堪称经典的军旅小说

金庸武侠小说在华人文学界影响极大，男女老少无不被其吸引。之所以他的作品绝大部分都堪称经典，归纳起来有如下三个原因:

一，有历史背景依托。小说通常都依附于一段历史来涉及传奇故事，这样既显得真实，同时又显得厚重。

狼群，弹痕

巜武极天下》，《剑道独尊》，巜刀皇》，巜武神空间》，《莽荒纪》

金庸先生不仅是武侠小说届的No.1，还是中国甚至世界通俗文学的集大成者。他就像练了北冥神功一样，吸取古今中外优秀文学作品的精华，继往开来，是通俗文学届的一代宗师。金庸先生生于中国，所以影响力仅限于中华文化圈，欧美文化圈很难领会金庸小说的精妙之处。若他是位欧美作家，影响力必将遍及全球，不可估量。

金庸先生写的第一部武侠小说——《书剑恩仇录》，就是模仿了中国四大名著之一《水浒传》。红花会一十四位当家的，个个有绰号，分明就是模仿《水浒传》中梁山一百单八将。不过《书剑恩仇录》毕竟是金庸先生的第一部小说，他的笔力不足，所以这次尝试并不算成功，十四位当家的中，大部分的形象不够鲜明，没有被读者记住。只有寥寥数位角色在读者心中留下了深刻的印象，如陈家洛、文泰来、骆冰（当然，这其中也有骆冰X传的功劳）等

接下来金庸的笔力越来越强，犹如思过崖上的令狐冲，一开始还生搬硬套各派剑招，后来渐渐将各种招式融为一体，吸纳各派之长，终于成为绝顶高手。

金庸先生的武侠小说，借鉴了古今中外许多经典文学作品，例如：

《连城诀》的主角狄云本是个善良单纯的少年，结果被人陷害打入大牢。狄云本已无力回天，却在牢中结识了一位高人丁典，丁典不仅教他绝世武功，还将一个宝藏的秘密告知了狄云。后来狄云越狱，并见证那些迫害他的反派们一个个走向灭亡。

其实狄云的经历，与法国作家大仲马的《基督山伯爵》如出一辙，只不过金庸先生一支妙笔，将这个故事完全中国化了，看不出一丝化用的痕迹。不仅如此，狄云被陷害的情节改编自金庸家中一个长工的真实经历，同时也是《水浒传》中武松被张都监陷害的故事。

《雪山飞狐》是一部极为独特的小说，在玉笔峰山庄内宝树、陶百岁及平阿四等人分别从自己的视角，讲述了十几年前的同一件往事，只因每个人的身份、立场不同，所以说的故事也有很大区别，直到最后读者才知道了事情的真相。

其实金庸模仿了芥川龙之介短篇小说《竹林中》的写作手法，而《竹林中》便是电影《罗生门》的原著小说。不过《雪山飞狐》可谓青出于蓝而胜于蓝，其故事情节比《竹林中》复杂数倍。金庸先生用双线叙事的手法，将百余年前的秘密、十余年前的往事和眼前之事交织在一起。

金庸先生的小说情节丰富曲折离奇，人物形象塑造生动丰满，其故事题材设计广泛，男女老少都爱读，被誉为一代武侠经典，不知道陪伴多少人成长，点缀了多少人的青春。

之所以说金庸先生的小说是经典，是因为金庸先生的作品不同于之前的武侠小说，他创造了一个全新的武侠世界。当你阅读到那些精彩的招式，绝世的武功，离奇的情节，动人的情感时，你就能感受到金庸先生天马行空般的想象力和创作能力，优美的文笔和扎实的文学基础。

正因如此，许多人都说如果没有金庸的小说，中国武侠小说界将是多么孤单啊！

经典之所以被称为经典，还有一个原因是作品传递的核心价值观是永恒的，那些狭义的情怀和精神不会随着时代的改变而褪色，永远熠熠生辉，温暖着千万人的心。

金庸小说中的主题永远是惩恶扬善，他也曾经说过，侠之大者为国为民。也就是说一个人要做大侠，最重要的不是有高超的武功，不是有权力财富，而是有一颗狭义的心。路见不平，愿意拔刀相助，有勇气也有正义感真正去帮助哪些弱势的群体。只要有一颗狭义的心，人人都是大侠，人人都能成为大侠。

金庸先生虽然已经离我们远去，但是他那些优秀的作品将会永远陪伴着我们一代又一代人成长。我宁可相信金庸先生失去了他所描述的那个磅礴大气的江湖，去了那个他一直热爱并为之不断奋斗的武侠世界。

铁骨，华夏春秋，越境鬼医，仙逆，国策，江山美人志，惊雷逐鹿，阳神，九鼎记，仙傲，雪洗天下等

有哇，辰东的《神墓》、《遮天》、《完美世界》，真的经典，辰东大神巅峰之作，一句仙路尽头谁为峰，一见无始道成空。成为无数读者心中的经典。耳根的《仙逆》、《求魔》、《我欲封天》。三部曲，按顺序观看更爽。猫腻的《庆余年》、《将夜》、《择天记》，这三部小说都是翻拍了电视剧的哦。还有我吃西红柿的《星辰变》、《盘龙》、《莽荒纪》、《九鼎记》，这些也是激励推荐的神作。江南的《九州缥缈录》、《龙族》，至今还在年载，好看到爆炸！唐家三少《斗罗大陆》（这个不需要多说）《酒神》、《善良的死神》。天蚕土豆《斗破苍穹》（就靠这一部小说封神，又拍电视剧，又拍动漫作品）。烽火戏诸侯《剑来》、《雪中悍刀行》（这个作家有点厉害，诸侯出品，必属精品。）

