新手为什么不建议写小说

在晋江发吧，发文之后告诉我一声，我帮你看看

要写文的话尽量避免禁忌点，并且最好一次上传多章，刚开始写的话文章要多设伏笔，不然时间一久会没人看，留不住读者

一章嘛，1500~2500字就可以了，2500字是上限，再多会让人看不下去。

如果想让编辑推荐的话，最好先看看已被推荐的文有什么亮点值得被推荐

最重要的一点是要有耐心，网络写手最忌讳的就是在刚开始写文的时候因为看的人少而放弃，这样对不起看文、喜欢文的读者

刚开始写的话，一般都会遇见这样的问题，耐心点，只要文写得好，总会有人欣赏的。一定要始终记得自己写文的初衷，不要让它被功利化，谢文要求精华而不是求字数

还有就是笔名一定要选好确定下来，三天两头换会失去很多读者

记住晋江哦。我在晋江上叫赤狄秋，欢迎加我好友。

最好自己写一个大纲 一艘不然写着写着会跑偏的 呵呵 以前写过小说的 写了十万多个字 不过写偏了 现在呢写了很多作品

一个新手写小说的方法如下。

1、先把小说的大纲撰写完成，好的剧情是小说的灵魂；

2、之后，其实文笔不是最重要，但也不能写得太幼稚太像小学生，会被吐槽的；

3、在描写上可以多加功夫，注重于描写一个景物或者是一个实物练练手，但是也不要太过了，否则会导致词藻堆积；

4、你想像一下如果你是你小说里面的那个人物你会怎么说怎么做巴拉巴拉……反正就是把你自己代入小说人物，写出真情实感才可以打动读者。

短篇小说一般只能发在杂志上，作者只或得稿费。长篇一般都是单本出版，除稿费外还有版权收入，如果销量好会更多。像你说的短篇集，都是有名的作家出版的，名不见经传的是不会出版的，万一没人买怎么办，出版商是不会冒这个险的。况且，普通人用谁能创作那么多短篇小说，并且出成集子。好多作家都是写出一篇短篇很优秀，然后再修改成长篇出版。

先声明，我只是一个没有天赋的网文写手，扑街三年终于能靠稿费混个温饱，所以我没有一本成神的秘籍，我只有实打实的笨办法。

以下是正文：

从本质上来说，网文就是一种商品，作者充当商人的角色， 卖的是故事，只有作者写出让符合读者口味的故事，读者才会掏钱购买，作者才能在这个交易当中获得稿费。

所以网文并不是一头扎进来写就行的，除了故事本身，还有一个隐藏的属性，市场定位。

先说市场定位。

别小看了这四个字，死在上面的写手不计其数，保守估摸着至少有五成。很多网文作者文笔不差，但是就是出不了成绩，除了故事本身，多半是因为市场定位的问题。

其实网文读者一群包容力很强的小可爱，只要写得是他们想看的，就算文笔差一点也没有问题。反之如果写的故事不符合他们的口味，就算写出了红楼梦一般的水准也还是扑街。

我见过很多作者，总想让读者去适应他们的口味，放着成功大道不走非要走羊肠小道，不能说一定会失败，但是这样做要考虑一下性价比的问题，毕竟写文需要付出大量的精力，时间，甚至一定的健康代价。

我在这里栽过大跟头，现在我只当自己是一个商人，写出读者喜欢的故事就是我毕生的追求，我的目标就是让他们快乐，暂时忘记现实的残酷。

再说故事本身。

文笔好≠故事好，网文作者里面从来不缺文笔好的作者，但是能讲好故事的作者并不多。文笔只是故事的载体。一般人说的文笔里面包括文笔和故事，但是作为作者要清楚这两个不是同一个东西，避免本末倒置。

所以故事里面包括文笔，剧情，角色塑造。

文笔。要想写网文，必须具备一定的文字基本功，比如说标点，用词，分段等，文笔本身不要求达到多高的水平，至少要能准确的表达自己的意思。

网文的文笔讲究画面感，流畅性，文字背后的故事要能让读者流畅的想象，繁杂的文笔会让读者想象停滞，降低阅读快感。

除了基本功写网文还要掌握一项比较特别的本领，情绪渲染，可以理解为如何描写出一个人的高兴，愤怒，悲伤，网文需要放大这种情绪，感染到读者，让读者全身心沉浸在故事里面。

如果立志做一名写手的时候，务必要做好积累工作，看书再也不能像以前那样走马观花，要有意识的积累。看这有点像画画，如果想画苹果，只有脑子里原先有苹果的图像才能画出来，同理要写苹果，脑海里要积累以前看过描写苹果的素材才能神形具备的写出来。

很长一段时间文笔我的进步很有限，后来才发现是漏了积累这一重要环节，导致写文三年写到眼睛还是只会写眼睛，但是通过积累我发现其实有很多写法，比如黑瞳，眸光，幽眸，深眸，眸色，鹰隼般，黑曜石般，湛黑如墨……

没错，我就是写霸道总裁的。

这个积累不光光是描写类的，可以是新词，人物情绪，角色塑造等等，总之就是要建立自己的素材库，不要等写的时候才发现自己的肚子里面没货。

剧情。说到剧情不得不说套路，直到现在网文论坛里面时不时蹦出来鄙视套路的言论，有时候也会听编辑拒稿说写得太套路了，但如果去创新的话，又发现扑到太平洋。

创新和套路之间到底应该如何取舍，答案就是在熟练掌握套路的前提下微创新。新人如果拿捏不准最好还是按照套路写，它代表了读者的口味，只要写得好总不会太差的，好比画个人，不管画的美丑，只要按照人体结构来画总归是个人样。编辑不会嫌弃套路，只会嫌弃写得不好的套路。

剧情里面包括拉仇恨和打脸，网文就是要让人爽，这两个是爽的关键。建议多看书，多思考，这个只能靠看书自己领悟。

角色塑造。终于说到这个了，对于这个我只想说，我不会！我要是会了我就是大神了。我知道这个东西很重要，最近正在研究这个，等我研究出眉目了再来补充。

如果有精通人物塑造的大神，务必联系我，有偿请教。

除了上面说的市场定位和故事本身，心态很重要。

写文是一件很孤独的事情，一路上会遇到很多劝你放弃的声音，不理解的声音，甚至还会遇到隔壁王二狗随便写写成绩都比你好，这个时候很容易让人焦虑，陷入自我怀疑。

我是写文三年仍然扑街的作者，一个白菜价保底改了十几遍仍然过不了，有人对我说你要承认自己不是吃这口饭的料。

我不甘心，一定是哪里出了问题。我沉下心来总结出写文的各个因素，闭关了一个月进行针对性的提高，顺利过了保底，编辑说我可以吃这碗饭。

从不是吃这口饭的料到可以吃这碗饭只用了一个月，以前只知道埋头瞎写，从来没有系统性的去思考过写文要怎么写。

每个人的条件都不一样，任何人成功的经验都只能当做参考，别人说的话不要全信，要有自己的判断。

不知道谁说的，写的文可以白，但是作者一定不能白。

先构思好，如果写纯爱可以去晋江，言情的话可以去其他网站看看，晋江也可以，不过晋江还是纯爱占的比较多。男频的话我不了解。

构思好后先写好大纲，然后写细纲，大概弄好之后就可以开写了。建议下一个写作软件，可以自己保存的，要不然辛辛苦苦写的稿子被弄没了都没地方哭去。（推荐一下纯纯写作）

开头一定要好，黄金三章很重要，这关系到你未来的签约，编辑们一般都是看前三章的。

不要废话太多，只要写出你的主角要做的事情就行了，但是主角要做的事一定是要推动剧情的。

最后就是要练文笔，多写，多看。

一章大概三千字左右，不过其实两千多字就可以了。

刚开始签约不了很正常，辛辛苦苦写了几十万字最后扑街了也很正常，心态一定要摆好。

新手不建议全职。

自己写的偏离了大纲没关系，只要大方向没变就可以。

最重要的是黄金三章，黄金三章，黄金三章！重要的事情说三遍。这关系到你的读者会不会留下来和你的签约问题。

脑洞大点，构思出比较新奇的题材，文笔不要太烂，黄金三章写得好，签约基本就没有问题。

（以上可能有不准确的，毕竟我也只是一个普普通通的作者而已，欢迎补充。）

首先肯定要构思出整体框架

再写出来啊，想象力很重要，语言措辞要准确也就是文字功底要过关。注重情节注意悬念的设置，人物个性要明显，不能太过平面化

愿你早日出佳作~

因为还有民国时期的人活着，容易被拆穿

A、对于初学者来说，要避免语病、废话、过分夸张地描写或语气。首先追求通顺，用最少的文字把意思表达清楚，这是基本功，但不少人就是忽略了这一点，还没学会走路，别急着跑。

