什么叫小说名词

简言之，用现代汉语拼音来讲，一声二声为平，（其中一声为阴平，二声为阳平）三声四声为仄。此外还包括部分入声字。

中文读音为四声音阶，阴阳上去（上读赏）即：阴平，阳平，上声，去声。前二为平，后二为仄。但现在也有读平却是仄的字。如“金沙水拍云崖暖”中"拍″字，读平实为仄字。当然只是在律诗中要求，现代诗随意……

按平水韵其实是平、仄、入是按发音声调而分的，现在新韵中入声己经分到平、仄之中了，基本上读音为一二声的为平三四声的为仄

没有平仄即没有韵味，太拘于平仄又很难成，纯平仄的又多流于空洞，看过很多纯平仄工整的诗，辞藻华丽却空洞，还不如口水诗流传至今，古诗也好，现代诗歌、散文也罢，皆应是触景生情由感而发，作者心情流露读者感同身受才有价值，否则即为作者无病呻吟读者不明就里，说好诗、词如风景，依我看好诗词不如说是一道菜，这道菜既要适合大众化，同时也要有品味，有难度吧，所以在于掌握适度的调整搭配，不一定过于拘束于工整而失去意境的灵性，不必过于深奥而使人难懂，好诗流传千古，不一定是文人化的诗，应该是大众化生活化的能够引起人们内心共鸣的诗词。

个人观点。

格式虽然好，自然更微妙，随口而出尽名篇，抬头望明月，一江春水心东流，春江水暖鸭先知，都是随口而出的千古名篇，

阴平、阳平为平声，上声、去声、入声(普通话没有，南方方言有)为仄声。写古体格律诗要记住：“一三五不论、二四六分明”，意思是写诗时第一、三、五个字的平仄可宽松一些，但第二、四、六个字必须符合平仄要求。比如：乌蒙磅礴走泥丸，应是平平仄仄仄平平，第三字应为仄声，但一三五不论，所以可以带过去不算错；但二四六的平仄平必须严格遵守，因此蒙礴泥均符合这一要求。注意：礴今读阳平调，但古时它读入声。

平仄是对声调而言。

1.简单理解

现代汉语以普通话为标准发音，普通话有四个基本声调。

第一声：阴平

第二声：阳平

第三声：上声

第四声：去声

对普通话而言，平就是第一第二声，仄就是第三第四声。

以普通话的声调来划分平仄往往出现误差，

这也是为什么有些诗词用普通话朗诵“韵味不足”的原因。

什么是仄，什么是平？

《说文解字》仄：側傾也。从人在厂下。籒文从夨，夨亦聲。阻力切。

可见在汉代仄字的韵母和力字相同。

这两个字普通话和粤语都不押韵，而闽南话中仄和力压韵:

仄 zak

力 lak

简单理解，平就是发音频率不变，仄就是发音频率变化。

2.平仄的由来

中古汉语（南北朝至宋）中，声调分为平上去入四调，四调又各分阴阳，共有八调。

部分闽南话完好保留了中古汉语的八个声调，如粤西的黎话，用数字就可以代表声调：三零九五四八七六分别对应阴平阳平阴上阳上阴去阳去阴入阳入。

1阴平：三【sa1】

2阳平：零【len2】

3阴上：九【gau3】

4阳上：五【ngeu4】

5阴去：四【si5】

6阳去：八【boi6】

7阴入：七【cit1】

8阳入：六【lak2】

第1~2调属于平，第3~8属于仄。

广州话为什么有九个调？

粤语以广州话为标准发音，共有九个声调，如果加上广州话中的变调，其实有十个声调。

粤语声调：1番2茄3酱4牛5腩6面7不8吃9辣

1番[fan1];阴平

2茄[ke2]：阴上

3酱[zoeng3]：阴去

4牛[ngau4]：阳平

5腩[naam5]：阳上

6面[min6]：阳去

7不[bat1]：阴入

8吃[hek3]:去入

9辣[laat6]:阳入

10贼[caak2]:上入 （变调）

粤语第1，4属于平，其他属于仄。

粤语其实只有六个调，其他九个入声调值分别和136三调相同只是发音急促。这六个调有趋势减少为四个调，其中第5调逐渐并入第2调，第4调逐渐并入第6调。

加上四个入声，粤语的未来也将是四声八调。

演变后的粤语四声对应普通话的四声，1阴平，64阳平，25上声，3去声

本地广州人兴许能区分第2调和第5调，第4调和第6调，外地人就算学会讲广州话也很难区分这些细微差别。

普通话的今天是粤语的未来，但粤语的入声生命力非常的强。

平上去入阴阳，这六个字分为两组，分法不一样，得出不同的组合。

闽南话：平上去入（4）x 阴阳（2）=8

粤语：平上去（3）x 阴阳入（3）=9

平上去和韵腹有关，体现在发音频率的变化，平则频率不变，上则频率升高，去则频率降低。广州话中平声原本是去声，去声原本是平声，注意广州话不是最存古的粤语。

平上去相当于左手按住琴弦时的不同手法，平则按住不动，上则往右滑动使声调频率升高，去则往左滑动使声调频率降低。

阴阳入和韵尾有关，体现在发音部位的不同，入对应塞音，阳对应鼻音，阴对应开音。

入分为三种，相当于左手按着琴弦，右手拨动琴弦然后很快的按住琴弦

1唇音（-p），如：急 gap1

2舌音（-t），如：七 cat1

3腭音（-k），如：塞 sak1

阳分为三种，相当于左手按着琴弦，右手拨动琴弦

4唇音（-m），如：金 gam1

5舌音（-n），如：斤 gan1

6腭音 （-ng），如：耕 gang1

阴分为三种，相当于仅用右手拨动琴弦

7唇音 （-u），如：九 gau2

8舌音 （-i），如：鸡 gai1

9腭音 （无韵尾），如：家 ga1

唇音，舌音，腭音，说的是对气流的堵塞部位，相当于三条不同粗细的琴弦。

广州话完好保留了这九个韵尾，无韵尾的这个声母叫做零声母，不算零声母则八个韵尾。

学习粤语的难点之一就是1-4这四个韵尾。

闽南话也保留了这些韵尾，部分地区的闽南话中-k和-t合并为-t，-n和-ng合并为-n，用术语说就是：腭音退化。

部分北方官话如晋语和浙江一带的吴语方言中也保留了少数入声。

但普通话中入声已完全消失，阳声尾-m也完全消失。

对说粤语和闽南话的人来说，区分平仄相对比较简单。

严格讲,按照文学体裁的分类,小说属于散文.

说起区别,如果我们把小说比做玫瑰,那么散文就是一个五彩缤纷大花园.

我认为啊，灵气就是自然生命之气，你晨练时找个最生机勃勃的绿色大山深呼吸！就懂了。仙气太缥缈了，也是生气的勃发状态，和灵气一样不过灵气是自然给的，仙气是人自身有蓬勃的生命力表现出来的。不是有人仙风道骨么，就是这个道理。道是自然，是无形无为，悟道就是体会领悟自然发展规律，生命轮回规律，阴阳和五行八卦其实就是轮回和发展规律的体现。读周易就知道了。飞升在仙侠中是代表人的功力，当人修练到实力的顶端并找到天地规律就会飞升，到达仙界。仙是强大生命体和天地自然规律的体现，属于规律一部分。妖分两种，一种是人类和妖的结合体，天生是妖，妖是具有天生灵智的动物体，经后天磨练和退化，加上特殊修练功法从而进化成半人半动物体组成妖。魔是同样有强大生命力却吸收邪恶之气形成的类似于仙却邪恶的魔。仙是纯净体。佛是走苦修路线来普渡恶人的实力强大的和尚。神是可以创造规则的创世主，仙只是部分规则。混沌是没被开化过的世界，拥有最本源的一切。像地球刚形成那会。等待创造和正在创造。

仄仄平仄平，仄仄仄仄平，仄仄仄平仄，平平仄仄仄平仄仄，平平仄平。——你这个问题每个字的平仄。

小说是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。 小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情，从而艺术的反映和表现社会生活的一种文学体裁。

废名是二十世纪的一位作家，原名冯文炳，写的小说满辛辣的。佚名是书的作者，但由于种种原因匿名发表或作者无可考的情况下，就给作者佚名的称号了。

1917~1949年的文学运动和文学思潮中，涌现了文学研究会（1921年一月成立于北京，作为发起人的有周作人，朱希祖，耿济之，郑振铎，瞿世英，王统照，沈雁冰，蒋百里，叶绍均，郭绍虞，孙伏园，许地山）有刊物《小说月报》，文学旬刊；创造社（成立于1927年7月，发起人为郭沫若，郁达夫，成仿吾，张资平，郑伯奇，田汉，穆木天）有刊物和丛书创造季刊，创造周报，创造日，《洪水》，创造月刊，文化批判等；新月社（1923年成立，主要成员有胡适，徐志摩，闻一多，陈西滢，梁实秋等）有刊物晨报副刊，诗镌，《新月》，《诗刊》等；语丝社（成立于1924年，有刊物语丝，主要成员有鲁迅，周作人，钱玄同，林语堂，孙伏园，川岛等）；除以上四个社团外，还有莽原社，未名社，狂飙社，浅草社，沉钟社，弥洒社，湖畔诗社，南国社等。

鲁迅/《呐喊》，《彷徨》，《故事新编》,｛《野草》，《朝花夕拾》（杂文）｝； 郭沫若/《女神》（诗集），《屈原》（历史剧）； 胡适/《尝试集》（新诗集）； 《自己的园地》《雨天的书》《永日集》《谈龙集》《谈虎集》泽泻集（散文小品）； 冰心/《繁星》,春水(诗集）； 郁达夫/《沉沦》/留日学生“我”； 闻一多/《红烛》《死水》（诗集）；徐志摩/《志摩的诗》《翡冷翠的一夜》猛虎集云游集（诗集）； 茅盾/《春蚕》《秋收》残冬（农村三部曲)； 老舍/《老张的哲学》/张明德、/《骆驼祥子》/祥子； 巴金/(爱情三部曲）《雾》《雨》《电》、/(激流三部曲）《家》《春》《秋》； 曹禺/《雷雨》/周朴园、/《日出》/陈白露；

简言之，古汉语分平，上，去，入四声。上去入是仄声。上声相当于现代汉语的三声，去声相当于四声。平声分化成现代的一二声。现代汉语没入声字，入声字分入了现代汉语的四声之丨:中。

如:

天寒白屋贫

古:平平仄仄平

今:平平平平平

因为 白 屋 两字都是古人声字，现在分别是二声，一声

拼音，有多深奥吖？！

什么是小说？

以很多方式解析真实,超现实,还有人的观点是,实质的,物理的世界才是虚幻. 一些基督教~ 尤其是议会里的议员和战舰的船长等高层人员,都是黑人。而电影中之所以这样设置锡安~

【小说的定义】

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。 简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。

【小说的特点】

“虚构性”，是小说的本质。“捕捉人物生活的感觉经验”，是小说竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，就愈是小说化。“虚构性”与“捕捉人物生活的感觉经验”，是上述要素中最能体现小说性质的东西。 小说塑造人物，可以以某一真人为模特儿，综合其他人的一些事迹，如鲁迅所说：“人物的模特儿，没有专用过一个人，往往嘴在浙江，脸在北京，衣服在山西，是一个拼凑起来的角色。”任何一部优秀的小说，总有使人难忘的典型人物。人们可以通过这些艺术典型的镜子，看到、理解许多人的面目。故事情节来源于生活，它是现实生活的提炼，它比现实生活更集中，更有代表性。现实生活中的事件和矛盾是有始有终，有起有伏，并有一定发展过程的，因而小说情节的展开，也是有段落，有过程的。这个过程一般分为开端、发展、高潮、结局四个部分。有时还有序幕和尾声。在作品中，情节的安排决定于作者的艺术构思，并不一定按照现实生活中的事件发生、发展的自然顺序，有时可以省略某一部分，有时也可颠倒或交错。 以上说的是传统小说的一些特点。

