分析网络小说的未来发展趋势

一、小说的源头——神话传说早期的神话故事就有《山海经》、穆天子传等。古代社会生活不发达，神话传说反映了初民与自然的斗争，同时有着奇幻的想像和离奇的故事，塑造了许多神话人物形象，这些都成了后代小说发展的土壤和养分。另一方面，先秦的历史散文和历史著作为魏晋的志人小说提供了艺术手法和形象基础。如先秦的《左传》、《国语》、《战国策》等多是纪录人物行事的，在讲述故事、刻画人物方面多有精彩之处。《论语》、《孟子》、《庄子》等多记录人物言论，通过语言展开故事事件、描摹人物，这种方法为《世说新语》所吸收。二、魏晋小说——志人志怪魏晋南北朝时期是小说的形成时期。从内容说，分为谈论鬼怪神魔的“志怪小说”和记录人物的逸闻趣事的“志人小说”。魏晋时期大量产生志怪小说，著名的作品有神异经、张华的《博物志》、王嘉的《拾遗记》、刘义庆的《幽明录》等，其中最出名的是干宝的《搜神记》。在艺术上，魏晋志怪小说多取材于非现实的故事题材，显示出浓重的浪漫主义色彩；在故事结构上多数粗陈梗概，也有一些结构比较完整，描写比较细致，初具短篇小说的规模，并且出现了比较鲜明的人物形象。它对唐代的传奇影响很大。“志人小说”出现在东汉末年的清议品评人物的社会风气基础上，其中最具代表性的是刘义庆的《世说新语》。它主要记录当时士族统治阶级人物的逸闻趣事，在艺术上有较高的成就。鲁迅先生在《中国小说史略》中评价说：“记言则玄远冷峻，记行则高简瑰奇。”三、唐人小说——唐传奇唐代小说被后人称为唐传奇，是小说成熟的标志。从此小说正式形成自己的规模和特点，成为一种独立的文学样式。唐传奇的产生与社会环境有密切的联系。随着当时城市经济的发展，逐渐形成了市民阶层，为了满足市民的文化需要进而产生了“市人小说”。同时唐代科举发达，许多诗人和历史家都加入了小说创作的队伍，形成了各种文学体裁和文学形式的交互影响和融合。唐传奇的小说作品多收录于《太平广记》，其中名篇很多，如古镜记枕中记南柯太守记任氏传《莺莺传》霍小玉传等。唐传奇体制短小，但有长篇小说的规模，比较全面地采用了史传文学的手法，把一个人的前后完整的一段生活或一生描述下来，情节曲折，大胆想像，细致刻画了人物微妙的思想感情和内心生活。唐传奇还以简洁、准确、丰富、优美的语言把古代散文的巨大表现力发挥到了很高的地步。四、宋代小说——话本小说发展到宋代，随着城市说唱文学的成熟，以民间“说话”艺术为基础发展了话本小说样式。话本有不同于传奇的体裁特点:正文之前有诗词或一两个小故事，即入话；为渲染故事或者人物风貌，故事中间可以加入诗词或者骈文；话本结尾的地方又用诗句总结全篇劝诫听众。宋元话本的小说包括《京本通俗小说》的全部，《清平山堂话本》的大部分。小说话本以爱情、公案两类作品为最多，爱情类以碾玉观音和闹樊楼多情周胜仙成就较高；公案类以错斩崔宁和宋四公大闹禁鬼张较为出色。话本故事情节统一，注意情节的生动感人，布局巧妙，引人入胜。其次，话本小说开始运用典型细节来刻画人物性格，而且还精于人物内心活动的描写。话本小说有时还通过富有戏剧性的对话来表现人物性格的特征。话本小说总的说来，在故事结构、人物刻画上的特点表现了古典小说中现实主义创作方法的成熟。五、明代小说繁荣——明拟话本和章回小说明代文人对宋元话本由喜爱而编辑、加工、模仿话本写作，这就出现了专供案头阅读的文人模拟的话本，称之为拟话本。拟话本的代表作品有冯梦龙的“三言”《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》，及凌 初的《初刻拍案惊奇》《二刻拍案惊奇》的拟话本。元末明初出现了一批章回小说名著，历史小说《三国演义》，神魔小说《西游记》，世情小说《金瓶梅》，侠义小说《水浒传》。这类小说体制宏大，融合历史、传说和现实生活的宽广社会生活画面，反映复杂的社会思潮和人文思想；故事从短小到长篇，人物从简单到复杂，对人物性格的塑造也采用了多种刻画方法，塑造了许多典型环境下的典型人物。情节曲折，结构复杂，并且具有一定的叙事模式，为清代的长篇小说繁荣打下了基础。六、清代小说双峰——短篇精粹《聊斋志异》和长篇巨制《红楼梦》蒲松龄的《聊斋志异》创造性地继承了魏晋志怪小说、唐传奇的优秀传统，并且能用唐传奇的手法写志怪，既反映了丰富的社会生活，又有很高的艺术造诣，成为我国短篇文言小说之最。《聊斋志异》在思想内容上正如作者所言“集腋成裘，妄续幽明之录；浮白载笔，仅成孤奋之作；寄托如此，亦足悲矣”它是一部有所寄托的表达理想和人民愿望的短篇集；从艺术上说，能够把现实主义和浪漫主义手法结合在一起，深刻地表达了现实生活和美好理想之间的矛盾；其次，塑造了一系列的有现实基础和生活环境的鲜明个性的人物，比如行动严谨的青凤，性格开朗天真烂漫的婴宁，不知乐愁的小谢等；再次，善于描写细节并把人物性格语言和生活融为一体。《红楼梦》是中国古代小说的不朽巨著，反映了清代整体的社会生活，称为“时代的镜子”。曹雪芹善于选择生活素材，如临其境般逐日描摹了当时社会生活，并且用各种手法塑造了典型人物。人物分主次，性格分主要方面和次要方面，主要人物通过不同情节从不同角度对其进行全方位刻画，层层深入重点突出。次要人物则抓住重点个性通过特定的情节突出表现；《红楼梦》还善于把人物的内心情感与故事情节的发展进程和自然环境结合起来，烘托人物渲染情节；小说还把人物的内心活动心理描写凸现出来，描摹细腻入微，反映心灵辩证法。在结构上比以往的小说更加完备，更加宏伟，更加严密。全书以宝黛爱情为主线，以贾府为生活空间，将各种人物事件错综复杂地连接在一起，仿佛像生活本身一样复杂多彩。它的语言也达到了古代文学的顶峰，简洁而纯净、准确而传神、朴素而多彩。《红楼梦》对民族文学的传承是多方面的，同时对后代文学的影响也是多方面的，它是现实主义文学的最高成就，是中国古代小说发展的不可企及的高峰。鲁迅先生说:“自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”

现在网络小说内容都差不多，没有什么新颖的，所以现在第一就要看小说的构思，比如说一本小说文笔一般，但是内容很新颖，还有一本小说文笔很好，但是内容却是千篇一律，那么是人都会选择新颖的。文笔可以提升，但是灵感构思却是作者最需要的。

