为什么轻小说特别流行

幻想、恋爱、推理等以年轻学生为主要读者对象的娱乐小说又被称为“轻小说”，在日本图书市场上占据着不小的份额。然而，近来娱乐小说的当红作家却频频越界，开始创作面向成年人的小说，并将目标直指日本通俗文学的最高奖项——直木奖。

日本每年出版轻小

说2000种以上，但真能叫座的毕竟是少数。在销量至上主义盛行的日本出版界，那些娱乐小说的当红作家可谓历经激战的洗礼，具备了深厚的功力，这也使得以米泽穗信、樱庭一树等为代表的日本通俗小说界新生代的破土而出成为可能，乙一、舞城王太郎等人更是从轻小说起家，一跃而为重量级作家。

其实，从娱乐小说开始由轻变重，并且成功跃入正统文学龙门的作家过去也不乏先例，像上世纪80年代凭借少女小说步入文坛的唯川惠、桐野夏生等近年来均成功转型，还如愿摘得了直木奖。就连著名的儿童文学作家森绘都也终于耐不住寂寞，于去年首度推出成人作品太阳伞下。

自8年前摘得“电击游戏小说大奖”而崭露头角之后，桥本纺一直以青春小说吸引年轻读者的眼球，描写普通少男少女“特别”故事的系列小说半个月亮爬上天空更是广受追捧，还被改编成动漫在电视上热播。

可就在上个月，桥本纺一改驾轻就熟的青春套路，由新潮社推出了第一部面向成年读者的恋爱小说流星消逝之前。作品描绘的是一个“深切悲痛之后静静的爱与宽容”的故事，其对于爱情真谛的冷静拷问以及出乎意料的结局令人很难相信是出自桥本纺之手。小说的市场表现也颇为亮丽，出版社在发行数日后即决定加印。

桥本纺在接受读卖新闻记者的采访时说：我真正想要写的东西已经超越了轻小说的范畴，我也不想始终安稳地生活在少男少女的世界里，而要在面向更多读者的小说领域中与人一决高下。此言或许道出了近来日本娱乐小说当红作家频频越界的初衷。

面对日渐庞大的越界队伍，著名文学评论家大森望在其乱砍轻小说一书中指出：轻小说虽然可以称作是“用文字写成的漫画”，但其读者层有扩大至三四十岁成年人的趋势，轻小说中也不乏实验性或与一般通俗小说并无二致的作品。值得期待的是，真正有实力的娱乐小说作家的“越境”能够为日渐沉闷的通俗文坛注入新鲜的血液。

回答者：zhangwen0809 - 助理 三级 5-13 11:22

提问者对于答案的评价：

资料到位~

轻小说的潮流不仅在日本，在中国也已经兴起了。尤其是动漫界。

都是一些扮猪吃老虎的套路，爽文，看着打别人脸比较过瘾

第一二次元是一个可以消除人在三次元失败感的地方，现实生活中人们常常因工作上的失败而产挫败感，而如果没有释放自己的压力火挫败感的地方，人常常会受不了，而二次元正好是一个释放压力、挫败感的地方。

在日本他们大多数人都很喜欢漫画，而且他们动漫做的也是很比较完善的。所以二次元文化在他们日本才会如此流行。

个人觉得是刚好出现了特别优秀的武侠和言情作家，比如香港的金庸先生，宝岛台湾省的琼瑶女士，当然还有梁羽生古龙等人，他们的作品很多经典，正是因为好的作品，吸引了读者，形成了流行广泛的经典通俗文学潮流。

目前学校中并不流行同性之间的恋爱，流行的是关注并欣赏这种感情(也就是说以此为乐），以女性较多。

耽美来源于日本，是指美好的事物，后来引申为同性间美好的恋情。

耽美强调这种同性间美好的恋情是美好的，令人赞美和欣赏的(但由于个人审美观价值观的不同，现在耽美有了多种定义），并不是单纯的同性恋（因而腐女们厌恶用同性恋来指代耽美）。

因为喜欢，两个男人的爱情比男女的故事更甜你敢信，那种天雷滚滚的剧情也更少，二次元过的太久了，腐着腐着就回不去了。然后，魔道黑，男人喜欢的只是改编后的，你让他们看原文试试。各种营销之后他们估计也就知道两个好兄弟之间的除魔卫道故事。

日本发展二次元文化较早，可能是龙头产业了，肯定会有所流行，没有人会不喜欢的，二次元发展也比较广泛，动漫，动画。

日本作为一个典型的动漫强国，其动漫发展的模式具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力，占据了日本经济非常大的比重，已成为其第三大产业。因此，动漫作为日本的重要产业链，二次元文化必然也形成了流行趋势。

从日本动漫的发展史可以看的出来，二次元文化在日本的流行也给日本的经济、文化以及生活带来了很深的影响。比如我们那些耳熟能详的流行词汇“打call”“腐女”“宅男”“呆萌”等，在人们的生活用语中时常听见。

而日本二次元文化可被粗略的划分为五个阶段，如果去了解这五个阶段的话，也就会知道为什么二次元文化在日本如此流行了。

另一个方面则是有受到消费习惯的影响，在日本，动漫产业可以成为第三产业，说明其消费人群之多，这也意味着其对萌画风的潜在客户为数不少，因此也就慢慢占据了主流。

一本好的小说内容流传开了，就会有很多跟风小说，文笔不一定好，但内容类似，用来吸引读者点击，增加浏览量！

耽美就是男男爱，(*^__^*)...嘻嘻

其实流行的主要是美男配！看耽美小说的不一定是同志，其实主要是大众娱乐方面也在说XX和XX好配，他们在XX地方有了什么XX动作，让人看了之后热血沸腾！

有很多是带入演艺界的人为主题的小说，那是因为在看的时候有很强的形象代入感，很有感觉的，再加上可以在网络上讨论一下XX王道的感觉是不错了，就流行喽。

最主要的是耽美女多，很少会看到同人男，要追女生的话，最好清楚他是谁的王道拥护者，譬如偶是豆花派，我朋友是米秀派，在王道的问题上是很容易吵架的哦，除了这个都好，一定要找准了哦，要不和女朋友的关系就会......嘿嘿，不要我说了吧

