小说中重要情节的作用

细节描写对于小说非常重要，它的作用在于：

1、细节描写是小说、记叙文情节的基本构成单位。没有细节就没有艺术。

一篇文章，恰到好处地运用细节描写，能起到烘托环境气氛、刻画人物性格和揭示主题思想的作用。细节描写在文章描写中的地位看似闲笔或赘笔，信手拈来，无关紧要，可有可无，但都是作者精心的设置和安排，不能随意取代。

2、细节描写，可以塑造活生生的、有血有肉有个性的人物形象。

细节描写是刻画人物性格，揭示人物内心世界，表现人物细微复杂感情，点化人物关系，暗示人物身份、处境等最重要的方法。它是最生动、最有表现力的手法，往往用极精彩的笔墨将人物的真善美和假丑恶和盘托出，让读者欣赏评价，使文章的描写更加细腻，丰富。

3、成功的细节描写会让读者印象深刻，提高文章的可传读性。

细节描写可以为表现人物性格、发展故事情节以及直接、间接揭示作品意义或主题思想服务。典型的细节描写富有表现力，能起到以一孕万、即小见大的作用。

扩展资料：

细节，指人物、景物、事件等表现对象的富有特色的细枝末节。

细节描写指的是抓住生活中的细微而又具体的典型情节，加以生动细致的描绘，它具体渗透在对人物、景物或场面描写之中。

正确运用细节描写，对表现人物，记叙事件，再现环境有着极其重要的作用。因此，在文章中，为了使人物形象更加鲜明，使作品更具有感染力，就应该学会对细节进行描写。描写的目的是要达到生动形象，做到写人则如见其人，写景则如临其境，能给人以真切的感受。

细节描写包括服饰描写、环境描写、语言描写、动作描写、心理描写等等。

细节描写的计较有：素描法、工笔法、曲笔法、贯穿法、造型法、对比法、修辞法、标点法等。

参考资料：

小说的故事情节是核心，文笔是形式，都重要，各占一半的权重。

小说的本质就是讲故事。没有跌宕起伏的故事情节，写的再好也没人看，比如梁羽生的武侠小说（个人之见），像绣花枕头花里胡哨，堪比当下文艺圈里娘味十足的美少年。如果反过来，故事设计巧妙，结构安排的也好，可文笔粗糙，读起来毫无美感可言，也不能成为佳作，如莫言的小说，文字功底毕竟差一些。

一部优秀的小说，必须既有内容，又有形式，我们大家喜闻乐见的四大名著，还有当代的金庸小说，之所以闻名中外载入文学史册，就在于巨匠一般的规划设计，雕花一样的细致描写，无一不让读者拍案叫绝。

个人观点欢迎批评。

对于一部小说来说，文笔和情节都很重要。好的情节能够吸引读者，让人欲罢不能；而好的文笔，读来让人赏心悦目，有美的享受。如果非要在这两者之中选择一个最重要的，那我觉得应该是情节。

小说的重点是刻画人物形象，而刻画人物形象主要是通过故事情节展开的，同时在故事情节中还揭示了小说的主题和中心思想，所以情节的重要性就不言而喻。

再好的文学作品，如果没有人看，那它的价值就体现不出来。而读小说，绝大多数的人都是奔着好看有趣的故事去的，在这些故事中，我们捎带着记住了人物。曾经有个朋友，觉得生活没有意义。几年前，他曾对我说，他活着的意义，就是在等权力的游戏新一季的开播。他关心着主人公的命运，关心着剧情如何发展。尤其是雪诺被杀的那个结尾，关于雪诺的生死，让他一直揪着心。这部剧居然成了他生活的重心。我也喜欢看这部剧，之所以被它所吸引，就是它永远也让人猜不透的剧情。

人类从远古时期就喜欢故事，那时忙碌了一天，饱餐一顿后，人们最常做的事，就是围着篝火讲故事。而在著名的《人类简史》上，也讲述了故事的重要性，甚至可以说人类的发展离不开故事。

小说的话，环境描写可以是渲染氛围，展示时代背景，塑造人物特点，深化主题等，当然最主要还是要结合具体文章进行分析

（1）长篇小说的组成部分之一,但并非部长篇小说所必备。通常加载小说故事开始之前，起引起正文的作用。金圣叹删改《水浒传》，将原本的引首和第一回合并，改称“楔子”。并解释说：“楔子者，以物出物之谓也。”就是以甲事引出乙事之意。

（2）戏曲名词。元杂剧的专用术语 它是指四折戏之外的过渡段落，主要是用来介绍情节和人物，加强情节之间的联系，位置比较灵活 ，可以放在剧首．剧末或者是折与折之间， 但一般放在剧首． 如果有特殊需要 ，还可以有两个楔子．

元杂剧在结构上有比较固定的结构模式： 一般是一本四折一楔子，有时也用在两折之间．类似现代戏曲中的过场戏。

（3）上粗下锐的小木橛。填充器物的空隙使其牢固的木橛、木片等。用来加强、支撑或保持固定位置的固体物。

有用请采纳，并点赞同

严格来说，小说的5要素，剧情、人物、设定、思想和文笔，都是同等重要的。

一本经典小说，肯定会带给读者多重享受。就像我多次推崇张爱玲的小说一样，张爱玲的小说不仅情节引人入胜，文笔也让人叹为观止。

除去经典，我们以网文为例，现在看小说，一定会把剧情放在第一位。

如果剧情稀巴烂，文笔再好也无人问津。但是反过来，文笔一般，但是剧情跌宕起伏，照样有读者爱看，照样受读者追捧。

文笔属于锦上添花，但是剧情是文之根本。追求文笔放弃剧情就是舍本逐末，本末倒置。

我们看小说，不就是看作者如何讲故事吗？故事讲得不精彩，剧情安排不合理，根本没人理。

但是，我所说的文笔一般是指最起码能把事情讲清楚，而不是语句都不通顺，颠三倒四。

有很多大家，比如莫言，村上春树，他们的文笔都非常朴实无华。他们仅仅只是一步一个脚印地把想说的东西说出来罢了。但就是这种璞玉般的文笔强烈地吸引了千万人的目光，并为之沉迷。

当然了，这些作家都是天赋型作家，我们看小说，看网文，很多作者都是普通人，只要能把故事讲清楚，情节精彩，就是不错的小说了。如果文笔和剧情都好，那么这本书也一定很受欢迎。

答：写作并不全是搜肠刮肚去想好词好句，更多是用心灵来完成的事。

心灵是什么？是眼睛、鼻子、耳朵、皮肤，是记忆中一切的触摸和点点滴滴。不是去想，而是从回忆中从生活积累中从一切可能之中打捞内容。或许愿意静下心来写作的人都过于感情丰富，多情善感吧！

当你准备好了所有的条件，余下的就是设想具体的人和事，这时候就是要启用你的经验，启用你对周围生活事物的观察和认识。

做一个自由而孤独的思想者，用语言艺术编织故事……心无旁骛，做好自己的本分，拿出自己的作品让读者去感受和思考，给人感触和启示……

如果你写文章时满脑子想的是“我如何让这句子看起来更高大上呢？”，那么显然这小说会很糟糕。假如一个经典句子不符合故事中的情节，会就此改变你的文章走向，导致偏离了主线，这样就没必要了。

无论是莫泊桑还是福楼拜，他们的文笔都非常的朴实无华。仅仅是一步一脚印般把想说的东西表达出来，但这更加吸引读者。

我的建议是，先把情节想好，写好大纲，然后想尽办法进行修饰，也就是我们穿衣搭配加首饰之类的点缀吧。

一、渲染故事气氛 作家往往用生动的自然环境描写，来创造故事的特定氛围， 从而增强故事的真实性。 二、烘托人物形象 环境本是为人物活动提供一个场所和背景的，故而自然环境 的描写，往往是为塑造人物服务的。也就是说，作家为了表 现人物丰富的心境、复杂的性格，往往要为人物设置多种不 同的自然环境，用以“刺激”人物，以记录其种种行为，从而 显露其性格。 三、推动情节发展 情节发展与环境描写往往是相互依存、相互制约的：环境描 写要以情节为依据，情节发展离不开环境描写 。还可以为 下文发展做铺垫 四、暗示社会环境 优秀的作家，总是通过对特定的自然环境的描写，来展示独 特的世态风情，为读者提供一副社会历史图画。所以，小说 中的自然环境，一般都带有作家的感情色彩，被当作是社会 环境的暗示。 五、深化作品主题 分析小说的主题，离不开对人物和情节的细致分析，也离不 开对环境的认真考察。

看是什么类型小说，目标读者是谁，才能说的清那个重要。

如果是流量小说，情节更重要，大家就是为了娱乐看小说的，没有人会精读小说。文笔和奇妙构思还没体会出来就读完了。

如果是文学类小说，文笔就重要了。遇到好文笔小说，我会读好几遍。仔细体会小说思想和意境。

还有就是给谁看的问题，如果是上过大学的，可能文笔重要一些，都是大白话文章太水。但是还有一些老年人也喜欢看小说，她们想看的是共鸣，情节更重要。

都很重要。看过几本书，文笔很好，然而情节设置无法接受，读几页就弃了。还有的情节设置很棒，文笔太糟，忍着烦躁看了三分一，忍痛弃了。

文笔好并不是说一定要妙笔生花引经据典，要有可读性，文笔好不代表着华丽的辞藻无用的堆砌，简洁更见功夫

缺一不可，不讨价还价！

这个问题问的很尖锐，是个有意思的问题。

但如果换个说法，如果有人问你，一栋建筑的造型立面重要？还是建造建筑的钢筋混凝土和砖石材料性能重要？

你想明白了？

当然情节更重要了。

小说有情节没文笔还能成篇，有文笔没情节，如何写成？我实在想不出。

若是写真挚的情义的片段，不一定非要用文笔来点缀（有的时候在我看来没有点缀的真挚，才是终极文笔）。有些感情至深的片段是没有华丽的词藻的，所谓大道至简。

举个不恰当的例子，巧厨炒菜的时候，食材原材料就是情节，佐料调料就是文笔。

1. 食材原材料好,你哪怕是干吃生吃,或者是随便弄一弄，不放调料，也能吃，而且真的食才不错，味道也不错-- 这就是情节。

2. 食材和原材料不好，或者变质了，就是情节不行，靠你的调料来把菜做好，对于一些不懂的人，也许能糊弄，对于稍微懂点的人就知道你是骗人。-- 调料佐料就是文笔。

3. 仅仅有文笔，那就是仅仅吃调料,这个就不用我多讲了，你吃的下去不？当然有口味重的，不在本文讨论之列。

4. 食材和调料都好，那就不用我讲了--- 大作，大菜！

以上，究竟是食材重要？还是调料重要？不言而喻。

总的来说，情节是内容，文笔是装饰。小说尤其如此。

但是有一点，仅仅有好的情节，没有好的文笔，不容易写出好的小说来（除非你有惊世骇俗的小说情节）。你有很好的食材，没有调料，做出好菜来，容易吗？

（不好意思，修改了几次，以免偏颇）

愚人自荐一下哈！我在起点写小说盛夏宛若秋泪洒天堂路已通知签约其中的一部。我认为故事情节很主要。网文都是快餐文，没人看你咬文嚼字，修饰半天才说明一句话。我觉得看这样的小说太累了。

