金庸古龙黄易武侠融合

高手寂寞：据说是本神书，不过争议比较大

踏破虚空：确实还不错的武侠网游

网游之小剑神：不知道在怎么说，应该还算可以吧

剑与财：感觉不是很好，但也还凑合

大射雕：没看完，不好评价

网游之极品处男：挺不错的书，虽然那啥了点，不过网游部分还是很好的

超级玩家：有两部，不过觉得前面一部好些

暂时就只想到这么多了

金庸、古龙、梁羽生并称为三剑客 最初写武侠小说的是梁羽生，他的文字风格较文雅，文学底蕴浓厚。主要代表作有《七剑下天山》《白发魔女传》《萍踪侠影录》《云海玉弓缘》。其小说主角的出身大多是北方较广阔的地区，但人物的性格却常带有南方的温和儒雅。比较擅长于写女侠，像练霓裳，飞红巾等。 金庸是公认的集武侠之大成者。他的武侠作品不多，只有十五部，但都值得一读，按写作的时间顺序，可以看出其作品主旨的改变和思想的深入。对联“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”外加一部《越女剑》。《书剑恩仇录》是他的第一部作品，接着的《碧血剑》、《飞狐外传》《雪山飞狐》都带有儒家思想的色彩。之后有向道家思想和佛家思想方向转变，人物刻画也逐渐深入，从《神雕侠侣》和《天龙八部》可以看出。他的封笔之作《鹿鼎记》是一部比较特别的武侠小说。金庸小说中的主人公（除萧峰外）都会有介绍他的武功由浅入深、由高到低的发展过程，甚至会将其从小写到大，像郭靖更是从婴儿时期开始写起。在武功方面也会有详细的招式描写。 古龙，以想法奇特、描写诡异在武侠作家中独树一帜，其风格也影响到之后的一些武侠小说家。“小李飞刀不愧是小李飞刀”“中原一点红不愧是中原一点红”这种类似的句子在他的小说中比比皆是，还有一类是“没有人看到他是怎样出手的，因为看见的人已经死了”云云。古龙小说中的主角都是一出场便十分厉害，没有来历，也不知师承何处。在武方面也几乎没有招式描写，往往是刀光一闪，那人已经死了。但是古龙的特色和突起也是武侠发展中不可少的一部分。古龙的武侠小说创作的时间并不长，但却是一位高产作家，他的作品参差不齐。比较好的有《楚留香传奇》陆晓凤传奇《三少爷的剑》《萧十一郎》。 三人风格各异，读他们的小说会有不同的感受。我个人比较喜欢金庸的作品；梁羽生的也可以，不过情节有较多的雷同；不大喜欢古龙，他的风格的确太过特别。金梁在侠义方面会比较注重，而古更多的重心是放在武功和情节的奇特上。

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踏破虚空，绝对不错。无论剧情设计还是大局布置都挺合理的

黄易,金庸,古龙三武侠大家之评比张嘉莹 txt全集小说附件已上传到百度网盘，点击免费下载：

内容预览：

金庸的书我是一直喜欢的,从83射雕英雄传的流行起,渐渐看完一本本金庸的武侠,看完后.连书店里金庸新、金镛之类的大兴货也借来看，最百看不厌的是天龙八部和神雕侠侣，为着萧峰和杨过的缘故。

在我看来，金氏武侠是在各方面的平衡上把握的最好的，不管是哪一类的读者，看过都会有代入感，他的书最大的优点就是很适合被拍成电视剧，香港、台湾、新加坡、大陆……只要是华人，基本没有没看过根据金著拍的电视剧的。

至于电影方面，林青霞的东方不败，周星驰的韦小宝等等，更是无一不让人影响深刻，虽然改编颇多，但要不是金庸写了这些人物，又哪来改编的底子？

简而言之，金氏武侠是属于老少咸宜，皆大欢喜的那一路。

和金的小说相比，我不怎么喜欢古龙，但是认识的男性朋友几乎是一致称赞。

高二那年暑假，从书店把古龙的所有书一本本借来看，的确是别有风骨，香帅楚留香、花满楼、西门吹雪、小李飞刀等等是让我印象深刻，但还远未到取代萧峰、杨过的地步，甚至连……

网游之武林霸图（名字很土，内容精彩）

踏破虚空（很棒）

太虚神话

覆雨剑

谈笑江湖

独闯天涯

网游之文化

最大的区别是内涵，从他们各自的一句名言就可以看出来了金：侠之大者，为国为民古：人在江湖，身不由己。

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金庸、古龙、梁羽生并称为三剑客

最初写武侠小说的是梁羽生，他的文字风格较文雅，文学底蕴浓厚。主要代表作有《七剑下天山》《白发魔女传》《萍踪侠影录》《云海玉弓缘》。其小说主角的出身大多是北方较广阔的地区，但人物的性格却常带有南方的温和儒雅。比较擅长于写女侠，像练霓裳，飞红巾等。

金庸是公认的集武侠之大成者。他的武侠作品不多，只有十五部，但都值得一读，按写作的时间顺序，可以看出其作品主旨的改变和思想的深入。对联“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”外加一部《越女剑》。《书剑恩仇录》是他的第一部作品，接着的《碧血剑》、《飞狐外传》《雪山飞狐》都带有儒家思想的色彩。之后有向道家思想和佛家思想方向转变，人物刻画也逐渐深入，从《神雕侠侣》和《天龙八部》可以看出。他的封笔之作《鹿鼎记》是一部比较特别的武侠小说。金庸小说中的主人公（除萧峰外）都会有介绍他的武功由浅入深、由高到低的发展过程，甚至会将其从小写到大，像郭靖更是从婴儿时期开始写起。在武功方面也会有详细的招式描写。

古龙，以想法奇特、描写诡异在武侠作家中独树一帜，其风格也影响到之后的一些武侠小说家。“小李飞刀不愧是小李飞刀”“中原一点红不愧是中原一点红”这种类似的句子在他的小说中比比皆是，还有一类是“没有人看到他是怎样出手的，因为看见的人已经死了”云云。古龙小说中的主角都是一出场便十分厉害，没有来历，也不知师承何处。在武方面也几乎没有招式描写，往往是刀光一闪，那人已经死了。但是古龙的特色和突起也是武侠发展中不可少的一部分。古龙的武侠小说创作的时间并不长，但却是一位高产作家，他的作品参差不齐。比较好的有《楚留香传奇》陆晓凤传奇《三少爷的剑》《萧十一郎》。

三人风格各异，读他们的小说会有不同的感受。我个人比较喜欢金庸的作品；梁羽生的也可以，不过情节有较多的雷同；不大喜欢古龙，他的风格的确太过特别。金梁在侠义方面会比较注重，而古更多的重心是放在武功和情节的奇特上。

梁羽生的小说名士气、才子气太重，金庸的小说纵横捭阖、故事性很强，古龙的小说推理性、人性的剖析较深，这三为作家作品的推荐篇目有，《白发魔女传》《萍踪侠影》；天龙八部、笑傲江湖、神雕侠侣、射雕英雄传；《天涯·明月·刀》《绝代双骄》《七种武器》《多情剑客无情剑》

金庸、古龙是大家公认的武侠小说大成者，他们写的很多武侠小说都非常精彩。可以说他们那个年代也是武侠小说的高峰期，他们能大火，有两个很重要的原因，一是他们写的确实很好，小说中涵盖了中国传统文化等内容；二是当时出现了“书荒”，小说类别少，不像现在小说界可以说是百家兴起了，那时候他们就相当于中原一点红，显得非常突出。

金庸写的是大侠，古龙写的是浪子。 金庸笔下的英雄，杀个人贪个色得沉吟好半天，总得费尽心思把侠义保住，戏谑点说，“又要当妓女又要立牌坊”。古龙笔下的英雄，爱就爱了，恨就恨了，干就干了，几乎可以想象出他趁醉泼墨笔作剑的豪迈来。

金庸

有一则评论这么说：如果说梁羽生是新武侠小说的开创者，那么金庸就是新武侠小说的集大成者，许多武侠迷在金庸的武侠世界里浸淫多年后断言，金庸之后无武侠。我当然也这么认为。无论是在文笔抑或是人物塑造方面，金庸的成就都是后来者无法望其项背的。当我看到其他小说家的作品时始证明了我的看法是正确的。现在回忆起来，当初偶尔拾得两本粗糙不堪的《侠客行》，当时才5年级，字还认不全，就囫囵吞枣地把整部书通读了下来。那时候小学生之间流行小台灯，由两个五号电池供电，偷偷从家里取了钱，买下小台灯，晚上钻在被窝里挑灯夜读，兴之所至，不知其倦。感觉最温馨的章节是《笑傲江湖》之学琴，盈盈扮作年高德劭的老婆婆教病入膏肓的令狐冲学弹清心普善咒，一个愿教，一个愿学，最绝妙的是盈盈脸薄，“偶然说了一句关切的话，立即杂以他语，显是不想让他知道心意”，而令狐冲则是完全不知其所以然，认定隐于竹帘后面的盈盈是个关心自己的老婆婆，对盈盈一点点透漏出来的爱意理解成为长辈对晚辈的关心爱抚，而后竟然说出了对小师妹的苦恋而不果。每每看到这一节，心中恍有所悟，离身而起，不复能言。而最童真的一段则是《倚天屠龙记》之穷发十载泛归航。

——殷素素突然指着南方，叫道：“那是甚么？”只见远处水天相接处隐隐有两个黑点。张翠山吃了一惊，道：“莫非是鲸鱼？要是来撞木排，那可糟了。”殷素素看了一会，道：“不是鲸鱼，没见喷水啊。”三人目不转瞬的望着那两个黑点。直到一个多时辰之后，张翠山欢声叫道：“是船，是船！”猛地纵起身来，翻了个筋斗。他自生了无忌之后，终日忙忙碌碌，从未有过这般孩子气的行动。无忌哈哈大笑，学着父亲，也翻了两个筋斗。——

我初读时，以为一个10岁的小孩如何能够“哈哈大笑”，于金庸无意中的笔误殊不以为然。再接着往后面读时，却越发觉得这四个字把一个童真有趣涉世未深的小孩子的活泼可爱写得跃然纸上，真可谓神来之笔。通过孩子的角度，与残酷现实世界作对比，间接得体现出了未来路途的不可预期，为张翠山夫妇的惨死、张无忌九死一生的江湖闯荡稍稍隐了一点伏笔。

