魔幻现实主义小说阅读

文学史上魔幻现实主义流派的代表人物是加西亚·马尔克斯。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（GabrielGarcíaMárquez,1927年3月6日）是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物。加夫列尔·加西亚·马尔克斯又译作马奎斯。

加夫列尔·马尔克斯1927年3月6日生于哥伦比亚阿拉卡塔卡。1940年迁居首都波哥大。1947年入波哥大大学攻读法律，并开始文学创作。1948年因哥伦比亚内战中途辍学。不久他进入报界，任观察家报记者。1955年，他因连载文章揭露被政府美化了的海难而被迫离开哥伦比亚，任观察家报驻欧洲记者。1960年，任古巴拉丁通讯社记者。1961年至1967年，他移居墨西哥，从事文学、新闻和电影工作。之后他主要居住在墨西哥和欧洲，继续其文学创作。1975年，他为抗议智利政变举行文学罢工，搁笔5年。1982年，获诺贝尔文学奖，并任法国西班牙语文化交流委员会主席。1982年，哥伦比亚地震，他回到祖国。1999年得淋巴癌，此后文学产量遽减，2006年1月宣布封笔。北京时间2014年4月18日凌晨在墨西哥城去世，享年87岁。

当然是金庸的

魔幻现实主义小说在艺术手法上对欧美现代主义文学有所借鉴，又深深植根于深厚的民族文化传统中，魔幻现实主义小说家大多具有强烈的使命感，他们在创作中表现拉美人民苦难的历史与现实，揭露社会的黑暗，抨击本国的独裁政治和外国侵略势力，探索民族的未来与出路。艺术上则在现实描绘中，奇迹、幻觉、梦境甚至鬼魂形象经常出现于小说情节中，叙述富于跳跃性，显示出鲜明的地域和民族特点。

魔幻现实主义的代表作家有加夫列尔·加西亚·马尔克斯，马里奥·巴尔加斯·略萨，米格尔·安赫尔·阿斯图里亚斯等。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（GabrielGarcíaMárquez,1927年3月6日）是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物。加夫列尔·加西亚·马尔克斯又译作马奎斯。

加夫列尔·马尔克斯1927年3月6日生于哥伦比亚阿拉卡塔卡。1940年迁居首都波哥大。1947年入波哥大大学攻读法律，并开始文学创作。1948年因哥伦比亚内战中途辍学。不久他进入报界，任观察家报记者。1955年，他因连载文章揭露被政府美化了的海难而被迫离开哥伦比亚，任观察家报驻欧洲记者。1960年，任古巴拉丁通讯社记者。1961年至1967年，他移居墨西哥，从事文学、新闻和电影工作。之后他主要居住在墨西哥和欧洲，继续其文学创作。1975年，他为抗议智利政变举行文学罢工，搁笔5年。1982年，获诺贝尔文学奖，并任法国西班牙语文化交流委员会主席。1982年，哥伦比亚地震，他回到祖国。1999年得淋巴癌，此后文学产量遽减，2006年1月宣布封笔。北京时间2014年4月18日凌晨在墨西哥城去世，享年87岁。

秘鲁诗人、作家马里奥·巴尔加斯·略萨（结构写实主义大师），魔幻现实主义大师。因其“对权力结构的制图般的描绘和对个人反抗的精致描写”，获2010年诺贝尔文学奖。

米格尔·安赫尔·阿斯图里亚斯（Miguel Ángel Asturias，1899-1974） 危地马拉小说家、诗人。生于危地马拉。他一生写了十部小说、四部诗集和几个剧本，在危地马拉以至拉丁美洲现代文学史上占有重要地位。1899年，阿斯图里亚斯出生在危地马拉城。在内地土生土长的印第安居民当中度过了童年和少年时代。后来，回到首都，攻读法律专业，大学毕业后担任律师。《玉米人》1967获诺贝尔文学奖。著有《玉米人》、《总统先生》。这位魔幻现实主义天才作家于1974年逝世。

魔幻现实主义文学是二十世纪五十年代前后在拉丁美洲兴盛起来的一种文学流派。它不是文学集团的产物，而是文学创作中的一种共同倾向，主要表现在小说领域，流行于拉美地区。

源起

作为一种文学现象，魔幻现实主义产生于拉丁美洲，是有其深刻的社会、历史和时代原因的。

首先，拉丁美洲曾长期处于西班牙、葡萄牙殖民统治之下，饱受殖民主义者的疯狂掠夺和残酷剥削。20世纪初，当欧美资本主义国家已进入垄断资本主义阶段并拥有着高度发达的物质文明与精神生活时，拉丁美洲却依然十分贫穷和落后。在经济上，第一次世界大战以后，一些主要资本主义国家以垄断公司的形式牢牢地控制着拉丁美洲各国的经济命脉，造成了这些国家经济发展长期停滞、资源严重外流、人民生活痛苦不堪的现状。在政治上，20世纪以来，虽然多数拉丁美洲国家在名义上获得了独立，但由于帝国主义的操纵和插手，各国的政局仍然动荡不安。一些受外国政府和垄断财团暗中支持的反动政客，依靠外国势力提供的武器，频繁发动军事政变夺取政权。

但是，历史进步的潮流是任何力量也阻挡不了的。20世纪全世界民族独立运动高潮的到来，促使着拉丁美洲人民的觉醒，他们对外反对帝国主义的侵略掠夺，对内反对专制独裁统治肆虐，民主革命的浪潮一浪高过一浪。许多流亡在欧美各国的拉丁美洲作家也都纷纷行动起来，奋笔写作，反映拉丁美洲当代现实生活，创作了一大批优秀的小说作品。

这些作品运用典型的魔幻现实主义表现手法，揭露社会弊端，抨击黑暗现实，表现具有鲜明而浓厚的拉丁美洲特色的现实生活，从而使本来几乎还是一片空白的拉丁美洲文学得到了空前发展，出现了被称之为“文学爆炸”和“文学地震”的繁荣景象。同时也使魔幻现实主义文学作为一个令世人耳目一新的崭新文学流派，出现在世界文坛上。它创造了一个政治经济落后于文明的步伐，而其文学成就却走在了世界前列的奇迹。

背景

魔幻现实主义之所以在拉丁美洲形成，与其深厚而复杂的民族文化传统有着密切联系。

拉丁美洲人民曾以他们的勤劳勇敢和聪明智慧创造过辉煌灿烂的古代印第安文化。公元15世纪时，在这块幅员辽阔的大陆上，就已经形成了玛雅、阿兹台克和印加三大文化中心，有着源远流长的文化传统，拉丁美洲杂居着土著印第安人、欧洲移民、印欧混血人以及被贩运来的非洲黑人，他们的生活形态十分复杂。一方面，这儿有着殖民者带来的西方科学文明的现代化生活，而同时也还存在着大量宗教迷信的封建式的，甚至是原始部落图腾崇拜式的生活方式。这些跨度极大、差异迥然的生活形态又非常和谐地混合成一体，构成了拉丁美洲的“神奇”现实。直至今天，拉丁美洲土著印第安人还盛行神灵崇拜，相信神话传说，并习惯于用神话知识认识和解释客观世界。因此，几乎所有的魔幻现实主义文学作品中都出现过鬼怪、巫术、神奇人物和超自然现象，都带有印第安神话传说和土著传统观念的奇异、神秘、怪诞的色彩。