主要是接受的教育和生活的环境所影响。

科幻小说（英语简称：Sci-Fi）全称科学幻想小说（英语全称：Science Fiction），是一种起源于近代西方的文学体裁，其定义为在尊重科学结论的基础上进行合理设想（而非妄想）而创作出的文艺，一般认为优秀的科幻小说须具备“逻辑自洽”、“科学元素”、“人文思考”三要素。当下以叙事为重点，追求人文思考已成为科幻小说主流，科幻与奇幻小说界限日益模糊，国内科幻小说还呈现出轻科学偏文艺的趋势。值得注意的是，目前中国各大主流网络文学平台上的科幻分类下的小说很少完全具备以上三要素，其细分类型与受众跟本词条所定义科幻小说均有极大差别，也不受中国科幻界和世界科幻协会的认可，属于网络文学的一个分支，据此本词条将不对该类型进行介绍。

玄幻小说是一种类型小说，思想内容往往幽深玄妙、奇伟瑰丽。不受科学与人文的限制，也不受时空的限制，励志，热血，任凭作者想像力自由发挥。与科幻、奇幻、武侠等幻想性质浓厚的类型小说关系密切。

一般认为玄幻小说一词为香港作家黄易所提出，原意指“建立在玄想基础上的幻想小说”。所谓玄学因子，即是著重道家思想、易经术数、民间传说、超自然状态与神秘学，空间学等等面向的解读、描写与探索”。

目前玄幻小说主要流行于网络文化，它最大的一类玄幻小说是修真小说，二者几乎可以画上约等号，而修真文大多包含着天道、妖魔鬼怪等，情节跌宕起伏。

耽美小说

日本作为一个典型的动漫强国，其动漫发展的模式具有鲜明的民族特色而不失创新和吸引力，占据了日本经济非常大的比重，已成为日本第三大产业。因此，动漫作为日本的重要产业链，二次元文化必然也形成了流行趋势。

从日本动漫的发展史可以看的出来，二次元文化在日本的流行也给日本的经济、文化以及生活带来了很深的影响。比如我们那些耳熟能详的流行词汇“打call”“腐女”“宅男”“呆萌”等，在人们的生活用语中时常听见。

我们所说的二次元主要是指“日系二次元”。因为日本早期的动画、漫画、游戏等作品都是以二维图像构成，其画面是一个平面，所以通过这些载体创造的虚拟世界被动漫爱好者称为“二次元世界”，简称“二次元”，同时，“二次元”具有“架空”、“假想”、“幻想”、“虚构”之意。因此二次元文化一般指二维作画形式表现的作品，多为动画、漫画及游戏、轻小说等。

而日本二次元文化可被粗略的划分为五个阶段，如果去了解这五个阶段的话，也就会知道为什么二次元文化在日本如此流行了。

我们都知道，二次元文化昭示着年轻人正选择拥抱全新的价值理念和生活方式，他不只是年轻人的“小众式自嗨”，现如今也在被其他年龄段部分人群接纳，也慢慢形成了一个隐秘而庞大的二次元群体，为此还影响着主流文化。

而二次元文化在日本的流行必然有受到时代的变化的影响，因为现在的小孩子完全不对动画、漫画感兴趣的成了极少数，所以这部分人长大之后依然有大多数人对动漫抱有兴趣。

另一个方面则是有受到消费习惯的影响，在日本，动漫产业可以成为第三产业，说明其消费人群之多，这也意味着其对萌画风的潜在客户为数不少，因此也就慢慢占据了主流。

渊源和特征 早期美国通俗小说的第三道风景线为哥特式小说(gothic fiction)。“哥特式”(gothic)这个词在英语里有多种含义。它既是一个文学词汇，又是一个历史术语，还可以用作建筑和艺术方面的专门用语。作为一个文学词汇，它也有多种含义。它既指一种文学现象，又指一类文学作品，还可以表示一种文学创作方法；而且在不同的历史时期和历史阶段，这些文学现象、文学作品、文学创作方法的内涵也不尽相同。此处按照通常的做法，用它来表示一类通俗小说。这类小说曾经在18世纪末和19世纪初十分繁荣，然而它们的作者，除少数外，均被文学批评家和文学史家所忽视。其模式特征是，故事常常发生在遥远的年代和荒僻的地方，人物被囚禁在狭窄的空间和鬼魂出没的建筑内，悬疑和爱情交织在一起。惯常的悬疑手段有神秘的继承权、隐秘的身世、丢失的遗嘱、家族的秘密、祖传的诅咒，等等。到最后，悬疑解开，歹徒暴露，男女主人公的爱情障碍扫除。不过，这种爱情有别于言情小说里的爱情。两者的区别是：哥特式小说通常描写神秘冒险故事，其爱情障碍往往来自歹徒；而言情小说描写家庭平凡琐事，其爱情障碍往往来自男女主人公本身。

哥特式小说起源于18世纪后期的英国，开山鼻祖是霍勒斯·沃波尔。他的奥特兰托城堡创立了早期古典哥特式小说的模式。哥特式小说的出现，既与当时英国墓园派诗人的“哥特式”情结有关，也与埃德蒙·伯克(Edmund Burke，1729—1797)的“哥特式”美学标准有联系。此外，它还借鉴了理查森的克拉丽莎的“女郎一恶棍”这一对立模式。这种小说问世不久，即引起克拉拉·里夫(Clara Reeve，1729—1807)、索菲娅·李(Sophia Lee，1750—1824)、威廉·贝克福德(William Beckford，1760—1844)等许多人仿效，成为最流行的体裁，并迅速从英国扩展到整个欧美。至18世纪90年代，哥特式小说逐渐演化成两个分支。一个分支是恐怖型哥特式小说，其特点是坚持传统的手段，并在此基础上融人病态的邪恶，以增加神秘、恐怖的效果，如马修·刘易斯(Matthew Lewis，1775—1818)的僧人(The Monk，1795)。另一个分支是感伤型哥特式小说，其特点是保留古堡场景，但抛弃过分的神秘成分和极度的恐怖气氛，使故事得出合乎逻辑的解释，如玛丽·拉德克利夫(Mary Radcliffe，1764—1823)的尤道弗的奥秘(The Mysteries of Udolpho，1794)。这两个分支对美国都有影响。在美国恐怖型哥特式小说家当中，代表人物是查尔斯·布朗(Charles Brown，1771—1810)。他的威兰(Wieland，1798)等一系列恐怖哥特式小说以阴郁的色调和神秘的气氛，极为传神地描述了主人公的恐惧心理，对后世的严肃小说家影响很大。在感伤型哥特式小说家当中，代表人物有萨莉·伍德(Sally Wood，1759—1855)和伊萨克·米契尔(Isaac Mitchell，1759—1812)。前者以18世纪的法国和西班牙为背景，创作了《朱莉亚》(Julia，1800)等一系列知名的哥特式小说。后者以哥特式小说庇护所(The Asylum，1804)闻名。