第二：就要看文笔了，虽然文笔不是最重要的，但是也是非常有用的，一本新颖的小说拥有很棒的文笔，那么这本小说一定会红火。

第三就要看排版方面，如书名，简介等等，还有一个便是网站的选择，现在很少作者仔细的选网站，一般都是看哪个网站有名，但是这是不好的。

比如说你写的言情，但是却去排名第一，主男频的起点，这样都是不利于作者发展的。

还有问题，随时求助我的团队：小说网站盟

求满意答案

看小说一定是去看他的故事 那么就要看他的故事是否深刻 章节过度是否平滑 很多小说都是主角忽然变成超人的 这样就很没有意思 还有更重要的一点是它有没有烂尾

人物，情节，主旨。

网络小说也算是文学作品。

我国文学的西方化、民族化等问题一直是困扰20世纪我国文学创作的问题。我国文学之现代化,是走西方化路线还是走民族化路线?其发展过程是一个交替消长的曲折过程。本文试图对西方化与民族化问题进行一些讨论,并结合我国文学发展的当代状况正面提出世界化方向。

[关键词]我国文学;西方化;民族化;文学交融;世界化

[中图分类号]I206.6[文献标识码]A[文章编号]1004-518X(2006)11-0074-03

傅福英(1972—),女,江西赣州人,赣南师范学院外国语学院副教授。(江西赣州341000)

一、我国现代文学的“西方化”倾向

我国文学的现代化是从“五四”新文学革命开始的,它在语言形式上以“白话文”为特征,在内在精神上以“人的文学”为特征,二者在当时都是西化论,即主张中国文学的现代化必须走西方化的道路。以“人的文学”为特征的西化论者认为,中国古代的东西就如同遗传基因一样是永远地在我们的血液里的,所以用不着我们刻意继承或者模仿,同时,借西方的新鲜血液使中国文学获得新的精神动力。当然,这种借鉴必须以“遗传的国民性”作为它的基础,是“遗传性”与“借鉴”这二者的融合。“五四”时期,我国文学现代化的一个重要表征,是现代横断面式短篇小说的发达,与之相关的是传统的章回小说。“五四”人把“书面化”作为现代小说的标准之一来认识,其实质是对西方“书面小说”的观察和比附,根本看不到古代白话小说特别是话本小说的口语体长处。这一时期,西化论者全面否定古代文言文学的士大夫传统,也否定古代白话文学传统特别是话本小说传统,其核心动机是在“西方化”上。而这个“西方化”在当时是以文学的“启蒙化”为特征的。“五四”西化派把文学革命横向地定位在了西方,而不是纵向地定位在我国古代某个(白话)文学传统上。他们之所以强调古代文学具有白话传统,是因为“白话文学古已有之”,从而为“五四”新文学革命提供舆论支持,没有真正把它用在创作实践中,对新文学的发展也没有起到足够的导向作用。

新中国解放后,文学上的西化浪潮渐渐湮灭。但到了20世纪80年代初,随着我国大陆改革开放政策的实施和逐步深入,文学上的西化浪潮又一次浮出地表。这次西化浪潮,首先表现在诗歌方面。朦胧诗的崛起是它的第一个标志,此后是西化的现代派小说及戏剧的流行,强调小说要揭示现代社会矛盾,探索人物的内心世界,表现复杂的人性,尝试新的表现手法。这些和当时的阶级论、典型论、工具论文学观构成了鲜明反差,自然也受到了批判。在批判者看来,创作者一味追求所谓“新、奇、怪”,盲目模仿西方现代文学的某些技法。而文学创作者却提出,如果说西方现代派文学本身是资产阶级意识形态的一部分,那么其艺术表现技巧则是没有意识形态性的,是可以为无产阶级文学借鉴、学习的。真正意义上来说,西方现代资产阶级作家的体现资产阶级思想、趣味、感情的小说所使用的技巧,可以为我国当代无产阶级作家借鉴,从而体现无产阶级的思想、趣味和感情。技巧是没有阶级性的,西方现代派文学技巧完全可以为我国无产阶级文学借鉴,可以用西方现代派这个形式,表现我国无产阶级文学的内容。但是,更年轻的理论家们则不满足于这种遮遮掩掩的“西化论”。他们看来,我国文学之现代化并不能简单地从借鉴西方现代派表现技法上获得,更重要的是从思想意识上向西方现代派学习。他们认为,有西方现代派的形式,而没有西方现代派的内容,这正是我国文学之危机所在,必须下决心使我国文学在内容和形式两方面同时西方现代派化。这种激进的西化观,一经出现便遭到激烈的批判。“二十世纪中国文学浸透了危机感和焦灼感,浸透了一种与十九世纪文学的理性、正义、浪漫激情或雍容华贵迥然相异的美感特征。二十世纪中国文学,从总体上看,它所包含的美感意识与本世纪世界文学有着深刻的相通之处。”认为20世纪我国文学在性质上是和西方20世纪现代派文学同构的现代主义文学,这是对20世纪我国文学思潮的重新解读,而且,这种重读思潮也出现在具体的作家作品中。

“没有拿来的,文艺不能自成为新文艺”,这是西方化理论的典型逻辑。20世纪初我国文坛之西化主张是和民主、自由、科学的启蒙理念相联系的。鲁讯先生提出的“拿来主义”,并不是一味地把别人的都取来用,而是“占有、挑选”,“或使用,或存放,或毁灭”。总之,是要用西方的东西来武装自己。可以说“拿来主义”是我国20世纪文学发展之西化派的一个最重要的口号。这种“拿来主义”思想已经构成了整个20世纪我国文学和思想的一个明显欠缺,它使20世纪我国文学一直处在“西化”阴影之中,没有建立超越于东、西方既有传统的真正“世界化”的文学。

“西化”思路,作为指导文学发展的一种方向而在20世纪我国文学发展史上和文论史上产生了重大影响,它在20世纪我国新文学发展史上是居主导地位的,它促成了我国文学的现代化。与此同时,它也造成了20世纪我国文学及其理论的一些欠缺,比如,缺乏自己独创的基本命题、范畴概念系统和哲学立场。西化派思路的欠缺在于否定了中国传统,却并不是意味着要创造既不同于西方又不同于东方的新的世界文学,而是向西方倾斜,走了“西化”的路子,它只能创造一种西化的“中国新文学”,而不能创造一种真正的中国的“世界化文学”。西方化论者用自己的西方式文学和西方文学对话,对话跨越了中西鸿沟,但却使我们失去了自我。他们的对话对我国文学总体构不成实际意义,而对话的根本目的应该是增进了解、彼此促进,真正的对话也应该是对彼此共同存在的问题进行民主的、和谐的探讨。

那你应该去起点，或者活跃度比较高的网站。

如果你是作家，写的书还行的话，建议找合作，让喜马拉雅的主播转播成有声小说。

我觉得你应该问的是你想要如何发展自己的事业才是重点。

平台不行，可以换平台，关键是你行不行？找人合作把小说变成有声小说，写得好，也有人做成动漫，或者电视剧之类的，这都是横向纵联的结果。最重要的还是自己写的东西好才行，才有人愿意做。

望采纳。

网络小说已经过了战国时代，即将一统。乱七八糟的将成为过去式。精品将会是内涵丰富的作品。

故事是否连贯，情节是否合理，人物刻画是否真实，当然最重要的是你喜不喜欢

每个网站写作都不容易，起点17k的话，流量蛮大的，但是有一个状况就是作者比读者要多，17k想要出头必须跟其他作者打好关系，互送收藏什么的（个人见解），起点的话就不那么了解了，但估计也差不多。