基本上文笔好的小说，都能够带给阅读者更多的共鸣，也更能体现文字之美。例如：一般人写‘门前有两颗枣树’，鲁迅先生会这样写：‘门前有两棵树，一颗是枣树，另一颗也是枣树’。不同类别的小说角度和框架结构不同，但是文笔和情节的布置同样重要。

文笔有没有标准这不好说，但是四大名著的文字架构和情节大家都知道，平常事平常写，有伏笔、有铺垫文笔和情节就像一双鞋，缺一不可。就像讲故事，同样的故事情节，放在不同人的口中讲出来，听得效果不一样。再举个例子：德云社的相声，多数都是传统相声改编而来，多数人愿意听，听得不亦乐乎。除了德云社再去听别的相声演员说同样的段子，恐怕就不是那么回事了。这也说明文字表达的重要性。

一篇小说情节的推动就像看美剧，总像有根线栓着你，该挖坑挖坑，该填坑填坑，跌宕起伏，又情理之中，等一探究竟时，恍然大悟。如果文字表达不到位或者含糊，不是烂尾、就是乱情节。

文出个人观点，文字表达水平有限，不当之处请体谅，今后多加改进。

我觉得是铺垫，没有铺垫就没有下一环节的发生，故事性不强，没有悬念，很直白，没有看下去的欲望

环境，任务，情节

写小说到底是文笔重要还是情节重要，说真的，这样的疑惑只能产生在网文领域。

正因为在网文行业发展的初级阶段，网文的形式一下子解除了传统文学创作的桎梏，很多创意天马行空、心里有着讲不完的好故事的外行之人越来越多的下水了，而就有那么一些小说，明明文笔很差劲，但是小说很好看，出人意料地走红网络。于是，便有人产生了这样的困惑，甚至有人觉得，他行，我为什么不行。

在我看来，这个问题可以做一类比，进了社会，学历重要还是能力重要？尽管社会更看重能力，但是学历是敲门砖啊，它也一样重要！

文笔就是写小说的敲门砖，你也不想因为文笔这个因素，从前三章就劝退一大波读者吧。

而且小说成功的要素，不光光只有文笔和情节啊，单单放大情节的作用过于偏颇，还有题材的选择，还有世界观的设计，还有人物刻画，还有谋篇布局，还有主题的升华，等等，等等。

事实上，随着网文行业的不断成熟，早先文笔不佳的作者也在不断补课，补上自己的短板。而新入行的门槛会越来越高，这是毋庸置疑的。

因此，万丈高楼平地起，投机的心态不可有。

小说中细节描写的作用如下：

1.典型的细节可以刻画人物性格，展示人物内心世界；

2.典型的细节可以深化主题；

3.典型的细节可以推动情节的发展；

4.典型的细节可以渲染时代气氛、地方特色；

5.典型的细节可以暗示影射。





细节描写作用举例：

1.典型的细节可以刻画人物性格，展示人物内心世界。

如《荷花淀》中正在编席的水生嫂听到水生第一个报名参军的消息，给苇眉子扎破手指，然后把手指放在嘴里“吮“的动作细节充分体现了水生嫂丰富复杂的内心世界

2.典型的细节可以深化主题。

如鲁迅《药》中的“人血馒头”这一“物”的细节，形象而深刻地表现了辛亥革命脱离人民群众的根本弱点。

3.典型的细节可以推动情节的发展。

如《林教头风雪山神庙》中，“那雪下得正紧”这一自然景物的细节描写，致使林冲到山神庙躲避风雪，才有杀死仇敌的故事，这样细节描写就推动了情节的发展。

4.典型的细节可以渲染时代气氛、地方特色。

如鲁迅风波中钉了十六个铜钉的瓷碗和七斤一家晚餐吃的蒸干菜和松花黄的米饭，就渲染了当时的时代气氛和地方特色。

5.典型的细节可以暗示影射。

如鲁迅《药》中描写丁字街头破匾上的“古口亭口”四个字，其实是影射秋瑾就义地点——“古轩亭口”，暗示小说中的夏瑜是影射了秋瑾的。

个人认为情节更重要。

因为，文笔这个概念，相对来说比较主观，不同的人看不同的表达，会有不同的判断。

什么叫文笔好呢？

有人认为，辞藻华丽言辞对仗更好；有人则会觉得笔力深厚无声无息更动人。

但是对于大部分写小说的人来说，一般在文笔上都能做到最基本的表达流畅文字洗练。

在这样一个写作的基础之上，再去对比，比的就是情节。

很多大家，或者很多好的作品，打动人的文字常常是朴实无华的，胜就胜在情节上。

比如卖米这篇小说。

还有阿城的小说。

契诃夫的白菜汤。

都是在平淡无奇的文字中，讲述一种巨大的悲剧感和无助感。

并且能实实在在地让读者感受到这种力量。

这其实就是情节的作用。

所以，写作最重要的，应该是情节。

“写小说是文笔更重要还是情节更重要？”

这是一个好问题，我们得知道什么是“小说”？

小说构成的基本要素是什么？

小说是以刻画人物为中心，通过完整的故事情节和具体的环境描写反映社会生活的一种文学体裁,或通过情节的展开和环境的渲染反映社会生活的一种文学体裁。

小说有三个要素：人物形象、故事情节、典型环境（自然环境和社会环境）。

由此我们可以知道，“情节”对于小说来说相当重要，它是构成小说的最基本的要素之一。所有的小说都必须要讨论情节。

而我个人认为，小说就是由情节打造的。情节一般我们也叫：“故事情节”。看小说当然要看故事情节了，如果一篇小说的故事情节不好，或者说不合理，那么太影响这篇小说成为一篇优秀的小说了。

再看文笔。

什么叫“文笔”呢？

文笔，拼音wén bǐ，汉语词语，意思是文章；写作技巧；泛指文体；文章的写作风格。

我想小说的文笔，意思应该取的是“写作技巧”和“写作风格”，写作技巧和写作风格重不重要？当然也是十分的重要，一个优秀的小说家，肯定有自己独特的写作技巧和写作风格。

有很多小说家和写作者擅长把一个平平无奇的故事讲得生动有趣。或者说，同样的一个故事在不同的作者笔下，呈现出的效果是不一样的。文笔深深地影响故事情节。

所以我们可以得出这样的结论：

“情节”指的是故事本身。

“文笔”指的是如何讲故事。

首先明确一点，他们两个不是对立的，而是密不可分的：

情节要通过文笔来彰显，

文笔要为情节服务。

所以说，题主所说的，“人们不在乎对文字的掌控？”当然在乎了，如果掌控不了文字，怎么能掌控情节呢？

如果非说哪个更重要一点，那我个人偏好，“情节”更重要一点。

因为小说作为叙事型体裁，应当以“情节”为本。如果情节过得去，文笔只要不是太差，让我能读下去就可以。可是如果情节不好，比如逻辑不通，设置不合理，前后矛盾。那么文笔再好，也会感觉是华而不实，影响我对这篇小说的评价。

渲染气氛，烘托主题

为下文埋下伏笔

同时，如果是很烂的书，就是凑字数

两者相辅相成，缺一不可。

个人感觉如果光有情节而写得不够生动，那就像是流水账，会让读者没有代入感。

无论何种题材不同类型的小说，情节都比文笔重要！你现在随便回忆一部看过的小说，你首先想起来的会是什么？它的情节吧？

在我看来，情节是基础，文笔是点缀。会讲故事的人才能写好小说，而会讲好故事的人比单纯将故事的人更能吸引读者。故事就是你的情节，好故事就是你的文笔。

当然，现在网文写手门槛太低了，看文的你会发现真的是什么阿猫阿狗会打字就能写网文。他甚至可能根本就没写过高考作文，连小说三要素是什么都不知道！只要勤奋码字，日更三千+，总会有人买账。不信你可以去点开某江榜单文，除了一些已经形成自己风格的大神，剩下的都是情节雷同，内容空泛的日更文。有些甚至你看简介都能直接挑出病句……

很多梗都是写烂了的。所以你有好的故事情节，基本可以冲到写手批发厂里的前30%了！

同样是系统+穿越，他是回古代种田，你是末世模式，那你的受众就比他高，因为末世到现在依然是个热题。

那有人会说：我可以杂糅啊！把所有梗都写进来。先不说抄袭的问题，这时候就得看你的文笔了。有些人的文笔驾驭不了大格局，到后面就会崩得一塌糊涂。笔力有限，同等题材下也会大打折扣的。

所以，情节是你引流的基础，文笔是你留存的工具！你连读者都吸引不了，三章不过脑，谁还会去关注你的文笔？而写文贵在坚持，所以，坚持就是你变现的道具。

顺序描写?没有这种描写的哈。

小说里的描写如下:

