知乎文章影后的女二剧本

剧本一般是虚构的，艺术性高，篇幅较长，

剧本以写对话为主，人物的身份、样貌等只写入简单的舞台说明中

一般写人记事的文章是真实的，朴素，篇幅较短

一般写人记事的文章以记事为主，兼写人物的对话、神态、动作等

写人记事的文章突出的是人和事的一种感情，字里行间都要有爱才行~~

剧本是为了拍剧准备的，其中有一些的场景、音效甚至灯光的描写，重点在外在和动作上，感情描写只是辅助。

正常的文学作品可以改编成剧本嘛。

剧本要考虑到动作，剧本的写作顺序就是出场顺序！一般文章要经过整理才能成剧本！

剧本以对话为主 没有小说 记叙文描写细致 主要靠导演演员来补完动作场景等 主要是为保证整个剧情完整推进的一个提纲性质的文体 主要还是电影戏剧里使用 一般很少是用于直接阅读

一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏

每场开始前写清楚场次，时，景，人

有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出

电视剧本基本格式就是这些东西

剧本写作基础：剧本的格式

首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。

写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

先来看看剧本写作常犯的错误：

1：把剧本写成了小说

刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。

2：不必要的摄象机标注

如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。

1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。

2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。

3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。

4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。

5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。

6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。

7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。

8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。

9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。

10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。

11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。

12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：

场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左

场景中出现的音效要黑体标出

第一次出现的人物名要黑体居中

人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行

标明摄象机的关系

标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右

如有特效运用，也要用黑体标出

二剧本写作入门

这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」

今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。

简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。

< 第 一 节 >

剧本基本理论 ：态度、主题

写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……

在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。

主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。

所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

< 第 二 节 >

创造角色冲突 (create character conflict)

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist

例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。

当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。

< 第 三 节 >

创造表面张力 (create dramatic tension)

例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。

主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。

故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。

还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)

这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)

使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。

例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。

< 第 四 节 >

其它技巧

>

相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧！埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。

>

所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。

有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。

蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)

< 第 五 节 >

剧本三大忌

剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

「 今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

「 在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄！」大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗？」小明说：「会……会的。」

「陈小明！」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

但是，简单永远是最困难的：「

写人记事的文章突出的是人和事的一种感情，字里行间都要有爱才行~~ 剧本是为了拍剧准备的，其中有一些的场景、音效甚至灯光的描写，重点在外在和动作上，感情描写只是辅助。 正常的文学作品可以改编成剧本嘛。

剧本以对话为主 没有小说 记叙文描写细致 主要靠导演演员来补完动作场景等 主要是为保证整个剧情完整推进的一个提纲性质的文体 主要还是电影戏剧里使用 一般很少是用于直接阅读

写文章你要给点分啊

这些被砍杀的人都是软柿子

剧本是为剧设计的有人名。语言，等组成，动作和神态在括号中体现 情节由语言体现。

剧本是；主要通过人物对话或唱词来推进情节，刻画人物。

一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏 每场开始前写清楚场次，时，景，人 有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出 电视剧本基本格式就是这些东西 剧本由它规定的格式，但记事的文章与他大不相同，记事的文章从开始到结尾，是有一定的逻辑顺序的。而剧本，也就是让人演出来的剧情，可以回忆从前，可以等等。比如说武打的剧本，有可能，好几个人在不同时间不同地点不同的人物来参与，这就是大不相同的地方。 本人总结可能不大全面，你自己也可以组织一下语言，希望可以对你有所帮助.

童年下的冬天给我的感觉是复杂的，我既喜欢它又讨厌它。一夜过去，天地之间连成一片透彻的玻璃，我难以抑制内心的兴奋拉着伙伴冲了出去。水管上吊着一条条冰棱，透明而又干净，仿佛那冰棱的尖端还闪着光!我不管三七二十一伸出猪蹄般的手拽掉一根，满足的吮了一口忙喊着伙伴品尝，顿时觉得幸福满满。 可有时我又讨厌它，每天晚上攥着那双冻得红肿的手痒得睡不着觉。我挠呀挠，真想把手给丢弃了不要，恨不得永远没有冬天

http://zhidao.baidu.com/question/23148800.html?si=1

1开头:时间 地点人物 2 整篇剧本以对话形式组成 没有双引号 冒号 用空格间隔人物和语言 3 动作 神态 用小括号 场景用半个中括号

一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏 每场开始前写清楚场次，时，景，人 有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出 电视剧本基本格式就是这些东西 剧本写作基础：剧本的格式 首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少