9谢邀

首先现在网络小说类型主要是玄幻，武侠，仙侠，都市言情，历史，游戏，灵异，同人等等。

其他的我都不太懂，就那我最懂得玄幻来说吧，现在公认的比较厉害的作家比如说唐家三少，天蚕土豆，我吃西红柿，骷颅精灵这几位起点白金级作家年收入差不多都是千万级别的，他们的这些钱不可能全都是网站给他的钱，他能更多的都是靠周边比如说漫画，实体书，游戏甚至是说电影电视剧。尤其是言情小说几乎全是靠实体书。

然后再说内容。现在有的的小说套路都是固定的一般都能猜出来下一步是什么

对于这种现象也没有什么办法毕竟每一个作家都有一种风格。如果看厌某一个套路的话可以换一个作家换种风格应该还好点。

ps:我现在在看辰东的《完美世界》感觉非常不错，给我一种耳目一新的感觉。不同于以前我看过的所有玄幻小说。书荒的朋友可以看下

另外给大家一个看书的网站笔下文学 不用登录帐号就能下载，在线看广告也不多，更新速度也可以。

感觉除了一些知名作者写的比较好以外，其他都趋向小白文了，就是打发时间，没有一点内涵，以前排行榜上推荐的小说都普遍比较好看，但是现在榜上的那些文大部分都是小白文，一点也不好看。

更加职业化，专业化以及更加完善的培养制度，短期内可能不会参与到奥运会，但是未来不一定。当电子竞技更加被大众接受和认知，同时职业电竞选手不在是一个沉迷游戏的人的代名词，也许这一步也就不远了。我们还需要完善的地方很多，比如职业电竞选手的培养，要更加健康合理的利用时间去培训，不能以身体健康为代价，我们国内很多很多选手，都有职业病，相比韩国的职业电竞体系，这是有进一步进步的完善的空间的。

应该吧

现阶段VR已经出了，虽然是小众游戏可以实现，但是未来人工智能的开发会越来越快，毕竟民间流传的一句话，军用科技要比民用科技领先30年，这个概念可是很大的

大家好，我是做vr体验馆的，想必大家都看过头号玩家这个游戏，5g时代更加推动了vr虚拟现实的发展，因为他具有更逼真，更生动的沉浸式体验的特点，馆里经常会接待一些想要买设备的客户，想必很多游戏玩家更想追逐那种更加生动的沉浸式游戏体验感，但有一点vr游戏对一些玩家来说目前还是会产生眩晕的状况，个人觉得虚拟现实游戏体验日后对于游戏的种类，游戏的感觉会更加完善，会让更多的游戏玩家接受，但还是不一定适合所有游戏玩家！

就凭现在的科技，应该还不能你呀，别乱想了。

社会发展越来越快，游戏以后会成为现实一部分

随着科技的发展，也许未来会出现那种虚拟现实类游戏，但是那个时间会很远。我觉得我们这一代或者后面几代人都不一定能实现。

能

感觉随着科技的发展，虚拟头盔不会远，未来可期！！！

一款网络游戏最重要的是什么，是玩家极致最极致的体验，就是所谓的真实。毕竟寻求单纯刺激的那些感官游戏，在我们这个时代仿佛充斥四周，早已麻木。5g技术，vr虚拟的发展将在未来某天集中爆发，第一款真实全息游戏上线……但即便如此，传统网游依旧不会没落，因为它简单、方便和纯粹，通过一块屏幕就能让你放松并娱乐，未来可能会存在这样三种游戏玩家，一种只爱全息虚拟，一种固守屏幕游戏，一种两者皆玩，我觉得第一种会居多。当然，以上一切纯属猜测。

现在可能只在玩法上改变比如传奇的打怪升级，到cs的对战竞技，始终是无法让游戏内容脱离屏幕。

就目前的技术来说近些年很难达到网文中那种沉浸式的游戏体验，无论是硬件还是软件上现在都无法实现，首先硬件上就没有服务器支持游戏里那么庞大的世界观数据，其次软件上也实现不了那么智能的npc和怪物。游戏画面也很难达到理想的要求

最后就是玩家生理上对沉浸式的游戏能不能接受也有待研究，就现在的vr和ar技术来说，稍长时间的游戏就会很难受。。

如果网络游戏与我们现实生活息息相关了，比如可以借助VR技术，得到锻炼身体的目的，可以借助游戏，来体验世界各地历史文化，实现精神上的交流，或者与各个国家的人聊天，使地球变成了一个真正的村子。

所以，我感觉以后的游戏，肯定要实现国际交流，注意不是那种比赛一样的交流，是一种聊生活上的交流，就很和谐比如那句阳光肆意 人群拥挤 人群都是各个地方的人，但是都能放下国集的偏见

游戏是适应时代的产物，加速发展时代经济，所以游戏的作用不应该被忽视

当然是虚拟现实了

很高兴能回答你的问题

首先我们要知道，网络游戏不管怎么发展，都与玩家息息相关，玩家才是整个游戏的主体，所以网络游戏的发展也要兼顾玩家整体的能力，在如今科技飞速发展的现在，玩家（或者说人）的身价也在不断地提升，这也就会形成一个循环，玩家越有钱，网络游戏就会越来越超前。

但是这里要提到一个概念，VR，这种沉浸式的游戏体验，在现在这个时代来讲，是行不通的，因为玩家的基数不多，游戏厂商看不到希望，并且现在的科技还不足以支撑大规模的开发和开放VR。

然后就是你说的虚拟现实的游戏，其实这个概念很早就有人提出了，其实也已经开始在做了，参考刀剑神域这款游戏已经在做VR化，并且要知道这是网络游戏，但是相对来说，这种VR化也只是简单地搬运，游戏内容很死板，所以要支撑VR游戏或者是虚拟现实游戏，必须要通过比现在更加庞大的数据库和服务器来运行，并且现在的技术来说是很难实现的，但是随着科技的发展，这个东西是能够实现的，想象无人汽车这类产品，在多少年前，同样也是一个天方夜谭。而现在已经在生活中开始渐渐出现。

所以游戏的开发离不开玩家基础，只有科技水平越来越高，玩家越来越有消费的能力，那么这类游戏绝对不会太远。

听说苹果已经在研发，虚拟头盔了[灵光一闪]

楼主很高兴回答你的问题！我想未来网络游戏可能会变成一种职业，因为现在你也可以看到各种各样的比赛。不说国际的比赛，你应该也知道高校联赛。你想想网络游戏现在发展到啥程度了，而且我相信你也是经常玩游戏的，你觉得游戏好不好玩，好玩当然了，游戏本身可以放松我们可以把一切不好的情绪用在这里，

（当然不是说喷别人，只是打人的感觉)

科技不仅改变了人们的生活、还丰富了我们娱乐方式，随着时代的发展未来的游戏不仅代入感很强、游戏的真实性也越来越贴近现实生活。当然虚拟现实类型的游戏目前还在发展的初期阶段，VR目前由于技术的限制只能停留在室内空间体验它所带来的视觉体验。我相信随着游戏的技术的发展未来虚拟现实类的游戏总有一天会实现的。

