我国古典小说史上的巅峰之作是

《红楼梦》使世情小说的写实精神达到了最高境界。继承了《金瓶梅》的写实传统而又突破了它那自然主义的写法。自觉避免才子佳人小说的公式化、概念化的失真写法。努力按照生活自身的逻辑和规律，以生活中可能有和实际有的方式去描写，为其人物塑造和主题表达都奠定了坚实的基础。《红楼梦》的人物塑造达到了人物个性与共性高度统一的典型高度。如成功塑造了王熙凤这个典型人物。因此说《红楼梦》达到了中国古代叙事艺术的最高成就。

"情切切良宵花解语，意绵绵静日玉生香。"自古鲜花美人儿在文人墨客笔下互为比附，花如美人，美人似花。花人相映成趣浑然一体。到了《红楼梦》里更是如此！大师曹雪芹花费众多心思于诸钗比对花的谶语化，可谓寓意深远。

"滴翠亭杨妃戏彩蝶，埋香冢飞燕泣残红""琉璃世界白雪红梅，脂粉番娃割腥啖膻""憨湘云醉眠芍药裀，呆香菱情解石榴裙"等等等等，琳琅满目不胜枚举。曹雪芹将花之意象由此及彼由表及里层层推进，贯穿整部巨著。由于手稿的部分遗失，给读者留下了很多悬念，书中诸多人物的命运更加神秘莫测扑簌迷离。然而，作者草蛇灰线，伏笔千里，其实结局早就通过这些粘着花沁蕊液的细节表露无遗。

"花谢花飞飞满天，红消香断有谁怜。"，最后真落得"枉送了性命。好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净！"红楼里的女儿和花同样命运多舛，令人唏嘘。记得纳兰容若曾写过这样的词："林下荒苔道韫家，生怜玉骨委尘沙。愁向风前无处说，数归鸦。半世浮萍随逝水，一宵冷雨葬名花。魂是柳绵吹欲碎，绕天涯。"这或许是对十二钗的最好注解吧。

《红楼梦》的语言艺术成就，更是代表了中国古典小说语言艺术的高峰。作者往往只需用三言两语，就可以勾画出一个活生生的具有鲜明的个性特征的形象；作者笔下每一个典型形象的语言，都具有自己独特的个性，从而使读者仅仅凭借这些语言就可以判别人物。作者的叙述语言，也具有高度的艺术表现力，包括小说里的诗词曲赋，不仅能与小说的叙事融成一体，而且这些诗词的创作也能为塑造典型性格服务，做到了“诗如其人”——切合小说中人物的身份口气。

《红楼梦》无论是在思想内容上或是艺术技巧上都具有自己崭新的面貌，具有永久的艺术魅力，使它足以卓立于世界文学之林而毫无逊色。

松龄当初为了写这个书特意摆了一个凉亭,路人讲一个故事就可以免费贡应茶水,他把众多人的故事分类把奇异故事总结成册,就成了聊斋,他没用太多文学修饰,而故事皆感人生动,集万人之智于一书,当然不愧为颠峰之作

现在的画家，有些用投影技术绘画，那有凭真本事画的有艺术感！

艺术，作为一名艺术爱好者，或者艺术家，他们付出的代价太多了，不管谁，谁都是一样，为了创作一个有名气的艺术作品，一个巅峰的艺术，都是不惜一切代价来完成。

要说艺术在史上有巅峰之作艺术，那可多了，不管多少，也是根据自己的爱好来下结论，对于我来说，雕塑或者人物油画作品，都是最巅峰之作作品。

像这些油画或者雕塑，都是极少极品的作品，也是少有的艺术，这些油画摆在人群里，都是有着很大的影响力，人物油画艺术像，色彩用料，五官比例对称，动态和造型，都是艳丽照人，艺术作品做的也是活灵活现，没人敢说，画得不好做的不好。

因为这些画或者雕塑都是晶莹剔透，无法挑剔，美到了极点，说一千到一万，我看着这些艺术雕塑或者油画都是巅峰之作，不知你们得眼光如何，你们看了结果，会怎么样样，请在下方评论或者留言，谢谢。

最近很多人都在强烈推荐《百年孤独》，但是小木仔细读过以后，它传递的不少东西，还是很难被人理解，而这本书，在豆瓣排名TOP3，评分9.2分。

今天小木想说的这本书，豆瓣评分9.6，高于《百年孤独》，位列豆瓣榜单TOP1，这本书也许很多人感到讶异，它是《红楼梦》。

被誉为"中国古典小说巅峰之作"的它胜在哪？

《红楼梦》，又名《石头记》《金玉缘》情僧录风月宝鉴《金陵十二钗》，是中国古典四大名著之首，很多人口中的“奇书”。

这本清代作家曹雪芹创作的章回体长篇小说，是一部具有世界影响力的人情小说作品，举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书，传统文化的集大成者。

小说，以贾、史、王、薛四大家族的兴衰为背景，以贾府的家庭琐事、闺阁闲情为脉络，以贾宝玉、林黛玉、薛宝钗的爱情婚姻故事为主线，刻画了以贾宝玉和金陵十二钗为中心的正邪两方赋有情人的人性美和悲剧美。

被誉为"中国古典小说巅峰之作"的它胜在哪？

胜在结构宏大、情节委婉、细节精致，他以四大家族的荣辱兴衰为背景，描绘出18世纪中国封建社会的方方面面，以及封建专制下新兴资本主义民主思想的萌动。

更胜在人物形象栩栩如生，声口毕现，几乎每个人都能从《红楼梦》中找到自己的缩影，悟透人性、人生和为人处世的道理。

为官的，家业凋零；富贵的，金银散尽；

有恩的，死里逃生；无情的，分明报应。

欠命的，命已还；欠泪的，泪已尽。

冤冤相报实非轻，分离聚合皆前定。欲知命短问前生，老来富贵也真侥幸。

看破的，遁入空门；痴迷的，枉送了性命。

好一似食尽鸟投林，落了片白茫茫大地真干净！

道尽了人生的大智慧，小时候看，只觉得复杂，爱情纠葛、阶级矛盾真的太复杂；

长大后再读，才懂曹雪芹的想要传递的东西。

都云作者痴，谁解其中味？终于理解了《红楼梦》的介绍。

A

试题分析：“我国古典小说的巅峰之作”是解题的关键，依据已学知识可知清朝曹雪芹创作的《红楼梦》，是我国古典小说的高峰。书中描写贾、王、史、薛四大封建家族的衰亡，和贵族青年贾宝玉与林黛玉的爱情悲剧，深刻鞭挞封建制度和封建礼教的罪恶，揭示封建社会必然崩溃的历史趋势，A符合题意，故选A。

章回小说

因为在思想内容上或是艺术技巧上都具有自己崭新的面貌，有很强的的艺术魅力。

蒙娜丽莎

艺术上代秀的太多，咱不说国外的尺说国内的，中国是个历史文化古国，国此她留下了很多世界上其它国家而没有的艺术精品，本人认为兰亭集序的书法，敦煌莫高窟的画及古人留下了许许多多的艺术魁宝，在此不一一列举

画虫，鸟，鱼，虾，齐白石老先生当属前无古人，后无来者！画马当属徐悲鸿也。山水，花草，乡间小路，亭台楼阁，不好说，八仙过海，各显神通！谁的画都是用心画的，作为艺术家若想成为最顶峰的那个那么你得画一些别人没画过的素材！

