剧本杀你好主要讲了什么

剧本杀阵营本主要机制是游戏主要乐趣是作者设定的某个环节和机制。用剧本虚拟出一场故事，玩家根据演绎和推理案件过程，找出凶手，玩家根据剧本选择不同角色，已知自己视角的故事，其他玩家的故事需要根据搜证案发现场的证据和彼此的沟通交流去探索。

剧本杀的难度等级

阵营本说的通俗一点就是分队，比如说综艺节目里，快乐大本营，同一个游戏要分成两队来竞争、王牌对王牌，也是分成两队，网游当中的部落和联盟。

机制本就是游戏主要乐趣是作者设定的某个环节和机制，比如说在一个剧本当中加入类似大富翁或者石头剪刀布这种玩意来帮助你获取更多的线索，通过小游戏小机制的玩法，来获得剧本当中的优势，这种本更多的时候，是一种互动性比较强的欢乐本。

沉浸本就是很不好说的本，很多主打情感的本也叫自己是沉浸本，按理来说，沉浸本应该像明星大侦探那样布置一个实景，然后里面的你和朋友都穿上对应的衣服，在那里面出现的所有人都是与剧本相关的，这样才有沉浸的效果，不过，现在的很多情感本也管自己叫沉浸本。

一集40分钟左右的标准电视剧大概有40场左右的戏

每场开始前写清楚场次，时，景，人

有场景的大体描写，人物对话，要强调的语气和动作需要标出

电视剧本基本格式就是这些东西

剧本写作基础：剧本的格式

首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。

写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

先来看看剧本写作常犯的错误：

1：把剧本写成了小说

刚刚上面提到有的朋友把剧本写成了小说，不是不可以，但那个是文学剧本，根本不能用来指导拍摄和制作。举个例子，你可以在小说里花几页的笔墨来写一个人的身世，背景，家庭组成，或是用几页的笔墨来描写主角的心理斗争过程，但这些东西是无法表现在电影屏幕上的。你的剧本就是一个屏幕，你所要表现的是电影屏幕上能被观众直接看到感受到的东西。像心理活动这类东西是无法很好的表现出来的。加旁白？当然可以，除非你能忍受主角的画外音在一动不动的镜头里读几页小说。电影*画面表达情绪，你的剧本就是电影画面，要通过摄像机的角度来写，这可能引起第二个问题。

2：不必要的摄象机标注

如果你这样写剧本：在5号升降台，用盘纳为升70型相机，60mm镜头，由8.5m摇至2m对焦…………如果你这样写，就算过了审稿人这一关，你的剧本也会被导演扔掉。你不需要教他怎么拍，这不是你的事。你在写剧本的时候完全不用担心相机的事。但是不是剧本就不要考虑相机了呢？也不是，你需要考虑相机的关系而不是位置。剧本里有自己的专用相机术语，多多使用这些术语，能让你的剧本很专业，至少看上去很专业。

1.Angle on 角度对准：比如BILL走出便利店，相机对准BILL。

2.Favoring 主要表现：BILL在一个大广场，人很多，但主要表现BILL。

3.Another angle 另一个角度：换个角度的相机表现BILL在大广场玩的很开心。

4.Wilder angle 更宽的角度：先表现BILL在广场的一角喝可乐，然后镜头拉远，表现BILL所在的广场。

5.New angle 新角度：换个角度表现BILL喝可乐，使镜头丰富。

6.POV 视点：从BILL的视点看东西。就是第一人称视角。

7.Reverse angle 反拍角度：BILL和SALLY在一起跳舞，先拍BILL看到的SALLY，再拍SALLY看到的BILL，通常是两人的POV互反。

8.Over shoulder angle 过肩镜头：相机越过BILL的肩头看到SALLY，BILL的肩头能把画面自然的分割，很常用的类型。

9.Moving shot 运动镜头：包括跟拍，摇移，追随等等，反正镜头是运动的，至于具体怎么动，还不是现在考虑的问题。

10.Two shot 双人镜头：BILL和SALLY在边喝可乐边交谈，这种镜头的相机不要随意移动，防止“越轴”。把BILL和SALLY两人连起来有一条轴线，相机只能在轴线一侧运动，如果越过这条轴线，在画面上BILL和SALLY的位置就会左右互换，引起观众视觉上的逻辑混淆。

