现在的小说质量怎么样

作者被催稿催的，再说给的钱也太少，不狂写根本活不下去。。。

不是不喜欢，而是因为之前刺杀小说家这部电影营销得太厉害了，导致观众对它的期待非常高，这就是高开低走的例子啊，观众进了电影院发现并没有原来说的那么厉害，有点失望，所以就不太喜欢了呗。在我看来，这部影片质量还行，毕竟投入的心思也不少了，而且还有杨幂主演。

小说质量差是作者的原因，有些作者不负责任，胡编乱造，本身就没啥文化还编瞎话骗人，写出来的东西自己都不看。

我说实话，这是一部中国影视工作者很用心拍的一部烂片，看了一部电影，我对中国电影绝望了，他们的天花板我大概已经知道在哪里了，观念决定层次，人的观念上不去，顶天也就这样了，电影和观众之间彼此洗脑，最后大家都满足于此。

原著是一篇逻辑很奇怪具有荒诞色彩的小说

词句之间充满别扭怪异感，有些多年前译文小说的感觉。不喜欢这部电影的观众去看原著，估计一千字都坚持不下去。相信我，导演和编剧为了把这个故事处理得通俗易懂已经尽力了。

我对这个作品的评价是好演员好特效，但是被剧本毁完了

一些情节上的问题真的不是浪漫主义之类的问题，比如说男主见了人贩子就下死手，却一直不杀小说家；石头能爆大卡车的倒后镜但却打不死小说家，等等这些方面，以及男主接手小说之后，小说世界的恶意玩梗，让这个作品彻底稀碎了。

特效是好的，但是剧情真的垃圾

如果说这是一个失去孩子的精神病人的精神寄托世界，那么还能给高一点分。

浪漫？魔幻？并不代表从虚无里硬生生抠出来，逻辑僵硬，生硬的搞笑，毫无代入感的氛围，场景切换，只会觉得跳戏。刚开始看的时候，还有些期待，即使警察和佟丽娅那段，都忍住了，但是越到后面越没感觉，疑问不解答，挖的坑也不埋。

整个小说里的世界观特别崩塌

不说在山顶上是怎么有这么大的人口基数的，打了几年了，外面为什么安然无恙，为什么将军能成半神？连旁白都没有介绍，吐了，怪不得写了10年小说依旧不出名，雷佳音来句吐槽旁白，也是好的，但是突兀的在电影里，没有任何交代和吐槽，全靠观众脑补？给雷佳音的书删了，给观众的剧情也删了，刺杀小说家，下一部出个刺杀小编剧。

小说创作的关键在于虚幻的真实

大意就是，小说里面所有的东西可以是虚幻的，但是一定要让读者感受到这些虚幻的东西运行起来的真实感。卡夫卡的作品，尤其是这篇变形记，就是最经典的例子。

人变成甲虫，是虚幻的，但是主角变成甲虫后所有的外貌描写，动作描写，心理变化，以及家人看到他后的心态，行为等等都非常真实，而围绕着主角变成甲虫之后的每一步剧情发展，都是完全合乎常理的。

读完这篇小说，你会觉得如果真的存在这个小说背景的世界，如果主角真的变成了甲虫，那么主角的经历完全可能演变成小说里描述的剧情。

要数量不求质量，图快

1、相同的情节一遍又一遍重复出现，只为码字而写。

2、作为小说灵魂的男女主角爱情写作苍白、死板，对人物内心表达不细腻，人物智商故意泛低的不合理，脱离实际。这类作者如吞天的狼、黑夜的睡，这是在侮辱读者的智商。

3、不是完本，多是天天更新。

4、更新慢，不知要写到牛年马月去，写不下去了也就太监了。

因为现在的人都习惯于快节奏的生活，写东西也是一样，只求量不求质。

第一是因为你长期看网络小说，而网络小说的题材又没变大部分就穿越等等又找到新颖的的题材就感到无趣。

第二是长期看网络小说但看的是长篇作者一天就更几张或长期不更新这样会磨耗看这篇小说的趣味最后没感觉掉。

第三是小说作者本身的问题，他的文笔不好。

我看小说时就这几个问题，大部分是自身的问题。当初看网络小说是新颖觉得好玩，但看就了就不觉得觉得很无聊。所以我建议你去看短篇的不要看长篇的。

因为现在的小说类型几乎已经到了饱和状态，几乎所有能写的类型都已经被写过了，新的类型又很难被开发，而且读者们对这些类型的小说都已经读腻了，所以现在小说的质量下降越来越快。

