文学著作论文3000字

莫泊桑：《一生》《漂亮朋友》《羊脂球》《项链》我的叔叔于勒

契诃夫：变色龙一个文官的死《装在套子里的人》一个文官的死

欧亨利：爱的牺牲、《警察与赞美诗》、带家具出租的房间、《麦琪的礼物》、《最后一片藤叶》……

论《红楼梦》诗词与人物形象塑造的关系

一、红楼梦诗词界定及分类简引

《红楼梦》是“文备众体”的百科全书，汇聚了众多体裁的诗文佳作。人们通常所说的“红楼梦诗词”已是“红楼梦诗词曲赋”的略称，其中还包括“诗词曲赋”以外的各种韵文体裁，广义上有诗、词、歌、谣、赋、谚、赞、诔以及联额等；狭义上则单纯指的是诗和词。本文论题为讨论方便，锁定为狭义上的诗词。据粗略分类统计，共有诗81首，其中五绝4首，七绝26首，五律9首，七律37首，排律2首，歌行2首，乐府1首；词18首；曲18首；赋1篇。若还包括歌、谣、谚等体裁，共计207篇诗文。

这些诗词并非独立存在，蔡义江论《红楼梦》中的诗词曲赋认为:“《红楼梦》中的诗词曲赋是小说故事情节和人物描写的有机组成部分。《红楼梦》的诗词不单单是情节发展的点缀之笔，而是与人物的性格，故事的发展紧紧结合在一起的，本身就是表现对象。”[1]周汝昌更在《曹雪芹》一书中提到：“过去小说里的诗词，多属‘附加物’的性质，出自旁人或者说书者的口吻，到了《红楼梦》里，诗才正式成为小说的内容有机组成部分，用诗来帮助刻画人物性格自然是目的之一。”[2]可见诗词是解读《红楼梦》的一重要通道。据周雷先生统计，约有4篇诗词注明撰书来由，陈述立意本旨；约有25篇诗词深化主题思想，表达人物观点；约有130篇诗词塑造典型形象，隐寓人物命运，约有29篇诗词描绘典型环境，烘托故事氛围，约有14篇诗词展开故事情节，贯穿艺术结构；约有7篇诗词交待历史背景，反映社会风尚。[3]周雷先生的分类可谓精致，这就充分证明红楼梦诗词具有丰富的建构性功能。为什么诗词在此具有如此特殊而深远的作用，这类“诗家语”本身有着饱满的审美指向，按周振甫语：“诗要求就精练，可以省去的话就不必说，叙述可以有跳动。”“诗家语”的好处在于“含蓄有味”和“突出形象”，先天的优势加上曹雪芹的天才调遣，使红楼梦诗词具备了全方位作用。然而，《红楼梦》诗词中数量最多、质量最高，当推塑造典型形象、隐寓人物命运的130首诗词了。其中有十几套广为传诵的组诗，每组诗词分别歌咏小说中的主要人物，诸如：金陵十二钗图册判词（14首），红楼梦曲（14首），春灯谜（10首），咏白海棠（6首），菊花诗（12首），螃蟹咏（3首），牙牌令（7首），咏红梅花（4首），灯谜诗（3首），怀古绝句（10首），酒令（3首），花名签酒令（8首），柳絮词（5首）等等。本文讨论红楼梦诗词自然围绕这些诗来谈。这些诗词从作者角度来看，可分为两类，其一是是人物自作诗词；其二是作者站在客观立场或透过人物“第三只眼”来看的评论诗词。如图册判词和红楼梦曲都是作者以第三人称的语气，分别永别咏叹金陵十二钗和宝玉的。

两种诗词或对人物形象诗意化的塑造起着其他艺术方式所不可替代的作用，或精确地切合不同人物的思想志趣、文化素养、性格特征、社会地位，也巧妙映现了人物的经历、结局。同时部分诗词用瀸语笔法，具有隐喻性，寓言性，宿命性，隐寓人物的悲剧命运，使人物形象具有神秘化的特点。

二、映现：诗词与人物的形象塑造

综观《红楼梦》，诗词可以说是小说的魂魄，抽掉播撒其中的众多诗词，文章便失去了灵魂。鲁迅先生曾说“自《红楼梦》出来以后，传统的思想和写法都打破了”，指的正是《红楼梦》把诗词的韵文文学与小说的叙事文学融合一致，使诗意与写实充分同一起来。大观园就是一个诗的王国，以宝玉为中心的一群女儿就是一群诗的女儿。宝玉虽为男性，却是女性化的。她们咏诗、作诗、题诗、赛诗……诗成为她们生命的象征。这里的“诗意”从文化上理解是相对于专制伦理之外的一种自由的象征。说宝玉、黛玉的诗意人生就是指他们与专制污浊抵抗，追求个性自由的一生。最后大观园这个诗的王国的衰落，也是自由的衰落，众多儿女“千红一哭”“万艳同悲”的命运悲剧也即“诗意”悲剧。诗词的巧妙运用是人物形象诗意化的一个枢纽。

1、客观评论诗映现了人物形象的诗意化

作者站在客观立场或透过人物“第三只眼”来看的评论诗在《红楼梦》中，是很多的，有的侧重于完善故事结构，有的侧重于建构人物性格。就后者来说，如小说第三回评价宝玉的那两首西江月是作者亲自站出来为宝玉立论评价，宝玉黛玉初次见面一见如故，借宝玉之眼观黛玉的赞词都属于这种情况。

（西江月）无故寻愁觅恨，有时似傻如狂。纵然生得好皮囊，腹内原来草莽。潦倒不通世务，愚顽怕读文章。行为偏僻性乖张，那管世人诽谤。

富贵不知乐业，贫穷难耐凄凉，可怜辜负好时光，于国于家无望。天下无能第一，古今不肖无双。寄言执夸与膏粱，莫效此儿形状。

这段词本身意境并不美，但活脱脱一个“痴痴傻傻”的贵族公子形象跳脱出来。作为小说的主人公贾宝玉，他身居于珠围翠绕、艳婢姣童不离左右的安乐环境中，过的是锦衣玉食的豪华生活，照常理说来应该是没有什么“愁恨”的，但贾宝玉偏偏“寻愁觅恨”，由于他蔑视一切功名利禄，“不通世务”，厌恶贾雨村等钻营官场之流，不屑与之为伍，他大骂八股文“不过饵名钓誉之阶”，而谈“仕途经济、应酬庶务”都是“混账话”，这样不入流、不随俗的少年公子，无法承担起封建家庭的重望。这些行为都被那个社会所不容，他感受不到自己理想得以呼吸的空间。他也正是如此般行为得到了其父贾政为代表的阶级的贬斥“天下无能第一，古今不肖无双。

2、人物自作的诗词映现了人物的独特个性

如果说作者或他人之眼来评论人物会带有品评主体人物的主观意象，而人物自作的诗词，可以说是，什么样的人说什么样的话，是最能体现人物不同个性。诗是大观园充满生气的灵丹妙药，他们成立“海棠诗社”，诸芳饮酒作诗，宝黛之间以诗传情，以诗交心，香菱学诗，黛玉教诗……，全文都是围绕诗的制作。要描写一群很聪明而富有才情的儿女们赋诗填词，已非易事，再要把个人之作拟写得诗如其人，体现出各人物不同的性格、修养、爱好、志向，那必然是加倍的困难。但在作者笔下，黛玉的风流别致，宝钗的含蓄浑厚，湘云的清新洒脱……，都各有个性，互不相犯。诗词在赋予人物某些特点时，考虑到他的为人行事以及与身世经历之间的联系。如黛玉作《桃花行》，宝玉一看便知出于谁手。宝琴诳他说是自己写的，宝玉就不信，说“这声调口气迥乎不像蘅芜之体，”还说“姐姐断不许妹妹有此伤悼语句。妹妹虽有此才，比不得林妹妹曾经离丧，作此哀音”。这些话表明作者在模拟小说中各人物所写的诗词时，心目中先已存有每人的“声调口气”，“潇湘子稿”绝不同于“蘅芜之体”。以下以宝钗、黛玉为例试作分析。