B、文字基本功扎实了，开始追求修辞、语句的味道（幽默、细腻、诡异、平实等等，更具自己性格和作品的需要来确定风格）。文字风格方面，个人不太喜欢贫嘴和故意模仿，这样只能表明作者的肤浅。

C、故事背景要明确-----如科幻小说虽然是发生在虚拟的时空背景下的，但是却也不能胡来。设定阶级结构、法律道德、人际关系等软环境的时候，一定要注意合理性，只有在合理的社会背景下，故事才能让人看起来真实可信，而不至于轻飘飘。科幻小说是社会小说，不是童话。

D、人物性格要鲜明-----你必须清楚自己笔下的人物是个怎样的人，赋予其复杂的性格---要有优点，但缺点也不可少。不要脸谱化、平面化。否则人物是“活”不起来的。

E、情节的内在逻辑------“性格决定命运”，“谋事在人，成事在天”这些技巧都是很多作家很善于应用的。只有这样才能使故事既出人意料又合情合理。

F、开篇和结尾------开篇切忌大段的介绍背景或者理论，对于初学者来说，开门见山最好。把背景介绍拆开来，随着情节的推进逐渐介绍，这样别人看起来就不会太累。如果想要玩花样，可以借鉴《红楼梦》中黛玉见宝玉那一段，是怎么吊读者口胃的。结尾有几种：出人意料、意犹未尽、适可而止。

G、对话-----对话的用处有两种：述说和描写。述说，是指介绍背景、交代情节、叙述事物人物。描写，是通过对话来反映人物性格、情绪的心理活动。人的心理动向决定其行为方式，这是设计对话时所必须注意的逻辑问题。

H、场景-----场景包括了建筑、风景和人群描写。场景介绍必须符合情节的需要，或是为了渲染和烘托气氛。作者应当投入地设想故事中的环境是怎么样的，如果作者自己都不清楚，那如何能让读者了解?

I、细节-----写文毕竟不是拍电影，总不能把每一个细节都“拍摄”下来。精心设计细节，也许只是一个动作、一个眼神、一句话，又或者是一个很细微的场景描写，就像是画龙点睛一样，省时省力，事半功倍。至于要怎样做到虚实相承、会留空白，这就要在不断的磨炼中慢慢领悟了。

J、构思------小说很注重构思，也就是说小说的内核质量。但这里所说的构思的范畴更宽泛一点，即以什么角度去表达主题，写小说的人那么多，几乎所有的大的题材，如爱情、亲情、战争、友情都被写过了。那么我们这些后来者只有另辟溪径，寻找一个全新的角度去讲述故事。

K、文以载道-----即作品的思想内涵。在文中，作者不须要直白赤裸的将你要表达的意思简单的用一句话来说出来，因为那会适得其反。其实，从选材、情节人物设定以及细节描写上都可以看出作者的本意。所以作者不必要表现出过于强烈的倾向。判断的权利属于读者。文学是一种互动性很强的艺术形式，必须要给读者留下想像和判断的空间，而这儿也是文字的魅力所在。

传武很好面子，写近代的写谁厉害的都不行，都会有人上门要打的，让金大侠怎么办？所以写远点改名字后就没这样的麻烦。

想写就动手去写一般每章3000+，每日两更~

字数最好控制在1500左右，每日一更【还要有存稿】

写自己的经历...这样不会让人觉得太假.....提纲你觉得有必要就列一个,你觉得没必要就不用列.....因人而异

嗯，其实这位，小说的剧情就是大纲，我给出几个建议：

1、先把小说的大纲撰写完成，好的剧情是小说的灵魂；

2、之后，其实文笔不是最重要，但也不能写得太幼稚太像小学生，会被吐槽的；

3、在描写上可以多加功夫，注重于描写一个景物或者是一个实物练练手，但是也不要太过了，否则会导致词藻堆积；

4、你想像一下如果你是你小说里面的那个人物你会怎么说怎么做巴拉巴拉……反正就是把你自己代入小说人物，写出真情实感才可以打动读者，但是如果玛丽苏那就不好了对吧。

以上是我的几点意见，希望你可以写出好的小说！谢谢！

网络小说和传统小说对比而言，最明显的区别就是文笔和意境。写网络小说，不需要你有多好的文笔，也不需要你有多高的文凭，更不需要你有深厚的文学功底，说白了，小学三年级学生都能写。

一

你得有天马行空的想象力，说俗一点，你得能吹牛，而且能不停的吹……

最后有一定的空闲时间，因为开始连载后，是不能断的，断一天，一个月的辛苦就白费了，没有全勤，推荐也会减少，甚至推迟，所以想写的，都考虑一下自己的业余时间，如果没时间还想写，那么最好先写，等存稿多了，或者写完了，再去慢慢发布。

最好有台电脑，虽然手机也能写，但一是不好排版，二是比较麻烦，因为写起来，你可能要设计存稿，改稿，发布，定时发布，查看后台信息，查看后台数据等等……

要有毅力，起码能坚持一年时间，不然写几天不写了，纯属浪费时间。

二

新人该写哪一类小说比较容易？该怎么选择？

其实能写的还是很多的，首先我们大概要知道，网络小说都有那些题材分类。

目前主流的，玄幻、都市、灵异、军事、游戏、科幻、二次元、仙侠、武侠、历史、体育等等。

那么我们要写什么？

首先用排除法，先看看自己不了解哪方面的，那就别写，拿我自己举例，比如我不熟悉军事战争之类的，那就没办法写。然后我历史朝代什么的也不懂，科幻高科技什么的也不了解，游戏也没玩过，二次元是啥？能吃吗？

所以，一番排除后就剩下玄幻、都市、灵异、武侠、仙侠等了。

然后再排除，你觉得剩下的哪一个你写起来比较顺，就选哪个……

其次，再配合签约法删选！新人作者最难的就是一道门槛就是签约，几乎百分之九十九的新人作者，都在签约门槛上死过，有些还死过无数次……

大部分网站，每个题材分类签约难度是不同的，拿起点来说，所有人都知道这么一句话，玄幻证道，都市挣钱！

这两个分类大火，也势必作者最多，作者多了书就多了，书一多，网站审核签约难度和标准就自然提高了，可靠数据分析，最高峰，都市分类签约能达到五十分之一，也就是说，五十本书，只签一本，签不了的，就等于白写了……

所以个人建议，新人入坑，先避开大火的分类，因为签约难度太大，同理，其他小众分类比较冷门，作者少，书也少，编辑天天发愁没书签呢，还怕签不了？只要你写的不是狗屁不通，基本都能签约，签约就意味着能上架赚钱啊。