红楼梦这本书号称四大名著之首不是广告做得好也不是名人出书才能卖的好，可以说是实力派作品，内容丰富多彩的书，是个花花世界的风俗人情的书。而且是文学作品欣赏价值高，可谓文学殿堂里的阳春白雪也可以是下里巴人的茶余饭后的谈资，可谓雅俗共赏，各取所需！红楼梦虽说是以文学作品著称，但是它的价值绝不是之具有文学价值的一面，它不仅艺术的再现了红楼梦里面的人生还艺术的表现了生活，无论是深度还是广度，都足可以成为文学的巅峰之作。红楼梦这本书有这么高的盛誉，完全与曹雪芹这个作者的人生经历有莫大关系的，可以说是曹家优渥的家庭生活条件和高层社会的关系，让这个纨绔子弟早期尽享荣华富贵，父母皇家的红人，坐着天下独一号的买卖，生活在有数百人照顾的豪宅，可谓一出生就是含金带玉出来的贵公子哥，父母疼爱，丫鬟们侍候。能写几首歪诗，提笼架鸟，东游西逛，女人堆里嘻嘻哈哈，狐朋狗友里称王，天下老子最无能，痴呆风流第一，只不过是空有一副好皮囊，有幸生在红楼里！有了这样的高层次生活，曹雪芹如鱼得水，尽情享受，可以说如果曹家没有家庭的巨变，就没有曹雪芹再文学上能取得这么大的成就。满纸荒唐言，一把辛酸泪！曹雪芹借这句自嘲的话暗喻了自己空欢喜一场的人生，如梦如幻，也算是为自己悲酸的人生结局做了最好的注脚。纨绔子弟的爱情不幸有贾宝玉林黛玉式的自由爱恋未能成功这是红楼梦书里的爱情悲剧，作为高层次家庭，家长式的逼迫不得不贾宝玉和薛宝钗进行结合，这是社会的世俗也是所谓的门当互对，何尝又不是薛宝钗的人生之不幸呢？红楼梦里凤姐的飞扬跋扈，颐指气使写的入木三分，贾政的书生意气，附庸风雅更是让人好笑，那些附在贾家的清客巴结奉承的嘴脸更是让人感到社会的虚假与谄媚。焦大的一句话贾家就没有一个干净的，就连贾家门口的石狮子都搬了出来讽刺贾家的荒淫无耻，这也是从小人物之口说出了贾家的花天酒地，也从侧面说明贾家开始由兴盛走向衰落的起点。贾家丫鬟里的晴雯可谓是传奇之女，命运之悲惨，直到人生的消亡无不透射出心比天高，命比纸薄的天灾人祸！只不过模样俊美，才能成为宝玉的屋内丫鬟，可以铺床叠被，事情如果不被曲折，很可能将来会成为姨娘，就是这通房丫鬟的身份也是众人垂涎的，袭人的富有心机，成功搬倒晴雯，坐上了通房丫鬟的位置。袭人相貌平平，但是做人乖巧，照顾主子一心一意，深的贾母喜欢，贾宝玉又是贾母的最疼爱的孙，把袭人送给贾宝玉，其实就是一次机会和机遇，袭人借风行船，自然成功很容易。再加上袭人再王母面前的衷心尽言，更深的实力派主子的欣赏与认可，而且当月的份子钱从王母那里取来特供，这份殊荣与待遇已经是让人侧目而视了。波澜不惊的生活层面下却是利益纷争，人性恶劣的一面。这样的描写却在生活层面上看不出什么来，但是故事却发生了变化。写活了贾府的一切，就连贾家的花朵，一砖一瓦都是适宜展现却没有多余之感，语言高手曹雪芹！这是文学价值的最高体现，凭我还不能一窥全部，才术低能，文学价值的发现只能写到于此了。曹雪芹再红楼梦里展现出来的文学才能外，还有更多的才能，不亏是个大家，纨绔子弟之风尽显，博学多识更甚。贾家的人物穿着可谓华彩的一笔，而且穿着得体又符合人物性格，这样的穿着游走在贾家交际，对人物性格，活动都增色添彩，曹雪芹美服家。就是吃喝更是腐败奢侈，别说是满桌子菜就是吃饭的程序与招待人员就已经是让人眼花缭乱了。这多少也含蓄的道出了皇家气象了。大场面，高逼格的人生饭局，也只有曹雪芹当时这个土豪家才有的吧，不幸的是在曹雪芹好景不长，再他的时代，曹家没落了。曹雪芹于是后期开始悟了，禅悟，和尚，都出现在红楼梦里，自然佛法讲究的就是四大皆空，曹雪芹家世的变化，社会的黑暗人生的无常，使他更倾向无欲无求了。菩提本无树，明镜亦非台。本来无一物，何处惹尘埃！曹雪芹借贾宝玉之言道出了世间的无常与不可控，也道出了自己人生的不幸。美人，江山易改，人生终究是梦！这样的人生结局真的让人唏嘘感叹，在18世纪的欧洲工业已经开始兴起，中国的老百姓却是一种什么状态呢？爱情悲剧是红楼梦里面的情伤，无法医治与救赎。那么迷途与无望是红楼梦的内伤，更是无法复原的人生。多才多艺，多姿多彩，这本来是曹雪芹的生活，但是到最后的有多惨成了曹雪芹最好的的人生注脚了！但是越走过辉煌的岁月又踏过泥潭的人，才会有开挂的人生，曹雪芹做到了，因为他奉献了一部伟大的作品，红楼梦！

《红楼梦》代表着中国古典文学的最高成就。这部作品规模宏大，结构严谨，事件繁纷，错落有致。塑造了一大批栩栩如生，呼之欲出的各阶层人物形象。在当时曾出现“闲谈不说《红楼梦》，读尽诗书也枉然"的说法！足可见人们对它的喜爱程度。

谢邀！问《红楼梦》为什么能称我国古典小说的巅峰之作，能居"四大名著"之首？要回答这一问题，首先要把我国小说发展的历史捋清楚。

我国文学作品中，有关小说的诞生、发展历史，前人已初步有过总结。如鲁迅先生就曾发表过："六朝小说和唐代传奇文有怎样的区别？"一文。可见早在六朝时，中国文人，已开始创作如"小说"那样文体的作品了。但初期的作品，人物、情节都很简约。之后经唐、宋、元、明、清各朝充实、丰富、提高。到元、明两朝逐步成熟。施耐庵生于元.元贞二年(公元1296年)，罗贯中生于元.至顺元年，但《三国演义》、《水浒传》成书都到明初。吴承恩的《西游记》成书也在明代。明代短篇小说也很成熟，还出现了一些专业作家，较著名的有：冯梦龙、凌濛初、张岱等人；进入清代，小说这种文体的文学作品，又得到了进一步深化、提高。长篇小说更趋完善，如：《红楼梦》、《金瓶梅》、《官场现形记》等，短篇有《聊斋志异》。

纵观我国历朝、历代发表过的小说，无论作品规模，还是作品内容，包括思想性、艺术性、文学性、知识性、故事情节的精彩奇妙、涉猎面的广博深渊等，可以说没有一篇能超过《红楼梦》的。所以把《红楼梦》列为巅峰之作，"四大名著"之首，实至名归。

一本《红楼梦》，写尽了2000年的封建社会，这就够了。

此题可参看我之前回答。谢题主邀。

红楼梦前八十回是曹雪芹所著，后四十回是根据曹雪芹的判词总纲而续写出来的。红楼梦不但有很高的研究价值和文学价值，更有可读性和趣味性。他是活生生的，不是一成不变的，整本书系统结构和词语都是文学史上的巅峰之作。

红楼梦有极高的历史研究价值。红楼梦成书于清代，是一部写实的小说，折射了很多当时的政治大事，从红楼梦这本书中能找出很多政治线索，对研究当时的政治有很好的帮助。

红楼梦有极高的社会研究和经济研究价值。红楼梦描写了很多当时社会的生活方式和社会形态。对后世研究清代的社会结构和经济运作有很好的参考价值。

红楼梦有极高的文学价值。整本书的故事结构，系统庞大而清晰。书中的每一个人物，性格鲜明而真实。不论红楼梦的故事结构和人物塑造，还是文笔用词，都堪称经典中的经典。

文人个人独立完成，其它三部都是集体创作，文人润色完成

《红楼梦》是古典小说巅峰之作是四大名著之首是必然的，从以下几个方面回答。

《红楼梦》诞生于18世纪中国封建社会末期，当时清政府实行闭关锁国，举国上下沉醉在康乾盛世、天朝上国的迷梦中。这时期从表面看来，好像太平无事，但骨子里各种社会矛盾正在加剧发展，整个王朝已到了盛极而衰的转折点。

在康熙、雍正两朝，曹家祖孙三代四个人总共做了58年的江宁织造。曹家极盛时，曾办过四次接驾的阔差。曹雪芹生长在南京，少年时代经历了一段富贵繁华的贵族生活。但后来家渐衰败，雍正六年（1728年）因亏空得罪被抄没，曹雪芹一家迁回北京。揭示出封建末世危机。

