原创剧本和改编剧本区别

属于一个小说改编成电影剧本，在他人作品的基础上的再创造，是要经过原作者的同意，否则属于侵权。的作品，著作权的

适应的完整的版权问题，版权法的改编，翻译，注释或安排所产生的改编，翻译，注释，编曲的作品“第12条的规定，但行使著作权，不得侵犯原创作品的版权。

没有什么严格的区别,通过修改,小说和剧本之间可以很容易的转化。

“剧本”是小说艺术为了适应舞台剧或者电影艺术而产生的变种。 舞台剧或者电影，可以通过演员的表演或者镜头画面的特殊处理，达到心理表达的效果，这么一来，小说中的大量抽象化的描写就要删除，依赖舞台剧或者电影特有的表达方式来取代。

小说的表达方式极其随意，那取决与作者讲故事的风格，看小说的人不太容易产生具体的画面感，而是一种强烈的回忆感。比如小说中一个游侠浪迹到一个气势磅礴但又令人不安的地方，期间大量的现实描写有可能穿插十分细腻的心理和表情描写，有些地方可能用主人公特有的动作和语言取代，甚至加上一些议论，他使得读者在阅读中产生自己的联想，你脑子里的东西有可能和作者具体的描述相差很远，而这就是作者的目的，在你迷茫时，那可能才是与作者产生共鸣的真正时刻。作者就是要告诉你：那个地方极其诡异，令人兴奋的同时也产生了强烈的不安，主人公和读者一样，是用自己特有的方式抵抗着那种不安。 当这个故事结束时，你能产生很抽象化的回忆感。你不可能知道故事具体的环境，人物的具体相貌，但是你觉得你仿佛和主人公在梦中经历了那些故事。这就是回忆感。

如果这个小说要拍摄成电影，演员不可能依靠原来的小说来表演。就像上面提到的情节，大量的议论不能被表演出来。这个时候就需要编剧把这个议论的内涵想办法用电影的方式取代，旁白或者用一些对话表达。大量的心理描写也是不可能表演出来的，需要精简成简单的表演动作，演技高超的演员可以通过几个表情和动作表达出复杂的心理状况。 所以，简单的说，剧本就是为了指导舞台剧或者电影的表演的特殊小说。

由于剧本的针对性强，所以其表达风格就不能像小说那样随意。要一场一场的叙述，不能出现大量的第三人称议论，所有艺术指标都要尽量集中到人物的性格塑造上，而这个效果是依赖人物的动作和语言来完成的。那些表情描写并非不能用，适当的运用有时候可以达到很好的效果，但是还是体现在人物的动作和语言上。你要时刻想着这个剧本是指导演员表演的，你要营造一种具体的画面感。这是和小说最大的区别。

剧本并非要出现大量的对话。优秀的剧本，对话过程十分简练，一句话可以概括一个人物在整个剧本的性格或者命运。简单的对话对于表演者的发挥是很重要的。对话太繁杂就会拥有了小说的嫌疑。

小说里，作者可以根据自己的风格，时不时跳出来大发议论和感慨，字词之间都游走着作者本人的影子。剧本中不能出现这个状况，剧本作者就是幕后操作者，他指导着具体的场景和人物的表演，但是不会走上台前说话或者表演。

从某些角度说，剧本作家和小说家并非同行。小说家需要高度的文字敏感和想像力；剧作家不一定需要高超的想像力，但是需要拥有捕获具体场景的具体内涵的能力。剧作家转行导演是有绝对优势的。电影史上，很多极富才华的导演本身就是编剧，反之亦然。

现在一些剧本和小说其实已经没有明显的区别了。这是国内文学艺术水平不高的表现。剧本作家需要高度的画面敏感度和精确叙述能力，把剧本当小说写的人，都是缺失这些能力的人。这给国内电影艺术带来极大的伤害。

所以无法推荐剧本。要看剧本，去书店买吧，国外的剧作家很多。不过曾经看到《幸福时光》这个剧本，先不说张艺谋的这个电影拍得怎么样，总之这个剧本还是很不错的。当然，你也可以去看《雷雨》，那是一部严格的剧本，但就怕你看不下去。年轻人需要先培养兴趣，如果你看了《雷雨》发现自己很讨厌那个故事或者风格，估计你也就没下文了。找一些自己感兴趣的剧本来看才好。

首先

剧本【注重人物的心理变化，以及语言神态等等的描写，因为，剧本写出来是要演员演绎出来的，所以灵活性和塑造性更强，不能太过主角化，要兼并其他人物。当然，剧本也有很不多形式，最大不同就是多了演绎一方面】

小说【小说相对剧本而言就不太拘谨，类型多种多样，可以用多中形式来写作，我认为空间更广阔】

现在各种小说泛滥，写剧本也有不乏者，事实上没有那个是好写，如果不努力。

建议先从小说开始练笔，然后尝试写剧本。在小说中学会塑造人物，然后再在剧本中把人物写的更有演绎性。

这是我的认为。

祝亲成功。

——麒麟

其实这个不用很麻烦的解说，就看字面解说吧【剧本写的很详细，比如，那个人在拿手机，很简单的事情，剧本上要写，这个人为什么拿手机，神情是什么样的，用的是左手还是右手，是否在拿手机的同时与别人说话，或者又看见了其他的什么】剧本就是写的很详细，要演员拿到剧本后，知道做怎么，不会盲目】

【小说就很简单了，不用那么详细的写左手还是右手，把整件事，写得让读者看得懂又不仓促，觉得很精彩就行了】

如果，你文笔好，有那个能力写的话，那当然是剧本赚钱了，但是据说是很难。

小说么，你看看别的大神写的网文就知道了，虽然不简单，但也不难，学会写小说了，就可以试着写剧本了。

如果说稿酬的话，网文也有很大的钱途，但是没剧本写成功来的给力……

着重点不同

小说的描写,主要在于人物的神态,思想,动作,以用于突现人物的心理活动.写小说你是一个讲故事的人,你的笔墨是要尽力让听故事的人首先是听懂,其次还要听过瘾,听的身临其境,有代入感.最后小说的时间跨度可以是随意的,场景可以是松散的,矛盾不需要在短时间内集中爆发出来.长篇小说可以在数十年甚至上百年的时间里慢慢孕育.