【“小说”一词的来源】

“小说”一词最早见于庄子·外物：“夫揭竿累，趣灌渎,守鲵鲋,其于得大鱼难矣；饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”“县”乃古“悬”字，高也；“令”，美也，“干”，追求。是说举着细小的钓竿钓绳，奔走于灌溉用的沟渠之间，只能钓到泥鳅之类的小鱼，而想获得大鱼可就难了。靠修饰琐屑的言论以求高名美誉，那和玄妙的大道相比，可就差得远了。春秋战国时，学派林立，百家争鸣，许多学人策士为说服王侯接受其思想学说，往往设譬取喻，征引史事，巧借神话，多用寓言，以便修饰言说以增强文章效果。庄子认为此皆微不足道，故谓之“小说”，即“琐屑之言，非道术所在”“浅识小道”，也就是琐屑浅薄的言论与小道理之意，正是小说之为小说的本来含义。

东汉桓谭在其所著的《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家，有可观之辞。”认为小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。

东汉班固编著了我国第一部纪传体断代史《汉书》，在汉书·艺文志中写到：“小说家者流，盖出于稗官。街谈巷语，道听涂说者之所造也。孔子曰：‘虽小道，必有可观者焉，致远恐泥，是以君子弗为也。’然亦弗灭也。闾里小知者之所及，亦使缀而不忘。如或一言可采，此亦刍荛狂夫之议也。”这是史家和目录学家对小说所作的具有权威性的解释和评价。班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造也”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。

清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。

据说今天的日韩用的语言是来自夏商朝的。粤语最接近古汉语，也就是说粤语是春秋战国时代所谓的“雅言”和宋代“广韵”的发音差不多。所以古人作诗词歌赋时候基本用粤语发音作的。粤语现在还基本保留了古汉语特色。还有九个声调。粤语还保留了大量古汉语用词，例如渠：即“他”之意，今又作“佢”。几时：“何时”之意，“明月几时有”。寻日：“昨天”之意，“寻日寻花花不语”……总之绝大部份古诗词歌赋用粤语读或唱出基本保留了当时古代作者的语言语境，完全没有冲突。国语主要是明清民国时期在中国使用。

对学习无关的书

小说 :非主流作家所写的

真气是修炼武道的人修炼出的一种气息，一种力量，一般是凡人修炼；

真元是修士修炼出的一种能量，修仙者能通过这种能量使用众多法术；

仙气是仙人修炼出的一种能量，比真元要高上一个档次，仙人通过这种能量使用威力更大的仙术

悟道就是感悟天道至理，从而提升自己的境界；

飞升是修士通过真元的不断累积到达一个临界点后，天会降天劫来考验你，度过则不日飞升仙界；

仙是通过修炼道家功法而飞升仙界的大神通者，一般是人修炼；

魔是通过修炼魔道功法而飞升魔界的大神通者，一般是人修炼；

妖是动植物经过特殊机缘而产生灵智，进而修习妖族功法的修士；

佛是通过修炼佛门功法而飞升佛界的大神通者，一般是人修炼；

神在不同小说有着不同解释一是凌驾于仙魔佛妖的更高层次的修炼者，二是封神之战时封神榜册封的神职，一般比仙魔佛妖要弱；

混沌是盘古还未开天辟地前天地的一个状态，是世间万物最本源所在。

严格讲,按照文学体裁的分类,小说属于散文.

说起区别,如果我们把小说比做玫瑰,那么散文就是一个五彩缤纷大花园.

小说比较长，散文的格式一般看不懂。

散文读起来得认真才能体会作者的思想感情，而小说较容易体会.小说故事情节多，散文只抒发作者当时写文章时的情绪

.小说要有人物

情节

线索

散文就比较随意啦，多是抒发自己的感受

平仄，是中国诗中用字的声调。

平调：分两种，基本上是平缓轻柔的声调。

阴平－音调较高且可延长

阳平－音调较低且可延长

仄调：分三种

上声－高昂明亮

去声－尖细哀柔

入声－短促，韵尾为p(b)、t(d)、k(g, h)

因此平仄又常被分为四声：分别是平声、上声、去声、入声四种声调。

举一个例子来说，"方"为平声；"袄"为上声；"放"为去声；"霍"为入声。

除平声之外，上、去、入三声，都属仄声。但要知道，平声本身也有"阴平"和"阳平"之分。如："方"为阴平，"房"为阳平。至于上、去、入三声，却是没有阴阳之分的。

说得更明白一点，那就是所有的字的音调，都有阴平、阳平、上、去、入（简称阴、阳、上、去、入）之分；每一个字，要不属于平声，便属于仄声（即上、去、入）。比如：“阴”字，本身就是阴平；“阳”字是阳平，“上”字是上声；“去”字是去声；“入”字是入声。如果把这四声调熟，那么，是很人容易就能辨别出每一个字是属平属仄的。

名字更多的能引发人的思考，阅读性。而形容词感觉如流水账一般，不让人记忆深刻。写作应多注意引发与读者的共鸣，你所要写的东西要引入读者的思想，而不是像喝冷水一样，喝了就完了，要如喝茶水，喝完，口有余香。

清风不识字，何必乱翻书？学写诗，千万不要去究什么平仄。一个初学者，如果上手就是平仄，最后肯定坚持不下去。

如果想了解一下这方面的常识，建议读一读《声律启蒙》，《笠翁对韵》。那虽是古时候给孩子写的入门教材，但非常优美雅致，现在拿来作成年人的教材一点也差。

时代在发展，语言也在变化，语音变化更大。感觉对普通的古诗词爱好者而言，如平水韵，佩文诗韵、古发音的平上去入、对仗、粘对等格律知识，应该基本了解，但不必拘泥固守。如在佩文诗韵中的“东”和“冬”，是两个完全不同的韵部，但在现代汉语中的发音却完全相同；而古仄声中的入声，在现代汉语发音中已“入派三声”，根据发音已经很难辨别。语言环境不同，过于拘泥于传统格律，会让初学者无从下笔，兴趣索然。个人拙见：对一般初学者而言，押韵宜参考《诗韵新编》，平仄简单按现代汉语的发音辨平（一声，二声）、仄（三声，四声） 即可 。学有余力，有兴趣后，再去琢磨那些古韵书、古仄声字等格律要求。毕竟诗是个人真性情的抒发表达，内容为本，形式也需与时俱进。

小说？如下定义。

小说是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。 小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情，从而艺术的反映和表现社会生活的一种文学体裁。

反正满足以上特点的都是小说。真正的小说？可以说明的是小说一种概况。哪有真正的小说之分，除非出现别的特性，就像散文小说，归要到底也是小说。

《杜拉拉升职记》，《一个人的电影》。。。就算细分，那也算在小说里。

小说是文学体裁四分法中的一大样式。它是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。

小说以刻画人物形象为中心，通过故事情节和环境描写来反映人物性格和社会生活。人物、情节、环境是小说三要素。情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分，有的包括序幕、尾声。环境包括自然环境和社会环境。按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说。按照表现的内容可分为科幻、公案、传奇、武侠、言情、同人、官宦等。按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。小说是和诗歌、散文、戏剧并列的文学体裁基本形式之一。小说刻画人物的方法：心理描写，动作描写，语言描写，环境描写。

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。

简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。

“虚构性”，是小说的本质。“捕捉人物生活的感觉经验”，是小说竭力要挖掘的艺术内容，其感觉经验愈是新鲜、细微、独特、准确、深刻，就愈是小说化。“虚构性”与“捕捉人物生活的感觉经验”，是上述要素中最能体现小说性质的东西。

“小说”一词最早见于庄子·外物：“夫揭竿累，趣灌渎,守鲵鲋,其于得大鱼难矣；饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”“县”乃古“悬”字，高也；“令”，美也，“干”，追求。是说举着细小的钓竿钓绳，奔走于灌溉用的沟渠之间，只能钓到泥鳅之类的小鱼，而想获得大鱼可就难了。靠修饰琐屑的言论以求高名美誉，那和玄妙的大道相比，可就差得远了。春秋战国时，学派林立，百家争鸣，许多学人策士为说服王侯接受其思想学说，往往设譬取喻，征引史事，巧借神话，多用寓言，以便修饰言说以增强文章效果。庄子认为此皆微不足道，故谓之“小说”，即“琐屑之言，非道术所在”“浅识小道”，也就是琐屑浅薄的言论与小道理之意。正是小说之为小说的本来含义。 桓谭在其所著《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家有可观之辞。”(小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。) 班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。 清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。

小说的分类：

字数的多少，是区别长篇、中篇、短篇、微型小说的一个因素，但不是惟一的因素。人们通常把一千字之内的小说称为微型小说一千字到一万字的小说称为短篇小说，一万字到十万字的小说称为中篇小说，十万字以上的称为长篇小说。这只是就字数而言的，其实，长、中、短篇小说的区别，主要是由作品反映生活的范围、作品的容量来决定的。长篇小说容量最大，最广阔，篇幅也比较长，具有比较复杂的结构，它一般是通过比较多的人物和纷繁的事件来表现社会生活的，如《红楼梦》。中篇小说反映生活的范围虽不像长篇那样广阔，但也能反映出一定广度的生活面，它的人物的多寡、情节的繁简介于长篇与短篇之间，如《人到中年》。短篇小说的特点是紧凑、短小精悍，它往往只写了一个或很少几个人物，描写了生活的一个片断或插曲。短篇小说所反映的生活虽不及长篇、中篇广阔，但也同样是完整的，有些还具有深刻、丰富的社会意义。

简单的说，仄、平是诗词格律的基础。诗词格律之所以有抑扬顿挫，朗朗上口的魅力，全依靠诗句中的平仄合理搭配。每个汉字有声调，就是四声，即阴平、阳平、上声、去声。诗句中的句子的韵律，就是把这四声分成了两类，阴平、阳平为平声，上声、去声为仄声，就等于给句子标注了声韵，而平仄的合理搭配，就使诗句有了抑扬顿挫。所以，汉语拼音的四声，一声、二声，被称为平，三声、四声称为仄。这就是〔仄〕、〔平〕的诠释。

谢邀。平仄，是中国诗词中用字的声调。“平”指平直，“仄”指曲折。根据隋朝至宋朝时期修订的韵书，如切韵、广韵等，中古汉语有四种声调，称为平、上、去、入。除了平声，其余三种声调有高低的变化，故统称为仄声。

以闭口动作发音的叫平声，以非闭口动作发音的叫仄声。后其有可以有人为稍微修改。平仄律创于北宋未期，当时的拼音——廣韻，分为上平去入四声，其中平声约占一半，上去入三声总和也约占一半。平声还是叫平声，上去入统称仄声。后来历朝历代会有稍微作修改

总得来说，汉语平声（阴平，阳平即一声，二声）为平，上声（三声），去声（四声），入声为仄，普通话没有入声，就要注意，比如“石”字在普通话里是阳平（二声），实际上是入声，属于仄声而不是阳平的平声，如果懂南方方言就要好区分一些。

古诗有两种，近体诗和古体诗，近体诗要求格律，对仗都比较严格，古体诗要求没那么严格，可以随意，押韵也可以变，字数不限，自由，如果不是很懂格律对仗，建议写古体诗。平仄就是按照唐宋时期作诗要求，广韵或者平水韵里面的字，平声（包括上平声，下平声）是平，上声、去声、入声是仄。