《飘渺之旅》修真小说鼻祖，开创了修真文。带火了修真流，让无数作者创作修真流。

《佛本是道》洪荒流小说鼻祖，洪荒流开山祖师。它一问世，直接让当时的读者阅读习惯变成了洪荒流。

《无限恐怖》让无限流真正出名的小说，推荐阅读。后面还有一大帮以无限命名的小说。

《坏蛋是怎样炼成的》、黑道风云二十年黑道流小说开山鼻祖，经典中的经典。

《校花的贴身高手》连载七八年了，不好看早就完结了。

《盗墓笔记》、《鬼吹灯》名气太大都不说了。恐怖小说强烈推荐我当阴阳先生那些年、《最后一个道士》，强烈推荐半夜观看，通宵神器！

《赘婿》不是电视剧的《赘婿》，是香蕉写的《赘婿》，其中知名人物“歪嘴战神”那是无人不知无人不晓！超强烈推荐。

现就介绍这么多，有空的可以慢慢看。

1、《军妆》作者:赵暖暖

文案：

家族巨变，亲人俱亡

洛叶以命相搏终报得家仇，被枪杀的瞬间重回中学时代

那时，父亲还在，母亲未亡。

洛叶下定决心成为亲人的骄傲，恋人的臂膀，朋友的依靠。

且看洛叶占尽先机，成为最耀眼的军中之王，报家仇，圆梦想！

2、《最终逆战》作者:希言菲语

文案：

在这末日硝烟的战场上，一群丝毫不放弃希望的人在努力的拼命活着。

他们抱着不能等待别人的救赎，一切只能靠自己这样的信念，顽强的在这充满绝望的世界上战斗着。

他们立志要寻找一份充满幸福希望的净土，施行对这场末日侵袭的完美逆转。

邢岚说，他就是苦逼带领着几个奇葩到能开出一朵花的人类的队长。

贝亦茹说，我们就是一批群魔乱舞的人类。

叶扬说，我是个三观很正常的志气青年，绝对不是什么奇葩。

陆一廷说，奇葩听着挺好吃的，啥时候开饭？我饿了。

且看天 朝 特种战士的最终逆战。

唐朝公务员

1.弹痕无声昱辰

高考结束之后，你们有没有想过延迟上大学的时间，先去军营里面圆一个自己的当兵梦呢?小编有一个同学就是这样做的，如今已经快退伍了。这部军旅言情小说推荐的男主更是这样做了，尚未成熟的懵懂少年选择在军营中磨砺自己，不仅是打磨了他的体格，更是让他懂得了如何对待友情、亲情和爱情，懂得了人生的真谛。

2.重生之军婚：不爱武装爱红装猗凡

这本小说是穿越类型的，女主重生前是一名富家千金，与家人相处虽然礼貌但更显得疏离，穿越到军旅家庭以后感受到了以前没有体会到的关爱，并且遇见了不善言辞的军官男主。男主虽然高冷，对女主心动以后确实很主动的想要打动女主，虽然方式比较直男。这本好看的军旅小说言情花在战争上的笔墨不多，更加侧重男女主之间的爱情。

3.生活的童话闫灵

他们在一场相亲活动中相遇，就像上错花轿遇对郎一样，相亲相错了人，却遇到正确的那个他。这部军旅言情小说推荐讲述的情节很平淡，但没有太多大起大落的平凡生活才最是像童话一般简单幸福。

4.《你好，中校先生》苏格兰折耳猫

有时候命运已经为我们打点好了一切，你从来没有想过会发生的事情，偏偏就在某一日意想不到的发生了。比如梁和嫁给军人顾淮宁。两个都是没有想过要结婚的人，偏偏在见面还不超过十次的时候走进了婚姻殿堂。这本好看的军旅小说言情情节平淡，但平淡中带给读者很多的感动。

5.《请你留在我身边》咬春饼

女主19岁的时候与男主有过一段感情，第二天就不告而别。不久之后就被硬汉特警军人男主找到，警告她不允许再逃跑。小编很喜欢这本军旅言情小说推荐里面女主的性格，敢作敢当，可爱有独立。男女主的爱情也很令人羡慕，热烈又不做作，两人都一心一意为对方付出。

6.《宠你一辈子》伍家格格

与军人结婚有这样一条规则：现役军人的配偶要求离婚，必须取得军人同意，除非军人犯有重大的过错。这部好看的军旅小说言情的男主世子弦就是凭着这样一条规则将女主莫子慕抓得牢牢地。研究异能人的他在身边放了一个身负灵力的她，却发誓要好好护她周全。

7.《军装下的绕指柔》折纸蚂蚁

女主是一名经过了专业训练的女军医，能够平静的面对战场中的生离死别。男主是一名铁血特种军官战场中的兵荒马乱与血雨腥风让他将自己柔软的内心仅仅封锁。两个人的爱情不通过言语来表达，而是用行动来表达在意。这部军旅言情小说推荐平凡的爱情在战火的衬托下更显珍贵。

8.《此人非君子》薄荷迷

世间事都是无巧不成书，鬼马精灵软萌女主对大她十二岁的军官男主一见钟情，那一刻他正坐在她的课桌上参加她的家长会，巧的是后来发现两人有婚约，便顺理成章的在一起了。这本好看的军旅小说言情就是甜甜甜，全程是男女主恋爱甜事记录，很适合需要放松的时候看。

9.最美的意外悠漾

这本小说的女主有点俗，一直有一个和高富帅谈恋爱的梦想，然后等着高富帅的老妈对她甩出一张两千万美金的支票。人还是要有梦想的，说不定那天就实现了呢?这不，这本军旅言情小说推荐的女主就实现了，攀上了货真价实的高富帅男主，一路逆袭，终于和他般配!

10.《盛世军婚》逐云之巅

这本小说描写的是军队中的夫妻生活。军营不是适合大张旗鼓谈恋爱的地方，两人之间的相处更多的是细水长流。这部好看的军旅小说言情的作者很擅长利用周遭的景物来烘托气氛暗示人物的内心感受，这是在很多小说中看不到的。轰轰烈烈往往走不长久，平平淡淡的感情才是真。

网游之金庸奇侠传，围绕游戏情节掺杂易学，心理分析，人格特点等，对现实生活也有用 斩风，很老的小说，外冷内热的主角，广阔的背景架构，动人的情节 终极见习魔法师，蛮老的一部，比较幽默诙谐，细细品味还蛮温暖的 天行健，图书馆看到的，有点压抑但还不错

异人傲世录 亵渎 北洋 国魂 变天

铁骨，回到大明当才子

苍老的少年（撒冷）结局心碎 仙之雇佣军（写字板）这结局有点仓促 张三丰异界游（写字板）绝对经典

说多了你不一定记得住我就推荐一本叫 迷失在康熙末年 如果阅读速度快的话， 还有一本叫 明朝那些事

不错

幸福不脱靶 军魂妖娆

《兵王》国之利刃（作者：漠北狼）

大哥哪里只有小李飞刀，还有绝代双骄 萧十一郎 楚留香 流星蝴蝶剑 孔雀翎等等吧。古龙的小说我觉得不是很适合完全按照原著拍成电视剧，这种风格我感觉不适合，浪子游侠的…尤其有些意境电视根本拍不出来的，所以电视剧基本改动比较大。我觉得吴奇隆版的萧十一郎不错的虽然改动较大，相比起来孔雀翎就太差了

楚留香系列的 陆小凤系列的 还有绝代双骄哈 萧十一郎，武林外史等等

陆小凤传奇，流星蝴蝶剑，大旗英雄传，泪痕剑，孔雀翎不错

流星蝴蝶剑 天涯明月刀 策马啸西风

嗯，前面那位已经说的很具体了，《陆小凤传奇》也很好看

许多耽美的小说很多都是经典啊

值得你我二刷的，堪称经典。

值得大家集体讨论的，也是经典。

值得大家模仿的，还是经典。

开创一个板块的，更是经典。

让人看了想要回味，与众不同的语言风格，可以反应一个深刻的道理或者社会现象，成为读者心里为人处世的一个参照物，就是经典。一千个读者就有一千个哈姆雷特，每个人认为的经典是不一样的

个人认为，对以前和现在都有意义，永不过时的，不被人们遗弃的。

能流传的就是经典的。经典的文学著作每一代人都有新的解读，经典的文学著作就是通过每一代人新的解读，才能保持旺盛的生命力。反过来说，能让每一代人都有新的解读的文学作品，才是经典著作。四大名著就是最经典的小学。

