小说的艺术手法

中国古典小说的艺术手法

开门见山法，双扇对锁法，倒叙插叙法，欲擒故纵法，

曲折翻腾法，画龙点睛法，烘云托月法，未扬先抑法，

避实就虚法，小中见大法，绝处逢生法，移堂就树法，

草蛇灰线法，棉针泥刺法，背面铺粉法，旁敲侧击法，

火里生莲法，将繁改简法，横云断山法，山断云连法，

连山断岭法，犬牙交错法，鸾胶续弦法，由近渐远法，

反正相生法，双管齐下法，单刀直入法，含蓄寓意法，

一击两鸣法，云罩雾尖法，层峦叠翠法，三五聚散法，

疏密相间法，金针暗度法，行云流水法，飞针走线法，

火中吐焰法，相间成文法，重作轻抹法，分叙单传法，

虚敲实应法，移花接木法，杂叶衬花法，打草惊蛇法，

金蝉脱壳法，大落墨法，自难自法，避繁文法，

倒卷帘法，哨探遁法，避俗套法，夹叙法，

烘染法，弄引法，獭尾法，正犯法，锁纳法，

略犯法，错综法，暗照法，补遗法，反笔法，

间色法，补截法，岔法，大翻身大解悟法。

魔幻现实主义小说在艺术手法上对欧美现代主义文学有所借鉴，又深深植根于深厚的民族文化传统中，魔幻现实主义小说家大多具有强烈的使命感，他们在创作中表现拉美人民苦难的历史与现实，揭露社会的黑暗，抨击本国的独裁政治和外国侵略势力，探索民族的未来与出路。艺术上则在现实描绘中，奇迹、幻觉、梦境甚至鬼魂形象经常出现于小说情节中，叙述富于跳跃性，显示出鲜明的地域和民族特点。

较为常见的艺术手法有叙述、描写、抒情、议论、说明、对话、比喻、夸张、象征、变形、烘托、渲染、对比、反衬、伏笔、暗示、双关、拟人、排比等。

同为受自主招生摧残的孩纸

艺术手法亦称表现手法。在文学创作中，作家在创作中所运用的各种具体的表现方法有虚构、烘托、渲染、夸张、讽刺、对比、抒情、议论、叙述、描写等。现代文学发展拓宽了艺术手法的内涵，将荒诞（其实是夸张、变形的运用）、黑色幽默（对比、讽刺的运用）、意识流（心理描写的运用）等也归入其中。 艺术手法主要包括三个方面：一是抒情手法，直抒胸臆，间接抒情（借景抒情、托物言志、借古讽今等）一是修辞手法，比喻、排比、拟人、夸张、借代、反复等。一是描写手法，正面与侧面、直接与间接、渲染、烘托、对比、象征等。

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表现手法

1、情节---

倒叙

悬念

铺垫

照应

2、人物---侧面描写

细节描写

肖像描写

语言描写

动作描写

3、环境---渲染

烘托

工笔

以小见大

对比

虚实结合

抑扬

写作方法属于艺术表现方法（即：艺术手法和表现手法，也含表达手法（技巧）），常见的有：悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、首尾呼应（也叫前后呼应）、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。表达方式就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。（其实也属于艺术表现手法）。[1]

一、表达方式：记叙、描写、抒情、说明、议论 二、表现手法：象征、对比、烘托、设置悬念、前后呼应、欲扬先抑、托物言志、借物抒情、联想、想象、衬托（正衬、反衬） 三、修辞手法：比喻、拟人、夸张、排比、对偶、引用、设问、反问、反复、互文、对比、借代、反语 四、记叙文六要素：时间、地点、人物、事情的起因、经过、结果 五、记叙顺序：顺叙、倒叙、插叙 六、描写角度：正面描写、侧面描写 七、描写人物的方法：语言、动作、神态、心理、外貌 八、描写景物的角度：视觉、听觉、味觉、触觉 九、描写景物的方法：动静结合（以动写静）、概括与具体相结合、由远到近（或由近到远） 十、描写（或抒情）方式：正面（又叫直接）、反面（又叫间接） 十一、叙述方式：概括叙述、细节描写 十二、说明顺序：时间顺序、空间顺序、逻辑顺序 十三、说明方法：举例子、列数字、打比方、作比较、下定义、分类别、作诠释、摹状貌、引用 十四、小说情节四部分：开端、发展、高潮、结局 十五、小说三要素：人物形象、故事情节、具体环境 十六、环境描写分为：自然环境、社会环境 十七、议论文三要素：论点、论据、论证 十八、论据分类为：事实论据、道理论据 十九、论证方法：举例（或事实）论证、道理论证（有时也叫引用论证）、对比（或正反对比）论证、比喻论证 二十、论证方式：立论、驳论（可反驳论点、论据、论证） 二十一、议论文的文章的结构：总分总、总分、分总；分的部分常常有并列式、递进式. 二十二、引号的作用：引用；强调；特定称谓；否定、讽刺、反语 二十三、破折号用法：提示、注释、总结、递进、话题转换、插说. 二十四、其他： （一）某句话在文中的作用： 1、文首：开篇点题；渲染气氛（记叙文、小说）,埋下伏笔（记叙文、小说）,设置悬念（小说）,为下文作辅垫；总领下文； 2、文中：承上启下；总领下文；总结上文； 3、文末：点明中心（记叙文、小说）；深化主题（记叙文、小说）；照应开头（议论文、记叙文、小说） （二）修辞手法的作用：（1）它本身的作用；（2）结合句子语境. 1、比喻、拟人：生动形象； 答题格式：生动形象地写出了＋对象＋特性. 2、排比：有气势、加强语气、一气呵成等； 答题格式：强调了＋对象＋特性 3；设问：引起读者注意和思考； 答题格式：引起读者对＋对象＋特性的注意和思考 反问：强调,加强语气等； 4、对比：强调了……突出了…… 5、反复：强调了……加强语气 （三）句子含义的 这样的题目,句子中往往有一个词语或短语用了比喻、对比、借代、象征等表现方法.答题时,把它们所指的对象揭示出来,再疏通句子,就可以了. （四）某句话中某个词换成另一个行吗?为什么? 动词：不行.因为该词准确生动具体地写出了…… 形容词：不行.因为该词生动形象地描写了…… 副词（如都,大都,非常只有等）：不行.因为该词准确地说明了……的情况（表程度,表限制,表时间,表范围等）,换了后就变成……,与事实不符. （五）一句话中某两三个词的顺序能否调换?为什么? 不能.因为（1）与人们认识事物的（由浅入深、由表入里、由现象到本质）规律不一致（2）该词与上文是一一对应的关系（3）这些词是递进关系,环环相扣,不能互换. （六）段意的归纳 1．记叙文：回答清楚（什么时间、什么地点）什么人做什么事 格式：（时间＋地点）＋人＋事. 2．说明文：回答清楚说明对象是什么,它的特点是什么, 格式：说明（介绍）＋说明对象＋说明内容（特点） 3．议论文：回答清楚议论的问题是什么,作者的观点怎样, 格式：用什么论证方法证明了（论证了）＋论点

