鲁迅先生没有写过的文学体裁

小说，散文，杂文，传记，诗歌，歌剧，纪实文献等

小小说吧.或者现代诗.散文

《呐喊》，《狂人日记》

文学体裁的分类：神话、史诗、寓言、童话、抒情诗、短篇小说、中篇小说、长篇小说、悲剧、喜剧、正剧、抒情散文、杂文、报告文学、记叙文、议论文等等

赋

我国古代的一种文体，它讲求文采、韵律，兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺采文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。最早出现于诸子散文中，叫“短赋”；以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡，叫“骚赋”；汉代正式确立了赋的体例，称为“辞赋”；魏晋以后，日益向骈文方向发展，叫做“骈赋”；唐代又由骈体转入律体叫“律赋”；宋代以散文形式写赋，称为“文赋”。著名的赋有：杜牧的阿房宫赋、欧阳修的秋声赋、苏轼的前赤壁赋等。

骈文

起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。其以四字六字相间定句，世称“四六文”。骈文由于迁就句式，堆砌词藻，往往影响内容表达，韩、柳提倡古文运动之后，骈文渐衰。著名的有南朝梁吴均写的与朱元思书。

原

推究本源的意思，是古代的一种议论文体。这种文体是对某种理论、主张、政治制度或社会习俗，从根本上考察、探讨，理论性较强。如韩愈的原毁、黄宗羲的原君。

辩

“辩”即辩是非，别真伪，这种文体的特点是批驳一个错误论点，或辨析某些事实。如韩愈的讳辩、柳宗元的桐叶封弟辩。

说

古代议论说明一类文章的总称。它与“论”无大异，所以后来统称说理辨析之文为论说文。文章辨体序说：“说者，释也，解释义理而以己意述之也。”我们学过的这种体裁的文章有师说、马说、《少年中国说》、捕蛇者说、黄生借书说。

论

一种论文文体，按韵术：“论者，议也”。《昭明文选》所载：“论有两体，一曰史论，乃忠臣于传末作议论，以断其人之善恶。如《史记》后的太史公曰……。二政论，则学士大夫议论古今时世人物或评经史之言，正其谬误”。如六国论、过秦论等。

奏议

古代臣属进呈帝王的奏章的统称。它包括奏、议、疏、表、对策等。文章有体序说：“七国以前，皆称上书，秦初改书曰奏。汉定礼议，是有四品：一曰章，以谢恩；二曰奏，以劾；三曰表，以陈情；四曰议，以执议。” （1）疏。是分条陈述的意思。如贾谊的论积贮疏。 （2）表。是陈述某种意见或事情。如诸葛亮的《出师表》。 （3）对策。古代考试把问题写到策上，令参加考试的人回答叫策，考生回答的文章叫对策，如苏轼的教战守策。

序（跋）

序也作“叙”或称“引”，有如今日的“引言”、“前言”。是说明书籍著述或出版意旨、编次体例和作者情况的文章。也可包括对作家作品的评论和对有关问题的研究阐发。“序”一般写在书籍或文章前面（也有列在后面的，如史记•太史公自序），列于书后的称为“跋”或“后序”。这类文章，按不同的内容分别属于说明文或议论文，说明编写目的、简介编写体例和内容的，属于说明文。对作者作品进行评论或对问题进行阐发的属于议论文。我们学过的“序言”有：〈呐喊〉自序、〈农村调查〉序言、〈指南录〉后序、伶官传序等。

赠序

文体名。古代送别各以诗文相赠，集而为之序的，称为赠序。如韩愈送石处士序：“于是东都诸人士……遂名为歌诗六韵，遣愈为之序云。”其后凡是惜别赠言的文章，不附于诗帙也都叫赠序，内容多推重、赞许或勉励之辞。我们学过明代文学家宋濂的送东阳马生序。

铭

古代刻在器物上用来警戒自己或者称述功德的文字叫“铭”。刻在牌上，放在书案右边用以自警的铭文叫“座右铭”。如刘禹锡的陋室铭。刻在石碑上，叙述死者生平，加以颂扬追思的，叫“墓志铭”。如韩愈的柳子厚墓志铭。

祭文

在告祭死者或天地山川等神时所诵读的文章。体裁有韵文和散文两种。内容是追念死者生前的主要经历，颂扬他的主要品德和业绩，寄托哀思，激励生者。如袁枚的祭妹文。

杂记

包括： （1）山川、景物、人事杂记。描写山川、景物和人事的，如小石潭记、登泰山记。 （2）笔记文。以记事为主，它的特点是篇幅短小，长的千字左右；内容丰富，有历史掌故、遗文遗事、文艺随笔、人物短论、科学小说、文字考证、读书杂记等五花八门。《世说新语》、《梦溪笔谈》就是这种文体。

游记

游记是描写旅行见闻的一种散文形式。游记的取材范围极广，可以描绘名山大川的秀丽瑰奇，可以记录风土人情的诡异阜盛，可以反映一人一家的日常生活面貌，也可以记下一国的重大事件，并表达作者的思想感情。文笔轻松，描写生动，记述翔实，给人以丰富的社会知识和美的感受。游记有带议论色彩的，如岳阳楼记、游褒禅山记；有带科学色彩的，如郦道元的《三峡》；有带抒情色彩的，如柳宗元的小石潭记。

童话

儿童文学的一种。通过丰富的想像、幻想和夸张的手法来塑造人物，反映生活，对儿童进行思想教育。童话的语言通俗、生动、形象、情节离奇曲折，富于趣味性。对自然景物往往作拟人化的描写，能适应儿童的心理、情趣，激发人们的想像，便于他们接受和转化。选入教材的童话有：安徒生的《皇帝的新装》、叶圣陶的古代英雄的石像。

民间故事

群众口头创作口头流传，经过很多人不断地修改加工而形成的文学形式。民间故事的特点：故事性强，情节生动；口语化，朴素明快；想像奇特丰富；常用夸张、比喻，艺术感染力强。内容上它来自民间，反映的多是民间生活。有的民间故事常有神话式的幻想情节，充满神奇色彩。例如：渔夫的故事、《牛郎织女》等。

寓言

是带有劝喻或讽谏性的故事。“寓”是“寄托”的意思。寓言，通常是把深刻的道理寄于简单的故事之中，借此喻彼，借小喻大，借古喻今，惯于运用拟人的手法。语言简洁锋利。欧洲文学中著名的寓言作品有古希腊的《伊索寓言》。我国春秋战国时代寓言盛行，《庄子》、《韩非子》等著作中有不少寓言，如郑人买履（《韩非子》）、鹬蚌相争（《战国策》）、刻舟求剑（《吕氏春秋》）。

传说

长期在民间流传而形成的，带有某种传奇色彩和幻想成分的历史人物、历史事件或自然物貌的故事。如英雄人物传说，西湖的传说，黄鹤楼的传说。有的是以特定历史事实为基础，有的则纯属幻想虚构。人物和事件的传说，大都是颂扬、赞美的，反映人民的理想和愿望；自然景物的传说，则近于优美的叙事散文。

传奇

小说体裁之一。以其情节奇特、神奇，故名。一般用以指唐、宋人用文言写的短篇小说。如柳毅传、南柯太守传等。又因为“传奇”多为后代的说唱和戏剧所取材，故宋元戏文，元人杂剧，明清戏曲也有称为“传奇”的。如明戏曲作家汤显祖的《还魂记》（即《牡丹亭》），清初孔尚任的传奇剧本《桃花扇》。

传记，诗歌，歌剧，纪实文献

小说 诗歌 散文等

家春秋

历来对文学体裁的分类，有各种不同的标准，因而也有各种不同的分类法。我国最早的分类法是两分法，即把文学体裁按有韵无韵分为韵文与散文两大类。但是，“五四运动”以来国内最常见的分类法则是两种：一种是“三分法”，一种是“四分法”。

“三分法”就是把各种各样的文学体裁依据塑造形象的不同方式划分为三个大类：叙事类，抒情类，戏剧类。这种分类标准在外国相当流行，从亚理斯多德到别林斯基都是采取这种分类法。

至于“四分法”，就是把一切文学作品，根据它在形象塑造、体制结构、语言运用和表现方法等方面的不同的基本点，进行归纳分类，分别归人四个大类，诗歌、小说、散文、戏剧文学。

在文学体裁的分类上，不论是“三分法”还是“四分法”，都只是相对的。因为，有些文学体裁在它的形成和发展过程中，往往吸收了其他文学体裁的某些因素，因而形成了这一体裁和那一体裁互相交叉的情况。例如，散文诗这种体裁，按它所表现的内容来说，它具有诗的素质，饱含着作者强烈的感情和想象，但它又是以散文的形式出现的，在体裁上同诗歌颇有区别，不如说更接近于散文。这种体裁，如果用“四分法”来划分的话，是既可以归人散文也可以归人诗歌的。这是一种情况。其次，有些文学体裁，作者在运用的时候，为了更好地表现生活和吸引读者，往往吸收和运用了别的文学体裁的特点。例如，诗剧就是明显的例证，就整体看，诗剧是属于戏剧类的，但它中间的唱词却是用诗的形式写的，独立出来也就是诗歌。此外，有些体裁，由于大家对它的内涵解释不一，因而在涉及到具体作品的归类时就有些困难。例如，寓言可归入小说，也可归人散文；而报告文学和短蔚小说有时就不那么容易分得清楚。至于在同一类中的具体名称或界限不易划清（如长篇小说和中篇小说的界限），那就更是司空见惯的事了。别林斯基在谈到“三分法”时说：史诗、行情诗、戏剧“彼此有别地存在着，但是，当它们呈现在个别诗作里的时候，它们并不总是明确地划分着的。相反地，它们常常混合在一起，以至有的在形式上是史诗类的作品，却具备戏剧的特性，或者相反”①。这种情况在“四分法”中也是同样存在的。这就充分他说明了文学体裁分类的相对性，说明分类只能是大体的，而不是绝对的。