11.Close shot 近景：强调SALLY美丽的眼睛，但一般少用为妙。

12.Insert 插入镜头：某物的近景，比如天色已晚，SALLY问BILL几点了，BILL抬起手来，接下来可以接一个BILL手表的特写，当然你还可以用此种镜头来换景，比如BILL移开手表时摄象机里看到的已经是夜晚的舞会了。

以上就是剧本里的镜头描写格式，看个例子就明白了。这是具体的写作格式：

场景说明要黑体，时间地点要黑体，居左

场景中出现的音效要黑体标出

第一次出现的人物名要黑体居中

人物的对话要居中，两边留空，不同人物的对话要另起一行

标明摄象机的关系

标明场景的切换，“切至”就是硬切，“化至”就是加转场的效果，全部居右

如有特效运用，也要用黑体标出

二剧本写作入门

这是我在大学修读剧本写作课程时所得到的体会。记得当年导师和我们说：「要想写好剧本，就必须懂得剧本的基本知识和理论，搞明白电影的规律！」

今天，身为其中的一员，有幸和大家分享一下我所懂得的剧本理论知识，如有错漏，还望大家多多包容。

简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

在下面的文字，本人会分类将写作剧本的基本和重要的元素详加论述，并会举出实例加以说明。

< 第 一 节 >

剧本基本理论 ：态度、主题

写故事最重要的是对故事的态度，不同的态度会产生不同的效果。举一个简单的例子，同样是写一个青楼女子的故事，如果作者是以一个淫秽、色情的态度去写，故事自然集中于男女之间欢爱的部份。相反，如果作者是以一个同情、尊重的态度去写，故事便会集中于描写青楼女子被迫卖身，身不由己的可怜、无奈……

在下笔写故事之前，你必须要问自己：你要讲一个怎样的故事？是朋友之间的友情(如电影午夜牛郎—midnight cow boy)，男女之间的爱情(铁达尼号—Titanic)，外星人入侵地球的故事(天煞地球反击战)，还是一个控诉战争的故事(杀戮战场—platon)等。这就是主题。

主题必须十分明确、贯彻、毫不怀疑。你不能写一套战争片段，一时就怀疑战争，一时就歌颂战争。主题有如一支指南针，它会引导你创作故事，和贯穿故事中的枝节。而最重要的是它能避免你在写作中偏离主道。试举一例，清朝皇帝雍正在野史是一个杀弟、杀父夺位，强奸弟弟妻子的禽兽。但在雍正皇朝(早期亚视播出的电视剧)作者笔下的雍正，却是一个好皇帝。因为作者的主题是要写一个好皇帝，所以在故事中只会见到雍正彻夜不眠批奏章、视察农民、减税、推行德政等场面，并没有杀弟、杀父等场面。

所以，一套成功的剧本是要让观众看完后，清楚明白作者想表达的思想和主题。

< 第 二 节 >

创造角色冲突 (create character conflict)

角色冲突是吸引观众的不二法门。这包括故事角色和角色之间的冲突，角色和他自身价值观的冲突等。

故事里的人物想做一些事，但有一股力量抗衡他，这就是Potogonist /Antogonist

例如电影怒火风暴(Falling Down)故事中，主角刚刚经历完痛苦的劳狱生涯，当他出狱时，他一心想见回自己的妻子，重过正常人的生活(Potogonist，他想追求的事)。但他的妻子逃避他，不认他，而四周的人也因他的犯罪纪录而歧视他(Antogonist，阻止他达到目的的力量)。

