怎么看晋江文学城排名

《射雕英雄传》第一名

《神雕侠侣》第二名

《天龙八部》第三名

《鹿鼎记》第四名

《连城诀》第五名

《笑傲江湖》第6名

《倚天屠龙记》第七名

《白马啸西风》第八名

《碧血剑》第九名

《飞狐外传》和《雪山飞狐》第十名

《鸳鸯刀》

《侠客行》

《书剑恩仇录》

《越女剑》

网络小说中所写的大多都是单纯的顺应人性中欲望的幻想，以此给予读者较为轻松而方便的阅读快感。经典文学，往往带有作者对于社会以及人性本质认识的投射和反思，由于其中的人物角色往往源自作者自身对于人性的理解，于读者看来往往较为丰满。

绝大部分的网络小说在目前的内容上来看，都是商品。它旨在于为读者带来轻松的阅读体验和感受，通过剧情给读者一种愉悦的精神享受。它的功能中并没有让你伤春悲秋或者明白什么样的人生道理，是单纯的休闲类娱乐。

而经典文学所承载的功能要更多，所包含思想性和情节方面的考量都和网络小说不同。有深度的思想，有力度的文学 ，会让读者能够从中领会到更多东西，顺带提升个人修养和情怀。

网文也是文学。

只不过更随感而发，即时性随意性强了一些，可能沉淀和推敲不够，但是做为一种新的文学形式，存在即合理吧。

网文虚幻引擎

第一名：榕树。榕树作为网络中的最早文学网络，其影响是不言而喻的。综合影响力，榕树可以排在第一，在万千文学青年心里，它就是一座文学圣殿，几乎所有的网络写手都在那里发过作品，他留给网民的记忆是其他任何网站都无法取代的。时至今日，榕树已经成为网络文学的代名词了。

第二名：起点。论人气，论知名度，起点都应当排在前三甲。大陆玄幻作品，尽出于起点。在玄幻写手中，起点与幻剑一样，都是他们心目中的圣殿。许多流传于网络的玄幻作品，都是最先发在起点。因此，要想看到最新的玄幻作品，最好还是去起点。

第三名：猫扑。说到猫扑，很多网友都不会陌生。网络上有许多流传甚广的幽默的网文，大多是出自猫扑。在猫扑，你会流连忘返，因为那么搞笑的帖子层出不穷，千奇百怪的帖子都有。许多帖子可以让你捧腹大笑不已。在国内网络上，论幽默论搞笑，没有网站可以比得上猫扑。因此，猫扑排在第三，也是合情合理的事了。特别是在出了一个“比我聪明的没我漂亮，比我漂亮的没我聪明”的小天女后，猫扑更是名震网络，几有不知猫扑不称网友之势。

第四名：天涯。天涯也是网络上最有知名度的网站，几乎每一个网民都听过天涯的名字。有很多网民感叹说：天涯的水太深入，一不小心就被淹死。的确，天涯藏着许多的高人，有很多其他网站的精英和名人都曾在天涯驻足过，并且留下了文字，只是我们有很多人没注意到罢了。可以说，天涯是一个小型社会，君子与小人共处一室，绅士与流氓兼有。换句话来说，天涯就是一个江湖，在这个江湖里，很多人留连忘返，这又吸引了更多的网友前来。

第五名：清韵。说人气，清韵的人气并不是很旺，为什么清韵也能排在前五名呢？

原因就是清韵的定位非常鲜明，坚持文学本色，做一个纯粹的文学网站。在清韵，聚集了一大批网络写手。在那里，你可以看到各路高人。而且清韵的气氛也很好。在那里，完全只有心平气和的交流，看到的只有高手论剑，偶尔也能看到高手坐而论道。这对于新网民来说，无疑是一个极高的学习提高机会。因此凡是新网友，一律都要去清韵看看，那的确是一个好地方。

无可讳言，清韵的水平相当高，差不多和榕树相当。特别是它的武侠，几乎代表了大陆武侠的最高水平。清韵能做到这一步，的确很不容易，值得赞一个。

更加难得可贵的是，在清韵基本上看不到什么广告，看到的只有文学作品，而且其页面设计也非常简洁大方，看起来很舒服。在这里，不得不为清韵的苦心赞一个，网络中如果多一些这样的网站，那将是网络文学的幸事。

第六名：红初添香。红袖"这个名字，带着婉约的气息，让人立刻想起古代书生夜读，夜阑人寂，有佳人白衣胜雪研磨添香，这是古代士子心中最最不沾烟火气的美。

红袖创立于1999年，原本是一个个人网站，元老除了今天的站长孙鹏，还有他当时的四个网友。原本只是个人浓厚的兴趣，想不到却慢慢地做出了点名气，叫"红袖添香"是五个人谁的主意，今天已不可考证，只记得当初是为了办出鲜明的女性特色来，后来，这种概念渐渐地模糊起来，红袖成了纯粹的原创文学网站。

人世几番变化，今天，当年的五个人只剩下孙鹏和disha还在坚持。网站的80多位志愿编辑，则都是网站的网友，分散在各地，无偿地为红袖服务，就是为了不让这一片净土沦陷。从1999年7月到今年5月，红袖在没有任何资金援助的情况下，苦苦支撑了近5年。5月，红袖终于找到了同盟，双方以成立公司的形式合作，由对方出资30万，双方各占50%的股份。

