情景剧剧本怎么写 格式

（1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。







（2）整个剧本以对话的形式。

剧本怎么写 要正确格式【提问】

（1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。

fjb445780181:求人写一篇关于原谅的情景剧剧本 郭经纬：就20分还想求剧本？ fjb445780181：你这人也真是的，20分也是分啊，你没有剧本就走开！ 郭经纬：别介啊！我给你构思剧本还不成么？ fjb445780181：你已经惹我生气了！你知道吗？ 郭经纬：不是吧？消消气么，我一不小心说了实话你就生气了... fjb445780181：你看你果然还是嫌分数少！气死我啦！ 郭经纬：行行行..我错了大哥，您说怎么办吧，您怎么就消气儿了？ fjb445780181：给我马上做一百个俯卧撑！然后去打酱油！最后去监狱躲猫猫！ 郭经纬（大惊失色）：大哥，你这不是把我往火坑里推么！这不是要我死

剧本的格式 首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写~ 如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落~

-- 派派小说论坛为您解答

剧本可以通过小说改编，也可以直接写。注意事项：人物的内心独白应写在括号里。如果是根据小说改编，有些人物对话应根据剧情合情合理的改编一下。毕竟小说是给人读的，剧本是给人演的。而且剧本中的人物内心独白应谢德简短。因为这是靠演员的理解而定，写多了框架就死板了.非专业的剧本做到这几点就差不多了.还有一点剧本要有前言.也就是场景,和人物的一些说明.应为剧本内不会出现解说.

【A点】下笔前一定问自己：这个剧本你非写不可吗？什么让你如鲠在喉？也许是一个愤怒、一段思念、一个画面、一场高潮戏、一个流泪片段，甚至可能是一次委屈。总之，找到这个动力源，把它作A点确定下来。有了A，才能推演出B，由B再推演C和D。也许往下推演不顺而回过头来调整A，但是，写剧本必须找到A。

【编剧秘笈】影视剧是正着看：从头看到尾；却是倒着写：从尾往头写。观众不知道结局，可有一万个猜测，增加观看乐趣；编剧不知结局，也会有一万个可能，那就让自己迷失而无法前行。不仅倒着写，还要反着写，结局是和解，前面就是误会；结局是顿悟，前面就是迷瞪，拧巴。总之，想好了最后一个高潮再下笔！

【寻找首先出拳的人】无论一部电影、一个短片，还是一个戏剧段落，开场3—5分钟，必须有人出拳，就是第一块骨牌，第一个撞击，第一次危机。这第一拳最好足够的狠，才能激起强烈反响，被撞击方和观众才能被打懵，才能引起足够大的波澜，才能引起一系列的连锁反应，才能吊起观众的胃口、好奇心：后来呢？

【什么是编剧】有个年轻朋友自诩为编剧，于是招来非议，说他自不量力。其实，编剧是一种职业，正如木匠、铁匠、厨师、开锁匠等一样，没有什么了不得的。在我看来，只要打算、正在、已经靠写剧本为生，或者可以把剧本卖出去的，都可以自称“编剧”，这不丢人，也没有什么高贵。不就木匠而已吗？

【逻辑力】对于做一个编剧的要求，与其说需要想象力，不如说更需要逻辑力。想象力像孩子，逻辑力才是成人。你听一个孩子讲他漫无边际的幻想，最多赞许他天真烂漫，但不会为他的“故事”着迷，不会探究，不会好奇，不会较真，不会期待，不会震撼，不会深思，而这些感受的形成，需要一个逻辑缜密的创作才能达成。

【熟识角色】谁是主角？他出场前在做什么？家庭状况体貌特征？学历教育？优点缺点个人喜好人际关系……认识他非一次性完成，反复琢磨并与其他角色相互砥砺，仿佛在生活中遇见人，对他身世背景的了解不断深化。最重要，人物设计为你写他的目的服务。结论：人物小传须反复多次完成，并服从于剧本主题。

【关于题材1】什么是题材？回答“你的剧本是讲什么”的答案，就是题材。讲教育、讲抗战、讲父爱、讲复仇……。题材重要吗？重要，许多题材不能拍，有些题材太难搞，还有些题材被人写烂了，制片人拒绝，是因为哪怕你作为观众也拒绝。听劝，不要动笔。有些题材一下让人感到有亮点，会有人鼓励你写。重要！

【关于题材2】题材也不重要，太泛，无实质意义。除了某些特定题材被禁止之外，理论上没有冷题材和热题材之分。即便是制片人出品人，也仅仅是把题材作为交谈的第一句话，接下来还是要看编剧怎样去写某个题材。从什么角度、挖掘到什么深度、表达什么思想和情怀、反映什么问题、何处有升华，这些才重要。

【关于明星】如今明星片酬过高已让电影电视剧不堪重负。为什么明星涨价？因为明星不够用。明星为什么不够用？因为缺乏造星机制。其实，每一个明星都是从非明星小演员变幻而来，靠什么变？靠一部好戏。好剧本，好导演，好的班底。但如今的电视台和出品公司似乎忘记了这一切，到底先有鸡还是先有蛋？

【可否主题先行】可以！编剧常接到命题作文，主题先行也出过经典作品。关键：1.不求主题深刻，所有的主题都是大路货；2.不能直奔主题，越曲折越好；3.主题不重要，用什么故事去说明它才重要；4.弱化主题的存在，隐藏它，主题是观众品出来的；5.主题是有意义，故事是有意思，首先有意思，而后有意义。

【动作】编故事的关键是找到角色动作。动作分两种：主动动作和被动动作。前者是我想干嘛。想考研，出击准备，迎接挑战。被动动作是路上走得好好的，一个花盆从天而降砸在头上，流血抢救、血型不对、没带钱，医生不在…编剧的任务就是给角色动作设置障碍，他克服重重障碍达到目的或转危为安，就是故事。

【事件】用简略方式将观众带入角色所处的规定情景后，必须发生事件。只有事件才能让人物活起来并让观众感同身受。事件要件：1.有足够的冲击力，让人物动起来；2.须引起观众的关注和期待；3.能引起连锁反应；4.能造成人物冲突（外部）和纠结（内在）；5.有想象空间。一部电影需要3—5个相互关联的事件。

【拐点】事件发展过程中的变化和转折。人物动作带领观众朝某个方向走，或达到目的或出现意外使得人物动作方向改变的那个点，就叫拐点。拐点特征：1.逻辑的必然；2.关注和情绪的小高峰；3.拐的方向出人意料（需要编剧挖坑给观众跳）；4.具有节奏调节功能；5.体现变化与多元特征；6.起到转承启合的作用。

【下狠手】故事产生于动作，动作来源于人物，人物发力源于编剧给他的压力。我称之为压弹簧。编剧压弹簧越给力，人物的动作发力越大。所以，老好人当不了好编剧。编剧对心爱的主人公不能太好，你得让他受苦，被凌辱，遭打击，让他危机重重、走投无路、苦不堪言、生不如死……所谓天将降大任于斯是也。

【生活质感】什么是剧本的生活质感：1.人物鲜活，2.故事贴近生活，3.对话生动有趣，4.细节丰富，5.平和但有张力……如何变成剧本？大概：1.善于观察；2.保持敏感；3.准确截取；4.学会提炼；5.大胆推理；6.坚持积累；7.复合表达。这些大体属于技术层面，其实功夫在诗外，保持和培养自身人文情怀最重要。