古代文学体裁：赋、骈文、原、辩、说、论、奏议、序（跋）、赠序、铭、祭文、杂记、游记、童话、民间故事、寓言、传说、传奇等

①赋——汉朝 ②诗歌——唐朝 ③词——宋朝 ④散曲——元朝 ⑤小说——清

唐诗宋词元曲明清小说

宋朝是中国封建社会的最高峰，经济、文化、科技都达到了历史的的顶峰。文化非常发达，这一时期主要的文学体裁是词，词在宋代得到充分的发展，达到前所未有的繁荣。

小说比如《红楼梦》……

宋朝是中国封建社会的最高峰，经济、文化、科技都达到了历史的的顶峰。文化非常发达，这一时期主要的文学体裁是词，词在宋代得到充分的发展，达到前所未有的繁荣。另外除了词之外，还有诗、文、赋、小说、传奇等也得到了充分的发展。

“三分法”就是把各种各样的文学体裁依据塑造形象的不同方式划分为三个大类：叙事类，抒情类，戏剧类。这种分类标准在外国相当流行，从亚里士多德到别林斯基都是采取这种分类法。亚理斯多德（公元前384一前322年）早就明确地指出：文学模仿现实有三种方式，“既可以像荷马那样，时而用叙述手法，时而叫人物出场〔或化身为人物〕，也可以始终不变，用自己的口吻来叙述，还可以使摹仿者用动作来摹仿”①。这是“三分法”最早的说明，所谓“像荷马那样”指的就是叙事（史诗）类；“用自己的口吻来叙述”指的是抒情类；“使摹仿者用动作来模仿”指的就是戏剧类。亚理斯多德以后，西欧一些著名的文学评论家，都沿用这种分类标准。例如，贺拉斯（公元前65一前8年）虽然没有专门讨论文学体裁的分类，但当他说到“用什么诗格来写”时，实质上也是按亚理斯多德的说法分成三大类。②波瓦洛（1636一1711年）就谈得更加明确，他在《诗的艺术》中，专章地讨论了被他看成是“次要的诗类”的抒情作品的写作，文专章地讨论了所谓“主要的诗体”悲剧、喜剧同史诗作品的写作③，同样是采取了“三分法”。到了别林斯基（1811一1848年），“三分法”这种分类标准就得到更详尽、更充分的说明。别林斯基不但明确地把文学体裁划分成史诗类、抒情类和戏剧类，而且研究它们的各种具体样式及其演变，认为“诗只有三类，再多就没有，而且也不可能有了”④。

呐喊

以词为主

清对联。

狂人日记

文学体裁的分类：神话、史诗、寓言、童话、抒情诗、短篇小说、中篇小说、长篇小说、悲剧、喜剧、正剧、抒情散文、杂文、报告文学、记叙文、议论文等等

诗歌，散文，小说，戏剧四种文学创作体裁，是文学创作最为常见也最为基本的四种体裁。

鲁迅先生一生创作很多，要说有比较具有影响力的我想可能还是《呐喊》文集 。1902年，他东渡日本，开始在东京弘文学院补习日语，1909年鲁迅结束了长达七年之久的留日生涯，回到故乡

这个一般是分为四类的：诗歌，散文，小说，戏剧。明清小说汉文章

鲁迅,中国文学家、思想家和革命家首次用“鲁迅”的笔名,发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》,奠定了新文学运动的基石.

1918年到1926年间,陆续创作出版了小说集《呐喊》、《彷徨》、论文集《坟》、散文诗集《野草》、散文集《朝花夕拾》、杂文集《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》等专集.其中,1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》,是中国现代文学史上的不朽杰作.

从1927年到1936年,创作了历史小说集《故事新编》中的大部分作品和大量的杂文,收辑在《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、且介亭杂文二编、《且介亭杂文末编》、《集外集》和《集外集拾遗》等专集中.

鲁迅的一生,对中国文化事业作出了巨大的贡献：他领导、支持了“未名社”、“朝花社”等文学团体；主编了国民新报副刊〔乙种〕、《莽原》、语丝、《奔流》、《萌芽》、译文等文艺期刊；热忱关怀、积极培养青年作者；大力翻译外国进步文学作品和介绍国内外著名的绘画、木刻；搜集、研究、整理大量的古典文学,编著《中国小说史略》、《汉文学史纲要》,整理嵇康集,辑录会稽郡故书杂录、古小说钩沈、唐宋传奇录、《小说旧闻钞》等等.

亲，您好！即指诗歌，散文，小说，戏剧四种文学创作体裁，是文学创作最为常见也最为高端的四种体裁。

①诗歌。传统的诗是有韵律的文学作品。它通过想像与抒情来表达某种强烈的情感。

②散文。这是一种没有严格的韵律和篇幅限制的文学形式，与韵文相对。

文学体裁是指文学作品的类别。它分为诗歌、小说、散文、戏剧。

散文

这里说的散文是指同诗歌、小说、戏剧并列的一种文学体裁，不是古文体的散文。

按照表达方式的不同，散文可分为叙事散文、抒情散文、和议论散文。散文的重点是"形散神不散"。"形散"是指散文取材自由，不受时空限制，表达方式多种多样。"神不散"是指散文的主题要明确集中。

小说

文学体裁的一种，它以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活。人物、情节、环境是小说的三要素。

塑造人物形象是小说反映社会生活的主要手段。常见的塑造人物形象的方法有肖像描写、心理描写、行动描写、语言描写、环境描写及正面描写和 侧面描写等。

小说情节起着展示人物性格、表现作品主题的作用，，它一般包括开端、发展、高潮、结局等四部分，还有的包括序幕、尾声。

环境包括社会环境和自然环境。社会环境主要交代作品的时代背景；自然环境主要包括人物活动的时间、地点、景物，用以烘托气氛，表现人物的感情等。

戏剧，指以语言、动作，舞蹈，音乐，木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。

诗歌是一种主情的文学体裁，它以抒情的方式，高度凝练，集中地反映社会生活，用丰富的想象、富有节奏感、韵律美的语言和分行排列的形式来抒发思想情感。诗歌是有节奏、有韵律并富有感情色彩的一种语言艺术形式，也是世界上最古老、最基本的文学形式。诗歌起源于上古的社会生活，因劳动生产、两性相恋、原始宗教等而产生的一种有韵律、富有感情色彩的语言形式。尚书.虞书：“诗言志，歌咏言，声依永，律和声。”礼记.乐记：“诗，言其志也；歌，咏其声也；舞，动其容也；三者本于心，然后乐器从之。”早期，诗、歌与乐、舞是合为一体的。诗即歌词，在实际表演中总是配合音乐、舞蹈而歌唱，后来诗、歌、乐、舞各自发展，独立成体，诗与歌统称诗歌。