对于红袖，我也要赞一个，因为红袖和清韵的情况差不多，也是纯粹以文学为立身根本，似乎和清韵一样，红袖也不想走上商业化道路。

第七名，晋江。晋江是晋江电信局所发展起来的，当时只有五个管理者在努力操持。后来几经变更，现在的管理层已经是第三度换血了。

晋江的发展和清韵有相似之处，又有着不同之处。相似之处是晋江和清韵一样，走得也是综合文学的路子，但是清韵是以武侠见长，代表了大陆武侠文学的最高成就。而晋江则是以言情见长，代表着大陆言情文学的最高成就。

在晋江走出了不少的写手，像明晓溪、藤、飞天红猪等都是先在晋江发表作品，然后再出版作品的。这里不得不提及，晋江的出版机会也很发达，居出各大网站之冠。如果网友们在晋江发过帖的话，一定还记得出版有ABCD四个级别吧？可以这样说，如果是得到读者认可的作品，只要发在晋江，一般都有出版的机会。就这一点而论，晋江要比清韵做得好，因为在晋江，写手有了出版的保证，作品质量自然更有保障了。

晋江作品的文风大多是华丽的，连回帖都是华丽的。在晋江呆的时候，常看见这样的回帖“大人好华丽的文字阿”“一篇华丽的文字又要出来了”，实在有趣。

第八名：汉网。说起来，汉网是一个奇怪的网站，因为它宣扬大汉族极端主义，我也时常去那里玩，有时候也不免被其中的文字激发起血性。在汉网中，“犯强汉者，虽远必诛”成为说得最多的一句话，几乎每一个帖子都要来这么一句话。对此，也不能有太多的非议，毕竟他们也是出于一片爱国之心。

在汉网中，提到的最多就是卫青、陈汤、李世民、冉闵、岳飞、袁崇焕等这些中华民族英雄，讨论最多的朝代就是汉朝和唐朝，最痛恨的朝代就是清朝了。如果我没记错的话，汉服也是汉网最先提出来的，记得汉网有过不少的帖子传遍网络，像“遥想我伟大汉人当年”“千古第一英雄冉闵”等文章都是很有爱国激情的文章，不可不读。

作为中华民族子孙，还是有必要去一下汉网，了解一下我们民族伟大的过去。只有了解了我们民族辉煌的过去，才能充分建立起我们的自信心。如果有网友是一位爱国愤青的话，建议不妨去汉网看一下。

另外不可不提的是，与汉网对立的满网则经常有贬低汉人的帖子出现，汉满之争也成为网络上的焦点。

第九名：西祠。西祠和榕树一样，也是将自己定位在文学综合网站上了。但是西祠一直是榕树的追赶者。曾经与朋友谈论，文学论道也就榕树、红袖、西祠、清韵可道，其他的不足为人道也。

其实西祠与榕树、红袖的写手资源是共享的，有很多文章基本上是贴遍三家的。换句话来说，西祠与榕树、红袖形成了一个网络文学圈子，他们三家与清韵共同代表了网络文学。他们的发展历史就是整个网络文学的发展历史。他们的发展趋势就是网络文学未来的发展趋势。

但是西祠的发展比起榕树和红袖来，具有较大的风险，因为西祠没有吸引到足够多的写手，榕树是以综合文学见长，红袖是以女性文学见长，清韵是以武侠见长，晋江是以言情见长，西祠又是以什么见长呢？

不过凭着人气，西祠还能排进十大，以后能不能排进十大，谁也不知道。

第十名就难以排出了，现在心中的候选名单就有铁血、幻剑、龙空、碧海银沙、西陆、水木清华、中青在线、强国论坛、凯迪等，均是难分伯仲啊~~~

网上看的

就是晋江要整改，重点在即日起这字眼之后，告诉大家古代纯爱中的东方架空栏目与衍生纯爱中的东方幻想栏目以后没有了，不会有这两类纯爱小说出现在晋江上，同时这类原创现在有更新的分站停更15天，我是这么理解的的哦

金庸自1955年闯入武侠世界，至1972年9月封笔，前后十七年写了十五部作品。70年代中期，金庸对其作品作了逐字逐句的修订；有些作品删改较大，某些章节甚至重写，至80年代中期才完成全部修订工作，可见金庸创作态度之严谨。

，为金庸的好友倪匡所列。小说家兼评论家倪匡的金庸小说排名录如下：

1．《鹿鼎记》（倪匡称之为古今中外第一好小说）

2．《天龙八部》

3．《笑傲江湖》

4．《神雕侠侣》

5．《雪山飞狐》

6．《倚天屠龙记》

7．《射雕英雄传》

8．《书剑恩仇录》

9．《连城诀》

10．《侠客行》

11．《飞狐外传》

12．《碧血剑》

13．《鸳鸯刀》

14．《白马啸西风》

倪匡是以排名开金学研究之先河，他从《我看金庸小说》写到《五看金庸小说》，文字活泼、调侃，见解标新立异，可谓精心研究“金学”之杰出成果。

但“仁者见仁，智者见智”，面对博大精深的金庸小说世界，爱好者各有所见，如作家三毛与评论家董千里，就认为金庸作品最佳者是《射雕英雄传》与《神雕侠侣》。笔者试以自己一得之见，另作一种新的排名，以期引起金庸小说研究者的争鸣。

