文学的最重要的表现手法之一，也是魔幻现实主义里使用得最多、得心应手的表现方法。荒诞。荒诞手法是贯穿西方现代主义文学的另一重要表现手法。在魔幻现实主义作家的创作中，为了展现拉丁美洲的“神奇现实”，主要也是借用这种非理性的、极度夸张的荒诞手法。意识流手法。魔幻现实主义作家在叙事中大量运用内心独白、自由联想、意识流动和时空倒错的手法，也明显来自于西方现代主义的影响。比如佩德罗·帕拉莫中经常采用随意插笔、打乱时空顺序的写法。

魔幻现实主义是本世纪五十年代前后在拉丁美洲兴盛起来的一种文学流派。它不是文学集团的产物，而是文学创作中的一种共同倾向，主要表现在小说领域，限于拉美地区。

20世纪拉丁美洲小说流派。发轫于30年代。早期魔幻现实主义主要表现为对美 洲印第安人或黑人神话传说的发掘 ，代表作是危地马拉作家M.A.阿斯图里亚斯的短篇小说集危地马拉的传说，中期魔幻现实主义从40年代末到60年代中，主要包括阿斯图里亚斯的《玉米人》、古巴作家A.卡彭铁尔的这个世界的王国、墨西哥作家J.J.鲁尔福的彼得罗·巴拉莫、秘鲁作家J.M.阿格达斯的《深沉的河流》和哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等。通过神话原型的显现以展示拉丁美洲的文化混杂和社会矛盾是这些作品的显著特点。

这一流派的作家，执意于把现实投放到虚幻的环境和气氛中，给以客观，详尽的描绘，使现实披上一层光怪陆离的魔幻的外衣，既在作品中坚持反映社会现实生活的原则，又在创作方法上运用欧美现代派的手法，插入许多神奇，怪诞的幻景，使整个画面呈现出似真非真、似假非假、虚虚实实、真假难辨的风格。这种把现实与幻景溶为一体的创作方法，拉丁美洲的评论家称它为“魔幻现实主义”。

“魔幻现实主义”一词，首先出现于绘画界。一九二五年，德国文艺批评家弗朗茨·罗在研究后期表现派绘画时，写了一部理论专著，题为魔幻现实主义，后期表现派与当前欧洲绘画的若干问题，其本意是说，魔幻现实主义是表现主义的一种。后来，西班牙马德里的西方杂志译载了这本书，于是“魔幻现实主义”这个术语就被拉丁美洲的西班牙语文艺界所广泛运用，人们借它用来称呼本世纪中期在拉丁美洲文坛上涌现出来的文学新流派。 魔幻现实主义的形成有一个过程。欧洲超现实主义文学的影响和启迪，是促使拉美文坛形成魔幻现实主义的重要因素之一。在三十年代，魔幻现实主义同先锋派文学的各种现代主义思潮的界限还不甚分明，表现主义、象征主义、印象主义，超现实主义等各种因素皆有，在内容上还经历本地主义，世界主义等阶段。五十年代，胡安·鲁尔福的小说佩德罗·帕拉莫问世，为魔幻现实主义竖起一面大旗，后起之秀风起云涌。六七十年代以来，拉美的小说家在艺术上作出新的探索。近年来，拉丁美洲的评论界认为，魔幻现实主义已成为当代拉美文学小说创作的主要潮流。

无聊，蛙是什么鸟？《天龙八部》谁不喜欢？

莫言文化汉奸！ 用欲望否定意志，用下半身否定上半身，用兽性否定人性，用意识流否定结构，用胡思乱想否定现实，用个人否定社会，用地主仔子的哀怨否定共产党和新中国。所以，才会被西方看中。三十年文学流氓化、汉奸化的典型代表!

谢谢邀请

金庸的小说自不必说，我们这代人大多看过，我当年是把课桌面掏了个洞，从洞里看放在课桌下面的金庸。文学性？谁管那个呢？我纯粹是被故事情节和弘大的结构以及鲜活的人物所吸引，我们爱金庸，并不是因为他有多华丽的词藻或者多强的文学性，仅仅就是喜欢。

莫言的书我是看过的，但没有看完，因为那个，嗯！是这样的，莫言获诺奖后，我专门去找他的书来看，但是我实在是看不下去，至于《蛙》也知道，不过没看过。我看不下去说明也许我并不能领会其中的奥义，所以我也不敢妄言《天龙八部》和《蛙》孰优孰劣。