1.剧本开头列出了时间，地点和人物。2.剧本是对话形式。

http://baike.baidu.com/view/131185.htm

剧本：剧本要先写出时间、地点、人物的神态、人物的对话和周围环境的变化。 一般文章：一般文章是按照、按照自己的想象来编写的。

剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式．它是戏剧演出的文学依据，是导演和演员二次创作的出发点．在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点． 剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面

剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。 记叙文写的是生活中的见闻，要表达出作者对于生活的真切感受。记叙和描写为主要表达方式，伴随自然流露的适当议论和抒情。

单说一点，剧本的文字画面感比一般写人记事的文章要强。举个例子：比如你写一个人吃饭，写人记事可以这么些。但是剧本你得写详细清楚，时间地点人物，景。如何吃饭，把具体动作啊，说话内容都叙述出来。

我看过了，虽然不知道讲哪一集，但我可以介绍一下人物：唐悠悠、一飞、关谷神奇、张伟、曾小贤，希望楼主采纳我

剧本对话多

近几年的偶像剧形势大好，推出了很多大热的偶像剧。我们都知道，男女主角是电视剧中戏份最多的人，大部分情节也都是为了男女主而服务，而且为了衬托女主的好，很多剧都把女二设定为不那么讨喜的角色，但是在有些电视剧中，很多女二能够凭借自己优秀的表现碾压女主，更受观众喜爱，下面我们就一起来看一下，有哪些剧的女二表现比女主更出彩吧！ 鬼马精灵迪丽热巴 不得不说的第一部就是克拉恋人，迪丽热巴在剧中的一段戏因为过于鬼马可爱然后在网上爆火。在克拉恋人中，唐嫣饰演的米朵是女主，米朵原本是一个其貌不扬的胖女孩，经过自己的努力成功逆袭，逆袭后一路奋斗，最终赢得了霸道总裁的喜欢。但这样傻白甜的人设近几年来却并不讨喜

比如说独孤天下里的独孤般若，安以轩聪明冷静霸气，直接将女一号都碾压下去了。 独孤天下这部剧相信很多人都看过，安以轩饰演的是里面的独孤般若，身为孤独家的长女，一个集美貌与智慧于一身的奇女子。 当时般若的五弟跟别人一起赛马，结果被别人暗算，掉下了马背。虽然身为姐姐的伽罗和曼陀与对方争执，却被对方说得哑口无言。 般若知道后直接一刀了结了对方的马，并且直接取下了自己的一只耳环作为对方的赔偿，可谓是十分的霸气了。 后来般若得知伽罗被宇文护的手下捉住了，直接拿着剑刺杀了宇文护的手。在般若打猎的时候，宇文护也跟随而来，当时两个人同时发现了猎物，并且用箭射中了猎物，见狐狸还在逃跑，她直接用匕首将其杀死

像甄嬛传里边的蒋欣，还有热巴演的克拉恋人本来拿的是女二的剧本，却活脱脱的演出了女一的感觉。

剧本一般是虚构的，艺术性高，篇幅较长， 剧本以写对话为主，人物的身份、样貌等只写入简单的舞台说明中。 一般写人记事的文章是真实的，朴素，篇幅较短 一般写人记事的文章以记事为主，兼写人物的对话、神态、动作等。 剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它是以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。 剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言。

不用说肯定是实力的问题，安以轩都已经出道多少年了，演技方面肯定不用说。

剧本一般是虚构的，艺术性高，篇幅较长，

剧本以写对话为主，人物的身份、样貌等只写入简单的舞台说明中。

一般写人记事的文章是真实的，朴素，篇幅较短

一般写人记事的文章以记事为主，兼写人物的对话、神态、动作等。

剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它是以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式。

剧本是舞台表演或拍戏的必要工具之一，是剧中人物进行对话的参考语言。

其实现在有很多剧，他们甚至是靠着男二女二的故事才火起来的，除了他们精湛的演技以外，其实也跟剧本本身有关系。 1、独孤天下 其实在独孤般若没有死之前，我一度认为她才是女主角，因为她演的霸气、睿智、心怀天下确实是一个女主该有的品质，而安以轩的演技也很到位，她与太师也是之间的恩怨情仇更是惊心动魄。所以这部剧到了后面当独孤伽罗真正成为女一时，反而觉得没有前面精彩了，觉得这一部剧的高潮在前面就已经挥霍完了。这一部剧可以是典型的女二压制女一的戏了。 2、仙剑奇侠传三 仙剑奇侠传三可以说是90后记忆里的一部经典剧了，当时的主角是杨幂，但其实那时候她并不是很火，而且演技与唐嫣也有一定的差距。所以那一部

