意识流小说的叙述特色

就文体特征而言，由于意识流小说以人物意识活动为结构中心来展示人物持续流动的感觉和思想，而且通常借助自由联想来完成叙事内容的转换，因此，它们往往打破传统小说正常的时空次序，而出现过去、现在乃至未来的大跨度的跳跃。人物心理、思绪的飘忽变幻，情节段落的交叉拼接，现实情景、感觉印象以及回忆、向往等的交织叠合，象征性意象及心理独白的多重展示，往往使叙事显得扑朔迷离。因此，面对这一类文本时，解读者尽可能准确地把握将人物多层次的感觉印象、心理图象等贯穿起来的意识中心，从中寻绎人物意识流动的线索，是对它们做出细致、准确的解读的关键。

意识流小说中使用最多的技法是直接内心独白、间接内心独白、无所不知的描写和戏剧性独白。直接内心独白是这样一种独白，在描写这样的独白时既无作者介入其中，也无假设的听众，它可以将意识直接展示给读者，而无需作者作为中介来向读者说这说那，也就是说，作者连同他的那"他说"、"他想"之类的引导性词句和他的那些解释性论述都从书页中消失了或近于消失了。间接内心独白则以一位无所不知的作者在其间展示着一些未及于言表的素材，好象它们是直接从人物的意识中流出来的一样；作者则通过评论和描述来为读者阅读独白提供向导。无所不知的描写是有一位无所不知的作家介入描写人物的精神内容和意识活动的过程中，通过运用传统的叙事和描写方法对这种意识进行描述。戏剧式独白直接从人物到读者，无须作者介入其间，但却有一批假想的听众。它所表现的意识深度是有限的，也不象内心独白那样毫无保留。

意识流小说中的许多形象具有传统小说中所不具备的多层次的内涵，而意识流说法的加入也使小说的叙事过程变的扑朔迷离、天马行空。在人物的内心意识的展现过程中，人物离我们越来越近，而我们仿佛也看到了自己内心深处的审判，听到了自己内心深处的呐喊。

1．以心理时间结构作品。意识流小说家有意打破传统时间观念和传统心理小说的顺时序，消除逻辑时间界限，将感觉中的过去、现在和将来拧在一起组成主观心理时间，随人物心理时间的变化结构作品。心理时间的叙述方式有倒时序、循环时序、颠倒时序、闪回时序和预见时序。 2．意识流描写。意识流小说注重表现人物意识活动本身，作家退出小说，着力描写人物心理的种种感受，开掘深层的意识来展露隐蔽的灵魂和内心世界。意识流描写的特点具有动态性、无逻辑性、非理性。描写层次分为意识层和潜意识层。描写的方式有内心独白、自由联想、意识迁移、意识流语言。 3．以心系人，以心系事。意识流小说以表现人物的心灵活动为主，化解人物心中郁积的种种情结，很少描写人物的体貌特征，淡化情节以至取消情节，事件极其微小。在心灵宇宙范围内写成一曲曲心灵史诗。 写作纯粹的意识流小说有很大的局限，但作为一种艺术手法，它融会到其他类型的小说创作中，心理永远是富有创造性的作家的表现领域。

过

1、以人物内在的，主要是非理性、非自觉的精神生活作为小说的基本内容。意识流小说是描写人的意识活动的小说，是按照意识流自身的特点来创作的小说。意识流小说中的事物不是一种客观的存在物，而是经过作家意化的、带有主观意识特征的存在物。它起一种象征作品中人物某种意识的作用。

2、意识流小说主要的叙述手法是梦呓般的内心独白。意识流小说的内心独白表现的主要是非理性的心理内容。意识流作家把内心独白作为主要的叙述手法。在这种内心独白中，人物仿佛摆脱了作家的控制，不由自主地把自己内心思想和盘托出，且意识流小说的内心独白常常是混乱纷杂、无逻辑、无中心的。

3、用自由联想来形成意识流小说独特的结构。意识流小说常常以穿插跳跃的自由联想和时空倒错的方式来形成意识流小说的复合结构。意识流小说用来控制意识活动的主要技巧是心理自由联想的原理。在意识流小说中由人物心中的一个念头或眼睛看到的某件东西引起许多仿佛毫不相干的事件，由一个联想中心贯穿这些事件或想法构成复合式情节。有此意识流小说的整体情节结构往往是由前后混杂、跳跃穿插的联想形成。

4、象征是意识流小说常用的手法。意识流小说中的人物、细节、事件、场面往往作为一种隐秘含义的象征物出现，有的作品甚至主题和结构都是有象征寓意性的，且意识流小说的象征一般比较晦涩模糊。

1,意识流小说是20世纪初期(20年代)兴起于西方,以表现人们的意识流动,展示恍惚迷离的心灵世界为主的小说.认为文学应表现人物的意识流动,尤其是表现潜意识的活动,人的意识流动遵循的是心理时间,而非物理时间.

意识流小说的基本特点： 1．以心理时间结构作品。意识流小说家有意打破传统时间观念和传统心理小说的顺时序，消除逻辑时间界限，将感觉中的过去、现在和将来拧在一起组成主观心理时间，随人物心理时间的变化结构作品。心理时间的叙述方式有倒时序、循环时序、颠倒时序、闪回时序和预见时序。 2．意识流描写。意识流小说注重表现人物意识活动本身，作家退出小说，着力描写人物心理的种种感受，开掘深层的意识来展露隐蔽的灵魂和内心世界。意识流描写的特点具有动态性、无逻辑性、非理性。描写层次分为意识层和潜意识层。描写的方式有内心独白、自由联想、意识迁移、意识流语言。 3．以心系人，以心系事。意识流小说以表现人物的心灵活动为主，化解人物心中郁积的种种情结，很少描写人物的体貌特征，淡化情节以至取消情节，事件极其微小。在心灵宇宙范围内写成一曲曲心灵史诗。 写作纯粹的意识流小说有很大的局限，但作为一种艺术手法，它融会到其他类型的小说创作中，心理永远是富有创造性的作家的表现领域。意识流小说的结构特点： 1、以人系事，以刻画人物性格为主。心理小说的情节叙事简单，事件平凡朴实，大量的心理描写为塑造人物性格服务，通过心理描写表现人物的复杂性格。如于连性格中的反抗与妥协、自尊与自卑、多疑与敏感、感性与冷静的性格特征和气质特点都通过心理描写刻画得淋漓尽致。安娜的情爱与母爱、反抗与激情的性格冲突在心理描写中也得到充分表现。 2、心理描写从属于情节。19世纪心理小说依然存在一个情节框架，心理描写依附于情节，不具独立性。情节触动、引发了心理描写，并把心理描写串连起来，体现了传统小说叙述的线性因果关系。它不同于现代心理小说独立存在的意识流描写。 3、情节心理化。心理小说中的人物经历和心理描述互为层次，有机结合。情节好似引河，心理描写好似水流，它盈满河道，充畅情节，构成了以心理描述为主的叙事结构。情节心理化通常表现为三种情况：引发式、插入式和夹叙式。引发式是以一个很小的事件为引子，以此引出大量的心理描述。例如于连握住德·瑞那夫人的手的细节，引出于连一系列的心理活动。插入式是在心理叙述中插入现实描写的细节。例如对爱玛不堪忍受乏味的家庭生活的描写。夹叙式是一边叙述情节，一边心理叙述，叙述引出心理描述，心理描述又带出情节。例如《红与黑》第43章对于连和玛特儿爱情关系的叙述，既是叙事，又是心理描写。 4、作家分析心理化。心理小说家常以叙述人的身份对人物心理作剖析，这些心理现象是人物本身没有意识到，没有认识清楚的问题。作家把他对人物心灵的认识和理解讲述给读者，形成作家分析心理化。小说描写作家分析人物心理活动的引导语通常是“他没想到”“他想错了”“她不知道”等。例如《包法利夫人》中浪漫恋爱的心理分析是作家对爱玛爱情发展结局的心理预测和它的产生缘由的心理分析，作家的分析是客观的，不带主观色彩。

