人生就是大舞台活在自己的剧本里

好像电视台不播放了。明星大侦探第二季是芒果tv推出的明星推理综艺秀，于2017年1月13日起每周五中午12:00在芒果tv播出。[1] 第二季固定嘉宾是何炅、撒贝宁，常驻嘉宾有吴映洁、王鸥、白敬亭、大张伟、王嘉尔、乔振宇等 。本季节目升级回归，侦探也将拥有角色身份，参与到剧情中，部分剧本将向经典致敬，重现阿加莎、神探夏洛克等经典案件；也会有穿越到古代和未来的剧情出现。类型：悬疑推理类真人秀播出时间：1月13日起每周五12：00会员抢先看，周六12：00全网免费导演：何忱在线观看：芒果tv

明星大侦探是剧本杀的一种也是现在很火的实景搜证的一种线下剧本杀形式，如果想要体验这种模式的游戏又不想去花钱在线下店铺玩。可以玩一下百变大侦探这个软件，这是目前做的最好的剧本杀软件，剧本质量高。剧本内容丰富。刚入门可以体验一些简单本会喜欢上的。

是的，如果自己想玩，可以试试 百变大侦探，这是一款好的剧本杀游戏，在同类的软件中环境最好，妹子多，大家都很和善，剧本完善，功能齐全。

影视文学剧本是供影视艺术所使用的剧本，它具有鲜明的画面感、动作性，能体现影视艺术的音画效果，也就是要向导演提供画面、声音两个方面造型的思路，并且具有一定的蒙太奇结构。而舞台戏剧剧本则是供戏剧艺术所使用的剧本，它也要具有动作性，但它不具有蒙太奇结构，且描写音画效果的字数明显要低于影视剧本的字数。这是因为它是舞台艺术，是不能像影视艺术一样全面地展现声音和画面效果的。 其次，影视文学剧本的台词往往比舞台戏剧剧本更趋于生活化、真实化，而舞台戏剧剧本则有时会要求台词的诗意化。戏剧剧本台词的诗意化是因为戏剧艺术只能在1个小时至3个小时内演出，而表演影视文学剧本的时间会更长。（电影虽然和戏剧艺术表演时间相差无几，但同样要求台词生活化，真实化，而戏剧艺术则不同） 这就是影视文学剧本和舞台戏剧剧本的主要区别。 PS:看在我这么热心为你解决问题的份上，给我一点分吧。

目前所有app中，就百变大侦探这款app做的最好，不仅有些剧本结尾有大神配音，开头还带BGM，剧本也很棒！！

剧本杀本身就是超级好玩的推理游戏，我是大侦探只是把这个游戏做成了综艺节目。 对比狼人杀这个游戏和饭局狼人杀这个综艺节目的关系，要想玩剧本杀，可以去了解一下我是谜，天天剧本杀，戏精大侦探等，个人比较喜欢天天剧本杀。

一天风雨交佳的夜晚。 真红和翠星石在散步。 天空突然飘下几支羽毛。（水银灯从后面走出来，一声奸笑，轻声说：“你是白痴吗”。真红闭着眼睛说：你比我更蠢吧”，）"龇牙咧嘴”“像你这种白痴，留在世上（呵）也只是祸害啊''(翠星石一阵偷笑说：‘‘可怜的孩子”。 “我们不必和他废话了”。（一阵打斗）水银灯惨败，“水银灯就这点本事吗？有点失望哦”。（水银灯发出核核的声音）“混蛋，不要小看我”。数只羽毛从她身后飞出，“讨厌，我都没心思看夜景了”真红说。 打斗后，惨败，飞走。

我觉得明星大侦探这个节目就属于剧本杀，而且我觉得这个节目做得真的是相当的不错，每一期的节目设置都非常的有看点。

纯：我不要上学，最不喜欢上学！ 纯他姐：纯呀，出来吃饭吧 纯：滚出去！ 纯他姐：老是这样.... 纯：嗯？我怎么会有这个东西呀？ 纯：这盒子挺精致的说 打开盒子后..................... 纯：是人偶..........好大............... 于是纯拿起人偶 纯：手工好棒！赞一个！ 真红：额........你是谁?? 真红把纯一巴掌打飞..... 纯：喂！人偶！干嘛打我！ 真红：地球人好色..........碰我！！！！ 真红：我自我介绍下，我叫真红是蔷薇少女的第五人偶！ 纯：蔷薇少女？ 真红：蔷薇少女是父亲制造爱丽丝时失败的人偶 真红：所以我们要战斗收集蔷薇圣母成