外貌描写，神态描写，动作描写，语言描写，心理描写，景物描写，环境描写，气氛描写，细节描写。

基本上就这些种。

文笔并没有我们想象中的那么重要！

东野圭吾天天被人吐槽文笔差，但是人家故事写得好。

刘慈欣的文笔在文科生看来，就是钢铁直男式写作，但是他的思想深度，他的想象力无人能企及，因此他的科幻小说爆火也是情理之中的事情！

我们对文笔有着太多的误解，要知道，当一个人没有能力评判作品价值时，才会开始聊文笔，因为这样最安全。最简单的例子就是我们从小到大做了无数阅读理解题，但绝不会有一道阅读理解题会问你这篇文章的文笔好不好，毕竟出题人懂文学，懂文章，知道什么东西比文笔更值得向读者提问。

但是，当这样做的人多了，就让文笔变得仿佛很重要的样子。自打中学时起，我身边就老是出现这样的同学，用词考究，辞藻华丽，文章写得那叫一个漂亮，赞誉声络绎不绝，被大家奉为“文笔一流”。后来在网上，我也遇到过无数用词精妙、句子精巧，恨不得整篇文章都是金句集的网友。只是那样的文章着实令人望而生畏，毕竟文章是写给人看的，不是拿来炫技的。

其实，对文笔的极端在意其实也是世界观的一种体现。

我们究竟是以怎样的标准来判断事物的好坏？是从整体上来衡量一件事情的得失成败，还是仅仅用某个局部、某个切片来做判断？有太多人喜欢用静态的，碎片式的方法来观察世事。所谓的“管中窥豹”、“一叶知秋”指的就是这些人。所以看文章只专注于给别人挑错别字的人，只会给别人的英语挑语法错误的人，或者阅读国外经典名著只会大谈特谈译本选择的人层出不穷，然后这些人会腆着脸以“连这都做不好”为由，否定整件事的价值。

以文笔评判一篇文章的好坏，用的不也是一套相同的方法论吗？

只是必须清楚认识到：如果一个作家以文笔作为写作核心价值的，最后他写出来的只能是一堆漂亮的垃圾。如果一个读者只知道以文笔作为判断文章好坏的标准，只能说明他缺乏思考。

通常加载小说故事开始之前，起引起正文的作用。金圣叹删改《水浒传》，将原本的引首和第一回合并，改称“楔子”。并解释说：“楔子者，以物出物之谓也。”就是以甲事引出乙事之意。

要写好小说，文笔和情节同等重要，缺一不可 。 写小说是要给别人看的，如果没有跌宕起伏的情节，再华丽的文笔也会让读者感到索然无味。同样情节安排的脉络清晰、错落有致，若没有引人入胜、妙笔生花的文笔修饰烘托，也会令读者心生倦意。打个比方说，一棵花木把枝条修剪成型，只有长出绿叶开出艳丽的花朵，才算是好的盆景。一部好的小说，情节好像修剪过的枝条，绿叶红花当然就是画龙点睛的文笔。一部成功的小说，离不开情节和文笔这两个要素。

那么，写小说怎样合理安排故事情节呢？安排情节要善于抓住读者的阅读心理，站在读者的角度考虑，掌握好小说故事情节的冲突、矛盾、悬念、伏笔的节奏，时而风平浪静，时而跌宕起伏，只有这样才能激发读者忍不住继续读下去的好奇心。

另外，写小说巧妙熟练的安排故事情节，练就妙笔生花的文笔，并非一朝一夕就能做到，需要有兴趣，有恒心，多读，多看、多想，多练，多写。日积月累，就能驾轻就熟。

总之，一部成功的小说，故事情节和文笔是一对并蒂莲，缺一不可。要想写好小说多读一些别人成功的作品，汲取精华，提升自己的写作能力和文学素养，相信在不久的将来，你也会发表成功的作品。

都重要，薄弱环节都将影响小说的发行量。一部嗨小说文笔要精彩，故事情节要浪漫，更要具备活生生的生活节奏。

（首发于公众号网络作家报）

读者并不是文学批评家，他们对文笔的好与坏，不是那么敏感。读者看一部小说，当然看剧情的要占八成以上，看文笔的最多也就两成。

如果单独说读者看情节和文笔，都是不成立的。因为文笔和情节，是相辅相成的。如果你的文笔不行，写出来的小说凌乱不堪，不知所云，再好的故事情节，到你的手里，也成了一锅粥，何谈好情节呢？如果你的情节很好，那文笔自然也不错。因为文笔太差，肯定写不出好情节。

这就像看电视一样，如果是一台坏掉的电视，屏幕一直闪烁不停，想看清里边的电影，都成问题。就算里边的电影再好看，你也无法坚持看下去，因为眼睛疼啊。

那么，有人说，我文笔好，怎么没读者。这可能是你的故事出了问题。就像读优美散文和经典小说一样。读者去书店如果是买散文集的，那你的文笔好，是占优势的，文笔好的散文，自然受人喜欢。如果读者是去买小说看的，但你写的是优美的散文，那读者自然不会选择。

这是是否放对位置的问题。

想让小说卖得好，就得去用好文笔，去设计好故事。

文笔和情节的关系，大致上也就是这样的关系，这里只能给你简单的讲一讲，了解一下。更深层的关系，这里就不再赘述了。

一颗星星刹住车，照亮了你我。

这句子文笔好么？你能明白这句话的意义，能联想这句话的故事，但这只是一个句子，并不是小说。

我也写作，小说是长篇的，有具体的人物，场景的变化，情节的推动和故事的进展。所谓文笔，其实不过是对生活的观察，用文字将人物、景色、地点等等细微的描述出来，通过文字让你身临其境。

好的文笔，能让你通过文字在脑海里浮现出一副清晰的画面。比如：一群鸟儿扯下一块巨大的黑幕，扑腾着翅膀向远方飞去，夜晚一下便至了。月牙儿划着桨挂在了天空，草间的萤火虫飞上天变幻成各种星座，俏皮地眨着眼睛。我站在阳台上，望着天空，期待在你抬头的那一刻，我就能看见月亮里倒影着你的模样。

但！再好的文笔，首先是为剧情服务，人物性格随着剧情推动的变化，周围的地点、景色等等都要契合剧情的发展，一本完整的小说，它首先是一个完整的故事，能让人读完后有具体的映像。情节决定了故事是否足够吸引人，

一个好的句子也许像花朵一样美丽。但是它首先要有根茎、枝干和树叶，故事的可读性、趣味性才能吸引人的注意力，甚至于，一个枯燥无味的故事，毫无意义的情节，连读下去的欲望都不会有，再美的句子又如何。这不是诗词，而是小说。

小说可以说是电视剧和电影的文字化，引人入胜的情节决定了你是否喜欢。最简单的四大名著，大部分人都知道故事讲了什么，但有几个人记得里面的句子。包括我，如今我写作一段时间后去重读《水浒传》，其实，那文笔并没我想象的那么好，但是里面的剧情推动和情节的描述依旧深深吸引我，也值得我去模仿和学习。

小说，首先是一个好的故事。

客观的说，文笔和情节是好的小说的两个翅膀，但在所有的小说中都会体现出两者之间的差异，有的小说文笔明显好于情节，但也有一些小说的情节明显好于文笔，而文笔与情节都出色的小说也比比皆是。但文笔是基础，情节是小说的内容，好的文笔可以让小说的结构、形式、内容以及情节更加巧妙、精彩、丰富和跌宕起伏。反之，好的情节是无法提高或改变文笔水平的，文笔水平的提高需要大量的写作、大量的阅读、大量的生活积累和一定水平的语基作为保障。因此，我以为相比而言文笔更重要。

是脑洞更重要！现在的小说套路都是千篇一律！看个开头就不想看了！所以你要写一些能让人眼前一亮的东西出来，还要在这中间不停的挖坑，让人陷进去，欲罢不能！

小说已经商品化，所以如果只是为了生计，作家就要以商业的角度去考虑问题，明白读者的需求，迎合市场需要，从而确立小说的基础，当然，小说有其特殊性，在我看来它是一个可以不断自我更新的产物。然而，如果写小说是为了自己的情感宣泄，想创建一个自己的天地，文笔还是章节，作家都会想要尽善尽美，自然也没有哪个重要一说。

写小说有人说是文笔比情节重要，因为好的文笔能够掩盖故事情节上的不足，就比如同样是写《登山》：

你通常是这样这样写——

我们一起去爬山，首先来到山脚下，接着爬到了山腰，最后我们登上了山顶......

而文笔好的就会这样写——

初春，和风煦煦，正是登山的好季节.......

一路小跑，很快我们便来到了山脚下，这里山花烂漫，姹紫嫣红，让人感觉仿佛置身在了花草的海洋之中.......

山腰要难攀登的多，约到中午时分，我们才算到达，可能是受海拔的影响，山腰处基本都是以高大的灌木为主，很少看到花草，一阵山风吹来，凉飕飕的，我们不禁将衣服裹紧了些。

我们登上的山顶是群山的主峰，站在上面顿时让我想起了杜甫的那首望岳，于是我们便有了一览众山小的感觉.....

同样是登山，一样的故事情节，却写出了不一样的境界，由此看来，文笔比情节重要还是有道理的

但文笔真的比情节重要吗？

有人则认为情节比文笔重要——

为什么？

还是以《登山》来举例：

如果是南派三叔那样的情节高手来写的话，便就是这样：

那天，我们来到了秦岭山脚下，映入眼帘的是一片知名的红花，如血一般的红花......

胖子惊叫道：“哪来的这么多彼岸花？娘的！真TM不吉利！”

闷油瓶淡淡说道：“这里我好像来过.......”

我一脸懵B的看着他，惊疑的问道：“难道这山里头也有那玩意？”

闷油瓶点点头，依旧淡然说道：“也许吧......”

这种高度的山川，对我们来说是小意思，不稍一盏茶的工夫，我们便来到了山腰处，当我们来到山腰处的时候，顿时被这里的情景惊呆了：

与其它山腰完全不同，这里不但没有花草，而且连一棵树都没有，满眼光秃秃的岩石面上布满了像头发一样的东西......

见到如此恐怖的情景，我与胖子顿时倒吸了一口凉气——

“快走！”

随着闷油瓶一声惊呼，我与胖子撒开腿丫子便跟着他急匆匆的朝山顶跑去——

.........

同样也是登山，但“南派三叔”便要精彩的多，让人有了一种想强烈看下去的冲动......