所以我们可以用签约分析法，来选择第一本练笔，这样的话，在练笔的同时，还能拿到小钱钱。你是愿意写100万字签不了约白费时间，还是愿意写100万字练笔，最少赚5000元？（比如起点，比较小众好签约的分类有灵异、游戏、军事、体育、武侠等）

三

新人第一本，基本都是吃全勤，少部分可能会每月赚2000以上，大概写完一本，快的话半年多时间，就有一定的经验了，第二本开了之后，基本就有一点读者了，差不多每个月能稳定在2000以上了。有些情况好的，来个大推荐起飞，甚至能拿到月收入5000，这都很平常了。

进入这个行业，不要想着一本书爆红发家致富，这种例子有，但很少。还是踏踏实实的熬吧，一百万字练笔，二百万字入门，五百万字温饱，八百万字小康，这才是正常人的套路，熬不下去就只能退出。

可以很负责的说，我见过不少失败的，但从没见过写了五百万、一千万字还失败的，就算你天赋再差，只要能坚持下去，绝对比普通人上班强。

所以，你有条件的话，可以先兼职试试，

写抗日奇侠么

首先，写小说是一件非常需要耐心的事情，如果决定开始写网络小说，要做好无人问津和自我怀疑的准备，不要轻易放弃。网络小说现在是一个巨大的市场，进入门槛低，同时涌入的作家数量也是巨大的。作为新手小白最重要是耐得住寂寞，打磨好自己的作品。新生写小说，开始的作品几乎都是为练笔而生，耐心的去提高自己的文笔和水平，你会得到成果。

而后，动笔之前，你需要清晰的故事脉络和大纲，还有人物设定，这些不仅是保证你小说完整性的基石，还是让你在写作过程中不至于断更和没头绪，不要忽略这些。

最后，在实际码字的过程中，你要做好计划，每天更多少字，这样才能更好的吸引读者，也让自己更好的坚持下去。

就这些了，祝你成功！

如何写小说（转载）

第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

第四点忌讳是：不要概括，要具体。

关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•斯潘塞。

“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点：

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•惠特尼

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现。

现在这世界上，有几个村上春树？

别的不说，好多默默无闻的作者里，不乏有人写的比当红作家写得好，但是销量远没有那些当红作家高。

当红作家只要写十万字，哪怕写几个字，就能卖到逆天的地步，可是你让一些网络写手，或者杂志供稿的作者写几个字试试……结果不言而喻的。

第一，那些赚钱的人确实写得好，但是有不确定因素，比如选择畅销的素材。第二，有些作家有背景，能拉来赞助打广告，比如有些新人作者一出道到处都是彩旗飘飘，恨不能天上都挂着他写的书。第三，短篇的商业挖掘潜力较低，就算是村上春树，除了再版的稿酬以及获奖奖金，几乎没有什么其他的收入，当然他是例外，可以强到只手擎天，就光稿酬就很可观。但是网络写手必须靠拖长篇让读者花钱看VIP赚钱，运气好的话出版，还有可能拍成电影、做成游戏。

金庸年龄大了；

金庸的作品写的没有那么早，早已不复当年。

希望采纳！谢谢！

首先，最好列一个大纲。把起因、经过、结果都列在上面。这对写小说来说是很好的，因为大纲让你更加清晰的知道下面该发展什么，不会局限你的剧情思想，只会让剧情更合理，不海阔天空。

接下来便是剧情，如果你是新手，最好写一点新颖的，开发下自己的创意。等到文笔什么时候成熟一点，可以专门练习一下，写一些平淡的小说，但得写的有声有色。带到文笔更成熟了，随意发挥，但一定得合理。

文笔很重要，剧情再好，文笔像流水账似的，没有人想读下去。当然，好文章是需要修改的，不管谁写文章，第一次肯定有些瑕疵，注意修改。好文章需要修改，小说也不例外。

最后要说一句，兴趣是最好的老师。如果你是真的喜欢写小说，那就坚持的写下去，不要半途而废，写一本小说不容易，写一本好的小说更不容易。

写小说是一场长期的奋战，不是一朝一夕能成功的。不写个百万来字，你对情节的整体驾驭能力，对节奏的掌控能力是不可能过关的。

就算你天赋过人，第一次写就效果不错，你起码也需要坚持写大半年才能出成绩的，算你一个月写15万字，写出一本150万字的小说也是需要10个月的时间。

这是一个全民写作的时代，任何人只要会打字都可以成为网络写手，但想要成为一个合格的写手，尤其是成为一名优秀的写手是必须要付出一定的时间的。

立玩大神会经常会分享一些干货，引导作者如何写号网络小说，要避开哪些坑？尤其对于新手作者来说很受用。

如何写小说（转载）

第一忌讳：无论文笔多么优美，都不要让描写使你的叙述陷入中止。

小说的作者必须牢记这点：不要过分描述任何事情，无论它是特顿山脉，是夕阳，还是怀基基海滩上的斑马。否则，你叙述的力度就要受到影响，你也将使读者的注意力出现危险的空白。请记住爱勒莫。雷纳德的金玉良言：“我总是力图去掉那些读者会跳过去的内容。”读者的确愿意跳过那些无效内容。

第二大忌讳：不要浪费过多的时间来描写并非重要的环境。

小说家大卫。罗吉曾宣称：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。大多数背景描写的危险在于一连串的漂亮的陈述句和叙述的中断将读者推向昏昏欲睡的境地。”请牢记罗吉的格言，将它打在纸条上贴到计算机或打字机前：“一部好的小说中的描写绝不仅仅是描写。”

第三点忌讳是：不要在一个无关紧要的事情上浪费读者的注意力。这是初学者最容易犯的错误。

第四点忌讳是：不要概括，要具体。

关于写作忌讳概括化，没有人比俄国伟大作家契河夫说得更好。他在一封信中，告诫一位作家朋友避免概括化和平常化：“我认为，对于自然的真正描写应该相当简略并与主题存在相关性。应该避免落人俗套的描写，比如，‘落日沐浴在黑色海洋的浪花之中，绦紫色的金光一泻而下’等等。在描写自然时，要抓住细节，而且要达到这样一种程度，即使闭上双眼，也仍能看到你所描写的场景。

因此，当你坐下来写作的时候，请记住，不是“一杯饮料”而是“一杯马丁尼”；不是“一只狗”而是“一只长卷毛狗”；不是“一束花”而是“一束玫瑰”；不是“一个滑雪者”而是“一位含苞欲放的年轻少女”；不是“一顶帽子”而是“一只高顶回角帽”；不是“一只猫”而是“一只阿比西尼亚猫”；不是“一支枪”而是“一支0。44口径的新式自动手枪”，不是“一幅画”而是一幅“马奈的‘奥林匹亚’”。

将描写四忌与契河夫的金玉良言合二为一，我们就得到了一条所有好的作者在描写时都应该遵循的一条规则：要具体！

你要能准确地描绘出一幅幅场景，使人物真实可信，他们在自己国有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉中进行着日常工作。——拉威尔•斯潘塞。

“怎么才能让事情看起来真实可信呢？”当一位作家被问及这个问题的时候，实际上是对他的一种赞扬。如果有人进一步对他说：“我好像身临其境，能够听到、嗅到、感觉到这些地方，就像走进了小说的书页中”，那他给读者的东西就的确非同寻常了。当我被问及同样的问题时，我的回答是：“借助于五种感觉”。一些作者总意识不到应利用读者的五种感觉来获取真实感。利用读者的视觉感受是常见的，但是利用读者的嗅觉、听觉（除了在对话中）、触觉或是味觉又有几次呢？我从1976年开始写作，至今仍在我办公室的墙上保留着五个词：看、听、感、尝、嗅。每当我写作的时候，都会参照这张表，有意识地写些带有气味的东西。实际上，一些令人作呕的东西在创造真实感的时候，反而有奇迹般的效果。