中国古代文学史体裁分类归纳大纲（转） 1、诗歌 关于诗经：结构，分类及标准，流传时间及作者，诗的起源，孔子删诗说，六义说，变风变雅，四始说，汉诗四家 国风：大致内容分类，代表性诗章，艺术特色 雅颂：大致内容分类，周民族史诗的篇章，大致内容 诗经的艺术成就及对后代文学的影响：内容，形式 楚辞：新诗体，社会文化渊源，代表作家及篇章 离骚：时代背景，情志内容，艺术特点 屈原的其他作品：九歌，九章，天问，招魂的艺术特色 屈原的文学史地位及影响 宋玉的九辫：艺术独创性， 悲秋母题 乐府：源流，演变及对后世的影响：思想内容，时代精神，艺术特色，名篇分析 孔雀东南飞：人物形象分析 五言诗的起源和发展过程 古诗十九首：思想内容，艺术成就，名篇分析，后世批评 文人诗与民间乐府诗的承继关系和异同 概述建安风骨：时代北京，代表作家，基本特征，后世影响 曹植艺术成就：继承与开拓，艺术特色，后世批评 嵇志清俊，阮旨遥深，左思风力 陶渊明：诗风特色，名篇分析，后世影响 谢灵运：艺术风格及其得失 鲍照：艺术风格及成就 永明体：代表作家，艺术上的得失 宫体：代表作家及其得失 庾信人生两阶段诗风转变及其文学史地位 南北朝乐府民歌产生的社会背景：南北之异，艺术特色，对唐诗的影响 分析西洲曲和木兰辞 唐诗繁荣的时代背景，兴盛原因 初唐四杰的诗风，贡献，后世评价 沈宋与律诗的确立 山水田园诗派之王孟：思想内容，艺术特色异同，名篇分析 盛唐边塞诗派之高岑：时代背景，思想内容，艺术特色异同，名篇分析 概述诗家天子（七绝圣手） 李白和杜甫：思想内容，艺术成就，文学史地位，后世评价 李杜之争：褒贬，得失，学李和学杜 新乐府运动：代表作家，文学主张，创作实践，历史意义 白居易艺术成就 概述大历十才子及其创作得失 刘禹锡与柳宗元 韩孟中唐奇险诗派作品形式，风格特色 郊寒岛瘦，诗鬼 小李杜：西昆体的得失及其后世影响 欧阳修和王安石 黄庭坚与江西诗派：文学主张，创作实践，文学史意义 苏轼的诗 南宋四大家，永嘉四灵，江湖诗人 陆游：思想内容，艺术成就，时代意义，后世影响 元好问：论诗绝句三十首 明代诗：台阁三杨，茶陵派，前后七子，李贽，公安派，竟陵派 清代诗：江左三大家，南施北宋，神韵论，格调说，肌理说，性灵说，宗唐宗宋，黄遵宪新体诗，梁启超诗界革命 2、赋 赋作为文体的源流演变情况 主要赋家及其作品：贾谊，枚乘，司马相如，扬雄，班固，张衡 骈赋与骈文概况 3、词 概述词体的别名，结构，体式，历史嬗变等基本知识 花间词与李煜：代表作品，名篇分析，文学史地位 概述敦煌曲子词 柳永的意义：慢词 周邦彦的意义：以赋为词 苏轼的词：以诗为词 李清照：女性词家，词别是一家 姜夔于与吴文英 辛弃疾的意义：以文为词 对比分析：柳与周，苏辛，姜吴，秦观与李清照，婉约与豪放 清词：清初三大家，阳羡派，浙西派，常州派 4、曲 散曲的兴起及其体制：结构，体制，形式，体裁，概念名词分析 元代散曲作家：关马，酸甜乐府，张可久，张养浩 明清散曲：成就不高，可以略 5、散文 中国古代神话的主要典籍，简单分类，主要内容，艺术特色 历史散文：左传，国语，战国策，思想内容，风格，艺术特色 诸子散文：论语，墨子，老子，孟子，庄子，荀子，韩非子 司马迁与史记：作家简介，写作背景，结构分类，纪传体，互见法 史记的文学史地位及影响 汉书的成就及其影响 骈文的特点与形成，篇目 唐代古文运动：领袖，主要文学主张，创作实践，文学史意义 晚唐小品文：作家，时代背景，主要内容 宋代诗文运动：领袖，文学主张，文学史意义 苏轼的文：兼及文学主张 明文：兼诗，前后七子，李贽童心说，公安派，唐宋派 清文：清初三大家（与诗那三大家不一样）桐城派，阳湖派 6、戏剧 中国传统戏曲的艺术特征 中国戏曲的形成（源流演变）及元杂剧的兴起（时代背景） 元杂剧的体制及形式特点：重点在概念名词解释 元杂剧的发展概况 关汉卿的窦娥冤：人物形象分析，主要内容，艺术特色，时代精神 其他关剧提要 关马郑白代表作 西厢故事的承继和演进 西厢记的艺术成就：爱情理想，人物形象分析，时代精神 其他作品提要：历史剧，水浒剧，公案剧，爱情剧，社会剧 南戏：形成，发展，体制 四大传奇及琵琶记 明传奇概况 汤显祖：临川派与吴江派之争，临川四梦提要 牡丹亭：思想内容，人物形象分析，故事渊源，时代精神 苏州派简介：李玉 李渔的创作及理论成就 南洪北孔：故事来源，思想内容，艺术成就，人物形象分析，时代精神 花部和雅部 清代讲唱文学：弹词，鼓词，子弟书 7、小说 小说溯源 志怪小说和志人小说 唐传奇：兴起与发展，思想内容，艺术成就，名篇分析，文学史地位，后世影响 话本：产生与体制，篇目提要，侧重名词解释 明代四大小说：章回小说的产生体制，成书，作者，版本，思想内容，故事梗概，人物形象分析，艺术成就，小说批评分析 明代其他小说：历史，神魔，世情 三言二拍简介 聊斋和阅微 儒林外史：作者，思想内容，结构，人物形象分析，艺术成就 红楼梦：思想内容，主要典型，对传统写法的打破，时代精神，批评理论 清代其他小说提要：狭邪，黑幕，讽刺 8、古代文论 诗言志，诗缘情，情志统一 兴观群怨论：孔子，王夫之 庄子的美学思想 文学史对屈原和司马迁的评价：发愤抒情和发愤著书 王充的文学主张 曹丕典论论文 陆机文赋 刘勰文心雕龙 钟嵘诗品 杜甫论诗诗 陈子昂风骨兴寄论 唐古文运动 唐新乐府运动 江西派诗论 严羽沧浪诗评 王夫之 叶燮 明清戏曲本色论 李渔在戏曲史上的地位 小说批评：李贽，金圣叹，毛宗岗，张竹坡，脂砚斋

古代诗歌的分类

古代诗歌包括诗、词、曲。

1．从诗歌的形式可分为：

①古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

②近体诗，包括律诗和绝句。

③词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

④曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

2．从诗歌的题材可分为：

①写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。

②咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。

③即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。

④怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。

⑤边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

柳宗元的属于古体诗中的七言。

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古代诗歌的分类：古代诗歌包括诗、词、曲。

从诗歌的形式可分为：

1 古体诗，包括古诗（唐以前的诗歌）、楚辞、乐府诗。古体诗的诗体可分为乐府、杂言、四言、 五言、 七言等。 注意“歌”、“歌行”、“引”、“曲”、“呤”等古诗体裁的诗歌也属古体诗。古体诗不讲对仗，押韵较自由。古体诗的发展轨迹：《诗经》→楚辞→汉赋→汉乐府→魏晋南北朝民歌→建安诗歌→陶诗等文人五言诗→唐代的古风、新乐府。

2 近体诗，包括律诗和绝句。诗体分为五言绝句、七言绝句、五言律诗、七言律诗等。

3 词，又称为诗余、长短句、曲子、曲子词、乐府等。其特点：调有定格，句有定数，字有定声。字数不同可分为长调（91字以上）、中调（59－90字）、小令（58字以内）。词有单调和双调之分，双调就是分两大段，两段的平仄、字数是相等或大致相等的，单调只有一段。词的一段叫一阙或一片，第一段叫前阙、上阙、上片，第二段叫后阙、下阙、下片。

4 曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点：可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。散曲包括有小令、套数（套曲）两种。套数是连贯成套的曲子，至少是两曲，多则几十曲。每一套数都以第一首曲的曲牌作为全套的曲牌名，全套必须同一宫调。它无宾白科介，只供清唱。

5 新诗(或称白话诗）

二． 从诗歌的题材可分为：

1 写景抒情诗，歌咏山水名胜、描写自然景色的抒情诗歌。古代有些诗人由于不满现实，常寄情于山水，通过描绘江湖风光、自然风景平寄寓自己的思想感情。这类诗常将要抒发的情感寄寓在后描写的景物之中，这就是人们常说的寓情于景。其风格清新自然。

2 咏物言志诗，诗人对所咏之物的外形、特点、神韵、品格进行描摹，以寄托诗人自己的感情，表达诗人的精神、品质或理想。

3 即事感怀诗，因一事由而引发诗人的感慨，如怀亲、思乡、念友等。

4 怀古咏史诗，以历史典故为题材，或表明自己的看法，或借古讽今，或抒发沧桑变化的感慨。

5 边塞征战诗，描写边塞风光和戍边将士的军旅生活，或抒发们乐观豪迈或相思离愁的情感，风格悲壮宏浑，笔势豪放。

明、清代文学体裁：小说。

唐：唐诗，传奇。

宋：词，话本。

元：元曲，白话。

明清：小说。

文学体裁一般分为四种：小说、诗歌、戏剧、散文。

诗歌，是语言精练、分行分节、讲究韵律的。

戏剧由布景，角色介绍，人物台词等组成，在形式上也是好区分的。

小说和散文比较容易弄混，可从以下两方面区分：

1、小说是虚构的，散文选材一般是真实的。

2、小说重情节和人物形象的刻画，散文重线索和作者感情的抒发

文学体裁是指文学作品的具体样式，它是文学形式的因素之一。一切文学作品的思想内容都要通过这样或那样的体裁来表现，没有体裁的文学作品是不存在的。这犹如人们做衣服，必定要量体裁衣，选择一定的样式。在文学发展的历史上，出现了多种多样的文学体裁，例如神话、史诗、寓言、行情诗、叙事诗、短篇小说、中篇小说、长篇小说、悲剧、喜剧、正剧、抒情散文、杂文、报告文学等等。这些名目繁多的文学体裁的产生和演变，都有一定的社会根据和它本身的发展规律。

文学体裁的分类 各种文学体裁在产生和发展的过程中，逐步地形成了各自的特点，这些特点具体地表现在形象塑造、组织结构和语言运用等方面。各种文学体裁由于在反映社会生活、表达思想感情方面，具有各自不同的特点和效能，因而使得它们彼此相互区别开来。历来的作家、文学评论家，为了研究、掌握各种文学体裁的规律、特点，以推动文学创作和文学评论的发展，不断地对各种文学作品进行归纳分类，于是出现了一些文体分类的理论、著作。历来对文学体裁的分类，有各种不同的标准，因而也有各种不同的分类法。我国最早的分类法是两分法，即把文学体裁按有韵无韵分为韵文与散文两大类。但是，“五四”以来国内最常见的分类法则是两种：一种是“三分法”，一种是“四分法”。

“三分法”就是把各种各样的文学体裁依据塑造形象的不同方式划分为三个大类：叙事类，抒情类，戏剧类。这种分类标准在外国相当流行，从亚理斯多德到别林斯基都是采取这种分类法。亚理斯多德（公元前384一前322年）早就明确地指出：文学模仿现实有三种方式，“既可以像荷马那样，时而用叙述手法，时而叫人物出场〔或化身为人物〕，也可以始终不变，用自己的口吻来叙述，还可以使摹仿者用动作来摹仿”①。这是“三分法”最早的说明，所谓“像荷马那样”指的就是叙事（史诗）类；“用自己的口吻来叙述”指的是抒情类；“使摹仿者用动作来模仿”指的就是戏剧类。亚理斯多德以后，西欧一些著名的文学评论家，都沿用这种分类标准。例如，贺拉斯（公元前65一前8年）虽然没有专门讨论文学体裁的分类，但当他说到“用什么诗格来写”时，实质上也是按亚理斯多德的说法分成三大类。②波瓦洛（1636一1711年）就谈得更加明确，他在《诗的艺术》中，专章地讨论了被他看成是“次要的诗类”的抒情作品的写作，文专章地讨论了所谓“主要的诗体”悲剧、喜剧同史诗作品的写作③，同样是采取了“三分法”。到了别林斯基（1811一1848年），“三分法”这种分类标准就得到更详尽、更充分的说明。别林斯基不但明确地把文学体裁划分成史诗类、抒情类和戏剧类，而且研究它们的各种具体样式及其演变，认为“诗只有三类，再多就没有，而且也不可能有了”④。

