世界文学名著60部在线阅读

其中唯一的中国文学家——鲁迅

1、列夫·托尔斯泰（1828～1910），俄罗斯作家。

代表作：《战争与和平》。

入选理由：他是19世纪末20世纪初俄国最伟大的文学家，也是世界文学史上最杰出的作家之一，他的文学作品在世界文学中占有十分重要的地位。

在群星璀璨的俄罗斯文学的黄金时代，有两位是最具代表性的“双星”，正如有人所说“陀思妥耶夫斯基则代表了俄罗斯文学的深度，托尔斯泰代表了俄罗斯文学的广度”。

代表作有长篇小说《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》、《童年》以及《复活》。

他以自己一生的辛勤创作，登上了当时欧洲批判现实主义文学的高峰。

他还以自己有力的笔触和卓越的艺术技巧辛勤创作了“世界文学中第一流的作品”，因此被列宁称颂为具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”。

2、曹雪芹（1715～1763）， 中国作家。

代表作：《红楼梦》。

入选理由：他的长篇小说巨著《红楼梦》是世界封建社会时代登峰造极的杰作，最伟大的小说。

曹雪芹素性放达，爱好广泛，对金石、诗书、绘画、园林、中医、织补、工艺、饮食等均有所研究，在隐居西山的十多年间，以坚韧不拔的毅力，历经多年艰辛，将旧作风月宝鉴“披阅十载，增删五次”，终于创作出极具思想性、艺术性的伟大作品、中国和东方古典小说的巅峰之作——《红楼梦》。

曹雪芹最伟大的贡献在于文学创作。

他创作的《红楼梦》规模宏大，结构严谨，情节复杂，描写生动，塑造了众多具有典型性格的艺术形象，堪称中国古代长篇小说的高峰。

因此曹雪芹是中国封建时代文学最杰出的代表，世界小说史上的泰斗，古往今来少数最伟大的作家之一，在世界文学史上占有十分重要的地位。

法国评论界赞扬曹雪芹具有布鲁斯特的敏锐的目光，托尔斯泰的同情心，缪西尔的才智和幽默，有巴尔扎克的洞察和再现包括整个社会自下而上的各阶层的能力。

鲁迅评价：“自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”曹雪芹为中华民族、为世界人民留下了宝贵的文化遗产和精神财富，不仅对后世作家的创作影响深远，而且在绘画、影视、动漫、网游等领域产生了大量优秀衍生作品，学术界、社会上围绕《红楼梦》作者、版本、文本的研究与谈论经不息，甚至形成了一种专门的学问——红学。

3、威廉·莎士比亚（1564～1616），英国剧作家。

代表作：《哈姆雷特》等戏剧。

入选理由：他是欧洲文艺复兴时期英国最重要的伟大作家，杰出的戏剧家和诗人，他创作了大量脍炙人口的文学作品，在欧洲文学史上占有特殊的地位，被喻为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。

作为一个剧作巨匠，他在欧洲亦跟古希腊三大悲剧家埃斯库罗斯、索福克里斯及欧里庇得斯合称戏剧史上四大悲剧家。

17世纪始，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后渐及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。

浪漫主义、现实主义兴起后，莎士比亚风靡欧洲．雨果、司汤达等人在和古典主义斗争中，都是高举莎士比亚这面旗帜，鼓吹莎士比亚精神。

4、但丁·阿里盖利（1265～1321），意大利诗人。

代表作：《神曲》。

入选理由：但丁是现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。

他被认为是意大利最伟大的诗人，也是西方最杰出的诗人之一，最伟大的作家之一。

恩格斯评价说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，这位大人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。

但丁一生著作甚丰，其中最有价值的无疑是《神曲》。

这部作品通过作者与地狱、炼狱及天堂中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有“百科全书”性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。

在这部长达一万四千余行的史诗中，但丁坚决反对中世纪的蒙昧主义，抨击了旧世纪人物的种种恶行，歌颂了灵魂的美好与光明的引导，表达了执着地追求真理的思想，对欧洲后世的诗歌创作有极其深远的影响。

因此他是世界上的大文豪，是一个时代的标志人物。

5、歌德（1749～1832），德国思想家、作家、科学家。

代表作：《浮士德》。

入选理由：他是魏玛的古典主义最著名的代表。

而作为诗歌、戏剧和散文作品的创作者，他是最伟大的德国作家之一，也是世界文学领域的一个出类拔萃的光辉人物。

他在1773年写了一部戏剧葛兹·冯·伯利欣根，从此蜚声德国文坛。

1774年发表了《少年维特之烦恼》，更使他名声大噪，从而逐步成为一个伟大的诗人、小说家、戏剧家和杰出的思想家。

《浮士德》作品跟荷马史诗、但丁的《神曲》和莎士比亚的《哈姆雷特》并列为欧洲文学的四大古典名著，因此歌德对世界文学影响巨大。

他的作品被翻译成48种语言，是各国经典的重要组成部分。

6、巴尔扎克（1799～1850），法国作家。

代表作：欧也尼·葛朗台、《高老头》。

入选理由：他被称为现代法国小说之父。

1829年，他发表长篇小说朱安党人，迈出了现实主义创作的第一步，1831年出版的《驴皮记》使他声名大震。

他要使自己成为文学事业上的拿破仑，在30至40年代以惊人的毅力创作了大量作品，一生创作甚丰，写出了91部小说，塑造了两千四百七十二个栩栩如生的人物形象，合称《人间喜剧》。

《人间喜剧》被誉为“资本主义社会的百科全书”。

因此巴尔扎克是一个伟大的天才，文坛的巨星，19世纪法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表，是一位具有浓厚浪漫情调的伟大作家，一边因奢华的生活而负债累累，一边以崇高深刻的思想创作出博大精深的文学巨著。

他的生活趣事层出不穷，而作品更被誉为“法国社会的一面镜子”。

在他逝世时，文学大师雨果曾站在法国巴黎的蒙蒙细雨中，面对成千上万哀悼者慷慨激昂地评价道：“在最伟大的人物中间，巴尔扎克是名列前茅者；在最优秀的人物中间，巴尔扎克是佼佼者之一。”巴尔扎克以自己的创作在世界文学史上树立起了不朽的丰碑。

7、普希金（1799～1837），俄罗斯作家。

代表作：《叶甫盖尼·奥涅金》。

入选理由：他是俄罗斯著名的文学家、被许多人认为是俄国最伟大的诗人、现代俄国文学的奠基人。

19世纪俄国浪漫主义文学主要代表。

代表作有诗歌《自由颂》、《致大海》、致恰达耶夫等，诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》，中篇小说《上尉的女儿》等。

普希金作品崇高的思想性和完美的艺术性使他具有世界性的重大影响，他的作品被译成多国文字。

普希金在他的作品中表现了对自由、对生活的热爱，对光明必能战胜黑暗、理智必能战胜偏见的坚定信仰， 他的“用语言把人们的心灵燃亮”的崇高使命感和伟大抱负深深感动着一代又一代的人。

他的作品，激发了许多俄罗斯音乐家的创作 *** 和灵感。

在俄罗斯文学史上，普希金享有很高的地位。

普希金的文学作品成功地塑造了“多余的人”、“金钱骑士”、“小人物”、农民运动领袖等典型人物形象。

别林斯基在著名的亚历山大·普希金作品集一文中指出：“只有从普希金起，才开始有了俄罗斯文学，因为在他的诗歌里跳动着俄罗斯生活的脉搏。”赫尔岑则说，在尼古拉一世反动统治的“残酷的时代”，“只有普希金的响亮辽阔的歌声在奴役和苦难的山谷里鸣响着：这个歌声继承了过去的时代，用勇敢的声音充实了今天的日子，并且把它的声音送向那遥远的未来”。