因为有市场啊，当年网络小说挣钱出名，现在就什么阿猫阿狗的都来掺和。看网络小说的其实文化水平并不高，而现在网络小说不考虑什么文笔，只为迎合读者，说白了就是通篇屌丝意淫。一群屌丝看另一群屌丝写的书去弥补自己一事无成造成的空虚，就是这样。

这是一部中国影视工作者很用心拍的一部烂片，看了一部电影，我对中国电影绝望了，他们的天花板我大概已经知道在哪里了，观念决定层次，人的观念上不去，顶天也就这样了，电影和观众之间彼此洗脑，最后大家都满足于此。

因为原著本身就是一篇逻辑很奇怪具有荒诞色彩的小说，词句之间充满别扭怪异感，有些多年前译文小说的感觉。不喜欢这部电影的观众去看原著，估计一千字都坚持不下去。相信我，导演和编剧为了把这个故事处理得通俗易懂已经尽力了。

电影角色的动机让人很迷惑啊。李沐杀空文，一开始说是因为空文的角色发生的事会对现实产生影响，而且空文公开说要写死的赤发鬼正好对应了李沐，还强调了曾经和空文交涉不这么写后无功而返。很好，到这里虽然挺玄幻，但我信你的，杀人动机很充分。

那你后面又说其实小说不能改变现实，李沐杀空文就是为了斩草除根？嗯？人家都长大十几年了，你想起来斩草除根了？早干嘛去了？况且人家空文现在就是一个辣鸡写手，整天想着写小说，压根没空跟你复仇，身为互联网巨头，大数据还不能看出空文压根没想着复仇吗？

我觉得跟期望值无关，实话实说，国产电影都烂成什么样儿了，但凡好一点点观众都捧场买账，刺杀小说家最大的问题是叙事逻辑混乱和完成度太低，前三十分钟真的很难看下去，什么都没讲，影片前一半我是皱着眉头看的，满脑子问号，就是想知道到底在演啥，挖的坑多但是到最后一个也不填，既然都引入了科幻元素就大胆用，如果那几个人的超能力是假的。

为什么关宁扔东西打人准又狠就是真的，小说世界的世界观不完整，逻辑漏洞多的数不清，没有一处经得起推敲，特效和美术是不错，演员表演也可圈可点，但剧本剧情真的硬伤，就是导演和编剧的能力问题。

我是前一个小时都昏昏欲睡，就是剧情讲的很没劲，特别是姐姐救空文还有关宁袭警那段超多槽点。后期的节奏稍微好点。但整体就是人物的逻辑让我觉得很懵逼。关宁你就不能跟警察解释吗？你就不能说你知道人贩子的消息吗？李沐你个大佬，杀个人绕那么大的圈子，你是有什么癖好吗？屠灵你反水也太快了吧，没点内心挣扎？之前你不是很忠心的样子的吗？

我真的是一边看一边内心疯狂呐喊。我对这个作品的评价是好演员好特效，但是被剧本毁完了，一些情节上的问题真的不是浪漫主义之类的问题，比如说男主见了人贩子就下死手，却一直不杀小说家；石头能爆大卡车的倒后镜但却打不死小说家，等等这些方面，以及男主接手小说之后，小说世界的恶意玩梗，让这个作品彻底稀碎了。

每一个行业都很好，只要用心做 尤其是现在的能源过度开发 资源匮乏 人们需要一个警示。写末世小说只要符合现在的走向，跟定有许多人读的 一方面成就自己，另一方面让人们了解我们的地球如果不做出改变，人类的末日不会遥远，本人小学六年级学问，所以表达不是很清晰，我很希望有能力有学识的人 能够写出让人类放下贪婪。私欲 为人类的延续做出不可功抹的力量

刺杀小说家今年的春节档电影，除了雷打不动的熊出没以外，可谓是部部都风很大。有像唐探3一样沉寂一年蓄势而发的作品，也有像你好，李焕英这样无法预判质量的导演处女作。然而无论口碑好坏，票房成绩都是相当漂亮。

唯一令人意外的，应该是刺杀小说家了。上映16天的时间，票房却仅仅只有8.6亿，甚至被不少观众划入“烂片”行列。

从前期宣传推广到主创们频频登上节目为电影造势，直接将观众的期待值推上了顶峰，再加上小说连接现实的奇幻设定，怎么看它都会成为让人眼前一亮的作品。为何会有如此大的反差？总结观众的评价就是剧情混乱，看不懂究竟要讲什么。