剧本的描写则完全不一样,剧本要关注的是舞台的设置,人物表演的衣着,外貌,必须要一个直观的描述,大量对台词进行描写和设计,要只从台词和动作上让大部分观众能得到你所想表达的信息.写剧本你是一个导演,你必要要明确的告诉演员怎么去演才可以让戏剧效果最大化.另外,与上面相对的是,剧本的矛盾,要在有限的场景和幕数内完整的表达出来,矛盾极度集中化.如郭老的就是把屈原一生几十年的遭遇进行艺术加工,激化到只在1天之内就完整的表现出来了.

以上是自己写的话,绝对不是copy来的~~

属于一个小说改编成电影剧本，在他人作品的基础上的再创造，是要经过原作者的同意，否则属于侵权。的作品，著作权的

适应的完整的版权问题，版权法律适应化，翻译，注释或安排所产生的改编，翻译，注释，编曲的作品“第12条的规定，但行使著作权，不得侵犯原创作品的版权。

这部剧是根据小说改编的，整部剧跟小说是有一点点出入的，但是并不影响这部剧整体的精彩度，如果喜欢看小说的话，可以看一下原著。

剧本在写的时候是要写出些类似与旁白，情景之类的~

通常是不寻要去写一些过度段

而写小说的时候要运用大量描写去衔接段与段

剧本需要大量描写人物对话，小说则是以描写人物思想，动作，表情，然后少量的穿插对话~

《雷雨》就是个剧本的说~而且很经典~

剧本是一本小说，根据历史改编的，绝对的原创，而且还是一本神作，推荐去看。

小说有多平台可以连载，也可以有机会被改编成剧本。

剧本必须有非常精妙曲折的情节，而且更需要机会被发现，不然就一文不值。

校园短剧 《真情》 编导：杨淑宁 主演：杨红暾、杨亚丽 场务： 后台： 剧中人： 李阿姨——（下岗卖报人）； 小姑娘A、B——（看报纸的）； 杨 娟——（卖围巾的小学生） ；过路女孩C、D、E、F— ； 张医生 —— ；李小红——（白血病患者）；老爷爷—— ； 娜娜——邮局营业员 （场务主持宣布开始） 李阿姨：（背一兜报纸上）（独白）唉！下岗了，孩子他爸瘫痪八年了，家中还有八十多岁的公公婆婆，还有两个上小学的孩子，这生活该怎么过呀！没办法，只好到街上卖份报纸来维持家里的生活。（拿出一把碎票）卖了半晌了，数一下，看看这一月卖了多少钱：一十、二十、二十五、三十五、八十五、一百二十。还好，够我们全家

把一部小说、一本书、一出舞台剧或一篇文章改编成电vv影剧本跟创作独创的电vv影剧本是一样的。“进行改编”

（toadapt）意味着从一种媒介改变成另一种媒介。改编（adaption）的定义是：“通过变化或调整使之更合宜或适应的一种能力”——也就是把某些事情加以变更从而在结构、功能和形式上造成变化，以便调整得更恰当。

换句话说，小说就是小说，舞台剧就是舞台剧，电vv影剧本就是电vv影剧本。把一本书改编成电vv影剧本，意味着把这一个（书）改变成为另一个（电vv影剧本），而不是把这一个叠加在另一个之上。它不是拍成电vv影的小说，或者拍成电vv影的舞台剧。它们是两种截然不同的形式。一个是苹果，另一个是桔子。

当你把一部小说、一出舞台剧、一篇文章，甚至于一首歌曲改编成电vv影剧本时，你是在把一种形式改变为另一种形式。你是根据它原来的素材来写一个电vv影剧本。

然而从实质上讲，你还是在创作一个独创的电vv影剧本，因而你必须以独创的方式来探讨它。

一部小说通常涉及的是一个人的内在生活，是在戏剧性动作的思想景象中发生的人物的思想、感情、情绪与回忆。 在小说中，你可以用一句话、一个段落，一页稿纸，或一个章节，来描写人物的内心对白、思想、感情和印象等等。小说时常发生在人物的脑海内。

另一方面，一出舞台剧是在舞台面的规定范围之内用对话把思想、感情和事件描绘出来。戏剧涉及的是戏剧性行动的语言（language）。

电vv影剧本涉及的是外部情境（externals），是具体的细节——一只钟的滴嗒声，一个小孩在空旷的街道上游戏，一辆汽车拐过街角等。电vv影剧本是一个用画面来讲述的故事，它发生在戏剧结构的来龙去脉之中。

曾经导演过《筋疲力尽》（Breathless）、《周末》（Weekend）和《随心所欲》（VivresaVie）等片的富于创新精神的法国电vv影导演让━吕克·戈达尔（Jean-LucG-

odard）说过，电vv影正在发展自己的语言，所以我们要学习如何去读解画面。

改编的剧本应该看作是独创的电vv影剧本。它只不过是以小说、书籍、舞台剧、文章或歌曲为起点。这些都是材料来源，是起点。仅此而已。

当你改编一部小说时，你没有必要把自己仅限于忠实于原素材的地步。

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再见阿郎 107陈凤向静华说是无心，求原谅。静华不愿意，宗胜说如今我也不知如何为陈凤辩护。金鹏问原因，陈凤说当时刚用完午餐感觉疲惫就去睡觉。源郎说为何由浅眠变深眠是否与怀孕有关。美枝说陈凤曾生怀意不应如此，陈凤自责。静华说若弟弟有不测，必不饶你。阿柑嫂担心此事闹出人命，心想是否告知金鹏。后来白猴带赏金给阿柑嫂当作封口用。医师告诉众人弟弟已经没救了，静华听了不愿相信几度濒临崩溃而昏倒。陈凤认为自己是杀人凶手而先行离开，当源郎将实情告诉武男时两人一起去找陈凤。陈凤像六神无主般伤心地在外乱逛，源郎与武男未寻获陈凤。众人在山庄等待，当静华听到源郎说仍未找到陈凤时，情绪再度激动，此时在刑房的素卿藉