另外，魔幻现实主义又是在欧洲文学、尤其是西方现代主义文学众多流派的共同影响下产生的。西班牙作家塞万提斯的《堂吉诃德》一直为人们所熟悉，这部小说以它那奇特的表现形式、史诗般的规模、严肃的写实精神和辛辣的讽刺手法，从一开始就深深影响着拉丁美洲西斑牙语文学的发展方向，滋养着魔幻现实主义文学的批判传统。许多魔幻现实主义作家早年大都在欧洲流亡和学习深造。20世纪二三十年代，当大批拉丁美洲作家亡命于欧洲时，现代主义文学思潮疾风暴雨般地刮过欧美大陆，并且理所当然地被拉丁美洲作家们所接受。魔幻现实主义作家们清醒地认识到，应该把超现实主义以及其他现代主义流派的艺术形式当成一种方法和手段，用来表现拉丁美洲的现实生活，从而把形式和内容高度和谐地统一起来。这种自觉的思想升华，正是魔幻现实主义文学这种独特的文学样式产生的最重要的原因。

定义

魔幻现实主义

魔幻现实主义这个名词，最早出现在20世纪30年代的欧洲。1925年，德国文艺评论家弗朗茨·罗发表一本评论后期表现派绘画的专著，书名即为：魔幻现实主义，后期表现派，当前欧洲绘画的若干问题，认为魔幻现实主义是表现主义的一种。1938年，意大利文艺评论家马西莫·邦滕佩利也在美术评论著作中使用这个名词（他称为“奇妙的现实主义”），认为是超现实主义之后当代美术界出现的一种新流派。

此后，古巴作家阿莱霍·卡彭铁尔又从小说创作的角度，进一步对魔幻现实主义作了理论阐述，他在长篇小说这个世界的王国（1949）的序言中指出：“神奇乃是现实突变的必然产物（奇迹），是对现实的特殊表现，是对丰富的现实进行非凡的、别具匠心的揭示，是对现实状态和规模的夸大。这种现实（神奇现实）的发现都是在一种精神状态达到极点和激奋的情况下才被强烈地感觉到的！”他认为魔幻现实主义文学是用丰富的想象和艺术夸张的手法，对现实生活进行“特殊表现”，把现实变成一种“神奇现实”。

被应用于拉丁美洲文学评论，则始于哥伦比亚作家加夫列尔·加西亚·马尔克斯于1967年出版的长篇小说《百年孤独》。这部小说以虚构的小镇马孔多以及居住在马孔多的布恩迪亚一家100年间的变迁，反映哥伦比亚的历史。其中充满离奇怪诞的情节和人物，带有浓烈的神话色彩和象征意味。这种独特的风格，引起读书界和评论界强烈的兴趣，认为是现代小说创作中一种新流派的代表，因此借用美术上与此近似的新流派的名词，称之为魔幻现实主义。

魔幻现实主义文学在体裁上以小说为主。这些作品大多以神奇、魔幻的手法反映拉丁美洲各国的现实生活，“把神奇和怪诞的人物和情节，以及各种超自然的现象插入到反映现实的叙事和描写中，使拉丁美洲现实的政治社会变成了一种现代神话，既有离奇幻想的意境，又有现实主义的情节和场面，人鬼难分，幻觉和现实相混”。从而创造出一种魔幻和现实融为一体、“魔幻”而不失其真实的独特风格。因此，人们把这种手法称之为“魔幻现实主义”。从本质上说，魔幻现实主义所要表现的，并不是魔幻，而是现实。“魔幻”只是手法，反映“现实”才是目的。正如阿根廷著名文学评论家安徒生·因贝特所指出的：“在魔幻现实主义中，作者的根本目的是借助魔幻表现现实，而不是把魔幻当成现实来表现。”

特征

魔幻现实主义作为拉丁美洲所特有的文学样式，它具有与众不同的鲜明而独特的特征。将新闻报道般的写实与神奇的幻想结合起来，采用模糊化技巧和神话模式，表现拉丁美洲和历史文化和现实生活。这是魔幻现实主义突出的艺术特征。

第一，用魔幻的手法反映拉丁美洲的社会现实生活。在魔幻现实主义作家的笔下，拉丁美洲的社会现实与传统现实主义定义中的“现实”，有着根本的区别。魔幻现实主义中所表现的是一种拉丁美洲充满这个光怪陆离、虚幻恍惚的现实，也就是卡彭铁尔所说的“神奇现实”。在这种现实中，生死不辨，人鬼不分，幻觉和真实相混，神话和现实并存。在所有魔幻现实主义作品中，这种令人不可思议的“神奇现实”比比皆是，这一点，正是魔幻现实主义的重要标志。

魔幻现实主义

第二，魔幻现实主义创作原则是“变现实为幻想而不失其真实”。这里，最根本的核心是“真实”二字，所有魔幻现实主义作家的创作都以此作为基本立足点。不管作品采用什么样的“魔幻”、“神奇”手段，它的最终目的还是为了反映和揭露拉丁美洲黑暗如磐的现实。比如佩德罗·帕拉莫反映的就是封建大庄园主对人民的残酷剥削和欺压。佩德罗在小说中是一个鬼魂，但在拉丁美洲现实生活中却是实实在在的真人。无数像他这样贪婪、残忍、狠毒的封建庄园主正是造成墨西哥广大农村贫穷落后、农民生活痛苦不堪的主要原因。阿斯图里亚斯的《总统先生》则是表现专制独裁统治给拉丁美洲社会带来的恶劣后果。小说中的总统先生虽然是个神秘的虚构人物，但在他身上却高度概括了拉丁美洲各国现实中所有暴君们的共同特征。至于家长的没落中描写帝国主义势力对拉丁美洲“刮地皮”式的抢掠情节，那是再真实也不过的现实。只不过作者故意将它夸张到了离奇的程度，从而具有一种神奇的效果罢了。

第三，“魔幻”表现手法的成功运用。魔幻现实主义和传统现实主义小说最根本的区别，就在于表现手法的“魔幻”性，这是魔幻现实主义的又一显著特征。

这种“魔幻”性带有浓厚的拉丁美洲本土色彩。所谓本土色彩，是指拉丁美洲土著的传统文化和传统观念。比如在委内瑞拉作家彼特里的小说《雨》中，久旱不雨的干裂田地里，突然出现一个小男孩。当瓢泼大雨沛然而至时，小男孩却又神秘地不见了。这种表现手法明显来自于古代印第安人对于雨神恰克的祭祀和崇拜。