【个性化对白】编剧困惑之一，总不能千人一面，千口一腔吧。但语言又有极大的同一性，我们都说人话，不说鸟语，过于特别会造作。人物个性化对白应该是：1.不能违背人物性格；2.尽量有一些个性化标志（口头禅、用词）；3.说话的方式比用词更重要；4.人物内在依据大于外在形似；5.强化亮点避免刻意。

【和观众谈恋爱】写剧本好比和观众谈场恋爱。观众是美女，你首先必须爱她，然后挑逗、讨好、诱惑她，弄清楚她想什么，她要什么，然后给予、付出，满足她。可一味地附和，无原则的让步也不行，你得有坚守。你不能过分宠她，对她的弱点你得抑制、教训、警告、恐吓，随后（高潮时）征服她，方抱得美人归。

【戏剧任务】是一场戏、一个段落甚至整个剧本中编剧想要完成的任务。它可以同时是角色的任务，也可分开。攻打无名高地，角色任务是战胜敌人，戏剧任务却是展现战争的残酷或兄弟情。要点：1.必须提前明确；2.与角色任务同步；3.指挥角色动作的真正灵魂；4.角色任务包裹戏剧任务；5.全剧戏剧任务=主题。

【可恨的编剧】编剧是什么？编剧是无中生有的人（虚构），是无事生非的挑拨者（冲突），是狠心郎负心汉（让人流泪），是杀父奸妻不共戴天的仇敌（激怒），是唯恐天下不乱的贼子（高潮）……从前有个帅哥巧遇一个美女，他们一见钟情，坠入爱河，从此过上幸福的生活——这样一帆风顺的故事谁看呀？

【合理与奇特】写剧本设置人物和事件时常纠结，因为合理与奇特注定相互矛盾，处处合理则易平淡，过分奇特又难免违背逻辑。我的经验首先考虑奇特，先出奇招，然后将其合理化。如果费老劲也没能使其合理，弃之。然后重新再寻找并设置一个奇特。即便没有奇特的事件，也尽量换一个奇特的角度。总之要奇。

【小高潮】相对大高潮而言的，在电影里突出，因电影一次观赏，结尾前定有最大高潮出现，之前的小危机及解决（拐点）被称为小高潮。电视剧太长，难找大高潮（多次观影），加之电视剧分集实际由导演最后任意切割，更难准确设置拐点，所以只能模糊。经验：以故事段落为标准，3到6个拐点配一个段落高潮。

【首三集】电视剧约定俗成为长篇评书，在漫长观影过程中，观众要付出大量的时间和关注，于是首三集成为观众决定是否继续看的关键，也成为购片者和电视台（搜集收视率）评判依据，至关重要。英雄三板斧新官三把火：1.信息量大（人物场面风格视觉动作）；2.节奏紧凑；3.冲突迭起；4.戏剧张力强。玩命！5.制造大悬念（让人觉得后续有大戏要唱）；6.有趣（台词、机关设置、细节）。总之，编剧有多大劲使多大劲。

【剧本标准】罗伯特·麦基曾在好莱坞当剧本编辑，他常写下评语说某剧本场景诙谐、感觉敏锐、文笔通顺、用词恰当，但故事令人失望。他从来没有写过这样的评语：该剧本语法糟糕、拼写错误、对白拗口、方位杂乱、打印格式不规范，但它故事精彩、动人心魄、人物深邃、高潮迭起。前者坏剧本，后者好剧本。

【交代戏】虽然对故事背景、人物关系、事件来龙等需要必要的交代，但应尽量避免纯粹、单独的交代戏，好的交代应该是：1.非一次性在不同场景和对话中泄露出来；2.留下可补充的残缺让观众自己去概括或推理；3.符合场景和人物自身逻辑自然流露；4.尽量用交代带出人物性格特种；5.尽量对情节发展有推动。

【过场戏】为衔接两场戏设置的过度段落，特点是游离于剧情之外。不好的剧本通篇都是过场戏，而写得好的过场戏应该是：1.逻辑的一环，因而不可或缺（虽本身不推动剧情，但拿掉则破坏剧情）；2.节奏调节器（不从剧情上起作用但为下一个高潮做情绪情感铺垫）；3.可玩味的闲笔，展现抒情幽默风格趣味风情。

【高潮】指文艺作品中矛盾冲突发展到顶点及其解决。电影中主角贯穿始终的动作不断遇到阻碍（冲突），阻碍来自敌对方（人、自然、有形或无形势力、甚至自身等），并越来越大，主角危机四伏。结尾前最后一个危机越不过去，酿成遭灭顶之灾，主人公用尽全力反败为胜战胜对手（正剧喜剧）或失败（悲剧）。要点：1.最后的危机须做到极致（将主人公置于死地）；2.一定要形成拐点（顶点急转直下）；3.必须有意想不到的解决因素形成转机（能被观众猜到的解决方案形不成高潮）；4.必须靠主人公自身完成整个动作（战胜或战败）。写高潮大忌：致命危机时，突然一声霹雳，一道闪电，把强大的敌人给电死了。

【出位与缺陷】一号人物最不讨好。常见现象是反面角色和正面配角给人印象深刻，甚至导致演主角的演员不易红。原因是编剧太喜欢自己的主人公，使其完美到不真实和不可亲。建议根据需要有意给主角赋予一些出位和缺陷。出位指语言、动作和行为突破常规常情（外部），缺陷指性格内核上的弱点瑕疵（内在）。

【规律与技巧】好剧本的规律是什么？题目太大，无法回答，但肯定有规律。笼统的说，所有的编剧及理论家都在苦苦寻找观众观看电影的心理需求，并设法满足这个需求。找到了这个需求并把它们罗列出来，贯穿在一起，就是规律。想方设法用文字的形式去刺激、煽动并满足这些需求，就是技巧，或者叫技术。

【伏笔】剧本前段为后段重要拐点预埋的提示，作用是让该拐点既突然（意料之外）又必然（情理之中）。要点：1.埋伏笔点既明显（留下印象）又隐蔽（加干扰）；2.必要时可加强或重复；3.适度放大假伏笔误导观众；4.伏笔不宜过多；5.设置方法多为倒置，先确定结果（重大拐点），倒回去看什么地方适合安放。

【潜台词】来源于人的口是心非特征，剧中适合表达人物内心复杂的规定情景，也是电影对白最耐人玩味的魅力所在，而它的难点在于写出来的只能是台词。要点：1.从文字上写出弦外之音；2.从性格和情景琢磨潜台词并根据人物间关系的微妙与隔膜写出台词；3.从表演角度来写，演员说的是台词，演的是潜台词。

【新编剧功课】想当编剧，是否科班毕业，以前职业是什么都不重要，重要的是要热爱。须做功课：1.多看好影片电视剧；2.试着写；3.适当读几本经典的编剧理论书；4.分析经典影片；5.多和写剧本的朋友多交流；6.把自己写的剧本当故事讲给别人听，征求反馈意见；7.有条件的请教一下老编剧或老师。8.继续写。

【悬念1】影片中能引起观众紧张期待的事物。其实是危机的触发、发展、解决的过程。一般的技巧：1.设悬，强烈和突然（迅速触发）；2.放空挡，自然滑行，不踩油门（太监急皇帝不急）；3.注入强化因素，危机渐显；4.故意拖延（干扰与抑制），造成最强烈紧张感；5.释悬，突转（顺转或逆转）解决危机。

【巧合】偶然性事件或人物遭遇。无巧不成书！剧本写巧合因为：1.虽为偶然却是人生经常性体验；2.能刺激观众注意力；3.加强戏剧性；4.能引起观众的参与和探究；5.恰当的巧合可出人意料解决危机。注意：1.巧合必须带有逻辑的必然；2.一部戏里不能过多使用（喜剧除外）；3.切忌用于解决最后危机（高潮）。