简单来说古代音韵有阴平，阳平，就是现在的一声，二声；属于平声；而上声，去声就是现在的三声四声，属于仄声；

大约十年前，所谓“先锋小说”正在中国大陆兴起，并且很快从一种“优势”变成一种时髦，按照当时流行的看法，好像凡不是“先锋”的也就不是好小说不是好文学，起码是陈旧、落后、过时的货色。

先锋小说家和先锋批评家，在当时的中国和所有的进口货一样，代表着“先进”“高级”“时尚”和不容置疑的优越。（当然，进口货如今已经没有这么风光了。）那时候能被列入“先锋小说家”的行列是一件很荣耀的事情。于是，在某些批评家的笔下就出了一批很风光的“中国的卡夫卡”“中国的博尔赫斯”“中国的罗伯格理耶”。似乎在每个中国先锋小说家的前面，都必须有一个外国的大师做比照做招牌，才够档次，才够先锋。（成一先生有个精彩的比喻，他把这叫做“副本效应”）

当然，事情发展到这个地步实在是有点奇怪，本来先锋或前卫就意味着和潮流的对抗，与社会主流的疏离，被大多数人拒绝；而绝无可能成为风光的时髦。想想当时中国的政治背景，这事情就更奇怪。（在我的认识中，中国真正的先锋小说绝不只是这种流行的东西，他们对于中国当代文学叙述形式的突破，对于文学观念的创新，对于现代汉语文体的丰富都是有相当贡献的。尤其是当流行的观点把先锋小说简化成“中国的某某某”的时候，除了他们浅薄的臣服心态而外，更忽略了中国先锋小说对中国人精神处境和中国文化传统深刻的内省与表达。而且我相信，有些先锋小说的作者，恐怕也很难接受那个流行的标签。）

很凑巧，我就在上面那样的流行气氛中离开中国，去了美国，沿密西酉比河南下，来到福克纳的家乡。

与我同行的美国朋友是我的翻译，是南方人，很为南方出了福克纳这样的大作家而自豪。因为我是个写小说的，所以一路上免不了小说的话题，也就提到了中国先锋小说。也许是因为来到了福克纳的家乡吧，他也谈论起他对先锋小说的理解。

一天的午饭之后，我们两人走进一家书店。他随手从书架上抽出一本书，叽喱咕噜地念一阵英语，然后问我“这本书读过吗？”，他知道我不懂英语，即便他大致翻译的书名，也无法和我读过的译作对上号，我只好摇头。他又抽出一本，又叽喱咕噜地念一阵，然后又问“这本书读过吗？”，我只好再摇头。就这样重复了四五次。他忽然很决断地说，“这么多都没有读过，写什么先锋小说？”我立刻明白眼前这位美国人说的不是小说，也不是什么先锋小说，他在说一种权力，他在表达这种权力分出的等级。我也立刻就明白，一路上所有关于文学的话都算是对牛弹琴。为了让他能明白他自己说了什么，我只好又提起他深感自豪的福克纳。我说，福克纳当年也是一位先锋小说家，而且是一位了不起的先锋小说家。他很自豪，也很赞同。他说，是，当然是。我说，可惜，福克纳当年在美国文学艺术界根本得不到认可。他当时在美国默默无闻，他的一些书在美国甚至都已经绝版。福克纳是在欧洲轰动、出名以后，美国人才明白自己家里原来有个大师。我这样说的时候，那位美国朋友的脸忽然很红，不过他很诚实，他说，是……是这样。我们关于先锋小说的话题也就到此为止。

我知道我们当时所讲的都不是文学本身的问题，似乎更像是一个权力和等级的问题。可是，关于文学的权力和等级，却从来都无法从文学欣赏和文学评价中排除，甚至无法从文学创作中排除。文学的权力和等级，从来都是一个文学必须面对的非常尖锐的问题。本来是超功利的审美，却常常被权力和等级的阴影遮蔽了眼光。我自己虽然在中国无幸列入“先锋”的“光荣”行列，但却如此强烈地感受了一次中国先锋小说在国外的等级和地位，或者也可以说感受了一次中国当代文学在国外的等级和地位。

简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。

“小说”一词最早见于庄子·外物：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”(小说即“琐屑之言，非道术所在”，干，追求；县令，美好的名声。)“琐屑之言”“浅识小道”，正是小说之为小说的本来含义。 桓谭在其所著《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家有可观之辞。”(小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。) 班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。 清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。

也叫小说,总不能算散文吧

是指在语言文学艺术序列中和散文、诗歌、戏剧并列的一种文学创作体裁。是指以叙述事物为创作手法，营造典型性为审美特征的文学创作体裁。 它是以塑造人物形象为中心，通过完整故事情节的叙述和深刻的环境的描写反映社会生活的一种文学体裁，它是以完整的布局、合理的发展及贯穿主题的美学原理为表现的文学艺术作品。

小说是文学体裁四分法中的一大样式。它是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。又分为武侠仙侠、奇幻玄幻、网游竞技、热血都市、军事历史、推理灵异六大类型

小说 就是言情小说

讲关于爱情的

爱古诗初写古诗的网友，请抽时间读读诗仙李白的诗集。会发现李白的诗以五古，乐府及歌行体为主，绝句次之，格律诗很少且有破格出律的诗篇，如夜泊生渚怀古等。初学者学点格律诗基础知识是必要的。但不能一上来就写格律诗，可写点别的古诗体，如古诗，乐府，歌行等。只要抒情达意，大致押韵既可。……否则，可能要走绝路。熟读《唐诗三百首》，不会写诗也会偷。……“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”。

大家都明白，诗讲究个平仄，可是，70后以前出生的人，大多不会普通话，更不知什么声调。如我们山东人说话都是四声，因此，多读诗，不会吟诗也会吟。本人认为学习民间村野的顺口溜、打油诗，更有助我们写诗。

简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。

“小说”一词最早见于庄子·外物：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”(小说即“琐屑之言，非道术所在”，干，追求；县令，美好的名声。)“琐屑之言”“浅识小道”，正是小说之为小说的本来含义。 桓谭在其所著《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家有可观之辞。”(小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。) 班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。 清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。

这个问题正如音乐乐句有二点同，西方人称 类型，pattern，简单的说就是用字的平仄构成诗词的模型，从而实现一首诗词的整体美，尤其是在音的阴阳顿措去表达该类型的语音学规范化。从顶层设计则先定类型，然后填词，是从模型到数据(字与词)，至上而下。如果作词人硬要反其道而行是无法运动的，这个规范正说明中国古代文人的确是掌握了现代分形科学的。借此机会把曲调与词的分形相似性联系在一起，这里必然存在一规律，我已经悟道，尚侍成文建阁楼。

权且把语音学与语义学的搭配看成知识分子的诗词创作的典雅兴趣，这里存在一个群体认识的语音基本信息编码，即仄平。也就是说在选字时除了考虑语义需要，而在同一语义下依该词的语音编码要求来
选择仄与平

以纸堆里找出一对长联，试用姜白石俗字谱记曲，我将其记谱法用文王卦序规范，其之所以然是因为在国际社会学界接受了这个观念，中国传统文化，思维，形而上，形而下都全面地无一幸免地在其发生学初期(胚胎干细胞时期)就遭予了易经系统逻辑的全面干预。图片1记载了一个游戏规则，因目前草书大行其道，故我因时宜道推出草书谱，即在后天卦序配草书字码谱曲。依此法每天花十分钟，看懂九宫格在左手九个指节上的符号，和1，2，3，4，5，6，.7，1，你写好词在词的旁边标上唱名，你就算有可以当词曲创作者的资格了，如此说不定你又多一个乐娱，祝你好运，不拘小节平仄。我的对联都附有一首歌，一举几得还练了毛笔字艸书法，何乐而不为呢。

案例分享

借楼上平仄分析《红豆》和韵足十标准，你如何为王维词写出你我心仪的曲调。尤其是那些不会作曲写词的歌手们，参加到这个游戏平台为《红豆》词创意出成千上万个不同个性唱法，标记我们的盛世。为方便大家学习古法谱曲，且搬来楼上的平仄分析。

红豆（仄）生南（平）国

春来（平）发几（仄）枝

愿君（平）多采（仄）撷

此物（仄）最相（平）思

我们注意它每句的第二、四个字，会发现，和成语一样，它的第二、四个字的平仄是相反的。我们再来注意它的第一、二句以及第三、四句的偶数位置上的字，会发现，平仄也是相反的。如第一句第二字为仄声字“豆”，那么第二句第二字就相反了，是平声字“来”。我们在这里提出一个“联”的概念，所谓“联”，就是诗的每两句构成一联。比如这首诗，就是由两联组成，第一、二句构成一联，第三、四句又构成一联；每一“联”的头一句叫出句，后一句叫对句。这里的“联”与对联有相同也有不同。不同的是，不一定非得对仗，相同的是，偶数位置上的字，平仄必须相反。比如第一句豆（仄）南（平），第二句来（平）几（仄）。这种一联中两句的偶数位置平仄相反的关系，有一个专有名词来形容，叫“相对”，也就是说，一联中出句和对句必须是“相对”的。我们再来看两联之间的关系。比如这首诗的第一联和第二联，大家看出什么道道来没有？嗯，有一个规律，就是第二联的平仄与第一联相反。

在掌握楼主将《红豆》四句语音学平仄结构之后，我们的曲调结构与之匹配，即全曲以二联为二个基本乐句配合，二联既独立(相对)又联系(相粘)，如想把你的《红豆》吟唱为一种轻快曲式的合唱团表达，则用传统的AB+C，即A与B二段式加一个合成全曲:而又不失古法的相粘(自相似性)，相对(自对称)，相呼应(自仿性)而在各乐段重复部分与全曲整体关系上呈现微结构。如此一来我们就由老祖宗的律法步入现代作曲，即所谓音乐分形合弦进程法写曲，再配合节奏表达。以红豆平仄定主音55616 1612312321165. 以平仄走向定弦律起伏

红豆生南国，春来发几枝。

小声说，简称（小说）！

好长

古语分为“平，上，去，入”四声，平大体相当于现代汉语的一声二声，其余为仄...这里要特别说明的是“相当于现代汉语”并不是等于现代汉语！古体系和现代汉语不是一个体系，所以我们不能用现代汉语去套古语。切记，不要误入歧途，更不可以盲导盲！

所谓“仄”就是不平的意思。阴平阳平谓之“平”，上声和去声属于“仄”。古人关于平仄的发音，有所谓“平声平道莫低昂，上声疾呼猛烈强，入声分明挨远道，去声疾呼短收场”的说法。不过语音和一切事物一样，也是不断发展变化的。古代有“平、上、去、入”四声，有许多“入”声字现在却分别跑到平声和去声里了（不是专门的音韵学者，也很难分辨清楚）古人做诗，正是利用了汉语的这种抑扬顿挫、高低强弱的发音效果，来形成诗歌的节奏感和音乐美，达到吟起来琅琅上口，听起来铿锵悦耳，便于记忆与流传的效果。

（古代汉语的声调分平、上、去、入四声。“平”指四声中的平声；“仄”指四声中的仄声，包括上、去、入三声。

传统

按传统的说法，平声是平调，上声是升调，去声是降调，入声是短调。

声调

平声平道莫低昂，

上声高呼猛烈强，

去声分明哀远道，

入声短促急收藏。

简单来说，区别平仄的要诀是“不平就是仄”。

什么是小说

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。

小说最早出现在什么地方

“小说”一词最早见于庄子·外物：“饰小说以干县令，其于大达亦远矣。”(小说即“琐屑之言，非道术所在”，干，追求；县令，美好的名声。)“琐屑之言”“浅识小道”，正是小说之为小说的本来含义。桓谭在其所著《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家有可观之辞。”(小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。)班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。