他是中国新一辈极具活力的作家之一。自上世纪80年代以一系列乡土小说诗歌文学作品

崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。其作品深受

魔幻现实主义影响，写的是一出出发生在山东高密东北乡的“传奇”。莫言在他的小说中构

造独特的主观感觉世界，天马行空般的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带

有明显的“先锋”色彩。

其写作风格素以大胆著称，小说中总是充满进攻型的语言。例如成名作《红高粱家族》

里，不断出现的血腥场面中充满着强烈的感情控诉，但在“屎尿横飞”的场景之间，其实正

是演义着一段现代革命的历史。故事中那片广袤狂野的高粱地，也被描绘成一个把历史、传

统、城乡纵横交错的辽阔炫丽空间。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（GabrielGarcíaMárquez,1927年3月6日）魔幻现实主义是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物。加夫列尔·加西亚·马尔克斯又译作马奎斯。加夫列尔·马尔克斯1927年3月6日生于哥伦比亚阿拉卡塔卡。1940年迁居首都波哥大。1947年入波哥大大学攻读法律，并开始文学创作。1948年因哥伦比亚内战中途辍学。不久他进入报界，任观察家报记者。1955年，他因连载文章揭露被政府美化了的海难而被迫离开哥伦比亚，任观察家报驻欧洲记者。1960年，任古巴拉丁通讯社记者。1961年至1967年，他移居墨西哥，从事文学、新闻和电影工作。之后他主要居住在墨西哥和欧洲，继续其文学创作。1975年，他为抗议智利政变举行文学罢工，搁笔5年。1982年，获诺贝尔文学奖，并任法国西班牙语文化交流委员会主席。1982年，哥伦比亚地震，他回到祖国。1999年得淋巴癌，此后文学产量遽减，2006年1月宣布封笔。北京时间2014年4月18日凌晨在墨西哥城去世，享年87岁。

秘鲁诗人、作家马里奥·巴尔加斯·略萨（结构写实主义大师），魔幻现实主义大师。因其“对权力结构的制图般的描绘和对个人反抗的精致描写”，获2010年诺贝尔文学奖。

莫言（1955年2月17日-）原名管谟业，山东高密人，中国当代著名作家。香港公开大学荣誉文学博士，中国艺术研究院文学院院长，青岛科技大学客座教授，潍坊学院名誉院长。他自1980年代中以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。2011年莫言荣获茅盾文学奖。2012年莫言荣获诺贝尔文学奖。其作品深受魔幻现实主义影响。

莫言（1955年2月17日－），原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名文学家、剧作家。现任中国艺术研究院文学院院长、中国作家协会副主席、香港公开大学荣誉文学博士。2011年凭借长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖；2012年10月11日获得2012年诺贝尔文学奖，成为首位获此奖项的中国籍作家。1980年代中以乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。作品深受魔幻现实主义影响。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。

天龙八部没看过，蛙看过描写的是中国社会现实映像，生育和死亡的故事！正应了那句：在中国乡下，人们都在努力的忙着生忙着死……！

具体孰优孰劣我不敢妄自评论，二者皆是传世之作。但金庸作品之所以传世是因为它是人们的精神桃源，而莫言作品之所以传世他们是用来出语文阅读题的（还是那种写一大顿得不了分那种）

有听过什么《蛙》的网友吗？楼主是做推销的吧～～～何为文学成就，能吸引亿万阅读者算不算文学成就？吸引不了大众阅读兴趣的算不算一部失败的文学作品？如果连人阅读兴趣都调动不了的文学，更遑论文学成就了！当今所谓的主流社会，以丑为美，书协是丑书当道，没人阅读的文学作品却被砖家大吹法螺，歌唱得没几个听的人被吹捧成歌唱家，这些人，其实都离大众甚远，那些脱离大众的艺术，还是让他们见鬼去吧。

莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。

莫言--原名管谟业,1955年2月17日生于山东高密县，中国当代在海内外赢得广泛声誉的世界级作家，香港公开大学荣誉文学博士，青岛科技大学客座教授。著有长篇小说《红高粱家族》、《天堂蒜薹之歌》、《食草家族》、《十三步》、《酒国》、《丰乳肥臀》、《红树林》、《檀香刑》、《四十一炮》、《生死疲劳》等十部，中短篇小说一百余部，并有剧作、散文多部；其中许多作品已被翻译成多种语言，包括英文、法文、德文、意大利文、日文。1980年代中以乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。作品深受魔幻现实主义影响。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。2006年荣登中国作家富豪榜第20位，日本第十七届“福冈亚洲文化奖”对莫言的文学成就给予高度评价，认为他“在西欧文学压倒性的影响下和历史传统的重压下，展示了带领亚洲文学走向未来的精神”，并且盛赞他“不但是当代中国文学的旗手，也是亚洲和世界文学的旗手，他的作品引导亚洲文学走向未来”。2007年问鼎中国作家实力榜第1名，2011年凭长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖，2012年10月11日获得2012年诺贝尔文学奖。

魔幻现实主义是本世纪五十年代前后在拉丁美洲兴盛起来的一种文学流派。它不是文学集团的产物，而是文学创作中的一种共同倾向，主要表现在小说领域，限于拉美地区。

20世纪拉丁美洲小说流派。发轫于30年代。早期魔幻现实主义主要表现为对美 洲印第安人或黑人神话传说的发掘 ，代表作是危地马拉作家M.A.阿斯图里亚斯的短篇小说集危地马拉的传说，中期魔幻现实主义从40年代末到60年代中，主要包括阿斯图里亚斯的《玉米人》、古巴作家A.卡彭铁尔的这个世界的王国、墨西哥作家J.J.鲁尔福的彼得罗·巴拉莫、秘鲁作家J.M.阿格达斯的《深沉的河流》和哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等。通过神话原型的显现以展示拉丁美洲的文化混杂和社会矛盾是这些作品的显著特点。

这一流派的作家，执意于把现实投放到虚幻的环境和气氛中，给以客观，详尽的描绘，使现实披上一层光怪陆离的魔幻的外衣，既在作品中坚持反映社会现实生活的原则，又在创作方法上运用欧美现代派的手法，插入许多神奇，怪诞的幻景，使整个画面呈现出似真非真、似假非假、虚虚实实、真假难辨的风格。这种把现实与幻景溶为一体的创作方法，拉丁美洲的评论家称它为“魔幻现实主义”。