明星大侦探就是高端的剧本杀剧，一是道具场景做得非常逼真，二是艺人们或多或少比一般人有演技，所以才看起来如此精彩。

“如果，给你换一种人生，让你重新活一次，你愿意吗？”“剧本杀”玩家经常挂在嘴边的这句话，道出了这款新型益智类社交游戏的魅力所在。双节期间，青岛大小户外景点人气爆棚，而作为户内娱乐新宠，“剧本杀”也以它独特的玩法在90后、95后年轻群体中“杀”出重围。作为“后浪”们最受欢迎的新型线下社交方式，“剧本杀”开启的剧本时代已经到来。 游戏进行中。 戏精，请开始你的表演全场灯光关闭，只留下几盏烛台，烛火摇曳，阴乐渐起，“剧本杀”游戏古木吟的DM（主持人）媛媛开始介绍剧情背景：“现在你们所在的地方是一所亡灵校舍，操场附近，幼童笑声回荡；教学大楼，学生离奇失踪……究竟，你们能不能走出这个诡异的地方呢？现

明星大侦探可以说是剧本杀也可以说不是剧本杀，明星大侦探算是一种综艺节目，明星大侦探联名出版的百变大侦探APP是来玩的，各种剧本，各种角色，还有各种类型，特别有代入感。

剧本

剧本 play-script



剧本是一种文学形式，是戏剧艺术创作的文本基础，编导与演员根据剧本进行演出。与剧本类似的词汇还包括脚本、剧作等等。它以代言体方式为主，表现故事情节的文学样式．它是戏剧演出的文学依据，是导演和演员二次创作的出发点．在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点．



剧本主要由剧中人物的对话、独白、旁白和舞台指示组成。    对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。  在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。  古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。  但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。  



剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。  历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。  比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。  



一部可以在舞台上搬演的剧本原著，还是需要在每一次不同舞台、不同表演者的需求下，做适度的修改，以符合实际的需要，因此，舞台工作者会修改出一份不同于原著，有著详细注记、标出在剧本中某个段落应该如何演出的工作用的剧本，这样的剧本叫做“提词簿”或“演出本”、“台本” （promptbook）。    此外，剧本是完整的演出脚本，有另外一种简单的舞台演出脚本只有简短的剧情大纲，实际的对白与演出，多靠演员在场上临场发挥，而这一种脚本则称为是“幕表”。



剧本的创作者



剧本的创作者叫做编剧，或尊称为剧作家。  



剧本的内容



剧本主要由人物对话（或唱词）和舞台提示组成。  舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。



一个典型的剧本例子如下：



公馆一室内

王妈：（小心翼翼地）小姐，您还是得注意身子，就吃点东西吧。  

赵小姐：（把碗砸在地上）不吃，我就是不吃。  

（王妈下）



剧本的结构



一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。  在西方的戏剧中，普遍使用“幕”（Act）作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”（scene）。中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出”改为较为复杂的“出”。    



剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。 当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。如“佳构剧”。



剧本的分类



按照应用范围，可分为： 话剧剧本，电影剧本，电视剧剧本等。  



按剧本题材，又可分为 喜剧、悲剧、历史剧、家庭伦理剧、惊悚剧等等。  

还有一种剧本主要追求文学性，不以演出为目的，或者不适合演出，动作性不够．被成为＂案头剧＂＂书斋剧＂．欧洲１９世纪的许多浪漫主义诗人和作家创作过很多这种戏剧形式的诗歌，但只能提供阅读，不适合上演．