古龙

金庸之后，我再读的是古龙。因为人人都将古龙与金庸放在一起作比较，大家都觉得，有资格跟金庸一较短长的只有一个古龙。最先看的是楚留香系列。看第一眼的时候，便强烈地感觉到古龙与金庸的差别在哪里了。从形式上看，古龙后期的作品，也可以说是代表古龙写作水平最高的那些作品，都是由短句“拼凑”起来的。在小说情节的推进期间，常常穿插一些警世之言。这些短句，大多说写男女间的关系，涉及到肉欲以及爱情。从男人的角度体会所谓的爱情是什么东西，女人又是怎样的的动物。看多了这些无聊的句子之后，便不再想看他的作品了。偶尔翻了翻他前期和中期的作品，我倒是觉得这些作品还值得一读，于是便去看了他的《武林外史》、《圆月弯刀》之类。如果说金庸的作品是国画，那么古龙的作品就是漫画了。对古龙的不喜爱全是个人的阅读习惯使然，我没有有一点想诋毁古龙。他比那些模仿金庸文笔以及后来那些模仿他的作家比起来，有自己独特的高明。有人这么评价古龙：“古龙则追求武侠小说的语言欧化，他擅长写短句与分行式，对话中多警句，交代事情来龙去脉多段落，多层次，他力求把句子写得很美，很可玩味，很有哲理，给人一种面目一新的格局。古龙在语言上的创新，当然不能说绝对成功，但古龙的新文体毕竟突破了武侠小说的原有文体，并形成了一种自己的新的语言艺术风格。”这个评价是很中肯的。他的那些忽略招式，只讲意境的武侠风格，让我强烈地想起了日本的动作类漫画，譬如灌篮高手、《浪客剑心》等。让读者充分地感受到格斗所带来的的感官刺激。楚留香、陆小风之流，基于一张好看的脸之上，潇洒仁义，武功卓绝，朋友多多，红颜多多。他们的内心是中国化的，武功则是日本化的，中日合璧才创造出了这些卓绝的武侠形象。我不喜欢古龙，主要原因还是他的文笔以及对人物的全方位塑造。他没有金庸对中国文化的学习之深，没有金庸儒雅的文风，这还是次要的；他笔下的主人公，先天的成分占了很多，后天的努力对后来的成功好像根本体现不出来。像楚留香，根本是一个横空出世的人物，完全没有过去。在他的行进的路途上，宝马、香车、美女、好酒从来都不缺，这样子行走江湖谁不奢望，但又有谁相信这是真的。偶尔一两次失误也是人之常情，这样更体现了香帅对美女的爱护。李寻欢还好点，起码还有那么一点过去，一点辉煌的过去，中探花，做官吏，做武者也是因为个人喜好。总之，我觉得古龙笔下的人物是舞台上的明星，无论做什么、怎么做，举手投足一派珠光宝气，浑没有人间的气象。古龙以及他的作品，更像是娱乐社会催生出来的产物。或许本来就是吧。

梁羽生

带着对古龙强烈的失望，我把目光投向了梁羽生。这是个很早就听说过的名字，只是不曾光顾过他的作品。看过他的作品简表，才知道《七剑下天山》、《云海玉弓缘》是他的大作——太失敬啦。据说他的文笔可以和金庸有一拼。这才是最吸引我的，于是我翻开了他的大作。跟金庸相比，梁羽生的作品简直太多了。金庸好不容易才写了十四五部。而梁羽生，我简略算了一下，竟然超过了34部，比金庸的一倍还多。太多产了。我以为这可是难得的饕餮盛宴，如果每一部都和金庸的作品不相上下的话。现在想想，我能够记起来的人物有段克邪、金世遗、江海天，其他的差不多都忘光了。记忆中，段克邪的武功永远超不过他的师兄，虽然他是《龙凤宝钗缘》的男主角；金世遗的武功最厉害，行为最放荡，“遗世而独立”；江海天则吃了几颗扣子功力大进。看过梁羽生的几部作品，才体会到，为什么他只是新武侠的开创者。比之于金庸，他欠缺的太多了，虽然作品比金庸写得多。我最大的体会是，他只是在堆砌故事情节，对人物的塑造太差劲。拿段克邪来说，这是我看过梁羽生这么多作品之后感觉写得比较好的一个角色。他是贯穿《大唐游侠传》、《龙凤宝钗缘》、《慧剑心魔》的一个线索人物，在第一部和第三部里是配角，只在第二部里才做了一回主角。在第一部《大唐游侠传》开始，段克邪生于安史之乱，乃大侠之后，根骨奇佳，不幸的是刚生下来便被后来的师兄掳走，段克邪之父辗转寻子，于是故事便因此而展开。我原本以为段克邪会因缘际会学下一身本事，在平叛安史之乱的过程中立下绝世气功，没想到从此这个人便没了音讯，另一个人物适时登场，占了主角位置，叫做铁摩勒，是段克邪之母的侄子。故事情节忘记了，只知道到故事最后，段克邪才重又出来，期间已过去了10年。没有人知道这10年对这个孩子发生了什么。只知道他一出山门，便显现出了绝世的武功，虽然书里注定永远也不会超过他的大师兄；在万马军中，斩敌杀将如若儿戏。刚刚表现了一下，第一部的故事便结束了。如果读者不知道此书还有续集的话，我想象不到读者该是怎样愤慨自己买了一本不值一哂的武侠小说。无论是铁摩勒，还是段克邪，年幼时期的学习经历都被忽略了，最奇怪的是，铁摩勒仅仅学了一些别人的招式，这些人的武功在武林中只是二三流，他最后却成了天下第二高手，太不可思议。如果书里有一些离奇的情节还或可解释，可是书中一直是平平的叙述，我们就奇怪了，这么高的功夫是怎么练出来的？是不是唐朝的时候，武功整体上太低微了？显然这个解释是不通的，唯一的解释是梁羽生的写作手法太平淡，没有安排合理的情节推进主人公武功级数的提升。接着看《龙凤宝钗缘》，段克邪终于如愿以偿地做了第一男主角，武功卓绝，经验丰富，虽然有点不合理的小心眼，虽然武功永远超不过大师兄。由于在第一部里，胃口整整被吊了一本书之久，所以对这个人物的出场期望值特别大。他也对得起读者，有惊无险地抱得玉人归。然后是第三部。我以为段克邪还年轻，在结婚之后，应该还算有一番作为，不过这次又失望了。出乎意料的是，这次的主角特别多，在第一部、第二部里所有正义的大侠都有了后人，这些后人们集体构成了第三部书的一群男主角。都是主角，等于没有主角。故事重新平淡地继续下去，没有一点波澜，直到结束。我觉得大家都被梁羽生骗了。是不是他想凭名气赚稿费，编了些粗糙的情节，一下子就写了3大本书，该是上百万字了吧，太厉害了。相比之下，我体会到了金庸品格的可贵之处。他不仅在适当的时机封笔，而且每一部书都创造了一些熠熠闪光的人物。不像梁羽生，堆砌了这么多小说，能够让人记住的，只是“这个人写的小说不少”，仅此而已。我还知道了一件事，文笔好是一方面，能够写出紧凑夺人的故事情节更是小说成功的决定性因素。梁羽生不会写故事，所以，即使他开创了新武侠，在武侠史上，仍然落后于金庸、古龙，甚至于后来居上的司马翎、黄易。

温瑞安

在谈到温瑞安的时候，武侠迷们习惯上把他和金庸提到一块儿，我听人说，金庸曾把他看作是知己。我不知道金庸是否曾经这么说过，在我看来，温瑞安的确与金庸的距离太远了。如果金庸是一座山的话，温瑞安顶多就是一座小土包。我想他是想融合金庸与古龙二者的特色于一家。他与古龙“一样”，喜欢用短句，一句话，几个字就组成了一段话，也像古龙一般，时不时编排一些惑人的警句，以期收到情节突兀、摹状深刻的写作效果。可是画虎不成，我强烈得不喜欢这种照抄的格式。每个人都应该有自己独特的个性，写作也一样。温瑞安不但照搬古龙的短句格式，也像古龙一般写“名言警句”。果然，我在网上找到了一篇题为温瑞安妙语的帖子，荼毒之广，令人心惊。可能是温瑞安正在学习阶段，所以模仿别人也可被原谅。可是他毕竟已经有了这么多作品了，甚至还可分为“四大名捕系列”、“神州奇侠系列”、“说英雄谁是英雄系列”等十多个系列。我想如果是模仿，也该够了。我看的是《神州奇侠系列》，大侠萧秋水的故事。看了几本，实在看不下去了。此刻，我方才想起了古龙的好处。现在重新再读古龙的时候，看法已不再像从前那么偏颇。呵呵，看来，读温瑞安也让我懂得了看待一个作家一定要全面。在《神州奇侠系列》里，有两个活宝喜爱斗嘴，也能让人笑一笑。可是，我又想起了了可爱的桃谷六仙还有少年石破天。比起这些笑话大家来，那两个活宝便小巫见到大巫了。

如果用一个字形容金古，金庸可形容为“大”，古龙可形容为“奇”；温瑞安兼采两家之长，却显得一无“大”，二不“奇”，令人惋惜。看温瑞安的样子还年轻，希望他可以做出突破。