我觉得还是实力，还有就是经历的多。这就是实力的问题。胡冰卿还是比较稚嫩的。

一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏 每场开始前写清楚场次，时，景，人 有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出 电视剧本基本格式就是这些东西

我觉得是因为安以轩的演技很不错吧，要不然怎么可能女主被压的那么惨呢？

我觉得不是剧本，而是演员的演技，这部剧男二女二才是主角。

第一章 下雪了，就在藤井先生结束致词的一刻。 “就此，多谢大家的到来。我肯定，阿树泉下有知，一定会很高兴。” 渡边博子参加了藤井树逝世三周年的纪念仪式。藤井树的父亲正站在墓碑前讲及他儿子生前的点滴。博子想，如果阿树多留一点时间便好了。三年前的事就像在眼前。当时，她跟阿树正准备结婚。就在婚期之前，阿树踏上一个攀山探险旅程。山中，一场突如其来的风暴迫使探险队改行一条少人使用的路。在一个陡坡阿树失足坠下悬崖。 博子被这消息深深打击，但她后来碰上另一个男人——秋叶茂，一个玻璃工匠。他们交往了一年，将在下个月结婚。但博子仍未从阿树的死完全回复过来。她有很多问题想问他，她有很多话想说。 雪下得越来越大。来

四名执刑弟子抢出后，对劳德诺抱拳齐声道:“二师哥!得罪了!”然后，便把劳诺德架在了刑凳上，齐眉棍高举头顶，并神情恭肃的等待我的吩咐。我微微转身，袖袍一扬，肃然道:“门规伺候!”说罢，我更是假装成恨其不争的神情，微微摇头，心下却不免暗暗得意:“小子!任你奸猾似鬼，也终难逃老子的如来法掌!嘿嘿!反骨仔，等死吧你!” 劳德诺心中冤屈，但又怎敢求赦，埋下头去时，眼中闪过一丝不易觉察的狠毒光芒!虽则是一瞬间，但又怎能瞒过老子的法眼! 我毫不理会，背负着手，反身而立!心下暗自琢磨:“妈的!小小的教训了你一下，你便是这般的眼神，如等老子哪天需要出卖你的时候，你小子岂不是要打翻天印!嘿嘿!小子，你也不掂量掂量!你又岂能是老子的对手?” 虽然是如此想，我却从来没想到过，自己与他，实则乃是同一货色，大家只不过站在不同的立场上彼此阴谋罢了。     在这个强者为尊的世界里，力量才是快乐生存的本钱，此刻的我，掌握着华山派诸人的生杀大权，心中自然更不会在意什么反位思考，何况我本就是出身血腥的黑道，残酷的现实便是---优胜劣汰，弱肉强食!这，更是我信奉不逾的真理! 徒弟就等于小弟，小弟就是拿来出气的，何况这小子根本就是他妈的奸细! 厅下传来的杖责声音以及劳德诺痛苦的呻吟，交相融会，仿佛一曲曲动人的乐章，更让我的心中升起了一丝丝变态的快感! 我心中又兀自发狠道:“妈的!你算是第一个在老子手上吃憋的笑傲强人。    嘿嘿，等着吧!左冷禅、任我行、东方不败，我要让你们一个个全都在我的脚下摇尾乞怜!我---华山掌门岳不群，我才是真正的黑道老大!无论是在前世又或者是后世，也只有我才能快乐的生存，而你们只能仰我鼻息，苟且偷生!哈哈哈哈哈!” 正当我脸色青白交替，变幻不定的时候，一直没再作声的令狐冲急声道:“师傅!错的是我，你饶了二师弟吧!他也是为我求情!”说着，又自跪地急行几步，拉着我的衣衫下摆乞求:“师傅!二师弟已经昏厥过去了，下面的杖责由我代替吧!”语气愧疚自责，神色之间，更是一片黯然。     执杖弟子听得大师兄的呼声，自动停下了手中的刑杖，等待我的吩咐! 