小说:表现手法以叙述为主

剧本:表现手法以对白为主

表现手法截然不同,这是小说和电视文学剧本写作的最大也是最根本的区别。

写小说,自然离不开刻画人物、讲述故事、描写人物肖像和心理、描绘社会和自然环境、交代相关人物和历史背景等等,表现手法是以叙述为主;写电视文学剧本,同样也要刻画人物、讲述故事、剖析人物心理,但表现手法恰恰不能使用叙述,而是以人物对白为主。

近年来,许多小说使用间接引语,说白一点,就是人物对话不加冒号和引号。这种文本的效果,淡化了对话,增强了叙述感,突出了整体性,但往往也给阅读造成一些障碍,人称容易混淆。

对于小说的叙述,老舍先生曾说过类似的话,这是小说所有表现手法中最难掌握的,需要大量的训练和琢磨方可入道,搞不好就会索然无味、就会干了吧唧、就会不知所云。如何把叙述做得地道?老舍先生给我们指出一条明路,开出一剂药方,他说,在叙述中融进感情色彩,加入生活常识和生活细节。本人照方抓药,医治顽疾,写起小说来,果真获益匪浅,并将此运用到所从事的职业新闻报道的写作中,同样效果甚佳,屡试不爽。

小说作为叙述性文体,自然要以叙述为主,但并不是涵盖所有的小说,有些刻意追求的小说除外。如林斤澜的醉话,通篇没有一句叙述,从头到尾都是一个醉鬼在絮絮叨叨、颠三倒四地说醉话(尽管也可以理解这是借用一个人的口吻进行叙述)。这种风格样式一般限于短篇小说,作为中篇或长篇,如果通篇用一个人物的说话来结构,作者不被逼疯了才怪。

写电视文学剧本,除了少量的旁白,小说式的叙述几乎一丁点儿也用不上了。如果将小说改编成供拍摄用的电视文学剧本,必须要把小说通过叙述表现的故事情节和人物心理活动,想办法变为人物对白。结合半个月亮掉下来小说和《暗宅之谜》剧本试举一例,一看便知。

小说叙述:

几十年来,王一斗重复地做着同样的梦,有时清晰,有时朦胧,内容大同小异,几乎一成不变,结局都是被金条烫醒,每次醒来,手掌都感到火辣辣地疼。王一斗请过不少睁眼的瞎眼的睁一只眼的瞎一只眼的算命先生,但都无法解析这个梦,也说不清这些年为啥总做同样一个梦。只好认同满囤妈的话:“都怪你不开眼的爷爷给你起了个一斗的名儿,你这辈子顶多就是一斗粮食的命,穷疯了就做发财梦呗。”

剧本人物对白:

王一斗大叫一声,醒了:啊———

满囤妈:又做你那发财梦了吧?

王一斗伸开手:那金条就像是刚刚浇铸的,烫得我手火辣辣地疼。

满囤妈:同样一个梦,做了几十年,你哪次不是让金条烫醒呀?有本事,拿回一根真的金条来,哪怕让我过过眼瘾也行啊……我算看透了,你这一辈子,就是一斗粮食的穷命!想发财?做梦吧!

王一斗:要说这梦,也真邪门了!自从住进这院子,几十年了,为啥总是做同一个梦?每次还都不走样儿,有时清楚,有时模糊,有时像是在梦里,有时又像是真的。

既然电视文学剧本表现手法是以人物对白为主,那么人物对白越生动、越口语越好。对此,作为《贫嘴张大民的幸福生活》和《少年天子》等非常有影响的电视剧编剧、著名作家刘恒一语中的,他说,作为电视剧的编剧,第一能力是复原口语的能力。复原绝对不是照搬,而是经过艺术的加工、提炼和升华。有些编剧总也摆脱不掉书面语言,根本原因就是复原口语能力低。电视剧里的人物对白是否口语化,是编剧最重要的基本功,是考验编剧、衡量编剧、决定编剧作品好坏和作品多少的试金石!

如何把人物对白写得生动、写得口语化?捷径只有一条,刻苦地向生活学习、向人民学习、向书本学习。听来,这似乎像吃了大蒜的嘴里发出的味道。但以我的体会,除此之外,再没有别的途径可言。这里需要申明的是,人物对白口语化,并不是日常生活的大白话,而是经过精心提炼、反复琢磨、逐字逐句、冥思苦想推敲后,才可落在纸面上。刘恒说,剧本对人物对白的要求非常严格,要从台词中焕发出生动性,用台词来刻画人物、推动故事发展。写有康熙微服私访《琉璃厂传奇》《五月槐花香》《倾城之恋》等电视剧的著名编剧邹静之说,写好对白特别重要,不要流俗地写对白,要有生命。何为对白的生命?我理解,一个字,活!要想让对白活起来、有生命,这很熬人、很要功力,需要长期练习、潜心钻研,再加上天赋,才可修成正果。苦啊!

小说表现手法以叙述为主,电视文学剧本表现手法以人物对白为主,是两种文体所决定的。以本人的体会,在面对两种文体时,创作的思维状态和微妙感觉也完全不一样。写小说时,感觉似乎自己在与自己心灵交流,作者犹如当事者;而写电视文学剧本时,感觉似乎剧中人物与人物直面对话,作者仿佛是旁观者。相信有过两种文体实践的朋友,都会有相近的细微的感受。

小说:塑造人物可以调动一切手段

剧本:塑造人物只有靠台词和动作

无论传统小说还是电视文学剧本,塑造人物是作家和编剧的首要任务。如何塑造人物,两种文体采写小说,塑造人物、刻画人物性格可以调动叙述、白描、对话、动作、心理描写、肖像描写等一切文学手段,随心所欲,为所欲为,十八般武艺,尽显神通;而写剧本,塑造人物、刻画人物性格只有台词和动作这两种外化的基本手段,同时还得要肩负推动情节、讲述故事,甚至搭建结构的重任。

小说塑造的人物形象,最终根植于读者心中,一百个人心中可能有一百个林黛玉,一千个人心中可能有一千个贾宝玉。电视剧就不一样了,剧本塑造的人物形象通过演员二度创作,最终活生生地映入观众的眼睛,一百个人眼里往往只有一个林黛玉,一千个人眼里往往只有一个贾宝玉。

