金庸古龙小说混合的小说

墨武的《江山》、《歃血》，磅礴大气，跌宕起伏，兼有金庸的故事、古龙的情怀、黄易的创意，强推

四大名著：《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》。 年代 作品名称 备注 1939年 给投考初中者 1955年 《书剑恩仇录》 1956年 《碧血剑》 1956年 《三剑楼随笔》 1957年 《射雕英雄传》 本书最初连载于1957～1959年。 1959年 《神雕侠侣》 于1959年发表，并刊载了三年。 1959年 《雪山飞狐》 1960年 《飞狐外传》 写于1960、61年间 1961年 《鸳鸯刀》 1961年 《白马啸西风》 1961年 《倚天屠龙记》 1963年 《连城诀》 1963年 《天龙八部》 于1963年开始连载，写了四年 1965年 《侠客行》 1967年 《笑傲江湖》 1969年 《鹿鼎记》 于1969年开始连载，1972年刊完 1970年 《越女剑》 1970年 三十三剑客图 1975年 袁崇焕评传 1993年 月云 2006年 《金庸散文集》 此书汇集金庸60多年间的散文，并于2006年出版，并非指2006年创作 上述表格粗体部分为金庸先生的十五部武侠小说。 金庸先生为了使读者易于分辨，将这十五部篇小说书名的第一个字凑成一副对联：“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”。（短篇《越女剑》不包括在内） 金庸作品图集(19张) 四大系列 ： 《小李飞刀》、《楚留香》、陆小凤、《七种武器》系列。 三小系列 ： 《萧十一郎》、江湖人（《三少爷的剑》）、大武侠时代（/短刀集/《猎鹰·赌局》）系列。 古龙作品集 空有其名的系列：“惊魂六记”，仅着笔一部《血鹦鹉》，此后由黄鹰接手。 最喜欢的主角 ： 《大旗英雄传》铁中棠 《多情剑客无情剑》李寻欢 《欢乐英雄》郭大路

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武侠小说排行榜（前五十位）

1、金庸《天龙八部》人生万象，尽归于尘。

2、金庸《射雕英雄传》气势恢宠的英雄史诗。男女主人公都创了武侠世界的一种类型。

3、古龙《多情剑客无情剑》小李神话的诞生。

4、金庸＜＜连城诀＞＞平凡人的悲剧，以拙胜巧的典范、苦境的诞生。

5、温瑞安＜＜温柔一刀＞＞对人性有更加深入的刻画。

6、金庸＜＜倚天屠龙记＞＞平凡的英雄。叵恻的江湖。

7、金庸＜＜笑傲江湖＞＞曲终人不见，江上数峰青。

8、温瑞安＜＜神州奇侠系列＞＞一个崭新的江湖。

9、金庸＜＜鹿鼎记＞＞对历史的嘲讽。

10、古龙＜＜楚留香＞＞迷死人的老臭虫。

11、古龙＜＜欢乐英雄＞＞古龙有一类小说讲英雄的境界，这是不错的一部。

12、古龙＜＜萧十一郎＞＞在古龙的小说中，很少有这种苦情的英雄。风四娘是最杰出的女人。

13、金庸＜＜神雕侠侣＞＞风陵夜话以后郭襄出场很有吸引力，但似乎有意地褒杨贬郭，感觉不太自然。所以我倒更喜欢武功不高时的杨过。

14、温瑞安＜＜杀楚＞＞非常接近于纯文学作品。我看过它的原型，发表在台北的纯文学刊物上。

15、古龙＜＜边城浪子＞＞两种类型的英雄同时登场。一个是世俗的快乐高手，一个是悲情的落拓浪子。

16、古龙＜＜绝代双骄＞＞古龙转型的杰作。

17、梁羽生＜＜女帝奇英传＞＞女英雄的爱情悲剧，在武侠中极少见。

18、古龙＜＜九月鹰飞＞＞上官小仙令人迷惑的爱情。我喜欢的叶开。故事精彩，结构圆熟，文笔晓畅。

19、古龙＜＜陆小凤＞＞与楚留香可称一时瑜亮。

20、古龙＜＜名剑风流＞＞古龙小说中侦探手法用得最好的一部。

21、金庸＜＜雪山飞狐＞＞构思精巧。

22、温瑞安＜＜逆水寒＞＞落难英雄的传奇。

23、温瑞安＜＜布衣神相＞＞将相术引入武侠。

24、金庸＜＜飞狐外传＞＞金庸小说中有七上八下之说，这是夹在中间的一本。

25、温瑞安＜＜刀丛里的诗＞＞文字美得惊人。

26、温瑞安＜＜惊艳一枪＞＞四大名捕大战六合青龙。

27、梁羽生＜＜萍踪侠影录＞＞无法忘记白衣如雪的刘松仁。

28、古龙＜＜武林外史＞＞气象不凡，但稍嫌芜杂。古龙的小说一旦写开就常常收不拢。温瑞安也是如此。但古龙有自知之明，温则盲目自信。

29、梁羽生＜＜白发魔女传＞＞我看的第一本武侠。我还看过同名电影，刘雪华演玉姗瑚，那年我12岁。

30、王度庐＜＜卧虎藏龙＞＞小时候看《今古传奇》上的连载，一期不拉地买下来。对玉娇龙非常喜欢，没想到十年后被章子怡败了味口。

31、温瑞安＜＜四大名捕会京师＞＞一个崭新的江湖。

32、古龙＜＜白玉老虎＞＞布局、语言都很不错，惜乎没有塑造出引人注目的主人公。不少人对此篇评价颇高，我的印象却不深，觉得创意不够。

33、古龙＜＜流星蝴蝶剑＞＞可以等待多年，而且一剑不发……。

34、还珠楼主＜＜蜀山剑侠传＞＞想像力惊人。

35、古龙＜＜七种武器＞＞从此，七种武器成为一种俗语。

36、古龙＜＜天涯明月刀＞＞这部书的改革并不太成功，但古龙的探索精神值得尊重。

37、梁羽生＜＜七剑下天山＞＞标志着梁氏天山派小说的诞生。我印象最深的是易兰珠在牢中回忆生平的几个男人。

38、梁羽生＜＜冰川天女传＞＞雪域传奇。在武侠世界中我是第一次看到纯粹冰天雪地的故事。再上冰雕玉琢的美人，委实令人心醉。

39、梁羽生＜＜大唐奇侠传＞＞乱世中的英雄，南霁云等人的形象令人感动。

40、梁羽生＜＜云海玉弓缘＞＞如果纯粹从场面讲，是梁小说最出色的一部，但他刻画正邪未免过于简单，而且我自己很讨厌厉胜男，所以排名靠后。

41、古龙《三少爷的剑》弃我去者昨日之日不可留，乱我心者今日之日多烦忧。

42、金庸＜＜碧血剑＞＞初二时看到这本书，耽误了插秧。

43、金庸＜＜越女剑＞＞篇幅过短，本不该评，但我很喜欢。

44、古龙＜＜铁血大旗传＞＞铁中棠的坚毅令人佩服，但其情节太过荒唐。

45、倪匡＜＜六指琴魔＞＞亦舒的哥哥擅写卫斯理，但武侠也有几部不错。

46、温瑞安＜＜白衣方振眉＞＞主人公的刻画很出色，但稍嫌简单。

47、梁羽生＜＜江湖三女侠＞＞我小时候买＜＜武林＞＞，是因为我和爸爸都爱看这本书的连载。

48、古龙《护花铃》，梅吟雪是很令人心迷的女性。可惜我们看到了开头，却猜不到结局。

49、萧逸＜＜十二神拳＞＞当时很感动，现在却只能记起一个书名。

50、诸葛青云＜＜江湖夜雨十年灯＞＞书名取得好，所以作为最后一位。所谓曲终而奏雅

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金庸：飞雪连天射白鹿,笑书神侠倚碧鸳

（飞狐外传、雪山飞狐、连城诀、天龙八部、射雕英雄传、白马啸西风、鹿鼎记、笑傲江湖、书剑恩仇录、神雕侠侣、侠客行、倚天屠龙记、碧血剑、鸳鸯蝴蝶剑）

古龙：

绝代双骄 风铃中的刀声 七种武器 赌局系列

天涯明月刀 欢乐英雄 大人物

七星龙王 情人箭 剑客行

绝不低头 飘香剑雨 飘香剑雨续

失魂引 剑玄录 苍穹神剑

白玉老虎 飞刀，又见飞刀 萧十一郎

月异星邪 孤星传 白玉雕龙 楚留香系列

多情剑客无情剑 三少爷的剑 剑花烟雨江南

流星蝴蝶剑 陆小凤系列 圆月弯刀 边城浪子

湘妃剑 碧血洗银枪 名剑风流

九月鹰飞 大地飞鹰 血鹦鹉

彩环曲 英雄无泪 游侠录

护花铃 浣花洗剑录 大旗英雄传

七杀手 武林外史 那一剑的风情

金庸小说，知识面广泛，包括人文历史，琴棋书画，诗词歌赋等，简直像三无三不手一样，无微不至无孔不入，他的另一个特点就是，描写情感变化内心独白很细腻，第三个特点就是故事环环相扣交错纵横，让人看了就放不下，第四就是武功，他写的武功看似天马行空，但却能自成体系，让人既觉得不可思议又觉得合乎道理，第五，描写打斗场面，正面描写与侧面烘托箱映衬，有的每招每式都很详细，有的却只是个传说，没有露面，第六他作品里的魂，就是一个侠字，侠之大者，为国为民，他大多数的小说都在国家和民族的大背景下展开的，最终又会使得他的作品在通俗的武侠小说里上升了一个档次，一个台阶

而古龙的小说里，朝代信息较少，在狭义方面及知识面与金庸相比要逊色一些，但他应在风格独特，语言干净利落，很有现代感，能被广大人接受，武功方面比较炫、悬。且神秘，看他的小说的有点推理能力，层层剥开故事，露出主干的感觉

