如何写好一篇小说的方法?

小说的四大要素

（一)人物。人物形象是一篇小说的主心骨，一篇小说是否成功，关键在于人 物是否逼真，形 象是否饱满。它要求作者通过白描、比喻、衬托、对话、动作、心态描绘等手法，深刻地、 丰富地、“莎士比亚”化地再现生活中的芸芸众生。作者的哲学观和美学观，以及小说的主 题思想，是通过人物形象悄悄流入读者心的。如何刻画人物?鲁迅的“综合法”比较实用：“杂取种种人，合成一个”(鲁讯全集第6 卷423页)，“往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色”(鲁迅全 集第4卷394页)。为什么“拼凑起来的角色”比较形象呢?因为写小说不能拘泥于真人真事，小说中的人物必 须典型化。而典型化——则要从生活中的很多个同类原型中去“去粗取精”，把取来的 同类 的“精”集中到所创作的人物身上，使其性格比生活中的更鲜明，更突出。也就是说从生 活的 美升华到艺术的美，从生活的真实上升到艺术的真实。比如《阿Q正传》中的阿Q，他是鲁迅 从那个时代的许许多多阿Q同类中抽象出来的，既象这个，又象那个，可又谁都不象，是 真正典型化了的、性格化了的、艺术化了的“这一个”。这里特别要注意的是，鲁迅的这种人物“拼凑”，既是从生活中来，又是再创造。它不是简 单地一加一等于二，不是物理量变，而是化学质变，就似二氢加一氧，变成了既不是氢又不 是氧的“水”——一个完全崭新的“人物”。�

(二)情节。它是小说第二要素。什么叫作情节呢?高尔基说：“即人物之间的 联系、矛盾、 同情、反感和一般的相互关系——某种性格、典型的成长和构成的历史。”一句话，情节是 人物的历史。人物性格的发展靠情节，人物故事的开展靠情节，人物与人物之间的矛盾冲突 靠 情节。可以这么说，情节是刻画人物的最重要的因素，情节愈生动，创作出来的人物也就愈 鲜明。高尔基的《母亲》、杨沫的《青春之歌》、梁斌的《红旗谱》，均是情节围着人物转 ：为人物成长作铺垫，为人物性格冲突、蜕变提供天地。因此，展现出来的每个人物，莫不 活灵活现，栩栩如生。情节既为人物服务，就必须符合生活发展的逻辑，不论是疾风暴雨式的惊险情节，还是日常 生活中的平凡情节，不论是情节的因果性、必然性，还是情节的偶然性、突发性，都不能架 空 设想、主观臆断，而是源于生活，在生活里筛选、提炼、加工、改造，真正成为人物发展的 历史和性格成长的必然归宿。当代女作家池莉写的《烦恼人生》，是通过主人翁印家厚一 天流水帐似的、亲身感受到的烦恼——编排成各种各样的情节，然后从容不迫地、一个又一 个地展现出来。用“一天”的微观，表达了“一生”的宏观；以一个人的“小世界”，看到 了千万人的“大世界”。它之所以能给读者这么深的印象和感受，很重要的一点是，这篇小 说的每一个情节，都是从实实在在的生活中来的。凡在城市生活过的人、特别是普通工人、 小公务员或 多或少都有这类体验。由此，得出一个结论：在设计任何一篇小说情节的序幕——开端—— 发展——高潮——结局——尾声时，都要注意它的生活化。情节越贴近生活，越能丰富、深 化人物，越能体现它的艺术魅力和感染力。�

(三)细节。它是小说的第三要素。如果说情节是一个人的骨架，那么细节就 是附于骨架上的 血肉。如果只有好的情节，细节不丰满，那描绘出来的人物，就象得了贫血症、干瘦症，苍 白无力，站不起来。所以，著名作家李准说：“情节好办，细节难求。”从某种意义上来说 ，确实如此。再好的情节都是靠细节组合的，细节真实，情节才真实；细节生活化，情节才 会避免概念、公式化，才会把读者带到浓郁的生活气息中去。请看《三国演义》573页中的 一段：“云长右手提刀，左手挽住鲁肃手，佯推醉曰：‘公今请吾赴宴，莫提起荆州之事。吾今已 醉，恐伤故旧之情，他日令人请公到荆州赴会，另作商议。’鲁肃魂不附体，被云长扯至江 边。吕蒙、甘宁各引本部欲出，见云长手提大刀，亲握鲁肃，恐肃被伤，遂不敢动。云长到 船边，却才放手，立于船首，与鲁肃作别。肃如痴似呆，看关公船乘风而去。”上面是《三国演义》中“关云长单刀赴会”这个情节里的最后一个细节：那云长的醉态语言 ，云长一手持刀一手拉鲁肃去江边的气势，云长立于船上的告别，以及吕蒙、甘宁按兵不敢 动，鲁肃吓得说不出话的样子……把“单刀赴会”这个情节的结局推向了高潮，真是尾声 的 “老虎尾巴”：惊险、紧张、有力!关云长和鲁肃的形象也就活鲜鲜地从字里行间跳出来了 。这里要强调的一点是，这些组成情节的最小单位，无论是行动细节、心理细节、对话细节、 肖像细节、表情细节、环境细节，等等，只能从社会生活、工作、学习、娱乐、休息中来， 从各类人物的言行、喜怒、心理活动中来，必须紧紧围绕展示人物性格的中心情节，必须注 意它的生活性、准确性，它才能把人物雕塑得血肉丰满，有声有色!�

(四)环境。它是小说的第四要素。小说中人物性格的形成，情节的发展，细 节的渲染，均离不开所设想的环境。环境一般分为自然环境和社会环境。自然环境是指人物生存周围的自然条件，社会环境是指 人物生活在一定历史时期周围的政治、经济、文化的社会条件。这两个环境是描绘人物的空 间，是情节、细节的依托。只有善于描绘这两个环境的作者，才能运用环境所赋予的背景、 形态、气氛、结构、色彩，把小说写得情景交融，和谐统一。当代作家贾平凹在这方面处理得非常好。他写的《腊月·正月》、鸡窝洼人家、商州 三录、《浮躁》等小说，充分利用了他所生活的自然环境和社会环境，把当地黄荡荡的高 原，野犷的浪漫风景，粗线条的房屋建筑，富有色彩的器具摆设，以及民间的礼仪、歌谣、 祀奠、占卜等等，均涂绘在小说的政治大背景上，并在这个背景的沉重色调中，画他心中各 种各样的人物，画小农心态的角色在改革大潮中表演的一幕幕悲剧和喜剧。请看下面腊月 ·正月的一段摘录：�

“这地方很小，却是商州的一大名镇。南面是秦岭；秦岭多逶迤，于此却平缓，孤零零地聚 结了一座石峰。这石峰若在字形里，便是一个“商”字，若在人形里，便是一个坐 翁。但 ‘山不在高，有仙则灵’，秦时，商山四皓：东园公、角里先生、绮里季、夏黄公，避乱隐 居在此，饥食紫芝，渴饮石泉，而名留青史。于是，地以人传，这地方就狭小到了恰好，偏 远到了恰好，商州哪个不知呢?镇前又有水，水中无龙，却生大娃娃鱼，水便也‘则名’， 竟将这黄河西岸的陕西一片土地化拙为秀，硬是归于长江流域去了。�

地灵人杰，这是必然的。六十一岁的韩玄子，常常就为此激动。他家藏一本商州方志， 闲 时便戴了个断腿儿花镜细细吟读；满肚有了经纶，便知前朝后代之典故和正史野史之趣闻， 至于商州八景，此镇八景，更是没有不洞明的。镇 上的八景之一就是“冬晨雾盖镇”，所 以一 到 冬天，起来早的人就特别多。但起来早的大半是农民，农民起早为捡粪，雾对他们是妨 碍；小半是干部，干部看了雾也就看了雾了，并不 怎么知其趣；而能起早，又专为看雾，看了雾又能看出乐来的，何人也?只是他韩玄子!”�

贾平凹的这段环境描写：自然形态，历历在如目；历史痕迹，娓娓道来；社会状况，景物之 中 。而人物，过去的与现在的，本地农民和在职乡干部，在这环境 里与山、水、石一起，自 自然然地浮现眼前，而主人公之一韩玄子，就象雾中人，在雾气慢慢消散之后，迈着方步出 台了，这就是以景衬人，以人抒景，情景结合，相得盖彰吧。�

以上谈的四要素，是小说的主要基因，若这四个方面掌握住了，无论写那种类型、那种形式 的小说，就算初步入门了。

多读一些类似的小说，大量的阅读以后会有初步的积累，然后动笔之前将小说的构架，故事前前后后有清晰的框架和线索，确定主要人物和主要矛盾，然后确定立意，就可以动笔了。写完以后一般要再次润色2到3次才可以见人。

不会写作技巧，却盲目写作的话，可能会事倍功半。 人类最大的优点，就是会利用工具，写作也一样，运用合适的方法，学习写作技巧，写起来，才会得心应手。

1.首先推荐一本小书。

这本书从风格 、结构、可读性三个方面，一步一步教你如何搭建文章框架，如何形成自己的风格，如何使文章更具可读性。

2.再介绍一本写作宝典

这本书中的写作转盘，可以让你了解写作的流程。书中还介绍了137种文体的写法。

首先必须了解记叙文的相关知识，如下：

记叙文是以记叙，描写为主要表达方式 ，以记人、叙事、写景状物为主要内容的文章，包括散文、小说、人物传记、寓言、童话、消息、通讯、游记等。

记叙文按内容大致可分为：写人为主的记叙文、记事为主的记叙文、记物抒情的记叙文、写景抒情的记叙文。

记叙文的六要素

记叙文的六要素指时间、地点、人物、事件的起因、经过、结果。掌握记叙文的要素，有助于分析文章的结构，理清事情发生、发展的脉络，继而准确把握文章的主旨。但是，六要素并非所有的记叙文都必须具有，有些文章里，某些要素不交代也不影响内容的表达。

记叙文的顺序及作用

记叙文的顺序一般有顺叙、倒叙和插叙三种。

( 1 ) 顺叙

按事情发生、发展的时间先后顺序来写。作用：叙事有头有尾，条理清晰，读起来脉络清楚、印象深刻。

（2）倒叙

先写结果，然后按照时间先后来写事情发生发展的经过。作用：造成悬念，吸引读者，使文章有波澜，增强文章的生动性。

（3）插叙

叙事时中断叙述，插入相关的另一件事。作用：对情节起补充衬托作用，使情节更曲折，内容更充实。

记叙的要素包括时间、地点、人物、事情的起因、经过和结果。叙事时，要交代清楚什么时间、什么地点、什么人物、什么事情以及事情发生的前因后果。这六要素，只有在不妨碍别人看明白的情况下，才可以省略其中的一两个。

其次是对记叙文的要求：

第一，写人物说了什么，做了什么。

描写人物大体是从外貌、语言、动作和心理入手。但是在一篇写人为主的记叙文中，这四个方面并非要全写，有时外貌和心理可以不写，当然，要根据具体情况而决定。然而人物说的话、做的事必须要写，而且还要写得具体、真切。否则，就难以表现人物的思想品质或精神风貌。

第二，写人物怎样说的，怎样做的。

写人物说话，要写出在不同场合说话时的表情、姿态和神色。写人物做事，要一步步地写出人物的动作，或处理问题的方式方法等。不管是语言描写，还是动作描写，都要符合人物的年龄、身份、职业、习惯等，否则就会平平淡淡、干干巴巴，不能表现出人物的个性化特征。

第三，让人物自我表演。

学生写作前，我强调指出写人物说话、做事，最好让人物自己说、自己做。作者要像故事片中的导演，在幕后指挥，让人物自我表演。而不要像纪录片中的解说员，自己一味地介绍。这样，笔下的人物才富有立体感，才能产生“如见其人”、“如闻其声”的良好效果。

想要写好文章首先就是要写，大量地写，拼命地写，无时无刻不停地写，等你写出一麻袋废稿、成名成家出版一百多本书的时候，你就不会再问这么愚蠢的问题了！

是谁告诉你写文章有技巧的？

没错，每一个成功者都会说出一套严丝合缝的理论，每一句话都听着那么的有道理，可是听再多道理，再有道理的道理，都不及你真正去实践一次。

你听再多的写作高手给你传授写作技巧，都不及你真正地认认真真地写上一篇文章。写，就是写作的最大的技巧。想要写出好文章，就是要不停地写，大量地写，无时无刻地不停写下去。写出一麻袋废稿，自然就可以筛选出无数的精品文章。

写作的过程就是最好的学习过程。通过看自己写出来的文章，再对比别人的优秀文章，你自然就能看出差距。是观点没有别人新颖啦，还是论证没有别人精彩？是讲故事没有感情，还是文字没有文采？是选材太陈旧，还是立意不够格调？总之，你只有首先写出来文章，然后才能看到差距。看到了差距，你才有可能提升。

所以还是回到那句话:写，就是写作的最高技巧。要拼命地写，大量地写，无时无刻不停地写下去。写作的过程中，你写作的能力得到有效锻炼。写出好文章的几率大大提升！

写作的逻辑就几句话:第一，你想表达什么?_?

第二，有什么意义？

第三，如何使你说的东西血肉丰满，有情有趣有理，感染到别人？基本上别人认同的一篇文章就是好文章了！

顺着这个简单的逻辑，祝你早日写出好文章！

关注我，探索理想生活的道路上携手同行！

我看见你三次了。。。都在问小说怎么写。

我好像有回答你其中一个问题还是什么的，你自己去看吧

有个主题思想,然后展开情节用心去写，写出自己的感受，让别人帮就不属于自己的小说了我也在写，不过写的是武侠和校园小说．如果写动作，可以参考一下古龙的小说，因为他的小说写的动作有点虚幻，就像神话人物．语言很重要，要突出人物特点．心理就简单了．

要写好小说，首先要看足够多的小说，在做作家之前先用心做好读者，集百家所长，取长补短，再加之自己的元素，当然前提是坚持不懈的写作，相信努力就会有收获的

小说，你要抓住中心来写。比如说你写的这部小说名，那你就要根据主题来写。你小说名要是说哪个人的事迹的话，那你的主人公就要写主人公的事迹。另外，不知是注意这些，你还要塑造其他一些小说里的人物。主人公是谁，除了主人公，还要加上其他人，就凭一个主人公是不能把小说写好的。还有，你的小说的人物也要写得生动，活泼、可爱。这样第二步就完成了。

紧接着就到了小说内容了。

我们常说，不管是小说，还是作文，最前面的一段，和最后一段都要写得非常生动、精彩，那才能吸引人。而且，中间的段落也要注意，要写到点子上，要和前一段，后一段的紧紧相连，那文章就显得非常的有色彩。

只要经过这三部，那就是一篇完美的小说了。

最后，我再提醒你一下：写完了小说以后，要认真修改，要逐字逐句的深入修改。还有，标点都要打的正确哦！

按照这三步

第一步：把握中心

第二步：人物塑造

第三步：文章内容

要点：认真修改，打好正确标点符号。

祝你成功！

看多点武侠小说，特别是不出名小说家的

论文写作技巧分享

一、毕业论文出新处：包括材料出新、观点出新（问题意识——是（有）什么；为什么；怎么样）和研究方法出新等方面。（两种“傻瓜”式捷径：1、如果没有新观点、新视角或新方法，不建议单独研究单个作家或单个作品，因为写的人很多，研究烂透，很可能重复建设，建议选一个切入点，比如一种文学叙述手法、一个文学意象或某种人物形象等，将两个不同作家的两个单篇作品进行比较研究，这样的话不容易重复别人；2、运用某种文学研究方法、理论（包括西方文学理论、美学、中国传统文学研究方法等）去“套”论一个自己熟悉的单篇文学作品，前提是别人没有如此研究过。）