再者，这种“魔幻”性还深受西方现代主义诸多表现手法的影响。由于魔幻现实主义作家受教育和生活环境的特殊性，决定了他们对于象征主义、表现主义、超现实主义、意识流小说等西方现代主义手法，采取兼收并蓄的积极态度，并在他们的作品中留下了深深的痕迹。这主要表现在以下几方面。象征，象征手法是象征主义乃至整个西方现代主义文学的最重要的表现手法之一，也是魔幻现实主义里使用得最多、得心应手的表现方法。荒诞。荒诞手法是贯穿西方现代主义文学的另一重要表现手法。在魔幻现实主义作家的创作中，为了展现拉丁美洲的“神奇现实”，主要也是借用这种非理性的、极度夸张的荒诞手法。意识流手法。魔幻现实主义作家在叙事中大量运用内心独白、自由联想、意识流动和时空倒错的手法，也明显来自于西方现代主义的影响。比如佩德罗·帕拉莫中经常采用随意插笔、打乱时空顺序的写法。

魔幻现实主义是本世纪五十年代前后在拉丁美洲兴盛起来的一种文学流派。它不是文学集团的产物，而是文学创作中的一种共同倾向，主要表现在小说领域，限于拉美地区。

20世纪拉丁美洲小说流派。发轫于30年代。早期魔幻现实主义主要表现为对美 洲印第安人或黑人神话传说的发掘 ，代表作是危地马拉作家M.A.阿斯图里亚斯的短篇小说集危地马拉的传说，中期魔幻现实主义从40年代末到60年代中，主要包括阿斯图里亚斯的《玉米人》、古巴作家A.卡彭铁尔的这个世界的王国、墨西哥作家J.J.鲁尔福的彼得罗·巴拉莫、秘鲁作家J.M.阿格达斯的《深沉的河流》和哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等。通过神话原型的显现以展示拉丁美洲的文化混杂和社会矛盾是这些作品的显著特点。

这一流派的作家，执意于把现实投放到虚幻的环境和气氛中，给以客观，详尽的描绘，使现实披上一层光怪陆离的魔幻的外衣，既在作品中坚持反映社会现实生活的原则，又在创作方法上运用欧美现代派的手法，插入许多神奇，怪诞的幻景，使整个画面呈现出似真非真、似假非假、虚虚实实、真假难辨的风格。这种把现实与幻景溶为一体的创作方法，拉丁美洲的评论家称它为“魔幻现实主义”。

“魔幻现实主义”一词，首先出现于绘画界。一九二五年，德国文艺批评家弗朗茨·罗在研究后期表现派绘画时，写了一部理论专著，题为魔幻现实主义，后期表现派与当前欧洲绘画的若干问题，其本意是说，魔幻现实主义是表现主义的一种。后来，西班牙马德里的西方杂志译载了这本书，于是“魔幻现实主义”这个术语就被拉丁美洲的西班牙语文艺界所广泛运用，人们借它用来称呼本世纪中期在拉丁美洲文坛上涌现出来的文学新流派。 魔幻现实主义的形成有一个过程。欧洲超现实主义文学的影响和启迪，是促使拉美文坛形成魔幻现实主义的重要因素之一。在三十年代，魔幻现实主义同先锋派文学的各种现代主义思潮的界限还不甚分明，表现主义、象征主义、印象主义，超现实主义等各种因素皆有，在内容上还经历本地主义，世界主义等阶段。五十年代，胡安·鲁尔福的小说佩德罗·帕拉莫问世，为魔幻现实主义竖起一面大旗，后起之秀风起云涌。六七十年代以来，拉美的小说家在艺术上作出新的探索。近年来，拉丁美洲的评论界认为，魔幻现实主义已成为当代拉美文学小说创作的主要潮流。

无聊，蛙是什么鸟？《天龙八部》谁不喜欢？

谢谢邀请

金庸的小说自不必说，我们这代人大多看过，我当年是把课桌面掏了个洞，从洞里看放在课桌下面的金庸。文学性？谁管那个呢？我纯粹是被故事情节和弘大的结构以及鲜活的人物所吸引，我们爱金庸，并不是因为他有多华丽的词藻或者多强的文学性，仅仅就是喜欢。

莫言的书我是看过的，但没有看完，因为那个，嗯！是这样的，莫言获诺奖后，我专门去找他的书来看，但是我实在是看不下去，至于《蛙》也知道，不过没看过。我看不下去说明也许我并不能领会其中的奥义，所以我也不敢妄言《天龙八部》和《蛙》孰优孰劣。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（GabrielGarcíaMárquez,1927年3月6日）魔幻现实主义是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，是拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物。加夫列尔·加西亚·马尔克斯又译作马奎斯。加夫列尔·马尔克斯1927年3月6日生于哥伦比亚阿拉卡塔卡。1940年迁居首都波哥大。1947年入波哥大大学攻读法律，并开始文学创作。1948年因哥伦比亚内战中途辍学。不久他进入报界，任观察家报记者。1955年，他因连载文章揭露被政府美化了的海难而被迫离开哥伦比亚，任观察家报驻欧洲记者。1960年，任古巴拉丁通讯社记者。1961年至1967年，他移居墨西哥，从事文学、新闻和电影工作。之后他主要居住在墨西哥和欧洲，继续其文学创作。1975年，他为抗议智利政变举行文学罢工，搁笔5年。1982年，获诺贝尔文学奖，并任法国西班牙语文化交流委员会主席。1982年，哥伦比亚地震，他回到祖国。1999年得淋巴癌，此后文学产量遽减，2006年1月宣布封笔。北京时间2014年4月18日凌晨在墨西哥城去世，享年87岁。

秘鲁诗人、作家马里奥·巴尔加斯·略萨（结构写实主义大师），魔幻现实主义大师。因其“对权力结构的制图般的描绘和对个人反抗的精致描写”，获2010年诺贝尔文学奖。

当然是贾平凹了

魅丽文化的Merrybox就可以呀,去看看吧,魅丽文化的很多书都可以。

天龙八部没看过，蛙看过描写的是中国社会现实映像，生育和死亡的故事！正应了那句：在中国乡下，人们都在努力的忙着生忙着死……！

具体孰优孰劣我不敢妄自评论，二者皆是传世之作。但金庸作品之所以传世是因为它是人们的精神桃源，而莫言作品之所以传世他们是用来出语文阅读题的（还是那种写一大顿得不了分那种）

有听过什么《蛙》的网友吗？楼主是做推销的吧～～～何为文学成就，能吸引亿万阅读者算不算文学成就？吸引不了大众阅读兴趣的算不算一部失败的文学作品？如果连人阅读兴趣都调动不了的文学，更遑论文学成就了！当今所谓的主流社会，以丑为美，书协是丑书当道，没人阅读的文学作品却被砖家大吹法螺，歌唱得没几个听的人被吹捧成歌唱家，这些人，其实都离大众甚远，那些脱离大众的艺术，还是让他们见鬼去吧。