首先，在表现对象方面，意识流文学脱离传统现实主义文学反映现实生活，描写真切可信的典型人物形象的规范，完全面向自我，重在表现人的下意识、潜意识乃至无意识的内心世界。在意识流作家看来，现实主义和自然主义仅仅反映了外在的现实和表面的真实，而这个外部世界并不真实，真正的真实只存在于人的内心主观世界。因此，作家应把创作重心放在对人的精神世界的描绘上，写出人内在的真实。从这一文学观念出发，意识流作家把创作视点由“外”转向“内”，小说中的人物心理和意识活动不再是一种描写方法，不再附着于小说情节之上成为达到某种艺术效果的手段，而是作为具有独立意义的表现对象出现在作品中。意识活动几乎成为作品的全部内容，而情节则极度淡化，退隐在小说语言的帷幕后面。福克纳《喧哗与骚动》中的四个部分——班吉的部分、昆丁的部分、杰生的部分及迪尔西的部分均由不同人物的纷繁复杂、理性与非理性相混的意识流动构成小说的基本内容。

因为意识流文学重在表现人的意识领域，所以作家的叙事角度与传统文学相比也发生改变，意识流小说的叙述焦点已由外部描写彻底转向内心活动的呈现，即人物的意识流动过程的直接呈现。按照法国叙述学家日奈特叙事话语中沿袭韦勒克和沃伦创用的“叙述聚焦”一词划分出的“零聚焦”、“内聚焦”与“外聚焦”等几大类来看，意识流文学多选择“内聚焦”的叙述角度。内聚焦的意思是叙述者与人物知道的一样多。小说所展示的仅仅是某个人物或某些人物的所思所想、所见所闻，全然不同于传统现实主义小说中叙述者全知全能、无所不在的“零聚焦”方式。采用内聚焦的叙述者必须跟着人物走，小说世界的广阔与否全凭人物槐视觉来定。人物视点消失，所叙事物的有序性也应中断。例如，福克纳在《喧哗与骚动》第二章“昆丁的部分”中，就以昆丁叙述突然中断来表明他的自杀身亡。

其次，意识流文学不按照客观现实时空顺序或事件发展过程结构作品，而根据意识活动的逻辑、按照意识的流程安排小说的段落篇幅的先后次序，从而使小说的内容与形式相交融。人物意识渗透于作品的各个画面中；起到了内在关联作品结构的作用。

人的意识是复杂的，理性与非理性意识共存。其中有明确、完整的意识，也有朦胧、片段的意识；有言语层的意识，还有尚未形成语言的、即言语前阶层的意识，等等。这些意识混杂在一起，交替出现，故而从中很难找出逻辑性轨迹。而时间颠倒、空间重叠也就成为意识世界常有的情形。意识流文学企图如实展现人的意识流动，这就使作品的内容无法按照正常的时空顺序一一展开，而是根据有别于“空间时间”的“心理时间”(柏格森语)表现意识的流程。福克纳说：“我可以像上帝一样，把这些人调来调去，不受空间的限制，也不受时间的限制。我抛开时间的限制，随意调度书中的人物，结果非常成功，至少在我看来效果极好。”

这种“随意调度”的本领得自于意识本身不受时空限制的特性。《喧哗与骚动》中班吉和昆丁的意识不断跳跃，不存在现在、过去和来来的界限，书中内容在时间上颠倒混乱，作者对此不作解释，也不交待，只以变换字体或改换称谓来提醒读者。如小说第一章1928年4月7日“即班吉的部分”的一段：‘ ．

我们顺着栅栏，走到花园的栅栏旁，我们的影子落在栅栏上，在栅栏上，我的影子比勒斯特的高。我们来到缺口那儿，从那里钻了过去。

“等一等。”勒斯特说。‘你又挂在钉子上了。你就不能好好的钻过去不让衣服挂在钉子上吗。”

凯蒂把我的衣服从钉子上解下来，我们钻了过去。凯蒂说，毛莱舅舅关照了，不要让任何人看见我们，咱们还是猫着腰吧。猫腰呀，班吉。像这样，懂吗。我们猫下了腰，穿过花园，花儿括着我们，沙沙直响。地绷绷硬。我们又从栅栏上翻过去，几口猪在那儿嗅着闻着，发出了哼哼声。凯蒂说，我猜它们准是在伤心，因为它们的一个伙伴今儿个给宰了。地绷绷硬，是给翻掘过的，有一大块一天块疙瘩。

把手插在兜里，凯蒂说。不然会冻坏了。快过圣诞节了。你不想让你的乎冻坏吧，，是吗。

“外面太冷了。”威尔许说。“你不要出去了吧。”

(威尔许是康普生家的黑小厮，迪尔西的大儿子。前后有三个黑小厮服侍过班吉。1905年前是威尔许，1905年以后是迪尔西的小儿子T•P•威尔许，“当前”即1928年则是迪尔西的外孙勒斯特。福克纳在小说中用不同的黑小厮来标明不同的时序。)

由于作家打破了传统小说的条理和顺序，重新组建时空秩序，如实地呈现了小说人物在感观、刺激、记忆和联想等作用下出现的那种紊乱的、多层次的立体感受和意识的动态，所以读者能始终体验作品人物所经历的那个时刻——心理时间。乔伊斯《尤利西斯》最后一章描写女主人公莫莉睡意艨胧的情态，其意识自由漂浮，模糊不清，最后完全消失。整段不使用标点符号，不断句，显示出意识流动的不间断性：

就文体特征而言，由于意识流小说以人物意识活动为结构中心来展示人物持续流动的感觉和思想，而且通常借助自由联想来完成叙事内容的转换，因此，它们往往打破传统小说正常的时空次序，而出现过去、现在乃至未来的大跨度的跳跃。人物心理、思绪的飘忽变幻，情节段落的交叉拼接，现实情景、感觉印象以及回忆、向往等的交织叠合，象征性意象及心理独白的多重展示，往往使叙事显得扑朔迷离。因此，面对这一类文本时，解读者尽可能准确地把握将人物多层次的感觉印象、心理图象等贯穿起来的意识中心，从中寻绎人物意识流动的线索，是对它们做出细致、准确的解读的关键。 在表现手法上，意识流作家较多地采用了内心独白、时序颠倒的途述方法；象征性的艺术结构，自由联想（包括事实与梦幻、现实与回忆的相互交织，来回流动）；类似蒙太奇的衔接技巧，语言形式的离奇的试验以及舍弃标点符号，等等。

1 意识流手法是西方当代文学中普遍采用的一种艺术手法，它是以表现意识的流动为主要内容，以内心独白、自由联想、现实与虚幻相互交织为主要方法而得名的。

2 讽刺和幽默是王蒙意识流小说重要的艺术特征。

其小说分为三大类：

(1) 摄取“文革”荒诞世相貌，对历史作大跨越的、总体的反思，从闹剧的角度去反映；

(2)带着“文革”遗风的“荒唐的游戏”；

(3) 对当今文坛一隅现状的若干儒林外史的揭露。

其幽默体小说有三个特点：

(1)取材的强烈的政治性；

(2)对现实的审美性的超越态度；

(3)人生智慧、政策智慧的瑰奇结晶。

其幽默体小产嘲讽人类缺点，同时寄予人类厚望；嘲讽外物，同时清醒自嘲；重视发挥智慧，同时戒除卖弄智慧。

以人的意识为写作重点。

唔,还是简而言之吧,长篇大论的一看就知道是百度的,太简单的你有不大懂,我就给你形容一下吧.人的的意识分为主意识和潜意识,意识流的小说就是深入挖掘一个人的潜意识,通过某个无题或者某个小事件唤醒隐藏在了内心深处的记忆,随着记忆片段的浮现想到哪里写到哪里,

这种写作方法没有固定的思路,完全按照个人的潜意识思维进行记录和描述.比如墙上的钉子可以联想到一只苍蝇,然后联想到某天晚上吃了什么,再想到之后遇到什么人,再想到其他的.

意识流的创作没有相当实力的文学功底是无法完成的,这涉及到人性哲学以及生活阅历还有人生境界等很多高层次的东西.嗯,多接触一点对认识面还是有好处的.