这就是情节的魅力——

文笔好固然重要，但吸引人的情节往往也起着至关重要的作用，所以说，文笔好+扣人心和的情节，才是写好文章的关键——

因此，文笔与情节同样重要，没有孰重孰轻——

对于好的文章来说，故事情节与文笔一样重要。

故事情节也就是文章的行文节奏，为了吸引读者，必须有好的故事情节。或者设悬念，或者剧情反转等。

想一下我们平时看电视剧，一节电视剧总是在关键时刻或者故事的转折点，就结束了。欲知后事如何，且听下回分解。那些广告也是插在电视剧两节中间。

故事的悬念一直吸引着观众，所以观众就会每天按时按点的守在电视前去追剧，那些剧情反转的地方，也更容易引起读者的注意和评论。

文笔也就是文章的文采。简短凝炼逻辑清晰的语句比复杂的句子容易读。作家叶圣陶说：好文章要既能看又能听。

回想一下我们上学时的语文课本，里面的文章都是经典的，容易看，读起来朗朗上口。

《挪威的森林》里面的一段对话，

“最最喜欢你，绿子。”

“什么程度？”

“像喜欢春天的熊一样。”

“春天的熊？”绿子再次扬起脸，“什么春天的熊？”

“春天的原野里，你一个人正走着，对面走来一只可爱的小熊，浑身的毛活像天鹅绒，眼睛圆鼓鼓的。它这么对你说道：‘你好，小姐，和我一块儿打滚玩好么？’接着，你就和小熊抱在一起，顺着长满三叶草的山坡咕噜咕噜滚下去，整整玩了一大天。你说棒不棒？”“太棒了。”“我就这么喜欢你。

这段对话基本都是短句，同时把喜欢一个人的感觉比喻成春天原野里的可爱的小熊。看到这段话，就仿佛看见一对热恋的情侣在草地上幸福嬉闹的场景，妙不可言。

总之，想写好文章，除了文章的主题、结构、开头、结尾，故事情节和文笔也不能忽视，需要下一番功夫。

现在的读者，多以自己的兴趣爱好作评判标准了，适合口味的，他就觉得是好的。所以什么重要这个问题，已经难以说清楚了。以前，一篇小说好不好，是从文学批评的角度去评判，有一定评判尺度和标准，不能单以自己喜欢不喜欢来判断。

一篇小说，应从他的主题思想，时代价值，它的立意构思，情节结构，人物刻画等诸多方面进行审视。所以，单从文笔和情节来看一篇小说是否成功是远远不够的。更不能单说文笔、情节哪个重要。主题健康，有时代价值;情节结构迭荡起伏，曲折多变，吸引读者，且合情合理;通过情节发展刻画人物性格，通过语言、动作行为、神情状态、外貌、穿着、姿势等方面刻画人物形象,，作者叙述故事的语言有什么风格、特色，运用了哪些技巧等诸方合起来考察，才能确认一篇小说成不成功。以上诸方面都重要，某一方面不足，都会影响它的质量，它是不由个人爱好可以决的。社会上多数文学评论肯定的才是好小说。

写小说文笔和情节都很重要，但如果一定要从中二选一的话，本人觉得文笔更重要些,如果只有情节，但语言描述平淡无奇，读起来会有种记流水账的感觉。

比如墨书白山河枕前段描述卫家父兄为国牺牲，卫小公子带他们回家时以及捍卫故者名誉时的场景描述非常的细致悲壮，带动读者的情绪，使读者泪流满面。

又比如《香蜜沉沉烬如霜》中润玉对锦觅的感情可谓是爱而不得，就像文中润玉所说：“此生无妨爱我淡薄，但求爱我长久”。短短一句话道尽了对爱情的无奈与妥协，只要所爱之人陪伴在身边。

我觉得是情节。如果小说的情节不能激起你创作的冲动，即使用生花妙笔堆砌而成，难免会感到胸口闷塞，好像刚刚吞下一滩翔。

我的眼界狭窄，见识低微，文笔词藻更是一塌糊涂，拿不出手来，每次写命题作文，都靠强推。在没有表达冲动的情况下，为了糊口，硬着头皮赶工，精神就特别容易倦怠、烦躁。像困在迷宫里的老鼠，慌得一比。一应的人物性格、内在冲突、线索布局、剧情分岔，完全听凭摆布，不由自己收放，仿佛回到刚刚识字时，被老师攥着手按在纸上一笔一划地描。个中滋味，类似于演员为了剧情需要出镜演吻戏与真实恋爱中与情人亲吻的区别。

磨道里的驴，拴上笼头后，被鞭子吆喝着，永远不知道自己要转多少圈。而我只有等到收尾完工，抹平毛刺，交付验收后，才能长长地舒一口气。

我觉得一样重要。

我不写小说，所以我只能以一个读者的角度来谈，但我觉得这样可能更客观一些。

以我自己的感受来说，我觉得文笔有时可能更甚于情节，因为我是一个非常喜欢关注细节的阅读者。我读到优美的句子会觉得内心非常舒畅，总想要拿笔记下来。而如果一本书从头读到尾一个好句子都找不到，我有时会觉得非常失望。

不过有些非常优秀的文学作品，确实是靠情节取胜的，读过后有荡气回肠的感觉，可是你要细找，确实一个好句子都没有，都是一些平常的语言。

这两者不论是文笔还是情节，难道一方面比较薄弱，就能说它不是优秀的作品了吗？

不能。因为有的人擅长文笔，有的人擅长情节，只要能够好好地发挥自己的长处，就是一部好作品。

但是我认为，无论是文笔还是情节，作者其实没必要太纠结。因为我们写作的终极意义，是表达自我，展现自我，至于作品完成后，会给别人带来什么样的感受，那是我们完全无法控制的。

一件文学作品与世上的任何事物都一样，总有人喜欢有人不喜欢，有人赞来有人骂。因为每个人的品味不同，趣味不同，角度不同，所以阅读的结果也就不同。故此，我们写作，只需要做好自己的工作就好，至于阅读者对自己的爱与恨，都实在是没办法太在意的。

题主既然问这个问题，有可能就是这样处在犹豫中，生怕丢了这个失了那个。其实大可不必。写自己的就好。

我看小说，注重情节多一些。小说的方方面面，包括语言风格、人物形象、对话冲突等，最终只有一个目的：推动情节发展。

文笔是一个很虚的概念。上学那会喜欢看郭敬明、安妮宝贝的作品，觉得辞藻华丽、文笔优美。后来有段时间翻了翻他们的作品，发现除了词藻的堆砌，作品本身是空洞的，经不起读的。

文笔当然重要，但绝不是形容词和副词的堆砌。真正有力量的文字是简短的、干脆的，同时它还得为剧情服务。

无论是从情节上，还是用词上，海明威的《老人与海》都是一个很好的例子。

一个叫“圣地亚哥”的老渔夫出海捕鱼，和大鱼搏斗两天两夜，终于杀死了那条大马林鱼。当他将战利品往回拖的时候，先后5次和鲨鱼搏斗，最后那条马林鱼被鲨鱼吃得只剩下骨架。

通过《老人与海》，可以看到海明威很少用形容词和虚词，更多的是动词和名词。剧情简单，用词简洁，节奏很快，使得这部作品很好读，但是细究背后主题和情节结构，却又是十分惊艳的。

这部作品主要是纵向式情节。海明威晚年长期居住在古巴海滨，他很热爱大海，热爱捕鱼，热爱渔民，也对海边生活非常了解。他曾这样说：

《老人与海》本来可以写成一部一千多页的巨著，可以将渔村的每一个人都写进去，把他们如何谋生、出生、受教育和养儿育女的过程全部都写进去。

但最后《老人与海》呈现出来的是一部约40000字的中篇小说。海明威刻意给作品做了精简，只突出一个老人：圣地亚哥，选择了一条大马林鱼作为老人的主要对手，将所有的情节都在两天时间内推进完成。从老人已经八十几天没有捕到鱼，到他成功补到一条大马林鱼，最后却又遇到鲨鱼，又进行一场殊死搏斗。整个纵向结构完整而紧凑，高潮此起彼伏。

在这个过程中，语言风格在剧情中的作用更多体现在其简洁明快的节奏，使情节推进得很快。其次是突出老人的心理活动和人物形象，一个不向命运低头的硬汉展现无余，也升华了作品主题：人可以被摧毁，但你无法打败他！

所以，回到题主的问题，文笔和情节哪个更重要。情节是小说的脉络，文笔是语言风格的一种表述方式。语言风格为推动情节服务。所以，个人认为，小说不必拘泥于文笔，好读能启发人思考的作品就是好作品。一味追究文笔，是很空洞的事情。

我是@女神故事圈，欢迎关注，一起探讨文学。

第一步，注意概述题干指定的内容，注意手法及详略主次。第二步，看这个情节在内容上的作用，如对人物、环境、对表现主题的作用。第三步，看这个情节在结构上的作用，对上下文情节、在全篇小说中的作用

按理说，无论什么题材的文学作品，文笔都是很重要的。一个作家如果没有自已独特的写作风格和写作技巧，语言苍白无力或晦涩难懂，缺少遣词造句的能力，结构松散且层次不清，不要说编辑和读者的感受，恐怕连自已都会感到难为情了吧。小说主要通过时代典型人物的故事展现时代发展的脉络，通过刻画时代人物的形象，讲述人物故事，用生动曲折的故事情节达到审美目的。

但是在小说创作中，相对应来说，个人认为情节比文笔更重要一些。为什么呢？因为在小说作品中，结构是骨架，情节即是血和肉。一部好的小说作品，如果没有一个跌宕起伏，引人入胜的完整故事，或故事性不强，情节不真实，是引不起读者阅读兴趣的，也将是一个失败的小说作品。

写小说，不需要华丽的辞藻，不需要过多的景物描写，更不需要过分的气氛渲染。需要的只是一个有头有尾完整的故事，情节真实且合理(开端，发展，高潮，结尾)，语言通俗易懂，而且形象化，就能抓住读者的心，引起读者的阅读兴趣。