金庸小说以霸气的神功名字为亮点，什么降龙十八掌，西域蛤蟆功，一阳指六脉神剑，九阴九阳等等…

古龙小说以炫酷的兵器为主，什么小李飞刀，龙凤双环，没怎么提武功名字，到现在都不知道萧十一郎和连城璧的武功是什么，也不知西门吹雪的剑法名称，光知道这些人武功很高

武侠世界大拯救

武侠世界大祸害

黑暗武侠登录器

漫步在武侠世界

逆行武侠

浪迹在武侠世界的道士

穿梭在武侠世界的剑客

金古武侠赋

武侠世界逍遥行

金庸武侠登录系统

金庸 的武侠世界里，主人公一开始大多都不太厉害。可以看到主角成过程中自我努力，和巧遇奇缘的综合，慢慢变成了天下一流的高手。而在这个过程中，主角大多能结交个很可爱的女孩 古龙 的小说中几乎谁也不知主人公的武功是哪里来的，也几乎从没败过。甚至没人见过他出手（他会略带寂寞地告诉你：“见过我出手的人，都死了。”），面对一个天底下最神秘的大阴谋，大黑色组织，大悬案，全靠主人公的机智，武功，魅力一个人来解决。 梁羽生 作为新武侠小说的开山祖师，是以一腔正气创造了武侠小说新的格调，一般是国仇家恨，以历史为大背景，人物正邪分明。故事中又常常用诗词歌赋、民歌俗语点缀其间（花开两朵，各表一枝） 个人更喜欢金庸古龙，他们的情节更加的曲折动人，梁羽生的有些呆板（不过《萍踪侠影录》《广陵剑》挺好看的）

武功最厉害金庸和古龙的根本不好比啊。。。。

金庸小说里我提供几个给你参考：扫地僧，独孤求败，东方不败（排名不分前后)

最有大侠豪气：乔峰，胡一刀，郭靖等等

最厉害的的武功：九阴真经（个人意见）

最阴险的人：岳不群，全冠清等等

古龙小说里

武功最厉害：水母阴姬，这个应该没有争议

最有大侠豪气：太多了，胡铁花，李寻欢。。。。。。

最阴险：林仙儿

最厉害的武功：不好说，小李飞刀，夜帝的武功也很牛逼

都是手打，鄙视复制粘贴

金庸：

武功最厉害的人——独孤求败

最有大侠豪气的人——萧峰

最厉害的武功——独孤九剑

最阴险的人——成昆

古龙：

武功最厉害的人——邀月、燕南天

最有大侠豪气的人——萧十一郎

最厉害的武功——、明玉功、嫁衣神功

最阴险的人——薛笑人、原随云

毋庸质疑，武侠界中空前而且有可能绝后的两位大家是金庸和古龙。他们的小说虽然风格各异，但都令人荡气回肠，手难释卷。更为可贵的是，我们决不能仅仅以娱乐的心态来读他们的作品，他们的作品都已进入雅的境界。这是其他武侠作家所万难比拟的。这一点尽管许多自诩为文学卫道士的人死也不愿意承认，但是相信已为更多的真正的武侠爱好者所共识。

尽管同样的优秀，但两骏同驰，必有一先，不免就存在这两位大家谁更优秀的问题。说实在的，在下对两位都同样喜爱，实在不忍心厚此薄彼地在这个问题上作甚评价。但是看到许多同道在此问题上的看法，又实在如鲠在喉，不吐不快。故现丑于此，如有不同看法，也请不要生气。

我一向认为，读一本小说，就向做一个梦一样，武侠小说更是如此。

金庸和古龙给了我们两个不同的梦。

在金庸的梦中，我们无疑感到跌宕起伏，绚丽多姿，沉迷于此，不愿醒来。但我们始终清醒的意识到：这是一个梦。而梦醒的时候，便如作了一个好梦一般，或是有一些美好的回忆，而大多是难以有太多印象的。

古龙的梦是一个残缺的回忆。可能美，但决不美好。

在这个梦中我们有太多的午夜梦回，使得我们即使惊醒之后，依然禁不住怀疑究竟是一个梦，还是活生生的现实！这种触动之深，即使未可娉美于沙翁，亦不远矣。

一个更为现实的问题是：人们更喜欢有一个美好的梦，因为现实给我们的痛苦已太多。梦是我们逃避现实的最好场所，又有谁喜欢现实如一条绳索似的，即使在梦中也对我们死缠不放呢？

特别是象牙塔中的大学生们，又有谁不是生活在自己编织的美丽梦境中呢？

我决不是在贬低大学生。在下自己就是其中一员。

我之所以这样说，只是想说明一件事：这种对美丽梦境的向往，正是许多人能轻易的接受金庸而难以接受古龙的真正原因。

我也无意指责这种选择。毕竟，对美好生活的向往，正是几千年来，不断推动人类相前发展的原动力之一。毕竟，在经历了生活的艰辛之后，我们有足够的理由寻找一个乐园来放松我们已绷得太紧的神经。

感谢金庸，他给我们提供了一个最好的乐园。

古老无疑也看到了这个问题。

人们的需要永远是商品生产的真正动力。

他试图改变。他把幽默的语言放进他的作品，他把美酒和黄金放进他的作品。我们在他的后期作品中看到了太多的豪华而奢侈的生活，看到了太多的享乐和纵欲。

只有一样东西我们始终没有看到。

那就是快乐。

没有！绝没有快乐！

美酒和爱情没有能够掩饰他与生俱来的那种早已深深种植在他心底的忧郁和悲伤。他的这种气质不可避免的融入了他的作品之中。以至于竟然有了这种结果：越是欢乐的描写，我们读到的悲哀越是深得刺痛我们的心灵。

他没有金庸的条件。

金庸从来没有为吃饭担忧过。他没有这种悲情。在他的笔下，即使是最悲剧性的描写之中，我们感受得最多的也是一种豪迈，一种燕赵勇士的愤怒。这种豪迈则是古龙所万万不能比拟的。关于这方面的问题，我将在另一篇文章中叙述。

金庸描写痛苦则只有通过一种惨忍的行为。在这种描写下，杨过不得不失去一条手臂，小龙女不得不失去贞操，而萧峰也只有将一支箭插进自己的胸口。在他的笔下，决不会出现微笑着咳出鲜血的李寻欢，也决不会出现坚定地拖着一条腿的傅红雪，正如在古龙的作品中决不会有段誉那样不食人间烟火的人物一样。

在此，我觉得有必要对这样一个说法说上几句：有人认为古龙的小说人物一律是男喝酒，女脱衣，太过淫靡了。这是及其粗俗的看法。魔非生于外，而于心。我看是说这话的人自己心里有问题。

至少我就没有从这喝酒和脱衣中看出一丝一毫的淫靡来。

我看到的是一种深入骨髓的寂寞和痛苦。我相信大多数用端正的心态看书的同道也是这样看的。

流浪天涯的浪子，一方面，他（她）们没有办法抑制自己的性格，另一方面，他们又有无人关心的寂寞，无人可以叙说心中通苦的寂寞，无助的寂寞。他们决不是君子，他们在茫茫人海中孤单地行走，一切都是自然而真实的。在下没有经历过这种通苦，但是古龙显然是经历过的，他真实的描写令决不多愁善感的的我也有一种动心的共鸣。

相反的是，在金庸的作品中，关于韦小宝在妓院及虚竹在地道中的描写，虽非绝对多余，却也不免令人感到有些蛇足之嫌。或者是金庸想添加一些浪漫气息也未可知。又或者是金庸另有深意，在下水平有限，未能洞烛，哪位仁兄看出来了，不妨告知一二。无论如何，这种气氛的描写是决不会出现在古龙的作品中的。

言归正传。再后来，古龙也意识到这样奢侈的描写并不能写出快乐来。于是他试图彻底的转变。

于是便有了《欢乐英雄》。

在后面的评论中简要分析《欢乐英雄》的得失及从写作手法上评论两大家的作品。欢迎继续阅读，谢谢。

《欢乐英雄》是一部完全崭新的作品。

在这部书中，古龙用一种新的概念和方式来诠释快乐的含义。完全抛开生活上的享受，而升华为追求精神上的满足。四个年轻人，他们的生活在物质上是不堪一提的，但是他们的友爱，他们的互相激励于生死与共足已令我们感动得热泪盈眶，甚至于对于郭大路于燕七的爱情描写也是情多于爱（也许这正是许多人不喜欢这本书的主要原因。于我心亦有憾焉）。对王动和红娘子的刻画更是入木三分，令人叹为观止。尽管在书中我们隐隐可以看到大仲马的《三剑客》的影子，但是这也无碍于它成为一部新颖独特的作品。

但是此书最成功之处还不在于此。

古龙在此书中所取得的重大突破，使他几乎完全摆脱了理想主义的多年来加给武侠小说的束缚，而成为一个真正的现实主义作家。这一点，即使在他过去的作品中——尽管他曾尽力去表现——都没有做到。

即使不是做得很完美，但是他至少注意到了这样一个问题：钱的问题。

这无疑是现实生活中一个活生生的，无法回避的问题。在书中古龙化了极重的笔墨去描写缺钱的烦恼，及挣钱的艰辛。主人公任侠的个性注定他们无法留住手中的钱，而他们偏偏又是一穷二白。这是一个矛盾。我一向认为，唯有矛盾才是一部好小说的真正主题。

这种经历无疑是古龙亲身所经，唯有如此，他的刻画方才如此传神动人。这种描写虽然也曾在他其它作品如三公子的剑（一个注：此处疑为《三少爷的剑》）等中略有提及，但是从来没有作为一个重要的内容去刻意描写过。读到此处，不由得我不拍案称绝，为古龙叫好不已。

这种描写，不单在二流的小说作家的作品中决不会有，以浪漫主义为己任的金庸无疑也不会去描写（在《侠客行》的开头部分曾经有一些迹象，可惜未能深入，唉！）然而，也正是因为这一描写，使古龙此书的初衷被击得粉碎。人类的悲哀在于，我们可以战胜一切外在的敌人，却绝无法战胜自己。也许正是因为如此，才造成了古龙此后不久的悲剧结局。呜乎，倘若古龙再多在几年，非但武侠作品将有重大突破，而今日之武侠界也不致衰落如此，使所谓先锋小说，后现代主义以至于魔幻主义作品横行于世，而我们所看的武侠仍为数十年前之武侠。此天数如此，诚应大哭三声。吾之悲情，无言可表。旁观者清，当局者迷这一古训在这里再次得到体现。古龙始终没有看清他的作品所表现的悲意的主要原因。这原因绝不是他所认为的，而在于两个字。

“真实”