“魔幻现实主义”一词，首先出现于绘画界。一九二五年，德国文艺批评家弗朗茨·罗在研究后期表现派绘画时，写了一部理论专著，题为魔幻现实主义，后期表现派与当前欧洲绘画的若干问题，其本意是说，魔幻现实主义是表现主义的一种。后来，西班牙马德里的西方杂志译载了这本书，于是“魔幻现实主义”这个术语就被拉丁美洲的西班牙语文艺界所广泛运用，人们借它用来称呼本世纪中期在拉丁美洲文坛上涌现出来的文学新流派。 魔幻现实主义的形成有一个过程。欧洲超现实主义文学的影响和启迪，是促使拉美文坛形成魔幻现实主义的重要因素之一。在三十年代，魔幻现实主义同先锋派文学的各种现代主义思潮的界限还不甚分明，表现主义、象征主义、印象主义，超现实主义等各种因素皆有，在内容上还经历本地主义，世界主义等阶段。五十年代，胡安·鲁尔福的小说佩德罗·帕拉莫问世，为魔幻现实主义竖起一面大旗，后起之秀风起云涌。六七十年代以来，拉美的小说家在艺术上作出新的探索。近年来，拉丁美洲的评论界认为，魔幻现实主义已成为当代拉美文学小说创作的主要潮流。

从内容上说，魔幻现实主义的文学作品，取材于拉丁美洲各国的现实生活，抨击军事独裁的统治和外国资本的掠夺，谴责大资本家、大庄园主的罪恶，反映了本大陆地区广大人民的贫困和落后状况，具有反帝、反霸、反殖、反封建的倾向，在现阶段有它一定的进步意义。但是，这类作品在抨击社会弊病时，又找不到根治的办法，揭露了独裁政权，又不能指出光明正确的道路，不满于拉莱贫困和落后的现状，又感到束手无策。因而常常流露出虚无主义的观点和消极、悲观、绝望的情绪。

在艺术上，魔幻现实主义颇具特色。它采用多种方法将残酷的现实与奇异的幻景结合起来。有时变现实为神话，有时变现实为梦幻，有时变现实为荒诞。作品中出场的人物仿佛是梦中人，他们来之蹊跷，去之迷离，作品中常常出现死人复活，鬼魂与世人对话，天降花雨，旅客们扛着火车车厢越过山涧，男修士用枷锁拉塌监狱，带上镣铐飞越大西洋等一类荒诞怪异的情节。在语言表达方面，它还广泛地吸收了古代印第安的神话传说，大量使用本民族的方言俗语，乃至不见书面记载的粗犷的土语，因而具有浓烈的地方色彩。

写虚的可以全马行空，潇潇洒洒，

写实的既要反映剥析现实，又要高于现实，很难把握，往往出力不淘好，

应该说各有千秋，文无第一，

我昨天写的真实的故事，看官笑纳，几乎没有虚加成份，

聊聊黄大仙

前两天早上，在官桥北丰山脚下有个老人突然跪在公路上，吓的我汗毛倒竖，来往车慢行绕边通过，近了一看，是一只黄鼠狼被夜间车撞了，

那老人把它请到路旁，说回家拿锨埋了。我合手致意。

黄鼠狼学名黄鼬，老年人都尊称为黄大仙，因它以老鼠为主食，智商超高，倍受尊重。

我和黄大仙比邻而居几十年了，我后院，墙西边原来是生产队仓库房，生产队解散后空闲。黄大仙经常在此出没。三十年前，后街的三老爷买下了仓库与院子，他母亲住下后，每每见到黄大仙，都会挨家告诫我们这些邻居，千万别惹它，它是大仙。虽然偶而也也抓鸡，那一定是有了小宝宝，食物短缺，急需营养，劝走它就行了。

老奶奶历经沧桑，解放前在上海那是官家夫人，和杜月笙的太太常打麻将。香樟柜里的旗袍，今天拿出来也超凡脱俗。所以我们都相信她老人家说的在理。

有一天夜里，我听到院中母鸡扑朴楞楞，绝望滴尖叫，我速度翻身下床，赤脚拿手电开屋门，操铁锨，一气呵成，来到院子里，手电一照，那精灵正咬着鸡脖子，借着鸡扑楞扇翅膀的巧劲，已爬到1米多高猪圈墙上，正往两米多高的西院墙上扑楞。(死鸡估计它拉不动！黄一人仙真能！！)

我的出现，它很不满意，停下攀爬，两三米的距离照样不松口与我对视，我想起老奶奶的交待，黄大仙拉鸡一定是为了喂养小宝宝，强忍怒火，呵斥它离开。那精灵也算讲究，松口放生，恋恋不舍的离开了。

今年春上，我在二楼无意中又发现，后院西墙外三老爷家，那个荒草废墟的院子里，黄大仙一家，一大四小正晒太阳呢，一小的发现了我，突然警觉，半立着叫了一声，老的也立马警觉起身，与我对视，可能在我目光中读出了善意，接着懒洋洋滴躺下眯上眼晒太阳了，小的继续打闹。