那么，刺杀小说家真有这么烂吗？

剧情“漏洞百出”？那是你没看懂的细节铺垫影片被吐槽的剧情，对于一部分观众来说的确很容易让人云里雾里，再加上小说连接现实的设定，又并没有明确的告诉观众是脱离现实，还是可以用科学解答，这就导致了影片类型模糊，既科幻又奇幻，让人摸不着头脑。

但从影片庞大的设定来看，除了屠灵这一角色有些工具人以外，还是处处透露着新鲜感的。

比如集团老总李沐的人物形象，将阴险和手段演绎得淋漓尽致，设计假他人之手来达成自己的目的，将自己撇得干干净净。唯利是图，毫无人情味的商人形象呼之欲出。路空文则是一个靠写小说，但又没有因此让自己解决温饱问题的人，事业不得志，生活不顺心。还有关宁一角，更是一个充满矛盾的人，他为人利用但寻女心切，很难用普适道德审判他。

人物问题不大，甚至在塑造不同人物时编剧做得相当出色，但剧情的设计上因为太过细节，导致了一些观众看不懂。

比如很多观众质疑关宁和路空文的联系，两人毫无交集是怎样能够在路空文的小说中，有一个和关宁女儿对等的人物形象的？

看似生硬的建立联系，但细想才能够窥见编剧的用心。关宁寻找女儿无果，痛苦始终让他神经紧绷，以致于忽略了关键的信息就是女儿唱的小橘子之歌。放在小说中，小橘子与哥哥在一起，这正对应了现实的情节。

路空文在塑造人物时，会不自觉地将生活中的所见所闻融入到小说中，再进行艺术化的处理，而关宁到了路空文家里，便听到流浪男孩哼着歌，也就是说路空文曾经遇到过关宇的女儿，只是对其外形并没有太多的记忆，只是当时小孩子的歌给他留下了记忆片段。

这也就能合理解释，为何路空文和关宁并不相识，却能够塑造一个对等角色的原因了。

这处细节的铺垫，对于观众当下看到的剧情来说或许很难理解，但走出影院细想就会发现这暗藏的精彩之处。

悬疑烧脑，父女情催泪作为一部主攻悬疑的影片，各种烧脑情节自然是层出不穷，影片的前半部分也将笔墨着重于塑造紧张的气氛，这让观众的代入感极强，悬疑效果瞬间拉满。

然而令人惊喜的是，刺杀小说家也是一部集大成的作品，各类元素都来了一个大集合。主基调是悬疑烧脑，同时还有喜剧，亲情，爱情，兄弟情等等元素穿插其中。或许是品类太杂，加上时长的限制，电影很难做到面面俱到。

因此，影片后半部分的突然搞笑，就成了观众集中吐槽的重点。

然而，看似喜剧的插入却并不是为了迎合观众，或是迎合这个春节档的氛围，而是为了凸显关宁和女儿的父女情谊。

电影从关宁续写小说开始，就能明显感觉不对味了。比如各种武器的加入，人间大炮，蓝加特林等等，一些观众看过以后认为不伦不类，明明是偏向于国风的小说设定，为什么要出现这样的情节，实则这是像关宁这类男性提到武器所能想到的种类。

不是专业的小说家，自然就没有专业的词汇和丰富的想象力，只能是将生活所见所闻运用到其中，反而更显真实。

除此之外，被吐槽的“代表月亮消灭你”，并不是电影的一次低级笑话设计，而是借此来告诉观众关宁对女儿的感情。美少女战士几乎是所有小女孩童年时最喜欢看的作品，关宁的女儿自然也是其忠实粉丝，这不仅仅说明了关宁常陪着女儿看动画片，也极有可能是女儿常常重复这句话。

关宁和女儿的父女情，虽然不是让两人凑到一起痛哭流涕，但是暗藏在细节中的情感更为动人。

还有小说中对等关宁的红甲战士，虽然是冷冰冰的杀人机器，但是当他决定大开杀戒时却被小橘子叫住。而不少观众吐槽这一处设计有些荒谬，英雄打不过的杀手，却会因一个小孩子而被唤醒。但实则这是关宁在小说中，看到了女儿被唤醒的情感。