四大名著

个人观点 首先是创新 其次是品味

斗破苍穹啊

经典：指具有典范性、权威性的；经久不衰的万世之作；经过历史选择出来的“最有价值经典的”;最能表现本行业的精髓的；最具代表性的；最完美的作品。

根据以上解释，我们便轻而易举的总结出经典小说都有哪些～所以判断事务的标签，先要弄懂标签的真正含义。

我个人认为。我听过最好听的小说就是喜马拉雅 。我当刑警那些年，可惜版权下架了。当时没注意演播是谁。有谁知道演播的名字告诉我一下，我在这感谢大家了。

像金庸老先生的小说就是经典，故事贴合历史，又有鲜明的人物特点。影响几代人。

系统流小说，有人认为是目前网络小说中的一朵奇葩，也有人认为是目前网络小说的一个流行趋势，但是不可否认的是，很多人通过系统流小说，写出了成功的作品。笔者今天要和大家探讨的这三本系统流小说都堪称经典，每一本都能让人捧腹大笑，看看你都读过吗？

第一本：《老衲要还俗》，网络作家一梦黄粱所著。这是发生在一个平行世界的故事，主角方正是个小沙弥，自幼被一指庙的老和尚养大，在老和尚去世之后，方正本来想还俗、娶妻、生子，过普通人的生活，却被一个十分“坑”的佛祖系统绑定，小沙弥方正一时间也就离不开一指庙了，只能修满功德，符合系统的要求之后才能离开，于是方正从小沙弥一下子升级为了这个小庙的主持，开始为还俗而“奋斗”了。这部小说之所以让人捧腹大笑，是因为方正这个小沙弥方丈老被系统坑，每次都把他气得很无语，比如在未通知方正的情况下，把他的庙里的水缸、功德箱都换了；因为方正是和这个系统绑定的，系统不允许他下山；还有把方正气得骂人的时候，系统会突然降下个雷，狠狠地霹他一下；……总之，方正是被这个系统坑的超级苦，而且还是有苦说不出。而他也就只有“还俗”这么一个小小的愿望，就是因为这个系统却不能实现！《老衲要还俗》还有搞笑的地方就是，方正被个“倒霉”系统“坑”，而他因为被系统赋予可以看清未来的能力，于是帮助那些要倒霉的香客避免危险，来积攒功德。结果方正往往好心的劝告，都被这些香客误解，于是他也就只能采用无比腹黑的方法来帮助这些香客化解危机，从而也使得他的功德得到积攒，可以用来换取系统奖励，而这些香客从误解方正，到觉得这位“方丈大师”了不得，使得一指山的香火逐渐旺盛，也是一个个十分搞笑的桥段和过程。通篇一个“坑”字，写出了无奈，却也让人捧腹不已。

第二本：《天道图书馆》，网络作家横扫天涯所著。这部小说写一位图书管理员带着一个图书馆系统，穿越到异界，成了一名学院的教师。只不过这个异界的学院老师很倒霉，在教导一个学生的时候，导致那个学生走火入魔，致使没有学生再报他的课程，而学院方面，因为他的考核成绩为零，也准备开除他。可这个时候，他所面临的困境就来了，怎样去招收学生？这部小说最搞笑的就是，主角张悬一开始并不知道自己有个能够看清别人弱点的图书馆系统，可他的本事又不大，最开始招收学生，也只能想着忽悠几个过来，至少先保住自己学院教师的资格再说。因为这个学院教师的资格在这个异界地位很高，如果没有这个教师资格，张悬相信自己很快也就会陷入困境。可是让他想不到的是，在招收第一个学生的时候，他的这个天道图书馆的自带系统就出现了。本来张悬就是打算学着原来世界中的那种忽悠的方法，让学生来学习他的课，可是他没想到，这个突然出现的天道图书馆系统，居然能帮助他看清学生的不足之处，于是他一一加以指正，一下子就成了学生眼中的名师，甚至有的学生觉得他的才华被埋没了，于是原本一个学生都招不到的张悬，第一天就招了四个学生，想想他招学生的过程，确实让人为之捧腹，这些学生几乎都是苦着脸被他招进来的，因为张悬虽然凭借天道图书馆系统帮助，指出了他们的不足，却也算是狠狠的打脸，使得本就桀骜不驯的他们深感挫折！

第三本：《大王饶命》，网络作家会说话的肘子所著。这部网络小说主角吕树，是一个喜欢怼人的家伙，而偏偏他还得到了一个怼人的系统，通过怼人，收集别人的负面情绪，吕树可以提高自己在这个系统中的等级，从而换取任务奖励。而吕树还有一个妹妹，叫吕小鱼，是和吕树一起从孤儿院里出来的孩子，在出现这个怼人系统之前，吕树和吕小鱼的生活过得很清贫，他们没有父母照顾，两个孩子只能自己来赚取生活费和学费。而小说中令人捧腹的地方在哪里呢？就在于吕树怼人的时候，没有怼人系统之前，他还只是无意间怼怼人，这是他的性格，无可厚非，可是当有了怼人系统之后，吕树为了收集别人的负面情绪值，来增加自己的系统贡献度，竟是开始有意识地怼人，比如在同学群里，大家聊天还聊得好好的，于是他突然冒出一句特别讨人厌的话，把同学气得各种无语，于是在他的系统中就开始显示从各个同学那里收集的负面情绪值。让人无语的是，吕树还通过通信软件的漂流瓶功能收取别人的负面情绪值，他在接到别人的漂流瓶后，立刻发漂流瓶回怼，往往把对方气得暴跳如雷，然后他系统中的负面情绪值立刻又大量获得了。还很搞笑的是，吕树之前经常被妹妹吕小鱼怼，于是他也经常有意无意气气吕小鱼，于是吕小鱼的负面情绪值成倍增加，不过他毕竟是当哥哥的，不被吕小鱼气到无语，也不会随便怼吕小鱼的。总地来说，《大王饶命》这部小说还是运用系统金手指颇为巧妙的一本作品了。让人无语的是，吕树还通过通信软件的漂流瓶功能收取别人的负面情绪值，他在接到别人的漂流瓶后，立刻发漂流瓶回怼，往往把对方气得暴跳如雷，然后他系统中的负面情绪值立刻又大量获得了。还很搞笑的是，吕树之前经常被妹妹吕小鱼怼，于是他也经常有意无意气气吕小鱼，于是吕小鱼的负面情绪值成倍增加，不过他毕竟是当哥哥的，不被吕小鱼气到无语，也不会随便怼吕小鱼的。总地来说，《大王饶命》这部小说还是运用系统金手指颇为巧妙的一本作品了。

要说经典小说金庸的武侠最为经典，金庸先生的作品可谓占据武侠小说界的半壁江山，一个个鲜活灵动的武林人物让人难以忘怀，金庸武侠着重体现的是英雄人物对于历史的决定作用。其笔下的英雄人物个性鲜明，栩栩如生跃然纸上，读者读起来简直就是大快人心！！