查尔斯·布朗 1771年1月17日，查尔斯·布朗降生在费城一个古老的贵格会教徒家庭。他是家中最小的儿子，自幼体弱多病。然而，在读书和写作方面，他显示了较大的天赋。儿时，他在费城友人的语法学校上学，即博览古典作品，十岁便给哥伦比亚杂志撰稿。十六岁时，他师从亚历山大·韦尔考克斯，学习法律。但是，他的兴趣依然在写作上。1793年，他决定放弃法律，改学文学。同年他到了纽约，参加了由英国著名作家威廉·戈德温 (William Godwin，1756—1836)领衔的友谊会(the Friendly Society)。威廉·戈德温对布朗的影响很大，尤其是他的哥特式小说凯莱布·威廉斯(Caleb Williams，1794)促使布朗下决心从事哥特式小说创作。一回到费城，布朗即开始写作。1798年，他出版了第一本书阿尔克温：关于女权的对话(Alcuin，A Dialogue on the Rights of Women)，为改变妇女的不平等地位大声疾呼。同年，他的第一部哥特式小说威兰也面世。在这之后，他重返纽约，出任每月杂志(Monthly Magazine)和美国评论(American Review)的编辑。短短三年，他连续出版了五部小说。它们是：奥蒙德；或，秘密见证(Ormond；Or，The Secret Witness， 1799)，埃德加·亨特利(Edgar Huntly，1799)，阿瑟·默文 (Arthur Mervyn，1800)，珍妮·塔尔博特(Jane Talbot，1801)和克拉拉·霍华德(Clara Howard，1801)。其后，布朗再次回到费城，编辑文学杂志(Literary Magazine)、美国纪事(American Register)和美国纪事或综合事录(American Register Or General Repository)。这一时期，他撰写了许多文章，出版了一系列政治小册子。1804年，他和纽约的伊丽莎白·林(Elizabeth Linn)结婚。长期的艰苦写作毁坏了他本来虚弱的身体。1810年 2月22日，他因肺结核在费城去世，年仅三十九岁。

查尔斯·布朗的声誉主要在于威兰等一系列哥特式小说。威兰述说纽约一个名叫威兰的农夫突然看见天空闪现一道亮光。两个天使敦促他“摧毁自己的偶像”。于是，他变得疯狂起来，先是杀死了所有的马，继而杀死了小孩和妻子。接着，他去探望妹妹，想将她也杀死。结果他被逮住，被作为疯子关押。查尔斯·布朗成功地将传统的恐怖哥特式小说技巧同美国的场景结合起来，并出色地描绘了威兰的复杂恐怖心理。威兰幼时，父亲即死于非命，原因是没有遵循冥冥之中神灵的指令。尽管后来威兰同自己的妻子、儿女、妹妹克拉拉一道平安地生活了许多年，但那件事在他的心中留下了浓浓的阴影。尤其是在他父亲建造的“圣殿”，在露天平台，在克拉拉的卧室，经常有一种神秘的声音。他一方面诚惶诚恐地揣摩这种声音带来的不幸，另一方面又联想起昔时父亲的惨死。恍惚中，他听到一个声音：“你的祷告听见了。为了证明你的忠诚，把你的妻子献给我。”于是，他杀死自己的妻子、孩子，又去杀妹妹克拉拉。

阿瑟·默文的主题不同于威兰。它是展现一种自然的邪恶，即黄热病对人类的肆虐；这部小说于1798年6月开始在每月杂志上连载，但只连载了两期，便以每月杂志的停刊而告终。翌年，布朗将其中的一部分整理出版。第三年，剩余的部分又被整理出版。由于布朗本人患过黄热病，书中有关这种瘟疫的描写非常逼真。此外，小说的情节也极为复杂。故事有两个主人公。一个是斯蒂文斯大夫，另一个是十九岁的小伙子阿瑟·默文。正是在自家门口，斯蒂文斯大夫发现了染上黄热病的阿瑟·默文。接下来，阿瑟·默文述说了自己令人吃惊的经历。这些经历大部分与韦尔贝克有关。此人出卖、掠夺、杀害了自己的所有朋友。阿瑟·默文属于智慧型的人物。他依靠的是智慧，而不是武力。当他解救十五岁的少女伊莱扎时，巧妙地战胜了她的残忍的叔叔。

继阿瑟·默文之后完稿的奥蒙德同样以黄热病为背景。不过，黄热病不再充当串联情节的角色，而是作为一种手段，突出主人公的坚强性格。主人公康斯坦蒂尔兼有普通女人的个性和理想女人的品质。她以积极的态度迎接灾难。即便是面对遗弃自己情人的奥蒙德，她也非常镇静。后来她逐渐对奥蒙德产生兴趣，与其说是为了占有他，不如说是为了捍卫自己的荣誉。相比之下，奥蒙德的个性就显得乖戾。大概布朗想把他塑造成一个凶悍、极端自私的男人，结果未能如愿。

埃德加·亨特利又回到了原先的主题，即展现人的扭曲了的心理。一开始，布朗通过主人公埃德加·亨特利的视角，大势渲染了克利西罗梦游时的恐怖情景。与此同时，他以肯定的语气，对克利西罗表示了深切的同情，从而在读者心中激起了很大的悬念。接下来，查尔斯·布朗交代了克利西罗的负罪感，埃德加·亨特利怀疑克利西罗杀死了他未婚妻的兄弟。埃德加·亨特利对克利西罗的调查最后居然走进了死胡同。他已经丧失了对最近事情的记忆。无需挑明，埃德加·亨特利本人就是梦游者。

总之，查尔斯·布朗的威兰等恐怖哥特式小说是早期美国通俗小说中的上乘之作。它们反映了布朗的贵格会教徒家庭背景，体现了威廉·戈德温的社会改革思想。尤其是，书中具有独创性的复杂恐怖心理描写影响了后世的一些著名小说家，如纳撒尼尔·霍桑、爱伦·坡、亨利·詹姆斯(Henry James，1843—1916)，等等。尽管威兰等恐怖型哥特式小说在艺术上取得了广泛的成功，但并没有受到美国读者的广泛欢迎。真正为美国读者青睐的是另一类哥特式小说，即感伤型哥特式小说。这方面的代表作家是萨莉·伍德和伊萨克·米契尔。