首先，你要把人物刻画好。我也在写小说，我就通过一些明了暗了的线索来努力刻画人物。再就是故事情节了。千万不要抄袭，要有新意。不然读者会觉得很老套。有时候你需要把自己当成读者，这样你才知道读者想看什么，但也要跳出来，别当读者当久了作者不会当了……加油！

其实一楼答得挺好的，补充一下：反衬，白描，正面烘托，比喻，夸张，双关等。

建议多查查艺术手法的资料，百度一下就好有很多了。可以多看看名家的文章赏析，这样更容易懂些。

就是写作手法

写作手法属于艺术表现手法（即：艺术手法和表现手法，也含表达手法（技巧）），常见的有：夸张，对比，比喻，拟人，悬念，照应，联想，想象，抑扬结合、点面结合、动静结合、叙议结合、情景交融、衬托对比、伏笔照应、托物言志、白描细描、铺垫悬念、正面侧面比喻象征、借古讽今、卒章显志、承上启下、开门见山，烘托、渲染、动静相衬、虚实相生，实写与虚写，托物寓意、咏物抒情等。表达方式就是常见的叙述、描写、抒情、议论和说明。（其实也属于艺术表现手法）。

修辞方法简说

常见的修辞方法，高考规定为8种：比喻、比拟、借代、夸张、对偶、排比、设问、反问。

1．比喻：比喻的结构一般由本体、喻体和比喻词构成。比喻的本体和喻体必须是不同的事物，但相互之间有相似点。运用比喻可以化平淡为生动，化深奥为浅显，化抽象为具体。

2．比拟：包括拟人和拟物两类。拟人是把物当人来描写，赋予物以人的情感、意志、动作等；拟物是把人当物来描写，或把此物当彼物来描写。运用比拟，可使人或物色彩鲜明，描写生动，蕴含丰富。

3．借代：用借体代本体。它不直接说出所要表述的人或物，而用上其相关的事物来代替，可用部分代整体，以特征代本体，以专名代泛称等，如《药》中以“花白胡子”代人物，便是以特征代本体。比喻要求本体与喻体有相似点，借代要求借体与本体有相同处。借代可使表达具体形象。

4．夸张：包括对事物作合情合理的夸大或缩小。鲁迅《药》中写道：“……眼光正像两把刀，刺得老栓缩小了一半。”后一句使用了“缩小”的夸张。夸张要合情合理，其作用是烘托气氛，增强联想，给人启示，增强表达效果。

5．对偶：俗称“对对子”，诗歌中叫“对仗”。对偶有宽对、严对之别。一般来说，上下两句应字数相等、词性相对、结构相同、意义相关；可以是短语，也可以是句子。有正对、反对、流水对等类型。用对偶，句子整齐，表意凝练，抒情酣畅。

6．排比：由三个或三个以上结构相同或相似、内容相关、语气一致的短语或句子构成。其作用在加强语气、强调内容、加重感情。

7．设问：无疑而问，在自问自答中引人注意，启人思考。

8．反问：也是无疑而问，但答案就在问句中，即用肯定的形式表示否定的意思，用否定的形式表示肯定的意思。有强化语气、强化情感的作用。

新感觉派小说基于“在创作上独自去走一条新的路径”的想法，刻意移植和实验现代派的“新兴”技巧，有意识地把各种非现实主义的技巧运用到自己的创作之中。

新感觉派借鉴西方意识流手法，打破了传统小说的情节连续性和时序性，而以人物思想感情的发展或作者创作思想的需求为线索，来对情节和事件进行新的排列组合，构成了一种节奏起伏多变，情节跌宕多姿的小说世界。