三、结束语：诗词之于小说的作用

根据1982年的统计，《红楼梦》中的人物，有男495人，女480人，共计975人。[4]其中写得有血有肉、活灵活现的至少有四五十个，曹雪芹辅以诗词塑造这些人物，可谓起到了其他叙述语言无法完成的功用。首先，从作者和故事人物来讲，身份都是名门官宦家族子弟，不同于一般市井百姓，文学造诣上颇有高雅的品味，诗词作为贵族文学，也注定了为他所信手拈来作为心声的传达。其次，曹雪芹的悲天悯人、愤世嫉俗的思想在清朝的文化专制时代背景下，不可能放胆的直接表达，而诗词这种婉约、隐喻正好为曹雪芹表达对社会的不满提供了一个隐蔽的表达方式。再次，《红楼梦》的“由来同一梦”这种人生幻灭感，与诗词所能营造出来的空灵缥缈的气氛是相配的。诗词在《红楼梦》中不只是作为可有可无的因素，而是小说的有机组成部分，是小说的精髓，是小说的气韵。没有诗词的元素，大观园女儿们千姿百态的人物形象和各自悲剧的命运便不可能得到诗意表现。曹雪芹运用诗的隐喻性与叙事的纪实性一虚一实的结合，使《红楼梦》成为一部似梦非梦的诗意写实古典佳作。

注释：

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[1] 蔡义江著.《蔡义江点评红楼梦》，团结出版社，2004年版

[2] 周汝昌著.《曹雪芹》，作家出版社，1964年版

[3] 刘耕路著.《红楼梦诗词解析》，吉林文史出版社，1999年版，第4页

[4] 朱一玄著.《红楼梦人物谱》说明，天津：百花文艺出版社，1997年，第2页

有：《项链》、《倾城之恋》、《受戒》、社戏、《春风沉醉的晚上》等。

1、《项链》

《项链》是法国作家莫泊桑创作于1884年的短篇小说。

故事讲述了小公务员的妻子玛蒂尔德为参加一次晚会，向朋友借了一串钻石项链，来炫耀自己的美丽。不料，项链在回家途中不慎丢失。她只得借钱买了新项链还给朋友。为了偿还债务，她节衣缩食，为别人打短工，整整劳苦了十年。最后，得知所借的项链原是一串假钻石项链。

《项链》采用了以物写人的手法，将项链作为一条主线，从它与人物的多重关系出发，用它牢牢系住人物的行为、语言和心理活动，使读者透过项链对女主人公的形象一目了然。

2、《倾城之恋》

《倾城之恋》是张爱玲最脍炙人口的短篇小说之一。是一篇探讨爱情、婚姻和人性在战乱及其前后，怎样生存和挣扎的作品。

故事发生在香港，上海来的白家小姐白流苏，经历了一次失败的婚姻，身无分文，在亲戚间备受冷嘲热讽，看尽世态炎凉。偶然认识了多金潇洒的单身汉范柳原，便拿自己当做赌注，远赴香港，博取范柳原的爱情，要争取一个合法的婚姻地位。

两个情场高手斗法的场地在浅水湾饭店，原本白流苏似是服输了，但在范柳原即将离开香港时，日军开始轰炸浅水湾，范柳原折回保护白流苏。狂轰滥炸，生死交关，牵绊了范柳原，流苏欣喜中不无悲哀，够了，如此患难，足以做十年夫妻。

3、《受戒》

《受戒》是汪曾祺创作的短篇小说，发表于《北京文学》1980年第10期。作品描写了小和尚明海与农家女小英子之间天真无邪的朦胧爱情，蕴含着对生活、对人生的热爱，洋溢着人性和人情的欢歌。

4、社戏

社戏是现代文学家鲁迅写于1922年的短篇小说，发表于同年12月小说月刊第13卷12号，后收入小说集《呐喊》。这篇小说以作者少年时代的生活经历为依据，用第一人称写“我”20年来三次看戏的经历：两次是辛亥革命后在北京看京戏，一次是少年时代在浙江绍兴乡村看社戏。

作者以饱含深情的笔墨，刻画了一群农家少年朋友的形象，表现了劳动人民淳朴、善良、友爱、无私的好品德，表达了作者对少年时代生活的怀念，特别是对农家朋友诚挚情谊的眷念。

5、《春风沉醉的晚上》

《春风沉醉的晚上》是现代作家郁达夫创作的一部短篇小说，首刊于1924年2月28日创造季刊第2卷第2期。

《春风沉醉的晚上》 小说叙述了“ 五四”以后一对贫苦沦落的男女青年，同住在上海的一幢贫民窟里，由素不相识到相互关怀、同情的故事，刻画了一位正直、善良、真诚、乐于助人、身处厄境不失坚韧意志和反抗精神的烟厂女工陈二妹的形象。