在特定的背景下创作出《红楼梦》就是顺应民意，就会得到认可。

《红楼梦》的作者具有初步的民主主义思想，他对现实社会包括宫廷及官场的黑暗、封建贵族阶级及其家庭的腐朽，封建的科举制度、婚姻制度、奴婢制度、等级制度，以及与此相适应的社会统治思想即孔孟之道和程朱理学、社会道德观念等，都进行了深刻的批判，并提出了朦胧的带有初步民主主义性质的理想和主张。

《红楼梦》的思想价值很高，俗话说一部唯美的文学作品，如果没有了思想价值，就失去了灵魂，而红楼梦看似一部爱情故事，实则借爱情故事写封建社会，把封建礼教和封建制度化为情而去描述，用各种琐碎得矛盾体现社会现状和社会矛盾，用意极为深刻，具有思想的空间跨越和年代跨越，阐述一个末世的到来，借仙人之口，石头之录诉说了一个盛世中存在的末世情缘。

《红楼梦》以“大旨谈情，实录其事”自勉，只按自己的事体情理，按迹循踪，摆脱旧套，新鲜别致，取得了非凡的艺术成就。“真事隐去，假语村言”的特殊笔法更是令后世读者脑洞大开，揣测之说久而遂多。围绕《红楼梦》的品读研究形成了一门显学——红学。

用贾宝玉和林黛玉这种有违封建传统礼教的超前爱情价值观为主线，来延伸和体现民主思想，批判和讽刺礼教制度，以悲剧的情节暗示一种境界的出现，萌芽和发展，那就是打破传统的思想，敢于挑战的思维，所以《红楼梦》的主题思想价值是进取的，是值得肯定的。

红楼梦经曹雪芹十年如一日的批阅，几度校对和删减，最终尘埃落定，如同那一块沉重的“补天石”，重重的落在了文坛，成为了新秀，并作为代表步入新的境界。

《红楼梦》语言文学艺术价值令人欣慰，语言流畅有情趣，自然规范生动，有诗意和美学的高度，生动形象精炼，含蓄委婉，多处隐笔来表达深层意思。文中的诗歌朗朗上口，思想明确，用词恰当，符合人物特征，并展现人物个性，情景交融，用意深刻，回味无穷。

《红楼梦》中有古代官制的缩影，宁荣功臣的世袭，朝廷的官员配置和用途，以及当时官员的权力，比如贾政轻而易举的就可以为贾雨村弄个官职，护身符的说法，古代官员的礼仪服饰等等细节足矣说明《红楼梦》是一部历史大作。

《红楼梦》也是一本哲学文献，其中就出现了矛盾的思维，比如晴雯的死亡就是矛盾的激化，阶级矛盾斗争的结果，还有贾雨村、王熙凤等人的结局，都是因果关系，极具哲理性，除了这些比较深刻的意韵外，《红楼梦》还在当时的文化形态领悟、民俗风情现象，各种用具等制造业方面也有很大的贡献，是有利于研究古代文明发展的的重要史料。

《红楼梦》凝聚了中国文化的精髓，是对中国传统文化的继承和发展，现在来研究红楼梦其实就是保护和推崇国学和传承中华五千年文化，这是《红楼梦》的价值取向，也是红学研究的真实目的。

这部封建社会的百科全书几经周折，从《石头记》、情僧录、风月宝鉴、《金陵十二钗》直到后来的《红楼梦》，可惜后数十回成为了遗憾，虽然有了续写，且不解奇梦，这部小说是世界公认的文学巨著，900多个人物，有姓名称谓的就有700多人，这样一个庞大的群体，每个人都有自己的职业生涯和环境生活，可谓是实打实的人间百态。

《红楼梦》虽然深奥，有广度，可是读者千万不能人云亦云，无中生有，千思百想，扭曲了这本中国文化经典所具备的文学艺术和思想价值，要拘泥于文本内容和思想去研读，再结合相关点评书籍和红学专家的点拨深入浅出的分析，才能更好的学习，用已知的文学去解释遗留的未知问题，从而倡导进取和超越，来更好的传承和发扬中国文化的魅力。

书中大量的诗词曲赋继承了我国古代灿烂的文化传统，向我们展示了传统文化之美。

红楼梦别出心裁，对闺阁之事面面俱到，独尊女人，虽然无法改变女人的命运但是却对女人有前所未有的尊重，是文学史上的极大进步。

《红楼梦》涉及美学，中医药学，饮食，古董，金石，建筑，诗词曲赋，人际交往，管理学，政治学等等领域，对研究清代历史和文化具有重要意义。

构思奇特，写法复杂，语言富有魅力，其中隐喻众多，不但人名而且诗词曲也都暗示人物命运，情节安排巧妙，处处彰显作者智慧。人谓草蛇灰线，伏脉千里，写作技巧高超。

《红楼梦》中大量的俗语，俚语，地方风俗，以及人与人之间的称呼等等都直接影响现代社会。所以说《红楼梦古典小说巅峰之作是四大名著之首是必然的

《红楼梦》具有高度的思想性和艺术性：红楼梦是我国封建社会小说发展的最高峰。可以看成是我国封建社会生活的百科全书。以梦幻式的构思，以隐喻式的写法，批判封建制度的罪恶及封建贵族家庭的腐朽没落，向往自由等等。它的价值是无可代替的。

一部《红楼梦》，涵盖了中华文化的方方面面，儒释道，诗词赋，建筑，医药，礼仪，饮食文化，贵族游戏，等等不一而举。同时，它又对封建社会进行全景式的描写，上至宫廷生活，王孙贵族的礼尚往来，下至民间的市井人物，都有生动而细致的描写，如果你想了解封建社会，就必须读一读《红楼梦》，总之，该书的内容，容量极大，是一夲值得终生阅读的经典。

红楼梦分为脂本和程本两种，脂本只有八十回，而且八十回中还有不是原作者和曹雪芹的他人的补作，还有一些缺失和没有补全的部分，因此是一本未完成品。程本的后四十回由他人续写，文学水平和思想水平都无法和脂本相比，如果说前八十回的质地是美玉的话，那么后四十回的质地只能算是石头，所以是美玉和石头的拼接品，都算不上是真正的完美的艺术品。再说起具体的细节，红楼梦是一本矛盾漏洞不合情理的描写最多的古代小说。我觉得说红楼梦是中国古典文学位列第一的名著是红学家们的炒作，远不如三国西游等经典的古代名著啊。

《红楼梦》之所以会成为古典小说的巅峰之作并位列四大名著之首，是因为它是一部很高级很独特的文学作品，它的高级与独特主要表现在以下四个方面：

《红楼梦》的艺术成就之高无人能及。

其中“草蛇灰线伏脉千里”的布局手法就让人难望其项背。比如周瑞家的在第七回送宫花，灰线伏到了第五十二回，赖大家的给宝琴送了四个盆栽，来对比林黛玉的尴尬处境。让人感觉伏到了千里之外，致使许多读者都看不出来。

它的双线结构，搞得人晕头转向（这点书妆以后会详细讲解）；多种修辞手法的搭配使用令人目眩神迷；各种细节描写细到一茶一饭、一句话甚至一个字都有其特殊的含义。

比如茗烟说过一句话，“我也糊涂了”，这个“也”字就说明还有一个人糊涂，他是谁呢？

《红楼梦》第一回明说它“无朝代年纪可考”。不仅说明红楼故事发生的时间可能是明清，也可能是一百年二百年之后；因为书中提出的话题对现代人来说也很时髦。比如怎样正确处理遗产问题、重男轻女问题等等；比如香菱的故事，完全就是现在的让人哭死的一集等着我呀。

《红楼梦》之所以让人念念不忘，其中的一个重要的原因就是它没有结尾，对于许多问题读者都没有找出具体的答案。

比如金钏之死，许多读者都觉得金钏是因王夫人打骂羞愤投井；然，像金钏那样的厚颜之人就不懂羞愤，并且王夫人又没有冤枉她，她有什么可愤的。

金钏之死宝钗的推测仍太柔和，按照《红楼梦》的主旨去推测，应该是她回家之后又被家人二次伤害（因为丢了好工作就不能为家里挣钱了）才投井自尽的。毕竟亲人之间的伤害才是真正的伤害。