司马翎

我读黄易的小说在温瑞安和司马翎之前。黄易曾说过，“金庸对人物的描写栩栩如生，活现纸上；司马翎则对人性的刻画入木三分、大胆直接、卓见哲理、俯拾即是……他们都各自创造出一个能够自圆其说、有血有肉的武侠天地！”可见黄易对司马翎的推崇程度。因此我下载了之前并不曾听说过的司马翎的作品。与古龙相类似，司马翎的作品也可根据创作时期分为前期和后期，而后期的作品尤其体现了所谓司马翎对人性的刻画之“神”。这是一个我看过一篇后就不想再读其他作品的作者。并不是我厌烦他的作品，而是太累。看他的作品，有点像以前看外国翻译过来的书。不同的是，看国外的翻译作品，是语法习惯上拗口；看司马翎的作品，则是大段成篇的对人性的描摹，不晓得是太冗长还是太艰深，脑袋是在承受不了。于是，我在看他的作品的时候，学会了“一目十行”的功夫。这应该就是普通读者与作家的关注点的不同罢。读者关心的是故事情节如何夺人耳目；作家如黄易者关心的则是如何从中学习。如果黄易所说不差，司马翎的刻画功夫的确是高人一筹。我从来没有见过有哪一位作家，无论是写武侠的，写正史的，还是写其他方面的，有如此高明的描摹人性的功夫。小说里的重要人物，能够纯粹通过说话进行精神方面的较量。以至于我认为司马翎笔下的人物肯定都是天才。写武侠至于如此大费周章吗？金庸古龙写过从来没有过如此“费脑力”的人物，但是他们的作品远比司马翎要受读者欢迎。看来，司马翎的作品或可以做作家们的心理学教材，却成不了读者群众受欢迎的作品。不过这正是司马翎独特的高明之处。起码没有一个作家能够在人性刻画方面如此出众，冗长也好，绝妙也罢，没有人可以轻易地胜过司马翎。如果有一天我要写武侠，司马翎一定是一个不得不选的心理学老师。突然有个疑问：温瑞安学金庸、学古龙，怎么没有学司马翎呢？我的答案是，司马翎太难学了。我不清楚司马翎的人生经历，可能是他经历了一般人没有过的痛苦经历，养成了小心翼翼的作人习惯，从不轻易地相信别人，久而久之，练就了一双看透世事沧桑的火眼金睛，于是他的作品也带入了他无奈的人生经验；还有一种可能就是他是心理学的大师，运用心理学来描摹人性，在他来说是驾轻就熟，于是开辟了武侠小说的新境界。司马翎可以“大师”来称呼。

黄易

黄易是在金庸之后第二个让我爱不释卷的作者。我最喜看的是他的《大唐双龙传》和《寻秦记》。《寻秦记》引人入胜的是他的写作手法，以今入古，实在是太意外了，而且这意外不仅仅是一时一事，在整部书里，几乎时时处处都体现了出来。而《大唐双龙传》，两个打不死的主角，屡败屡战，以战养战，卓异的先天资质加上后天离奇的坎坷经历以及不息的努力奋斗，终于成功。黄易能算得上是经典的也就这两部了，其他的大多涉及科幻以及现代题材，没什么意思。《大唐双龙传》最引人注目的还是武功，最不可思议的是徐子陵的结印功夫。这部书完成于上世纪90年代末吧，那时候日本的《火影忍者》还没有出现，所以结印功夫应该算是黄易的首创。我对佛家文化甚不了解，手印文化可能属于佛教文化的一支吧。但不论怎么说，能把这种手形变幻化在武功里面运用，的确是前无古人的创举。我觉得，如果《大唐双龙传》不涉及政治会更好一些。我认为，武侠小说不应该把正史上的人物随便拉进来。小说里，李世民摇身变为武林高手，可以和神功初成的寇仲徐子陵相提并论，属于一级高手的行列；而李元吉、李建成、李渊犹胜，乃是特级高手的级别。这无疑贬低了小说的“可信度”。虽然武侠小说是一个天马行空的想象世界，但他毕竟有自己生存发展的原则，读者对武侠世界的憧憬也基于这些原则之上，如果作家们随意破坏这些原则，很容易会导致读者对作家所营造的武侠世界的不信任。寇仲的心跳得快了一下，李世民竟然能够听出来，说出来谁能相信？黄易的新作《边荒传说》里，刘裕竟然是如此高明的武学大家，更加没有人肯相信了，除非不知道刘裕后来是皇帝。而金庸的武侠世界里，成吉思汗只精于骑射，朱元璋常遇春仅仅会武而已。这与正史差别不大，所以读者都相信。因为这个缘故，对《边荒传说》，我始终提不起兴趣看下去。《边荒传说》编得比《大唐双龙传》差远了。《大唐双龙传》第二个缺点是卷帙浩繁，冗溺不堪。整部书竟然六十三卷，每卷十三章。太可怕了。有一千万字吗？应该有吧。真是不可想象。可能比金庸所有武侠小说的字数加起来还要长吧。黄易简直就是个怪物。这样的写法，有好有坏。好处是，读者可能尽情地徜徉在作家为读者所创造的武侠世界里，不必担心这个世界很快走到尽头，但必须以作品的质量作为前提。如果是粗制滥造的作品，有谁会愿意糟蹋自己的时间呢？坏处是，作品累赘不堪，结构不紧凑。写小说，一方面是为了塑造作家心目中理想的人物，另一方面是揭露一定社会一定制度下人类的生存状态。作品的内容长度能够恰如其分得表达出作者的写作目的就足够了，何必硬要编排无谓的故事来“哄骗”读者呢？如果时间太多，不如创作其他类型的作品来丰富自己的写作生涯，一棵树叶子再多，也仅仅只是一棵树，它终究变不成森林。看看金庸的作品以及他笔下的那些性格迥异且神态丰富的人物们，以射雕三部曲为例：郭靖、杨过、张无忌，大仁大义有之，桀骜不驯有之，温厚端方亦有之。反观黄易的作品，这些能够数得着的人物，太局限了。寇仲霸气，徐子陵淡泊，仅仅如此；而燕飞则沦于楚留香之流，刘裕更加没有什么性格，乏善可陈。唯一能称赞的仅仅是故事编得好又长，能够吸引住观众的眼球。只有娱乐性，没有深刻得可打动人心。难道黄易也想学倪匡，挣点稿费作富翁？

古龙：小李飞刀

金庸：鹿鼎记

梁羽生：大唐游侠传

在此先说一下金庸和古龙的个人背景。金庸：浙江海宁人，后移居香港被称为香港四大才子之一！被聘为中国作协第七届全国委员会名誉副主席，后活的剑桥大学的博士学位。他的武侠小说有着鲜明的特性，创作手法上独树一帜，情节曲折，故事细腻且深具人性，成为新派武侠小说的代表人物！

古龙：籍贯江西，汉族，生于香港，也是一位著名的武侠小说家，新派武侠小说界的泰斗，与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师，古龙是把武侠小说带进了经典文学的殿堂，拥有着自己独特的哲理融入其中，开创了小说的新的纪元，1985年48岁的他在台湾去世（英年早逝）金庸和古龙小说是新派武侠的两个巅峰，而其他的人不管怎么样也没有这两位有着这么深远的影响。

二人虽然写的都是武侠小说，但是两个人的三观不同，抱负不同，两个人写的小说自然有着千差万别金庸心中的侠归结成一个字是“仁”，各位大侠舍己为人那是最基本要求，以天下为己任是最普遍品质，动不动就得杀身成仁，舍生取义，忍辱负重，都是跟《渴望》里的刘慧芳似得，活的一个比一个憋屈。

而古龙的小说则是有着一个“心”，或者就是为了随心所欲，就是为了无拘无束的耍帅耍酷，就是写道的女性的角色的时候，也都是撒娇卖萌，而且他写的故事即使是在再大的恩怨情仇，也和国家没有关系。古龙的武侠像饮酒，金庸的武侠像品茶。

【思品时间（武侠时间）侃金庸第1401期：金庸武侠和古龙武侠到底区别在哪里？答案其实只有2个字！】

文/江湖一枝花

大侠们好，本文我们来说说金庸武侠和古龙武侠。金庸和古龙都是武侠世界的两大宗师，如果论辈分，金庸无疑是古龙的前辈，而且古龙也亲口说过，他是因为看了金庸先生的《射雕英雄传》方才提笔书写武侠的。金庸武侠和古龙武侠各有千秋，而且影响力都非常深远。金庸笔下的人物角色、古龙笔下的人物角色，有许多都非常经典。比如古龙小说中小李飞刀李寻欢、盗帅楚留香、陆小凤、萧十一郎等等，无一不是经典人物。而金庸笔下的郭靖、杨过、萧峰还有韦小宝等角色，一样深入人心。金庸武侠和古龙武侠，风格迥异，如果要问金庸武侠和古龙武侠区别在哪？答案可能会很多。

有人可能会说，金庸和古龙的区别在于女人。可以说，这个观点很有道理。因为金庸笔下的女子多是不食人间烟火的仙女，从《天龙八部》中的王语嫣，到《神雕侠侣》中的小龙女，再到《书剑恩仇录》中的香香公主，无一不是沉鱼落雁的仙女。而古龙笔下的女子，多是风尘女子，她们往往风华绝代、风情万种。可能我们无法在现实中找到金庸笔下的小龙女，但是我们却一定能在生活中找到古龙笔下的风四娘。当然，金庸和古龙的区别不是女人。

那么是啥？刀剑？古龙爱刀，金庸好剑，这已经是江湖中人公认的事实。刀古朴大气，剑高贵飘逸，刀不讲究招式，它只讲究效果和力道，而剑却非常注重招式。古龙笔下的刀很多，名刀也很多，刀客也不少。而金庸笔下的剑客也非常多。然而，如果说金庸和古龙区别在刀剑，恐怕还不行。因为金庸笔下的剑一样能打出刀的效果，比如《神雕侠侣》中杨过的玄铁重剑，就是一个例子。而古龙笔下的刀，也能打出金庸剑的效果，最典型的人物当然是小李飞刀李寻欢。那么古龙和金庸到底区别在哪两个字？

一枝花认为，金庸武侠和古龙武侠的差别虽然很大，但是最核心的地方，其实只有两个字，这两个字就是“天下”。我们都知道金庸先生喜欢将故事背景放置在历史潮河之中，而且很多历史情节大多发生在家国危机的历史背景里。如此一来，在国家有难的大背景下，金庸笔下的侠客自然多了一份担当。这种担当就是对“天下”的关怀，萧峰如此、郭靖如此、张无忌如此，就算是《鹿鼎记》中的韦小宝亦是如此。然而，在古龙武侠中，我们却找不到“天下”，因为古龙写的是“江湖”，江湖中的恩怨只是人与人之间的恩怨，因此古龙更多的是刻画人的内心、人的性情，也因为如此，古龙才说“有人的地方就有江湖。”而金庸笔下的天下则是一种责任，是“天下兴亡匹夫有责”的使命。

因此，一枝花认为金庸武侠和古龙武侠的差距就在于此，即天下和江湖的区别。至于哪个境界更高？大侠们不妨留下您对金庸和古龙的评价。本文就到这里，多谢您的阅读。

金庸更爱国吧，他的小说都是有历史背景，且和异族入侵相关联，如天龙八部抗辽，射雕三部曲对应金蒙古，碧血剑对满清。就不像古龙的很多都是架空，都是武林江湖的事情，不如金庸的侠之大者，家国天下。可能老一辈从内地过去的人有更多爱国情怀，而土生土长的台湾人却没有这个觉悟！