这才是真正的关键所在！

金庸作品之所以如此受欢迎，在他的不真实性；而古龙的作品给人一种压抑的享受，则在他的真实性！

古龙的生活有太多的不如意和曲折。社会现实的阴影在他的心中有太深的印迹，使他无法摆脱现实的困扰而进入自己的理想王国。

尽管他尽力去表现理想的世界，但是他的潜意识却总是让他一次次回到现实当中。

他一方面拥有极其敏锐的观察力和思考能力，另一方面他却又具有一个优秀的武侠作家所必需拥有的一个最重要的条件——无与伦比的想象力，这是一种矛盾。他的这种矛盾，注定使他一方面无法成为一个完全的现实主义的严肃文学的作家，另一方面，又使他无法成为娱乐文学中的理想大师。但是也正是因为这种矛盾，使他在武侠世界中拥有一块完全属于自己的领地，使他成为至少到目前为止是独一无二的“婉约派武侠”文学的大师。他的成就即使不是绝后，至少也是空前的。他的这一成就足以使他在武侠界，甚至于文学界成为一代巨匠。

他潜意识中认为，他的作品中必不可少对现实的反映，这使得他的作品无疑有一种凄艳的美。这种美足以令我们触目惊心，但却不忍接受。

他的大侠的概念与我们的所谓大侠的概念相去甚远。他的大侠是《史记》中的那种勇士，而我们的大侠则是神仙式的人物：首先，必需拥有随时为别人的利益而牺牲自己的利益的精神；其次，必须拥有顽强不屈的宁可被打死，也不肯作出哪怕是口头上的让步的意志；再次，必须拥有诚实纯朴，即使对敌人也不撒谎的品德；再次，必须能够在关键的时候把握大节，能够喊出几句豪迈言语则更好；再次，对待爱情必须严肃认真，从一而终，这一点极其重要；再次，必须有很好的运气，怎么打都不能死，关键时候必须有奇迹出现……

因为，我们习惯于将书中的大侠看作我们自己的化身。

书中的大侠能否符合自己的评判标准，往往成为某些人评价一本书是否好的最重要的条件。我们经常看到有许多人在评价一本书时，首先对书中的人物的品质从头到脚大骂一通，然后得出这本书写得太差的结论，尤其对武侠小说更是如此。按照这种逻辑，《阿Q正传》、《高老头》、《哈姆雷特》等书无疑都是极其拙劣的作品了。

这些人看书的水平仍然停留在小学的水平。无疑古龙的许多作品是难以得到他们的青睐的，而《绝代双骄》成为古龙最优秀作品的说法也就不足为奇了。

在此我无意贬低金庸，尽管他创作的许多人物都存在于人们的幻想之中。金庸也是一个伟大的武侠巨匠，他的成就绝不在古龙之下，足当一代宗师之誉。在这一点上来说，一般人的看法并没有错。

我要说的是，金庸在不真实的创作上，已达登峰造极之境界，无人能比。

一个必须认识到的概念是：不真实决不等于虚假！

…………

下面将论述金庸的成就。

在这里不得不提到梁羽生。

梁羽生是所谓新武侠小说的鼻祖，这一点是毫无疑问的。他对武侠界的贡献是伟大的。正是他一举从段白羽，王度庐等人的素描式的纯朴写实主义和还珠楼主等人的神话式的魔幻主义的框框中彻底挣脱出来，并彻底摆脱了狭隘武侠的观念，将人物放到更为残酷复杂也更为紧张刺激的政治斗争和民族斗争的背景之中，以更高的视点和更宽的视角来展示丰富多彩恢宏壮丽的武侠世界，使武侠小说第一次跳出了世俗的范畴，进入高雅的境界。更为值得一提的是，梁羽生第一次将浪漫主义的思想放进武侠作品之中，这一思想在此后的数十年中一直是武侠作品最重要的主题之一。仅凭这些成就，就足以在武侠界中与金古鼎足而三。直到现在，在我的同学当中，还有崇拜梁羽生的人，是一点也不奇怪的。

可惜梁羽生毕竟是从旧时代走出来的人，他的创新虽然是巨大的，但是在人物的刻画上却未能跳出旧思维的束缚。他笔下的人物一如白纸黑字一般，好坏分明，好的好得不得了，坏的也坏得不得了，实在平淡如水。这当然也是一种不真实，但是这种不真实已经沦为虚假，难以给人留下深刻的印象。由此他没有给我们留下甚么可资回味的对象也就不足为奇了。

当然他在武打描写上那种脱泥带水，毫无想象力的风格也是导致他未能取得最大成功的原因之一。在此不再赘述。

尽管如此，我们还是不得不承认，没有梁羽生，就没有后来的金庸，也没有更后来的古龙。

也许是上天注定，开拓武侠新篇章的任务落在了金庸身上。

金庸在很大程度上继承和发扬了梁羽生的风格，这一点是无可怀疑的。但是金庸非但历史知识和文笔不在梁羽生之下，他还拥有后者不曾拥有的东西：丰富的想象力和深厚的中国传统文化知识。这些本身就已经决定了他在武侠创作上注定要高于梁羽生。何况他的环境比梁要好的多：梁羽生的新武侠使一大批读者将目光放在了武侠作品上。

如果说在《书剑恩仇录》中金庸尚未完全放开手脚的话，到了《碧血剑》我们已经看不到旧小说的丝毫踪迹。

金庸笔下的人物无疑是不真实的。这种不真实性并不在于人物的外在形象，而在于他们的内心世界。这种不真实性也不在于他们的内心思维的绝对不可存在性，而在于他们内心世界的不完整性。也即是说，他笔下的人物内心都是残缺不全的。金庸在这里使用了可以说是高难度的技巧。至于这种不完整性的产生原因，我即将谈到。在这里只需要建立这样一个概念。郭靖和萧峰是两个典型的例子，遗憾的是在下手头没有这两部书，未能大段引用原文加以说明，甚为可惜。

金庸在人物描写上的功力远胜于梁羽生。同样是描写虚幻的人物，在梁羽生笔下不免落入虚假，而在金庸笔下却有栩栩如生的感觉。我前面已经说过，金庸写不真实的功力是炉火纯青，无人能比的。我对金庸的佩服之处正在于此。能把不真实的人物描写得有如真实，这分难度实在难以用语言来形容。丰富的知识，非凡的想象力，敏锐的观察力，准确的判断力和深厚的文学功力在此缺一不可。

我之认为金庸是可以与古龙并驾齐驱的武侠大师，在很大程度上是因为这一点。就凭这一点，金庸得以跳出二流作家的范畴，从而进入文学家的行列，得以成为“豪放派武侠”文学的代表人物。否则，即使他的故事比卧龙生，诸葛青云等人精采十倍，在本质上却也与他们没有太多分别。为此，我们也应该为金庸大喝三声好。

那么，金庸是怎么做到这一点的呢？

让我们先来看看古龙的作品。在古龙的笔下，似乎一切实体都是虚幻的。虚幻的时间，虚幻的环境，虚构的人物，虚构的事件，然而正是在这些虚幻的实体当中，我们看到的是现实的人的灵魂，真实的人的性格，真实的人的感受和痛苦。有这些，即使其它再虚幻十倍，他的作品也是真实的。

金庸采取了一种恰恰相反的作法。

在金庸的作品中，我们经常看到的是真实的年代，真实的历史环境，真实的历史人物，真实的历史事件，真实的民族传统，有时还有一些我们都很熟悉的生活细节（《笑傲江湖》、连城决和《侠客行》似乎是例外，关于这几部作品我将在后面讨论）。金庸丰富的知识在这里发挥了极其重要，甚至可以说是决定性的作用，换了别人，即使想得到，也是作不到的。把虚幻的人物放在这样的背景中，很容易给人一种真实的第一印象。

这个印象很重要，但是还不够。

金庸的第二项工作是选择（也许用构造更合适些）合适的人物。这种选择的一个决定性的标准是：必须符合读者的心理，选到读者的心坎上。他是富有经验的，多年的记者工作无疑是一个雄厚的资本。他善于观察和总结，善于透过本质掌握实际。选择一个英雄是肯定的，没有人希望小说的主人公是个坏蛋。但是英雄也有许多种，选择一个怎样的英雄呢？在下自认没有金庸那样的能力，我无从选起，我所能做的只是他已经选好的人物身上推测他的选择。他选择了民族英雄，这恐怕与他的构思的历史背景（事实上，这一历史背景是必须的，如前所述）有关，也可能与当时的社会情况有关（这一结论基于下面这点认识，即现在连狂热喜欢金庸的人，都未必见得喜欢这种民族英雄的身份，而冷静如在下的，抛开对文学本身的理性思考不谈，虽然喜欢金庸，但从感情上却难以接受民族英雄这样的身份）。

这也是结论之一，但是并不是我得到的最重要的结论。

由于时间上略显仓促，所以在某些细节和用词上可能有不对的地方，希望大家

不要介意。并请不吝指正。

金庸古龙正面碰撞，即将展开。

我得到的结论如下：第一，这个人在能力上（包括各方面的素质，武功这一因素我不屑于多说，请大家原谅我这个小小的自尊）都应该在最大程度上接近现实中的一般人，准确的说，是读者；第二，这个人的言谈行事，必须符合认们的传统道德标准；第三，这个人必须做出一般人想做而无法做成的大事。这三点相辅相成，缺一不可。我认为，正是这三个条件的确立，为金庸的作品得以进入人们的理想世界，并为人们所愿意接受，打下了坚实的，可以说是决定性的基础。

这三个条件的作用是：首先，它们确立了一个英雄形象；其次，这样一个英雄让人感到离自己很近；第三，他通过给人们提供一个理想中的英雄而消除了人们对现实英雄的失望感。

所以我说不真实的并不同等于虚假的。因为这样一个人物并非不存在，事实上，他是存在的，他存在于人们的心中。象包公，这个人实际并不存在，但是你绝不能说这个人物是虚假的。事实上，他正是我国古典文学中最成功的形象之一。

但是，很容易理解，这个形象从一开始就不是一个完整或者说完美的形象。值得庆幸的是，金庸还没有到为了应和读者而到昏了头的地步。卧龙生等人的作品之所以只有情节，没有人物，很大程度上是因为他们很不识时务地妄图去创造一个他们心目中的完美的英雄形象。金庸丰富的社会经验和历史知识告诉他：这样一个人物是难以成立的。

然而这只是一种理性的思考罢了，他完全可以对此忽略不计，仅凭我下面所要谈到的手法，他也完全可以创造出一个成功的人物。

但是一个作家的理智和责任感告诉他：不能这么干！

这同样是一种矛盾。矛盾正是促进事物发展的原动力。没有矛盾，无以成就一个古龙，同样，没有这个矛盾，也无以成就一个金庸。

金庸想了一个办法来弥补这个缺陷。我们已经无法得知他当时是否经过了冥思苦想，或者根本只是他的某种类似于贾宝玉的喜好作用的结果，总之，他使用了这个办法。直到现在，我还无法判断，这一做法究竟是不得已而为之，还是天才的设想。这一点，恐怕每个人的看法都不尽相同。