冈察洛夫称“普希金是俄罗斯艺术之父和始祖，正象罗蒙诺索夫是俄罗斯科学之父一样”。

8、塞万提斯（1547～1616），西班牙小说家，戏剧家，诗人。

代表作：《堂·吉诃德》。

入选理由：《堂·吉诃德》是欧洲最早的长篇现实主义小说之一，享有世界声誉。

塞万提斯一再声明，他写《堂·吉诃德》是为了讽刺当时盛行的骑士小说，“把骑士小说的那一套扫除干净”。

其实，作品的实际效果远远超出了这一“宗旨”。

它通过堂·吉诃德的游侠冒险，描绘了16世纪末、17世纪初西班牙社会广阔的生活画面，展示了封建统治的黑暗和腐朽，具有鲜明的人文主义倾向，表现了强烈的人道主义精神。

至今已用100多种文字译成数百种译本。

因此他被誉为是西班牙文学世界里最伟大的作家，评论家们称他的小说《堂·吉诃德》是文学史上的第一部现代小说，同时也是世界文学的瑰宝之一。

9、维克多·雨果（1802～1885），法国作家。

代表作：《巴黎圣母院》和《悲惨世界》。

入选理由：他是法国19世纪前期积极浪漫主义文学的代表作家，人道主义的代表人物，法国文学史上卓越的资产阶级民主作家，被人们称为“法兰西的莎士比亚”。

他一生写过多部诗歌、小说、剧本、各种散文和文艺评论及政论文章，在法国及世界有着广泛的影响力。

雨果的创作历程超过60年，是一位语言大师和杰出的文学家，但是他从来不是一位具有独创性的作家，抑或说，他不是一位以具有独创性而闻名于世的作家。

雨果是一位技巧高超的运用象征手法和诗歌形式的大师，他能够准确的喊出他那个变化无常的时代声音。

然而，尽管他是一位杰出的语言大师，并且写出大量优秀作品，但他从未成功的创作出超出他人的诗作。

他那个时代的一切思想都以无以伦比的修辞手段反映在他的作品中，他的声音同任何其他作家一样，没有超越时代的架构。

雨果的作品特点还有冗长，在他巨大的作品中，有的是离题、重复、无用的发挥，例如《悲惨世界》预计写六卷，最终却写了十卷。

但尽管这样，也不能否认他是名列前茅的世界历史上最伟大的作家之一。

10、荷马（约前9世纪～前8世纪），古希腊诗人。

代表作：《荷马史诗》。

入选理由：相传记述公元前12～前11世纪特洛伊战争，以及关海上冒险故事的古希腊长篇叙事代表作史诗《伊利亚特》和《奥德赛》，是他根据民间流传的短歌综合编写而成的。

他生活的年代，当在公元前10～前9、8世纪之间。

他的杰作《荷马史诗》，在很长时间里影响了西方的宗教、文化和伦理观。

据研究：荷马，作为古希腊盲诗人的名称，并不是诗人的本名。

荷马最早的词义：是古希腊一座房子的名称。

由于这座房子里面所做事情的重要性，房子的名称假借为房子里面所做的事情代名词。

在古希腊还没有成熟的、能用于记录历史的文字时，历史只能用背诵，吟唱的方式记录。

专职背诵、吟唱的场所叫荷马。

在文字已进步到能用于记录历史，背诵吟唱的方式被逐渐淘汰。

就是在这个过程中，一位盲人继承了祖先的、曾享有崇高地位的、逐渐边缘化的职业。

因为他把前人需要许多人才能背过历史记录，一人全部能吟唱、背诵。

由于文字还不太普及，识字率低，及文本数量少，而获得普遍的赞扬。

就是这一过程中大众逐渐忘了盲诗人的本名，而以所做事情的名称代称盲人名称，从而盲诗人有了荷马的称谓。

荷马史诗，是古代希腊从氏族社会过渡到奴隶制时期的一部社会史、风俗史，具有历史、地理、考古学和民俗学方面的很高价值。

这部史诗也表现了人文主义的思想，肯定了人的尊严、价值和力量。

这是人类童年时代的艺术创作，在思想上、艺术上不免带有局限性。

不过荷马如果真有其人，并且编撰出的史诗大部分完成于他之手，那他不仅堪称西方文学的始祖，也是一位伟大的诗人。

1、列夫·托尔斯泰（1828～1910），俄罗斯作家。代表作：《战争与和平》。入选理由：他是19世纪末20世纪初俄国最伟大的文学家，也是世界文学史上最杰出的作家之一，他的文学作品在世界文学中占有十分重要的地位。在群星璀璨的俄罗斯文学的黄金时代，有两位是最具代表性的“双星”，正如有人所说“陀思妥耶夫斯基则代表了俄罗斯文学的深度，托尔斯泰代表了俄罗斯文学的广度”。代表作有长篇小说《战争与和平》、《安娜·卡列尼娜》、《童年》以及《复活》。他以自己一生的辛勤创作，登上了当时欧洲批判现实主义文学的高峰。他还以自己有力的笔触和卓越的艺术技巧辛勤创作了“世界文学中第一流的作品”，因此被列宁称颂为具有“最清醒的现实主义”的“天才艺术家”。

2、曹雪芹（1715～1763）， 中国作家。代表作：《红楼梦》。入选理由：他的长篇小说巨著《红楼梦》是世界封建社会时代登峰造极的杰作，最伟大的小说。曹雪芹素性放达，爱好广泛，对金石、诗书、绘画、园林、中医、织补、工艺、饮食等均有所研究，在隐居西山的十多年间，以坚韧不拔的毅力，历经多年艰辛，将旧作风月宝鉴“披阅十载，增删五次”，终于创作出极具思想性、艺术性的伟大作品、中国和东方古典小说的巅峰之作——《红楼梦》。曹雪芹最伟大的贡献在于文学创作。他创作的《红楼梦》规模宏大，结构严谨，情节复杂，描写生动，塑造了众多具有典型性格的艺术形象，堪称中国古代长篇小说的高峰。因此曹雪芹是中国封建时代文学最杰出的代表，世界小说史上的泰斗，古往今来少数最伟大的作家之一，在世界文学史上占有十分重要的地位。法国评论界赞扬曹雪芹具有布鲁斯特的敏锐的目光，托尔斯泰的同情心，缪西尔的才智和幽默，有巴尔扎克的洞察和再现包括整个社会自下而上的各阶层的能力。鲁迅评价：“自有《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了。”曹雪芹为中华民族、为世界人民留下了宝贵的文化遗产和精神财富，不仅对后世作家的创作影响深远，而且在绘画、影视、动漫、网游等领域产生了大量优秀衍生作品，学术界、社会上围绕《红楼梦》作者、版本、文本的研究与谈论经不息，甚至形成了一种专门的学问——红学。

3、威廉·莎士比亚（1564～1616），英国剧作家。代表作：《哈姆雷特》等戏剧。入选理由：他是欧洲文艺复兴时期英国最重要的伟大作家，杰出的戏剧家和诗人，他创作了大量脍炙人口的文学作品，在欧洲文学史上占有特殊的地位，被喻为“人类文学奥林匹斯山上的宙斯”。作为一个剧作巨匠，他在欧洲亦跟古希腊三大悲剧家埃斯库罗斯、索福克里斯及欧里庇得斯合称戏剧史上四大悲剧家。17世纪始，莎士比亚戏剧传入德、法、意、俄、北欧诸国，然后渐及美国乃至世界各地，对各国戏剧发展产生了巨大、深远的影响，并已成为世界文化发展、交流的重要纽带和灵感源泉。浪漫主义、现实主义兴起后，莎士比亚风靡欧洲．雨果、司汤达等人在和古典主义斗争中，都是高举莎士比亚这面旗帜，鼓吹莎士比亚精神。

4、但丁·阿里盖利（1265～1321），意大利诗人。代表作：《神曲》。入选理由：但丁是现代意大利语的奠基者，欧洲文艺复兴时代的开拓人物之一，以长诗《神曲》留名后世。他被认为是意大利最伟大的诗人，也是西方最杰出的诗人之一，最伟大的作家之一。恩格斯评价说：“封建的中世纪的终结和现代资本主义纪元的开端，是以一位大人物为标志的，这位大人物就是意大利人但丁，他是中世纪的最后一位诗人，同时又是新时代的最初一位诗人”。但丁一生著作甚丰，其中最有价值的无疑是《神曲》。这部作品通过作者与地狱、炼狱及天堂中各种著名人物的对话，反映出中古文化领域的成就和一些重大的问题，带有“百科全书”性质，从中也可隐约窥见文艺复兴时期人文主义思想的曙光。在这部长达一万四千余行的史诗中，但丁坚决反对中世纪的蒙昧主义，抨击了旧世纪人物的种种恶行，歌颂了灵魂的美好与光明的引导，表达了执着地追求真理的思想，对欧洲后世的诗歌创作有极其深远的影响。因此他是世界上的大文豪，是一个时代的标志人物。

5、歌德（1749～1832），德国思想家、作家、科学家。代表作：《浮士德》。入选理由：他是魏玛的古典主义最著名的代表。而作为诗歌、戏剧和散文作品的创作者，他是最伟大的德国作家之一，也是世界文学领域的一个出类拔萃的光辉人物。他在1773年写了一部戏剧葛兹·冯·伯利欣根，从此蜚声德国文坛。1774年发表了《少年维特之烦恼》，更使他名声大噪，从而逐步成为一个伟大的诗人、小说家、戏剧家和杰出的思想家。《浮士德》作品跟荷马史诗、但丁的《神曲》和莎士比亚的《哈姆雷特》并列为欧洲文学的四大古典名著，因此歌德对世界文学影响巨大。他的作品被翻译成48种语言，是各国经典的重要组成部分。

6、巴尔扎克（1799～1850），法国作家。代表作：欧也尼·葛朗台、《高老头》。入选理由：他被称为现代法国小说之父。1829年，他发表长篇小说朱安党人，迈出了现实主义创作的第一步，1831年出版的《驴皮记》使他声名大震。他要使自己成为文学事业上的拿破仑，在30至40年代以惊人的毅力创作了大量作品，一生创作甚丰，写出了91部小说，塑造了两千四百七十二个栩栩如生的人物形象，合称《人间喜剧》。《人间喜剧》被誉为“资本主义社会的百科全书”。因此巴尔扎克是一个伟大的天才，文坛的巨星，19世纪法国伟大的批判现实主义作家，欧洲批判现实主义文学的奠基人和杰出代表，是一位具有浓厚浪漫情调的伟大作家，一边因奢华的生活而负债累累，一边以崇高深刻的思想创作出博大精深的文学巨著。他的生活趣事层出不穷，而作品更被誉为“法国社会的一面镜子”。在他逝世时，文学大师雨果曾站在法国巴黎的蒙蒙细雨中，面对成千上万哀悼者慷慨激昂地评价道：“在最伟大的人物中间，巴尔扎克是名列前茅者；在最优秀的人物中间，巴尔扎克是佼佼者之一。”巴尔扎克以自己的创作在世界文学史上树立起了不朽的丰碑。

7、普希金（1799～1837），俄罗斯作家。代表作：《叶甫盖尼·奥涅金》。入选理由：他是俄罗斯著名的文学家、被许多人认为是俄国最伟大的诗人、现代俄国文学的奠基人。19世纪俄国浪漫主义文学主要代表。代表作有诗歌《自由颂》、《致大海》、致恰达耶夫等，诗体小说《叶甫盖尼·奥涅金》，中篇小说《上尉的女儿》等。普希金作品崇高的思想性和完美的艺术性使他具有世界性的重大影响，他的作品被译成多国文字。普希金在他的作品中表现了对自由、对生活的热爱，对光明必能战胜黑暗、理智必能战胜偏见的坚定信仰， 他的“用语言把人们的心灵燃亮”的崇高使命感和伟大抱负深深感动着一代又一代的人。他的作品，激发了许多俄罗斯音乐家的创作激情和灵感。在俄罗斯文学史上，普希金享有很高的地位。普希金的文学作品成功地塑造了“多余的人”、“金钱骑士”、“小人物”、农民运动领袖等典型人物形象。别林斯基在著名的亚历山大·普希金作品集一文中指出：“只有从普希金起，才开始有了俄罗斯文学，因为在他的诗歌里跳动着俄罗斯生活的脉搏。”赫尔岑则说，在尼古拉一世反动统治的“残酷的时代”，“只有普希金的响亮辽阔的歌声在奴役和苦难的山谷里鸣响着：这个歌声继承了过去的时代，用勇敢的声音充实了今天的日子，并且把它的声音送向那遥远的未来”。冈察洛夫称“普希金是俄罗斯艺术之父和始祖，正象罗蒙诺索夫是俄罗斯科学之父一样”。