我个人觉得网文或文学都是时代的产物，不同的时代会催生出不同形式的文艺作品，从时代的角度来看，网文必须要符合现在社会的普遍审美观、价值观、需求……才能有市场。

其实网文如同人吃快餐，而纸质书就好象品红酒慢慢品出滋味，各自都有优势，看网文的种类较多，无论杂文，评论、诗歌、故事，都力求短而小的篇幅，有些为图写文最绝妙的就是一、二句话有寓意深刻、或妙言妙语，彰显水平。因为网络上各种视频、网文充其量多，读者的选择范围广，长篇幅的文字不是很受欢迎，而短小精悍的文章加上视频受欢迎。但这种快餐文化也象是一种满足感观的消费文化，当然也有好的观点观念的传播，网文的营养输送太多，而读者消化不了这么多，所以浮躁之心依然存在，而纸质书籍多是二百多页以上的书，要专心阅读，细心品味个中滋味，在安静的时光里慢慢品读，远离尘嚣，是静态的生活方式。所以网文和纸质书，有不同的人群在阅读。看网文的就好比是去西藏走马观花的几天旅游，而读纸质书却是去西藏半月以上的深度旅游。

答：

金庸自1955年闯入武侠世界，至1972年9月封笔，前后十七年写了十五部作品。70年代中期，金庸对其作品作了逐字逐句的修订；有些作品删改较大，某些章节甚至重写，至80年代中期才完成全部修订工作，可见金庸创作态度之严谨。

，为金庸的好友倪匡所列。小说家兼评论家倪匡的金庸小说排名录如下：

1．《鹿鼎记》（倪匡称之为古今中外第一好小说）

2．《天龙八部》

3．《笑傲江湖》

4．《神雕侠侣》

5．《雪山飞狐》

6．《倚天屠龙记》

7．《射雕英雄传》

8．《书剑恩仇录》

9．《连城诀》

10．《侠客行》

11．《飞狐外传》

12．《碧血剑》

13．《鸳鸯刀》

14．《白马啸西风》

倪匡是以排名开金学研究之先河，他从《我看金庸小说》写到《五看金庸小说》，文字活泼、调侃，见解标新立异，可谓精心研究“金学”之杰出成果。

但“仁者见仁，智者见智”，面对博大精深的金庸小说世界，爱好者各有所见，如作家三毛与评论家董千里，就认为金庸作品最佳者是《射雕英雄传》与《神雕侠侣》。笔者试以自己一得之见，另作一种新的排名，以期引起金庸小说研究者的争鸣。

都是做人做事

网络只是一种途径……

文学是传统途径下千锤百炼的经典文章，后来的文人又不断的解读经典文章，应用于当下甚至影响人们的生活方式和思想观念。网络文章多数是不断更新、不断修改，最后才成为完整的文章。这种情况下作者为了迎合大众的趣味，可能牺牲掉很多自己的观点和最初的想法。文学则是传统途径下作者千锤百炼的结晶，已经建立起完整的价值观和思想体系。这种情况更能体现作者最初的想法。

金庸自1955年闯入武侠世界，至1972年9月封笔，前后十七年写了十五部作品。70年代中期，金庸对其作品作了逐字逐句的修订；有些作品删改较大，某些章节甚至重写，至80年代中期才完成全部修订工作，可见金庸创作态度之严谨。 ，为金庸的好友倪匡所列。小说家兼评论家倪匡的金庸小说排名录如下： 1．《鹿鼎记》（倪匡称之为古今中外第一好小说） 2．《天龙八部》 3．《笑傲江湖》 4．《神雕侠侣》 5．《雪山飞狐》 6．《倚天屠龙记》 7．《射雕英雄传》 8．《书剑恩仇录》 9．《连城诀》 10．《侠客行》 11．《飞狐外传》 12．《碧血剑》 13．《鸳鸯刀》 14．《白马啸西风》 倪匡是以排名开金学研究之先河，他从《我看金庸小说》写到《五看金庸小说》，文字活泼、调侃，见解标新立异，可谓精心研究“金学”之杰出成果。 但“仁者见仁，智者见智”，面对博大精深的金庸小说世界，爱好者各有所见，如作家三毛与评论家董千里，就认为金庸作品最佳者是《射雕英雄传》与《神雕侠侣》。笔者试以自己一得之见，另作一种新的排名，以期引起金庸小说研究者的争鸣。

它们之间最大的区别当然是载体，网络文学最大的特点就是它是在网络上发表的，而“经典文学”不是。当然，我相信这个不是您想得到的答案。“网络文学”除了早期的一些作品以外，大多数是通过每天更新5000字左右的形式连载的，这造成了绝大多数网络小说连贯性比较差，结构也比较松散，同时注水严重的现象。而“经典文学”几乎都是结构严谨，语言流畅的——当然，也有不少通俗小说家通过连载来发表作品，但即使是连载的作品，功力也不见得差太多（比如《基督山伯爵》）。

至于小说趣味，格调方面，当然有高下之分，不过这点很多网络文学读者不同意。

第二个问题，无论你读的是什么书，除非有一个契机让你对这本书熟悉得不能再熟悉，不然怎么说也是会遗忘的。我上个假期为了搞一篇漂亮的读书笔记，把加缪的《局外人》看了大概十遍以上（百来页的小说），现在你问我书中的角色谁是谁，我还是得想半天才能想起来；小时候特别喜欢《水浒传》，以背得水浒传一百单八将的姓名诨号为荣，现在连三十六天罡都记不全了。是我没有用心么？显然不是。但是我就是记不住。

至于网络小说，我为了编一本书大概看了50部以上的“精品”网络文学。看完以后，no offence，我觉得把里面的情节记住，几乎是对自己大脑的侮辱。模式化的剧情和粗糙的文笔，几乎没有什么值得记住的地方。 不过也有例外，《新宋》在剧情架构，写作语言等方面就很不错——不过情节还是记不住。