当角色和角色之间存在冲突，而且有一个不能分开的结把他们拉在一起，好戏便来了。举一个简单的例子，男主角的妻子是个三姑六婆、八卦的女人，而男主角的母亲则是个守礼节的传统妇女。因为环境的因素，主角和他的妻子必须搬进家里和妈妈一起住。试想两个完全冲突的人：媳妇和奶奶被一个 unbreakable bond 拉在一起时，会是怎样。

< 第 三 节 >

创造表面张力 (create dramatic tension)

例如故事中的主角闯进了敌人的基地，有支枪在黑暗处伸出来瞄准着他(观众知道但主角不知道)，敌人就快要开枪了，观众也为主角担心。

主角的母亲病了，他全身家只有一百元，于是他便去睹场碰碰运气。很好运地，主角不停地赢钱，已有几千元，有足够的医药费了。但他竟然贪胜不知输，继续赌下去，结果输了一局又一局(观众已知他已走在一条错误的路上)。最后连手上的一百元也输了，竟然还去问大耳窿借钱(他用错误的方法企图达到目的)。

故事中某些事件若存着时间的限制，或计时炸弹，能够给观众一股紧张的情绪，并且这股紧张情绪能维持一段长时间。

还有十二个小时，陨石便会撞击地球，地球上超过一半的生物会死亡。(电影--陨石撞地球)

这辆巴士必须维持在时速一百二十公理，否则车上的炸弹便会爆炸。(电影--生死时速)

使用转折点能制造意外的效果，引起观众的预期心理，加强情节张力，从而持续观众对故事的兴趣。转折点最常出现于故事的前段和后段。剧本前段的转折点一般用于开启故事和陈列出主角即将面临的各项选择。至于后段的转折点则指向主角解决危机，收拢故事。

例如著名电影「生于七月四日」(Born on the fourth of July)，主角在故事开始面临第一个转折点：是否要参加越战。主角最后选择参战，走上战场。但好景不常，在战争中主角被打破了双脚，要终生坐轮椅。原本爱国主战的他经历了多件事件后，改变了他的想法。导致故事结局出现了很出人意表的转折点，他由主战派变成反战派，从而带出反战的主题。

< 第 四 节 >

其它技巧

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相信有作文的人都会知道什么叫做伏笔吧！埋下伏线可以吸引观众追看剧情。例如在电影心计中，主角汤美一早便表露了他有模仿人签名和行为的能力(伏线)，到故事发展到他杀了有钱人迪奇后，观众凭借伏线已经估到主角会假冒迪奇。

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所谓 Payoff，就是最能象征整个故事的对象。例如在电影”Apartment”中，那条门匙就是Payoff。又如著名电影「舒特拉的名单」中，那张犹太人的名单也是Payoff。

有两个画面，梅花间竹地播出，这就是蒙太奇。例如在电影教父中，画面一边播出教会里正在举行的神圣仪式，如神父替孩子洗礼，向天主祈祷等。但另一边画面却转接地播出教会中邪恶的一面，例如教会中的领袖为求夺权，去反对他的人的住所，不停地大开杀戒。

蒙太奇亦可以指一些不同而没有关系的画面,当他们剪接在一起的时候,会产生另一种意义,简单来说,如第一画面中有一只手正在投球,而另一画面是另外一只手接到一个球,然而球不见得是同一个,但当两个画面前在一起的时候,就是一个人把球投给另外一个人,注意/若中间再加入另外的画面,这意思就完全不一样了!! (注：这一段蒙太奇的文字解释由网友「贝戈」提供)

< 第 五 节 >

剧本三大忌

剧本写作和小说写作是两样完全不同的事，要知道写剧本的目的是要用文字去表达一连串的画面，所以你要让看剧本的人见到文字而又能够实时联想到一幅图画，将他们带到动画的世界里。小说就不同，他除了写出画面外，更包括抒情句子，修辞手法和角色内心世界的描述。这些在剧本里是不应有的。举一个简单的例子，在小说里有这样的句子：