依据“三分法”，叙事类指的是通过事件的描述来刻划人物性格，借以反映现实、表达作者思想感情的作品。在这类作品中，作者的思想观点渗透在对具体事件的描述中，“一切内在因素深刻地渗入外在因素，以致这两方面——内在的和外在的——彼此不分，在直接的融和中呈现为一确定的、自成一体的现实——事件。这儿看不见诗人；一个造型明确的世界自己发展着，诗人仿佛只单纯他讲述那自动完成的一切”①。由于这类作品的作者是从旁叙述的，同时它又可以让人物作自我展示，不受什么限制，因此，它对现实生活的反映可以达到很广阔、很充分的程度。这类作品包括叙事诗、小说、寓言等。

抒情类指的是那些通过作者抒发某种思想感情来反映现实的作品。在这类作品中，作者直抒胸臆地表达了他对现实生活的感受及其爱憎的感情，并透过它去反映现实，感染读者。“在这儿，诗停留在内在因素、感觉和思索阶段的思想中；精神从外在现实退居为其自身，并且把自己内在生活（它把一切外在的东西转变为自身）之无尽纷繁的色彩赋予了诗。在这儿，诗人的个性是占主要地位，我们只有通过诗人的个性去感受和理解一切。”②这类作品一般都没有什么完整的情节，篇幅往往比较短小。它包括抒情诗和抒情散文等。

戏剧类指的是那些把人物安置在舞台上，让人物通过行动来表现性格的作品。在这类作品中，“和在史诗类中一样，也有由各种主观和客观力量所促成的某种现实事件在发展；不过，这种事件不是纯外在性的。在这儿，事件不是突然对我们呈现，而是有所准备：它从对我们隐秘的主动力出发，经历自己一段自由的行程，然后回落于其自身中，——是的，在这儿，我们看到了发自个人意志及性格的事件之起源和发生的过程。从另一方面说，这些性格并不停留在自身里，而是不断地外显，并且要在实际利害中不断地暴露自己精神的内在一面的内容”①就是说，这类作品既具有叙事类作品的特点——有完整的情节，又具有抒情类作品的因素一一可以通过人物来抒情；但是它既不同于抒情类，也不同于叙事类，亦不是两者简单的凑合。它具有自身的特点，正因为这样，它才可以独立存在。这类作品，包括悲剧、喜剧、正剧等。

“以上是“三分法”的基本理论。至于“四分法”，就是把一切文学作品，根据它在形象塑造、体制结构、语言运用和表现方法等方面的不同的基本点，进行归纳分类，分别归人四个大类，诗歌、小说、散文、戏剧文学。这种分类法在我国比较普遍地被采用。由于在我国的文学发展过程中，诗歌、散文这两种体裁出现得最早，小说、戏剧是以后才逐步成熟起来的（世界各国文学的发展大体也是如此），因此，我国最早的文学体裁分类只有诗歌和散文西大类，不过，历代的文学批评家往往又把它们细分为若干类。曹丕在典论·论文中说：“夫文本同而未异：盖奏议宜雅，书论宜理，铭讳尚实，诗赋欲丽”②这说明，曹丕根据他对文章的“本同”和“未异”的认识，把文章（当时人们还没有把一般文章和文学作品区别开来）分成四类：奏议、书论、铭诔、诗赋。从现在的观点来看，这四类归并起来，其实也只有诗歌和散文两类而已。曹丕之后，随着创作成果的进一步丰富和创作经验的逐步积累，随着人们对文学本质、特征的进一步认识，文学体裁的分类也就有了某些发展。例如，陆机的《文赋》、挚虞的文章流别志论、萧统的文选序、刘勰的《文心雕龙》等等，都对文学体裁分类提出了见解。只是由于人们没有能够很好地从实质上去掌握文学体裁的分类标准，因而有些分类仍不免流于形式，有的人甚至把它们分成一、二百类，弄得十分繁琐。宋元以后，小说、戏剧文学有了发展，但在文学分类上却没有引起人们足够的注意，因为在那时，无论是小说还是戏剧，都是被封建统治阶级的文人排斥在文学之外的。晚清时期，由于资产阶级改良派和革命民主派对小说、戏剧的重视与倡导，外国的小说、戏剧作品翻译渐多，同时本国创作的小说、戏剧作品也逐渐引起社会的重视，当时各杂志和文学论著中对文学体裁的分类，实际上已开始采取了四分法。五四运动以后，随着文学革命运动的开展，新诗歌、新小说、新剧本以及散文小品的创作，都得到了很大的发展。那时国外关于文学体裁分类的理论也被介绍过来，于是，“四分法”就在继承过去文学分类法的优点和吸取外来分类法的长处的基础上明确地确定下来。鲁迅在论小品文时说，“五四”以来“散文小品的成功，几乎在小说戏曲和诗歌之上”①。这就是采用“四分法”的分类标准。三十年代鲁迅、茅盾等所编的新文学大系，也是按小说、诗、散文、戏剧四类来编的。

在“四分法”中，诗歌一类包括着“三分法”抒情类中的抒情诗和叙事类中的叙事诗，其所以把这两者合在一类称为“诗歌”，乃是因为两者在塑造形象、组织结构和语言运用上都有着很多共同点。小说一类，在“三分法”中是属于叙事类中的一部分。由于它是以人物形象的塑造为中心，在性格刻划、情节叙述、环境描写、结构安排和语言运用等方面，都具有突出的特点，与诗歌、散文比较起来有明显的区别，加以这种体裁在现代最为流行，因此，在“四分法”中就把它独立出来作为一个大类。散文一类，是指小说、诗歌、戏剧文学之外的一切文学体裁。它的范围很广，属于抒情类的抒情散文可以归人这一类，属于叙事类中的游记、杂记、报告文学、传记等也可以归入这一类，甚至还包括夹叙夹议的杂文、小品等。耙散文作为独立的一个大类，是因为这类体裁的作品题材广阔，风格多样，它既不同于诗歌、小说和戏剧文学等类的作品，又确具文学的基本特征。同时，这也可以纠正某些对于文学的狭隘理解，防止把一些富有文学价值、具有文学特点的作品排斥于文学之外。至于戏剧文学一类，同“三分法”中的戏剧类完全一样。

在文学体裁的分类上，不论是“三分法”还是“四分法”，都只是相对的。因为，有些文学体裁在它的形成和发展过程中，往往吸收了其他文学体裁的某些因素，因而形成了这一体裁和那一体裁互相交叉的情况。例如，散文诗这种体裁，按它所表现的内容来说，它具有诗的素质，饱含着作者强烈的感情和想象，但它又是以散文的形式出现的，在体裁上同诗歌颇有区别，不如说更接近于散文。这种体裁，如果用“四分法”来划分的话，是既可以归人散文也可以归人诗歌的。这是一种情况。其次，有些文学体裁，作者在运用的时候，为了更好地表现生活和吸引读者，往往吸收和运用了别的文学体裁的特点。例如，诗剧就是明显的例证，就整体看，诗剧是属于戏剧类的，但它中间的唱词却是用诗的形式写的，独立出来也就是诗歌。此外，有些体裁，由于大家对它的内涵解释不一，因而在涉及到具体作品的归类时就有些困难。例如，寓言可归入小说，也可归人散文；而报告文学和短蔚小说有时就不那么容易分得清楚。至于在同一类中的具体名称或界限不易划清（如长篇小说和中篇小说的界限），那就更是司空见惯的事了。别林斯基在谈到“三分法”时说：史诗、行情诗、戏剧“彼此有别地存在着，但是，当它们呈现在个别诗作里的时候，它们并不总是明确地划分着的。相反地，它们常常混合在一起，以至有的在形式上是史诗类的作品，却具备戏剧的特性，或者相反”①。这种情况在“四分法”中也是同样存在的。这就充分他说明了文学体裁分类的相对性，说明分类只能是大体的，而不是绝对的。

文学体裁的分类不但是相对的，而且也是随着文学创作实践经验的丰富发展而不断地发展的。前面已经说过，文学体裁在历史上是有它的形成、发展过程的，当创作实践中某种文学体裁还没有产生或者还没有成熟的时候，它在体裁分类的理论上也就不可能反映出来。例如，在我国的文学史上，由于小说、戏剧成熟较晚，所以在文学体裁的分类理论上，相当长的一段时期内只分为诗歌、散文两大类。其次，某一种文学体裁产生之后，仍然处在不断的发展变化之中，因此，研究文学体裁的分类，也需要注意它们在不同时期的不同情况。例如，我国的小说这一体裁，就经过了六朝志怪、唐宋传奇、宋元话本到明清章回小说和“五四”以后的新小说等不同的发展阶段，而各个阶段都有着不同的特点。现在人们对文学体裁进行分类，普遍地采用“三分法”或“四分法”，这除了有历史原因以外，主要是从当前实际情况出发的。随着社会生活的发展和创作经验的积累，为了表现新的生活，新的文学体裁必定会不断地产生，因而文学体裁的分类法，也就不可能是固定不变的。比如，随着近代科学技术的高度发展，特别是摄影技术与录音技术的发展，在戏剧艺术的基础上，产生了电影艺术这一综合艺术的新形式，因而又相应地诞生了电影文学这一新体裁。其他如广播小说、电视剧、科学幻想小说等等，都是近代以至现代才出现与发展起来的新体裁。因此，倘若凝固不变地看待“三分法”、“四分法”，则无法适应新体裁不断涌现的形势。

