不乐不语小说哪本最好

艳阳天吧

隐杀

愤怒的香蕉写的一本好书,LOLI,熟女,青梅足马什么的都全了,就是不种马不后宫

也是一本很轻松幽默的书,只要不是只喜欢脑残YY文的都会喜欢上这本书.

这书有强烈的画面感,即使剧情不算很有创意但依然能感动无数人.

本书我能看三次以上.

一个有5年书龄的刁民推荐

嗨,我的男人《微微一笑很倾城》都是很好的文

《凡人修仙传》是连载于起点中文网的一部仙侠修真小说，作者是忘语，文笔功力深厚，对于角色的设定细腻生动，代入感也很强。

小说讲述了一个普通的山村穷小子，偶然之下，跨入到一个江湖小门派，虽然资质平庸，但依靠自身努力和合理算计最后修炼成仙的故事。

主角韩立，又名二愣子，江湖人称韩老魔，书友戏称“韩跑跑”。其性格为人堪称修士楷模：意志坚定，无利不起早，行事低调，不好面子，不逞英雄，擅长逃命，心事缜密，心智坚韧，果敢狠绝，见机行事，进退有据。一路艰苦修炼，最终飞升仙界。混迹江湖多年，练得一手跑路好功夫，情况不对，先溜再说。

推荐此小说的理由：

1、小说是凡人流修仙小说的开山鼻祖，真正意义上讲了一个资质平平，毫无根基的穷小子，靠着自己的坚韧和努力，一步步走到了世界之巅的故事。

2、作者文笔功力深厚，读起来代入感很好，而且设定也更加符合实际，我想不会有多少人在明知不敌的情况下还冲上去当炮灰。

3、情节设定巧妙，前后逻辑客观严谨。计谋设定很精彩，凡事谋而后动，三思而后行，不会去做无谓的举动和拉仇恨。

出自于余华《活着》余华，当代作家，浙江海盐县人，祖籍山东高唐县。著有中短篇小说《十八岁出门远行》《鲜血梅花》一九八六年四月三日事件《世事如烟》难逃劫数《河边的错误》《古典爱情》《战栗》等，长篇小说在细雨中呼喊《活着》《许三观卖血记》《兄弟》，也写了不少散文、随笔、文论及音乐评论。同名人物有赛艇运动员、医生等。目录[隐藏]简介1960年4月3日（四月三日事件的来源）出生于浙江杭州，后来随当医生的父亲华自治、母亲余佩文（父母的姓，是余华名字的来源）迁居海盐县。中学毕业后，曾当过牙医，五年后弃医从文，先后进县文化馆和嘉兴文联。余华曾两度进入北京鲁迅文学院进修深造，在鲁院期间，结识了后来成为他妻子的女诗人陈虹。因陈虹在北京工作，余华后来迁居北京十余年。现居浙江杭州。余华1984年开始发表小说，是中国大陆先锋派小说的代表人物，并与苏童、格非等人齐名。其作品被翻译成英文、法文、德文、俄文、意大利文、荷兰文、挪威文、韩文、日文等在国外出版。长篇小说《活着》和《许三观卖血记》同时入选百位批评家和文学编辑评选的“九十年代最具有影响的十部作品”。1998年获意大利格林扎纳·卡佛文学奖，2002年获澳大利亚悬念句子文学奖，2004年获法国文学骑士勋章。长篇小说《活着》由张艺谋执导拍成电影。这段对你写论文有用80年代中期余华等作家在中国文坛上的崛起,无疑是中国先锋小说历史上的大事,从某种意义上来讲,他代表了当代先锋小说的真正开端.余华的小说用一种近乎残酷的手法直面描写生活中最丑陋而远离理性的区域,往往给人以心灵上的震撼,也对当代文学共鸣的状态形成了强烈的冲击.余华在中国文坛上以独行侠著称,其较有影响的作品当推〈活着＞、、等。这些作品奠定了他在中国文坛上的地位，也充分地展现了他自己的写作风格。余华1960年4月出生于浙江杭州，在他一岁的时候，离开杭州来到海盐，从那时起他便在那个叫海盐的地方度过了人生三十多年的时光。余华的记忆是从“连一辆自行车都看不到”的海盐开始的，童年的他因为父母上班没时间照看他便经常把他和哥哥锁在家里。他们所能看到的就是窗外石板铺成的大街和远处的田野里耕作的农民。因为从小在医院长大的缘故，见惯了医院里血肉模糊的情景与病人在面对亲人死亡哀嚎痛哭的情形，在他幼小的心里刻下了一种悲剧的意识，这种悲剧的意识最终主导了他以后在文学写作道路上的思想。余华的作品发展对人的存在的探索空间，对人的生存状态进行了直面的揭示。他的小说以一种冷静的笔调描写死亡、血腥与暴力，并在此基础上揭示人性的残酷与存在的荒谬。余华他在父母的安排下当过牙医，是因为父母都从医的缘故，所以父母也希望他能走上从医的道路。但余华并不喜欢医院的工作，后来他在自己的努力下转到了县文化馆工作，从此走上了文学创作的道路。不过在医院工作的那段经历及见闻为他以后创作奠定了基础成为创作题材及风格的源泉。余华没有上过正式的大学，对此他自己一直耿耿于怀，后来在鲁迅文学院深造总算以研究生班的结业证书一洗遗恨。1987年，余华以一篇风格独特的短篇小说十八岁的出门远行正式踏上文坛，小说讲述了一个以少年出次离家的一段行程，其中充满了一种梦魇般的惊异与恐惧。余华对现实生活中人生存现状的极端刻画让人匪夷所思。余华深受卡夫卡和法国新小说的影响，卡夫卡的作品使他对人类扭曲变形的原始罪恶有着特殊的敏感；萨洛特、西蒙和罗勃—格里耶等人那种无限贴近物象却又在真实与幻觉中临界状态摇摆的叙述方式，在余华的作品中得到了鲜明的张扬；同时，受鲁迅的冷峻笔法和敢于直面揭示人类阴暗面的写作态度影响，余华在进入丑陋的世界解读人性的罪恶时显得娴熟而老练。在当今中国文坛，余华以其冷酷的叙述著称，他那忧郁的目光从来不屑于注视蔚蓝的天空，却对那时那些潮湿阴暗的角落孜孜不倦。在四月三日事件、《河边的错误》、《现实一种》、难逃劫数等作品中，他细致的描写了人与人之间的残杀，如《现实一种》“像是在说一种事物的因缘，人们虽然彼此伤害，杀戮，生活的本相如此的残酷，但是人类却依然莫名其妙的繁衍。”他早期的这些小说中叙述者在表现这种冷漠与残酷时，由于刻意追求的冷峻风格而使作者的态度显得暧昧，事实上余华的这种貌似超然而冷静的叙述风格来源于作家与现实之间的一种紧张关系，他要与他笔下的人物及其代表人性的残暴与残酷的一面保持距离。不论善恶，他都要保持一种理解之后的超然，并由之产生一种悲悯之心，这也导致了他在进入90年代后作品《活着》、《许三观卖血记》中的风格转变，这些小说在描写底层生活的血泪时依然保持了冷静的笔触，但更为鲜明的是加入了悲天悯人的因素。最早读余华的《活着》，源于张艺谋导演，由巩利和葛优担当主角的电影《活着》，且不说张艺谋导演的如何，巩利和葛优演的如何，单是那种苦难的小说人物情节就深深地吸引了我，看完电影还意犹未尽，忍不住又去书摊上搜寻出版体小说猛读一气。《活着》隐含着余华内心对弱势群体强烈的关切意识，这些乡村小人物活着的原始愚昧状态令人悲哀。《活着》讲述了一个出身地主家庭腰缠万贯的少爷徐富贵，因为整日无所事事，游手好闲转于市井之中，沉迷于吃喝嫖赌之事，后来因赌博输光了家产气死了爹娘，被迫流浪街头，差一点成了乞丐，幸亏碰到以前家中的一个丫头收留了他，后来成为他老婆，他们结婚生子，而后被拉去当壮丁打日寇，后来又打国民党。徐富贵在战场上想：老子大小也打过几十次仗，老子死也要活着。一语道破了他生存的悲剧形式，悲剧意识没有潜在人物性格里。徐富贵因为想念家中的妻子和孩子他想早些回去，后来就从部队中偷偷溜走了，徐富贵在灾难中显示出来了他的生命异常坚强。回去后他却因祸得福，二龙替代他挨了枪子（二龙因为和他赌博时赢了他的全部家产，却因闹土改革命被定性为地主而拉去枪毙）所以徐富贵感到很侥幸，他认为如果不是他是败家子他早就挨枪子了，所以他想战场上好几次遇险但都没有死掉已经是大福大贵了，可能是父母给自己取得名字好或是祖坟埋得高，这下他可以好好的活了。虽然接下来的日子并不比战争时候好过，但是他们却感觉非常幸福，他们一家的生存方式让人觉得是最低等无意识的动物生存，而他们每个人心中储藏着浓厚的亲情，正是他的存在反衬着他们活着的真实，在寻求适合他们的卑微活法。但是，余华用几乎残酷的悲剧意识心理解除了他们希望如此卑微活着的权利。女儿成了聋哑，儿子在给县长儿子输血中死去，妻子得了软骨病不久离开了人世，徐富贵的悲剧纯粹是时代人为。余华性格潜在的悲剧意识是好人命不长，好人命都苦。余华在自己小说中说过这样一段话：从开始他就发现虚伪的人物同样有自己的声音，他认为应该尊重这些声音，让他们自己去风中寻找答案。于是，作者不再是一位叙述的侵略者而是一位聆听者，一位耐心、仔细、善解人意感同身受的聆听者。他努力这样去做，在叙述的时候，他试图取消自己作家的身份，他觉得自己应该是一个读者，事实上也是如此。我们读一部文学作品，被作品中的人物和故事情节影响着，用人物的思想和态度来纠正我们的思想和态度，我们需要这样的影响，有一点值得一提的是，当众多伟大传世的作品在影响一位作者时，他自己笔下虚构的人物及故事也会影响着他。余华的这种冷酷的悲剧意识到了许三观的身上与徐富贵的却有了不同，徐富贵的悲剧是时代人为，他所经历的悲剧于他所处的时代环境有关。战乱，社会局势的动荡，三层大山的压迫形成了徐富贵悲剧的根源，作者的笔下也反映住他对那个时代敏锐的感觉。许三观的悲剧是引申的，给读者深沉的悲剧意味。余华的小说非理性和荒谬揭示人性，从他的作品中我们可以看出他在世相的隐藏下那根敏感的神经，这点和前辈作家鲁迅看似痴癫的《狂人日记》有点相象。《许三观卖血记》讲述的是一个出身农村的丝厂送茧工许三观三十年的生活经历。回乡探亲的许三观偶然得知乡亲们“卖血”的习俗后随同前往医院并以换取的三十五元在城里娶了个“油条西施”许玉兰。在以后的十几年里，每有家庭变故许三观就以卖血来换救危机，直到三个儿子终于各自组建家庭后他才恍然发觉岁月以夺去了他的健壮，“卖血救急”的好时光一去不返，对未来灾祸的忧虑使他在街头痛哭起来。小说从一开始就注定了许三观的悲剧色彩。农民本注定以土为生，当土地不能再给农民以丰衣足食的心理和现实保证的时候从而使“卖血”成为衡量体魄甚至要娶妻生子的标准——“卖一次血能挣三十五块钱呢，在地里干年活也就挣那么多。”