不仅仅停留在四大名著和鲁迅巴金老舍

文学的发展趋势和文学的作用有密切关系。

文学如果有用，发展趋势就会很好。

如果文学没什么用。发展趋势就会堪忧。

那么文学有用没用呢？

我看没什么用。

没有文学就不盖大楼了吗？

没有文学就不修高铁了吗？

没有文学就不发射导弹了吗？

没有文学就不繁殖人口了吗？

答案显而易见。

所以文学真是没什么用。

人类发展的惯例是无用则废。

人的尾巴就废了。

文学就是尾巴。废掉是早晚的事。

好的文学作品应不受时代和年代的限制，永远流传。

文学是真善美的产物，达到鼓励人，激励人，传播正能量，就是好作品。也是发展的趋势。否则就没有生命力，负能量无出路。

整体上说，这几十年文学发展进入文化快歺文化迷茫文化停滞价段，这与时代发展多少是吻合的……文学如要再次登上大雅神圣殿堂，似乎要一个新的长征……

谁也不会准确预测文学的未来发展趋势，更不会主动引领未来文学的整体走向。

要我说，文学从来不以人的意志为转移，也从不看人下菜碟儿，更不会奴颜婢膝的去谄媚讨好谁，总是那么不徐不疾的沿循着既定的文学轨道一直向前。它的目的地，向来是人们心灵的皈依，热血的袍泽，还有执着的凝结。

文学的发展，虽然不以人的意志为转移，但毕竟因为人的因素而使其色彩斑斓，光华缭绕，那就接近于说，是人的主要因素一定意义上主导着文学本身的表述和描摹。

文学其实是最接近于社会变革的真实反馈。我们最爱看的小说，就有先贤们称之为另一种带有明显个人胎记的历史，是最能真切反应当下那个时代的文本读物。比如我们建国以前的若干时段，文学基本遵从于上层建筑的耳提面命。那些愤世嫉俗的发奋砺世之作，都是作者饱经沧桑和血泪磨难之后的控诉。建国以后的若干年里，人们又开始了新一轮的歌功颂德，作品就被高大全集体包围，使之始终脱不出那个窠臼藩篱。改革开放之后的伤痕文学，则是另一个角度的诠释和倾诉。那之后，文学从逐渐走向自己该走的道路。

而所有的这些演进发展，并不是哪个个人或集团促使了它的转型蜕变，而是这个时代向它发出了真切的召唤。

眼下，文学正遇到了前所未有的发展瓶颈，也叫文学蛰伏期。相信它依然会我行我素的信步走去，直到那个辉煌的高光时刻的再次光临。

我愿意相信这样的文学进展，也愿意相信文学的脚步依然执着杂沓，缤纷而铿锵。

我以为，现在的网络世界，铺天盖地的那个“某某市文学社”，那个“某某中国文学会”，更有那个“某某国际（世界）文学会”，里面是五花八门的“学者”“作家”“诗人”，久不久发个征稿启示什么的，然后收集出书，被收集有作品的作者要自己掏钱买多少本，书的定价也是不低，于是乎，应稿者有出书成绩脸上有光，出版商有钱赚不亦乐乎，作者和商家皆大欢喜。可书里面很多作品的质量，恐怕也只有作者自己能读了。

娱乐性文学作品也是有一定市场，毕竟当今以经济为前提的时代，人们需要消遣品。相反，真正的纯文学作品几乎难有出路。许多传统文学杂志举步维艰，能否生存也是个问题了。所以，我以为，今后的文学发展，还是应以具有中国烙印传统文化的，又带有时代面貌性的纯文学作品方向而努力。

好的一部文学作品，可以教化一个好的时代，就好比当年的电影《英雄儿女》、《董存瑞》、《焦裕禄》等等，一大批优秀的文学、电影、文艺作品，影响着50、60、70好几个年代千千万万的人，以至那几个年代的人最为朴实爱国，勤劳而勇敢。

我们百姓迫切希望有正能量的文艺作品，有值得发人深省思考的纯文学作品。

随着我国经济的全球化步伐加快，当今社会中娱乐低能化的趋势的蔓延，已经严重地影响着我国当代文学创作的思想艺术品位和发展方向。作为精神实践活动的文学，面临着前所未有的挑战和抉择。文学的创作环境的恶化，文学精神价值的极度失落，已经成为一个让我们不得不对文学创作进行理性思考的问题，也是到了对文学特定的审美特性进行慎重审视的时候了。

文学自身固有的使命，就是用最真实的描写记录和反映当今社会中的本来面目。文学精神价值的存在和体现，就是以冷静而深刻的文字，揭示人与社会的状态和内质，剖析人性的深刻与复杂，用真善美来启迪人们的心灵，在冷静思考中熔铸情感，在叙述描写中表现美的力量。

自从上世纪90年代初以来，由于经济和科技的快速发展，诸如网络文学、多媒体图文信息、流行时尚、快餐文化等等新的元素的出现与加入，使我们所处的社会环境和文化格局都发生了很大的变化，并且在生活中衍生出了许多新鲜而良莠不齐的文化现象。在诸多文化潮流中，文学由强势逐渐走向弱势。网络文学的盛行，“快餐文化”的泛滥，和无头厘文化潮流的兴起，让许多引领潮流的主流作家们感到了巨大的失落的。一方面，严肃文学在一片指责声中渐渐地为迎合市场与消费的需求而痛苦挣扎着，另一方面，大量的以隐私揭秘、情色凶杀、江湖官场、闲情野趣等为内容的作品横扫文化市场，开掘着它的流行潜质。相反，那些表现青春励志、人间温情和展现我国优良传统中美德的影视文艺作品已经变得少而又少了。就在那些主流作家们为当代文学的精神价值失落而感到痛苦和茫然的时候，文学的主旨与使命变得越来越不重要，文学的审美在商业操作与文化消费的多重挤压之中彻底跌落。

当下许多文学作品，虽然在题材上有了更广阔的拓展，在表现形式上有了更大的突破，在人性与对社会的认识开掘上也有了新的亮点，对情感的复杂艰深给了不少感性的诠释和偏执的剖析，但是，文学的精神价值即启迪人们真善美的社会作用，在不断地受到庸俗化、媚俗化和粗夷化的侵蚀中却大大降低了其应具有的底线。从《我爱我家》的生活幽默，到炊事班的故事中的即兴调侃，再到都市男女中的无头厘式的闹剧；从马大帅对农村生活的真实反映，到别拿豆包不当干粮中低能的故事情节和矫揉造作的搞笑，文学的商业化和低能化在当今社会的娱乐大潮中蜕变痕迹清晰可见。虽然，它们在有的时候也能放射出耀人眼目的光采，但终究难以产生震摄人的心灵和撼动人的情感了。

近年来出现一种从“造”文学到“炒”文学，再到包装文学，最后“销”文学的市场化行为这种精神价值是远远高于任何一种物质价值并具有超时空的久远的生命力的。倘若将文学作品的重心偏向物质利润一边，文学实践活动的结果，便可能将逐步成为物质的附庸和利润的俘虏，彻底丧失其原有的特定精神价值，也将使读者陷落于浅表的阅知快感和盲动的时尚流行追捧之中，而文学的真正价值即思想启迪、认知功效和审美情趣，也便被彻底被抛弃了。《无极》和艺伎在今年奥斯卡金像奖的追逐中的惨败和遭受冷漠，就很有力的佐证了这一点。

文学精神价值必须是一个社会状态的真实反映，这种真实性也只能通过文学作品来展现，所以，一部优秀的作品，不仅是对文学作品主题与形式的选择，而且还有作者对生活的认知度和创作态度，往往会影响到这一时代特征的表达精准程度。如果一旦失去对生活的认知度和创作态度的精准把握，就是用再好的主题与形式，文学的精神价值一样会被湮灭甚至毁弃。