汉字，一字四声，古代汉语分平上去入，平又分阴平，阳平，归入平声，即格律中的平。上去入都归入仄声，即格律中的仄。

现代汉语分阴平、阳平、上声、去声，即我们常读的第一、第二、第三、第四声，连四声都不会读，那就不是中国人。

谢谢邀请。

不喜欢罗嗦，简单明了的回答你的问题。一说即懂。

平就是现在声调的一声二声。仄就是现在声调的三声四声。再就是古入音都是仄声。古入音已分到现在的四个声调里面，所以平音里面也有仄音，不好掌握，但亦有规律。你可以百度一下古入音，记录下来，遍看遍学，久而久之，便运用自如了。

平声就是现代汉语拼音的一、二声，仄声就是现代汉语拼音的三、四声。平仄结构使古体诗和楹联读来朗朗上口、抑扬顿挫，但这也增加了写作古体诗的难度，当代精通古体诗韵律者很少。

黄昌友（黄昌莜）先生曾经续了一个明朝的拆字联，上联是“古文古人做”，这联源于江苏宝应地区，但历代都无有对仗工整的下联，据说这个上联把纪晓岚给难坏了，原因是很多字拆开就意思不完整，平仄押韵更不对，黄昌友先生1998年冬天有感于“庖丁解牛”的典故，把“解”字拆开成了“牛角牛刀解”，珠联璧合！意思完整，对仗工整，上联的“做”字是仄声，下联的“解”字是平声，了却了一桩文坛悬案。为此参考消息还做了报道，腾讯网专门有相关的专访文章，百度原来有有关这个对联的很多内容，前年黄昌友老师因为耿直无意中在网上得罪了百度的一个员工，那位百度员工利用权限就删除了和屏蔽了黄老师的很多高大上的内容（扯远了，各位不好意思）。图片书法作品是黄昌友老师的，内容是黄昌友中南财经政法大学一个校友所做诗的最后二句，黄昌友只改了一个字并写成书法作品送给了诗作者。，供欣赏。

隋唐五代时期的文学。诗词、古文都很发达。

个人认为今人应该重意韵，轻格律。古诗词之所以流传千古为后入所爱，在于词句中意境和韵味的表达之美，相对来说对待格律就不是那么看重了，后人如若太拘泥格律和对仗的严谨性就失去了美的重点！

小说是指以叙述事物为创作手法，营造典型性为审美特征的文学创作体裁。 它是以塑造人物形象为中心，通过完整故事情节的叙术。小说是以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁。

小说三要素

小说构成要素指构成小说这种文学形式并显示其基本特征的主要因素。在小说理论中，构成小说形象的因素主要分为两类：一是小说的内容因素，包括小说的素材、题材、主题、人物、环境、情节等。

一是小说的形式要素，包括小说的语言、结构、体裁、表现技巧等，在通常情况下，人们又把最能显示小说独特性的人物、情节、环境称为“小说三要素”。

人物形象：人物形象的核心是人物的思想性格，人物描写的角度有正面描写和侧面描写。正面描写包括外貌、语言、动作、神态、心理描写；侧面描写(又叫侧面烘托）指以他人言行来反映人物等。

故事情节：指作品所描写的事件发展，演变的全过程。故事情节的结构：（序幕）－开端－发展－高潮－结局－（尾声）用以展示人物性格，表现作品主题。

环境描写：指对人物活动的环境和事情发生的背景作描写。环境描写分为自然环境和社会环境。自然环境描写是指对人物活动的时间，地点，季节，气候及花草鸟虫的描写；社会环境描写是指对人物活动的具体背景，处所，氛围以及人际关系等作描写。

有很多字的内容~

初学者不建议用平水韵，因为对今人来说，太过复杂也不实用，因为现在谁也不会用古人的老腔老调去读诗词，国家长期推广普通话，用新韵能使更多的人易于学习和掌握格律诗词，而不是一开始就知难而退。除非你要深入研究古人诗词韵律。个人建议用中华新韵，每个人都熟悉拼音，也很容易分出平仄。一-二声为平，三.四声为仄。这样不会受过多困扰。也希望更多的朋友对古典诗词产生兴趣，使中国的传统文化得以弘扬和传承。

以四句七律为例:一，二，四句音同为押仄，第三不押仄为平。

例如:山高路远伴君行，

踏遍青山有歌声，

谁知万里征途险，

笑看天下有几人。

这行，声，人就是仄了。险平音。

古代汉语中分四声，平上去入。平仄中，平就是古四声中的平，分阴平（今丶四声中的一声）阳平（今二声）。上(今三声）去（今四声)入（普通话取消了入声字分到了今四声中，但方言中依然存在）三声为仄声

平仄是古典诗词声律的主要构成部分，其句式的声调由平仄组成。平，即平声，中古四声由上平声和下半声组成。现代四声，由阴平、阳平组成；仄，即仄声，中古四声由上声、去声、入声组成。诗词的声调，遵循的声调及用韵，一般以中古四声为准。

举例句式平仄及押韵规则如下：

平平仄仄仄平平，

红军不怕远征难，

仄仄平平平仄平。

万水千山只等闲。

其实，平仄的问题，涉及音韵学的内容，对于诗词的创作至关重要。至于诗词平仄及声律的问题，不知反反复复地回答过多少次了，再回答还是重复，详细内容：点击链接 拓展阅读

古人作诗词，怎么区分上声入声，平声去声，以及格律要求？-三上詞話的回答-悟空问答

三上词话_百度百科

一一一一一一一

(1）中古四声 原声填词

小说 ：是指在语言文学艺术序列中和散文、诗歌、戏剧并列的一种文学创作体裁。是指以叙述事物为创作手法，营造典型性为审美特征的文学创作体裁。 它是以塑造人物形象为中心，通过完整故事情节的叙述和深刻的环境的描写反映社会生活的一种文学体裁，它是以完整的布局、合理的发展及贯穿主题的美学原理为表现的文学艺术作品。 也可以说：小说是通过故事情节和环境描写，以塑造人物形象为主要手段，反映社会生活和个人内心世界的一种文学体裁。

个人认为，对对联的目地，应该是遣词造句的练习，过分追求对仗工整，写文章就失去了灵性。在头条见过一些作品，确实立意高远，区区几个字，就能给观者打开一片天地，展现一幅风景，一段景致，应该是理论和实践高度统一了的高手。

本人不懂平平仄仄，只是见字拆字，见景对景，国庆节这几天，今日头条老是推荐征联，也就稀里糊涂对了上百个对联，有的受到题主点赞，感觉有点飘飘然了。因为伤神费脑，太耗费精力，不想沉迷于此。所以，把这些对联录下，就此打住。