以上我们着重地介绍了两种最常见的文学体裁的分类法——“三分法”和“四分法”那么，这两种分类法的优缺点何在呢？在本书中，我们又将采用哪种分类法呢？

“三分法”根据塑造形象、反映生活的不同方法来分类，抓住了各类体裁的文学作品的一些重要的基本特点，具有相当强的概括力。但是，它仅仅从叙事的、抒情的、戏剧的这三个不同的方面来分类，忽视了各类体裁的文学作品在体制、结构、语言等其他方面的特点，因而把一些基本特点相同的、本来应同属一类的文学体裁，分割开来了。例如，把诗歌中的行情诗和叙事诗，散文中的抒情散文和叙事散文，生硬地割裂开来，分别归人两类。这样做的结果，抒情诗和叙事诗、抒情散文和叙事散文的共同特点，反而易于被忽视。

“四分法”的长处归纳起来，主要有下列几点：一、划分时不但注意到塑造形象的不同方式，而且也注意到体制上的差别，比较符合我国的传统习惯。在定名上比“三分法”具体，容易掌握，容易把它的名称同它的特点联系起来。二、小说这种体裁从产生以后，发展很快，特别是近代以来，它在文学创作中占有很重要的地位。把它独立划分为一大类，符合文学创作的实际情况。三、散文是一种很灵活的体裁，在我国文学发展历史中，有着光辉的传统和丰富的遗产。从先秦以来到“五四”以后，散文领域中出现了很多优秀名篇，产生了很多伟大作家，把散文列为独立的一类，既符合文学创作的实际情况，也有利于批判地继承我国文学的优秀传统，繁荣社会主义的文学创作。因此，在本书中，我们采用了“四分法”。

诗歌、散文、小说、戏剧 、

他说了一句话：中国文化的根祗在道教

赋，中国古典文学的一种重要文体，虽然对于现代人来说，其远不及诗词、散文、小说那样脍炙人口。但在古代，特别在汉唐时诗与赋往往并举连称，从曹丕的“诗赋欲丽”和陆机的“诗缘情而绮靡，赋体物而浏亮”可窥端倪。赋萌生于战国，兴盛于汉唐，衰于宋元明清。在汉唐时期，有只作赋而不写诗的文人，却几乎没有只作诗而不写赋的才子。建安以后乃至整个六朝时期，对赋的推崇甚至于诗。《史记》中称屈原的作品为赋，《汉书》也称屈原等人的作品为赋。后人因推尊《史》、《汉》，所以便把屈原等人作品称为之赋。赋是汉代最具代表性，最能彰显其时代精神的一种文学样式。它是在远承《诗经》赋颂传统，近《楚辞》的基础上，兼收战国纵横之文的铺张恣意之风和先秦诸子作品的相关因素，最后综合而成的一种新文体。它与汉代的诗文一起，成就了汉代文学的灿烂与辉煌

思想黑暗中的孤灯

我觉得鲁迅先生犹如黑夜中的茫茫大海，他是黑暗中的一盏灯，或许他不是唯一的一盏，但是他却是最久的，最坚定的。

如果回答这个问题的话，如果仅仅是罗列先生的生平，或者是仅仅把他的作品名字写出来一定是不够的，不仅不足以回答这个问题，而且会显得草率。

要回答这个问题就最好把先生的书读上一遍，但由于先生写得是杂文更多一些，所以读起来并不容易，很少有人愿意沉下心来读，并且要结合当时的环境去看，还要了解很多的其他知识。如果不了解，也很难看懂，因为先生本身就是个很博学的人。更别说前几年让先生的文章滚出教科书了！从这个问题回答的数量来看，到现在为止，还是没多少人看先生的书。

一般来说，鲁迅先生的作品里面，偏故事体裁的，看的人会多一点，比如故乡，故事新编，阿q正传等之类的内容，而且看了也不一定懂，更别说杂文了！

我不敢说那部作品最能代表先生的文学水平。但是我觉得写得好的，还是他的热风与野草。华盖集和华盖集续编基本上都是在谈实事与抨击当时教育界的几个人物，比如章士钊，杨荫榆，陈西滢等，甚至还捎带骂了胡适与李四光。

但是热风与野草，却是真正的希望中国年轻人能有一种朝气不要自怨自艾，是真的为普通中国人发声的。哀其不辛，怒其不争，以笔作刀，是真实的猛士！

后续的还在看，看到有合适的再来谈谈吧！

最代表鲁迅文学水平的作品有很多，可以分三大类:小说、散文和杂文，每一类都有代表名篇。

小说类的最高代表作是阿Q 正传。散文类的最高代表作是《为了忘却的纪念》和记念刘和珍君。杂文类的最高代表作是拿来主义和中国人失掉自信力了吗。

以上是我个人的观点，是以单个作品来说的，而不是以作品集来说的，不一定对。

小说 诗歌 戏剧 记叙

《呐喊》

《朝花夕拾》

文学体裁大体就是四大类：诗歌，散文，小说，戏剧。

当然是杂文

少女润土

当然是阿q正传。之所以阿q正传能成为世界文学宝库中永放光彩的艺术珍品，主要是因为鲁迅先生在小说中通过一个小小的社会窗口，反映了中国农村当时的面貌，展现了20世纪初中国农村社会的生活画卷，通过一个小小的人生插曲，表现了一个重大的历史事变，辛亥革命的实质通过一个小小的人物塑造了一个带有普遍意义的典型精神胜利法。在中国的农村，有千千万万如阿q一样的农民，他们没有身份，没有地位，没有生活收入，有的甚至难以维系生命，不仅如此，他们的精神都是麻木的，而这则是中国的封建社会，长期落后，停滞所造成的，鲁迅认为，几十年来，中国社会的腐朽与停止近百年简中华民族不断遭受帝国主义者的侵略和凌辱，一个重要原因就在于中国社会，这种奴性人格进行了对此进行有力的批判。作者正是洞察了这一点，才塑造出阿Q这一形象。

【笔者认为，最具能代表鲁迅先生文学水平的作品是：《祝福》等】

1．为了忘却的记念；

2．《灯下漫笔》；

3．记念刘和珍君等。

1．藤野先生；

2．《从百草园到三味书屋》等。

1．《祝福》；

2．《伤逝》；

3．《狂人日记》；

4．《呐喊》；

5．《孔乙己》；

6．《阿Q正传》等。

鲁迅先生被誉为“民族魂”，他的一首诗句“横眉冷对千夫指，俯首甘为孺子牛”正是他的一生真实写照。

我们现在敬仰鲁迅先生，不仅仅是他的文学水平，还有他的精神与节气。

1．文学体裁，古代的，包括散文和韵文(诗、词、歌、赋等)；现代的，包括诗歌、散文、小说、戏剧等。 2．我国古代的每个时期或朝代的主要文学样式大致如下： (1)远古时期——原始诗歌(二言形式)、远古神话(女娲补天、精卫填海、夸父逐日、鲧禹治水、后羿射日等)、原始歌舞。 (2)殷商时期——甲骨卜辞，铜器铭文，《周易》卦、爻辞，《尚书》文告。 (3)西周初至春秋中叶——诗歌(四言形式)。 (4)春秋战国(东周)——散文。历史散文有(左传》、国语)、《战国策)等，诸子散文有《论语、《孟子》、《墨子》、《庄子》、《列子》、《荀子》、《韩非子》、吕氏春秋)等，另有军事著作《孙子兵法。 (5)战国后期——楚辞。 (6)秦代——李斯的刻石文。 (7)汉代——汉赋、汉代乐府诗、五言诗、杂体散文。 (8)魏晋南北朝——骈文，五言古诗，七言古诗。 (9)唐代——格律诗(近体诗)，古体诗，古文，传奇。 (10)宋代——词，话本，古文。 (11)元代——曲。 (12)明代——拟话本，小说。 (13)清代——小说。 3．现实主义和浪漫主义，是我国古代诗歌的优秀传统。我国文学史上向来以“风”、“骚”并称，“风”、“骚”就是指以《诗经》“国风”民歌和屈原《离骚》为代表的现实主义和浪漫主义传统。 4．我国古代诗歌两大传统承继脉络 现实主义：《诗经》“国风”(源头)——汉朝乐府民歌(《孔雀东南飞》)(继承发展)——“诗史”杜甫的诗(高峰)——唐代白居易的诗和南宋爱国诗人陆游的诗(发扬光大)。 浪漫主义：屈原(离骚)(源头)一北朝乐府民歌《木兰诗)(继承发展)一唐代李白的诗(高峰)一唐代李贺，宋代苏轼、辛弃疾，清代龚自珍(发扬光大)。 5．我国古代诗歌的两大传统是互相联系、互相结合的。以曹操父子为代表的“建安诗人”和东晋陶渊明的诗，都是“风”、“骚”传统的继承和发展；《孔雀东南飞》，也是描绘现实和抒写理想相结合的。 6．我国古代诗歌在创作上善于运用“情景交融”的手法，形成了源远流长的优秀传统。 7．我国古代诗歌创造了不同体制 诗---古体（四言、五言、七言、杂言） 近体 绝句（五言、七言） 律诗（五言、七言） 词----小令 中调 长调 散曲 8．我国古代散文发展和演变的情况如下： 殷商卜辞和西周钟鼎铭文(原始形态)一西周时的《尚书》(第一部散文集)一春秋战国时期的历史散文和诸子散文(散文创作发达)一汉代司马迁《史记》的纪传体为班固等所仿效，论辩体散文“议”、“论”、“疏”、“策”、“表”有很大发展(对诸子散文的继承与发展)一魏晋南北朝的散文更趋文学化，体裁增加了“序”、“记”、“书”、“注”、“表”等(鲁迅称之为文学的自觉时代)一唐宋时代出现了“八大家”；体裁更多，如“论”、“议”、“说”、“辩”、“解”、“原”等论辩体式，还出现了“赠序”和游记(全面丰收)一元代散文衰落，明代中叶复兴一清代文字狱使散文受扼杀，产生了适应统治者要求的桐城派古文。