二、论文写作要则：1，须要在自己广泛的读书领域中，找到最切合自己学术志趣的学术兴趣点，发挥所长，兼顾兴趣，从泛读开始转向精读，从而发掘选题；2，须要文本细读，小处敏感，尤其是细节敏感，找到学术兴奋点；3，须要有问题意识，做学问应在不疑处有疑，要多思考，多质疑，多问为什么，功夫要死，心眼要活，根据问题意识结构提纲；4，选题要严，开掘要深，不应摊大饼式的平铺（思路结构属平行关系），求广求杂，贪大求全，而应采用纵深思维，深度开掘，层层深入（思路结构属递进关系），主张“小题大做”，难易适中，选题越精要越好；5，题目须简洁、明确、醒目，恰到好处概括出论文的中心内容或基本观点，应该出现论文的关键词，标题应平实、客观，减少文学色彩；6，言之有体，言之有物，言之有序，言之有文。

三、思维方法意识：1，多元而非单一，多样，多维，多质，多视点，多面相；2，动态而非静止，活性化发展的视维；3，有机整体而非机械局部，切忌切割作“尸体”解剖；4，对话而非孤立，注重比较、比照研究意识，借“他者”吐故纳新。

四、建议阅读书目：作家所有作品或文学现象全综集；作家自叙传、传记与评传；与选题相关的重要专著、论文；所采研究方法之理论著作、论文及丛书。

五、选题确定后的写作步骤：1，资料收集工作。首先进行资料整理，广泛浏览，定向搜集，认真研读分析，先写研究综述，了解相关选题学界研究概况及研究程度，不做重复建设（查检、下载相关期刊论文参考文献以及确认选题是否“重复建设”请上“中国知网CNKI”查询！）；2，构思工作。在资料研读的基础上形成思路、提炼观点，以问题意识结构各级分、次标题，提炼脉络性提纲；3，起草行文。根据提纲开始撰写初稿，包括组织材料，逻辑展开与观点表述等，注意控制、掌握好均衡的字数布局结构，避免畸轻畸重，头重脚轻；4，修改润饰。调整完善思路，疏通论文逻辑关系，更换、补充材料，润饰文字，反复增删调改，精益求精；5，最终定稿，水到渠成，论文须达6000字以上。(初稿撰写初期可多看几篇规范式样的相关毕业论文，参照别人怎样立论构思，怎样谋篇布局，怎样运文措语，怎样遵行论文写作规范等)

（资料来源：中国论文网http：//www.jinduodian.cn/）

有个主题思想,然后展开情节用心去写,写出自己的感受,让别人帮就不属于自己的小说了我也在写,不过写的是武侠和校园小说.如果写动作,可以参考一下古龙的小说,因为他的小说~

有的人有天赋，比如李白，骆宾王。

大部分普通人呢可以不断练习，不断学习来培养。网上那么多乱七八糟的小白文都有很多人追，所以现在做这个门槛不高。艺术家需要天赋，而工匠只需要持之以恒的努力。现在还不会的话，我们可以先努力成为一个工匠（写手）。

你有大纲了可以先尝试着写下去，不必一开始就追求完美。很多大作家都经过无数次退稿才获得成功，更别说普通人了。好在现在创作网站很多，写作条件比之以前好太多了。

保持心态很重要，抓住流行的网文模仿也是一种思路。通过模仿能够学习一些套路，现在是唯有套路得人心。各种套路，比如语言的表达，爽点，高潮的分布选择，如何迎合目标人群，流行的作品类型等等等等。写作上手了再写自己喜欢的东西也是很多网文作者习惯的手法。

你好，短篇小说要内容紧凑，先写出个大纲，然后一步步写，小说情节有意思，让人有看下去的想法，仅个人建议

首先，一个引人入胜的开头是至关重要的。小说的开头应该是简洁明了，直白无华，悬念迭起，让读者充满好奇心与期待。这样的开头不仅能够立马吸引读者目光，也可以令读者沉浸在故事情节中，尤其是对于那些血脉喷张的惊悚小说或是爱情小说来说，一个引人入胜的开头必不可少。

其次，叙事方式和情节展开也是吸引读者的重要因素。一个好的小说不仅要有一个出色的开头，同时也应该使用合适的叙事方式和情节安排来吸引读者。在某些类型的小说中，短小精悍的对话和快节奏的情节展开能够有效地激发读者的兴趣。而对于那些现代派作品，新颖的叙事方式和不同寻常的情节结构也会激发读者的兴趣。

最后但同样重要的是，好的小说应该是充满人情世故和真实感的。一个有灵魂的小说不仅仅是由情节组成，更是通过人物间的交流与互动来传达一种生命的真实感。这样的小说能够引导读者思考更深刻的问题，并在读者内心留下独特的印象。

在总结中，一个能够立马吸引你目光的小说应该具备一个引人入胜的开头、适合类型的叙事方式与情节安排和真实而深刻的人情味。最好的小说总是能够引导我们探寻人生的真谛，为我们带来无穷的启示。

时间嘛,写的时候一般在晚上,安静的时候嘛,

还有就是身边随时带个小本子把自己的突然的想发记录下来

前人的作品也不用读很多,多了难免要定向思维吧

亲 写好小说就是 需要你对生活中的很多事情要精心留意 这样的话 写出的小说会很真实 而且也要多多看看自己喜欢风格的文章 这样有助与写作水平 其实写小说不在乎文字有多么华丽 而是实实在在平平淡淡 最后就是要让看自己小说的人 包括自己看过后觉得很欣慰 就好了 亲加油 祝你成功哦

首先看的书一定要多.

如果你平时有灵感的话最好把想表达的都写下来,最后写小说的时候你就会发现有很多话可以写了,我就是这样的

穿越型

先想好怎么穿过去，还有穿什么地方，文笔不好就不要用历史原型了，架空吧。还有运用诗词歌赋的时候架空的时候方便，不要考虑历史限制，像什么规矩，风俗等都可以自己编，还有可以加入现代元素。不过故事还是可以从历史中获得灵感的，将不同朝代不同人的事杂合起来就是一部新的“历史”啦。

历史型

最好不要根据真实历史写，因为这类型的小说写出来一般很荒谬。用架空的比较好，就同之上写的方法。

现代言情

也有真实世界和编造的两种，可以用一个是真实存在的城市例如上海、香港，或者自己编造的城市。情节可以参合其他小说中你觉得有趣的情节，或者是找到和你构想的情节相似的小说内容加以改造。

玄幻型

玄幻小说要设定一个虚拟世界。可以参照中国神话小说，当然也有简单的方法，就是淡化背景，如果你写的是战斗类型，那么重点就放在战斗上，你必须设计大量的战斗场景，一般几十场吧，然后将每个打斗都赋予一个简单的背景故事，再将这些故事串接起来就行了（逻辑上有点问题也没关系的），这样就没有必要去搞什么复杂的设定了。

很多不精通玄幻的写手很多都是这么干的，淡化了背景，就写他们想要表达的主题。

扣住小说三要素：典型的人物形象、完整的故事情节和具体的环境描写这三个方面，研究几本经典小说，掌握这些小说是怎么刻画人物的。了解一些基本的写作手法，如环境烘托、设置悬念、人物的多种描写方法等。再努力把情节描写的跌宕起伏就差不多了。

打动人 不死板 不老套 有 你的味道

在这座陌生又熟悉的城市，我从未感到过如此的彷徨和无助。但是即使这样，为了生存，我也只得硬着头皮，像一只无头苍蝇一样，整天穿梭在各大人才市场，漫无目的地投下一份份带着无限希望，又最终收获无数失望的简历。

没有工作经验，没有实用的专业技能，更没有好看的外貌，我的普通和平庸，让我沮丧到了极点。

好在，天无绝人之路，奔波折腾了将近两个月，总算被一家私营商贸公司录用了。跟自己的市场营销专业也勉强对口。我被商贸公司又派往外省做驻厂代表。

第一次离开熟悉的地方那么远，人生地不熟，本就性格内向的我，孤独和不安全的感觉与日俱增。再加上工作中遇到的一些不顺心的事，让我只想逃离，只想尽快回到以前的城市。

好歹坚持了三个月，快过年了，于是辞了工作回到了家中。

回到家中的我，整天闷闷不乐。父母得知我把工作辞了，也无计可施。母亲整天唠叨，说我好不容易找份工作，为什么不好好干下去。父亲虽然不说话，可是从他的眼神中也能明显感受到对我的无奈和失望。

正月里，姑姑到我家来拜年，得知我失业的消息后，跟父亲说，咱小姨有个姓王的侄子，听说在省城混得不错，好像在外贸厅干事，小时候我们还一起玩过的，小名叫小黄毛的，你还记得吧？过了年，你打听打听他家的住址，带孩子去一趟，找找他帮帮忙，说不定人家能寻个机会呢！

父亲听姑姑这样一说，仿佛抓住了什么救命稻草，第二天就买了礼物去了姨奶奶家拜年，顺便打听她侄子的住址。

父亲回来后，兴高采烈，像是中了彩票大奖一样。听父亲说，那天好巧，姨奶奶的侄子也正好在姨奶奶家拜年，多年未见，父亲的那位老表也热情地邀请父亲有时间到省城上他们家玩玩。父亲正好求之不得，就坡下驴，顺利打听到了这位我应该称做表叔家的住址。

正月十五一过，父亲就从家里的土墙上，把一个十多斤重的猪后座取了下来，又取了两只咸鸭子，一起装到一个塑料编织袋里。那应该是我们家当年最拿得出手的“高档货”了。

我和父亲打点好行头，就坐上了去省城表叔家的车子。那个年代，家里也没个电话事先通知一下，我们几经辗转好不容易才找到他家。表叔开门见到我们的时候，也是一脸的意外。不过还是很客气地把我们迎进了门。

父亲卸下扛在肩上的编织袋，虽然是大冬天，额头上却也冒出了密密的汗珠。表叔见父亲累得满头是汗，客气地说道“来就来，这么远还带什么东西呀”父亲憨厚地笑道“都是家里养的牲畜做成的咸货，也不值什么钱，老表在城里吃的都是新鲜菜，这个给你调调口味”

到了吃饭的时间，这个表叔把我们带到一家看起来档次高级的饭店。吃饭的过程中，父亲小心翼翼地说明了来意。

这位表叔问了问我的基本情况，就说，现在国家对这一块管得比较严，想进我们单位至少得研究生学历，不然是不可能进得去的。不过他有个同学在做企业，回头问问他那里可能安排个人。

父亲听表叔这样说，也觉得非常高兴，如释重负地回道“那就拜托老表费心了，孩子的要求也不高，只要有个落脚的地方，能混口饭吃就行。”“那行吧，你们回去等着，我有消息就通知你们”

吃罢饭，我和父亲就准备回家了。这位表叔让我们等一会，他上楼把父亲带来的用编织袋装着的猪后座和咸鸭子又拎了下来，顺便还提了一箱酒，叫我们带回去，说过年从老家回来也带了好多咸货，吃不了，时间长了就坏了，岂不浪费？

父亲尴尬地摆摆手，说什么也不愿带回去，拉着我就跑了，跑了一大截我才告诉父亲我的鞋子跑丢了一只。

父亲回过头，看看表叔不见了人影，才往回走找到了我跑丢的鞋子。那一刻，我的眼泪盈满了眼眶，感觉丢人丢到家了。

后来，在那位表叔的介绍下，我来到一家企业单位，暂时被安排在人事部打打杂。

过了一年多，我才知道，这家企业是那位表叔的同学收购的一家快要倒闭的国营单位。历史遗留问题特别多，隔三差五的工人就闹罢工，生产基本处于瘫痪状态。工人工资都发不出来。老板基本也见不到人影。

两年后，这家企业就完全倒闭了，我又跟着成了失业人员。

我不能也没脸再去找那个表叔了。于是带着简历又走进了人才市场。

工作了两年多，虽然没学到什么东西，但简历上多少能写点工作经验了。说话办事能力也老练了很多。

这次还算幸运，不久就找了家稍大点的公司，做人力资源管理专员。这份工作一直做了大概四年多。后来也因为公司改制和结婚生子等各种原因，又选择了离职。

再后来，生完孩子后，还是一个人在人才市场去找的工作。不过这时的自己已经没有了当初的恐惧和焦虑，更多的是从容和淡定。

现在回过头来想想那些尴尬的经历，还是有些许酸楚的感觉。不过，这就是我的人生吧，无论得失，皆是过往，皆是我不能忘却的宝贵经历！！

多看多写，找老师带一下。

先得积累一定的词量拉，在写作的时候你总不可能去写那么多废话（像斗破苍穹啊，废话就特多），要些词语来准确的描述出你要写的效果。其实语言这块都差不多拉，看看别人的小说，自己在想想就差不多了，这应该没太大的学问。场景嘛....，还是那句话：多看看别人的。多看别人的小说积累经验也是一个不错的选择，写都从读开始嘛~！

然后就是抓住读者的心，能让读者感觉到小说主人公的种种心情！能让读者随着你塑造的人物的喜怒哀乐，改变不同的心情。。这一点是很重要的。。

所以呢，先得看，然后自己在写。我觉得写完后在看看，跟别人的文章比较一下，看看那里不足。时间长了也就差不多了。

小说，你要抓住中心来写。比如说你写的这部小说名，那你就要根据主题来写。你小说名要是说哪个人的事迹的话，那你的主人公就要写主人公的事迹。另外，不知是注意这些，你还要塑造其他一些小说里的人物。主人公是谁，除了主人公，还要加上其他人，就凭一个主人公是不能把小说写好的。还有，你的小说的人物也要写得生动，活泼、可爱。这样第二步就完成了。

紧接着就到了小说内容了。

我们常说，不管是小说，还是作文，最前面的一段，和最后一段都要写得非常生动、精彩，那才能吸引人。而且，中间的段落也要注意，要写到点子上，要和前一段，后一段的紧紧相连，那文章就显得非常的有色彩。

只要经过这三部，那就是一篇完美的小说了。

最后，我再提醒你一下：写完了小说以后，要认真修改，要逐字逐句的深入修改。还有，标点都要打的正确哦！

按照这三步

第一步：把握中心

第二步：人物塑造

第三步：文章内容

要点：认真修改，打好正确标点符号。

（仅个人观点）

呃，我也是一个作者，怎么说呢，打斗，现在的小说里面的打斗基本上都是从平时展现在人们眼中的功夫中演化来的，当然，这是说的武侠，修真已经变成了另一种形态了，已经可以说是魔法的形式了，基本上都是能量的对撞，谁的能量强谁就是赢家，实在是有碍观瞻。

LZ写的是仙侠小说，那就这样吧，看LZ的介绍，应该是一个新人吧，简单点，就把魔法和武功合一起，不用有什么新意了，就像是多年前的小说那样，只是高强的武功，高强的已经脱离了武功的界限，我想这会变得简单一点。

而LZ所说的打斗场面不知道该怎么写，其实也很简单，所谓的不知道怎么写打斗，不如说是不知道该用什么办法打斗，比如说西方的魔法，打斗无非就是念念咒语，发发魔法，再有什么各种魔法元素的相克相生之类的，绝对只有魔法的战斗，不可能在用魔法的时候来一个大慈大悲千叶手吧，那是不可能的。

LZ要写仙侠，无非就是飞剑往来，结合着什么手印诀窍，调动的是天地灵气，可以借风之势御雷之威，却也不能太夸张，呃，像一楼所说的，可以模糊一些，不必要你打我一拳，这拳从什么地方到什么地方，用了几分力，预计对方怎么闪躲，这些不需要一一细表，当然，这也只是举个例子，具体还是需要LZ自己斟酌。

呃，至于鬼那方面的，呃，怎么说的，虚无缥缈是它的特色吧，只要记得，写鬼不需要按照什么逻辑，什么概念，鬼的概念就是没有概念，你可以虚无缥缈可以莫名其妙，都无所谓，比如，举个例子，主角和他的朋友一起在一个有些奇怪的地方遇到了鬼，这鬼很强大，真真幻幻，难以让人分清什么是真实什么是虚幻，两人在这个奇怪的地方转了很久，终于前面有一个黑色的影子，远远的看不出是什么，两人走近之后发现竟然是一个人，死人，看不清脸，主角嘛，一般都是好奇心相当的重的，他就过去看了看，终于，他看清了那死人的脸，竟然，就是一直就在他身边的那个朋友，而此时自己的身边还一直有一个人，这个人，是谁......