当面具被打烂，露出的惊恐眼神时，对应的其实也是现实中的关宁。他惶恐不安，为找女儿悲痛，为杀害无辜而心慌。

人物循序渐进的建立小说和现实的联系，在这个过程中也凸显了各式情感，以关宁和女儿的父女情为主，分别之下的互动更为催泪。

小说家宇宙的规划，还是要慢慢来路阳的导演能力，在绣春刀时就已经窥见一斑。而刺杀小说家更是能够从细节之处，看到他的用心，以及建立属于自己独创IP宇宙的野心。

在采访时路阳表示一定会将这个故事讲下去，这些角色逐渐成为英雄的过程中的坚持和对自我价值的探索，都是十分吸引他的点。是文学故事，也是奇幻故事，再披上悬疑的色彩，这一系列影片当真是令人期待。

然而，唯一的不利因素就是这部小说家宇宙的首秀电影刺杀小说家，没能为路阳开一个好头。

漫威系列电影之所以能够最终形成大的IP宇宙，也是从小做到大。一开始讲述某一个英雄的单独故事，在大家熟悉了这些英雄的技能，以及因为爽剧特质而被圈粉时，再推出联盟合辑，自然就会成为最吸睛存在。

国内的IP宇宙建立，以陈思诚为例，通过第一部唐人街探案积累口碑，再通过第二个，第三个案件逐渐引起大家的兴趣。虽然第三部口碑下跌严重，但对于其中的角色也完成了前期的引导，继而可以推出以任何一个侦探为主的电影作品。

刺杀小说家也是打算走这样的IP宇宙路线，但因为这第一部作品中要讲的内容太多，想要表达的人物也太杂乱，以致于没有重点的先突出谁。

比如唐探第一部让人印象深刻的就是秦风和唐仁，后续剧情沿用两人就成了必然，观众也能更好地接受，第二部引出野田昊，KIKO等角色，也顺理成章的让他们出现在第三部中成了重要角色。

小说家宇宙的建立，第一步走得有些太过着急，导致观众很难对某一个角色印象深刻，后续的即便是拍摄续集，也很有可能给人剧情延续的感觉，形成IP宇宙还是十分困难。

不过，从影片本身质量和设定来看，编剧起码是不会让人发愁的，再加上导演路阳的功力，如果继续沿用大家熟悉的这些演员，一样能够给我们带来意外之喜！

广义上来说，三千大道任君驰骋。

狭义上来说，死路一条，并不是每个人都是大神，生计艰难。

个人来说，有梦就拼一把。

因为这部电影的剧情交代不清楚，显得很凌乱，影片的质量很一般，让人没有看下去的欲望

因为现在有很多的人并不遵守，写小说的这种职业操守，而且还有非常多的人，他们也都不会遵守，正常写小说的一些规律，而且会去毁坏这个圈子，也不会写成非常多高质量的小说。

现在网络上的大部分玄幻小说，都一个套路 老书虫们最多看到一半就会觉得没意思。无非就是 争霸流 升级流 废材流 天才流 基本都是升级装逼打怪刷地图 没什么新意，基本都是啃老梗。包括现在大神的书都看着都没意思了，找不到最初时候看书的激情和热血感觉了。现在能找到一本高质量又有意思的好书 对于老书虫来说太难了！

网络上的玄幻小说多如星海，质量低下的居多，因为现在小白写手一般都是写玄幻小说开始的。当然也有质量非常不错的大神，时间总能挑选出能流传下来的精品。

不过，由于快餐文化的盛行，大家读小说都是在手机上利用零碎时间来读的，所以好多语言直白，故事情节简单的小说大受欢迎，所以大家喜欢看的不一定就是质量高的。

并且网络小说和传统小说的区别在于，传统小说都有内在的侠义精神，宣扬惩恶扬善，扶弱济贫。现在的网络玄幻小说，好多就是情节浮于表面，没有内在精神脉络。

现在的网络小说都是敢时间不经推敲琢磨出来的流水账，我看过金庸的武侠小说和现在的唐家三少的小说，我发现金庸小说里面写出世间人的各种姿态和为什么要活在世上以及活在世上的意义；比如射雕三部曲中有些人为了国家，民族而死，为自己心爱的而死，看见朋友有难之处能不顾生死的前往相助，又比如侠客行中那体现的夫妻之爱，倚天屠龙记中体现的师兄弟之爱，都一一跃然纸上，使人回味无穷。而反观现代作家那里面写出的女主角和男主角都是没有缺点，都是以自己为中心，没有体现出一点正能量的东西。

说实话，我看小说已经10多年了。但是最近2，3年基本是处于书荒的状态。没有一本能给我耳目一新的感觉。记得刚开始看无限恐怖时，那感觉，那激动，真的无法言诉。现在都是千篇一律。哎！