想想当一个人打开冰箱的时候，那种腐烂的水果的味道；当一个人剥一只熊皮的时候，那腐臭的脂肪；当一位妇女在无人服务的加油站给油箱加油的时候，手上会沾满了汽油味。仅在故事的开头提及味道是不够的，在叙述情节时，你还得反复参照那张表。让我们设想一下，一男一女正在争论某件事情，男人从门口一直冲到厨房，冲着女人大声嚷嚷：“我不能再忍受你妈妈和我们住在一起，老太太必须在我回来之前搬走，否则我就离开这个家！”在设置这个场景的时候，我可以让女人烤制南瓜饼（味道甜美、温馨，让人回想像感恩节一样的快乐时光），但是如果再加上腌制香料和醋的气味，这个场景就呈现出寓意。我会在某个时刻让读者想象这种气味：“我郑重警告你，劳拉，有她没我，有我没她！”他说着，那样子就像厨房里的味道一样酸。不要忘记，在争吵的时候，劳拉还一边往罐子里装着泡菜。当她在大声吵嘴的时候，可能会烫伤手，然后把手伸到冷水里冲洗。当然，她也可能正在往泡菜里倒盐水，并且洒了一地，然后还要擦干净。她还在粗棉布制的围裙上擦干她的手。她可以擦拭从额头（热热的，痒痒的）上流淌下来的汗水，她可以一边叫嚷，一边挥舞手中的勺子（坚硬的，木柄的），并向男人扔去。这些都会增强视觉效果。当争吵越演越烈的时候，可能会听到什么声音呢？是不是有条狗溜进来，喝锡制饼盘里的水？

是否有一辆行驶的汽车正在马路上发出卡嚓卡嚓声响呢？是不是传来孩子们在隔壁人家院子里玩耍的声音？当炉子上的水烧开的时候，是不是在叮当作响呢？水有多么热呢？你告诉读者温度了吗？小说中女主角是否在泡菜罐的旁边放了一杯冰茶或是冰咖啡呢？争吵以男人气冲冲地出去而告终，但问题并没有得到解决，此时，女主角是否拿起杯子，痛饮冰咖啡，发觉咖啡很苦，然后做了个鬼脸呢？正如你所看到的，在类似上述的情节中要同时唤起人的五种感觉是有可能的，但是为了能够做到这一点，情节必须进行精心的安排。绝大多数情节是不能用全这五种感觉的（尤其味觉最难写进去），但是你可以很容易地唤起读者的四种感觉，在大多数情节中，起码可以唤起读者的三种感觉。当你对小说对白的真实性表示怀疑的时候，就大声读出你的对白，假装你是一名演员，并以电影屏幕和舞台上需要的那种抑扬顿挫的腔调说出你的台词。如果它听起来很生硬，不自然，就需要修改。不要忘记，人们用语言所表达出来的思想总是未经加工润饰的，所以要让人物说的话短一些。生活中人们总是一个一个地提问题，你小说中的人物也应这样做，特别是当他们要彼此认识了解的时候。人们在谈话中经常叹息、抿着嘴笑、抓头、鼓起双颊以及端详他们的指甲，你也要让小说中的人物有这些动作，并让人们在干工作的时候，继续他们的谈话。

使用收尾语来创造意象。请看下面两个例子：“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉大声嚷道。她“砰”地一声把水壶放下。“你从来就不喜欢我的妈妈！”劳拉猛地扔下水壶。第二句更增加了紧张程度，让故事情节更快的向前推进，减掉了多余的词语，暗示而不是告诉读者劳拉正在大声叫嚷。这就是我所提及的原则的最佳时刻，我正是通过这些原则来衡量我所有的作品的。紧张的时刻所用的词要少而精。我是从我的英语老师那儿学到这一点的。在我写第二本书时，有几个情节我总无法写下去，但是我找不出原因，我就把手稿给这位老师，请她提出批评和建议。当她告诉我这个规则之后，我就把它应用到我的小说中，结果，一切都变得一目了然。

在情节紧张的时候，要采用短小精悍的句子，句子中要采用短词，少用结束语，要写得突如其来。当你做到这些的时候，紧张气氛就可以油然而生了。与此相比，在气氛比较沉闷的情节中，到处笼罩着寂静和安宁，此时就要使用较长的句子，较长的词语，较长的段落，以及更多的结束语。这样做就会自然缓和紧张气氛。当你在构思小说时，就要确立写实的态度。只在通过观察、思考你才能准确地描绘出一幅幅场景，使人物具有可信性。他们以固有的视觉、听觉、嗅觉、触觉和味觉进行着他们的日常工作。好了，正如我前面说的，味觉是最难写进小说中的，但是五种中有了四种也不算坏。

应用这五种感觉，利用句子结构来创造或缓慢或紧张的气氛，这样你写出来的小说读者就不能丢下了，因为它们是那样真实可信。

抓住兴奋点：

对小说家而言，能始终抓住那极具魔力的兴奋感就是最大的奖励。——菲立兹•惠特尼

在作家的一生中，有许多令人兴奋的时刻。如果这些时刻是在经历了被拒绝和失望之后，那么将更加令人喜悦。我永远不会忘记那些时刻，第一次听到编辑对我鼓励的话语，第一次见到自己的文字被印刷出来，或者第一本自己的小说握在手中时的狂喜。我坚信，对任何一位小说家而言，真正的“兴奋之巅”是无处不在的。而且，它还会不断地涌现，因为我们学会了如何去激发它。我是指当一部新的小说在构想时，脑海中所出现的第一缕闪光时的奇妙时刻。在一个新故事（或小说）的最初构思中不断闪现时，作者会有一种眩目的感觉，我们通常会觉得这将是自己所写的最好的作品。

这种奇妙的感受可能常在片刻间出现，我会带着此种感受度过几天或几个星期。这些思想中的闪光聚集着如此多的奇异光彩，好像由于某种魔力而不断地闪烁着。

于是，我把它们写下来。我总是很高兴地写出一个又一个故事的开头，但是偶尔才完成一个完整的故事。我写出来的东西永远不如我梦想中的完美，我太心急了，当我发现自己仅仅是给故事开了个头，必须把它们进行下去的时候，我便失去了兴趣。魔力消失了，于是我又不断地放弃那些故事。

我羡慕那种能够沿着最初的构想，并把它发展成小说的作家。但是我却无法一蹴而就，所以我必须在动笔之前，明确写作的方向。我找到了一些行之有效的办法保护那些最初的闪光点，并使之继续闪亮或者再现。我发现自己在写到30页左右时，如果仍能保持初始的兴奋状态，我的兴趣就会被高度调动起来，直到完成作品。

最初的兴奋能持续多久是因书而异的。我先花些时间在笔记本上设计人物，搜集情节中的零碎片段，明确我的写作方向，或者草草记下脑海中曾涌现过的东西，直到我必须动笔的那一刻到来。那一刻总是在我还没完全设计好时就来临了，我从不拒绝那股推动力，至少我可以先为我的故事开个头。为了奖赏自己，我通常会先写上几页，这对写作的连续性是有益的，它能随时帮我回到人物和情节的构想中去。

当我再次翻阅已完成的部分，愉悦的感觉便又涌起，我真想有位读者能与我一起分享这些优美的文字。我并不期待一下子得到很多，但我的确希望得到赞许和肯定，尽管我知道自己是这些作品的最糟糕的评判者，因为我深陷于创作之中，根本看不到它的缺点

通常我所选择的读者都是深诸这套规则的，他会在给我鼓励的同时又温柔地来点建议，让我不至于飘飘然。而我迟早都会再读一遍第一章，看看经过了思考后是否能改得更好些。对于初学写作的人而言，过早地请人提出批评意见是危险的，它会使最初的兴奋被轻易地浇灭。较为保险的做法是等写完后再请别人来阅读和评判。