按照文学“三一律”原则，同时、同地、同事是大多数小说的写作手法，小说就是连续的场景构成，有时有两三天主线同时推进，艺术的展示了在揭特定场景下人物内心“真善美与假恶丑”的人性。

运用形象化的语言，以塑造人物形象为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写，多方面地展示人物的思想情感和性格特征，广泛而深刻地反映社会生活的一种文学体裁。

中国“小说”一词，最早见于庄子·外物：“饰小说，以干县令”。本指浅薄琐屑的言论。演说故事的小说，则起源于先秦的神话、传说、寓言，后演变为魏晋的志怪、唐代的传奇、宋代的平话。在宋代，小说才成为故事性文体的专称。至元明清，则盛行宏篇巨制的演义、章回小说，创作达到了高峰。“五四”以后的白话小说，吸收了中国古代小说的长处，又借鉴了外国小说特别是19世纪西欧和俄国小说的创作经验，使小说艺术发展到一个新的阶段。在当代中国文学中，小说已成为最重要也最繁荣的文学体裁。

根据篇幅长短，小说分为长篇、短篇和中篇。长篇小说是描写错综复杂的事件和众多的人物，反映比较广阔的社会历史画面的作品。短篇小说是描写不多的人物，故事情节比较单纯，集中反映社会生活的一个场面或一件事情，以突出刻画一两个人物性格的作品。中篇小说指介乎长篇与短篇之间，描写若干人物和不太复杂的故事情节，具有比短篇更有深度和广度而生活容量又不及长篇的作品。

小说可以从不同的角度进行分类。例如以题材而论，欧洲中世纪有骑士小说，16世纪西班牙有流浪汉小说，18世纪英国有伤感小说、法国有哲理小说等等。中国古代小说中，宋代有胭粉小说、公案小说、灵怪小说，明清有英雄传奇，清代有才子佳人小说、谴责小说，近代、现代有社会问题小说、心理小说、历史小说、讽刺小说、神话小说、惊险小说、侦探小说、反特小说、推理小说等。

现代小说继承了古代小说在人物描写及结构上的特点，又吸收了外国小说心理刻画和意识流的手法，在情节结构上打破了时间和空间的限制，并运用插叙和倒叙手法等等，形成现代中国小说的新体貌。现代小说拥有的表现手段几乎是无限的，凡是生活中存在的现象而语言又能表现的，小说都有能力加以描写。除了描写人物的肖像、语言和行为外，还可以描写人的感受、幻觉梦境以及潜意识，这就有可能把存在于广阔的时间与空间的历史画面与人物内心深处的精神世界，色彩鲜明、维妙维肖地在一定篇幅里表现出来，使读者如临其境，如见其人。

故事情节是小说的第一要素。情节是人物性格的历史，是展现人物性格、行为、思想、感情和各种心理状态的重要手段。任何故事情节总发生在一定的自然和社会环境中，也是展现人物环境的必要条件。人物性格的刻画，是小说的第二要素。小说在故事情节的开展中，应该通过对人物外貌、行为和心理状态的直接描写，再现活生生的鲜明个性。环境是小说中第三个要素。环境描写包括历史背景、时代气氛、人物关系、人情风俗以及自然景物等方面。作者就是要在一个典型环境中，塑造有典型意义的人物，并处理好他与各式各样人物的关系。

小说在写法上多采用叙述和描写的笔法，它同时有着丰富的表现技巧。除自身原有的特点外，它还不断地吸收和借鉴其他文学艺术体裁在表现手法上的特点，如散文的淡化情节和电影的蒙太奇等，使其表现手段日益丰富，且灵活多变。不同历史时期、不同地区的不同作者，由于其创作背景、创作主张和创作感受的异同，小说创作也出现了各种流派，呈现出多种风格。

表现手法

1、情节--- 倒叙 悬念 铺垫 照应

2、人物---侧面描写 细节描写 肖像描写 语言描写 动作描写

3、环境---渲染 烘托

工笔 以小见大 对比 虚实结合 抑扬

小说应有三要素:【人物形象】【故事情节】和【环境描写】

其中塑造【人物形象】是最重要的！可以用的描写方法也很多:例如心理描写,外貌描写等等. 注意的是,一个人物要塑造得成功必须要有它自己的性格,不能乱套.即如果他是一个冷漠的人,那你就不应该把太多的对白给他.

【故事情节】就得自己思考了. 提几点建议,小说一开始应作多一点铺垫...然后就是要尽快展开剧情,要不的话读者看着闷就不会再看下去了...可以在小说中穿插一点道理,或者加上一些引导读者思考的句子,让小说有一定的深度.

最后就是【环境描写.】这里分两个部分:

一.. 【自然环境】. 这个很容易理解,就是对景物的描写.利用景物去衬托出人物的心情,这是描写自然环境的最大用处. 即,如果人物心情沮丧,就可以写一些:微风吹佛,树叶沙沙地响,像在嘲笑自己(这是我小学写的,虽然拙了点,但能很好地为自然环境描写作说明)

二..【 社会环境】,也就是故事背景.小说中的故事发生在哪个年代?这就是故事的背景.即使是幻想类的作品,其背景也应该要有一个参照. 有了故事背景后,写作其间就要注意了.例如,你选择的背景是西欧15世纪...那你文章中的称渭就应该按照西欧的称谓来写,不能出现"在下"等只有中国才有的词语;人物的行为方式也应该按照西欧的来设定,"三跪九叩"就不应该出现了...文章中不能有空间跳跃,即使是写穿梭时空的小说也不例外..例如,如果你的主人公身处中国古时候的某一个年代,那么你就不能让"丫环"和"售货员"这两种称呼同时出现了

我看过的一篇短篇小说就是运用荒诞手法

小说应有三要素:人物形象,故事情节和环境描写

其中塑造人物形象是最重要的,可以用的描写方法也很多:例如心理描写,外貌描写等等. 注意的是,一个人物要塑造得成功必须要有它自己的性格,不能乱套.即如果他是一个冷漠的人,那你就不应该把太多的对白给他.