《红楼梦》涵盖了社会人情、文学戏曲、饮食医药、哲学、美学、建筑学等等，蔚为大观不胜枚举。

比如《红楼梦》里的诗词不但写得很好，而且符合书中人物的性格：“秋光叠叠复重重，潜度偷移三径中”，这是爽朗又调皮的史湘云；“睡去依依随雁断，醒来故故恼蛰鸣”这是思乡的林黛玉；“淡极始知花更艳，愁多焉得玉无痕”，这是宝钗的处事哲学。

想学作诗的可以跟着香菱一起拜黛玉为师，对色彩感兴趣的可以听莺儿介绍色彩搭配。当然，对于在官场上混的急躁不安的人可以随着甄士隐唱唱好了歌。

《红楼梦》真的是一部特别高级的文学作品，在我看来，莎士比亚不过是一个段子手，巴尔扎克也不过是个会讲故事的人。只有我们的《红楼梦》，永远是我们的文化瑰宝，永远让人百读不厌。

1.富贵

浮华世家的情境人人渴求

2.情怀

那个时代的《小时代》精致引发憧憬

3.命运

大富大贵在天子，大苦大患在天子，大起大落在天子，大哭大笑在天子。

4.人海

700个演员，700种性格，看看都晕，曹公大才！

5.关系

亲戚关系，上下关系，从属关系，利益关系，亲疏关系，情感关系……，你理顺了吗？

6.结构

人物从皇亲国戚、到贵族官僚；职业从丫鬟小厮僧道商农；范围从礼仪酬应、庆吊往来；物事从平民百工、匠作营造，栽花种树；娱乐从医卜星相，演艺说唱；每一物有道理，每一事有故事。

7.悬念

总共八十回，没干系的零碎儿要那么多费话，关键点上却惜墨如金，生生折磨读者消耗了超过《柯南》一百倍脑细胞。

8.自如

无论由小至大，还是大中见小，无论从近望远，还是远处探近，上下通透，轻重明晰，路径清楚自然。

9.语言

不过一班小姑娘的唧唧歪歪激动了小鲜肉矫情荡漾，可拿来直接微信发文青式情话，亦可微博作装逼型情书。

10.女颂

女性文章不但女人爱看，也是有品味男士标配。何况是淑女萝莉，熟女辣姐合集，她们或弱不禁风，或众星捧月，或青春靓丽，或傲雪凌霜——想想就让凡间的芸芸众君子好逑。

因为被毛爷爷点名过。

自古，文无第一，武无第二，我觉得《红楼梦》写的普普通通的。还没别的古典小说好看，文笔也不行。如果不是被毛爷爷点过名，它的地位不会被捧高如斯。

这类文章大多夹杂一些古文，文字比较难懂。。还有，情节比较缓慢，场景类描写比较多，多数人重情节而非细节。第三，多数这类文章改编成了电视剧，情节你都知道了。第四，现在文章小说类替代品太多

谢谢邀请，古典小说巅峰之作，如果你去看这些作品的话普遍会发现有着这样一个难以理解的梗：

前期非常的吸引人，也非常的好看，到了后期因为架构庞大，涉及的知识面太广，基本都会崩掉，所以很多这样的小说都是前半期神作，后半期垃圾，也就是读者读不下去的原因！

当你看的正入迷的时候，作者的驾驭能力不够，小说就崩了！这跟作者的准备工作，小说的大纲，人生的阅历，知识面有很大的关系！

人生阅历不丰富，历史文化底蕴不深厚，当然消化不良。

既然是巅峰之作，就不可能读不下去。一些人读不下去的原因，可能与知识水平或思想观点有关。

我国古代长篇小说的巅峰之作是红楼梦。

为什么《红楼梦》能成为中国古典小说的巅峰之作，是由她的价值决定的。

一

《红楼梦》是中国十八世纪中叶封建社会的一部手抄小说，作者写的是写实小说，揭示当时社会中各个阶层的生活状态以及当时的政治真实现状。因为当时的文字狱的酷刑，作者不得不借住神话故事和梦幻之说，掩饰他真实的表达心声。虽然有着神话故事模糊故事情节，读者也从文字之中读到作者的用心良苦。

我最初读《红楼梦》是看到同学父亲高大的书橱上一排排的书籍，真气派，打心里佩服喜欢读书的人。当时我初中，喜欢的是唐诗宋词。看到《红楼梦》中的诗词，觉得特别好。当然，《红楼梦》已经深入人心，日常生活中不可能不知道她的存在。墙上的壁画、画册以及家具或者日用品上，多处贴着《红楼梦》中有关人物的画。

后来一下子喜欢《红楼梦》是看越剧《红楼梦》，王文娟主演的那部，哭得我稀里哗啦，简直痛彻心扉。从那以后到如今，听到越剧的旋律，心里就有种悱恻忧伤之感，已经浸入骨头了。

二

现在二十多年过去了，断断续续的阅读了好多遍《红楼梦》，由于年龄的增长，每次阅读的感受都不一样。这真是一部伟大的小说，让人一旦喜欢就像在心里种下蛊，再也无法舍去。有几年我学着写小说，看着自己拙劣的文字时，阅读着《红楼梦》，就像无法攀登的高峰，让几代文人望其颈背。当然，《红楼梦》也给喜欢她的文人们提供了难得的素养。

《红楼梦》的伟大，有人从不同角度和方面说明她的成就，比如设计的行业繁杂，高度的艺术性或者高度的思想性。包括对饮食、服装、建筑、医药、绘画、音乐以及书中那些精美的诗词。这些当然也是作者伟大的了不起的地方。我觉得最最了不起的地方，是作者用现实的笔给我们描绘出曾经生活在某一时代某一些人的真实生活状况。让后人，无论过了几百年，再阅读，仍然感到他们活生生的就犹如活在我们身边，伸手可及。

世界是万物的，人又是万物中的具有灵性的。不管这个世界怎么变化发展，作为每一个单体的人，在这个世界上的存在和感受，都是独一无二的，谁也代替不了谁的存在。所以 每个生命的存在，都无法复制。而一代又一代人，生老病死，最终化成一缕青烟，消失在宇宙之中。每个生命个体的感受和认知，是短暂的也是绵远的。

三

《红楼梦》就用看似不留痕迹的实在高超的手法，给展示了一段生活在那个时光中的一群人，他们的生老病死、喜怒哀乐。上至皇帝王爷，下至妓女乞丐。提出了对人性生命的尊重和重视。同时也揭露了，当时皇权制度下生活人们，性命就是权力下的工具和牺牲品。

《红楼梦》的伟大的地方就是书中的宗旨，不只是作者控诉“家亡血史”，更重要的是揭露当时社会本质。用现实的手法，描绘了生活在那个时代的人的命运社会缩影。个体的命运的主宰不只是自己能够把握的，家族和个人的未来，主要的在最高权力皇帝的手中。

《红楼梦》最伟大的地方，是第一次把尊重女性，重视女性的主题，成为小说的主旨。在它之前的小说中，这是从来没有的。《红楼梦》的高度不只是百科全书，更重要的是提高了女性的地位和女性意识。

谢邀，试着说一点，见笑。

中国自三皇五帝走到清代，好几千年，在人伦关系中，所有的文化观念都指向″男尊女卑"。中国的地域决定了中国的文化土壤一大部分就是小富即安，防御守旧，自视王土，农业立国，所以诸子百家最后以孔儒独占鳌头，儒家的君君臣臣父父子子，何见女性地位？但是，我们是从母系社会来的，我们民族的童年记忆到那里。当我们走了几千年，回望童年，那是何等的激动，羞涩，自责？曹雪芹恰好代我们民族回忆了母亲的伟大与苦难。

《红楼梦》说的是儿子对母亲的赞歌，试问天下谁不对母亲有深沉的爱？所以它成为古典小说的巅峰一点也不意外。

还有莫言的丰乳肥臂是民间式的《红楼》，若说它对待女性的态度是粗口式的赞美，那么《红楼梦》应该是深沉高雅，文质彬彬。红学研究有无数文章，大多只在细节枝末徘徊，。《红楼梦》是高峰，成就它高峰的还有我们这个民族的童年记忆，它写的是民族童年。