这院子自从十多年前老奶奶去世，再也没人住了，墙倒屋塌，院子荒草虚墟一片，成了黄大仙一家的乐院。

六七年前，三老爷准备盖新房，不听三奶奶劝，他连拍带打赶走了黄大仙一家。那生产队仓库墙下基石都是从前墓碑墓石铺成，小的一块四五百斤，大的一两千斤。他不听劝阻，也不找人请走。自己用大锤全敲碎，化整为零扔村内大坑沿上了。

建好房基础地圈梁，为省钱，自己一人拉土回垫屋地院子，忙活整整一春天。饭可不吃，廉价酒倒是一天三斤，雷打不动。为哄骗家人，常用矿泉水瓶军用铝壶装了酒当茶喝。半裸着胸毛上身，脸上血丝滿布，永远紫红色。闲暇时也拉拉二胡，吟悲凉诗词。

宅院刚垫好。牛一般的身体突然倒下了，五十多年没打过针吃过药，一个夏天在医院全补上了。

更让亲邻难过的是，平时爱唠叨说话三奶奶骑三轮车去医院看他，(平时出家门，左邻后舍，见面都会停下拉大呱，说说三老爷病情)。

那天却很奇怪，村里人跟她打招呼，爱理不理，三轮车也不停，光摆手继续蹬，赶时辰一般。急匆匆离去，急匆匆奔104国道，急匆匆一秒不差滴上了撞上了一个急匆匆的驶来的大汽车。比三老爷还先走了一步。

因为这，他家那个房子至今再也没盖起来，又成了荒草废墟一片，又成了黄大仙一家的乐园。

两年前它又不安份了，常来骚扰我的小鸡，看家狗对它冲耳不闻，害我天天夜里不得安宁，每次不跑到鸡圈跟前呵斥，它都不走。后老婆提议，到夏楼收鹅点，买了两只大鹅与鸡混养，真是一物降一物，它再也不翻西院墙来捣乱。从此和睦相处。相安无事。更喜的是，这对老鹅与老母鸡至今还下蛋。勤勤垦垦。

三老爷的病，三奶奶的车祸后来众说纷云，。科学解释应该还是酒精害了他。年轻时家庭成份不好，当教师时被迫务农，常常借酒麻醉，后来发展到嗜酒如命，看见电视上卖酒广告，也必须端上酒杯。日积月累，肝成了酒精肝。脸成了酒丝脸。

至于三奶奶，属于祸不单行，忙中出乱。越忙越出乱。

今年都说黄鼠狼多，那老鼠数量一定会减少，老鼠少黄鼠狼多，怎么办？

咱别担心，大自然幂幂之中，好象谁在掌握着生命开关。虽然没有什么科学依据证明，但你不服还不行。跟本不用傻呼呼滴搞什么计划生育。，在神奇的大自然面前，人的认知，太微不足道。

金先生的书很普及自有道理，大汉民族嘛，写自己有群众基础的题材总会靠谱点，莫先生的蛙没看过，不敢乱说

就喜欢看个武侠+奇幻，至于中国人写的魔幻书看得少，首选聊斋，打发时间么看看鬼吹灯

不是拿来研究做学问，各人喜好，反正看书不是坏事，不过心里总有一种情结，好比齐白石去画油画，好也好不到哪去

楼主 你可以直接百度的！

文学是没有什么高低之分的，只是存在以文字产生了共鸣，从中得到了满足，得到了内心需求，获得了前所未有的东西！

莫言（1955年2月17日－ ），原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名作家。香港公开大学荣誉文学博士，青岛科技大学客座教授。1980年代中以乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。作品深受魔幻现实主义影响。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。2011年8月，莫言凭长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖。2012年10月11日，莫言因其“用魔幻现实主义将民间故事、历史和现代融为一体”获得诺贝尔文学奖

吃人参和吃肉哪个更好？营养学家等可能会有不同的选择理由，大众往往更注重口感。《射雕英雄传》等就是肉吧。

加西亚.马尔克斯

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（Gabriel José de la Concordia García Márquez，1927年3月6日－2014年4月17日），是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物，20世纪最有影响力的作家之一，1982年诺贝尔文学奖得主。作为一个天才的、赢得广泛赞誉的小说家，加西亚·马尔克斯将现实主义与幻想结合起来，创造了一部风云变幻的哥伦比亚和整个南美大陆的神话般的历史。代表作有《百年孤独》（1967年）《霍乱时期的爱情》（1985年）。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯的巨作《百年孤独》1982年获得诺贝尔文学奖。这部小说自1967年问世以来，已被翻译成40多种语言，影响之大，遍及世界多个国家和地区。

马尔克斯不仅因其丰富的文学创作在世界文坛上占有重要的位置，而且还以其深刻独到的文学创作观和美学追求著称于世。马尔克斯的创作立足于拉美大地，怀着深厚的民族感情，表现人民的生活和斗争，鞭挞各种各样的邪恶势力，同情弱小，反对强暴，表达人民对民主、自由和美好未来的渴望，揭示重要的社会问题，暴露形形色色的社会流弊等等，从不同的侧面反映拉丁美洲的历史和现实，展示当代拉美的社会面貌。马尔克斯的《百年孤独》被认为是拉丁美洲“文学爆炸”时代的代表作品。在世界文学史上占有重要的地位。

当人们提起加西亚·马尔克斯的小说，便自然联想到魔幻现实主义。之所以如此，不仅仅因为马尔克斯的小说创作是魔幻现实主义的，而更重要的是因为魔幻现实主义作为一个文学流派是因马尔克斯的小说而闻名于世的。《百年孤独》无疑是二十世纪留给后世的一尊金鼎，它的保守保证了它的沉积与留传。