意识流小说的特点：

1．以心理时间结构作品。意识流小说家有意打破传统时间观念和传统心理小说的顺时序，消除逻辑时间界限，将感觉中的过去、现在和将来拧在一起组成主观心理时间，随人物心理时间的变化结构作品。心理时间的叙述方式有倒时序、循环时序、颠倒时序、闪回时序和预见时序。

2．意识流描写。意识流小说注重表现人物意识活动本身，作家退出小说，着力描写人物心理的种种感受，开掘深层的意识来展露隐蔽的灵魂和内心世界。意识流描写的特点具有动态性、无逻辑性、非理性。描写层次分为意识层和潜意识层。描写的方式有内心独白、自由联想、意识迁移、意识流语言。

3．以心系人，以心系事。意识流小说以表现人物的心灵活动为主，化解人物心中郁积的种种情结，很少描写人物的体貌特征，淡化情节以至取消情节，事件极其微小。在心灵宇宙范围内写成一曲曲心灵史诗。

意识流呢就是不要以特定的某一件事为背景架构 只能意会不能言传啦 唉 推荐你看追忆似水流年 以后便能理解了

1．以心理时间结构作品。意识流小说家有意打破传统时间观念和传统心理小说的顺时序，消除逻辑时间界限，将感觉中的过去、现在和将来拧在一起组成主观心理时间，随人物心理时间的变化结构作品。心理时间的叙述方式有倒时序、循环时序、颠倒时序、闪回时序和预见时序。

2．意识流描写。意识流小说注重表现人物意识活动本身，作家退出小说，着力描写人物心理的种种感受，开掘深层的意识来展露隐蔽的灵魂和内心世界。

1、小说的叙述方式很灵活，有正叙，倒叙，穿插，意识流等。

2、叙述的角度常用的有以下三种：

（1）即以第一人称方式记叙，有身临其境之感，令人感到亲切，感情真挚。

（2）他叙方式。即以第三人称方式记叙，令人感觉客观，夹叙夹议体裁不受拘束。特别是穿插历史过往的故事。

（3）交互方式。即客观叙述为主，其间某一段故事以第一人称方式叙述，整体运用更灵活。

意识流小说的最大特色，是打破了介绍人物，安排情节，评论人物的心理活动的方式，而直接表达人物的各种意识流动的过程。

“意识流”的提法，最早出现在研究心理学的著作中，最先由美国的心理学家威廉·詹姆士提出来。他在1884年发表的论内省心理学所忽略的几个问题一文中，认为人类的思维活动是一股切不开、斩不断的“流水”。他说：“意识并不是片断的连接，而是不断流动着的。用一条‘河’或者一股‘流水’的比喻来表达它是最自然的了。此后，我们再说起它的时候，就把它叫做思想流、意识流或者主观生活之流吧。”后来，他又在《心理学原理》（1890）一书的第九章中 加以详尽的阐发。

詹姆士的理论被二十世纪初期的一些小说家运用到文学创作中，因而形成意识流文学。英国女作家陶罗赛·瑞恰生在1915年发表的小说尖尖的屋顶是这种文学最初的代表作。到四十年代，意识流小说发展到了高潮。代表作家有英国的詹姆斯·乔伊斯、浮吉尼·伍尔孚和美国的威廉·福克纳等人。最著名的意识流小说有《尤利西斯》（乔伊斯）、〈喧嚣的愤怒〉（福克纳）、《波浪》（伍尔孚）以及《乞力马扎罗的雪》（海明威）等等。

意识流作家竭力探求和创建自己的文学理论和艺术手段。他们认为，十九世纪中叶至二十世纪初期的批判现实主义有着明显的局限，那就是不重视人物的心理描写，只重视人物的性格描写和环境描写，而且这种性格仅仅表现为理性活动。因此，不足取者居多，成功者极少。他们确信，只有人的精神和意识才是生活的"真实"，在意识之中主要又受下意识的支配，下意识是最真实的心理，尤其是“性爱”，它是人的其他心理的原动力。由于性爱与社会环境形成冲突，受外力或自我抑制，因而就产生了人和各种思想感情。显然，这是弗格伊德（又译，弗洛伊德）的精神分析学说的因袭与搬用，也是对人类社会生活的一种曲解。鉴于上述的认识，作家们就把注意力集中在展示人的意识活动和内心奥秘上。

在表现手法上，意识流作家较多地采用了内心独白、时序颠倒的途述方法；象征性的艺术结构，自由联想（包括事实与梦幻、现实与回乙的相互交织，来回流动）；类似蒙太奇的衔接技巧，语言形式的离奇的试验以及舍弃标点符号，等等。由于意识流小说家的主观性和片面性，使得他们的小说走到荒谬绝伦的地步，而终于衰落下来，被其他艺术流派所取代。

但是，作为一种艺术手法来说，“意识流”仍然有其可取之处。意识流小说能打破时空界限，进行立体交叉式的叙述，在有限的篇幅，短暂的时间内，反映出人物思想活动的全过程，因而具有较大的浓缩性和凝聚力。例如，乔伊斯长篇小说《尤利西斯》，就是集中记述三个主要人物在都柏林一天之内的经历和感受；伍尔孕夫人著的达罗维太太，只写女主义公在十二小时内在伦敦街头及家中的见闻观感；奥茨不满万字的短篇小说《过关》，只写女主人公雷尼从加拿大进入美国国境线上的一刹那。这些伤口截取了生活的一个横断面，着力向纵深方向发展，将人物复杂的内心活动透彻地辐射、流动出来，使读者如临其境，心潮起伏，思绪万千。在刻画人物的心理活动方面，意识流小说作了比较深入的探索，积累了一些有益的经验。自本世纪二十年代以来，欧美各国的小说多少都"意识流"的影响。

作为当代欧美的一种文艺思潮流派来说，意识流小说已日趋衰败，目前已不存在意识流小说这样一个独立的文学流派；但作为一种艺术手法来说，“意识流”依然存在。因为它有其合乎生活和艺术规律的一面，如能合理运用，会有助于人物形象有的刻画和深化。

面对现代社会、现代人的复杂性，一些作家认为过去写实主义的方法，一定环境一定性格的单一方法，不足以表达已经被认识到的复杂性，需要寻找一种表现这种复杂性的恰当的文学形式。意识流的方法就是在这样的探索中形成的。意识流小说不是一个统一的文学流派，也没有公认的统一的定义。对于这种手法的运用也不尽相同：有的作家整部作品都用这种手法，有的则在部分章节或某些片断使用；有的作家使用这种方法重点在于再现外部世界，有的则侧重对问题的思索或表达一种感情状态；有些作品的特点是回忆性质的，但并不是所有运用意识流手法的人都用回忆的办法，有些作品既有回忆也有对未来的憧憬和遐想。总的说来，这些作品的结构与传统的写实主义作品的结构是不同的。它打破了传统小说基本上按故事情节发生的先后次序或是按情节之间的逻辑联系而形成的单一的、直线发展的结构，故事的叙述不是按时间进展依次循序直线前进，而是随着人的意识活动，通过自由联想来组织故事。意识流小说中故事的安排和情节的衔接，一般不受时间、空间或逻辑、因果关系的制约，往往表现为时间、空间的跳跃、多变，前后两个场景之间缺乏时间、地点方面的紧密的逻辑联系。时间上常常是过去、现在、将来交叉或重叠。但这样的作品也不是毫无组织的一片混乱，自由联想也不是毫无依据或漫无边际。这种小说常常是以一件当时正在进行的事件为中心，通过触发物的引发，人的意识活动不断地向四面八方发散又收回，经过不断循环往复，形成一种枝蔓式的立体结构。

描写人物的思绪、联想、乃至潜意识，描写内心独白，充分体现人物的意识在自然地流动。

1、小说的叙述方式很灵活，有正叙，倒叙，穿插，意识流等。

2、叙述的角度常用的有以下三种：

（1）即以第一人称方式记叙，有身临其境之感，令人感到亲切，感情真挚。

（2）他叙方式。即以第三人称方式记叙，令人感觉客观，夹叙夹议体裁不受拘束。特别是穿插历史过往的故事。

（3）交互方式。即客观叙述为主，其间某一段故事以第一人称方式叙述，整体运用更灵活。

扩展资料

小说叙述视角浅探

讲到视角我们会想到热拉尔·热奈特的说法：“叙事投影（即视角）在所有关系到叙事技巧的问题中，是十九世纪以来人们经常研究的问题。”也会想起雷班的说法：“我认为，在整个复杂的小说写作技巧中，视角起着决定作用———所谓视角即叙述者与他讲的故事间的关系。”

“视角”原出于绘画透视学中一术语。画家写生要善于选择“最佳视角”。所谓“最佳视角”就是指画家观察生活、描写人物、揭示人物的精神特征，掌握人物与景物的准确对比度和调整光线明暗关系的一个最恰当的角度。