不知拙见，可入老兄法眼？

《红楼梦》的伟大之处：让没有历史常识，文学常识的名人窝头翻个现大眼

四大名著之《红楼梦》是一部具有世界影响力的小说，是举世公认的中国古典小说巅峰之作，中国封建社会的百科全书。《红楼梦》的伟大之处是让没有历史常识，文学常识的名人窝头翻个现大眼。这样说有人会不太同意，没关系，要用历史常识，文学常识，人性常识等证据来说明一下。

先看看《红楼梦》书里自己带的100条历史常识：

门前蹲着两个大石狮子，宁国府是皇帝下旨建造的，宁国府正面是五个东西走向的大门，这说的是中国大地上独一无二说的北京天安门。“主子和奴才”是清朝满人专用词语，明朝时期，太监称为“厂臣”、“内臣”，大臣统统自称为“臣”，并无奴才称谓。到了清朝，皇宫内的太监、侍女便自称奴才。贾宝玉的贾家大院天天张口主子，闭口奴才，这在大清朝的中国大地上只有一家，爱新觉罗家族的皇宫。

贾宝玉家大院有穿龙绣装的人物出现，封建社会规定绣龙服是皇家专用服饰，是皇帝和皇子才可以穿的。贾宝玉家过年祭祖里的描写：抱厦前上面悬着只有皇帝家才能挂的九龙金匾。贾宝玉家大院满院子跑太医，太医是干啥工作的？学过历史和会查字典的同学都知道。满院子跑太医的地方除了皇宫就是太医院。贾宝玉家大院到处都是进贡的用品，就连过年放的烟火也是各处进贡的。进贡：指封建时代藩属对宗主国或臣民对君主呈献礼品。给皇帝送东西称为进贡，皇帝给别人东西叫赏赐。

这些历史常识只要知道就可以了，不需要猜测和推理思考，历史常识都不知道的红学家应该不是土生土长的中国人。

再看看汉语文学常识：

历史记载曹寅号“雪樵”， 胡周先生说曹寅有个孙子号“雪芹”，当然曹寅家族的家谱里找不到曹雪芹这个人。按胡周先生说法就是一个号：雪樵，一个号：雪芹，爷俩成哥俩。《红楼梦》书里说的明白，借林黛玉的母亲贾敏告诉广大读者，中华民族是百善孝为先的民族，中国封建社会历来有为尊者名讳的传统，在封建社会如果遇到与长辈尊者名字相同或相似读音的字，要回避或加以变通，所谓耳可闻，口不能道也。结果是曹雪芹老先生刚说完，红学家就让曹曹雪芹老先生自己打脸，曹雪芹对其爷爷曹寅的名讳从来不避开，《红楼梦》书里多次出现“寅”字。红学家这就是说曹雪芹老先生大逆不道，毫无孝顺可言。还装模作样在书里告诉林黛玉要知道为尊者名讳的传统。

说曹雪芹是《红楼梦》的作者，说曹雪芹是曹寅孙子的红学家竟然没了人性常识：

红学家说《红楼梦》是以曹雪芹家为背景原型写成的小说，曹雪芹就是贾宝玉。结果悲催了。老仆焦大的嘴骂起人来可以说是很黑的，因为他用汉语言中凶狠，恶毒的话在骂人：爬灰的爬灰，养小叔子的养小叔子。这是当着贾宝玉和王熙凤及很多族人的面骂的。红学家让曹雪芹自己写书自己去捡骂，不要脸的极端表现，红学家看来是不要脸习惯了！

《红楼梦》书里最狠毒的是柳湘莲的跌足骂：“这事不好，断乎做不得了。你们东府里除了那两个石头狮子干净，只怕连猫儿狗儿都不干净。历史有这样丧心病狂的给自己家族脸上贴骂的的吗？不学有术红学家得多么恨曹雪芹啊！竟然让曹雪芹老先生毫无人性的找人用最恶毒和无耻的话骂曹氏家族，最后还让曹雪芹老先生自己写出来，告诉广大读者骂的有道理。中华文人的精神分裂到这样的程度了吗？善良的中国人没人会相信的。这是不学有术红学家没有人性的阴谋诡计。不学有术红学家是在侮辱所有喜欢看《红楼梦》的善良读者的智慧。

一些所谓文化名人研究号称百科全书的《红楼梦》，这些没有中国历史常识，汉语言文学常识，人性常识的文化名人表演了窝头翻个现大眼！《红楼梦》的读者都是上过学，念过书的，对历史常识，文学常识，人性常识都是知道的，这些没常识的红学家骗人的时代已经过去了。

《红楼梦》为什么是古典小说的巅峰之作？那得先分析一下在《红楼梦》之前的小说大体达到了什么水平，在这之上巅峰之作需要符合哪些条件？

明清是中国小说史上的繁荣时期，历史演义小说代表《三国演义》，英雄传奇小说代表《水浒传》，神魔小说代表《西游记》，世情小说代表《金瓶梅》，这些作品深度反映了当时社会生活的各个方面﹐成为人民群众认识社会的主要文学样式。但是为什么说《红楼梦》才是巅峰之作呢？

一.主题，当时写风月题材小说是很流行的一种趋势，但是人文思想没有升华，始终围绕着男欢女爱，离不开“风情”二字，但是《红楼梦》不同，它把感情提升到抛开物质，超脱一切的爱情，并且把亲情，友情等一切感情描绘到极致，而且恰恰是符合人类思想感情，与人类大众的心里有最高的契合度，小说的最后，是把主题升华到人类悟性的最高点-看破红尘，之前的小说并不是没有写过，但止于轻描淡写，其思想内涵与《红楼梦》无法同日而语。所以《红楼梦》会成为巅峰之作，一大原因是因为思想主旨的高度无法超越。

二.各种细节描写的综合，《红楼梦》无论在人物的外貌描写，语言描写，动作描写，心理描写……都极尽真实状态，而且将各种描写搭配的得当又恰当，不缺乏也不累赘，所以给读者的感觉没有短缺的失落感，也没有唠叨的絮烦感，每一段描写都脍炙人口，津津有味，而且适当地多设埋伏，让人永远有看下去的欲望。这种描写手法也能最大程度的还原当时的社会状态。所以《红楼梦》能够成为巅峰之作的第二大原因就真的是笔法如有神了。

三.由于当时是清乾隆年间，文字狱盛行的时代，《红楼梦》又实实在在隐含着清朝官场的权利倾轧，明争暗斗的事实，以至于影响家族起落的现象，所以曹雪芹先生不敢公开描写，部分采用了神话的手法，遮盖社会真实想象丑陋的同时，又赋予《红楼梦》神话，迷一样的色彩，更加给整部小说笼罩了异样的光环，所以，《红楼梦》成为巅峰之作的第三个原因就是设置了最大的悬疑，令读者无限遐想。所以数百年来读者都会在神仙境界内去探索《红楼梦》里所隐藏的真实。

《红楼梦》作为中国文学史上的巅峰之作，它象征着中国古典小说的最高成就。几千年的中国文学史，假如我们只有一部《红楼梦》，它的光辉也足以照亮古今。它的普及之广，渗透之深，没有任何著作可以与之相比。可以这样说，只要你是中国人，你就一定知道中国有部书叫《红楼梦》，不知道《红楼梦》，你就不配做中国人。

可是，《红楼梦》在明清两朝却被作为禁书对待，不准出版。民间只能以手抄本进行传看。如若发现，还要治罪。

直到乾隆十八，十九年，乾隆皇帝命令纪晓岚，和坤编篡《四库全书》时，和坤向乾隆推荐了《红楼梦》(还有四个名字:《石头记》，情僧录，风月宝鉴和《金陵十二钗》)。据说，乾隆拿到书后爱不释手，废寝忘食，喜出望外，一气读完。命令和坤把《红楼梦》编入《四库全书》。从此，一颗璀璨的文化艺术明珠得见天日。《红楼梦》的问世，和坤当然有功，但首功当推乾隆皇帝。