用的手段区别很大。

于小说如何塑造人物、刻画人物性格,由于篇幅关系,这里只谈一小点,即不要停下你的故事进行静止的人物肖像描写(而静止的肖像描写在我们看到的小说里比比皆是)。对此,老舍先生早有教导。写一个姑娘出场,不要急于静止地介绍她“梳着一条大辫子,长着一对儿浅浅的酒窝和两扇长长的眼睫毛”,而是让她先言语起来、动作起来,将她的肖像通过她的言行不经意间一点点地传递、渗透、熏染给读者。比如,她生气了,“把大辫子往后一甩”;她哭了,“泪水打湿了长长的眼睫毛”;她又笑了,“露出一对儿浅浅的酒窝”。鉴于此,本人曾向书法家求了一幅草书,“让你的故事流动起来”,挂在书房,以作自勉。

小说在言行中完成肖像描写,起到刻画人物作用,这一点与电视文学剧本可谓异曲同工。邹静之说,所有人物在电视剧里出场都应该带着事,一定要给他一件事情,这个人就一下子出来了,他的面目(性格)也出来了。剧本里,人物是否“梳着一条大辫子,长着一对儿浅浅的酒窝和两扇长长的眼睫毛”,根本不用你编剧瞎操心,编剧要把好钢用在刀刃上。这个“刀刃”就是人物台词和动作(事件)。而一个人物在剧中说什么台词、做什么动作,归根结底是人物性格决定的。

一个人,阅历如何,身世怎样,学识深浅,心眼好坏,从事什么职业,身体是否健康,有什么爱好和习惯以及家庭环境的影响……所有这些,都决定了性格形成、行为准则和道德取向。对一部电视剧而言,主要人物性格,决定剧本风格,决定故事走向,决定戏剧冲突,决定起承转合……决定剧本的一切!邹静之说,写电视剧,我的心得是认认真真做好梗概和分集梗概,还要做好特别细致的人物梗概(小传)。

当你计划原创或把小说改编成一部电视文学剧本时,不妨先把剧中确定的人物写一个小传,主要人物可以写一两千字,次要人物可以写七八百字。不要以为这样会耽误工夫。磨刀不误砍柴工。当你后来进入剧本创作时,以至在整个写作过程中,你会感到当初写人物小传有多么重要!这不是故弄玄虚,而是掏心窝子的真实感受。

看你改编的比重是多少啦。如果大部分的情节啊任务啊都是一样的话，那就算不上是原创了、

小说拿来看，剧本拿来演，因此小说中最重要的陈述性文字在剧本中可以完全删减，你只需要写出此为何时，何地，何人做出某种动作，台词是什么，有必要就写明环境、服装、镜头运作，没必要就尽量减少感性文字的出现。

《长安十二时辰》是由曹盾执导，雷佳音、易烊千玺领衔主演的古装悬疑剧 。该剧改编自马伯庸的同名小说，讲述了唐朝上元节前夕，长安城陷入危局，长安死囚张小敬临危受命，与李必携手在十二时辰内拯救长安的故事 。

单从讲故事方面，马亲王的能力就是一流水平。花了几个晚上的时间，甚至有一个晚上看到凌晨1点半，躺下后脑子里还是亲王勾勒出的长安夜景，很长时间才平息心境。长安，有点像九州里的下唐国，姬野和羽然、吕归尘撒野耍泼的下唐国，一群少年的青春和热血在一个侠义的背景下肆意展开。而张小敬十年西域兵的背景，也能读出金额铁马和西域风沙的苦涩味道。

通俗易懂用现在的话说，长安十二时辰讲的是一个大城市要被恐怖分子用一种厉害的炸弹毁掉，FBI发现没有人能够搞定，无奈从死牢里启用一个十恶不赦的恶人来解决这个大麻烦的过程。当然，这个恶人必须要有绝然的正义感，历经千难万险将这个城市保住后悄声身退的故事。当然，整个故事在设计的时候还有将大反派的一号打手设置为主人公当年的战友、大反派竟是出场次数不多弱不禁风，同时在一连串巧合下被FBI头头搞死的贺监这种让人没有多大惊讶的桥段。

这部电视剧让人看起来就很舒服，舒服在剧中有一种放大的个人英雄主义。当然也是小说写得好的功劳，这在小说动笔时就已经赢了一半了，因为很符合年轻人看电影需要的看点，理解起来也不费劲。同时在细节的处理上，作者通过研究和翻看查阅各种论文，尽量保证故事设定的背景经得起推敲。这也能看做是作者的诚意。

因此《长安十二时辰》是一部适合拍成电视剧或电影的小说，故事讲的精彩，却也仅限于此。作者在设计情节讲故事的时候，能不能做到让你无法分辨谁是好人谁是坏人”（印象是许子东老师讲的），小说要体现人物内心的挣扎和人性在面临选择时的无奈，除了黑白人性的描写，更要看到看深介于黑白之间灰色的部分。灰色，才更像人生。但对于小说，总有千种色彩，看到灰色是一种体验，看到年轻的彩色也是一种体验。在对灰色的要求外，偶尔有一抹亮彩色，也是一种惊喜。《长安十二时辰》让读者看到了彩色，开了脑洞爽到了，也可以了。

个有千秋，看你特长。

写剧本注重动作、神态、感情。

小说就不那么在意了。

最佳原创，原创顾名思义就是自创原汁原味的作品，它本身就具有满足大众都要求，很强的故事性，得到大众认可的小说之类。而当需要将它拍摄成影视作品都需要稍加修改的。而这改编又不脱离原本故事的面貌，通过改编加强了故事的完整性 并取得更好的成就，便可以评为最佳改编。

要看你改编的多少决定，还有主要内容是不是一样。

剧本不能太啰嗦,(一部电视剧只有一二十集)

小说却可以细水长谈(一本小说却可以是一二百页)

这应该算是区别吧!