故事情节就得自己思考了. 提几点建议,小说一开始应作多一点铺垫...然后就是要尽快展开剧情,要不的话读者看着闷就不会再看下去了...可以在小说中穿插一点道理,或者加上一些引导读者思考的句子,让小说有一定的深度.

最后就是环境描写.这里分两个部分:

一.. 自然环境. 这个很容易理解,就是对景物的描写.利用景物去衬托出人物的心情,这是描写自然环境的最大用处. 即,如果人物心情沮丧,就可以写一些:微风吹佛,树叶沙沙地响,像在嘲笑自己(这是我小学写的,虽然拙了点,但能很好地为自然环境描写作说明)

二.. 社会环境,也就是故事背景.小说中的故事发生在哪个年代?这就是故事的背景.即使是幻想类的作品,其背景也应该要有一个参照. 有了故事背景后,写作其间就要注意了.例如,你选择的背景是西欧15世纪...那你文章中的称渭就应该按照西欧的称谓来写,不能出现"在下"等只有中国才有的词语;人物的行为方式也应该按照西欧的来设定,"三跪九叩"就不应该出现了...文章中不能有空间跳跃,即使是写穿梭时空的小说也不例外..例如,如果你的主人公身处中国古时候的某一个年代,那么你就不能让"丫环"和"售货员"这两种称呼同时出现了

基本上就以上几点,希望对楼主的写作有帮助.