现在什么都抄袭，山寨，没想到，文学作品也这样，大同小异的故事剧情，网上甚至有人总结出了一套玄幻小说发展大纲，照着这个模子发展的小说不可计数，最多就是前后顺序颠倒一下我仅此而已

本人也是码字人，自然知道其中水深。

质量问题吗？历来都是参差不齐的。

想想作家也是不容易的，写些深度的吗？没有人看，写些俗物吗？又被拉下台死打一顿。

这就是作家天天套路深的原因了。

第一，质量其二，养活自己第一。作品都是人创作出来的，难免会有优缺点。生活就是这般，有缺有美，这才是生活。

第二，创作需要灵感，更加需要坚持下去。一味追求质量好这是赞法，而倘若不按时更新，大部分读者是不追你的。

第三，作品雷同多，作家队伍没有保障。质量好也罢，兴趣爱好也罢，都可以写作。玄幻小说无疑是天马行空的故事，需要新鲜血液注入了。

作为初中都开始看小说的老书虫，现在还怀念上课时看的斗破苍穹，出一本买一本，但现在的玄幻小说我有些看不下去，除了唐，天 ，梦，萧，烽，等原创作者的书还能看下去其他的新书有些真是看不下去，只能选择看一些老书。

现在玄幻小说日渐壮大的同时也有不少滥竽充数之辈，我认为现在玄幻新书看不下去的原因主要是有一下几点

一抄袭严重

之前三生三世十里桃花这部电视剧大火一笔，而其作者唐七公子也是备受关注，但不久后唐七公子就被爆抄袭大风刮过的桃花债，现在唐七公子也是被骂不断

二套路老套

现在的小说看着有的种说不清的熟悉感，而这些套路就都是一些经典上抄的套路比如男主一开始很废但后来崛起，拍卖场必有，回家亲友必出事，由此也导致了套路用烂甚至遭到读者反感

三一爽到底

之前看了一本小说，看了百来章就恶心了，看到某门派小公主洗澡一次小公主就对男主产生好感，护宗圣兽谁都不挑就挑男主将小圣兽跟男主混，并且那种修辞我也看着真恶心。

以上就是我的一些观点

感谢诚邀、现在的网络小说怎么说呢？感觉没有什么特别新颖的题材、一直都是重复着以前看过的一些老套剧情、越看越没意思……就是看着看着你就觉得某些剧情和你以前看的某些小说是一样的剧情、就是时间地点人物变了然而剧情没有变

大浪淘金沙，种类多，数量多，煞笔多(并非歧视作者辛劳，毕竟他们也要赚钱养家。)，某些作者抄就抄吗好带改一点，有些作者写出驴唇不对马嘴，前言不搭后语的小说实在难以忍受。

推荐几本好书

猪脚面冷心黑为了力量和生存啥都能做的

《玄武战尊》场面弘大，涵盖多个神话。

《蛊真人》总的上说就是你算计我(主角)我(主角)算计死你的作品

接下来几本我一直在追

天骄战纪苦逼少年寻仇求道。

《纯阳武神》百族林立，天骄争锋。

《圣墟》辰二更新书，主角最近建立了神子圣女大卖场。

《永恒国度》万界融合，万古英雄人物皆生在同代，众英豪争锋，你说好不好看。

超玄幻降临长生道统降下传承，主角预知未来占尽先机。

重生原始时代吃货文你懂得

末世魔神传说主角一步步变成冷血将军

《霸武独尊》这是他妈的花颜的未完成小说真是我在日狗月亮之上

就此完文，不喜勿喷。

耳根写得修仙小说是最好的代表作《仙逆》《求魔》《我欲封天》很好看的虽说前段写得很枯燥无味，但会看小说的就会发现越往后看越有味道，他写得小说主角不会装逼，不会一路辗压那个，辗压那个，但绝对是最霸气的。

天蚕土豆的玄幻小说写的最好，不用说大家都知道《斗破苍穹》绝对是一个开创，之后《武动乾坤》又是大卖，又一部《大主宰》又让他推向顶峰，但很多书迷说随着他写小说火了，小说版权各种卖，有些不会静下心写小说了，已经忘记当出的初心了。

唐家三少写小说就是一个字“快”，有些人很不明白为神马快，唐家三少我记得他是从2000左右开始写的处女座《光之子》之后，十几年了他一共写了《神印王座》《斗罗大陆》《天火大道》十几部小说，与其他小说作家相比可谓是“真快”。