最代表鲁迅先生文学水平的作品是《呐喊》。

鲁迅(1881年9月25日-1936年10月19日)，原名周树人，字豫才，浙江绍兴人，曾留学日本仙台医科专门学校(肄业)。“鲁迅”是他1918年发表《狂人日记》时所用的笔名，也是他影响最为广泛的笔名，他是我国伟大的文学家、思想家、革命家，中国现代文学的奠基人。

著有小说集：《呐喊》、《彷徨》。

著有散文集：《野草》、《朝花夕拾》。

著有杂文集：《坟》、《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》。

鲁迅的作品能够表现出爱国主义和彻底的民主主义思想。

毛泽东曾评价鲁迅有三个特点：一是政治远见，二是斗争精神，三是牺牲精神。同时还称颂鲁迅“是现代中国的圣人”、“是中国的第一等圣人”。这些评价，充分表达了毛泽东对鲁迅的钦佩和崇敬之情。

《阿Q正传》是《呐喊》里的一篇，在鲁讯的小说中，最有代表性，这部杰出的作品已经诞生了多年，阿Q这个不朽的人物已在人民的生活中产生了巨大和深远的影响，其主人公阿Q已成为我国人民家喻户晓的人物，他对我国现代人民精神生活的影响是巨大而且深远的。

《阿Q正传》批判了当时中国社会的封建，保守，庸俗，腐败等社会特点，有力地揭示了旧中国人民的生活场景和其处在水深火热之中的病态。

其内容可分为：

第一章序

第二章优胜记略写

第三章续优胜记略

第四章恋爱的悲剧

第五章生计问题

第六章从中兴到末路

第七章革命

第八章不准革命

第九章大团圆

小说的主人公阿Q是一个没有家，借住在土谷祠里，也没有固定的职业，只给人家作短工，"割麦便割麦，舂米便舂米，撑船便撑船。工作略长久时，他也或住在临时主人的家里，但一完就走了。"可见他是一个一无所有，专以出卖劳动力为生的下层农民，换了话说，也就是农村的无产者。阿Q就是在封建经济剥削和封建政治压迫之下，过着一种居无定处，颠连困苦的奴隶生活。

但阿Q是一个惯用精神胜利法的人，往往也就是遭受了无端的屈辱，感到无可奈和的时候。阿Q被未庄的闲汉打败了，被他们揪住黄辫子往墙壁上碰了四五个响头，这当然是他不甘心忍受的，但又无法反抗，怅惘地站了一刻，只好这样想："我总算被儿子打了，现在的世界真不象样……"这样一想，就好像保存了面子，也心满意足的得胜的走了。其他如被赵太爷打嘴巴，被赌徒抢去洋钱，阿Q都是利用这种自欺欺人的方法来掩盖自己的屈辱，消除内心的痛苦，使自己忘掉残酷的现实。这就形成了他生活上的极端的矛盾现象：在现实中是失败者，而精神上却以为是胜利者。他一生的许多喜剧和悲剧，都是从这里演出来的。

阿Q的精神胜利法主要是一种愚妄的、落后的、不足为训的东西。

“精神胜利法”正是造成劳动人民不觉醒的精神状态的麻醉剂。这种麻醉剂只能使劳动人民忘却压迫和屈辱，无反抗，无斗志，永远处在被压迫、被剥削、受毒害的状态中，成为封建统治者的奴才和顺民。

鲁迅对阿Q这样浑浑噩噩的人，真是哀其不幸，怒其不争。

《阿Q正传》通过典型环境下的典型人物阿Q的塑造，揭露了半殖民地半封建社会下旧中国国民以“精神胜利法”为主要支柱的种种精神劣根性，深刻揭示了“辛亥革命”的不彻底性和失败的根本原因，具有极其强烈的现实意义。

《狂人日记》《阿Q正传》

朝花夕拾

小说集：《呐喊》《彷徨》《故事新编》散文集有《朝花夕拾》

最出色的小说是《阿Q正传》

（一）古代文学体裁集释

1．赋

是我国古代的一种文体，它讲求文采、韵律，兼具诗歌和散文的性质。其特点是“铺采文，体物写志”，侧重于写景，借景抒情。最早出现于诸子散文中，叫“短赋”；以屈原为代表的“骚体”是诗向赋的过渡，叫“骚赋”；汉代正式确立了赋的体例，称为“辞赋”；魏晋以后，日益向骈文方向发展，叫做“骈赋”；唐代又由骈体转入律体叫“律赋”；宋代以散文形式写赋，称为“文赋”。著名的赋有：杜牧的阿房宫赋、欧阳修的秋声赋、苏轼的前赤壁赋等。

2．骈文

这种文体，起源于汉魏，形成于南北朝，盛行于隋唐。其以四字六字相间定句，世称“四六文”。骈文由于迁就句式，堆砌词藻，往往影响内容表达，韩、柳提倡古文运动之后，骈文渐衰。著名的有南朝梁吴均写的与朱元思书。

3．原

推究本源的意思，是古代的一种议论文体。这种文体是对某种理论、主张、政治制度或社会习俗，从根本上考察、探讨，理论性较强。如韩愈的原毁、黄宗羲的原君。

4．辩

“辩”即辩是非，别真伪，这种文体的特点是批驳一个错误论点，或辨析某些事实。如韩愈的讳辩、柳宗元的桐叶封弟辩。

5．说

古代议论说明一类文章的总称。它与“论”无大异，所以后来统称说理辨析之文为论说文。文章辨体序说：“说者，释也，解释义理而以己意述之也。”我们学过的这种体裁的文章有师说、马说、《少年中国说》、捕蛇者说、黄生借书说。

6．论

论是一种论文文体，按韵术：“论者，议也”。《昭明文选》所载：“论有两体，一曰史论，乃忠臣于传末作议论，以断其人之善恶。如《史记》后的太史公曰……。二政论，则学士大夫议论古今时世人物或评经史之言，正其谬误”。如六国论、过秦论等。

7．奏议

古代臣属进呈帝王的奏章的统称。它包括奏、议、疏、表、对策等。文章有体序说：“七国以前，皆称上书，秦初改书曰奏。汉定礼议，是有四品：一曰章，以谢恩；二曰奏，以劾；三曰表，以陈情；四曰议，以执议。”

（1）疏。是分条陈述的意思。如贾谊的论积贮疏。

（2）表。是陈述某种意见或事情。如诸葛亮的《出师表》。

（3）对策。古代考试把问题写到策上，令参加考试的人回答叫策，考生回答的文章叫对策，如苏轼的教战守策。

8．序、践

序也作“叙”或称“引”，有如今日的“引言”、“前言”。是说明书籍著述或出版意旨、编次体例和作者情况的文章。也可包括对作家作品的评论和对有关问题的研究阐发。“序”一般写在书籍或文章前面（也有列在后面的，如史记·太史公自序），列于书后的称为“跋”或“后序”。这类文章，按不同的内容分别属于说明文或议论文，说明编写目的、简介编写体例和内容的，属于说明文。对作者作品进行评论或对问题进行阐发的属于议论文。我们学过的“序言”有：〈呐喊〉自序、〈农村调查〉序言、〈指南录〉后序、伶官传序等。

9．赠序

文体名。古代送别各以诗文相赠，集而为之序的，称为赠序。如韩愈送石处士序：“于是东都诸人士……遂名为歌诗六韵，遣愈为之序云。”其后凡是惜别赠言的文章，不附于诗帙也都叫赠序，内容多推重、赞许或勉励之辞。我们学过明代文学家宋濂的送东阳马生序。

10．铭

古代刻在器物上用来警戒自己或者称述功德的文字叫“铭”。刻在牌上，放在书案右边用以自警的铭文叫“座右铭”。如刘禹锡的陋室铭。刻在石碑上，叙述死者生平，加以颂扬追思的，叫“墓志铭”。如韩愈的柳子厚墓志铭。

11．祭文

在告祭死者或天地山川等神时所诵读的文章。体裁有韵文和散文两种。内容是追念死者生前的主要经历，颂扬他的主要品德和业绩，寄托哀思，激励生者。如袁枚的祭妹文。

12．杂记

包括：

（1）山川、景物、人事杂记。描写山川、景物和人事的，如小石潭记、登泰山记。（2）笔记文。以记事为主，它的特点是篇幅短小，长的千字左右；内容丰富，有历史掌故、遗文遗事、文艺随笔、人物短论、科学小说、文字考证、读书杂记等五花八门。《世说新语》、《梦溪笔谈》就是这种文体。

13．游记

游记是描写旅行见闻的一种散文形式。游记的取材范围极广，可以描绘名山大川的秀丽瑰奇，可以记录风土人情的诡异阜盛，可以反映一人一家的日常生活面貌，也可以记下一国的重大事件，并表达作者的思想感情。文笔轻松，描写生动，记述翔实，给人以丰富的社会知识和美的感受。游记有带议论色彩的，如岳阳楼记、游褒禅山记；有带科学色彩的，如郦道元的《三峡》；有带抒情色彩的，如柳宗元的小石潭记。