农民的劳动被贬值到如此地步！以至于用“卖血”的方式来维持生计，用出卖“生命”的方式来延续“生命”，这是多么荒诞的一个怪圈？文革伊始，许三观就作为一个旁观者将运动的实质一语道破：“什么是文化革命？其实就是一个抱私仇的时候。”文革给中国造成的伤害是历史性的，那种近乎癫狂的运动造就了成千上万个悲剧的发生。余华抓住了这一时代的脉搏，通过社会最底层一个小人物许三观半生的故事以小见大的揭露了文革对人民的创伤及当时社会底层人民的生存状态。许三观作为社会一个小的单位，不可避免的颠簸在这场历史大劫中，许家的第一件祸事就降临在主妇许玉兰的头上。性格泼辣的许玉兰因被嫉恨者贴了张诽谤的大字报而被推在万人批斗大会上充当“妓女”陪斗，然后这一“结论”被作为事实而为人民接受，惯常的逻辑推理被打乱，造成了悲剧的根源。许三观为妻子送饭，他的合理行为却被视为反常，丈夫和儿子一起一本正经的为妻子和母亲开家庭批斗会，只因为接受了一个路人随口的一句指示。这一切，都让人从一个客观的立场上清楚的看到了当时现实世界的人们那一种麻木，泯灭良知及对人性的摧残。余华的作品总是不动声色的将人物推向一个又一个的灾难，余华的那些人物总是被注定走向阴谋，走向劫难，走向死亡。他们早就蒙上了宿命的阴影，他们面临灾难，切近死亡却浑然不知，他们如此坚决麻木走向灾难让人惊异。余华作品中惯用的这些反常的描写创造了一种奇怪而陌生的绝对真实，同时把读者带入一个奇异的领域。在这里，人们走向自己的墓地就像兴高采烈的去参加某个假面舞会，人们生活在阴谋和危险的边缘却心安理得，甚至从容不迫。余华善用朴素的语言阐述小人物命运中隐藏的痛苦和无奈，善于提炼他们生命中的每份精致，性格里冷静的悲剧意识使他们不动声色讲述了他们生存的悲哀，心中的悲哀。这同时也是作者本人心中潜在的悲哀，他作品中的阴郁与悲哀似乎无法让我们直视外面晴朗的天空与明媚的阳光。余华性格潜在的悲剧意识从他的作品在细雨中呼喊中得到了进一步的体现。余华用沉稳的言语细细拉出潜在心底的激流、悲哀或是秘密，从最初的孙光林那一群未开发性意识的莽撞忧郁的少年在他沉稳的解剖中走向悲剧或完善。孙光林和苏杭的决裂是他个人内心的体验。孙光林忍受着决裂的孤独和寂寞的痛苦，那是余华心中潜在的忧郁和孤独，是他性格悲剧意识潜在的根源。孙光林因为生理的变化恐惧自身，恐惧世界，一份隐秘的怀疑与恐惧往往藏着一份未知的欣喜与尝试。而这份未知的欣喜与尝试在性格隐藏的悲剧意识中告终，希望与渴望总在余华性格潜在的悲剧意识的描写里湮灭。随着孙光林连续的希望破灭，他不得不接受残酷的现实，在性面前他既困惑又迷茫。对生理秘密未尝体验的惊悸使他心里迷乱冷漠，性事在他心中既神秘又厌恶又充满新奇与向往。孙光林一步一步走向成熟也一步一步走向悲哀的心境。其实人生只是一场无奈的悲剧，包括性。这种悲剧意识潜藏在余华的内心深处，意识觉醒而无力挣扎，心向阳光而身处沼泽，这种悲剧意识性格也融合在他的作品人物的性格里，苏宇，苏杭以及哥哥孙光平和父亲的乱性加重了孙光林的悲剧意识。在那个“万恶淫为首”的时代本是善，性是恶的千古思训禁锢了他们的性之花朵，在压抑的现实与思训中畸形开放成了罪恶。性本是善的，美的，可是现实生活里的人糟蹋了这份美好。这是一种悲哀，是中国人群性意识的悲哀，更是远古中国性历史的悲哀。随着孙光林所爱的女人，所崇拜的老师，所相好的朋友一个一个的从他的世界分裂出去，他心中的悲哀更是无法解脱，他对这个世界的失望与恐惧一日日加深。最后，孙光林在送鲁鲁回家温暖过去与苏宇友谊的那个心境令人黯然。余华冷静的叙述让人感摄到一股强烈却让人沉没的搐动，那一种深刻的抵触或坚强正是余华的性格潜在的悲剧意识。无论怎样平和温暖的场面都笼罩在他性格的悲剧意识里，展示它悲剧性的一面。余华在1986至1987年写作的小说，每一篇都可以被称为一个寓言。他企图构建一个封闭的个人的小说世界，通过这种世界，赋予外部世界一个他认为是真是的图像模型。表面上他模拟的是社会极端的人性的错鄂，事实上，他通过这种极端的近乎虚实之间的叙事手法，反映另一个世界是人们的生存状态，对于社会的阴暗面及人性善恶的揭示，他从不避讳。他发现了世界的另一面。但这一时期他刻意追求“无我“的叙述效果迫使它不得不创造一个面具：一个冷漠的近乎残酷的叙述者，并用这种冷漠残酷的小说给读者一种震撼。这一点，从他的小说《现实一种》中表现的比较突出：山岗的儿子皮皮杀死了山峰的妻子借助公安机关杀死了山岗。他们之间这种野蛮的屠杀方式及结果，都起源于很藐小的琐屑，从中显示出人性中文明的一面远远抵挡不住其野蛮与愚蠢的一面，后者略受诱惑就一触即发，二者一旦引发就会像多米诺骨牌一样自动发展、扩大，直到将双方都毁灭殆尽。这种残酷的方式及悲剧的结局，给人们触目惊心的感觉。源引一位作家的话说：“余华在用文字制造疼痛”。余华说：“我寻找的是无我的叙述方式”，在叙述中“尽可能地回避直接的叙述，让阴沉的天空来其实阳光”。与传统的故事讲法不同，余华设计了一个冷漠的叙述者，并借助这个叙述者提供了观察世界的另一种视角，这种视角极端而直截了当地使人看到另一幅世界图景与人的兽性的一面。余华声称自己追求的是“真实”，他有意识地将人性残酷阴暗的另一面演示出来，并将其称之为“人生的真相”，人生的真相是什么？从小孩们的无意伤害，到大人们的互相杀戮，每个人的犯罪的手都是出于偶然或者本能，就跟游戏相同，实际上，造成人世间很多悲剧的原因就是因为人的人生态度，人生不是游戏，但现实中的人类却似乎更热衷于把人生当成一种游戏。总之，无论我们是第一次或者是已读过余华的作品的人，第一感觉的印象就是：作者余华本人也可能是一个思想消极阴暗，有着对社会愤世嫉俗的心理，甚至有点神经质的人。他喜好揭露人类的劣根性的一面，喜欢把人类的那种愚昧、无知、野蛮、粗鲁以及肮脏的一面淋于低上，并且喜欢把每个故事中的主人公的结局都要排成一种悲剧或带上悲剧的色彩。这可能与他自己潜在的那种悲剧意识有关，与他童年时代被父母整天锁在家里的禁锢以及后来在医院生活的那几年，住在太平间的对面整天面对着冰冷的尸体的出出进进，面对那些失去亲人的悲伤，那种血淋淋的生离死别的场面有关，那些意识平担在他童年的脑海里记忆了下来，并且甚至影响了他以后写作的风格。余华说过：真正的作家永远只为内心写作，只有内心才会真实地告诉他，他的自私，他的高尚是多么突出。内心让他真实地了解自己，一旦了解了自己也就了解了世界。很多年前我就明白了这个原则。可是要捍卫这个原则必须付出艰辛的劳动和长时期的痛苦，因为内心并非时时刻刻都是敞开的，它的时候是封闭起来，于是只要写作，不停地写作才能使内心敞开，才能使自己置身于发现之中，就像日出的光芒照亮了黑暗……我们读余华作品，应该学会从本质上了解他，他的内心思想，他的人生经历，然后，当我们再回过头再去读他的小说时，我们就会深刻地体会到余华作品中那股震撼的力量，是源于生活，源于岁月的蹉跎，也是源于他本人思想的根源。在中国文坛上，余华一直以他独特的残酷的叙述手法著称，也在一直在用他思想境界和独特的文字叙写文学殿堂的神奇。我们也衷心地祝愿他、愿他写出更好的作品来作品特点余华的成名作是短篇小说《十八岁出门远行》；此前他发表了二十几篇小说均没有多少影响，这篇作品发表后，深得李陀等著名评论家的好评，余华于是一举成名。此后，他在《收获》等国内重要刊物上接二连三的发表了多篇实验性极强的作品，令文坛和读者震撼，在评论家的密切关注下，他很快成为了马原之后中国先锋派小说的最有影响力的人物。余华并不是一名多产作家，他的作品以精致见长。作品以纯净细密的叙述，打破日常的语言秩序，组织着一个自足的话语系统，并且以此为基点，建构起一个又一个奇异、怪诞、隐秘和残忍的独立于外部世界和真实的文本世界，实现了文本的真实。余华曾坦言：“我觉得我所有的创作，都是在努力更加接近真实。我的这个真实，不是生活里的那种真实。我觉得生活实际上是不真实的，生活是一种真假参半、鱼目混珠的事物。”由于先锋文本读者甚少，成名之后的余华及时地做出了调整，自在细雨中呼喊开始，他的作品不再晦涩难懂，而是在现实的叙述中注入适度的现代意识，以简洁的笔触和饱满的情感尽可能地获得读者最广泛的共鸣。余华的早期小说主要写血腥、暴力、死亡，写人性恶，他展示的是人和世界的黑暗现象。他小说中的生活是非常态、非理性的，小说里的人物与情节都置于非常态、非理性的现实生活之中。正如谢有顺指出：“暴力是余华对这个世界之本质的基本指认，它也是贯穿余华小说的一个主词。”余华说：“那时期的作品体现我欧冠世界结构的一个重要标志，便是对常理的破坏。简单的说法就是，常理认为不可能的，在我的作品里是坚实的事实；而常理认为可能的，在我那里无法出现。导致这种破坏的原因首先是对常理的怀疑。很多事实已经表明，常理并非像它自我标榜的那样，总是真理在握。我感到世界有其自身的规律，世界彬飞总在常理的推断之中。”余华认为：我更关心的是人物的欲望，欲望比性格更能代表一个人的价值。在叙述态度上，余华追求罗伯-格里耶的“零度状态写作”，即“无我的叙述方式”。结构上，余华采用时间结构小说，他把物理时间转换为心理时间，几个时间交错叙述，把时间进行分裂、错位，呈现出多重象征。余华的小说在形式和语言上做过大胆的试验与探索，语言感觉与法国新小说相似。作品总目中篇小说集：《鲜血梅花》《战栗》《现实一种》《我胆小如鼠》中短篇小说集：《世事如烟》《黄昏里的男孩》长篇小说：在细雨中呼喊《活着》《许三观卖血记》《兄弟》随笔集：《温暖和百感交集的旅程》《音乐影响了我的写作》《没有一条道路是重复的》