「 今天会考放榜，同学们都很紧张地等待结果，小明别过父母后，便去学校领取成绩通知书。老师派发成绩单，小明心里想：如果这次不合格就不好了。

他十分担心，害怕考试失败后不知如何面对家人……』

试想，如果将上面的句子写在剧本里，你叫演员看了怎样用动作去表达。

如果要用剧本去表达同样的意思，就只有写成如下：

「 在课室里面，学生都坐在座位上，脸上带着紧张的表情，看着站在外面的老师。老师手上拿着一叠成绩通知书，她看了看面头的一张，叫道：「陈大雄！」大雄立刻走出去领取成绩单。小明在课室的一角，两只手不停地搓来搓去。他看出课室外面，画面渐渐返回当日早上时的情景。小明的父母一早就坐在大厅上，小明穿好校服，准备出门，看了看父亲，又看了看母亲，见到他们严肃的脸孔，不知该说些什么。小明的父亲说：「会合格吗？」小明说：「会……会的。」

「陈小明！」老师宏亮的声音把小明从回忆中带回现实。老师手上拿着小明的成绩单看着他，小明呆了一会，才快步走出去领取……』

剧本里不宜有太多的对话(除非是剧情的需要)，否则整个故事会变得不连贯，缺乏动作，观众看起来就似听读剧本一样，好闷。要知道你现在要写的是电影语言，而不是文学语言。只适合于读而不适合于看的便不是好剧本。所以，一部优秀的电影剧本，对白越少，画面感就越强，冲?力就越大。

举一个简单的例子，比如你写一个人打电话，你最好不要让他坐在电话旁不动，只顾说话。如果剧情需要，可让他站起来，或拿着电话走几步，尽量避免画面的呆板和单调。

很多人写剧本都写得太多枝节，在枝节中有很多的角色，穿插了很多的场口，使故事变得复杂化，观众可能会看得不明白，不清楚作者想表达什么主题。试想如果在一幕电影中同时有十几个重要的角色，角色之间又有很多故事，你叫观众在短短时间里那能把每一个角色记得这么清楚。

其实，写剧本有一句格言：「 Simple is the best! 」愈简单的故事就愈好。大家想想你们所看过的好电影中，它们的剧情是不是都很简单。例如电影铁达尼号(Titanic)只是讲一艘大船下沉，而下沉当中男女主角产生了爱情。其它电影也一样，简单到报纸短评用短短几十个字就能讲出故事大纲。

但是，简单永远是最困难的：「

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绵羊人超级密室：我国剧本杀市场规模突破100亿元

你玩过剧本杀吗?最近，无论在北上广深，还是四线小城，剧本杀开始兴起，一般每场玩家5到8人，单局时长4到7小时。剧本杀的推理性、悬疑性可以满足玩家的表演欲，还可以满足“侦探”玩家的推理爱好。此外，剧本杀也为不少有社交需求玩家提供了平台。

不仅是线下，线上剧本杀同样火爆，上海某剧本杀互联网公司负责人表示，今年疫情期间，他们App的用户数一下增加了800万，以至于服务器一度满载。数据显示，2019年，我国“剧本杀”行业市场快速增长，规模是2018年的2倍，突破100亿元。

剧本杀多是以封闭和半封闭半开放的剧本为主。封闭的剧本好比爬楼梯，一步步的探索最终获得事件的真相;开放的剧本就好比寻宝，一丝丝的痕迹与线索拼凑在一起得知最后的事实。剧本杀分为线上剧本杀和线下剧本杀，线下剧本杀主要为玩家聚集到一起分配角色。