魔幻现实主义是本世纪五十年代前后在拉丁美洲兴盛起来的一种文学流派。它不是文学集团的产物，而是文学创作中的一种共同倾向，主要表现在小说领域，限于拉美地区。

20世纪拉丁美洲小说流派。发轫于30年代。早期魔幻现实主义主要表现为对美 洲印第安人或黑人神话传说的发掘 ，代表作是危地马拉作家M.A.阿斯图里亚斯的短篇小说集危地马拉的传说，中期魔幻现实主义从40年代末到60年代中，主要包括阿斯图里亚斯的《玉米人》、古巴作家A.卡彭铁尔的这个世界的王国、墨西哥作家J.J.鲁尔福的彼得罗·巴拉莫、秘鲁作家J.M.阿格达斯的《深沉的河流》和哥伦比亚作家加西亚·马尔克斯的《百年孤独》等。通过神话原型的显现以展示拉丁美洲的文化混杂和社会矛盾是这些作品的显著特点。

这一流派的作家，执意于把现实投放到虚幻的环境和气氛中，给以客观，详尽的描绘，使现实披上一层光怪陆离的魔幻的外衣，既在作品中坚持反映社会现实生活的原则，又在创作方法上运用欧美现代派的手法，插入许多神奇，怪诞的幻景，使整个画面呈现出似真非真、似假非假、虚虚实实、真假难辨的风格。这种把现实与幻景溶为一体的创作方法，拉丁美洲的评论家称它为“魔幻现实主义”。

“魔幻现实主义”一词，首先出现于绘画界。一九二五年，德国文艺批评家弗朗茨·罗在研究后期表现派绘画时，写了一部理论专著，题为魔幻现实主义，后期表现派与当前欧洲绘画的若干问题，其本意是说，魔幻现实主义是表现主义的一种。后来，西班牙马德里的西方杂志译载了这本书，于是“魔幻现实主义”这个术语就被拉丁美洲的西班牙语文艺界所广泛运用，人们借它用来称呼本世纪中期在拉丁美洲文坛上涌现出来的文学新流派。 魔幻现实主义的形成有一个过程。欧洲超现实主义文学的影响和启迪，是促使拉美文坛形成魔幻现实主义的重要因素之一。在三十年代，魔幻现实主义同先锋派文学的各种现代主义思潮的界限还不甚分明，表现主义、象征主义、印象主义，超现实主义等各种因素皆有，在内容上还经历本地主义，世界主义等阶段。五十年代，胡安·鲁尔福的小说佩德罗·帕拉莫问世，为魔幻现实主义竖起一面大旗，后起之秀风起云涌。六七十年代以来，拉美的小说家在艺术上作出新的探索。近年来，拉丁美洲的评论界认为，魔幻现实主义已成为当代拉美文学小说创作的主要潮流。

从内容上说，魔幻现实主义的文学作品，取材于拉丁美洲各国的现实生活，抨击军事独裁的统治和外国资本的掠夺，谴责大资本家、大庄园主的罪恶，反映了本大陆地区广大人民的贫困和落后状况，具有反帝、反霸、反殖、反封建的倾向，在现阶段有它一定的进步意义。但是，这类作品在抨击社会弊病时，又找不到根治的办法，揭露了独裁政权，又不能指出光明正确的道路，不满于拉莱贫困和落后的现状，又感到束手无策。因而常常流露出虚无主义的观点和消极、悲观、绝望的情绪。

在艺术上，魔幻现实主义颇具特色。它采用多种方法将残酷的现实与奇异的幻景结合起来。有时变现实为神话，有时变现实为梦幻，有时变现实为荒诞。作品中出场的人物仿佛是梦中人，他们来之蹊跷，去之迷离，作品中常常出现死人复活，鬼魂与世人对话，天降花雨，旅客们扛着火车车厢越过山涧，男修士用枷锁拉塌监狱，带上镣铐飞越大西洋等一类荒诞怪异的情节。在语言表达方面，它还广泛地吸收了古代印第安的神话传说，大量使用本民族的方言俗语，乃至不见书面记载的粗犷的土语，因而具有浓烈的地方色彩。

写虚的可以全马行空，潇潇洒洒，

写实的既要反映剥析现实，又要高于现实，很难把握，往往出力不淘好，

应该说各有千秋，文无第一，

我昨天写的真实的故事，看官笑纳，几乎没有虚加成份，

聊聊黄大仙

前两天早上，在官桥北丰山脚下有个老人突然跪在公路上，吓的我汗毛倒竖，来往车慢行绕边通过，近了一看，是一只黄鼠狼被夜间车撞了，

那老人把它请到路旁，说回家拿锨埋了。我合手致意。

黄鼠狼学名黄鼬，老年人都尊称为黄大仙，因它以老鼠为主食，智商超高，倍受尊重。

我和黄大仙比邻而居几十年了，我后院，墙西边原来是生产队仓库房，生产队解散后空闲。黄大仙经常在此出没。三十年前，后街的三老爷买下了仓库与院子，他母亲住下后，每每见到黄大仙，都会挨家告诫我们这些邻居，千万别惹它，它是大仙。虽然偶而也也抓鸡，那一定是有了小宝宝，食物短缺，急需营养，劝走它就行了。

老奶奶历经沧桑，解放前在上海那是官家夫人，和杜月笙的太太常打麻将。香樟柜里的旗袍，今天拿出来也超凡脱俗。所以我们都相信她老人家说的在理。

有一天夜里，我听到院中母鸡扑朴楞楞，绝望滴尖叫，我速度翻身下床，赤脚拿手电开屋门，操铁锨，一气呵成，来到院子里，手电一照，那精灵正咬着鸡脖子，借着鸡扑楞扇翅膀的巧劲，已爬到1米多高猪圈墙上，正往两米多高的西院墙上扑楞。(死鸡估计它拉不动！黄一人仙真能！！)

我的出现，它很不满意，停下攀爬，两三米的距离照样不松口与我对视，我想起老奶奶的交待，黄大仙拉鸡一定是为了喂养小宝宝，强忍怒火，呵斥它离开。那精灵也算讲究，松口放生，恋恋不舍的离开了。

今年春上，我在二楼无意中又发现，后院西墙外三老爷家，那个荒草废墟的院子里，黄大仙一家，一大四小正晒太阳呢，一小的发现了我，突然警觉，半立着叫了一声，老的也立马警觉起身，与我对视，可能在我目光中读出了善意，接着懒洋洋滴躺下眯上眼晒太阳了，小的继续打闹。

这院子自从十多年前老奶奶去世，再也没人住了，墙倒屋塌，院子荒草虚墟一片，成了黄大仙一家的乐院。

六七年前，三老爷准备盖新房，不听三奶奶劝，他连拍带打赶走了黄大仙一家。那生产队仓库墙下基石都是从前墓碑墓石铺成，小的一块四五百斤，大的一两千斤。他不听劝阻，也不找人请走。自己用大锤全敲碎，化整为零扔村内大坑沿上了。

建好房基础地圈梁，为省钱，自己一人拉土回垫屋地院子，忙活整整一春天。饭可不吃，廉价酒倒是一天三斤，雷打不动。为哄骗家人，常用矿泉水瓶军用铝壶装了酒当茶喝。半裸着胸毛上身，脸上血丝滿布，永远紫红色。闲暇时也拉拉二胡，吟悲凉诗词。