梁羽生：《七剑下天山》《白发魔女传》《萍踪侠影录》《云海玉弓缘》等。

金庸：《碧血剑》、《飞狐外传》《雪山飞狐》、《神雕侠侣》、《鹿鼎记》等。

古龙：《楚留香传奇》陆晓凤传奇《三少爷的剑》《萧十一郎》等。

部分作品介绍：

1、《七剑下天山》为梁羽生的武侠小说代表作之一。于1956年首次在大公报上开始连载。

主要讲述了清朝初年，以凌未风为首的天山七剑和反清志士一起为推翻清廷暴政而多方奔走的故事。

2、《鹿鼎记》是香港作家金庸创作的一部长篇武侠小说。

这部小说创作于1969年－1972年间，背景设置在明末清初（1644年－1689年），讲述从小在扬州妓院长大的韦小宝，以不会任何武功之姿态闯江湖各大帮会，周旋于皇帝朝臣之间并奉旨远征云南、俄罗斯之故事，塑造了一个与传统侠客完全不同的小人物形象，并借这个形象讽刺了一些道貌岸然的伪君子和迂腐顽固的思想，表现了民族统一的思想。

3、《雪山飞狐》是当代作家金庸创作的长篇武侠小说，小说以苗人凤和胡一刀夫妇为主角，通过宝树、苗人凤之女苗若兰、平阿四及陶百岁之口讲述了数年前与此相关的武林风波，用倒叙的手法讲述了江湖恩怨、藏宝寻宝、美女爱英雄的故事。这部小说有两个重大的线索，属双线结构，真正的人物也在前台表演甚少。

4、《陆小凤传奇》是古龙写的武侠小说。该小说以陆小凤为主角，演绎了江湖上各种爱恨情仇的故事。

在古龙的原作中有以下7部：《陆小凤传奇》（又名《金鹏王朝》）、 《绣花大盗》（原名凤凰东南飞）、《决战前后》、《银钩赌坊》、《幽灵山庄》、《凤舞九天》（连载时原名为隐形的人）、《剑神一笑》。

5、《三少爷的剑》是著名武侠小说家古龙的晚期作品中最成功的几部之一，该书以剑神谢晓峰的内心挣扎为主线索，记叙一场凄厉的江湖故事。

本书以神剑山庄的三少爷剑神谢晓峰与慕容秋荻的感情恩怨以及谢晓峰与他们的孩子小荻的爱恨矛盾为引导，以谢晓峰与燕十三这两个最伟大的剑客之间的最终决斗为中心，拿谢晓峰的经历写出江湖人的宿命。

扩展资料：

古龙作品的创作特色：

1、古龙的小说弱化了武功在武侠小说中的功用，表达了对武功武力的限制及使用武力的权限限制与责任担当。

2、古龙早期的作品是结构相对严谨，能首尾呼应，人物情节纵向发展，放得开，收得拢，人物多而不乱，并各具个性。小说注意渲染典型环境的氛围，以情节的变幻来揭示人物个性。

3、古龙中期的作品结构的严谨，场面、人物、情节组合成一个完美的整体架式，总体上气魄宏大。

4、古龙的小说最大的特点就是创造性的将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，形成了独树一帜的古龙式武侠小说风格

参考资料来源：

1、金庸小说多有具体历史朝代做背景，而古龙小说则年代不详

2、金庸小说多平铺直叙，以讲故事的形式呈现，但描写景物仍栩栩如生，给人无限遐想（例：段誉在无量山摔下悬崖，在崖底所见景色。）而对人物内心感受大多直接以内心独白的形式表现出来。

古龙小说则擅长以情景烘托人物内心气氛，并且常用短句营造心理环境。

3、金庸故事中的爱情往往是几女争一男，但男一号和几女中的女一号属于非她不娶、非他不嫁型，比较提倡一夫一妻，强调专一（韦小宝除外）；古龙小说男主角大多风流多情

4、金庸小说对男女主角的起名往往追求普通（如郭靖黄蓉、赵敏、胡斐等），但对配角起名可以看出花过一番心思（如木婉清、袁紫衣、赵钱孙、云中鹤）；而古龙则恰恰相反（如主角西门吹雪、叶孤城、萧十一郎，配角往往张三李四）

1、《武侠世界大冒险》2、黑暗武侠登入器3、《萌娘武侠世界》4、《武侠世界男儿行》5、随身武侠世界6、武侠世界大祸害7、《漫步在武侠世界》8、奋斗在武侠世界9、大武侠世界10、无限之高等武侠世界

古龙是李寻欢，金庸是郭靖。。。古龙是剑宗，金庸是气宗。一个剑气纵横，一个气魄盖世。一个叙事，一个论情。送金大侠：刀光剑影，处江湖侠之大者。恩怨情仇，居庙堂为国为民。 送古大侠：多情剑客，斩不断理还乱，只因人在江湖。踏月香帅，下眉头上心头，皆是身不由己。

金庸的经常以历史为背景。古龙的很少。金庸的招式描写更具体。好像重在展示一个故事，或者说更像小说。古龙的，重在展示一种境界，一种精神。

路过不谢邀！

金（庸）、古（龙）、梁（羽生）、温（瑞安），一向并称为是中国新派“武侠小说的四大家”。然后，金庸、古龙和梁羽生的武侠代表作品分别是（各选取六部代表作品，排名不分先后）：

一，金庸先生的武侠代表作品。

（1）《射雕英雄传》；（2）《神雕侠侣》；（3）《天龙八部》；（4）《倚天屠龙记》；

（5）《笑傲江湖》；（6）《白马啸西风》。

二，古龙先生的武侠代表作品。

（1）《多情剑客无情剑》；（2）《绝代双骄》；（3）铁血大旗门；（4）《楚留香传奇》系列；（5）《陆小凤传奇》系列；（6）《三少爷的剑》。

三，梁羽生先生的武侠代表作品。

（1）《萍踪侠影录》；（2）《白发魔女传》；（3）《七剑下天山》；（4）《冰川天女传》；（5）《云海玉弓缘》；（6）《大唐游侠传》。

金庸、梁羽生、古龙是武侠小说界最顶级的三大宗师。

金庸是当代武侠小说第一人，他写作的每一部长篇武侠小说都是精品。只选其中最好的五部：

1、笑傲江湖。

政治寓言，堪称金庸的最高水平。除猪脚智商跟坨屎一样外，其他配角均塑造十分成功，如任我行、左冷禅、向问天、方证、冲虚、东方不败等。

2、射雕英雄传

正能量满满的武侠作品，也是金庸封神之作。小说艺术性一般般，但故事性却天下无敌。男主角侠之大者为国为民，重新定义了中国传统侠文化；女主角娇俏可爱，聪明无双，是诸多读者的女神。五绝、七怪……每个人物都十分丰满。

3、鹿鼎记

虽是小说，无数人却把它当做历史，可见金庸笔力之深厚。

本书对官场和江湖的剖析，均入木三分。主角很出彩，配角更出彩，陈近南的明知不可而为之；洪教主与夫人的映射……实在是精彩。

美中不足的是，过于美化康熙。

4、天龙八部

三大主角的设定，以及中途倪匡的代笔，让本书颇为失败，但这部小说却写活了最牛的男主角乔峰，堪称武侠小说中最完美的男主角。

至于开挂狗虚竹、花痴段誉，绝对是败笔。

5、连城诀

写尽人性的丑恶，典型的暗黑系武侠作品，故事性不高，艺术性极高。

梁羽生著述颇丰，他的文笔都极好，文字非常优美，部分段落可以当成散文阅读，历史功底也比金庸更深厚，但小说的故事性却良莠不齐。

1、云海玉弓缘

梁羽生最好的一部作品，羁傲不逊的金世遗是梁羽生塑造最成功的男主角。偏激的厉胜男让人颇为扼腕；幽谷有佳人的谷之华总是那么惹人爱。

2、七剑下天山

最成功的群像小说，每一个人物都塑造得非常出色。

3、白发魔女传

大女主小说。

4、冰川天女传

也算是大女主小说，冰川天女与金世遗更合适。

5、萍踪侠影录

梁羽生武侠小说的扛鼎之作，亦是梁羽生本人最满意的作品。

1、风云第一刀

情节曲折动人，不仅是一部阐明武学真谛的作品，还是一部写尽人间世态炎凉的人情历史画，更是一部触动社会现实，探索人生哲理的警世名著。堪称古龙最高水平作品。

2、白玉老虎

无间道版的武侠小说，记录的是大风堂、霹雳堂及唐门的斗争故事。

这本书虽然没有结尾，但就是最好的结尾。

3、流星蝴蝶剑

有些不同于传统意义上的武侠小说。这本书中对于“武”的描写非常的少，甚至几乎没有出现过武功的招式名称和对武器的描述。

这本书处处体现着对人性的探讨和对自由的追求。塑造最出色的人物，当然还是律香川和老伯。

4、绝代双骄

绝代双骄应该是古龙形成独特风格前，最高峰的作品，这部作品的套路与金庸、梁羽生的作品有些相似，故事性极高，但缺乏古龙风格。

5、陆小凤系列

这个算武侠版侦探小说。

金庸有朝代背景，

古龙就不知道哪朝哪代了！[祈祷]

一个是名字，一个剧情。

金庸和古龙无疑是武侠史上的两座大山。

他们也是少有的能被称为文学家的武侠小说家。

一个是将继承与发展武侠小说，将其从通俗小说推向巅峰的新派宗师。

一个是将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典镕铸一炉，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新高峰的新派宗师。

金庸是武侠小说的集大成者，古龙是武侠小说的革新者，他们用各自擅长的东西把武侠小说推向后人无法企及的高度，同时，又亲手终结了武侠。

金庸的武侠小说是中国式，是传统武侠小说的继承，在此基础上又做了大量的革新，可以说金庸的武侠小说是具有跨时代意义的。

金庸武侠小说，处处透着中华文化，将历史与武侠结合在一起，把武侠小说里的人物放在一个特定的历史背景下，展现这些人物对于“侠”的认知、理解。

金庸出身在书香门第，1939年上初三时就与同学合编了一本指导学生升初中的参考书——给投考初中者。这是此类型书籍首次在中国出版，也是金庸出版的第一本书，收效不凡。

抗战胜利后做记者，写武侠也是在《新晚报》就职的时候开始的，梁羽生写《龙虎斗京华》，金庸写《书剑恩仇录》，从此武侠进入了新派武侠时期。

武侠小说，在很长的一段时间内是难登大雅之堂的，被主流文学所瞧不上，地位其实就跟现在的网文差不多。

梁羽生和金庸均有不凡的文学功底，虽然早期的作品有诸多不足，但是金庸作品气势磅礴、结构严谨（长篇不可避免出现一些漏洞，在较真的人看来无法接受，但是作者在写作过程中难免会遇到这种情况，自己本身也写过小说，有所体会）、人物形象丰满，擅长写大场面，对于细节的把握也是相当细腻。