他打破的不仅是个人的孤独、他的祖国哥伦比亚的孤独乃至整个拉丁美洲的孤独，而且还打破了世界的孤独。人类集体的孤独感，造就出勇于反抗孤独的作家———他们在孤独的挤压下，成为一股与孤独敌对（而不是妥协）的势力。

没读过两位大师的小说，不懂文学的人别瞎说话

莫言（1955年2月17日－ ），原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名作家。香港公开大学荣誉文学博士，青岛科技大学客座教授。1980年代中以乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。作品深受魔幻现实主义影响。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。2006年荣登中国作家富豪榜第20位，2007年问鼎中国作家实力榜第1名，2011年凭长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖，2012年10月11日获得2012年诺贝尔文学奖。

我看好多人说没有看过莫言的《蛙》，其实莫言的《蛙》是获得过茅盾文学奖，茅盾文学奖在目前来看，可能是国内最具有权威性的一个文学奖项，也是对某些作家的一些肯定，里面最年轻的作家就是阿来，他的代表作是《尘埃落定》，凡是获得茅盾文学奖的作家，基本已过不惑之年，凡是读过莫言或对莫言追求者都知道他的红高粱，但是并不知道他蛙这部作品。同样的莫言，还有蒜薹之歌，《蛙》是中国当代作家莫言创作的长篇小说。这部小说以中华人民共和国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，真实地反映了计划生育国策当年在高密东北乡的艰难推行过程；通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生万心的人生经历，在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时，成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象；并结合计划生育过程中的复杂现象，剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。全书由4封长信和一部9幕话剧组成，秉承了作者乡土文学的一贯风格，结构新颖，节奏鲜明，笔触细腻，文字朴实，富有意味和张力。我感觉某些网友在网上说话要注意个人的尺寸和分寸。金庸的作品和莫言的作品在一定比较下是没有可比性的，因为一个是写的江湖，而另一个是写的现实，两个人的文笔笔风和写作方法，写作背景写作的东西都是不一样的，所以不具有可比性，都是中国作家，都是中国的代表作家，为什么非要分一个高矮胖瘦，这个时间还不如自己去创造。

莫言，原名管谟业，1955年2月17日出生于山东高密，中国作家协会副主席、2012年诺贝尔文学奖获得者，亦是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。

1981年开始发表作品春夜雨霏霏，1984年因《透明的红萝卜》而一举成名。 1986年，在《人民文学》杂志发表中篇小说《红高粱家族》引起文坛极大轰动。1987年担任电影《红高粱》编剧，该片获得了第38届柏林国际电影节金熊奖。

2011年凭借小说《蛙》获得茅盾文学奖。2012年获得诺贝尔文学奖。获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。

2013年担任网络文学大学名誉校长。2014年12月，获颁香港中文大学荣誉文学博士学位。2016年12月，当选中国作家协会第九届全国委员会副主席。2017年11月，莫言获香港浸会大学荣誉文学博士学位。同年12月，凭借作品《天下太平》，获“2017汪曾祺华语小说奖”中的短篇小说奖。

莫言因一系列乡土作品充满“怀乡”“怨乡”的复杂情感，被称为“寻根文学”作家。据不完全统计，莫言的作品至少已经被翻译成40种语言。

扩展资料：从文学的标准来看，莫言起码可以拿10次茅盾文学奖了。因为90%茅盾文学奖的作品都比不上莫言最差的一部。——余华

莫言得奖，太棒了！最喜欢莫言的《生死疲劳》，他的小说充满方言，可以彻底看到村落的经验是如何给人充沛的生命力，最泥土的人就最国际。每回读莫言的小说，都会感叹，我不如他。——龙应台

中国作家终于走进了诺奖行列，我觉得这不仅是莫言的荣耀，更是整个中国文学的荣耀，必将对中国文坛产生持久而广泛的影响。莫言是位非常优秀的作家，他的独特思维、艺术个性，都已在中国文坛乃至世界文学产生了广泛的影响，他摘取诺贝尔文学奖可谓实至名归。——陈忠实

我非常兴奋且恭喜莫言获奖，这是迟来的。莫言是中国二十世纪跨二十一世纪，奇幻的拥有“拉伯雷”“塞万提斯”这样西方小说典范的说故事人，他的小说充满想像力、民间狂欢和天地不仁的旷野幅员。他是个天才！——骆以军

我写的书(数量)是莫言的十倍，但看完莫言的《生死疲劳》后，我认为此子胜我百倍，我告诉莫言，我写不出来的书，希望你帮我写出来。——司马中原

参考资料：

莫言的简介

莫言（1955年2月17日－ ），原名管谟业，生于山东高密县，中国当代著名作家。香港公开大学荣誉文学博士，青岛科技大学客座教授。1980年代中以乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。作品深受魔幻现实主义影响。莫言在小说中构造独特的主观感觉世界，天马行空的叙述，陌生化的处理，塑造神秘超验的对象世界，带有明显的“先锋”色彩。2011年8月，莫言凭长篇小说《蛙》获第八届茅盾文学奖。2012年10月11日，莫言因其“用魔幻现实主义将民间故事、历史和现代融为一体”获得2012年诺贝尔文学奖。