8、塞万提斯（1547～1616），西班牙小说家，戏剧家，诗人。代表作：《堂·吉诃德》。入选理由：《堂·吉诃德》是欧洲最早的长篇现实主义小说之一，享有世界声誉。塞万提斯一再声明，他写《堂·吉诃德》是为了讽刺当时盛行的骑士小说，“把骑士小说的那一套扫除干净”。其实，作品的实际效果远远超出了这一“宗旨”。它通过堂·吉诃德的游侠冒险，描绘了16世纪末、17世纪初西班牙社会广阔的生活画面，展示了封建统治的黑暗和腐朽，具有鲜明的人文主义倾向，表现了强烈的人道主义精神。至今已用100多种文字译成数百种译本。因此他被誉为是西班牙文学世界里最伟大的作家，评论家们称他的小说《堂·吉诃德》是文学史上的第一部现代小说，同时也是世界文学的瑰宝之一。

9、维克多·雨果（1802～1885），法国作家。代表作：《巴黎圣母院》和《悲惨世界》。入选理由：他是法国19世纪前期积极浪漫主义文学的代表作家，人道主义的代表人物，法国文学史上卓越的资产阶级民主作家，被人们称为“法兰西的莎士比亚”。他一生写过多部诗歌、小说、剧本、各种散文和文艺评论及政论文章，在法国及世界有着广泛的影响力。雨果的创作历程超过60年，是一位语言大师和杰出的文学家，但是他从来不是一位具有独创性的作家，抑或说，他不是一位以具有独创性而闻名于世的作家。雨果是一位技巧高超的运用象征手法和诗歌形式的大师，他能够准确的喊出他那个变化无常的时代声音。然而，尽管他是一位杰出的语言大师，并且写出大量优秀作品，但他从未成功的创作出超出他人的诗作。他那个时代的一切思想都以无以伦比的修辞手段反映在他的作品中，他的声音同任何其他作家一样，没有超越时代的架构。雨果的作品特点还有冗长，在他巨大的作品中，有的是离题、重复、无用的发挥，例如《悲惨世界》预计写六卷，最终却写了十卷。但尽管这样，也不能否认他是名列前茅的世界历史上最伟大的作家之一。

10、荷马（约前9世纪～前8世纪），古希腊诗人。代表作：《荷马史诗》。入选理由：相传记述公元前12～前11世纪特洛伊战争，以及关海上冒险故事的古希腊长篇叙事代表作史诗《伊利亚特》和《奥德赛》，是他根据民间流传的短歌综合编写而成的。他生活的年代，当在公元前10～前9、8世纪之间。他的杰作《荷马史诗》，在很长时间里影响了西方的宗教、文化和伦理观。据研究：荷马，作为古希腊盲诗人的名称，并不是诗人的本名。荷马最早的词义：是古希腊一座房子的名称。由于这座房子里面所做事情的重要性，房子的名称假借为房子里面所做的事情代名词。在古希腊还没有成熟的、能用于记录历史的文字时，历史只能用背诵，吟唱的方式记录。专职背诵、吟唱的场所叫荷马。在文字已进步到能用于记录历史，背诵吟唱的方式被逐渐淘汰。就是在这个过程中，一位盲人继承了祖先的、曾享有崇高地位的、逐渐边缘化的职业。因为他把前人需要许多人才能背过历史记录，一人全部能吟唱、背诵。由于文字还不太普及，识字率低，及文本数量少，而获得普遍的赞扬。就是这一过程中大众逐渐忘了盲诗人的本名，而以所做事情的名称代称盲人名称，从而盲诗人有了荷马的称谓。荷马史诗，是古代希腊从氏族社会过渡到奴隶制时期的一部社会史、风俗史，具有历史、地理、考古学和民俗学方面的很高价值。这部史诗也表现了人文主义的思想，肯定了人的尊严、价值和力量。这是人类童年时代的艺术创作，在思想上、艺术上不免带有局限性。不过荷马如果真有其人，并且编撰出的史诗大部分完成于他之手，那他不仅堪称西方文学的始祖，也是一位伟大的诗人。

拜伦

1.

因为鲁迅的杂文对当时社会的鞭策和批判力是最强的。他的散文、诗歌、小说大多是对中国不争社会的个人愤懑。且杂文内容精炼像把短刀，而小说和其他的文学形式大多太过婉转，还需要读者再去静下心来体会。而杂文就要直接的多，成文速度也比较快。

韩寒对时事的批评也是靠杂文，价值不同但意义相近。

鲁迅还有一部分杂文，通过“曲笔”隐晦曲折地表达自己的思想感情。如所周知，“曲笔”原是旧中国反动政治迫害的产物，鲁迅在《花边文学》的序言里，曾经这样说过：“那时可真厉害，这么说不可以，那么说又不成功……在这种明诛暗杀之下，能够苟延残喘，和读者相见的，那么，非奴隶文章是什么呢？”知道这个情况，我们就了解鲁迅的一部分杂文，所以采用“曲笔”，原是迫不得已的。有人把“曲笔”当作鲁迅笔法，好像鲁迅一贯喜欢用这种方法写作似的，这是很大的误解。实际上，只要有可能，鲁迅总是竭力把文章写得明白晓畅的。“曲笔”既是政治迫害的产物，那么它就不是一种有成规可循的艺术手法，它需要适应不同的题材，对付不同的政治环境，采取不同的表现方法。有全篇用隐喻的，如现代史。内容写变戏法，他们一次又一次地向观众榨钱，今日这班人走了，明日那班人又来。全文没有一句话涉及当时的政治，但明眼人一看就知道，这正是国民党反动政府的现代史。有全篇用反语的，还有说故事，引古喻今等多种方法。对于这类杂文，我们主要认识它的战斗作用和意义，而不必去学习它的隐晦曲折的形式，因为今天已经根本不同于鲁迅所处的时代。

总之，鲁迅的杂文，形式丰富多彩，手法不拘一格，莫不清新独创，给予读者以隽永的艺术享受。这除了思想内容的先进、深刻，有助于他在艺术上的发现以外，还因为他有丰富的生活经历和体验，有一座用之不竭的知识宝库。此外，他在写作过程中的认真构思和锤炼，也是十分重要的条件。“就算三五百字的短评，也不是摊开纸就动笔”。他曾这样说：“人家说这些短文就值得如许花边，殊不知我这些文章虽然很短，是绞了许多脑汁，把它锻炼成极精锐的一击，又看过了许多书，这些购置参考书的物力，和自己的精力加起来，是并不随便的。”①这种艰苦劳动、精益求精的态度，是非常值得学习的。让我们认真地学习鲁迅杂文的战斗性和艺术表现力，更好地发挥杂文打击敌人、教育人民的作用吧。

2. 提要：郁达夫是一个在创作上具有独特艺术风格的作家，他在开始创作以前就有了丰富充实的准备，他作品的“时代病”的暴露、“自叙传”的形式、强烈的主观抒情都有别于其他作家的作品，他的早期小说真实地艺术地留下了异常复杂的时代侧影，丰富了我国现代文学的宝库。

关键词：艺术风格 中外文学 熏染

郁达夫的小说创作从1921年的《沉沦》发韧到1935年出奔的收笔，中间整整跨了15年。在这段悠悠的岁月里，郁达夫经过时代的洗礼与古今文化的过渡后，在创作上走过了三个阶段：早期，1926年郁达夫与郭沫若等人在东京成立了创造社，并决定出版创造季刊。从这一年开始郁达夫先后写了银灰色的死、《沉沦》、南迁等。后来，他陆续写下了茫茫夜、秋柳、风铃、茑萝行等自叙传小说。《沉沦》为这一时期的代表作，这一时期的创作以自叙传为主，强烈的主观抒情，感情忧郁的抒情笔调以及鲜明独特的现代色彩，表现了作者典型风格的成熟。中期，1922年郁达夫回国后，由于贫困事业的境遇，以及对马克思主义的学习开始关注下层人民的生活，写出了最早描写工人生活的作品《春风沉醉的晚上》等，小说以“故事”面目出现，使早期强烈主观色彩被明显弱化，显出客观与现实的趋势。晚期，1926年郁达夫南下广州，辗转后迁居杭州。这一时期以《迟桂花》为代表作，对艺术境界的刻意追求，是这一阶段最大的艺术特色。郁达夫一生创作小说50多篇，大致可分为以上三个创作阶段两种艺术风格，体现了作者独特的审美追求与矛盾的人格理想，这样的分期与作者生活环境的改变和思想观念的转变是基本一致的。下面主要介绍其早期小说的艺术风格。

一、早期小说的艺术风格

1921年10月，中国现代文学史上第一部小说集《沉沦》出版，当时“在中国枯槁的社会里，好像吹了一股春风，立刻吹醒了无数青年的心”。[1]小说一发表，就引起了极大的轰动，成为当时最畅销的书之一。继《沉沦》以后，郁达夫写下的早期小说还有茫茫夜、怀乡病者、秋柳等等。这些作品的基本特色是通过青年的变态心理的刻画和情爱的苦闷与社会苦闷的描写，表现了在那样一个历史时期中受到时代窒息的青年的内心的呼唤，表现了他们的苦闷与彷徨，他们对个性解放的要求。他用大胆的描写反映了“时代病”，即青年的烦躁与苦闷，从一个侧面反映了一个时代。

⒈ “时代病”的暴露

五四运动爆发以后，提出了“反对旧文化，提倡新文化；反对旧道德，提倡新道德”的口号，个性解放和表现自我的思想席卷了整个中国，广大的小资产阶级青年奋起打倒旧传统，怀有浪漫主义的冲动去歌颂爱情、憧憬未来。但他们大多数人都脱离群众，那就必然导致这场运动的失败，当五四运动的高潮过去以后，反动势力又猖獗起来，个性解放的理想失去了现实的基础，但是又找不到反抗黑暗势力的有力武器和出路，于是苦闷和彷徨就成为了一种普遍的“时代病”。郁达夫对这种“时代病”的描写无疑是对旧制度、旧文化及反动势力的冲击，有其进步意义。