您可以问一下别人怎么写，但让别人写恐怕不太可行

把自己想成是那个凶手 然后假定自己的完美行凶 一步步走 有漏洞就补 但会很累

讽刺、夸张、象征、比喻 、对比、借代、拟人、排比、对偶、层递等

常用的修辞手法有：比喻、拟人、夸张、排比、对偶、反复、

在小说中多有记叙、描写、说明、议论、抒情这五个手法

1．表现手法的内涵

表现手法是指作家运用语言塑造艺术形象，反映社会生活，表达思想感情所采用的

具体方法。不同艺术门类都有自己不同的表现手法。比如绘画有色彩明暗、线条、块面、

透视、比例等手法，音乐有音调、音色、节奏、和声、旋律、复调等手法，电影有荣太

奇、长镜头、画外音、特写等手法。文学是语言的艺术，它是运用与语言相关的艺术手

法来塑造艺术形象。文学的表现手法是多种多样的。既可以从语言的修辞角度去把握，

如比喻、象征、反讽、比拟、借代、孽状、夸张、反复、对偶、婉转等都是常见的修辞

手法，也可以从语言的音律角度去把握，像节奏、格律、反复、押钩等也是常见的音律

手法。我们下面主要从文学作品表现的内容和方式角度出发，介绍几种基本的手法，即

描写、叙述、抒情和议论等。

2．描写

描写是文学创作的一种最基本的艺术手法，它是作家以形象化的语言对人物、事件、

环境进行描绘，以具体生动地呈现对象特征和状貌的一种手法。描写也可以从不同角度

予以分类。从描写的对象说，可以分为人物描写、环境描写、细节描写、场面描写等；

从描写的角度说，可以分为正面描写、侧面描写等；从描写的方法说，可以分为白描、

纫描、动态描写、静态描写、对比描写、对立描写、反衬描写、夸张描写、内心独白等。

我们仅介绍几种最常见的描写方式。

(1)整体描写与细节描写。

整体描写是从整体出发，对描写对象作整体的描绘和刻画，使读者对描写对象有个

总体的印象o kA口，美国作家米切尔的小说《飘》一开始就对主人公郝斯嘉的相貌、性

格特点作了整体的描绘和刻画：她是一个长得并不美可是极富于魅力的形象，男人见了

她往往就会着迷；从她的脸上既可看出母亲给她的温柔，又可以看出父亲给她的豪灾；

她长着南方女人员喜爱的皮肤，穿着打扮非常得体、合身，但在这得体的穿着、安静温

柔的外表下部掩饰不住她的真性情，她的眼睛总是骚动不宁的、慧黔多端的，路她的外

表极不相称。原来她平日受母亲的训诲和严厉管教，才把这姿态勉强造成，而她的那双

眼睛，是天生的，绝不是人工改造得了的。这一整体描写，使读者从一开始就对她的相

貌、性格特点形成7一个初步的总体印象，也有助于读者在后面的阅读中进一步把握这

一形象的性格特点。

细节描写是选取具有典型意义和艺术能力的生活细节所作的生动刻画和精确描绘。

细节描写有许多种类，如特征性细节描写、象征性细节描写、暗示性细节措写、重复性

细节描写、夸张性细节描写等。特征性细节描写，是抓住对象的鲜明特征，形象迢真、

生动传神地表现对象的情态和风貌。像托尔斯泰的(复活》中玛丝洛娃在法庭上出场的

肖像描写，就很好地运用了这一手法，“明明故意地让一两绍头发从头巾里面溜出来，披

在额头”和“苍白的脸色”的特征性细节描写，很好地显示了玛丝洛娃作为妓女受到摧

残的心灵和性格特征。象征性细节描写的特点是用具象表现抽象，用单纯鲜明的细节来

表达人物的复杂感受和蕴含深刻的哲理。比如，鲁迅《药》中夏瑜坟上的“花环”和

“哑”的一声大叫而宜冲云天的“乌鸦”，就是象征性细节描写的成功运用。暗示性细节

描写是言在此而意在被，笔墨经济地写出人物的心理和事件的发展。比如，水消传第

六十一回写卢俊义外出进灾要管家李固先行装车一节，卢妻贸氏与卢俊义应酬告别，见

李因离去时“流泪而去”的细节描写，就将贾氏与李固的私情这样重大的情节暗示出来，

对小说故事情节的发展有重要作用。重复性细节描写，就是有意地让其一细节在情节发

展过程中反复出现以丰富作品的意蕴。‘比如茹志鹃的小说《百合花》就很成功地运用了

这一手法：通讯员的被门钧撕破的衣服这—细节描写在作品中出现了三次，很好地表现

了人物心理，丰富了小说的主题立意和情节内涵。夸张性的细节描写是对某一细节特征

加以夸大描写，以突出事物的本质特征。像欧也妮‘葛朗台＞中名葛朗台临死前想抓

神甫的镀金的十字架的描写，《儒林外史中严监生临死前用手指指着两茎灯草，不肯闭

眼的细节描写．都是成功的运用。

(2)直接描写和间接描写。

直接描写又称“正面描写”或“实写”，是作者从正面的角度，对人物、环境、事

件、场面等进行直接而具体的拙绘。直接描写可恢描写对象具体可感，获得直观、鲜明、

真切的艺术效果。间接描写又称“侧面描写”或“虚写”，是作者从侧面的角度，对人

物、环境、事件和场景进行的描绘和刻画。由于文学具有形象间接性的特征r不像直接

性形象那样实写，所以间接性描写在文学中受到人们的高度重视。中国古代小说理论所

讲的“注彼写此·：、“背面铺粉”、“横云断岭”、“模桥钮溪”、“供云托月”等等技法，

实际上都属于间接描写。间接描写与直接描写相比，虽不如直接描写那样具体真切，却

更能调动读者的想象能力和感受能力。中外文学史上不乏成功的范例，如宋玉写楚国美

女：“增之一分则太长，减之一分则太短。”陌上桑中写众人观罗敷；“行者见罗敷，

下担持铝须。少年见罗敷，脱帽著绍头。耕者忘其犁，锄者忘其锄。来归相怨怒，但坐

观罗敷。”荷马史诗描写众长者赞叹从城头走过的海伦等等，都通过问接描写很好地表现

了人物的相貌之美．取得以少胜多、回味无穷的艺术效果。

(3)静态描写和动态描写。

静态描写是指对描写对象作相对静止的描写，．常用于人物肖像、心理刻画、自然景

物和生活场景的描写。比如，红做梦中贾宝玉、林第玉出场，作者都用静止的笔法较

细致地描绘他们的肖像。静态描写若运用不当，易流于呆板冗长，故常与动态描写相结合，以动写静，化静为动。动态描写是讨处在具体情境中的对象特征的描绘，常常能更

生动地传达出对象的表情、神态、风貌和精神性格的特征，在文学创作中为人们高度重

视。像《诗经》中的“巧笑情分，美目盼分”， 《长恨歌》中的“回眸一笑百媚生”’