同居万岁、我的美女大小姐

古龙小说人物只是偶然提起的，看小李飞刀系列顺序《风云第一刀》《边城浪子》《边城刀声》《九月鹰飞》，其中九月鹰飞中有阿飞、郭嵩阳之子郭定、红魔手、上官小仙即上官金虹与林仙儿之女，边城浪子里有荆无命的徒弟陆小佳，其实九月鹰飞与风云第一刀关联最大

混世小农民

汤氏大少

官运

山顶的草

美男无敌

了了一生

医世无忧

冷冰寒

重生之无悔人生

逐没

天生神匠

流氓鱼儿

福临天下

北岸

跟我玩，阴死你

玄远一吹

我的特工女友

山里的狐狸

绝代商

极品公子不知道看过没..

开头可能看不下去..不过到了第3卷就开始精彩了.

公认的都市神作.. 那还有寡头重生1991也是本不错的小说。

昏不要老书还要完结的。。

太矛盾了吧。

清朝中叶著名文学家袁枚

当然是流星蝴蝶剑了

今年刚刚重新拍摄的

英雄联盟之谁与争锋

重生成神 重生之寻美录

沈浪——李寻欢（风云第一刀中提到过沈浪等已买舟出海）——叶开（李寻欢弟子）——谢晓峰——丁鹏（圆月弯刀中丁鹏曾向退隐的三少挑战，而丁鹏身边有龙小云的后人，书中也把李寻欢等人奉为前辈高人） 铁中棠——楚留香（楚留香蝙蝠传奇中提到过铁中棠，画眉鸟中也说过楚留香应是夜帝传人，还有说楚留香是铁中棠之子-----楚留香——陆小凤（决战前后中说“昔年楚留香...”） 只能把这些我知道的有联系的人物排列一下顺序 小鱼儿、萧十一郎不知放在何处 如果按作品写作顺序排列这些人物，则是 铁中棠、沈浪、小鱼儿、楚留香、李寻欢、萧十一郎、叶开、陆小凤、谢晓峰、丁鹏 参考资料：

枯枝 要奎屯要不然

王者荣耀

《子不语》是清朝中叶著名文学家袁枚撰写的一部笔记小品，共二十四卷

上周末做了顾彬两本新书的首发，顾彬和刘小枫对谈“重新思考中西相遇”。对于顾彬，大众更为熟悉的是他的“中国当代文学垃圾论”，这个说法带有一些决绝，在大众传播中也有离顾彬本意。而当代文学一些作者学者也是按着这种大众传播驳斥顾彬的说法。顾彬的本意是中国当代文学的语言落后，像莫言余华这些作家的早期作品还是不错，但是后期作品不值得一读。从这个角度，顾彬对于中国当代文学的评价是公允的。

前些天北京国际书展，刘震云作为阅读大使发表了一个演讲，他对北京国际书展的高度评价，基本是北京书展自娱自乐最好的一个证明。他还用鸡群鸭群来评论鲍勃迪伦去年获得诺贝尔文学奖。当然，鲍勃迪伦获得诺贝尔文学奖当之无愧，单就歌词就是非常好的诗歌作品，整个歌曲可以延续到吟唱的传统。无论是思想性，反抗性，乃至语言，都合乎伟大文学作品的标准。刘震云的《一句顶一万句》是很好的中国当代文学作品，但是一个普遍的情况就是，中国当代文学作家太过聪明，就像刘在这次官方书展中呈现出来的一样，可能他也很清楚，但是各种考量还是说的这样言论。