《春风沉醉的晚上》结构严谨精巧，语言质朴，情节自然，层层推进，心理描写细微，无论在思想上，还是在艺术上，都有较高的价值。

《苏东坡传》

要了解一个死去已经一千年的人，并不困难。试想，通常要了解与我们同住在

一个城市的居民，或是了解一位市长的生活，实在嫌所知不足，要了解一个古人，

不是有时反倒容易吗？姑就一端而论，现今仍然在世的人，他的生活尚未完结，一

旦遇有危机来临，谁也不知道他会如何行动。醉汉会戒酒自新，教会中的圣人会堕

落，牧师会和唱诗班的少女私奔。活着的人总会有好多可能的改变。还有，活着的

人总有些秘密，他那些秘密之中最精彩的，往往在他死了好久之后才会泄露出来。

这就是何以评论与我们自己同时代的人是一件难事，因为他的生活离我们太近了。

论一个已然去世的诗人如苏东坡，情形便不同了。我读过他的札记，他的七百首诗，

还有他的八百通私人书简。所以知道一个人，或是不知道一个人，与他是否为同代

人与否，没有关系。主要的倒是是否对他有同情的了解。归根结底，我们只能知道

自己真正了解的人，我们只能完全了解我们真正喜爱的人。我认为我完全知道苏东

坡，因为我了解他，我了解他，是因为我喜爱他。喜爱哪个诗人，完全是由于哪一

种癖好。我想李白更为崇高，而杜甫更为伟大——在他伟大的诗之清新、自然、工

巧、悲天悯人的情感方面更为伟大。但是不必表示什么歉意，恕我直言，我偏爱的

诗人是苏东坡。

在今天看来，我觉得苏东坡伟大的人格，比中国其他文人的人格，更为鲜明突

出，在他的生活和作品里，显露的越发充分。在我头脑里，苏东坡的意象之特别清

楚明显，其理由有二。第一，是由于苏东坡本人心智上才华的卓越，深深印在他写

的每一行诗上，正如我所看见的他那两幅墨竹上那乌黑的宝墨之光，时至今日，依

然闪耀照人，就犹如他蘸笔挥毫是在顷刻之前一样。这是天地间一大奇迹，在莎士

比亚的创作上，亦复如此。莎翁诗句的遒健，是来自诗人敏感的天性与开阔豁达的

胸襟，至今依然清新如故。纵然有后代学者的钻研考证，我们对莎士比亚的生活所

知者仍极稀少；可是在他去世四百年之后，由于他作品中感情的力量，我们却知道

了他的心灵深处。

第二个理由是，苏东坡的生活资料较为完全，远非其他中国诗人可比。有关他

漫长的一生中，多彩多姿的政治生涯那些资料，存在各种史料中，也存在他自己浩

繁的著作中，他的诗文都计算在内，接近百万言，他的札记、他的遗墨、他的私人

书信，在当代把他视为最可敬爱的文人而写的大量的闲话漫谈，都流传到现在了。

在他去世后百年之内，没有一本传记类的书不曾提到这位诗人的。宋儒都长于写日

记，尤以司马光、王安石、刘挚、曾布为著名；勤奋的传记作者如王明清、邵伯温。

由于王安石的国家资本新法引起的纠纷，和一直绵延到苏东坡一生的政坛风波的扰

攘不安，作家都保存了那一时代的资料，其中包括对话录，为量甚大。苏东坡并不

记日记。他不是记日记那一类型的人，记日记对他恐怕过于失之规律严正而不自然。

但是他写札记，遇有游山玩水、思想、人物、处所、事件，他都笔之于书，有的记

有日期，有的不记日期。而别人则忙于把他的言行记载下来。爱慕他的人都把他写

的书简题跋等精心保存。当时他以杰出的书法家出名，随时有人恳求墨宝，他习惯

上是随时题诗，或是书写杂感评论，酒饭之后，都随手赠与友人。此等小简偶记，

人皆珍藏，传之子孙后代，有时也以高价卖出。这些偶记题跋中，往往有苏东坡精

妙之作。如今所保存者，他的书简约有八百通，有名的墨迹题跋约六百件。实际上，

是由于苏东坡受到广泛的喜爱，后来才有搜集别的名人书札题跋文字印行的时尚，

如黄山谷便是其一。当年成都有一位收藏家，在苏东坡去世之后，立即开始搜集苏

东坡的墨迹书简等，刻之于石、拓下榻片出卖，供人做临摹书法之用。有一次，苏

东坡因对时事有感而作的诗，立刻有人抄写流传，境内多少文人争相背诵。苏东坡

虽然发乎纯良真挚之情，但内容是对政策表示异议，当时正值忠直之士不容于国都

之际，当权者之愤怒遂集于他一人之身，情势严重，苏东坡几乎险遭不测。他是不

是后悔呢？表面上，在他的贬滴期间，对不够亲密的朋友他说是已然后悔，但是对

莫逆之交，他说并无悔意，并且说，倘遇饭中有蝇，仍须吐出。由于他精神上的坦

白流露，他也以身列当时高士之首而自伤，在与心地狭窄而位居要津的政客徒然挣

扎了一番之后，他被流放到中国域外的蛮荒琼崖海岛，他以坦荡荡之胸怀处之，有

几分相信是命运使然。

像苏东坡这样的人，生活中竟有如此的遭遇，他之成为文人窃窃私语的话柄，

尊重景仰的话题，尤其是在去世之后，乃是自然之事。若与西方相似之人比较，李

白，一个文坛上的流星，在刹那之间壮观惊人的闪耀之后，而自行燃烧消灭，正与

雪莱、拜伦相近。杜甫则酷似弥尔顿，既是虔敬的哲人，又是仁厚的长者，学富而

文工，以古朴之笔墨，写丰厚之情思。苏东坡则始终富有青春活力。以人物论，颇

像英国的小说家赛克瑞（Thackeray ）；在政坛上的活动与诗名，则像法国的雨果；

他具有的动人的特点，又仿佛英国的约翰生。不知为什么，我们对约翰生的中风，

现在还觉得不安，而对弥尔顿的失明则不然。倘若弥尔顿同时是像英国画家根兹博

罗，也同时像以诗歌批评英国时事的蒲普，而且也像英国饱受折磨的讽刺文学家绥

福特，而没有他日渐增强的尖酸，那我们便找到一个像苏东坡的英国人了。苏东坡

虽然饱经忧患拂逆，他的人性更趋温和厚道，并没变成尖酸刻薄。今天我们之所以

喜爱苏东坡，也是因为他饱受了人生之苦的缘故。

中国有一句谚语，就是说一个人如何，要“盖棺论定”。人生如梦，一出戏演

得如何，只有在幕落之时才可以下断语。不过有这种区别——人生是如同戏剧，但

是在人生的戏剧里，最富有智慧与最精明的伶人，对于下一幕的大事如何，也是茫

然无知。但是真正的人生，其中总包含有一种无可避免的性质，只有最好的戏剧才

庶乎近之。因此在给过去的人写一本传记时，我们能把一场一场已经完成的戏，逐

一观看，观看由人内在的气质与外在的环境所引起的必要的发展，这自然是一项重

大的方便。在我将《苏东坡传》各章的资料钻研完毕之后，并且了解了为什么他非

要有某些作为不可，为什么非要违背他弃官归隐的本意，我觉得自己好像一个中国

的星象家，给一个人细批终身，预卜未来，那么清楚，那么明确，事故是那么在命

难逃。中国的星象家能把一个人的一生，逐年断开，细批流年，把一生每年的推算

写在一个折子上，当然卦金要远高出通常的卜卦。但是传记家的马后课却总比星象

家的马前课可靠。今天，我们能够洞悉苏东坡穷达多变的一生，看出来那同样的无

可避免的情形，但是断然无疑的是，他一生各阶段的吉凶祸福的事故，不管过错是

否在他的星宿命运，的确是发生了，应验了。

苏东坡生于宋仁宗景佑三年（一0 三六），于徽宗建中靖国元年（—一O 一）

逝世。是金人征服北宋的二十五年之前。他是在北宋最好的皇帝（仁宗）年间长大，

在一个心地善良但野心勃勃的皇帝（神宗） 在位期间做官， 在一个十八岁的呆子

（哲宗）荣登王位之时遭受贬滴。研究苏东坡传记，同时也就是研究宋朝因朋党之

争而衰微，终于导致国力耗竭，小人当政。凡是读水淋传的人都知道当时的政

治腐败，善良的百姓都因躲避税吏贪官，相继身入绿林而落草为寇，成了梁山上的

英雄好汉了。

在苏东坡的青年时期，朝廷之上有一批淳儒贤臣。到北宋将亡之际，此等贤臣

已悉数凋零，或是丢官去位。在朝廷第一次迫害儒臣，排除御史台的守正不阿之士，

而由新法宰相王安石位置的若于小人取而代之，此时至少尚有二十余位纯良儒臣，

宁愿遭受奸究之毒手，不肯背弃忠贞正义。等到第二次党争祸起，在愚痴的童子帝

王统治之下，忠良之臣大多已经死亡，其余则在流谪中弃世。宋朝国力之消弱，始

自实行新法以防“私人资本之剥削”，藉此以谋“人民”之利益，而由一个狂妄自

信的大臣任其事。对国运为害之烈，再没有如庸妄之辈大权在握，独断独行时之甚

的了。身为诗人哲人之苏东坡，拼命将自己个人之平实常识，向经济学家王安石的

逻辑对抗。王安石鼓吹的那套道理与中国当时所付出的代价，至今我们还没有弄个