宅院刚垫好。牛一般的身体突然倒下了，五十多年没打过针吃过药，一个夏天在医院全补上了。

更让亲邻难过的是，平时爱唠叨说话三奶奶骑三轮车去医院看他，(平时出家门，左邻后舍，见面都会停下拉大呱，说说三老爷病情)。

那天却很奇怪，村里人跟她打招呼，爱理不理，三轮车也不停，光摆手继续蹬，赶时辰一般。急匆匆离去，急匆匆奔104国道，急匆匆一秒不差滴上了撞上了一个急匆匆的驶来的大汽车。比三老爷还先走了一步。

因为这，他家那个房子至今再也没盖起来，又成了荒草废墟一片，又成了黄大仙一家的乐园。

两年前它又不安份了，常来骚扰我的小鸡，看家狗对它冲耳不闻，害我天天夜里不得安宁，每次不跑到鸡圈跟前呵斥，它都不走。后老婆提议，到夏楼收鹅点，买了两只大鹅与鸡混养，真是一物降一物，它再也不翻西院墙来捣乱。从此和睦相处。相安无事。更喜的是，这对老鹅与老母鸡至今还下蛋。勤勤垦垦。

三老爷的病，三奶奶的车祸后来众说纷云，。科学解释应该还是酒精害了他。年轻时家庭成份不好，当教师时被迫务农，常常借酒麻醉，后来发展到嗜酒如命，看见电视上卖酒广告，也必须端上酒杯。日积月累，肝成了酒精肝。脸成了酒丝脸。

至于三奶奶，属于祸不单行，忙中出乱。越忙越出乱。

今年都说黄鼠狼多，那老鼠数量一定会减少，老鼠少黄鼠狼多，怎么办？

咱别担心，大自然幂幂之中，好象谁在掌握着生命开关。虽然没有什么科学依据证明，但你不服还不行。跟本不用傻呼呼滴搞什么计划生育。，在神奇的大自然面前，人的认知，太微不足道。

金先生的书很普及自有道理，大汉民族嘛，写自己有群众基础的题材总会靠谱点，莫先生的蛙没看过，不敢乱说

就喜欢看个武侠+奇幻，至于中国人写的魔幻书看得少，首选聊斋，打发时间么看看鬼吹灯

不是拿来研究做学问，各人喜好，反正看书不是坏事，不过心里总有一种情结，好比齐白石去画油画，好也好不到哪去

当代现实主义小说佳作：

《许三观卖血记》第三种升迁:公安局长仕途（一）《废都》乾道坤道

天幕红尘《大江东去》《败节草》《秘书长》红裙《掌舵》《羊的门》

《沧浪之水》高智商犯罪：物理教师的时空诡计高智商犯罪2：化工女王的逆袭

南方的秘密《人生》《平凡的世界》

文学是没有什么高低之分的，只是存在以文字产生了共鸣，从中得到了满足，得到了内心需求，获得了前所未有的东西！

吃人参和吃肉哪个更好？营养学家等可能会有不同的选择理由，大众往往更注重口感。《射雕英雄传》等就是肉吧。

加西亚.马尔克斯

加夫列尔·加西亚·马尔克斯（Gabriel José de la Concordia García Márquez，1927年3月6日－2014年4月17日），是哥伦比亚作家、记者和社会活动家，拉丁美洲魔幻现实主义文学的代表人物，20世纪最有影响力的作家之一，1982年诺贝尔文学奖得主。作为一个天才的、赢得广泛赞誉的小说家，加西亚·马尔克斯将现实主义与幻想结合起来，创造了一部风云变幻的哥伦比亚和整个南美大陆的神话般的历史。代表作有《百年孤独》（1967年）《霍乱时期的爱情》（1985年）。

加夫列尔·加西亚·马尔克斯的巨作《百年孤独》1982年获得诺贝尔文学奖。这部小说自1967年问世以来，已被翻译成40多种语言，影响之大，遍及世界多个国家和地区。

马尔克斯不仅因其丰富的文学创作在世界文坛上占有重要的位置，而且还以其深刻独到的文学创作观和美学追求著称于世。马尔克斯的创作立足于拉美大地，怀着深厚的民族感情，表现人民的生活和斗争，鞭挞各种各样的邪恶势力，同情弱小，反对强暴，表达人民对民主、自由和美好未来的渴望，揭示重要的社会问题，暴露形形色色的社会流弊等等，从不同的侧面反映拉丁美洲的历史和现实，展示当代拉美的社会面貌。马尔克斯的《百年孤独》被认为是拉丁美洲“文学爆炸”时代的代表作品。在世界文学史上占有重要的地位。

当人们提起加西亚·马尔克斯的小说，便自然联想到魔幻现实主义。之所以如此，不仅仅因为马尔克斯的小说创作是魔幻现实主义的，而更重要的是因为魔幻现实主义作为一个文学流派是因马尔克斯的小说而闻名于世的。《百年孤独》无疑是二十世纪留给后世的一尊金鼎，它的保守保证了它的沉积与留传。

他打破的不仅是个人的孤独、他的祖国哥伦比亚的孤独乃至整个拉丁美洲的孤独，而且还打破了世界的孤独。人类集体的孤独感，造就出勇于反抗孤独的作家———他们在孤独的挤压下，成为一股与孤独敌对（而不是妥协）的势力。

没读过两位大师的小说，不懂文学的人别瞎说话

我看好多人说没有看过莫言的《蛙》，其实莫言的《蛙》是获得过茅盾文学奖，茅盾文学奖在目前来看，可能是国内最具有权威性的一个文学奖项，也是对某些作家的一些肯定，里面最年轻的作家就是阿来，他的代表作是《尘埃落定》，凡是获得茅盾文学奖的作家，基本已过不惑之年，凡是读过莫言或对莫言追求者都知道他的红高粱，但是并不知道他蛙这部作品。同样的莫言，还有蒜薹之歌，《蛙》是中国当代作家莫言创作的长篇小说。这部小说以中华人民共和国近60年波澜起伏的农村生育史为背景，真实地反映了计划生育国策当年在高密东北乡的艰难推行过程；通过讲述从事妇产科工作50多年的乡村女医生万心的人生经历，在形象描述国家为了控制人口剧烈增长、实施计划生育国策所走过的艰巨而复杂的历史过程的同时，成功塑造了一个生动鲜明、感人至深的农村妇科医生形象；并结合计划生育过程中的复杂现象，剖析了以叙述人蝌蚪为代表的知识分子卑微、尴尬、纠结、矛盾的精神世界。全书由4封长信和一部9幕话剧组成，秉承了作者乡土文学的一贯风格，结构新颖，节奏鲜明，笔触细腻，文字朴实，富有意味和张力。我感觉某些网友在网上说话要注意个人的尺寸和分寸。金庸的作品和莫言的作品在一定比较下是没有可比性的，因为一个是写的江湖，而另一个是写的现实，两个人的文笔笔风和写作方法，写作背景写作的东西都是不一样的，所以不具有可比性，都是中国作家，都是中国的代表作家，为什么非要分一个高矮胖瘦，这个时间还不如自己去创造。