小说以贾，史，王，薛四大家族的兴衰为背景，以贾府的日常生活，闺阁闲情为脉络，以贾宝玉，林黛玉，薛宝钗的爱情故事为主线，刻划了以贾宝玉和金陵十二钗为中心的众多人物的人性美和悲剧美。通过封建家族悲剧和儿女爱情悲剧及主人公的人生悲剧，描述和揭示了封建阶级衰败的过程。

《红楼梦》问世几百年来，就形成了经久不衰的红学热，有倾其一生专门研究它的红学家，并产生了各种观点的红学流派。就各人的不同眼光，给出各种不同的解读。经学家看‘易 ’道学家看见‘’淫，才子佳人看见缠绵，革命家看见斗争，好事者看闺阁秘事，见仁见智，各有不同。

但主流观点认为小说:大旨言情，实录其事，摆脱旧小说写作俗套，依据事物发展规律，以全新的技巧，最生动曲折的故事情节，以最精美的语言，取得了非凡的艺术效果，是中国文学史上的巅峰之作。

毛主席的评价:中国除了地大物博人口众多，历史悠久以及在文学上有部《红楼梦》等以外，很多地方不如人家，骄傲不起来。

鲁迅先生的评价:叙述皆存本真，闻见悉所真闻。如实描写，并无讳饰。

《红楼梦》不但中国人家喻户晓，人人皆知，而且，很早就传到了外国。1793年传到日夲，1842年有了英译本。《红楼梦》以它巨大的艺术魅力，征服了海外亿万读者。

英国人评论:《红楼梦》这部史诗般的巨著，以白话文写就，全书中出现400多个人物，以一个贵族家庭中百多个人员为线索，讲述一个凄美的爱情故事，充满人文主义精神。

俄国作家瓦西里耶夫评道:写得如此美妙，如此有趣，以致非得多少模仿者出现。

《红楼梦》是中国人的精神财富，也是世界的。

最后，感谢七珠先生的盛邀。草草成文，请斧正。

刚学设置图片，有点乱，见笑了！

谢您诚邀，红楼梦为啥能成为中国古典小说的巅峰之作，就我读后，不外乎有以下几点，一，文笔流畅，准确定位，就是写这个时期贾府兴衰的全过程，给人呈现当时历史情景，让读者有深临其境，犹如诗画般的感受。二，环境把握精细，贾府起源荣辱兴衰，刻画的淋漓尽致，不让丝豪有漏，完整续写了贾家一生的兴衰史，以宝黛为中心尽情刻画各种人物的善恶利禄，以及人物的内心活动，活灵活现地托出贾家丑善恶，逛骗盗，淫荡乱，的大盘菜。还原历史，鞭达现状，揭丑杨善，书个人情感，吐心中怨愤，直击曹雪勤心底，一吐为之一块，充分反映了曹之心里，真实描写了那个时代的悲情社会，因而说是这一时代的顶尖作品，。三，在这个时代背景下，人们是不敢直书已见的，因而曹雪勤只有借助小说之言，书尽万般苦与乐，写尽人间善恶丑，狂想之巅峰，回荡之谷底，有情，有意，有色，有狂，一笔书写千般事，好想回到好事前，充分彰显了这个时代，文人骚客的无耐与凄惨，。总体说来，写这本书只有经历过，有故事的人，才能写的如此精彩，，才能用心而写，用情而作，曹雪勤正是由于这些因素，才写出了这样的巅峰精品，为后人留下了警世之作。我们当代人不得不为之感叹。以上，为本人观点，请网友参于评论，积极关注我。

很多人都说小说《红楼梦》是”中国文学创作的巅峰“，我一向不这么认为。我认为这种说法是错误的，我认为《三国演义》才是中国小说的屋脊。显而易见，小说《三国演义》所取得的成就是非常伟大的和唯一的。没有任何一部小说会取得如此的成功！《红楼梦》无论如何都是无法与其相比的。

从普及度上来说，相信任何一部小说都达不到《三国演义》的普及程度。仅仅在中国，没有读过《三国演义》的人要远远少于没有读过《红楼梦》的人，事实上读过《红楼梦》的人可以说是四大名著中最少的。一部好的文学作品应该是雅俗共赏的，伟大的作品可以使所有的具有不同欣赏层次的读者产生共鸣和感染力。如果只有少数人喜欢，它就没有生命力，事实证明，做不到雅俗共赏的东西，是流传不下去的。

四大名著能够永流传，正是因为它们具有大多数人都喜欢的艺术魅力。

无论是从思想性，艺术性，还是趣味性，《三国演义》都绝对不会比《红楼梦》低，尤其是在思想性上，《红楼梦是不如三国演义的，但是在艺术性上，《红楼梦》是完全现实主义的，而《三国演义》具有很强的浪漫主义色彩，比如关于正面人物和反面人物的描写就比较夸张，比如关于战场打斗的描写也比较失真，还有关于战争的描写也是比较夸张。注重了趣味性而降低了艺术性，现实主义总是高于浪漫主义的，所以艺术性上《红楼梦》是高于《三国演义》的。但是在趣味性上，仍然是《三国演义》高于《红楼梦》。

文学作品的核心是塑造人物，因为人是一切的核心，塑造一个个有血有肉，有优点有缺点，有性格有精神的人物形象才能吸引到读者，吸引不来读者，创作就是失败的，作品就会死亡。在这一点上，《三国演义》是最成功的，其塑造了一个又一个栩栩如生的艺术形象。是《红楼梦》无法比的，由于《红楼梦》过于写实，使得人物过于平庸，而读者往往是崇拜英雄的，没有成功的人物塑造，是《红楼梦》比较小众的重要原因。

而《三国演义》不但塑造了很多为众人喜欢的艺术形象，更重要的是罗贯中着力塑造的几个人物，比如关羽，诸葛亮，曹操等人已经完全超出了文学的范畴，进入了文化的，道统的范围。这些名字已经不只代表小说《三国演义》，而且还代表了中国文化中的义，节，忠，奸等民族品质的形象。一说义气节烈，就立刻出现了关云长的凛凛威严，一说奸诈，就会想到曹操，一说智慧忠诚，脑中就浮现出诸葛亮的形象，一说仁慈，就会想到刘备。

想不到一部小说，对人心，对社会，对统治阶级会有如此大的影响，我认为世界上还没有一部小说能如此地绑架一个民族，而且是世界上最大的民族，历史最悠久的民族，更何况《三国演义》还是政治家必读，军事家必读，乃至企业家也必读，这些，又是《红楼梦》所无法相比的，当然，《红楼梦》确实是一部伟大的小说，我在年轻时也不喜欢看，但到了中年却经常看，每次看总能得到不同的享受。但我并不主张将其当作科学来研究，尤其是将其捧到至高无上的地位，更加不妥，有很多人都续写了红楼梦，这也证明它不是高不可攀的。

为什么《红楼梦》能成为中国古典小说的巅峰之作，是由它的价值决定的。

《红楼梦》是中国十八世纪中叶封建社会的一部手抄小说，作者写的是写实小说，揭示当时社会中各个阶层的生活状态以及当时的政治真实现状。因为当时的文字狱的酷刑，作者不得不借住神话故事和梦幻之说，掩饰他真实的表达心声。虽然有着神话故事模糊故事情节，读者也从文字之中读到作者的用心良苦。

我最初读《红楼梦》是看到同学父亲高大的书橱上一排排的书籍，书真多真气派，打心里佩服喜欢读书的人。当时我初中，喜欢的是唐诗宋词。看到《红楼梦》中的诗词，觉得特别好。当然，《红楼梦》已经深入人心，日常生活中不可能不知道它的存在。墙上的壁画、画册以及家具或者日用品上，多处贴着《红楼梦》中有关人物的画。

后来一下子喜欢《红楼梦》是看越剧《红楼梦》，王文娟主演的那部，哭得我稀里哗啦，简直痛彻心扉。从那以后到如今，听到越剧的旋律，心里就有种悱恻忧伤之感，已经浸入骨头了。

这么多年过去了，断断续续的阅读了好多遍《红楼梦》，由于年龄的增长，每次阅读的感受都不一样。这真是一部伟大的小说，让人一旦喜欢就像在心里种下蛊，再也无法舍去。有几年我学着写小说，看着自己拙劣的文字时，阅读着《红楼梦》，就像无法攀登的高峰，让几代文人望其颈背。当然，《红楼梦》也给喜欢它的文人们提供了难得的素养。