金庸喜欢将中华文化融入到武侠小说中，代入感很强。虽然有一些历史上的错误，但是就小说本身而言，瑕不掩瑜。

武侠小说的核心是“武”和“侠”，武是表面的东西，没有武，那也就不存在武侠二字，金庸小说中的武功之多，可以说上三天三夜，而那些盖世神功，引人入胜，不知道有多少读者幻想自己能够有机会习得那些神功。小时候看《笑傲江湖》，最想学会的是独孤九剑，一个人拿着一把剑乱挥乱舞，有人前来，我大喝一声，来者何人，报上名来。现在想来，还真是一件很有趣的事情。

这从另一面说明金庸小说吸引人的地方不少，我看的第一本武侠小说是陈青云的《毒手佛心》，很抱歉，一是没看完，二是看过的部分写了些什么也全然记不得了，陈青云也是著名武侠小说家，有台湾鬼派作家之称，被誉为“鬼派天下第一人”，但和金庸相比，还是差了许多。

这里要说的就是金庸小说中了不起的地方，不靠“奇”来取胜，而是靠深厚的笔力，“奇”虽然可以短暂吸引读者眼球，但看过了难免视觉疲劳，而金庸小说中虽然有很多重复的东西，但是你能看到不断有新的东西出现。

金庸写实，古龙写意。

所以在古龙小说中，你看到的是和金庸截然不同的武侠世界，没有历史背景（这么说并不严谨，是少有历史背景），虚构的人物，重意不重招，尤其是中后期，带有强烈古龙色彩的武侠小说，虽然有很多伟大的对决，却很少写实，而是用意境来代替，这其中虽有古龙不擅长写国术的缘故，另一方面也是古龙另辟蹊径，对此古龙自己也说过武侠小说毕竟不是国术指导，武侠小说也不是教你去如何杀人的。血和暴力，虽然永远有它的吸引力，但是太多的血和暴力，就会令人反胃了。

金庸写故事，古龙写人生（人性）。

金庸的故事很好看，而古龙小说，却有太多的地方不像小说，而是一篇散文，一首诗，或者是人生哲理。

写武侠的人实在是太多了，所以必须要改变，如果不改变，看了开头已经猜到后面是什么样，因为奇诡的故事被人写了千百遍就不再奇诡。

所以古龙要写人，写人生，写人性，写人的感情，他们不再是神，而是活生生的人，是人就会开心，也会难受，是人就会遇到坎坷，遇到挫折，他们不会幸运到出门就能捡到什么武功秘籍，他们的武功是如何炼成，古龙不去交代，古龙要告诉大家的不是你如何找到名师如何学会神功，而是当你已经是高手之后如何在江湖上生活。

人在江湖，身不由己，不管你是刀神李寻欢，还是剑神谢晓峰，不管你是盗帅楚留香还是四条眉毛的陆小凤，如果是在别人的小说里，他们恐怕都不会有那么多的烦恼和麻烦。

所以古龙能写出太多关于人性的思考，把这些思考融入到武侠小说中。

金庸和古龙小说最大的区别不在于写实也是写意，不在于文字的风格（文字的风格确实差异很大），而是在写人性这一块。金庸后期小说，对于人性的描述也越来越深刻，这也是写小说的趋势，无论是什么样的故事，最后都要回归到人性。

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最大的区别是古龙好色，金庸不好色，色字头上一把刀，所以古龙走的很早。

金庸的特点主要在三个：

一、故事以真实历史为背景。

除了《笑傲江湖》，金庸先生想要表达各朝代均适用的人物，没有指定朝代外（其实也能根据书中的线索确定下来），其它所有小说都有明确的背景时间。

这是金庸先生为了让故事更真实，和更反映人文道理而设定的。

二、小说了武侠故事，更有精彩的其它知识。

最常见的有琴棋书画，尤其是酒的文化在各小说中都有表述。

另外，戏剧、音律、瓷器；道家、法家、儒家、佛家……你能看到各种准确而丰富的知识。

三、人物的塑造重于故事情节。

金庸最厉害的便是塑造人物的能力，不管是主角还是配角，他都能写出个性鲜明的角色。

比如《天龙八部》中岳老三一个角色就受到很多人喜欢，射雕中黄老邪的性格也让大量金迷支持。

可以这么说，金庸先生小说中，几乎所有多次出场的人物，都能让人记住。

一、人物潇洒。

古龙的人物就不想金庸那样刻板，人物背景交代得清楚，来历，甚至容貌清清楚楚。他主要塑造一个人物其中最突出的特点就行。

他笔下的人物均是个性爽朗，无拘无束的，这和古龙的个性也联系紧密。

二、武术写意。

金庸的武功表现特征明显，表象，甚至内功、招术、心法口诀一般都齐全，而古龙就随意得太多了。

他擅长将一个人的本领用比喻，夸张，侧面反映的方式去表达。至于这功夫到底强到何处，很难摸得清楚，跟现在的玄幻差不多。

金庸比较正统，古龙剑走偏锋。

金庸武侠人物反映的是正常人的思维情绪；有背景，有学习，有际遇，有环境，有人情，有文化，有民族，有国家，正所谓侠之大者，为国为民。

古龙小说的人物背景模糊，只有大概，都是严重的心里缺陷人群，屡遭变故，每天都活在纠结苦闷，或者放纵不羁之中。

作品总是作家修养本身的一部分，必然有其个性和生活烙印。

梁羽生的武侠在于虚招(招式大多用诗词来形容)。金庸的武侠在于实招(有招有式有板有眼)。古龙的武侠在于无招(招式在于一个快字)。那个最厉害？我看是古龙的最厉害。所谓天下功夫唯快不破，无招胜有招。

金庸的武侠小说是成人童话。

古龙的武侠小说是现实江湖。

金庸的武侠小说强究侠之大者为囯为民。

古龙的武侠小说道尽兄弟情深，风流韵事。

金庸的武侠小说里的男主角大多是英雄，他们的武功都是由弱变强。

古龙的武侠小说里的男主角大多有浪子情怀，他们都是一出场便是武林高手。

金庸武侠小说里的男主角常有奇迹发生，他们都有贵人相助。

古龙武侠小说里的男主角经历磨难，人在江湖 身不由己。

金庸写大义，古龙写人心。

古龙是真的闯过江湖的，他小说里的江湖人心更险。

金庸小说扬扬洒洒，一气呵成。

古龙小说曲折离奇，虎头蛇尾。

中国武侠小说发展到上世纪五十年代，相继诞生梁羽生和金庸两位宗师，稍晚的时候彼岸的台湾有个笔名叫古龙的天才横空出世，他们三人共同缔造了武侠世界的巅峰。即便之后的温瑞安和他们齐名，黄易的想象力更加超前，也不能动摇三人在塔尖的地位。

梁羽生、金庸、古龙他们三个的写作风格各异，都形成了自己独特的风格，造就了自己独有的体系。他们的小说多次被改编成影视作品，如梁羽生的《云海玉弓缘》、《塞外奇侠传》、《白发魔女传》、《七剑下天山》等等，古龙的《楚留香传奇》、《风云第一刀》、《陆小凤传奇》、《萧十一郎》、《流星蝴蝶剑》、七种武器系列等等，至于金庸，更是被称颂为“金庸小说养活了大半个娱乐圈”。我们分别来看金庸和古龙的风格：

金庸是海宁望族，自幼就涉猎广泛，少年由于战乱颠沛流离，母亲病逝，讽刺汉奸主任被开除……他早年的经济颇多，他有自己独特的历史观和文学观，同时又接触西方思想和文学，这些东西都决定了他后来中西合璧的写作风格，金庸作品大多是依托历史而作，常常达到真假难辨的地步。加上他的格局观，写出来的故事往往是场面恢弘大气，情节环环相扣，首位衔接紧密。打斗场面招式系列描写详细而又不失呆板。人物描写方面尤为出彩，不管是主人公还是其他角色，都是个性鲜明，缤彩纷呈。同时，金庸作品对中国文化、旅游、宗教的推广都有很大的促进作用。

古龙接受的教育偏向西方，或许受到悬疑文学的影响，古龙的作品总是悬念丛生，惊奇不断。如果大家是从影视了解的古龙作品，那么真不能说就了解古龙作品了。因为古龙小说改编的影视基本已经面目全非了。古龙的文学功底比起金庸梁羽生来说是逊色一些，这和他们早年的家庭生活经历有关。所以古龙是另辟蹊径，重点塑造故事情节，以奇致胜。他也因此突破了前辈卧龙生、上官鼎、诸葛青云、陈青云等前辈或同辈的封锁，站在比他们更高的山峰上。有人说金庸是在讲述别人的事迹，古龙却是在描述自己。古龙几乎每部作品的主人公都有难以言明的相同点，他们都有着常人难以理解的孤独。不同于金庸小说的完整性，古龙的小说很多都更像是故事集，如《楚留香》、陆小凤都是由很多相对独立的故事组成。古龙对打斗的描写是开了武侠先河的，作为武侠小说，从来没人像古龙作品中的那么简单，又那么吸引人。等到打斗结束，我们才恍然大悟，原来这讲的是信心，说的是勇气，描述的是亲情、爱情、友情。古龙非常擅长用打斗的形式抽象的描述信念和情谊的力量。相比较金庸对人物的塑造，古龙的主人公往往并不完美，比如傅红雪是个残疾、还有羊癫疯，李寻欢把爱情当做友情的筹码，楚留香总是摸着没有嗅觉的鼻子……古龙对大多数主要人物的描写都是非常经典的，对比下来，他对很多次要人物和一些女性角色的塑造就显得太潦草了。古龙小说很少有宏大场面的描写，可即便这样，古龙武侠依然是非常精彩，非常经典的。

总之，金庸、古龙是风格完全不同却又同样伟大优秀的武侠作家。虽然两位大师已经仙游，但他们一定不会淡出我们的视线，就如同郭靖、黄蓉、令狐冲、杨过、萧峰、楚留香、孟星魂、陆小凤、谢晓峰、李寻欢这些形象永远在我们记忆深处一样。