莫言主要作品

长篇小说:

红高粱家族 、食草家族、 酒国、 四十一炮 、 檀香刑、生死疲劳、天堂蒜薹之歌、十三步、 红树林、丰乳肥臀、 蛙

中篇小说：

金发婴儿、爆炸、高粱酒、高粱殡、狗道、奇死、筑路、欢乐、红蝗、父亲在民夫连里、白棉花、战友重逢、 怀抱鲜花的女人、 红耳朵、梦境与杂种、 模式与原形、幽默与趣味、牛、师傅越来越幽默

短篇小说集：

白狗秋千架、与大师约会、透明的红萝卜

其实你已经回答了这个问题，不必看这两部小说就高下立判了。魔幻现实主义小说与武侠小说本来就不是一个层次的。内行的人自然懂，外行的人始终不会明白其中道理。

出这题目的小编，明显是想制造对立情绪，唯恐天下不乱，其心可殊。

俗语云：“文无第一，武无第二”，文人做文章各有千秋，不像体育竞技，是很难分出谁高谁低来的，而且我国文人自古以来都很谦虚，均不会说自己的文章是最好的，很少有人敢说自己的文章天下第一（狂人李敖发酒疯时曾吹嘘自己是五百年内文章第一，只是狂人的一时情绪发泄，连他自己也是一笑作罢，没人当真）。

我国有经史子集之说，你能说《易经》《尚书》礼《乐》《春秋》谁更厉害？你能说《史记》《汉书》《五代史》谁更牛逼？你能说儒家、道家、法家、兵家谁更了不起？为什么非要斗个你高我低才罢休呢？百花齐放不更好？中国人内斗何时休啊？

回到主题，莫言小说的读者和金庸小说的读者不是一个群体，要评价两人的作品谁高谁低，必须具备两个条件：

1、同时读过《蛙》和《天龙八部》两部小说。

2、同时喜欢纯文学和武侠小说。

只有这样的人，才有资格公正评判这两部作品谁高谁低。

你叫一个不喜欢武侠小说的读者去评价金庸，或者叫一个不喜欢纯文学的人去评价莫言，这就相当于你叫井底的青蛙评价一下大海，或者叫夏天的虫子评价一下冰雪天气，这是多么可笑的事情啊。

就算同是莫言的作品，你可能更喜欢《蛙》，我可能更喜欢《酒国》，难道我因此要鄙视你读的莫言？

鄙人书橱里，同时珍藏着《蛙》和《天龙八部》两部小说，但我对金庸武侠更加偏爱一些，评价会带着个人理解，所以我的评价肯定偏颇，在此我就没有资格评价两人的作品谁高谁低了。

事实上我认为，中国人没有必要非得斗个你死我活，我高你低，金庸和莫言都是我国了不起的作家，为什么见不得两人共存呢？ 我们不妨换个心态，尝试评个中国近一百年来最有影响力的四大作家、五大作家、十大作家等等，没有必要非得分出谁是第一，真的没有必要。

最后，我希望大家读读《蛙》和《天龙八部》两部小说的序言，都写得很好，希望给大家一些启发，莫言的捍卫长篇小说的尊严，大家可以网上找到，我就不转发了。

我摘录《天龙八部》新修版的序言，可以作为小编提问的回答（全文大家网上也能找到）：

读者阅读一部小说，是将小说的内容与自己的心理状态相结合起来。同样一部小说，有的人感到强烈的震动，有的人却觉得无聊厌倦。读者的个性与感情，与小说中所表现的个性与感情相接触，产生了“化学反应”。

武侠小说并不是现实主义作品。有不少批评家认定，文学上只可肯定现实主义一个流派，除此之外，全应否定。这等于是说：少林武功好得很，除此之外，什么武当派、崆峒派、太极拳、八卦掌、弹腿、白鹤派、空手道、跆拳道、柔道、西洋拳、泰拳等等全部应当废除取消。我们主张多元主义，既尊重少林武功是武学中的泰山北斗，而觉得别的小门派也不妨并存，他们或许并不比少林武功更好，但各有各的想法和创造。爱好广东菜的人呢，不必主张禁止京菜、鲁菜、川菜、湘菜、维扬菜、杭州菜等等别的派别，所谓“萝卜青菜，各有所爱”是也。不必把武侠小说提得高过其应有之份，也不必一笔抹杀。什么东西都恰如其分，也就是了。

以上摘录，就是对小编提问最好的回答。

我也就实话实说，金庸大师的天空八部，我看了好几遍，但是，说到莫言的什么东东，我压根就没有看过，而且我也绝对相信全国爱好文学的读者，上至国家领导人，下至平明百姓，贩夫走卒，不论是老年人，中年人，青年人，少年，还是儿童，全世界所有的华人读者百分之九十九的都只看过金庸大师的作品！

怎么评价金庸先生和莫言？人们心中都有一杆秤！

我实话实说，莫言什么《蛙》我根本就是看这个题目我才知道。而且莫言德诺贝尔将是因为什么大家心知肚明。

金庸先生的《天龙八部》电视剧我看了五六遍，而小说我读了三遍。

莫言（1955年2月17日-）原名管谟业，山东高密人，中国当代著名作家。香港公开大学荣誉文学博士，中国艺术研究院文学院院长，青岛科技大学客座教授，潍坊学院名誉院长。他自1980年代中以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。2011年莫言荣获茅盾文学奖。2012年莫言荣获诺贝尔文学奖。其作品深受魔幻现实主义影响。