《红楼梦》的伟大，有人从不同角度和方面说明它的成就，比如设计的行业繁杂，高度的艺术性或者高度的思想性。包括对饮食、服装、建筑、医药、绘画、音乐以及书中那些精美的诗词。这些当然也是作者伟大的了不起的地方。我觉得最最了不起的地方，是作者用现实的笔给我们描绘出曾经生活在某一时代某一些人的真实生活状况。让后人，无论过了几百年，再阅读，仍然感到他们活生生的就犹如活在我们身边，伸手可及。

世界是万物的，人又是万物中的具有灵性的。不管这个世界怎么变化发展，作为每一个单体的人，在这个世界上的存在和感受，都是独一无二的，谁也代替不了谁的存在。所以 每个生命的存在，都无法复制。而一代又一代人，生老病死，最终化成一缕青烟，消失在宇宙之中。每个生命个体的感受和认知，是短暂的也是绵远的。

《红楼梦》就用看似不留痕迹的实在高超的手法，给展示了一段生活在那个时光中的一群人，他们的生老病死、喜怒哀乐。上至皇帝王爷，下至妓女乞丐。提出了对人性生命的尊重和重视。同时也揭露了，当时皇权制度下生活人们，性命就是权力下的工具和牺牲品。

《红楼梦》伟大的地方就是书中的宗旨，不是作者控诉个人的“家亡血史”，而是提出在那种社会下，每个人的生命很渺小，不是你小心翼翼做人，就能保住家族的性命的。

“因嫌纱帽小，致使贾枷锁扛。昨怜破袄寒，今嫌紫蟒长”甄士隐注解的好了歌说明了那个时代本身就是人世无常，沧海桑田，不是个人能够把握住的。《红楼梦》作者在小说中虽然有点悲观，其实也流露出他坦然面对人生变幻的淡定态度。

《红楼梦》虽然写的是悲剧，最后落下“白茫茫大地真干净”，给后人的启示呢，不是悲观消极而是自省和沉思。

《红楼梦》魅力无穷，不管时间再过几百年，它仍是散发着光芒四射的中华瑰宝，中国古典小说中不可逾越的巅峰。

《儒林外史》是清代吴敬梓所著的长篇小说，该书代表着中国古代讽刺小说的高峰。

艺术上代秀的太多，咱不说国外的尺说国内的，中国是个历史文化古国，国此她留下了很多世界上其它国家而没有的艺术精品，本人认为兰亭集序的书法，敦煌莫高窟的画及古人留下了许许多多的艺术魁宝，在此不一一列数

从整个美术史来看，国画三大题材人物、山水、花鸟里边，山水画无疑是发展最成熟、名画家最多，传世作品最多的一类，因为山水画以表现山川自然景色为主，在整体气势上很突出，强调主观情感与客观真实的和谐交融，可以很好的借景抒情，并且，非常符合华夏民族的审美观，因此，山水画能长久不衰，不断创造高峰。

韩滉《五牛图》局部

我国美术史上关于动物的绘画作品，巅峰之作我认为是唐代绘画大师韩滉的《五牛图》，此画刻画了一字排开的五头牛，它们形态各异，有低头吃草的，有抬头仰望的，有仰头哞叫的，还有扭着头牛气冲天，不肯向前走的，把牛倔强而又温驯的性格刻画得非常传神。

并且，这幅画中的牛，个个结实健壮，甚至有那么一点胖嘟嘟的，这是唐代“以胖为美”的有力体现。

王希孟千里江山图局部

如果要说山水画历史上的巅峰之作，我认为是北宋的两幅山水巨作，一幅是绘画大师范宽的溪山行旅图，它是水墨山水画代表作，另一幅是天才画家王希孟的千里江山图，它是青绿山水画代表作。它们都是中国美术史上的丰碑，没有人能够超越，后世画家只能仰望。

范宽溪山行旅图

溪山行旅图以水墨为主，采取高远和平远相结合的视觉，把国内北方大山那种巍峨雄壮，雄阔壮美，高山仰止的地貌特征展现得淋漓尽致，在气势上非常吸引人，看到这样高耸入云的大山，只感到人类的渺小。

千里江山图构图工整细腻，是青绿山水画的巅峰之作，取景于江南水乡，把江南水乡那种小桥流水、烟波浩渺、柔媚秀美的地貌特征表现得活灵活现，看到这样的画卷，怎叫人不动心呢？

颜真卿《颜勤礼碑》

如果要说书法史上的巅峰之作，在行书领域，无疑是书圣王羲之的《兰亭集序》，此幅书法一气呵成、神采盎然、飘逸灵动，把书法秀美的审美特质体现得非常到位。

楷书巅峰之作无疑是颜真卿的《颜勤礼碑》，是书法中锋用笔的典范，具有沉雄、厚重、庄严的特征，把书法的壮美风格体现得很完美。

拉斐尔菲娜丽娜

西方古典油画的巅峰之作，无疑是达芬奇和拉斐尔的作品，他们的作品和谐完美，造型和结构都无可挑剔，代表了古典油画的最高水平，像达芬奇《蒙娜丽莎》、《丽达与天鹅》，拉斐尔的圣母子、菲娜丽娜等作品，至今无人超越。

韩滉《五牛图》

你好亲，很开心回答你的问题

自己是学绘画的，所以只能跟亲聊一下西方美术史上的巅峰油画作品

对于西方美术史上，油画是主流的艺术

油画又分为肖像油画，人体油画，人物着衣油画

个人拙见，油画肖像的巅峰作品是达芬奇的《蒙娜丽莎》

对于人体油画，对于人体油画，后人难以逾越的巅峰之作，个人拙见，无疑是安格尔的人体油画泉

个人拙见，一幅经典传世名画，能成为后人难以逾越，至今无人超越的巅峰之作

不仅仅是因为画家，绘画技法超于常人的娴熟和高超，而且还超越了技巧之上的精神和灵魂

如达芬奇对蒙娜丽莎进行艺术处理时，巧妙采用明暗法，薄雾法，对蒙娜丽莎的光影做了巧妙处理，达到了深邃神秘的意境

蒙娜丽莎，一个意大利普通的妇女，在达芬奇巧妙的艺术处理，深沉的智慧下，体现了永恒的微笑，对美的讴歌和赞美，塑造了世界肖像画的巅峰杰作

一幅画，不仅仅体现画家扎实稳固的造型功底，最重要的是画家智慧的深沉，对画作深沉的思考和琢磨

如安格尔的作品泉，是人体油画的巅峰之作，不仅仅是画家安格尔，对待画作严谨，一丝不苟的造型功底，还有功底之上的圣洁，典雅的灵魂，至今无人超越

对于西方美术史上的雕塑作品，巅峰之作无疑是米开朗基罗的雕塑作品《大卫》

米开朗基罗雕琢的大卫，不仅仅是雕塑家写实的造型功底，达到了巅峰，还有大卫雕像其静穆的伟大，不寻常的英雄气概，雕出了佛罗伦萨共和国的象征

还有罗丹的雕塑作品《巴尔扎克》

罗丹雕琢的文学家巴尔扎克，是西方写意雕塑的典范

罗丹突破了古典雕塑，其典雅写实的模式，豪放的刀法，雕琢巴尔扎克蓬松的头发，简洁凝炼，富有整体感的睡袍，雕琢出文学家巴尔扎克雄狮般的智慧头脑，文学家的精神气质

还有现代雕塑家，吴为山的写意人物雕塑作品

如果说罗丹雕琢的巴尔扎克，是西方写意雕塑的楷模

那么中国雕塑家吴为山的雕塑作品，同样是中国写意雕塑的巅峰之作

吴为山用简练，大气豪放的刀法，塑造了中国大写意雕塑的巅峰

吴为山雕琢的孔子，老子雕像，运用西方的艺术种类，雕琢出中国传统文化的精髓，写意意境的精髓

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

粉丝们，条友们，你们有什么高见呢？

音乐方面：《命运交响曲》、蓝色多瑙河、《梁祝》、《阳春白雪》等；

绘画方面：凡高的《向日葵》、米开朗基罗的维纳斯、黄公望的《富春山居图》、范宽的溪山行旅图、蒋兆和的流民图等；

书法方面：王羲之《兰亭序》、颜真卿祭侄文稿、苏轼寒食诗、杨凝式韭花帖等。

今天去武汉博物馆，参观正在举办的古代陶瓷艺术文物展。无意间发现了这么一件打击乐器——甬钟，粗看此物不觉为奇，看完文物介绍后，顿觉此物非同寻常，光造型足让我惊叹不已。要知道，这可是一件上古时代的打击乐器，往哪里打，发什么声，因何事而敲打，我全然不知。