第三个问题，这个主要跟你的专注力有关。给一个我自己的例子：前段时间我比较烦躁，看不进书。最后选择把手机丢保险箱里，开始看，效率颇高。

当然要是你看的是芬尼根守灵夜这种东西就当我没说好了=。=

我认为网文要比纸媒文字要好。网文宽泛便捷无费用，说话直截了当，不打官腔。而过去的纸媒，没有一定名气关系，很难将你的劳动变成铅字。经验总结。

碎片和一点带面有风险。

我认为网文和文学没有界限。因为早些年我们用纸和笔，如今无纸办公而已。

若说两者必须绝对划出个道道来，那就是网文更倾向于草根，文学需有些文字基础。文学庄重，网文活泼，文学代表着成熟，网文代表着年轻，您觉得我说的有道理吗？

晋江文学城是一家总部位于中国北京的原创网络文学网站与网络文学交流论坛，占据中国大陆女性图书市场的八成分额。

晋江文学城创立于2003年，是中国大陆范围内具有较高影响力的女性向原创文学网站之一。拥有在线网络小说396余万部，已出版小说近万部，签约版权作品25万余部，平均每个月新增签约版权在2800部以上。注册作者数逾171万，平均日更新字数超过3600万，网站累计发布字数超过985亿。

自2008年1月网站VIP业务开通起，网站注册用户数增加580万。截止到2021年2月，注册用户数已超4533万，日平均在线时间长达94.19分钟。在访问晋江的国内用户中，有67%以上来自上海、北京、台湾、香港、广州等经济活跃的一线城市。

历经十几年的风雨，晋江文学城已经从一个简单的文学爱好者的集散地快速且稳健地成长为覆盖PC、WAP、APP等各类终端的行业头部网站；

网站流量从2007年末的1500万，增长至现在的日均pv超4个亿，全球有近200个国家和地区的用户访问晋江，其中美国、加拿大、澳大利亚等发达国家占到很大比重，海外用户流量比重超过15%。

扩展资料：

网站主旨

打造多样化生态：公平对待，不歧视，让每种类型的文章都有生存的空间；不推波助澜，强求作者追逐热点；鼓励创新，鼓励脑洞，让更多的灵感落地生根；提供便利条件，让小众读者找得到小众文章；打造以文学为核心的女性化泛娱乐生态平台。

主体业务

影视、游戏等版权输出：影视&游戏、动漫等版权输出贸易。

海外版权合作：与海外网站及出版社合作的电子阅读业务；吸收海外作者作品版权。

电子版权业务：VIP付费阅读&包月库业务；电子无线业务；电子版权采购业务。

实体出版业务：出版代理大陆简体版权；大陆以外地区繁体、外文出版代理；设立出版专区。

参考资料：

信息时代离不开网络

晋江文学指发布在晋江文学城的小说。晋江文学城是中国大陆著名的女性文学网站，创立于2003年8月1日，以耽美、爱情等原创网络小说而著名。主要提供由网友独立创作的小说。日均页面浏览量超过1个亿，日登录固定用户220万。中国网站排名98，世界网站排名1071。

晋江文学是一个网站全名，叫晋江文学城，里面是一个女性向小说网站，大多都是纯爱言情。，

priest，墨香铜臭，巫哲，淮上，漫漫何其多，西子绪，春刀寒，九月流火。

鲁迅，萧伯纳，但丁，高尔基，托尔斯泰，巴尔扎克，雨果

10、托尔斯泰

托尔斯泰被誉为是俄国历史上最伟大的一位文学家，在诗歌、哲学、小说等领域有着无数的代表作品，以独特的现实主义和艺术性风格被后世所赞颂。

9、高尔基

高尔基是大家很熟悉的一位苏联作家，在当时的社会之中，它的文学作品被誉为是“无产阶级的财富”，经典无数，可以说是家喻户晓，尤其是《童年》、《在人间》等系列作品。

8、泰戈尔

泰戈尔是印度著名的文学家，在文学历史上的地位是举足轻重的，有着众多代表作品，比如《飞鸟集》、《吉檀迦利》以及《新月集》等等。

7、屈原

屈原是我国古代楚国诗人，他的诗歌作品开创了独特的“中国浪漫主义文学”，也是楚辞的创始者，被冠以“中华诗祖”的称号，也是因此被列入到了世界十大文学巨匠之中。

6、雨果

雨果是19世纪最具代表性的文学家，对于法国文学的发展起到了非常重要的作用，被人们称作是“法兰西的莎士比亚”，它的诗歌、喜剧以及小说等作品看成是文学界“最宝贵的遗产”。

5、普希金

普希金是一个俄国文学家，有着“小说之父”的称号，他的作品充满了艺术性，对于后世文学的发展有很大的作用。

4、莎士比亚

莎士比亚是闻名世界的戏剧家，他的文学作品极具个人色彩，许多代表即使在21世纪，依旧受到了无数观众的追捧，被誉为是“西方文艺史上最杰出的文学巨匠之一”。

3、歌德

歌德是德国著名文学家，它在科学、戏剧、散文以及诗歌等领域有着非常多的经典作品，尤其是《浮士德》这部著作。

2、但丁

但丁是意大利著名的文学家，他对于文艺复兴的开拓是非常重要的，有着“世纪最伟大的作家之一”的称号，也是欧洲最具代表性的一位诗人。

1、荷马

下载晋江小说阅读app，然后打开有三个选项：书架、书城、论坛，想看的小说可以加书架里，书城里可以找喜欢的小说，论坛可以发表言论

晋江文学城”上的文章/小说或这个网站文风相似的小说风格。 由于晋江文学城是中国大陆著名的女性文学网站,上面的小说风格更贴合女性心理,多以耽美、爱情等原创网络小说而著名。也把晋江文用来代指这类文风。 而由于晋江文学城的标志为绿色,也被网友戏称为绿江文等等。