莫言童年时在家乡小学读书，后因文革辍学，在农村劳动多年，做过临时工（棉花厂）、1976年加入解放军，历任部队班长、保密员、图书管理员、教员、干事、总政文化部创作员等职，现任中国作家协会副主席。莫言本名管谟业，1955年生于山东高密大栏乡三份子村（莫言在我的故乡与我的小说中，一说自己出生于1956年春）。

在高密的管氏族谱上记载，山东高密管氏是从浙江龙泉县（南接福建）迁过去的，2010年8月，走进龙泉寻根的莫言亲口表示，“我应该是高密管氏的第二十四代子孙、龙泉管氏的第三十六代子孙。”

由中华文化促进会主办的“2012中华文化人物”颁奖典礼在河北举行。诺贝尔文学奖得者莫言等10位各领域的文化精英荣获“2012中华文化人物”称号。

他自80年代中期以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。“寻根文学”作家的代表如著有《活着》、《兄弟》等书的余华，以及著有《中国式青春》、《除了青春，一无所有》、飞蛾等书的年轻一代作家贾飞等人。这类作家，有着强烈的故乡情结，将自己的笔触都深深埋进了宁静而宽广的土地。

某路线从50年代末期造成了农村社会的贫困，他家是上中农成分，连领救济粮的资格都没有。他曾在某一年的大年三十到别人家讨饺子。经济上的贫困和政治上的歧视给他的少年生活留下了惨痛记忆，父亲过于严厉的约束也使他备受压抑。这种心理特征直接影响了他后来的小说创作。6岁进校读书，曾因骂老师是“奴隶主”受警告处分。小学三年级时读了《林海雪原》、《青春之歌》、《钢铁是怎样炼成的》等作品，受到文学启蒙。12岁时读小学五年级，因“文革”爆发辍学回家，以放牛割草为业，闲暇时读《三国演义》、《水浒传》，无书可读时甚至读《新华字典》。

就像法国的建筑大师保罗·安德鲁之所以对我的小说感兴趣，就是因为我的小说土，土是我走

向世界的一个重要原因。”莫言认为，任何作家之所以走进西方读者，最终是靠文学作品的自身力量。尽管作品在世界文坛的影响和声望足以让莫言骄傲，他仍然常常怀疑自己配不配得上“作家”这个称号。有时候，他会说自己是个写小说的，他甚至不太愿意用小说家这样的字眼。他的谦虚不是表象更非伪装，只有对自己、对他人有充分认识和了解的作家才会有这样谦和又自信的胸怀。

“世无英雄，遂使竖子成名。”莫言说，“当代文坛没有出现大作家，才使我这样的人得以成名。这一点必须非常清楚。一些人比我有才华，个人经验比我丰富，但是没能在文学上获得太大的名声，是机遇的原因。从这一点来讲我非常幸运。所以要经常向别人学习，不要忘本。”从30年前的文学青年一步步往上冒，直到今天，他经常提醒自己，一定要高度地保持头脑冷静。“不能因为名声大一点就目空一切，应该对别的作家、别人的作品持有尊敬的态度，不是伪装，而是发自内心。只有看到别人的长处，你才有可能进步。如果把自己的作品看得比谁都好，那这个作家也就到此为止了。”

莫言的新作《蛙》由上海文艺出版社推出，小说通过讲述一位乡村女医生的人生经历，既反映了乡土中国六十年的生育史，也揭示了当代中国知识分子灵魂深处的尴尬与矛盾。这部作品是莫言“酝酿十余年、笔耕四载、三易其稿，潜心打造”的长篇力作。他说，触发自己写这样一个故事的动因并非因为其敏感，而是人物：“生活中一些人物感动了我，触动了我的心灵，引发了我的创作冲动。我是先被人物感动，然后才去关注事件的。”这部小说的主要人物“姑姑”的人物原型，是莫言大爷爷的女儿。想以姑姑为原型写一部长篇小说的想法由来已久，以前莫言也在一些中短篇里写到过一些，而这次的出手，莫言称之为“算总账”。

问题是蛙冒看过哦

我们都喜欢虚幻飘渺的世界，谁喜欢残酷的现实！过去的几十年好不容易过去了，莫言这家伙竟然还把它写成小说给现代人和后人看，这不是给我的的政客添堵、给时代抹黑、给我们的读者泼冷水吗？莫言啊莫言为什么就不能莫言呢？

莫言，原名管谟业，1955年2月17日生，祖籍山东高密，是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。他自1980年代以一系列乡土作品崛起，充满着“怀乡”以及“怨乡”的复杂情感，被归类为“寻根文学”作家。

2000年，莫言的《红高粱》入选亚洲周刊评选的“20世纪中文小说100强”。2005年《檀香刑》全票入围茅盾文学奖初选。

2011年莫言荣获茅盾文学奖。2012年莫言获得诺贝尔文学奖。12月6日，莫言获颁授澳门大学荣誉文学博士学位。

2013年10月30日，中国首家培养网络文学原创作者的公益性大学“网络文学大学”开学，莫言担任该校的名誉校长。

我不论谁好谁差，只是计划生育害苦一代人。

莫言的没有文学成就

当然是天龙八部了，整整影响了一代人

莫言写作风格素以大胆新奇著称，作品激情澎湃，想象诡异，语言肆虐。他 以有声有色的语言，对故乡山东省的情感、反映农村生活的笔调、富有历史感的叙述，将中国的生活片段描绘成了同情、暴力和幽默感融成一体的生动场面。