郁达夫小说中描写的“时代病”多是由于理想的破灭导致的。比如《沉沦》中的主人公的忧郁症，造成他这种忧郁症的原因是多方面的。“他以为他一个人和别的学生不同”[2]而且“心思太活”[3]，所以在他十七岁的时候进入美国长老会捐款创办的H 大学的预科以后，不满于学校的规章制度，“礼拜三晚上有祈祷会，礼拜日不准外出”[4]等等，严重束缚了他个性的发展，“他的心里总有些反抗的意思。”后来他终于不甘服从退了学，又几经周转换了学校，但终于还是不得不退学，同时还由于家道中落等原因，使他蛰居在书斋里，“他的忧郁症的根苗，大约也就在这个时候培养成功的”。这说明主人公的病态不是天生的，而是由于敏感和灵活的天性受到了封建的束缚，被社会所不容造成的，而后来他的“忧郁症”愈加严重，则是由于他在日本是出于“弱国子民”的地位，被人瞧不起、饱受凌辱的结果，显然这种时代病的根源在于社会。

郁达夫对于“时代病”的描写，往往和祖国的贫弱联系在一起。也可以说，后者是因，前者是果。作品中病态主人公的命运是和祖国的命运是紧密相连的，《沉沦》的主人公在自杀前，还悲痛疾呼：

“祖国呀祖国，我的死是你害我的！

你快富起来！强起来吧！

你还有许多儿女在那里受苦呢！”

这呼声，是血与泪的结晶！是遭受了数不尽的屈辱和虐待后，发自肺腑的呼叫！主人公是一个悲剧，是由于国家的贫弱造成的悲剧。在郁达夫早期的小说茫茫夜、风铃中我们也可以看到作者把这祖国的贫弱作为造成青年时代病的原因。在表现个性解放得欲望时，也显示出了爱国反帝的精神。在20世纪20年代初，文学作品中直接表现出反帝意识的作品还不多，因此《沉沦》等篇章在这方面就显得格外可贵。

⒉ 强烈的主观抒情

传统小说的写法，故事是小说的内核、情节是故事的具体叙述形式。郁达夫的小说，完全改变了小说的传统审美特征，将一种主观抒情带入了小说当中，“情之所发，不怕山的高，海的深，就是拔山倒海，也有所不辞”[5]。他说他写小说的状态“正如人感受到了痛苦的时候，不得不叫一声一样，又那能顾得着叫出来的一声，是低音还是高音？”[6]他的小说基本上是由一种独白式的抒情话语构成，情节完整与否、清晰与否，已经不再重要了;他的叙述目的，只是酿出一种情调来，使读者被这种情调所感染，这导致他的小说在叙事结构上的散文化。他的小说无论叙述是以第一人称还是一第三人称进行，都是以主人公的眼睛在“看”，以主人公的心灵去“体验”，以主人公的口吻去诉说的。因此小说对事件的叙述，基本上不是情节的客观展示，而是伴随着主人公强烈的主观情绪的倾诉，小说所展示的一切场景、冲突、细节，都带着主人公浓厚的主观色彩。读者直接感受的，不是故事，而是主人公强烈的情绪—读者是隔着主人公的主观情绪目睹事件与生活场景的。如《沉沦》中叙述的事件，都是主人公“他”以病态心理感受着的：“他近来觉得孤冷得可怜”，因而“他每觉得众人都在那里凝视他的样子”，“他的同学的眼光，总好像怀了恶意”,病态的感受使他更加孤独和自卑，而不道德的行为加重了他的忧郁症，他常常在难以自拔的忧郁和绝望情绪中哭诉：“中国呀中国！你怎么就不强大起来”，“知识我也不要，名誉我也不要，我只要一个安慰我体谅我的‘心’。一副白热的心肠！从这一副心肠里生出来的同情！从同情里生出来的爱情！”郁达夫几乎所有的小说都是在这样一种主观宣泄式的语言中叙事，因此他的小说同时也是一种特殊的抒情方式。

⒊ “自叙传”的形式

郁达夫认为文学家的作品，多少总带有“自叙传”的色彩。翻阅郁达夫的几十篇小说，可以看到绝大多数都是“自叙传”的形式，用第一人称写“我”，郁达夫认为以第三人称写出来的作品，往往会使“文学的真实性消失”。后来，他在五六年来创作生活的回顾中，进一步明确了他的文学主张，他说：“至于我的对于创作的态度……我觉得‘文学作品，都是作家的自叙传’这一句话，是千真万确的”，他再三强调：“作者的生活，应该和作品艺术紧抱在一起，作品里的个性是绝对不能丧失的”。这里所指的个性强调的是作者的主观感受，即要保持独特的创作个性。读郁达夫早期小说可以看出绝大多数都是“自叙传”形式，同第一人称写“我”，即写作者，即使是用第三人称，写的也仍是他自己的化身。于质夫、黄仲则等等无不是作者的影子。大部分小说都直接取材于自己的生活，写本人的经历、遭遇和见闻，把郁达夫的小说连起来读，基本上就是他的一条生活轨迹，这种写法是他在日本留学时受日本当最流行的“私小说”的影响，那些小说通常以个人的生活为素材，写身边的琐事，或一时的感想，带有浓厚的自传性。1923年他编茑萝集时就在后记中写道：社会“压榨机”造成了一代青年的苦闷，“我只求世人能够了解我内心的苦闷就对了”，因此它“只要赤裸裸的把握的心境写出”，郁达夫之所以要采取自叙传的形式，市委了暴露自己，从而暴露出一代青年的苦闷，反映人生和社会。

银灰色的死、《沉沦》、南迁三篇小说的主人公，虽然年龄经历各不相同，但他们的性格、心理、感情方式都极其相似，《沉沦》集中三篇作品的主人公都是感伤青年的典型，而且是一个有独特个性的典型。这个人物一露面就显得软弱，但又不甘沉沦，拼命挣扎，欲望一次又一次的破灭，想洁身自好又苦于情欲，他在探索理想，又耽于伤感，在绝望时他只能自杀。这些作品中都有郁达夫的影子，在《沉沦》的第三章中，对于主人公家乡的描写，以及他在家乡上中学时的种种经历，那简直就是郁达夫自己。然而艺术源于生活，又高于生活，这些具有自叙传性质的小说又超越自叙传，由个人向外，拓展到社会，具有时代、社会的典型意义。

二、郁达夫早期作品风格的形成

郁达夫是一个在创作上有着独特艺术风格的作家，他在开始创作前就有了丰富充实的准备，在中小学时他阅读了大量的中国古典名著，到日本留学以后，阅读了近千部外国小说，在创作上受外国作家影响较大。郁达夫早期小说开创了“自叙传”的浪漫抒情方式，这种抒情方式成为五四时期小说创作的一个潮流。“时代病”的暴露，强烈的主观情感的抒发都有别于其他作家的作品，真实地艺术地留下了异常复杂的时代侧影，丰富了我国现代文学的宝库。

⒈ 郁达夫少儿时期性格的形成

郁达夫于1896年出生于浙江富阳，他的家在他出生时就已经败落了。儿时的回忆在谁来说都是完美的一章，但对于郁达夫来说却尽是空洞，“我所经验到的最初的感觉便是饥饿”。[7]郁达夫在婴孩时期，母亲稀薄的乳汁已经不能满足他的生长需要，然而，一个未曾发迹而又败落的家雇乳母也不是一件容易的事。最终，郁达夫因为营养不良而常年生病，只是“家中上下，竟被一条小生命累得筋疲力尽，到了我出生后第三年的春夏之交，父亲也因此以病死.”[8]他守寡的母亲不得不每天外出工作承担父亲的责任，两位兄长又在外地读书，而祖母则日夜“在动着那没有牙齿的扁嘴念佛念经”，在他孤独的童年里，日日和他在一起的、有时候也讲些故事给他听、非常疼爱她的、却是一位忠心耿耿的使婢翠花。这个有着可爱名字的翠花才比郁达夫达十岁。

郁达夫回想他童年生活时，总要提起那时家境贫穷，似乎他的敏感、孤寂、多愁善感都直接因受尽贫穷折磨的童年的生活环境而产生的。这种性格特征，在他创作的作品中的主人公身上都有所体现。如《沉沦》中的主人公在日本留学期间对于男女问题表现出敏感的反应都是作者性格的真实写照。

⒉中小学时受中国传统文化和古典文学的熏染

郁达夫有着厚重的文学功底。郁达夫七岁进入私塾读书，在小学时就读过四史河许多唐诗而天性聪慧的他又很善于在其中汲取营养，郁达夫“九岁题诗四座惊”。小学毕业那年的夏天，又读了《红楼梦》和六才子书，在以后的学生时代古典文学给与郁达夫的几乎是精神上的支持。郁达夫第一次离家远行到杭州求学，由于前都花光在上酒楼和游览上只好转向收费比较便宜的学校。在那个学校的半年里，他很是寂寞，又由于是第一次离家远行，满怀思乡的情绪。只有用看书和写诗来消愁解闷。在自传中，郁达夫回想自己落落寡欢的孤独的中学时代时曾经写道：“真正指示我以做诗词门径的，是留青新集里沧浪诗话和《白香词谱》。《西湖佳话》中的每一篇短篇起码我总读了两遍以上，以后是流行本的各种传奇杂剧了，我当时虽则还不十分欣赏他们的好处，但不知怎么，读了之后的那种朦胧的回味，仿佛是当三春的天气喝醉了几十年的醇酒。”[9]很显然，这些古典诗集、传奇、杂剧中的情节使郁达夫陶醉，也给郁达夫以做诗的灵感，使郁达夫又独特的审美情趣。郭沫若曾经说过：“他似乎很喜欢清代的诗人黄仲则，它不仅喜欢他的诗，而且同情他的生活，他似乎有意在学他，他的短篇小说《采石矶》便是以黄仲则为主人公，而其实是‘夫子自道’”[10]。由此可见，郁达夫与古典作家的独异关系可见一斑，《采石矶》中黄仲则实际上有作者的影子，他这种对古典文学的深入学习开拓了他的胸襟和眼界，不仅滋养了他对文学的浓厚兴趣，而且为其以后他入文坛奠定了坚实的基础。