其实你已经回答了这个问题，不必看这两部小说就高下立判了。魔幻现实主义小说与武侠小说本来就不是一个层次的。内行的人自然懂，外行的人始终不会明白其中道理。

出这题目的小编，明显是想制造对立情绪，唯恐天下不乱，其心可殊。

俗语云：“文无第一，武无第二”，文人做文章各有千秋，不像体育竞技，是很难分出谁高谁低来的，而且我国文人自古以来都很谦虚，均不会说自己的文章是最好的，很少有人敢说自己的文章天下第一（狂人李敖发酒疯时曾吹嘘自己是五百年内文章第一，只是狂人的一时情绪发泄，连他自己也是一笑作罢，没人当真）。

我国有经史子集之说，你能说《易经》《尚书》礼《乐》《春秋》谁更厉害？你能说《史记》《汉书》《五代史》谁更牛逼？你能说儒家、道家、法家、兵家谁更了不起？为什么非要斗个你高我低才罢休呢？百花齐放不更好？中国人内斗何时休啊？

回到主题，莫言小说的读者和金庸小说的读者不是一个群体，要评价两人的作品谁高谁低，必须具备两个条件：

1、同时读过《蛙》和《天龙八部》两部小说。

2、同时喜欢纯文学和武侠小说。

只有这样的人，才有资格公正评判这两部作品谁高谁低。

你叫一个不喜欢武侠小说的读者去评价金庸，或者叫一个不喜欢纯文学的人去评价莫言，这就相当于你叫井底的青蛙评价一下大海，或者叫夏天的虫子评价一下冰雪天气，这是多么可笑的事情啊。

就算同是莫言的作品，你可能更喜欢《蛙》，我可能更喜欢《酒国》，难道我因此要鄙视你读的莫言？

鄙人书橱里，同时珍藏着《蛙》和《天龙八部》两部小说，但我对金庸武侠更加偏爱一些，评价会带着个人理解，所以我的评价肯定偏颇，在此我就没有资格评价两人的作品谁高谁低了。

事实上我认为，中国人没有必要非得斗个你死我活，我高你低，金庸和莫言都是我国了不起的作家，为什么见不得两人共存呢？ 我们不妨换个心态，尝试评个中国近一百年来最有影响力的四大作家、五大作家、十大作家等等，没有必要非得分出谁是第一，真的没有必要。

最后，我希望大家读读《蛙》和《天龙八部》两部小说的序言，都写得很好，希望给大家一些启发，莫言的捍卫长篇小说的尊严，大家可以网上找到，我就不转发了。

我摘录《天龙八部》新修版的序言，可以作为小编提问的回答（全文大家网上也能找到）：

读者阅读一部小说，是将小说的内容与自己的心理状态相结合起来。同样一部小说，有的人感到强烈的震动，有的人却觉得无聊厌倦。读者的个性与感情，与小说中所表现的个性与感情相接触，产生了“化学反应”。

武侠小说并不是现实主义作品。有不少批评家认定，文学上只可肯定现实主义一个流派，除此之外，全应否定。这等于是说：少林武功好得很，除此之外，什么武当派、崆峒派、太极拳、八卦掌、弹腿、白鹤派、空手道、跆拳道、柔道、西洋拳、泰拳等等全部应当废除取消。我们主张多元主义，既尊重少林武功是武学中的泰山北斗，而觉得别的小门派也不妨并存，他们或许并不比少林武功更好，但各有各的想法和创造。爱好广东菜的人呢，不必主张禁止京菜、鲁菜、川菜、湘菜、维扬菜、杭州菜等等别的派别，所谓“萝卜青菜，各有所爱”是也。不必把武侠小说提得高过其应有之份，也不必一笔抹杀。什么东西都恰如其分，也就是了。

以上摘录，就是对小编提问最好的回答。

矛盾的现实主义小说批判矛头，主要指向的是当时中国刚刚出现不久的资本主义的。如果说左拉用自然科学的客观方法观察人身上的生物性和遗传性，对现实进行描写的话，那么矛盾就是用同样理性而客观的方法来观察社会和人生。他的代表作品《子夜》，就是这样一部结构布局宏大，多视角，全景化的批判现实主义长篇小说，这部小说无论是在社会场景的描绘上，人物形象的刻画上，复杂多变的心理描写上，都达到了相当高的艺术成就，但这部小说由于主题先行叙述过于理性化和概念化，虽然被认为是中国现代长篇小说成熟的标志。但随着时代的发展，由于小说描写的主题已经变化，这样的作品会逐渐的淡出人们的视野。社会批判小说的主要意义在于当时的社会效应，一旦时过境迁，影响就会日渐消退，这是此类题材小说的必然命运。矛盾是位令人惋惜的小说家。同样是现实主义小说大师，巴金的小说艺术魅力，要比矛盾大得多。

巴金与矛盾形成鲜明对比的是，他的小说叙述带着强烈的主观性和抒情性，把自己火热的青春激情和启蒙人道主义精神融入小说的文字之中。巴金一方面学习西方小说的艺术表现形式，一方面又接受了中国传统小说的影响。《红楼梦》对封建大家庭的描写，对巴金的影响是不可低估的。巴金在激流三部曲中对人物的塑造书非常成功的，性格分明，栩栩如生。在小说中，作者的情感真挚动人，无论是爱、恨，都给人鲜明的感受。从整体上来说，激流三部曲无论从题材上，还是从艺术描写上，都是对《红楼梦》中现实主义因素的现代继承，完全可以称为现实主义文学中的史诗巨作。从激流三部曲的《秋》中，我们可以看到巴金的主观热情已经在文字中比之《家》、《春》有所减少，从激昂到低沉，由热情到冷静。在后来的小说《寒夜》和《憩园》中，格调又由冷峻肃杀转向怀旧感伤，这表明作者在由青年到中年的转变过程中，小说艺术的基调也在不断的变化，由激情澎湃到低沉稳重，表明了作者小说表现艺术日益成熟。

我也就实话实说，金庸大师的天空八部，我看了好几遍，但是，说到莫言的什么东东，我压根就没有看过，而且我也绝对相信全国爱好文学的读者，上至国家领导人，下至平明百姓，贩夫走卒，不论是老年人，中年人，青年人，少年，还是儿童，全世界所有的华人读者百分之九十九的都只看过金庸大师的作品！

怎么评价金庸先生和莫言？人们心中都有一杆秤！

我实话实说，莫言什么《蛙》我根本就是看这个题目我才知道。而且莫言德诺贝尔将是因为什么大家心知肚明。

金庸先生的《天龙八部》电视剧我看了五六遍，而小说我读了三遍。

魔幻现实主义指的是20世纪中期拉丁美洲小说创作中的一个流派。20世纪中期，拉美小说的创作，无论思想内容、艺术技巧，还是结构形式，都进入了崭新的发展阶段，作家们不再刻意模仿欧洲的某种流派，拘泥过去某种固定的文学模式，而是把注意力集中在拉美大陆的现实。拉丁美洲自然环境优美，资源丰富，地域辽阔，然而经济不发达，政治腐败，教育落后，人民还处于贫困之中。同欧洲和北美相比较，拉美作家的思想感情及民族自尊心受到深深的刺激，他们认识到帝国主义的压迫与侵略，军事独裁统治，反动落后的大庄园制和充斥城乡的贫困、愚昧，是阻碍拉美社会发展的根本原因。他们通过小说这种文学形式来表达他们的这种认识，揭露拉美的现实，启迪人民的觉悟。他们认为小说创作在观念、表现手法和结构形式上必须来一次革命；要表现瑰丽多姿的拉美大自然和充满矛盾与冲突的社会现实，就必须认真发掘本大陆、本民族的传统意识、神话传统、民间故事、宗教习俗等一切可以表现民族意识的内容和形式，创立全新的拉美式的小说。