其他作家和作品 萨莉·伍德，原名萨莉·巴雷尔，1759年生在美国缅因州约克县一个海军军官家庭。她从小和当法官的祖父一道生活，接受了他的良好熏陶。十九岁时，她和理查德·基廷结婚。但婚后仅五年，理查德·基廷去世，留给她两个女儿和一个刚出世的儿子。她含辛茹苦地抚养子女，数年后再嫁，丈夫名叫埃比尔·伍德，系缅因州威斯卡西特的一个将军。从1800年起，她接连创作了五部哥特式小说，起初署名“马萨诸塞州一女士”，后改署“缅因州一女士”。这五部小说中，最重要的是处女作朱丽亚和受启迪的男爵(Julia and the Illuminated Baron，1800)。该书的场景设置在18世纪的法国，女主人公为美丽善良的少女朱丽亚。经过种种磨难，她和恋人终于揭开了自己的身世之谜，结成夫妇。小说里运用了许多传统的哥特式小说的成分，如危险的高原、坟墓、绑架、强奸未遂，等等。其余的四部小说是多佛尔，或目击者 (Dorval；or the Spectator，1801)、阿米莉亚，或美德的感召力 (Amelia; or，the Influence of Virtue，1802)、费迪南德和埃尔米拉：一个俄罗斯故事(Ferdinand and Elmira: A Russian Story，1804)、黑夜的故事(Tales of The Night，1827)。它们的场景均设置在欧洲，而且均有神秘、恐怖的情节。

伊萨克·米契尔于1759年生在纽约州奥尔巴尼县。他曾是当地报纸政治晴雨表(The Political Barometer)的编辑。1804年，就在这家报纸上，他以连载的形式刊登了自己创作的哥特式小说庇护所；或，阿朗索和梅莉莎(The Asylum；or，Alonzo and Melissa)。不过，直至1811年，这部小说才由纽约州波基普西的书商约瑟夫·尼尔逊出单行本。同一年，一本署名为丹尼尔·杰克逊的书名类似的剽窃之作阿朗索和梅莉莎；或，冷漠的父亲 (Alonzo and Melissa；or，the Unfeeling Father)也出版问世。具有讽刺意味的是，在以后的一百多年里，受到读者青睐、一再重印的居然是丹尼尔·杰克逊的版本。后来，人们终于辨明真伪。其根据是，盗版本不像原作那样载有一篇内容丰富的序言。庇护所；或，阿朗索和梅莉莎主要叙述一个传统的“古堡救美人”的故事。小说的场景设置在北美殖民地时期的康涅狄格。女主人公梅莉莎爱上了贫困的革命者阿朗索，结果被父亲关在一个闹鬼的古堡里。后来，阿朗索参加了华盛顿的海军，在独立战争中被英军俘虏。在富兰克林的帮助下，他逃离了魔掌，并取道法国回到家乡。这是富兰克林在美国哥特式小说中第一次也是惟一一次亮相。故事的高潮发生在结尾。在查尔斯顿，乡人传说梅莉莎已死，阿朗索便去她的坟前祭奠。然而，梅莉莎没死，她设法逃离古堡来和意中人相会。

本人女，你以为陈情令很火，不不，只是炒的而已，我是个外行不太懂收视率。有这方面的专家已经做了分析。不过你不用担心。陈情令的收视率造假。只是一些腐女在自娱自乐而已。

写耽美的大多是一群过度脑补的女生而已。不信，你网上随意搜一本耽美，作者都是女的哦。至于男生喜观，喜观就喜观呗，我既不支持也不反对，喜欢一个人，无关年龄，无关性别。

耽美小说一上来就是男男上床还没有百合读起来细水流长，甜甜的。女生喜观绝大部分都是跟风，不懂得圈地自萌的人很多，唉！别说耽美了，腐女们真的超级ex，姐姐我都找不到一本干净的言情小说了，看个言情动漫，只要男男同框，一群腐女在弹幕里刷男男，好ex哦！真的有一种感觉，我们难道不配异性恋吗？想想之前的乙女被喷的真惨，想想少年歌行，明明小说有女主的，一群腐女看了动漫就跑到人家小说底下威胁作者，为什么要有女主，更恶心的是还有一些女生说自己为什么不是个男生，呵呵 那些腐癌该吃药了，这种现象在中国很流行，正是因为中国对它的包容，导致了她的泛滥，日本和韩国都没中国乱。

事实上绝大部分人是双性恋，说白了，就是看颜值。

我可怕的不是这，我可怕的是现在腐文化泛滥，有些稚嫩的少年被强行掰弯，大家一定要注意自己身边的男性朋友。

我闺蜜说她同学(男的)的妈妈和姐姐，从小学到初中一直教导他长大后带回一个男朋友，我晕。就算是个直男也会对自己性别产生误会好不好，不要忘记潜移默化的影响。

不要忘记前段时间一个五十多岁的老头丢下为自己生了三个孩子的老伴而选择出柜。

还有被骗婚的同妻。

已经严重影响到本人的生活好不好。本人什么口味的小说小说都看过，耽美有一本勉强看下去，因为那一本是爽文，大多看耽美男男谈恋爱，都想在看男女主角谈恋爱。攻很强，受就跟个白莲花女主一样，还不如看言情看的实在。

从最初的武侠，青春言情，到后来的玄幻修仙，女主穿越。流行的题材层出不穷。人们总是带着猎奇的心理去寻求新的小说世界。

其实盗墓类小说的兴起主要是从《鬼吹灯》开始，从未见过的神秘现象，盗墓行业内的特有规矩，一夜暴富的神奇经历。这一切特点都是很好符合人们猎奇的心理，简单来说就是给的东西是你没看过的。但同时也是由作者具有这方面的知识储备和写作水准决定的。