现在，我不再奢望极度的兴奋点能始终延续，我知道它还会再现，令我兴奋，激励我继续往前走。要知道，几百页的故事仅靠一次兴奋浪潮的冲击是不够的。在写作过程中，一些绝妙的新想法会使我峰回路转，写出意想不到的转折之笔，把我再度引向兴奋之巅。小说家应该是情绪化的人，倘若我们的写作成为没有激情的自觉运动，写出的小说也一定会平淡无奇。

静等灵感的突然迸发也是不明智的。写不下去时，我常问自己：在这种情况下，人物可能会采取什么意想不到的行动？什么样的情节才是既合乎逻辑又出人意料的？我在脑海中过着电影，任灵感的火花不断地撞击。

让我们分析一下小说写作中常遇到的三种兴奋状况。第一种是最为重要的，即作者对将要描写的故事的亢奋的感觉；第二种是小说中的人物在发挥某种特殊作用时的体验。如果你能发现那些促使人物兴奋的动力，你就达到了兴奋的另一个层次。第三种兴奋是有关读者的。如果你和人物的兴致都很高，那么读者也将从你的故事中得到满足感。

作者的目的在于让读者和人物同呼吸共命运。但如何令作者始终保持高昂的情绪，使之花上几个月，甚至几年的时间来完成他的小说，是件十分不容易的事。对所写内容产生厌倦和没有了长远计划是主要的症结。为了保持对写作的新鲜感，我给自己订了条规矩，即：不要过多地回头看自己已完成的部分。当我每天开始写作时，我只读最后的几页，它给我一种赶紧继续写下去的动力。尽管我是多么想了解已经完成的部分，看一看它究竟怎样，但我绝不允许自己往前翻看超过5页以上的部分，哪怕是仅仅一小会儿。

那一时刻还是到来了，当我开始确信我写出的不过是一堆乱八糟的东西时，我便失去了兴趣和信心。于是我干脆从头读起，一直读到我写作卡死的地方。然而，它们却比我料想的要好得多，哈，我又精神抖擞，继续往下写。我发现经过这遍浏览后，我对人物的理解更加透彻了。在写小说的过程中这种情况会经常出现

不知道楼主听没听过平行宇宙空间？如果你想写点玄幻类的穿越文，可以试试这个思路，主角可以设定为一个菜鸟，不慎遇到时间裂缝掉入了平行宇宙之中。。。在那里主角遇到不同的人种，由于时空扭曲所产生了人体基因睿变，主角一下子在平行空间里拥有了类似于超强大的能力并间接成为那个世界的救世主。。。你知道故事该怎么发展下去了吧，其实并不一定玄幻就要神呀鬼呀那些玩意都被人写成烂泥了，你可以多一些想象加入很多科幻元素甚至加进异能也行，但以我愚见还是不要太过天马行空记住无论怎么写一定要给读者一个奇思妙想的解释让情节丝丝入扣 这样才能顺理成章的将故事进行下去，最发对主角掉进一个仙洞修习了某某大神的无上术法一下吧对手灭的不能再灭了，第一次写不要给自己太大的压力就当练笔多看其他人写的好作品。没有思路不要紧，记住写小说要写出它的灵魂，不要浮夸虚华再美的词汇再动人的情节没有一个灵魂还是失败的作品，关键是要多描写主角吧重点放在人物本身身上，祝你好运！ 还有一般word文档就行，还有现在作者一般都是先把小说写出来发之前再排版和安排章节字数的，这个步骤是在校正阶段因此主角不要一边写一边排写完了再排。发的话推荐幻剑书盟，红袖添香，起点的话一般新手的作品很难混，以上两个都挺不错的。

我自己觉得要知道自己适合写什么类型的小说，不要盲目跟风。然后就是构思了，把大概的情节写在大纲里，想到什么就再次修改或再添加以免忘记了。把自己认为不错的句子建个新的文档分开写，每个章节要表达什么，写多少字。开头不能写得太单调了，情节不能进展得太慢，简介也很重要，很多读者先看的毕竟不是内容而是介绍。可以参考那些大神的作品。多想，多写，不足的地方多修改，用心写。

这些是我个人的建议，希望可以帮助到你！

不否认特例，但总体是不赚钱

既然你是自娱自乐，哪里都行了，不过一般都在起点中文网，注册ID后，登陆ID，申请作者，提交5000字的小说内容……申请通过后（24小时以内），起点网会为你开通一个写作专栏，然后就可以上传文章了。

刚开始的话多借鉴别人的手法，主要还是你有一个良好的构思，先写好大纲，再慢慢往下写，新手一般文笔 和情节的把控处理的不是很好，多努力加油

老了，而且江郎才尽了吧。

首先要写大纲，把自己的想法细化，把框架搭建起来

接下来就是多写多练，练习自己对文字的把控能力，语言不要太多修饰，大道至简

情节的节奏也要记得把握好，推进的太快或者太拖沓，读者们会失去耐心

对风格的把握也要从一而终，如果定了是搞笑风格就不要写的过分文艺。

可以参考编辑大大给出的方法：

小说大纲设定

小说类型：

都市/玄幻/奇幻/历史/同人/神话……

基调：

幽默诙谐/日常情感/战争权谋/升级打斗/都市商战……

金手指：

传统升级/热门系统/重生/单独创意

全文字数：

50-100w

一、主线情节

故事主线，即作品故事发展的主要脉络。

是讲一个傻瓜穿越到地府蹂躏小鬼，还是讲两男三女之间的爱情纠葛，又或者讲某君从流氓到大亨的发迹史，这就是故事的主线。

此外，在故事主线设定时，最好能再思考一下，自己这个作品，究竟想用什么来吸引读者，想想究竟能不能吸引读者。

二、人物设置

人物设置，包含主角，以及在作品中与主角有较多纠缠的人物。这就同我们看电影时的主要演员一样。

在设定主要人物时，应当包括人物姓名、身世家境、性格特点、外貌喜好、力量属性几项。此外，最好再设置出人物简历。

在人物设置中，不论何种作品，其中最为重要的一个设定是“性格特点”。许多作品里面的人物，写出来像看木偶一样，一点也没有活性，就是因为作者根本没把握好“性格特点”的原因。

要想让自己作品中的人物充满活性，每一个人都是活生生的，就要仔细设定其性格特点，然后在行文中时刻注意，看自己对人物的塑造是否符合该人物的性格设定。

三、世界设置：

世界设置，奇幻玄幻类作品极为需要，这个设置，即对故事所发生的世界进行一个框架的描述，以免自己在行文中，会让自己架构的世界变形。

世界设定，应当包括世界组成、势力分布、力量等级、货币换算等等。

这就如同网游中的设定：地图、怪物分布、角色职业、角色技能等。

仔细架构作品所发生的世界，对于完善故事具有极大的作用。

四、、情节分布

剧情分布大纲，应当包括两个部分。

1、现在剧情出场人物，应当将现在中重要人物列出来，将每个人人物之间的关系写清楚，如果是以后的重要人物，也需要简单的描述。

2、分卷故事详纲，如果能在一开始便将整个作品所有分卷设定出来，当然是最好的。如果不能设定出来，也至少需要设定出今后5-10万字左右的故事。

在设定详纲的时候，要仔细考虑，自己所设定的情节，是否是在围绕着主线故事进行，是否是在推动着故事的发展。

五、剧情内容梗概

1：出场是谁（身份），叫什么，在哪里，发生了什么事情（遇到什么麻烦事，最大的写点）以及在世界里是什么存在，以及出现金手指，介绍金手指功能。

2：铺垫：立意/拉仇恨来增加读者期待感，把立意/仇恨值拉起来，期待感就来了。拉的越高，期待感越高。

3：延续立意/仇恨值：升级期待感，如果是立意，你得去想，怎么围绕立意写出一个让读者接受你立意的故事。

4：发生事件接，上前文铺垫，方便引出装逼情节加个小铺垫，然后重新从第一条开始。

不论是短篇还是长篇，都需要作品火了才好赚钱，你也说春树的小说集卖了100万册，如果他只写了一篇又或者写了100篇但一部也不好怎么赚钱。

哪个行业中都有赚钱的，但每个行业中都不是所有人都赚钱！

金庸本来就是民国时期成长起来的人物，写自己时代有点违心

很简单，民国都是枪啊炮的，没武侠什么事！

羡慕啊，我是节奏太慢，怎么快都快不了，总觉得铺垫不够，细节不够，现在已经放弃了

节奏快是好事，节奏快才能引人入胜，但是你可能不是节奏的问题，而是缺少细节以及想象力，一个情节在手上，怎么样最优地表现出来，需要脑子里先想好整个场景，从哪个点入手，这个需要你先看别人的书，反复看一个情节，看别人是怎么做的，再进行有意识地练习

