文学作品改编的电影

这属于改编问题，

对于改编权，法律有规定，改编权应该由原作者享有，你应当取得原著作权人同意才可以。改编后的剧本著作权则是由你完全享有的。

什么是电影文学？

区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。

电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。

影视文学的基本特征。 ①形象的可视性；②高度的逼真性；③蒙太奇结构。

2.什么是戏剧、什么是戏剧文学，其特征分别是什么？

戏剧是一种把人物安排舞台上、通过登场人物的语言行动来表现思想性格，以反映社会生活的文学样式。

戏剧文学是供戏剧演出用的剧本，它是戏剧艺术的首要因素，是舞台演出的依据。其特征是：在一定时空内高度集中地反映社会生活；有强烈的戏剧冲突；动作化与性格化的人物语言。

戏剧文学具有两重性，一方面，它作为文学作品，应当具备一般叙事作品共同的要求，并应当具有独立的欣赏价值；另一方面，它作为戏剧演出的基础，只有通过演出，才能表现出它的全部价值。因而，它又要受到舞台演出的制约，必须符合舞台艺术的要求。

戏剧文学为符合舞台艺术的要求，必须具有以下的其特有的特点：

①剧本的结构必须遵循空间和时间高度集中的原则；

②剧本必须有集中、尖锐的矛盾冲突；

③剧本主要靠人物用自己的语言和动作来表现自己的性格。

戏剧有许多种，它的分类有不同的标准。按照表现形式，它可以分为话

剧、诗剧、歌剧、舞剧、戏曲；按照内容性质，它可分为悲剧、喜剧和正剧

（即能反映悲喜等思想感情的复杂变化的戏剧）；按照题材所涉及的方面，

它可以分为现代剧、历史剧、神话剧、科学幻想剧、童话剧、儿童剧；按照

篇幅规模，它又可以分为多幕剧和独幕剧。

资料来源：文学概论

1、 什么是电影文学？

区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。

电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。

一部影片的艺术价值在相当大的程度上取决于电影剧本的文学价值。电影剧本的文学价值主要表现在它的思想内容、人物形象和表现形式上，其核心是人物形象的塑造。剧本中的人物形象是否具有真实性、独特性和典型性，人物形象是否能反映深刻的思想内容，是衡量电影剧本文学价值的主要依据。然而，电影剧本的文学价值仅仅为电影的艺术价值提供了一个基础，影片是否能充分反映剧本的文学价值，甚至超过其文学价值，首先取决于电影导演的完美处理，以及演员、摄影、美术设计、录音作曲等的共同创造。就剧本和影片而言，通常只有两种情况：剧本的文学价值得到体现甚至提高；剧本的文学价值遭到削弱（影片不如剧本）。

电影文学的产生，是电影艺术日趋成熟的结果，电影文学的发展，也促进了电影艺术的进步与繁荣。在早期电影创作中，既没有完整的剧本也没有从事电影剧作的作家，只是导演根据自己的意图来拍摄情节简单的无声短片。随着电影的影响的扩大，一些作家和戏剧作家参加到电影创作中来 ，为电影拍摄提供故事梗概、戏剧冲突和拍摄大纲，然后由导演在拍摄过程中加以丰富、完善。此后不久，出现了比较详尽的电影脚本，这是电影剧作的一个重要发展。然而电影脚本仍旧只是为拍片服务的，并不具备独立的文学价值。在电影脚本的基础上产生的电影剧本，使电影文学独立于其他文学样式。1922年，洪深为中国影片制造股份有限公司创作了历史题材的电影剧本申屠氏，发表在 1925 年东方杂志第22卷1～3号上，这是中国第一个比较完整的电影剧本。

首先需要高度的还原，还原的不只是内容，更需注意的是精神层面的，之所以敢被称为经典，说明在精神层面有不可估量的影响力和作用。

其次应该注意“改编”二字。现在很多的影视剧，为了娱乐的效果，加大了搞笑等层面，导致精神层面受到了巨大的冲击。我们改，是通过改动让更好的精神层面更加的突出，更利于百姓的理解。敢称为经典，说明它需要不断的琢磨和研究，说明普通的百姓难以理解，应通过改动使人民更好的理解和欣赏。

最后改成电视剧，是更加的通俗话和形象话，是值得鼓励和支持的。

谢邀。说实话，本人是个原著党，遇到有些优秀的影视作品，但凡是改编于文学作品的，如果之前没有看过，都会去翻来看看。然而，往往是看完之后还是觉得原著好。

第一，从呈现效果来看。毕竟影视作品是靠视觉和听觉的结合来呈现给观众，很多人物的内心描写只能通过演员的表情和台词来呈现，这一大部分关系到演员的演技问题，这就很难说了，遇到好的演员，人物个性都会表现的饱满一些，反之，都会影响到整部影视作品的观感。