另外就是《盗墓笔记》了，三叔写盗墓笔记之前，他的作品也是以悬疑为主，并且强大的第一视角写作能力令人惊叹。

布局水平很高（就是挖坑水平很高）。盗墓笔记中盗墓已经不是核心内容了，而人物和世界观的塑造，人与人之间的斗争这些方面写的十分精彩。文笔张力十足，比如说盗八中小三爷孤身返回长沙带着三叔的面具与潘子，小花，秀秀等人重新整顿盘口，组织人手去营救小哥和胖子那一段。再比如沙海中小三爷布局让黎簇打入汪家内部的整个过程。虽然题材可以吸引人眼球，但是文笔才是决定小说能够红火的真正原因。

最近日本的轻小说都流行名字特别长，而且都奇葩的不行，看最近的番剧就知道了。举个栗子缝好了！脱掉吧？换好衣服！！女朋友高中初次登场失败结果变成家里蹲，于是我开始为她进行青春时尚搭配。。。。这我觉得可以当小说的楔子了

有的有的，梦娘的作品多年肾虚让总裁在我面前抬不起头

还有她的另外一本，不能算轻小说，不过名字也特别长《辛辛苦苦把孩子生下来了却不知道孩子父亲是谁！》

比较经常去看日本的轻小说或者日本的轻小说改编动画的爱好者们都会明显感受到一个倾向，而这种倾向也已经持续了比较长的一段时间，那就是日本轻小说的标题真是越来越长，似乎一部分的日本轻小说作家以能够想出超长标题为荣，日本轻小说的出版界似乎也在支持这种现象，关键是还有不少日本轻小说的核心受众是吃这一套的，所以说还是市场需求决定一切吗？对于拾部君这种并不经常看日本轻小说的动漫爱好者而言，很多标题过长的日本轻小说根本就不需要看了，因为标题已经基本上把轻小说的主要剧情都告诉了读者。

不单单算上日本轻小说作品的长标题，如果将日本动画以及漫画中的长标题也一并算上的话，在日本动漫的爱好者中，比较知名的带有长标题的作品有我们仍未知道那天所看见的花的名字（未闻花名）、关于我转生后成为史莱姆的那件事、关于完全听不懂老公在说什么的事、末日时在做什么？有没有空？可以来拯救吗？、就算是哥哥，有爱就没问题了，对吧以及在地下城寻求邂逅是否搞错了什么等等。那么，大家又知不知道目前有记录以来日本轻小说作品中标题字数最长的作品是哪一部呢？接下来，拾部君就给大家来揭晓。

首先是为所欲为的前勇者再度转生，开始强大而愉快的第二轮游戏这部日本轻小说作品，光看这个标题，大家肯定能够看出这是一部转生类的作品，而且主角还是二度转生。男主角第一次转生到异世界的时候打倒了魔王，拯救了异世界，男主角第二次转生到同一个异世界之后，他想要为所欲为地过他想要的生活，男主角之后遇见了好几名美少女角色，然后就是轻小说的各种固有套路了。

第二部作品标题叫作「你这种家伙别想打赢魔王」被踢出了勇者队伍，想在王都过上平静的生活，这部作品的故事简介嘛，大家真的就是只看标题就行了，看样子这部作品有两种走向，一种真的就是一部彻彻底底的种田流轻小说，另外一种就是主角想过平静的生活，但还是没有过成。

第三部作品的标题叫作加入年轻人敬而远之的黑魔法公司，没想到工作待遇好，社长和使魔也超可爱，太棒了！，看到这样的标题，拾部君只能表示，作者真的没有拐弯抹角，直接干脆地将这部作品最精华的部分通过标题全部告诉给读者。

最后一部日本轻小说作品的标题应该就是有记录以来字数最多的了，这部轻小说日文原文的标题字数足足有54字，而中文译名的标题字数也有40字，这部轻小说标题就叫作身为男高中生兼当红轻小说作家的我，正被年纪比我小从事声优工作的女同学掐住脖子。这部轻小说作品竟然是曾经创作出经典轻小说作品奇诺之旅的时雨泽惠一写的，更加令拾部君感到惊讶的就是，这部标题看上去很长很长，内容也好像有些奇怪的作品还是时雨泽惠一作为一名轻小说作家的自传。日本轻小说的世界真是奇妙（笑）。

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懂文化的教育，越来越不受到重视。

原本很简单的道理说的极其复杂

主要是国人的哲学修养大幅度提高了。老子说，做人要像“婴儿之未孩”，就是要尽可能幼稚。大家知道，婴儿的前途是不可限量的，但随着年龄的增长，人的前途一步步就被固定死了。这个变化过程类似基督教的道成肉身，或者我国儒家说的道成器。婴儿如道，成人如器。孔子说，君子不器，道理与老子婴儿之未孩的说法相同。

饮水思源

源洁则流清

不是幼稚，是萌萌哒。

我认为这是这个社会造成得，人们工作压力大，业余时间少，业余生活基本也没有，更不要提什么兴趣爱好了，在信用卡账单面前，谈爱好都是犯罪。所以现在只能利用零碎时间看综艺打发休息日，但是综艺的投资事非常巨大的，专人得电视人 综艺人是拿不出这些费用的，也可以说是不敢去进行赌博的。那么就要有人买单，谁买单呢？答案就是广告商，广告商出了大把金钱，拍摄了综艺节目。看似是好事但是有一个最大的问题，投资方肯定要有话语权，可是投资方又不是专业的综艺人，并不懂的如何做出专业的（我说的是专业）节目。只能聪生意角度去考虑这些问题。这就进入了一个恶性循环，越来越多不专业的人去做非常专业的事情。而且这事还是有这非常大的流量，久而久之民众的审美也会改变。也有现在会显得流行文化越来越幼稚

首先，所谓的流行文化并不能称之为文化，相较之下我觉得流行元素更为贴切一点。感觉幼稚可能是自己已经过了随波逐流的年纪。

幼稚来源于不成熟，无知，简单，逃避，与迷茫，人们为了收到大众的关注。不惜装傻充愣卖萌博人一笑，是一种自愈和无奈。成熟的文化要有明确的导向和社会公认的价值观，文化是一种精神产品，要承前启后，不断创新，与时俱进适应广大人民群众需求。。有普遍性也要有针对性，要有文化发展战略。。。民族才能自豪才能走向世界。。

你是要创作还是找书看？

如果是创作要看你的更新量的，更新量每天不到2000的轻小说一般在汤圆，飞卢什么的都要求字数达标，有实力的可以去起点二次元品类

谢谢邀请(´▽`ʃƪ)