很多投资者，他们借电视的影响，将文学作品蜕变成终端意义上的文化消费品来投放市场，以获取社会反响和利润。尽管这种投资有着不错的经济回报和市场效果，但是，这种以电视为载体的“文学快餐”，却给人们带来了不易察觉的审美损害：简单、粗糙，片断的表述方式和浅表性的阅读快感，严重侵蚀了文学固有的审美特性和本质。被艺术化了的色情追求，被低能化了的幽默和搞笑，被庸俗化了的大众语言……在这样粗糙、浅陋的文字叙事的展开之中，文学的精神价值极有可能被肢解。因为越是粗糙、浅表的阅读，越是能够刺激人们的猎奇和浮躁，片断的叙事与表述便可能导致主题与价值的分崩离析，人们所感受与记忆的往往是一种场景、一种情绪、一种奢华、一种刺激和一种人性。这就是文学精神价值在“快餐文学”中的消解。这种现象也从另一方面说明了大众整体文化素养的颓丧和道德观念的大滑坡。

纵观古今中外文学的发展命运，往往是受现实中很多因素的制约，而文学的精神价值却能始终贯穿于历史长河之中，它会超越现实和横跨时空，指引和推动着人类社会不断地向前发展。不管现在或将来的社会经济与文化发展，对文学做出怎样的影响和改变，但以真善美来启迪人们的心灵，对人与社会进行深层的剖析与本质的反映，对情感、心理等进行正确揭示，对美与崇高的熔铸和追求，都是不容湮灭与消解的。这就是文学的特定精神价值体现。也是文学得以生存和发展的永恒的动力

@鑫爺 图片【中国当代文学发展趋势分为四大阶段】

笔者认为：中国当代文学发展趋势分为四大阶段进行。

第一阶段：1949年至1965年新中国时期。

第二阶段：1966年到1976年的“文革”时期。

第三阶段．1976年到1985年的新时期。

第四阶段：1986年至1999年的后新时期。

当今中国新时代的文学发展趋势是没有下限设置的。笔者特别强调的是，我们在继承和学习中国当代文学发展趋势四大阶段的同时，也要延续和发展2000年以来，文学发展的新趋势与新格局，即“当代文学的两个传统”，这“两个传统”分别为：

1．是指“五四”以来主要以启蒙主义为特征的启蒙文化传统，又被称之为“五四”新文学传统。这是当代文学的第一个传统；

2．是指“抗战”以后，主要以解放区文学为代表的其战争文化传，又被称之为“解放区文学传统”，这是当代文学的第二个传统。

我们在学习中国当代文学，主要以“两个传统”为基础，在中国当代文学发展趋势除四大阶段外，我们新时代文学发展趋势的时间定论上，应从2000年起步。

谢谢大家！

文学是人类的灵魂，他的存在，中国5000年的历史，一步一步走向光明。

文学，是一把利剑，指到哪，好与坏都是它，

假如没有它，人类就要回到远古时代。

我只能说这些，你们自己去理解吧。

随着经济的发展，中国文学日渐丰富多彩，中国文坛打破古典文学的封闭和隔绝，呈现出百花齐放、百家争鸣的盛况。外国文化的来袭与中国文化相结合，激发了中国现代文学的创造力和生命力，是中国现当代文学在中国文学发展史上占有重要地位。然而，文学作品商业化日益严重，抄袭情况越来越泛滥，诗词歌赋越来越不受重视，国家对文化产业文学作品的不重视，文学作品的核心价值观模糊等情况的出现都不利于中国现代文学的良好发展。所以，探讨中国现代文学研究现状及其它发展趋势，对于促进中国现当代文学的长远发展具有重要意义，一、中国现代文化的商业程度严重，二、中外文化交流带来的压力，三、中国现当代文化研究范围越来越广泛，四、对中国当代文化新兴研究遭到打压，五、中国现代文学的发展从自身出发，提高自身的社会责任感。

你这个问题，在我们橙瓜码字的网文学堂有人提到过，我现在把他的回答复制过来给你看：

这就好像询问经济学家对未来股市行情的判断一样，谁也不敢百分之百地做出预判。

网文目前的流行文风而言，自2017年以来就有了明显偏向休闲、轻松、多元这三个主要方向转型的趋势。

探究其根本原因，在于读者群体的偏好发生一些变化，早期的网文读者如今逐渐走向工作岗位，更早一些地已经成为社会的中流砥柱。

如此一来，热血，叛逆元素需求量自然也会相对减少。

这也是为什么现在渐渐很多作者开始疑惑以装X打脸，扮猪吃虎之类的套路越来越不起作用的原因所在了。

但其实，套路永远都是有效的，只不过套路所搭载的情感内核，会变得有些不一样。

如果你有关注近两年最新崛起的一些万订以上的作品，就会发现，套路依旧，但会更加追求幽默风趣，淡化冲突，强调合理地化解矛盾。

这其实说明网文读者需求更加成熟理智了，究其核心，是对‘趣味性’的要求高了。

除了老读者的‘进化’，新读者的‘诞生’同样会影响网文的方向。

网文市场随着各大平台上市，用户群几何倍激增，越来越多的读者加入了网文这个市场，他们的需求不容忽视。

因用户的膨胀，读者之间自然也会争夺话语权，相比于老读者而言，其实新读者的体量更为庞大，需要注意的一点是，这其中不仅是包含新生代年轻人，同时也包含更多成年人，中年人。