金庸把目光盯在了小说的女主人公身上。

这一点，已经足以解释为什么金庸笔下的女孩子总是如此冰雪聪明，以至于年仅十几岁，其应变能力，处事能力，组织能力以至深谋远虑都直追古龙笔下那些出身名门，受过高等教育的并且还在江湖中出生入死磨炼了十几二十年的男子汉了。

这是一种补偿。因为金庸清醒地认识到，他所创造的男子汉其能力之平庸根本不可能去实现他所要成就的事业，而他们显然又不得不去成就这种事业。这究竟是他笔下那些大侠们的悲哀，还是金庸自己的悲哀呢？

当然，他也可以采用另外一种方法，即设计足够多的巧合和奇迹来帮助他的主人公走向成功。事实上，在《侠客行》中他正是这样做的，其结果是使这本书几乎沦为一二流作品。老实说，倘若不是他那副对联中赫然有一个侠字的话，我一定要断定这本书是某位二流作家的冒名之作，尽管文字风格如此相似。

金庸采用的方法是明智的。无论是中国“女人是男人的一半”的古训还是“女人是男人的一根肋骨”的西方传说，都证明了这一方法的可行性。结果这一方法获得了成功。

同时，从这一点上，我们不难看出，金庸笔下的女主人公从一开始就已经注定是不真实的。而且，问题还不仅仅如此。

在这里，金庸又再次面临一个极其危险的问题。这个问题极具危险性，一个不慎，就将使他的全部努力化为泡影。

这个问题的根源仍然在于读者。不可否认，武侠小说的绝大部分读者是男性，这样一个女主人公的形象很有可能会被大男子主义的洪流击得粉碎，不难想象，如果这种情况出现的话整部作品的结局将是如何悲惨。

在这个关键时刻，金庸再一次显示了他的力挽狂澜于既倒的智慧。果断地采取了一个明智的措施。由于这个措施的使用，使我认识到金庸是金庸，同样是由于这个措施的采用，使金庸在留住了一大群读者的同时，也失去了一些东西。我们在得到一些东西的同时，不可避免地要失去另外一些东西。这本来就是人类的无奈之一。到今天，当我们回过头来看待金庸这种得失的时候，我们已经无法判断他是得到的多些，还是失去的多一些；我们也无法判断我们由此是得到的多一些，还是失去的多一些了。

我前面已经谈到过，古龙是在虚幻中表现真实的，这种表现尽管难度也很大，但是他多是得利于他不平凡的社会经历和天生的对人们内心本质的一种敏锐的感觉，他能做到这一点是自然而然的。

而金庸却是在将一种不真实表现为真实，这一工作本身就比古龙的难度要大。如果金庸能够做得再完美一些的话，他的成就完全可能一举超越古龙，更确切的说是让后者无法赶上。

金庸所做的已经无人能及了，但是仍有缺憾。因为他采取了这样一个措施。这使古龙有了机会。

也许这本身就是一种无奈，也许他所做的工作本来就不可能再完美了。

但是我们作为一个评论者，不能因为这个理由就忽视这个问题。

他采取了一个什么措施呢？

并不是在下故意买关子，我想让大家也来想一想。

我已经说了很多啦。

无需多说，相信只需看一眼这个标题，就已经明白所谓金的措施是什么。不知道诸位看过金庸作品的是否已经注意到这样一个事实，即金庸小说中的男女主人公永远长不大（《笑傲江湖》除外），他们的言谈，他们的行为他们的心态，一直停留在十六岁的水平。在他们经历了无数的磨难之后，不可否认在某些方面金庸让他们有了一些改进，如行事不再那么鲁莽等。但是在本质上，他们待人处世的方法，他们对社会的看法，他们的心理，却一直保持着“赤子之心”。

赤子之心无疑是可爱的啊。在下就非常喜欢这种心态。所以，金庸笔下的女子一个个都很讨人喜欢，都很可爱。在古龙的笔下你不可能看到这样的人物，因为古龙写的是女人，而金庸写的是女孩子。

这样，即使金庸把女主人公写得再聪明十倍，也是不会对读者的大男子主义思想构成任何打击的，谁会去跟一个孩子斤斤计较这些呢？正如一个人在夸一个孩子聪明的时候所流露的只有喜爱而绝无嫉妒。

那么对于同样是孩子的读者呢？他们又作何感想？

一，他们的年纪和阅历还没有使他们的大男人思想达到膨胀的地步。

二，金庸让他的女主人公彻底地毫无保留地，明确地毫无二心地，不管 在任何情况下都坚决地爱上了他的男主人公，甚至可以说是……（作者在此删去激烈词句五十三字）而沉浸在浪漫爱情中的芸芸众生自然也就不甚了了了。

由此，我们已经看到了我前面说过的所谓“不完整的内心世界”的一个最重要的形式。相信在这里已经无需我再对“不完整”的概念再多加解释了。

从这个意义上说，将金庸的作品比作“成年人的童话”仍稍嫌不妥，比为未成年人的童话好象更确切一些，特别是《鹿鼎记》一书。

然而有的人居然把古龙的书比喻为孙敬修爷爷的故事，这令我实在不知道是可笑还是可悲。这（些）人恐怕连什么是童话都没有弄清楚吧。把离奇的情节看成是童话的标识是大错特错的。卖火材的小女孩有没有离奇的情节？但是这并不妨碍它成为最经典的童话之一；《聊斋》的情节又如何，有没有人说它是童话集？ 前言提到，在人物性格的未成年化方面，《笑傲江湖》是一个例外。令狐冲和萧峰是金庸笔下最成熟的主人公（在这里我就不论述任盈盈不大为人所爱的原因了）。之所以有这样一个结果，关键在于金庸的一个追求——变新。

这是不是金庸的艺术追求之一，我无能得知，但是毋庸讳言，至少在客观上，这又是吸引读者的手段之一。

这个结论没有什么新意，提一提便罢，我就不展开来说了我从来不认为一部作品中的配角是可以体现作者的人物刻画风格和成功与否的标志，在长篇作品中更是如此。主人公是一锤定音的人物。但是一部作品中没有配角是不可想象的，配角写得不好的作品绝不是一部好作品。

从某种意义上说，配角的描写是为主人公的描写而存在的，而主人公描写的好坏很大程度上取决于他（们）身边的人描写的好坏。

金庸小说中的配角从来都是为衬托主人公而存在的。在这一点上，金庸充分显示了他的深厚的文学功力。

在这一方面举几个例子难以说明全部，但是一个例子还是必要的。如天龙八步之慕容复，很明显是在衬托段誉。

金庸笔下的人物性格丰富多彩，不一而足，这为从不同的角度表现主人公铺平了道路。尽管有些人物是为商业价值而非文学价值而存在，但是这不应成为批评金庸的理由。毕竟武侠文学与严肃文学还是有区别的，单从这个意义上说，这还反而是成功之笔。

总的来说，金庸的人物塑造是出色的。

在配角的问题上，我们不应该讨论他们的性格和思想的完整性，因为配角毕竟不同于主人公，即使在长篇作品中，这种不完整也是必定的。

但是在这里不得不说明的是，对于那种从某些人物的描写具有真实性便得出金庸的作品具有现实性的看法，在下是万万不敢苟同的。这种看法非但没有任何文学上的逻辑性，而且简直就是对金庸作为理想主义大师的否定。 在梁羽生之前的武侠作品是纯朴的作品，不应划入任何一派。梁羽生是豪放派武侠的创始人物，而金庸则是此派的最杰出的人物。其人物的性格，作品声势无不处处透出豪放的特点。特别是对大场面的描写，可称天下无人能敌。

也许是在下见识尚不够深，但是就我所见过的武侠作品而言，绝大部分都属豪放派，而属婉约派

金庸：飞雪连天射白鹿 笑书神侠倚碧鸳飞—《飞狐外传》(1960—1961年)

雪—《雪山飞狐》(1959年)

连—《连城诀》(1963年)

天—《天龙八部》(1963—1966年)

射—《射雕英雄传》(1957—1959年)：金庸“射雕三部曲”之第一部曲，也是其成名作。

白—《白马啸西风》(1961年)：附在《雪山飞狐》之后的中篇小说

鹿—《鹿鼎记》(1969—1972年)（封笔之作）金庸巅峰之作，代表了金庸的最高成就

笑—《笑傲江湖》(1967年)

书—《书剑恩仇录》(1955年)－－第一部小说

神—《神雕侠侣》(1959—1961年)－－金庸“射雕三部曲”之第二部曲

侠—《侠客行》(1965年)

倚—《倚天屠龙记》(1961年)－－金庸“射雕三部曲”之第三部曲

碧—《碧血剑》(1956年)

鸳—《鸳鸯刀》(1961年)－－附在《雪山飞狐》之后的中篇小说

《越女剑》(1970年)－－附在《侠客行》之后的短篇小说。金庸本意为“三十三剑客图”各写一篇短篇小说，最后只完成了头一篇《越女剑》，亦没有包含在对联之中。

古龙：▲楚留香系列

铁血传奇又名《楚留香传奇》。分为：

①《血海飘香》

②《大沙漠》

③《画眉鸟》

侠名留香 又名《楚留香新传》。分为：

④《鬼恋侠情》(又名《借尸还魂》)