所以在戏剧创作中，剧作家要懂得舞台和表演，应该在剧本的创作中处理好剧本的文学性和舞台性．因为戏剧演出才是最终目的．没有演出和观众的戏剧谈不上是戏剧．

文章引用自：



。    。

COS的舞台剧？

古装能用秦时明月，现代就我为歌狂

秦时明月啊

秦时明月。我为歌狂

秦时明月，喜洋洋相对大众。

我也要！可是全剧都没看过

舞台说明包括剧中人物表，剧情发生的时间、地点，服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等，这些说明对刻画人物性格和推动戏剧情节发展有一定的作用

剧本主要由台词和舞台指示组成。 剧本是导演和演员二次创作的出发点．在文学领域里，它是一种独特的文体；在艺术领域里，它又接近文学；在戏剧领域里，它是一切戏剧活动的根本出发点。   剧本主要由台词和舞台指示组成。对话、独白、旁白都采用代言体，在戏曲、歌剧中则常用唱词来表现。  剧本中的舞台指示是以剧作者的口气来写的叙述性的文字说明，包括对剧情发生的时间、地点的交代，对剧中人物的形象特征、形体动作及内心活动的描述,对场景、气氛的说明,以及对布景、灯光、音响效果等方面的要求。   在戏剧发展史上，剧本的出现，大致在戏剧正式形成并成熟之际。古希腊悲剧从原始的酒神祭礼发展为一种完整的表演艺术，就是以一批悲剧剧本的出现为根本标志的；中国的宋元戏文和杂剧剧本，是中国戏剧成熟的最确实的证据；印度和日本古典戏剧的成熟，也是以一批传世的剧本来标明的。    但是，也有一些比较成熟的戏剧形态是没有剧本的，例如古代希腊、罗马的某些滑稽剧，意大利的初期即兴喜剧，日本歌舞伎中的一些口头剧目，中国唐代的歌舞小戏和滑稽短剧，以及现代的哑剧等等。   剧本的写作，最重要的是能够被舞台上搬演，戏剧文本不算是艺术的完成，只能说完成了一半，直到舞台演出之后（即“演出文本”）才是最终艺术的呈现。  历代文人中，也有人创作过不适合舞台演出，甚至根本不能演出的剧本。  这类的戏剧文本则称为案头戏（也叫书斋剧）。比较著名的如王尔德的《莎乐美》等。而好的剧本，能够具备适合阅读，也可能创造杰出舞台表演的双重价值。 一部可以在舞台上搬演的剧本原著，还是需要在每一次不同舞台、不同表演者的需求下，做适度的修改，以符合实际的需要，因此，舞台工作者会修改出一份不同于原著，有著详细注记、标出在剧本中某个段落应该如何演出的工作用的剧本，这样的剧本叫做“提词簿”或“演出本”、“台本” （promptbook）。    此外，剧本是完整的演出脚本，有另外一种简单的舞台演出脚本只有简短的剧情大纲，实际的对白与演出，多靠演员在场上临场发挥，而这一种脚本则称为是“幕表”。

TIME TO SAY GOODBYE是由莎拉和盲人男歌手 ANDREA BOCELLI合唱的 悲惨世界中ON MY OWN 外国古典的： 费加罗婚礼凯鲁比诺的唱段你们可知道不要做花间的蝴蝶 《弄臣》中女人善变 《卡门》中哈巴涅拉斗牛士之歌爱情是只自由鸟 魔弹射手中猎人合唱 《茶花女》中饮酒歌 水仙女中月亮颂 绣花女中冰凉的小手 图兰朵中《今夜无人入睡》 游吟诗人中铁砧之歌 《蝴蝶夫人》中晴朗的一天 阿依达中凯旋进行曲 《托斯卡》中为爱情为艺术 你按这些名字在网上一搜都有。

呵呵人就是这样的 难演 ？ 有些时候 发生的事不同 其实有些并不是和事过不去 是和心过不去

因为自己觉得有意义，不是么？ 下一秒的每一个举动，决定于现在你的想法。 没有回头路，回首时，便望见了坎坷。 生生世世，痛。 放眼明天，既然主动权在自己手上，什么也不怕了。

这儿有两个： The Magic Beans Act 1 Scene 1 (Jack’s mother was gambling.) Mom: Oh, no, not again. (Roaring) Jack, Jack, where are you? Jack: Here I am, mom. What’s up? Mom: Send that old cow to the market to exchange some money back. Jack: But mom, if I sold Rose, we would have no milk an

所有的大学生有多少毕业后工作跟学历是对应的？多数是学非所用。所有的一切都要面对。

把L串到死神里去，你太有思想了...