【误会】误读、误解、错怪、错位等，剧本中常用的制造矛盾冲突手段，也是常见生活现象，来源于人和人之间的差异、距离。冲突源于差异，误会源于差异，但误会不等于冲突，有时误会就是假冲突，因为误会冲突的解决是靠消除误会，而不是矛盾的一方战胜另一方。误会真冲突：误会的消除达到了某个戏剧目的。

【戏剧性】影片中与日常生活不一样，比生活更凝炼、更强烈、更奇特、更有趣、更巧妙、更出位、更深厚、更感人、更耐人寻味、更好看的内容。影片有戏没戏好不好看耐不耐看，怎样写出戏剧性，不仅仅是技巧问题，因为戏剧性没有客观标准和技术指标。方法：1.训练悟性；2.客观检验，把故事讲给身边的人听。

【闲笔】编剧有意识安排的对故事发展无明显推动作用的段落、细节或台词等。功能：1.调整节奏；2.烘托气氛；3.增加生活般真实感；4.平添情趣；5.协助刻划人物。设置闲笔应注意：1.自然不刻意；2.生动而个性化的表达；3.打破连贯性和紧张感；4.闲笔不能闲；5.不宜过长。例：肖申克救赎主角监狱播放歌剧。

【一句话梗概】布莱克·斯奈德把它叫做故事线。要素：1.意外，出人意料；2.影像感，从中必须能看见整部影片；3.观众和成本，感知市场定位和投资大小；4.片名，吸引人并激发想象。好电影都能一句话概述，写好故事线就能卖出你的创意和作品。例：一个富商爱上了雇来参加周末聚会的妓女，风月俏佳人。

【感同身受】罗伯特·麦基说，经典电影都让人乍一看是全新的，细一看处处皆熟悉。其实编剧永远都在追寻通过见所未见闻所未闻的故事，激发起人人熟悉的共同感受。那是什么？难以准确表述，但一定包含生离死别、爱恨情仇、家仇国辱、喜怒哀乐、生老病死、声色犬马、富贫荣辱…记住：以最新鲜刺激最熟悉。

【真实与可信】长期困扰编剧的问题。其实，我们追求的真实（通常被称为艺术真实）应理解为：可信并传神。要素：1.符合逻辑（前提可以是假的，但逻辑无懈可击）；2.充满生活细节；3.与人类共有的感情和体验相吻合；4.排除生活中非本质的干扰因素（垃圾）；5.截取甚至强化生活中体现本质的特征和要素。总之就是@姜伟导演说的“像不像”，而非“是不是”。

【负面人物】必须有坏蛋（称反面人物带政治性）！你好我好大家好的戏非常难写，也非常难看！有坏蛋是生活常态更是戏剧的需要。坏蛋须写得：1.足够的坏（尤其对好人主角）；2.坏得有缘有故（世界上没有无缘无故的好和坏）；3.多面体（不一定写成善人）；4.必须是人（写成魔鬼是推卸责任）；5.有攻击性。

【拷问主角】开写之前先确定主角并提问：1.为什么写他（主题）？2.他想干嘛结果怎样（动作与结局）？3.他最大的危机（高潮）？4.他的敌人和朋友？5.他的常态？6.性格与众不同？7.致命的软肋？8.最大梦想？9.最大恐惧？10.最珍惜的人和物？11.原始动力（内心不可抗冲动）；12.他有趣吗？13.是否让人意外？

【常态与非常态】生活常态无故事，编剧任务是讲人生常态中发生的一个或数个非常态段落。其线性走向为：1.开场常态（交代信息引入情景认识人物营造氛围确定风格）；2.触发事件或因素打破常态（第一拐点，激发观众期待）；3.推波助澜非常态；4.激化危机并解决之（高潮，最后拐点）；5.恢复常态（结局）。

【神奇的如果】写作是编剧发挥想象力（发散性思维）和推理力（逻辑思维）的过程。逻辑即推理：1.如果我是他（以他为主我站他立场）；2.如果他是我（以我为主我控制他）；3.如果观众是他（利用观众入戏造意外）；4.如果他是观众（刺激观众感同身受）。记住：我一定比他更（至少同等）高明，必须控制他。

【儿童片】严格说不属一类题材，但概念明确，为儿童拍的电影。多年儿童片稀缺究原因一个字：难！建议注意：1.浅显易懂（避深奥艰涩线索复杂）；2.天真童趣；3.想象力（无边无际无拘无束）；4.小爱大爱结合（小爱本真大爱动人）；5.极端条件中的儿童（生死冒险疾病灾难输赢犯罪）；6.须同时受成人欢迎。

【微博剧本】1.何时何地的谁？2.某天什么事打破宁静？3.使他非做什么不可？4.他经历了哪些困难？5.谁是他朋友和敌人？6.他内心有何矛盾、困惑、纠结和恐惧？7.什么帮助他克服了退却？7.什么使他一步步接近目标？8.幸福即将来临又是何物出现使一切陷入绝境？9.什么使他终于战胜敌人度过危机获得全胜？

【灵感从何而来】灵感很神奇，你走在路上，天降一滴雨珠，无端掉到你上，渗透进你的脑子。于是有了一首诗，一幅画，一篇小说，一个剧本。灵感也不神奇，它是长期积累、阅读、观察、思考之后，忽然遇到某个客体的碰撞产生的火花，它使你感觉灵光闪现，点燃了创作激情。提醒：灵感不是写剧本的必要条件。

【故事从何而来】除了摹写，不存在现成故事。故事是编的！它来源于你自己，来源于你内心深处！故事是你根据亲历的、读到的、看见的、听说的、思考的、感悟的、积累的、想象的、体验的、推测的，用技巧将其重新组织和排序，按照观众所能接受的方式写出或讲出来的。故事基础是存在于你个体内的人类共性。

【展示与告知1】电影的局限和魅力都在于它和生活一样：看得见的明确，看不见的模糊、暧昧和难以捉摸，需要猜测。我们永远看不见人的思想，只能通过看得见的和听得见的（包括有可能口是心非的语言）去揣摩它。定律：九分展示一分告知。用尽浑身解数调动一切可能去展示，语言的告知越少越好而且靠不住。

【展示与告知2】两者是有机结合体，不可分割。可展示的包括：表情、形体动作、语气、音量、节奏，甚至化妆、服装、道具、环境、光影气氛等；告知就是语言，包括：对白、独白和旁白，以及字幕。几种情况：1.展示和告知一致；2.展示和告知错位；3.展示和告知矛盾；5.展示掩盖告知；6.展示拆穿告知。

【文艺片1】相对商业片而言。到底有没有所谓文艺片？假定有，它有什么特点？几个方面揣摩它可能是：1.反高潮电影（是否遵从讲高潮故事规律）；2.做负面价值评价的电影（故事结尾的社会价值评判）；3.知识分子电影（服务人群）；4.讲究艺术品位的电影（侧重）；5.到国际电影节上去拿奖的电影（去向）。

【文艺片2】反高潮电影，即不遵守编故事的规律和技巧（开场，引爆矛盾，展开，加剧，危机，高潮，解决危机，结尾）的电影。也被称为生活流电影，就是像生活一样平淡中讲述。人们喜欢看有高潮的故事，但不等于没有高潮就缺乏吸引力。纪录片就是随即截取生活，一样有精品并引人入胜。像纪录片的故事片。