这只是临时写的一段例子，LZ看下就可以了，主要说，鬼就是虚幻的莫名其妙的，你可以在某些特定的情况下战胜它，当然，我猜LZ想写的那个遇鬼的人应该不会是主角吧，修为高强的人是不会将所谓的鬼放在眼里的，鬼，之所以说他莫名其妙它虚无缥缈，究其根茎，还不是会使一些障眼法吗？

呵呵，综上所述，希望能够对LZ有些帮助....

讲故事前先列好提纲。每一篇故事都应该是完整的、所以在讲之前要有一个全局观、整体的框架必须掌握在手中。若是没有一气呵成的能力、脚踏实地更重要。

晋江的论坛里有。你进论坛搜搜，很详细。搜不到而你又实在想要那个写作技巧的指导方案的话，可以再问我。

不过我觉得那个东西看的人多了，可是看了有很大用的不多吧。最重要的是你写的要实实在在有内容又要表达的思想感情。

此外，文笔是一项重要的要求，不过更重要的还是感情深刻。这样一部有生命的作品才有人看。多数人之所以觉得一些小说好看，不就是引起了思想或感情的共鸣吗。

你自己要对你的作品负责，有热情，如果你对它都不认真，你还希望谁对你的作品认真。没坐享其成的事。最好以自己的方式表达出来，才不会落于俗套。你应该能感觉的出来吧，现在的青春言情小说市场已经快达到饱和状态了。

看！！就这么简单，你是想写那些天马行空的还是金庸那些？

作为一名作，在写书前，先应该明确自己要写的是什么，以及希望达到的目标。这个目标，不是指在拥有多少点击、推荐、收藏、订阅，也可以是出版，获得什么奖项，流芳百世等，或，目标也可以是让自己开心，给自己一种泄……

确定了目标后，就要朝着目标的方向坚定不疑地走下去，写到一半反悔了，另开炉灶重设目标，这是可以的。但如果边写边左顾右盼，明明说是要写自己想写的东西，却还指望着能够赚钱，或明明是一部商业性小说，却非要加入个人的喜好，只求自己开心，基本上是不会有什么好结果的。

在这里，必须说明的是，本文针对的是以在赚钱为目标的作，如果你定下了其他的目标，那也完全可以，欢迎这样的作，只是，本文就不适合你了。而如果你把目光盯到了钱上，那么，认真读一下本文吧，相信对你会有所帮助的。

二、什么书能够赚钱

既然定下了赚钱地目标。那么先就该知道。什么样地书才能赚钱？

这里。先给一个看起来很不负责任地答案：读爱。才能赚钱。或许有人会说。这不是废话吗？地确。这句怎么看都是废话。但实际上只要换一种说法。问题就更容易分析。

在回答问题之前。先得明确一点。这里说地读。只限网络读、用户。更精确地说法是指vip会员。只有这类人爱。才能赚钱。当然还要提一句。有许多作品在仆得非常惨。并不代表没人爱看。比如类作品。它也有很大地市场空间。只不过。它地读群和地用户交集比较小。所以在人气比较惨淡。

说了这么多。究竟什么才是读爱看地呢？其实。这不外乎以下两点：一。生动有趣地故事。曲折离奇地情节；二。让读产生强烈地代入感。进而感觉爽快。就是通常所说地YY。其中。第二点更为重要。占主流地位。

一部好地YY作品。先得是一部代入感很强地作品。只有读把主角当成自己。才能在主角受辱时觉得憋气。在主角扬威时觉得爽快。而作品中YY精神。才能最大限度地体现。让读在阅读中获得最大地快感。

许多作品尽管看起来主角也是好运连连实力飞涨，但读起来就是没有那种爽快的感觉，很大程度上是因为角色的代入感不够强。传统武侠小说就是一个典型。这类作品中，主角往往相貌英俊、身怀绝技，有美女倾心，能怒惩恶霸，按理说，有这么多的YY元素存在，作品不红也难，但传统武侠的衰落已是人尽皆知的现实，究其原因，一个很大的因素就在于角色的代入感问题。传统武侠小说的主角都生于古代，思想和行为与现代人完全脱节，很难让人把自己想像成故事主角。

那么怎么样才能增强代入感呢？这是需要一定技巧的，而对于新人来说，最简单也是最容易做到的，就是避免涉及会影响代入感的元素，对一些无关主题的细节，不要着墨太多，尽量模糊化处理。曾经在论坛见到一个询问主角身高多少比较合适的帖子，一位老作的回复很是经典——“一人高”。乍看这是一句废话，实际上却深合YY的精髓。无论把主角写成多高，都会让一部分读觉得与自己不符，难以代入，而简单通用的“一人高”，却是个万金油设定，主角高也罢、低也罢，读都能很好地代入。

如果这么说你还不能理解，那么可以说得再明确些。在，看书的主流读是十几岁到二十几岁的男性，对于新人来说，比较简便的做法就是把主角设置成这样的身份，现代社会的一名学生，或是初出茅庐找工作的愣头青，注意，性别必须是年轻男性！假如以女性、中年大伯，或各种奇奇怪怪的东西——比如小猫、小狗、小树苗、小石头为主角，九成九是会仆街的。

如果一定要走冷门路线，写这些冷门主角，那么惟一的解救办法就是变身。写女主角的，让她有机会变身成男性，写非人类主角的，让它能有个人类的形体，至少也得能暂时伪装成人类。但不管怎么说，直接把主角设置成男性人类，才是王道。如果一开始就偏离轨道又不想弃坑重写，最简单的办法就是换个主角。如果你本来写的是女性，那就把故事的重点往她男朋友身上靠一下，以他男朋友的视角来描述故事，而如果你要写的是小猫小狗，那就给它找个主人，以它的主人为焦点中心来展开故事。

此外，还有一个小技巧能够增强代入感，那就是给高大全的主角设计一个无伤大雅的不良嗜好，或一个无关紧要的小缺陷，并且把它夸张化。比如设定主角是个路痴，经常会迷路，这样不仅有利于引出新的故事，还可以让高高在上的主角走下神坛，在保持光芒的同时，也显得更为平易近人。

在解决了代入感的问题后，就要看主角的展和故事的走向是否能让读感到爽快，这也是小说成败最关键的地方了，因为这时候读已经把主角当成了自己，主角的一举一动都牵扯着读的心，如果主角是个到处受气的窝囊废，如何能指望读看下去，更不要说让读掏钱了。读生活中已经有诸多的不如意，来看书就是为了暂时的休闲、暂时的精神愉悦，他们何苦牺牲宝贵的业余时间，牺牲来之不易的金钱来找罪受呢？

这里，不得不提醒一句，现在的读心理承受能力已经变得极差，他们是相当脆弱的，如果主角受到的挫折过大，那么读是必然反弹的；如果书里出现女主角贞操被他人所夺之类的情节，读必然会跑掉大半，而剩下的一小半也会一直不断地叫骂着。对于一本商业性小说来讲，它已经走到了尽头。

说了几点不该要的因素，那么，什么才是该要的读喜欢看的？很简单，想一想你自己有些什么愿望，想想你周围的同学、同事、朋友有着什么样的愿望，让这些愿望实现就是主角该做的事。如果总结一下的话，也无非就是奇遇、升级、寻宝、泡妞、财、欺人、助人这几种。

奇遇就是给主角安排特别的运气，让他得到特别的好处。这可以是物质上的，比如传统武侠中的掉崖不死得到秘笈，也可以是非物质的，比如掉崖后遇到了一个功力卓绝的老头……

升级则是让主角不断变强，哪怕是主角实力不需要有什么变化的作品，也可以时不时加上一段主角练功的描写，然后提一句主角感到功力又精纯了少许，或技巧掌握得更熟练了。这样的描写其实并非必要，完全可以从正文中删去，但加上这么一段，作品的吸引力多少能增加一星半点。

寻宝和前面说的奇遇有点类似，但更注重于物质的获得，以及更多的有意识行为。不要怕主角钱多，也不要嫌主角宝贝多，这种东西是多多益善的，而且主角得宝以后可以炫耀，也可以把一些次级宝贝送人，受他人的感谢，都是很好的YY点。不过，有一点是要注意的，虽说宝贝多多益善，但尽量不要让主角一次得到太多。因为无论主角一次得到了多少宝贝，都只构成了一个YY点，如果一口气写了太多，一来是浪费了以后的YY点，二来也给读造成一种宝贝不值钱、不稀罕的印象。

在泡妞这点上，许多作存在一个误区，认为只有写种马书才有前途，主角一定要见一个泡一个，泡一个上一个。事实上，种马写法是下乘手段，虽然公众版表现不错，但订阅一般不会很高，对于这类作品，读似乎更倾向于看免费章节，而不愿付费阅读。而后宫类作品就大不相同。种马书中主角是见一个上一个，而后宫文中主角见一个收一个，始终保持着暧昧的关系，并不会一个个都上。就如妓院里的清倌费用更高一样，小说中的美女，在主角没有真正得到之前，是最有价值的，最让读期待的。他们会猜测主角什么时候能搞定这位美女，什么时候和她上床，而这样的猜测，一般都会转化成订阅。注意，让主角和美女保持暧昧的关系，不一定是让主角见一个爱一个，见一个追一个，完全可以是某些美女倒追主角，或美女和主角互相看不对眼，但命运却始终安排了各种尴尬的巧遇。这样的多样性，会起到更好的效果。

财和上面的寻宝类似，但更注重金钱的获得，更多出现的都市类作品中。因为和前文有些重复，这里就不多说了。

欺人就是主角把敌人打倒后踩在脚下。这里的敌人，可以是最普通的路边小混混，实力不到主角的亿分之一，也可以是宇宙创世神，实力超过主角亿倍。要描写欺人的场面，一定要注意一点，就是要把敌人刻画好。这是很重要的一点，也是许多新人容易忽视的一点。只有把敌人刻画好了，主角打倒他时，读才会觉得爽快。否则，任凭主角怎么折腾，读都会觉得他是在神经。要把敌人刻画好，有两个方向：一是把对方刻画得丑恶一些，让读讨厌他，当主角蹂躏他时，读会觉得爽快；二是把对方描写得强大无比，让读觉得他是个不可超越的存在，当主角威打败那人时，读更为过瘾。

助人，这个看起来很搞笑，也似乎和YY要旨背道而驰，但其实不然。助人意味着得到别人的赞美和感恩，想像一下主角扔出一些不要的垃圾，别人大哥、恩公、老大喊个不停，甚至泪流满面地跪在地上说要回去立长生牌位的场面，这种YY带来的兴奋点，不见得比主角打倒敌人来得弱。想要作品更卖座，这种手法也该利用起来。

三、选择什么题材写

以上说的是卖座好书的整体特征，那么，写什么样的题材能赚更多的钱？写什么样的题材会更容易上手？本节将详细分析这个问题。

其实，不论是什么样的题材，只要策略得当，都是可以大卖的，但其中的难易程度，绝对是天差地别的。有的题材随便写写就不至于仆得太惨，而有的题材则需要大师级的功力才能显示出吸引力。那么究竟写什么更容易吸引人？编辑认为，在易写易热的题材中，合理审视作自身的水准和特点，选取最适合自己挥的题材，才是明智的选择。至于哪些题材是易写易热的，这将在下文论述。

有的作认为要写新颖的题材，显示出足够的新意才能吸引人，才能走红。基本上，这是个错误的认识。新颖，代表读很少见到，这便意味着作品缺乏足够的群众基础，要想被读接受，进而被读熟悉、喜欢，是需要一个过程的。这类作品先天就存在着劣势，虽然很可能有比较大的展和成就，但并不太适合新人，而且写出一部真正有新意的作品，也并不是件容易的事情。

现在，书库的作品数量已经超过了七万。七万是一个什么样的概念？假如平均一天看十本书，七万部作品可以让我们看上二十年；假如平均一部作品打印出来有二厘米厚，那么七万本书堆起来将有一千四百米高；假如每本书都写架空历史，那么上下五千年，每一年都可以有十四本书在描述……这个数据说明了什么问题？很显然，几乎所有我们能够想到的题材、人物、情节都被人写过了。遥想当年书库只有几百本书的时候，几乎每部作品都让我们耳目一新，相当多的作品都能让人拍案叫绝，赞叹作的奇思妙想。时至今日，书库里已有近七万部作品，对于老读说，无论作写了什么，几乎都能在记忆中的某个角落找到类似的故事。这样，就给新进作以及打算开新坑的老作一个很大的难题——现在到底还能写什么？

其实，开新书的话，无非也就是以下四种情况：一是旧瓶装旧酒，用老套的题材配上老套的故事；二是旧瓶装新酒，老套的题材和背景，展出不一样的故事；三是新瓶装旧酒，看起来是新颖的题材，但实际上还是老套的故事，只是披了层崭新的外衣罢了；最后则是新瓶装新酒，完完全全的创新。

旧瓶旧酒，看起来最是无聊，但如果作功力深厚的话，这种书反而是最容易成为超人气大作的。虽然俗套、老套、庸俗这些词汇都是贬义，但实际上，俗却代表着大众化。许多东西之所以被写滥，正是因为有市场需求，有相当数量的读喜欢。旧瓶旧酒的作品往往会两极分化，同样题材，跟风的作品全面超越了前人，那么许多年后被人更多提及的反而会是跟风之作，但如果作能力有限，只是单纯地模仿前人，那么尽管走的也是商业化路线，最后却未必会取得满意的成绩。

旧瓶新酒，需要些许的创意，些许的变通能力。比如说，同样是穿越文，《寻秦记》写了现代人回到战国时期，那我们可以写现代人回到唐朝，也可以写秦国人穿越到现代。如果这些都被人写过了，那么可以继续挥，写唐朝人穿越到宋朝，可以把全身穿越改成灵魂附体，也可以强调职业特色，把军人主角改成厨师、医生、木匠，或是改变主角的目标，把争霸天下改成富甲一方、享受生活……当然，并不是说有改变有新意就是好，在对前人的创意进行一定程度的修改之后，还得去思考这样一种情况是否有挥的空间，是否能写得很有趣。比如写都市异能，完全可以现编无数个大纲，随便给主角设定一种特殊的异能，在此基础上进行展，设想主角为什么会得到异能，得到后用这异能去做了哪些事情，然后就可以继续考虑这种异能是否有展空间，是否会破坏平衡，是否有足够的特色……如果这些都符合要求，那么这个题材就可以动手去写了。这类书一般很难到非常高的高度，但仆街可能却比其他类型的书要小得多。

新瓶旧酒，这是比较取巧的手法。其实这和上一种有点类似，都是需要一点创新，但不需要太多的创意，依旧可以沿着前人的道路迈进。不同的是，上一种换的是内核，而这一种换的是外衣。比如最近一段时间比较多的网游，本质上还是武侠，但披上网游这层外衣，人气立刻就不同了。而除了把冷门题材包装成热门类型的，也有些作把热门题材装扮成冷门类型，这样的好处是让读更有新鲜感，使作品在原有基础上更上一个台阶，这也是非常偏门的类别偶尔会冒出几部超热大作的原因。

新瓶新酒，这种作品往往需要更深厚的写作功底，而不是拥有奇思妙想就行的。这类作品是离不开创意的，如果没有足够新颖的创意，一切都是空谈，但光有创意还是不够的。事实上，正因为这类作品的新颖，反而给写作带来了额外的难度。描述的是一个全新的世界，采用的是一种全新的模式，而读熟悉却是那些老套的设定，所以，要让读尽快进入作品的世界，尽快接受作的设定，并不是一件容易的事。如果作做到了，那么作品很有可能引领一个潮流，成为日后被人津津乐道的经典，但如果作功力不够，那么这种太过光怪陆离的作品，反而是最容易仆街的。

在下觉得你应该学习好文科，多出去走走，看下新闻，去跟年老迷信的人唠嗑

大姐，您老人家就不能多一点问题补充吗？好吧好吧，虽然我这个人也是刚刚涉足言情写作的，但是多多少少能够帮帮你。加我号：919038587

附：加我时的问题可以在hi上问我

写一些有趣的情节，写自己喜欢的小说就可以了吧?