视角选择不当，便会影响画稿的艺术质量。作家创作小说一样要选择最佳叙述视角，否则也会影响小说的创作质量。小说的叙述视角与人称有密切关系，本文试从这个问题入手，对小说的叙述视角作简略的探讨。

参考资料来源：

正常人看不懂，像是一些无关的事情穿在一起

“意识流”是西方现代文学艺术中，特别是小说和电影中广为应用的写作技巧。本世纪20年代起，意识流技巧在小说领域取得了十分引人注目的成就，但是并未形成一个文学流派。这是因为运用意识流方法写作的作家并没有共同的组织和纲领，也没有发表宣言，而是一些不同国家的作者，如爱尔兰的詹姆士•乔伊斯，法国的马赛尔•普鲁斯特,英国的弗吉利亚•伍尔芙和美国的威廉•福克纳等人，于第一次世界大战前后运用新的概念与方法创作小说。他们的作品着力展示人物的内心世界采用迥异于传统文学的心理描写方法，开创了现代小说的新纪元。这些作品在当时虽然受到某些责难，但并未引起重视，直到第二次世界大战以后才得到承认和广为流传。20世纪60年代以后，创作这类小说的作家越来越多，这种方法在一定程度上已成为现代小说的一种传统创作手法。

冷叙述：局外人的视点

热抒情：“我 ”的心态

中国式的冷叙述大概起源于后文革时期，历史原因，“后文革征象”对当代社会的深刻而广泛的影响。作家把自己放在社会，政治之外。有一种明哲保身的意思。冷热叙述在诗歌以及小说表现上面清参照杨光老师的分析

冷叙述的诗人逃离直接赞美、讽刺、愤怒或欢乐的抒情方式。在他们的诗作中热烈、明朗、单纯的情调不见了，诗人蓬勃生发的激情在极为平淡极为平静的口气中缓缓“流出”。他们力避抒情诗那种常见的、极富气势的句子，叙述成份大大加强了。诗人在诗中隐匿了爱憎，抒情以局外人的视点、以不动声色的冷抒情格调，把诗人的个人心态隐遁于诗中，让读者以自己的方式去解读体会诗中的情感。如：“有一个默许总展示不了/于是一个病了/又一个病了/然而窗子总是不见亮光/四季没有病 /……没有目的笑最纯真/而默许是阴谋/于是病毒开始流行了//（贝贝默许）。全诗除了“没有目的的笑最纯真”，“默许就是阴谋”尚有一些哲理点题，有一点爱憎之外，全部用平淡的叙事性句式表达。冷叙述（冷抒情）的手法在这里用得纯熟自然干净。“默许”作为诗人的内心渴望、期待与呼唤的寄寓，本来理应充满热情与焦灼才是。但由于以这样一种冷抒情的方式写出来，反而使诗获得了更深邃的情感空间。又如“请把手放下盲人俯身/推拿腰部也象推拿石头/生活的腰多么空虚/引起疼痛/盲人一天又一天推拿按摩/推拿比石头更硬的腰部//（翟永明盲人按摩师的几种方式）诗人那么平心静气地叙述盲人的生活，盲人离诗人很远，又似乎很近。意境情感飘忽而又深邃。

冷叙述在叙事性得到加强的同时，还强调意象的淡化和口语化。先锋诗人们从北岛、舒婷意象纷呈的“花筒”中走出，以一种纯口语、纯世俗化的语言方式渗入诗中，让读者从中洞见诗人隐约而现的强烈情感。于是，口语成了反意象的锐利武器。诗人们以口语的纯净自然，简洁朴实为审美标尺。他们这样写人生：“我想做一个好丈夫/可是红肠总是卖完/这个世界不知为什么/老和我过不去//（王小妮纪念）。这样的语言，粗疏、信手拈来，而背后却是对普通人生命的深刻挖掘。在诗人漫不经心的平静叙述抒情中，蕴含着内心深处的躁动和悲哀。他们这样写人：“埋他那天/他老婆没有来/几个工人把他到山上/他们说他个头小/抬着不重//（于坚罗家生），情感游离于平淡的口语和冷叙静的叙述之中，又从中透析出来，让人不能不为之动容慨叹。

由于叙事性而易失去音韵、平仄、节奏等语言外在特征，诗人们便特别注意语感语调语势和语态。他们总是在耐心地寻找语言感觉，有了“感觉”，语言便气韵通畅，心情便潸然生发出来。如：“他踩着那些灰尘/不回头他在预计雨的到来/便望了天空 遇见云朵和风/他昨天才生病/今天却能走路并兴奋//（陈家桥人的惯性），语态平淡舒缓，好象在叙述自己经历过的事情一样。读者从中不仅能观照出“他”的心态，也可以观照出自己的心态。从上面所引的诗作中可以看出，作者追求表现语言的语感、语调、语势，以一种特异的语态，体现特定语境下的心态，诗中开始浸入了散文化笔法。

热抒情：“我 ”的心态

热抒情是同语言表达欲望分不开的。诗歌语言从国家、民族语言空间转向“个人的话语空间”，诗歌语言在一定程度上获得了本体意义，诗人也更加注意人的本体起来，于是表现个人的内心世界、反映个人对社会及宇宙的关系等就更为直接便当起来。这里的热抒情不同于以往的直抒胸臆，它很少有直接的赞美、讽刺、愤怒。象冷抒情一样，诗人们很少直接介入文字，而是尽量让读者同文字进行交流。语言的狂欢在热抒情的表达方式中得到了发挥，“成群结队的语言”又促成了散文化长句式的运用。这种散文化句式是同“我”的视点的插入、描写性语言的组织和补充情调的修辞分不开的。随着诗歌本体意义的回归，最适于展现个人心态、个人话语的视点“我”，“我们”，开始大大量拥入诗歌。能写多类人的情感、能沟通世界万物的“我”被诗情所怂恿，在强烈的语言表达欲望的鞭策下，把每一个抒情句式和叙述语句建构为语言自由堆砌的场所。随便翻翻韩东，车前子，西川、伊蕾等的诗集，便会发现，“我，”“我们”视点的插入，给诗歌语言的狂欢带来了前所未有壮观的场面。

由于强调“我”的视点，世界以“我”为中心任意构造、描写，或抒发这个世界存在的状况。定语、补语、状语的大量堆砌，又无须遵循习以为常的逻辑规则，便组成了长向式的多元复合的语言情态。如：“每一件事物都可以在另一种事物中找到虚构/一支香烟最终将被另一个火从头上点然/我无对话于是我们成为对话//（杨黎《对话》）；“可是我不知道谁拿着箱子的钥匙/我不知道是谁在黑暗中构思一只鸟鸦藏在黑暗中的密码/在第二次形容中它为一位裹着绑腿的牧师出现//（于坚对一只鸟鸦的命名）；“在这个世界做什么都很难/我们努力做人如同石头努力做石头松柏努力做松柏/我们怕诗人做不了连人也做不了//（拙作流浪的谬斯）。世界的表达在一气呼成的汹涌语言中流出来或是挤出来。在诗人营建的情感气势下，充沛的或者是过多的近义、同义或反义词的随意叠加，使抒情叙事得以更好的伸延，并且在这个瞬间获得了具体情态。悠长的叙述抒情句式跨越错综的语言空间向前延展，便自然而然地产生了顺畅的语态。在强烈的自我表白的句式中，诗人纷繁的心态也同时得到了展现。

热抒情为了能更形象、更具体、更充分地表达情感，往往运用多种修辞手法，尤其表现在：“像”、“犹如”、“如同”等比喻结构的大量运用上。虽然它曾会使叙述抒情有沉迷语言游戏之嫌，但它不仅给予人物、事件或细节行动以特殊的情状，而且使内心世界具有一种补充情调。正象那些意象纷呈叠加的长句式一样，这个补充的句式在叙述抒情中生成附加的节奏冲力，它那伸展的力度和突然开启的空间，让情感的渲泄有了一个广阔的场地。如：“这时的牧歌不会在街道上飘零”，“提三桶月光净身子”，“一只蝈蝈在梦中喊我”等，以一种修辞的叙述抒情烘托建构某种心境。“象”，“犹如”等所组成的抒情叙述的比喻句式之多，稍有不慎，便有泛滥和过剩之感。在李郁葱的那器皿成为我们（组诗八首）中，“仿佛”、“犹如”“像”等就出现了23次之多，在汪峰的大钟一诗上中，“象”、“仿佛”就用了9次。如此之多的比喻句式使诗人所表达的情感，在意象的形象流淌中更具有张力。诗人一面将心敞开、一面又将铺开的情绪半含半露于诗中，留诗味于诗歌和读者。