由此，网文所需要提供的类型自然也在逐年增多，这也是网文越来越多元化的原因所在。

甚至可以预见，这种多元化发展短时间内并不会饱和，因为相比于市场庞大的需求，供应量还是太少，太过单一。

如果将网文市场做一个时间段划分。

起点平台成立之前属于‘萌芽期’，

盛大集团入场之前属于‘奠基期’，

腾讯收购起点之前属于‘扩张期’，

阅文集团上市，开启版权运作之前属于‘整合期’，

然后便是当下正在经历的‘转型期’，这个阶段大概还会持续一段不短的时间。

直到我们渐渐追上市场供需平衡，各品类的用户重新稳定下来为止。

除了新题材的井喷之外，老的题材同样也在推陈出新。

传统的西方奇幻小说正在逐渐向蒸汽朋克，克苏鲁神话，进行转变，老派的骑士小说与巫师小说也在不断的探索新的领域。

爽文标杆玄幻分类更加强调‘以人为本’‘以故事为本’‘以脑洞为本’的转变。

都市题材的活跃正处风口浪尖，‘灵气复苏’‘聊天群’‘现实题材’‘行业小说’都是近两年崛起，并不断向其他品类辐射的类型。

灵异类型的典型代表‘深夜书屋’与‘恐怖屋’将分类历史记录骤然提升数倍，而这两者的核心就是在灵异之中加入轻松的趣味性元素。

计算网文的创作周期，这第一批试图打破题材禁锢的网文小说，如今不过才刚刚完结而已。

这也将意味着，这种转型与变动接下来将会更加剧烈且蓬勃。

列举出来的四个分类都还只是第一批转型的品类。

而轻松、休闲，幽默，这些元素都只是第一批呈现出来的热点。

这些都还远远不是全部，可以预见的是科幻题材，仙侠题材，都在不断的蓄势，很可能将在接下来时间里依次迈入转型阶段。

除了这些网文市场本身的辩护之外，外部市场的反馈同样在影响网文风向。

影视版权的改编风潮正在进入冷静反思的阶段，那么可以预见的接下来网文会对该类型作品提出针对性的要求，更加适应影视改编的网文也会逐渐呈现。

阅文收购新丽传媒，自此打通产业链上下游两端，初步展现了改编的话语权，接下来同样也会有计划性地研究此类作品的创作方向。

新媒体无线文的市场也会因为国家政策与审查力度的加强而在今后两年逐渐进入转型阶段，这同样是可以预见的事情。

当然，同样也是因为这个市场已经趋于饱和，想要向前更进一部，作者和平台也都必须尝试探寻新的增长点，两者互相加成，自然会牵动全局。

综上所述，未来网文你的发展趋势，不会再以某一热点为核心，更加多元化的发展，多品类的齐头并进将是必然结果。

除‘爽’之外，不久得将来，网文很可能会总结出第二个，第三个，甚至更多的核心关键词。

有可能是‘轻’，有可能是‘趣’，有可能是‘奇’。

这方面我不敢胡言乱语，毕竟关系到网文的核心定位问题，只能看未来的发展了。

我能够理解很多作者对于网文未来方向的不安与疑惑，因为任何一个产业在转型期都必然面临着阵痛与迷茫。

但网文的根基其实在于读者，只要四亿读者不弃，网文就必然会向前发展。

网文在积极消化这骤然扩张的读者市场，并没有消化不良。

如果你有一些推陈出新的点子，其实现在正是最好的时机，因为编辑和读者都更容易接受新类型的网文。

其实就整体市场供需来说，读者如今是非常饥渴的，就看你能不能满足他们了。

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看了10多年的小说，主要是看玄幻和修仙，说一下我自己的感觉，网络小说现在发展遇到瓶颈了，原因有几点，一，大量的重复，剧情一样，很多小说大纲差不多，看了开头知道结尾，二，新人缺少，很多新人半途而废，各种原因的影响，政策扶持力度不够，三，互联网高速发展，直播的冲击（比如斗鱼，虎牙，熊猫），读着的减少。四，小说写出来需要很长时间，一般需要几年，现在节奏很快。我最先接触的是武侠，然后看的是诛仙，飘渺之旅，寸芒……。现在最火的作家一直是那些大神，我吃西红柿，唐家三少。我吃西红柿那几年每年都在突破，网络小说的顶峰应该是斗破苍穹，为什么说斗破苍穹，这本书不看小说的都知道，那时候小说百家争鸣，小说主要是个人兴趣，比如我大部分只看玄幻，修仙，现在比较火的是雪中悍刀行，小说其实看个人喜欢，推广也是需要炒作，不炒作别人怎么会知道，除了书迷会慢慢找。

总结一下，小说现在发展遇到瓶颈，需要多多照顾新人，还有就是推广，小说每个人喜欢的不一样，比如我喜欢看小白文，打发时间，基本上很多小说都有看，大家可以和我多讨论一下啦

前景很好，市场在不断扩大，就看你有没有实力了。

网文这一行运气与实力都很重要，当然做任何一行都是这样，关键还是看你个人有没有这个实力了。

首先前景仍然很好，需要有很好的内容来写出来。不复制到新用户组的副本数百万个用户的新用户，很多空闲时间都在阅读小说，从行业的发展中阅读了很多乐趣，整个网上的新业务线也相对完善，付费观看自由观看电视连续剧版权，电影版权游戏版权在线电影等等。

他们中的许多人不能从网上小说中分离出来，从这个过程的角度来看，也是网络产品的一个十年或两个发展，现在是逐步放大，毕竟是文化事务，总体来说前景是光明的，市场非常大。如果你想进入网上文学的行业，你要面对的第一件事就是选择这个话题，这样的内容是这个话题网站帮助我们做了一个好的分类，这里提到的网站是一个连续的收费新网站，这里序列化的小说都是狭义上的网络小说，至于广义上的概念，无论他们在互联网上看到什么他们都愿意。被命名为网上小说的标题。

我们暂时把它不包括在内，也就是说在短篇小说中短期的变态是建立的，但长期的变态会让作者写作非常痛苦，有一半的努力厌倦写作如何谈论成功，所以我们应该记住，就像不去错误的厕所一样，不要采取错误的通道。

网络小说的前景肯定是不错的。主要表现在一下几个方面。

1.网络小说的追随者数不胜数

敢问，现在大学生哪个不看网络小说呢?哪个寝室里没有小说的忠实追随者呢?

我们寝室都有一个。

看起小说，完全没有白天黑夜之分，她晚上经常看小说看到凌晨两三点，并且很容易自我代入。看到虐的情节，就哭的一把鼻涕一把泪的，看到甜的部分，就面带桃花，活脱脱一个“恋爱中的小女人”形象。

网络小说的市场特别大。现在，很多小说迷往往会感慨“书荒”! 小说虽然多，但是很多人都渴望优质的、原创的小说。

2.许多小说已经改编成为电视剧，这个趋势是好的。

像《何以笙箫默》、《微微一笑很倾城》、《三生三世十里桃花》这些电视剧都是由网络小说改编来的，这些电视剧一上映，就一起了很大的反响(且不说评价是好是坏)。

很多人看了电视剧后，往往嚷嚷着“不!过!瘾!”，就翻开小说再读。

还记得《何以笙箫默》上映时，我们正处于高三阶段，但仍然阻挡不了我们一颗颗对电视剧的赤子之心。

我们晚上在寝室里会进行角色扮演，那些经典的对白我们记得滚瓜烂熟。

像“如果世界上曾经有那个人出现过，其他人都会变成将就，而我不愿意将就。”

网络小说写的好了，可以选择出版或卖版权。这样的方式不仅是对原著作者的认可，而且也可以让作者挣一笔钱。

PS:现在网络小说盗版很猖獗，据某博主反应“每天不得不日敲万字才能勉强糊口。”这样强度大的工作量和长期的坚持对作者来说，是一种考验! 所以，请慎重!!!

看了描述的书单，感觉提问的人还是喜欢看着土豆、三少等人的小白文。网络小说的未来发展会怎么样，我来谈谈自己的想法。

我觉得网络文学的发展处于一个类似于百花齐放的状态。存在即合理，网络文学的出现也是一个时代发现的需要。如同七八十年代改革开放初期，人们那个时候开始解放思想，开始反思，各种好的作品层出不穷。现在网络文学的发展，也正是应对了人们的某种需求。如果没有这方面的需求，就不会有那么多的网络文学作家投身于网络小说的写作当中。网络文学的发展，也反映了人们对现实的不满对自身的不满，反映了人们渴望改变的心理，反映了人们渴望改变国家民族命运的责任心。网络文学的出现，很大程度满足了不少人YY心态，让他们在小白文爽文中实现屌丝逆袭打倒不平的梦想，满足了他们改变国家民族屈辱历史的梦想。

社会在发展，人们的需求也在发生着变化。网络文学也要发展进步，不可能一直以小白文的主体，肉再好吃，吃多了也会腻的。如同前期社会上对小鲜肉的演技一样，我们欣喜的看到，现在网络文学的精品不断涌现。酒徒的隋唐三部曲，烽火戏诸侯的雪中悍刀行等，不少的优秀作品还拍成了影视剧。