中国当代文学作家最大的问题就是太过聪明，明明就是权力资本的“走狗”，还要去掩饰自己成一副看透世事与世无争的样子，这样的作家太多，根本就不值得用文字神灵进行考验。

如果要推荐一部中国当代文学作品的话，阿城的《棋王》，这个作品里有悠远气象，值得反复读。

文无第一，这个题目本身就有问题。何况，文学本身可以分为诗歌散文随笔杂文小说等，就小说这一文体又分为武侠悬疑情感等类型，也可以是现代历史之分，也可以分为意识流现实主义魔幻现实主义等等。

阅读文学作品本身是一个很主观很个人的习惯爱好，你认为好的别人不认为好，而且根本不会有人读完所有的文学作品，大部分都是看别人评价，所以这不会有一个客观的标准答案。很讨厌现在各种帖子的标题喜欢加个最字。非要加，我认为这个题目改为，你最喜欢的文学作品更合适。

本人只看过小说，对现当代诗歌基本无了解。个人喜欢的小说列十个。

黄金时代

汪曾祺短篇

阿城三王

活着

红高粱

围城

张爱玲金锁记琉璃瓦倾城之恋

残雪侵蚀

边城

刘庆邦短篇

排名不分先后，也无理由，打小对阅读理解不感兴趣，仅仅是自己看了喜欢。

文学的属性，在于记述人生流逝的芳华，勾缝历史的沉淀，把一切难以忘怀的东西，撕裂开一个口子，让你在伤痛寻找自救，自醒的思绪！

当代文学中有许多醉人的作品，但横观只是个人的情怀的展现，纵览现在的局势，使我自感有这么几夲让我难以忘怀，

《高山下的花环》，甲午殇思，《亮剑》等无不激荡起我家国情怀的心潮，打的一拳开，免得百拳来，不屈与不挠的血性无不让人血涌！

以自己的阅读量来回答这个问题，首先，题主的问题有待商榷的，所谓文无第一，武无第二，说哪本小说最好，那是各家之见。文学小说，都有各自的优点。

我很喜欢阅读，可能是因为家穷的缘故，又可能是因为生性内向的缘故，我的求学年代，几乎都是在阅读中度过，天文地理，文艺武侠，悬疑推理，情色动漫几乎都读过不少，就文学这一块而言，如其说哪本小说最好，不如是哪位作家的更好深读。

一、刘恒，说刘恒，很多人不认识，如果说他原名刘冠军，更多的人不认识，但如果说老谋子的菊豆或者很多人看过这个电影，而这电影就是依据他的小说《伏羲伏羲》改编而来，他的作品被改编过成很多电影， 而他自己是著名编剧，如果专致写作，寻根乡土派的代表，或者不是莫言，不是陈忠实。98年读到他的《狗日的粮食》，如巨雷轰顶，十分震撼，读过他四卷文学卷，文字如泣如诉如血如雾，《苍河白日梦》《黑的雪》是我读到的第一部这么多心理描写的小说；

二、莫言，爱读莫言是因为《红高梁》电影，93年电视上看到这部电影，正处于青春勃发之期，姜文抱着巩俐在高粱地那一段，记得很深、很牢，然后98年在图书馆发现了这本书，心想要仔细看看那镜头之下的文字是如何的，结果被莫言粗陋、原始、直白的排比的表达法所吸引，一口气读完《红高粱》内心巨浪滔天，接着读完他的6卷文学卷大呼畅快，《天堂蒜薹之歌》的悲愤无耐，《红高粱家族》《食草家族》的魔幻神奇，《酒国》里的荒诞悲凄，在读到《丰乳肥臀》时是第一次读书读哭了，那时起深爱莫言，他出版的每一个字我都读过，枯河《透明的红萝卜》《白狗秋千架》《白棉花》等这些中短篇每一篇都让我欲罢不能，直到《红树林》问世，当年水平不高，不明白他为何要写这部小说，所兴的是《檀香刑》接踵而来，这本书语言特性鲜明，人物更是魔幻离奇，我却没有读完，读到准备施刑的那个清单和施刑方法，我再读不下去，这是我第一本没读完的莫言的书，接着《四十一炮》《生死疲劳》都是他一贯的水准。尤其《四十一炮》，我估计会得茅奖，但败给贾平凹的《秦腔》。莫言的书，都应该读读，一直以来，直透人性的文字总是这么鲜血淋漓。

三、贾平凹，超过三十五岁的人，会越来越喜欢贾平凹，从开始的散文集，随笔开始读贾平凹，如果你要找一个认真而又平实，像诉说般行文成作的人，一定是贾平凹，如果说莫言的长句、长段排比的叙述让你喘不过气来，那贾氏短句绝对让你如山间清流般明快舒服，你找不到比贾平凹更惜字如金的人，他的小说就像一个人在和你聊家常，聊着聊着聊到你的骨头里，让你产生共鸣，陕派作家中，唯他能把黄土高原的苍凉凄美诉说得这么有血有肉。但一个商州，被他写得千姿百态。莫言笔下的乡土血腥四溅，可歌可泣，陈忠实笔下的乡土灵肉融合的变迁，让人唏嘘慨叹，但最终莫不回归于平凡，贾平凹就是这种最接近事实的平凡，读他书，便如看着隔壁或聆听自己。从《商州》到《浮躁》到《妊娠》，93年的《废都》，我在99年才读到，也是正如青春期，不明所以，暗呼老贾是不是转来商业写作，直到03年读到《白夜》接着是《怀念狼》又让我接着追着他，《秦腔》之后说封笔，暗呼可惜，可后来还是出了《古炉》，现在手上的《带灯》已读完，剩着老生和极花未启封。

四、陈忠实，如果说贾平凹是陕西黄土高原的上孤零零的老白杨，陈忠实就是疾劲的西北风，刮得人深疼深疼，深入骨髓直透灵魂。一部《白鹿原》道尽黄土高原的千百年以来的人们悲欢离合，历史总是你方唱罢我登场，不管在哪，从来不会改变。

五、路遥,把路遥放在第五，肯定很多人不愿意，但于我个人而言，路遥的作品励志性很强，文学性并不是最高，虽然我送出了很多套《平凡的世界》看了他的《人生》在困难的日子里惊心动魄的一幕，在我及我上辈的年代，与孙少安兄弟的农村少年，一抓一大把，我自己就有部分经历与少平如出一辙。就像01年的那部电影《我的兄弟姐妹》，很多人觉得感人，但我看了却觉得很平静，因为我的经历让我看到这种分离显得平淡。不管如何，我始终还是推荐85后都要读《平凡的世界》，因为这个年代往后的年青人，相对而言，经历较少。

六、迟子建，我几乎在阅读的空白期（喜欢的作家的作品都读完了）发现的，应该是在小说月报（忘记是不是了）读到她的《起舞》，相当的震撼，这是我读过的莫言的枯河，方方的《风景》之后最好的中篇，迟子建文风轻快、叙事如歌声般轻柔，哪怕是《伪满洲国》也读不出日满惨烈时期的残酷，更别说后来的《额尔古纳河右岸》和群山之巅，如果真要用一个词来概括迟子建，那就是细腻。

七、浩然，80年肯定很少人读过浩然的书，肯定很少知道他曾经所达到的高度，小平就接见过他。他的《金光大道》《艳阳天》就是那个年代的主旋律，相对而言，我认为那个年代的农民，也许才是五千年来最高兴的，但《苍生》却是一股躁动，或者从《苍生》开始，农村变得再不一样。

八、王朔，90年代，有谁能红得过王朔，地摊上最多的盗版书就是王朔和版权较难追管的张爱玲，当然这是我后来了解到的，我是在04年左右读到王朔，《空中小姐》《永失我爱》赚了我少男的一把泪，《一半是海水一半是火焰》把我青春的血都烧热了，与其说是个另类王朔，不如说他是一个时代的标志，就叫留城青年吧。

当然，除了上述的作家还大把的好作品，如霍达的《穆斯林的葬礼》，毕飞宇的《玉米》《平原》，苏童的《妻妾成群》，刘心武的《四牌楼》，李隼，王小波，梁晓声，阿来等都出过优秀小说。最近读着的一部，也是相当出色的一部小说，金宇澄的《繁花》，《繁花》很有高度，时代变迁的小说，能写得如此入味真实，着实不多。

马原的小说，事实上是形而上的一些故事，因此，他的天马行空，文学境界，小说意识，已经超越了所有的人。

残雪的小说，那种内心结构进入到了一种新的维度，那种潜意识的流淌，事实上已经拓展了人性的深度与广度，产生了新的智慧。

余华的小说，他的早期的那种小说直觉让人震惊。所以写小说要让人产生共鸣的话，靠的不是形而上的智慧，而是形而下的尖锐的感觉。

《大秦帝国》，以宏达的场面，历史与虚构交相辉映的写作手法，给我们构建了一个波澜壮阔的时代，每一个历史人物栩栩如生，有血有肉。

这就不好说了，写饿的体验读者有共鸣的是张贤亮小说【马缨花】（又名绿化树），写冷的体验还是张贤亮小说【今夜有暴风雪】，写热的体验阿英小说【敌后日记】，写历史有共鸣的是灰衣熊猫小说【窃明】当年明月小说【明朝那些事】