冷叙述和热抒情尽管造成的抒情格调会因袭相传，泛滥无度或井然有序地为诗人们所运用，在某种程度上造成了诗歌的撞击与混乱。但它作为写作实践的凸现，作为情感渲泄的表达方式，依然给诗歌创作带来了一些活力，并给诗歌的探索作了一个方向性的尝试，他将构成某段时期诗歌特征的要素。这段时期的诗人能否游刃有余地运用这种抒情格调，将在一定程度上影响到诗歌创作本身成就的高下。

古典叙述你问的是中国古典叙述还是外国古典叙述？

中国古典白话小说中的时间结构，说话情景的贡献在于以连续的现场感（continuous present）来控制叙事时所延续的时间。这是说作家企图浓缩并定位时间的流动，不论故事有多长，至少在表面上必须让读者有种在一定时间内嘎然而止的完整感。事实上，中国古典小说叙事文体的结构被认为是‘间隙’的(interstitial)，与西方18及19世纪小说具有‘连贯结构’(architectonic)的特质对照。虽然在最基本的层面而言，中西方的叙事

文体均是以前后连续的时序出现，中国古典小说却经常避免将各事件顺序发展，而喜好将各事件重叠，或将事件与非事件（non-event）并叙，以强调它们之间平等的重要性，也因此反映了人生同时存在的经验。

中国古典的叙事文体与中国哲学一般，将存在（existence）以不断流动、变化、往复的方式构思。------这一点我个人认为有点夸大。但是强电连续流动的‘整体性’（totalization），使得中国古典叙事文体去除了明显的方向感而产生了一种‘静止’的印象（motionlessness）。

简单在结构上来说，冷叙述很不拘泥，因为有事不关己的意思，但是古典叙述强调故事完整。

在感情上说，冷叙述就是他人的感情，古典叙述自己，他人，都有

以"我"比较好写自己的心理活动，以“他”比较容易场景转换。

我的建议是如果小说以情节为主，故事很复杂，第三人称写容易些，至少时空转换上方便，不像第一人称，所述的都是“我”看到的，听到的。

如果小说主要想写主角的成长历程、心路历程，突出某一个人，哲理意味较强，用第一人称好些，心理表达会更深刻。

1、以人物内在的，主要是非理性、非自觉的精神生活作为小说的基本内容。意识流小说是描写人的意识活动的小说，是按照意识流自身的特点来创作的小说。意识流小说中的事物不是一种客观的存在物，而是经过作家意化的、带有主观意识特征的存在物。它起一种象征作品中人物某种意识的作用。

2、意识流小说主要的叙述手法是梦呓般的内心独白。意识流小说的内心独白表现的主要是非理性的心理内容。意识流作家把内心独白作为主要的叙述手法。在这种内心独白中，人物仿佛摆脱了作家的控制，不由自主地把自己内心思想和盘托出，且意识流小说的内心独白常常是混乱纷杂、无逻辑、无中心的。

3、用自由联想来形成意识流小说独特的结构。意识流小说常常以穿插跳跃的自由联想和时空倒错的方式来形成意识流小说的复合结构。意识流小说用来控制意识活动的主要技巧是心理自由联想的原理。在意识流小说中由人物心中的一个念头或眼睛看到的某件东西引起许多仿佛毫不相干的事件，由一个联想中心贯穿这些事件或想法构成复合式情节。有此意识流小说的整体情节结构往往是由前后混杂、跳跃穿插的联想形成。

4、象征是意识流小说常用的手法。意识流小说中的人物、细节、事件、场面往往作为一种隐秘含义的象征物出现，有的作品甚至主题和结构都是有象征寓意性的，且意识流小说的象征一般比较晦涩模糊。

赵树理小说的艺术特色深刻的现实主义精神是赵树理小说创作的一贯特色.四十年代由于他的小说对解放区农村生活的深刻开掘,真实反映了解放区农村正在发生的伟大变革,他被人们称为“地道的解放区的歌手”①.全国解放后,赵树理依然以严谨的现实主义态度从事创作,继续长期深入农村、熟悉农村生活,排除各种干扰,坚持一切从生活真实出发.他的作品,真实地再现了建国后农村社会主义革命和建设中的成就与问题,发展与波折,表露了赵树理对我国农村问题独特而深刻的见解.一九六二年在大连召开的农村题材短篇小说创作座谈会上,与会同志一致赞扬了赵树理创作中深刻的现实主义精神.邵荃麟说：“这个会上,对赵树理同志谈得很多,有人认为前两年对他评价低了,这次要给以翻案.为什么称赞老赵?因为他写了长期性、艰苦性.现在看来,他是看得更深刻些.这是现实主义的胜利.”这里正确而中肯地指明了建国后赵树理小说创作中最为重要的创作特色.赵树理小说的现实主义精神.首先表现在反映生活的真实性与深刻性.他的小说,敢于面对现实,按照生活中的本来面目再现生活；同时又注意开掘生活深层,向现实深化,不断提出一些农村中普遍存在而又令人深思的社会问题,以引起人们重视.可以说,赵树理作品中描写的生活是有深厚的现实基础,经得起历史的检验的.登记、求雨等作品,以欢快的笔调真实反映解放初期农村新、旧思想的消长；在农业合作化运动初期,赵树理的《三里湾》,既真实描写农业社在解放生产力、增加农民集体财富方面的优越性,说明合作化的历史潮流无法阻挡,又实事求是地反映了这场运动的艰巨性,深刻提出用社会主义思想教育与改造农民是一项长期的任务.最为难得的是五十年代末期,赵树理面对农村经济被破坏的严重局面,表现了一位艺术家可贵的勇气和责任心,从锻炼锻炼到卖烟叶,仍然坚持描写他在生活中所真实感受到的东西,不说假话,不对生活作浮夸、虚假的描叙.同时还针对农村实际情况提出重大的社会问题,如：提倡实干精神,批判资本主义势力,重视农村基层干部的思想作风,关心新一代农民的成长,揭示阻碍他们健康成长的原因等等.这就使赵树理的小说表现出同类作品中极为少见的真实性与深刻性.赵树理小说创作的现实主义精神,还突出地表现在建国以后他更加注意人物形象的多样化,努力根据实际生活创造出多种多样的人物来.翻开赵树理的作品,我们可以从中看到我国农村中各种类型的农村基层干部与农民的形象,这些人物无论从年龄、性别、个性来说都是多种多样的.赵树理自觉地克服创作中“写旧人旧事容易生活化,而写新人新事有些免不了概念化”①的毛病,在塑造先进农民形象方面作了十分可贵的努力.《三里湾》中那群性格各异的社积极分子,比《李有才板话》中斗争地主的积极分子“小”字辈们,形象要充实得多.特别值得重视的是作者成功地创造了老农中的先进分子陈秉正的形象.这个由丰富的现实生活中升华出来的艺术形象,完美地凝集了我国劳动人民对于劳动的无比光荣感.他比之于赵树理笔下的青年先进农民形象要饱满得多,但又显得可亲可爱,而不是生活在云端里的完人.在赵树理创造的人物画廊里,塑造得最为成功的是农村中背着这样那样历史包袱的中间、落后人物,那些带有绰号的栩栩如生的人物形象,他们的思想行为具体证明了毛泽东所说“严重的问题在于教育农民”的伟大意义,在现实生活中起着镜子的作用.小飞蛾的形象促使解放初期千千万万受封建思想束缚的农村妇女摆脱精神枷锁而觉醒；范登高、糊涂涂、小腿疼、吃不饱以及投机倒把分子贾鸿年等活灵活现的艺术形象,将使广大农民引为鉴戒.努力探索文学创作的民族化、大众化,重视使自己的作品为中国老百姓,特别是广大农民群众喜闻乐见,是赵树理小说创作的又一特色.首先由于作者熟悉农村,作品中描写的人是地道的中国农民,特别是那些可爱的老农民；描写的事无论是矛盾冲突还是风土人情,都具有中国农村的气派与特点：表现的主题,又是广大农民群众普遍关心的问题.其次是在语言及表现形式上以广大农民的思想、心理、习惯为基础,使作品充满了浓郁的泥土气,老百姓不仅看得懂,而且还爱读.赵树理的语言是真正的民族语言,有着自己鲜明的特色.茅盾曾说：“如果把他的作品的片断混在别人作品之中,细心的读者可以辨别出来.凭什么去辨认呢?凭它独特的文学语言.独特何在?在于明朗隽永而时有幽默感.”①赵树理的语言是在群众口语的基础上进行艺术加工,既显现出明白晓畅、简明生动的特点,又耐人寻味,富有表现力.赵树理的幽默感,表现在叙事写人时的妙语横生,并善于概括人物的性格而给他一个形象鲜明的绰号.这种幽默为赵树理的创作增加了风趣、乐观的生活气息.在表现形式方面,赵树理十分重视民族的传统艺术技巧,如评书叙事、摹情、状物的艺术,注意将那些“值得学习的法继承下来,再加上自己的发明创造”②,形成了自己的一套写法.在人物描写上采用传统的白描手法,讲究用几句话、几个富有特征性的动作,简洁地勾勒人物形象；情节结构讲究故事性,并有一套组织故事的艺术手法,做到顺当流畅而又曲折有味；在叙事与写景的关系上,把描写情景融化在叙述故事中,通过作品中人物的眼睛来写景等等.富有特色的民族语言,高超的传统艺术技巧,使赵树理的创作显示出朴素、明朗、幽默的独特风格.赵树理的创作也存在不足之处,有些作品的艺术形象不够饱满,特别是社会主义时期新一代农民,由于作家对他们的了解不象对老农民那样深入,塑造形象时往往缺少细致的有感情的描写,致使这些形象缺少内在的艺术魅力,《三里湾》中的范灵芝就是一个明显的例子.赵树理注意吸收与继承民族传统艺术,并取得了出色的成就,但在积极吸收外国优秀作品艺术技巧丰富自己的艺术表现力方面尚嫌不足,这有时也在一定程度上影响了作品的艺术性更快、更大的提高.