大浪淘沙，经过时代的检验，留下的都是精品。也不是没有可能，将来真的会出现网络文学获得茅盾文学奖。期待网络文学作家们能够不忘初心，坚持原则，精品不断出现。

从前有个点娘，点娘肚子里有很多书，写书的有大神和小神，还有老扑街和新扑街。

老扑街正在对新扑街讲：“从前有个点娘，点娘肚子里有很多书，写书的有大神和小神，还有老扑街和新扑街。老扑街正在对新扑街讲……。”

大神大家都懂，那我们首先来区分，什么叫老扑街，什么叫新扑街。

顾名思义新扑街，通常还是指的能签＊约的新作者，因为不能签＊约的，就是想扑街，也没有扑街的资格。她们一般都是刚写书的新人，都是凭一个梦想，一时热情或冲动，然后开始写书。

然后由于缺乏细致的大纲，和对整个故事情节、节奏的把握，写着写着轻者前后不搭，卡文了，重者坑挖多了填不平了，写不下去了，书自然就扑街了。

而这类新扑街的书，数据常常惨不忍睹，收藏往往不过一百，其中一半是自己或亲友的友收。推荐票和打赏，永远都是自己的小号。至于订阅神马都是浮云，评论区更是光板，而作者端着读书人的架子，还羞于和其它作者启齿。

新扑街只要扑了，热情褪去了，书十之八九就太监了。作者换个马甲重新开始，或者还是回归读者这个行业，端看他对写作的心态和选择。

如果她确实喜欢写作，也不等稿费下锅，那她就会成为那十之一二坚持下来的人，凭着毅力和人品，把坑填完，把书完结，慢慢成长为老扑街。

老扑街是个很尴尬的位置，她写书至少两年左右，完结三本以上，最少一本字数超过百万字。月月全勤，时常吃低保，付出了无数的心血，花费了很多时间，从不断更也兢兢业业，可书就是红不起来，本本扑街。

是因为她文笔不好吗？不是。凭心而论，能写上一百万字，还能把故事圆满，她应该不是没有驾驭剧情的能力，文笔也不会太差。

是因为她人物不讨喜吗？不是。我相信一千个人心中，就有一千个林黛玉的形象，萝卜青菜各有所爱，再不讨喜的人物，都会有喜欢她的人。

是因为她故事老套吗？不是。因为再老套的故事，也可以写出新意，老瓶装新酒，读者也会买账。爱情本来就是各种套路，只有一个结局，万变也不离其宗。

而且从新扑街，能一直坚持到老扑街，她应该有了几个好基友，积累了些老读者，也懂了新书榜，会算上＊架的时间，知道黄金三章的重要，也混书单，偶尔在裤衩推和章推中露脸。

那为什么她的书，还会扑街呢？这就要说到天时、地利、人和了。

天时，是指她的题材，是不是当年的热门，如果刚好撞上读者的流行了，比如今年的军婚，沾边就火。

地利，是指她的推荐，她的书合不合编辑的口味，如果入了某美女责编的眼，那推荐肯定是一浪接一浪，从PC 网页推，到app推，再直上青云榜，登顶首页封面推，想不火都难。

人和，是指本人的写作造诣，是否在扑街中得到升华，从扑进大街，到扑进小巷，最后扑到家门口。有的人从新星冉冉升起，到灵感枯竭如流星，本本都是一个模板。而有人越磨砺越见锋芒，每本书都在进步，各种题材都涉足，最终找到了自己最擅长的领域，终将一书封神。

而我，大概介于新扑街和老扑街之间，正从新扑街慢慢扑成老扑街。前路如何不知道，唯有码字是王道！

天道酬勤，平台宽广，再加点东风，祝所有热爱写作，且一路扑街还坚持到底的兄弟姐妹，早日封神！

网络小说兴起的时间并不长 ，就长远来看，网络小说现在只能算是初级阶段。但现在的网络小说质量参差不齐，同类型的小说结构情节雷同的太多，导致很多小说都存在抄袭现象。当然这也是新事物发展过程中不可缺少的一个过程，毕竟我们是以市场经济为主导，而且网络监管方面有待加强。

现在的网络小说已经出现不少情节结构、内容文笔都让人称赞的小说，看到好的小说一般会把这个作者的其他作品都看一遍。有些作品开始的时候还不错，但写着写着作者的初衷会受到金钱的诱惑而变的内容冗长，从而影响作品的质量。还有一些作品三观不正，拜金主义、强权主义、大男子主义充斥其中。对于价值观人生观世界观正在塑造中的青少年来说，这样的作品不利于他们三观的确立，而网络小说却有大量的此类作品。网络小说可以说是谁想写就可以写，创作门槛低，所以创作的量特别大，以至于网络监管、审核不到位，不过随着国家对网络的监管不断加强，网络小说也会慢慢进入正轨，相信日后会有越来越多的优质小说呈现给读者。

网络小说的前景只能说比较光明，市场也是有的，但是网络小说受篇幅太长因素的影响，把很大一部分时间紧迫的读者拒之门外。相比较来说，一些短小精悍的快餐式文章却人气十足。

我以前是写小说的，一开始在逐浪，但是逐浪对每天的日更需要达到4000字以上，风雨不误。我是一个业余作者，白天工作没时间创作，夜间要写到很晚才能完成这个任务。

在逐浪坚持了半年，又没有收入，实在坚持不下去了，后来又到了起点，起点也是一样，有日更字数要求，而且写出的作品，不是想推荐就推荐的，要有责编来定，这就在很大程度上给新作者的作品推广增加了难度，长期下去，作者会因为没有创作动力而放弃的。

后来我经过仔细分析，还是来头条号吧，在这里我不敢说是否会有大的发展，至少适合我，于是从注册到认证，七天通过，开张营业。

题主如果想涉足网络小说这个领域，可得好好想一想，没有长期作战的耐性，一旦闯了进去，那可就是可坑，想拔脚可得付出代价。

董青岛，京漂自由撰稿人。

配图来自网络，版权归原创所有。

作为一个老书虫，以前也喜欢看你说的这种无厘头装逼的爽文，现在看的更多是一种轻松类型的，不可否认，网络小说发展到如今，有着很多三观不正的小说受欢迎。

但还是对网络小说的发展非常看好，现在的起点已经相较于以前有了很大的改观，不管是文笔还是剧情，亦或者其中表达的观点，都越来越向好的方向发展着。

谢谢悟空问答邀请！

我觉得网络小说前途无量。

首先，文学边缘化，纸质阅读的时代似乎正在过去，现在手机在手，一切搞定，获取信息，交流信息——不管声音、图像、视频，用一根手指就可以，读小说则连翻书这一人间最最轻微的“劳动”也省了。

其次，除了高科技给网文带来非常好的创作条件，网文创作门槛低，审查（网站叫“审核”，比起“审查”似乎不那么严峻）宽松，只要没有机器能够查出来的“敏感词”，没有“影射现实”，就可以过关。门槛低不会埋没人才，就算作品价值一时不能被认识，总之已经发表，是金子总有一天会发光，不像纸质刊物，编辑看不上的稿发不出，被形象地称为永远“枪毙”。