清楚。

王安石在热衷于自己那套社会改革新法之下，自然为目的而不择手段，自然会

将倡异议之人不惜全予罢黜，一项神圣不可侵犯的主张，永远是为害甚大的。因为

在一项主张成为不可侵犯之时，要实现此一目的的手段，便难免于残忍，乃是不可

避免之事。当时情况如此，自然逃不出苏东坡的慧眼，而且兹事体大，也不是他可

以付之轻松诙谐的一笑的。他和王安石是狭路相逢了；他俩的冲突决定了苏东坡一

生的宦海生涯，也决定了宋朝帝国的命运。

苏东坡和王安石，谁也没活到亲眼看见他们相争的后果，也没看到北方异族之

征服中国，不过苏东坡还活到亲眼看见那广事宣传的新政的恶果。他看见了王安石

那么深爱的农民必须逃离乡里，并不是在饥谨旱涝的年月，而是在五谷丰登的年月，

因为他们没能清还硬逼他们向官家借的款项与利息，因此若胆敢还乡，官吏定要捕

之入狱的。苏东坡只能为他们呼天求救，但是却无法一施援手。察访民情的官员，

奸伪卑劣，以为对此新政新贵之缺点，最好装聋做哑，一字不提，因为当权诸公并

非不知；而对新政之优点，乃予以粉饰夸张，锦上添花。说漫天之谎而成功（倘若

那些谎言漫天大，而且又说个不停），并不是现代人的新发明。那些太监也得弄钱

谋生。在这种情形之下，玩法弄权毫不负责之辈，就以国运为儿戏，仿佛国破家亡

的后果他们是可以逃脱的。苏东坡勉强洁身自全，忍受痛苦，也是无可奈何了。皇

帝虽有求治的真诚愿望，但听而不聪，误信人言，终非明主，焉能辞其咎？因为在

国家大事上，他所见不明，他每每犯错，而苏东坡则料事无误。在实行新政神圣不

可侵犯的名义之下，百姓只有在朝廷的高压政治之下辗转呻吟。在疯狂的争权夺利

之中，党派的狂热，竟凌驾乎国家的利益之上。国家的道德力量、经济力量一大为

削弱。正如苏东坡所说，在这种情形之下，中国很容易被来自西伯利亚的敌人征服

了。群小甘心充当北方强邻的傀儡，名为区域独立，而向金人臣服。在此等情形之

下，无怪乎朝廷灭亡，中国不得不迁往江南了。宋室官室在北方铁蹄之下化为灰烬

之后。历史家在一片焦瓦废墟中漫步之时，不禁放目观望，胸头沉思，以历史家的

眼光，先知者的身份，思索国家百姓遭此劫难的原因，但是时过境迁，为时已迟了。

苏东坡去世一年，在当权的群小尚未把长江以北拱手奉送与来自穷沙大漠的他

们那异国的君王，一件历史上的大事发生了。那就是有名的元佑党人碑的建立，也

是宋朝朋党之争的一个总结。元佑是宋哲宗的年号（一0八六——一0九三），在这

些年间，苏东坡的蜀党当权。元佑党人碑是哲宗元佑年间当政的三百零九人的黑名

单，以苏东坡为首。碑上有奉圣旨此三百零九人及其子孙永远不得为官。皇家子女

亦不得与此名单上诸臣之后代通婚姻，倘若已经订婚，也要奉旨取消。与此同样的

石碑要分别在全国各县树立；直到今天，中国有些山顶上还留有此种石碑。这是将

反对党一网打尽，斩尽杀绝的办法，也是立碑的群小蓄意使那些反对党人千年万载

永受羞辱的办法。自从中国因王安石变法使社会衰乱，朝纲败坏，把中国北方拱手

让与金人之后，元佑党人碑给人的观感，和立碑的那群小人的想法，可就大为不同

了。随后一百多年间，碑上人的子孙，都以碑上有他们祖先的名字向人夸耀。这就

是元佑党人碑在历史上出名的缘故。实际上，这些碑上的祖先之中，有的并不配享

有此种荣耀，因为在立碑时要把反对党赶尽杀绝，那群小人便把自己个人的仇敌的

名字也擅自列入了，所以此一黑名单上的人是好坏兼而有之的。

在徽宗崇宁五年（—一0 六）正月，出乎神意，天空出现辇星，在文德殿东墙

上的元佑党人碑突遭电击，破而为二。此是上天降怒。毫无疑问，徽宗大惧，但因

怕宰相反对，使人在深夜时分偷偷儿把端门的党人碑毁坏。宰相发现此事，十分懊

恼，但是却大言不惭的说道：“此碑可毁，但碑上人名则当永记不忘！”现在我们

知道，他是如愿以偿了。

雷电击毁石碑一事，使苏东坡身后的名气越来越大。他死后的前十年之间，凡

石碑上刻有苏东坡的诗文或他的字的，都奉令销毁，他的著作严禁印行，他在世时

一切官衔也全予剥夺。当时有作家在杂记中曾记有如下文句：“东坡诗文，落笔辄

为人所传诵。崇宁大观间，海外苏诗盛行。是时朝廷禁止，赏钱增至八十万。禁愈

严而传愈多，往往以多相夸。士大夫不能诵东坡诗，便自觉气索，而人或谓之不韵。”

雷击石碑后五年，一个道士向徽宗奏称，曾见苏东坡的灵魂在玉皇大帝驾前为

文曲星，掌诗文。徽宗越发害怕，急将苏东坡在世时最高之官爵恢复，后来另封高

位。为苏东坡在世时所未有。在徽宗政和七年（——一七）以前，皇家已经开始搜

集苏东坡的手稿，悬价每一篇赏制钱五万文。太监梁师成则付制钱三十万文购买颖

州桥上雕刻的苏东坡的碑文（早已经人小心翼翼的隐藏起来），这笔钱在当时的生

活来说，是够高的价钱。另外有人出五万制钱购买一个学者书斋上苏东坡题匾的三

个字。这时苏东坡的诗文字画在交易上极为活跃，不久之后，这些宝贵的手稿不是

进入皇宫成了御览之宝，便成了富有的收藏家手中的珍品。后来金人攻下京师，特

别索取苏东坡和司马光的书画，作为战利品的一部分，因为苏东坡的名气甚至在世

时已经传到了塞外异族之邦。苏东坡的手稿书画中的精品，有一部分，敌人用车装

运到塞外，同时徽、钦二帝也随车北掳，竟至客死番邦（当时徽宗已让位于儿子钦

宗）。苏东坡遗留下的文物未遭毁灭者，也由收藏家运到了江南，始得以保存于天

地之间。

苏东坡业已去世，有关时政的感情冲动的争斗风暴也已过去，南宋的高宗皇帝

坐在新都杭州，开始阅读苏东坡的遗著，尤其是他那有关国事的文章，越读越敬佩

他谋国之忠，越敬佩他的至刚大勇。为了追念苏东坡，把苏东坡的一个孙子苏符赐

封高官。所有这些举动，都使苏东坡身后的名气地位达到巅峰。到孝宗乾道六年，

赐他溢号文忠公，又踢太师官阶。皇帝对他的天才写照，至今仍不失为最好的赞词。

到今天，各种版本的苏文忠公全集上的卷首，都印有皇帝的圣旨，和皇帝钦赐的序

言。兹将封他为大师之位的那道圣旨转录于后：

敕。朕承绝学于百圣之后，探微言于六籍之中。将兴起于斯文，爱缅怀于故老。

虽仪刑之莫睹，尚简策之可求。揭为儒者之宗，用锡帝师之宠。故礼部尚书端明殿

学士赠资政殿学士溢文忠苏武，养其气以刚大，尊所闻而高明；博观载籍之传，几

海涵而地负；远追正始之作，殆玉振而金声；知言自况于孟打，论事肯卑于陆赞。

方嘉括全盛，尝膺特起之招；至熙宁纷更，乃陈长治之策。叹异人之间出，惊谗口

之中伤。放浪岭海，而如在朝廷；斟酌古今，而若斡造化。不可夺者烧然之节，莫

之致者自然之名。经纶不究于生前，议论常公于身后。人传元佑之学，家有眉山之

书。朕三复遗编，久钦高躅。王佐之才可大用，恨不同时。君子之道暗而彰，是以

论世。税九原之可作，庶千载以闻风。惟而英爽之灵，服我衰衣之命。可特赠太师。

余如故。

由此观之，苏东坡在中国历史上的特殊地位，一则是由于他对自己的主张原则，

始终坚定而不移，二则是由于他诗文书画艺术上的卓绝之美。他的人品道德构成了

他名气的骨干，他的风格文章之美则构成了他精神之美的骨肉。我不相信我们会从

内心爱慕一个品格低劣无耻的作家，他的文字再富有才华，也终归无用。孝宗赐予

苏东坡集的序言就盛赞他浩然正气的伟大，这种正气就使他的作品不同于那些

华丽柔靡之作，并且使他的名气屹立如山，不可动摇。

但是，现代我们不要忘记苏东坡主要是个诗人作家。他当然是以此得名的。他

的诗文中有一种特质，实在难以言喻，经过翻译成另一种文字后，当然更难以捉摸。

杰作之所以成为杰作，就因为历代的读者都认为“好作品”就是那个样子。归根结

底来说，文学上万古不朽的美名，还是在于文学所给予读者的快乐上，但谁又能说

究竟怎样才可以取悦读者呢？使文学作品有别于一般作品，就在于在精神上取悦于

人的声韵、感情、风格而已。杰作之能使历代人人爱读，而不为短暂的文学风尚所

掩没，甚至历久而弥新，必然具有一种我们称之为发乎肺腑的“真纯”，就犹如宝

石之不怕试验，真金之不怕火炼。苏东坡写信给谢民师时说：“文章如精金美玉，

市有定价，非人所能以口舌论贵贱也。”