如何写一篇文学分析论文

写一篇分析性的文学论文，是仔细地调查或者评价一个文学作品或它的某一方面。就像其他所有分析要做的一样，它要求你把你要表达的主题揉进论文的每一部分去。检索一个作品的不同元素并不是最终目的，而只是帮助你更好地欣赏理解作品整体的过程。

比如，一首诗作的分析可以是讨论其中不同形象，也可以以它内容和形式的关系作为切入。

如果你想在文中讨论一部戏剧，你可以分析一下支线情节和主线的关系，或者分析那个悲剧英雄人物的性格缺陷，看剧本是如何通过一幕幕来展现的。

分析短篇小说你则要定位故事的主题（比如青春期转入成年的困境等），并且展示出作者在讲这个故事时是怎样亮明观点来显示这一主题的。也可以通过主人公的对话、行动来揭示他对于女性的态度等等。

记住：写作是对于思想和研究的一种打磨过的，集中焦点的表达。所以反之当你提高了自己的写作技巧，你的洞察力和评判能力也会有所提升。论文写作归根结底是对思想能力的提升。

你写一篇分析性文学论文的目的，就是要说服那些论文读者去相信你所支持的观点。和日常谈话和教室讨论不一样，论文必须紧紧围绕着你决定的论点来进行。所以，这类写作要求紧凑的结构和掌控力。

首先，你的论文必须要有一个中心观点（论点）。

其次，论文应该要分成数个段落，围绕着中心论点有组织地展开。内容则必须与中心观点相关，且对读者理解中心论点有帮助。

一篇干货论文所需的元素

一、主题陈述句

它告诉读者在论文中期待什么。它用来表述你写这篇论文的目的---即你试图论证的观点。所以主题陈述句必须受严格的限制，使用精准的文字和声明性的语言。没有精心令人信服的论点，论文是不可能成功的。

二、引言

一篇分析性文学论文的引言应能抓住读者的兴趣，从而让你的主论题被迅速地关注到。你可以使用带有煽动性的提问、一段简短的奇闻轶事、一个带有惊人观点的陈述、一段直接的引用、或者所有这些的混合。你可能还需要和主题相关的背景信息的陈述---这对读者理解你所站的立场是很必要的。当然，文学作品和作者的名字都要包括在内哦。以下三段是包含了很不错的主题陈述句的引言：

A 如果仅仅因为妻子表现地太过于喜爱日落，以及被丈夫以外的男人赞美，就把她送进修道院（也可能被丈夫谋杀），这样一个丈夫，这样一个男人，你所能想到的他的品性是怎样的？答案在罗伯特·勃朗宁的诗作我的最后一位公爵夫人中，被精心描绘的“文艺复兴公爵”就是这样一位。诗从这位公爵的内心独白、他自己对早年事件的演绎、他的行动来对其性格进行了分析，而他的品性诸如自大、嫉妒、贪婪也随之一一浮现。

B 阿尔伯特·里奥的短篇小说秘密雄狮以一个十二岁男孩的视角来呈现成长---所有的一切都变了。小说中的叙述者提醒读者，当魔术师猛地抽走满堆碟子底下的桌布的时候，孩子总是惊讶于事物保持不变的部分， 而成年人则只关注桌布本身。因为成年人的经验告诉他们只要用对技巧这些把戏就会成功。当人们“长大，”他们获得了经验与知识，但同时也丢失了天真与惊奇感。换句话说就是成长的代价就是一种永恒丧失之感。折衷平衡是秘密雄狮的中心。里面的关键象征加强了这一主题：变化势不可免且总是伴随着丧失感。

C 约翰·厄普代克的小说A&P的背景设定对读者理解萨米辞职的决定至关重要。尽管萨米指导辞职会让他的生活更加艰辛，但他还是出于本能地坚决摒弃了小说中A&P所代表的一切。当萨米电话里说出“无品可买”然后“漫步”走出店铺的时候，他丢弃的不仅是一份工作，更是与A&P有关的头脑僵化状态。尽管萨米是这部小说的主人公，但作者似乎用着同样多的着墨描述着整个环境背景设定。题目终究不是“少年叛逆”或者“萨米的辞职”。A&P背景环境设定本身就是这整部小说的反派，它承担着和主人公萨米一样的重要性。

三、论文主体正文以及论题句的重要性

文学性分析论文的深入的一个常规部分就是正文部分了。在这部分通常需要分几段（500-750字论文至少需要3段）来支持你的陈述的论点。好的此类论文包括了对你观点的解释，以及采自原著（短篇小说、诗、戏剧）支撑你的观点的证据性材料。原文的证据材料包括总结、意译、明确细节、直接引用。

每一段应该要包括一个主题句（通常是段首句）。它将以阐述论点的某一方面为中心，并且配合一些断言式句子告诉读者这方面论题如何支持了你的中心论点。主题句的作用包括两方面：

1.联系段落的细节与你陈述的论点。

2.使文段变得紧凑严密。

论文每一个发展部分（论文主体）的实质就是解释、总结、释义、明确细节、直接引用。你需要继续和发展段首论题句已经提出的观点，使之更普适。以下是某篇位于引言下的正文首段：

[主题句]萨米对于A&P的描述呈现的背景设定是丑陋的、单调的、规律得僵化的。连锁店A&P呈现为现代社会的一个最普遍的固定装置，故而读者能从萨米的描述中理解那种机械化的一致性。[解释以及原文佐证]荧光灯泛出的微冷的绿光好像“棋盘格似的橡胶砖瓦地板所发出的那种绿油油的光”。店铺里的所有一切都朝着一个方向移动（除了着泳装的女孩，她们总是朝着相反的方向），所有一切都被整齐、分门别类地堆放在洁净的过道里。这种反人类天性的、陈规旧俗的环境在萨米不经意的提起那些典型的顾客时显现出来。萨米形容他们是“绵羊”、“居家的奴隶”、和“猪”。如萨米提及的，这些常规的顾客好似恍惚呆滞地走进店来，甚至一颗炸药也无法让他们偏离常规的轨道。

这一段落十分坚实，因为它是直接从引用、总结、细节、解释中生发出来的，足够支持他的主题句。注意它是如何联系回文章的主题陈述的。

四、总结结论

你的分析性文学论文应该要有一个总结性的段落来给论文一个终结，同时告诉你的读者已经到了本篇论文的结尾。结论段落可以用不同的文字来重申一下论文主题，总结你的主要观点，或者对你的这篇文学论文做一个相关评论（但务必是另一个角度的）。千万不要在总结里引入一个新的话题！

以下是一段总结，出自前文已经引用过A段的关于勃朗宁诗作我的最后一位公爵夫人的论文中：

如果公爵有某些救赎的品质，它们并没有出现在此诗中。经过勃朗宁强调的公爵的自大、好嫉妒、物质主义，显然使人们相信---所有私下里认识伯爵的人都会留下关于他性格有这三个 “瑕疵”的印象。最终，公爵在读者那里留下一个不讨人喜欢的印象，很明显是勃朗宁有意引导读者这么感觉的。

五、论文的题目

给你的论文一个描述你论文中使用的研究方法的题目是很必要的。可以和引言所用的方法一样，试着引起读者的注意。只用你所研究的文学作品的名字作为题目是不能令人满意的。下面是前面讨论过的ABC三段的论文挺不错的题目：

罗伯特·勃朗宁的公爵：为一个凶恶之人画像

A&P作为一种头脑状态

神秘雄狮中的主题：青春期的挣扎

六、受众

还要考虑到你的这篇论文的读者们。想象你不只是写给你的导师看，而是还有你班上的其他同学们，他们和你受过同等的教育。设想他们和你一样读过了所有你被布置所读的书目，当然他们可能不会和你所思的一模一样。换句话说，无论如何重述一遍作品是没有必要的。你更应该扮演一个解释或翻译者，来告诉读者作品中那些要素和你的中心论点有怎样的关系。当你参考短篇小说或者诗或者戏剧的文本时，你就是在提醒读者他们已经读过的内容。论文的重点原则是引入总结和发展论证。千万不要做一个情节概要。

善用原文证据

巧妙的使用原文证据，诸如总结、意译、细节、和直接引用都能很好地说明及支持你的文章论点。当然，使用的原文证据一定要审慎而明确并要与你的主题密切相关。正确及高效地使用这些证据将是你的论文成功的关键。

一、总结

如果原文中的关键事件或一连串的事件支持你正在总结的观点，你就需要做一个简短的总结。但要明确地将你的总结联系上你的观点以确保事件与主题的相关性。下面是一段前文引用过的论文神秘雄狮的一段卓有成效的总结（它与主题的相关性被明确指出）：

男孩们找到了那个令人难以忍受的球来，但转眼又试图去埋了它。（总结）埋了它是男孩们微不足道的努力，努力让时间静止不动，努力保持完美。（相关性）

二、意译

当你需要使用原文细节而不必大段直接引用的时候可以使用意译。意译就是将别人的话转述成为你自己的话。下面是个很好的“翻译”原文材料为己用的例子（也出自秘密雄狮）：

（原文）：“我十二岁在初中读书的时候发生了一些事情，这些事情难以名状，但是它们又好像一头狮子，咆哮着，好像最最巨大的生物那样地咆哮着。”

（意译）：小说开头，叙述者告诉我们当他十二岁开始念初中的时候，生活发生了深刻地变化。这些变化他和他的小伙伴们都没办法描述或讲出它们的名字。

三、明确细节

各种各样的原文细节能够对你的论文中心观点提供坚实具体的支持。这些细节能增加你的观点的信服度。下面是关于约翰·厄普代克的短篇小说A&P的论文的发展段落中提炼出来的几点可用的细节（再看看之前引用的那段，想想哪些细节可以使用，再看看它们是被怎么使用的）

欢迎关注微信公众号“一席职称”随时为您解答。

书名呢，我给你捧场

各地有各地的特色，一方水土养一方人，各地特色不同各地的人也不同，各地的人写的小说也有分别，他们易形成同一风格同一流派，多读些本地有影响的作家写的小说，写小说的成就量是易上升的。

当代中国优秀的长篇小说太少了，我读过数十本当代作家写的长篇小说，那时是为打发时间读那些小说的，那些小说读后几乎没什么印象了，小说中的故事情节几乎都忘掉了。

这让我想起读小说的世界名著的感觉来，它们或多或少的还留些印象，这些印象回味起来还有兴味，还能与现实交织，还能增些人生感叹和人生态度，当代中国有不少写小说的竟不知小说更进一层是何光景，只顾让读者喜欢读就行。

人写小说前首先要明白小说的等级，首先得明白自己写的小说处于什么等级，此一等级的上一等级的样子是什么，而后多用心向这一等级迈进。

写可以的人，可以的人的言行可以，写可以的人，可以的人说的话可以，叙述描写可以的人小说的语言自然就朝可以的方向去，小说的语言易可以。

写可以的人，小说就有可以的气息，可以的小说离不开可以的气息，小说有可以的气息，小说的语言也就可以。

小说作者多接触些可以的人，多了解他们，小说作者多近什么样的人自己会受感化的，自己的人也会变得可以起来，可以的人写可以的人就得心应手得多。

如果要模板的话，那就给你一个吧！这是我在17K的青训营时，教官教导的

基本上也就就些了~话说17k不错啊，经常办培训班来着来着，，新人能学到不少东西呢~~去试试吧

小说大纲模版

、 类型：都市、青春、言情、军事、历史、其、悬疑幻想类包括：玄幻、奇幻、穿越、修真

二、 基调：正剧、喜剧、悲剧、轻松、爆笑、暗黑

文字建立：普通搞笑伤感唯美

三、 全文字数：（写大概字数）

四、 内容梗概：

1：起因：

2：发展：

3：转折：

4：高潮：

5：结束

主线情节设定：

1主线：

2辅线 ：

3事件线 ：

4感情线（高潮、起伏、低谷）：

5注意前逻辑：

（新文整体故事梗概想要讲样故事：写清晰主线少500字）

五、 出场人物：

主角：

角色

①．姓名 ②．人物外貌 ③．性格介绍 ④．人物背景⑤.技能

中心 就是好看 . 易中天 说的 好的小说就是好看 .还有就是 你说的东西不要 有太多不合理的东西 当然什麽都合理 最好

用心去写。

多用些唯美的词语和形容词，加油，你可以的。

先列稍微列一下提纲，知道自己要写什么。题材没有特别好写的东西，最开始的话我认为最容易写的东西应该是自己的生活中的人和事。把自己的家人朋友和自己的生活幽默或者和恋人的恋爱往事写成小说，因为是来自感情的东西所以写起来应该会容易些吧。要写的一定要用心去写，尤其重要的是不要停下来，或者说规定好自己每天必须要写6000字，换句话说是四百字的稿纸要写15张到20张，注意是一定要坚持住，不管是什么情况。如果能空闲下来在安静的地方写作更好的。如果是要忙别的事的话，那也要保证每天有4000字以上的写作量。小说重在有一种坚定的能够写下去的决心。

用心写作

文章写得好，最基本的一点便是用心，俗话说世上无难事只怕有心人。一个人一旦醉心于某件事，就会千方百计的钻研如何做好这件事的。写作亦是如此，想要提升自己的写作技巧写作水平，就需要充分的思考，积极调动大脑，愿意花时间，愿意花精力去钻研。

一个人想要什么不重要，重要的是如何愿不愿意一步一步去实现这个梦想。这就好比你想成为武林高手，你不去学武功招数，不去修炼内功心法，那就永远成不了武林高手。

用心写作核心秘籍便是这四个字：行胜于言！

养成写作习惯

其实有很多的作家或者优秀的笔杆子，小时候并非立志要成为作家，其取得的成就也并非一日之功，有些人在工作中从事的工作也和写作没有一点点关系，但是后来却成为了非常优秀的作家。

比如近些年获得大奖，作品风靡全球，作品改编拍成电影大片，且取得非常好票房的科幻作家刘慈欣先生，在写作品期间，他还是一家电厂的工程师。可见，从事的是什么工作对于写作来说不重要，重要的是有一个良好的写作习惯。

如果你对写作抱有浓厚的兴趣，那么可以根据自己的工作和生活时间做个安排，每天抽出来一个小时，写一千字左右的文章，或者每周抽出来三个小时，写一篇两千到三千字的精品文章。这样长期坚持下来，就会将这个习惯融入到生活中去了，便养成了不写手痒痒的感觉。

无论写什么题材，写出来的内容之后最重要的便是获得反馈。一个人如果沉醉在自己的所思所想中，是很可怕的，因此要想提高自己的写作技巧，就需要将自己的作品展示出来，最好找一些平台，比如公众号，将自己写的内容编辑发布出来，看看别人如何评价，仔细阅读谨慎选择意见和建议，这对自己的写作是有非常大帮助的。

主题先行

一个人如果不是写长篇的话，经常会困扰于写什么主题的问题，密集的写作会让一个人不知道该写点什么。你可以准备一个记事本，专门根据想要精进的方向，选定一系列的主题，列出来自己想到的点，然后在这个本子上做选择，把想写的内容选择出来，在这一主题之下做扩展，做内容的填充。

一篇文章的主题一旦确定下来之后，内容素材的查找是不难的，找到一些素材的时候不要急于开始动笔写文章，而应该做到在主题之上，在素材之上构思文章的结构，做素材的筛选，要采用哪些素材来支撑主旨，哪些素材更适合选用，而不要想着一味的将素材堆砌起来便形成文章。

学会做笔记

写作从本质上来讲其实主要是内容输出的方式，所以输入的量决定了输出的量，输入的质量决定了输出的质量。读书就是最好的一种输入方式了，因此要想成为优秀的作者，就需要保证高质量的输入过程，而读书笔记就是输入过程中非常有用的一个方法。