魔幻现实主义是通过“魔法”所产生的幻景来表达生活现实的一种创作方法。魔幻是工具，是途径，表现生活现实是目的。用魔幻的东西将现实隐去，展示给读者一个循环往复的、主观时间和客观时间相混合、主客观事物的空间失去界限的世界。小说创作继承发扬了拉美大陆古印第安各族文化(传统意识、神话传说、民间故事、宗教习俗)的传统，极富民族特色，成为当代颇受人们关注的一种文学现象。

“魔幻现实主义”这个名词最早出现在20世纪30年代的欧洲。首先在拉丁美洲使用“魔幻现实主义”这一术语的人是委内瑞拉作家乌斯拉尔·彼特里(1906年生)。1948年，他在委内瑞拉的文学与人中说：“在故事情节中一直占主导地位并给人以深刻印象的东西，就是人们对现实生活的神秘看法。对现实或者是富有诗意的猜测，或者是富有诗意的否定，在没有找到更确切的表达方式之前，姑且称之为魔幻现实主义。”40年代，魔幻现实主义的某些结构形式和表现手法尽管已经被拉美某些作家应用，但人们对它的认识还是朦胧的。阿斯图里亚斯(1899—1974)在他的长篇小说《总统先生》(1946)中成功地塑造了一个地道的、拉美式的专制暴君形象。古巴作家卡彭铁尔(1904—1980)在他的人间王国(1949)序言里也提出了“整个美洲的历史就是一部神奇现实的编年史”的著名论断。

魔幻现实主义作为拉丁美洲小说创作中的一个流派，真正成熟的标志是墨西哥作家胡安·鲁尔福(1918—1986)的中篇小说佩德罗·帕拉莫(1955)。小说写一个破落的庄园主之子佩德罗·帕拉莫由一个负债人变成一方巨富。他软硬兼施，巧取豪夺，把别人的土地全部归己所有；他抵赖债务，偷移地界，甚至谋财害命，用尽种种卑鄙恶劣手段达到自己的目的。这是一个墨西哥恶霸地主的典型形象。在结构上，作者打破了时间顺序和空间界限，时间顺序随意颠倒，出现了不少倒插笔，倒插笔中又出现倒插笔，一连串的倒插，中间又回到人物当初的对话。对这些倒插笔，作者并没做任何时间上的和空间上的衔接交待，全靠读者自己去理会。作者把不同时间、不同地点发生在不同人物身上的事件都放在同一个画面上来描写，从过去到现在，从现实到魔幻，从生前到死后，常常重叠在一起，在同一个场景中出现。

20世纪60年代，拉丁美洲小说创作中魔幻现实主义形成热潮。以加夫列尔·加西亚·马尔克斯的长篇小说《百年孤独》为标志，魔幻现实主义达到了十分完美的程度，拉美小说无论从思想内容还是艺术技巧都进入了全新的发展阶段，形成了拉美自己的、具有世界意义的小说。

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很不错呐！ * ^ - ^ *

问题是蛙冒看过哦

1、《红与黑》

原名：于连副标题“1830年纪事”。司汤达的长篇小说《红与黑》以于连的遭遇为线索，以维立尔市，贝尚松神学院和巴黎木尔侯爵府为活动舞台，形象地展示了法国波旁王朝复辟时期广阔的社会生活和错杂的阶级矛盾。

2、《大卫·科波菲尔》

《大卫·科波菲尔》是英国小说家查尔斯·狄更斯创作的长篇小说，被称为他“心中最宠爱的孩子”，于1849至1850年间，分二十个部分逐月发表。

全书采用第一人称叙事，融进了作者本人的许多生活经历。小说讲述了主人公大卫从幼年至中年的生活历程。

3、《包法利夫人》

本书是法国19世纪批判现实主义文学大师福楼拜的代表作。这部在法国文学史上具有划时代意义的长篇小说，通过外省农村少女爱玛在修道院受到与自己出身完全不相称的贵族教育后，又受到消极浪漫主义思潮的影响而在嫁给平庸无能的乡村医生包法利做续弦后由失望逐步陷入堕落的泥潭。

最后在高利贷逼迫下服毒自尽的悲剧，深刻地揭露了法国19世纪中叶恶浊的社会现实，被公认为巴尔扎克之后法国第一部杰作。

4、《安娜·卡列尼娜》

《安娜·卡列尼娜》是俄国作家列夫·托尔斯泰创作的长篇小说，也是其代表作品。

作品讲述了贵族妇女安娜追求爱情幸福，却在卡列宁的虚伪、渥伦斯基的冷漠和自私面前碰得头破血流，最终落得卧轨自杀、陈尸车站的下场。

扩展资料：法国是现实主义文学的发源地，司汤达（1783一1842）是法国批判现实主义的奠基人，他善于从政治角度把握社会。

他20年代发表的《拉辛与莎士比亚》（1825）第一次阐述了现实主义的创作原则；1830年出版的小说《红与黑》是法国批判现实主义的开山之作，法国早期批判现实主义作家大都经历了从浪漫主义向现实主义的转变过程，如雨果、司汤达、梅里美、巴尔扎克。

法国现实主义文学以其广阔的社会画面、独特的艺术形象和强烈的理性批判精神等特征而著称。内容上，主要写城市富裕平民和没落贵族的矛盾，以及小市民的虚荣。

巴尔扎克（1799—1850）是19世纪法国最杰出的文学家，他善于从经济角度把握社会。他的浩大的系统工程《人间喜剧》是世界文学史上一座高耸入云的丰碑。

司汤达（原名亨利·贝尔）于1783年出生在格勒诺布尔。司汤达的作品不多，写有长篇小说《阿尔芒斯》、《红与黑》、吕西安·娄凡《（又名《红与白）和巴玛修道院，以及为数不多的中短篇小说。其中《红与黑》是他的代表作，也是法国现实主义第一部成熟的作品。

梅里美（1803—1870）是19世纪法国文学史上最富于艺术魅力的作家之一，是莫泊桑以前法国最杰出的中短篇小说家。他的主要创作成就是为数不多的20来篇中短篇小说，这些小说几乎每篇都是精品，都是杰作。其中最著名的是《卡门》和《高龙巴》。

福楼拜（1821—1880）是19世纪中期继巴尔扎克之后法国最伟大的现实主义小说家。他以其“客观而无动于衷”的美学原则和严谨精致的艺术风格，在法国文学史上独树一帜，为后来的自然主义和唯美主义开辟了道路。