可是，使作品经久而不失其魔力的“真纯”又为何物？苏东坡对写作与风格所

表示的意见，最为清楚。他说作文章“大略如行云流水，初无定质。但常行于所当

行，常止于不可不止。文理自然，姿态横生。孔子曰：言之不文，行之不远。又曰：

词达而已矣。夫言止于达意，则疑若不文，是大不然。求物之妙，如击风捕影，能

使是物了然于心者，盖千万人而不一遇也，而况能使了然于口与手乎？是之谓词达。

词至于能达，则文不可胜用矣。扬雄好为艰深之词，以文浅易之说。若正言之，则

人人知之矣，此正所谓雕虫篆刻者。”在此为风格做解释，苏东坡很巧妙的描写了

他自己的为文之道，其行止如“行云流水”，他是把修词作文的秘诀弃之而不顾的。

何时行，何时止是无规矩法则可言的。只要作者的情思美妙，他能真实精确的表达

出来，表达得够好，迷人之处与独特之美便自然而生。并不是在文外附着的身外之

物。果能表现精妙而能得心应手，则文章的简洁、自然、轻灵、飘逸，便能不求而

自至，此处所谓文章的简洁、自然、轻灵、飘逸，也就是上好风格的秘诀。文章具

有此等特性，文章便不致于索然无味，而我们也就不怕没有好文章读了。

不管怎么说，能使读者快乐，的确是苏东坡作品的一个特点。苏东坡最快乐就

是写作之时。一天，苏东坡写信给朋友说：“我一生之至乐在执笔为文之时，心中

错综复杂之情思，我笔皆可畅达之。我自谓人生之乐，未有过于此者也。”苏东坡

的文字使当代人的感受，亦复如此。欧阳修说每逢他收到苏东坡新写的一篇文章，

他就欢乐终日。宋神宗的一位侍臣告诉人说，每逢皇帝陛下举着不食时，必然是正

在看苏东坡的文章。即便在苏东坡贬谪在外时，只要有他的一首新作的诗到达宫中，

神宗皇帝必当诸大臣之面感叹赞美之。但是皇上对苏东坡的感叹赞美就正使某些大

臣害怕，必使神宗在世一日，使苏东坡一直流放在外，不能回朝。

有一次，苏东坡写文章力辩文章本身使人感到快乐的力量，就是文学本身的报

酬。他在世的最后一年，有时他曾想抛弃笔墨根本不再写作，因为他一辈子都是以

笔买祸。他在给刘行的回信中说：“端穷困，本坐文字。盖愿到形去皮而不可得者。

然幼子过文更奇。在海外孤寂无聊，过时出一篇见娱，则为数日喜，寝食有味。如

此知文章如金玉珠具，未易鄙弃也。”作者自由创作时，能自得其乐，读者阅读时，

也觉愉悦欢喜，文学存在人间，也就大有道理了。

苏东坡天赋的才气，特别丰厚，可以说是冲破任何界限而不知其所止。他写诗

永远清新，不像王安石的诗偶尔才达到完美的境界。苏诗无须乎获得那样完美。别

的诗人作诗限于诗的词藻，要选用一般传统的诗的题材，而苏东坡写诗不受限制，

即便浴池内按摩筋骨亦可入诗，俚语俗句用于诗中，亦可听来入妙。往往是他在作

诗时所能独到而别的诗人之所不能处，才使他的同道叹服。他对文学上主要的贡献，

是在从前专限于描写闺怨相思的词上，开扩其领域，可以谈道谈禅，谈人生哲理，

而且在冒极大之危险在几乎不可能的情形之下成功了。因为他经常必须在饭后当众

做诗，通常他比别人写起来快，也写得好。他的思想比别人清新，类比典故也比别

人用得恰当。有一次在黄州为他送行的筵席上，一个歌妓走到他面前，求他在她的

披肩上题诗，但是苏东坡从来没听说有此一歌妓。立即吩咐她研墨，拿笔立即开头

写道：

东坡四年黄州住，

何事无言及李淇。至此停下，接着与朋友说话。在座的人以为这是很平淡无味

的起头，而且仅仅两句，全诗尚未完稿。东坡继续吃饭谈笑。李琪上前求他把诗写

完。东坡又拿起笔来，将此首七绝的后两句一挥而就：

却似西川杜工部，

海棠虽好不吟诗。

此诗音韵谐和，犹如一粒小宝石，有轻灵自然之美。对李琪的恭维恰到好处，

因而使此一黄州歌妓的芳名也永垂不朽了。中国诗的韵律很严，在用典故时需要高

度的技巧，在和别人的诗时，也要用同样的字，押同样的韵。不知何故、苏诗的韵，

总比别人的用韵自然，并且他的用典，经仔细看来，含义更深。在写散文时，他笔

力所及，至为广阔，自庄严纯正的古文风格，至轻松曼妙叩人心弦的小品，无所不

能，各臻其妙。东坡之以大家称，不无故也。

因此之故，苏东坡在中国是主要的诗人和散文家，而且他也是第一流的画家、

书家，善谈吐，游踪甚广。天生聪慧，对佛理一触即通，因此，常与僧人往还，他

也是第一个将佛理入诗的。他曾猜测月亮上的黑斑是山的阴影。他在中国绘画上创

出了新门派，那就是文人画，而使中国艺术增加了独特的优点。他也曾开凿湖泊河

道，治水筑堤。他自己寻找草药，在中国医学上他也是公认的权威。他也涉猎炼丹

术，直到临去世之前，他还对寻求长生不死之药极感兴趣。他曾对神恳求，与妖魔

争辩，而且有时他居然获胜。他想攫取宇宙间的奥秘，不幸未竟全功，只成功了一

半，乃一笑而逝。

倘若不嫌“民主”一词今日用得太俗滥的话，我们可以说苏东坡是一个极讲民

主精神的人，因为他与各行各业都有来往，帝王、诗人、公卿、隐士、药师、酒馆

主人、不识字的农妇。他的至交是诗僧、无名的道士，还有比他更贫穷的人。他也

喜爱官宦的荣耀，可是每当他混迹人群之中而无人认识他时，他却最为快乐。他为

杭州、广州兴办水利。建立孤儿院与医院，创监狱医师制度，严禁杀婴。在王安石

新法的社会改革所留下的恶果遗患之中，他只手全力从事救济饥荒，不惜向掣肘刁

难的官场抗争。当时似乎是只有他一个人关心那千里荒旱，流离饿浮。他一直为百

姓而抗拒朝廷，为宽免贫民的欠债而向朝廷恳求，必至成功而后已。他只求独行其

是，一切付之悠悠。今天我们确实可以说，他是具有现代精神的古人。

我用了三个月读了《史记》.

这是一本能丰富头脑,补充知识的神奇的书.