首推龙族

看了之后让你的价值观，人生观，世界观，有改变的。

徐公子胜治系列，真叫经典，环环相扣，因果错杂，真是神妙，我推荐《神游》

《默读》 《杀破狼》 《镇魂》 《有匪》 《残次品》 我简直爱死p大了，三观正格局大，爱了爱了

大宋的智慧，草根石布衣，寒门崛起情很真，意很切，好文

许你万丈光芒好

电竞小说经典《全职高手》， 叶修大神，一身信仰为你荣光加冕，你于荣耀巅峰永不落幕！

当然是有的，比如鬼吹灯，盗墓笔记，魔道祖师，修真聊天群，天官赐福等，都是特别精彩的。

必须要推荐的一部小说就是 殇璃，这部小说极其的虐心，我每看一次心脏就抽着疼，真的是太心疼女主了，而且这部小说。的结尾也特别好并没有洗白男主，而是以女主自杀来结束的，大家有兴趣可以看一下，但是一定得准备好纸巾。

有堪称经典的神作小说有：《猎者天下》《剑道独尊》《全职高手》《盗墓笔记》《悟空传》《仙逆》《帝尊》等等。

红楼梦。我非常喜欢这部小说，我感觉他是现代小说最好的作品了。推荐各个年龄的人看一下。

金庸小说之所以经典，归根结底在于他的开创性和人文性。1、武侠小说成就了金庸，金庸重新定义了武侠小说，赋予这种通俗文学以独特的文学气质。金庸用卷帙浩繁却又引人入胜的武侠小说塑造了一个武侠江湖世界，他以一己之力架构了一个全体中国人共享的一个时空，让无数读者得以遨游其间，领略中国文化的深厚魅力。2、金庸小说从文本，现代性，对人性的洞察，作品的戏剧性等角度讲，都是具有重要意义的。他笔下的主人公有和家人的生离死别，有和情人的柔情断肠，也有与师门的恩怨情仇，也有家国情怀——这些所有的情节都是以人为基础来刻画出来的，其意义深远，发人深省。

说起武侠小说，估计金庸敢说第二，没人敢称第一，是什么原因让金庸的武侠小说那么经典、耐看？下面小编就来尝试分析一下。 一、虚实结合 既然是小说，就免不了虚构。无巧不成书，小说故事的构建必然要虚写的精彩纷呈，然而完全的虚构就会使得文章根基不稳，因此必须结合一些实际的东西。金庸的作品很多地方做到贴合历史史料，如倚天中的朱元璋，神雕中的丘处机、成吉思汗、鹿鼎记中的康熙、鳌拜等人在历史上都实有其人，很多情节与历史上也较为接近。可以说金庸作品中除了武功、门派是虚构以外，很多情节都贴近史实，有很强的真实性与历史感。而其他一些小说往往只有开头一个故事发生在什么年间，一句话敷衍了事，后面就完全自己发挥，天马行空

金庸改革了武侠小说的创作方法，从浪漫主义走向象征寓意。他不但在早年用超拔的想像力创作了许多浪漫主义的武侠小说(如《书剑恩仇录》、《碧血剑》、《射雕英雄传》、《雪山飞狐》等)，中期以后，还用象征寓意的方法写了一批内涵更加深沉、意蕴更加丰富的作品，包括《连城诀》、《侠客行》、《天龙八部》、《笑傲江湖》。金庸自己说：“武侠小说本身是娱乐性的东西，但是我希望它多少有些人生哲理或个人的思想，通过小说可以表现一些自己对社会的看法。”(王力行新辟文学一户牖，见诸子百家看金庸第5集)这种自觉追求思想性的态度，也伴随着新的创作方法的采用，更多地体现在中后期作品中。 传统武侠小说一般是浪漫主义的，很少有人

查良镛先生的江湖影响力，还有老先生的武侠创作成就，已经无需多说了。从55年到72年，金老一共给我们祭出了15部小说，15段江湖，每一段江湖都有着不一样的风采。每一段江湖都有属于自己江湖的主角，更有属于自己江湖的传说。也恰是这些精彩的江湖，方才造就了读者们的侠客情怀，才有我们每个人心中的侠客梦。金老的武侠影响非常深远，虽然已过去半个世纪，然而金老的武侠故事时至今日，依然盛行。那么，查良镛先生的作品，为何会如此经典？又为何会如此受欢迎？这个话题，也曾为很多学者研究的对象。武侠小说到金庸这里，已经不再只是茶余饭后的小人书了，它已经有了成为经典的资本。 关于这个话题，其实在早先的一档电视栏目中，金老也