不 人生不是剧本 是闯关

我觉得，人生的舞台很大大的连自己都不知道干啥！有的适合自己，有的不适合自己。其实都没有关系。如果适合自己并且有兴趣可以展示自己的全部，而且是快乐的！这只是你喜欢的范畴，但人生，真正的人生不仅仅是在自己喜欢的舞台演好角色。更重要的是要尝试一下被动去做某件自己不愿意做的事，并且把它做好。这也是一种对自己心态，能力的叫板与考验。在人生的舞台上，可以说演好自己喜欢的也要演好自己不喜欢的，这才是真正的“角”。

人生就是一本书，喜欢什么类型的作品和作者，自然而成为忠实的听众。不断从书中找到悟性，感觉自己，对比自我，才找到人生真缔。

有一句话说得好：生活没有彩排，每天都是现场直播。

我们小时候，似乎都是一个特别有理想有抱负的人。长大后，才发现生老病死都不是我们能掌控的。你看没读什么书的成龙成了国际巨星，而上过清华大学的因父亲生病要在身边照顾只能在老家当保安，并且一当就是几十年。生活往往具有戏剧性，这些人生剧本是他们都无法预测的。

所以，我们要好好的活在当下，无俱未来。天行健，君子以自强不息；地势坤，君子以厚德载物。人生百年，无论自己的人生剧本怎么书写，自己只要自强不息，量力而行，知足常乐，不做亏心事，就会心安理得，把遗憾降到最低。

详细的写清楚自己经历过的风风雨雨

那个...L为什么在里面？？？那就一开始就出现好了，最好拿着死亡笔记，然后让一护或者蓝染站在身后，如果再来个月就好了，也拿着死亡笔记，身后也站着个死神，然后再胡乱群殴，总之来个死神，死亡笔记大杂烩~~~~对不起，我也混乱了....

人生短短两万多天，来时一丝不挂，去时一缕青烟。珍惜余生，没有下辈子。

人生很多无奈

谢谢！所以说，当命运不能被自己所主宰或是掌握时，也许它时不时地就会要捉弄你一下。谢谢！

在舞台黄金分割点上摆一张凳子，然后你蹲在上面吮手指直到表演结束～注意安全哦 -------------------- 哈哈哈我笑抽了,实在没办法的话你可以参考这个点子 虽然就是傻了那么一点````

什么乱78糟的，迷茫ing。话说L和黑崎同学有啥关系？（挠头ing）

剧本是导演导的，你以为你是导演吗？你连分剧（集）的副导演都不算！演员只有炒了老板和被老板炒的不同而已。你有魄力炒你老板？还在以当追随而高高兴兴...

演下去

身不由己

人从出生到长大以及未来就是一本书，人一开始要学习，要经历，甜酸苦辣，跌跌撞撞，到总结，都是向往的美好生活。

用手

舞台剧应该说是人类创作最早的表演方式；在没有电影以前，特别是在中国，人类大众的娱乐活动，应说是以各种街头，场院，搭一个台子，来表演一些人间的喜、怒、哀、乐生活情景。表演形式，有说、唱、逗、笑。这是中国最早的娱乐艺术。随着时代的发展而成为现代的戏曲、话剧、歌舞、小品等等表现形式。开始的台词为即兴创作，发展到现在，就细化到剧本、导演、表演等等。 但是千变万变，有一点是不会变的，即：它的行为目的是寻求与受众的互动，受众的喜爱和认可。而且，在创作上，还会因为剧种的不同，而要求剧本创作的形式不同。因此，在剧本的创作上，舞台剧也与动漫剧本有明显的不同。 １．台词的不同 舞台剧本的台词，是根据剧种的特殊要求