是由小说改编的吧，但是也是历史中真实存在的，为了艺术性相信在人物设计和剧情发展上还是做了一些艺术处理，应该是有点不同的吧。

这部电视剧是根据马伯庸的同名小说改编的，编剧是爪子工作室，从现在的播放内容来看可以说是改编的相当成功了，你感兴趣的话可以去找原著小说看一下。

文学剧本 就像是 楼房的基础分镜头剧本 是可以拍成电影的剧本在文学剧本和分镜头剧本之间还存在着一个剧本 叫 拍摄剧本导演是看着拍摄剧本 写的分镜头剧本，拍摄剧本和分镜头剧本的格式是不一样的从剧本初稿到分镜头剧本具体步骤如下:1草图2大纲3文学剧本4拍摄剧本5分镜头剧本看着1写2.看着2写3如此类推到5 你想看阿凡达的拍摄剧本吗？我这有

分镜头剧本是由文学剧本衍生并以导演的角度呈现，两者的区别表现在： 文学剧本使用对象为演员和观众。大多是一个完整的故事，将事情的场景人物时间地点情节以文字的形式呈现在读者面前，即讲清楚故事情节，人物对话就行。并着重表现故事氛围，让演员和观众更能深入角色，体会其中的情感。 分镜头剧本是导演拍摄色用的专业剧本，把故事情节和人物对话等详细内容以镜头语言表现。“分镜头剧本”也叫“脚本”。分镜头剧本是把文学剧本细化，专业化。要具体注明镜头角度切换远近等细节，导演直接根据分镜头剧本进行拍摄。

文学剧本大多一场是一个完整的故事适用于舞台剧！而分镜头剧本一般用于电影或是电视剧也是为了节约拍摄成本而把一部电影或是一部电视剧里所出现的同一个地点的戏排在一起易于同时拍摄！比如第一场的戏在地点A拍摄而第十八场或是第三十场也在地点A拍摄那分镜头剧本就把A点的镜头写在一起！然后在地点A一次拍完所有地点A的戏！

文学剧本是剧本的初级格式，即讲清楚故事情节，人物对话就行。 分镜头剧本是导演拍摄色用的专业剧本，把故事情节和人物对话等详细内容通过文字形式表现拍摄画面内容。“分镜头剧本”也叫“脚本”。 他们的关系，通俗地说，文学剧本是分镜头剧本的妈。 分镜头剧本是把文学剧本细化，专业话。 文学剧本适合大众阅读。 分镜头剧本是导演拍摄使用的。

桌面剧本杀和实景剧本杀是线下剧本杀的两种类型。 桌面剧本上有可以称为是圆桌形式的剧本杀。参与的玩家坐在一起，看自己的剧本，线索与卡片的形式分发，然后就一起盘逻辑，找凶手，做任务。 而实景剧本杀往往会有置景，服装，道具，有的比较好的还会有NPC。实景剧本杀可以让玩家有更好的代入感，在沉静体验方面比较好。 桌面剧本杀的优势就在于他们省去了实景搜证和以及和NPC互动的时间，更适合于大体量盘硬性逻辑的剧本。桌面剧本杀和线上剧本杀就比较类似了，如果受限于时间或者经济，可以考虑玩一玩线上剧本杀。像是百变大侦探就有很多线下的高质量本。

小说与剧本的明显区别就是 小说语言所指可以意念 亦可细致入微 且行云流水般娓娓动听 运用修辞手法多变生动 生涩和不连续的语言叙述都不是好的小说里的东西 剧本却要求每一处都有画面感 同时还得添加上必要的其他声画效果的提示 段落与镜头相对应 对白单独列示 以方便提示演员工作 那种所指不明朗的、对未来电影画面实现指示含混的句子是应该被删掉或改变的。 剧本 注重人物的心理变化，以及语言神态等等的描写，因为，剧本写出来是要演员演绎出来的，所以灵活性和塑造性更强，不能太过主角化，要兼并其他人物。当然，剧本也有很不多形式，最大不同就是多了演绎一方面 。 小说 小说相对剧本而言就不太拘谨，类型多种多样，可以用

没有什么严格的区别,通过修改,小说和剧本之间可以很容易的转化。 “剧本”是小说艺术为了适应舞台剧或者电影艺术而产生的变种。 舞台剧或者电影，可以通过演员的表演或者镜头画面的特殊处理，达到心理表达的效果，这么一来，小说中的大量抽象化的描写就要删除，依赖舞台剧或者电影特有的表达方式来取代。 小说的表达方式极其随意，那取决与作者讲故事的风格，看小说的人不太容易产生具体的画面感，而是一种强烈的回忆感。比如小说中一个游侠浪迹到一个气势磅礴但又令人不安的地方，期间大量的现实描写有可能穿插十分细腻的心理和表情描写，有些地方可能用主人公特有的动作和语言取代，甚至加上一些议论，他使得读者在阅读中产生自己的联想，

小说是用文字来叙述，它的文字和语言运用可以比较自由，可以用心理，神态等多种描写方式来完善作品，但剧本是用画面来叙述故事，这就要求它的文字描写应该形象，应该叙述出一副画面，方便导演去拍摄，所以剧本一般都不用心理描写等主观性和抽象性的语言，它的要求就是尽量直观，让导演一读就可以想象出影视画面。剧本还分为文学剧本和分镜头剧本，文学剧本更注重文学性，而分镜头剧本完全是分好场面来拍，写作还需要影视学方面的知识。

写剧本有它自己固定的格式。写小说没有固定的格式。 有的人认为把小说直接简单的改成剧本的格式就可以了。其实是一个误区；剧本不是文学形式，它是服务于影视拍摄的。而小说不服务于任何其它形式，它独立存在。 所以，如果真要从小说该成剧本，直接套进格式只是第一步，后面还有很多要调节修改的步骤呢。比如剧本讲究画面性，而且只有画面内容；所以比如什么意识流啊的，作者分析的内容啊，就不需要。而小说则不然。

我只晓得原创和改编的区别，应该就是这样的区别吧

剧本不能太啰嗦,(一部电视剧只有一二十集) 小说却可以细水长谈(一本小说却可以是一二百页) 这应该算是区别吧!