3. 留学日本，与达夫接受了东洋、西洋文化

1913年郁达夫跟随其兄长郁华赴日本，考取了高等学校的预备班，会得了官费留学的资格。20世纪初的日本式中国学生的乐土，轻松的学习环境以及灯红酒绿的现代生活，为郁达夫在小说创作上提供了素材。最初，郁达夫学的是文科，但由于兄长的劝告，又专为学医科，郁达夫与鲁迅及其他人一样，最初是被西方的科学所吸引了，但是他的兴趣很快便转向西方文学上去，又改学文科。他在名古屋读中学时，看了超过1000部的小说，同时还接触了各种社会思潮和文艺思潮，特别是受到了日本自然主义思潮和西方感伤主义的影响，在他的审美情趣中不排斥感伤主义，甚至把感伤主义作为“文学的酵母”予以肯定。郁达夫的早期小说处处浸润着的是一种浓浓的、挥不去抹不开的感伤氛围。在作品中善于以景写情，也善于以情写情，用感情来统一风景和心理，着意给作品渲染一种忧郁哀愁的氛围。如怀乡病者中：“在这样的消沉状态中的于质夫朝了窗，看看白云往来的残春的碧落，听听硬化小片无风坠落的微声，觉得眼前起了一层纱障……好像在做梦似的呆呆地不知坐了多久……”。这段描写有景有人，把人物的思想感情与景物紧密联系在一起，用哀景衬哀情，成功地渲染了一种哀愁的艺术氛围，作品中的感伤的呼号与叹息感染者同代青年。郁达夫的这种主观抒情以真实感染读者，颇能叩击人的心扉。其次，受19世纪强调主观的欧洲浪漫主义文学的影响，尤其从18世纪浪漫主义的卢梭那获得的自我忏悔的道德资源，1921年至1926年风靡日本大胆暴露私生活的“私小说”以及弗洛伊德精神分析心理学和西方早期现代派的内心独白等学习的重视性心理的描写，使郁达夫轻易学会怎么样去描写本质上传统但表面颓废和衰落的传统人物及其心理活动，用强健大胆的文句去写别人不敢写的人生。直接促使郁达夫提笔的却是北方巨人屠格涅夫，“在许许多多古今大小的作家里面，我觉得最可爱、最熟悉，同他的作品交往得最久而不会生厌的便是屠格涅夫，这在我也许是和别人不同的一种特别的偏嗜，因为我的开始读小说，开始想写小说，受的完全是这一位相貌柔和，眼睛有点忧郁的绕腮胡长的满满的北方巨人的影响。”[11]

如果说，郁达夫对于中国的传统文化和古典文学的理解源于日常生活的接触和熏染的话，那么他对于西方文化的了解则主要是通过文学活动受到的影响，再加之郁达夫敏感及多愁善感的天性，很容易将自己亲身经历的事情和感受顺利地写入他的文学作品，并且情感是自然、坦诚、率真的，是他心声的吐露。郁达夫一起独特的艺术风格与鲁迅并称为“中国现代小说史上小说创作的双峰”。如果说鲁迅在现代文学史上是现实主义小说创作的开山，那郁达夫则是浪漫主义小说创作的先河。郁达夫以其独特的艺术风格在中国现代文学史上有着深远的影响。

参考文献：

[1]、郭沫若：论郁达夫，沫若文集（12卷）人民文学出版社 1959

[2]、[3]、[4] 郁达夫：《沉沦》，郁达夫经典小说集

[5] 郁达夫：文学概说，《郁达夫文集》第5卷 花城出版社 1982年版，第82页

[6] 郁达夫：忏余独白，郁达夫论文集浙江文艺出版社1985年版，第446页

[7]、[8] 郁达夫：《悲剧的出生》，中国现代经典散文·故都的秋内蒙古人民出版社 第353页

[9] 郁达夫：自传之六

[10]

[11] 郁达夫：屠格涅夫的问世以前 ，《艺文私见》

郁达夫文如其人，他的充满浪漫主义感伤色彩的小说、散文和诗歌，既反映了他本人坎坷的生活道路和曲折的创作历程，也表现出“五四”以来一个复杂而不平常的现代作家鲜明的创作个性和独特的艺术风格。他以一种单纯的抒情方式在作品中解剖自己、分析自己、鞭挞自己，使这些作品对读者充满了强烈的艺术感染力量。郭沫若曾指出：“他那大胆的自我暴露，对于深藏在千百万年的背甲里面的士大夫的虚伪，完全是一种暴风雨式的闪击，把一些假道学、假才子们震惊得至于狂怒了。为什么？就因为有这样露骨的真率，使他们感受着作假的困难。”又同意李初梨所说，“达夫是摩拟的颓唐派，本质的清教徒”，并把郁达夫的性格特征和思想品质概括为“卑以自牧”（论郁达夫、再谈郁达夫）。

郁达夫才华洋溢,具有浓厚的诗人气质。虽身为“五四”新文学健将，思想上属于激进的民主主义，但在文学创作上接受了不少19世纪末欧洲文学的影响，本人又始终没有完全摆脱中国旧式传统文人的积习，深深沾染了中国古代士大夫如阮籍、刘伶等竹林七贤那种“放浪形骸之外”的处世态度。他的生活和创作都因此包含着深刻的矛盾。他的全部著作反映了在中国革命的长期性、复杂性和曲折性的特定历史条件下，一个富有才能、力求进步的知识分子艰苦的思想历程，反映了一代知识分子普遍的苦闷心理和关于人性解放的强烈的呼声。胡愈之曾对他作了这样的评价：“他的伟大就是因为他是一个天才的诗人，一个人文主义者，也是一个真正的爱国主义者。”（郁达夫的流亡和失踪）

3.微型文学评论以评价短小作品的思想内容和艺术特色为主，而且只要求选其一点来写，因而读懂作品、确定选点是至关重要的一步。选点要准，即能透视作品的主要意义或能表现作品的主要写法。选点的角度宜小不宜大，以免下笔力不从心而流于空泛。

其次，行文时笔墨要集中，语言要简洁。我们知道，对作品的评价是论点，对作品的具体分析则是用论据论证论点。如果笔墨分散，语言拖沓，势必无法用极其有限的篇幅比较深入地评析作品，论证论点。

第三，结构要明快。对作品的评价最好在开头直接提出，下文加以证明，形成总分结构。如果有必要加上总结性文字以收束上文，那就形成总分总结构，但不可勉强，以免画蛇添足。

第四，要有文学评论味，尽量用形象化的语言评价和分析作品，把观点渗透到富有魅力、给人以美感的文字之中。同时恰到好处地使用一些文学评论的术语，增浓文学评论味。

这里要特别强调一点，形式是为内容服务的，反过来内容也需要依靠形式来表现。所以，评价作品的艺术特色时，万不可弃思想内容而不顾，评价作品的思想内容时，也可以适当提及表现手法。当然，它们的侧重点决不相同。

下面请看实例--

题目：

认真阅读台湾诗人余光中的《乡愁》，写一篇微型文学评论，题目自拟，不超过200字。

小时候／乡愁是一枚小小的邮票／我在这头／母亲在那头 长大后／乡愁是一张窄窄的船票／我在这头／新娘在那头

后来啊／乡愁是一方矮矮的坟墓／我在外头／母亲在里头 而现在／乡愁是一湾浅浅的海峡／我在这头／大陆在那头

例文一：

悠悠海峡情

--评《乡愁》所蕴含的深义

《乡愁》这首诗涵义丰富、深刻，以特有的笔调倾述了海峡彼岸的人们思念大陆故土的悠悠情怀。

诗的开头三节，作者就已渲染了浓浓的思乡情调。到了诗的末节，作者笔锋一转，巧妙、恰当地把乡愁比作与大陆相隔离的海峡，从而寄托了作者在垂暮之年思念大陆故上和亲人的悠悠的乡愁。由于前三节诗的渲染铺垫，这种"乡愁"的味儿就更浓烈了，而且我们不难品味出其中带着几分苦涩的味儿，即由于种种原因未能如愿以尝的失望的情绪，从而深化了诗的主题，收到了很好的艺术效果。（黄亨灿）

例文二：

跳跃的乡愁

--评《乡愁》的艺术感染力

乡愁是一抹心头上的阴翳，是一束情感的投影。小诗《乡愁》于质朴中蕴真情，辗转中现永恒，给人以颇深的艺术感染力。

诗中的乡愁是跳跃、辗转的，从"小小的邮票"到"窄窄的船票"，进而变成"矮矮的坟墓"，直至"浅浅的海湾"，但乡愁却是永恒在作者的心中。为体现"现在的乡愁"，全诗着眼于格局的布置，由前三段的蓄势而引起末段的迸发，这不仅仅以浓烈的色彩渲染了乡愁，也使乡愁得到升华和涵沉。读者从这首极富忧愁的小诗中极易抠取它的艺术精粹，这是以情感人的结果。（赵斯仪）

例文三：

想哭不一定有泪

--评《乡愁》中的借代

《乡愁》的一大特色是运用借代修辞手法，表现浓郁的乡愁。诗人独具匠心，用"小小的邮票"、"窄窄的船票"、"矮矮的坟墓"、"浅浅的海湾"来借代"小时候"、"长大后"、"后来"、"现在"等不同时期的乡愁，使之实物化。乍看起来很有些"挥手自兹去"的洒脱，但多读几遍，你会感觉到诗人的哭腔，你定然会被母子深情、夫妻恋情和游子对祖国统一的渴望之情所打动。正是邮票、船票、坟墓、海峡表明诗人无时不颠沛在离愁之中；在哭，无泪，借代使之然也。（游舫）

总评：

这三篇微型文学评论，有的评《乡愁》的思想内容，有的评其艺术特色，颇合法度。它们都只抓住一点来写，角度不大，评价中肯，笔墨集中，分析在理，言简意赅。至于结构明快，一目了然，自不必说；层次清晰，语言流畅，也是共同的特点。在行文中恰如其分地用上一些文学评论的术语，更具文学评论的特色。另外，每篇的标题都拟得相当艺术，也给微型评论增添风采。