《聊斋志异》中婴宁的笑声，《红楼梦》中王熙风未见其人、先闻其声的出场等等，都是

很成功的动态描写*

(4)白描和内心独白。

这是中西方文学中常见的两种不同方式的描写。白描是中国传统常见的描写手法。

它是抓住对象的典型特征，以简练的文字，勾勒出对象的神态形貌。白描原是中国绘画

艺术的一种技法，它与“渲染”相反，它不靠强烈的色彩，没有背景，而重在以墨线来

勾勒形象。后借用在文学中，成为重要的描写手法。鲁迅先生非常重视白描手法，强调

画一个人要以极其简省的笔墨画出他的眼睛，写意传神，这实际上就是白描手法。他的

笔墨也的确是极其简练传种，如《阿Q正传》第六章写阿Q从城里归来：“天色将黑，

他睡眼膜陇的在酒店门前出现了，他走近柜台，从腰间伸出手来，满把是银的和铜的，

在柜亡一扔说：‘现钱，打酒来g”’寥寥几笔，就把阿Q从城里归来的那种得意神态传

达得惟妙惟肖。内心独白是西方文学中常见的一种描写手法，指通过人物的自我表述来

表达人物的情绪感受，揭示人物内心活动的发展变化。内心独白在传统的现实主义小说

中也有很多运用，比如，托尔斯泰的小说安娜·卡列尼挪写安娜卧轨自杀，就借助

于内心独白的技巧很好地表现了安娜矛盾慌乱、痛苦失望的心理。但内心独白在意识流

小说、心理现实主义小说、心态小说等体裁中则运用得更为广泛和成熟，是西方现代小

说员重要的形式技巧之一o

3．叙述

叙述是作者对作品中人物、事件、背景所作的具体记述和介绍说明，也是文学创作

的一种基本手法。过去我们的文学理论教科书重描写而轻叙述，认为从艺术形象塑造和

艺术表现力方面看，叙述只是捅写的铺助手段，叙述的功能只在于对人物、事件作简单

的介绍和说明。这种观点实际上是不对的。叙述不仅在作品的整体结构中有着比描写更

重要的地位‘而且叙述的角度、风格、语体均对作品伪审美价值形成有着重要作用。结

构主义文学理论家热奈持认为，从表面上看，“描写可以说比叙述更必不可少，因为不带

叙述的描写比不带描写的叙述更容易做到”o。比如，“白房绿窗石板顶”这个描写的句

子不包含任何叙述成分，‘而“那人走近桌子，拿起一把刀”这个叙述句却也可以视为描

写，因为“走近”、“拿起”这些动词已产生了描写的效果。实际上，叙述在文学作品中

的地位比描写更重要，因为描写总是叙述的奴隶，描写在作品中虽然占很大比例，但从

作品的整体结构和人物事件的发展进程来看，描写只对叙述起辅助作用。热奈特甚至提

出：“研究叙述与描写的关系，归根结底主要是研究描写的叙述功能，即描写段落或描写

方面在叙事的整体结构中所起的作用。”⑦他还把小说中描写的叙述功能分为三种：(1)