文学是一种语言艺术，是话语蕴藉中的审美意识形态，与哲学、宗教、法律、政治并驾于社会建筑上层。它起源于人类的思维活动。最先出现的是以吟唱为主的口头文学，如侗族大歌、藏族的巜格萨尔王》等。后形成以竹简、纸张为传播工具的书面文学，如中国的《诗经》、印度的《罗摩衍那》和古希腊的伊利昂纪等。近年又出现了以网络为载体的网络文学，如《盗墓笔记》《斗破苍穹》等。至于作品质量，那只有仁者见仁 智者见智了，真可谓是＂文无第一，武无第二”……

网文稍有良莠不齐，但精彩文章也很多。但能上升到文学层面的还是不多。主要原因就是知识积累不够厚重，甚至多有用错形容词，滥用修辞手法的情况！

网文也是文学的一种存在形态，存在即合理。仁者见仁智者见智，只是，通常我们鼓励的所说的文学常常是原创文学，有深度的有个人情感思想的读后久久回味的文字带给我们心灵的东西，而网文，似乎由于它的快餐文化标签或者是大量复制粘贴时代的不严肃性，使得文字给人的视觉冲击力和读后回味性没有传统文字来得震撼与深刻。复杂的问题我们通俗的阐述和比喻，这便是兰亭小院的艺术跨界风。

网络文学更注重语言本身、语言外在的质感；而传统文学更注重语言的内涵，看起来朴素的毫无出彩之处的语言却蕴含了无穷的力量。网络文学更具有随意性，开放性，互动性，创作随意性等

看谁写的、要具体看东西，烂的＂文学＂还不如好的网文

网络文学是文学的一部分

网文是饮料，文学是红酒。

写作是语言文学的主要途径，随着社会科学的发展趋势，网络几乎普及，通过在网上阅读的方式越来越多，网络具有纸张书籍不具有的便利性，也能更快更好的传播。网络文学创作是一种新形式的创作，在新兴媒体媒体和公众的关注推广下，会出现更加繁荣更加具有生命力。

网文是文学的一种，网络文学嘛。

网文和文学虽说表面上似乎看起来只是载体的不同！但是就是因为载体有可能走上不同道路。个人认为两者存在着巨大的差异，就是网文对受众群体不仅方便看到，更能随时互动。而且更为容易商业化！网络作家更能快速的迎合读者的口味。从而造就出来作品的娱乐化更为严重！文学性不高！毕竟当代社会娱乐媒体已经太多了！如果文学这块最后的净土也沦陷的话！那这个社会真的要进入“娱乐致死”的年代了！

我的理解网文注重的故事 剧情，而文学更加表现作者内心的话他的思想，有的书没什么剧情都在说一些道理，都是文化传播的一种方式只是一个略显苍白一个更为深情，但是一个让人更容易理解，一个却枯燥难懂，纯属个人观点。。

网络文学成就斐然，是文学兴旺的助推器，也可以满足大众需求。目前，鱼龙混杂的现象也应该看到，为了阅读率，迎合读者的口味，作品质量下降，值得深思，长此以往，网络文学有可能自生自灭。

文学自古至今都有，而网文是在现代科技发展中产生的。

网文和文学不能分开来看，网文本身就是文学的一部分。就像，我们不能说，你怎么看诗歌和文学一样，诗歌也是文学的一部分。

网文是由于现在环境、介质、创作方式、科技进步等综合改变，文学随之发生的改变和调整，网文，本身也是文学本身。

文学作品，本身就分为好的文学作品和一般的文学作品。你不能说，一般的文学作品，就不是文学作品了，这是狭隘的看法。

网文本身就是文学，只不过，网文作为最近20年的新生事物，还没产生经典性的文学作品。

网文的文学路，还很长。

文学入深远，网文吃快餐。

文学属于中国的一种文化

网文接地气，文学引仙气。

网文即文学。文学即网文。只是裁体不同，不明白的话，就是高铁，飞机与轮船的关系，网文是飞机。文学是轮船，核心是一样的。文以载道。

作为一个写作多年的作家诗人，虽寂寂无名，但确实目睹和体验了这么多年的一些文学现状。网络文学对于传统的纸媒文学有不小的冲击。它便捷，快速，门槛低，全民性，对文学的生力军有极大的影响。但同时负面性也很特出，由于少了一些限制和艺术约束，大量好无文学性的文字充斥网络。以玄幻豪门情爱武侠为主体的网络作品严重违背文学应有的时代担当，消费文化成了主流现象。多媒体时代网络的兴起，必然多方面压缩或取代（但不会完全取代）纸媒的空间。而且它的全民参与，海量的受众，也是优势，同时也吸引一大批真正有才华的年轻作家网络写手参与，一些有质量份量的优秀网络小说在这几年脱颖而出。包括人民文学在内的主流刊物，都开辟了网络作品的专栏。中国作协也开始吸纳优秀的网络作家入会。这便是证明。现在网络和纸媒的交叉渗透对于繁荣创作有很大的推动，彻底改变了传统文学的一统天下。多元化的文学形式思潮正不断形成，如果互补有无，适当加大网络文学的质量监管，让一些反应时代深入生活有厚度深度的优秀作品在网络上涌现，引领大众的审美，树立真确的价值观，正能量。则善莫大焉。我们也期待新一轮的文学盛世的到来，并积极参与进去。