哥伦比亚的著名作家加西亚.马尔克斯

《百年孤独》故事还行，文字很好。

哈哈，相信绝大多数人都没有听说过蛙这本书。想必也不好看。其实，大众并不傻，大家都懂得欣赏，知道什么是真才实学，什么是好东西，大家都识货啦。

魔幻现实主义模式出自拉美，而武侠则是中国仅有????????这是最大的差别，莫言很优秀我喜欢，但金庸继承发扬了传统，不仅喜欢，更是尊重，膜拜。

这类比较意义真的不大，文学作品都有特定的历史背景，有不同的流派，以及其代表意义。莫言是乡土文学的代表作家之一，金庸是武侠小说作家第一人，天龙八步是其代表作之一。回看文学历史，我们可以看到不同时期都有不同的文学流派、代表作家及代表作。很难说浮士德和安娜卡列尼娜以及百年孤独谁的成就更高。只能说作品是否有生命力，是否更多的发扬本国文化，甚至影响世界文化。从这个角度来说，金庸是难以超越的。从文学水平来说，平凡的世界、黄金时代、废都等哪个又会差呢。

原谅我，从未读过莫言的任何作品，所以无法评价。

加西亚*马尔克斯

魔幻现实主义小说家

莫言，原名管谟业，1955年2月17日出生于山东高密，中国作家协会副主席、2012年诺贝尔文学奖获得者，亦是第一个获得诺贝尔文学奖的中国籍作家。

1981年开始发表作品春夜雨霏霏，1984年因《透明的红萝卜》而一举成名。 1986年，在《人民文学》杂志发表中篇小说《红高粱家族》引起文坛极大轰动。1987年担任电影《红高粱》编剧，该片获得了第38届柏林国际电影节金熊奖。

2011年凭借小说《蛙》获得茅盾文学奖。2012年获得诺贝尔文学奖。获奖理由是：通过幻觉现实主义将民间故事、历史与当代社会融合在一起。

2013年担任网络文学大学名誉校长。2014年12月，获颁香港中文大学荣誉文学博士学位。2016年12月，当选中国作家协会第九届全国委员会副主席。2017年11月，莫言获香港浸会大学荣誉文学博士学位。同年12月，凭借作品《天下太平》，获“2017汪曾祺华语小说奖”中的短篇小说奖。

莫言因一系列乡土作品充满“怀乡”“怨乡”的复杂情感，被称为“寻根文学”作家。据不完全统计，莫言的作品至少已经被翻译成40种语言。

个人经历

自从莫言获得诺贝尔文学奖后，莫言的名气大涨。其实，早在先前，就有很多人评价过莫言，如余华说道：“从文学的标准来看，莫言起码可以拿10次茅盾文学奖了。因为90%茅盾文学奖的作品都比不上莫言最差的一部”。

其实莫言的成功不在写作上，而是有个幸福的家庭。莫言的妻子杜勤兰，也是“高密东北乡”的孩子，两人识于儿时，感情深笃。1981年，结婚两年后，女儿管笑笑出生。

莫言不仅文学方面造诣深厚，在书法方面也是有所建树。2018年10月13日—10月21日，莫言的首度书法个展笔墨生活——莫言墨迹展在北京博物馆展览，近百幅书法作品展示了莫言在日常生活中的书写。

以上内容参考：

对这两部作品本身不作评价，因为我还没有这个资格。不过我喜欢《天龙八部》，不喜欢《蛙》。

一:我承认《蛙》的文学水平很高，这个更像圈子文化，为了文学而文学。她的口味就是文学圈推崇的题材，她的艺术就是这个圈子奖项的标准。但我记得我们普通人都认可的伟大人物曾经说过“创作要来源于生活，创作要走向人民群众。”闭门造车，获得圈子内最高奖项，而世人却不得知，这本事就是一种讽刺。

二:书写出来是给人看的，不是拿来评奖的，读者多就是最高的荣誉。且不说里面是否存在功利性，为什么《蛙》文学水平这么高的书，不能广泛推广？为什么《天龙八部》流行数十年，获得赞誉无数，却没什么奖项？这些问题有人在思考吗？是否合理？是否需要改革？

三:这或许就是体制内和体制外的区别吧。拿我们熟知的音乐领域来说，有人唱了几首歌，甚至没有什么好的作品，但他却可以是歌唱家，是专家，是教授，级别高的吓人，但还有很多为音乐做出巨大贡献的人，除了靠能力获得金钱获得赞誉外，没有得到应得的荣誉。。。

四:什么是主流，什么是非主流？这都是狭隘的一时的论断而已。所谓文学，你不能将她的社会价值凌驾于自身的观赏价值之上。

时代在发展，改革在进行，方方面面需要我们思索改进的东西太多。不进则退，要有作为。否则也许再过几年无论是《蛙》还是《天龙八部》都要被束之高阁了。。。

网络文学的兴起代表了快餐文化的全面侵蚀，这是进步还是退步？我想问一下，我们文学界的主流圈都在忙些什么呢？

莫言最长的小说是丰乳肥臀，大概有585000字。