作品拙劣，还请高手勿笑。不过，本贴对联，属于本人原创，并且收录有观音山征联，一字万金的下联，因此，欣赏把玩可以，严禁用于商业和盈利活动，违者必究。

按头条推荐时间，由近及远，打*字符号的，是我原创的应对

秋霜枯万叶

冬雪秀寒梅*

霜侵幽径筛秋日

雾锁廊桥滤春光*

烟锁重楼帘半卷

雾绕群山风卷帘*

暮雨潇潇，洗尽秋山移入画

晨风阵阵，吹干苍松添作景*

狂风侵竹海

骤雨搅碧浪*

寺香一缕飘千古，

佛法一脉传万年*

孤孤单单老光棍

浑浑噩噩糊涂蛋*

徐徐清风竹影疏

朗朗上口读书声*

嘴尖皮厚空心笋

伶牙俐齿实诚人

岭外梅花香万里

阳台茉莉馨满楼*

长风劲舞逐落叶

细雨轻飘润残花*

诗怀宽似海

文韵达三江*

谁能解的相思扣

仙翁难有忘情草*

黄河咆哮中华魂

长江承载神州韵*

江山入画乾坤小

方寸之景世界大*

青山笑我已白头

绿水讥她未曾老*

爱如烈酒一杯醉

情是酽醋半滴酸*

清风摇起窗边月

水波荡落舷边星*

仙山烟雾缭绕

神曲跌宕起伏*

叶落千山瘦

水涨小河宽*

弦断音飞扬

情了意犹在*

秋风秋雨秋叶黄

春情春意春心动*

七月荷花红不久

八月桂花香满园*

湖平似镜，却被孤舟弄皱

井底如月，仍为落叶荡起*

一壶浊酒秋风起

半盏残茶寒意来*

一桥飞架珠港澳

三地联通一家亲*

石桥连古道

书径通兰陵*

七里山塘，行到半塘三塘半

五百穷途，踌躇中途二百五*

借鉴，五百穷途。

雀落庭院鸡迎客

匪进家门狗撵贼*

咫尺天涯，枉费秋波暗送

千里相隔，徒劳情丝空连*

华佗妙手可回春

仲景医术能续命*

竹影千重摇月夜

树荫斑驳闪骄阳*

系袋封口种蘑菇*

破泥出水唯荷花

细雨亲荷珠乱跳

狂风将至树齐摇*

女排赛过七仙女

男篮不是牵牛郎*

福如旭日腾云起

禄象皓月当空照*

风吹树摇树生风

电闪雷鸣雷挟电*

暮云渡雁影

朝霞迎鹤舞*

门无俗客竹径风清

道有狂生石桥水涌*

八千湘女上千山

十万俊男在戍边*

横批:好马配好鞍*

窈窕女子，春风醉吻桃花面

威武甲士，烈日更耀雄壮身*

云飘万里山当岸

水流千滩海作床*

垂柳压墙知春色

红杏探头问情来*

万丈雄峰常翘首

三尺幼童齐竖指*

墨染群山春长在

雪妆峻岭峰更奇*

秋凉收残暑

春暖送朝阳*

沾花惹草风流客

招摇撞骗二流子*

山上矫花嫌树老

水下莲藕比茎嫩*

墨染千山绿

涂鸦一墙红*

一路挑担沙和尚

三撵悟空是唐僧*

见证辉煌等阅兵

展示国力在国庆*

峰上佛光现

湖面星光闪*

枕边无人书作伴

席间有客礼相陪*

红楼有梦石头记

亮剑得名冲锋路*

秋雨淋淋洒塞北

春意绵绵润江南*

沾花惹草风流客

挑肥拣瘦吝啬人*

风吹马尾千条线

电推高铁一条龙*

片片红叶逐水流

点点寒星随光逝*

七里山塘，行到半塘三塘半

五百穷途，踌躇中途二百五*

借鉴，五百穷途。

金菊盛开馨满园

芙蓉出水靓荷塘*

蟹走横向有霸气

人行右侧是常理*

两岸古楼夹小月

小岛新塔顶航灯*

大江吞日月

黄河入海洋*

雾里看花花无语

雨中赏景景有声*

日上三竿影短

午后三刻立长*

云推山不倒

雾涌水无波*

三面临江楼吊脚

四面环山井观天*

佳酿下肚诗万里

大曲入喉（吃一片）词一篇*

观音山上观山水，玉佛塔里祈佛来*

弥勒佛前弥佛香，*观音台下度劫去*

日高人影短

夜深梦境长*

秋风乱我床

春意扰奴心*

桥下住着流浪汉

水上飘来离群鸭*

雾起江山渺

云淡山河秀*

白云飘水面

青山映潭底*

日耀俊岭秀*

月照清溪冷

江山千里秀

山河一片红*

一树临沧海

万绿护险锋*

狗守太平岁

人过富裕年*

云里人家三两户

雾里看花朵朵秀*

铺宣砚墨抒情怀

吟诗作对诉衷肠*

水绕高山山分水

峰立清水水洗峰*

老子天下第一

道德世间无双*

观音山上观山水

弥陀佛里弥佛（福）音*

观音山上观山水

弥勒佛前弥佛（福）音*

弥陀，弥勒，名对观音。弥陀佛，佛语。弥，散发，弥漫，动词，弥佛（福）音，吉祥语。

秋寒菊不老

冬暖梅更傲*

一生难忘同窗义

七世才能一船渡*

五虎同帐争鳌头*

三骑并辔论英豪

琴棋书画修心性

刀枪剑戟练神功*

石涧泉流缓

云雾风涌急*

五音不全来献丑

六律未齐敢登堂*

满山红叶抒秋意

一树桃花报春来*

野花不种年年有

弦月常补月月缺*

对月酌春酒

难盼有情郎*

雨打相思树

泪洒痴情人*

春来畅饮桃花酒

夏至醉卧杏花村*

秋雨醉红叶

冬雪镶银枝*

赵子龙单骑救主

老太婆双枪劫囚*

举杯邀明月

对影才成双*

春来十里花香溢

秋去百日寒梅来*

横琴弹涧水

纵马舞狂风*

风和百鸟鸣

雨打芭蕉声*

虎啸山林静*

风和百鸟鸣

欢天喜地猪八戒*

靡靡之音邓丽君

我有英雄驱虎豹

谁得美酒迎宾客*

霓虹闪烁璀璨景

月色朦胧丽人影*

欢欢喜喜郭德纲*

靡靡之音邓丽君

这个对子好对，就是没去过观音山，在意境上难以契合。

观音山上观山水

看守所里看所有*

横批无怨无悔*

观音山上观山水

大润发里大发财*

观音山上观山水

老乡鸡店老鸡香*

观音山上观山水

看守所里看所有*

我这个好像和意境不符吧？再想想，换一个。

枫霞一岭笼晓雾

雪兆群山披晚霞*

繁华落尽红楼梦

功德圆满西游记*

枫叶染红半边水

彩霞映满一片天*

拆东墙，补西墙，拆墙补墙墙补墙

东贷款，西贷款，东贷西贷贷补贷*

泰山顶上出红日

黄河源头现彩霞*

帘遮幽洞水润花

雾开峻岭霞漫山*

迎国庆，神州万里红旗飘

奏凯歌，长城内外传佳音*

世上二性分男女

人间富贵有高低*

千古江山千古事

一碗稷米一碗情*

塔寺咫尺遥

京沪千里近*

蛙踩浮萍蜓立荷

人闯江湖鱼入海*

雾遮峻岭秀

云开日月美*

俊松挂绝壁

瀑布悬高崖*

雀落庭院鸡迎客

人进家门狗撵贼*

女排赛过七仙女

男篮不是牵牛郎*

福如旭日腾云起

禄象皓月当空照*

【小说的定义】

小说是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。 小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情，从而艺术的反映和表现社会生活的一种文学体裁。

小说有三个要素：人物形象、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，“杂取种种，合成一个”，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。 简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过故事情节的叙述和环境的描写反映社会生活。

《杜拉拉升职记》，《一个人的电影》......应该也算在小说里。

小说是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。

小说是作者对社会生活进行艺术概括，通过叙述人的语言来描绘生活事件，塑造人物形象，展开作品主题，表达作者思想感情，从而艺术的反映和表现社会生活的一种文学体裁。人物、情节、环境是小说的三要素。情节一般包括开端、发展、高潮、结局四部分，有的包括序幕、尾声。

环境包括自然环境和社会环境。 小说按照篇幅及容量可分为长篇、中篇、短篇和微型小说。按照表现的内容可分为神话、科幻、公案、传奇、武侠、言情、同人、官宦等。按照体制可分为章回体小说、日记体小说、书信体小说、自传体小说。按照语言形式可分为文言小说和白话小说。

怎么写小说

首先先想好个自己喜欢的题材，设计好自己小说的结构（包括人物，背景，特点），一步一步写出能够吸引人的剧情。小说写得好最重要在于能够引发读者的情绪，文笔好不好不是重点，关键的是剧情问题和情感问题。并且建议尽量语言通顺让人感觉舒服，题材新颖不要太死板，突出小说的风格。

新手写小说的话，可以先写在自己的本子上或者打在电脑的文档里，如果想要让别人为自己的小说提点意见的话，建议去一些比较适合新手的小说网站进行发表。等你的小说从一个人变成一些人或者是很多人支持的时候，就会发现这是一件很快乐的事情。

高中语文老师举了一个生动的例子

仄起平收

仄是三四声 平是一二声

对联里 仄起平收

即上联最后一个字是三四声

下联最后一个字是一二声

小说(novel) ：是指在语言文学艺术序列中和散文、诗歌、戏剧并列的一种文学创作体裁。是指以叙述事物为创作手法，营造典型性为审美特征的文学创作体裁。 它是以塑造人物形象为中心，通过完整故事情节的叙述和深刻的环境的描写反映社会生活的一种文学体裁，它是以完整的布局、合理的发展及贯穿主题的美学原理为表现的文学艺术作品。 也可以说：小说是通过故事情节和环境描写，以塑造人物形象为主要手段，反映社会生活和个人内心世界的一种文学体裁。

小说

定义

小说是文学的一种样式，一般描写人物故事，塑造多种多样的人物形象，但亦有例外。它是拥有完整布局、发展及主题的文学作品。小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁 小说的价值本质是以时间为序列、以某一人物为主线的，非常详细地、全面地反映社会生活中各种角色的价值关系（政治关系、经济关系和文化关系）的产生、发展与消亡过程，非常细致地、综合地展示各种价值关系的相互作用，其中爱情小说的价值本质是反映两性之间恋爱、婚姻与家庭关系的演变过程。 与其他文学样式相比，小说的容量较大，它可以细致的展现人物性格和人物命运，可以表现错综复杂的矛盾冲突，同时还可以描述人物所处的社会生活环境。小说的优势是可以提供整体的，广阔的社会生活。

简介

小说有三个要素：人物形象、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，“杂取种种，合成一个”，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。 简单地说，小说就是以塑造人物形象为中心，通过完整故事情节的叙述和深刻的环境的描写反映社会生活的一种文体。 一种叙事性的文学体裁，通过人物的塑造和情节、环境的描述来概括地表现社会生活和矛盾。按篇幅可分为长篇小说、中篇小说、短篇小说和小小说（微型小说）。

起源

“小说”一词最早见于庄子·外物：“夫揭竿累，趣灌渎，守鲵鲋，其于得大鱼难矣；饰小说以小说起源庄子万物图片干县令，其于大达亦远矣。”“县”乃古“悬”字，高也；“令”，美也，“干”，追求。是说举着细小的钓竿钓绳，奔走于灌溉用的沟渠之间，只能钓到泥鳅之类的小鱼，而想获得大鱼可就难了。靠修饰琐屑的言论以求高名美誉，那和玄妙的大道相比，可就差得远了。春秋战国时，学派林立，百家争鸣，许多学人策士为说服王侯接受其思想学说，往往设譬取喻，征引史事，巧借神话，多用寓言，以便修饰言说以增强文章效果。庄子认为此皆微不足道，故谓之“小说”，即“琐屑之言，非道术所在”“浅识小道”，也就是琐屑浅薄的言论与小道理之意，正是小说之为小说的本来含义。 东汉桓谭在其所著的《新论》中，对小说如是说：“若其小说家，合丛残小语，近取譬论，以作短书，治身理家，有可观之辞。”认为小说仍然是“治身理家”的短书，而不是为政化民的“大道”。 东汉班固编著了我国第一部纪传体断代史《汉书》，在汉书·艺文志中写到：“小说家者流，盖出于稗官。街谈巷语，道听涂说者之所造也。孔子曰：‘虽小道，必有可观者焉，致远恐泥，是以君子弗为也。’然亦弗灭也。闾里小知者之所及，亦使缀而不忘。如或一言可采，此亦刍荛狂夫之议也。”这是史家和目录学家对小说所作的具有权威性的解释和评价。班固认为小说是“街谈巷语、道听涂(同“途”)说者之所造也”，虽然认为小说仍然是小知、小道，但从另一角度触及小说讲求虚构，植根于生活的特点。 清末民初，维新派梁启超等大力倡导“小说界革命”，小说理论面目一新。小说地位空前提高，乃至被奉为“国民之魂”“正史之根”“文学之最上乘”，再不是无足轻重的“街谈巷语”“琐屑之言”。 小说可以说是延达思想和表达感情的另一种形式。

小说是文学体裁四分法中的一大样式。它是通过塑造人物、叙述故事、描写环境来反映生活、表达思想的一种文学体裁。

基本定义

定义

小说(novel) ：是指在语言文学艺术序列中和散文、诗歌、戏剧并列的一种文学创作体裁。是指以叙述事物为创作手法，营造典型性为审美特征的文学创作体裁。 它是以塑造人物形象为中心，通过完整故事情节的叙述和深刻的环境的描写反映社会生活的一种文学体裁，它是以完整的布局、合理的发展及贯穿主题的美学原理为表现的文学艺术作品。

希望可以采纳哦！~

价值性

小说的价值本质是以时间为序列、以某一人物或几个人物为主线的，非常详细地、全面地反映社会生活中各种角色的价值关系（政治关系、经济关系和文化关系）的产生、发展与消亡过程。非常细致地、综合地展示各种价值关系的相互作用。

容量性

与其他文学样式相比，小说的容量较大，它可以细致地展现人物性格和人物命运，可以表现错综复杂的矛盾冲突，同时还可以描述人物所处的社会生活环境。小说的优势是可以提供整体的，广阔的社会生活。

情节性

小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现实生活中发生的真实更集中，更完整，更具有代表性。

环境性

小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身份、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。 小说《三国演义》

发展性

小说是随着时代的发展而发展的：魏晋南北朝，文人的笔记小说，是中国古代小说的雏形；唐代传奇的出现，尤其是三大爱情传奇，标志着古典小说的正式形成；宋元两代，随着商品经济和市井文化的发展，出现了话本小说，为小说的成熟奠定了坚实的基础；明清小说是中国古代小说发展的高峰，至今在古典小说领域内，没有可超越者，四大名著皆发于此；民国时期，尤其是五四以来，舶来文化的冲击，中国小说发展出现多元化，代表性人物有“鲁郭茅巴老曹”六大家；21世纪（2003年以后），网络文学的出现，使小说的发展更加多元，大批网络作品涌现，如玄幻文学（起点为代表）、新言情（晋江和红袖为代表）等等，也出现了大批网络作家，玄幻领域如萧鼎、我吃西红柿、血红、梦入神机等，言情领域如四小天后、六小公主、八小玲珑等。

概述

人物是小说的核心 情节是小说的骨架 环境是小说的依托 主要手段是塑造人物形象 小说中的人物，称为典型人物，可以通过人物的外貌，动作，语言，心理，神态进行描写。 环境包括自然环境和社会环境。 故事情节包括：开端，发展，高潮，结局。

不敢作答，且将旧日所做几绝来献点丑，格律也请指点，诗意上随便乱批

某人观圣谕碑而作七不杀歌，愚以为不可杀者，可十而百而千，可杀者亦十而百而千，于是仿其七不杀而七杀，不过一笑而已

饮尽千盅未许休

八仙自比上高楼

东坡懒卧忧民困

尔却贪杯强说愁

酒可杀也

眼波流转小蛮腰

几缕青丝动玉萧

不见长安飞燕死

犹思红帐乐逍遥

色可杀也

一朝权重世堪轻

放眼朝中我独行

玉润香闺钱满柜

嫩脂铁锁忆家羹

贪可杀也

赌家赌世可成候

败走江西休便休

不是英豪图霸业

南山守拙作书囚

赌可杀也

月若长圆月可怜

何时秋菊听秋蝉

春夏荷开无谢处

冬梅恨不放终年

求全可杀也

向日葵花别样红

朝西冷落复朝东

即如柳絮随风舞

傲骨浑抛泥淖中

媚上可杀也

高头大马自西来

咆哮东街起秽埃

翠撵帘开腰半闭

原来主子是奴才

欺下可杀也

如果是初学者，建议您就以现代汉语拼音的四声( 啊一，啊↗，啊Ⅴ，啊\)入手。即第一二声为平声，第三四声为仄声。写作时注意一个普通规律:二四六分明即每句的第二四六三字一定要合平仄。每一对句的最后一字要压韵。先从此入手较易掌握。开始不要刻意去追求平仄，掌握了最基本入门要求后，主要多欣赏琢磨推敲关键是大量实践，始终以浓厚的兴趣和爱好而为之，久而久之就会逐渐掌握其规律和技巧的。祝您成功！ 谢草民邀答！