这是1984年挖掘于江夏陈月基遗址（三二局遗址）的陶器文物，属于上釉彩甬钟，年代背景为西周时期，即公元前1046-前771年。此陶造型奇特，像虎形的怪兽张大嘴巴，对天长吼。可能之前很少见过类似的陶器，越看越觉得是一件上古时期的绝品。从它完美的造型，和整体比例来看，古人的审美意识并不比现代人差，甚至远超现代人，有过之而无不及。手提部位其实是动物翘起的尾巴，集形体与功能于一体；整体动态惟妙惟肖，让人甚是喜欢。虽是西周陶器，但放在现在来观看，无论是造型、上色、结构、创意、互用使用功能等方面，都给人感觉是非常时尚而富有创意的陶艺精品。我甚至认为，上古西周时期在制彩陶工艺方面，精巧工匠师的技术已经达到了艺术顶峰，综合考量，至今很难超越。

此物为西周时期的甬钟乐器

我理解艺术史的巅峰之作应该有令人击节赞叹的感受。赵孟頫的心经算一个，郎世宁的马、吴昌硕的石鼓楹联、徐三庚的印章，齐白石的墨虾、傅抱石的山水无不让人震撼，马连良的借风借箭、梅兰芳的贵妃醉酒令人陶醉，百听不厌。李商隐的诗、李煜的词千古绝唱，无人能及。其实巅峰之作见仁见智，与各人涉猎范围与欣赏角度相关，并无标准答案。

从古至今，中西方艺术史上，有名的艺术作品成千上万，艺术不只是绘画这一门类，还有书法、音乐、雕塑等等，每一门类的艺术都有其独特的价值，吸引人们的特色，问题来了：作为艺术爱好者，你认为有哪些作品是艺术史上的巅峰之作？

喜欢书法的艺术爱好者，估计都会认为魏晋南北朝时期的“书圣”王羲之的“天下第一行书”《兰亭序》是中国书法艺术史上的巅峰之作，毋庸置疑，王羲之的《兰亭序》堪称几千年书法史上的巅峰之作，至于为什么？说来话就长了，简单概括：魏晋之后的书法大师无人不习兰亭亭，

在国画艺术史上，能被称之为艺术史上的巅峰之作的理应是宋代张择端的《清明上河图》，这是反映城市生活的人物风俗画，整幅画卷整体的气氛于协调中有所起伏，引人入胜，让人惊叹的是画中人物主体几十上百个不只，这样的画面情节，前无古人，后无来者，

至于油画艺术，能被称之为艺术史上的巅峰之作的作品，想必也只有达芬奇的梦娜丽莎了，这幅画作人物侧四分之三的样式克服了纯正面或纯侧面肖像画的拘谨，显得更为从容自在，人物的黄金分割比例堪称一绝，可以这么认为，任何一幅作品都做不到这样的精准，

若要万里挑一，可以真正成为艺术史上的巅峰之作的作品，当属于欧洲文艺复兴时期的天才艺术家米开朗基罗的雕塑《大卫》，他创作的《大卫》云石巨像高达4米多，塑造的是身形健美的青年裸体大卫正准备给哥利亚发出致命的一击，整件作品气势磅礴，令人生畏，同时也极具古典风范，一刀一刀在石头上雕刻出来的人像雕塑，具有生命灵魂，这是名副其实的艺术“巅峰之作”。

此图：雕塑《大卫》

本人作为一个艺术爱好者，认为在中国绘画巅峰之作就不得不提一幅画（清明上河图）

要问起在我大天朝知名度最高、流传度最广的一幅画，想十个人里可能有八个人会回答是《清明上河图》，另外两个可能还在想是“清明上河图”还是“清明河上图”。

《清明上河图》表现的是北宋汴京（今开封）市民赶集、出游的场景，画上有864个人，29艘船只、牲畜73匹，房屋、桥梁、城楼不可胜数。

这是北宋的繁华盛景，也是中国人梦想中的记忆。《清明上河图》以精致的工笔记录了北宋末叶、徽宗时代首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生。该图描绘了清明时节，北宋京城汴梁以及汴河两岸的繁华景象和自然风光。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，画中人物500多，衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，注重戏剧性，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。

张择端的《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画，具有超高的历史价值和艺术水平。

首先，艺术品是艺术家智力劳动成果的结晶。它作为一种特殊商品流通于艺术市场，与其他商品相同的是，它也具备普通商品的基本属性：使用价值和价值；不同的是，艺术品的使用价值体现在精神层面而不是物质层面上，它是以满足人们的某种审美需要和精神需要为目的的。因此，艺术品的使用价值受到主观因素的影响极大。用高科技部件精心组装成的艺术品感到好奇。这已经超定义，更像是艺术的巅峰之作。

艺术的本身在于你怎么去欣赏它，有很多种创作艺术的方法，艺术来之历史的文化及生活的灵感，艺术的创作有， 刺绣、雕刻、水墨、编织、裁剪。

艺术的作品是一种古老的文化传承的精神与传统工艺，一直以来不变的理念及信念，艺术是不可被磨灭的一种存在，艺术的诞生是大自然的回馈，我们中国历史以来就有这么一种文化艺术，那就是的刺绣，据了解一涵汴绣是创作文化手工艺刺绣艺术画作的，是传承了千年的文化工艺。

纵观中外美术史发展，天才艺术家太多了，国外我认为米卡郎基罗的大卫，提香的油画，国内我首推黄公望的作品，

向日葵•梵高

人的欣赏水平不一样，我看好沈尧伊先生的地球上的红飘带，场面大人物多，真实生动，用了五年工夫，可见功夫非同一般，是中国艺术史上的巅峰之作。

在中国古代，宋徽宗的画，唐伯虎，石涛的画，是无人比肩的，也永远不可以超越，而张大迀，齐白石，陈逸飞的画也是癫峰之作。在国外达芬奇，毕加索，梵髙的画，可以称的上是绝世之作。

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我国古代长篇小说的巅峰之作是《红楼梦》。这部小说以贾史王薛四大家族的衰败为主线，以贾宝玉和林黛玉的爱情为隐线，描绘了封建社会的生活情况。小说里的爱情故事凄美动人，生活情景刻画逼真，人物形象栩栩如生。是我国小说史上的奇葩。

《红楼梦》是章回体小说，以宝玉和黛玉的爱情悲剧为主线，以封建社会四大家庭的兴盛衰亡为暗红。与传统的人物小说相比，他的人物特点是“人无完人”，而且是“与女子作传”。在历史上写女子的文字本就少，但都是优缺点十分鲜明，要么是赞，要么是贬。而《红楼梦》的女子个性鲜明各有特色，而且有优点有缺点，形象生活鲜活，不是偶像式的人物，也不是一味贬低，整体人物跃然纸上。

在写法上，《红楼梦》多用伏笔、暗喻等写法，文字优美、诗词并用，文字跌宕起伏、承转自然、往往一字之间暗藏深意，通篇文字可说是“炼”字而成。

在内容上，包括诗词、习俗、建筑、医药、养生保健、服饰、器皿、制度、古董、礼仪、色彩等多种方面的专业知识，具有十分重要的研究参考价值，很多理论总结也很适用于现在，值得一读再读。其中有些部分在现在已经不可见到了，可是仍可由文中重现，《红楼梦》并不仅仅是篇小说，而是十分重要的历史文献。而在文中黛玉宝玉的爱情虽然是悲剧收场，可是已经有追求自由爱情的雏形在，在当时是一个十分大胆进步的思想表现。