【编剧是最好的演员】每个电影节最佳表演奖应该颁发给编剧！多不容易呀，面对一张白纸或者闪着蓝光的显示屏，我们要凭空想象出一个个栩栩如生的人物，然后钻到他们的身体里，躲在他们灵魂后面，去表演他们的音容笑貌，去用不同的语气说话，去愤怒、去温柔，去悲伤，虽然我们表演不用面部、身体和声音。

【找到永动机】世界上没有永动机，编剧却在苦苦寻找。找不到，那在屋子里烦躁得来回走动的就不是人物而是编剧自己！一旦找到编剧就像一只吃饱喝足的猫，安静地坐在电脑前，剧中的人物在动，永不停息，无论剧本是40分钟，还是90分钟，无论是30集还是50集，人物自己在动，牵动着编剧的手指在键盘上奔跑。

【编剧意图角色意图】尽量不要让角色意图和编剧意图重合了，那样戏会单薄。主人公要谈恋爱，编剧就认认真真地写泡妞；主人公要造飞机，编剧就老老实实地写他去克服技术难关，多没劲啊！假如主人公恋爱，你却写忠诚与背叛；主人公造飞机你却表现的是孤独，这叫复合表达！让角色的意图服从编剧的意图吧。

【细节】别嫌问题简单，真不好解释剧本的细节。场景细节是美术和置景的事，动作细节归演员，肖像细节找化妆，心理细节属小说家。还有什么？语言？算吗？对白算细节？不知道。想来想去，只能关注细节的细字了。剧本的细节就是很细小很细小并且能展示的东西，要仔细听，仔细看，轻轻摸，细心体味的东西。

【找到永动机2】你找到了吗？剧本主题是灵魂是航船的舵，最后一场高潮戏加结局是终点站是目的地，动作线是人物的方向和航线，矛盾冲突是波涛是暗礁，动作是竖起的风帆，可风呢？永动机在哪儿？人物关系！没有纠葛没有张力没有因果没有恩怨没有情仇没有主从没有是非的人物关系是摆设，反之就是永动机！

【如何做到一段梗概吸引人】1.确定要吸引的人是投资人、制片公司、剧本经纪人，他们是内行，所以故事梗概应该专业些，不是一般的文学读物。2.吸引专业人士的主要是故事线、故事拐点、高潮、主角设置，人物关系设置；3.重点突出：人物性格鲜明有趣，故事清晰符合逻辑，有意外，有张力的高潮。

【人物关系怎么架更有戏】1.差异性，人物性格特征尽量拉开，重合和接近的删除或合并；2.对立性，让人物在剧中产生对立和冲突；3.互补性，同一阵营的人物性格互补；4.关联性，让人物产生关联，家族、姻缘、同学等；5.丰富性，高矮胖瘦，美丑强弱，三教九流；6.机巧性，增加戏剧性的关联，邂逅重逢奇遇。

【一部剧几条线，怎么交织】线是指人物贯穿始终的动作轨迹。一部戏可以一条线，也可以多条（增加丰富性复杂性）。线索不宜太多，超过三条会影响理解剧情。几种情况：1.完全平行不交织；2.点式交织，在某几个点上碰撞；3.分叉，一条线中间分成几条线；4.合并，若干线合并为一条线。一部戏只有一条主线。

【起承转合的转怎么写】起承转合是个很文学的表达，其含义是三个：1.起落，即故事情节给观众造成的情绪跌宕；2.变化，是故事发展的逆转和拐点；3.节奏，是故事情节发展的快慢。有内在节奏（拐点密度）和外在节奏（视觉听觉造成的）两种。注意：错落有致，疏密相间，急缓协调，静动相连，唉，只可意会。

【什么样的结局更有力度】有力度是高潮+结局。高潮：1.最后危机到极致（将主人公置于死地）；2.形成拐点（顶点急转直下）；3.意想不到的因素促成转机（观众猜不到）；4.靠主人公自身完成（战胜或战败）。结局：1.松口气；2.唏嘘感叹；3.所有所思；4.拍案叫绝；5.哲学升华；6.怅然若失；7.义务宣传。

【做分场要注意什么/大场时如何调度】做分场要注意节奏，适当考虑拍摄成本（场数越多节奏越快，成本越高）。大场？是不是分量很重的场次？占时间很长的场次？人物众多的场次？不太明白。一般情况：人物不多的大场重点在写戏，写冲突；人物众多的适当考虑场面调度（其实是对白的处理），突出重点即可。

【对白和日常对话的区别】相同：1.像生活一样自然；2.符合生活逻辑；3.符合人物性格。不同：1.对白必须有戏剧任务（是编剧有目的安排的）；2.对白是最精彩的生活语言；3.除特殊处理外，避免废话和语言垃圾；4.须符合戏剧规定情境需要；5.必要时，可以强调表现对白的美感；6.可以根据需要做适当的夸张。

【交代剧情用画面还是对白好】最好不要用对白。我在【坏对白】里提到的一条就是说情节。主要是不真实，不自然，即便你故意写了一段交代戏，也不高明。也不仅用画面，必须交代的剧情，可以用画面、肢体动作、道具、眼神、表情、场面、声音、冲突等，自然地流露出来。即便用对白，也不是直接说，而是漏。

彼得.布鲁克说过：我可以选取任何一个空间，称它为空荡的舞台。一个人在别人的注视下走过这个空间，这就足以构成一幕戏剧了。因此你的情景剧无需特别的设计，照着你透析室的样做个景，就把你看到了一幕关于医患关系的生活片段不加任何修饰的写成剧本，找演员演就行了，甚至可以就是一个医生，一个病人演。OK

正确格式 （1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。 （2）整个剧本以对话的形式 （3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

正确格式 （1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。 （2）整个剧本以对话的形式 （3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

分享一个我自己之前写的情景剧本。
另一个自己内容：主人公筱晨是一个内向，不自信，不愿出现在公共场合的女生，在她心里一直有另一个与现在的自己性格不同的自己，在一次偶然，她遇到了一群让她面对另一个自己的人在大学里慢慢成长的故事。
第一幕父母在帮筱晨安顿好后，在校门口与她分别。母亲：晨啊，现在你是大学生了，有些事你得自己解决了，爸爸妈妈走啦，好好照顾自己。（母亲说完背过身去，擦拭眼泪，筱晨低着头）父亲：用手在筱晨的肩上拍了几下，拉着母亲走啦。（筱晨始终没有抬头）父母走了十几米后，筱晨转过身去，眼泪不停往下掉。心里筱晨（不屑）：我作为我，我都看不下去了，我怎么有这样一面的我，你真没用，不就是离别，又不是生离死别。筱晨：你不懂（边说边擦眼泪），你是完全不同的那个我。第二幕在寝室里室友一（坐在自己的桌子前边敲着文件，边抱怨）：烦死了，忙死我了，之前都是骗人的，谁说大学是最闲，我今天上午满课，下午还要去社团开会，脑子都快炸了。室友二：是啊是啊，之前的那些都是骗人的。我跟我男朋友都好几天没见面了。筱晨（坐在自己的桌子前追剧）：好羡慕你们那么忙啊，我觉得我太闲了，闲的我心发慌，心里筱晨：你还好意思说，整天窝在寝室，你都快发霉了，之前不是有个联盟招人吗，为什么不去试试呢，你要不行，放我出去，我来，真是的，胆小鬼。筱晨：他们会不会不愿意收我这样什么都不会的人。心里筱晨：切，你是很没用，但你不试试，你怎么知道呢，你不是才是真正的没用。筱晨（进了联盟的群，找了一个觉得自己有感觉的名字的学姐加了）筱晨：学姐，我想报名参加联盟，可我不知道怎么弄，你可以跟我说说吗？筱晨紧紧盯着手机，很快，屏幕亮了，她赶紧拿起手机，学姐：可以的，只要你想，都可以来参加的，我把报名表发给你，你打印一下，选好自己想进的部门，明天晚上来面试就可以啦。筱晨拿着手机傻笑着。