我来讲一个比较笨但是朴实有用的练习方法吧

去悟空问答，或者知乎，或者豆瓣，搜索出来大家推荐觉得好看的书，好比如你看到了《修真聊天群》这个大火的书

2. 打开《修真聊天群》开始读。

但是注意了，这个读不能像读者那么读，而是大概写一个总结（以第一章为例）

3. 用这个节奏练习撸个细纲，比如（我就瞎编一个哈： 单身狗的武侠修炼群

主角是一个在大城市的单身狗，和同是单身狗的室友合租。

情人节前夕出差回来，被好不容易有了女朋友的室友赶出去，只好去网吧打游戏，阴差阳错加入了一个练武的QQ聊天室

主角吐槽，关掉聊天室

聊天室里聊天，擅长胸口碎大石的王八引出众人聊天

由于主角单身狗气息旺盛的名字，误以为主角是石墓派新收的弟子

主角清醒，看了聊天记录毅然决然退出，发现退不了

4.根据细纲，开始扩写，写完了以后，对着修真聊天室看一看，自己的描写节奏差在哪里

比如我再随性写一个开头吧，根据细纲的第一点：

主角是一个在大城市的单身狗，和同是单身狗的室友合租。

Z市的夏天，总是那么闷热。

出了航站楼，铺天盖地的热气浇了苟单身一脸。

他心里乐滋滋地想着，幸亏自己聪明啊，在拿行李那会儿就订了滴滴，要不然，再在这35度的天气下多占一会儿，说不定就就会窒息而亡。

想他一个大龄单身社畜，在情人节前夕因为天气太热而暴毙，怕是苟家的祖宗会从坟地里爬出去，直接拖着他合穴而眠吧。

苟单身一边胡思乱想着，定的滴滴车已经停在了他面前。

放了行礼，坐上车，苟单身道：“师傅，同化小区”

车里的空调让他烦闷的心情平缓了多少，对于情人节这个节日也少了几分烦躁。

心里安慰地想着，反正，自己的室友也是只单身狗，两人一个月前说好了今年的情人节点一堆好吃的，再打一天游戏度过。

看在我这么努力认真地传授的份上，关注点个赞吧！

那是好事啊，文思敏捷啊，我建议你可以边写便作记号，把你觉得不够详实的地方标记上，先痛快写完，再回头补充。

先写大纲，然后做细纲，细纲里把握重点内容，着重的点放在哪里就清楚了，在写作的时候就能把握轻重缓急、掌握节奏

可以参考大神的写作，也要研究目前比较火的小说的类型特点，至少榜单上很火的小说，你都要看了几遍研究他的套路，毕竟是小说第一是钱第二才是梦想，最后你的文笔一定不要太渣，中上水平就可以了。

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内容

感谢邀请，我感觉作为新手，最重要的有以下几点:

第一点:就是坚持，不管推荐量阅读量多少，都要坚持下去，只要你有文采，总有一天阅读量粉丝量都会上去。

第二点:就是坚持原创，原创才能更大发挥你的价值，更能展现你的文采和文笔。

第三点:要能想到更能吸引人的标题，其次就是要文章内容要更有意义，能让读者看完的信心。

感谢邀请这个问题，我曾经回答过一一篇阅读量达14万的问题如何提高自己的文笔能力？，感兴趣的亲可以搜索看看，希望对你有帮助，另外，写小说的经验，你还甭说，我还真有那么一点经验，不然，我这个重庆网络作家协会会员的身份都白混了，好了，咱们言归正传，将我这三年来写小说的经验给大家兜过底。

1.初稿不管是不是狗屎，你得先写出来。

大家有没有感觉做一件事情，刚开始迈出去的第一步相当困难，对，自信非常重要，我们要克服恐惧，怎么克服，告诉你，我们长这么大，不是被吓长大的，对，做人得有一个气势，这个气势其实很简单，就是不害怕！

世界上没有任何事情可以难倒我们。写小说而已，你得先把文章写出来，然后才知道你写的怎么样啊，不要担心写出来让人看不懂，著名作家海明威早就说过：

你看，伟大作家们写小说也不是一气呵成的嘛！

在这里，给初学者介绍一本学写小说的工具书，中国人民大学出版社出版的创意写作书系列中的30天写小说，这本书不厚，它会要求你先签订一个契约，你得承诺自己花30天时间写一部小说，按照书中的要求，一步一步按部就班地进行五万字的创作。

我就是受到书中的启示，进行了自己的第一部网络小说创作，原本以为写五万字已经是我这个初学者的极限了，没想到，这一开了头就一发不可收拾，我居然写了五十万字，而且，我第一次写小说投稿，居然还签约了，虽然这本书带给我很少的收益，但至少给了我一个自信的开端，正是因为这些成绩让我有了立志写小说的志向。从此以后，基本每年都会有一部小说问世。

2.模仿，不着痕迹地仿写。

文无定法，写文章有套路，写小说也是有套路的，但是，这个套路不是让你生搬硬套，得有创新。

在写作的过程中，你会倒逼自己阅读许多书籍，你会发现别人写得非常好，而自己的，还别说，真的就是狗屎呢！这个时候，你前进吧，没什么可写的，退出吧，又不甘心，真是头疼啊！

我是这么做的，分析小说榜单，看读者喜欢什么类型的小说，这一分析不得了，举个例子，所有网站的女频小说，言情文中的总裁文绝对是一道靓丽的风景线，我再分析一下，他们的开头一般都是不啰嗦，直接进入主题。

现代人看小说吧，早就没有耐心看你交代背景，你得把你的故事从乱子说起。 乱子是什么？紧张、刺激、惊险、惊悚、出人意料、不走常规……一切可以引人噱头的都可以统统拿上来。

这有点像你给读者做一桌盛宴，第一道菜不是开胃菜，得是主菜、招牌菜，勾住读者的胃口，后面再把主菜、开胃菜、休闲菜、压轴菜给按照一定的节奏端上来。

所有这些套路都是有规律可循的，而所有这些套路都是可学习的，当然，在学习这些套路之后，必须有自己的创新，否则，读者容易消化不良。

3.有输入才有输出。

输入是什么？我们要输入什么？

虽然人人都可以成为作家，但人人都未必热爱，写作是要付出时间、经历、毅力的一件事情，除了热爱，我想，做任何事情都没有比热爱更让人能够成功的了。

输入就是要学习，记笔记，写日记，读书，与小说家们混在一起，偷偷学习他们的经验。 但无论我们怎么学习，都免不了动笔。

怎样保持每天都可以有写的呢？

无意识写作。

写作就是说话，把心里想的写出来，把做梦的梦境写出来，把听见的、看到的，你认为有意思的都记录下来。然后，建立你的素材库，不要管是否可以用得上，总有一天，记忆会带领你把那些素材变成你小说的内容。