参考资料来源：

我们都喜欢虚幻飘渺的世界，谁喜欢残酷的现实！过去的几十年好不容易过去了，莫言这家伙竟然还把它写成小说给现代人和后人看，这不是给我的的政客添堵、给时代抹黑、给我们的读者泼冷水吗？莫言啊莫言为什么就不能莫言呢？

现实主义小说，主要刻画现实生活，从生活中的人和事出发，寻找快乐，感动和道理。

莫言《红蝗》

我不论谁好谁差，只是计划生育害苦一代人。

莫言的没有文学成就

《平凡的世界》《白鹿原》 《最后一个匈奴》 《穆斯林的葬礼》 《水浒传》 《三国演义》 《祝福》 社戏《乔家大院》 《中国地图册》

当然是天龙八部了，整整影响了一代人

莫言与南美代表人马尔克斯他们都是大量运用魔幻现实主义手法

哥伦比亚的著名作家加西亚.马尔克斯

《百年孤独》故事还行，文字很好。

哈哈，相信绝大多数人都没有听说过蛙这本书。想必也不好看。其实，大众并不傻，大家都懂得欣赏，知道什么是真才实学，什么是好东西，大家都识货啦。

莫言，最典型的作品要数成名作《红高粱家族》了

近代魔幻小说的开山鼻祖，是托尔金，他的代表作是指环王三部曲，霍比特人，和霍比特人前传，有小说也有电影，可以看看。现在魔幻作家，JK 罗琳的哈利波特也是享誉全球的作品，共7部。最近非常火热的饥饿游戏也属于后现代半魔幻的作品。另外可以看看魔兽世界游戏的同名小说，也是魔幻系列的~

魔幻现实主义模式出自拉美，而武侠则是中国仅有????????这是最大的差别，莫言很优秀我喜欢，但金庸继承发扬了传统，不仅喜欢，更是尊重，膜拜。

这类比较意义真的不大，文学作品都有特定的历史背景，有不同的流派，以及其代表意义。莫言是乡土文学的代表作家之一，金庸是武侠小说作家第一人，天龙八步是其代表作之一。回看文学历史，我们可以看到不同时期都有不同的文学流派、代表作家及代表作。很难说浮士德和安娜卡列尼娜以及百年孤独谁的成就更高。只能说作品是否有生命力，是否更多的发扬本国文化，甚至影响世界文化。从这个角度来说，金庸是难以超越的。从文学水平来说，平凡的世界、黄金时代、废都等哪个又会差呢。

原谅我，从未读过莫言的任何作品，所以无法评价。

有啊，曹禺的《雷雨》就是现实主义话剧的典型代表作。

这剧本网上应该很好找的，你可以看看。

另外，你要是写这剧本的文学赏析，也挺好写的。

帮你推荐几部影响较大的，老舍的《茶馆》、《龙须沟》；曹禺的《雷雨》、《日出》；夏衍的《上海屋檐下》

望采纳，谢谢！

加西亚*马尔克斯

魔幻现实主义小说家

对这两部作品本身不作评价，因为我还没有这个资格。不过我喜欢《天龙八部》，不喜欢《蛙》。

一:我承认《蛙》的文学水平很高，这个更像圈子文化，为了文学而文学。她的口味就是文学圈推崇的题材，她的艺术就是这个圈子奖项的标准。但我记得我们普通人都认可的伟大人物曾经说过“创作要来源于生活，创作要走向人民群众。”闭门造车，获得圈子内最高奖项，而世人却不得知，这本事就是一种讽刺。

二:书写出来是给人看的，不是拿来评奖的，读者多就是最高的荣誉。且不说里面是否存在功利性，为什么《蛙》文学水平这么高的书，不能广泛推广？为什么《天龙八部》流行数十年，获得赞誉无数，却没什么奖项？这些问题有人在思考吗？是否合理？是否需要改革？

三:这或许就是体制内和体制外的区别吧。拿我们熟知的音乐领域来说，有人唱了几首歌，甚至没有什么好的作品，但他却可以是歌唱家，是专家，是教授，级别高的吓人，但还有很多为音乐做出巨大贡献的人，除了靠能力获得金钱获得赞誉外，没有得到应得的荣誉。。。

四:什么是主流，什么是非主流？这都是狭隘的一时的论断而已。所谓文学，你不能将她的社会价值凌驾于自身的观赏价值之上。

时代在发展，改革在进行，方方面面需要我们思索改进的东西太多。不进则退，要有作为。否则也许再过几年无论是《蛙》还是《天龙八部》都要被束之高阁了。。。

网络文学的兴起代表了快餐文化的全面侵蚀，这是进步还是退步？我想问一下，我们文学界的主流圈都在忙些什么呢？

魅丽文化的Merrybox就可以呀,去看看吧,魅丽文化的很多书都可以。

《人间喜剧》

1. 作者：巴尔扎克

2. 国别：法国

3. 介绍：人间喜剧，巴尔扎克著，一共有91部，包含了各式各样的长、中、短篇小说和随笔，总名为《人间喜剧》。《人间喜剧》展示了法国社会的整个面貌，其社会历史内容可以归纳为——贵族衰亡、资产者发迹、金钱罪恶，被称为三大主题。

《大卫·科波菲尔》是英国小说家查尔斯·狄更斯的第八部长篇小说，被称为他“心中最宠爱的孩子”，于一八四九至一八五零年间，分二十个部分逐月发表。全书采用第一人称叙事，融进了作者本人的许多生活经历。小说讲述了主人公大卫从幼年至中年的生活历程，以“我”的出生为源，将朋友的真诚与阴暗、爱情的幼稚与冲动、婚姻的甜美与琐碎、家人的矛盾与和谐汇聚成一条溪流，在命运的河床上缓缓流淌，最终融入宽容壮美的大海。其间夹杂各色人物与机缘。语言诙谐风趣，展示了19世纪中叶英国的广阔画面，反映了狄更斯希望人间充满善良正义的理想。

《战争与和平》是俄国作家列夫·尼古拉耶维奇·托尔斯泰的代表作之一。为了完成这部划时代的巨著，托尔斯泰前后耗费十余年的光阴，并本书于1865年到1869年出版，讲述欧洲拿破仑时期的俄国（今俄罗斯）所发生的事。《战争与和平》自从问世以来，一直被认为是世界上最伟大的小说之一。

故事以1812年俄国法国战争为中心，反映了1805年至1820年的重大事件，包括奥斯特利茨大战、波罗底诺会战、莫斯科大火、拿破仑溃退等。通过对四大家庭以及安德烈、皮埃尔、娜塔莎在战争与和平环境中的思想和行动的描写，展示了当时俄国社会的风貌。

当代现实主义小说佳作：《许三观卖血记》第三种升迁:公安局长仕途（一）《废都》乾道坤道天幕红尘《大江东去》《败节草》《秘书长》红裙《掌舵》《羊的门》《沧浪之水》高智商犯罪：物理教师的时空诡计高智商犯罪2：化工女王的逆袭南方的秘密《人生》《平凡的世界》