读书的时候看到好看的句子，看到论证的完美过程，看到文中人物的精彩描写，读到文章情节的巧妙设计，可以摘抄或复制下来，放在自己的素材库中，我自己还有个习惯便是在读书的时候特别有感触的话会写一些评论。

无论是摘抄下来的内容还是自己写的评论，这都是积累素材和学习总结的过程，这不仅仅让读的过程更加细致，而且还能让我在下一次读这部分内容的时候，立刻联想起来上一次读到这里时的感受。

推理和联想

写文章的时候，经常需要写一些情景，会有一些故事，那么这就离不开作者的推理和联想能力。所以要在生活中训练这点，每当自己看到一些画面，听到一句话的时候，就要试着去联想或者推理其背后的故事，围绕这个点展开。

有了这种联想或者推理的习惯，就可以很大程度的锻炼自己的故事思维，时间长了便可以形成很强大的构思能力，写故事的水平就会越来越强了。

想要写好小说是不容易的，但是只要努力，终究会成功的。以我的经验而言，写好小说需要以下几点：

一、提升自己的写作水平

一个好的作品离不开一个好的作家，作家的水平高低直接关系到作品的好坏与否。个人写作水平的提高就需要作者经常阅读小说，首先在欣赏小说的同时注意小说的布局与构思，多积累写作方法，然后转换成符合自己风格的写作方法，然后在作品中运用这些方法；其次，扩大知识面也是写好小说的关键因素，即培养自己的阅读兴趣，读各式各样的书本，从多各方面升华自己。

二、聆听建议

二、聆听建议

加入一些关于写作的论坛或者关注专业作家的微博号，请教或者拜读他们的写作经验，多与别人讨论写作技巧。多关注读者反馈，与读者相交流，修改不恰当的地方，让自己的作品更符合大众。

三、坚持不懈

三、坚持不懈

做任何事情都要坚持不懈，坚持更新文章，满足读者需求。记住一句话：锲而舍之，朽木不折；锲而不舍，金石可镂。

最后，希望你可以凭借自己的本事写出好的小说，也希望我说的话对你有用。

以上仅为个人观点。

写小说最怕没有中心思想，不知道写这部书的目的是什么，一定要有主线。（本人刚刚开始写小说，对于文笔这块，自叹不如，可是构思方面偶有心得）

我认为写小说精彩有三大原则：

1.立意新颖，想象力丰富，不要落入俗套 ；

2.对人物的性格刻画一定要十分细腻，不要让读者对所写人物难以评价；

3.情节前后要相辅相成，应是一气呵成，不是一点点拼凑出来的。

其次，就是创作、构思方面的研究：

第一：创作技巧的研究。这是很重要的一个角度。一些初入门的小小说作者最关心的也是这个问题，就是“如何写小小说”、“怎样写好小小说”。这方面，刘海涛、邢可等人做过很出色的努力，近来侯德云先生在《小小说选刊》上专题小小说课堂也颇有些这种色彩。他们的研究把小小说技巧研究，特别是刘海涛教授的技巧研究，非常工整、系统，他提出的小小说模式、结构技巧、写作规律等，发前人所未发，言前人所未言，颇具研究功力，贡献极大。有心人雪弟对近年来小小说批评著作进行了统计，在他所枚举了的30多部著作中，研究的也大多数都属于这类方向。我个人看重技巧和技巧的研究，是因为“工欲善其事，必先利其器”，只有熟练地掌握了技巧，才能得心应手。“技巧”中到底还有多少风景，还是很值得有兴趣、有功力的评论者们深入探究的。侯德云持一套自己的“技巧”观，他用自己的工具（术语）来写小小说，因此，他的“小小说课堂”里，关于技巧的论述或者如何关于运用某些技巧，也都是很“自我”的，具有很强的个人标志。这是“技巧无穷”的具体体现。我自己也曾“发明”过一些写作“技巧”，但我觉得那些“术语”并没有真正切入小小说体内，带有很强的摹仿或者试探的色彩。当然，我个人还有另外几个问题要问：技巧如何来？一个作者光看“技巧研究”，能不能从根本上解决“怎样写好小小说”？事实上，对于小小说作者来说，入门之后还有更重要的任务。这时的“技巧”研究对于小小说来说，过于静态了。好的小小说，除了技巧，还有创作氛围、个人阅历、思想深度等诸多因素的影响。无视技巧的存在当然不客观，但如果片面强调“技巧”，也属于“只见树木，不见森林”。

第二，小小说事件的研究。小小说世界里经常发生很多事件，这些事件到底具备什么样的意义？它们在多大程度上促进或者影响了小小说的发展，不管是个体的，还是小小说整体的？这虽然与具体的作品关系稍微远了点，但并不是对作品没有一点影响。事件的研究既包括具有普遍意义的“大事件”，也包括许多具有私人意义的“小事件”。通常的情况是，透过种种事件，我们很可能发现小小说作品中隐藏着更多的秘密。譬如，几年前名不见经传的天池杂志编辑邹丽杨辞职，另谋生路；一些小小说作者改弦易张，或离或归；当地的宣传文化部门突然发现自己的辖地有一个全国知名的小小说家，然后就出台了一些扶持或奖励青年作者的文件……这些事件并不是无聊和没有任何意义与价值的，而是与小小说的发展可能有着某种深刻联系的。我确信这些事件研究出来之后，对于我们看待我们的小小说有着非常重要的意义。可惜，目前对此作深入研究的人不多，甚至上还是空白——那些散文式的愤慨算不上研究。

第三，小小说现象的研究。之所以提出“小小说现象的研究”这么个角度，是因为我个人对这个问题有某种程度的偏爱。“现象”不是“事件”。“现象”比“事件”大一些、宏观一些，带有潮流、趋势的色彩。这个角度的研究可以分解为这么一些“子”问题：小小说为什么会在80年代的中国突然崛起？是哪些因素使得这种崛起一直到今天还依然坚挺，创造了不俗的集发行、娱人、培育作者、在巩固阵地的基础上扩大阵地？小小说对于中国文化产业的发展有哪些启示意义？小小说的未来走向？它到底是历史的必然选择还是纯粹的个人或者小团体的智慧？小小说在繁荣和促进文体建设方面，对于其他文体是否具备启示意义？如果有，是什么？记者柳萌对这一问题以新闻的形式进行这全面的报道。前一段时间，在首届小小说节上，中国作协也终地注意到了这一情况，吉狄马加首肯小小说选刊对于文化体制改革具有重要的借鉴意义。我满怀期望地等待着有人在吉狄马加之后，来一番“深入研究”，填补这一空白。这有助于整个中国文化产业乃至于文化事业的发展。

如果这个问题可以称之为“小小说必然性研究”，那么，“小小说事件的研究”也可以称之为“小小说偶然性研究”。

第四，小小说评论的研究。小小说评论不能光看别人——也就是俗语所云：乌鸦落在猪身上——看见别人黑，看不见自己黑——这个工作滞后了。有两个原因：一是早期评论太少，还形不成被关注的气候；二是很少有人想到这也是一个问题。按照我个人的资料，雪弟似乎是较早地涉足这个领域的人，是他提醒我们还存在着这样一个角度——我觉得雪弟在这一点上表现出十分的专业精神来。这么多年来，评论小小说的文字不少了，那么，这些评论的方法是什么？这些评论有什么特点？方法本身的客观和不足体现在哪些方面？我想，有关小小说评论的研究如果多起来了，小小说评论才算得上步入到一个真正成熟的阶段。那个时候，也许就不会有人说我们“太缺少小小说评论”了。因为，“裁判员”也有了裁判。

第五，小小说作品的研究。这个不用多说，大量的小小说评论几乎都是选用了这个角度。一些评论家的入门评论也是“作品研究”。没有认真研究作品，没有阅读足够数量的作品，就敢于指手划脚——对这样的评论者，我只能惊叹其“胆子实在太大了”。

第六，小小说作家的研究。作家研究当然离不开作品。但这二者并不完全一致。作家研究是把作家除作品之外的思想感情轨迹、成长经历、学识等综合起来进行研究，这种研究是对“作品”本质的研究，是对作品根基的研究 。现在对作家的研究风气很盛。早先有侯德云写过一大“堆”的“小小说的XX”，把作品特性、主题走向、作家性情等研究了个遍，然后，马新亭又写了“百家争鸣之XX篇”，等等。这些努力是有意义的，将会使我们更关注作家、更关注作品深层次的东西——它的影响力，将会超过对“技巧”的研究。

这六个角度只是比较浮在表面上的角度，也可能还有更丰富的角度可供我们切入小小说。如果真的找到了那样的角度，小小说研究、小小说评论必定会别有一番天地——我们一直在说“小小说的百花园”，也许，新的研究角度诞生的那一天，我们再说这句话时，心里才不会发虚，才真正觉得“腰身壮、胆气豪”。

希望能对您起到帮助。

写小说是一个较为复杂的过程，涉及到整体布局、情节推进、人物塑造等方面，我觉得想要写好小说，可从以下方面着手：

1、一鸣惊人

一个惊艳的开头对整部作品有着至关重要的影响。好的开头，就是对整部作品的定调，就像是建造一座房子，好的开头就是坚实地基。当你的开篇足够精彩时，读者一下子就会被抓住眼球，会激发他们继续往下读的兴趣。同样，一部伟大的作品，也往往会有一个伟大的开头。譬如《百年孤独》里的那句:“多年以后，当布恩亚迪·奥雷里亚诺上校面对行刑队的时候，他一定会想起父亲带他去见识冰块的遥远下午。”又如《局外人》的开头，当读者看到这样惊世骇俗的开头时，不用你做任何铺垫，他们自然会读下去。

2、埋下伏笔

当酝酿出一个出色开篇时，就开始文章或者作品的主体部分，这个时候，要想继续吸引读者的注意力，就得注意埋好伏笔，也就是做好情节上的铺垫。换句话说就是，如何才能更有技巧地向读者“卖关子”。明明要表露观点，但却欲言又止，使读者保持内心的好奇。因为我平时比较喜欢读悬疑推理类小说，所以在此推荐东野圭吾的作品，他的代表作《白夜行》《幻夜》，以及大受欢迎的解忧杂货铺，都是此类佳作。他的作品往往能将情节铺垫与故事推进较为完美地融合到一起，既能保持故事的层层递进，也能时刻维持读者的好奇心。

3、多线叙事

这是很多作家都喜欢用的方法，意即在一个故事或一部作品中以不同视角叙事，但描述的都是同一个事件，或者参与到其中的，都是同一批人物。这也是做好文章铺垫的技巧之一，因为不同的视角，可以呈现不同的说法，但这不同的说法又是描述的同一个故事，读者在读完一个视角后，自然想知道另外一个视角又是何等状况。

总体说来，要想写好一篇小说，还得在多多阅读的基础上，勤动笔、巧构思，才能写好一篇文章。

多看点金庸古龙的，试着模仿，要设身处地的想，越真实就越好，不要老想着文字绚丽，真实平淡的文字没什么不好。鬼故事一定要试着设悬念，先弄几个吓人的场景或现象，在逐步引出，要引得曲折。

没有太大的窍门，就是多读书，读好书，自然就会了。现在的小说和传统的理论也已经有了很大区别，尤其短篇，好像没有啥故事情节也可以。

人+事（最主要）

小说是当代文学的主流，迷漫画的年少一过，国中女生开始阅读文艺爱情小说，沈醉在书中男女主角悲欢离合、缠绵悱恻的爱恋中，男生呢？也有人捧著厚厚的武侠小说，在刀光剑影的武林争霸战中，惊险地窥探各党派恩怨情仇的结局。不同於枯燥的教科书，小说的阅读趣味，滋润了菁菁学子的心灵。许多家长因小说非关升学考试而阻止学子阅读，哪裏知道它是繁重课业中的心灵补剂，是升学恶补下苍白青春中的调味品呢。

阅读小说时，有人惊叹作者的才华，怎能创作出情节如此精彩的旷世钜作；有人读完之后，书中人物的形貌、动作，还留在脑海中栩栩如生，甚至痴傻地爱上他（她）呢！也有人拍案叫绝后，竟然羡慕起作者：【哈利波特】如果是我写的，该有多好呀！

对！你也许写过小说，甚至在校园的小说奖荣获过文学的桂冠；你也许正想动笔，却还没有写小说的概念。我就来谈谈小说如何创作吧！

一篇小说，大概是一些人物，他们的对话、动作、行为，会造成高低起伏的情节，加上场景辅助，最后有个合理的结局。当然，全篇所寓含的思想意识，就是作者企图表现的主题塑造鲜活的人物：人物是小说的灵魂，像舞台上的演员，主导著情节的进行。任何小说，都在表现人物的言行风格，或人与人间感情、利益的纠葛；没有人物，哪有小说？然而，小说人物的选择或塑造，一定要有特殊性，普通的人是不适合当主角的，就像戏剧中的角色，很少是安分守己的寻常百姓：不是大奸大恶的坏蛋，就是大慈大悲的善士；不是努力奋斗的残障者，就是游手好闲的富家子……

人物刻划，最忌说明或形容：「他是天下的善士，经常帮忙别人。」、「她长得像仙女般美丽」，这样的句子很抽象、无趣。必须具体化，把「帮忙别人」的过程、「美丽」都具体描写出来。

编造曲折精彩的情节：情节是小说的内容，也是人物演出的「戏」，一般认识不清的人，会误认「情节」就是「故事」；其实，它们是有点区别的。故事是平面的、单一的，靠叙述即可完成；情节除了故事外，可能需要人物的动作、表情、心理、对话，以及事件和事件的背景（场景），共同构成，所以它显得立体又复杂。小说是纸上的戏剧，如果一出戏演的是平凡夫妻的平凡事，谁会去观赏？所以小说裏的爱情都很畸型、变态；很激情、夸张；很不像人间找得到的。由此可见：小说的题材要特殊的，情节要精彩、曲折、悬疑；结局最好出人意外，才能紧紧扣住读者的心。

我们周遭每天都有许多事件发生，这些事件如果很特殊，我们即可拿来当一篇小说的骨干，把过去相关的经验（记忆裏的事件）相连结，然后加上想像再「绘声绘影」一番，说不定就能「编造」出动人心弦的小说。

叙事观点要统一：所谓叙事观点也叫做「视点」，是指一篇小说中，作者是以「谁」的角度去叙述的，作者自己？小说中的主角？或配角？一篇小说，尤其是短篇小说，通常只采用一种叙事观点。因为叙事观点不能错乱，是小说写作上要特别注意的技巧，所以把它的种类简介於下：

第一人称观点（我）：小说情节的推展，是透过小说中的人物进行的；由「我」的眼睛来看全篇小说的世界，由「我」的语言来描述整个情节。这个「我」可能是小说中的主角，也可能是次要的配角。这个观点是主观的、也是有限制的；必须「我」看到的情景才能写，「我」也不能真正了解其他人物内心的想法。

「我」是主角，主角是小说的关键人物，小说中的重要情节多与他有关，他又可进入自己的内心世界；这种观点写的小说容易引起读者的共鸣，所以适合用来写短篇小说。

「我」是配角，这个叙述者，通常是作者安排的替身，透过他来揭开主要人物的行为动作，以这样的观点写小说，比较有新鲜神秘的色彩。

第三人称观点（他）：这个叙述者通常是作者自己，他是冷静的旁观者，却像无所不知的神一样，他知道小说中每一件事的来龙去脉，也知道每个人物的思想言行、外貌特徵、内心想法。以这样的观点写小说很痛快，但它比较适合中、长篇采用。

关於对话、场景、主题……

小说中的人物难免会对话，对话必须遵守「什麼样的人讲什麼样的话」的原则，毕竟屠夫和教授讲话的语词是不一样的。从对话中，可了解说话人的修养、水准和当时的心理状况。「浑蛋！做错事还狡辩！你给我跪著！」这是一个愤怒的父亲正在教训他的儿子；「哎哟—，我说王董呀，怎麼那麼久没来了。可真让人家想死你了。」这大概是个欢场女子正在向顾客撒娇。创作者必须揣摩小说人物，写出符合他身分的话，切忌写的都是自身的想法。