文化在继承与创新中延伸，而任何文明都有断层，狭义的古国之中大都识古文都是读天书，而自文字统一后，韵节自然始成，可新文化后，革了好多命，不要说古人古音难统一，就算李杜也不乏出格出韵，原因在于文化创新观点不同

我说“中华诗词曲”的平仄韵

说平仄韵，是中华诗词曲的精髓所在。中华诗词曲有千种以上的诗体，词牌，曲调。起源于汉，形成大势在唐，盛行光大在宋、元。

平仄韵，是古诗、词、曲，律、调、吟、唱的一种转换，也是为文字起伏、对仗工正，更为体现出弹、唱之韵味之美。

古汉语的四声是：平声、上声、去声、入声，现代汉语普通话四声是：阴平、阳平、上声、去声。古汉语的入声，在现代汉语普通话中已消失，分派到了其他四声调之中。现代汉语普通话的四声换成“平仄韵”是：现代汉语普通话的阴平、阳平为古汉语诗、词、曲的“平韵”；现代汉语普通话的上声、去声为古汉语诗、词、曲的“仄韵”。

- -小说的话，建议你百度一下~百度百科里有

想知道平、仄，就要先知道四声，要知道四声，就要懂得声调、押韵。

一、关于韵。诗词押韵，大概从《诗经》开始，韵，也叶辙，押韵也叫合辙。

韵，约同于拼音中的韵母，一个汉字，一般有声母和韵母，凡是同韵母的字都可押韵，押韵，其实就是将同韵的字放在同一位置，一般处于句尾。

押韵，是为了声韵谐和，读起来声音铿锵、优美。

二、四声。平、上、去、入谓之四声，古代四声与现在有些差别，平声，分为阴平和阳平，上声，一部分进了去声，去声保持不变，入声，这是最多的一个变化，南方、北方差异较大。在韵书中，不同声调的字不算同韵，故不能押韵。

三、平仄。平就平声，阴平、阳平，仄，就是上、去、入。

平仄在本句交替，对句对立。

平仄是指古诗或对联句尾那个字的读声。一声二声叫平声，三声四声叫仄声。一声叫阴平，二声叫阳平，三声叫上（读赏）声，四声叫去声。另外古时还有入声，现在失传了，据说在广东、福建的方言里还有体现。

小说是经过作者想象结合现实来编造的一种文字叙述,能让人联想到自己在生活中的事,是一种适宜中老少读的文章(除了黄色小说)是一种很好的阅读方法

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写来反映社会生活的一种文学体裁。小说有三个要素：人物、故事情节、环境（自然环境和社会环境）。小说反映社会生活的主要手段是塑造人物形象。小说中的人物，我们称为典型人物；这个人物是作者根据现实生活创作出来的，他不同于真人真事，"杂取种种，合成一个"，通过这样典型的人物形象反映生活，更集中、更有普遍的代表性。小说塑造人物的手段可以是概括介绍，可以是具体的描写，可以写人物的外貌，也可以刻画人物的心理活动；既可以人物的行动对话，也可以适当插入作者的议论；既可以正面起笔，也可以侧面烘托。小说主要是通过故事情节来展现人物性格、表现中心的。故事来源于生活，但它通过整理、提炼和安排，就比现时生活中发生的真事更集中，更完整，更具有代表性。小说的环境描写和人物的塑造与中心思想有极其重要的关系。在环境描写中，社会环境是重点，它揭示了种种复杂的社会关系，如人物的身分、地位、成长的历史背景等等。自然环境包括人物活动的地点、时间、季节、气候以及景物等等。自然环境描写对表达人物的心情、渲染气氛都有不少的作用。

一些古诗词的韵律固然很难掌握，这是中国独有的古文特色！如果一味这样追求古典，那么中国文化迟早断送，想想上小学初中，老师根本没说说过这些，可是如果不这样追求古典，那么中国古诗词就失去原有的独特魅力！所以呢有时候掌握韵律是看个人的思维度跟天分！能通的固然好，无法融入而又喜欢写的，就放开去写，诗词有时候也是一个的独白跟宣泄，不一样的抒情方式，当然重要的是要注意寓意意境跟用词精湛，诗词歌赋不是写文章，不在意字数多少，而是读了给人留下幻想余味无穷，以及天马行空的世界！现在网络里各类诗歌群，很多，有人自称诗人的也很多！其中不乏有真材实料的作者！只是时代不同了，你是有身份的人，随便几句，写下来就是几万几巴万，没有身份，写的再好也是废纸！

在回答什么是诗词中的平、仄之前，先考虑一下什么是军事上的前、后方。至从有了导弹，有了远程打击，定点清除，人们对战略纵深，对前、后方的认识，和古代军事理论相差甚远。那么，发展到今天的现代汉语言中的平、仄，和古诗词中的平、仄，肯定也有区别。汉字的发音，变化，可大了。汉语拼音和声韵切音，区别很大。而且，还有普通话和方言的区别。说实话，在今天，即使是专门研究古汉语的，也未必能弄清楚汉字发音的演化情况。平、仄，也就是个大概吧。平水韵什么的，只算三八大盖，过去私塾里一年级的水平。咱个人观点，活在今天的人，即便是玩诗弄词，尽量用普通话。据考证，当年李白在秋浦河上吟诗，用的是皖南贵池方言。用闽、粤或者江浙方言吟诵大江东去……挺滑稽的。另外说一句，今天的英国人，少有看懂莎士比亚原著的，原著，古英语。跟咱们的甲骨文差不多。

小说就是作家用笔描绘的虚构世界，它由人物、情节、环境组成

我可不像某些人，复制一些答案来敷衍

1简短点：

仄声就是新华新韵的第三声和第四声，平声为第一声和第二声。

如果是古平水韵的话：仄声包括上．去．入
声，平声分为阴平和阳平声。

源远流长的中国古代文学，到隋唐五代时期，发展到了一个全面繁荣的新阶段，整个文坛出现了自战国以来所未有的百花齐放、万紫千红的局面。其中诗歌的发展，更达到了高度成熟的黄金时代。唐代不到三百年的时间中，遗留下来的诗歌就将近五万首，比自西周到南北朝一千六、七百年中遗留下的诗篇数目多出两三倍以上。独具风格的著名诗人约有五六十个，也大大超过战国到南北朝著名诗人的总和。而李白、杜甫的成就，更达到诗歌创作的高峰。在散文方面，由于古文运动的胜利，创造出许多传记、游记、寓言、杂说等新型短篇散文。在小说方面，也出现了许多打破六朝志怪小说格局、独具机杼、富于文采与意想的传奇作品。除了这些前代所已有的文体在这个时期获得推陈出新的辉煌成就而外，变文一类通俗讲唱文体在民间的广泛流传；词的从民间到文人，从萌芽到成熟；更为后代文学的新发展开拓了道路。

这个前所未有的文学全面繁荣局面的形成，一方面固然是文学本身不断发展变革的结果，但更为根本的还是决定于文学发展的社会基础和历史条件。

经过了将近四百年的分裂动乱的痛苦之后，隋唐时代终于实现了人民所渴望的国家的统一。隋唐统治者为了巩固统治的地位，不得不扩大自己的统治基础，在政策上不得不照顾中小地主阶级的利益，限制豪门士族的势力。自隋代开始，士族势力逐渐削弱，隋末农民大起义更给士族以沉重的打击。隋唐实行均田制，把国家掌握的官田、无主地、荒地分配给无地或少地的一部分农民。对地主豪族过多地占有土地也有限制，某些豪族逾限占有的土地曾被没收，一部分农民就从地主豪族的部曲转为政府的均田户。在生产发展中，租佃剥削方式的庄园地主经济，逐渐代替了奴役部曲剥削方式的豪门地主经济。租庸调税法的实行，赋税、徭役负担有所减轻，中小地主阶级逐渐抬头，劳动人民的处境也有一些改善，再加氏族志的重修，户等的重新划定，士庶界限逐渐消失，豪门士族的势力更日益衰微了。正由于这一系列生产关系的调整变化，唐代国家迅速强大起来，从贞观至开元一百多年中，农业、手工业生产不断上升。贞观时期，斗米值三四钱，成为历史佳话。手工业方面，绫绵、陶瓷、纸张、金属制品等都达到很高的水平。杜甫忆昔诗描写说：

忆昔开元全盛日，小邑犹藏万家室。稻米流脂粟米白，公私仓廪俱丰实。九州道路无豺虎，远行不劳吉日出。齐纨鲁缟车班班，男耕女桑不相失。……

唐代极盛时期势力所及的范围，东北至朝鲜半岛，西北至葱岭以西的中亚，北至蒙古，南至印度支那，是当时世界上最强大的封建帝国。城市的空前繁荣，更标志着当时封建经济的发展水平。唐代首都长安城，周围约有三五.五公里，其规模之巨大，为当时世界所少见。全城人口共三十多万户。南城商业区布满“邸店”(旅店)和“商肆”(店铺)，聚居着中亚、波斯、大食等国的外商。长安有五条大道通往全国各方。水路则“旁通巴汉，前诣闽越”，“控引河路，兼包淮海”。除长安外，洛阳、扬州、广州、成都、凉州等城市也都非常繁华富庶。对外交通也非常发达，陆路有北、中、南三条路通往中亚和印度。水路上，中国海船可以远航至红海、印尼、日本。当时所有的亚洲国家都和中国有经济文化上的往来。而朝鲜、日本、印度、中亚各国和中国的关系尤为密切。

隋唐统治者为了扩大统治基础，除经济方面采取措施而外，在用人方面也一反魏晋以来保护士族特权的九品中正制，实行科举，通过明经、进士等常科以及其他种种名目的制科考试，选取官吏。许多宰相、大将都是科举出身，这就在许多中下层地主阶级文人面前展开了比较宽广的出路，激发了他们对功名事业的种种幻想。在宗教和文化上，唐统治者对儒、道、释三家思想都很重视，儒、道经典都列为科举考试的重要内容，佛教也得到武后、宪宗等的提倡，其他宗教和学说也未受排斥，这对文人思想的活跃也是很有利的条件。作家的队伍扩大了，许多作家都来自中下层地主阶级，生活上都经历过不同程度的磨炼，他们对社会情况、人民生活都比魏晋六朝那些上层文人更为熟悉，思想感情、精神面貌也比他们充实而健旺。“遍观百家”、“好语王霸大略”、“喜纵横任侠”成为唐代许多文人共同的风尚，在政治上，他们更往往高谈“济苍生”、“安社稷”、“致君尧舜”。韩愈的辟佛老，俨然以天下为己任，柳宗元的封建论更在肯定君权前提下倡言“公天下”。这种思想活跃的状况，对文学有相当深刻的影响。儒家的仁政思想，对杜甫、白居易等现实主义诗人的创作有明显的好影响，道家蔑视礼法，独与天地精神往来的思想，在李白等浪漫主义诗人的作品里也焕发了光彩。此外佛教的流传，除对王维等作家的思想有影响外，对变文及其他讲唱文体也有很大的作用。当然，儒道释思想对文学也各有消极的影响。