⑤《蝙蝠传奇》

⑥《桃花传奇》

⑦《新月传奇》

⑧《午夜兰花》

▲小李飞刀系列

①多情剑客无情剑 又名《小李飞刀》。通常分为：

《风云第一刀》、铁胆大侠魂两部

②九月鹰飞

③天涯明月刀

④边城浪子 《九月鹰飞》和《天涯明月刀》的前传

⑤飞刀，又见飞刀 古龙口述，丁情代笔。

▲七种武器系列

①长生剑

②孔雀翎

③碧玉刀

④多情环

⑤霸王枪

⑥离别钩

⑦拳头 又名愤怒的小马，传大部分由李凉代笔，未得证实。

▲陆小凤系列

①陆小凤传奇 又名《金鹏王朝》

②绣花大盗 又名凤凰东南飞

③决战前后

④银钩赌坊

⑤幽灵山庄

⑥凤舞九天 大部分由薛兴国代笔

⑦剑神一笑 大部分由薛兴国代笔

▲其他后期作品

萧十一郎 又名淑女与强盗

火并萧十一郎 《萧十一郎》后传

欢乐英雄

大人物

流星蝴蝶剑

七杀手

剑花烟雨江南 结尾部分由他人代笔

绝不低头 唯一的一部现代枪战动作小说

三少爷的剑 “江湖人系列”之一

血鹦鹉 又名《十万神魔十万血》。“惊魂六记”之一。古龙创意，本记绝大部分以及后五记由黄鹰执笔。

白玉老虎

大地飞鹰

圆月弯刀 大部分由司马紫烟代笔

碧血洗银枪

英雄无泪

七星龙王

风铃中的刀声 结尾由于东楼代笔

猎鹰，赌局 又名短刀集，最后遗作

▲“大武侠时代”系列短篇

包括：①《猎鹰》②群狐

③《赌局》④《狼牙》⑤追杀⑥《海神》等故事

▲早期作品

苍穹神剑 处女作

月异星邪

剑气书香 ？/又名历劫江湖，大部分由墨余生代笔

剑气严霜 《剑气书香》后传，大部分由墨余生代笔

湘妃剑 又名金剑残骨令

剑毒梅香 实为河洛一剑，大部分由上官鼎代笔

孤星传

失魂引

游侠录

护花铃 又名诸神岛

彩环曲

残金缺玉

飘香剑雨

神君别传 ？/《飘香剑雨》后传

剑玄录 台版有续集，大部分由温玉代笔

剑客行 又名夺命青蚨镖

▲中期作品

浣花洗剑录 后出修订版，改名浣花洗剑

情人箭 后出修订版，改名怒剑

大旗英雄传 后出修订版，改名铁血大旗

武林外史 又名风雪会中州

名剑风流 结尾部分由乔奇代笔

绝代双骄

▲珠海版续补

菊花的刺 大部分由晁翎代笔

铁剑红颜 大部分由于东楼代笔

白玉雕龙 《白玉老虎》后传，大部分由申碎梅代笔

怒剑狂花 大部分由丁情代笔，本书首开"群侠传"先例

那一剑的风情 大部分由丁情代笔，"群侠传"体。

边城刀声 大部分由丁情代笔，"群侠传"体。

（注：珠海出版社出续补时将古龙“早期作品”列表中的《剑毒梅香》与剑气严霜一并出版，故珠海版续补共计8部作品。）

风云时代版补遗

吸血蛾 "惊魂六记"之二，大部分由黄鹰代笔

黑蜥蜴 "惊魂六记"之三，实为黄鹰作品

罗刹女 又名粉骷髅，"惊魂六记"之四，实为黄鹰作品

水晶人 "惊魂六记"之五，实为黄鹰作品

无翼蝙蝠 "惊魂六记"之六，实为黄鹰作品

天魔刀 实为黄鹰作品 ，属沈胜衣系列

飞莺•飞鹰 ？/无查

枪手•手枪 枪战小说，实为于东楼作品

黑雁 ？/枪战小说

▲其他

谁来跟我干杯 包含不是集、台北小吃等，唯一的一部散文集

死狐 ？/未完遗作，《楚留香新传》故事

银雕 ？/未完遗作，猎鹰，赌局故事

白羽 ？/未完遗作，猎鹰，赌局故事

大秦英烈传 ？/已佚少作

从北国到南国，刊登於民国44年(1955)晨光杂志第三期第九卷，一次刊完，短篇小说

小鱼儿与花无缺即《绝代双骄》，其和《陆小凤传奇》均为古龙的作品。

附：原著与电视剧是有区别的。

郭靖

《射雕英雄传》是一本极成功的小说，郭靖是个极成功的人物。他与陈家洛贵介公子的形象刚相反，是个出身农家的朴实少年，而且生性愚钝，说话木钠，跟袁承志差得远了。他甚至肤色黑黝，面貌平凡，绝对谈不上俏俊。郭靖写得成功，是因为他的性格清楚稳定，他似乎是正统道德观念及传统侠义精神的化身，他的一举一动无不发自自然内心，读者或者不同意他的看法做法，但绝不会不明白他，或对他有所怀疑，“郭靖”这个人物的真实感，大部分来自他朴实而真诚这个特质。

郭靖最重要的是他的人格，武功犹在其次，他自小人生目标便十分明确：做个好男儿。为父亲报仇。“报仇”这个观念，在现代现实社会当然不容许，但在武侠小说的幻想世界来说，却是基本的道德责任。在看武侠小说时，我认为不应以现实眼光看“报仇”，而是要从象征的观点看，把“报仇”了解为世俗社会指定的道德责任及权利。郭靖“报父仇”的目标，根本就是“做个好男儿”，履行社会义务的一部分。

郭靖的道德观念不是从高深理论所得来的，而是基于一些十分平常的信念，例如尊长的吩咐必须遵从，答应了人的事一定要做。对朋友要忠心，不能贪生怕死。不可欺骗人。不可贪人钱财等等。“为国为民”，就是从这些简单平常道德观念而来的理想，没有什么难懂之处。郭靖的不平凡，在于他由始至终毫无犹豫地忠于自己从小培养成的道德信念。

聪明人在道德问题上往往摇摆不定，愚钝的人反而坚定而意念明确，郭靖生性愚钝，他在道德抉择上也异常清楚，这是符合实情的。他在华筝公主与黄蓉之间，选择了跟华筝成亲而舍弃黄蓉，黄蓉凄然问他原因，他就是说：“我是个蠢人，什么事理都不明白，我只知道答允过的话，决不能反悔。可是我也不打诳，不管怎样，我心中只有你。”郭靖没有陈家洛的优柔寡断，也没有袁承志的自以为是，他的笨拙反而是他令人信任敬重的根由。

郭靖比陈家洛、袁承志两个人物更成功，还有一个重要原因，就是他有一段发展及成熟的过程，小郭靖蕴涵成熟的郭靖，他的个性及道德伦理基础也始终不移，但是他透过经历，从被动变为主动，他的道德价值也由外来的规戒演变成他自己的处世原则。

他在华筝及黄蓉之间的抉择，就是一个精彩的例子。他开始时是想，尊长为我规定了的事必然是对的，所以我必须娶华筝；但是按照父亲的遗命，我要跟杨康好，而按照杨伯父的遗命，我得娶穆念慈为妻；这些事显然是不能做的，那么尊长为我规定的事便不是一定对的了，但是他随着想到“答应了人的事决不能反悔”，他就毫无疑问了，他答应了娶华筝，他一定要实践诺言，这个例子是个清楚的转折点，郭靖由服从尊长的被动道德层次，进展到自己承担自己言行的后果的主动层次。

这个例子的一个有趣之处是，在“尊长规定”与自己内心感情倾向两个准绳之间，他选择了内心感情倾向，他不肯为“别人的几句话”而跟黄蓉分开；但在自己的感情倾向与道义责任之间，他却毫不犹豫地选择了道义责任。后来，在《神雕侠侣》中，中年的郭靖在忽必烈帐中凛然谈说“大义灭亲”、郭芙砍断了杨过的手臂，他便决意砍断爱女一臂赎罪，根本是同一个原则的体现。

陈家洛及袁承志都属“天降大任”的少年领袖，郭靖则不是，他的政治醒觉，跟他的武功一样，全是经他努力，一点一滴积聚至充盈处，终于水到渠成，起初，他最大的责任不过是为父亲报仇，为七位师父争面子，好好打赢杨康；但是随着经历与见识的增长，他渐渐体会到正邪之间的斗争。国家大事及民间疾苦需要有人承担解救。

渐渐，报仇及争天下第一名衔这些私事变为次要，在岳飞的遗书之中，他陡然发现到自己的真正抱负和理想。郭靖在意外情形之下领导了蒙古人抗金战事，经过这番经历，随后又经过极艰难的考验反省，郭靖不再是“傻小子”，他终于确立了“为国为民”为终生目标，他的领袖地位是主动承担的。

郭靖不是没有缺点的。批评黄蓉到了《神雕侠侣》便暴露出缺点的人很多，但其实郭靖暴露出缺点更大，就是他是个在道德上思想封闭的人，他不但不能容忍与他的道德观念不同的思想，他甚至不能明白这些思想。同时，他的道德价值过分死板及规条化，使他有时变得不近人情。例如，他要斩断郭芙一只手臂以惩罚她斩断了杨过的手臂，就非常不通，一来她本来无意，二来杨过手臂已断，砍掉郭芙的手臂又对他有何好处？

郭芙该是受到惩罚，应该尽力补偿杨过，但“以牙还牙，以眼还眼”，也未免近乎野蛮了，另一个例子是，他宁可立刻杀了杨过，也不容他跟师父发生恋爱。维护传统道德到这个地步，处于权威地位的大侠郭靖，我觉得己陷于专制。

问题是郭靖做人宗旨太贯彻。太一成不变了。人在不同的人生阶段是应有不同处事规戒的，年轻时应严于律己、但到了处于权威地位，则需要培养智慧，慎于律人。

郭靖是人，他是有缺点的，这无损于这个人物的成功，反而令他更有真实感和亲切感。

郭靖这个人物能够写得成功，起码有一半是因为有黄蓉的烘托，没有黄蓉的活泼古怪，郭靖的愚钝必然沉闷之极；不是黄蓉，郭靖的经历不可能这样新奇有趣，黄蓉是小妖女，郭靖是大好人，黄蓉听郭靖的话，但是没有黄蓉，这个大好人许多事情都解决不了、弄不明白。

最重要的是，是黄蓉这小妖女使他能做大好人的。他没有哄洪七公教他武功，是黄蓉哄他；他可以只顾悲痛，不去想是谁在桃花岛杀了他五位恩师，黄蓉自己会为自己及父亲雪冤，然后仍对他好；他可以顾全恩义确定娶华筝的诺言，黄蓉不管什么婚姻之约，继续跟他一起，若非黄蓉道德观念随和，事事以他为重，郭靖的坚守原则就没有那么易办。

若说郭靖这个人物有何缺点，那就是他太幸运了，似乎他能做他的道德完人，是因为运气使他不必付出太大代价，正因如此，他后来的道德专制，也就更令人不大信服。

张无忌

《神雕侠侣》是金庸紧接着《射雕英雄传》的小说，但我认为这部小说及小说的主角杨过应分别处理，因为神雕的主题完全不同。有些人或会觉得武侠小说是写故事、写人物，不是探讨什么主题，我很同意这个见解，以主题论金庸小说的人物，并不是强说这些主题是作者原意，而是纯粹读者自己的体会出来的东西，但是一部完成了的作品，是有它自己的生命的，因此读者看小说，或者旁人要评论，也不必事事追究作者原来的用意是什么。我的意见是，暂时不谈神雕而跳到下一部小说，可以得出较连贯的看法。