在国外狭义上会把需要演绎流程的推理游戏称作谋杀之谜，而在国内会把所有广义狭义的谋杀之谜游戏都称作剧本杀。派对中的一名宾客在其他人不知道的情况下秘密扮演凶手的角色，而其他宾客作为玩家需要通过调查和推理寻找出凶手。过程中可以虚拟一起在开始之前就已经发生的谋杀案;或是在游戏进行中，扮演凶手的角色假装“杀害”了某位玩家。

近年来，在互联网+浪潮下，网购消费行为走向移动化、碎片化，社交成为带动网购行为的重要推动力。随着微信、微博等社交媒体兴起，社交将是未来电商销售重要通路。

2018年，我国社交电商行业市场规模达到12,624.7亿元，同比增长84.7%;2019年，我国社交电商行业市场规模约达到20,605.8亿元，同比增长63.2%。作为新兴行业，社交电商市场正处于高速发展期，市场增速依然保持在50%以上，市场增长的加速度随着市场规模的放大在逐步下降，但绝对增长速度依然领先于传统电子商务等其他商业领域。

未来网络购物向移动端转化是大势所趋，优质商品、供应链、社交场景向购物场景转换能力等将成为社交电商关键竞争要素，社交电商将由零售通道向呈现商品、社交、终端、平台及第三方等的多元化消费生态转化。社交电商针对传统平台商户流量成本高企、消费者购物效率低等痛点的应对措施应声而起，行业发展潜力及成长前景看好。随着社交网站和电子商务的快速崛起，社交电商正变得炙手可热。

一种桌面游戏，有点类似狼人杀，发言为主，每个人会发一个剧本，扮演剧中一个角色，有一个案件，凶手藏在玩家当中，根据搜到的证据和剧本内容来找到凶手的游戏。通常4-10人都可以玩。

去年底，在Panda Kill、饭局的诱惑一系列热门网综的带动下，引爆了桌游社交热潮，腾讯、网易、陌陌、YY 等大厂纷纷加入“狼人杀”饭局。

当时，YY 旗下的【欢乐狼人杀】 在湖南卫视快乐大本营的推广下，两月时间下载量高达 1360 万。

而今年，明星大侦探已更新至第三季、湖南卫视我是大侦探连续 4 期稳居当日收视冠军宝座。不少开发者从去年的案例中看到了成功的捷径，于是，一如去年，一大批【剧本杀】游戏出现了。

“剧本杀”一山难容二虎？

“剧本杀”，是对 LARP 桌游谋杀之谜系列游戏的俗称，派对中的一名宾客在其他人不知道的情况下秘密扮演凶手的角色，而其他宾客作为玩家需要通过调查和推理寻找出凶手。

在七麦数据网站搜索“剧本杀”、“推理解谜”、“侦探推理”等关键词，会出现千余款该类型的产品。

其中能进入总榜 Top 1500 的屈指可数，进入各分类榜 Top 1500 的也仅有 24 款。

而在众多的“剧本杀”游戏中，有两匹马并驾奇驱，一个就是趣灵网络旗下的【戏精大侦探】，另一个是吾声科技旗下的【我是谜】。

同是剧本推理类游戏，这两款 App 上线时间相隔仅 1 天，【戏精大侦探】先于【我是谜】在 2018 年 7 月 10 日当天上线，二位好像是掐着日子上线，作为同类型游戏，但是在 App Store 市场表现上却很是相似。

排名

从上线至今，二者在社交免费榜上你追我赶，8 月 25 日后，【戏精大侦探】名次上领先【我是谜】十余名。不过，从这个激烈的竞争情况来看，这个势头恐怕维持不了多久。

下载量

从上线以来的下载量趋势图看，上线前期都经历了一个高峰增长阶段，【我是谜】在数量上稍稍领先，随后两者到达顶点后急速下降，每日下载量均维持在 2000 左右。8 月 18 日，【我是谜】再次出现下载小高峰。目前，在 App Store 整体下载量情况中，【我是谜】以 12 万+ 稍稍领先。