简单的说，就是消遣娱乐与精神营养的区别，前者是急功近利的投其所好，后者是发现生活中易被人忽略的细枝末节

金庸小说是中国文学史避不开的话题，金庸文学的高度，已经达到了当代文学家大成。

本人读过金庸全部武侠小说作品，还反复读过其中的经典《鹿鼎记》《射雕英雄传》等书。所以有话要说。

一、金庸是当代社会墨家的代表人物。

墨家约产生于战国时期。创始人为墨翟（墨子）。墨家是一个纪律严密的学术团体，其首领称“巨子”。墨家学派有前后期之分：前期思想主要涉及社会政治、伦理及认识论问题，关注现世战乱；后期墨家在逻辑学方面有重要贡献，开始向科学研究领域靠拢。墨家的主要思想主张是：人与人之间平等的相爱（兼爱），反对侵略战争（非攻），推崇节约、反对铺张浪费（节用），重视继承前人的文化财富（明鬼），掌握自然规律（天志）等。

纵观金庸一生（1924年3月10日—2018年10月30日），原名查良镛，生于浙江省海宁市，武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家。“香港四大才子”之一。

1944年考入重庆中央政治大学外交系。1946年秋，金庸进入上海大公报任国际电讯翻译。1952年调入《新晚报》编辑副刊，并写出《绝代佳人》、《兰花花》等电影剧本。1959年，金庸等人于香港创办明报。

1996年至1997年，担任全国人大常委香港筹委会委员。1998年，获文学创作终身成就奖。2000年，获得大紫荆勋章。2009年9月，被聘为中国作协第七届全国委员会名誉副主席。同年荣获2008影响世界华人终身成就奖。

2018年10月30日，金庸在香港逝世，享年94岁。

金庸一生可以归结为写小说，办报纸。其思想、文化，通过小说影响了华人和世界。成为一个影响全球的作家。

那么，金庸在其小说中究竟表达了什么思想？传达了什么样的文化呢？

《射雕英雄传》《神雕侠侣》中塑造了郭靖这样一个顽强、爱国、大义的草莽英雄。

注意：我要表达的这样几个意思，一是郭靖为人正直，一生行侠仗义，热爱祖国，同情弱者，大义胜于亲情的人。二是他不出仕，就是不当官。甚至在遇到官员腐败危害社会时，其替天行道，剪除之。三是其不反朝政，就是即使有机会夺取天下，他也不会去做。所以驸马不愿去做，一旦功成立马身退，隐遁山野。历史上墨家正是这样行侠仗义，但却不愿意入仕途的。秦孝公曾经有意于一墨家侠女，预邀请她入主秦宫，被她婉拒，原因在于帮规如此，成为二人遗憾。

《笑傲江湖》《倚天屠龙记》亦表达了如此思想。

当然，墨家除了不出仕之外，其他主张也跟儒家差不多。儒家后来也包含了法家思想，不过在儒家看来，道德重于法律。

同样，在封笔之作《鹿鼎记》中，内正外邪的韦小宝，同样是这样一种思想。

这是金庸小说思想之高度。侠义精神，因此传达于天下。

二、金庸小说是新派武侠小说的开创者，集大成者，堪称一代文学大师。

武侠文学武侠小说的源头当有二:"一是汉初司马迁的《史记》中的游侠、刺客列传;二是魏晋、六朝间盛行的'杂记体'神异、志怪小说。"

一类侠客就与金庸武侠小说有些类似了，他们似乎总存在于事实与虚构之间，这也似乎很深地影响了后世武侠小说的产生与发展，他们总是带有神奇性和神秘性，有的甚至过分夸大了武术本身的功能及作用，但这种以超人形象出现，除暴安良的武侠，又恰好反映了人们的希冀和愿望，这当中对后世武侠小说影响最深的有三个人物形象，那就是《吴越春秋》的赵处女、甘泽谣里的红线和唐《传奇》的昆仑奴。

明代的《水浒传》是中国第一部长篇白话小说，《水浒传》被誉为武侠小说的萌芽，这部书里最具有武侠特征的人物是武松和鲁智深身上都有先秦侠风，而鼓上蚤时迁又是第一个能穿房越脊的人物，对后世武侠起了很大的启蒙作用。

到了清代中期出现的《三侠五义》，是中国第一部具有真正意义的长篇武侠小说，对中国后世武侠小说乃至文学艺术影响深远，称得上是武侠小说的开山鼻祖，由此掀起了各类武侠题材文学作品的高潮。《三侠五义》有关武功技击(如点穴、暗器、剑诀、刀法、轻功提纵术等)、江湖勾当(如闷香、百宝囊、千里火、夜行衣靠、用毒、皮脸面具等)以及机关埋伏(如陷空岛、冲霄楼)种种名目之演述，均对以后武侠小说之内容素材有决定性之影响。这两部作品它们奠定了武侠小说的基本形式和模式。

进入上世纪30年代后，武侠小说创作呈现出百家争鸣的局面，出现了代表三、四十年代武侠小说创作最高成就的"北派五大家"，即李寿民、宫白羽、王度庐、郑证因、朱贞木五位作家。他们的作品，比之前辈，凸出"新"与"变"的特征。

港台的金庸的《射雕英雄传》、梁羽生《七剑下天山》古龙的《楚留香传奇》是当代武侠文学的代表。

金庸堪称一代武侠小说大师，他丰富的历史知识，深厚的阅历，对武侠精神的理解，对武术知识的掌握，精彩的叙事与描写，对人物性格的把握，达到了文学的高度。《射雕英雄传》中的许多历史、人物，将真实与虚构有机结合，同时又兼有社会、言情、技击、神怪之长，对武侠小说有了新的创新和发展。金庸引入了西洋文学技巧及电影手法予以捏合，让武侠小说上升到了文学艺术的高度。