此外，文笔的作用也同样不可忽视。以前看到这样一句话，《西游记》好在语言，它的诗词和对话都是经典；情节就是循环加重复。所以写作先学文笔，好比学素描，只有能纯熟运用才能得心应手，把心里所想的画出来；不然意思再好表达不出来。有些人口才好，讲话时滔滔不绝，但叫他写一小段话都费劲；可见文笔是真功夫，不是凭空而谈，会说与会写是两码事。好的文笔可以把一个很普通的事写得赏心悦目，荡气回肠，甚至成为经典；它是锦上添花，引人注目。

依愚之见，情节更重要。

小说重要的是讲好故事，故事有头有尾，有人物、有地点、有场景、有起始、有冲突、有高潮、有结尾，方能抓住读者，吸引读者。如果连故事情节都不紧凑、不完整、不精彩，仅靠文笔去充实，那最多也只能讲是叙事散文，丢弃了小说的精髓。

一部《红楼梦》，曹雪琴的文笔该是精致到了尽善尽美的程度，但吸引人的还是宝黛的情爱、大观园内的纷争、一众人物的形象与个性，如果缺乏了种种繁复的人物冲突这些情节、故事，那还能给人留下多少印象？

曹雪芹通过优美的文笔，在书中对大观园细腻的刻划描述，足以让后人按图索骥原汁原味的制作出来，但那又怎样呢？人们记得的还是园内人们的情爱、游戏、祭花、猜谜、做寿、祭悼、说笑打闹以及各种争斗的情节，各种有趣、开心或悲切的故事。

当然，文笔好能够给小说增色不少，那是绵上添花的事。但文笔略逊，只要文通字顺，由于小说情节的精彩也是可以成上品的。当年识字不多的高玉宝创作了长篇小说《高玉宝》，以情节见长，获得成功，便是典型的一例。

因不知狗是谁家的，便装腔作势，声色俱厉地断然决定，要把狗弄死，并且要惩罚狗的主人，可当听到这狗是将军家的狗时，他立刻变了色，胆怯地浑身冒汗

，竟反过来训斥赫留金是出了名的鬼东西，是自己把手被小钉子弄破的，但又听巡警说这狗不是将军家的狗时，他又变了色，转面大骂小狗，而且在赫留金全面前显出一副公正嘴腔，赫留金，你受了，我们决不能不管……”活似秉公执法的青天大老爷。可又听别人说：“没错是将军家的！”于是他又变了色，大骂赫留金是“浑蛋”，称赞小狗是“名贵”的动物。这就是著名小说家契诃夫的《变色龙》中的小说情节。

文笔好坏决定这篇小说读者会不会看完

情节精彩与否决定读者会不会看你的下一篇

前后关联性，小说人物出场呀，后来由于这一情节的影响！

小说三要素

人物、故事、情节

我们都知道，小说有长篇和短篇小说之分，小说不管篇幅的长短，都会有开头、发展、高潮、结尾部分。

既然小说的情节是小说的三要素之一，那就说明小说的情节在小说的写作过程中占据一定的分量和地位。

为了能更直观明了的说明这个问题，我就举一些通俗易懂的例子来说明这个问题。

说到莫言，应该是无人不知无人不晓，读过莫言写的小说的人，一定都有这样的感觉，太真实了，而且故事情节永远安排的是那么的巧妙，既能符合当时的社会背景，故事情节还跌宕起伏扣人心弦，让人一直有读下去的欲望。

《红高粱》是莫言的呕心沥血制作，小说中的九儿和土匪余占鳌的人物形象是被他刻画的栩栩如生，如果只是简单的依靠文笔，没有故事情节的衬托，小说还会那么精彩绝伦让人叹为观止吗？

我想这个问题的答案人人心中都有数，小说的故事情节犹如一根导火线，导火线没有了，炸弹就不会被引爆，在写小说的时候没有巧妙故事情节的安排，我们就看不到小说的高潮部分，那么整篇小说就没有了点睛之笔，就没有办法吸引读者的阅读兴趣，这样的小说绝非好小说，加强小说的文体也很多，把控小说的故事情节才能让不同类型的小说展现出它独有的特色。

《红楼梦》是我国四大名著之一，很多人都说《红楼梦》一书中写的全是精华，一般读过一遍《红楼梦》的人，都没有资格去评价它。

看到这么错综复杂的人物关系，如果你是一个文笔特别好的曹雪芹你能仅仅依靠文笔把《红楼梦》中这么复杂的人物关系写出来还能让读者不厌其烦的去读吗？

《红楼梦》不仅刻画人物形象一流，故事情节也是相当的玄妙，一开始读的时候感觉是在读玄幻小说一样，有一种让人在探索奥秘的感觉，正是因为这样，读者就不会厌倦小说中有多复杂的人物关系，反而是越读越有趣。

范进和严监生是《儒林外史》描绘的堪称经典的模范的两个人物。

《儒林外史》虽然都是记录都是讽刺性的小说，但是对故事情节的运用可谓是妙笔生花。

范进中举了为什么还疯了呢？这样的结果不符合逻辑呀，我们都知道小说一般都有明线和暗线之分，只有小说的情节写的很突兀，才会让读者发现小说中隐藏的暗线。

小说中隐藏的暗线没有一定背景知识的人一般都察觉不了，但是有了突兀、让人不解得故事情节的安排就容易了许多。

再说严监生，为什么死了还的比个剪刀手，小说中描述的场景是他的后人、亲生的儿女都无法理解，更别说你一个在旁边看戏的读者了，绝对是一头雾水。

小说情节最终揭破迷雾的人是巧合还是作者的精心安排，我想都心知肚明了吧。

小说的故事情节可以让小说整个布局都变得扑朔迷离，是吸引读者阅读兴趣的关键，小说的故事情节被安排的跌宕起伏，小说才能有故事的开端、发展、高潮、结局，没有故事情节的小说，文笔在好，也是索然无味的。

相信读过鲁迅写的小说的人，下来都会说一句话:“太难懂了”。

读过鲁迅先生写的《狂人日记》、《阿Q正传》、《孔乙己》、祥林嫂、藤野先生这几部小说的人，都知道他是一个具有思想和批判批判精神的人，这和他生活的时代必然是紧密联系的。

但是为什么鲁迅先生的作品都这么有特色呢，这的源于鲁迅先生的文笔特色。

鲁迅先生的作品文笔特色特别明显，我们读他的作品不了解一定的社会背景，读起来自然是晦涩难懂，因为在他们那个时代，就不能正常的说话，加强鲁迅也是一个相当有才华和思想的人，拥有自己的文笔和文风也是必然的。

综上所述，小说的情节很重要，小说的文笔是著作者的风格，与生俱来的，和著作者的生活以及社会背景是息息相关的，所以小说的情节和小说的文笔放在一起比那个重要是没有可比性的，一篇让人叹为观止得优秀小说，二者缺一不可，就如同美女好看的标准不光要长得美还需要内修才华，外修衣品，才能打造出具备独特气质、无人能代替的美女。

都重要

按照你的特点，还是情节重要，情节决定你的小说的成败。文笔只是一个人的表现，这个表现就是能够培养人的感情因素，也是一个人，特别是对写小说的人，是靠平常炼笔的好坏得到的体验，哪个小说家都是首先看你炼笔程度的好坏，你的小说能够打动人心，就说明你的文笔还是可以的。至于你还会把你的小说情节做出巧妙安排布局，这就说明你有魅力，这个魅力表现在你的小说中，是一个成功的启示。你这个人适应写小说，能够把生活的情节运用在小说的细节中来……

文笔和情节并不冲突，但是对于网文而言确实更注重整体的故事性，不过能讲好故事其实文笔也不会很差。

小说的三要素是人物，环境，故事情节。

小说的核心是人物，塑造形象鲜明的人物能够瞬间吸引读者阅读兴趣。

环境是小说发展的必备条件，特定的环境诞生特别的故事。

故事情节是小说发展的推动力，随着情节的发展，能够将读者代入其中，引起共鸣。

一部小说能做到以上三点，就是一部成功的小说。

而用有限的字数塑造有吸引力的小说，也考验作者的文笔。

所以情节和文笔都重要，不可舍弃任何一个。当然，文笔不是天生的，是练出来的，一定要多写多练，才能有进步。

我觉得两者都很重要，一个好的文笔能让读者更喜欢这个小说，而情节上的完善流畅，更能吸引读者的注意，让读者着迷忘不了。

这个很难说的，没必要这么呆板地二选一，有的小说是以情节胜出，有些是以情绪意境表达得淋漓尽致胜出，自然两者都超强那必定是超牛的精品无疑。

而所说的文笔好究竟怎么定义又是个难题，行文华丽形容词副词堆砌再加一些45度忧伤的感叹是好吗，自然有文字华丽而实则空洞无物的形容词副词搬运工出来证伪。个人比较喜欢简洁而有力的那种表达，不动声色之中刀子已经戳进了心窝子，但这种往往靠的是唤醒读者共情的生活化的细节描写，而不是靠高举高打那种所谓情节离奇。而就算有好的情节，文字功底太差表达不出其深意往往也是浪费。个人觉得文笔好这个说法像是一个工具盒，表达透彻精微应该算在里边，谋篇布局结构能力强，行文幽默雅致等等也应纳入其中。总之，感觉写个好小说，真的很难。相对来说，真的文笔好会更容易出相对不错的作品（不是形容词副词搬运工45度忧伤那种），真的文字功底强，并不离奇的故事里就能深入剖析出人间情感之种种，而且让人共情读得津津有味。一味追求情节离奇却未能挖掘其寓意，就是故事会，文学性终归是个大的短板。如果逻辑上还顾此失彼难以自洽，那只是洒狗血。

文笔和情节往往是相辅相成相互成全。情节好，那好文笔会让情节入德芙巧克力般丝丝顺滑，让读者不知不觉中就全盘接受了那么颇有些狗血的情节。而文笔烂，往往真的都被写成假的了。

谢谢邀请回答。写小说情节重要，文笔次之。情节是灵魂，文笔是躯壳。没有好的情节，只有文笔，也只是没有灵魂的躯壳，打动不了人。

渲染氛围，烘托气氛。

楔子：

戏曲、小说的引子。一般放在篇首，用以点明、补充正文，或者说引出正文或是为正文做铺垫。 元 杂剧也有在本与本或折与折间使用的。 清李渔闲情偶寄·词曲上·格局：“ 元 词开场，止有冒头数语，谓之‘正名’，又曰‘楔子’。”有些小说采用倒叙的写法，开头的结局就可以称作楔子。金圣叹删改《水浒传》，将原本的引首和第一回合并，改称“楔子”。并解释说：“楔子者，以物出物之谓也。”就是以甲事引出乙事之意。