辰东写得仙侠奇幻小说是最颠覆人生观的，他想象力最为丰富，写了一个大荒时代，读过他写的小说的人都知。他写的小说里的神兽凶禽都是围绕着《山海经》里面的事物写得，他的成名作《遮天》，顶峰之作《完美世界》，与其他小说作家的不同是因为他能写出一种宏大的场面，一个玄之又玄的迷题，所以誉为一代“坑神”。

网上玄幻小说，仅供消遣，千万别当真！

如果是对修行有兴趣的话，还是阅读正规的三教经典比较好。

网上流行的玄幻小说中，个人看了，觉得比较有启发的。

人、鬼、神三部曲，灵山、地师、天枢、惊门、太上章。除了最后一本，其他的都是完本。

徐公子，文学造诣很深，对佛道仙学、江湖术都写得头头是道。尤其是里面描写的东西，让你看了，觉得好像应该就是这样的。他的小说看了，让你觉得有写实感。

徐公子的小说，要有耐心慢慢看，细细品味，里面有很多话，都很有启发性。而且，不是那种特别YY的，逻辑性很强，你看了，会觉得合情合理。

最喜欢的几部：龙蛇演义、阳神，其次是永生、圣王，还有现在正在连载的龙符。。明显感觉，后面的小说没有品质了，有种套路化的感觉。第一本小说，佛本是道，虽然写作手法上不娴熟，但是，内容还是很不错的。至于，其他几本个人不是特别喜欢的小说，就不说了。

梦入神机的小说，我也是全部都看了，其中，龙蛇演义和阳神都看了两遍，虽然没有徐公子的小说，重复看的次数多，但也是很耐看的。

血红的小说，最早看一部是邪风曲，个人觉得那是血红写得品质比较高的一部小说了，起码是本人比较喜欢的一部。

还有升龙道，虽然没有邪风曲那么严谨，但内容更庞大，消遣看也很不错。

玄幻小说的开山鼻祖，最著名的就是：飘邈之旅，那部小说开启了一个真正的修仙世界。这也是当年很喜欢的一部小说。至于后来的超级进化之类，感觉就没有第一部那么好看了。或许是新出现的作者太多了吧。

辰东的神墓、完美世界，天蚕土豆的斗破苍穹、武动乾坤，唐家三少的光之子、斗罗大陆，还有一些不记得名字的了。

凡人修仙传，是追着看，实在看不下去了。。太长了，后面剧情发展太慢。

还有一部小说：高术通神，有喜欢武术、道术方面的朋友，可以看看，里面有些对修行界的看法，感觉还是有些道理，尤其是善于隐和藏的观点。

以上只代表个人喜欢，不代表小说的真实水平。

不过，个人认识，真心写的小说，不在于数量，而在于质量。金庸一世只有14本小说，虽然不是每本都是精品，但是，他的小说，完全奠定了他武侠小说的霸主地位。当然，古龙、梁羽生的小说，本人也是非常喜欢的。古龙的小说太多，真正精典的也就是那几个系列。

目前玄幻小说中，排除YY类型的，个人觉得，描写得相对比较靠谱，写作功底比较深厚的，要算徐公子胜治了。

不怎么样！你对比西游记和封神演义就知道了，现在这些作者对传统的文化典籍太过疏离，写出来的东西凭空臆造，互相矛盾，四不像，又以市场为导向，太浮躁，又缺乏做艺术精品的骨气，本身就没什么格调，骗骗无脑青年还可以

真正能够名流千古的文学作品不能够脱离人的生活，因为生活最能够我们内心，往往能够使读者产生共鸣。脱离生活，也就脱离了情怀，这样的作品不能够达到一定的高度。即使是很新颖的题材脱离了生活，最多也就使我们眼前一亮，过后不在过问。

网络小说基本都是快餐小说，第一看可能觉得很好看。但就是提不起第二次看的欲望。至少到目前为止，没有任何一部网络让我有欲望去重复看。

现在的网络小说质量不行了，大神级人物，往往是第一部作品出现，人气上涨，之后就是各种套路，新人也是千篇一律的模仿，玄幻小说的未来让人担忧。虽然属于玄幻，但发现空间被写手们打造得越来越狭小，没有内涵和底蕴，浮躁！好吧，都是快餐文，作者不这样写，估计也没多少人能静下心来看，当然就不会有利润。总有人喜欢看装逼文，只要不装得过份，打发时间还是可以的。在说一句，玄幻小说就现在真的差！大神不收手，新人不出头，总会被葬送