《史记》是我国最早的纪传体通史.这部书共一百三十篇,五十二万多字.此书也开创了纪传体史书的形式,对后来历朝历代的正史,都产生了深远的影响.我们先谈《史记》。读它，我有一个感觉，就是我是在和活人谈话。司马迁，好人。好人经常倒霉，我对他很同情，也很佩服，觉得他这一辈子没有白活。 《史记》是一部什么样的书？大家都知道，它是一部史书，而且是史部第一，就像希罗多德之于希腊，我们也是把司马迁当“史学之父”。但此书之意义，我理解，却并不在于它是开了纪传体的头。相反，它的意义在哪儿？我看，倒是在于它不是一部以朝代为断限，干巴巴罗列帝王将相，孳孳于一姓兴亡的狭义史书，像晚于它又模仿它的其他二十多部现在称为“正史”的书。我欣赏它，是因为它视野开阔，胸襟博大，早于它的事，它做了总结；晚于它的事，它开了头。它是一部上起轩辕，下迄孝武，“究天人之际，穷古今之变”的“大历史”。当时的“古代史”、“近代史”和“当代史”，它都讲到了。特别是他叙事生动，笔端熔铸感情，让人读着不枯燥，而且越想越有意思。 司马迁作《史记》，利用材料很多。它们不仅有“石室金匮”（汉代的国家图书馆兼档案馆）收藏的图书档案，也有他调查采访的故老传闻，包含社会调查和口头史学的成分。学者对《史记》引书做详细查证，仅就明确可考者而言，已相当可观。我们现在还能看得到的早期古书，它几乎都看过。我们现在看不到的古书，即大家讲的佚书，更是多了去。这些早期史料，按后世分类，主要属于经、子二部，以及史部中的“古史”。经书，其中有不少是来自官书旧档，年代最古老。它们经战国思想过滤，同诸子传记一起，积淀为汉代的“六艺之书”和“六家之学”。司马迁“厥协六经异传，整齐百家杂语”，是我们从汉代思想进窥先秦历史的重要门径。不仅如此，它还涉及诗赋、兵书、数术、方技，包含后世集部和子部中属于专门之学的许多重要内容，同时又是百科全书式的知识总汇。它于四部仅居其一，但对研究其他三部实有承上启下（承经、子，启史、集）的关键作用。借用一句老话，就是“举一隅而三隅反”。据我所知，有些老先生，不是科举时代的老先生，而是风气转移后的老先生，他们就是拿《史记》当阅读古书的门径，甚至让自己的孩子从这里入手。比如大家都知道，王国维和杨树达，他们的古书底子就是《史》、《汉》。所以，我一直认为，这是读古书的一把钥匙，特别是对研究早期的学者，更是如此。读《史记》，除史料依据，编纂体例也很重要。这本书的体例，按一般讲法，是叫“纪传体”，而有别于“编年体”（如鲁《春秋》、《左传》、纪年及后世的通鉴）和“纪事本末体”（如《国语》、《国策》和后人编的各种纪事本末）。但更准确地说，它却是以“世系为经”，“编年”、“纪事”为纬，带有综合性，并不简单是由传记而构成，在形式上，是模仿早期贵族的谱牒。司马迁作史，中心是“人”，框架是“族谱”。它是照《世本》和汉代保存的大量谱牒，按世系分衍，来讲“空间”（国别、地域、郡望）和“时间”（朝代史、国别史和家族史），以及“空间”、“时间”下的“人物”和“事件”。它的十二本纪、三十世家、七十列传，“本纪”是讲“本”，即族谱的“根”或“主干”；“世家”是讲“世”，即族谱的“分枝”；“列传”是讲“世”底下的人物，即族谱的“叶”。这是全书的主体。它的本纪、世家都是分国叙事、编年叙事，用以统摄后面的列传。本纪、世家之外，还有“十表”互见，作全书的时空框架。其“纪传五体”，其中只有“八书”是讲典章制度，时空观念较差，属于结构性描述。原始人类有“寻根癖”，古代贵族有“血统论”，春秋战国“礼坏乐崩”，但“摆谱”的风气更盛（“世”在当时是贵族子弟的必修课），很多铜器铭文，都是一上来就“自报家门”，说我是“某某之子某某之孙”。司马迁虽生于布衣可取卿相的汉代，但他是作“大历史”。他要打通古今，保持联贯，还是以这样的体裁最方便。这是我们应该理解他的地方。 司马迁作《史记》，其特点不仅是宏通博大，具有高度概括性，而且更重要的是，它还能以“互文相足之法”，节省笔墨，存真阙疑，尽量保存史料的“鲜活”。比如初读《史记》的人，谁都不难发现，它的记述往往自相矛盾，不但篇与篇之间会有这种问题，就是一篇之内也能摆好几种说法，让人觉得莫衷一是。但熟悉《史记》体例的人，他们都知道，这是作者“兼存异说”，故意如此。它讲秦就以秦的史料为主，讲楚就以楚的史料为主，尽量让“角色”按“本色”讲话。这非但不是《史记》的粗疏，反而是它的谨慎。如果吹毛求疵，给《史记》挑错，当然会有大丰收，但找错误的前提，首先也是理解。

在中国这个物华天宝，人杰地灵的泱泱文明古国里，中华文化，源远流长，博大精深，先贤们留给我们浩如烟海的精神财富——古文典籍。其中，满天星辰中，《史记》是最为璀璨，最熠熠生辉的一颗。细细品读完《史记》，可以是人感到3000年前，群雄蜂起，英雄拼搏，帝王称霸的峥嵘岁月。

《史记》为西汉史学家、文学家司马迁所著。记载了上自中国上古传说中的黄帝时代，下至汉武帝元狩元年，共3000多年的历史，全书包括十二本纪、三十世家、七十列传、十表、八书，共一百三十篇，五十二万余字，司马迁以其“究天人之际，通古今之变，成一家之言”的史识，完成了中国第一部，也是最为著名的纪传体通史。

《史记》思想深邃、气势开阔、笔力雄放，对后世史学和文学的发展都产生了深远影响，其首创的纪传体通史方法为历代“正史”开创先河。其丰富的艺术价值被古代的小说、戏剧、传记、文学、散文所传承并不断发展。从鲁迅“史学之绝唱，无韵之离骚”的高度评价中就可看出它对后世的影响。

读《史记》，使我认识了四面楚歌中，乌江自刎的项羽；生灵涂炭中，起兵反秦的陈胜吴广；紧急危难中，智勇双全的蔺相如；流亡在外，却终登皇位的重耳……历史风云，世间百态，一次次震撼着我的心灵，其中勾践卧薪尝胆的故事最为引人深思。

公元前494年，吴国进攻越国，越国军队几乎全军覆没，无奈勾践只得屈辱求和，按照吴王的要求。勾践得在吴国服苦役。三年里，他忍辱负重，一心复国。回国后，他又艰苦奋斗，励精图治，与百姓同甘共苦，最终，“苦心人，天不负，三千越甲吞掉吴！”

勾践卧薪尝胆，雪耻灭吴的佳话至今为人们代代相传，它也为我们这些“少年不识愁滋味”的后人多了许思考：生活在当今的竞争大潮中，应居安思危，励精图治，居存思亡，艰苦奋斗；如果不具有忧患意识，不把目光放长远，畏惧困难而贪图安逸，得过且过，那么，他就会被这个社会淘汰，结果只会像吴王一样死路一条！

困难与挑战虽往往给人以挫折，却能催人奋进，给人以力量，而安逸与保守虽可以暂时保身，但却可以使人堕落而遭淘汰，所以，遇到挫折，就做一只同暴风雨抗击的海燕吧！只有这样，才能见到雨后的晴天！

作为我国优秀的文学遗产，《水浒》蕴含着丰富的艺术营养，因此，我也向大家推荐——《水浒》。

《水浒》为元末明初作家施耐庵所著，是我国第一部歌颂农民起义的章回体小说，生动地描写了梁山好汉们从起义到兴盛再到最终失败的全过程。因为用的是古白话，所以使人读起来生动形象，活灵活现，其塑造的人物形象也惟妙惟肖，绘声绘色，里面的人物大都形象鲜明，如粗中有细，豁达明理的鲁智深；头脑简单，直爽率真的李逵；崇尚忠义，疾恶如仇的武松等。