场景是什麼呢？就是如同演戏舞台上的布景，场景描写有助於气氛的感染；也能达到「借景抒情」、「情景交融」的目的。送葬的行列，以满天乌云或大雨滂沱为场景，会让人觉得更哀凄；所以，有了场景描写，小说才会产生立体感，才不致只有「故事」而已。

任何文章都在表达作者的思想观念，小说并不是仅供消遣而已。【红楼梦】不只是贾宝玉和林黛玉、薛宝钗的爱情故事，作者至少也藉著贾府的兴衰起落表达「物极必反」的宇宙哲理吧！有一阵子，体罚与否，各方争论不休，我写了一篇小说【荒谬的儿戏】，藉文中的人物情节，表达我对体罚的看法，这就是主题。我也写过一篇【结局】的小说，表达赌的结局是家破人亡的凄惨，以提醒世人远离赌场，这也是主题。有了主题，小说才会有它的价值，也才不致沦为文字游戏而已。

小说写作的要诀，如同上面所说的；小说不难写吧？但是，小说若要写得好，对於人性、人心要深入了解，对人的表情、动作要仔细观察，对於各行各业的人都要有深刻的认识，所以当小说家的先决条件是：对什麼事、什麼人都有浓厚的兴趣，并时时去探究

我也是写武侠类的，一开始也不知道怎么写打斗，然后就摘抄一些武侠小说的打斗场面，略略分析，幻想一下打斗的动作，动作不一定要明确，但可以有趣，从被打者的心理或受击后的情景来写，也可以精彩非凡

至于有仙，就更好写了，动作又可以虚幻创作

至于鬼故事～，我是看了贞子啊咒怨啊才有些经验，其实可以从自己比较害怕的写起，人的想象力无穷，想一想假如自己是鬼，会怎么吓唬人，假如自己是怨鬼，会怎么吓人

1、大纲

大纲一定要写，它最简单的目的就是为了后期不崩。做大纲是为了梳理整本书，整个故事的具体脉络，和设定的升级体系等一系列设定。

2、大的世界背景

一个好的世界背景能营造出一本好书的气场。

3、主线

根据小说故事结构的变化来理出主线与副线，将主角的生活、成长、经历等描述清楚。

4、人物、情节、性格

塑造人物形象，突出人物性格，推动小说情节发展。

5、配角的设计

通过对比和配角的陪衬，把主角的能力凸显出来，读者也会有更明确的感受，突出强与弱、善与恶、美与丑的对立，再通过主角前后境遇的落差来满足读者的心理爽点。

6、选材

作者应该选自己熟悉的题材来写，因为这些题材是自己容易驾驭的，所以能写得更为生动、深刻。

7、描写

描写的作用是再现故事、情节、人物的特点，使人物及其活动的环境具体化、生动化。

8、黄金三章

都说一个好的开篇，等同于好书的一半，所以开篇是重中之重。

9、坚持

写好一本小说一定要有持之以恒的坚持。

本人经常写小说，这就分享一些经验与技巧给你！

所谓的人物形象，就是读者对文中某个人物的印象。人物形象是从事例中突出的，是读者根据自己的看法而产生对这个人物的印象，所以所写的事例要大众化。而所谓的行为真实，指的是某个人物的所做所为要符合他的设定，不然逻辑可能会混乱，让读者看不明白，这样读者将会失去阅读兴趣！

所谓的设置悬念，就是使读者心中有个“为什么”的疑问，激发他的阅读兴趣，抱着好奇的心理接着往下读，这样不仅提高了读者对下文的期待度，还增加了文章的色彩，使文章跌宕起伏，扣人心弦！

在后面加一些动作描写，可以使内容更详细、更具体，使感情真实流露出来，让读者仿佛身临其境。举个例子：“他非常生气”，如果只写这样的话，读者心中会产生一个疑问，就是这个生气的程度究竟有多高，只用这个“非常”来形容的话有点抽象，不能明确表达这个生气的程度。如果在句子后面加上动作描写，效果将会截然不同，比如：“他生气地拍了下桌子，摔门而去”，这样写不仅更加具体，还富有真实感，当然，你还可以写写这个桌子被拍打后发出的响声和周围人的反应，渲染一下氛围也是可以的。

令人意想不到的反转，可以使读者心头一亮，增加了小说剧情的变化性，使剧情更加丰富多彩且给读者带来强烈的惊喜感。举个例子：2016年黎明和王珞丹主演了一部名叫《消失的爱人》的电影。看这部电影的时候，电影里并没有明确说出男主是鬼魂，我是因为男主一系列神秘的行为，一直以为男主是鬼魂，可是到后面才发现，一直以为是人的女主才是鬼魂，我如梦初醒，一股强烈的意外感涌上心头，回想起来还有点害怕，这就是反转，想方设法误导你，等你认为这一切都是真的，再推翻。

根据上面四点来看，再看看剧情是否合理，基本上就这么修改。

写小说主要是依靠的是想象力，如果只有技巧而没有想象力是难以写出一篇优质小说的！

写好一篇小说，首先作者必须有丰富的生活经历。小说的选材要贴进生活，要有显明的主题思想，语言要有逻辑性。场景丶事件丶人物等都要为主题服务，要有时代气息，要被社会大众广泛认可。

小说写作是一件非常私人化的事情，多半又和自己的生活阅历，人生经验息息相关。就题材而言，又会和性格高度契合。如果考虑篇幅，长篇小说又是考验写作者真正的底蕴笔力。到目前为止，本人只写过一个中篇小说，八九件短篇，有生之年，不知道是否有尝试鸿篇巨制的能耐与勇气。

怎么才能写好一篇小说，这个并不能一概而论，更不具有天下唯一的不二法门。

小说怎么写，其实并无定法，只是当时的心境下，一种与自我心灵相契合的产物，一时一地都会有变化。

写小说无外乎通过一个事件或故事，将自我情志当中的思想结晶穿插进来，结合自我的观点认知，给出一个较为明晰的事件走向或发展脉络。通过事件或故事，来具体的刻画人物，将人物丰满起来，鲜活起来，立体起来。

又通过鲜活而生动的人物，表达出作者的一种思维倾向，或鲜明或隐晦，总之是传递一种内在的情绪，达到激励或激发读者思绪、引发读者共鸣的目的诉求。

小说怎么写虽无定法，但总归是有规律可循。一篇好的小说，不仅故事情节环环相扣动人心弦，还层层递进步步推延，直至高潮处戛然而止，或者一个出人意料的收束，或者一个至情至理的结尾，留给读者一片想象的余地空间，或可明志，或可传檄，总归是一种目的希冀。

一般情况下，小说初稿写好以后，要放置一段时间然后再行修改增删。这是因为之前写的时候，人物早已浸润在心灵深处，作者和人物完全合二为一了，那时急着去修改，必然会带进去很多主观的影响因素，这样就影响了文本的客观表达，很容易连带一体，分不清你我，搞不清里外。

但放置一段时间以后，人物早已在心中淡化，加之各项事宜牵扯吸拉，多有精力汇入，再看前番所写，就有一种挑剔的新鲜感，是以一个局外人的视角来品读和赏鉴，就会瞬间发现原作中的遗失或缺位，这时顺势弥补缺憾再恰当不过，也可以使得这篇小说最大可能实现完满或自足。

修改不仅是一个挑错的过程，还是一个审视的过程，不仅看字词句章的组合与牵动，还要看整体架构的松散或紧凑，是否背离了原始的初衷本意，是否表达了初始的愿望，是否遵循了结构好的情节脉络等等。

一般情况下，修改的细，一遍就已足够，也有的人喜欢三番五次的反复磨练锤锻，就是希望这个篇什能够经得起推敲和考验，在读者群中间引发良好的反馈和回声。例如曹雪芹写作《红楼梦》，自己殚精竭虑冥思苦想，披阅十载增删五次，终于完成了历史上最伟大篇什的创造，就是这个路数。

当然了，前提是你得有足够的文学造诣和文本驾驭能力。
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写小说如同盖房子，先搭好框架然后添砖加瓦修饰粉刷。写好篇小说要掌握的基本规律如下：

一要素：人物、事件、时间、地点、原因、结果。

二表达方法：叙述、描写、议论、抒情。

三布局谋篇：开头、展开、交代、照应、结尾。

四修辞方法：设问、比喻、排比、拟人、夸张、⋯

以上这些都是围绕一个主题的写法。这些就一个框架。

那么怎样修改呢？这就要显示出平时积累知识了。首先要册繁就简，层次分明，主题突出。尤其文字工夫要有精彩词汇成语，语句感人才能吸引读者。

写作是一件很细腻的活，写长篇小说是最考验文学综合素养的，相当于长跑。所以，首先考虑自己能否坚持，然后再想办法去写好。

动手前要做充足的准备，对小说描写的场景和行业要有深入了解，对各种描写方式要掌握，并且要有其他思考，比如：对本部小说的中心思想有一个大概的酝酿，基本的框架要构造好，人物之间的关系整理好，故事情节的发展步骤要布置好。

当然，计划不如变化，很多设想好的内容写着写着就会被别的灵感取代。所以，并不是要等到什么都准备齐全了再动手，而是有一定的准备后就可以开始了。

毕竟光想不做就是空想，我们需要做的是在路上，写自己最好的小说，完成自己内心的愿望。没有人可以随随便便成功，要清楚你写的长篇小说，可能你是唯一的粉丝，所以要耐得住寂寞。

成功的作家是塔尖上的人，大部分人只能成为自己的作家，先做好坐十年乃至更长冷板凳的心里准备。所以大胆尝试，不成功我还是我，没有任何损失，万一成了万众瞩目的作家呢！

我也正在尝试写长篇小说，有的时候真的难熬。有灵感的时候人物在面前活灵活现，没灵感的时候就是孤独之旅啊！

但是，可喜的是，读六年级的儿子也拿起笔来写小说了。不管怎样，他的这种意识和行为，对我是一种陪伴和鼓励！我们自己给自己加油！感谢大家给我们加油！

我手写我心，小说也莹润如春，饮之宜人！

写小说，首先你要明白你是站在一个什么样的高度来写，你要表达的是一种生活哲理，一种普遍或者部分存在的人性现象、社会思考！举个例子，比如王小波。王小波的作品经过时间的考验，被认为是近年最了不起的作品之一，为什么！因为王小波写作的起点很高，他的时代三部曲，《青铜时代》——人们处于蒙昧之中，是很初级的阶段，尽管蒙昧但仍然前途光明，《白银时代》——经过青铜时代的发展，人们开始趋于共性，像主角那样表现出异性的人注定为这个时代不容，所以女主角总是与周围格格不入，什么被上海，被轮奸，那是告诉你，白银时代的发展特点，共性被接纳享受这个时代的繁荣，个性不被接纳，被迫害，最后女主角也没有取得好结果，《黄金时代》——人们经历过了白银时代，个性得到尊重，进入黄金年代，但黄金年代的人们照样因为个性的差别，男女主角以各自不同的方式相比，表达爱，最终依旧爱着，但依旧无法在一起，这是黄金年代的特点。所以时代三部曲作者的高度很高，是很优秀的小说，通过故事描述了切合主题的时代本质。很多伪文青拘泥于其中某个描写的细节，欣赏王小波的描写，是虚伪的追捧，王小波辞藻一点都不华丽。

再说一本《洛丽塔》，萝莉一词就是源于此书。书中就是描述了中年大叔每个人都或多或少出现的那种对小萝莉的缱绻羁恋，虽然也是畸恋，作者正式准确的把握了这种现象，把它推向文学高潮，甚至创造新的名词“萝莉”。

谈一个电影午夜守门人，其中女主角，被纳粹军官当作性奴，最后却因为身体的羁绊，回到纳粹的身边，都是对一种客观事实，一种难以理解却实际存在现象的描述，同时也解密了性对女性的重要性，是一种很好的女性性解放的题材。

所以写小说一定要有好的主题，要有高度！才能让剧情服务于你的主题，才能不拘泥于细节。

对于描写能力要多看，多读，多做读书书摘。每读完一本书都要在书摘中对重要的内容进行讨论，对全文的主旨进行讨论，并且是引经据典，跨越学科，发散性思维的讨论。这么做，完成10本书的阅读你就会感觉自己写作和思考能力大大提高，完成100本，写的东西就会有点样子了。尽量选存世30年以上的佳作，不要看韩寒郭敬明的和网文，他们的标点符号都错一大堆。各种语病。

写小说犹如盖房子

首先，要设定题意。写什么题材的东西要明确，否则没有方向。

其次，要构思设计。如何构架，如何铺述，人物、事件如何安排。否则没有思路。

再次，要选好素材。用什么样的故事情节、描写怎样的人物心理、倡导什么样的价值观念要铺就。否则没有骨肉。

最后，要修改润色。检查写作内容是否合题，情节是否合情合理，主旨要义是否符合社会准则。否则此文无味无意，没有生命力。

想要写好一篇小说。首先在写小说之前一定要对自己的小说有一个整体的设计。先给自己的小说列一个大纲，在大纲之下，还可以列一些小纲。主要抓取一些小说的重要矛盾冲突点，以及罗列出剧情发展的脉络。根据大纲与脉络，再把细节铺展开来，增加对话与情节，把矛盾把矛盾冲突详细化。这样你在写小说的时候，对你自己的小说是有一个整体的掌控力，不会盲目的去写。对于剧情的规划，是有一个发展走向的，不会说想到哪写到哪，信马由缰一般。

我觉得写好一篇短篇小说书评首先得把小说读透，找和自己的共鸣点或者可以挖掘的点，确定基本立意。

如果读透了小说，即使是微型小说也可以写出一篇书评的。

我过了原创第一次得青云奖就是写的一篇微型小说的书评。

当时偶然在《读者》杂志读到了前苏联当代小说家阿纳托里·格奥尔基耶维奇·阿列克辛的小小说金合欢花，特别有感触，觉得中年夫妻的日子也需要注重仪式感，于是决定写一写自己的感触。

比如我的这篇书评，围绕金合欢花这篇小说提炼观点，在概述小说情节的基础上提出自己的观点——走入婚姻很久也需要仪式感。

然后以日本作家东野圭吾的短篇小说冰凉的灼热来进行反面论证。

用美国作家欧·亨利的小说《麦琪的礼物》做正面论证。

引用哲学家康德的话结尾，告诉人们这个观点权威也是这么认为的。

我有一篇得青云的书评就是分析了小说的叙事策略。

《清明上河图密码》是一套六册的长篇小说，写第二部时我选择分析作者的叙事策略。

因为这个系列的小说对于读者不如东野圭吾的小说熟悉，所以我决定用东野圭吾的小说来作比较，因为两者都是推理小说，这种比较也是一种去陌生化的方法。

另外用东野圭吾的小说比较还因为我读过东野的几乎所有小说，可以随便选择需要的点来进行对照。

这篇书评虽然是写长篇小说的，但对于短篇小说同样实用。

因为对于自己的作品熟悉，所以就以我的作品为例了，其实你还可以参照诸神的恩宠写的《豆汁记》等书评，北烟胧月的张爱玲系列，小婷半清和长亭晚的几篇写鲁迅的书评，这些都是短篇小说的书评，她们都是提炼一个观点后运用心理学等知识加以分析佐证，都可以参考。

好久不写问答了，这篇算是友情赞助，但愿对你有帮助。通往优秀书评的路很多，我们一起努力学习！

短篇小说篇幅不长。要写好它的书评，首先就要明白，什么样的书评为好。要能比较准确的说出小说的立意，人事景怎么搭配？我认为还有重要一点，就是让有一定写作能力的人能够根据你的书评，换一副人事景，重新立个意，也能写出一篇类似风格的小说来。就是把作者的构思，从无到有而生成小说的过程写出来。