三、金庸小说的文学艺术成就达到了当代作家少有的高度。表现在以下几个方面：

1. 语言大师。现当代文学大师中，称为语言大师的有郭沫若、矛盾、巴金、老舍、赵树理。本人以为，金庸的语言高度不亚于其中任何一位，甚至还超越了个别人。

2.故事精彩纷呈，气势磅礴，结构宏大，展现了一个波澜壮阔的社会画景。

3.人物形象塑造，当代文学中成为标志性人物。郭靖、黄蓉、杨过、令狐冲、黄药师、洪七公、张无忌等等，几乎个个有性格，代表了一类人。这些人物形象必将载入文学史册。

金庸一生的成就有很多，写的书也有很多，但是对他影响比较深的还是他的第一部作品给投考初中着和影响他写武侠小说的《书剑恩仇录》。

此类型书籍在1939年首次在中国出版，这是读初三的金庸和同学合编了一本指导学生升初中的参考书也是金庸出版的第一本书。金庸的给投考初中者，主要内容是搜集当时许多学校的招考试题,加以分析解答,同时用一种易于翻查的方式来编辑。

那为什么金庸又改写武侠小说了呢，其实这与当时在香港发生了一场轰动一时的武术比赛。当时在《新晚报》的时候谈论最多的就是武侠小说，从还珠楼主的《蜀山剑侠传》、白羽的《十二金钱镖》到朱贞木的《七杀碑》……经常谈得眉飞色舞。他们都认为，文笔是白羽的好，《十二金钱镖》干净利落，人物栩栩如生，对话言如其人；但《蜀山》内容恣肆汪洋，作者异想天开。谈到书中的异派人物时，他们还会加上自己的不少想象，非常合拍。

在1954年，香港当时发生了一场轰动一时的武术比赛，太极派与白鹤派因门户之见发生争执，白鹤派的陈克夫向内地来的太极派吴公仪下战书，以比武分高下，两派掌门人签下了生死状。因香港禁止擂台比武，地点设在一水之隔的澳门。这件事事在香港引起很大反响，至少有五千人赴澳门等候开场，不仅是街谈巷议的热门话题，也成为当时报纸争相报道的题材。1月17日下午，这场引人注目的比武在澳门新花园拉开帷幕，两派高手在擂台上只打了两个回合就以吴公仪一拳击中陈克夫致其鼻子流血而告终。但比武引起了难得一见的轰动，当天《新晚报》出“号外”报道比武结果，一上市即被抢购一空。 比武触动了当时在新华社做报纸宣传工作的金尧如，他脑海中闪过一个念头：既然市民对比武的兴致这么高涨，为什么不趁热打铁，在左派报纸推出武侠小说连载，招来读者，扩大发行量呢？1949年以后，武侠小说却以其荒诞无稽在内地被禁，但金庸认为，左派报纸如果能打破清规戒律连载武侠小说，必定可以吸引大量的港澳读者，以改变销量的困境。他在新华社宣传会议上提出以武侠小说吸引人民来接受“爱国主义思想教育”的建议，与会者均表支持。宣委会作出决定，由《新晚报》作为试点先去办。在1955年，在大公报与梁羽生、陈凡（百剑堂主）开社《三剑楼随笔》，成为了专栏作家。

并在同一年用“金庸”为笔名拟写的首部武侠小说《书剑恩仇录》。《书剑恩仇录》是金庸创作的首部长篇武侠小说。该小说讲的是以清乾隆年间汉人反满斗争为小说的主题，以乾隆皇帝与陈家洛二两个人的矛盾纠葛而写，他们俩个既是有情如手足的兄弟，又是不共戴天的敌人，一个是满族高高在上的皇帝，另一个是反清组织的总舵主。该篇小说将历史与传奇的人物结合在一起，虚虚实实相结合，史笔与诗情相结合，绘出了一幅波澜壮阔的历史画卷。该作品注重的是人物性格的描写，写出了很多栩栩如生、神态各异的人物，虽然和金庸今后的作品尚且有些不足，但是与在这之前的武侠小说相比，是不能相提并论的。在语言风格及武功艺术的描写上也都取得了相当高的成就，为金庸后期风格的形成打下了坚实的基础。

一下子给我5个问题，悟空太看得起我了！我就偷懒找这个比较有意思的问题来回答吧。其实我在蹭热度，借金庸小说谈雅俗之争里，已经说过了这个问题。

首先我们先明确一下，小说的价值在哪里？既不在于它具有什么“教育意义”或“认识社会”的作用，也不在于它的情节曲折离奇。

如果我们要接受什么教育，直接学习相关的书籍或文件就是了；再说谁没事看个小说还得抱着“受教育”的目的？这不自虐吗？我们一般看小说就是休闲娱乐，需要这种“高大上”的理由吗？至于说靠虚构的小说“认识现实的社会”，这说法本身就显得滑稽！

如果论情节的曲折，西游、《水浒》、《三国》秒杀《红楼梦》，但《红楼梦》却被公认为“四大名著”里成就最高的，这是为什么？

因为小说的价值在于人物形象的塑造！情节只是塑造人物的工具。

武侠小说一直被人诟病，主要有两个罪状：一是情节过份离奇，脱离现实；另一个是武侠小说大多粗制滥造，人物形象苍白无力。

如果说，脱离现实是一种过错，那我们首先要打倒的就是《西游记》！武侠小说好歹还是在“人”的世界里发生的事，《西游记》干脆就是遍地妖魔鬼怪的神魔小说。获得诺贝尔文学奖的魔幻现实主义作品《百年孤独》也该被扫进垃圾堆——谁见过人会长猪尾巴的？