王蒙在为其作品《蝴蝶》的英、德文译本所写的序言中曾自解道：“我作为小说家就像一只大蝴蝶。你扣住我的头，却扣不住腰。你扣住腿，却抓不着翅膀。”段风趣的内心独白被借用来盘点王蒙文学创作的“意识流”观是最贴切不过的。我以为以下的“王蒙自白”最可以诠释那段自解，从而为我们呈现他本真而朴素的“意识流”观：“我不是意识流专家”，“不要把它（意识流）搞得很神秘，应该把它放在适当的地位”。因为意识流首先是人的构造，意识流因素远在意识流学说之前就存在，王蒙对其自然能把握好分寸。“我不否认我有所借鉴”，垦是“我吸收融合一些东西是为了表达我和我这代人的思想情感”；我反对神秘主义、无思想性和非理性主义”， 显然，在创作中他很重视世界观的作用；王蒙对人类心理世界的探微是规范性与艺术性的相辅相成，他认为意识流对他来说并不够用，这既为意识流拓展了外延，也为生活开辟了新天地：他希望通过他的创作对中国的小说有所开拓，可见他对意识流的借鉴并非有人所讲的食洋不化，其实他有自己的一套实践，譬如西方意识流侧重于人的心理深层，但王蒙却看重社会的变迁和历史的发展。

把以上总体特征作为出发点，以公认的意识流小说三大艺术特征为一定程度上的参照物，透过作品运用的语言、叙事及结构等方面技法，在与西方意识流的比较分析中更能清晰地观照理性控制下的王蒙意识流小说的创造力所建构出的民族特色和创新性，凸显被喻为“东方意识流”的王蒙意识流小说的典型特性。

西方意识流小说家主张作家退出小说．纯客观地让人物展开自己的心理活动。其要点在于川流不息的自由联想和独自，字句和叙述跳跃不合次序，但能表达强烈的感情，具有接近于诗的品质。就王蒙创作的意识流小说主导倾向而言确也大致如此，但也不尽相同。作为一名历经坎坷的作家，他对祖国和人民怀有深厚的感情。当它荡然于胸时，有时便不可避免地外射到所塑造的人物身上，因而我们虽也难以弄清究竟是人物的内心独自和自由联想，还是作家本人的呼唤，但读来情感波折起伏中仍不失理性。请看《蝴蝶》中的一段文字：“我请求判我的罪。你是无罪的。不，那有轨电车的叮当声，便是海云青春和生命的挽歌，从她找到我的办公室那一天起，便注定了她的灭亡。是她找到的你。是她爱的你。你曾经给她带来幸福。我更给他带来毁灭。”‘就是不加引号的内心独白？海云？“我”（张思远）?抑或是作者？可实际上分明是作者与人物的合一，作者的炽热之情使内心独白有序地演绎为三人合唱的波峰。

八十年代的中国意识流小说，实际上是对一种新的创作方法和结构方式的占有，这在王蒙意识流小说与西方意识流小说对叙事结构的本质处理上见得最为真切，根源即在包括王蒙在内的大批同时代作家的遭际导致的偏多理性因素对创作的强势左右。王蒙在布礼中塑造核心人物钟亦成，通观全文的各个部分（新中国成立前夕的解放战争到新中国成立以后的社会主义建设），在历史反思的情调中时间链完全被打碎，仔细品味之后其实能发现破碎的时间链条有一个内蕴主题意义的结合点：一个赤诚的冤屈的灵魂，并且这样的灵魂贯穿始终。回到西方意识流的层面，福克纳名著《喧哗与骚动》，就不仅是局限于打破时序，简直叫做征服时间，就说1928年4月7日这一天，以白痴班吉为心理放射点，采取交替和重叠手段，容纳长达几十年时间中发生的事，木到21行文字，穿插了三四个时期的事件。可以这么看，打碎和征服是不同程度的反叛，但正是由于理性限制的存在，使王蒙的反叛较之纯意识流的颠覆呈现出了情节跳跃穿插的有次序性。

在意识流以蒙太奇和音乐化营构梦幻意境上，普鲁斯特的观点极具代表意义．表现人的内在精神，字词等语言材料有太多局限性，能触及真正灵魂的美妙的音乐可弥补这个缺憾，故要实在地做到用梦幻的语言来写梦幻，不仅仅是简单的情节推动，更是真正深入到了人物内心的思索，推动这颗焦虑的心与读者对话。但王蒙的《春之声》中则为我们表明了何谓“乱而不幻”的“非梦幻化”。尤其是开头“母亲的坟墓和正走向坟墓的父亲”一句，乍一读来给人突兀恍惚之感，但通读全篇仔细了解岳之峰的家庭出身（地主）及前前后后的人生经历，特别是自反右开始至今22年来生活的酸甜苦辣，就会感受到王蒙对清醒性还是崇尚的，就不难理解这似乎没头没脑的一句话，是具有多么理性和清醒的生活色彩，包含了多少理性和清醒的现实内容。

王蒙意识流小说虽有明显的典型意识流手法的多方面运用，但他并未抛弃甚至相当重视东方传统元素对创作的影响和作用，因而其作品仍渗透着浓厚的民族性和创新色彩。深沉的民族性源于对民族文化的汲取，也有赖于文化积淀的促成。虽然现在并无确切的材料可以证明王蒙的新疆生活时期接触过庄子的哲学和美学思想，但有心之人却不难发现，从《蝴蝶》的一系列具体意象看来，起码王蒙在创作时回忆起过去的沉重生活，应当是吸取了庄子的哲学思想和美学情趣。

在追寻现代主义的脚步中对传统的适度复归亦能最大限度地增强现代性主导下的创新力度，效果也会更为出彩，而王蒙确实做到了这一点。

其一是仍然具有传统小说结构的特点：高度集中。《春之声》在一个很小的空间（闷罐车厢）和很短的时间（2小时47分钟）里，涵盖了不少内容：中国、外国；城市、乡村；幸福、挫折；宇宙，世界；过去，现在，未来……王蒙笔下的意识的流露既面对主观世界，又面向客观存在；既有大范围的历史跨度，也有小范围的时光流动。他为我们提供的是一个空前精细而又无比博大的艺术境界和想象空间，较之西方意识流小说单纯地对世人灵魂精微描写到分毫的做法，在具备中国特色的同时又多了几分新鲜感。