二次元为什么这么盛行愿因其实很简单。

第一二次元是一个可以消除人在三次元失败感的地方，现实生活中人们常常因工作上的失败而产挫败感，而如果没有释放自己的压力火挫败感的地方，人常常会受不了，而二次元正好是一个释放压力、挫败感的地方。

从某种意义来说这缓解了当代年轻人的压力，当代年轻人压力很大，被生活、工作、爱情搞得晕头转向的，二次元确实是不错的选择，但有时候也可以选择一个长假旅游或是突发奇想的去健身房锻炼，我觉都可以。

凡事来说都不要做过了 过度沉迷二次元可是不好的，这可能会影响你的生活。当然这绝对不要看不起二次元的宅，别人只是压力太大了而已，希望大家都能善待这些人( ﹡ˆoˆ﹡ )

谢谢！*٩(๑´∀`๑)ง*

谢邀。为什么近几年二次元越来越火呢？主要还是现在年轻人逐渐接触网络眼界也越来越叼了，国内动漫和电影电视发展也是越来越差才导致国内年轻人开始逐渐把目光投向了国外，二次元这么火也是现在国内没有自己的主流二次元文化，主要还是国内政策问题，不过随着二次元的影响越来越大，相信也能有我们自己的二次元文化。

幼稚这个词要有所指对象，毕竟这样说的话太过于绝对。现在过年相对于之前，似乎是真的少了点年味。有些在变化中渐渐失去了传统，有些人相对为简练了一些。

谢谢邀答。 首先声明没有其他意思 我也喜欢二次元 首先二次元的观看人群都是年轻人 喜羊羊与灰太狼就别来了 大都是十几岁二十几岁 对生活充满了幻想 不是yy 因为还没有被生活磨平菱角 相信邪终不胜正 之类的 相信生活还是美好的 而二次元正好满足了我们的需要

目前复联 4的全球票房已经超过了此前位居第二的《泰坦尼克号》，仅次于阿凡达。而在中国大陆，复联 4的票房成绩距离第二名《流浪地球》也仅有一步之遥。

▲卡梅隆祝贺复联 4的票房成绩

不过复联 4也不是所到之处都能乘风破浪一往无前，像是在我们的邻国日本，复联 4就竟然到了要与柯南动画联名营销才能博得眼球的程度。

事实上，整个漫威宇宙电影在日本的水土不服只是真人电影在日本式微的一个缩影，因为纵观在日本影史票房前 10 的电影，动画就占了 5 席的半壁江山，而与此同时，这似乎也更是日本人对真人逐渐失去兴趣的一个缩影。

像是我们曾经介绍过的一款 VR 设备，它就拍摄了两套场景：一是与家人聚餐，二是在聚餐之后的第二天早上在奶奶家吃早饭的场景。而当使用者一个人吃饭时戴上 VR 头盔并环顾四周，头盔就能营造出家人围坐在旁边吵吵闹闹并跟用户嘘寒问暖的聚餐氛围，并提升用餐时的「幸福感」。

不得不说上面这样的场景看上去其实还挺惨的，但日本人似乎也乐于接受这样的现实。

比如娶一个非人类作为自己的妻子这样的行为似乎还总存在于各类型的影视作品中，但有超过 6 成日本男性表示自己愿意跟 AI 谈恋爱，还有人将其付诸了实践。

在去年 11 月，35 岁的日本男子近藤显彦就宣布自己与虚拟歌姬初音未来结婚。而日本警方针对这一类御宅人群中的老赖更是祭出狠招：没收宅男宅女们的二次元老公老婆来拍卖。

当然对真人失去兴趣的不仅仅是个人，也还有整个日本社会。

像是 4 月 25 日由 SECOM、AGC、DBA（DeNA）和 NTT DoCoMo 四家公司推出的世界首款「虚拟安全系统」，就使用了一块具有高反射率的镜面显示器，上面显示真人大小的 AI 虚拟角色，用于安保及接待业务。

相较真人，这套系统有望节省一半的成本。

而在 3 年前巴西里约奥运闭幕式上的「东京 8 分钟」里，日本选择展示给世界的并不是它传统的剑道、茶道、菊与刀等等，而是满满现代二次元的哆啦 A 梦、Hello Kitty 以及最后化身马里奥登场致意的日本首相安倍晋三。

至于 2020 年的东京奥运会本身，像是富士通等公司就在此前展示了在体操等项目上应用的，用以杜绝人类误判的 AI 裁判。

此外，日本也希望借东京奥运助力自动驾驶出租车的研发，并在 2020 年奥运会期间上线该服务，用来接送来往于运动场馆与市中心间的运动员及游客。

对于推出这样的自动驾驶出租车，日本政府自然也有着充分的考量。

在日本人口不断萎缩、老龄化不断加强的情况下，东京的人口反而实现了 22 年的持续增长，而这也进一步造成了日本农村地区人口的大幅减少。在农村地区缺乏司机，司机也因老龄化而出现交通事故率提升的情况下，大力推行自动驾驶显然是个合情合理的选择。