其实这个不用很麻烦的解说，就看字面解说吧【剧本写的很详细，比如，那个人在拿手机，很简单的事情，剧本上要写，这个人为什么拿手机，神情是什么样的，用的是左手还是右手，是否在拿手机的同时与别人说话，或者又看见了其他的什么】剧本就是写的很详细，要演员拿到剧本后，知道做怎么，不会盲目】 【小说就很简单了，不用那么详细的写左手还是右手，把整件事，写得让读者看得懂又不仓促，觉得很精彩就行了】 如果，你文笔好，有那个能力写的话，那当然是剧本赚钱了，但是据说是很难。 小说么，你看看别的大神写的网文就知道了，虽然不简单，但也不难，学会写小说了，就可以试着写剧本了。 如果说稿酬的话，网文也有很大的钱途，但是没剧本写

我觉得同样都是写剧本，不应该看他是“改编”和“原创”来区分。只要这个剧本是好剧本，都可以颁给它一个“最佳剧本奖”啊。

好比一个有才华的人，却要因为嫡系和旁系而区别对待。

或者 早市和晚市的菜。都是很好、很有营养，但也受到区别的对待。

但是很多电影奖项都会这样分。

希望对您有用！

属于一个小说改编成电影剧本，在他人作品的基础上的再创造，是要经过原作者的同意，否则属于侵权。的作品，著作权的 适应的完整的版权问题，版权法的改编，翻译，注释或安排所产生的改编，翻译，注释，编曲的作品“第12条的规定，但行使著作权，不得侵犯原创作品的版权。