我自然明白令狐冲的心思，他觉得二师弟受此重责，完全是因为自己的连累，所以才至心中惭愧!可谁又知，我其实早知劳德诺乃是嵩山派的奸细，而且更知此人心机深沉，笑傲中为祸不小，所以才有心给他点苦头吃! 威严的看了令狐冲一眼，我心中暗道:“妈的!令狐冲这傻小子果然乃是忠恳之人，敢做敢为，何况金大侠也交代的很清楚，这小子最讲义气!妈的，这样的小弟也是最是值得老大信赖!”虽然，我时时刻刻都提醒着自己，只怕这小子以后会与自己抢女人，可心中却反而对他升不起一丝一毫的反感! 转过脸去，但见劳德诺已被打的奄奄一息，我心中又自暗道:“罢了!也许以后还有用得着这奸细的时候，今天就暂且饶过他吧!” 想着这里，我挥了挥手，大义凛然道:“扶下去将息吧!而你们~~~!则需引此为戒!想必，你们都认为二师哥的这顿责罚挨得冤屈，师傅我更是是非难分，是吧?”我缓缓环扫了众人一眼，忽然又提高了声调道:“今天，我为什么要重责他?因为，你们二师哥其心已偏，比你们大师哥又或者六师弟更是罪加一等!今日，我责杖了老二也是给你们提醒，门规难道便是儿戏么!哼!” 重重的一声冷哼，我正待继续说话，岳灵珊与六猴儿却惊呼一声:“大师哥~~你干什么?” 原来竟然是令狐冲自动跑到刑凳前趴了下来，并且口中还唤道:“师傅!弟子一人做事一人当!你狠狠的责罚我便是了!” 我心中暗许令狐冲的品性，便大义凛然的加重了劳德诺的罪状，其实，我心中无非便是想放他令狐冲一马!谁知道令狐冲这臭小子，真他妈的倔驴一头，不识抬举，竟然自己主动的跑到刑凳上候着，等待刑责! 这时，岳灵珊眼泪汪汪的看着我，六猴儿也露出不忍的神情!哎!总不能让众弟子说我厚此薄彼吧!无奈下，我一抬手臂道:“令狐冲恃强凌弱，重则二十!”不一会儿，二十刑杖已过，可令狐臭小子却硬是没有呻吟一声，骨头之硬，让我这天生流氓的心中也不禁大喝其彩，暗暗佩服! 招呼弟子扶起脸色苍白的令狐冲后，我语重心长的对众人道:“江湖上学武之人的外号甚多，个个都是过甚其辞，甚么‘威震天南’，又是甚么‘追风侠’、‘草上飞’等等，你又怎管得了这许多?人家要叫‘英雄豪杰’，你尽管让他叫。    他的所作所为倘若确是英雄豪杰行径，咱们对他钦佩结交还来不及，怎能稍起仇视之心?但如他不是英雄豪杰，武林中自有公论，人人齿冷，咱们又何必理会?而我们自己，则只需做到问心无愧便是!” 闻言后，众弟子皆露出羞惭的神色，而令狐冲尤其更甚!自然，这一番说辞，也让我在众弟子的心目中，越发的显得高大! 这一番话与原岳不群的一番言辞，根本就是无差!原因无他，我也得保持自己道貌岸然的面孔，这番堂而皇之彰现自己君子美誉的言辞，用来自然是顺手至极!原岳不群是伪君子，而我更是不折不扣的流氓!岳不群唯一的失败，乃是因为修炼葵花宝典而至众叛亲离，暴露自己伪善的面孔;而我，则绝不会为了这本破书，却要担上任何的心理负担! 即便是伪君子又怎样，如果能伪其一生，那便是真正的君子!这是在我融入笑傲世界的这段时间里，所思考的一些心得。    而如今，这些心得更成为我在这个强者为尊的世界中，挣扎生存的度衡!义正言辞的说完这番话后，我毫无愧色的抬起头，仰首闭目，心中竟然真的为自己感动喝彩! 喝彩的同时，并且还在心中暗暗发誓!我---岳不群，无论轮回的宿命是否既定，又或者是生存的道路充满荆棘;我，也一定要将伪善进行到底!大大们，小弟码字很辛苦的，工作又很忙，请给小弟把票砸起吧!您的砸票和书评将是小弟无限更新的动力!!!致谢!!。    。