这样的书评就是好书评。

谢谢邀请！

如何写好一篇短篇小说的书评呢？我觉得有以下几个方面：

一：要选一篇自己最熟读的短篇小说来写。自己不熟读的或自己读不懂的小说，我们是不能拿出来写书评的，因为自己都没读懂，还谈得上什么评价呢？写出来也会误导读者，这点非常重要，是写好书评的前题。

二：从内容上来评。

评价一部文学作品，首先要看它倒底要告诉读者什么？这是一篇（部）文学作品的灵魂，如果这个灵魂有问题，就说明这篇小说基本不值得一评。所以评小说要先看主题、灵魂。那么怎么来分析一篇小说的主题、灵魂呢？有以下两：

1：从人物的一系列故事上看。小说表现作者的观点是用人物形象表现出来的，要看人物是否生动、形象？人物在这篇小说中的一系列动作、故事表现了什么？如莫泊桑的名篇《羊脂球》，写了几个绅士和一个妓女羊脂球。在人们的印象当中绅士是多么有光环呀，令人尊敬，而妓女羊脂球则令人不耻。读完后完全改变了我们先前的这个想法，而正是相反。羊脂球虽然是个妓女，但人的灵魂深处是那样的善良；而那几个绅士在灵魂深处又是那么险恶，灵魂深处和外表恰恰相反。我们得出这个思想是通过小说中人物的一系列动作、故事表现出来的。

2：从人物形象上看。既然是写小说，谁都知道作者是要通过人物形象来表现观点、表现对生活的独特感受。但是，作者塑造的人物完美的表现了作者的观点了吗？这点非常重要，这也是一个作家的才能问题。鲁迅先生通过《祝福》中的祥林嫂，控诉了我们传统文化中的糟粕，对中国广大妇女的迫害：祥林嫂命运坎坷，嫁了两个丈夫都亡，孩子又被狼叼走。而在祥林嫂所处的半封建社会，一女不嫁二夫郎的传统信条深入妇女脑海中，嫁两个丈夫就是她的大错，死后会有两个鬼来分尸……这一切使她恐惧，不能正常生活，最后死在三十晚上鲁镇的祝福中。祥林嫂是一个典型人物，特别生动形象，闭上眼睛都能看见她拄着竹竿走路的那个样子，给读者留下了深刻的印象。祥林嫂就是一个能够完美表达作者思想的典型形象。

三：从形式上来评。

作者对生活的独特感受及观点，也就是小说中的主题、灵魂是要通过完美的形式来表现的。也就是我们平时说的内容决定形式，形式是为表现主题服务的。

1：结构的完美性。

好的文章或小说要有一个最能表达主题的结构。如契可夫的一个小官员的死，小说的开始就写了事件的起因：在剧场，小官不小心打了一个喷嚏，吐沫星子喷到了前排的一位将军的光头上，然后就是一次次的道歉，最后郁闷而死，表观了小官员的可悲的奴性命运。印度泰格尔的名篇《喀布尔人》：开始写了“我”的女儿快要出嫁了，正在办嫁妆，有一天来了一位喀布尔人，这个人后来还经常来看，一来还要看“我”的女儿。前面的这一切，其实都是后面结果的伏笔：原来喀布尔人发现“我”的女儿非常像他的女儿，他十分想念自己的女儿，但由于他的女儿远在喀布尔，他很穷没有回去看女儿的路费，想女儿了，只好到“我”这来看。后来“我”就给了他一些钱，让他回喀布尔看女儿。这里那调谓口的结构形式和结尾我们看了非常感动。

一篇小说主题、人物的重要，是要通过恰当合理的结构形式表现出来的。

2：语言的可读性。

谁都知道文学作品是语言的艺术，评价一篇小说不能不谈到语言的可续性。大作家们都形成了自己的语言风格，如有人说读茅盾的小说像喝酒，读巴金的小说像喝唐水。我本人都读过，确实有这这种感觉。还有梅里美小说语言的文雅，屠格涅夫《猎人笔记》中语言的明快优美等等。我们评价的小说作品可能不是名家，但也有作者自己的语言特点。如善用长句？善用短句？善用方言？善用普通话？善用行业特点？善用人物的语言特点？……

评论者是应该找出作者的语言特的。当然，这也要看一个评论者的点评角度，也可以不评价语言。

四：从艺术技巧上来评。

一篇发表的小说，当然是艺术品，既是艺术品，就要点出艺术性。当然艺术性是很广的，这里仅强调三个方面：

1：故事构思要巧妙。

俗话说无巧不成书，故事情节要安排的巧妙才能吸引读者，让读者看下去。上面本人提到的那些名家之作，故事安排的就很巧妙。再举几例如欧.亨利的麦其的礼物、契可夫的《变色龙》、莫泊桑的巜我的于勒叔叔》《项链》……好多好多，我们百看不厌。中国的小说特别是当代的小说，缺少的就是故事的巧妙性，所以读者不爱看。当然要构思一个巧妙的故事，是需要下苦功的，同时还要有阅历。

2：人物形象的感人性。

评价一篇小说，不能不看到其人物形象是否感人？感人的小说同样吸引读者。上面我提到的一些小说有的就非常感人。莎士比亚的悲剧，就靠人物形象感人吸引观众，让观众震撼！以前有部电影《幸福的黄手帕》，当我们和男主角一样，看到满树的黄手帕的时候，就都哭了。短篇小说的人物故事也完全可以写出这个水平。上面提到的《喀布尔人》也非常感人。我国的传奇故事《梁祝》，人物形象也很感人。我们要提倡小说人物感人，引导我们的作者创作出更好的小说。

3：语言的凝炼性。

小说也好，其它文学作品也好，语言要凝炼。当代的人忙之又忙，哪有时间去看满是废话的小说？无论网上小说还是纸质小说，我们要求语言精当准确。这方面，我国现代或当代作家都有学习榜样。如孙犁的小说、汪曾祺的小说，既优美又凝炼。现在很多作者比较浮，不下功夫，写出的作品，闲话废话较多。语言的凝炼，能看出作者知道写什么，说明懂写作了。

以上谈了不少，我觉得评价一篇短篇小说应该多方去看，来引导提高当代短篇小说的创作水平。

这个问题看似简单，其实一点也不简单。所谓“杀猪打豆腐，称不得老师傅”，何况文学评论包括短篇小说评论本身就是仁者见仁智者见智。我过去年轻时虽也发表过不少短篇小说的评论，但至今谈不上什么经验。如果不避浅陋要回顾总结一下，似乎可以从三个层面去作评：

第一个层面是最难的，叫知人论文。文学是人学，作家最得心应手的是从自身经历中发掘题材。因此，要评论一个短篇小说，先要对作家的身份，经历，兴趣，文化影响等有深入的了解，这样才能更好更全面地把握和分析小说的人物形象、写作特点及社会意义，帮助读者更好地理解小说，品味小说，也可以从立意、结构、技巧等方面和小说作者沟通和商榷。

第二个层面就是知文论文。即使对作家不是很了解，也可以通过小说中的故事情节、人物描写、语言风格等，用自己的学识和理解来评价作品，也可以给读者阅读和理解小说作出相应引导，当然也可以和小说作者分享自己读后的感觉。

第三个层面就是特色点评了。可以抓住一两点而不及其它，比如人物塑造的社会意义，叙事语言的独特风格，与同类型特色描写的纵向传承或横向比较等。这类点评也很受广大读者甚至小说作者本人的欢迎。

当然，小说评论包括短篇小说的评论更多是让社会更好更快地了解和关注到所评之作。除了反馈快以外，因为短篇小说篇幅短小，主要围绕一两个人物，而且故事情节没那么复杂，所以对短篇小说的评论还应该是篇幅相应短小，能抓住一两个重点进行分析评价，切记行文活泼精练且针对性强，尤其是要有一己之见，不能人云亦云。

上述三个层面，可以全面铺开写成比较系统的评论，也可以从某一个层面写深写透。别看一个短篇小说的评论，要写好还是要下足功夫的呢。浅陋之见，仅供参考。

（我在1983年发表小说评论的刋物之一，第64页发表我对获奖短篇小说新浴等的评论）

写短篇小说书评是属于文艺理论的范畴。首先你要对文艺理论知识有一定的掌握。其次要要有一定的政治头脑，对当前的政策，形势要有研究。再次是要对评论的短篇小说有足够的了解，对其综合分析，提出自己的见解。

谢邀。前辈们已各抒己见，我在此仅表达一下个人的拙见吧。

说实话，比起短篇，我更偏爱阅读长篇小说。小说的核心是塑造人物，而短篇往往受限于篇幅，人物形象一般难以刻画得很丰满，因而短篇小说的创作重点应该是在短小精悍的故事中，①表达深刻的思想和理念，或者②反映社会现象和复杂人性。

由此，如果要写短篇小说的书评，我也会着眼于以上两点，所以在选取短篇的时候，也会评估作品的思想深度，或者其反映的现象是否具代表性。

比如芥川龙之介的短篇，他擅长捕捉人性微妙的瞬间，光凭这一点，就有比较大的空间可以拿来做研究和发挥。

比如欧·亨利和马克·吐温的短篇，他们擅长讽刺社会的丑陋现象，写书评时非常适合做适当的延伸和发散联想。

还有一些作家本身是擅长写长篇的，只是偶尔写一下短篇，但不时也有一些优秀的作品。比如马尔克斯的《礼拜二午睡时刻》，这是我读过的人物塑造最优秀的短篇，颠覆了我对短篇“人物塑造不够味儿”的固有想法，非常值得探讨的一部人物佳作。

至于写作的方法，我认为短篇长篇的书评写法差别不大，写任何书评的前提是你对自己阅读的书籍或内容要产生感悟和思考，如果读完后一点想法也没有，那最好还是不要选取这本书或这篇小说来写评价了。

而我认为，短篇小说书评的不同之处，只不过是写作重点的迁移，即把少一点笔墨放在小说的故事或人物上，把多一点笔墨放在小说所表达的内涵、自己的想法，以及内容的延伸上。

以上希望对你有帮助。

我是爱读书的大翎，关注我的头条号，一起来分享阅读的乐趣。

先认认真真地读进去、读透彻了，然后泡杯茶啜着，静静地坐那儿就这篇小说想俩小时，然后嘛，想到什么就写什么，保证一鸣惊人！

抛砖引玉吧，谈谈我的想法。

我一直不太敢碰触短篇小说这个领域，一直到上个月才写了第一篇短篇小说书评，好在是拿了青云，对我来说算是一个里程碑吧。

在头条，我看到的大部分短篇小说书评，基本都是国外的，而这么多国外的短篇小说中，又有80%是契诃夫、欧•亨利、莫泊桑、马克•吐温，这四人的作品。

毕竟都是世界级的短篇小说巨匠，内容上更具有思想性、联想性、艺术性和趣味性。

我觉得短篇小说难写，是因为在拢共几千字的小说里，你要提取至少两种以上的观点，且这两种观点还最好不是并列的，而是递增的，否则很难让读者有深刻之感。

关于短篇小说的书评素材，我是会避开各位名家的代表作，本来可用的素材就不多，经典作被很多人写过之后，难免有观点相同和类似的，就会被消重处理，再写意义就不大了。

短篇小说书评，有超过一半的理论来源，一定是要来自小说之外。

这里4点参考，提供给大家：

①：跨领域观点、知识点。（包括但不限于管理学、经济学、心理学、哲学等等）

②：建议，用非代表作，作为书评主体，用经典代表作，去反衬非代表作。因为要说个人特点和特色，代表作一定是具备了作者本身的艺术特点和表现形式，且都是非常明显的，穿插在文章中，也能显出对作者的了解和熟悉，令读者更容易信服。

③：作者本身的经历和所在的社会环境，文学影响，一定会渗透进作品当中，读短篇，蛛丝马迹都不可以放过，每一句的背后，都可能有大量的故事和原因。于是创作手法和叙述风格就会表现出来，调侃、嘲笑、批判、揭露、隐喻，这都是书评的组成部分。

④：短篇就像一个小池塘，你再怎么搅和，也捞不出大鱼，所以就要引流，从文中的某一句话，形成观点之后，去引入更丰富的内容素材。简而言之，就是从别的大江大河里捞大鱼，放入这个池塘，然后再捞。

其实，我不建议新人入短篇小说的坑，很容易把一篇文章写成碎碎念，翻来覆去说的都是同一个观点，既没有别出心裁的论述，也没有更深层次的解读。

如果这样，写，不如不写。

综上，基本都是我对于短篇小说书评的看法和理解。毕竟虽然看的很多，但写的很少，有帮助就给个赞，不能帮到你，也请多多担待。

最后一点，再次提醒大家，写短篇小说书评，不要沉在内容里出不来，能引经据典最好，不能的话，用身边的例子也可以。

电视剧、电影，哪怕是综艺节目和亲身经历都行，否则就会显得很单调乏味。

感谢阅读！

—End—

短篇小说如何写好，真不是个简单的问题。

而要明确的是，在国内一般2万字以下是短篇小说，2-6万字是中篇。国外好像是4万字以下都算短篇。我们这里主要谈篇幅为2万字以下的小说。

我从两个方面来归纳总结。

第一，从技术上说。

1短篇小说和长篇不同，短篇主要是 “灵感型”和“激情型”创作。

也就是我们经常因为某个“灵感”，

因为想要写出某一段话，

因为想要塑造一个人物，而决定创作一个故事。

整个故事，在创作初衷上是为这“某一段话”“某一个人”“某个灵感”而存在的。

我个人的《三国兵器谱》系列就是激情创作，一晚上写一个1万字的故事，创作不过夜。这也是初学者经常做的事。

2创作之前，有一些必要的准备。

主要表现在，在创作之初就要对整个故事有所把握。

比如需要几个人物角色？比如故事的结尾是怎么样的？比如开篇第一个镜头是怎么样的？

知道开始与结果，知道自己需要的人物，这是短篇小说必须要有的“创作准备”。

3创作前，要做简单的故事梗概。

在你完成上文说的“创作准备”后，写一个大约500--1000字的故事梗概，会解决你们很多后续问题。

比如，有很多人2万字的故事写到3千字就写不下去了。这大多数是没有做故事梗概的原因。

有不少作者，对我说的这些并不是很上心。但他们的确会遇到各种问题。

我想说，作者各自的天赋不同，决定了各自创作的方式。有些才华横溢的可以把一两万字的故事一挥而就。而很多人是做不到的。

用激情和灵感来支撑小说创作当然好，但如果不能一气呵成的写完一个故事，那就需要多一些技术上的支持。

4字数分配，按1：3：1来分。

即开篇内容1，事件过程3，结尾1。从1万字的故事来说，就是2000字开头，6000字过程，2000字结尾。

这个分配 比例是用于经典结构的。并不是说所有小说都要这样。但是作为初学者，或者说，对自己的故事叙事并不熟练的作者，是一个不错的选择。

然后，为何要这样。这个字数总结，我们是借鉴与剧本创作。

一部经典电影时间为120分钟。30分钟开头，60分钟过程。30分钟结尾。大家可以注意下，经典电影的场景安排，看是不是这样。前后误差不会超过10分钟的。

例子：大卫芬奇的经典悬疑电影《七宗罪》。

5不要纠结人物的脸谱化。

脸谱化其实是小说创作最难解决的。尤其是类型小说，本身追求的是情节的推进。人物脸谱化，可以便于构建情节。而短篇小说因为字数限制，你很难给一个人物增加特殊情节，来构建他的内外人生。短篇小说无法面面俱到。