评论考试模式

开头：

1.梗概复述。在全文情节梗概复述中， 不露声色地点出要强调之处。

2.引出论点:一个判断句，主谓宾。选择最有感受的一点

内容：从人物形象看主题。

形式：从下列几点选择一个人物形象塑造（性格的几个方面），结构（曲折、巧合、误会、线索等），语言（个性化、生活化），技巧（对比、讽刺、吸收其它文体特色等）。

中间：

1.分析法论证为主。论据是作品自身，边节录边评论。分为二个以上方面。

2.其它论证方法为辅，如引证法、比喻法、反证法等。

3.联系实际，引申发挥。内容主要是主题的社会意义。形式有：典型的意义，艺术特点的比较和发展。

结尾：

1.重申照应开头，进一步明确、深化论点。

2.发出感慨

这个是中国人自己定的吧？外国谁知道鲁迅阿？知道张爱玲的还多一点呢！

著名的文学家，如何定义最字呢？这都是自说自话的。要我说还应该有斯特林堡呢，他对现代文学的影响实在太深远了。

比如高尔基……现在又那个人会去研究高尔基的东西。。。如果不是因为政治的因素，怎么回去宣传他。他的小说的社会政治价值高于艺术价值。

再说到古希腊，其实古希腊对后世最有影响的话。三大悲剧家索福柯洛斯，埃斯库罗斯和欧里庇德斯怎么会逊色于崇高的荷马？全世界几乎每个月都有人在改编或者上演俄狄浦斯王。

所以，这种问题完全没有必要去记，因为这个名单是绝对错误的。说到最有影响，最有影响的作品是什么？除了《圣经》还有别的马？可是作者是谁？上帝吗？真可笑的中国教育。

一、荷马（约公元前9至前8世纪）古希腊诗人，是到处行吟的盲歌者。生于小亚细亚。相传著名史诗《伊利亚特》和《奥德赛》为他所作。

二、但丁（1265—1321）意大利诗人。生于没落的贵族家庭。1302年因反对皇权被放逐终身。早期抒情诗集《新生》歌颂理想中的爱人，表达对美好时候的渴望。代表作《神曲》。作品还有帝制论、俗语论、宴会、〈书信集〉等。

三、歌德（1749—1832）德国诗人、剧作家、思想家。生于莱茵河畔法兰克福富裕家庭。政治上反对封建割据，渴望德国统一，主张由上而下的社会改革。早期重要作品有剧本葛兹.冯.伯利欣根和书信体小说〈少年维特之烦恼〉。代表作有诗剧〈浮世德〉，是根据16世纪民间传说写成的。重要作品还有自传〈诗与真〉和小说〈威廉.麦斯特的学习年代和漫游年代〉。

四、拜伦（1788—1824）英国浪漫主义诗人，出身贵族。长诗〈恰尔德.哈乐德游记〉，表达对封建专制的压迫的憎恨、对资产阶级自由民主的向往。代表作有长诗〈唐璜〉。拜伦塑造的叛逆性格带有强烈的个人主义色彩，所作诗歌对欧洲浪漫主义文学有较大影响。

五、莎士比亚（1564—1616）英国文艺复兴时期戏剧家、诗人。生于商人家庭。现存剧本37部、长诗两首、十四行诗150首。主要剧作有喜剧〈仲夏夜之梦〉、〈威尼斯商人〉、历史剧〈理查三世〉、〈亨利四世〉、和悲剧〈罗密欧和朱丽叶〉、〈哈姆莱特〉、〈奥赛罗〉、〈雅典的泰门〉等。

六、雨果（1892—1885）法国作家。生于军官家庭。受进步思想启发，逐步摆脱保皇党观点。早年作品有剧本〈克伦威尔〉、长篇小说〈巴黎圣母院〉1861——1869年完成长篇小说〈悲惨世界〉，从人道主义观点描写资本主义社会的罪恶。其它重要作品有〈海上劳工〉、〈笑面人〉以及诗作〈历史传说集〉等。还写有很多政论和演说集稿。

七、泰戈尔（1861—1941）印度作家、诗人和社会活动家。生于地主家庭。曾留学美国。用孟加拉文写作，一生创作丰富。早期作品有诗集〈暮歌〉、〈晨歌〉和剧本〈修道士〉、，国王和王后〉等。1903年起陆续发表长篇小说〈沉船〉、剧本〈摩吉多塔拉〉、诗集〈新月集〉等和许多中、短篇小说。他的创作对印度文学的发展影响很大。1913年获德诺贝尔文学奖。

八、列夫.托尔斯泰（1861—1910）俄国文学巨匠。出身贵族。1851年在高加索从军后创作自传体三部曲〈童年〉、〈少年〉、〈青年〉和〈一个地主的早晨〉等。1863年至1899年先后完成长篇小说〈战争与和平〉、〈安娜.卡列尼娜〉、〈复活〉等。他的全部创作时期长达60多年。

九、高尔基（1868—1936）俄国无产阶级文学的奠基人。生于木工家庭。1892年开始发表作品。1899年起先后写出长篇小说〈福玛.高尔捷耶夫〉、〈三人〉，剧本〈小市民〉、〈低层〉〈仇敌〉，中篇小说〈奥古洛夫镇等作品。1906年发表长篇小说〈母亲〉，被认为是第一部社会主义现实主义作品。其它重要作品有自传体三部曲〈童年〉、〈在人间〉、〈我的大学〉，长篇小说〈阿尔达莫诺夫家的事业〉、〈克里姆.萨姆金的一生〉等。

十、鲁迅（1881—1936）中国现代伟大的文学家、思想家和革命家。原名周树人，字豫才，浙江绍兴人。出身于破落的封建家庭。1918年5月，第一次用鲁迅的笔名，发表中国现代文学史上第一篇白话小说〈狂人日记〉。五四运动的前后，参加〈新青年〉杂志的工作，成为“五四”新文化运动的伟大旗手。1918年到1926年间陆续创作出版了〈呐喊〉、〈坟〉、〈热风〉、，〈仿徨〉、〈野草〉、〈朝花夕拾〉、〈华盖集〉、〈华盖集续编〉等专集。他的一生，对中国的文化事业做出了巨大的贡献。他的着译已分别编为〈鲁迅全集〉、〈鲁迅译文集〉、〈鲁迅日记〉、〈鲁迅书信集〉，幷重印鲁迅编校的古籍多种。

阅读经典名著的好处是可以培养一个人的素养，让你心中有一种正确而优雅的为人处世观。

而阅读流行文学的好处是能掌握社会发展的动态，掌握社会发展的方向。

不过重要的是要懂得把握什么是真正的经典，什么是好的流行。

现代流行的通俗作品虽然让人感染到时代的气息，跟上潮流的步伐，但不朽的经典名著凝聚了世代人类思想艺术的精华，可以陶冶思想情操，给人以深沉的思维空间。

从小读经典名著，加以思考，对孩子的人格塑造有很大的好处。孩子通过这些不朽的文学作品而认识、感悟到的世界，对真善美、假恶丑的认识和理解，对人生哲理潜移默化的接受，比大人肤浅的说教要深刻得多、有效得多。

知识无边无际，全世界每天出版的图书就有几万、十几万册，一个人的时间、精力是有限的，我们永远无法通晓所有的知识，所以，我们要选择对我们最有益的书来读。

扩展资料：

经典文学的特征：

1、纯粹性

经典文学在构思及写作的过程中必定已去尽政治谎言、道德谎言、商业谎言、维护阶级权贵谎言、愚民谎言等谎言，使呈现出来的文学成品具备纯粹的艺术性。纯粹性是功利之外永久的精神栖息地。

经典作品往往是一千个人能读出一千个哈姆雷特，一万个人能读出一万个哈姆雷特。经典能形成无数绝然相反的解读，因此会在相当长一段时间里形成争论，成为关注的焦点。

2、原创性

经典是不可被重复的，它也永远不会重复自己以前的经典。经典永远以自己独特的方式拒绝相互重复带来的审美疲劳，给人以永久的新鲜感。布鲁姆在文学正典一书中竭力赞扬经典的原创性。

3、经久难忘

经典往往给人以经久难忘的特征。卡尔维诺在《为什么读经典》中说：“经典作品是一些产生某种特殊影响的书，他们要么本身以难忘的方式给我们的想象力打下印记，要么乔装成个人或集体的无意识隐藏在深层记忆中。”

参考资料来源：

说到文学家,英国绝对不能排除迪更斯,俄国绝对不能排除托尔斯泰.

至于中国,当然首推司马迁,感动了中国2000多年的文学家不能被忘却吧!

但里面很多关于女孩身体方面的描写，不太适合吧

红袖和书旗

1.岛田洋七《佐贺的超级阿嬷》

这个我非常推荐！是我以前看的。有关梦想、尊严、成长、岁月啊等等……

2.松本清张《点与线》

如果你不喜欢细节繁琐的小说那么我推荐你去看这个的电影= =

这是经典

3.安房直子系列作品

《风与树的歌》

《黄昏海的故事》

《花香小镇》

《银孔雀》

《遥远的野玫瑰村》

《白鹦鹉的森林》

直到花豆煮熟——小夜的故事

施了魔法的舌头

《红玫瑰旅馆的客人》

安房直子的极力推荐~幻想文学的典范

4.宫泽贤治猫的事务所

《银河铁道之夜》

这里面推荐一篇要求很多的餐厅……有点讽刺，不过很好玩:)

宫泽贤治的童话是有点悲伤的，特别是后期和他感情很深的妹妹去世以后的作品。不过感情大多很深厚，很值得一读。

5.星野道夫《北极光》

《在漫长的旅途中》

星野道夫是摄影师，他的文字大都是关于行走的故事和漂泊的心情……

6.黑柳彻子《窗边的小豆豆》

这个不用说了吧……开头几本还是很好的，后面没有看，系列太长了……= =我怀疑会有些重复的东西。但总体来说还是很不错的~

7.妹尾河童《窥视印度》《河童旅行素描本》等等

评论称之为“画书”。里面很多插图，加上一些旅行中的景点和经历，消遣的时候看看也还行~

1. 是的，新晋只有给新申请的马甲。不过好像之前有一段时间有过一个活动是什么老账号多少年没写再回来的话也可以再有一次上榜机会，不知道现在还有没有了。

2. 基本上是榜单上看的，当然也可以自己给编辑发站短去勾引编辑╮(╯_╰)╭

3. 上月榜很有可能会签约

4. 一般都是站短吧，如果你后台显示有一个站短某个编辑跟你说想要跟你谈谈签约事宜什么的，基本就是要签你了，一签五年，卖身晋江。

5. 还有不少，不过大家各有各的风格，起点女频更新压力大，但是渠道比较正规，相比之下更偏职业一些，更注重玄幻一类的，潇湘和红袖台言风格比较受欢迎，新浪偏都市写实风，基本就是这样了。好像还有小说阅读网啦，腾讯啦之类的，都可以去转转，没有关注过不太清楚了。

阅读经典文学的好处，文学经典，一般就是给人以启迪的那些著作开阔视野。

美国哈佛大学文学博士后丹尼尔·S·伯特等综合专家意见完成排名.曹雪芹排67位.