从《水浒》里，我们能品出豪情壮义，仗义疏财；能品出义气凛然，正气冲天，恐怕这就是水浒精神长存于世，乐不衰败的原因吧。

给分吧

日本现实主义进步作家井上靖（1907)的著名作品有讽刺社会丑恶的小说《斗牛》（1949)、一个著名作家的生涯（1951)，长篇小说《夜声》（1968)及反映中日历史上友好交往的小说《天平之甍》（1957)。有吉佐和子（1931—)的著名小说有地歌（1956)、并非因为肤色（1963)、《恍惚的人》（1972)及综合污染（1975)，反映现代日本社会深刻的矛盾或日本人民的爱国斗争。

世界短篇小说三巨匠：

莫泊桑：《一生》《漂亮朋友》《羊脂球》《项链》我的叔叔于勒……

契诃夫：变色龙一个文官的死《装在套子里的人》一个文官的死……

欧亨利：爱的牺牲、《警察与赞美诗》、带家具出租的房间、《麦琪的礼物》、《最后一片藤叶》……

《阳春白雪》、沧浪诗话、《文心雕龙》、《聊斋志异》、《隋唐演义》、《虞初新志》、《太平广记》、霍小玉传、《古文观止》、《容斋随笔》、《陶庵梦忆》、《西湖梦寻》、《随园诗话》、《浮生六记》、《三国演义》、《封神演义》、《警世通言》、《警世通言》、《醒世恒言》、《拍案惊奇》、《三国演义》、《儒林外史》、《骆驼祥子》、《四世同堂》、阿q正传、《狂人日记》、《朝花夕拾》、《繁星春水》、苦难历程、《我的大学》、《彼得大帝》、《悲惨世界》、《邦斯舅舅》、幽都百合、《漂亮朋友》、《卢贡大人》、呼啸山庄、《雾都孤儿》、《尤利西斯》、《伊利亚特》、《绿衣亨利》、《堂吉诃德》、《庭长夫人》、《马亚一家》、《涅曼河畔》、人民公敌、《珍妮姑娘》、《老人与海》、《马丁·伊登》、《北回归线》、《南回归线》、《癞皮鹦鹉》、《秘鲁传说》、《百年孤独》、《墨索里尼》、《甘地自传》…………

提到我国的经典文学著作，首先都会想到四大名著—《西游记》《水浒传》《三国演义》《红楼梦》，然后还有诗经，史记，楚辞，左转，唐诗三百首等等这些古代名著，近现代也挺多，人间词话，鲁迅选集，骆驼祥子，雷雨，徐志摩选集等等吧，反正挺多的，根据自己喜欢的类型去网上找找阅读下。

1、《三国演义》《三国演义》是中国古典四大名著之一，是中国第一部长篇章回体历史演义小说，作者是元末明初的著名小说家罗贯中。
描写了从东汉末年到西晋初年之间近百年的历史风云，以描写战争为主，诉说了东汉末年的群雄割据混战和魏、蜀、吴三国之间的政治和军事斗争，最终司马炎一统三国，建立晋朝的故事。
反映了三国时代各类社会斗争与矛盾的转化，并概括了这一时代的历史巨变，塑造了一群叱咤风云的三国英雄人物。
2、《西游记》《西游记》是中国古代第一部浪漫主义章回体长篇神魔小说。
现存明刊百回本《西游记》均无作者署名。
清代学者吴玉搢等首先提出《西游记》作者是明代吴承恩。
这部小说以“唐僧取经”这一历史事件为蓝本，通过作者的艺术加工，深刻地描绘了当时的社会现实。
全书主要描写了孙悟空出世及大闹天宫后，遇见了唐僧、猪八戒和沙僧三人，西行取经，一路降妖伏魔，经历了九九八十一难，终于到达西天见到如来佛祖，最终五圣成真的故事。
3、《红楼梦》《红楼梦》是一部具有世界影响力的人情小说作品，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。
小说以“大旨谈情，实录其事”自勉，只按自己的事体情理，按迹循踪，摆脱旧套，新鲜别致，取得了非凡的艺术成就。
“真事隐去，假语村言”的特殊笔法更是令后世读者脑洞大开，揣测之说久而遂多。
围绕《红楼梦》的品读研究形成了一门显学——红学。
4、《水浒传》，中国四大名著之一，是一部以北宋末年宋江起义为主要故事背景、类型上属于英雄传奇的章回体长篇小说。
作者或编者一般被认为是施耐庵，现存刊本署名大多有施耐庵、罗贯中两人中的一人，或两人皆有。
全书通过描写梁山好汉反抗欺压、水泊梁山壮大和投降朝廷以及投降朝廷后镇压田虎，王庆，方腊等各路反抗宋朝政府的政治势力，最终走向悲惨失败的宏大故事，艺术地反映了中国历史上宋江起义从发生、发展直至失败的全过程，深刻揭示了起义的社会根源，满腔热情地歌颂了起义英雄的反抗斗争和他们的社会理想，也具体揭示了起义失败的内在历史原因。
5、《西厢记》崔莺莺待月西厢记（简称《西厢记》，又称王西厢、北西厢）是元代王实甫创作杂剧，大约写于元贞、大德年间（1295~1307年）。
全剧叙写了书生张生（张君瑞）与相国小姐崔莺莺在仕女红娘的帮助下，冲破孙飞虎、崔母、郑恒等人的重重阻挠，终成眷属的故事。
该剧具有很浓的反封建礼教的色彩，作者写青年人对爱情的渴望，写情与欲的不可遏制与正当合理，写青年人自身的愿望与家长意志的冲突；
表达了“愿天下有情的都成了眷属”的爱情观。
全剧体制宏伟，用了五本二十折连演一个完整的故事，这在古代杂剧中是罕见的。
该剧情节引人入胜，形象鲜明生动，文采斐然，极具诗情画意。

文学分为诗歌、散文、小说、戏剧等等。其中每一种类下又有细分。在世界文学领域，最早出现的文学都是诗歌。比如中国最早的文学是《诗经》，西方也有《荷马史诗》等长篇叙事类诗歌，奠定了西方文学的发展。

很长一段时间，《诗经》是中国一切文学的基础。从屈原开始，诗的形式慢慢向“赋”过度，到汉代正式确立了赋的体例。唐朝开始，赋由骈体转入律体，仍可以把赋看作诗歌的一种。宋代以后，赋逐渐以散文的形式写成，称为“文赋”。至此，“赋”这一文体开始脱离诗歌的范畴，可看作是散文的一种。

诗歌在文学领域固然耀眼，在经历了屈原、宋玉，至汉朝汉乐府后，汉末的曹操曹植等人，传世名作层出不穷。诗歌也渐渐成为大众文学，迎来了唐诗宋词的爆发。而主流文学，随着中国封建社会的发展，越来越倾向于文以载道的“文赋”这一题材。比如苏洵的六国论，苏轼的赤壁赋，欧阳修的秋声赋等等。

如果说《诗经》奠定了文学中诗词歌赋的基础，那么《史记》则影响了故事类文学的发展。值得注意的是，诗词歌赋或历史（如史记，资治通鉴）这样的文学只属于读书人的专享，直到元朝，“故事”的虚构方式逐渐成型，文学才真正开始面向普罗大众。虽说唐朝时就有了传奇小说这一文学形式，但终归昙花一现，之后也没有引起文坛重视。而戏剧的出现，让“故事”不再局限于“史家”，通过虚构的故事表达作者情感，再通过演绎或评书的方式展现给大众，使得故事类文学愈加成熟。甚至历史也可以通过演义的形式表达。