▲无人驾驶拖拉机也已经出现

其实人口问题也是日本以上种种对真人逐渐失去兴趣的根本原因之一。

截至 2018 年，日本女性的生涯未婚率为 14.06%，男性更是高达 23.37%。而当越来越多的人选择不婚，人口则必将更加少子化、老龄化，进而形成恶性循环。

在可见的未来里，日本还将进一步拥抱二次元、机器以及 AI，但或许他们并不是真正对真人失去了兴趣，而只是一种无奈。

说到这个问题其实是很有对比性的，就我本人而言，其实是一个电影爱好者，我当初入宅，其实就是因为对国产电视剧和电影的极度失望之下，才寻求可观看的东西的。 好多人觉得入宅二次元是一件很幼稚的事情，但是讲真，国产电视剧中那些俗套的剧情，尴尬的演技，还有五毛钱的尴尬特效，让我这个观影者全身不自在。 就单纯的以青春爱情片为例，如果你看过《青春派》和全城高考，那么国产青春爱情片的套路其实你就已经知道一大半，打架，追女孩儿，滥情等等，甚至有的是我们高中时很少经历的东西，全部塞进了所谓的青春爱情片里。 而反观二次元中，极具代表力的就是春物，相信看过这部神作的小伙伴都知道，里面大老师的好多话语让我们感同身受的同时，又觉得好有道理，而大老师的每一句台词几乎可以用经典来形容，好多漫迷都忍不住掏出笔记本来记录一番，这就是魅力。 再拿动作片来说，最近电视剧普遍是古装仙侠剧当道，《琅琊榜》、《三生三世》这样口碑较高的电视剧毕竟是少数，《择天记》、上古情歌、青云志这样的烂片却是主流，尤其是《择天记》，与原著有些差异这并没有什么不妥，但主角的演技不如配角，周围的特效要全靠观众想象，这一点就有点过分了，就算有特效，个人觉得，但凡是学过电脑特效的入门选手都能做出来，打架动作更是随便比划两下就可以，演员演技先不说，反正制作方面是极不用心的。 而二次元里，咱也别拿新番对比，就拿《海贼王》、《火影忍者》这样广为人知的动漫作比较，剧情也好，动作也罢，看起来就十分的热血，人物的刻画也是相当细致，而这些动漫之所以能跨过海峡，让我们这些日本以外的国家的人熟知，这本身就是魅力所在。 不仅仅如此，想必好多观众都或多或少的听说过，声优都是怪物这句话，他们可以将自己融入一个角色当中去，惟妙惟俏的表演出一个二次元角色该有的性格特点。 而国内的演员，为了赚快钱而参加综艺，使得自己的价值过度被压榨，导致自己演啥都有些出戏，这其中最有代表性的就是邓超。 其实我个人还是喜欢邓超的幽默和演技的，但是他参加了几年跑男，让人看到他就想笑，尤其是烈日灼心，这部严肃到不能再严肃的电影，每当邓超出场，我就怕他冷不丁的冒出一句“We are 伐木累”。 胡歌说过:“上综艺会过度压榨一个演员的价值。”所以胡歌很少考虑去上综艺，而邓超被人标上一个综艺标签后，就很难再撕下来，演啥都有点出戏，这就是过度压榨自己价值的结果。 当然，我不是拿一个画在纸上，随便就可以改变样貌的纸片人和真人作比较，而是用心程度，无论是制片人的用心程度还是声优与演员的用心程度，好不好，观众心里有杆秤的。 说了这么多，其实我就是想告诉那些还认为动漫、二次元幼稚的人，其实动漫的剧情已经不再是你们想象中那么简单，有的时候，动漫剧情比国产电视剧电影更引人入胜，而这也是二次元最吸引我的地方。

近几年国漫闹得风生水起，《神契》、狐妖小红娘、凹凸世界、《偷星九月天》…佳作固然有不少，中国动画界的振兴计划也陆陆续续闹了几年。但是，从无到有，动静才会这么大。为什么二次元文化那么风行？积累很关键。

14年至今不说了。反正如果读这篇回答的人不熟悉提到的内容，那也就说明时代的眼泪流量不小。

2010年以后至13年以前，算漫画的勃兴期。彼时智能机还没烂大街，于是网漫和纸媒上都有一些好作品（我不是说现在就没有好作品，而是说当时纸媒的比重更大），但基本上是与人群和刊物捆绑的，主要面向初小学生。夏达上了jump一时传为美谈，虽然大家有意无意的把附刊俩字略了。

中国动画市场大家都看好，中国动画作品大家都没底。金龙奖那个时候都没设立，电视上最多的是卡通。雷锋的故事是热梗。10年的哦亲！

轻小说网站没这么多，SF还没禁盗版也不收费，同人好像都猬集在飞卢，轻国的江湖地位不知高到哪里，天闻角川每年还发几十万奖金——惭愧惭愧，当时我就是为那个写轻小说的，结果到奖项停颁，一本能看的也没写完。

活跃在那个时候的全职漫画人，我就已经不太能想到了。当时知音漫客、飒漫画什么的算一枝独秀，至少我这种小城只能买到这玩意。更多的是长春出版社、湖南、海南、内蒙古人民出版社引进的国外漫画，以及盗版。但是多说一句，盗版泛滥是因为有市场。

电视上播映的还是卡通动画，《虹猫蓝兔七侠传》、神探威威猫之类，文化壁垒也已经开始建设，对纯国产动画片予以补贴，这种计划经济的模式直接摧垮了产业竞争。《秦时明月》现如今好像没什么人提了，在当时真是不太低幼的好东西。但数来数去，就这一个——而且没有继承人。

SF轻小说和轻之国度就是那个时候建立的，但一开始人气如何全看进驻多少汉化组。我不知道有多少无名英雄为了爱翻译了多少亿字，我就知道那时候写国轻的人都带着理想。这个时候，中国的孩子们，看得最多的国产儿童文学作品，应该是童话——曹文轩（虽然我没看过）和杨红樱？印象不深，能挤掉这两位的东西太多。

说句很不客气的话，当时漫画不成行业。没刊物，网络不普及，受众少，没什么人扫描资源。找一个看漫画的人不难，找一个能聊漫画的人不易。

说句更不客气的话，当时轻小说不如漫画。盗版都不多。田中芳树的银英传应该是这个时候录入的，但我们说回国内。

蓝猫是这个时代的国产卡通动画旗手，但印象里是少数能挣钱的东西。大头儿子，小头爸爸也是这个年代的，反正真童年多的一塌糊涂，倒是没几个适合14-18这年龄段的东西。虽说上美影也搞过日式的《我为歌狂》…结果咱就别说了。90-95这个区间，几乎没有审核，所以电视上的内容应该还是以外国动画为主——不止日本——反正忍者神龟是这个时候来的。

宝莲灯、舒克贝塔、魔方大厦……郑渊洁一支独秀。轻小说这个概念在国内几乎不存在。

而那个时候，日本呢？

日本的动画、漫画已经发展近四十年了。电视、电脑的普及率在当时简直无法比较，就更别提主机了…当时我们应该在玩小霸王和步步高。

对不起，话越扯越远，甚至像是在讲古了。

但二次元文化之所以流行，至少有一部分原因，是因为在那个文娱活动从室外转向室内的时代里，它们为我们播撒下种子，引入一批长大后逐渐拓展阅读面，为了爱去做汉化的人。而这批人做汉化的时候，网络使用人口的爆发性增长，和国内少年作品的匮乏，又催生、促使许多网站存活。

这些网站的内容，本就是为少年设计的。

而中国又有这么多人，这么多少年，在学校里过共同生活。一传十，十传百，有了接触的可能和渠道，以及成熟的内容，同时又缺乏竞争……

制造一种人尽皆知的亚文化，并不困难。

日本的二次元能有热血，也有校园爱情，就和电视剧一样，更像是一种以漫画的形式表现出现实的思想。

里面可以表现出夸张，真人的表演有时候并不能做到的夸张，比如眼睛可以很大，鼻子可以很小，嘴巴也可以是樱桃嘴，每种头发颜色搭配也不会显得杀马特，但是如果换成真人去演就会有一种很违和的感觉。