一般楔子的作用是为下文故事做铺垫，设置悬念，吸引读者。（在网络小说中一般楔子讲的都是前世或上一代的恩怨）总之楔子为下文故事情节做了很好的悬念，一般在小说故事高潮总会扯上点楔子的事。

例：这不过是个楔子,下面还有正文。——《儒林外史》

气氛。衬托。

文笔更重要，只要有好的文笔无论什么情节都能写出引人入胜的故事来。

主要有以下四点:

1.衬托主要人物

2.充当线索贯穿全文

3.推动故事情节向前发展

4.使小说变得真实可信

其次还有:

同主要人物一起揭示主题；

渲染气氛，奠定基调。

在写小说的时候最重要的还是情节，因为只有在情节上面特别动人，人们看了之后才能够知道自己所讲述的内容，同时也能够吸引人们继续读下去。

本人从事创作20多年，一直是专职写作，一大家子的经济来源都是我的稿费。

这些年，小说、剧本等各种类型的作品都写过N多。我来谈谈我的看法。

就创作者而言，我认为应该两者并重，真正好的作品，也一定是两者兼顾的。

注重情节的，其实写剧本更好些，因为对文字质量要求不高，只要故事情节好就行。

注重文笔的，写小说就喜欢雕琢语言，他们会自觉地养成文字怪癖，语句不通顺、不精致是不会罢休的，他们有自己的文字品味。

就读者而言，这要分两方面看。

对那些把读小说当热闹看的人，当然是情节更重要。

刺激的情节，更容易吸引他们。

就如影视剧的反转，不断的情节反转，是他们的最爱。而文笔，则退居其次。他们爱看的类型，就如《水浒传》《琅琊榜》那样的。

对那些喜欢品小说的人来说，文字是比情节更重要的。

比如我，更喜欢品文。尤其喜欢看《红楼梦》。

喜欢写作或想学写作的朋友可以关注我，欢迎你的到访。

有的人靠着优秀的文笔刻画了一个又一个鲜明有意思的角色，有的人依靠跌宕的情节谱写出了一个又一个脍炙人口的故事，那么这二者之间孰轻孰重呢？我们不妨来分析一下，二者的作用以及对于文章大体的影响。

文笔是什么意思呢？文笔，即写作技巧，泛指文体和文章写作的风格。我认为优秀的文笔是写下一篇能引起读者共鸣的好文章基础，共鸣又是什么？如果说写文章就是作者在与读者进行心里边的沟通，那么共鸣就是读者所给的回应，有好文笔的人构架出来的故事绝对不会差，因为优秀的文笔还会使得整篇文章显得更加的明了，通畅。

文无定法，文笔在一些将写作技巧融会贯通的大作家之间已经不存在高低之分，他们都各自摸索出了自己的风格，而并非是谁能写出一些华丽的辞藻就能算的上优秀的文笔。

如革命家鲁迅先生的文章，带着对旧社会的讽刺，犀利、清朗，笔杆如枪杆，这便是鲁迅先生的文笔风格。

情节在文章中需要花更多的字符来表达，它代表着事情的表现和经过，张弛有度的情节就像海浪一样，你永远不知道下一个浪有多高，跌宕的情节能够带来悬念，也往往能给读者们带来深刻的印象，是否有时会突然想起某个小说的情节呢？那么这个情节的某个细节一定打动了你吧。

从表层意义上来讲，我认为文笔是写好文章的基础，情节是使读者能将你所发表的好文章看下去的动力。

从深层意义上来讲，我认为文笔和情节是相得益彰的，二者缺少了互相，都无法使文章的感染力最大化。

都重要吧，这两样东西是相辅相成的。光有文笔没有内容会显得华而不实，只有内容毫无文笔只会让人吐槽小学生水平

无论什么时刻，文笔都很重要。

如果是刚开始写，需要先抠情节，情节好才有吸引力；到了后期，写着写着，文笔慢慢地就会有很大的改善，甚至于是质的飞跃。

但我认为，文笔无论在什么时候，都很重要。

比如说，文笔相当于一部小说的门面，门面美观，前来拜访的人才会络绎不绝，才可能门可罗雀。假如文笔偏次，那也不怕，这时，情节是很好的精髓所在，只要情节写的好，也能写得很成功，到了这时，情节就显得更重要。

对于小说来讲，情节就相当于是一部小说的骨血，文笔写得好就相当于为情节锦上添花，更加令人叹为观止。

我看过许多非常成功的有名气的小说，其中有许多作品，对于文笔来讲，真的是次要的，我发现它们有一个共通处，那就是作者的情节把握与掌控方面是真的拍案叫绝；当然，也看到过不少作者的情节方面写的是真妙，而且更妙的是，他们的文笔也是非常的优美精湛与独具特色，这时，文笔和情节双管齐下，这样一读，让人不得不折服于作者深厚的文字功底与思路清奇的情节故事。

其实关键在于读者爱看，所以刚开始创作的时候，情节方面需要先比文笔好，只要情节不是那么地难看，做到引人入胜，就是说先吸引到读者，再慢慢形成自己的文笔，因此，在这之前情节是主打。

诚然，文笔很重要，但情节更是关键。

只有情节与文笔两头并进，这样创作才能更好地把握情节与文笔之谈，从而更好地写好小说。

亲爱的读者，你们觉得上述回答言之有理吗？大家还有什么其他想法，欢迎多多交流与讨论呀！！

情节是一个小说的骨架，文笔相当于小说的皮肤，那么骨架重要还是皮肤重要呢？应该还是骨架更重要。可是，我们沉迷于小说，是看一个作者设定的情节的，没有谁从头到尾在看他的文笔。

但是，如果在小说的最开始，我们还没有进入到情节里面的时候，文笔就是决定性的。文笔决定了读者可以有多少耐心分给你。如果作者能在读者的耐心跑完之前，让读者进入状态，进入情节，那只要这篇小说后面的情节不差，就能够吸引读者继续往下看了。这时候，文笔的作用就没有那么重要了，甚至情节上的小瑕疵也不碍事。

对于一个成熟的作家来说，不管开头中间还是结尾，他的文笔其实都是一以贯之的，没有什么分别。我读王小波的小说，可以从中间任意部分开始读，还能马上就体会到他文笔的功力。但是对于一个初学小说的人，或者说文笔还比较青涩的人，那就要特别重视开头几分钟。能不能抓人？让人进入情节？全看开头了。所以这个时候不管是文笔，还是情节，都需要花特别大的功夫。

这也是一种二八原则吧，把20%的精力用在开头，对一本小说是否能够吸引人看完，起到了80%的作用。

情节略重。因为很多人更关心情节的发展而对文笔要求不高。

针对这个小说上的梗，我先依次解答提问者的几个具体疑问，然后论述总结“写小说是文笔更重要，还是情节更重要”这个问题。

首先，什么是文笔呢？

这里我试着给文笔下个定义:文笔一般是指表述、传达的事物或情感的客观性、准确性、生动性、丰富性，甚至象征性、隐喻性等。那么，从这个定义中我们就可以看到，文笔的内涵是非常丰富和饱满的。

其次，不同的题材对文笔的要求不同。对于说明文之类的文体文笔表述的客观准确才是第一位的，这基本属于一个语言学的范畴，主要涉及到字词句的能指和所指。而对于诗歌来讲，语言学范畴内的能指和所指还远远不能满足表达的需要，它必须更具多元性和模糊性，才能体现出诗歌在语言上独特的性感来。当代诗人韩东说:“诗到语言为止”，便足以证明语言对诗歌的重要性。

那到底什么才是好文笔呢？从上所述中，便不难看出:好文笔就是基本满足相应题材的需要。

不过，许多时候，还得满足人的需要。比如说公文，达到题材需要是根本，合理把握领导的意图更重要。

好文笔无法从数学角度定量，更多的是一种倾向于主观判断，这就是所谓的“文无第一”，没有最好，亦无更好。

上面已经说过，文笔无法定量，也即没有统一的标准。那么，不管什么题材的小说，就只有文笔（语言技巧、语言风格）上的一些差异，而无法有相对应的、绝对统一的、万古不变的标准。散文体小说，一般着重于情景融合和情感表达；意识流小说一般着重于心里的绵延流动，章回体小说一般着重于人物性格刻画于与塑造……

所以，我们很难说路遥的文笔和陈忠实的文笔标准是什么，尽管他们都是现实主义小说家；同样我们也很难说马尔克斯和莫言的文笔标准是什么，尽管他们都是魔幻现实主义小说家。试问:如果莫言的文笔标准和马尔克斯的文笔标准一致的话，莫言会获得诺贝尔文学奖！？这绝对是个大笑话！

首先，小的三要素是什么？这个问题我们从小就知道:人物、事件和情节。可见情节对于传统小说的重要性。比如，像《三国演义》、《水浒传》、《西游记》、《天龙八部》……这类小说倘若没有情节的推进？哈哈，简直无法想象读者会有读下去的勇气。（反正我当年读《百年孤独》一过那股陌生化的风格的新鲜劲后，读着读着我就要吐了，但我不能说《百年孤独》没有情节，只是觉得它没有完整的持续的情节，它似乎永远没有开始、没有高潮，也没有结尾……）

情节对传统小说是骨架，是钢结构，否则你有优质的钢板也焊接不上去呀。

其次，文字的掌控力高低是衡量一个优秀创作者与否的指标。虽然它比较模糊，但它可以被告知，被意识到。味同嚼蜡的文字，天马行空收都收不回的肆意文字，只会把读者带到阴沟和死胡同里，你真的以为读者都是傻子和磨驴，被你天天牵着走吗？醒醒吧，亲！

再次，情节和文笔对于写小说来说都很重要，但也许有时候情节更重要。写小说，你可以文笔一般，但你绝对不能不会写情节，没情节就等于没故事，你要是不会讲故事，你写什么小说啊？（这里指传统小说创作）