张贤亮的绿化树看的我那个饿啊！为了比别人多打一丁点稀饭，宁愿拿奶粉罐头当碗，荒郊野外捡到一根手指粗的胡萝卜故意馋小伙伴们祖宗积德啊！一边往身上蹭蹭一边细嚼慢咽，可怜的男主角近视眼，不妨碍他用鼻子确定方位偷食物

大作家二月河(凌解放)著有三部长篇历史小说：《康熙大帝》、《雍正皇帝》、乾隆皇帝。巨著，浩浩荡荡530余万言。他创作的“落霞三部曲”，轰动了两岸三地，他的书走向了世界，有华人的地方必有他的读者；根据他的小说改编的电视连续剧，在各地反复热播。亿万公众争想收看。他因该书获得了好多奖项，包括被评为“海外最受欢迎的中国作家”(仅有他一人!)。

二月河原本对《红楼梦》颇感兴趣，撰写过一些很有独到见解的论文。发表在《红楼梦学刊》上。(他是全国红学会会员)。1982年10月他应邀参加中国红学会第二次全国《红楼梦》学术研讨会。一些专家学者中有人感叹，像康熙这样的历史上的雄才杰出人物，至今还没有一部像样的写他的作品问世，真让人奇怪遗憾？此刻，一旁的二月河玩味地说了一句：“我来写!” 在场的人听后目光表情很是复杂。……其后，他凭借长年的勤奋、积累和顽强的毅力，遵循历史小说“大事不虚，小事不拘”和“不求真有，但求会有”的创作原则，以一年一卷30万字的拟稿速度，硬是把清朝康熙、雍正、乾隆盛世130多年间的空前辉煌又行将没落的历史画卷，活灵活现地展示在读者面前。既有盛世绚丽灿烂、又有封建社会夕阳西下终归没落消亡的结局。……写得文采飞扬，极具功力，感人至深。他是南阳市文联副主席兼作协主席，在南阳这块土地上写作、阅读、思考，耕耘了20多个春秋。他自己说：“我想一个人无论怎样笨，只要认准一件事，每天干它十几个小时，这样坚持一二十年，总会弄出一点东西来。”

企业的广告词——没有最好，只有更好。所以，提问者询问“顶尖”级的当代小说？笔者是偏爱“落霞三部曲”的。当然，路遥的《平凡的世界》、陈忠实的《白鹿原》，皆为上乘之作。故应尽量较少使用“最最”字眼为宜吧。

喜欢弹痕 雪中

都说＇文无第一＇，当代小说要评最好也是见仁见智的。个人认为，在严肃文学中，《平凡的世界》、《白鹿原》两部较好，实际姚雪垠的《李自成》也很好，只是目前的文学界都看不起《李自成》，所以对该书的评价一直不高。在通俗文学中，金庸小说最好。不要以为金庸小说 难登大雅之堂，可以肯定，三百年后还有人看金庸的小说。当年的《儒林外史》等小说也是受当时文人所轻视的，但历史开了个玩笑，《儒林外史》如今成了雅而又雅的小说。金庸小说语言典雅，艺术价值也很高，最好的是《鹿鼎记》、《笑傲江湖》和《天龙八部》。另外《射雕英雄传》、《倚天屠龙记》也引人入胜。

这比较难回答，如果是网络小说中灵异累的话，我首推崔走召，命运三部曲《我当阴阳先生的那几年》《我当鸟人的那几年》《三途志》，外传一部《跳大神》，先说《阴阳》主角崔作非，因为爷爷杀了一只黄鼠狼而被黄鼠狼报复三代，后来三清卜算传人刘树清救了他们家，后来尽管还是到了阴市，但九叔救了崔作非，崔作非又为了报恩才学习三清符咒，之后他还是像小老百姓生活，明白了因果，知道了人心。

再说《鸟人》主角张是非和哥们李兰英尿尿被电死，到了瀛洲张成了孔雀，李成了黑熊，由陈抟刘伯伦教会他们化人，后在进入实相图时，张是非认识了徐莹，但徐莹死了，回到人间，崔作非的道行比张李二人高太多了，又教他们怎么用仙骨，在与燃西的打斗时，张是非明白了这一切都是自己所造成的。因果循环何时能了

《跳大神》主角姚远天生招阴，后来学会了大神调，后来为了治活苏译丹，姚远开始寻找青丹荔参，千辛万苦找到后才发现苏译丹已死，尽管过阴找回了苏译丹，但还是无用，之后姚远走遍中国，才找到了苏译丹所转世的猫。

《三途志》主角吴世生，在五代十国时期出生，这时太岁也要出现，吴世生父母双亡，在地藏王菩萨一滴泪所化作的和尚的抚育下成长，后来加入斗米观，学会了金丹化生经，后来在化生乾坤石下与刘伯伦李寒山创造了三清书，后来在与太岁妖军大战时铸造了难飞宝刀，可心里爱的李纸鸢白月轮相继为众生死去，在瀛洲斩了乔子目，破了太岁，在命运的选择下，吴世生选择对抗命运，他掏出了自己的心，化作了如果，而他的心就是张是非，在与命运对抗中，崔作非就是吴世生对抗命运是向命运证明命运可以被打败的一个证明。

老崔写的书都是通过不同视角感悟的不同人生道理，虽然是讲理，但通俗易懂，有十足的代入感，我认为崔走召的书在我心里是最好的。

人在不同的生命阶段，对小说的感觉是要进化的。所以，要说当代中国文学中最好的小说，也要分阶段看。

当你十几岁的时候，可能觉得当红流行的小郭《悲伤逆流成河》《小时代》之类，真好。

当你二十多岁进入职场，你可能觉得王跃文《国画》《梅次故事》或者《沧浪之水》还真对胃口。

但你开始家庭生活，你会认为《中国式离婚》真是人生指南啊。

当你有了一点地位，人生第一次感到倦怠，你愿意看看霍达《穆斯林的葬礼》贾平凹《浮躁》金某的《繁花》。

等到你看透了人生，你会觉得还是陈忠实《白鹿原》更有味。

依愚拙见，好小说的标准，一是思想性艺术性统一，二是反映那个时代，三是对读者有很大的影响，综合看第一本，《林海雪原》，第二本，《艳阳天》，第三本《李自成》，第四本《平凡的世界》，第五本百鹿原，第六本王安忆的短篇小说

没人又回答《平凡的世界》，就放心了。

戴厚英写的【人啊，人】，这本书很好。

小说我看了不少，但要说哪一部最好，还真说不出来。小时候，书籍少，喜欢看书的我拿到啥书就看啥。叔叔是一位军人，复员回来带了一些书，其中有一本小说黄海红哨。这本书我看了不知多少遍，几乎能背下来。几十年过去了，我还记得其中的一些情节。还有《高玉宝》，我也看了好多遍，看到伤心的情节会流泪。后来，又看了《红岩》，《林海雪原》，《暴风骤雨》。也曾守着收音机听完路遥的《人生》。金庸的《天龙八部》我也看过几遍。以后又陆续看了不少。我觉得，每部小说都有各自的特色，都是作家们的心血。过去条件差，不少作家都是一个字一个字写出来的。早些年的小说在作品最后，总能看到此本书初稿某某年，二稿某某年，三稿某某年……我注意到有些书从初稿到成稿，中间有三年，五年，甚至十年时间，那时我总想，估计作家们改写稿子用的纸都成麻袋装了。我们看小说，每个人爱好不同，适合自己看的，自己喜欢看的就是最好的。

女作家茹志鹃的短篇小说集高高的白杨树，及阿舒，等都是我喜爱的作品。史铁生的我的遥远的青平湾等都极好。

《灵山》。你可以看看再说。

《白鹿原》

《活着》

我觉得要说小说写的好，还得说人物塑造的丰满，使读者留有较深印象。

鲁迅作品中的阿Q、祥林嫂、华老拴、闰土、孔乙己等一批人物，栩栩如生展现眼前，应该说塑造形象人物是非常成功的。巴金《家》中的觉民、觉新、瑞珏等形象也能立得起来，使人难忘。路遥《平凡的世界》中少平的形象让人印象深刻。贾平凹的《废都》中的唐婉、庄之蝶一个浮浪女子，一个浮浪文人，过目不忘。《高兴》中的刘高兴、五福形象丰满。另外《子夜》、《白鹿原》、《檀香刑》.《上海的早晨》《骆驼祥子》《四世同堂》《太阳照在桑干河上》《红旗谱》林海雪源《苦菜花》等长篇小说塑造了一批人物形象。八\九十年代，一些中短篇小说也写的不错。像《芙蓉镇》《高山下的花环》哦香雪《美食家》那五《神鞭》《绿化树》《黑骏马》《巴山夜雨》鸡窝洼人家等一些中篇小说，也是个个靠人物立篇。