金庸是写一个人是怎么成为大侠的，古龙是写成了大侠又能怎么样。

金庸是武林，古龙是江湖，金庸是大侠，古龙是浪子

金庸的武侠描写朝庭与民间，基本符合历史，有时代感；古龙的武侠只有民间，没有朝庭，天马行空，胡编。

金庸的武侠让人知道结果，大侠成长日记，特别是影视剧拍的好，给金庸武侠增加知名度。古龙的武侠集推理，哲理，书信体以及创新上非常吸引读者，让人很难忘记。特别在武侠创新上绝对超越金庸。

古龙随心所欲，披着古代的皮，说着当今的事儿，而金庸则是接着古代历史的环境说故事。

个人感觉这两个人的风格是截然不同的。

金庸写感情更细腻，比如描写李莫愁为情所困，再比如描写木婉清以为段誉是自己哥哥后的那种绝望，对于那种感情场景描写也很到位，比如杨过在绝情谷悬崖边抱着一线希望等待着那个十六年的约定，那种情绪的描写，就是专写言情小说的人也不一定能写出那种绝望、伤心的感觉，当他纵身跳下崖底，见到小龙女那种欢喜之情，刻画得也极其到位。

而古龙不太注重爱情的描写，他更多地在刻画兄弟情意，他的小说里充满了朋友如手足，妻子如衣服的感觉。他可以刻画出楚留香和胡铁花的友谊，李寻欢后来和金无望的朋友之谊，但极少刻画男女之间的情谊。

金庸的招数有形的同时你可以想象招式的变化，而且每招式起的名字感觉透着自己的文字功底。

古龙的打斗场面描写，你必须尽情地展开想象的翅膀才能领会的来。比如西门吹雪和叶孤城的决斗。

金庸的侠客都是有家国情怀的，他们要拯救天下苍生，小说里也满含着金庸本人的爱国情怀。比如郭靖会固守着襄阳战死，乔峰会因为故国难忘，又对不起母国而自尽，袁承志会秉承着父亲的愿望抗击清军等等，金庸的侠客就像李白说的，喜欢“事了拂衣去，深藏功与名”。

而古龙的小说，他的侠客们都比较自我，价值观是自己的，而不是受传统教育形成的价值观，更多的是实现自己快意恩仇的愿望。

金庸小说大部分具有一定的时代背景，比如《射雕英雄传》写的是宋末，《鹿鼎记》写的是清初，《倚天屠龙记》写的是元末。

而古龙的小说更像是现在流行的架空小说，没有时代背景，只是还原了古代的场景，在这种场景下展开天马行空的想像，确切地说，他的背景就是江湖。

金庸是客观地描述，古龙是主观地描述。唯有客观，才能尊重实际，符合读者的生活体验；而主观描述，倚重个人情感，轻视生活常识。金庸的作品，理性强的人欣赏，古龙的小说，阅历少的人喜欢。金庸如老谋深算滴水不漏，古龙似宅男痴情一厢情愿。

金庸和古龙风格有着明显的不同。

用一个词形容就是，金庸正大光明，古龙剑走偏锋。

金庸小说有一个特点，就是会写一个人半生的经历，从他少年时写起，直写到他迎娶白富美，走上人生巅峰为止。

这有点像金庸办明报的经历。

古龙一出道是模仿金庸的，他的早期的小说都是写一个少年奋斗成少侠的成长故事，像《绝代双骄》就是这种典型。

金庸谓之侠，很大气，大多是郭靖乔峰所表现出的“为国为民，侠之大者”。他们心中所坚持的是中国儒家思想的“孝悌忠信礼义廉耻”，他们承担的是国仇家恨。

古龙笔下的侠，很自由，自由到天地之间任我而行。他笔下的人物无论是沈浪还是西门吹雪，都是放浪形骸之外的人。

金庸的每部书都很长，一个故事起承转合娓娓道来。他的文字很平稳，读他的书就像走路，一步接着一步脚踏实地去走。

古龙的小说就像小李飞刀一样，轻盈，飘忽。他的文章就像他的思想一样天马行空，你永远不用去思考未来故事的走向，因为他的结局总是出人意料。

金庸为教授，古龙市井出身。他们的书中承载了自己的经历，但没有谁对谁错，谁好谁坏。各位看官就仁者见仁，智者见智了。

感谢朋友们点赞、关注！欢迎发表不同看法！

两者最大的不同得先了解现实背景，每个人写小说都离不开成长经历阅历综合环境，。

先说金庸先生的人物叙述，主人公从开始是平常人，一步一个脚印连拜老师刻苦学习练武，后来奇遇成江湖大侠的经历故事，最后无人能敌。

古龙主人公一出现就是大侠高手，不写刻苦拜师学习和奇遇经历，第一章出现就无人能敌。

这个现象非常明显，两人每部小说主人公基本上都是这样写的。

两人对换一下写法不行啊，不行！别的事没有，一样还能写出小说来。但能把两人烦的不给你写了。

原因在哪；看两人的现实生活，金庸从小学习到功成名就，都是一步步这么走过来的。细说太长略……

古龙从小受家庭影响，后来长大后又没有相忘于江湖，小弟有难挥拳领路，不用学就会。

两人的小说里都把自己现实经历心路展现的淋漓尽致。

两人如果健在继续写 哈，还是金庸开始写主人公的

刻苦学练，遇奇遇，功高无敌。

古龙会写主人公开始就出招就制敌于无形之下，这是假设 哈。

这就是两者小说最大的不同之处，别的还有在小说里，但这个比较最明显。

金庸写的是理想世界，全是神，距离好远。少年人喜欢。

古龙写的是现实社会，全是人，就在身边。

成年人热爱。

金庸小说写的是“侠之大者，为国为民”。

古龙小说里面说“人在江湖，身不由己”。

谢谢邀请，他们所写的武侠小说不同之处，金庸笔下的大侠是师出有名，经世外高人调教训练而武功盖世。而古龙笔下的主人公，一出场就不同凡响，打遍天下无敌手，已久经江湖。

古龙是天马行空，金庸是因果轮回

从阅读体验的角度说吧。都是我喜欢的作者。

金庸小说在阅读的时候，像是一个评书艺人，他要天天给你讲故事。在讲的时候，各种闲白，让大家觉得，这个故事真精彩。然后我们每天都坐在金庸先生的作品前，听一会。

这种作品的特点在于，体系极度完备。

比如《射雕英雄传》里，我们读完了，很容易知道，五绝肯定吊打丘处机、梅超风、江南七怪……

然后一层一层的往下排。

《倚天屠龙记》里，第一高手是张三丰，然后是张无忌。其他人的武功，基本可以按照明教光明左右使、四法王、五散人相互对应上。

所以我们讨论金庸小说，就很容易找到相互对应的体系，作品就很完整。

古龙小说，就像是你认识的一个爱喝酒的好朋友，和你在一起边喝酒边一起闲扯，讲个故事，讲的过程中没事了还评论几句。

有过类似经历的人都知道，这种故事是讲不出非常完整的体系的，基本大家想到哪说到哪。比如《多情剑客无情剑》，前面一直渲染李寻欢多厉害，但最后一战，大战明显更厉害的上官金虹，在讲的时候古龙就喝多了，再细节的东西不说了，直接给你上结论。

但其实，古龙也不是写不出来这样的场面，比如陆小凤传奇之绣花大盗，最后一战就是通过三个瞎子解说陆小凤大战金九龄，极度精彩。

所以我们看古龙小说，就不容易找到一个参照系，李寻欢和沈浪到底谁厉害？陆小凤到底能不能接住西门吹雪的一剑？

不重要。

我们享受故事的过程就好了。

金庸写的是武林，古龙写的是江湖；

金庸写的是社稷，古龙写的是社会；

金庸写的是世界，古龙写的是世故；

金庸写的是格局，古龙写的是意境。

金庸有朝代背景，

古龙就不知道哪朝哪代了！

同为武侠小说界巨匠，同样给我们创造了白衣胜雪、刀光剑影、马踏桃花、快意恩仇的江湖世界。不过二人的区别还是很大的，简单来说，金庸先生对于笔下人物是“男女平等”的，而古龙先生则有些“重男轻女”的。

因为金庸描写的武侠人物，让人印象深刻男性角色跟女性角色数量是比较均衡的，比如大家记住了杨过、就一定记住了小龙女，记住了段誉、就也记住了王语嫣，记住了郭靖，也就记住了黄蓉、记住了张无忌、也会记住周芷若。在金庸先生的笔下，女性主角都是相对独立的，有清晰的身世背景、情感经历、甚至前男友，与男主角产生情感的脉络也是有前情可追溯的。

而古龙先生则更多的是描写男性的侠骨柔肠，所以给人印象深刻的几乎都是男性角色，如小鱼儿、李寻欢、楚留香、花无缺、陆小凤等等。古龙先生则对于女性角色的着色就比较轻了，但也是出于写作风格的不同，这并不影响其作品成为武侠经典。

这么说吧，金庸先生就是他自己笔下的“名门正派”，古龙就是金庸笔下的黄老邪。

金庸武侠我感觉是放慢的武技看着热闹，而古龙武侠接近于真正武技实战！

金庸与古龙的风格差异

1， 意识形态不同

所谓"意识形态"就是说他们作品中的所包含的社会意义。金庸小说中突出的是一个"侠"字。引用他自己的话就是"侠之大者，为国为民。"不管是《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《倚天屠龙记》都有很明显的时代背景。他的作品中男主人公都是民族英雄，抗击外来侵略。郭靖和杨过都守襄阳抗击蒙古族，张无忌也是身为明教教主抗击蒙古族入侵中原。而古龙不同，他的小说几乎没有时代背景，而且与家国情怀无关。《小李飞刀》中李寻欢虽然是探花但是全然没有那些所谓的报国情怀。《陆小凤传奇》中的陆小凤也是如此虽然和皇权合作过但是最终还是归结到自由自在的江湖中。小鱼儿、花无缺、傅红雪这些人物离金庸定义的"侠"真的差的很远。

2， 哲学意识

金庸作品中我看出来有很浓重的儒家思想，积极入世的思想尤为明显。有些人物都进行了积极与皇权合作的举动。当外来异族侵犯中原时，他们都毅然决然的走向入世的阶段。就连《鹿鼎记》中的文盲韦小宝也积极入世，积极钻营而步步高升。古龙的人物则不同，他们更加有着道家和墨家两种思想。几乎没有皇权合作的，几乎就是独立于阶级社会的一个世界，他们逍遥自在，隐居的隐居，报仇雪恨的报仇雪恨。