但是武侠小说确实有许多是粗制滥造的，情节雷同也就罢了，人物也是千人一面。

但这并不包括金庸和中后期的古龙。

古龙的小说对人性的刻画可谓入木三分，而金庸胜在人物性格的刻画非常丰满，像岳不群，都成了伪君子的代名词了。无论的正面人物还是反派角色，还是像黄药师这样亦正亦邪的，每一个都栩栩如生，而且各不相同。同是英雄侠士，萧峰与郭靖性格迥然不同；同是反派，欧阳锋和成昆也不一样。

从人物塑造看，金庸和古龙的小说价值，超过了现在大多数的作家作品，包括王朔！

但在王朔们看来，金庸的小说仍然是“俗”！因为你写的是“武侠小说”，这是原罪。武侠小说在这些“高雅的文学家”眼里是不登大雅之堂的，因为你写的是一个虚构的世界。但这些文学家似乎忘了一点：文学本来就是虚构的！

从文学成就看，金庸也许并不比中外那些名家名作高明，但是，如果一个金庸的小说和一本巴尔扎克的小说放在我面前，我更愿意读哪一本呢？我会拿起金庸的小说。不是因为它的文学价值比巴尔扎克或托尔斯泰高，而是它“有趣”！趣味性才是我们阅读的初始目的？金庸小说受欢迎，是因为它兼顾了趣味性和文学性。就如我们欣赏音乐，好听是第一位的，演奏技巧只是乐曲需要的一种表现技巧。克莱德曼的《秋日私语》，技巧上肯定是不如野蜂飞舞的，但我个人却觉得《秋日私语》比野蜂飞舞好听，这就够了！我是来欣赏音乐的，管它是高雅音乐还是通俗音乐，管它是美声唱法还是通俗唱法，只要好听，能给我美的享受，那就是好音乐！下里巴人比《阳春白雪》受众更广。下里巴人被《阳春白雪》嘲笑，只是因为唱《阳春白雪》的人一种不忿的心理在作怪罢了！

首先谢谢文友邀请！在下不作赘言，直接切入主题。为了行文方便，在下将以诗体作答;望文友鉴谅哟！正文如下:古龙霸唱二月河，金庸大作天下绝！可比四大名著迹，妇孺皆知民间说。低估武俠遭诟病，潜移默化人心夺。射雕飛狐笑傲曲，天龍連城雪山约。白马鸳鸯碧血剑，倚天屠龍书剑劫！神雕侠客鹿鼎記，八部秘诀西風割。外加壹篇越女剑，十五妙文奇葩岳！一介书生绘江湖，辞世之日愛侣接！刀剑如夢人作古，塞上牛羊空许约！年少痴狂魂今黯，武林虽在侠踪嗟。桃花岛在四杰逝，剑光迷离罩山河！【全文完】河北辛集月夜箫声留言给今日头条悟空问答栏目组之小编君。公历二零一八年十壹月三日夜间22:41分发表。

坐四望五了吧！！！

大侠金庸笑傲天下

皮志凯

红尘美!

江湖险!

名利抛!

腥风血雨英雄执剑争天下，

恩怨情仇摧心伤，

儿女情长別离嚎。

仰天笑!

人生孤独颇凄凉，

独遥望天涯，

风沙吹眼皆迷茫，

问人生路何方?

浪天涯!

迎夕阳!

吾豪笑!

一身铁骨饮血刀，

生命枯竭终不倒，

锄强扶弱铭心上。

天之涯!

地之广!

人生浮雲飘，

天地唯吾独逍遥，

举杯邀月共叙人生沧桑，

醉卧山林间，

抚琴吟诗画，

吾展豪情挥剑嬴天下。

朱颜老!

发如霜!

剑藏鞘!

岁月匆匆瞬逝消，

快意恩仇魂牵绕，

铁血丹心胸中藏，

驾鹤西游快意爽，

笑傲人生释豪放，

金庸大侠怀天下，

手握倚天屠龙刀，

铲尽世间魔和妖，

吾最强!

仰天笑!

金老随便一部拿出来都可以比肩四大名著

个人浅见有三：

一、文字上极力使白话文与文言文交融，从而创造出一种全新的新式白话文言文。自五四以降，文坛先锋皆言消灭文言文，认为文言文枯涩难明，阻碍中国文明进步且落后于世界文明的原因。金庸在这方面一直有意识地尝试如何在白话文的基础上努力地糅合中国古典文言表达，从来使文字承接中文特有之美。

二、把武侠小说拔高，从而变成文学一个种类。自清末，武侠小说以话本到通俗读物，都不登大雅之堂，金庸先生以自己博学，不但为武侠小说赋于中华文明的集成，还把侠与义上升到人文的高度，是对侠以武犯禁的逆转。

三、在文学上通过刻划人物的个性而使人物立体，摈弃故事设定而描绘人物，反是人物的个性推动故事的发展，这一点西洋小说较多，而中文较少，所以金庸小说的人物甚至比小说更出名，已然成为文化符号，对后来者有很大启发意义。

望山兴叹，金庸是不可跨越的山。古龙只服金庸，金庸停笔时古龙代。古龙好开心。

关于电影和文学的关系，张艺谋的电影最有发言权。张艺谋在《英雄》之前的作品几乎都是根据小说改编而成，口碑也最好，《英雄》之后，张艺谋的作品便逐渐脱离了中国文学的怀抱，开始在世界范围内搜罗故事原型，口碑下滑异常严重，故事全靠威亚来吊，这样的电影，空有其表，而根本没有精神内涵，如果有，那也只是一个口号！

《英雄》无疑是张艺谋电影和文学决裂的一个开始！