我们现在许多耳熟能详的古典文学，比如《西游记》，最早就出现在元朝的戏剧当中。到了明朝，已经有《水浒传》这样伟大的小说问世。由于民众识字率的逐步降低，到了清朝，文字类型的小说失去市场，我们现在看到的《三侠五义》、《说唐》、说岳、《杨家将》等等古典主义，几乎都是由评书整理而成。除此之外，《聊斋》《儒林外史》《红楼梦》可以认为是这一时期古典小说中不可多得的精品。

封建王朝覆灭以后，随着白话文运动的兴起，中国文学也开始了全新的表达方式。无论是诗歌还是散文，小说或者戏剧，开始受到西方文明的影响，或者可以说是对西方文学的模仿。民国大师多，真正的文学精品却是不多。有许多被看作经典的文学甚至可以在国外找到相似度很高的“影子”。当然，这恐怕是文学必要的发展过程。期间，也诞生了如鲁迅（呐喊）、老舍（茶馆）、沈从文（边城）等真正的文学大师。

发展至今，中国的作家们经历了“模仿”这一阶段，也逐渐回归到受《诗经》和《史记》的影响当中，开始了自己的表达方式。受益于数千年的文明和学习，当代文学百花齐放，有白先勇（台北人）、阿城（三王）、余华（活着）等等优秀的作家，值得一读。

当代的文学实在是太多了，要说优秀，也着实不少，可终归是否经典，犹未可知。中国文学还在路上，远没到顶峰，但中国文学的未来十分耀眼，虽任重道远，却未来可期。

红楼梦》《水浒传》《三国演义》《西游记》《聊斋志异》《镜花缘》《桃花扇》《西厢记》《牡丹亭》《史记》《三国志》《汉书》《资治通鉴》《春秋》《诗经》《礼记》《尚书》《周易》《大学》《中庸》《孟子》《论语》《孙子兵法》《儒林外史》《山海经》《水经注》《黄帝内经》《本草纲目》《齐民要术》《天工开物》《梦溪笔谈》。。。很多，经典。

有四大名著，《红楼梦》《水浒传》《三国演义》《西游记》。

近代的比如说，巴金的《家》《春》《秋》《雾》《雨》《电》，有老舍的《骆驼祥子》，鲁讯的《朝花夕拾》《呐喊》《彷徨》

还有比如《曾国藩家书》，《再生缘》。有张爱玲的《倾城之恋》等。

现代的比较喜欢林清玄的散文集，季羡林散文集，余秋雨散文集。

外国的名著如《人间食粮》《麦田里的守望者》《了不起的盖茨比》《白轮船》等。

在我看来，中国文学著作主要有以下：

《红楼梦》《水浒传》《三国演义》《西游记》《聊斋志异》《镜花缘》《桃花扇》《西厢记》《牡丹亭》《史记》《三国志》《汉书》《资治通鉴》《春秋》《诗经》《礼记》《尚书》《周易》《大学》《中庸》《孟子》《论语》《孙子兵法》等等等。

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《春秋》

这目前是我国最早的一部编年体史书了，其记录的是春秋时期的鲁国，由于历史比较久远，很多地方无法考证，就其修订人来说也只是传说为孔子修订

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《左传》

同样是春秋时期的一部史书，只不过处于末期，这也就可以解释这是一部详尽解说《春秋》这部史书的，当然这也是留存下来的第一部叙事详尽的史书，和《春秋》一样，同样难得

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《国语》

这是我国第一部国别体史书，具体年代不详，大约是春秋末期到战国这段时间，对其作者也无从考证，只要书留下来就是对作者最大的尊重

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《史记》

这是我国第一部纪传体通史，作者是司马迁，处于西汉武帝时期，而且这部著作知名度最高，是当今世界的网红，被鲁迅称为“史家之绝唱，无韵之离骚”广为流传

5/8

《战国策》

这是一部国别体史书，由西汉的刘向编订，这是一部完美记录战国时期谋臣政治斗争的一部著作，非常具有阅读价值

6/8

《汉书》

这是我国第一部纪传体断代史，由东汉的班固所著，与《史记》《后汉书》《三国志》并称为“前四史”

7/8

《三国志》

这是一部纪传体国别史，由西晋的陈寿编写，作为一部描述三国鼎立时期的重要史书，成为了后期罗贯中创造《三国演义》的重要基础

8/8

《资治通鉴》

这是我国第一部编年体通史，由北宋的司马光编写，该本书籍主要以军事、政治、民族关系为主，经济、文化、历史人物评价为辅，对后人起警示作用

古代的有:《红楼梦》《水浒传》《三国演义》《西游记》《聊斋志异》《镜花缘》《桃花扇》《西厢记》《牡丹亭》《史记》《三国志》《汉书》《资治通鉴》《春秋》《诗经》《礼记》《尚书》《周易》《大学》《中庸》《孟子》《论语》《孙子兵法》等等等。

四大名著肯定是榜首喽。

中华上下5000年，各类的文学作品数不胜数，有很多出版社都以丛书类型出版了好多。散佚的，残缺的不列举，恐怕也得整理好久。所以，看自己喜好阅读就好了。

例如：中国古典文学丛书

中国古典文学基本丛书等等。

提问的是著作，那就来列一下书目。

1、《三国演义》

2、《水浒传》

3、《西游记》

4、《红楼梦》

5、《聊斋志异》

6、《儒林外史》

7、《梦溪笔谈》

8、《金瓶梅》

9、《西厢记》

10、《诗经》

11、《山海经》

12、《老子》

13、《孟子》

14、《论语》

15、《韩非子》

16、《孙子兵法》

17、《荀子》

18、《庄子》

19、《离骚》

20、《春秋》

21、《史记》

22、《吕氏春秋》

23、《资治通鉴》

24、《新书》

25、《诗品》

26、《文选》

27、《文心雕龙》

28、《世说新语》

补充：

总之，太多太多了，经史子集，应有尽有。

就不一一列举了。搬运下丛书书目，仅供参考。

中国古典文学名著

中华传统文学已经经历了时间的洗刷，经历了大浪淘沙般的筛选，已然文学史上的成为经典。暂且推荐一些：

大名鼎鼎的四大名著：《三国演义》《水浒传》《西游记》《红楼梦》

《红楼梦》问世之前的明代四大奇书《三国演义》《水浒传》《西游记》《金瓶梅》

我国现实主义文学的源头：《诗经》

浪漫主义文学源头：《楚辞》

“四书五经”：《大学》《中庸》《论语》《孟子》《易经》《诗经》《尚书》《礼记》《春秋》

道家经典：《老子》《庄子》

文人笔记：《世说新语》《梦溪笔谈》《西湖梦寻》《陶庵梦忆》《夜航船》《阅微草堂笔记》

戏曲名篇著作：《西厢记》《牡丹亭》《琵琶记》《窦娥冤》《荆钗记》刘知远白兔记《拜月亭》《杀狗记》笠翁传奇十种《闲情偶寄》

史书类：《左传》《史记》《汉书》《三国志》《后汉书》《资治通鉴》

先占坑，明天再来填

唐诗宋词元曲明清小说，还有稍微冷门一点的，唐传奇好多人没看过吧，柳毅传什么的。

文学著作，如果说四大名著，没错，很有名，只是明清小说。小说演义传奇类的，内容很丰富的，施公案，三侠五义，杨家将演义，岳飞传，薛刚反唐，特别丰富，很有趣。三言二拍里面也有很多故事。要是能看古文可以看纪晓岚的阅微草堂笔记。唐传奇里的莺莺传，李娃传，柳毅传等等。

古文观止和昭明文选是最经典的古文荟萃。经典中的经典，无需解释。

看诗，除了唐三百，宋三百，元三百，诗三百，千家诗，笠翁对韵，声律启蒙，沈德潜那套也不错。看诗先看王维，这是林黛玉说的。