在《倚天屠龙记》，金庸又回复到袁承志式的主角来。张无忌的身世比袁承志复杂得多，遭遇远比袁承志传奇，但张无忌的个性跟袁承志完全不同，他随和得多，也被动得多了。

金庸在《倚天》的后记说，张无忌不是政治领袖材料，因为他不能克制自己，对敌人残忍，不能当机立断，也没有权力欲，但是，张无忌随和良善，可以与他成为好朋友。

张无忌最大的特色是他的良善心肠。他并不很重视分辨是非善恶，也可说是不大重视公正的赏善罚恶，而是习惯性的得饶人处且饶人，他是个感性的人，很容易受人感动，要威胁他做什么未必成功，但恳求他什么，他多半会答应，就算自己吃亏，也不计较。

他的良善心肠，自小已看得出来。谢逊在冰火岛上谈往事，说到以七伤拳打空见神僧，十三拳打了十拳，小元忌插口说：“义父，下面还有三拳，你就不要打了罢，这老和尚为人很好，你打伤了他，心中过意不去。倘若伤了自己，那也不好。”

他头十年的生命，在父母及义父慈爱保护之下度过，后来的一连串苦难，始终没有改变他对别人的信任和善心。他父母在一日内相继自杀而死，殷素素临死时叮嘱他记着上武当山逼死他父母的各门各派中的人，慢慢报仇，他记是记住了这些人，但最后没有向他们之中任何一人报仇。金庸的男主角之中，似乎只有张无忌从来没有以为什么人报仇为目的。

另一方面，张无忌记恩，周芷若在舟中喂饭之恩，他一生都没有忘记，后来她两番累他几乎丧命，他也一点不放在心上。记起她时，总想到她的恩情，不想她负他之处。

他是个温情的人，对父母义父的爱、对张三丰的爱、对武当六侠的爱时时洋溢在胸中，甚至对殷离感到亲近，对殷野王、殷天正感到深切亲情。他保护杨不悔万里寻父，绝不是基于“助人为快乐之本”的原则，而是出乎自然的爱护弱小。在光明顶秘道之中，他以自身为小昭挡灾，小昭感动得说不出话来，但是于张无忌而言，这却是最自然不过：“你是个小姑娘，我自是要护着你些儿。”

在情爱事上，张无忌也是随和被动、容易受感动、容易受人摆布。他以爱还爱，周芷若爱他，他对她爱怜备至；赵敏对他迷恋，为他抛弃荣华。不顾生命，他也自然“刻骨铭心”地爱她了。她们两个都是美人，金庸在书中三番四次刻画她们白雪红玫之美，一加上良辰美景。花前月下，张无忌的反应便是“心中一荡”、意乱情迷了。

张无忌不能成为政治领袖，随和被动而缺乏野心是一个重要原因。另一个重要原因便是他毫无主见，亦心无城府，容易信人。他之所以成为明教教主，全是凑巧，后来中朱元璋之计退出，亦没有什么可惜。他根本没有多大的领袖指挥才能，更不懂谋略，就算当时没有中计，也不是长久的教主材料。他甚至没有什么志愿理想，他对世界看法单纯，最接近理想志愿的，只是空泛地希望人人忘记仇恨，结成朋友，快快乐乐地过日子。因此，他最适合做医生。他在蝶谷学医，后来运用医术救人的情节，是他表现得最主动的地方，也是他最令人欣赏的时候。武功在他是次要，医术才是最主要的。

我始终不大喜欢张无忌，真正原因可能只是他的个性与我恰好相反。我对张无忌这个人物颇有偏见。但我仍认为这样的人，有好处也有坏处，好处是他们心地良善，绝不苛刻，也绝不自以为是，道貌岸然；坏处是他们容易被人利用，他们往往明知被人利用而甘心被人利用，虽然这是他们的宽大为怀，但这也令到爱护他们的人感到不快，因为对于对他好与对他不好的人都一样好，其实就是对于对他好的人不公平了，这种心态或许可称为小心眼，但也是人之常情。

乔峰

《天龙八部》应该一共有三个半男主角，最先出场的是段誉，本来接着是“南慕容，北乔峰”，但慕容复见面不如闻名，只好当是半个，最后的一个是虚竹。虽是这样说，乔峰一出场便威风压倒其他，而乔峰故事高潮过后，《天龙八部》亦失去神采，所以，说乔峰是这部小说的主角，相信也不会有太多人反对。

乔峰是个莎士比亚式的悲剧英雄，爱读莎翁悲剧的人都会注意到李耳王，麦考伯夫等主人公出场时何等如日上中天，而到收场时又何等悲壮，被命运及自己个性之中的缺陷毁灭。当然，强把莎翁的模式套到金庸的头上是不妥的，而莎翁的悲剧，也断断不是这个极度简化的分析可以包容，借来一点比较，只不过是藉此增加兴味。

例如不但是莎翁名剧，也是著名歌剧的《奥赛罗》，主人公奥赛罗就是一位神威凛凛的摩尔人，开场时，威尼斯政要的小姐狄丝特娜与他私奔，她的父亲及亲朋十分激动，追踪而来，剑拔晋张。奥赛罗镇定现身，三言两语之间，就镇住了人群，把一场冲突消于无形，“把你们的剑放还鞘内，”奥赛罗著名的开场白说：“别让露水侵蚀了。”

乔峰一出场就是面对一场丐帮叛变大祸，当然金庸笔下的杏子林叛乱远比《奥赛罗》的第一场情势凶险，而乔峰的盖世武功、威信，智慧也在应付叛乱之中表现无遗，但是两个主角是同一型的人物，同一般摄人，同一般英雄气概，那则是肯定的。

乔峰平息了叛乱而失去了帮主地位，独自去寻“带头阿哥”水落石出，奥赛罗平息了众怒而赢得美人归，两人在一失一得之际，都是种下了日后身败名裂的祸根。最后奥赛罗被人欺骗，亲手杀死了狄丝特蒙娜，省觉到大错铸成，终于当众自杀，死前沧然独语：“奥赛罗还有何处可去？”乔峰自杀于雁门关前，也是因为天下之大，无容身处。从出场到下场，奥赛罗与乔峰皆为命运所驱策，根据西方古典戏剧论，只有大英雄才配得上悲剧命运，而悲剧命运也正好强调了乔峰的英雄身分。

乔峰跟郭靖是一路人马，大气磅礴，正义凛然，看他两人的武功路线就知。陈家洛的武功太花巧，什么剑盾蛛索，什么百花错拳；袁承志师门武功正统，但他出奇制胜的是邪味甚浓的“金蛇秘芨”功夫，张无忌的“九阳真经”是正，但得来偶然，乾坤大挪移肯定是“外道”。郭靖乔峰则同是稳扎稳打，以全无花巧但威力无穷的“降龙十八掌”为基础。

但郭靖的武功仍有招数有痕迹，郭靖的威力似乎是一半靠招数厉害，乔峰的武功却几乎没有痕迹可见，似乎完全是乔峰的威力，什么招数到了他手中也变得厉害无比。

乔峰的武功来自少林和丐帮，金庸只是一笔带过，甚至描写过招情况，也往往不提招式名称，总之这个人一举手、一投足，皆是无不如意、无不别具威力，能人所不能。金庸说，他故意用这样的手法写乔峰，使他与其他主角不同，任何人都有学艺的经过，独乔峰的武功仿佛是与生俱来。这当然增加乔峰的神话英雄色彩，在希腊神话中，“英雄列传”仅次于“诸神列传”，像赫裘力士那样的英雄，是近乎天神的人物。

乔峰比郭靖强，最重要的一点是他的智慧和精密头脑。杏子林之变一场（百多页的一个高潮，真不知金庸如何写成，他的文字功力，差可与乔峰的武术功力比拟），乔峰就充分表现出他处变不惊，能够在紧急情势之下冷静分析，一下子就把握了事情的窍要。

试将“杏子林”跟《射雕英雄传》的“轩辕台下”一节比较，那时杨康与丐帮净衣派的勾结，能移魂大法迷翻了郭靖黄蓉，把他们绑在轩辕台下，发动帮众，要把他们置于死地，结果是黄蓉的急智，配合郭靖的武功，把形势扭转过来。若是黄蓉没有郭靖的武功保护，她的聪明急智未及使出，人已化为肉酱，但是单有郭靖而没有黄蓉，他的武功再高强也落得双拳难敌四手。

换句话说，乔峰一个，己兼有郭靖黄蓉之长了。

但乔峰不只是加上了黄蓉的机智的郭靖，他武功比郭靖高强，心思比黄蓉细密，更重要的是，他具有他们不能企及的领袖权威。

郭靖黄蓉这对金童玉女，扭转形势能的是计，是借用洪七公的声威地位，乔峰扭转形势所靠的是他的头脑、眼光、处事方法。他自己素日在丐帮建立了的威望，包括他公正严明的声誉。

用西方术语说，乔峰有charisma，有一股慑人的气魄。金庸特地撰择了“叛乱”

这个场合去表现乔峰的领袖权威，因为一个人在这种时候能发挥这样的力量、这样使人信服，正是，他平日建立了极高的威望的证明。

回头看其他金庸男主角，郭靖的领袖地位，到了射雕最后几章才开始冒现，神雕更只是侧写；陈家洛、袁承志、张无忌这些武林盟主帮会舵主，领袖能力不见得怎样高强，只有乔峰帮主是名至实归的领袖人物，讽刺的是，他的领袖天分发挥得最淋漓尽致的时刻，也是他发挥这个天分的最后一次。

乔峰是个怎样的人？离开丐帮之后，他私人感情的一面渐渐冒现，金庸写乔峰回故居探望义父母（他以为是亲生父母）、上少林寺探访师父，一面刻画了乔峰对他们情感之亲厚，另一方面，随着故事发展，乔峰越来越深地陷入阴谋之中，他的冤情越来越难洗脱。

金庸充分利用乔峰处身逆境，去表现他过人之处。他有深厚感情，但不致被感情控制；他有清楚的做事原则，但不为小节所拘束；他豪迈而不失细心；他仁爱但不致婆妈得纠缠不清、轻重倒置。

最合我意之处是，金庸写乔峰是好人，却不是笨人，写他既具深情，亦极度理智。“君子可以欺其方”，但在个性上，乔峰完全没有可以被攻击的弱点，先前男主角的弱点，金庸在乔峰身上一一改正；先前男主角的优点，金庸在乔峰身上一一加强。