装饰功能。它主要限于那些静态的场景、人物肖像和事物形态描写。它不宣接影M向和打

断叙述的进程，只是“叙事中间的休息和消道，纯粹起美学作用，正如古典建筑中雕塑

的作用一样”⑤，如《伊利亚特》策18卷对阿喀琉斯盾牌的描写。(2)解释和象征的功

能。如巴尔扎克及其他现实主义作家的作品中对人物的相貌、衣着和居室陈设的描写就

具有透露和解释人物心理的倾向。(3)推动和替代功能，描写直接成为叙述事件、展开

情节的重要因累。捌1可以举一例来说明。比如《祝福》中样林嫂三幅肖像的描写，就

成为展开故事情节的重要因素，直接服务于小说叙事的结构需要。热奈特的这些观点实

际上也说明文学作品的叙述和描写是不可分的，它们都服从于作品整体结构的需要，单

独强调哪一种，都是不对的。

叙述手法涉及的问题很多，有叙述时间、叙述节奏、叙述频率、叙述语态、叙述人

称、叙述角度等等。我们下面主要介绍几种常见的叙述方式，即顺叔、倒叙、插叙。

顺叙是以事件发生的时间和逻辑顺序为依据的一种叙述方式，它能给人以脉络清楚、

前后连贯的印象e顺叙并不等于平铺直叙或一览无余．好的叙述也应做到波澜起伏，张

弛有度，以吸引读者的注意。顺叙也可以说是最基本的叙事方式。当我们肯定一个故事

有其内在的时间顺序和逻辑关联时，也就意味着肯定了它的基本叙述形式是“顺叙”的，

而倒叙、插叙则是这一基本形式的变化。

倒叙又称回叙，是作家故意违反顺叙方式，将事件和情节的结局或时间在后面的事

件先展示出来，然后再返回去叙述此前发生的事情的叙述方式。倒叙可以造成悬念和馆

节故事的对比，使故事情节的发展更富于变化，从而增强作品的艺术感染力。比如鲁迅

的小说《祝福》就把故事的结局——样林嫂的死放在小说开始，引起读者对人物命运的

强烈关注，从而增强了小说的思想性和艺术感染力。

插叙是作家在叙述故事情节的过程中暂时中断主要情节和事件，而插入另外的事件

和情节片断的叙述。插叙的内容通常是回忆往事、追述往事，或对正在发生的情节事件

作补充说明。插叙可以调节故事发展的节奏，丰富故事内容，使故事情节灵活多变，也

是一种非常重要的叙述方式。插叙的内容如果是追溯过去，与倒叙很相似，但如果从全

篇结构着眼则可以看出两者是有明显区别的：倒叙是从作品的整体结构上说的‘而只有

那些在总体上是顺叙的，只是在中间插入一段或几段往事的才算是插叙。

4．抒情和议论

抒情是作者在作品中抒发思想感情的表现手法，是抒情文学作品的最基本的手法。

抒情方式有两种：直接抒情和间接抒情。直接抒情多用第一人称，由作家把自己的感情直接抒发出来．不借景物、人物、事件来传情达意。如陈子昂的诗：“前不见古人，后不

见来者。念天地之悠悠，独饱然而涕下。”就是典型的直接抒情。间接抒情一般是用第三

人称的叙述语言表现出来，它要凭借客观景物、事件、人物来抒发感情，情感苗含在所

描写的事件、景物之中。中国占代诗歌所讲的“寓情于景”、“惜景抒情”、“托物言志”、

“托物抒怀”等都居于间接抒情。比如社甫的绝句： “两个黄配鸣翠柳，一行白蔼上青

天。窗含西岭千秋雪，门泊东吴万里船。”就是间接抒情。在抒情文学作品中，直接抒情

和间接抒情常常是不可分别地结合在一起的。比如曹操的名诗短歌行：“对酒当歌，

人生几何?譬如朝露，去日苦多。慨当以慷，忧思难忘。何以解忧，唯有杖康。青青子

拎，悠悠我心。但为君故，沉吟至今。哟哟鹿鸣，食野之苹。我有亮宾，鼓瑟吹空。明

明如月，何时可摄……月明星稀，乌鹊南飞。绕树三匝，何技可依?山不厌高，水不厌

深。周公吐哺，天下归心。”就很难区分哪是直接抒情，哪是间接抒情，它们实际上是有

机地融合在一起的。在叙事作品中，抒情也是不可缺少的，只是这种抒情借客观景物和

事件的描绘而表现出来。在戏剧作品中，抒情则惜人物语言和内心独白来表现。

议论则是直接表达对客观事物的判断、评价的一种手法．主要为说理文和论说文所

采用，但文学作品也常常用议论的手法来反映社会生活和表达思想感情。在篇幅不长的

叙事作品和抒情作品中，议论手法是比较少见的。而对于较为大型的叙事作品，如长篇

和中篇小说，议论常常是不可避免的。托尔斯泰的《战争与和平》中就多次用议论来表

达作者对历史和现实生活的见解，使作品中的历史和现实的描绘带上一种冷峻深沉的格

调，更富于人生哲理和思想内涵。当然，托尔斯泰这一作品也有议论过多而忽视形象描

绘的弱点，小说的最后几章的议论就常常脱离了小说的艺术形象整体，带上某些政治说

教的色彩i托尔斯泰的例子也说明，议论在文学作品中的运用要谨慎，绝不能脱离形象

整体的塑造。议论有多种形式e在叙事作品中，典型的形式是通过叙述人语言进行议论，

这些议论常常代表作者本人对所议论的事件的看法。还有一种议论是借作品中人物之口

说出，这种议论可能代表作者的看法，也可能与作者看法相矛盾和相反。西方现代文学

理论中有一种反对作者介入作品的倾向，自然也就反对作品中议论存在的必要性。这种

观点显然是错误的。美国小说理论家布斯在其名著《小说修辞学)中说，“直接的无中

介的议论”和脱离作品中人物事件的议论固然应该否定，但议论的作用却不可小视。为

此，他提出所谓戏剧化议论(也就是小说中人物对事件、人物的评论)、含蓄议论(也

就是在作品的字里行间透露出作者看法的议论)、象征性议论(就是作品中某些细节和场

景作为一种特殊物所提供的议论，它也是一种暗示性的议论)等等议论手法，指出：各

种议论，都是为了提高读者对一本书的特殊要素的体验强度服务酌，“伟大的小说正是产

生于隐合作家所具有的感情和评价”oo布斯这些看法是很有价值的，亦说明议论在文学

中存在是很有必要的，不能轻易否定。

上面所讲的描写、叙述、抒情与议论等表现手法虽各有其特点和作用，但它们在文

学作品中并不是独立存在的，而是交织在一起的，服从于文学作品整体结构和形象塑造

的需要。表现手法作为文学作品形式构成的重要因素，最终都是指向文学作品内容的。

这是我们理解表现手法，同时也是理解文学作品形式诸因素，如语言、结构、体裁等所

应持的基本立场和方法。

托多洛夫的"叙事转化"理论认为,动词谓语的转化使小说的情节由平衡到不平衡再到新的平衡。在沈从文的《萧萧》中,"现实秩序"层面的叙事转化过程揭露了人生的悲剧性和世界的残酷性;在"精神层面"的叙事转化的过程中,萧萧只是命运的顺从者,她对生活没有追求;她的精神世界毫无主体性,是现实世界被动的客体。小说中的两个叙事转化层面,共同完成了一个循环过程。

找的资料，希望对你有帮助

中国古典小说注意写人物细节的动态过程和动作特征。这种动态的细节叙述使得中国古典小说能够“极省俭”地画出人物最有特征的神韵。因为要从动态和动作中提炼写人细节，中国古典小说中人物的心理描写相对西方小说来说确实少了许多，但中国古典小说在描写人物复杂、微妙的心理时，也是结合着动态性和动作化的写人细节来进行。 人细节的动态过程和动作特征上。这种动态的细节叙述使得中国古典小说能够“极省俭”地画出人物最有特征的神韵。《水浒传》在勾画西门庆的**好色的性格特征时是这样写的：

潘金莲失手用帘子打了西门庆的头，“那人立住了脚，正待要发作回过脸来看时，是个生的妖娆的女人，先自酥了半边，那怒气直钻过瓜洼国去了，变作笑吟吟的脸儿……那一双眼却只在这妇人身上，临动身，也回了七八遍头，自摇摇摆摆，踏着八字脚去了……” 这一段文字没有对西门庆的外貌作静止式的细节白描，而是抓住西门庆见色心荡的细节作了一个过程性和动作化的动态叙述——立脚变脸；回头七八遍；摇摇摆摆踏着八字脚离去。这三个连贯的动作细节，把西门庆的恶少相、无赖相、色鬼相突出而又传神地作了勾勒。这种用动态式的连贯细节刻划人物从外貌到内心的性格个性是中国古典小说的优秀传统，它具备了叙述节奏快，外观特征强、艺术信息容量大的审美功能。