3， 人物经历和人物色彩

金庸作品更像一种传记作品，讲的是一个普通人升级打怪称为一代宗师的故事。《射雕英雄传》可以称作"郭靖传"；《笑傲江湖》是"令狐冲传"；《雪山飞狐》和《飞狐外传》可以称为是"胡一刀和胡斐父子的传记"。每一本书就是一个人的成长史，他们身上带着一种昂扬的且不屈不挠的斗志。他们在挫折中积极向上。但是古龙作品则不一样，其中的人物一出场下里就是大侠，，根本不知道他的武功来历和学习过程，他们的功夫有种天赋论的感觉。他们身体里都是有些病态和悲剧的，楚留香有鼻炎；李寻欢一天到晚的咳嗽还因为兄弟情义把自己青梅竹马的表妹林诗音拱手让出；傅红雪人生意义就是复仇，除了复仇他什么都不知道。他们身上的那一股子的悲剧意识，使得整个作品中有种阴暗的感觉。

4， 写作风格

金庸写作其实是想突破梁羽生的传统武侠小说的写法的，但是其中清代武侠小说的痕迹还是非常明显的。但是金庸也会使用一些西方手法，比如意识流手法，通过回忆和联想的方式进行叙述。《碧血剑》中完全是通过夏雪宜的回忆来进行叙述；《飞狐外传》中胡斐和苗人凤决战，那一刀有没有砍下来给人留下了悬念。其中古龙的手法则更加多样，前面已经介绍了他将戏剧、推理、诗歌元素融入小说之中。《陆小凤传奇》、《楚留香传奇》中充斥着悬疑与探案元素，或者就是一本侦探小说；《天涯明月刀》则完全是由剧本改编的，其中跳跃式的语言和精炼是的表述都是十分明显的。

一个十块钱一本，一个五块钱一本

金庸写的是一代大侠的成长故事，古龙写的是成为大侠之后的故事。

我以前迷武侠小说时，偏爱金庸、梁羽生、古龙三位大家的作品。那时候就常常把他们三个人代入书中比较一番。梁羽生先生好像一个德高望重的正宗名门大派天山派的掌门人，本门武功炉火纯青，为人中正刚直。而金庸先生则像自己笔下的少侠张无忌一生跌宕起伏、虽历经坎坷，却屡获奇遇。终于集天下武功之大成，号令江湖。金大侠的江湖，家国情仇，酣畅淋漓。善恶美丑，是非功过，清清楚楚，笔笔道尽！武功招数，天马行空，想象瑰奇。古龙完全是一个横空出世参悟出天下武功精髓的“浪子”。他一贯剑走偏锋，率性而为，他的武功没有招式，只有对交手前的气氛的感觉和渲染，他不在乎自己的年龄，来历。将自己剥成一个武功卓绝的赤裸裸的“人”。他的生活中只有感觉和欲望。对酒、对异性、对财富。当然还有武功。

金庸是精英阶层，古龙是平民阶层，个人还是比较喜欢古龙的武侠小说。

其实我已经有好多年没再看过武侠小说了，现在的社会，能看的下去古典武侠的也很少，金庸先生的语句多带一些文言文，而古龙的多是一些发自内心的语句，是孤独的，写到了血液里，而血液是冰冷的。前者像是在冬天用大火煮着的一杯子烈酒，火还没大的时候，酒是冷的，不是很好喝。直到火势渐大，越喝越香，越来越淳。金庸先生是书香门第，上学时候做过许多侠义的事，讽刺过校导主任被开除，不满校内党员行为向学校投诉反被开除。当时年代多的是战乱和迁徙，所以这种成长历程早就了以后这种古典、豪放、狭义、的性格。金庸讲的是大侠 为国为民的大侠，人物性格是丰满的，多是为生活，为旁人，为身世所逼迫的。例如乔峰如果不是身世原因，不会有那么多豪迈故事可讲。比如令狐冲，张无忌，段誉，胡斐，狄云多是被逼无奈，为了适应江湖，为了保护自己或是保护身边的人去练武，去杀人。而古龙笔下的人物却不是，古龙本人就是傲气入骨的，甚至把这种傲气这种不羁流露到了文章之中古龙最大的特点就是将喜剧，推理，诗歌等荣誉到了小说之中，弱化了武功对于武侠的重要性，古龙的风格一直在追求突破追求创新，酒色成就了古龙浪子的性格，所以他的笔下会出现李寻欢，楚留香，陆小凤，这种洒脱，不羁，狂放的人物性格。他的大多数人物不需要成长历程，一出场就是冠绝武林。所以李寻欢的刀很快，但是他不会讲他的刀是怎么学的，是跟什么人学的。个人最喜欢《鹿鼎记》（这里说的是小说）金庸用韦小宝的故事告诉我们一句话，江湖不是打打杀杀，江湖是人情世故，贴近与现实，使主角与看书人心理完美融合。每一本书都有独特的生命和灵魂，每一个角色都有完整的生命历程。个人见解，不喜勿喷。

金庸和古龙的差别，其实就是三个词而已。

金庸写人间，古龙写天涯；古龙问：“天涯远不远？”金庸问：“我是谁”。前一问，问的是人生归宿。后一问，问的是人生意义。

金庸写太阳，古龙写明月；金庸的武侠，是太阳般的武士。古龙的侠客，属于月夜，带着月夜的气质。

金庸写剑，古龙写刀。剑，高贵、优雅、平衡。刀，粗犷、暴力、直接。

这是他们的第三个不同。

金庸是，人间，太阳，剑。

古龙是，天涯，明月，刀。

两位先生都是武侠集大成者！金庸先生虽然只有14部小说，“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”部部经典;而古龙无论质量还是数量也是上上之选！

二人最大的不同看主角遭遇，金庸先生的主角，基本基本都是从小白做起，武功即使出来厉害也是比他更厉害的大有人在，男主角也是很招女人缘，但最后基本都是一对一，而且书中和历史结合的比较多，民族大义比较强烈，所谓侠之大者为国为民;古龙先生就不同了，主角名字起的漂亮，长的万人迷，智商情商在线，基本都是无敌的状态有限的几个人因为各种原因就是打不过他（参考李寻欢和上官金虹再和天机老人），一般这种红颜知己都比较多，然后正常恋爱又不受影响（参考楚留香）！

当然武侠参考的还是武功了，这个早期的古龙还是和金庸主角差不多，也是不停的升级，后期就不同了，最常见的比武，金庸先生笔下的两位绝顶高手打了三天三夜或七天七夜，上千招不分胜负，内功至上;古龙笔下两个高手紫禁之巅一站，一站一夜，然后出手如天外飞仙，一朝既定胜负又分生死，高手的武功已经不是唯一的了，有了更多的场外因素，熟能生巧，拔剑收件一练几十年！

当然我崇尚还是金庸先生，还是比较接近我们的理解，古龙先生的天马行空完美主角跟生活不怎么接地气！

金庸和古龙，儒道两重天

我算是酷爱武侠小说，且不说金庸、古龙、梁羽生这些大佬，新武侠代表时未寒、小塅、凤歌的小说也是如数家珍 但如果要谈论武侠宗师，金庸和古龙是绕不开的两个人。如果要再细说一下，年龄稍大的人更喜欢古龙，年轻人更喜欢金庸一些，金庸小说是符合他们的口味的。

从主人公的经历来说，故事其实很俗套，大致和现在一些网文差不多：战五渣男主，历经磨难，或得奇遇、或得名师指点，总成顶级高手，顺带撩一把妹 这一招屡试不爽，不管是郭靖、杨过还是张无忌、令狐冲，走的都是这条路。这是符合一些年轻人的状态的：未经人事、志向高大、虽然本事不大，却很渴望机会自己找上门 古龙小说的男主和这个不同，大都是早早成名，无论是武功还是阅历本就达到炉火纯青的地步。而他们大都无心插手武林中事，或是因朋友卷入其中、或是好奇心强。用现在的话来形容他们，就是很佛系 最能体现两者区别的是武侠观，金庸的武侠是以血缘为纽带，帮派为骨干，儒家为血液，这样林林总总的元素构成。比如师徒关系为核心，就有了师父、师娘、师叔、师伯、师哥、师弟、师姐、师妹等等一系列关系，这些关系的总和就是门派 而这个门派，就是传统社会中的大家族。

师后面的“父”，也是将毫无血缘关系的旁人拉近，强行变成血缘关系 自然尊重长辈在这里就变成了尊师重道，内核还是儒家的礼。只不过在某些地方，仅用也表现出对这种传统的“叛逆”，比如令狐冲和岳不群（其实前提还是后者人品堪忧），最能体现黑暗武林法则的还得是他的《连城诀》。故事写到这里，才有点真正武侠的感觉 《连城诀》中的花铁杆绝对是金庸小说中人物塑造最成功的角色之一。

古龙简单多了，他的世界里，男主总是来去自如、飘逸洒脱，没有这种门派束缚。即便是好友也不多，有那么一两个，全世界不必围绕着自己转。有时候还不小心给自己惹了麻烦 朋友不多，但都是值得结交的，就像杀手一样，话不多、出手不多，一旦出手，要人命。自然能成为朋友的，也都是能一起喝酒的 很喜欢《流星蝴蝶剑》中的设定：一个杀手一旦动了情， 就再也不能成为杀手 而酒正是众人皆醉我独醒，众人皆醒吾独醉的象征 金庸小说就像是成人童话，或许会激励年轻人、获许会给他们假象，当成人之后，童话也会破灭 会发现真正的爱情是那么不容易遇到，自己注定会平庸，人与人的关系始终是利益在维系着 再读到古龙的小说后，发现自己原来是如此的孤独，知己是这么难求，没了金手指，什么也不是 就像他小说中的杀手、妓女，自从成了杀手、妓女之后，他们的结局就已经注定了，永远不知道下一刻是否还能活着，下一个接待的客人是否温柔...