文笔和情节是一个统一的整体，不能截然分割。两个同等重要，没有谁比谁更重要。就像一个人，到底是骨骼对他更重要，还是血肉对他更重要一样，他哪个他都舍不得放弃。

对于真正的小说家来说，他是不会回答这样油腻的问题的。因为承认文笔更重要，似乎是说自己不会讲故事；但如果承认是情节更重要，似乎自己的小说没文笔。那提这样个问题，埋这样的坑，岂不是故意让人家往里面跳？叫人家小说家故意难堪？

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第一人称，更好的抒发感情；以我的见闻、感受、感情为线索；还有的要具体看文章

从普遍意义上的文学来说，文笔和情节同样重要。对于网络通俗小说来说情节更重要，对于严肃文学来说最重要的不是文笔和情节，而是情感。总体而言，对于现代创作来说，文笔和情节同样重要，最重要的还是写文时的情感，如果非要丢卒保车，情感和情节都不能丢，文笔可以之后慢慢打磨。

用南北朝文学评论家刘勰在文心雕龙.情采篇中的话来说：“铅黛所以饰容，而盼倩生于淑姿；文采所以饰言，而辩丽本于情性。故情者文之经，辞者理之纬，经正而后纬成，理定而后辞畅，此立文之本源也。 ”文笔等文学形式要素如同化妆品，可以修饰容貌，但是真正顾盼神飞的美丽是由本来姣好的相貌决定的。文采是用来修饰言辞的，然而真正的言辞华丽是由作者本人的情性生发的。对于作文来说，情感要素是根本的经线，文辞是纬线，先定经线的中正，纬线才可排布。接下来具举些例子具体说明。

一、文笔更甚而不在乎情节布局的作家有吗？有。如沈从文、汪曾祺等。

比如沈从文、汪曾祺乃至废名、周作人、萧乾等京派作家。这里以汪曾祺展开讲讲。汪曾祺师承沈从文，以行云流水般冲淡平和、自然流畅的文笔著称，但是为文却不是很注重情节的雕琢。从中篇《大淖记事》《受戒》到短篇端午的咸鸭蛋等，大部分没有特别引人入胜的情节，而是采用一种追忆的说书式口吻，以电影镜头由远及近的视角慢慢展现一乡一隅的社会风俗和人文景观。读汪曾祺的文章，有如品一口清冽的绿茶，柔柔的带着清香缓慢流入口腔直到舒心暖胃，通体舒畅，我们记得住《受戒》里油腔滑调“六根不净”的和尚，记得住小和尚和英子情窦初开的懵懂情愫，却未必想起来具体的故事情节。这就是汪曾祺为文的特点：以情属文。将对家乡的热爱用一种饱含温情的柔和笔调输出，用清丽的文字，用追忆记录的方式展现社会历史风俗的优美图景。传递富有人文关怀的注视。“辨丽本乎情性”用来形容汪曾祺先生再合适不过。现放上汪曾祺短篇戴车匠供大家欣赏品味（图片截取自百度）：

从这篇纪录片一样的短文我们可以窥见汪曾祺先生为文的总体特点。

图为汪曾祺先生在写作

二、擅长情节布局谋篇而文笔稍有欠缺的作家有吗？有。如茅盾、青年时期的巴金等。

注意，这里的评价文笔稍逊一筹只是相对于与他们同等水平的大作家而言，以及相对于他们本身能力而言在情节设计、布局谋篇上相比文笔更加突出，他们自身的文笔还是非常厉害非我们常人所能及的。这里主要提一下茅盾先生。

茅盾的对作品选材的注意力一直放在那些具有重大意义的事件上，捕捉和传达那些新近发生的重大事实，将当代重要的政治经济事件作为自己的创作题材。茅盾在这些事件尚未从当代人的印象中消退时，便将它们纳入和熔铸在自己的艺术作品中。他的大多作品都可以说是中国现代革命史的艺术的大事记，是纪实的文学报告，是中国现代革命史的现实主义的编年史。通过一个历史时期广阔、复杂的社会面貌的反映，以显示这个时代的本质特征。茅盾的作品具有鲜明的时事性、纪实性和传记性的特征。其题材主题具有重大性与时代性。

茅盾

如《蚀》的第一部是在蒋介石发动4·12反革命政变的四个月后动笔写成的，第二部是在同年11月份开始写作，第三部写于1928年4-6月，仅仅在事件发生一年之后，就完成了对大革命经验的记录和艺术概括。而小说农村三部曲（《春蚕》、《秋收》、残冬）真实反映了三十年代初中国农村“丰收成灾”的现实和农民的觉醒、反抗的过程。

在叙事方面，茅盾追求宏大而严谨的布局，他在小说中喜欢采用能够体现时代性的网状型结构形式。如作品《子夜》茅盾根据主题的需要，根据中心人物性格发展的逻辑来安排各种人物事件，矛盾冲突和环境场面，作品一开始就在吴老太爷的吊唁仪式上将所有重要人物推上前台，组成复杂的人物网络，以及在设下情节因果关系的伏笔，从而经纬交汇地建成《子夜》式的也是茅盾式的庞大的“网状结构”。所以宏大而严谨的布局、紧扣时代脉搏而跌宕起伏的故事情节就成为了茅盾先生写作最突出的特点。草蛇灰线的情节铺就和注重冷静客观的社会剖析要求茅盾必须要有严谨的逻辑思维和布局谋篇写就恢宏巨制的能力，所以现代文学的长篇小说是在茅盾先生手中成熟的。《子夜》就是最显著的代表。

除了情节，茅盾先生也特别注意人物形象的塑造。他敏锐地根据时代变化和对阶级变动深刻的剖析，创作出了“民族资本家”和经历“欧风美雨”后思想转变的“时代新女性”形象序列。读《子夜》中对吴荪甫细致的心理刻画和行为描写，我们能体察到民族资本家身上的进取和软弱妥协，经商者的狡猾贪婪，读蚀三部曲又会对小资产阶级的新时代女性带有恨铁不成钢的唏嘘。情节布局和形象塑造功底之深，这些都是茅盾可以名列现代文学第一档文学家的资本。

但是，与此同时，茅盾的文笔比他出色的结构布置和形象塑造是稍逊一点的。首先他的文笔不是那种柔和灵动或是优美华丽的一派，深受法国批判现实主义写作影响，茅盾先生的文笔更加写实，甚至有一点枯涩。受到以前在商务印书馆写文学评论工作经验的影响，在写作时也会带着理性而富有逻辑的分析式的语调，这样的文笔，在配合他动辄几十万字的大长篇而言，就显得不够流畅，不是那么好读了。

再说巴金，巴金晚期写《憩园》《寒夜》的时候艺术风格更加成熟，文笔也转向冷峻细密，深刻而沉郁。在早期写《家》的时候，青年巴金带着充沛的热情和书生意气，尽情挥洒至书中，形成强烈的感染力。或许他刻画的形象和情节衔接尚有缺陷，但是“以情动人”正是巴金当时写作最显著的特点，他常常借觉慧的口宣发议论，表现对现实生活的评价，在当时引起无数青年学生读者的共鸣。文笔稍逊而以情动人，青年巴金也是一个典型例子。

巴金

三、当代网文盛行时创作哪个重要？情节

我们还需要注意的是，现在已经不是严肃文学独领风骚的时代，反而随着时代和科技的发展，互联网网文创作才是最流行也是规模最大的创作趋势，这是文化商品化的表现，是文化与消费主义的结盟。

我看过的网文比较少，唯一真心追过的只有江南的《龙族》，但是江南本身在网文里也算文笔情节俱佳的作家，可惜后来老贼恰烂钱不好好写，三以后故事线越开越多不知道啥时候圆回来。

其他比较火的网文如《斗破苍穹》《斗罗大陆》之类没有完全追过，但是看过一点片段。大概还是以情节取胜的。

因为按照现在网文作品的创作模式，按字数计费，作者只有在有限的篇幅里创造尽可能大的世界观，用跌宕起伏的情节吸引更多读者追下去，然后将文字变现。“文似看山不喜平”，大部分人追网文都是图个消遣娱乐，在虚拟世界里完成自己现实中无法完成的美梦。宏达的世界观，出奇的人设，为了圆世界观而罗织密布的情节，都是吸引读者看下去的理由，因为这些要素很好的刺激了读者的好奇心和内心欲望，市场要素决定了创作者为读者服务，将精力更多的放在怎样利用读者阅读心理上。

情节设计需要的是想象力和一定的逻辑思维能力，文字表述只要能讲清楚事情就行了。与此相对的是，文笔需要大量文学作品的阅读积累和持续训练输出，不是一朝一夕能达成的功底。相比之下，故事情节的设计门槛更低一点。

入门门槛低加读者需要，网文自然更注重对情节的设计了。

总之，要看你想写什么，文笔、情节、情感好比是拉动文学水平的三架马车，实际上缺一不可。如果参与网络写作急着变现的话就可以更注重故事情节和形象塑造，但是注入的情感和文笔的锻炼也决不能落下，不然小说会显得不够流畅或者味同嚼蜡，多读多写多想，这三方面的水平都会有所提升的。

情节更重要有着非常不错的情节，就可以吸引到很多的人。也会让自己的小说变得很火爆，所以情节是非常重要的，而且也是第一重要。

写好一本小说，文笔和情节一样重要。

说文笔重要，是因为它涉及文字语言通顺流畅和灵活生动的特点。一本小说创作出来，最原始、最普遍的价值其实就是为了给人看，给人细致鉴赏品味；每个读者捧着小说，首先留意到的会是书内那一个个字词和句子，如何令读者不会产生阅读时一目十行的情况，文笔的吸引力是很重要的。古今中外的许多小说，能够被列为必读书目，能够被誉为优秀小说，与文笔的个性化、特性化是紧密相关的。

拿《红楼梦》来说，小说中的语言灵活多变，既能结合每个人物形象的个性特点来运用匹配语言，又能利用诗意之语来描写景物、情感等内部元素。这些语言的成功运用一方面是作者为了更好地表达内心倾向，有意借用灵活词汇句式润色内文，另一方面则是与作者高超的文笔写法联系。也就是说，作者在创作小说的过程中，能够充分运用文笔来控制内文语言，从而达到一种生动自然的阅读效果，给读者带来许多审美乐趣。