乔峰没有弱点，但是命运却偏偏跟他开了个极大的玩笑，原来，愚昧的、冲动的、软弱的、心怀歹意、与他作对的群众竟是对的，乔峰反而是错了。他真的是契丹人，不是汉人。更残酷的是，根据他所信奉的原则，冤枉他杀义父母、杀师、杀害一连串武林义士的人其实没冤枉他，原来这的确是他的罪过，因为这些人是他父亲所杀害的。

乔峰用了无比坚定的意志、用他超人的头脑及武功去找寻真相，为自己洗脱冤情，所得的结果却是，原来罪人正是他自己。

这正是古希腊悲剧经典之作奥伊狄比斯王的模式，奥伊狄比斯娶了雅典王后约加斯达之后，雅典三年不雨，王求阿波罗神指示，阿波罗说，有人娶母为妻，致招天谴，王于是努力寻找这个罪魁祸首，终于发现原来就是自己。

原来约加斯达王后当年怀孕时，梦见火炬人怀，祭师解梦说，此子将来娶母为妻，为国家招祸，王后害怕，于是在生产之后，弃子于荒野，但遭牧人怜悯了抱归抚养成人，就是奥伊狄比斯。

真相水落石出，奥伊狄比斯无法在雅典耽下去，他刺瞎双目，自我放逐，终身流浪，永为命运之神及愤怒之神所追赶。

金庸喜爱西洋文学，乔峰的悲剧，无疑是惜用了这个模式，而这个悲剧模式的基本精神，是描画人与命运之间的搏斗，人虽然终究敌不过命运，但是人性的尊严，却在奋斗的过程中得到肯定。

命运安排了乔峰是契丹人，安排了他父母为中原武林人士所杀，又安排了他由中原人士抚养成一代英雄人物，然后命运再利用一个女子的无端怨愤挑起事端，送乔峰踏上找寻真相之路，也就是说，引领他踏上灭亡之路。

但是悲剧不是纯粹命运播弄，而是由命运加上乔峰的个性及他所信奉的道义原则所产生。

乔峰比郭靖高强百倍、聪明百倍，但是他的道德规范是跟郭靖一模一样的，就是所谓“正统”的一套：忠于国家民族、仁爱弱小、为亲人报仇。郭靖是汉人，他实践这一套并无疑问，但乔峰忽然发现自己是契丹人，他一生的价值取向便要硬生生地扭转，感情与理性原则之间发生严重的冲突。

乔峰报仇的后果是杀死了最心爱的人，这还可说是命运播弄，但是违背了对大辽国家民族的忠心，他却是明知要违背而违背的，他非死不可，可以说是因为他既不能扼杀自己的感情，也不能冲破他视作当然的正统道德规范，要是能冲破正统规范，乔峰就不是悲剧英雄，而是智者了。

表面看，乔峰的悲剧是由于他太执意报仇造成，他若不是执意先了却报仇之事才跟阿朱到关外放牧，阿朱就不会让他打死，而乔峰也不至于郁郁寡欢，最后以自杀收场。

但想深一层，这是可能的吗？要是他马上放弃报仇，到关外过着平淡的生活，他就真的会得到了幸福了吗？阿朱自然心满意足，但乔峰会心满意足吗？还是在关外，在风吹草低见牛羊之际，他会为大仇未报而抱憾？

射雕接近篇末，郭靖黄蓉商量如何协助襄阳抗敌，黄蓉说，千军万马，若抗不来，到最后关头他俩仍可乘了汗血宝马脱身。郭靖马上斥责她说，为人要尽忠报国，才不枉父母教养一场，黄蓉叹道：“我原知难免有此一日，罢罢罢，你活我也活，你死我也死就是！”

难道阿朱不懂么？她当然懂的。当然，郭靖说的是“报国”，乔峰说的是“报仇”，报国与报仇，一公一私，相去千里，但问题的重心其实不是报仇也不是报国，而是入世与出世，在庸俗一些的层次说，就是男子的事业心。

女子常常认为，男子有了她便应心满意足，但这只是痴心幻想，同时，她也忘记了她之所以倾慕他，往往正是倾心于事业为他带来的风采魅力。事业是男子的命脉，因为透过事业，他与社会发生联系，没有事业，他就是个最寂寞的人。

命运催促乔峰踏上灭亡，但偏偏又给他一个得救的机会，就是阿朱，阿朱不过是个美丽的顽皮女郎，与乔峰相识，又全属意外，乔峰甘冒大险救她性命，不过是激于义愤，不是对这小姑娘有什么深刻印象，但是他救了阿朱，却使阿朱对他的英雄气概感激倾慕，不辞万里，在雁门关相候，于是乔峰在众叛亲离之时，得了一个患难之交。从这时起，乔峰一直没有把阿朱作小丫头看待。

世界叛离了乔峰，阿朱给还他一个新世界，就是关外驰猎放牧的二人生活，要是乔峰能接受，他就得救了。或者，要是这一刻停顿，上天让乔峰预见未来的惨祸，他就明白这是他唯一的得救机会，但是毕竟这一刻没有停下来，乔峰只知道他若解不开“报仇”这个结，他便无法安心地从此过着平静的日子，于是，这一刻过去了，他的机会也完了，幸福跟他擦身飞去。

《天龙八部》是一部“佛”味很浓的小说，大概金庸有意宣扬佛教的慈悲主张，乔峰的仇恨心若得到化解，他仍可以有机会得到幸福，可惜智光大师以死相谏，萧远山与慕容复一同皈依佛法，但乔峰在那时刻，却是没可能接受智光的劝谏，与其说这是机会，毋宁说是命运更无情的玩弄。

要是过分强调乔峰的仇恨心，那么乔峰与阿朱的故事就不是令天下有情人同声一哭的悲剧，而是警世的故事了。但乔峰报仇，并不是一种突然而来的原始嗜血，报仇根本是英雄典型的一部分。英雄本质使乔峰奇峰突出：光芒万丈，但英雄本质，也使他自取灭亡。

乔峰与阿朱的爱情，是金庸小说之中最感人的爱情，爱上乔峰，使阿朱变成一个成熟的可敬可叹的女子，而乔峰对阿朱的海样深情、失去她的悲枪，也使他更为令人倾倒。

乔峰把郭靖的传统英雄大侠发展到极限，同时宣布了这个英雄典型的末路。乔峰的限制，也就是这个典型的限制，在于他不能脱离世俗社会的价值观念。在《天龙八部》里，金庸已经提出了一些质疑：胡汉之分真是正邪善恶敌友之间的划分么？汉人一定得站在汉族的一边。契丹人忠于契丹就一定对么？

金庸没有问得很认真，而《天龙八部》的答案亦相当简单明白：种族之争、私人仇怨，都应该在博爱的精神之中化解，佛家视一切为虚幻，或不是常人可以接受，但是仁爱宽恕及爱好和平的精神却容易接受得多。

到了下一部著作《笑傲江湖》，金庸把问题带到更基本的一个类别：正派和邪派之间的分别，企图表现出何谓正、邪不能从派别上划分，而是要看个人的情操。因此，《笑傲江湖》的男主角不是一个伟大的领袖，而是有着高贵情操的一个疏狂人物。

乔峰在大宋与大辽之间的忠义矛盾中选择了自杀，因为没有了一个他可以忠于的社会，失去了他可以领导的群众，乔峰不能活下去；在正派与邪派之间，令狐冲选择了退隐，因为令狐冲没有使命感，他所重视的是个人生活，是舒展性情的生活。世人的争名夺利他固然没有兴趣，但对于发扬光大正派门户、拯救世人，他也一样没有兴趣。

事实上，笑做江湖的思想似乎是，问题不在邪、正，而在“发扬”，在于事业上的野心，对事业有太大野心，可以把一个正人君子变成邪恶的人。有野心的人有邪有恶，但所对进行的发展野心的活动一般令人烦厌，令人心折的人物如向问天，一到了运用计谋达到野心的关节，一样要做出卑鄙的行为。只有远离社会的纷争，才可以得到真正的平安喜乐。

但令狐冲不是第一个重情义而轻功业的金庸男主角，他有一个前身，就是杨过。

杨过

杨过受读者欢迎的程度，可能更甚至乔峰；杨过是浪漫的化身，为爱小龙女，他不怕受全世界指责，甚至看轻自己的生命，以死相随。每个女子，都希望有这样一位风流倜傥的大侠士，对自己有这样生死不渝的爱情，每个男子，都会幻想自己是这样的大情人，有小龙女这样比天仙还动人的女子一心一意为他而生、为他而死。

杨过比较少为人注意的，是他反叛少年的一面，他是反叛少年的英雄。父母不爱我。没有人了解我，世人都欺负我。都欠我，但我不会低头，我要反抗到底，宁死不屈。这些普遍的少年时代的冤屈之情，在杨过身上一一表露出来，使他能够得到少年人的共鸣。

另一个引起共鸣的因素，是杨过的自卑。杨过是个穷小子，无父母可以依靠，亦无权势撑腰，自觉世人都看他不起，使他受尽屈辱，但其实他比这些人好一百倍，他们越是要卑贱他，他就越看不起他们。自卑往往使人偏激而过分表现得自负，这种经验很多人都有，少年人及文人分外敏感，因此感受也分外深刻。

但细心看神雕，不难发现杨过的自卑和反叛，正如一般少年人深信父母不爱他们、世人都看不起他们一样，大部分是出于他们的想像，与事实相去甚远，我个人不喜欢杨过，因为我不喜欢一味自我中心而不试图了解他人的人。

杨过跟郭靖的最明显分别是，郭靖把社会责任放在第一位，杨过把爱情放在第一位。郭靖坚持尽忠报国，黄蓉只好跟随，反观杨过与小龙女，则反应完全不同，杨过为求绝情丹解毒，答应裘千尺往襄阳取郭靖黄蓉首级，小龙女随行，那时襄阳城受蒙古围困，她大感事情复杂麻烦，只盼杨过快快成事便抽身退走，解了情花之毒，两人便重回活死人墓，继续过他们不问世事的生活。

郭靖入世，杨过并非完全“出世”；郭靖尊重社会规范，杨过鄙视社会规范，但不是“视社会规范如无物”，他是个反叛英雄。

杨过是个完全主观而感情用事的人，什么事应该去做、什么事不该做，完全看他霎时感受，他认为别人轻视他，他马上便要报复，至于别人有没有恶意、报复是否过分，他完全不考虑。

某人对他不好，特别是轻视他，他马上认为这是坏人、憎恨这个人，若有人出头庇护他，这个人马上就是好人，他便视为知已。郭芙说他手脏，他便“对她一家都生了厌憎之心”，这时欧阳锋在疯癫之中把他当做儿子，他便大受感动，认欧阳锋为义父。