我特别要说的是，我家乡的作家贾大山，他英年早逝，一生创作了几十篇短篇小说，每篇写一两个人物，个个栩栩如生，每个人物就象我身边乡邻街坊。也可能是我的爱之所至，他的获奖作品取经花市梦庄记事，篇篇短小精悍，人物形象突出，是难得的短篇佳作。

个人认为张承志的《黑骏马》。

凡是长篇小说、中篇小说、短篇小说，只要获得奖的小说我都捧着细细拜读一遍，但是随着时光流逝，在脑里也就慢慢淡去。……唯图路遥《人生》中的高加林形像难以忘却，尤其是鲁迅《阿Q正传》中的阿Q形像深深地印在我的脑海里，每读一遍就有一次不同的感慨和收获，在现实中＂阿Q＂经常伴随我的左右，仿佛在这浮躁和易冲动的社会里，似乎离开＂阿Q＂很难平静的生活下去。

当代找不出好的小说，一点都记不住，还是鲁迅先生的《阿Q正传》真得忘不掉。

柳青的《创业史》。

徐茂和他的女儿！

窃以为当代最佳小说:莫言的《透明的红萝卜》

中国当代有哪些小说名著？我觉得，49年以来，能叫名著的，只有金庸写的。为什么？名著具有两个特性：1、有市场 2、人物经典家喻户晓

作品好到没人读，那就会淹没在时间里，称不上“名”。49年以来，有名的倒是很多，比如老舍、王朔、莫言、韩寒、郭敬明……都做到名了，就是写的东西有很多人看啦。

写的人物不能家喻户晓，就称不上“著”。49年以来，只有金庸做到了，中国人说到金庸的作品，随随便便也能说出他作品的二十个人物出来，小学没毕业的都知道。

鲁迅是49年以前的，有个精神胜利法的啊Q很出名，家喻户晓了，但鲁迅没做到名，是官方在推他的文章，官方不推，谁会找他的书看呢？

名著名著，要名也要著。有人找着看，写的人物家喻户晓，这是名著的两个基本效果。

莫泊桑写的东西真的叫世界名著，一部《漂亮朋友》就写出了现在中国社会的一个切片。北京酒吧里就有很多的“杜洛瓦”，在等待美丽的女人，准备领略上流社会的手段。

其实这个题目很难回答，因为我看了很多网络小说，穿越，灵异，武侠。很多书是很不错的。比如桐华的《那些回不去的年少时光》，仐三的别把我和神棍混为一谈写的我好，这个小说我追着看完的。不过还是觉得凤歌的《昆仑》和《沧海》作为答案。凤歌新武侠的领军人物。这两本小说类似射雕和神雕，属于一个时间轴的延续。沧海更丰满些。真心好。

白鹿原写得最好

当代小说最喜欢的是高山下的花环。梁三喜一家很感人，年轻那会看一回哭一回。还有路遥的平凡的世界非常感人。血色浪漫也很不错！这三本算得上是我的最爱

文学这个题目太大，但是给我印象最深的应该是余华的活着，兄弟。对人性的批判和引起的思考让人不仅唏嘘不已。武侠喜欢凤歌的昆仑和沧海，后武侠时代的代表作。千门公子也是一本奇书，玄幻不太感冒，比较喜欢神墓吧。

陈忠实的《白鹿原》，贾平凹的《废都》，路遥《平凡的世界》，啊城《棋王》，二月河《雍正王朝》《康熙王朝》历史小说系列，金庸的武侠，黄易的《寻秦记》引领穿越，《二号首长》系列官场小说，徐迟的报告文学《哥德巴赫猜想》，柏杨批判文学《丑陋的中国人》。

路遥先生的著作《平凡的世界》是当代文学中的翘楚。主人翁及周边的人为了与贫困的生活抗争，都鲜活的体现了积极向上，人贫志不屈，用纯朴善良的心对待每个人。平凡的写实主义贴近当时的时空背景，其中蕴含的意境崇高深远，能从中找到当代人缺失的精神粮食，是一碗上等的心灵鸡汤。让我们明白人到底为什么活着，领悟《平凡的世界》深邃的思想。在当代文学中占有重要的位置当之无愧。欢迎批评与点赞，任讲不嬲。

如果推当代小说，我首推陈忠实的(白鹿原)，没有之一。

白鹿原是我读到过的国内小说最具有史诗感的小说，阅读的时候有种荡气回肠的感觉，会想，人类啊，原来是这样的。也就是人作家占据的高度之非常。在小说中很容易感受到历史的存在，人是社会的一部分，社会又是历史的一部分，历史又是自然的一部分，人既渺小又伟大。

具体的就不说了，读了之后自会有感受。

偶尔回忆录当年读过的小说桐柏英雄，真的不错。虽然《林海雪原》、《敌后武工队》、《铜墙铁壁》等等也很好。

在当代文学领域中，出现了众多大家，也创作出了许多优秀作品！唯独我对路遥先生的《平凡的世界》、《人生》等情有独钟。“平凡的世界”里有一群不平凡的人，是这群不平凡的人组成了这平凡的世界，读完这本书后人的灵魂得以净化，还会改变你现在的许多不成熟的想法。“......细朦朦的雨丝夹着一星半点雪花，正纷纷淋淋的飘洒着......”我喜欢这样的景物描写，给人以美的享受，读这本书能给我们带来许多不同的感思。

摘录一段文字以飨读者。 人生啊！是这样不可预测．没有用永恒的痛苦，没有永恒的幸福。生活像流水一般，有时是那么平展，有时又是那么曲折。

命运总是不如人愿。但往往是在无数的痛苦中，在重重的矛盾和艰辛中才使人成熟起来，坚强起来，虽然这些东西在实际感受中给人带来的并不都是欢乐。

伟大的生命，不论以何种形式，将会在宇宙间永存。我们这个小小星球上的人类，也将继续繁衍和发展，直到遥远的未来。可是生命对于我们来说有是那么的短暂，不论是谁，总有一天，都将会走向自己的终点。死亡这是伟人和凡人共同的最后归宿。热情的涛人高唱生命的恋歌，而冷静的哲学家却说：死亡是自然法则的胜利。

我们承认伟人在历史进程中的贡献。可人类生活的大厦从本质上说，是有多数人的血汗乃至生命所建造的。伟人们常常企图用纪念碑或纪念堂来使自己永世流芳。真正万古常青的却是普通人的无名纪念碑——生生不息的人类生活自身。是的生活之树常青。这就是我们对一个平凡世界的死者所能够做的祭文。

读了这些哲理性文字，带给我们无穷的遐想！

黑暗血时代，上周被禁了

在文学艺术的殿堂，星光璀璨人才辈出，一部好的作品要经过读者的认可，经过时间的考验，能留下永恒的文学价值，才是经典的作品，所以说没有最好，只有更好。

解放后都算当代，跨度太长，没法说。中篇好一点，长篇还是差一些

长篇小说首推《白鹿原》，没有之一。中篇数量较多，《棋王》是其一。还有毕飞宇的《青衣》，莫言《透明的红萝卜》，白桦的蓝铃姑娘，王安忆的《小鲍庄》等。总体上当代小说乏善可陈，远不及现代。

我非常喜欢路遥的《平凡的世界》，20多年前在我迷茫的时候，他帮助了我。

《活着》，中国人的半世纪的活写真，展示了中国人特有的磨难，作为普通人的流年画卷。

1949年新中国成立以来许多有名的大家写下许多不朽的巨作不假，但我肯定没那个福气一一全部看过，所以只在我有限的见识中要评出写得最好的小说，实在有失偏颇。而且小说不像别的东西，可以有量化指标来对比，经常看小说的老司机不都流传说一千个人可以看出一千个哈姆雷特来吗，一部作品尚且无数种类评价，何况无数作品怎么横向比较。并且小说种类繁多，历史小说，言情小说，武打小说，科幻小说，最近又出来穿越小说，宫斗小说，玄幻小说……每种类别里比较可能还有点可比性，类别跟类别之间比较真不是容易的事。所以我只列些看过听说过又喜欢的作品吧，她们燕瘦环肥，各有千秋。