由此可见，文笔的确有着润色加工的作用，这种作用使内部语言和整体架构都能达到比较理想的效果，在小说推给大众鉴赏的过程中，影响读者选择和阅读，一本小说是好是烂，是否能吸引人的眼球，很大程度上取决于作家文笔。但是，只有好的文笔自然不能完全吸引读者，小说里丰富奇妙的情节对读者来讲也很重要。

就创作元素来说，文笔是外在显露的，读者欣赏作品时，首先看文笔的优劣。而情节则是内部蕴含的元素，读者要通过一段段一节节的字面意思来把握小说情节；但是，情节并没有像文笔那样，能让读者快速发现优劣，而是要凭借一些类似逻辑顺序或空间设计的特点，给予读者继续读下去、产生极大阅读兴趣的理由。因此，情节设计的枯燥无味或富有生趣就成为了读者评判小说的标准之一。在此思想基础和现实情况下，许多作家在进行小说创作时，就会形成一个衡量情节是否吸引人的“尺子”，在把握情节深浅和侧重点等内容上，会自觉或不自觉地结合读者阅读特点与倾向创作作品。当然，一些古代小说家创作的初衷，并不是完全为了迎合大众读者需求，而是遵从本心，利用一些奇异古怪情节，来投射内心的不平与不安；可正因为有了这些曲折表现和隐性显露，这些小说才能够获得许多共鸣读者的呼应与喜爱。

从结合读者需求创作以及注重内心情感抒发创作的两种情况来看，小说情节描写的确具有复杂性和多样性，它与文笔一样，是不完全依靠读者心理倾向而存在的。有时候，作者真实情感导引下的作品反而能吸引人，因为呈现在读者面前的，是那些影响故事发展的情节，读者可以顺着情节和作者思路探寻小说妙趣，最终达成理想欣赏效果。

所以说，情节与文笔在小说里同样重要，二者不只是同样需要具备个性创作特点，还要适当结合一些读者倾向进行调整修改。如此，方能帮助读者形成比较理想的阅读体验，使小说价值逐步提升。

“箫”的名称根据每个小说或是作者设定有所不同吧，比如啥镇魂箫、天罡箫等等

作用嘛，吹出来可以迷惑人心（操纵），也可以用箫声震断人之经脉（杀人），还可以用箫格挡来人的招式等。

著名的以箫为武器的小说人物有：

1、【黄药师】，外号“东邪”，天下“五绝”之一，是金庸武侠小说《射雕英雄传》和《神雕侠侣》中的角色。

2、【白少辉】，是台湾武侠小说家东方玉所著《九转箫》中人物。

3、【玉箫仙子】，卧龙生武侠小说《飞燕惊龙》与《风雨燕归来》的女角色之一，杨梦寰的追求者，朱若兰的侍女。

4、【程英】，是金庸武说《神雕侠侣》中的女性人物，温柔美丽的江南女子，是陆家庄的表小姐，大家闺秀，善使玉箫。

5、书剑恩仇录的余鱼同等等。

近代小说加在正文前面的片段

个人感觉文笔更重要，一件简单的事有人可以写的引人入胜，有人就很平淡。

我说两样都重要你信吗？而且你认为写的好的部分，读者却不认可，反之，自己觉得欠缺的部分，读者却读的津津有味！所以，这说明一个什么道理？众口难调！

目前华丽辞藻吸引不了读者，小说还是以情节取胜。

写小说时，我们常常会思考到底是文笔重要还是其中的情节更加重要，对此，我的回答是两个都很重要。我们常说小说的三要素包括人物，情节和环境，这里面最考验文笔的是环境，因为环境是无法作假的，就算环境有些虚构出来的，那也是基于这个现实而虚构出来的，所以这里非常考验作者的文笔，而人物和情节则也是小说的重中之重。

一、文笔是锦上添花的出彩之处

小说通俗来说，就是对于每一个有故事的人，只要能够发挥奇思妙想，通过把自己所想到的编成一个故事写出来，这就是小说。对于写小说的群众是广泛的，那么如何从中脱颖而出，文笔是其中不可缺少的，只有文笔好，才能使小说更加出彩，更加加分，让读者能够真正的进步作者所虚构的小说世界并且沉浸其中。如果没有一个好的文笔，读起来的小说有时会感觉有些通俗，而且味同嚼蜡。如果有好的文笔加分，那么则是锦上添花。

二、情节扣人心弦使小说更加丰满

小说三要素中的剧情最能体现一个人的性格，通过剧情将人物的性格凸显出来，然后使小说中的人物更加立体，为小说人物的灵魂，只有立住他的灵魂才能够把整个人物立住，从而不至于太表面化，显得太过于刻板，所以在刻画人物方面剧情就变的更为重要。

三、文笔与情节兼顾，小说更加优质

无论是情节还是文笔，对于写小说都是不可或缺的，但是也不能盲目的注重某一方面而忽略另一方面，这样只会使写出来的小说内容质量差，没有读者观看。只有文笔情节兼顾，小说的质量才能更加优质，才能吸引更多的读者进行观看，让他们沉浸在小说世界里。如果大多数的作者文笔和情节都不是特别优秀，那么读者更注重的是是否能够将文笔与情节更好的结合，所以说只有两者兼顾，才能使小说更加漂亮。

文笔跟情节一样的重要。对于小说而言，一个好的故事是必不可少的，然而一个好的故事必须要用好的文笔才能形象的表达出来。俗话说，读书破万卷下笔如有神，想要写好小说大量的阅读使自己的文笔更加精炼与大脑洞想一个好故事都是不可或缺的。

写小说是文笔更重要还是情节更重要？

什么是文笔？写作技巧、写作能力、写作中谋篇布局、遣词造句、塑造人物、推理分析、渲染场景、构筑意境、构思情节、营造氛围等等写作技能的统称。

什么是情节？即叙事文中的事件推进、演绎的过程。

文笔是一个包括构思写作叙事文之情节的大概念，而情节只是文笔中的一个小概念。

写小说文笔和情节哪个更重要？

当然文笔更重要，无论你写什么样的小说，严肃小说、纯小说、武侠小说、言情小说，抑或是网文，假如我们将文笔功力强弱值设为10分的话，6分为合格，6分以下为不合格，7分马马虎虎，8分良好，9分优秀（没有谁的文笔可以被评为10分，因为世上不存在完美，即便是列夫·托尔斯泰、詹姆斯·乔伊斯）。那么6分合格到底要具有哪些文笔能力？我个人认为要想在文笔方面具备合格能力，起码要拥有以下两大写作能力：

1、叙事能力，即能够用文字把一件事情完整写清楚的能力，先不谈场景渲染、人物塑造，写小说的人，你首先要检查自己是否有能力，用比较简练的文字，把一件事情写清楚、写完整。当然，写清楚、写完整一件事，只是初步能力，作为写小说的人，文笔要达到合格的水准，你起码要有把多件事情圆润的、合乎逻辑的串联在一起，用文字把它们清楚的、完整的写出来的能力——只能写清楚一两件事情的水准，那只是中学生的作文水准，只有能够写清楚、写完整多件事情，并且能够理清楚开头和结尾的水准，才叫写作小说的水准。这其中当然包括做到时间、地点、场景的准确性、逻辑性、同一性。

2、人物塑造，写小说不是写议论文，所以人物塑造是小说写作者必备文笔能力之一，无论什么小说，人物总归要有点，否则不叫小说。合格的人物塑造，起码要具备什么？大体上的外形比较生动的描写、个性的相对精准的刻划以及人物在事件中的言谈举止之生动描写，最终一个人物在小说的生动程度，说明了写作者的人物塑造能力水准。高水准的人物塑造，除了上述这些比较外在的描写外，还会对人物在事件中内心、情感进行挖掘，而这样的深度描写，如何写的生动、引人入胜，并最终能够多大程度的使得人物立体有层次感——仅做到外在描写，可以算合格，最高分不会超过8分，能够做到后者即内心和情感深度描写，可以在8分水准以上了。

——再次重申，仅仅做到上述两大写作能力，其文笔只能说进入了合格层面，如果还具备相当水准的各种渲染、刻划能力，包括场景渲染、人物个性渲染、氛围营造渲染等等，其文笔就超越出了合格层面，进入了良好境界，不过后者不容易，往往是一些通俗小说大家才能做到，比如美国的斯蒂芬·金，就非常擅长在其惊悚小说中进行恐怖、惊悚氛围的渲染，金庸则擅长武功打斗、武功本身的气氛与场景的渲染性文字。网文目前为止，其各种渲染文字能力还达不到这种水准，所以网文总体水准还是逊色于诸如斯蒂芬金的惊悚小说、金庸的武侠小说等很多，差距就在这一层次的渲染能力。

至于小说的主题内涵、社会意义、人性深度等等，那属于严肃小说层面的，这里就不多做展开了。

总之，一个准备写作通俗小说的写作者，如果连写作情节的文笔能力都做不好，那就连写网文的水准都没有达到，也就没有必要谈论什么文笔了。

以上纯属个人写作体会闲聊，你我共勉。

第一人称，让你更好地代入角色，让你更好地体会文章的真情实感

“箫”的名称根据每个小说或是作者设定有所不同吧，比如啥镇魂箫、天罡箫等等作用嘛，吹出来可以迷惑人心（操纵），也可以用箫声震断人之经脉（杀人），还可以用箫格挡来人的招式等。著名的以箫为武器的小说人物有：

1、【黄药师】，外号“东邪”，天下“五绝”之一，是金庸武侠小说《射雕英雄传》和《神雕侠侣》中的角色。

2、【白少辉】，是台湾武侠小说家东方玉所著《九转箫》中人物。

3、【玉箫仙子】，卧龙生武侠小说《飞燕惊龙》与《风雨燕归来》的女角色之一，杨梦寰的追求者，朱若兰的侍女。

4、【程英】，是金庸武说《神雕侠侣》中的女性人物，温柔美丽的江南女子，是陆家庄的表小姐，大家闺秀，善使玉箫。

5、书剑恩仇录的余鱼同等等。