8年的书龄告诉你，小白文太多导致老书虫和一些懂看书的人没书看 。但是现在恰恰看小说的小白最多(特别是那些拿着小白不自知的小白说自己看的是神书)导致那些写作大神为了钱一直在写小白文(毕竟写太深奥小白看不懂)当然有个别人写的不是小说是辣鸡网游的剧本。

《庆余年》改编自猫腻的同名小说，小说讲述了叫范闲的年轻人的成长路程，庆国几十年起伏的画卷慢慢地呈现出来。

几十年的历程里，我们看到的是三代风云人物的起起落落、轮转更替。两条线索，范闲的成长、叶轻眉的一生贯穿着整个小说，一明一暗，把几十年的庆国风雨尽揽其中。

就这部作品而言，《庆余年》的改编者不是一般的编剧，而是堪称改编鬼才的王倦，编剧之中的佼佼者。

先前的大宋少年志便是他的神来之笔，堪称靠着剧情逆袭的代表性剧集。

《庆余年》原本魂穿的剧情稍加改动，成为了一位文学院学生为了说明现代思想和古代文学的碰撞而写的小说。主题则是假如生命再活一次，意义在于表达珍惜现在为美好而活的愿景。如此一来，所有的情节都只是剧中套进的一本小说，不光剧情轻松成立，甚至还在意义上升华了一把。

除了改编，另一个出彩之处便在于选角。虽说现在，国产电视剧的选角越来越精细，但像这样的全明星阵容实属少见，所邀演员更是涵盖了老中青三代的演员。

这种建造式的演员构成仿佛是用钢筋混凝土结构给整部剧灌了地基，稳健立显。老演员陈道明、吴刚、于荣光、刘桦、高曙光；

中年演员田雨、李小冉、王阳、于小伟；

青年演员张若昀、李沁、辛芷蕾、宋轶、郭麒麟、肖战。

更加不同的是，《庆余年》这部剧中老戏骨的戏份十分吃重，完全不像以往。一些剧集为了制造老戏骨云集的既视感，只让老戏骨作为配角浅浅带过，只靠男女主的颜值来支撑。

单论质量而言，《庆余年》这部剧我觉得是不错的。

从逻辑上，电视剧整体逻辑自洽，没有什么太大的逻辑漏洞（除了公堂上范闲不跪圣旨没人理他），在剧情中也增加了些许伏笔，比如去北齐的言冰云、公堂上硬挨刑罚的司理理还有五竹偶尔有异于常人的表现，都在透露着后续丰富多彩的剧情。

从人物上，故事中牺牲地最引人注目的两个人大概是程巨树和滕梓荆了，这两个人有着自己的性格和过往，并不是冰冷的符号而是活生生的人。他们与剧中的人物接触、交好，同时也有自己的思想和判断，他们的离去触动了很多人的心灵。而在此之外，无论是范思辙、太子还是范若若等人，人设都十分饱满耐看。

从还原度上看，电视剧对于小说的还原度不能打90分，80分也是有的。在电视剧中，缩减了很多剧情（比如范闲小时候），删除了一些人物（比如冬儿、思思），修改了一些人设（比如王启年、滕梓荆），丰富了一些人物（比如范思辙、程巨树），但是从故事的主要脉络看，电视剧与小说可以说是一脉相承，契合度极高的。

从诚意上看，可以从电视剧开头的小剧场就能看出电视剧剧组的用心。即便是几分钟的小剧场也有很多的伏笔，更不早说正式剧情中那无微不至的细节了。

综上所述，《庆余年》这部电视剧是一部比较不错的作品，很多因为明星因为小说入坑的观众都真心诚意地投入到了追更大军中，值得一看。

这部剧挺好看的，演员演技都挺好的，剧情也不错

剧情明快紧凑，服化道拥有历史感，古香古色，演技炸裂，内容有笑与泪，人物形象鲜明生动，重要的是引起历史与现代文明碰撞的反思，具有思辨意义，和家国情怀的感发，巨推

优点，剧本不错，几个主角和配角的演技不错。缺点也很明显，武打场面太岁，化妆道具太简陋，每个好的主题曲和片中曲。剧本改再压缩一下，挤挤水份。

质量还不错，值得一看

一部影视剧火不火，有时候跟它的质量并不成正比。但《庆余年》却是一部质量上乘又自带话题属性的优秀作品。作为一部国产电视剧来讲《庆余年》的精良在这两年的市场上是极少出现的，哪怕抛开带有争议的“穿越”因素，也能把它看做是2019年最为精彩的古装剧。关于《庆余年》的优点，在我的另一篇问答中有过完整的分析了，大家点我头像就能看到。这里我想聊一下，已经那么好的一部剧，在质量上还存在什么不足的地方。