其二是对描写外景物质环境和人物外部行为的持续重视，比如张思远、钟亦成的不同思绪总与他们不同的历史处境紧密相连，生成于头脑的想法皆诱导于现实生活中的点点滴滴，他们的一举一动不但有其自身思想作主导，而且同时受制于周围的人际关系：岳之峰的所思所想、所感所悟，也是紧紧胶着于现实进行客观的评论，而绝非像西方意识流那样纯主观的纵情遐想，不着边际，对于本就流动散漫的意识而言．拥有客观性确是难能可贵的。

意识流小说是20世纪初兴起于西方、在现代哲学特别是现代心理学的基础上产生的小说类作品。意识流的概念最早由美国心理学家威廉·詹姆斯所提出。他认为人的意识活动不是以各部分互不相关的零散方法进行的，而是一种流，是以思想流、主观生活之流、意识流的方法进行的。同时又认为人的意识是由理性的自觉的意识和无逻辑、非理性的潜意识所构成；还认为人的过去的意识会浮现出来与现在的意识交织在一起 ，这就会重新组织人的时间感，形成一种在主观感觉中具有直接现实性的时间感。法国哲学家柏格森强调并发展了这种时间感，提出了心理时间的概念。奥地利精神病医生弗洛伊德肯定了潜意识的存在，并把它看作生命力和意识活动的基础。他们的理论观点，促进了文学艺术中意识流方法的形成和发展。

意识流小说不是一个统一的文学流派，也没有公认的统一的定义。其特点是打破传统小说基本上按故事情节发生的先后次序或是按情节之间的逻辑联系而形成的单一的、直线发展的结构，故事的叙述不是按时间顺序依次直线前进，而是随着人的意识活动，通过自由联想来组织故事。故事的安排和情节的衔接，一般不受时间、空间或逻辑、因果关系的制约，往往表现为时间、空间的跳跃、多变，前后两个场景之间缺乏时间、地点方面的紧密的逻辑联系。时间上常常是过去、现在、将来交叉或重叠。这种小说常常是以一件当时正在进行的事件为中心，通过触发物的引发、人的意识活动不断地向四面八方发射又收回，经过不断循环往复，形成一种枝蔓式的立体结构。公认的意识流小说代表作有安德列·别雷的《彼得堡》、普鲁斯特的《追忆逝水年华》、伍尔夫的《到灯塔去》、《海浪》等。

心理小说以分析人物的意识层和潜意识层的情感、意识、思想、活动、态度为主，或直接以人物的意识活动来结构作品。

心理小说产生于18世纪的感伤文学。感伤文学崇尚感情，把艺术的力量诉诸感情。它得名于英国作家斯泰恩的同名小说感伤旅行（1768）。感伤旅行和他的另一部小说《项狄传》（1765）以描写人物复杂的内心活动与感情为主，充满颠倒时序、没有逻辑的联想，使文学开始具有新的内容，描写人物的复杂印象和情感。英国作家理查生把对社会环境的描写与人物心理活动的分析结合起来，着重描写人物的感情和行为动机，把感伤主义引进了西欧文学。其描写心理活动的代表小说是帕米拉（1741）和克莱丽莎（1748）。同时代的法国作家卢梭的小说新爱洛绮丝（1761）和德国作家歌德的《少年维特的烦恼》（1774）都受到感伤文学的影响，注重描写人物的内心情感，并以描写爱情心理为主。

心理小说的开创者为19世纪的法国作家司汤达。司汤达擅长心理描写，他全神贯注于人的心理现象，把其他一切都置之度外。心理小说的心理描写反映了19世纪心理学的发展水平。他的心理描写是意识层的心理思维，限于头脑和感情的理性分析，没有涉及潜意识层的生理状态的反映。因而，他的心理描写非常冷静和理智，充满逻辑和理性，由此显出人物性格力的特点和现实态度。

司汤达的心理描写在内容层次上分为社会和爱情心理两个层次，描写时代的普遍心理状况和精神面貌，细致分析爱情心理的微妙变化和发展进程。他对人物内心紧张的表现已具有现代意识的特征。为此，他被称为“现代小说之父”。由于他的心理意识所表现的“现代性”，使他至今在世界各国仍拥有广泛读者。代表作是《红与黑》（1830）。

19世纪著名的心理小说有奥斯丁的《爱玛》（1816）、福楼拜的《包法利夫人》（1857）和托尔斯泰的《安娜·卡列尼娜》（1877）等。心理小说的情节通常比较单纯，心理描写的鸿篇巨制主要是靠人物的心理描写来建构的。一是直接描写人物心理活动，包括人物的所思所想和内心独白。小说描写人物心理活动的引导语通常是“他想”、“他继续想”、“他暗自说道”、“我想”、“我在心里说”等，这是传统心理描写的套语。

作家分析心理化。心理小说家常以叙述人的身份对人物心理作剖析，这些心理现象是人物本身没有意识到，没有认识清楚的问题。作家把他对人物心灵的认识和理解讲述给读者，形成作家分析心理化。小说描写作家分析人物心理活动的引导语通常是“他没想到”“他想错了”“她不知道”等。例如《包法利夫人》中浪漫恋爱的心理分析是作家对爱玛爱情发展结局的心理预测和它的产生缘由的心理分析，作家的分析是客观的，不带主观色彩。

以人系事，以刻画人物性格为主。心理小说的情节叙事简单，事件平凡朴实，大量的心理描写为塑造人物性格服务，通过心理描写表现人物的复杂性格。如于连性格中的反抗与妥协、自尊与自卑、多疑与敏感、感性与冷静的性格特征和气质特点都通过心理描写刻画得淋漓尽致。安娜的情爱与母爱、反抗与激情的性格冲突在心理描写中也得到充分表现。

心理描写从属于情节。19世纪心理小说依然存在一个情节框架，心理描写依附于情节，不具独立性。情节触动、引发了心理描写，并把心理描写串连起来，体现了传统小说叙述的线性因果关系。它不同于现代心理小说独立存在的意识流描写。

情节心理化。心理小说中的人物经历和心理描述互为层次，有机结合。情节好似引河，心理描写好似水流，它盈满河道，充畅情节，构成了以心理描述为主的叙事结构。情节心理化通常表现为三种情况：引发式、插入式和夹叙式。引发式是以一个很小的事件为引子，以此引出大量的心理描述。例如于连握住德·瑞那夫人的手的细节，引出于连一系列的心理活动。插入式是在心理叙述中插入现实描写的细节。例如对爱玛不堪忍受乏味的家庭生活的描写。夹叙式是一边叙述情节，一边心理叙述，叙述引出心理描述，心理描述又带出情节。例如《红与黑》第43章对于连和玛特儿爱情关系的叙述，既是叙事，又是心理描写。

心理小说在20世纪发展为意识流小说。意识流小说兴起于20世纪20年代的英国，波及到欧美各国。意识流小说是西方现代社会意识的产物，它的理论基础是柏格森的直觉主义、弗洛伊德的精神分析学说和威廉·詹姆斯的心理学。“意识流”的概念由詹姆斯提出，他认为人的意识活动像一条河流一样，是不间断的主观思想意识的流动。

意识流小说的共同特点如下：

1．以心理时间结构作品。意识流小说家有意打破传统时间观念和传统心理小说的顺时序，消除逻辑时间界限，将感觉中的过去、现在和将来拧在一起组成主观心理时间，随人物心理时间的变化结构作品。心理时间的叙述方式有倒时序、循环时序、颠倒时序、闪回时序和预见时序。

2.意识流描写。意识流小说注重表现人物意识活动本身，作家退出小说，着力描写人物心理的种种感受，开掘深层的意识来展露隐蔽的灵魂和内心世界。意识流描写的特点具有动态性、无逻辑性、非理性。描写层次分为意识层和潜意识层。描写的方式有内心独白、自由联想、意识迁移、意识流语言。

3．以心系人，以心系事。意识流小说以表现人物的心灵活动为主，化解人物心中郁积的种种情结，很少描写人物的体貌特征，淡化情节以至取消情节，事件极其微小。在心灵宇宙范围内写成一曲曲心灵史诗。

写作纯粹的意识流小说有很大的局限，但作为一种艺术手法，它融会到其他类型的小说创作中，心理永远是富有创造性的作家的表现领域。

以下则是意识流小说的代表作家及其代表作品的相关资料：

马赛尔·普鲁斯特（1871－1922），法国作家，意识流小说的主要代表作家。长篇小说《追忆逝水年华》（1913－1927）是意识流小说的奠基作。小说以叙述者“我”追忆往事为主线，插入了“我”的所见所闻。按人物思想流动的心理时间来结构作品，着意描写人物意识流程。以人物主观感受代替传统小说中人物命运、矛盾冲突的主导地位。作品突出带有“内审性”特征，被认为是“革新了题材与写作技巧的新型小说”。