小说主角天然值得我们关注，这个问题可能还能解决。如何避免配角的脸谱化，则是所有人都会面对的问题。用一句话，一个场景来塑造一个配角，是很难的。

但是并不用太过担心，因为小说是不可能完美的。只有在我们不断积累文字和生活经验，人物素材后，才能让我们的配角褶褶生辉。

只要一直在写，每次写好作品后，能多思考多积累，你会越来越好的。

多思考会让你慢慢形成自己的风格。

以上5点是短篇小说，技术上说的，关于短篇小说的创作。

第二，我们从作者自身角度谈关于小说创作。

其实这并不仅仅适用于短篇小说，也适用于长篇小说。

我们为何要写这个故事？

创作的初衷很重要。

1有人说故事要追求题材的“新”，视角的新。

其实新并不是特别重要，太阳底下无新事，我们以为的新，只是我们以为的而已。

对读者来说，他们可能看过更新，更特别的。作者要做的是表达自己的视角。

当然，求新这样的坚持仍然有其意义，因为这是对自己的“高”要求。

2小说创作必须关注“人性”。

我觉得从开始创作就带着这个目的，是很重要的。更重要的是，在创作完成后，你要自我审视是否达到了创作初衷。

如果没有达到，又该怎么办？

有时间的可以推翻再写，没有精力的可以把时间和体力用在下一次创作上。

文字是越改越好的，情节则不一定。至于小说的魂魄，则很多时候要看缘分。

尤其是短篇小说。因为篇幅的问题，常常会发生一些“一闪而逝”的事。

首先你要认真读好这篇小说。可能大家会说一千个人的眼中有一千个哈姆雷特。是这样的，就像是解读欧亨利的小说一样，其实每个人的理解角度都有一定的偏差。但是只要认真读，就一定会有自己的见解。

其次，读完之后要有自己的心得。例如你看到了什么，你联想到了什么。书评，更多的是在于评。就好像是比较文学研究的方向角度一样。很多时候在挑选一本书，我们会下意识和别的书进行比较，我为什么选择了这本没有选择那本。是什么原因，这时候书评会给我们一定的影响。

最后，角度一定要有客观认识加主观理解。如果仅仅是客观分析，例如交代这本书的背景，写作手法，小说内容。那我会尽量选择了解这个作家的大背景，个人写作风格，而不是看这短篇小说的相关书评。

短篇小说一般是短小精悍的，一个人物的命运起伏是比较大的，也许没有太多的细节，但影响人物发展的一两个转折点是很明显的 而且短篇小说结尾一般意味深长。

写短篇小说书评，首先要明白文章的精髓，作者的立意是什么，当然一般会和命运、选择、人性有所关联。

我觉得相对于一篇长篇小说而言，短篇小说的书评更加难写一点。

因为短篇小说它本身篇幅就不长，那么它所包含的内容就不会那么多。而我们所能提取的观点，也就很少了。但是这只是一般而言，并不能一概而论。

我觉得写短篇小说的书评。首先就要能提取自己的观点。

我觉得写书评最重要的是对这篇小说能表达自己的看法，而不是一味的将作者的原文复述一遍。

这就需要我们对这篇小说有足够的了解。比如小说的主旨思想，小说的背景，这篇小说与作者之间的联系等等。

从这些方面都可以提取出我们对小说的观点。观点之间可以相互融合，甚至可以从一个观点之中再分裂出其他几个小的观点。

其次，我认为写短篇小说的作品要注重小说的写作技巧。

对于一个作家而言，短篇小说，是最方便练习写作的技巧手法的，因为短篇小说的篇幅小，可以在很短的篇幅之内就将写作的技巧练习起来。

因此我们在写短篇小说的书评之时，也可以侧重对小说写作的技巧手法，以及小说写作的风格来进行赏析。

我之前中的青云，同样是一篇短篇小说。也涉及了小说的写作技巧，小说与作者之间的联系等。以上便是我的一些看法，可能会存在很多的错误，还请指正。

谢谢毛荷西的邀请~

已经有很多大佬聊过了，我就简单说说自己的想法吧。

其实写好短篇小说的书评不仅仅只能考虑写者个人的水平，同时也要考虑作品本身是否有足够挖掘的内容。

因此，在写好短篇小说书评之前，选书是尤为重要的。名家的短篇小说往往意蕴丰富，篇幅虽短，但包含的内容却很多。比如芥川龙之介的枯野抄，很短的一篇小说，但是却能够折射出他本人的大部分创作理念。

因此在确定阅读书目时可以尽量选择知名作家的短篇小说。

在确定了选题之后，就是老生常谈的问题了，找思路，找角度。

书评的角度我早已在之前谈过了，无外乎两种，技巧分析和内容分析。

①技巧分析

技巧分析需要一定的文学底蕴，否则很容易误人子弟。但实际上只要有所了解即可，因为头条并不需要过于高深的文学技巧类解读文章。

②内容分析

对一篇短篇小说内容的分析是写书评的重中之重，虽然技巧分析看起来高大上，但技巧总归是为了帮衬内容的。所以书评的重心仍旧应该是对文本内容的分析。

对书评内容的分析，大致可分为3个层面。

第一，单纯文本内容的分析。

只解读文本透露出的信息，而不考虑别的因素。这一步需要的是提取信息+整合信息的能力，详细示例可以看我的《编舟记》那篇书评。（虽然编舟记是长篇小说）

第二，与作者个人结合的分析。

在了解文本内容的基础之上，结合作者本人的生平经历，对小说进行分析。这一步需要写者放宽视野，不要局限于单纯的文本，对作者本人有大致的了解。详细示例可以看我的枯野抄那篇文章。

第三，与时代背景相结合的分析。

虽然我暂时没有写出过仅仅依靠时代背景就自成一篇的书评，但不可否认的是，写者仍旧需要结合小说创作的背景年代，对文章内容作出深度的解读。我最新写的《棉被》的第二、三个论点就是基于这一理念写出的。

就简单说这些吧，希望能有所帮助。我是阿书，喜欢写书评的小伙伴可以关注我哦~

我也喜欢书评吾的。

比如平凡的世界，有的地方就是抄袭钢铁是怎样炼成的。

我的评论，平凡的世界就是一个大号的表扬稿。

我还评论活着，卖惨，死一个，又死一个，又死一个。

能让读者看书看哭了，对于作家来说那都是雕虫小技。

让读者哭的稀里哗啦的小说都不是好小说。

还有那个芳华，掉胳膊掉腿，也是卖惨。

我喜欢站在书上看书，而不是被书带着走。书上让我哭我就哭，提示我怎么表扬书，我就怎么表扬。那我就成了书的傀儡了。成了书的奴隶了。

很多书都提示读者怎么表扬作者。这是我最烦的。

比如活着，就在最后拔高一下。于是，读者就顺杆爬，按照拔高的调门评论这本书。

写好书评不容易。

第一，要对这篇小说详细阅读，掌握其主题思想，发现其特色。第二，要站在时代的高度去看待，不能局限于自己的爱好情感。要有好的文字表达。

首先要确定小说的中心思想和故事主线，然后围绕作者的思路，和描述故事的脉络。明确主题，条理清晰。

谢邀。

写书评也有些年头了，但第一次在头条上回答相关问题。

关于写书评这件事，以前我的理解是让读者看了你写的评后更想去看书，但现在我的理解是书评是帮助读者更深度去理解一本书或者一篇小说。

短篇小说，不同于书。篇幅小、结构完整、表达思想明确是短篇小说的特点。但无论是哪一类的短篇小说，我们写评都不能只停留在表面。只有写出有深度有思想的书评，才算是真正看过这篇小说，才能给读者再读完这篇小说后又有另外一种不一样的思考；或者在读这篇小说前，因为你的评能带着思考去理解这篇短篇小说，而不是只停留在看故事上面。

言归正传，如何写评？首先，要有作品本身的东西；其次，要有你的干货思想。所谓“看山不是山，看水不是水”。

你的书评中原本是写的“山”，但却又能让人看到“山”的本质的时候，那你写的评就成功了。这个核心，适用于所有的文字类长评。

平时，我们多接触干货类的书、文学类的书。那短篇小说是讲故事的，讲人生经历的。我们就可以从主角的角度去解析，从人物动作的视角去解析，从叙事方式的角度去解析。

要知道，构成一部成功的短篇小说，所需要用到的元素太多了，甚至你还可以从事态中的心理内核去解析等等。

只要记住，你写的评不是在梗概，不是在复述，而是能够带给读者以小说之外的，又与小说有着千丝万缕联系的视觉体验，那么你写的评就是成功的了。

【如果喜欢我的回答，请关注@印象书影，欢迎点赞、评论，谢谢！】

写短篇小说的书评可以从几个方面下手：从时代背景入手评他的立意和主题，比如有多个作家从文革入手，写作家的反思。文革中让人们吸取的经验教训是什么。第二类谈结构。一篇小说的写法是意识流形式还是叙术式。三该小说中人物特性认识，小说是塑造人物才是根本，人物写的好不好是小说立不立起来的关键。有人说短篇小说是挖掘人物思想的代表形式，写的越深刻，越成功。第四方面可以评细节，语言，角度方面的特色。短篇小说故事性大打折扣，所以评论起来有一定难度，如果从以上四个方面的外延和肉涵上深刻剖析和广泛对比分析，找点靓点，一样可以写出好的评论文章！

一、什么是书评

把书评这两个字拆开来看就是书和评。所以写书评的时候要以书为主，对书的内容、作者、这本书给我们带来的作用等进行客观评价。书评其实可以看作是一种文案，有宣传图书的作用。

刚开始写书评时，实用类书籍你就可以把里面的干货总结出来，并且评价这些方法论对我们的作用。虚构类的书籍就可以评价人物的性格特点，通过人物的情感变化写出书中给我们传达的一种价值观。

我这么说，有人可能还是不懂，现在我们来具体看怎么写。

二、如何写书评

1、开头部分

开头的时候可以通过生活中的故事、历史事件、研究数据、故事、名言来引出这本书。比如写《实用性阅读指南》这本阅读类书籍，你就可以写一两句关于读书的名言，说明读书的重要性，接着引出我们很多人还不会读书，而这本《实用性阅读指南》正好教我们如何读书，帮助我们提高效率。

引出本书之后，接着你就可以介绍本书作者在阅读这方面有什么才能，做出了哪些贡献等等。这里千万不要抄百度或者是一些图书宣传上作者对我简介，一定要自己去介绍作者有趣的、突出的一些事情，这样才能引起读者的兴趣。

介绍完本书作者之后，还需要介绍一下这本书能够给我们什么样的帮助。也就是用一句话概括全书的内容，帮助读者对全书有一个大体的了解。在这一部分要想好你下面正文中你所要写的几个亮点。这样才能全文贯穿，具有逻辑性。

如果你写的是小说类的书评，开头你则可以简单概括一下故事情节，接着写从故事情节中了解到什么样的价值观，你对这种价值观的看法是什么。比如《月亮与六便士》这本书，你可以写正面观点:每个人都要有梦想。也可以写反面观点:所有的梦想都要落地，否则都是空谈等等。

但是你要从文章找出情节来支撑这些观点。除此之外，为了丰富文章内容，你还需要找其他素材来论证观点，让你的文章有血有肉。

2、正文

这部分内容一般是写三个亮点，当然也可以写两个亮点。那什么是亮点呢？其实可以理解为议论文中的论点，那这么说来就是书中作者阐述的观点。一般我们在写的时候先写出观点，再拿一些事例证明这个观点。这个事例可以是书上的，但是一定要记住用自己的话复述。

正文部分要尤其注意逻辑性，不能三部分讲了三个意思，中间完全没有关联性。

3、结尾

结尾最好要立意升华，将你的主题升华到一定的高度。那这部分怎么写呢？这时候要与开头遥相呼应，并且在开头的立意上再上一个高度。

注意点:

第一要有逻辑主线，不要想到哪写到哪

在如何有效阅读一本书中提到了葱鲔火锅式读书笔记，主要方法是摘抄+评论，当我们在写书评的时候就可以用到。但是有一点要注意的是我们很容易看到哪个点比较有意思就写哪个点，整篇写下来会发现没有逻辑主线。

之前我一直没有理解逻辑主线，写书评的时候经常这个点写一写，那个点写一写，自己读起来觉得挺通顺的，前一句跟后一句挺搭的呀。后来才发现逻辑主线并不是这样的。

拿《实用性阅读指南》这本书来举例吧。我一开始写的书评是这样：读书方法、读书笔记技巧、记忆法、有效的实际行动。这些写的时候零零散散，也没有写出它们之间的关联性。

而实际上逻辑主线应该是类似这样的：

如何利用二八定律快速获取知识；如何利用思维导图内化知识；如何设置目标将知识转化为能力。

这两者对比起来，是不是第二个清晰多，让人了解全书的脉络。

现在写书评的时候我会先想一想自己要写哪几个观点，分别怎么论证这几个观点。这样整篇文章逻辑性比较强，也让人能够明白你在讲什么，而不是让人读完依旧很迷茫，摇摇头说：“不知道在讲啥。

在找不到书中的逻辑主线时，可以利用思维导图来帮助自己。

第二要深入挖掘一个点，而不是泛泛而谈

写书评的时候并不是书中讲到的所有观点都要写出来，这样我们很容易泛泛而谈，非常空洞，让觉得枯燥乏味。我们可以就着两三个点写透，挖深，这样才能让人有所悟，也更能打动人心，写出来的书评也能够更加深刻。

第三不要光有亮点，而没有解读

首先先来解释一下什么是亮点，亮点并不是书中讲述得特别精彩的部分，实际上亮点指的是观点。我们写书评应该是观点+案例的形式，亮点就是观点，在写亮点时，不要罗列一堆道理，这样也让人认为站不住脚。如果你适当解读一下，也就是用一些案例例证，这样会使亮点饱满起来，更具有说服力。

第四破题要有趣有关联性

以前写书评的时候我经常是拿自己或者是我朋友的事情来破题。写出来的例子趣味性低，让人看了第一句就没有想看第二句的欲望了。当然也不是说不可以写自己的例子，而是说要具有普世意义的，写出来才有价值。如果你写的例子只适用于个体，那么写出来就不合适。

除此之外，写的例子也要与你后面的评书立意相关。比如说你想的立意是养成习惯，你举了一个人际交往的例子就不合适了。

那么想要有一个好的书评开头，就要靠平时的素材积累了。关于素材积累有很多，例如看别人文章时看到有趣的故事可以记下来，看到生活中有一些故事可以用就马上写下来。

第五是评论而不是复述书中观点，更不是摘抄

写书评的时候要有自己的思想在里头，也就是说要有评论观点，而不是把书中作者观点罗列出来，让人感觉还不如自己去看书。而更不能的是把书评变成抄书。我一开始写书评的时候是大段引用书中的句子，写着写着就变成了抄书。这就是欠缺思考的现象。

如何能够有自己的观点表述呢？这个时候你就要多思考，多联系生活实际。

特别注意点:

1、不能过度引用原文，引用原文字数一般不超过200字。

2、书评当中一定要写成作者名字、书名，至少三次。

3、要注意字数，不能太长，也不能太短，尽量控制在1500字到2500字之间。

祝你成功 以后有机会我给你捧场

1、人物形象

人物的核心是思想性格，人物描写的角度有正面描写和侧面描写。正面描写包括外貌、语言、动作、神态、心理等，侧面描写通常以他人或事物来反映该人物，又叫侧面烘托。

2、故事情节

故事情节是指作品所描写的事件发展，演变的全过程，故事情节的一般结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声）。故事情节来源于生活，它是现实生活的提炼，它比现实生活更集中，更有代表性。现实生活中的事件和矛盾是有始有终，有起有伏，并有一定发展过程的，因而小说情节的展开，也是有段落，有过程的。

3、环境描写

一部好的小说总能让人身临其境、感同身受，而不像科学报告那样枯燥乏味。作者总是能以优美的文笔、生动的描写和不可思议的想象把这个故事牢牢地刻印在读者的脑海里。环境描写分为自然环境和社会环境。

自然环境描写是指对人物活动的时间、地点、季节、气候及花草鸟虫的描写，作用是渲染故事气氛、烘托人物形象、推动情节发展、暗示社会环境、深化作品主题；社会环境描写是指对人物活动的具体背景、处所、氛围以及人际关系等作描写，作用是交代人物的生存环境、交代人物的社会关系、交代作品的时代背景。