有一个窍门，写的好不好读者说了算，写而优则拍，一般被拍成电视剧的小说都不会太差。首先能入投资及拍摄团队眼睛的小说水平肯定不用说的；其次经过网民审查的小说搬上荧幕的可能性比较大，据说甄嬛传《盗墓笔记》都是经过网络点击考核的，这两个剧要让我比较我可真一个都舍不了。

就说甄嬛，一个四品文官女儿的逆袭。上学的时候辅修国际关系课从来没听明白过，但看甄嬛秒懂了。我不过求生存，你若不让我活，我只能勉为其难地让你死。世界分为几极，皇后，华妃，和一个看似病弱实则暗中积蓄实力韬光养晦的甄嬛。老牌新锐，你选什么阵营，屁股坐在哪边。昙花一现，墙头依附之辈，团结一切可以团结的力量。属我的，万众一心，一致对外。人不犯我我不犯人，人若犯我我必抱团犯人。有理有节，虽远必诛。求生之路多坎坷，借力打力无间道。目标尚未达成，我辈仍需努力。看潮起潮落，云卷云舒，留得青山在不怕没柴烧，守得云开见月明，黄袍加身到最后。

盗墓，1949之后牛鬼蛇神本已经被横扫完了的，动物也不准再成精，可是现实生活太寡淡，楼价又不敢高攀，我们需要麻醉，需要惊悚，需要激情，你看着办。你怎么能让那些稀奇古怪顺理成章地爬起来吓唬我们，刺激肾上腺素正常或超常分泌。盗墓做到了，盗墓衔接的真的太好了，几乎无缝，你可以去怀疑人生了。书里隔不远一个脑洞大开，隔不远一个脑力激荡，问候你之前建立的几乎所有各种观。我记得当时看的是纸质版，除了采集必需的生存物资外，一个星期没出屋没洗漱。我看完以后，拿到书的舍友一模一样重复了我的七天历程。

这两部让我挑，我挑不出来。

另外历史剧汉武大帝，楚汉传奇，武则天，康熙王朝……都可以用“波澜壮阔”来形容吧。还有那些野史传说，格格啊，纪晓岚啊，喜来乐啊，这些也写得很小说，都很受欢迎的吧。

《闯关东》谁敢说不好看呢，多少情节、人物……跨越多少年代，跌宕起伏的。

宫斗剧金枝欲孽，各种太后皇后妃子的秘史，心计，惊心……

还有一些乡村剧，扣儿，乡村爱情什么的。

……

太多了，我都很多年没怎么看电视了，仍然能流传到我这的、能被记起的这些剧得有多么强大的生命力，又怎么去比较。要说分门别类地，定期（比如跟奥斯卡似的一年）一评，倒使得。

沙漠雨读过的那些小说我都读过，这些作品都是新时期出现的新作。其实，建国后出版的长篇也有写的很好的，如《林海雪原》《红旗谱》《骆驼祥子》等。

至于具体到那一本小说更好最好，就很难回答了，短篇小说比较优秀的有巜乡场上》满月儿《信任》巜哦，小公马》巜乔厂长上任记》五个女人和一根绳子《哦，香雪》等，中篇有雕花的烟斗巜人生》《人到中年》巜追赶队伍的女兵》《小鲍庄》《老井》《高山下的花环》等。长篇有《李自成》穆斯林葬里《芙蓉镇》《白鹿原》《繁华》等，其中写的最好当为《白鹿原》。

自古就有“文无第一，武无第二”的说法，所以讨论谁的小说写得最好的这种说法，根本没有意义。一个成名的作家，持续写作很多年，有自己的影响力，有自己的受众群体，有一大帮人追随他，他也一直持续创作下去，这不就好了嘛！为什么还要跟别人比呢？

艺术创作这件事情就是一种感情的抒发，就是你想表达自己想要诉说的东西。有些人喜欢表达快乐的东西，有些人想要诉说悲伤，有些人喜欢想要传递自己的深刻思想影响更多人，不同的人就会有不同的风格，就会有不同的目的。只要他们能够形成自己的一套系统，有了自己的粉丝群体，这都是没有问题的，干嘛要和别人去互相比较呢？

就像森林里两棵树，我知道的是，每一颗树都在努力地往地底下扎根，往上吸收阳光，每一颗树都在尽力的成长，呈现自己最好的状态，这不就可以了吗？有必要要比吗？

但是，前面又有三个字“你认为”，所以这就是表达的我个人的一种观点，不一定是最准确的，但肯定是表达的我的真实想法。

现当代小说，不知道从什么时候开始算起，我就以我看过的至少一百部小说为例子来解析吧！我看过不少老一辈作家的作品，比如贾平凹陈忠实路遥啊这些人，还有莫言格非余华苏童等等，很多了。他们的作品都是写的上一辈人的故事，作品的主题都很严肃，都是刻画他们对人性的观察与思考的一些东西，总体来说都是深刻有余，活泼不足，一看就是个大叔在给你说一些你不太感兴趣的道理，太消磨耐心了。不是我这种对文学还感兴趣的人，有哪个年轻人还读他们的作品啊！

就贾平凹还好一点，他一直在创作，文风比较细腻，用词也比较讲究，加入了很多好玩的元素，所以他的作品影响力更大，覆盖人群更广一点。

我还是喜欢年轻人的作品，比如韩寒郭敬明啊，天下霸唱痞子蔡啊，还有安妮宝贝慕容雪村张嘉佳等人。这些作者都是畅销书作家，每个人的作品都是达百万级别的销量，是那些老一辈作家根本没法比的。很多严肃作品已经很畅销了，作品的起印量才十万，那在畅销书这个行列，都还没有入门。你看韩寒的作品，随便一部长篇小说都是三十五起步，你说怎么能比呢？

你可能会说:那作品的销量大，就代表作品的质量一定会好吗？的确不一定，但是销量就是心声啊，代表大多数啊！作品的销量大，代表更多人对它感兴趣啊！所以绝对是评价作品的一个指标。

其次，在我看来，一个好的作品，它必须散发出一种正面积极的东西，能吸引人更好的投入感情去生活。像慕容雪村安妮宝贝这两个人的书，虽然网上评价很高，销量也不错，每个人都有自己成熟的风格，语言功底都不错，但在我看来，还算不上一流的作品，因为他们的作品都是偏阴郁的。虽然我也很喜欢读他们的作品，但是算不上最好。

最后，就是一个人的文字功底了。文学小说首先是文字游戏，一个作家如果连最基本的文字功底都不吸引人，没有自己的特色，那他很难称得上最好。这里面的作家中，我最喜欢的是，作家慕容雪村。他们的文字表达骈散结合，古里古气，但是特别尽兴，读起来特别畅快。所以他的作品虽然是故事一般，但是因为文字很好，也会很畅销。

按照以上三个标准来衡量，在我看来，张嘉佳是我最心仪的作家。第一，张嘉佳有多畅销，我就不用说了吧，光在微博上，他的夜前故事系列就要过20亿人次阅读。他的很多作品都是被拍成了电影，梁朝伟金城武当主演，没有一点号召力，怎么能请得起这样大牌的明星？第二，他的作品都是主打温暖幽默风格，讲述的都是你我熟悉的身边人身边事儿，但就是能给人以欢笑的同时还给人以鼓舞向上的力量。最后，就是他的语言了。他擅长短句，描述性的句子也都是简单一两句。议论性的文字，都是很快就切入要害，直指人心，给人以启发。也算是独创一派了！

操千曲而后晓声，识千器而后得剑，这只是我的一点不成熟的意见，和大家探讨，抛砖引玉，希望大家都可以发表自己的高见。多多交流互相学习，看到更多有价值的作品出来。

《废都》，其实这是贾平凹最好的小说，几个人物都活灵活现，其中尤以庄之蝶写得最精彩，可以看做世纪末文人的缩影。

《棋王》，阿城的文字冲淡中见神奇，往往用最浅白的文字，描摹最本质的人生道理。阿城的《树王》《孩子王》也是不世出的好作品。

《官场》，刘震云的小说是市井常见的故事，但经过他的点石成金，小故事中体现大道理，只有刘震云能如此举重若轻。

《人生》，路遥笔下的高加林虽然在精神上、道德上并未如美玉般无瑕，但似乎比之孙少平更符合一个现实人物，因为《人生》的存在，《平凡的世界》不再平凡。

如果小说的精彩以手不释卷、废寝忘食为标准，那上述这些作品都符合这一标准，且有过之而无不及。

红岩，林海雪原，暴风骤雨，上海的早晨，青春之歌，保卫延安，迎春花，苦菜花，艳阳天，金光大道，欧阳海之歌，第二次握手。都很好。

陈忠实所著《白鹿原》，是一部可以经得起时间检验的、了不起的、伟大的作品。

如果陈忠实先生能够和莫言先生一样，重视他的作品在国内外的双向推广。如果陈忠实先生健在，我相信他的白鹿原是有机会问鼎诺贝尔文学奖的。

答案很多，说明没有最好。文学创作是个体的活动，文学欣赏同样是个人的活动。对爱好阅读的人而言，不同的人，同一个人不同的时候，他所读的书是不同的。书之不同，正如人之不同。有可能，一个短篇，传达的情感旨趣，远胜长篇。但长篇表现的人物生态，又是短篇所无法胜任。总之，这个问题有千万种答案，因而无解。