原创没有任何可以参照的材料，改变是根据某小说，重新编排为剧本，剧本和小说是有区别的。

小说有多平台可以连载，也可以有机会被改编成剧本。 剧本必须有非常精妙曲折的情节，而且更需要机会被发现，不然就一文不值。

改编剧本受原作局限较大：改动太大，原作读者会挑刺；一味照搬，有些内容又不适合剧作本身要求。而原创剧本则不存在这样的问题。

校园短剧 《真情》 编导：杨淑宁 主演：杨红暾、杨亚丽 场务： 后台： 剧中人： 李阿姨——（下岗卖报人）； 小姑娘A、B——（看报纸的）； 杨 娟——（卖围巾的小学生） ；过路女孩C、D、E、F— ； 张医生 —— ；李小红——（白血病患者）；老爷爷—— ； 娜娜——邮局营业员 （场务主持宣布开始） 李阿姨：（背一兜报纸上）（独白）唉！下岗了，孩子他爸瘫痪八年了，家中还有八十多岁的公公婆婆，还有两个上小学的孩子，这生活该怎么过呀！没办法，只好到街上卖份报纸来维持家里的生活。    （拿出一把碎票）卖了半晌了，数一下，看看这一月卖了多少钱：一十、二十、二十五、三十五、八十五、一百二十。还好，够我们全家一个月的生活费了。（吆喝）卖报了，卖报了，谁买报纸，谁买报纸了…… 小姑娘A：妹妹，累了吧？ 小姑娘B：逛了一上午的百货大楼，腿有点儿酸了，还真有点儿累呢！走，看那边有个卖报纸的，我们到那边去看看报纸吧！ 小姑娘A：好吧。     杨娟：（手捧围巾上）卖围巾了，卖围巾了，谁买围巾？谁买围巾了…… 小姑娘A：（对小姑娘B）哎，你看那边有个卖围巾的。 杨娟：卖围巾了，卖围巾了，（向小姑娘A、B）姐姐，你买围巾吗？ 小姑娘B：多少钱？ 杨娟：才十块钱。   小姑娘A：太贵了，你看还没我的好呢，我的才几元钱。  可能是骗人的，我们走吧！ 杨娟：卖围巾了，卖围巾了，谁买围巾？谁买围巾呀？（走向李阿姨）阿姨，你买围巾吗？你买围巾吧，你买围巾吧，阿姨。   李阿姨：小姑娘，我不要围巾，你到那边去卖吧。 杨娟：阿姨，请你买下吧，求求你了，你就买下我的围巾吧，（含泪）请你买下吧，求求你了，求求你了阿姨。   李阿姨：小姑娘，我不需要围巾呀！你这么小，怎么做起生意来了？ 杨娟：我是没有办法呀！妈妈在我刚来到人世的时候就死了，我和爸爸还有年迈的奶奶一起生活。  前些天，爸爸到城里去盖楼，临走时 ，他答应给我买一条围巾。（哭）围巾是买来了，可爸爸在盖楼时不小心从楼上摔下来，死了。  我和奶奶哭成了泪人。奶奶病倒了，看病需要钱呀！最近学校又要交杂费，我家里哪有钱呀！我还要上学呀，阿姨。  请你买下这条围巾吧，阿姨，求求你了，请你买下这条围巾吧！求求你了，我要上学呀阿姨，求求你了阿姨！ 李阿姨：原来是这样啊，这孩子真够可怜的。唉！（掏出刚才那把散碎钱）我把这些钱都给你吧，孩子！围巾我不要了。    回去给你奶奶好好看病，交上学费，好好上学。孩子，你叫什名字？家住哪儿？ 杨娟：我家住在郓城县郭屯镇邵集村，我叫杨娟。 李阿姨：孩子，阿姨供你上学。你上学的费用阿姨全包了，孩子，你要好好上学呀！ 杨娟：谢谢你了阿姨，谢谢你了！你真是个好人啊，阿姨！我从小就失去妈妈，没叫过一声“妈妈”，我能叫您一声妈妈吗？ （后台渐渐响起歌曲爱的奉献） 李阿姨：孩子，你就叫吧！（旁边的小姑娘A、B受感动偷偷流泪） 杨娟：（跪下）妈妈…… 李阿姨：孩子…… （音乐声中扶起杨娟）孩子，别哭了，以后有什困难就来找妈妈。     小姑娘A：（与小姑娘B一同走过来，掏出一张百元票）小妹妹，刚才太对不起了，我兜里还有100元钱，都给你吧！ 小姑娘B：（拿出30元）小妹妹，我还有30元钱，也都给你吧， 杨娟：（捧着围巾和钱）谢谢你们，谢谢你们了，太谢谢你们了！ 李阿姨：孩子，回去吧，回去吧孩子，赶快给奶奶治病，到学校交上学费，好好上学。     杨娟：太谢谢你们了，太谢谢你们了……妈妈，您放心吧，我会好好学习的我一定要考上大学，我考上大学一定会报答你们这些好心人的！（后台音乐达到高潮） 李阿姨、小姑娘A、B：再见！再见……（后台音乐渐停） （场务主持出示“十年以后……”） [舞台左设医院门诊室一角] 李阿姨：（背一兜报纸，舞台右侧上）唉！这苦日子真难熬啊！没办法，今天我又来卖报了。    （刚想吆喝）哎呀，我怎么有点晕啊！（呕吐状）不行，我得到医院检查一下。（到门诊室）张医生，你好，我有点头晕，请你给我看一下。 张医生：请坐，我给你量一下血压。（稍后）呀！你血压太低了，低压60，高压80。  必须抽血化验一下。（稍后）结果出来了，你得了白血病，必须马上住院。   李阿姨：张医生，我没事的，没这么严重吧！ 张医生：同志。你的病很严重，如果不及时治疗，会有生命危险的。   李阿姨：张医生，谢谢你了，我改日再来看吧，我现在还没事。再见，再见了。 张医生：再见……（摇头） 李阿姨：卖报了，卖报了，谁买报纸，谁买报纸了…… 过路女孩C：多少钱？ 李阿姨：五角钱一份。     过路女孩C：我买一张。（下） 过路女孩D：我也买一份。（下） 李阿姨：（白）天不早了。我得到邮局去一下。（到邮局，）娜娜，你好，麻烦你一下，给我拿张汇票。 邮递员；阿姨，你每月都汇钱呀？给谁汇啊？ 李阿姨：给我女儿呀，她在外面上大学。   邮递员：阿姨，你真是不容易啊，你是一个好妈妈。   李阿姨：这没什么，应该的。娜娜再见。 邮递员：阿姨再见。 杨娟：（独白）唉！时间过得真快啊，转眼间十年过去了，如今我大学毕业了，还找了一份当记者的工作，回想起来这些年生活的经历，真是太不容易了，多亏了卖报纸的妈妈和那些好心人。  如果没有他们无私的捐助，哪有我的今天啊！寻找恩人快两个月了，还没有音讯。  妈妈、姐姐，你们到哪里去了？你们让我好找啊！“滴水之恩应当涌泉相报，”无论你们走到天涯海角，我也一定要找到你们，来报答你们的捐助之恩。   过路女孩E、F、老爷爷：（依次从对面上） 杨娟：（对过路女孩E）姐姐，你好，你见过在这里一位卖报的阿姨了吗？ 过路女孩E：没见过。   杨娟：谢谢！（对过路女孩F ）我问一下，大姐姐，你见过在这里一位卖报的阿姨了吗？ 过路女孩F：没见过。   杨娟：谢谢了！（迎着老爷爷）老爷爷您好！ 老爷爷：孩子，有什么事吗？ 杨娟：老爷爷，我向您打听一个人，你见过在这里一位卖报的阿姨了吗？ 老爷爷：（想了想）哦，想起来了，她有多大年纪？ 杨娟：有五十岁左右吧！ 老爷爷：唉，还真是她呀！她已经不卖报了。     杨娟：爷爷，她怎么了？ 老爷爷：她得了白血病住县医院了。唉！听说看不好了，好人咋没有好报啊！ 杨娟：阿姨的病一定能看好的，阿姨的病一定能看好的，我一定要找到她。谢谢您了爷爷，谢谢您了。   张医生：今天又该我值班了。 杨娟：叔叔你好。 张医生：有什么事，小姑娘？ 杨娟：有位患白血病的人在这儿住院吗？ 张医生：小姑娘，这儿的白血病患者有好几个，你说的是哪一位？ 杨娟：她前两年在街上卖过报纸。     张医生：哦，知道了，她在3号病房。 杨娟：叔叔，我妈妈的病情怎么样？ 张医生：唉，得了白血病，现在还没事，只有做骨髓移植，才能救她的命啊！只是找不到合适的配型。 杨娟：叔叔，你看我的骨髓行不行？ 张医生：不行，不行啊，三十万人才有一个配型一样的，太难找了，没有希望了。    再说就是配型吻合，你的身体太弱了，不行，不行啊！ 杨娟：叔叔，我行，我的身体挺好的，求求你了，你就抽我的骨髓化验一下吧！如果我的骨髓不和妈妈的吻合，还有千千万万的白血病患者呀！我也要挽救他们的生命啊！叔叔，求求你了，你就给我化验一下吧！我求求你了。  求求你了。 张医生：唉，好吧，就化验一下吧。  （准备器具）小姑娘，别害怕。 杨娟：叔叔，为了妈妈，为了全天下的白血病患者，你就尽管抽吧，我不会害怕的。 张医生：好了，抽完了。   杨娟：叔叔，谢谢你了，叔叔再见。 张医生：小姑娘再见！ [医院病房外，休息亭一角] 李阿姨：（舞台左侧上，独白）唉！得了白血病，住了两个多月的院，报纸也不能卖了，丈夫瘫痪在床，还有两位年迈的父母和两个上高中的孩子，这生活该怎么过啊！真是烦透了，刚做完化疗，我到院子里转转，散散心！ 李小红：（舞台左侧上，独白）我叫李小红，今年十四岁，不幸患上了白血病，听说这病很难治愈，经过多次的化疗，我的头发都脱光了，难看死了，我不知偷偷的哭了多少次，难道我这十四年短暂的生命，就这样结束了吗？我不想死，我想活啊，我还有那美好的理想没有实现呢！老天爷啊，请你睁睁眼救救我吧，老天爷啊，请你救救我这个可怜的小女孩吧！叔叔、阿姨，请你们救救我吧！我会报答你们这些好人的！（走向李阿姨）阿姨，你也在这里休息啊！ 李阿姨：小红，你也来了，坐下吧。     李小红：阿姨，最近身体怎么样？ 李阿姨：还可以。小红，你身体怎么样？ 李小红：你看内这不是很好吗？李阿姨，你找到合适的骨髓了吗？ 李阿姨：没找到。小红，你找到合适的配型了吗？ 李小红：也没有。  李阿姨，社会上那些好心人给你捐了多少钱？ 李阿姨：快二十万了。小红，你呢？ 李小红：都十二万多了。   李阿姨：这多亏了世上的好人啊！ 李小红：是啊，阿姨，等我病好了，我一定会报答那些好人的。   李阿姨：你说的对，做人是应该这样的。小红，我今天拿了一份报纸，咱们看会吧。 李小红：好吧！ 杨娟：（匆匆走过来）同志，3号病房在什么地方？ 李阿姨：（抬头，惊讶地）这个人……这个人怎么这么面熟？ 杨娟：（同时，惊讶地）这个人…… 李阿姨：你是…… （后台继续播放爱的奉献，渐强） 杨娟：（同时）你是……妈妈！妈妈……（跪下报头痛哭） 李阿姨：孩子！孩子……别哭了，起来吧。     杨娟：妈妈最近身体怎么样？ 李阿姨：妈妈身体还行。 杨娟：妈妈，你见过给我钱的那两位姐姐吗？ 李阿姨：他们经常来看我。 杨娟：妈妈答应我，等我病好了，带我去看看他们行吗？ 李阿姨：行，妈妈答应你。   张医生：（匆匆上）同志，你是3号病房的李女士吗？ 李阿姨：是啊？ 张医生：告诉你一个好消息，你的合适骨髓找到了！ 李阿姨：啊，太好了，真的找到了。  是谁提供的？ 张医生：就是你女儿呀！ 李阿姨：（愕然）我女儿？ 张医生：（指杨娟）就是她啊！ 李阿姨：不，她的身体太弱了，不行。   杨娟：妈妈没事的，我的身体挺好的，答应我吧，求求你了。 李阿姨：谢谢你，张医生。 张医生：不客气。（下） 杨娟：妈妈，求求你了，您就答应吧！ 李阿姨：唉，妈妈就是答应你，那三十万元的医疗费那里来呀？ 杨娟：妈妈，我会想办法的。     李小红：李阿姨，我的合适骨髓配型还没找到，我留下两万元做保守化疗，剩下这十万元给你用吧！我已经恳求妈妈多次了，妈妈快答应了，我妈妈她很善良，，她一定会答应的。 李阿姨：我不能要，你这么年轻，还得看病呢！ 李小红：求求你，阿姨，我是一个人，而你却上有老下有小的，家里不能没有你呀。    你就完成我这个小姑娘的心愿吧。求求你了，求求你了，你再不答应，我就给你跪下了。 李阿姨：唉，好吧，阿姨答应你……（哽咽） 杨娟：小妹妹，谢谢你了，谢谢你了，你放心吧，我一定会想办法的。  我是一名记者，我一定把你的事迹登在报纸上，让天下所有的好心人都来帮助你，你的病一定会治好的。  谢谢你，谢谢你了…… 张医生：（匆匆上）5 号病房的李小红，你该化疗了。（下） 李小红：阿姨，再见了。   李阿姨、杨娟：再见，再见！ 杨娟；小妹妹，你是好人，好人会一生平安的。 李小红、李阿姨、杨娟：再见，再见。 （场务主持在音乐声中叙述《人间真情》的主题……） （全体谢幕，音乐渐停。  ）。