第三，国际影响大，美国大片、日本动漫、韩国电视剧、中国网文。日韩、东南亚、欧美都有追书的，还有专业翻译的网站，更传说网文能戒掉毒瘾。

第四，网文能够及时和影视、游戏对接，和明星对接，读者、作者能够马上交流，很新潮，双倍的好玩、热闹。

第五，门槛低除了不会埋没人才，不会让好作品被遗漏，还有一个好处是加剧竞争。纯文学作家的加入，只会促进文笔和内涵的竞争，写网文的越来越多，不是什么坏事。

网络小说语言小白、情节套路化的弊端会在发展成长中逐渐克服的吧？赚到钱的作家会有一份不须听从世俗读者的自由。

但网文不可能取代纸媒。

不管怎样生存艰难，在真正追求文学的作家和文学爱好者心目中，纸质刊物始终是一个标准。只有网文中有一天产生够得上纸质文学刊物标准的作品的，不会纸质文学刊物的作品以网文为标准的。人性和人类的思考，对于丑陋罪恶黑暗的揭露分析与大美、全新的创造，毕竟不能靠小白、套路，而需要为文学献身的天才的创造性的、开天辟地性的写作。

前景一片光明，但是依旧会出现二八原则。只有百分之二十的头部小说会赚钱，所以宏观前景很好，微观还要看自己的实力了。

我在起点发表过七八部作品，只有有一部名为朝堂往事被签约了，我至今仍然记得那部小说的开头：我进京赴任的那年，一路走来，大感民风日下，大约坏就坏在这个日字上，因为我每入住一家旅馆，老板都问我要不要叫一个，对于这类问题，师父教导我答案一律是否，而不是善哉。

后来因为合同寄送的途中发生了意外，致使签约失败，后来就索然寡味，不再写了。现在动不动就讲红利时期，网络小说的红利期当然早就过去了，但是写作这件事业的红利期，我想才刚刚开始，内容创业已经铺天盖地袭来，你不需要动辄几十万上百万的文字作抵押，只要你的内容够好，你同样可以有自己的生存空间，从一点来说，创作者的美好时代才刚刚开始。

网络小说虽然红利期已经过去，但是他的生命还将继续延续，他既是很多人的精神家园，也是网络文化的一个重要组成部分，在大浪淘沙的最后，或许只要那么几部会流传下来，而其他的文字，都只是字节而已吧！

我是西瓜，已有10多年书龄，我来分析下这个问题。

首先来谈经济效益，俗话说的好，无利不起早，网络小说在中国发展已有20多年，越来越多的人投入到网络小说的写作中，不难想象，是被具体的经济效益所吸引，妄想着一夜成名、一夜暴富。

我们来看下最新的网络作家富豪榜！

从图中数据可以看出，网络小说为一部分大神带来了庞大的收入！随着时代社会的发展，小说被改编成电影、电视、漫画、动漫，这为网络作家带来的收入呈几何式增长。相信在未来，大神们的收入也会越来越高！

多年前金庸，古龙，黄易等人的武侠小说已成为经典，他们的作品是武侠小说中的经典，甚至达到了家喻户晓的境地。而现在的网络小说，有极少数的大神的作品也成为了经典，被人誉为了神作！我们不难想象，在未来，会出现越来越多粗制滥造的小说作品，同时，有些大神因为已经取得成功也会懈怠，他们的作品不免会落入凡俗，变得一般。但是，相信，网文界，会出现新的大神，出现新的有创意，甚至开创新的流派的作品。这也在无形中导致了网络小说两级分化严重。

最近有一则消息，大神天蚕土豆失去了起点白金大神的称号。那背后的根源是什么？土豆想在各大网站同时发布自己的新作品，甚至在未来，成立一个自己的品牌，而不是独立再依托一个网站。当然，这种现象是很少的，网络写手中的99.99%还得依靠网站，毕竟知名的文学网站是一个非常好的平台。

在未来，网络小说会不会突然跌落神坛，从此一蹶不振呢？

从总体上看是好的。回答你的问题要从不同的角度去分析，我就简单分别从平台、作者以及读者三个角度来说一下。当然了，这只是简单的分析仅代表个人观点。

小说有人看了才有发展，所以当然要从读者的角度开始分析，这个角度很简单也很复杂，简单在于新的读者不断涌入老的读者不断离去，读小说的新鲜血液可以说是不断的，而且有些老读者也并没有离去（包括现在欧美开始疯狂追更中国玄幻小说），如此读书群体将会越来越大所以未来也就不必担心没人会看小说。复杂就在于读者的喜好，每个读者都会有不同的喜好，所以小说未来将发展偏向于哪一类？别看今天看玄幻小说的人数很多，说不得什么时候都改看言情去了，好比现在人追明星都追小鲜肉一样……

在来就是作者了，对于一个要入坑写小说的作者来说无疑是艰难的。在今天小说发展势头很不错，作者群体也是大量的涌入，如此多的作者近来是为了什么？无疑就是想写书赚钱，当然我不排除一些有自身兴趣爱好的，但是大多数都是向钱看齐的吧，这么多的人都来写小说了薪酬问题就出来了？人多平台不可能面面俱到都照顾得到，定是要有所取舍，所以就打压新作者这一点在起点的作者应该深有体会，这也是没办法的事情，当然了如果你能从那么多作者之中杀出重围那就说明你文学功底不错，又懂得读者爱好是金子总会发光的，但也有许多写书写得好的火不起来，归根结底就是因为你没将读者的喜好搞清楚。

最后一个角度，对于平台来说能赚钱的就是好的，所以各类收费制度，对作者的打赏……总而言之未来你在正规平台上看小说就是要钱，但是现在盗版越来越多，对于大多数读书群体来说许多人并不愿意花钱读书，这一点也打击了正规平台，又是变相的打压作者。可以说未来平台的发展会怎样对小说的发展非常重要，如果平台垮了写小说就没了薪酬，还有人愿意去写吗?

言尽于此、未来小说发展会怎样是个很复杂的问题，但我认为未来网络小说发展前景是非常不错的。

审核机制宽松，更利于作者创作优秀的不同风格的，甚至是惊世骇俗的作品。举个栗子，韩国的现实题材电影，甩国内多少条街就不用说了，并不是韩国人更厉害，我相信国内也有此等人才，只不过这种大环境下根本不可能过审上映。

然而任何事都有两面性，过于宽松的审核环境，却不利于剔除其中的有害因素，一不小心变会带来严重的反面影响。

举个栗子，当年很火的经典港片《古惑仔》，很多小孩没有分辨是非能力的时候就接触了，于是就出现了很多街头小混混，模仿片子中的斗殴加入黑社会等等，造成了很严重的社会影响。

上述例子同样适用于小说审核，好的小说应该是有正确的价值观，尤其小说的受众很大一部分都是学生，如果不加以管制，会都他们造成错误的引导。但是我同时也认为，万事都不能一刀切，不能因噎废食，要有合适的“度”，审核机制应当结合时代背景，守住底线的同时，不要抹杀了优秀的创意。

网络小说是互联网和移动2G时代下催生的行业，然后在移动支付成熟的条件下达到了巅峰。发展初期环境宽松，野蛮生长，也不乏优秀作品脱颖而出，随着影响力逐渐增大，肯定需要规范，但也会抑制市场活力，这个需要制订政策去平衡。但更重要的是随着技术的发展，4G技术出现了短视频和直播的热潮，大量占用人们的娱乐时间，以及正在大力推进的5G肯定会有更新的应用。所以网络小说不只有内部的竞争，更有技术进步下的外部竞争。

希望可以放宽松，正在创作小说

故事性，思想(大多网络小说无思想)，作者文笔，人物刻画，