一个写小说的作者，读和写永远是他生命中的主题。而且，这个读和写还不能挑三拣四，各种题材都要有所涉猎。

你知道我是怎么写的吗？ 只要一有时间，我不是读就是写，曾经尝试过坐地铁10多分钟的时间可以写五百字。 当然，我们得养成写作习惯，像我就是每天早上五点起床，什么也不做，立马开写，差不多写一个半小时，两三千字就成了，然后洗漱，上班。

我发现，我每天做这些事情的时候，也不是特别难，尤其是冬天，很多人都是起床困难户，但真的只要坚持下来了，习惯以后，你会发觉，这真的没什么大不了的。

其实，不管是读书还是写作，我们总归都是在学习的路上，写小说不过是我们表达对生活热爱的方式之一。

4.写作环境及写作工具书。

我们首先要取得家人的理解和支持，弗里吉亚.伍尔芙说过，写作者至少得有一个写作的房间。

只有在安静的不受打扰的环境下才能写出那些惊心动魄的触动灵魂的文字。

当然，写作环境这个事也是因人而异的，有的人就喜欢去咖啡馆写，我呢？无论什么环境我都可以写，前提条件是认识我的不认识我的朋友们，你们得当我是透明人，是空气，说白了还是不要打扰我嘛！

关于写作环境，大家可以看人大出版社创意写作书系列的成为作家这本书。

这么多书我们怎么甄别呢？

说实话，我的经验不够多，那些书和教写作的人，你不能认为他们说的没有道理，有一个原则，那就是看写书或是讲书的人到底写过哪些煌煌巨作？否则，都是纸上谈兵。

作家余华早就说过，写作就是读和写的事。

如果，你立志成为一个小说家，那么，在看了我废话这么久之后，现在，你还不动笔开始写起来，你还在等什么呢？毕竟，你的小说写作只能是由你开始写的动作啊！

最后，给大家一句忠告：小说家们，写小说的你不但要有一个灵活的头脑，你还得有一副好身板，写小说的同时，记得锻炼身体啊！

首先感谢您对这个问题的邀请，关于写小说文章的经验分享，我觉得有以下几点，希望能帮到刚入门写作的新手们。

第一、命题

无论怎样写，倘若没有一个正确的命题，就等于千军万马中没有主帅一样。全军听主帅指挥、全文就要都围绕着这个题目来运作，不能东一下西一下，更不能写那些与命题无关的话。

写作不能闷在家里凭空想象，那不行，因为那样文章主题就失去了灵魂的气息，一定要参与到生活中去，切身体验最能写出充满灵性的文章。

第二、选材

选材的内容一定要从自己对这个主题内容的亲身感悟来写，自己感受不到的生活内容就不要写，啥时候有了感受，啥时候在写，这样写出来的内容，才会充满真实感，就像一幕幕镜头一样，展现在读者面前。

第三、结构

写一篇好的文章，首先要有问题、然后去分析问题、再去指明问题的正确方向、最后去给出答案，表明为什么要写这篇文章，给读者主张一个正确的方向启示。

第四、营造气氛。

一篇好的文章，它的开头一定要以描写环境开始，以景代人，以景代表故事中人物的悲欢离合，从而打造出一种气氛！

第五、表达方式

讲故事写小说，一定要把文中的人物、地点、事情的起因、经过、结果、连贯起来，形成一个周密的逻辑，使人物和事件、都能够活灵活现的展现在读者面前，给读者一种身临其境、如临其中一样的感受。

第六、入戏

通过自己对文中内容的同感深受，该喜就喜，该怒就怒，该笑就笑，该哭就哭。把文中的故事写活。

一篇好的文章，它的内容都不乏于以情动人、抒发作者情怀的那种慷慨激昂充满深情的感人故事。

第七、结尾

结尾一定要表明作者的感悟和态度。把作者的愿望、看法和号召、点明出来，起到对读者的一个正确的引导作用。

以上就是我多年来的写作经验，在此分享给那些刚入门写作的新手们，希望能帮到大家。

谢谢！

写小说的话首先得明确你要写的类型，是武侠小说呢，还是推理，悬疑，或者科幻，历史等等，之后你要明确你的小说的主题，想写关于什么主题类型的，比如:亲情，友情，爱情，或者是家国情怀等等，最后就是故事情节的构建，人物的刻画，故事情节方面，故事性要强，逻辑合理，立意要新，有内涵，人物刻画方面，人物刻画要细腻，要惟妙惟肖，栩栩如生

关于写小说，文章经验分享个人总结以下几点： 请各位作者多多补充！谢谢

1.人 详细重点突出描述人物。

2.时间 具体时间

3.地点 具体地点

4.事件 重点突出事件

5.思维构思逻辑

6.文章格式布局

以上暂时总结这几点，才疏学浅请各位作者见谅！谢谢

谢谢邀请。个人浅见和成长路径：

1.有足够的阅读量，才会生发出“写”得想法和动力；

2.选一个自己喜欢的作家深度、精读他的作品；

3.选出一本你最喜欢的该作家的书，缩写这本书、读书笔记、大纲、140字微博体......以“递减”的方式找到故事的魂和逻辑，强迫自己做完这些训练；

4.然后放下“要写一本书”的冲动，去工作或者玩耍，当你心中响起一个声音“我有个故事想讲”时，就可以回到书桌前了；

5.将手机调成静音，打开电脑或者笔记本，开始写吧。

非常感谢你的邀请，对于写小说，我算是深有体会，想要写出一部好的作品，第一，就是自己喜欢，只有你自己喜欢了，别人才会看。

其实想要写出一部好的作品，是很麻烦的，要有好的素材，故事情节要紧凑，尤其是现在的网络作品，很大程度都要有装逼打脸情节，这就要看你如何设计剧情了，好的作品，必须下功夫，我是写都市小说的，每次写作前都要在网上找好多素材。

还有设计情节方面，代入感要强，不能拖拖拉拉，每个故事要紧凑，爽点不断，这样才能给大家更直观的感觉，不知道说的对不对，大家可以给点建议，谢谢！

热爱写作的人很多，每年都会有许多新人涌入这一领域，然而，涌入者众坚持下来的人又较少，作为一个新手，在写小说的时候需要注意哪些问题呢？下面来简要谈谈。

1.写作的初衷

写作是一个漫长的旅途，写小说更是如此，作者从零开始面临包括经济压力、无人问津等等问题。新人作家，在写小说之前要仔细问问自己为何而写作呢？是因为个人兴趣爱好，还是想以此作为职业谋生糊口，这二者需要分辨清楚。二者区别在于，在漫长的写作过程中，一开始想将写作作为自己谋生的手段，是较为困难的，建议在最开始有一份工作的情况下，将写作当兼职来做。

2.传统文学与网络文学

网络文学经历了长达二十多年的高速发展，已经渐渐趋于完善，很多人对于传统文学和网络文学是区别来看待的，确实，二者在针对的阅读群体和主打内容上有很大差别。但并不是说，网络文学之中没有好的作品。写手作家，有时会在两种文学之中做一个选择与纠结，目前的网络小说市场，呈现出低门槛、繁荣、纷杂的市场现状，新手作家不妨试试，在各大如起点中文网、纵横中文网、创世中文网等等小说门户网站做尝试。

3.题材与脑洞

入门写小说，题材的选择很重要，以目前网络小说最火爆的玄幻题材来讲，这部分的流量最大，人气也最高，如果选择这种题材，新人若实力强劲则会有很大概率崭露头角，一书成名。反之，也容易在千百本书中湮没，黯然退场，利弊选择全看个人衡量。再说说脑洞，网络小说在语言逻辑方面，相较传统文学作品要求弱上许多，这也是网络小说门槛低的原因之一，在这种时候，一个新奇的脑洞，天马行空的想法，都会为你个人小说增色不少。