第三幕筱晨顺利通过了面试，她进入了心理部门，一天刚下完课她就赶去开第一次部门例会，会上大家又很热情介绍了自己，部长们也介绍自己，介绍部门的情况。散会后，亭亭问筱晨：筱晨，你吃饭了吗？筱晨微笑着有些无奈地说：没呢，我刚才上完课就过来了，马上要上晚自习了，算了，不吃了。部长一（从后面突然说）：走，一起去吃饭，等会骑车送你回来上晚自习，保证不迟到。筱晨没有说话，默默跟着他们去了。心里筱晨：真暖，顿时感觉这世界有爱了。
第四幕亭亭与筱晨怯怯地紧紧跟在部长二的后面，部长二（满脸严肃地斥责）：你们太不懂得主动，都没什么存在感，不会主动去问问有什么需要你们做的吗，你们不主动来做，别人做了，那成长的是别人，那你永远也得不到成长。筱晨：低着头，心里筱晨：你是不是傻，你明明一下课就赶过来帮忙了，你也帮忙了，怎么不知道跟他说呢。筱晨：对不起，我一直都不是一个主动的人，进入心理可能是我做的少有的主动的决定的一个，有时候我也想帮忙，可是有时候我却不知道怎么帮，我怕我会犯错，我更害怕万一我错了，惹到你们生气了。（筱晨哽咽了）部长二（继续严肃着）：你不做，你不错，你怎么才能成长呢，没有谁是天生就会做的，都是一步一步学来的。筱晨：其实我不是没想过要改变，只是因为我害怕，（筱晨毫无顾忌地哭，眼泪不停地往下滴）在我的高中一直都是以成绩论英雄，作为像我们这样成绩不好的人，甚至是低人一等的。(筱晨一边哭，一边说着）部长二满眼心疼，用手帮她擦去眼泪，将她抱在怀里，轻轻拍着她的背部长二：对不起，不要哭啦，没关系，我们帮你成长。

给你一个现成的，格式自己看吧 时间：某节自习课 地点：初一年级班级 人物：班长甲 班干乙 班干丙 班干丁 学生ABCDE （幕启：五六个同学在教室里吵吵闹闹，追追打打，上课铃响了，他们也没有停下来的意思。） （A与B两人击手掌，口中念念有词。） （C听耳机，嘴里唱我的地盘。） （D与E追追打打。） 班干丁：（跑进去，见他们吵，对观众说）上课铃响了，他们还这样闹，我是班干，是管还是不管啊？（犹豫不决）我们老班到外地开会去了，班长和几位班干在后面过来了，我不管了，让他们管吧。（跑回座位，和几位同学一起吵闹。） 班长甲：（从教室外面进来，见到这个情况，上前制止） （生气地）：上课啦，你们怎么还那

剧本怎么写 要正确格式 xiaodaren7 LV12 2018-08-13 一开头要怎么介绍人物地点背景还用不用介绍事件还有过天之后用不用写第二天早上他怎么怎么的... 一开头要怎么介绍人物 地点 背景 还用不用介绍事件 还有过天之后用不用写第二天早上他怎么怎么的 展开 满意答案 dmuky LV6 2018-08-14 正确格式 （1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。 （2）整个剧本以对话的形式 （3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。 写作要素 剧本的三要素是：矛盾冲突、人物语言、舞台说明。 创作过程中各个方面都要一一考虑周全。简单来

首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。 写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉

情景剧的剧本到底怎么写，其实不难。你已经说了，有戏剧冲突，最后还要有一个完美的收稍，只是在要求的短时间内怎么表达完整，又高潮迭起，引人发笑，这就需要你平时学习生活中的入微观察，以及文学功底和幽默细胞了。

首先，你既然要写情景剧本，就会明白情景剧的基本概念。情景剧源自美国，是纯粹的喜剧，一般都是固定的室内场景，不需要外景。

你所求的是一部大学校园纪检部查考勤的短剧，主题已经设定，那我们就单刀直入，直奔主题。

首先，既然是考勤，场景就设定在一间教室内，演员（学生的扮演者）不用太多，8个左右就够了（也可以参考舞台的大小，但人数别超过10个）。

然后，要选定主角和配角，名字可以用你们的本名，更具有真实感和亲切感。主角必须选用那些平常就性格活跃，能言善辩，幽默风趣的同学，本色出演是最好的，能够很快进入角色，确保演出顺利。

配角呢，就像相声的捧哏和逗哏之分，戏剧里总要有一个憨憨的笨笨的一举一动引人发笑的小人物，使人物有鲜明的对比，烘托喜剧气氛。

接下来就是小品的情节了，基本上是矛盾（情节）的开端、矛盾（情节）的发展、矛盾（情节）的高潮，矛盾的解决，即情节的结局。

以下小品的开端，可以这样设计：

情景剧突击查课

【老师正在讲台上讲课

【敲门声

老师：请进。

【校纪检部两位老师（胸前挂工作牌，可以把工作牌夸张地做大些）

【抽查者1：用手费劲儿地托举起胸前的大工作牌

抽查者1：打扰啦，抽查考勤。

【逡巡教室，发现课桌的一个空位

抽查者1：哪位同学缺课了？什么原因？

【全班安静了一小会儿，班长站了起来

班长（稍显慌乱）：那个......那个....是 x x ，他有病了。

抽查者1：病了？有请假条吗？

班长：那个......那个......请假条哇？

【问旁边的同学x x

班长：那个......那个......请假条，是请假用的吗？

【旁边的同学x x ，怀疑的语气

旁边的同学x x ：是...请假用的还是请假用的啊？

抽查者1：哎？这位同学，请假条不是请假用的，那你当是电影票啊？

班长：对对对，就是，吧，昨天晚上不是礼堂演电影吗？那大雨下的啊，那个倾盆啊（推推旁边的同学 x x ，暗示），对吧？一下子就把 x x 给浇感冒了！

旁边的同学 x x （附和地，使劲儿点头）：对对对，哇哇地大雨呀，感冒了，

班长：对对对！那回去发烧烧地呀，摸摸他头，把我手都烫起泡了......

抽查者1（扭头问抽查者2：）：昨晚下雨了吗？

抽查者2（迷惑地，摸摸头想了想）：下雨了吗？....（肯定地）没下雨！

班长（迟疑地，问旁边的同学 x x ）：...没下雨吗？

旁边的同学 x x ：是.....没下雨呀还是没下雨呀？...