狼牙序列的不错

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勇敢的精灵 不朽的形象 --《海燕》艺术手法赏析 这是一篇散文诗，它融合了散文的描写性和诗歌的表现性的特点。刻画了勇敢的精灵--海燕的战斗英姿，深刻反映了1905年俄国革命前急剧发展的革命形势，歌颂了俄国无产阶级革命先驱者不朽的形象和坚强无畏的战斗精神，号召广大劳动人民积极行动起来，迎接伟大的革命斗争。    以下我们一起来学习全文是如何运用多样的艺术手法来表达文章主题的。 一、 运用象征，托义于物 首先我们明确一下象征的概念，它是通过特定的容易引起联想的具体形象，表现与之相似或相近的概念、思想和感情的艺术手法，也就是用具体的形象来表现某种抽象意义。  就本文而言，由于特定的历史时期，虽然俄国革命运动不断高涨，但沙皇的反动统治还比较强大，人民的言论还没有自由，因此作者通过这种方式与统治阶级进行斗争。   文中出现的一切事物都具有象征意义，而且通篇的象征义只是蕴涵在形象之中并没有揭示出来。  海燕象征了坚强无畏、英勇善战的无产阶级革命先驱者;大海及波涛象征了革命高潮时的广大人民群众的力量;暴风雨象征席卷一切反动腐朽势力的革命浪潮风暴;太阳象征光明的未来;狂风、乌云、雷电象征丑恶而又虚弱的沙皇反动势力;海鸥、海鸭、企鹅象征害怕革命要破坏他们安乐窝的形形色色的假革命和不革命者。    同时，这些象征义随着形象的发展逐步加深。其中海燕的形象渐趋完整，随着情节的发展愈来愈鲜明突出;乌云、狂风则是作最后的垂死挣扎。这样作品就动态地呈现20世纪初俄国形势的发展趋势，而大海熄灭闪电的情景有力的预示着反动势力的最终结局 --那就是灭亡。  作者所要表达的思想内涵也就由此透露出来。   二、 对比烘托，形象有力 文中为了表现海燕的英勇战姿和对暴风雨的渴望之情，以暴风雨来临前夕大海的海面变化作为烘托，详细描绘了暴风雨来临之前、暴风雨逼近之时、暴风雨即将来临之时等三个海面景象，写出了当时斗争环境的恶劣，反衬海燕的英勇形象。  并且把海燕的形象与海鸥、海鸭、企鹅的呻吟、飞窜、恐惧形成鲜明的对比，衬托海燕的勇敢、乐观。  另外，又以风、云、雷、电一齐出击来烘托海燕已经吹响了战斗的号角，豪迈激昂、振奋人心。   三、 语言优美，增强气势 散文诗由于兼具散文与诗的特点，因此有它的独特之处。语句不分行，不押韵，却精练、形象、优美。文中描摹出海燕的声--从“叫喊”到“大笑”;形--“黑色的闪电”;一系列的动作，如“飞翔”“穿”“掠”等刻画出海燕的快速敏捷，矫健勇猛的“直冲向乌云”。    比喻夸张等多种修辞手法的运用，增强了表达效果，使形象更为鲜明。全诗语言充满激情，使人振奋，尤其是结尾“让暴风雨来得更猛烈些吧”既是对革命风暴的期盼、呼唤，又是对广大人民的战斗召唤。   当时的形势决定了这种极富战斗激情的文章是很难在报刊上发表的，正是文中通篇采用的象征手法，再加上当时审查官的疏忽，《海燕》这篇文章终于发表在1901年4月号的彼得堡《生活》杂志上，也正是这个原因《生活》杂志被查封了。     春天的旋律 革命的宣言 --《海燕》赏析 高尔基的《海燕》是无产阶级文学的开山之作。它有如春天的旋律，时代的前奏曲，革命的宣言书。在作品中，高尔基以昂扬的浪漫主义激情，气势磅礴的艺术笔触，通过对大自然暴风雨即将来临时的客观景象的生动描绘，深刻反映了俄国1905年大革命前夜“山雨欲来风满楼”的形势，暗示了革命暴风雨的即将到来，沙皇专制统治的必然崩溃，革命事业的必然胜利。    作品对不畏强暴、敢于斗争、敢于胜利的“海燕”--无产阶级先锋战士给予了最真挚、最热忱的赞颂。 寓情于景、借景述怀是《海燕》的基本艺术方法。正如高尔基说的:“用象征的形式可以方便和简洁地说出你想说的东西”，“在象征中可以注入很大的思想内容”。  作者依据自己的美学选择，赋予笔下的自然景观以各自不同的象征意义，并借助比喻、拟人、对比等艺术手段，使象征的主客体之间达到天衣无缝、自然和谐的境地。  读者虽满眼是大海暴风雨前的景象，透过纸背，看到的却分明是一幅革命与反革命殊死较量的战斗画图。  在作品中，乌云、狂风、雷声、闪电象征沙皇专制统治，代表黑暗的反动势力。“在苍茫的大海上，风聚集着乌云”、“乌云越来越暗，越来越低，向海面压下来”，“像青色的火焰，在无底的大海上燃烧”，这些文字明写风暴来临前的自然气象变化，暗指黑暗势力的相互勾结、对革命运动的残酷镇压以及最后的垂死挣扎。    随着革命形势的高涨，敌人的镇压愈益猖狂，但历史潮流不可逆转，革命暴风雨的来临之日，就是反动派的灭亡之时。与此同时，海鸥、海鸭、企鹅则象征害怕革命、目光短浅的资产阶级社会阶层和形形色色的机会主义者。  面对暴风雨的即将来临，海鸥“恐惧”“呻吟”，试图逃避，“掩藏到大海深处”;海鸭“呻吟着”，被“轰隆隆的雷声”“吓坏”;企鹅也无比“愚蠢”“畏缩”，以为“把肥胖的身体躲藏在悬崖底下”，就能避开暴风雨的冲击。    这些动物心惊胆颤、张惶失措的情态，正是资产阶级和改良主义者害怕革命、贪图安逸，只想保全自己这一心态的真实写照，真实地反映了1905年前后俄国资产阶级对待无产阶级革命的态度，字里行间，寄寓着作者无情的嘲讽和蔑视。  作品中，咆哮怒吼的大海象征日渐觉醒的人民革命力量，暴风雨象征就要来到的革命红色风暴，太阳象征无产阶级革命的胜利，海燕象征无产阶级先锋战士的光辉形象。  作者满腔热情，赞美大海，赞美海燕。  在乌云翻滚、白色恐怖猖獗的险恶环境中，与海鸥们的怯弱、惊恐形成鲜明对照，大海翻起“白沫”，卷起“波浪”，发出歌唱，以英勇的迎战姿态“冲向空中去迎接雷声”，并把“金箭似的闪电”“熄灭在自己的深渊里”;“海燕像黑色的闪电高傲地飞翔”，“一会儿翅膀碰着波浪，一会儿箭一般地直冲云霄”，勇敢、热情、愤怒、欢乐，“充满着对暴风雨的渴望”，“深信乌云遮不住太阳”。    大海的主动出击，与雷声、闪电决一雌雄，海燕的兴奋活跃，热烈渴望暴风雨的来临，正是革命人民和无产阶级先锋战士革命坚定性和革命乐观主义精神的生动体现。。高尔基正是运用形象的对比、烘托，抑恶扬善，鞭挞恶丑，褒扬美善，才塑造出了“海燕”这一饱含力与美、深刻反映了时代特征的艺术形象，从而吹响了一曲嘹亮的时代进军的号角，唤醒民众，鼓励他们勇敢地投入争取解放的斗争中去。     在整体的审美上，《海燕》既是一首色彩鲜明的抒情诗，又是一幅富有音乐的节律和流动感的油画。它把诗和散文的特点结合起来，又表现出诗的音乐美和绘画美，文笔粗犷、气势磅礴、色彩厚重，情感激越，给人以很强的艺术感染力。

邓小平会见撒切尔夫人. 还有就是丘吉尔的好多都是. 其实你看看很多关于谈判的书籍，里面举的例子几乎都是经典的谈判案例： 推荐哈佛谈判术《谈判的艺术》谈判谋略与技巧等电子书/文章，写的都很不错。希望对你有所帮助。

显然不能少了这个市井奇文，估计多少年之后会进入野史，古往今来沙县第一软文一曲忠诚的赞歌

谢谢，敬请期待啊

《哲学的慰藉》一书大约成书于公元524年，那时波爱修斯正因为被诬陷而正在帕维亚监狱中等着被处死，罪名是所谓的“叛国罪”。波爱修斯曾经是特奥德里克政府中最受尊敬、最有民望的官员之一，面对人生、命运的跌宕起伏，波爱修斯在监狱中写下了这本千古名著，以反思人生际遇、生命的意义。    本书在人类文明史上影响巨大，与朋霍费尔的《狱中书简》、哈维尔的《狱中书简》并称为人类文明三大狱中书简。《哲学的慰藉》一书混合了散文、诗歌和对话的形式，描述了作者与代表理性的哲学女神一起探讨人生与信仰的过程。  本书被称为“西方中世纪和文艺复兴时期最重要、最有影响力的著作，也是最后一部堪称经典的西方著作”。  全书分五卷。第一卷描述自己的境遇;第二卷指出世俗的幸福不可靠;第三卷讨论最高的幸福和至善;第四卷论恶的本质;第五卷讨论天命与人的自由意志的关系。    全书以善恶问题为中心，劝诫人弃恶扬善，向上帝复归。《哲学的慰藉》一书以善恶问题为主题，劝诫人弃恶扬善，在当今仍有借鉴的意义。  本书没有晦涩难懂的哲学术语，而是轻松欢快的诗歌、散文、对话形式，对于喜爱哲学，并渴望探求人生和信仰的读者来说实属一本难得的好书。