剧本在写的时候是要写出些类似与旁白，情景之类的~ 通常是不寻要去写一些过度段 而写小说的时候要运用大量描写去衔接段与段 剧本需要大量描写人物对话，小说则是以描写人物思想，动作，表情，然后少量的穿插对话~ 《雷雨》就是个剧本的说~而且很经典~

着重点不同 小说的描写,主要在于人物的神态,思想,动作,以用于突现人物的心理活动.写小说你是一个讲故事的人,你的笔墨是要尽力让听故事的人首先是听懂,其次还要听过瘾,听的身临其境,有代入感.最后小说的时间跨度可以是随意的,场景可以是松散的,矛盾不需要在短时间内集中爆发出来.长篇小说可以在数十年甚至上百年的时间里慢慢孕育. 剧本的描写则完全不一样,剧本要关注的是舞台的设置,人物表演的衣着,外貌,必须要一个直观的描述,大量对台词进行描写和设计,要只从台词和动作上让大部分观众能得到你所想表达的信息.写剧本你是一个导演,你必要要明确的告诉演员怎么去演才可以让戏剧效果最大化.另外,与上面相对的是,剧本的矛

个有千秋，看你特长。 写剧本注重动作、神态、感情。 小说就不那么在意了。

小说拿来看，剧本拿来演，因此小说中最重要的陈述性文字在剧本中可以完全删减，你只需要写出此为何时，何地，何人做出某种动作，台词是什么，有必要就写明环境、服装、镜头运作，没必要就尽量减少感性文字的出现。

看你改编的比重是多少啦。如果大部分的情节啊任务啊都是一样的话，那就算不上是原创了、

要看你改编的多少决定，还有主要内容是不是一样。

把需要的素材挑选并整合成剧本。

剧本是一本小说，根据历史改编的，绝对的原创，而且还是一本神作，推荐去看。

这部剧是根据小说改编的，整部剧跟小说是有一点点出入的，但是并不影响这部剧整体的精彩度，如果喜欢看小说的话，可以看一下原著。

这部电视剧是根据马伯庸的同名小说改编的，编剧是爪子工作室，从现在的播放内容来看可以说是改编的相当成功了，你感兴趣的话可以去找原著小说看一下。

是由小说改编的吧，但是也是历史中真实存在的，为了艺术性相信在人物设计和剧情发展上还是做了一些艺术处理，应该是有点不同的吧。

电影文学剧本肯定带有一定的文学特点。 你的剧本有些疯狂石头的味道，但第三场戏后面没有展开，过度不理想。 编剧完成的都是文学剧本，工作剧本是导演的事。楼主提供的剧本完全适用，导演能看明白编剧的意图就足够了，至于机位等其他东西就不必操心了。

6到8分钟是不是太短了啊

一定要来源于生活贴近生活，要么天马行空

一个基本点，必须列大纲，不然非常容易脱稿。 如果你想写一部能让人印象深刻的小说，而不是口水文的话，建议最好把人物也设计丰满。

小说，首先要引起读者的兴趣，然后引人入胜，最好要有深刻意义。电影剧本是浓缩的精华，而电视剧剧本是扩展的精华，让大家看下去。漫画剧本注重故事情节，动漫剧本注重视觉效果

电影剧本又名电影文学剧本，属于文学剧本范畴。

文学剧本可以更多重视人物心理刻画，而电影剧本更注重可行性语言，以对话和肢体动作为主！

一个是电影的一个是文学的 就这些区别啊