第二，从剧本内容来看。影视作品的剧本又不能跟原著完全保持一致，否则会让观众索然无味。但也不能偏差太大，否则就会遭到背离原著的抨击。可见，一部影视作品的剧本改编程度也是很难把握的。

所以，影视作品如何能够跟原著的文学作品媲美，首先，要有表现力非常强，演技好的演员。第二，剧本的改编要恰到好处。

能全部满足的影视作品其实非常少，这就是为什么观众都会觉得影视作品不如原著的原因。

文学精典改编成影视作品最成功的典范例子是央视的《西游记》、《水浒》和《红楼梦》，《三国》稍逊。这种改编最难之处是原著为太多受众所熟悉，来不得太多太大的背离。然而毕竟又是不同的艺术表现形式，一个靠文字，另一个靠视觉感受。所以影视创作者的难度可想而知。

还是一句老话吧，忠于原著高于原著。立足视觉创造，把观众尽最大努力拉进到人物生活的那些年代中去。便会产生出精典的影视作品。

首先说电影和电视剧由于自身的特点，改编经典文学作品时的侧重点是不同的。

一、电影

时间限制是最大的瓶颈所在，如果经典文学作品的故事内容宏大，人物众多，场景很多，那么电影改编的时候就得选择重点，甚至是专挑其中的精华部分加以表现，比如《赤壁》，而即便如此也有上下两部之多，可见《三国演义》自身的故事多么宏大。

二、电视剧

对电影来说的时间瓶颈，到了电视剧这里显然不是问题了，反而对电影来说不是瓶颈的观众注意力集中问题，成了电视剧的瓶颈。那么他必须强调的就是那么多内容的连续吸引力了！比如还是《三国演义》，为什么有了一部很经典的版本在前，第二部还敢于投入巨大进行拍摄呢？答案除了第一部太注重视觉化经典而没有现代化其对白之外，没有别的更重要的原因了。因为这是经典的第一部《三国演义》留下的唯一一处破绽，给了现在的年轻人很认可第二部的最大理由！

可见，这个问题除了要具体问题具体分析外，还需要充分结合时代，结合观众的普遍反应来仔细研究才行。

就简单谈这些吧，认可的请点赞，回答完毕。

所谓的经典文学——是历史发展潮流中脱颖而出的文学精品，具有极高的欣赏性和阅读性，它的文学价值，经历了千百年的沉淀，依然弥久陈新，思想和精神都能完美的保存下来；经典文学所承载的历史价值，具有永恒和极高的感染性，其创作的内容具有独特的价值追求，具体表现在：热心关注社会各阶层弱势群体的生存状况，勇于批判黑恶势力，歌功颂德正义之士，生动的塑造刻画正面人物的形象精神，弘扬人道主义正义观，完美的还原真实历史，揭示历史发展规律和本质特征，给人们一种庄严厚重的历史感，其华美生动的文字，活灵活现的人物形象，能深沉厚重的撞击读者的心灵，????️论经历多少朝代——都能耳目一新，给世人留下难以磨灭的记忆形象。

要让经典文学成功的翻录、激活成影视作品，提升人们的艺术欣赏、审美观，丰富人们的文化生活，这就要求导演和演员们，具有极高的文学素养，对经典文学的深度领悟，非凡的想象力和创造力，才能读懂、读透经典文学的精神内涵和思想精髓，跨越时空隧道，让高超的演技，内心的情感，全心努力的融入到经典文学所要表达的思想精华、美学观和道德理念，实质完美的展现给观众，给人们一场空前——美的艺术盛宴 ！

文学经典之所以被称为经典，是因为它具有跨越时代的价值观念和美学观念，并呈现出一定的普适性的文学文本，具有权威性、神圣性、典范性。而且经典应该具有内涵的丰富性、实质上的创造性、时空上的跨越性还具有无限的可读性。正因为如此，文学经典成为众多影视作品的素材源泉。但是，令人遗憾的是，很多文学经典被改编后，其思想内涵缺失了很多，往往得不到大众的认可！

文学经典给人的是想象空间，每一位导演都有自己的审美爱好，自己对于文学经典的理解，展现给我们的是他所理解的生活，作品。

所以，要想成功改编经典文学，除了要有很深的生活感悟之外，还要要求导演，演员，完全的读懂经典文学要表达的思想，然后再呈现给大家！