黄蓉纵容郭芙，又因杨康之故，对他提防，故意不授他武功，他自然敌视，郭靖虽然全心全意爱怜他，但却不帮他对付他憎恨的人，他对郭靖，便一直存着隔膜。

他对孙婆婆、小龙女的感情也是建在这样的基础上，他在全真派受人欺

墨武的《江山》、《歃血》，磅礴大气，跌宕起伏，兼有金庸的故事、古龙的情怀、黄易的创意，强推。

武功最厉害的人——独孤求败

最有大侠豪气的人——令狐聪

最厉害的武功——九阴真经

最阴险的人——周芷若

四大名著：《西游记》、《三国演义》、《水浒传》、《红楼梦》。年代作品名称备注1939年给投考初中者

1955年《书剑恩仇录》

1956年《碧血剑》

1956年《三剑楼随笔》

1957年《射雕英雄传》本书最初连载于1957～1959年。1959年《神雕侠侣》于1959年发表，并刊载了三年。1959年《雪山飞狐》

1960年《飞狐外传》写于1960、61年间1961年《鸳鸯刀》

1961年《白马啸西风》

1961年《倚天屠龙记》

1963年《连城诀》

1963年《天龙八部》于1963年开始连载，写了四年1965年《侠客行》

1967年《笑傲江湖》

1969年《鹿鼎记》于1969年开始连载，1972年刊完1970年《越女剑》

1970年三十三剑客图

1975年袁崇焕评传

1993年月云

2006年《金庸散文集》此书汇集金庸60多年间的散文，并于2006年出版，并非指2006年创作上述表格粗体部分为金庸先生的十五部武侠小说。

金庸先生为了使读者易于分辨，将这十五部篇小说书名的第一个字凑成一副对联：“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”。（短篇《越女剑》不包括在内）

金庸作品图集(19张) 四大系列：

《小李飞刀》、《楚留香》、陆小凤、《七种武器》系列。

三小系列：

《萧十一郎》、江湖人（《三少爷的剑》）、大武侠时代（/短刀集/《猎鹰·赌局》）系列。

古龙作品集空有其名的系列：“惊魂六记”，仅着笔一部《血鹦鹉》，此后由黄鹰接手。

最喜欢的主角：

《大旗英雄传》铁中棠

《多情剑客无情剑》李寻欢

《欢乐英雄》郭大路

一、人物形象

金庸的小说里，主角出现的时候基本上都是废柴级别，靠机缘巧合或者自己的努力，慢慢成为绝顶高手，有一个非常明显的练级过程。

古龙的小说尤其是后期那几个系列，主角一出来武功就已经非常高强了，直接就是进入故事的发展。在整个剧情故事中，几乎不会再展现主角武功的变化。

二、文笔

古龙的小说永远在野，与主流相反。古龙的小说受西方推理惊险小说影响比较大，书中暗藏玄机，各种行怪陆离之事比比皆是，正邪相容，很难确定好坏之分。

金庸有深厚的古典文化功底，他的小说博大精深，包罗万象，各色人等星罗棋布精彩纷呈，但金庸小说主流却是在朝，没有离开历史大方向。各种史料信手拈来，穿插在小说之中，有如真人真事，让人信以为真，可以说金庸的小说是阳光的，读起来不压抑。

三、偏好性

金庸小说江湖非常和谐，古龙小说江湖非常混乱；金庸小说人物武功一板一眼，招式分明，古龙小说武功诡异夸张，常常一招制敌。古龙小说虽然有西门吹雪和谢晓峰这样的剑客，但他更偏向于写刀，金庸小说则没有太强的偏好性。

嗯……这个问题问的好，足见提问者心思之敏锐，头脑之灵活，情感之细腻。

想了良久，反复推敲，终于得出答案——可以肯定是用笔的。

金庸 射雕三部曲 《射》《神》倚（后来有一本叫风流老玩童可以加在《神》和倚之间）

书剑《飞狐外传》《雪山飞狐》可以连在一起，但《飞》和《雪》结局不同

古龙中 小李飞刀系列：《多情剑客无情剑》《九月鹰飞》《边城浪子》《天涯明月刀》《飞刀又见飞刀》

陆小风系列 前传《绣花大盗》《决战前后》《银钩赌坊》《幽灵山庄》风舞九天《剑神一笑》

楚留香系列《血海飘香》《大沙漠》《画眉鸟》鬼恋传奇《蝙蝠传奇》《午夜兰花》《桃花传奇》

七种武器长生剑孔雀翎《碧玉刀》《多情环》离别钩霸王枪拳头

《三少爷的剑》和园月弯刀也有很大联系

古龙小说中的案情多逻辑推理 常常会有令人意想不到的结果 却又在情理之中

金庸小说中案情多简单 一般是1--2条线索 但却令人忍不住看下去

古龙小说中的打斗多 一招毙命 常常是不动中透漏出无限杀机 胜负即在一念之间

而金庸小说中的打斗招式千变万化 一招连着一招 奥妙无穷！

金庸的作品写实多一些，比较正统，属于现实主义作品。古龙的东西玄幻多一些，属于浪漫主义。就像杜甫与李白的区别。

金庸的小说写的是“侠之大者，为国为民”，写的是弘扬正气，抵抗侵略。

古龙的小说写的是人性，写的是割头换颈的友情。他是作为自己小说的旁观者之一在叙述这个故事。而且行文飘逸流畅，跌宕起伏。

毋庸质疑,武侠界中空前而且有可能绝后的两位大家是金庸和古龙.他们的小 说虽然风格各异,但都令人荡气回肠,手难释卷.更为可贵的是,我们决不能仅仅以 娱乐的心态来读他们的作品,他们的作品都已进入雅的境界.这是其他武侠作家所 万难比拟的.这一点尽管许多自诩为文学卫道士的人死也不愿意承认,但是相信已 为更多的真正的武侠爱好者所共识.

尽管同样的优秀,但两骏同驰,必有一先,不免就存在这两位大家谁更优秀的 问题.说实在的,在下对两位都同样喜爱,实在不忍心厚此薄彼地在这个问题上作 甚评价.但是看到许多同道在此问题上的看法,又实在如绠(未找到鱼旁的那个字) 在喉,不吐不快.故现丑于此,如有不同看法,也请不要生气.

我一向认为,读一本小说,就向做一个梦一样,武侠小说更是如此.

金庸和古龙给了我们两个不同的梦.

在金庸的梦中,我们无疑感到跌宕起伏,绚丽多姿,沉迷于此,不愿醒来.但我们 始终清醒的意识到:这是一个梦.而梦醒的时候,便如作了一个好梦一般,或是有一 些美好的回忆,而大多是难以有太多印象的.

古龙的梦是一个残缺的回忆.可能美,但决不美好.

在这个梦中我们有太多的午夜梦回,使得我们即使惊醒之后,依然禁不住怀疑 究竟是一个梦,还是活生生的现实!这种触动之深,即使未可娉美于沙翁,亦不远矣.

我决不是在贬低大学生.在下自己就是其中一员.

我之所以这样说,只是想说明一件事:这种对美丽梦境的向往,正是许多人能 轻易的接受金庸而难以接受古龙的真正原因.

我也无意指责这种选择.毕竟,对美好生活的向往,正是几千年来,不断推动人 类相前发展的原动力之一.毕竟,在经历了生活的艰辛之后,我们有足够的理由寻 找一个乐园来放松我们已绷得太紧的神经.

古老无疑也看到了这个问题.

人们的需要永远是商品生产的真正动力.

他试图改变.他把幽默的语言放进他的作品,他把美酒和黄金放进他的作品. 我们在他的后期作品中看到了太多的豪华而奢侈的生活,看到了太多的享乐和纵 欲.

只有一样东西我们始终没有看到.

那就是快乐.

没有!绝没有快乐!

美酒和爱情没有能够掩饰他与生俱来的那种早已深深种植在他心底的忧郁 和悲伤.他的这种气质不可避免的融入了他的作品之中.以至于竟然有了这种结果: 越是欢乐的描写,我们读到的悲哀越是深得刺痛我们的心灵.

他没有金庸的条件.

金庸从来没有为吃饭担忧过.他没有这种悲情.在他的笔下,即使是最悲剧性 的描写之中,我们感受得最多的也是一种豪迈,一种燕赵勇士的愤怒.这种豪迈则 是古龙所万万不能比拟的.关于这方面的问题,我将在另一篇文章中叙述.

金庸描写痛苦则只有通过一种惨忍的行为.在这种描写下,杨过不得不失去一 条手臂,小龙女不得不失去贞操,而萧峰也只有将一支箭插进自己的胸口.在他的 笔下,决不会出现微笑着咳出鲜血的李寻欢,也决不会出现坚定地拖着一条腿的傅 红雪,正如在古龙的作品中决不会有段誉那样不食人间烟火的人物一样.

在此,我觉得有必要对这样一个说法说上几句:有人认为古龙的小说人物一 律是男喝酒,女脱衣,太过淫靡了.这是及其粗俗的看法.魔非生于外,而于心.我看是 说这话的人自己心里有问题.

至少我就没有从这喝酒和脱衣中看出一丝一毫的淫靡来.

我看到的是一种深入骨髓的寂寞和痛苦.我相信大多数用端正的心态看书的 同道也是这样看的.

流浪天涯的浪子,一方面,他(她)们没有办法抑制自己的性格,另一方面,他们 又有无人关心的寂寞,无人可以叙说心中通苦的寂寞,无助的寂寞.他们决不是君 子,他们在茫茫人海中孤单地行走,一切都是自然而真实的.在下没有经历过这种 通苦,但是古龙显然是经历过的,他真实的描写令决不多愁善感的的我也有一种动 心的共鸣.

《一世之尊》作者：爱潜水的乌贼。我这一生，不问前尘，不求来世，只轰轰烈烈，快意恩仇，败尽各族英杰，笑傲六道神魔！万年之后，大劫再启，如来金身，太极道体，孰强孰弱，如来神掌，截天七式，谁领风骚？轮回之中，孟奇自少林寺开始了自己“纵横一生，谁能相抗”的历程！

金庸:飞雪连天射白鹿笑书神侠倚碧鸳

《碧血剑》 《鸳鸯刀》 《书剑恩仇录》 《神雕侠侣》 《侠客行》 《倚天屠龙记》 《飞狐外传》 《雪山飞狐》 《连城诀》 《天龙八部》 《射雕英雄传》 《白马啸西风》 《鹿鼎记》 《笑傲江湖》