抽查者1：这位同学，还有这位同学，下没下雨你们没感觉吗？再说了，就算是下雨，礼堂离你们寝室才多远 ？你们当是两万五千里长征呢？还烫起泡了！还有敌人严刑拷打呗？

可以做以上开端，然后顺着这个思路设计情节，发展，高潮。结尾可以设计成那个缺课的同学气喘吁吁地推门进来。原来，他在来教室的路上遇见了一个生病的同学，送他去校医务室，所以才耽误了一小会儿。

你瞧，缺课的同学其实是做好事去了，结局是不是很完美呢？

不知这个情节的设计对你是不是有帮助。

剧本主要由人物对话(或唱词)和舞台提示组成。舞台提示一般指出人物说话的语气、说话时的动作，或人物上下场、指出场景或其它效果变换等。一个典型的剧本例子如下: 公馆一室内 王妈:(小心翼翼地)小姐，您还是得注意身子，就吃点东西吧。   赵小姐:(把碗砸在地上)不吃，我就是不吃。   (王妈下)剧本的结构一部较长的剧本，往往会由许多不同的段落所组成，而在不同种类的戏剧中，会使用不同的单位区分段落。在西方的戏剧中，普遍使用“幕”(Act)作为大的单位，在“幕”之下再区分成许多小的“景”(scene)。  中国的元杂剧以“折”为单位，南戏则是以“出”为单位，代表的是演员的出入场顺序，而在明代文人的创造后，将“出”改为较为复杂的“出”。  剧本的结构一般可分为“开端、发展、转折、高潮、再高潮结局”。   当然根据编剧技巧的不同，结构还会变化。如“佳构剧”。

人物：狐狸、老虎、小猴、斑马、小兔子、狐狸等，由小演员带面具头饰表演。



地点：森林的一角。



旁白：（音乐渐起）小朋友们，你见过茂密的大森林吗？那儿有许许多多的苍天大树，有红得像太阳的花，还有青绿青绿的草，还有各种各样的小动物，小动物们发生了很多奇奇怪怪的小故事。    小朋友你们听说过“狐假虎威”这个成语吗？今天，我来讲给大家听。



小兔子:(随着欢快的歌声跑着)小猴、小鹿大家快来玩啊！（这时动物们都跑了过来）



小鹿:（动物们玩了一会）大家快躲起来，老虎来了!（动物们都躲了起来）



老虎：（愤怒的吼叫着）今天什么也没抓到饿死了。    



旁白：（音乐声音低沉）狐狸昏昏沉沉地走过来。突然，老虎一下扑到狐狸。



老虎：哈哈，真肥啊。（老虎口水都流了下来）



狐狸：（很有权威地）你不能吃我，老天爷让我管理动物，你吃了我，是违反老天爷的命令，如果你不信，你就跟我后面走，看看动物们见了我怕不怕。    



旁白：老虎信以为然。就跟在狐狸后面走。



小白兔：（狐狸大摇大摆的走了过来）看，狐狸那么神气，去看看。



小鹿：（动物们都去看了）大家快看，老虎跟在狐狸后面。  



旁白：这时动物们都飞快跑掉了。



狐狸：你看，动物都跑了。



老虎：你是我的首领，你让我干什么，我就干什么。  



狐狸：（小声的在心里念）我还是先走吧，再不走就要被老虎吃了。  （狐狸悄悄的走了）



旁白：小朋友们，你们可不要像老虎一样上坏人的当，最主要的是不要像狐狸一样骗人。



时间：一天上午



地点：美丽的大森林里



人物：老虎、狐狸、百兽（可以是多个小动物）



布景：森林里草木茂盛，阳光明媚。    



幕起：一只老虎在找食物。这时老虎见一只狐狸正在悠闲地散步，就一把扑上去，把狐狸



抓住了。



老虎：哈哈，有美食啦！



狐狸：（眼珠一转，计上心来）大胆老虎，竟敢冒犯我，该当何罪？



老虎：（非常诧异，最后哈哈大笑）“冒犯”你？我还要吃了你呢！我告诉你，别在这儿耍花



招！



狐狸：你难道不知道吗？（非常严肃，背着手）天帝派我做百兽



的首领，大家都要听我的。    你要是吃我，就是对天帝的 大不敬！



老虎：我才不信呢！谁不知道你是森林最狡猾的人，天帝怎么会派你做首领呢？



狐狸：你要是不信，就跟在我身后。咱们在森林里走一圈，看看见了我敢不怕吗？（说着，



狐狸带着老虎向森林深处走去）



百兽：（见狐狸身后跟着老虎，小声议论）老虎来了！大家快跑啊！（纷纷逃走）



狐狸：（偷笑）你看，百兽见了我都逃走了。    我才是百兽的首领！



老虎：（失望的离开）



狐狸：哈哈，其实大家是因为老虎才逃跑的呀！（落幕）



主要角色：老虎、狐狸、兔妈妈、兔宝宝、小鹿



地点：森林



第一场



（一只老虎几天没吃东西了，肚子饿得咕咕直叫。  于是，老虎就去找东西吃。碰巧，一只狐狸正向老虎走来。  ）



老虎：哈哈哈，狐狸，我好几天没吃东西了，正好你送上门来，我可要饱餐一顿了！



狐狸：你敢吃我？我可是天帝派来管



理百兽的。  你若吃了我，将会



激怒天帝。



老虎：什么？你这小小的狐狸也能胜任？哈，不可能！（狂妄地）



狐狸：不信？你可以跟在我的后面去看看百兽对我是怎样的畏服！



老虎：好！要是百兽对你并不畏服，你可就要成为我的小点心了。    



狐狸：一言为定！那我们就在森林里走一圈吧。



（老虎、狐狸下）



第二场



（兔妈妈、兔宝宝上，手提篮子，兔宝宝在前，兔妈妈在后。）



兔宝宝：（唱）采蘑菇的小白兔，采呀采呀采蘑菇，采满一篮蘑菇真欢喜……妈妈！看！好多蘑菇呀！



兔妈妈：好孩子，今天晚上妈妈给你做（一口气）红烧蘑菇，清蒸蘑菇，串烧蘑菇，干烧蘑菇，香煎蘑菇，油炸蘑菇，外加一份胡萝卜炖蘑菇汤。    



兔宝宝：好啊！



（兔子母女采蘑菇。狐狸、老虎上，狐狸在前，老虎在后。）



兔宝宝、兔妈妈：（唱）我爱蘑菇，你爱蘑菇，就像老鼠爱大米……



兔妈妈：啊!宝贝，老虎来了，快跑啊！(丢下篮子，跑下台)



老虎：（小声地）看来，狐狸说的话可能是真的！不过，兔子本来就怕狐狸，我还是再看看吧！



第三场



（小鹿上，练习跑步、跨栏）



小鹿：啊，最近就要举行“世界动物奥运会”了，我一定要拿到1000米跨栏的冠军，成为动物中的刘翔！好，现在开始训练！三，二，一，跳！小鹿刘翔加油！三，二，一，跳！小鹿刘翔加油……（回头）啊！老虎！救命啊！



（小鹿下）



老虎：狐狸大人，我……



狐狸：老虎，你现在知道本大人的威力了吧？还不快滚回 你的老家去！如果下次你再出现在我的面前，那你可就……



老虎：大人饶命！饶命！



狐狸：快走吧！小心我改变主意了！



老虎：是，是。    （退下）



狐狸：（得意地）哈，这只老虎真是笨到家了！它不知道动物们之所以怕我，是因为我借它的威风啊！受了这么大的惊吓，我可要回家去睡一觉压压惊。拜拜！



（大摇大摆下）



—剧终—。

有的时候,人也许有另一种心里感想和自己的描述~不过!在我看来一本好的剧本是需要用 一种心情 和 一种心里感想来描写 这样有自己的心里描述和感想~~~

1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。
（2）整个剧本以对话的形式
（3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

写作要素剧本的三要素是：矛盾冲突、人物语言、舞台说明。创作过程中各个方面都要一一考虑周全。简单来说，要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