自然，金庸小说显得更大气一些，儒将风范尽显，如同郭靖、萧峰这样的男子，纵是血流沙场，也要“治国平天下” 这也是为什么金庸小说更受欢迎的最重要原因，他以武展现了中华民族扎根最深的文化：侠之大者，为国，为天下 而古龙的小说，更像是和平年代个人的经历，没有那么高的宏图伟愿，只想应对眼前事情 金庸更儒，古龙更道 群体还是更适合中国，已经觉醒的个体是孤独的。

两者的不同在于金庸写故事，古龙写情怀

金庸的武侠是一种非常传统的形式。

创作背景：他的大多数武侠小说都有一个明确的历史框架，如我们所熟知的射雕三部曲讲述的是宋—元—明这几个朝代更替的故事，其中牵涉的家国情怀颇多。

金庸以其作为创作背景，构建了一个依托于国家但又散漫于江湖的故事，让人看了往往会结合历史的故事去产生联想，这是一个高明之处。

侠客的成长：在金庸的小说中大部分英雄侠客都有童年—少年—成年—中年这一条成长路线，在他认知的侠客人物必定是有完整的过去现在和将来。

就拿《倚天屠龙记》张无忌来说，他的出生是在冰火岛中，他的父亲是张翠山，他的母亲是殷素素，父母家庭之间是矛盾的，这样就导致了他的成长一定会受到家族之间的影响，并且可能是缓和家族恩怨的纽带，最后我们看到了他做到了这些，这样的铺垫更有利于观众对他的理解。

人物的情怀：金庸武侠大多数可以用他自己的这一句话来形容，也就是“侠之大者为国为民”，他对大侠的认知或为侠肝义胆，或为大义凛然，或是豪气干云，但始终逃离不出最后为国为民的路线，他的侠是完美的人物设置。

古龙武侠是将全面进行了细分，善于写生活与人心。

创作背景：古龙的武侠世界很少牵涉到朝代，这来源于他的生活，他的生活是过得一滩糊涂的。

他经历的事情也是考验他心灵的，比如为了活下去拼命的写稿，得到了报酬后又挥霍一空，又会更加拼命的去挣钱。

而他没有写朝代是因为他的没有对国家的深刻认知，因为自己的生活就已经顾不上了。

侠客的成长：在他的小说中我们很容易看到浪子的形象，无家，无归途，无过去也无现在和未来，他的侠客一出现就是绝顶高手。

如大家所熟知的李寻欢、陆小凤、傅红雪、他们从哪里来不知道，要去哪里不知道，他们的武艺更是一个迷。

我们只看到了一个突然现身于江湖之中，而且每个人都有一两种独特的武艺，如小李飞刀、灵犀一指，灭绝十字刀，名字和气势绝对要有气势。

人物的情怀：古龙刻画的人物情感让人记忆深刻，这是因为他是走进了生活后抒写出来的感悟，更接近于现实。

如《多情剑客无情剑》里的主角李寻欢，为了所谓的兄弟情义，抛弃了一生最爱之人，而后果却是让他常年以苦情示人，借酒消愁，郁郁寡欢，如果说武侠世界中用情深浅排行榜，李寻欢前三的位置稳稳妥妥。

再有《边城浪子》里的傅红雪，是一个一生都背负着复仇而活的人物，他的感情世界同样凄凄惨惨，没有一件事让他如愿过，而正因为这样的形象岂不是如现实中一样，总有不如意之事，而终究会一个人抗下了所有。

古龙武侠人物的情怀是一种残缺的美，而这些残缺才是现实中的世界。

金庸武侠和古龙武侠都是两个不同的社会背景，不同的写作思路

金庸写什么样的人是侠，

古龙写侠是什么样的人。

一个金戈铁马 大气磅礴

一个侠骨柔肠 琴心剑胆

一个是军人 一个是警察

一个是政客 一个是侦探

一个是三国 一个是红楼

一个是斗战胜佛

一个是齐天大圣

一个是天下 一个 是江湖

谢邀！这个问题还真不好回答，想了想，觉得最大的不同在于三点：

1） 武功和打斗描写手法不同

金庸武侠里武功定义清楚，打斗过程描写详细，而古龙武侠写的比较概括，往往一笔带过，只写比试结果。

2） 古龙武侠个人英雄主义至上

古龙武侠描写了不少武功和智慧都十分超群的主角（比如沈浪、楚留香、陆小凤、丁喜），常常以一己之力窥破反派的阴谋，并战胜对手！

而金庸武侠的主角们与之相比，简直一个个就像傻瓜一样。

3） 古龙武侠描写了更诡异的江湖、更强大的反派

古龙武侠对江湖的黑暗面描写得比较多，而且反派往往比较强大，比如古龙武侠中的第一反派青龙会，简直是碾压任何名门正派。

而金庸武侠的江湖仍然是名门正派占据绝对优势，反派们一个个弱爆了！

金庸武侠武功都是一点一点增长的！古龙武侠里面武功都是一招制敌！防不胜防！

古龙先生的武侠小说，很像金庸武侠小说中的人物，慢慢牛逼，而且越到后面越牛逼；金庸的武侠小说，很像古龙武侠小说中的人物，一出来就牛逼，属于长期牛逼型。但是古龙笔下的人物，却都像金庸一样，一出来就很牛逼；而金庸笔下的人物，却都像古龙一样，属于必须打怪升级，才会越来越牛逼。

2.金庸先生写的是各种各样的人组成的江湖，浩瀚无边，波澜壮阔；古龙写的是江湖里各种各样的人，诡谲难测，人的爱恨情仇，人的生死荣辱。

3.金庸给武侠人物起名字喜欢引经据典，什么经史子集，周易占卜，满满的国学风扑面而来，你一听王语嫣，就能想象到是位女神；一看到木婉清，就感觉凉风习习，如拂心田。古龙给武侠人物起名字喜欢用诗词歌赋，比如沈红叶，叶孤城 ，陆小凤，最出名的当然是那个叫白玉京的小伙儿，毕竟“天上白玉京，十二楼五城”，当然还有些名字基本上是充话费送的，比如燕七，孙小红，赵千千。

青春期应该读金庸，成年以后读古龙！

才疏学浅的我好容易找到一个能回答的问题:)

两个都是大家，因为都带着极鲜明的自我观点写故事，这故事写得都很有趣，有些段落又直抒胸臆不扭捏。

金庸写历史旁传，让历史中可能并不存在的小人物承担了扭转乾坤的使命，这首先是一种平民史观，历史不是就在故纸堆那些名字铸造的，历史完全可以由那些被湮灭不留名姓难分面目的人推动。这人可能不聪明，可能没有好出生，可能很可怜，可能很市侩，如同你我。不过这些人是有一颗正义的心的，或自觉或未必自觉写就了自我的路。金庸是俗世化的儒家，因为作家明确肯定了书中人物所做所为的意义，即便再几篇颇哀怨的短篇，这种肯定是鲜明的。

再说古龙，很魏晋风流:)很杂的作家，有道家，有禅，又有儒家的有所不为有所必为，又有近代西方式的平等。一个有才华有野心毁于没有自制力的作家。因为很喜欢古龙，所以不介绍任何作品，读过的自然能体会:)说古龙不自制，其实现代的我们也没有太强的自制能力。

读前人当批判，因为时代不同，不能削足适履。读前人更要看他们突破和超越再前代的地方，因为他们如何应对困局和他们使用的方法是可以继承的智慧。

我也是一个武侠迷，喜欢读武侠小说。金庸和古龙的武侠小说，我都读过。要说他们之间的区别话金庸写的是家国情仇，侠之大者，为国为民。而古龙是江湖情仇，浪子多情。

射雕英雄传里的的郭靖，就是侠之大者。而古龙的楚留香，就是一位浪子。天龙八部里的萧峰，也是一位忧国忧民的大英雄。而古龙的李寻欢就是一位情侠。

一个忧国忧民国之大者，一个是浪子。有多少人敬佩郭靖喜欢萧峰，有多人喜欢李寻欢和楚留香。也许这就是文字的魅力吧。

最大的不同我认为有两点：

先说个直观的，金庸的武侠小说适合改编成电视剧，故事情节、人物出场有头有尾，人物也有比较清晰的成长历程，而古龙的武侠小说适合改变成电影，故事情节往往集中在很短的时间内，情节紧凑，但是人物成长往往体会不到；

再说个感受，我玩的一款《九阴真经》的游戏，别看名字是金庸的射雕里的九阴真经，但是给我的感觉是真真切切的古龙风格，先不说游戏官方在剧情设计上有头没尾，除了初代策划设计的剧情后续就被生生掐断，就说玩游戏的玩家，各个帮派里勾心斗角，趋炎附势，拉帮结派，真真切切体会到什么才是真正的江湖，金庸写的武侠毕竟是小说，而古龙写的武侠才是真的江湖，真的江湖不是非黑即白，这么一想金庸的小说里《笑傲江湖》可能是最符合江湖感的了。

金庸的侠，是侠之大者，为国为民。

古龙的侠，是人在江湖，身不由己。

金庸的侠，是热血保国的胸怀。

古龙的侠，是仗剑江湖的畅快。

金庸的侠，再远心中也必有座庙堂，

所以，郭靖生于草莽浪迹于江湖，却终归尽忠于襄阳。

古龙的侠，再高心底也藏着片江湖，

于是，李寻欢世代书香高中探花，却终归隐迹于山野。

金庸的侠，是从中华千年儒释道文化中提炼出来的哲学形象。

古龙的侠，是在你我他身边的挚友损友酒友亲人爱人的升华。

金庸的侠，如高山，看着高不可攀，但是却离我们很近。

古龙的侠，似明月，好像触手可及，但是却离我们很远。

金大侠的小说情节，内容基本都是真的，但只有主人公是虚构的，给人一种真中有假，假中有真的感觉！由此看金大侠对中国的历史及地理非常熟悉，由熟悉宋以后的，且本身社会阅历多等所以写出的作品，内容曲折，出人意料之外，构思巧秒，且多而不散，因全书都有线索。由以笑傲江湖较突出！

金庸笔下的人物与对手对了一掌，对手吐血死了；

古龙笔下的人物没见什么动作，只见白光一闪，对手就死了；

黄易笔下的人物动了一个念头，对手就莫名其妙地死了……

金庸的小说：侠之大者，不在于功夫高，而在于有胆有义，有情怀，是个真正的人！

古龙的小说：侠之狭者，不在于江湖深，而在于有勇有谋，有担当，像个超脱的神！

我觉得金庸武侠和古龙武侠最大的不同就是结局。一个结局完美，另外一个结局总有很多遗憾。

金庸武侠是你有好的武功秘籍，再稍稍练下就能厉害。而古龙武侠是根本没有秘籍，只有苦练。