里面还有很多热血的故事，比如犬夜叉，海贼王，火影忍者，每一种特效都很难用现实技术表现出里面场景的唯美。

二次元文化里面的色彩搭配，很有冲击力，记得你的名字里面的颜色搭配，也记得宫崎骏的色彩画风，这种特色已经融入他们的文化，盛行也是应该的。

对于日本来说历史中没有像中国一样的古装服饰，只有二次元才能表现出他们的内心想法。

就像中国国际上能站稳的应该属于古装玄幻剧，这也是中国的特色，也只有中国能够拍出这样的剧，这是一种文化。

感谢邀请。为什么日本流行二次元文化？

首先我们来说说什么是二次元文化？二次元，来自于日语的“二次元（にじげん）”，意思是“二维”，在日本的动画爱好者中指动画、游戏等作品中的角色。

日本之所以这么普及二次元文化，我觉的有以下几个原因。

首先是时代的变化。有日本网友说和以前不同，现在的小孩子完全不对动画、漫画感兴趣的成了极少数。长大成人后依然还对动漫抱有兴趣的人也多了，萌画风的潜在客户为数不少。在日本书籍市场里三分之一的销售额是漫画或漫画杂志，在日本便利店或者书店，在书店最醒目的位置上放置的书本肯定有漫画或者漫画杂志。如今的动漫已经很难称之为“边缘亚文化”了。

还有就是萌画风流行的一个技术原因，就是脱胎于动漫的“萌画风”表现手段丰富，对读者而言更易理解，人物表情生动，肢体语言丰富。不但直观，表现力也强了很多。想一想如果《海贼王》或者前段时间上映的你的名字用简笔画或者别的方式表达，应该不会像现在这样热门吧？

还有就是跟整个社会的宣传力度有关。在日本从教科书，到文学名著，甚至连政府机关都在利用萌化拟人来吸引关注。街道边随处可见那些二次元美少女的海报，宣传标语。不管是企业还是社会团体，都理所当然地制作各种萌画风广告。当然用萌作品来当宣传材料的另一个重要原因，就是与真人相比二次元人物“出场费”要便宜很多。与要求很多的真人明星相比，虚拟人物在投资低的同时，知名度与吸引力却可能更大。

同时，熟悉萌文化的新一代人参加工作，也导致广告选择萌插画的例子越来越多，最有代表性的大概就是日本自卫队了吧。强袭魔女原作岛田文金为老家冈山画的萌海报，就曾让防卫大学考试报考人数增加了3成，效果可谓立竿见影。

上到政府下到民间团体都热衷于萌文化。最重要的一个原因应该是日本人本身相对于“美女”似乎更喜欢“可爱”型的少女。所以对于这个可爱的二次元文化普遍接受能力都不错。

还有就是那些动漫带来的周边效益。每当人气连载漫画要开始出售新篇章时候，很多车站都会有漫画宣传人员。动漫周边店铺和会社也会出一些最新的人物或者景品来预售贩卖。每当播完之后，还会预告如果想要继续观看的人可以去主页买DVD等（日本没有像爱奇艺、腾讯这样的免费视频播放软件，想继续看得去买）日本东京有一个动漫之城—秋叶原。还没出车站，就能在车站里面感受到浓浓的二次元气息扑面而来。车站墙壁上贴着大大的二次元美少女海报。车站外面有各式各样的真人女仆在街道上面随时拉客。商城里面也是有各种各样的动漫周边。手办等等。更有甚者，可以带动地方经济发展，比如旅游业。灌篮高手里面的一个经典场地，现在几乎天天有动漫爱好者蹲守在那里拍照。

二次元文化之所以在日本这么流行。除了日本人本性喜爱“可爱”的因素之外。上到政府下到民间团体都在大力推动“萌文化”。二次元文化已经浓入到日本文化当中了。

因为阿宅发现，三次元，太恐怖了。

二次元的剧情是这样的：

不良男和胆小的女生A在一颗樱花树下邂逅，女生A因为性格胆小而不敢展开自己的梦想，不良在和女生A的接触后，渐渐通过自己的努力改变了女生A的看法，并且一起建立了演艺部，结识了女生B，女生C和女生D，女生B和女生C也因为不良少年的人格魅力而渐渐喜欢上温柔的不良，但是不良慢慢喜欢上女生A，并且感受到两人的互相问题弥补着互相的缺点，最终拒绝了女生B和女生C，让女生A实现了自己长久的现场演出的梦想，在女生A遇到困难的时候，不良大胆的告诉女生A该如何拿出勇气，最终女生A跨出了难得的一步，不良借机向女生A表白，两人成为了情侣，最终喜结良缘，结婚生子，但没想到女生A身体屈虚弱，生下了宝贝女儿A后就不幸夭折，化悲痛为力量的不良在几世的轮回下，终于收齐了小镇的11颗光芒，让自己的老婆女生A复活，最终达成了圆满幸福的结局。

三次元的剧情是这样的：

不良和胆小的女生A在一颗硬核树下邂逅，女生A因为性格胆小而不看展开自己的梦想原地踏步，不良在和女生A的接触后，渐渐通过自己的努力改变了女生A的看法，并且一起建立了演艺部，结识了女生B和女生C和女生D，女生B和女生C也因为不良的人格魅力而渐渐喜欢上温柔的不良。

然后，不良和女生B和女生C都发生了关系，但是又声称喜欢女生A。

结果这件事情被女生D知道了，女生D视女生B是最好的友人，不想不良伤害女生B，希望不良能放弃女生A，认真和女生B交往，但是不良不答应，于是女生D强迫和不良发生关系，威胁他放弃女生A，于是不良和女生A绝交了，和女生B发展关系，当女生A在绝望的边缘的时候，不良又拥抱了她，让她找回了感觉，但此时，女生B已经怀有不良的孩子，此时不良却不想对女生B负责，气疯了的女生B愤怒的拿刀砍死了不良，而女生A看到自己最爱的不良被杀死后，又拿锯子杀死了女生B。

……大概就是这样，世态炎凉，还是二次元有这么点温度。