詹姆斯•乔伊斯（1882－1941），爱尔兰作家，意识流小说的主要代表。代表作《尤利西斯》（1922）被认为是意识流小说的“经典性作品”，也是20世纪现代派小说中成就最高、影响最大的一部作品。小说叙述1904年6月16日广告经纪人布卢姆和他的妻子莫莉、青年艺术家斯蒂芬三人在都柏林的活动情况。这天在文学史上称为“布卢姆日”。小说通过三人一天的经历和各个器官的感受，描绘了都柏林的社会生活全景。

威廉•福克纳（1897－1962），美国作家，意识流小说的代表作家。代表作《喧哗与骚动》（1929），它和《追忆逝水年华》、《尤利西斯》并称为意识流小说的三大杰作。小说采用多角度的叙述手法讲述三兄弟与他们的姐妹凯蒂母女有关的故事，深入人物的潜意识，描写人物内心世界和病态心理。 其他的例如《我弥留之际》、《八月之光》、沙龙!押沙龙!都是意识流小说的经典名著。

·维吉尼亚·伍尔芙（1882—1941）

英国著名小说家、批评家维吉尼亚·伍尔芙也是一位著名的意识流作家和意识流小说的奠基者。她在对一些意识流小说家的创作进行总结、借鉴的基础上，丰富、发展了意识流文学的表现手法，并对它进行理论阐发。1919年，伍尔芙发表了第一部意识流小说《墙上的斑点》。作品通过一个妇女看到墙上一个模糊不清的斑点而引起无限联想的意识流动过程，揭示人内在世界的丰富和易于变化。达罗卫夫人(1925)、《到灯塔去》（1927）是伍尔芙意识流小说的代表作。前者表现的是达罗卫夫人在家庭晚会上重见旧日恋人彼德并得知附近一患精神病的男子自杀后二人意识的跳跃纷呈；后者大量运用象征主义手法，表达的是作者对超越了功名恩怨的彼岸世界的向往盘，呈现给读者的是人物的深层意识。

伍尔芙小说不注重表现事件、人物之间的关系，而把创作重心放在对人物思想感情流程的再现上，讲究环境和景物描写的印象效果。她的文笔富于音乐性，并运用音乐上的“曲式学”结构作品，给读者以美感。

意识流小说不重视临摹客观世界,而着力于表现人的内心真实,特别是着力于表现人的意识流程,从而打破了传统小说的叙事模式和结构方法,用心理逻辑去组织故事.在创作技巧上,意识流小说大量采用内心独白、自由联想和象征暗示的手法，表现人的精神世界，从而揭示小说的主题，语言、文体和标点等方面都有很大的创新。

“意识流”是西方现代文学艺术中，特别是小说和电影中广为应用的写作技巧。本世纪20年代起，意识流技巧在小说领域取得了十分引人注目的成就，但是并未形成一个文学流派。这是因为运用意识流方法写作的作家并没有共同的组织和纲领，也没有发表宣言，而是一些不同国家的作者，如爱尔兰的詹姆士•乔伊斯，法国的马赛尔•普鲁斯特,英国的弗吉利亚•伍尔芙和美国的威廉•福克纳等人，于第一次世界大战前后运用新的概念与方法创作小说。他们的作品着力展示人物的内心世界采用迥异于传统文学的心理描写方法，开创了现代小说的新纪元。这些作品在当时虽然受到某些责难，但并未引起重视，直到第二次世界大战以后才得到承认和广为流传。20世纪60年代以后，创作这类小说的作家越来越多，这种方法在一定程度上已成为现代小说的一种传统创作手法。

意识流小说是20世纪初兴起于西方、在现代哲学特别是现代心理学的基础上产生的小说类作品，是西方现代文学艺术中，特别是小说和电影中广为应用的写作技巧。最早出现于一次世界大战之后的时期，是现代派小说的一个重要类型，着重描述心理活动。

意识流是作家和批评家惯用的容易引起误解的术语之一，它之所以会引起误解是因为它听起来很具体而用起来却象“浪漫主义”、“象征主义”和“超现实主义”一样变化无穷甚至含糊不清。

意识流小说具有以下特点：

① 以心理时间结构作品：意识流小说家有意打破传统时间观念和传统心理小说的顺时序，消除逻辑时间界限，将感觉中的过去、现在和将来拧在一起组成主观心理时间，随人物心理时间的变化结构作品。心理时间的叙述方式有倒时序、循环时序、颠倒时序、闪回时序和预见时序。

② 意识流描写：意识流小说注重表现人物意识活动本身，作家退出小说，着力描写人物心理的种种感受，开掘深层的意识来展露隐蔽的灵魂和内心世界。意识流描写的特点具有动态性、无逻辑性、非理性。描写层次分为意识层和潜意识层。描写的方式有内心独白、自由联想、意识迁移、意识流语言。

③ 以心系人，以心系事：意识流小说以表现人物的心灵活动为主，化解人物心中郁积的种种情结，很少描写人物的体貌特征，淡化情节以至取消情节，事件极其微小。在心灵宇宙范围内写成一曲曲心灵史诗。

“意识流”是西方现代文学艺术中，特别是小说和电影中广为应用的写作技巧。是现代派小说的一个重要类型。20世纪20年代起，意识流技巧在小说领域取得了十分引人注目的成意识流小说理论封面就，但是并未形成一个文学流派。这是因为运用意识流方法写作的作家并没有共同的组织和纲领，也没有发表宣言，而是一些不同国家的作者，如爱尔兰的詹姆士·乔伊斯，法国的马赛尔·普鲁斯特，英国的弗吉利亚·伍尔芙和美国的威廉·福克纳等人，于第一次世界大战前后运用新的概念与方法创作小说。他们的作品着力展示人物的内心世界采用迥异于传统文学的心理描写方法，开创了现代小说的新纪元。这些作品在当时虽然受到某些责难，但并未引起重视，直到第二次世界大战以后才得到承认和广为流传。20世纪60年代以后，创作这类小说的作家越来越多，这种方法在一定程度上已成为现代小说的一种传统创作手法。 意识流小说是20世纪初兴起于西方、在现代哲学特别是现代心理学的基础上产生的小说类作品。意识流的概念最早由美国心理学家威廉·詹姆斯所提出。他认为人的意识活动不是以各部分互不相关的零散方法进行的，而是一种流，是以思想流、主观生活之流、意识流的方法进行的。同时又认为人的意识是由理性的自觉的意识和无逻辑、非理性的潜意识所构成；还认为人的过去的意识会浮现出来与现在的意识交织在一起 ，这就会重新组织人的时间感，形成一种在主观感觉中具有直接现实性的时间感。法国哲学家柏格森强调并发展了这种时间感，提出了心理时间的概念。奥地利精神病医生弗洛伊德肯定了潜意识的存在，并把它看作生命力和意识活动的基础。他们的理论观点，促进了文学艺术中意识流方法的形成和发展。 意识流小说不是一个统一的文学流派，也没有公认的统一的定义。其特点是打破传统小说基本上按故事情节发生的先后次序或是按情节之间的逻辑联系而形成的单一的、直线发展的结构，故事的叙述不是按时间顺序依次直线前进，而是随着人的意识活动，通过自由联想来组织故事。故事的安排和情节的衔接，一般不受时间、空间或逻辑、因果关系的制约，往往表现为时间、空间的跳跃、多变，前后两个场景之间缺乏时间、地点方面的紧密的逻辑联系。时间上常常是过去、现在、将来交叉或重叠。这种小说常常是以一件当时正在进行的事件为中心，通过触发物的引发、人的意识活动不断地向四面八方发射又收回，经过不断循环往复，形成一种枝蔓式的立体结构。公认的意识流小说代表作有安德列·别雷的《彼得堡》、普鲁斯特的《追忆逝水年华》、伍尔夫的《到灯塔去》、《海浪》等。[1]

以第一人称写，有强烈的读者代入感，让读者更能投入到小说中

以第三人称，给读者一种全知的宏观视角，旁观别人的故事。

所以第一种更能体现内心想法。

个人还是觉得第一种好写，但两种方法没有好坏之分，只有题材内容的适合度

主观意识揭示人物内心世界。

（较简略）