因为要从动态和动作中提炼写人细节，中国古典小说中人物的心理描写相对西方小说来说确实少了许多，但中国古典小说在描写人物复杂、微妙的心理时，也是结合着动态性和动作化的写人细节来进行。我们来欣赏红楼梦·泄机关颦儿迷本性一回中对林黛玉的心理描写。黛玉从傻大姐那里获悉宝玉即将同宝钗完婚的消息，如同晴天霹雳，她内心的悲伤和痛苦已到了极点。但作家在这个人物情感的高潮位置上并没有用一大段心理描写来倾诉她的悲痛和怨恨，而只写了人物这样的动作过程：

说着，自己移身要回潇湘馆去。那身子竟有千百斤重的，两只脚却像踩着棉花一般，早已软了，只得一步一步慢慢的走过来。走了半天，还没有到沁芳桥畔，原来脚下软了。走的慢，且又迷迷痴痴，信着脚儿从那边绕过来，更添了两箭地的路。这时刚到沁芳桥畔，却又不知不觉的顺着堤往回里走起来。

这是一段通过动态性和动作化的细节刻划人物心理的典范。作家没有写黛玉痛苦至极的内心感觉，只是细细地写她有千斤般的“身”重的细节和踩着棉花般的“脚”软的细节。作家没有直写黛玉神情迷乱的内心状态，却只细细写了她身心离异、神情错乱的动态过程（说要回潇湘馆，却偏走沁芳桥，既走沁芳桥，却又顺堤折回）。透过这些动态性和动作化的细节描写，我们仿佛听到了黛玉胸中的狂涛，触感到了她五脏俱焚的烈焰。从人物有形的外观细节中勾画人物的灵魂，从人物动态的连贯细节中透析人物的深层情感。这就是中国古典小说中提炼和运用写人细节的传统。这个传统的形成与中国小说在发育生长期受“说书艺术”的深刻影响有关。唐宋以后随着经济的繁荣和城市的兴起，人们用“说书”的形式来讲历史和讲故事的娱乐活动逐渐成熟。说书艺人讲故事的底本实际上是中国古典白话小说的雏形。“说 ——听”便成了中国古典白话小说最早的传媒手段。艺人要说得清楚，听众要听得明白，话本便有了相应的规范和要求。话本对事件的叙述，主干要突出，节奏要明快，故事人物的心理状态和心理活动就不宜太详细；话本为适应“说——听”的传媒方式，要求听觉语言能迅速和顺畅地在听众的脑海里转化为鲜明的意象，那么叙述材料多选人物的行为动态和动作个性的细节便成了必然。这就是中国古典小说描写人物多从过程叙述中突出动态和动作细节的原因。这个小说传统使中国古典小说叙述节奏快，人物描写质感强，由此形成富有鲜明民族特色的可听性和可读性。

根据我多年经验年总结o(∩_∩)o...

主人公要有独特的个性（他们大多写孤单的，平凡的，有些自闭的，或者有缺陷的那种）

主人公多半是在暗恋（对方出色而自身渺小）

用词极其考究（不怕别人不懂，作者一直在解释一些东西，一些用词，这样使整篇文章显得有些繁复，但是这就是最小说风格）

第一人称，大段内心独白，主人公总是有很多的委屈和不可抗的阻碍

有情人往往不成眷属（谁死了，谁走了，转学，出国，毕业，甚至人鬼殊途）

抓住细节，一个眼神，一个手势，一个用词（然后紧跟一大堆解释的话，表明主人公此刻产生的敏感的想法）

环境描写，烘托悲伤氛围

祝顺利(*^__^*)

例如 百年孤独 等后现代主义作品 属于荒诞主义的

而 巴尔扎克 和 契诃夫 都属于 批判现实主义作家，他们是对现实的深切批判与思考，而荒诞主义 本身表达的就是 荒诞的主题思想。

小说应有三要素:人物形象,故事情节和环境描写

其中塑造人物形象是最重要的,可以用的描写方法也很多:例如心理描写,外貌描写等等.

注意的是,一个人物要塑造得成功必须要有它自己的性格,不能乱套.即如果他是一个冷漠的人,那你就不应该把太多的对白给他.

故事情节就得自己思考了.

提几点建议,小说一开始应作多一点铺垫...然后就是要尽快展开剧情,要不的话读者看着闷就不会再看下去了...可以在小说中穿插一点道理,或者加上一些引导读者思考的句子,让小说有一定的深度.

最后就是环境描写.这里分两个部分:

一..

自然环境.

这个很容易理解,就是对景物的描写.利用景物去衬托出人物的心情,这是描写自然环境的最大用处.

即,如果人物心情沮丧,就可以写一些:微风吹佛,树叶沙沙地响,像在嘲笑自己(这是我小学写的,虽然拙了点,但能很好地为自然环境描写作说明)

二..

社会环境,也就是故事背景.小说中的故事发生在哪个年代?这就是故事的背景.即使是幻想类的作品,其背景也应该要有一个参照.

有了故事背景后,写作其间就要注意了.例如,你选择的背景是西欧15世纪...那你文章中的称渭就应该按照西欧的称谓来写,不能出现"在下"等只有中国才有的词语;人物的行为方式也应该按照西欧的来设定,"三跪九叩"就不应该出现了...文章中不能有空间跳跃,即使是写穿梭时空的小说也不例外..例如,如果你的主人公身处中国古时候的某一个年代,那么你就不能让"丫环"和"售货员"这两种称呼同时出现了

基本上就以上几点,希望对楼主的写作有帮助.