一、李清照词中花之意象 在李清照现存的四十多首词中，颇多自然意象，竟有三十五首词写到花，花这频频出现的意象，在她词的意象系统里占据了最主要的地位。如海棠、梅、菊、桂、荷、银杏、芭蕉、丁香、梨等等，花之意象几乎篇篇出现。  其中写梅十三次，荷花四次，菊三次，桂花二次，海棠二次，梨花二次等，几乎全是在人们意识里风韵独特、毫无媚俗之态的花种。  然而，花在李清照的笔下，不是纯客观的自然物，而是浸透着词人深情、景情相融、与词人心灵交感的“情”化了的“花”，“人化”了的自然物。  这位好与花为伴的女词人把她杰出的人格精神及特殊时代背景下种种际遇的复杂体验都潜注于对这些花的描写之中，使她成为一个独特的“花间”女性词人。  从李清照对花的意象的描绘上，能体验到她的内心的情感：她在早年，抒欢乐之情；中年，抒离别之情；晚年，抒忧凄之情。  司马迁在史记·屈原列传中称屈原“其志洁，故其称物芳”。那么，李清照不是简单地把最能引起视觉刺激的花采入词中，而是把意念和理性中与自己的人格追求能够相融合的花撷于笔下，其间的一枝、一境都摇曳着属于女词人自己的那一片“风月”。    这既是为了寄情写志所作的有意选择，更是人生体验、人格追求与自然之花的无意契合。 她有一种特殊生活环境中对花事的异常敏感。梅花尚未大开，她就关注着“江梅些子破，未开匀”（小重山）；梅开刚刚落英，她又怜惜“晚风庭院落梅初”（浣溪沙）；而“昨夜风疏雨骤”（《如梦令》）更是牵系着她对花儿命运的关切。    任何情感的形成与抒发，无不是词人对自身的生存状态所作出的反映。因此，“风疏雨骤”之后的“海棠花”，就不仅仅是引发作者惜春伤花情感的一种外物，在此，海棠花的生命遭遇与词人对自身命运的意识已经融合。  即在这“浓睡不消残酒”的背后，便有着对人生价值的现状的思考，或者对未来命运摇落的隐忧。  这正与海棠花在“风疏雨骤”之后“绿肥红瘦”的那种生命状态的沟通，怜花自怜，花的生命状态成为人的命运状态的象喻。   “情以物迁，辞以情发”（文心雕龙·物色），“遵四时以叹逝，瞻万物而思纷”（《文赋》），情、辞随物而变化，这是人之常情，因此，李清照独特词风的形成，固然是与其先天的性别、性格和后天的家庭环境的熏陶、学养、才识等诸因素分不开的，但她以女性特有的细腻的心理，敏感入微的体察、捕捉外物入词，以神工妙笔对花之意象描摹刻画，也是形成她词风独具一格的重要原因。    早年的李清照，天姿聪颖、潇洒不羁，虽囿于狭小的深闺庭院，但有远大的抱负理想，这从她早期的《如梦令》（常记溪亭日暮）可见。婚后，多情善感的李清照，即使与丈夫暂时的分别，在她的笔下自然写出的是伤别离的离情词。  南渡以后，李清照流离至建康（南京），此时，气质非凡的李清照诗兴不减当年，还常与丈夫出门郊游觅诗句。  宋人周辉记云：“顷见易安族人，言明诚在建康日，易安每值天大雪，即顶笠披蓑，循城远览以觅诗，得句必邀其夫赓和，明诚每苦之也。  ”你看她“直欲压倒须眉”。明诚病逝，给李清照沉重地打击，显然使她的词风随着时代和个人命运的巨变而由前期的清丽妍媚变得凄婉幽恻。花之意象的情调也由前期的蕴含着快乐而转为浸透着悲苦。  如她早年笔下的海棠，无论是经风雨后，变得“绿肥红瘦”，还是海棠开后的“拥红堆雪”；或写她沉醉“误入藕花深处”，或写她流连于露洗的“苹花汀草”；或笔下春深时的“梨花欲谢恐难禁”，或笔下寒食天的皎月“浸梨花”……诸花之意象，都包蕴着无穷的遐想，深含着词人的轻灵神思。    把读者引进一个无限清新而又无比洁静美妙的境界。这在当时北宋词坛上别具一格，具有独特的艺术魅力。这里仅有菊花为例。在李清照之前颇多咏梅诗作。屈原咏菊是为表明自己的卓尔不群，“渊明之属意于菊，其意不在菊也，寓菊以舒其情耳。  ”（菊趣轩记）而李清照人品文品深受“屈平、陶令”的影响。  在追求崇高理想的情操上，在高洁而不同流合污的品格上，他们是一致的。屈子“餐秋菊之落英”，陶令“东篱”下“采菊”，易安笔下的“琼肌”、“清芬酝藉”，在多丽词中对白菊的赏爱成为易安与屈、陶相合的契合点。  菊在《漱玉词》中多半被叫做“黄花”，它往往作为词人心态和命运的象征或载体而出现。  比如醉花阴中深秋生长在东篱旁的尚“有暗香盈袖”的“黄花”，只是作为女词人与丈夫因分居两地而产生的离愁和悲秋情绪的载体；到了多丽中“渐秋阑，雪清玉瘦”的白菊，由秋后的凋谢零落而引发出“似泪酒、纨扇题诗”的“婕妤之叹”，从而表达了女词人惟恐丈夫明诚在外有“天台之遇”的担心；而到了《声声慢》中的堆积满地“憔悴损”了的“黄花”，则成了女词人幽凄孤寂、冷落哀伤的廋语。    我们透过漱玉集中各种花之意象象征意义的捕捉，或许可探及李清照情感心态衍变的轨迹。 做为具有东方式大家闺秀典雅风范的李清照，却因其先天秉赋异俗，才华志向超群，以及传统文化中儒家人格精神的影响，自然突破了一般闺阁女子所具有的柔弱、逆来顺受的人格规范，她不仅具有热烈、浪漫、争强好胜的性格特点，而且强烈地、自觉的追求着超尘绝俗、高洁自负、孤芳自赏的君子人格的自我完善。    于是，那些风韵气质压倒群芳的花，才在这种生命之气的酝酿中，显得格外夺人心目。 她特别崇尚梅的风韵气质，她欣赏“柳眼梅腮”（《蝶恋花》），“玉瘦香浓，檀深雪散”（殢人娇）的形象里蕴涵的诗情，更能体味出“不知酝藉几多香，但见包藏无限意”（《玉楼春》）的神韵。  她的《满庭芳》一词，是一首托物寓志之作。  句句写梅，也是句句写己，词中写的是梅花的寂寞环境、潇洒风韵，及其遭遇和所表现的孤标傲世的精神。词的上片，通过“藏”、“锁”、“闲”、“深幽”几个词，表达着“寂寞”度日的人生滋味的体验。  然而，一株“江梅”却吸引了她此时此境的全神贯注，寄托了她在人生逆境中的精神追求。  下片以“韵胜”二字表现梅韵与自己人格精神的同一境界。她虽香消玉殒而情志永存的人格，使生命的价值就不在于身居要津，荣华富贵，而是“良宵淡月，疏影尚风流”，这是历来命运不佳而志趣高远的骚人墨客所追求的人生境界。  李清照对桂花的欣赏更是出手不凡：“暗淡轻黄体性柔，情疏迹远只香留。  何须浅碧深红色，自是花中第一流。”