以上是对于新手作家的几点建议，希望能对热爱写作，并即将进入写作领域的小伙伴有所帮助~

首先非常感谢邀请我回答这个问题。写小说的第一要义是选材，什么样的题材是最合适自己的，玄幻?现实主义?还是青春文学?个人要有最基本的判断和取舍。选材之后就是确定文章的主题，这篇文章主要是为了表达什么样的观念和思想，弘扬正能量还是批判某一种不良的行为。最后才是创造。如果是初写者，不妨读读一些比较容易上手的作家的作品，去模仿他们的写法，比如汪曾祺和沈从文，他们的文字都是很生活化的，言简意赅，但是却蕴含着深沉哲理。可以先从微小说写起，积累了一定的生活经验后再写长篇小说。希望小小建议对您有帮助。

我不是作家，甚至业余作者都不是。既然你邀请我问答，我真的无语，但凭我阅读的一些好的书籍，我的体会是在动笔写小说之前，一定要有个整篇的构思。想表达什么？怎么表达？一定要真情流露。你写的文章觉得感染了你，我想也一定会感染一部分读者。

我不是行家，但以我看到的一些著名的小说，我说下我自己的想法，首先要明确主题，就是你要围绕什么样的主题写作，其次，段落应该分明，可以是层层递减的，最后，来个呼应主题的结尾。

新手要想写小说叫看多看看古今中外各种名人写的。名著可以增强自己的文学素材，多观察周围的实际。你自己优秀的语言描绘出这种场景，竟然自己很快才写出小说了。

你以为个个都是火云邪神吗？用手抓子弹？

个人兴趣使然吧，更重要的是，民国历史的背景很难渲染侠义精神。

我认为金庸觉得自己肯定写不过大陆的导演，所以不敢写

古龙写过一部民国的，叫《绝不低头》，邵氏也拍过同名电影，跟原著很贴近。

首先金庸不明白武术是什么！他就根本不知道真实的民国武术，武侠，武侠小说是什么，也就根本谈不上怎么写民国武侠小说。他只能狭隘的臆想一种非历史与时代的虚无主义的杜撰，编造子虚乌有的世俗市井习气意识形态的娱乐故事。

其二金庸写“武侠”小说从风格到写作，都是模仿民国武侠小说的范式。

民国武侠小说的特征，就武侠小说而言，已经达到世俗市井习气意识形态和阅读观念和方式的很高水平。

自民国以后的武侠小说基本上都在模仿民国武侠小说，包括影视武侠也是如此根本无非回避，超越和创意。

其三，民国社会的武术是一个社会世俗市井习气的江湖时代，它没有民国社会自身真实性“武侠”。而“民国武侠”的理念也是由宋代《水浒传》的影响，经过元明清的社会影响，民国武侠其自身就是非武术技术与事件性社会事物，民国武侠根本上说就是民国社会世俗市井兴趣意识形态的一种虚无臆想的世俗市井文人杜撰的虚无。民国社会的武术与武侠核心都是形形色色的故事，沽名钓誉，招摇惑众。

大哥，金老先生写的是武侠，而且金庸先生上学那会是民国，新中国建立后还作为记者采访过邓小平，话说回头，武侠武侠，写到近代就是机枪大炮了，怎么写啊？而且金庸的作品不同于古龙，金庸的作品中有大量都是有真人的，比如张三丰，还有他的土地武当七侠，全真教，郭靖，康熙等等，如果写近代的，以金庸的作品来讲肯定不会随便瞎编，当事人都还在世，怎么能把别人写进小说呢？

民国没有武侠

金庸生前曾回答过这个问题：

首先，武侠讲究侠气，而民国整体是比较压抑的，人活着很难有侠气。相比之下，宋代是比较富裕的时代，人活着相对任性一些。

其次，离现实越远，人们就越觉得好看。这个说法很有道理，金庸写了很多超现实的途径，从天山写到大漠，这样的异地风情会让读者感到好奇。

其三，武侠依靠暴力行走江湖，而民国是已经有了现代的警察制度，侠客杀人，警察局很快就会来找，接下来就不好写了，说侠客好违反法律，说警察好又折损了侠客的威风。

基于以上三点理由，金庸不写民国武侠。但个人认为，其中还有更深层的原因。

金庸在写武侠之前，并没做很多准备，属于急就章，平时他连看现代小说都很少，自己也没有想过有一天成为小说家，所以他初期的写作是以模仿为主，比如《连城诀》等。

这些小说模仿的是民国时期武侠，民国武侠主要有两个大的路径：

其一，写反清复明，因为民国代清，统治者比较喜欢看批判清朝的书，武侠作家们追捧天地会等，这对金庸的早期创作也产生了影响。

其二，公案小说。讲述武侠从受冤枉到复仇的过程，这种写法历史悠久，有比较广泛的群众基础。

当然，民国武侠有众多流派，但普通作家多是演义以上两个题材。梁羽生在这两个题材上也有较多创作，而金庸匆匆上马，就是为了替代梁羽生，所以他也是从这两个题材延伸的。

金庸一生的作品中，许多都可以套入以上两个题材，当然，后期的《鹿鼎记》完全不同，金庸对这种写法自己也没信心，只是说小说总要求新。由于《鹿鼎记》过于直白、反道德，金庸受到了一定批评，此后就基本搁笔了。

金庸写作的长处不在于题材选择，而在于细节的营造，他总是尽可能先把人物写鲜活，特别突出他们性格的两面性，然后再将他们放入具体情节中。比如郭靖与黄蓉，两人先是谈情说爱，然后情节才加速，将二人置于激烈的矛盾中，给人以悬念丛生之感。

这种前慢后快、前边写人后边写事的方法，其实是一种特殊的策略，与普通武侠作者力求故事复杂、节奏快速相比，虽然看上去似乎老套，但由于对人物的渲染足够，反而更能动人心魄。可以这样看，金庸的小说中其实夹杂了个人史的写法，所以很好看。有了这样的写作诉求，则题材比如就显得不太重要。

金庸已写熟了古代，让他去写民国，要做许多考证功夫，且未必能给他带来更多读者，所以编新不如叙旧。其实写民国题材的武侠小说家很多，靠题材本身是写不出名气的，没必要在这个方向上尝试。

我是萨沙，我来回。

很简单，套用电影叶问里面警长的一句话：什么年代，还比武功。比武器了，枪啊！

清末开始，民间就开始有大量枪支。

太平军和湘军、淮军中，根本没有手持冷兵器作战的单一部队。

曾国藩的弟弟曾国荃就曾坦言，（忠王李秀成部）开花大炮多尊及洋枪二万杆！

在李秀成军中练习太平军运用近代枪械的洋人，则认为“太平军中四分之一的战士佩戴步枪和来复枪，忠王的一千名卫队彻底佩来复枪”

这是军队，但地方老百姓也有很多自制枪支，比如火铳。

兵荒马乱，强制普及率是极高的。

到了民国初期，枪支更是散播到全国。

20年代末的一项对民间枪械的调查数据更是惊人：仅仅广东番禺、东莞等10个县的民团有枪20万余支，其中仅番禺县的民团就有10万余支。

1924年10月香港华字日报的一篇文章说：中国枪械以广东为最多，合商团乡团各种自卫枪械与现役军队并土匪等军，共有四百万支之巨。

天啦，仅仅广东省的民间枪支就高达400万支，此时广东人口不过2000多万，除去老弱妇孺，基本青壮年可以做到人手一枪了。

人手一枪，还使用狗屁武功。

你就是黄飞鸿，遇到一个拿枪的老太太，也得被秒杀。

金庸活着的时候你不问他本人，人去世了，你问我们？我们怎么知道。