1.莎士比亚

2.但丁

3.荷马

4.托尔斯泰

5.乔叟

6.狄更斯

7.乔伊斯

8.弥尔顿

9.维吉尔

10.歌德

11.塞万提斯

12.紫式部

13.索福克勒斯

14.福克纳

15.陀思妥耶夫斯基

16.T.S.艾略特

17.普鲁斯特

18.简·奥斯丁

19.乔治·艾略特

20.叶芝

21.普希金

22.欧里庇得斯

23.多恩

24.梅尔维尔

25.济慈

26.奥维德

27.杜甫

28.布莱克

29.埃斯库罗斯

30.福楼拜

31.卡夫卡

32.莫里哀

33.华兹华斯

34.阿里斯托芬

35.托马斯·曼

36.易卜生

37.契诃夫

38.亨利·詹姆斯

39.纳博科夫

40.惠特曼

41.巴尔扎克

42.斯威夫特

43.司汤达

44.哈代

45.萧伯纳

46.海明威

47.劳伦斯

48.波德莱尔

49.贝克特

50.吴尔夫

51.蒲伯

52.拉伯雷

53.彼特拉克

54.狄金森

55.爱伦·坡

56.菲尔丁

57.康拉德

58.布朗宁

59.加缪

60.夏洛蒂·勃朗特

61.艾米丽·勃朗特

62.拉辛

63.马克·吐温

64.斯特林堡

65.左拉

66.博尔赫斯

67.曹雪芹

68.薄伽丘

69.伏尔泰

70.斯特恩

71.萨克雷

72.雪莱

73.尤金·奥尼尔

74.斯蒂文斯

75.拜伦

76.马尔克斯

77.司各特

78.聂鲁达

79.穆齐尔

80.丁尼生

81.奥康纳

82.卡图鲁斯

83.加西亚·洛尔伽

84.霍桑

85.德莱塞

86.埃利森

87.特罗洛普

88.菲茨杰拉德

89.雨果

90.泰戈尔

91.丹尼尔·笛福

92.格拉斯

93.鲁迅

94.福斯特

95.辛格

96.谷崎润一郎

97.赖特

98.格特鲁德·斯泰因

99.世阿弥元清

100.王尔德

中国共有三人入选，分别是杜甫、曹雪芹和鲁迅，分别排在第27位、67位和93位。中国文学家入选人数不多，排名也不高，大概是因为作者认为中国文学的发展比较孤立，对世界各国的影响不大。但考虑到中国人口占世界人口达22%，历史上曾经占世界人口1/4以上，对中国有重要影响的人就可视为对世界有重要影响（麦克·哈特语），我认为中国上榜人数还是太少了，屈原、李白、苏轼、关汉卿等人也应该有资格入选。不过就该书所选的杜甫、曹雪芹、鲁迅这三位大师来说，还是挺有说服力的，他们可分别作为中国古典诗歌、小说和新文学的代表人物。

在这个排行榜中，英国占了28人，美国占了21人，以英语作为创作语言的达54人，说明了英语一直是引领世界文学潮流的最主要载体。

参考资料：网络资源

回答者：我就是王子 - 举人 四级 8-25 17:01

世界十大文豪

荷马——古希腊诗人

但丁——意大利诗人

歌德——德国诗人、剧作家、思想家

拜伦——英国积极浪漫主义诗人

莎士比亚——英国文艺复兴时期戏剧家、诗人

雨果——法国作家

泰戈尔——印度诗人和社会活动家

列夫•托尔斯泰——俄国文学巨匠

高尔基——前苏联无产阶级文学奠基人

鲁迅——中国现代伟大的文学家、思想家、革命家

世界文学十本名著，按评选排名分别是：

一、俄．列夫．托尔斯泰

《战争与和平》

二、法．雨果

《巴黎圣母院》

三、苏联．高尔基

童年．在人间．我的大学

四、英、艾米莉．勃郎特

呼啸山庄

五、英、狄更斯

大卫．科波菲尔

六、法、司汤达

《红与黑》

七、法、雨果

《悲惨世界》

八、俄、列夫．托尔斯泰

《安娜．卡列尼娜》

九、法、罗曼．罗兰

约翰．克里斯托夫

十、美、玛格丽特．米切尔

《飘》

就是以上这十本。很是不错！可当世界上的文学经典阅读。对提高写作的水平。我每一本皆走马看花，对于雨果和高尔基的作品比较热衷！望师友们多抽时间看一看。他们各自的风格也有所不同。洋为中用，我看也是必读之上品！

10、托尔斯泰

托尔斯泰被誉为是俄国历史上最伟大的一位文学家，在诗歌、哲学、小说等领域有着无数的代表作品，以独特的现实主义和艺术性风格被后世所赞颂。

9、高尔基

高尔基是大家很熟悉的一位苏联作家，在当时的社会之中，它的文学作品被誉为是“无产阶级的财富”，经典无数，可以说是家喻户晓，尤其是《童年》、《在人间》等系列作品。

8、泰戈尔

泰戈尔是印度著名的文学家，在文学历史上的地位是举足轻重的，有着众多代表作品，比如《飞鸟集》、《吉檀迦利》以及《新月集》等等。

7、屈原

屈原是我国古代楚国诗人，他的诗歌作品开创了独特的“中国浪漫主义文学”，也是楚辞的创始者，被冠以“中华诗祖”的称号，也是因此被列入到了世界十大文学巨匠之中。

6、雨果

雨果是19世纪最具代表性的文学家，对于法国文学的发展起到了非常重要的作用，被人们称作是“法兰西的莎士比亚”，它的诗歌、喜剧以及小说等作品看成是文学界“最宝贵的遗产”。

5、普希金

普希金是一个俄国文学家，有着“小说之父”的称号，他的作品充满了艺术性，对于后世文学的发展有很大的作用。

4、莎士比亚

莎士比亚是闻名世界的戏剧家，他的文学作品极具个人色彩，许多代表即使在21世纪，依旧受到了无数观众的追捧，被誉为是“西方文艺史上最杰出的文学巨匠之一”。

3、歌德

歌德是德国著名文学家，它在科学、戏剧、散文以及诗歌等领域有着非常多的经典作品，尤其是《浮士德》这部著作。

2、但丁

但丁是意大利著名的文学家，他对于文艺复兴的开拓是非常重要的，有着“世纪最伟大的作家之一”的称号，也是欧洲最具代表性的一位诗人。

1、荷马

鲁迅，萧伯纳，但丁，高尔基，托尔斯泰，巴尔扎克，雨果

文学阅读有小说，散文，戏剧，诗歌，寓言，童话等几种类型。这几种文学阅读类型的具体介绍如下：

1、小说，以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学阅读形式。人物、情节、环境是小说的三要素。

2、散文，是一种抒发作者真情实感，写作方式灵活的记叙类文学阅读形式。

3、戏剧，指以语言，动作，舞蹈，音乐，木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的文学阅读形式。

4、诗歌，指用高度凝练的语言，形象表达作者丰富情感，集中反映社会生活并具有一定节奏和韵律的文学阅读形式。

5、寓言，是用比喻性的故事来寄托意味深长的道理，给人以启示的文学阅读形式，字数不多，但言简意赅。

参考资料：

文学类型

按体裁的话，则可以分成诗歌、小说、散文、戏剧按时间分类，则可以分成先秦文学 、秦汉文学 、三国两晋文学 、南朝文学 、北朝文学 、隋唐五代文学 、宋代文学 、辽代文学 、金代文学 、元代文学 、明代文学 、清代文学 、 近代文学 、 现代文学 、民间文学（民间文艺学） 、 少数民族文学。

小说类型

穿越——就是主角不小心跑到其他时代或者世界去了

重生——就是主角带着现有的记忆又重活一遍，但是有些时候重生同时也是穿越

玄幻——东方修真一类的，讲很多妖魔鬼怪，正邪斗争的……

奇幻——西方魔法师之类的

科幻——设想未来，讲高科技战争的

灵异——就当是鬼故事吧……

都市——讲商战或者是猎艳、黑道之类的

校园——言情小说吧

架空历史——就是把一段历史改编一下写成小说

也有分得比较大的——YY（就是白日做梦）、种马（女主角奇多）、纯爱（多是校园类的）……

网络小说类型大全

爱情（以感情故事为主体的作品）

武侠（故事的主要内容是主人公的江湖冒险）

奇幻（非仙侠类，西方魔幻，异能类为故事背景设定的作品）

仙侠（以东方神话或修真体系为基础的非现实向作品）

网游（以虚拟网络游戏为背景的作品）

传奇（主人公建功立业、人生经历跌宕起伏的故事）

科幻（以科学幻想，星际未来为构架的作品）

童话（天真可爱的，能唤起人们童心的作品）

恐怖（让人心惊,情节离奇的作品）

侦探（以悬疑破案为主线的作品）

动漫（以动画、漫画的人物、剧情为创作背景的作品）

影视（以电影、电视剧里的情节为基础创作的作品）

小说（以小说人物、剧情为创作背景的作品）

真人（对现实中存在的真实人物进行幻想和艺术加工的作品）

其他（非属以上类别的其他同人作品）

大目录：

玄幻?奇幻/武侠?仙侠/都市?言情/历史?军事/游戏?竞技/科幻?灵异/美文?同人/剧本?图文/全本?专题

子目录：

玄幻?奇幻

东方玄幻/转世重生/魔法校园/变身情缘/异世大陆/远古神话/西方奇幻/异术超能/王朝争霸

武侠?仙侠

古典仙侠/浪子异侠/历史武侠/现代修真/奇幻修真/传统武侠/谐趣武侠/转世重生

都市?言情

[浪漫言情]

千千心结/菁菁校园/奇幻架空/快意江湖/宫闱情仇/纯爱耽美/浪漫言情/品位人生/魔法校园/爱在职场/冒险推理/灵异恐怖/

[现代都市]

商海沉浮/青春校园/都市生活/都市异能/白领生涯/都市重生/恩怨情仇/吸血家族/东方玄幻

历史?军事

[历史]

架空历史/转世重生/三国梦想/历史传记/王朝争霸/魔法校园

[军事]

战争幻想/特种军旅/现代战争/魔法校园/

游戏?竞技

[游戏]