虽然两者表现十分相似，但是各自的侧重点不同，从近期应用版本的更新来看，【我是谜】更注重玩家的体验。不断优化 App 内各细节方面，上线仅一个多月，已更新了 11 次，不得不说，这款 App 的开发者真的很勤劳。

而【明星大侦探】更注重的是打造社交平台，不断优化好友功能，增加送礼等新功能。不难想，如此激烈的竞争，如果没有突出各自的优势，很容易被对方 PK 掉。

什是剧本杀呀？

剧本杀就是目前比较流行的一种游戏而已，可以网上玩也可以到店里玩。

您好，不请自来，请勿见怪。什么是“剧本杀”，在我目前的认知里，这个问题应该从两个方面来说。一个是实景剧本杀，一个是圆桌推理剧本杀。

实景剧本杀，顾名思义就是需要构建出一个实景场地，类似于明星大侦探那种，然后玩家需要换装，沉浸式经历一场另类的人生故事。因为对实景剧本杀不是特别了解，所以就不过多展开了。知乎有一位“棠棠同学”写过介绍实景剧本杀的回答，个人觉得还是比较有参考意义的，如果有兴趣的可以看一下。

我这边主要说一下圆桌推理剧本杀。狼人杀大家应该都玩过，圆桌推理剧本杀其实有点类似于高阶版的“狼人杀”，但是比起狼人杀，它的角色选择、背景故事都更加多样化。你可以是家财万贯的富商也可以是心怀正义的侠士，你可以选择在现代经历一场跌宕起伏的爱情也可以梦回古代体验传统文化的韵味，你可以见识到民国十里洋场的繁华也可以体验星际时代的高科技。大家坐在布置舒适的房子里，每人选择自己想要的角色人设，然后在主持人（DM）的带领下开始一场“新的人生体验”。如果是新手玩家，有什么不懂的地方，一定要记得跟DM私下多多交流，千万不要在所有玩家都在的明面场景下提问关于剧本里面的事情哦，有可能会不小心剧透。

目前，市面上的圆桌推理剧本大都是5-7人，6人本数量最多，毕竟人少了容易冷场，人多了不太好控场，所以各个剧本杀店里翻台率比较高的基本就是5-7人本了。如果你去玩圆桌剧本，不仅能在剧本里体验一场全新的人生，同时还可能遇见很多有趣的朋友。

最后，给大家放几张从一个剧本杀店的公众号找到的图片，直观感受下“圆桌推理剧”怎么玩，以及玩的环境怎么样（PS：以下图片来源于速博娱乐公众号，侵删）。

以上。希望能有所帮助。

剧本杀，是一种游戏

“剧本杀”一词起源于西方宴会实况角色扮演“谋杀之谜”，是玩家到实景场馆，体验推理性质的项目。

“剧本杀”有线上线下两种方式，玩家先选择人物，阅读人物对应剧本，在同一个网络“场景”中以声音展开角色扮演游戏。线下通常根据剧本设定布置场景，玩家同处一室，通过语言、表情、谈吐、肢体动作等表演故事。

“剧本杀”不仅仅是一个游戏，更是一个集知识属性、心理博弈、强社交属性于一体的娱乐项目。

剧本杀起源于综艺明星大侦探。是线下游戏。需要几个人一起玩。

剧本杀是当下流行的社交游戏。选择好角色后，每个玩家都有独立的剧本，分别扮演完全不同且独一无二的角色，通过交流、推理、沉浸、解谜等达成完成个人任务和团队任务。

剧本杀通俗的说，就是一群玩家，分别根据各自的剧本，扮演不同的故事中的角色，然后去解开一个又一个谜题，最终破案的过程；

补充说明：通常剧本杀剧情里面都是有命案发生的，大部分的剧本就需要大家齐心协力，找到幕后的凶手，然后还原整个故事的剧情。