14．童话

儿童文学的一种。通过丰富的想像、幻想和夸张的手法来塑造人物，反映生活，对儿童进行思想教育。童话的语言通俗、生动、形象、情节离奇曲折，富于趣味性。对自然景物往往作拟人化的描写，能适应儿童的心理、情趣，激发人们的想像，便于他们接受和转化。选入教材的童话有：安徒生的《皇帝的新装》、叶圣陶的古代英雄的石像。

15．民间故事

群众口头创作口头流传，经过很多人不断地修改加工而形成的文学形式。民间故事的特点：故事性强，情节生动；口语化，朴素明快；想像奇特丰富；常用夸张、比喻，艺术感染力强。内容上它来自民间，反映的多是民间生活。有的民间故事常有神话式的幻想情节，充满神奇色彩。例如：渔夫的故事、《牛郎织女》等。

16．寓言

是带有劝喻或讽谏性的故事。“寓”是“寄托”的意思。寓言，通常是把深刻的道理寄于简单的故事之中，借此喻彼，借小喻大，借古喻今，惯于运用拟人的手法。语言简洁锋利。欧洲文学中著名的寓言作品有古希腊的《伊索寓言》。我国春秋战国时代寓言盛行，《庄子》、《韩非子》等著作中有不少寓言，如郑人买履（《韩非子》）、鹬蚌相争（《战国策》）、刻舟求剑（《吕氏春秋》）。

17．传说

长期在民间流传而形成的，带有某种传奇色彩和幻想成分的历史人物、历史事件或自然物貌的故事。如英雄人物传说，西湖的传说，黄鹤楼的传说。有的是以特定历史事实为基础，有的则纯属幻想虚构。人物和事件的传说，大都是颂扬、赞美的，反映人民的理想和愿望；自然景物的传说，则近于优美的叙事散文。

18．传奇

小说体裁之一。以其情节奇特、神奇，故名。一般用以指唐、宋人用文言写的短篇小说。如柳毅传、南柯太守传等。又因为“传奇”多为后代的说唱和戏剧所取材，故宋元戏文，元人杂剧，明清戏曲也有称为“传奇”的。如明戏曲作家汤显祖的《还魂记》（即《牡丹亭》），清初孔尚任的传奇剧本《桃花扇》。

（二）史书体例

1．编年体

以年代为线索编排的有关历史事件，如《左传》。

2．纪传体

通过记叙人物活动反映历史事件，如《史记》。

3．纪事本末体

以事件为主线，将有关专题材料集中在一起。首创于南宋的袁枢。如袁枢的《通鉴纪事本末》。

4．国别体

以国家为单位分别记叙的历史。如《战国策》。

5．通史

不间断地记叙自古及今的历史事件，如《史记》。

6．断代史

记录某一时期或某一朝代的历史，如《汉书》。

以上六种体例是按不同标准分的，实际上同一史书按不同标准可同时归入不同体例。如《三国志》属纪传体、国别体、断代史。

就是小说，诗歌，散文，戏剧

世间本没有路，走的人多了便成了路。

阿Q正传应该是鲁迅先生的代表作品！

鲁迅先生的作品中，影响力大的简直多不胜数，无论是作为中国白话文第一传奇的《狂人日记》还是中国现实改编的桂冠《故事新编》，都是我们耳熟能详的佳作，对于这样的天才作家来说，一部作品实在是没有办法囊括他的重要思想和内涵，但是如果硬要来分析一下，我今天还是可以为大家带来一部，我们所有人都会认同的伟大作品，这就是《呐喊》。

《呐喊》是鲁迅所有小说中最精华的部分，也是他思想最集中反馈的一部伟大的作品，我们很少会说鲁迅先生的作品没有深层的含义，哪怕是鲁迅先生再随意的一句话，仿佛也有很多的意思等待我们去发掘，这样的故事简直不胜枚举，所以很多小伙伴们都会对鲁迅先生的作品深恶痛绝，以为这些太过深灰艰涩的文字，给我们的童年带来了太多的痛苦。

《呐喊》是鲁迅自己收录的小说集，里面是他在报纸上发表过的影响力比较大的一些文章，然后做了后期的修改和调整，出版成书，在《呐喊》中，几乎每一个故事我们都耳熟能详，但是唯有《呐喊》成为我们这个时代绝世的经典，他隐喻的故事和传说是我们每个人都不能忘怀的记忆和青春，在那些洋洋洒洒的文章背后，是我们人生少有的难忘的回忆。

每个人的童年都回避不了周树人这三个字，这样的文章像是我们的影子，跟随我们成长的步伐，一点点的向上迈进，虽然说很多人不喜欢都鲁迅先生的文章，但是对于我来说，鲁迅先生文章里生动有趣的故事，实在让人心动不已，那些经典的故事和语句，是我们每个人应该用心学习和掌握的方向，只有这样才能真正的成长为这个社会的栋梁之材。

《呐喊》中的每一个故事都非常的生动，也非常的引人入胜，但是这里的每一个故事都充满悲剧的色彩，也充满那个时代特有的绝望，让每一个人读完以后都会觉得非常的绝望和压抑，为那个年代每个人拥有的这么凄厉的生活感到悲伤难过，遗憾的是在我们的现实生活中，这样的生活似乎还有很多，还有不少的更加让人伤感的故事没有来得及告诉我们身边的每个人，因为我们这个时代没有鲁迅先生这样的人。

鲁迅的《呐喊》，是中国教育部明令规定的，每个中小学生都要看，所以我认为，每个读到这篇文章的小伙伴们都不会对《呐喊》感到陌生，尤其是喜欢阅读的小伙伴们，如果哪位朋友对鲁迅先生的《呐喊》还一无所知，那么你可要抓紧时间读读书了，不然鲁迅先生知道了会非常生气和愤怒的。

我个人认为，《呐喊》绝对是中国近代以来最伟大的作品之一，同时也是中国文学最具代表性的作品，在鲁迅先生所有的作品里，《呐喊》也绝对是我们能够看到最好的作品，相比起鲁迅先生其他较为深灰艰涩的文章，《呐喊》所表现的生动的情节和引人入胜的故事构造，让这本书在所有鲁迅的作品中都显得非常独特，也是鲁迅本人倾注巨大心血的一本书籍。

阿Q正传

《故事新编》。

写于鲁迅晚年，写完第二年鲁迅就去世了。

所以，这是鲁迅最成熟的作品，鲁迅文学创作的巅峰。

鲁迅的文学成就，在众多杂文，在散文，在散文诗，在旧体诗，在新诗，在小说，比较全面。小说集三部：《呐喊》、《彷徨》、《故事新编》。

《故事新编》的文学观念非常先锋前卫，在现代主义时髦且不太能被理解的时代，鲁迅就无师自通地搞起后现代小说创作了。

后现代小说价值多元，价值解构，戏说恶搞，主题模糊，这一切鲁迅不但无师自通，而且得心应手。今天的周星驰电影，才达到鲁迅那部小说的后现代水平。

文学创作最需要和最可贵的是创造性。

当年的中国，很多作家还在现实主义传统手法，仅施蛰存等极个别作家在进行现代派写作实验，至于后现代主义，那个时代的中国人闻所未闻，直到今天，现代主义被接受，但对于后现代文学有所了解、认识，作家和读者，都是极少数。

可见鲁迅的先进。

最代表鲁迅先生文学水平的作品当属《阿Q正传》！

鲁迅先生是公认的中国作家中进入世界文豪行列者。鲁迅具备两个硬件一一鲁迅写出了世界级的小说《阿Q正传》一一贡献了世界级的文学人物典型。

学术界认为世界文学上有四大文学典型一一莎士比亚笔下的哈姆雷特一一哥德笔下的浮士德一一莫里哀笔下的答尔丢夫一一鲁迅笔下的阿Q。

阿Q有什么资格成为世界四大人物典型之一呢？

对这个问题，我作为一名大学教师，要中规中矩示例，作出一份符合考试“参考答案"的答题。

对文学典型人物形象的分析，一般都是分为三步走:人物形象归类+人物形象的性格特征及思想特征+人物形象的典型意义。依此，可以这样答一一

阿Q是中国辛亥革命时期一个落后农民的形象，是我们民族的所谓“国民性”的人物典型。

阿Q身上最突出的性格特征是“精神胜利法"一一自以为是、自欺欺人、欺弱怕强、妄自尊大、自轻自贱、麻木健忘、鸵鸟精神/阿Q精神。

请看鲁迅是怎么写的一一主人公阿桂/阿贵/阿gui，不知是哪个“鬼"，怎么写？干脆按罗马拼音规则，写成“阿Q”。他是流浪到鲁镇未庄的雇农，寄宿在土谷祠里，靠出卖劳动力为生，人家叫他撑船便撑船，叫他舂米便舂米，三十多岁了还是光棍一条。他本来姓赵，但赵太爷不允许他姓赵，说他不配。一个人又穷又没有地位又处于逆境，就容易变成“鸵鸟″，容易“阿Q"。阿Q穷，人家看不起他，他说:我的祖宗先前比你们阔得多。他被人打，他以“这世界太不像话了，儿子打老子！他妈妈的"麻木自己。他头上长了个癞疮疤，人家笑他，他说你们还不配呢！

他向吴妈求爱一一是不擅长花言巧语、直奔主题说“我和你睡觉″的真诚求爱，而不是赵太爷所污蔑的“调戏”。求爱因太唐突而碰壁，他以吴妈“假正经"自嘲自谴。

阿Q的思想特征，透露出一种狭隘的农民革命观。本来，阿Q的家庭成份是雇农一一靠出卖劳动力为生、被压迫受剥削、苦大仇深，革命性应该最强、斗争最坚决。但毛主席在《论十大关系》中说阿Q是落后农民的典型，指的就是阿Q那种致命的狭隘的农民革命观，其特征是报仇雪恨捞好处、多占有女人。