国家空前规模的统一，对文学繁荣也提供了有利的条件。过去由于南北对立，文化发展殊途。在学术上是“南人约简，得其英华；北学深芜，穷其枝叶”。在文学上是“江左宫商发越，贵于清绮；河朔词义贞刚，重乎气质”。但自隋代统一，双方就开始互相吸收。唐初文人更明确地提出南北文学应“各去所短，合其所长”(隋书·文学传叙)的要求。这种愿望终于在统一局面下实现了。盛唐的诗歌，中唐的古文，正体现出南北文化汇流的汪洋浩瀚的局面。同时国家的统一，水陆交通的发达，也使作家生活视野扩大了。唐代作家如李、杜、高、岑、元、白、韩、柳等都走过很多地方，都有许多出身地位、思想性格不同的朋友，这是六朝文人，乃至许多两汉文人所不及的。尤其值得注意的，是唐代国内各民族关系比过去更为融洽，中外文化的交流，也比过去更为活跃。中国传统的音乐、舞蹈、绘画、雕塑乃至日常生活的饮食、服饰，都受到其他民族文化的影响而有重要的发展。唐代在中国各民族音乐的基础上吸收外来音乐，建立了燕乐、清乐、西凉、高昌等十部乐曲。舞蹈方面，剑器舞、胡旋舞等也来自西域。绘画方面也吸收外国色彩、晕染的技巧，出现了敦煌许多壮丽的壁画，也出现了阎立本、吴道子、李思训、王维等绘画大师。各种艺术的发展，大大地促进了文学的发展。王维的山水诗，号称“诗中有画”，显然受到山水画的积极影响。音乐的发展，不仅有助于诗歌的入乐传唱，还直接促成了词的诞生。更值得注意的是吸收其他民族文化的精华，使唐人精神生活大大地丰富了。我们读李颀、岑参、杜甫等人描写音乐、舞蹈、绘画的诗歌，可以看出当时艺术创作饱满的内容，新鲜的活力，也可以看出当时作家们勇于接受新鲜事物的时代精神。鲁迅说：“遥想汉人多少闳放，新来的动植物，即毫不拘忌，来充装饰的花纹。唐人也不算弱。例如汉人墓前石兽，多是羊、虎、天禄、辟邪。而长安的昭陵上，却刻着带箭的骏马，还有一匹鸵鸟，则办法直前无古人。……汉唐虽也有边患，但魄力究竟雄大，人民具有不至于为异族奴隶的自信心，或者竟毫未想到，绝不介怀。”(坟·看镜有感)这种魄力和信心，正是来自国家的强大和统一。

唐代文学的繁荣，也是文学本身不断发展的结果。从先秦到汉魏六朝，文学经历了长远的历史发展过程，诗歌、散文、小说等方面都积累了丰富的遗产。现实主义和浪漫主义的光辉传统的建立和发展，不同思想倾向的表现，不同题材领域的开拓，不同文体特征的探索，以及声律的运用，语言风格的创造，手法技巧的革新，都为唐代文学的发展提供了值得借鉴的财富，同时，也留下了不少深刻的教训。这些都是唐代文学繁荣的必要条件。但是，更值得重视的是唐代作家对文学遗产所采取的批判继承、推陈出新的态度。隋及初唐时期，齐梁形式主义诗风虽然还占统治地位，但初唐四杰已开始对它表示反对，到了陈子昂，更大力扫荡齐梁诗风，标榜“风雅比兴”、“汉魏风骨”的传统，在复古之中实现革新。李白继承着陈子昂的革新精神，一面说“自从建安来，绮丽不足珍”，一面又学习楚辞和乐府，创造了独特的浪漫主义的诗风，完成诗歌革新的使命。到了杜甫，更总结自己的创作经验，明确提出“别裁伪体亲风雅，转益多师是汝师”的主张，既有批判，又有继承，既注意内容精神，又注意声律形式。正因为如此，他的现实主义的诗歌才能够“尽得古今之体势，而兼人人之所独专”，负起了继往开来的任务。白居易“文章合为时而著，歌诗合为事而作”的理论，更深刻地揭示了中国诗歌的现实主义的传统。在散文方面，韩愈一方面指责六朝文风：“其声清以浮，其节数以急，其辞淫以哀，其志弛以肆，其为言也乱杂而无章”，但是他并不全废骈俪，而且他的“陈言务去”的主张，也受南朝文人“辞必穷力而追新”的启发。这些唐代杰出作家在对待遗产上，都体现了一种既批判又继承的共同精神。虽然他们批判的标准、继承的目的和我们显然不同，但是这种既不拜倒在古人脚下，又能虚心向古人学习的精神，使他们借鉴而不流于摹仿，继承而又能有所创造。这是非常值得珍贵的。

唐代的君主，很重视诗歌，也大都能诗，太宗、玄宗的诗曾为某些文人所称赞。武后宴集群臣，宋之问赋诗最佳，曾获御赐锦袍；王维死后，代宗曾关心他诗集的编纂工作；宣宗并曾写诗悼念白居易，这对倡导作诗风气，提高诗人声誉，是颇有作用的。我们知道，唐代特重进士之科，故有“三十老明经，五十少进士”(摭言)的谚语。在进士科考试中，诗歌是重要内容之一，所谓“丹霄路在五言中”。这种制度对一般文人普遍重视诗歌技巧的训练及诗歌形式的掌握，也是有一定作用的。

唐代人民群众爱好诗歌成为普遍风气。《全唐诗》中收录了很多和尚、道士、尼姑、宫人、歌妓，以及无名氏的作品，可以看到诗歌在唐代的确不是少数文人的专利品。唐代小说不少引用诗歌，变文和其他通俗文学大量应用五言、七言诗歌作唱词，都说明群众对诗的喜爱。高适、王昌龄、王之涣在旗亭听歌妓唱诗的故事，以及白居易的诗传诵于“王公、妾妇、牛童、马走之口”的事实，更可以想见著名诗人作品在人民群众中广泛流传的盛况。这种诗歌和群众之间的亲密关系，是过去的诗人所无法想象的。这固然是唐诗繁荣的结果，但反过来对诗歌创作也是一种促进的力量。

上面是隋唐五代文学(主要是唐诗)所以繁荣的一般原因。但是，隋唐五代文学的发展过程中，不同时期还有不同的特色。

隋文帝统一全国，结束了汉末以来四百年的分裂混乱局面，社会一度出现繁荣的景象。到了隋炀帝继位，却穷奢极欲，又多次发动侵略战争，严重地破坏社会生产力，不数年便弄得经济雕敝，民怨沸腾，隋王朝也就在四面八方的人民起义中灭亡了。

隋朝前后只统治三十多年，作家大半是南北朝旧人，受南朝文风影响极深，加上隋炀帝大力提倡梁陈宫体，因此浮艳淫靡文风仍然泛滥文坛。但是，由于隋初国势增强，对外战争取得一定胜利，隋文帝又曾提倡改革文风，隋初的一些诗歌，尤其是边塞诗歌中也曾出现了一些比较清新刚健的作品。这又表明隋代文风开始向唐代过渡的特点。

唐开国以后，唐太宗吸取了隋末农民起义的教训，并采取了隋文帝行之有效的均田、租庸调、府兵、科学等一系列的减轻人民负担、缓和阶级矛盾、安定社会秩序、发展经济生产、加强国家力量的措施，同时整顿吏治，改革政府机构，使社会很快走向安定和繁荣。从贞观到开元一百多年中，国家政治、经济达到了我们前面所描述的昌盛繁荣的顶点。

伴随着经济的繁荣，国家实力也日益加强。从太宗、高宗到玄宗时代，取得了一系列对外战争的胜利，解除了东、北边境的威胁，并使广大的西域地区各国纷纷内附。在帝国四境先后设置了六个都护府，使边境长期保持巩固安定的局面，并以积极友善的种种政策措施，促进了和各民族经济、文化的交流，促进我国文化的全面繁荣发展。

但是封建社会不可调和的矛盾也继续存在，继续发展。这首先突出地表现在土地兼并问题上。唐代虽然有过均田的措施，占田的限制，但到高宗时代，洛阳豪贵占田逾限者已很多。到玄宗天宝年间，更“法令弛坏，兼并之弊，有逾于汉成哀之间”。在经济繁荣外衣下面阶级矛盾日趋尖锐。玄宗早年虽颇能“励精图治”，晚年却沉湎酒色，信任奸相李林甫、杨国忠，内政日趋腐败，对外穷兵黩武。天宝十载、十三载两次征南诏，全军覆没，更给人民带来巨大灾难。玄宗为加强边防，设置节度使，更种下了边镇节帅拥兵作乱的祸根。天宝十四载(755)终于爆发了“安史之乱”。这一变乱持续了八年，唐帝国的统治力量受到严重打击，开始由盛而衰，逐渐走向没落。

唐初诗歌，并没有随着政治经济的统一繁荣而迅速转变，相反地齐梁诗风凭借着帝王的势力还继续统治着诗坛。唐太宗时的虞世南、高宗时的上官仪，都是皇帝优宠的专写浮艳的宫廷诗的代表人物。武后时的沈全期、宋之问也写了大量宫廷诗，但是他们继承前人的成绩，完成了五、七言律诗形式的创造，对诗歌发展有一定的贡献。唐代诗风转变的关键，在于代表中下层地主阶级利益的新起诗人和宫廷诗人展开了斗争。高宗时，“初唐四杰”崛起于诗坛，他们虽然还没有脱尽齐梁诗风的影响，但是已经提出了轻“绮碎”，重“骨气”的主张，对以上官仪为代表的宫廷诗风，深表不满。他们的诗或表现从军报国的壮志，或揭发贵族生活的荒淫空虚，或抒发自己怀才不遇的悲愤，题材内容扩大了，思想感情也开始变化了。武后时代，陈子昂更高地举起了诗歌革新的旗帜，有破有立，提出了在复古中实现革新的主张。而且在创作实践上完全摆脱了齐梁浮艳习气，反映了当时社会、政治上存在的种种矛盾。显示了刚健的风骨。终于改变了齐梁诗风统治的局面。端正了唐诗发展的方向。

盛唐时代，唐诗的发展达到了繁荣的顶峰。充满蓬勃向上精神的浪漫主义的诗风是这时期诗坛的主流。以高适、岑参为主，并有王昌龄、李颀等人共同形成了边塞诗派，这是浪漫主义中一个重要流派。他们的诗表达了将士们从军报国的英雄气概，不畏边塞艰苦的乐观精神，描绘了雄奇壮丽的边塞风光，也反映了战士们怀土思家的情绪，揭露了将士之间苦乐悬殊的不合理现象，使唐诗增加了无限新鲜壮丽的光彩。以王维、孟浩然为代表的山水诗派，受佛老消极思想影响较深，在政治失意后过着退隐生活。他们的作品以描写悠闲宁静的山水田园生活为主，思想虽然不高，但艺术上很有成就。他们的诗使晋宋以来形成的田园、山水诗更加丰富，在文学史上也具有一定的地位。

伟大的诗人李白，具有进步的理想，宏伟的抱负。但他生活在唐代统治阶级开始走向腐化，社会各种矛盾逐渐显露的时代，理想无法实现。他写出许多热烈追求光明理想，猛烈抨击黑暗现实，极度蔑视腐朽无能的权贵人物，勇敢冲击封建礼教制度的光辉诗篇，表现出强烈的叛逆精神。他的诗风壮浪纵恣，摆脱拘束，丰富多彩，千变万化，不愧是屈原以后另一个伟大的浪漫主义诗人。