首先明确一点，剧本区别于任何一种文体形式，我经常看到有的朋友把剧本写成了小说或人物传记，这是不对的，至少是不专业的。剧本有自己专署的格式，写剧本从某种程度上说是个技术活。
写剧本也不是什么很崇高的艺术创作，这只是一个普通的工种，剧作家和清洁工人没什么区别，都是很普通的工作而已，所以每个人都可以写剧本，每个人都可以当导演。当然，既然是一个工种，就有自己的规范。这些规范也许不会让你迅速变成一个专家，但至少能使你看上去像一个专家。或者，不至于让你糟糕的格式成为审稿人枪毙你稿子的理由。因为一个审稿人每天要看三到四篇稿子，如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话，他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落里凉快。

剧本的基本结构：

（1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。

（2）整个剧本以对话的形式

（3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

剧本有封面，正文。封面写好了之后就是正文了，现在国内电影人一般接触的剧本主要有四种，一种是大陆格式，一种是香港格式，一种是好莱坞格式，一种是台湾格式，针对后两种，我们接触比较少就不说了，大陆格式，首先正文中间，名字，之后，标注场号（因为电影是一场一场按地点来拍的，并不是按时间顺序，所以场号是后期剪辑时的重要依证）、地点（也叫场景）、时间（是白天还是黑夜）然后是正文。

要写好一个故事，首先要构思好你的故事走向，人物关系，情节高潮，主题思想等…… 美国好莱坞有一套编剧规律：即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾，直至结局。中国也有自己的编剧规律：起、承、转、合。

看看你的心里想什么 ？根据那些来分析过程。看看有没有那个头脑！！！

情景剧要分钟写，不按字数的。15分钟3ooo到4000字。 有人物介绍，时间，地点，时间，矛盾冲突，舞台提示，

搞笑英雄 太监：陛下驾到 音乐《包青天》前奏起。 秦始皇：（唱）秦嘛秦始皇啊！统一天下正朝纲啊！不怕太阳晒，不怕风儿吹，只怕那刺客刺杀我呀！怎么办哪，怎呀怎么办？ 武士：报~~~~~~~~~ 秦始皇：报什么？ 武士：（唱抱一抱）报一报啊报一报！报告陛下外面有人找！ 秦始皇：谁？ 武士：此人自称无名，说是带来刺客的首级献予陛下！ 秦始皇：此话当真？ 武士：此话当真！ 秦始皇：快快宣上！ 太监：宣无名上殿 （台步乐起，无名踩台步而上，亮相后走到秦始皇面前，与之握手） 无名：NICETOMEETYOU！ 秦始皇：NICETOMEETYOUTOO！ 太监：一鞠躬，二