阿Q在土谷祠里做的“春梦"，可管窥之一一梦中他唱着旧戏文:“我手执钢鞭将你打！"一会儿梦见要报复赵太爷，一会儿又要让以前欺负自己的阶级兄弟小D、王胡自己打自己的耳光。一会儿梦见要抢占秀才娘子的那张宁式象牙床，一会儿梦见大批女人围着他转一一他挑肥拣瘦，嫌假洋鬼子的老婆太开放，会去跟其他男人睡觉；嫌秀才娘子眼角上长了一个疱；嫌八一嫂子的女儿太少，过几年才说。想来想去，还是以前暗恋的吴妈好一一可惜脚太大。弗洛伊德认为梦是人的潜意识的流露。

阿Q最后被辛亥革命上台的新统治者诬陷偷盗，被冤判死刑，临死前总算喊出一句很有名的话一一“二十年以后，又是一条好汉~”

成功的人物艺术形象，都具有深厚的典型意义。

阿Q形象的典型意义，第一，揭示国人的魂灵一一落后的劣根性。第二，总结辛亥革命乃至历代农民革命失败的原因。第三，揭示全人类特有的某种精神现象。

当年，《阿Q正传》发表后，许多人对号入座，以为鲁迅在讽刺他、在骂他。

还是毛主席说得最公平、最到位。毛主席说:人有时是需要一点阿Q精神的。罗曼 罗兰说:我们法国也有阿Q。国内首位鲁迅研究博士王富仁教授说:到了共产主义，仍有、仍需要“精神胜利法"。因为地球会有世界末日啊，人怎么办呢？还得“阿Q"吧。

综上所述，最代表鲁迅先生文学水平的作品当属《阿Q正传》！

（本题由@英雄拒绝黄昏团队成员解答）

“阿Q正传”，“狂人日记”都属于鲁迅先生的经典之作。

我觉得，最能代表鲁迅文学水平的作品有小说：《狂人日记》《阿Q正传》《祝福》《孔乙己》《故乡》等。

杂文：《南腔北调集》《二心集》《华盖集》

散文：《朝花夕拾》《野草》

诗歌：自题小像

鲁迅的《野草》是散文诗集，《朝花夕拾》是散文集。

鲁迅，1881年9月25日-1936年10月19日，原名周樟寿，后来改名为周树人，字豫山，后来改为豫才，浙江绍兴人，他出生在一个没落的封建家庭，是中国现代伟大的无产阶级文学家、思想家和革命家，是中国现代文学的奠基人，世界十大文豪之一，被誉为现代文学的一面旗帜，是中国的“民族魂”。

在1918年5月，他首次使用"鲁迅”作为笔名，发表了中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，也由此奠定了新文化运动的基础。

他在在1921年出版了中篇小说《阿Q正传》，这部小说被认为是中国文学史上的不朽之作，此外还有回忆性散文集《朝花夕拾》，小说集《呐喊》，《彷徨》，《故事新编》，散文诗集《野草》，杂文集《坟》《热风》《二心集》《而已集》《且介亭杂文》《华盖集》等。

《野草》主要描写的是北洋军阀统治下的社会状态，抒发了自己对革命力量的热烈呼唤，表达了对劳动人民的深切同情，但是，又包含着对国民劣根性的深刻批评以及对自我严格解剖。

诗集中涵盖着爱恨生死、过去未来、光明黑暗、沉默反抗、惦念决绝等对立激烈的概念和形象。

《野草》不同于鲁迅的其它作品，这本诗集最大的特点就是隐藏于内的哲理与表达，他没有选择一般用抒情的美文来传情达意，而将这些生命感悟用一种特殊的“独语”式形式表现出来。

《野草》作为一种全新的文学形式，为文化领域增添了新的艺术光彩，不再借助诗的韵脚，而是完全独立了出来，这也是中国现代哲理性散文诗的开端。

《朝花夕拾》创作于1926年，是鲁迅所写的唯一一部回忆性的散文集，原名为旧事重提，后来改为了《朝花夕拾》，从发表后一直被大家推崇喜爱。“朝”表示鲁迅的早年光阴，而“夕”则代表他的晚年时期，这个词表面的意思是早上的花在晚上才来捡，其实也在寓意鲁迅先生在晩年的时候才开始回忆自己童年时期、少年时期、青年时期。

《朝花夕拾》中一共有十二章，小引狗·猫·鼠阿长与〈山海经〉二十四孝图五猖会《无常》《从百草园到三味书屋》父亲的病琐记藤野先生范爱农后记。

文学体裁是指文学作品的具体样式，它是文学形式的因素之一。一切文学作品的思想内容都要通过这样或那样的体裁来表现，没有体裁的文学作品是不存在的。这犹如人们做衣服，必定要量体裁衣，选择一定的样式。在文学发展的历史上，出现了多种多样的文学体裁，例如神话、史诗、寓言、行情诗、叙事诗、短篇小说、中篇小说、长篇小说、悲剧、喜剧、正剧、抒情散文、杂文、报告文学等等。这些名目繁多的文学体裁的产生和演变，都有一定的社会根据和它本身的发展规律。

文章体裁既可分为：记叙文、说明文、议论文、应用文，又可分为：诗歌、散文、小说、戏剧。

文章的体裁，一般人把它分做记叙文、论说文、抒情文、应用文四类。现在分别说明如下：

(一)

记叙文：记叙文是记事文和叙事文的合称。记事文又叫做记述文，是把个人看到的、听到的或是想像的情形，将人物、地方或事物的形状、色彩、状态、情景、性质、效用、方法记述下来的文章。叙事文，又叫做叙述文，是叙述人物或事物的动作、变化，使人知道事实经过的文章。

(二)

论说文：论说文包括说明文和议论文。说明文是解释事物、阐明事理、分析因果、说明意义，使人知道事物、事理或因果知识的文章；议论文是发表自己的主张，批评别人的意见，列举理由和例证，来确立自己主张，使别人信服为目的的文章。

(三)

抒情文：凡是抒写个人的情感，如喜、怒、哀、乐、爱、恶、欲，以及微妙情绪，如忧悒、颓唐、宁静、兴奋等心灵感触的文章，就叫做抒情文。

(四)

应用文：凡是人们日常生活上，为了处理公私事务所写的文字、文书，都属於应用文。常见的应用文如：书信、日记、便条、公文、契约、柬帖、启事、对联等等都是。

鲁迅写的《野草》是散文诗集，《朝花夕拾》则是散文集 。散文诗集兼具了诗与散文各自的特点，是一种特别的抒情文学样式。

《野草》是一本散文合集，里面记录了鲁迅先生的内心感受。而《朝花夕拾》是属于回忆性的散文集，里面描述了鲁迅先生童年时的趣事。

彷惶》(短篇小说集)1926，北新

华盖集》(杂文集)1926，北新

《朝花夕拾》(散文集)

《彷徨》(短篇小说集)1926，北新 《华盖集》(杂文集)1926，北新

《华盖集续编》(杂文集)1927，北新 《朝花夕拾》(散文集)1928，未名社

文学体裁的形成，除了归根到底为社会生活所决定之外，还与文学传统的继承、革新和历代创作经验的积累以及创造能力的发展有密切的关系。世界各民族文学中最早出现的体裁是诗歌，以后小说、戏剧文学才逐渐发展起来。这一方面固然是由社会生活内容的日趋丰富和发展所决定，另一方面也同作家继承前代的文学传统、积累创作经验和发挥创造性分不开。一个时代、一个作家，如果不能以前人的文学遗产作为基础，长期地积累创作经验，井适应时代的要求，充分发挥自己的创造性，那么，新的文学体裁就不可能产生。历史上的中篇、长篇小说、多幕剧以至电影文学等篇幅较大的文学体裁，都是在这样的条件下逐步产生的。例如，我国最早产生和发达的文学体裁是诗歌和散文，而小说和戏曲文学则出现较晚。在诗歌的发展过程中，搜集在最早的诗集《诗经》里的，大都是比较简单的四言体的诗歌，随后五言体、七言体的诗歌才陆续产生，到了隋、唐前后则逐渐出现了对偶整齐、音韵和谐的绝句和律诗。这些发展和演变，无疑是反映着社会生活的发展和与此相适应的艺术表现技巧的发展。

鲁迅的野草和《朝花夕拾》分别是属于现代散文及诗歌。所以他的文学体裁是散文，在阅读的时候可以去。抓住中心思想，这样有利于帮我们更好的解读。

《彷徨》是小说集，《朝花夕拾》是散文集，《华盖集》是杂文集。

《朝花夕拾》(散文集)1928，未名社

《彷徨》(短篇小说集)1926，北新

《华盖集》(杂文集)1926，北新

《华盖集续编》(杂文集)1927，北新

《彷徨》(短篇小说集)

《华盖集》(杂文集)

《朝花夕拾》(散文集)

《彷徨》 小说集、《朝花夕拾》原名旧事重提 散文集、《华盖集》杂文集

《朝花夕拾》(散文集)《彷徨》(短篇小说集)华盖集》杂文集

鲁迅的小说都十分的有什寓意，那么与鲁迅小说并成为四大文学的载体。

你知道什么是文学体裁吗

章回体

长篇章回体小说

串式结构

是长篇历史小说，题材为小说。

章回体长篇小说。

小说是主流。

诗歌，散文，文史典籍也有充分发展。

章回小说

四大名著就是章回小说，大概就是这段时期完成的，

章回小说：

吴承恩 《西游记》

曹雪芹 《红楼梦》

刘鹗 《老残游记》

文康 《儿女英雄传》

吴敬梓 《儒林外史》

明清章回小说