这里的桂花“暗淡轻黄”、“情疏迹远”，但是，它有奇“香”留在人间，所以“自是花中第一流”。  这正体现了李清照对内在美、人格美的崇尚。她把桂花视作“花中第一流”，自然也是把人的内在美、人格美视作最高的人生境界，具有这种人生境界的人，也才是“第一流”的人。   李清照十八岁时和赵明诚结婚，从此开始了充满学术气氛的爱情生活，情趣十分高雅。  她在爱情上是幸运的。她所得到的共同生活的伴侣，竟是一位志同道和、才华卓绝的太学士。他们的爱情生活既美满又充实，可谓伉俪相得。她的“清丽其词，端庄其品”得到丈夫的爱慕和敬重，志趣相投，两心相印。    明诚“每遇苏黄诗文，虽半简数字必录藏。”清照则“诗情如夜鹊，三绕未能安”。无论踏雪寻诗，还是射典斗茶都充满浓郁的生活情趣，这样的良缘，对清照和明诚都如鱼得水，对他们自各事业上的成就，无疑是一个强大的动力。  因此，李清照前期词对爱情的描写，主要是精神生活的抒写。她倾心于菊，并以菊之意象象征纯洁的爱情与高尚的人格，艺术品位较高。  比如她的代表作醉花阴一词： 薄雾浓云愁永昼，瑞脑消金兽。  佳节又重阳，玉枕纱厨，半夜凉初透。 东篱把酒黄昏后，有暗香盈袖。莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦。 这是李清照重阳节思念丈夫赵明诚远行的词作。李清照婚后不久，丈夫赵明诚“即负笈远游”。深闺寂寞，时届重九，“每逢佳节倍思亲”，便写了这首词寄给赵明诚。     上片以“薄雾”、“浓云”起兴，勾画出暗淡阴沉天气，烘托出女词人郁闷心境和愁思。“永昼”：即长日。“瑞脑”：是一种香料。“金兽”：指刻着兽形的铜香炉。重阳佳节，女词人因思念丈夫而感到度日如年。  独守闺房，眼看着香炉里燃的瑞脑香慢慢地消融了，而女词人愁情更浓，象袅袅青烟，不绝如缕。  这里作者巧妙地勾勒出一个阴雾迷蒙的环境，以衬托她孤寂无聊的心情。情景交融。“愁永昼”一语，耐人寻味，言愁之多，愁之久。  上句写外景，下句写内景，内外衬托女词人之愁。物态人情，两相映衬，使愁越发显得“剪不断，理还乱”了。此二句比温庭筠的“玉炉香，红腊泪，遍照画堂秋思”更为深沉凝炼。  岁岁重阳今又重阳，一年一度的“佳节又重阳”，只能增添女词人的离愁别苦。  深秋之夜，秋凉更使人难寝。往昔的玉枕、纱厨是和丈夫与共的，如今却孤零零地独对着。触景生情，寓意相思之苦。“凉”字，一是“秋凉”，更是“心凉”，指女词人孤单凄凉。这两句通过女词人对“玉枕纱厨”和“凉初透”的切身感受，含蓄而深刻地揭示出她对丈夫思念之深切。     下片利用重阳黄昏把酒赏菊的特写镜头，更加细致入微地表达怀人之情。前两句是说，傍晚时，在菊圃赏菊饮酒，满身都是菊花的幽香。古代人们在重阳日，或头插茱萸，登高望远：“遥知兄弟高处，遍插茱萸少一人。  ”（王维）或饮酒赏菊：“待到重阳日，还来就菊花。”（孟浩然）重阳赏菊自陶渊明后，已成为文人的雅事，然而李清照一怀愁绪，本无心赏菊，更何况是在“黄昏后”呢？黄昏是一天中思人最切之时。  “东篱把酒”，是为了借酒排遣，但睹物伤情，难以自禁，反而勾起更深远的离愁。  此二句深含着无限辛酸的滋味。“此情无计可消除”，于是想避开菊花，回到屋中。此时女词人感情高度升华，于是产生出流传千古之名句，“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。切不要说莫为离别伤神啊。“帘卷西风”一语奇妙，妙在巧用词语倒置的手法，倍增其动态美感。    “人比黄花瘦”一语为警句，乃千古绝唱。“瘦”字为“词眼”，它是词人感情、精神的集结处。在这里，瑟瑟西风中憔悴柔弱的瘦菊与女词人清瘦的形象叠印在一起。比秦观的“人与绿杨俱瘦”更高一筹。   煞拍两句，形象地刻画出女词人消魂后的情态，西风卷起珠帘，帘内的少妇，玉肌消瘦，花貌憔悴，比帘外清瘦的菊花，更是弱不禁风了。  菊花是高洁雅士的象征，用以喻人，其人高雅不凡。  把酒赏菊，是以陶渊明高远清淡的人格来喻己。菊花又具清丽俊秀的风姿，用以状物，以拟人之瘦，其人之神态更活灵可见了。此乃女词人独创之语，用于这特定环境中特定人物的特定感情时，尤为深刻逼真。 这首词不明写相思情，以深婉含蓄之笔出之，而情却愈深。    词的首句点出一个“愁”字，末句以“瘦”字作结，与首句“愁”字相呼应。因离愁伤情，使腰肢瘦损，衣带渐宽，“为依消得人憔悴”之含意自在其中了。 宋代咏菊词作颇多，如东坡、山谷等人词中所用菊之意象为数亦可观。  这里仅以小山的《蝶恋花》（黄菊开时伤聚散），少游的《满庭芳》（碧水惊秋）词中菊之意象与李清照之醉花阴比较，从中可见李词以女性特有的细柔轻灵之深婉清瘦的独到之处，赢得更高的赞誉。   晏、秦、李三人都是婉约大家，三首词都是睹菊怀人，把菊作为引起离愁的媒介，借菊来表达内心思念、愁怨等复杂情感，体物感情敏锐深挚，菊之意象便成了词人种种感情的载体。  然而三首词中菊之意象又各有异。晏词中之菊，表达执着不移的“痴情”，颇有“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”之意。  而秦词中之菊，透露出词人内心的“奇想”与凄伤。“问篱边黄菊，知为谁开。  ”正可谓“泪眼问花花不语”。晏、秦以写男妇相思的艳情为其主要内容，被称为“古之伤心人也。其淡语皆有味，浅语皆有致”。他们虽以擅写柔情而著名，但与女词人易安特有的深婉细柔相比终逊一筹。词贵阴柔之美，易安身为多情善感的女性，“天姿秀发，性灵钟慧”，她更钟情于花，其词不乏香韵。    醉花阴中的菊之意象，不再是纯客观的自然景物，不再是触起怀人之愁思的中介物，也不再是因痴情而发生的幻化物。在李清照凝神观照后的菊之意象，变成了其情趣的反照。正如黑格尔所说：“艺术最大的任务在使人在外物界寻回自我。  ”李清照的内心世界比晏、秦等男性词人婉曲、轻灵、细柔，使她对丈夫的深切思念，潜入到灵魂最深处，从而达到了物我两忘，菊我同一的艺术境界，于是产生了与菊比瘦的奇幻神思遐想，以清瘦淡雅的黄花，喻已因相思之苦而使人消瘦的情态，形象逼真地表现出李清照伉俪之情的真挚。    “人比黄花瘦”之句，可谓女词人独出心裁之佳品。这一菊之意象，既喻相思之苦之深情，又喻女词人品格之高洁。全词幽细清丽，声情并茂，实为晏、秦所不及矣。难怪当赵明诚收到李清照寄给他的醉花阴词时，在叹赏之余，自愧不如，又“务俗胜之”，便一切谢客，废餐忘寝三日夜，写出五十阙词，竟没有一首比得上其妻的“莫道不消魂，帘卷西风，人比黄花瘦”。    这里的“务欲胜之”，并不是什么大男子主义，而是作为丈夫的憨态可掬的纯情和对妻子赏识的一片爱心。是的，李清照的醉花阴一词，在后世文坛上被传为诗趣佳话。而南渡之后在她的《声声慢》一词中：“满地黄花堆积，憔悴损，如今有谁堪摘。  ”之句，则表现了一种生命枯竭意识。这里，女词人把自己的形象又移入了菊花。   二、李清照词中的雨意象 “雨”自古以来便是文人墨客的常咏之物，关于它的词作数不胜数。既有“随风潜入夜，润物细无声”中言溢于表的对春雨的无限喜悦之情；又有“东边日出西边雨，道是无情却有情”的含蓄而又微妙的感情；还有“一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”中的极言闲愁之深广；更有“竹杖芒鞵轻胜马，谁怕？一蓑烟雨任平生”的豪爽旷达的心态。    而在李清照的笔下，“雨”这个意象的出现更是频繁而又多样化的，其传达的思想感情是复杂多变而又细腻入微的。 如果以南渡为界，将李清照的词分为前后两期的话，无论是在前期作品还是后期作品中，表现“雨”的词作有很多，而其中折射出的思想感情也是不尽相同的。  如早期作品浣溪纱（淡荡）中曾写到：“海燕未来人斗草，江梅已过柳生绵，黄昏疏雨湿秋千。  ”这首词是作者年轻时所作，上片写的是闺中梦醒时的情景，下片写的是室外风物，把少妇春闺中的舒适以及懒倦之态表现得淋漓尽致。  用“疏”字来形容雨，既表明了雨不大，淅淅沥沥的几点，又能从更深层反映出作者春闺中梦醒后的舒畅之情。由此我们可以看出，作者新婚后的生活是十分幸福美满，且十分耐人寻味的。   同样是写“疏雨”，在李清照早期的另一首词作《如梦令》（昨夜）中则被赋予了不同的神韵。  其中写到：“昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否？知否？应是绿肥红瘦。”这首词主要表达了因伤春而惜春，又因惜春而伤别的交织复杂的思想感情。清人黄了翁在蓼园诗选中便有中肯的评价：“一问极有情，答以‘依旧’，答得极淡，跌出‘知否’两句来。    而‘绿肥红瘦’，无限凄婉，却又妙在含蓄，短幅中藏无数曲折，自是圣于词者。”一个“雨疏风骤”便把闺中生活的寂寞，闺人心情的苦闷轻轻烘托出来了。结合女词人当时的心境来看，正是作于“易安结褵未久，明成即负笈远游，易安殊不忍别”之时，因此，在浣溪沙中“湿秋千”的令人心情愉悦轻快的“疏雨”已转变为此时唯恐年华逝去，春色又减几分中“雨疏风骤”的苦闷之情了。     “雨”这个意象在词人的后期词中所表达神韵的转变就显得更明显了。以南渡以后的名作《声声慢》为例，其中关于雨的描写是这样的：“梧桐更兼细雨，到黄昏，点点滴滴。”这儿的细雨与“黄昏”、“点点滴滴”联系到一起，着意渲染愁情，如泣如诉，感人至深。  这种国破家亡，天涯沦落的苦悲以及作者孤独寂寞的忧郁情绪和动荡不安的心境在其间得到了充分的体现。  试想，日落黄昏后，窗外细雨绵绵不绝。傍晚时分，凉风习习，大雁哀鸣着从愁云惨雾的天空飞过，可这绵绵的细雨却又打落得满地落英。  这是怎样一幅凄灯苦雨的图画呀，也难怪作者会发出“这次第，怎一个愁字了得”的喟叹了。 建炎四年，李清照逃至越州。这次逃难前后半年，行程数万里，历尽颠簸，饱尝了流离失所之苦。  她触景感怀，写下了一首添字采桑子。  在这异乡的土地上，“北人”听着这南方之夜的雨打芭蕉声，充满了凄苦之感。这也许是北方来的难民的共有感受吧！下阙几乎全是描写“点滴霖淫”之雨的。这雨正是被赋予了离愁别恨的色彩。国破、家亡、夫死这三重灾难骤然降临到这位旷代才女的身上。    她的心中充满了凄苦、忧伤与迷惘，而这种迷茫痛苦的心情伴随着这点点雨声却又倍加凄凉了。 值得一提的是，易安词中的“雨”，往往都是“斜风细雨”、“黄昏疏雨”、“风骤雨疏”的小雨，而从未出现过瓢泼的倾盆大雨。  我想这与点点滴滴的小雨更能激发女词人细腻的内心世界，又更能表现愁的无穷无尽，无休无止有关吧。   三、文人与酒密不可分,酒既是一种载体,也可形成一种意象。研究李清照的诗词,完美发现,其酒的意象十分丰富,可分别表现山水之乐、思亲怀远、家国巨痛、社会悲歌等多元情愫。

302平方的使用空间可算是不小的住家面积了。不过，我们的户主对于他的家居格局却有着自己更多的想法。因此，原本充裕的空间，也被他拆改成了许多个紧凑密布的功能区。整体白色的基调，让他划分出的8个不同空间显得不那么拥挤；而同时一些充满生活情趣的饰品让每个空间都带有自己的个性化元素。    大门的侧面掩映了一个飘窗，于是这个能晴观落日，夜观星空的风水宝地被打造成了休憩区。

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中国 的古诗好多经典的啊 你要简单的还是难点的? 我一样给你找十首吧 贺知章咏柳： 碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。不知细叶谁裁出，二月春风似剪刀。 王翰《凉州词》： 葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回？ 王维送元二使安西： 渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。 孟郊《游子吟》： 慈母手中线，游子身上衣。临行密密缝，意恐迟迟归。谁言寸草心，报得三春晖？ 叶绍游园不值： 应怜屐齿印苍苔，小叩柴扉久不开。春色满园关不住，一枝红杏出墙来。 龚自真己亥杂诗： 九州生气恃风雷，万马齐喑究可哀。我劝天公重抖擞，不拘一格降人才。 高适《