伟大的现实主义诗人杜甫生在唐代社会由盛而衰的时代。在天宝年间，他已经密切注意社会的种种矛盾，揭露了统治阶级的专横骄奢、穷兵黩武以及贫富对立的黑暗现实。安史之乱发生后，许多盛唐诗人的浪漫豪情消失了，对动乱的现实也很少反映，杜甫却和人民一起经历了一段饥寒流浪的生活，写出了很多惊心动魄的诗篇，愤慨外敌的入侵，期待国家的中兴，描绘了人民深重的灾难。他的诗象一面镜子，照见了安史之乱前后社会生活的各个方面，赢得了“诗史”的称号。宏深博大的思想内容，海涵地负的艺术才力，“转益多师”的学习态度，“毫发无遗憾”的严肃创作精神，使他成为中国现实主义诗人的伟大代表。

安史之乱，是唐代社会由盛而衰的转折点。这次动乱虽然最后被平定，国家元气已经大伤。原来存在的社会矛盾，一个也没有解决，而且随着历史的发展日趋尖锐。首先，王朝统治的力量衰微了，无力改变藩镇割据的局面。这些藩镇拥有土地、人民、甲兵、财富，“喜则连衡以叛上，怒则以力相并”。王朝权力所及的地域大大缩小，百姓们饱受他们的屠杀掠夺。在王朝内，宦官也掌握了军政大权，任意废立皇帝，政治极度腐朽混乱。在官僚中，旧门阀世族的代表和新科举出身的代表又分成两派，势同水火，这就是所谓“牛李党争”。这一斗争一直延续到晚唐，对许多文人的生活也有很大影响。宦官和官僚之间，有时互相勾结，有时又彼此对立，使中唐以后中央政权长期处在动荡不安的局面之下。帝国的边患，也日益严重，使唐王朝疲于应付。

为安史之乱所破坏的社会经济，虽然到贞元、元和时代逐渐恢复，但整个北方已今非昔比，经济重心逐渐转向南方。德宗时权德舆说：“江淮田一善熟，则旁资数道。故天下大计，仰于东南。”(新唐书·权德舆传)南方的扬州、苏州、杭州、广州、鄂州、洪州、成都等城市比以前更加繁华，歌楼妓馆，更加发达。但是这种畸形的繁荣，更助长官僚、地主的享乐欲望。安史乱后，由于土地兼并的加剧，地主的庄园经济日益发展。以前的许多均田户，逐渐沦为庄园地主的佃户，有很多农民则流亡道路，衣食无着。王朝的税收办法，也不能不适应土地兼并迅速、无数田园易主的形势，在德宗建中元年，改租庸调为两税法。这个新的税法解除了一部分失去土地的农民的负担，一度保证了国家财政的收入。加以航运的恢复，江淮物资能够顺利北运。宪宗时，国家实力有所增强，曾经先后平定了剑南、淮西两个藩镇，其余藩镇也开始表面上归附中央。这就是史家所谓的“中兴”，对中唐文学的繁荣有很大的刺激作用。但这个局面没有维持很久，随着政治的日益腐败，两税法的弊端百出，人民的负担又越来越加重了。到穆宗时，人民的赋税负担比德宗时增加了三倍。其他杂税徭役，更有增无已。皇帝公开奖励各地官僚进奉“羡余”，立“月进”、“日进”等名目。各地藩镇官僚更借进奉为名，残酷搜刮，“唯思竭泽，不虑无鱼”。人民起义反抗的浪潮，此伏彼起，终于在僖宗乾符元年在山东爆发了王仙芝、黄巢的大起义。这支势力雄厚的起义军，风驰电掣地扫遍了黄河、长江、珠江流域的各个地区，诛杀贪官、摧毁暴政，并攻入长安，沿途受到人民的热烈欢迎。起义虽然被唐王朝和藩镇的联合力量镇压下去，但唐帝国也终于在藩镇割据势力更加猖狂的火并中灭亡了。

初盛唐文学主要是诗歌，中晚唐文学却有多方面的发展。除诗歌风格流派更加复杂多样而外，古文运动在这时期取得了胜利，传奇小说也发展到了全盛的时期。变文等通俗民间文学也有更大的发展，从民间诞生的词，也逐渐转入文人手中成为新的诗歌形式。

在社会矛盾复杂尖锐的形势下，诗歌创作中的现实主义潮流形成了波澜壮阔的局面。安史乱后，元结、顾况等揭发社会矛盾的诗歌，成为杜甫的同调。中唐时代，白居易、元稹、张籍、王建等更继承杜甫的传统，进一步主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”，掀起新乐府运动。他们的新乐府诗揭发了统治阶级的骄奢淫逸、残酷剥削，对人民的深重疾苦表示同情，对国势的削弱也深感不安。他们的诗在当时就产生了广泛而深刻的影响。除了以白居易为首的现实主义诗派而外，中唐时代诗歌的风格流派比盛唐更多了。大历年间，刘长卿、韦应物的山水诗，李益、卢纶的边塞诗，都是盛唐诗风的余响。贞元、元和之际，韩愈、孟郊以横放杰出的诗笔，开创了奇险生新的新风格。青年诗人李贺，更融合楚辞、乐府的浪漫幻想的传统，以浓丽的色彩，出人意表的想象，写出了精神上的种种苦闷和追求。刘禹锡的学习巴楚民歌，柳宗元的借山水以抒幽愤，艺术上也有独到的成就。

晚唐诗歌，随着国势的衰危动乱，风格面貌也有很大的变化。杜牧、李商隐的诗歌，在艺术上有一些新的发展，但无论写忧国忧民，或写爱情生活，都有相当浓厚的感伤情调。皮日休、聂夷中、杜荀鹤在黄巢起义前后写的一些揭露社会黑暗的诗篇，继承了白居易新乐府的传统，但感情更愤激，批判的锋芒也更尖锐，从他们诗里，我们看见了唐朝国势摇摇欲坠的景象。

古文运动的胜利，也是中唐文学发展的重大成就。六朝骈文统治文坛的局面，虽然自隋代李谔、王通，到初唐陈子昂、盛唐李华、萧颖士等都曾经努力反对，却一直很少改变。到中唐时代，由于社会矛盾的发展，政治思想的斗争趋于尖锐，骈文已经无法适应这种要求。韩愈首先发起了复兴儒学的运动，幻想通过加强儒家思想的统治，遏制佛老思想的流行，加强中央集权，并改变藩镇割据的局面。在文章上他也反对六朝骈俪的文风，主张恢复先秦两汉的散文传统。他的政治主张虽然受到一些人拥护，并没有获得成功。但是在文体改革上，却得到和他政治见解颇不相同的柳宗元等人的支持，产生了更大的影响，形成了规模宏大的古文运动。韩、柳二人除写了许多政论外，还写了不少传记、杂文、寓言、游记之类的文学散文，以深厚的功力，独特的风格，锤炼精粹的语言，显示了散文在艺术表现上的优越性，终于使骈文在文坛上失去了统治的地位。

晚唐骈文虽然继续流行，但皮日休、陆龟蒙、罗隐等人继承韩、柳散文的传统写出了许多富有战斗锋芒的讽刺小品，也显示了散文的艺术力量。

唐代传奇小说，其源出于六朝志怪。初盛唐时期的传奇，作品不多，并且还有六朝志怪的浓厚影响。到了中唐时期，作者增多，创作达到了极盛阶段。由于城市的繁荣，社会生活的复杂，作品也更多地表现社会现实生活，志怪的色彩渐渐淡薄。文人对功名富贵的梦想，文人和妓女的爱情，成为新的题材，有的作品还流露浓厚的市民生活情调。情节的委曲细腻，人物的生动鲜明，也大大超过了初盛唐时期。这是我国短篇小说达到成熟的标志。

由于唐代帝王提倡佛教，当时寺庙中讲唱佛经故事之风相当盛行，于是产生了变文。后来更产生了讲唱历史故事和时事的变文。这种讲唱文学，初盛唐已经存在，中晚唐更为盛行。除讲唱结合的变文外，还有只唱不讲的词文，以及只讲不唱的话本。这些通俗讲唱的文学，故事情节多想象夸张，语言多铺排渲染，艺术比较粗糙。但对后来的白话小说、讲唱文学有较大的影响。唐代民歌流传下来的虽然不多，但形式短小，现实性很强，值得我们重视。

在唐代城市繁荣，音乐发达，歌楼妹馆大量出现的情况下，出现了配合“胡夷里巷”歌曲的曲子词。现存敦煌曲子词，多数是中晚唐时代歌妓们传唱的民间词。内容相当广泛，有歌楼妓女的辛酸，也有征夫思妇的痛苦。中唐时代开始有文人词出现。到晚唐时代，以温庭筠为代表的文人词，内容偏于艳情，成就不大，但艺术上有独创性，影响较深远。

唐亡后，藩镇割据的局面延续下来，成为五代十国分裂混战的局面。当时北方战争频繁，文学毫无成就。南方十国之间，虽然也有战争，局势仍相当稳定。南唐、后蜀两国国势较强，历史较久，经济、文化都有所发展。

五代十国时期，词的创作成就有新的发展。后蜀在温庭筠直接影响下，出现了花间派词人。他们的作品绝大多数是绮罗香泽之词，但有少数词人风格颇有变化。韦庄词有较多个人抒情意味，风格清丽疏雅，有一定意义。南唐词人有冯延己和李景、李煜。他们的词内容仍然很狭窄，感情也不够健康，但较少浓艳的脂粉气。李煜在亡国以后写的一些词，能直抒胸臆，写个人国破家亡的感受，扩大了词的表现范围，艺术上也有独特的成就，对词的发展有一定的贡献。

小说是一种文学体裁，以写人叙事为中心，通过塑造人物形象，展开故事情节，描绘典型环境，借以反映社会生活，表达作者的思想感情。情节一般包括开端，发展，高潮，结局四部分，有的包括序幕和尾声。

一、小说的发展。

小说是随着时代的发展而发展的，魏晋南北朝时期文人的笔记小说是中国小说的雏形；唐代传奇的出现，尤其是三大爱情传奇，标志着古典小说的正式形成；宋元两代，随着商品经济和市井文化的发展出现了话本小说，为小说的成熟奠定了坚实的基础；明清小说是中国古代小说发展的高峰，四大名著皆发与次。

二、小说的三要素与写作技巧。

1、三要素

人物形象：人物的核心是思想价格，任何 一部优美的小说总有使人难忘的典型人物。

故事情节：故事情节指作品所描写的事件 发展，演变的全过程，它来源于生活是现 实生活的提炼，它比现实生活更集中，更 有代表性。

环境描写：环境描写是指对人物活动的环 境和事情发生的背景描写。一部好的小说总 能让人身临其境、感同身受，而不像科学报 告那样枯燥乏味。

2、写作技巧：描写、叙述、抒情、伏笔、 配角、修辞。

三、小说类别。

1、按篇幅长短划分：微型小说（数百至几 千字） 短篇小说（几千至三万字） 中篇 小说（三万至六万字） 长篇小说（六万 字至十万字以上）。

2、按创作年代划分：古典小说、现代小说

3、按内容题材划分：神话小说、武侠小说 言情小说、侦探推理小说、历史小说、科幻 小说、网游小说、玄幻小说。

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文史局作业 小说

你猜呢?什么叫小说?你的语文老师没有告诉过你吗?我不吐槽了，下面我开始正经的回答问题！小说:以刻画人物形象为中心，通过完整的故事情节和环境描写来反映社会生活的文学体裁；人物、情节、环境是小说的三要素。你以为这样就回答完了吗?没有，我再介绍一下小说的分类:短篇小说、中篇小说、长篇小说。然后我再介绍一下小说的题材分类:武侠小说、推理小说、历史小说、言情小说、科幻小说、奇幻小说、玄幻小说、探险小说、恐怖小说、冶艳小说、讽刺小说、神怪小说、网游小说、军事小说。好的，我就介绍到这里了，我给后面的人留一个补充的机会