没有全部看过，只能说一下我看过的，也只记个大概。《平凡的世界》《人生》《活着》《艳阳天》《金光大道》 《兄弟》《活着》《河流如血》《山楂树之恋》《白鹿原》，还有莫言得诺贝尔奖的《丰乳肥臀》《蛙》等，我觉得都不错，各有各的特色，小编你说哪本写得最好呢？

俺比较喜欢知堂与汪增祺，闲扯淡里有情怀，酱茶咸菜，花卉虫鱼，山村人物，县级神人……都写得灵显有趣。贾平凹文字太凹，文如其名，人如居地，看着累。莫大奖文好黄河，泥沙俱下，中国第一人，比如奥巴马的和平奖，你懂的。

当代文学中，哪些小说写的最好？就我读过的小说看，王蒙的《组织部来了个年轻人》，谌容的《人到中年》，高晓声的陈奂生上城，古华的《芙蓉镇》，阿城的《棋王》，徐怀中的西线轶事，何士光的乡场上，张贤亮的《灵与肉》和《绿化树》，李斌奎的天山深处的大兵，韩少功的《西望茅草地》，王润滋的内当家，赵本夫的《卖驴》，陈建功的飘逝的花头巾，梁晓声的《这是一片神奇的土地》，史铁生的《我的遥远的清平湾》，叶蔚林的在没有航标的河流上，李存葆的《高山下的花环》，路遥的《人生》，张承志的《黑骏马》，王安忆的普遍女工，魏继新的燕儿窝之夜，郑义的远村，朱晓平的桑树坪纪事，孙力、余小惠的《都市风流》，霍达的《穆斯林的葬礼》，张炜的《古船》，周大新的《汉家女》，陈忠实的《白鹿原》等等。

对于当代文学，我读过的小说至少有几百篇，最熟悉的作家作品有：张贤亮、张承志、张洁、贾平凹、路遥、从维熙、邓友梅、冯骥才、梁晓声、张抗抗、周大新、汪国真、余秋雨、王安忆等。

看了很多个回答，有很多人说了一些网络小说，这个我不认同。题主说当代文学中，那本小说写的最好?个人认为：当代文学所包含的小说，应该是不包 网络小说的。

当代小说中，哪本小说写的最好？这个问题谁也无法给出真正的答案，只能自己说说，在我看来，《平凡的世界》是最好的小说，这部小说是作家路遥写的，是一部全方位展示中国70年代中期到80年代中期的社会小说。小说有三部，有百万字。在1991年，《平凡的世界》获得了中国第三届矛盾文学奖。

我为什么觉得《平凡的世界》写得最好，原因有几个，第一，它是第一部能够全方位展示那个年代，中国乡村社会发生改变的小说，用故事把社会的变化描述的非常好。第二，路遥用他习惯的现实主义，把生活中的苦难转化为人生路上前进的精神动力，就如书中的主人公孙少安，他是孙家的长子，在生活的重压下，使得他在农村变革刚刚开始改变时，首先走出苦难，变成了变革的先觉者，努力前进。第三，路遥用了接近十年的时间去来写这部小说，让作品中的每个人都有十分独特的人格，人物十分饱满。第四，作品中爱情的描写十分美丽，有很唯美的内涵与想象空间，书中的爱情是很质朴的，就如孙少平与田晓霞他们俩的恋爱是有多么的美好啊！书中还写了美好的亲情，同学之情，朋友之情，同事之情，乡邻之情，是很温暖的。第五，小说的语言真的很质朴，有浓郁的地方特色。读起来，让人想一直读下去。

关于《平凡的世界》是写的最好的小说，我说的可能不是全部。但是，我的心中，它是在当代文学中，写的很好的小说。

图片就不配了，我觉得，当说文学的时候配上太多的图片，就不是文学了。

我是海欧谈，喜欢的话，欢迎与我讨论哦。

阿城起点极高，棋王，就是也成了最高点，后面的杂文很有水平，毕竟只是杂文。现在弄的这些也就是自娱自乐了。

痛苦的蓝屋被誉为中国的《人性的证明》

现代文学和当代文学，在文学史上是两个概念，两个不同的文学阶段。现代文学是指辛亥革命之后至1949年之前的文学，当代文学是指中华人民共和国建国之后70年的文学。你这里问到的现当代小说，可能本意是指当代文学，不慎问错了题目，把现代文学也捎带了进来。那我就也稍带把现代小说答一下。

现代文学史上有很多小说大家，大家知道的，茅盾、巴金，老舍，沈从文，丁玲，郁达夫，张爱玲等，但要论小说成就最高的，我认为还是当属鲁迅。鲁迅虽然没有写过长篇，但鲁迅小说的影响要远远高于任何一位现代作家，鲁迅小说中所塑造的人物形象，是中国文学史上最具典型意义的文学形象，刻画得入木三分，批判得深及骨䯝。其小说的思想性、艺术性的高度和深刻，至今仍没有一个作家能够超越。鲁迅在短短的十几年里，奠定了中国现代文学史上无人可及的地位，在当年文坛内及文坛外的影响力，不是一个人随随便便就可以达到的。除了个别人小丑般的诽谤与辱骂，鲁迅的在国人心中的地位，在文坛内外的地位，至高无上，无人可以动摇。

现在来说说当代小说。

当代小说，自上世纪八十年代以来，随着改革开放，中国文学进入到建国后最好的一个时期，出现了大批十分优秀的作家和作品。从伤痕文学到反思文学，从改革文学到寻根文学，再到先锋文学、现代文学、新写实文学，从1980年到2000年之前，是中国当代文学的黄金时期，作家创作的环境相当自由，思想表达相当自由，其作品的现实性，批判性，反思性都是较为深刻的，其艺术探索也是多元化的，收获了不少优秀甚至可以说伟大的作品。莫言、余华、王蒙、张贤亮、阎连科等人的长篇小说，都是当代文学非常重要的收获，都具有深刻的思想性与很高的艺术性，都具备了深刻地现实批判功能。

但是，我认为其思想性与艺术性更高的，更具有厚重度与民族史诗性的长篇小说，还属陈忠实的《白鹿原》。《白鹿原》是至今唯一被专家称为最近几十年不可被超越的小说，也被广大读者认可的一部艺术佳作。

长期以来，中国当代文学的一个怪现象，就是读者认可的文学作品，专家们往往不认可，文坛内专家们认可的作品，广大读者又不买帐，往往读者和专家的认知相悖而行。比如路遥的《平凡的世界》，就是最典型的例子，《平凡的世界》在读者中影响非常大，好评如潮，但专家圈内却颇有微词，对其作品的艺术性不予认可。莫言的小说获得了世界影响最大的诺贝尔文学奖，在专家圈里却是毁誉参半，在读者群中，更是非议远远超过好评，读者接受度非常低。这种现象导致了中国当代文学难以出现共认的经典作家和经典作品。只有《白鹿原》的诞生，改变了这一怪象。《白鹿原》是迄今为至唯一被专家学者称道，又被普通读者叫好的当代小说，作家陈忠实也是被文坛圈内和文坛之外的读者共同敬仰与认可的当代作家。

对于《白鹿原》这部作品的具体分析与评论，我在之前的问答中多次论及，更是有无数的读者和评论家都作过评论，就是在头条的问答里，也有很多有关《白鹿原》的问答，这里我就不做具体分析了，有需要的读者可以在头条问答或者我的头条号上去找答案。

我认为，《白鹿原》是当代小说中写得最好的一部长篇小说，它是建国70年当代文学最重要的收获，我也认可近几十年很难有超越《白鹿原》的这一说法。

新中国成立以来，各年代都有优秀小说和作者，纵观几十年来的各路精英，感觉还是至今仍不为人所知和熟知的当代大文豪浩然。六七十年代的浩然创作了大量的优秀小说《艳阳天》《金光大道》西沙儿女等，信手拈来都是厚厚一大本，无论上部或下部上集或下集，一二三四集都是浩澣之作，而随意一翻细读之始便被优美的文字曲折的情节所吸引，而所改编的电影都在全国观众中有极高的观赏性和吸引力，就算到了今天重新翻阅欣赏，依然占据震撼的魅力。可惜推荐和关注的人少了，若诺贝尔得奖，应首推浩然，这才是当代当之无愧真正地大作家。

盗墓笔记。穆斯林的葬礼。二月河的三部。平凡的世界。