游戏生涯/虚拟网游/电子竞技/王朝争霸/东方玄幻

[竞技]

足球运动/体育竞技/篮球运动/弈林生涯/东方玄幻/魔法校园

科幻?灵异

[科幻]

星际战争/科幻世界/机器时代/数字生命/骇客时空/东方玄幻

[灵异]

恐怖惊悚/灵异神怪/推理侦探/转世重生

美文?同人

[美文]

童话寓言/休闲美文/杂文笔札/诗词散曲/王朝争霸/短篇小说

[同人]

动漫同人/武侠同人/小说同人/东方玄幻/魔法校园

剧本?图文

[剧本]

动漫剧本/影视剧本/东方玄幻/网游剧本/王朝争霸

[图文]

漫画连载/四格幽默/原画插画/配图小说

全本?专题

[全本]

剧本/言情/都市/仙侠/灵异/奇幻/游戏/历史/玄幻/美文/科幻/武侠（就是已经完结的各种分类）

魔幻 魔法大陆上的西方形式小说

科幻 有关科技、未来幻想的小说

奇幻 不引用已有体系做背景构建出的力量体系和世界

玄幻 是以热血、力量、冒险为主旋律的小说分为东方玄幻和西方玄幻

东方玄幻是仙侠为背景 西方玄幻和魔幻相似

不管奇幻魔幻什么的都是作者加入自己幻想写出的，加入了自己的思维创造的

1、按载体分为：口头文学、书面文学、网络文学三大类。

2、按地域分为：外国文学、中国文学等。

3、按读者年龄分为：儿童文学、成人文学等。

4、按读者群体及内容分为：严肃文学和通俗文学或大众文学、民间文学、少数民族文学、宗教文学等。

5、按内容分为：史传文学、纪实文学、奇幻文学、报道文学等。

6、按表达体裁分为：小说、散文、诗歌、报告文学、新韵文、戏剧、歌剧、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联和笑话等；其他如史传、哲理、赋、骈文、小品文、文学批评、有文字剧情架构的电脑游戏(含游戏主机)与动漫等。

7、按创作理念分为：浪漫主义文学、现实主义文学等。

扩展资料

四大文学体裁

1、诗

传统的诗是有韵律的文学作品。它通过想像与抒情来表达某种强烈的情感。诗是历史最悠久的文学形式。中国是世界上诗歌最发达的国度之一。

从中国最早的诗歌总集诗经，最早的长篇抒情诗离骚以来，汉代的乐府，唐宋格律诗，和唐末兴起的词，元曲以及五四以来的新诗，历代的民间歌谣，构成了中国诗歌无以伦比的巨大传统。相比之下西方的叙事诗发达较晚，而结合戏剧，成就很大，例如荷马史诗，但丁神曲，莎士比亚剧本等。

2、散文

是一种没有严格的韵律和篇幅限制的文学形式。

3、戏剧

是另一种古老的文学形式，主要通过不同角色之间的对话来表达作者的思想和感情。戏剧可以用于舞台的表演，也可以阅读。

4、小说

是一种叙事性的文学体裁，通过人物的塑造和情节、环境的描述来概括地表现社会生活。“小说”一词最早记载于庄子·外物：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”

中国现代意义上的小说，再传至明清以四大奇书（后《金瓶梅》被《红楼梦》取代，成“四大名著”）为代表的长篇小说和以聊斋志异为代表的短篇小说。

参考资料来源：

按载体分为：口头文学、书面文学、网络文学三大类。

按地域分为：外国文学、中国文学等。

按读者年龄分为：儿童文学、成人文学等。

按读者群体及内容分为：严肃文学和通俗文学或大众文学、民间文学、少数民族文学、宗教文学等。

按内容分为：史传文学、纪实文学、奇幻文学、报道文学等。

按表达体裁分为：小说、散文、诗歌、报告文学、新韵文、戏剧、歌剧、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联和笑话等；其他如史传、哲理、赋、骈文、小品文、文学批评、有文字剧情架构的电脑游戏与动漫等。

按创作理念分为：浪漫主义文学、现实主义文学等。

扩展资料

对文学体裁的分类有不同的标准，因而也有不同的分类法。

“三分法”根据文学作品建构审美意象的不同方式，把文学体裁分为三大类。即：叙事类、抒情类、戏剧类。“四分法”根据文学作品在意象建构、体裁结构、语言运用、表现方法等方面的不同，有四分法：诗歌、散文、小说、戏剧文学。

“三分法”根据塑造形象、反映生活的不同方法来分类，抓住了各类体裁的文学作品的一些重要的基本特点，具有相当强的概括力。但是，它仅仅从叙事的、抒情的、戏剧的这三个不同的方面来分类，忽视了各类体裁的文学作品在体制、结构、语言等其他方面的特点，因而把一些基本特点相同的、本来应同属一类的文学体裁，分割开来了。

例如，把诗歌中的行情诗和叙事诗，散文中的抒情散文和叙事散文，生硬地割裂开来，分别归人两类。这样做的结果，抒情诗和叙事诗、抒情散文和叙事散文的共同特点，反而易于被忽视。

“四分法”的长处归纳起来，划分时不但注意到塑造形象的不同方式，而且也注意到体制上的差别，比较符合我国的传统习惯。在定名上比“三分法”具体，容易掌握，容易把它的名称同它的特点联系起来。小说这种体裁从产生以后，发展很快，特别是近代以来，它在文学创作中占有很重要的地位。把它独立划分为一大类，符合文学创作的实际情况。

参考资料来源：

1.自由文学与专制文学之比较

2.宗教文学与自然文学之差异

3.批判文学与比较文学

4.爱情文学与道德文学

西方文学的浪漫色彩是自由奔放的,这在文艺复兴时期已尽然流露.

当时的情景很像意大利三个艺术顶梁柱达芬奇、拉斐儿和米开朗基罗的作品，

涂抹?浓重的爱情色彩和芳香的自然气息。当时欧洲文艺复兴时期最伟大的文学家

当是非英国的莎士比亚莫属了。如果说美术给以后的西方文学的浪漫勾勒了重重的一笔，

那么莎士比亚的剧本和诗歌则为以后迄今的文学叙述了一首如歌如泣永远绽放不衰的罗漫史。

文艺复兴时期是西欧与中欧国家在文化艺术发展史中的一个重要历史时期.

它是继古希腊、罗马后的欧洲文化史上的第二个高峰。“在古典规范的影响U，

艺术与文学的复兴”。从神权的束缚中解放出来，提倡个性自由以反对人身依附。

文艺复兴时期的艺术就是在这个基础上发展起来的。

文学艺术中的浪漫主义，本来是以强调"幻想"为其特征的。可是法国十九世纪初期成为浪漫主义先导的第一张绘画，却是用最"写实"的手法表现最迫切的现实题材。它说明一个新的思潮和流派，总是应现实的需要而出现的，它要是能站得住，也总是根植在现实生活中的。

雨果是19世纪的浪漫主义文学运动的领袖和代表作家，其代表作品有：《悲惨世界》《巴黎圣母院》《幻灭》《九三年》等。

与西方浪漫主义文学挣脱于紧箍咒似的宗教相似的是，现代中国的浪漫主义文学事实上也是基于对封建制度的鞭哒为背景的。只是到了文革时期，中国的浪漫主义文学被完全遏止。所有文学作品都开始染上了浓烈的火药味。起源于在对文革地下诗歌的关系探讨中，人们总是格外注意文革地下诗歌的与当时的“灰皮书”、“黄皮书”的联系，希望通过描述这些“内部参考读物”对文革地下诗歌的“影响”，与八十年代有关西方现代主义的大量“译介”对“朦胧诗”的“影响”之间“资源”的这一共同性质，确定二者的“同质性”。据中华书局全国内部发行读书总目1949——1979统计，30年全国出版此类图书共18301种；包括“汉译世界学术名著”、《麦田里的守望者》、《等待戈多》、《在路上》、《厌恶及其他》、《局外人》托*史*艾略特论文选等在内的众多书籍都在文革后重版，深刻影响了近二十年文学的发展。不过，在据许多当事人回忆整理而成的对文革一代人“发生过极大影响”的37种最重要的“内部读物”名录中○18，有近二十种左右与对苏联斯大林时期集权专治血腥内幕的揭露和批判有关。它确实可能与人们已有的对革命的幻灭情绪一拍即合，然而如说它引发了对西方现代派文学所揭示的严重的“异化感”和“疏离感”的共鸣；或开启了对“革命”本身的怀疑、反思和对多元化自由思想的向往，则不免有夸张之嫌。更关键的是，这与稍后这一代人所展开的思想/文学事实不符。如一位专注的研究者所说，叶甫图申科之于北岛，茨维塔耶娃之于多多，普希金、莱蒙托夫之于芒克和他们所有人○19——就“白洋淀诗群”的写作而言，他们与俄罗斯浪漫主义文学有更直接的联系。俄罗斯文学悠久的人道传统、救世情怀和抗争精神，对民主的热烈追求、基于人道主义的同情与抗争，苦难中持守的纯洁与忠诚、悲天悯人的超迈与高贵、对自然与美的一往情深，形成了他们诗歌特出的政治品质和异域风貌。

帮我加分吧

本人个人言论 ：

首先像你说的小说体源于西方，他们起步更早

而在古中国小说被认为是野史乱文是被鄙视的

所以那时候写小说的文人都要用笔名。而非本名

鲁迅之所以成名也是因为其标新立异的小说成就

细节主要体现在就个流派直接

本人才疏只读过部分作品，觉得西方小说更详细更生动更有趣味性更有形象力

而东方的分布更广，中国的小说更具时代感，笔锋较为犀利。

代表人物如李傲，鲁迅，巴金。

更具诗性，如路遥，余秋雨。

你说的骑士文学和武侠小说 因为题材相近，

实际区别不大。有区别也是表述方式上，人文风俗上。

说的不对还请赐教。

我来帮你答:吞噬星空小说在线阅读-平凡文学

这个网站现在更新整理，要过完春节以后才能在开?

他们以前有发过提示的，可能是你没看到

多哦，云轩阁、飞帆、君子堂啊这些都行。不过这几天你可以直接在起点看，13号到19号起点看吞噬是免费的。

去星空中文网我一直在哪里看的更新的挺快的

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