奥运剧本---神奇力量 时间：奥运会开赛之前。 地点：雅典城，Trivisonno的卧室。 时钟敲响了九下，街道上的人们依旧在狂欢。他们拿着Blanchard的海报，高叫着Blanchard必胜的口号。   Trivisonno（从床上坐起来，走到窗户旁边，不屑地向下张望，看见狂热的人群从窗户下面走过）：哼，无聊地人们，你们难道不知道住在这里的人才是一位真正的长跑天才吗？ 人群依然在窗外喧闹。   Trivisonno（冲着窗外大喊）：你们给我闭嘴！Blanchard？Blanchard！满城的人都在叫他的名字！你们睁开自己的眼睛看看这里！这里也同样住着一位体育奇才！他现在需要休息，因为明天比赛就要开始了！ 人群中一人（女生）（抬眼看了一下Trivisonno，然后大笑起来）： Blanchard已经三度获得马拉松项目的金牌了，Hermes赠给了他飞腾的速度，Ares赠给了他无畏的勇气。    你是谁？没有人听说过你的名字。你也敢在运动场上亮出自己的名号吗？ Trivisonno（愤怒地关上窗户）：无知的人！我会证明给你们看的！（狠狠地坐到床上，用被子蒙住脸，阻止屋外的喧闹声传到自己的耳朵里。  ） 人群下。 过半分钟左右，Trivisonno又从床上坐起来，感情忧郁。   Trivisonno（叹气）：我想我恐怕真的没有这个实力拿金牌……（咬牙）可我不能就这样输给那个Blanchard，让城里的人看我的笑话！哦，除非有神奇的力量……（跪在床前，双手高举）奥林匹斯的诸神啊，请你们赐予我神奇的力量吧，让我赢得明天的比赛！ 人群喧闹声渐渐淡去，窗外传来小贩细弱的叫卖声。    小贩背着布口袋上，手中举着一个色彩艳丽的药瓶。 小贩（高举药瓶，悄声细语）：神奇力量（The Magic Power）并不难找，只要你留心细细观瞧。让我们把众神瞒过，趁着这晚夜黑风高，快快用这瓶神奇力量把钱赚到。  （略微抬高嗓音）神奇力量，有没有人要？ Trivisonno（将窗户推开一个小缝，露出脑袋，冲着小贩低声叫喊）：嘿！你真的有神奇力量吗？我是说你的药能让我在马拉松比赛上获得冠军吗？ 小贩（走到窗前，挺起胸脯）：当然！这是最有效的增强药，只要这一瓶，岂止是马拉松比赛，你可以直接到奥林匹斯山上找Herakles（大力神）对决！ Trivisonno（向窗外谨慎地左右张望了一下，从怀中掏出一袋钱币）：好了，我们成交！ 小贩下，Trivisonno将药瓶放入怀中，安心睡去。     Athena（雅典娜）从窗前走过，看向屋内。Athena头带银色王冠，手拿权杖，身穿洁白长裙。 Athena（神情庄严）：这愚蠢的人不能领会奥林匹克的意义，竟趁着夜色干出荒唐的事。  该给他上一课，不能让他随意玷污奥林匹斯山的圣火。 Athena（举起权杖，指向Trivisonno，口中念神谕）：时间的转轮，请你快快转动起来，搅乱人们的记忆，展现出一个混乱的未来。  （时间快速走动的声音） Athena走进屋内，将月桂树花环放到Trivisonno头上。  Athena下。 人群上。 人群（欢呼）：Trivisonno是我们的王！他神勇无比，打败了Blanchard！他创下了马拉松的新记录！Trivisonno是我们的王！ Trivisonno被吵醒，走到窗前，推开窗户。     Trivisonno（诧异地）：出了什么事？ 人群中一人（女生）（高声惊呼）：是他！我们的英雄Trivisonno！今天你用信鸽的速度获得了马拉松比赛的冠军！你怎能忘记这些事呢？你的头上还戴着月桂树的花环呢！ Trivisonno（摘下头上的花环，冥想一会儿，继而想起）：哦！我当然记得！我足足比Blanchard少用了半个小时！哦，当然，我已经成为奥林匹克新的英雄啦！ 人群（欢呼）：万岁！Trivisonno是我们的王！Trivisonno万岁！ Blanchard衣着凌乱，愤怒地推开人群，径直走到Trivisonno窗前。    人群叫喊着，下。 Blanchard（愤怒地指着Trivisonno的鼻子）：这次算你侥幸，让你赢了比赛！等着吧，我会努力四年，四年之后的运动场上我们再见！你不会没有勇气接受挑战吧？ Trivisonno（身体开始发抖，还是故作镇定挺起胸膛）：我当然会……接受挑战…… Blanchard（嘲笑地）：你的声音在发抖！怎么，你不会只是使用了什么卑劣的手段才赢得比赛的吧？ Trivisonno（又心虚地颤抖了一下）：没有…… Blanchard（凶恶地）：四年，这时间不算长。    我想你会记住的，到时候见！ Blanchard气冲冲地离开，下。 Trivisonno紧张地从怀中拿出药瓶，打开盖，往外倒药，发现药瓶已经空了。 （害怕地）：已经没有药了，我急于求胜，在比赛之前已经把一瓶药都喝完了。  四年之后，我又能拿什么和他较量呢？ Trivisonno回到床上，忐忑不安。   一个记者（女生）带着几个摄影师急匆匆地走到Trivisonno的窗前。摄影师在记者旁边站好，手中高举摄象机和照相机。   记者（手中举话筒，神采奕奕）：各位观众，这里是雅典体育在线直播节目。我们已经赶到了Trivisonno先生家中。在今天上午的马拉松比赛上，Trivisonno先生创造了新的记录，成为了奥运会上的一匹黑马。    现在我们就要进距离地采访他一下。（直接走进屋内）晚上好，Trivisonno先生！ Trivisonno（吓得从床上站了起来，慌忙把药瓶揣入怀中）：你们好。 记者（说话速度飞快）：我是雅典体育在线直播节目的记者，今天您神奇地打破了马拉松记录，我们想知道您只怎样训练，才使自己达到这样高超的水平呢？（将话筒伸了出去） Trivisonno（结结巴巴）：我……我…… 记者（善解人意地微笑）：啊，我想Trivisonno先生可能是由于获得冠军而太激动了，使得他一时间无法用言语表达。    没关系，Trivisonno先生，只要把您平日训练的情况如实地告诉观众就好饿，他们想知道关于您的一切。（再次将话筒伸了出去） Trivisonno（开始擦额头上的汗珠）：我就是……每天跑步……跑步…… 记者（立即接过话题）：跑步？您每天都跑步多长时间呢？你又在哪里练习跑步呢？你知道，观众朋友们希望每天都和您一起训练跑步呢！我们认为，只有全民参与，亲自体验，才能理解运动员不屑努力所传达出来的奥林匹克精神！ Trivisonno（越来越频繁地擦额头上的汗珠）：我……就是…… 几个西装革履的官员走进Trivisonno家中，其中一人接过记者手中的话筒，直接面对摄象机。     官员（表情严肃）：各位观众，由于Trivisonno先生在这次马拉松比赛中取得出色的成绩，雅典奥运组委会已经决定让Trivisonno先生担任雅典城的奥运形象大使，并由国家出钱让他继续参加今年的亚洲杯马拉松邀请赛。  您一定有信心赢，是吗？ Trivisonno（嗫嚅地）：啊，还要比赛啊…… 官员：当然，您在这次比赛中已经充分地展现出您的卓越实力。  我们认为您应该在世界舞台上得到更好的展示！ Trivisonno突然坐到了床上，双手抱头。   记者、众官员、摄影师（围了上来）：您怎么了，Trivisonno先生？ Trivisonno（抬起头，挥舞手臂，哭喊）：你们都出去！出去！我不想再参加任何一场比赛了！一点也不想！ 记者、众官员、摄影师下。     Trivisonno（重新拿出怀里的小药瓶，沮丧地）：我真后悔！如果我没有喝这瓶神奇力量，没有赢得比赛，那么一切都会好起来的！我真是自作自受啊！ Athena走到窗前，朗诵神谕。   Athena：神奇力量并不神奇，究竟是哪里出了问题？小小的药瓶惹出了祸，愚蠢的人现在应当觉悟。   Athena走进屋里，来到Trivisonno对面。 Athena：看来，你现在已经非常后悔了。   rivisonno：是的，我发现自己干了一件大错事。比赛的输赢完全要看自己的实力，不能有一点投机取巧啊。可是，你是谁？难道是是……Athena？ Athena：哦，非常好，你终于明白了。  奥运会是一场圣洁的运动比赛，对于那些以正直和坦诚的品质来参加比赛的人们，奥林匹斯山会给他们最高的敬意。  但是对于那些怀着侥幸心理的人，奥林匹斯山上的神灵是不会给他们留一点情面的。因为我们不允许圣火被玷污上龌龊的色彩。 Trivisonno（哭泣着）：好了好了，尊敬的Athena，我已经知道我的过错了。    您能否宽恕我这一次的过失？我将会永远铭记您的话语。 Athena（举起权杖，Trivisonno慢慢走到床前，躺下）：时间请你往回转，好在一切都未开始。愚蠢的人已变得明智，我们的故事就要重新开始。  （时间快速走动的声音） Athena下。 天色已亮，窗外的人群又叫嚷起来。   人群：马拉松比赛今天就要开始！去看比赛！去看比赛！为Blanchard先生加油！ 人群从窗前走过。   Trivisonno（起床，慌忙从怀里拿出药瓶，发现瓶盖还未打开，喜出望外）：感谢女神Athena！我不会去喝这瓶药。神奇力量并不神奇，要想拿到金牌还靠自己的实力。  （丢掉了药瓶）请给我四年时间，让我努力练习。  冠军的头衔并不重要。只有正直与坦城的人，才能无愧地踏上奥林匹斯山的圣洁土地。 Trivisonno鞠躬，下。

剧本分文学剧本,分场景剧本(脚本),分镜头剧本. 文学剧本表达和描绘影片的内容,电影的思维,相当于施工蓝图.讲究视觉造型性. 脚本是一个故事从文学剧本到分镜头剧本的过度,没有固定格式.一般是第一行写场号(第几场戏),概括的介绍这场戏的时间,空间,时空类别,拍摄(分为日景,即白天,夜景,内景和外景),天气.第二行写人物的基本动作和行为.(场景写作原则:设置障碍点,情节言外之意,"过场戏",适当裁剪,确定出戏因素). 分镜头剧本确定镜头的分切和单个镜头的拍摄方法.一般做成表格的形式.分成以下几项:镜号,景别,摄法(拍摄方法),内容,音乐,长度(秒),(备注)

第 N 集 每个场景都以这样的格式 场景1， 地点： 时间： 天气（环境）： 该场景内的情节简要说明(200字以内)： 角色名字：(可以用粗体也可以用斜体，但要统一)： 如下文： -奔翔- [动作说明] (动作说明需加大括号)，如果可以需要突出主观镜头或客观镜头，在动作说明前如果是角色的动作，则需要在动作说明前将该动作内的主要角色动作置于动作说明之上。 如：-奔翔- [镜头里出现一双大大的脚。镜头向上仰视，显出主人公大大的形体，身着西服装束，手提着小小的公文包。保持镜头平行后移，以主人公的动作表示他在行走。] 对话：对话格式为：奔翔：对话内容 如需特殊说明，可在对话后用“[ ]”加动作。 其他

剧本的格式 首先明确一点,剧本区别于任何一种文体形式,我经常看到有的朋友把剧本写~ 如果你的剧本格式看上去不怎么专业的话,他完全有理由翻上几页就把你的剧本扔在角落~ -- 派派小说论坛为您解答

上豆瓣有很多剧本可以参考，其实格式没什么，就是开头注明人物的基本设定，时间，地点人物冒号(可以加括号写明人物的表情动作)对话，间插环境和动作语气描写，如果是演出用的话要注意舞台感，考虑好布景换装走台什么的，文学类的多加场景描写

正确格式 （1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。 （2）整个剧本以对话的形式 （3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

正确格式（1）剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。

（2）整个剧本以对话的形式

（3）剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景，用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。

写作要素剧本的三要素是：矛盾冲突、人物语言、舞台说明。

拓展资料撰写忌讳

二、对白增多

三、故事太多枝节

参考资料：