大家都知道，《庆余年》的演员阵容极其强大，有不少观众就是冲着演员开始观看这部剧的。这让我想起来2015年的一部穿越剧《太子妃升职记》。这部剧与《庆余年》正好相反，彼时《太子妃升职记》中的演员，观众一个也不认识。而跟《庆余年》精良的服装造型、场景相比，《太子妃升职记》也有着一股弄弄的山寨味。然而这样一部演员一个都不认识，制作也十分“穷酸”的剧，却在当年大火。女主角张天爱一夜爆红，到现在也是栖身一线。还带火了包括盛一伦、于朦胧、彭昱畅等等。这其中除了得益于题材的新颖有趣外，剧中唯一真主角张天爱在那时饰演的张芃芃可谓惊艳。可以说要是把张天爱换了，《太子妃升职记》可能就凉了。说了那么多，就是想聊一聊《庆余年》中演员选角可能不够合适的人，其中一个就是

首先我们来看下原著中范闲的形象

范闲，猫腻小说《庆余年》主人公，穿越人士，庆国数十年风雨画卷的见证者。其容貌俊美无双，尤胜于女子，生性淡薄阴柔，善良而腹黑，城府极深，重视恩情。

剧中的范闲，具备了其中的善良而腹黑，重视恩情。嗯，没了。范闲在剧里到了风起云涌的京城，需要不断向人介绍“在下范闲”“我就是范闲，你真的不认识我吗”，而张若昀给我的感觉也是如此，他在演“范闲”，他演的像范闲，却需要不断的表现出来，不断的演，缺少了那种只要一出场，他就是“范闲”的感觉。就好像陈道明饰演的“庆帝”，站在那观众就知道，那个就是庆帝，没有其他人了。张若昀的父亲是著名的导演、编剧、制片人。从小便在演艺圈中熏陶，看着陈道明在自己家打麻将长大的孩子。他接的住跟陈道明这个级别的演员对戏，不会像其他新人那样有面对陈道明这个级别的演员时候的压力。在同年龄的演员中他的演技至少算是中上水平的，但正是因为《庆余年》里有太多的“戏骨”，太多实力派演员，反而愈发让观众感觉“范闲”这个角色少了点什么，导致整部剧让人感觉差了点“火候”。

看到不少观众说胡歌更适合演《庆余年》男主，这里不知道他们指的是《琅琊榜》之前的胡歌，还是《琅琊榜》之后的胡歌。相信当初仙剑奇侠传三时候的“景天”同样撑不起那么多影帝级别前辈的搭戏，而《琅琊榜》时期的“梅长苏”可以，但是年龄对不上了。张若昀身上现在缺少的正是从“景天”到“梅长苏”那样的蜕变，这种蜕变不是一夜之间就能完成的，需要时间不断的沉淀，积累。话又说回来，陈道明心甘情愿的给自己看着长大的小辈搭戏，做“绿叶”。如果换了男主，他可能就不会卖面子出来扮演“庆帝”了。根据原著作者猫腻的说法，庆帝这个角色就是按照陈道明的形象来写的，如果他没来演庆帝，可就太遗憾了。下面谈谈另一个差点意思的角色

宰相，一人之下万人之上。而剧中的林若甫更是老狐狸“庆帝”手底下的宰相。演员并没有表现出一个宰相所该有的气场，反而像个愣头青，喜怒哀乐全都能在脸上看出来，把完全摸不清底细的“范闲”当成亲儿子一般，什么话都直接跟他说，连怀疑是“庆帝”派人杀了自己儿子这种事都直接在宫中讨论。这种角色别说当宰相了，通常连第二集都活不到。对比之下，剧中太子给人的感觉就是假装冲动、无脑，其实城府极深，所图甚大。

林若甫这个角色塑造的失败跟演员、作者、导演都有一定的关系，但最主要的问题还是出在演员身上。比如吴刚饰演的陈萍萍，他的表演空间就在那张椅子上，但是靠眼神就能表达出温柔、和蔼、杀意，不怒自威。

比如李建义饰演的梅执礼，戏份不多，但是跟“庆帝”陈道明的那场对手戏让观众大呼过瘾，可以说是剧中最精彩的戏份之一。那种左右为难、知道自己必死之后的绝望，又忽然有了生机的喜悦演的淋漓尽致

关于《庆余年》中的主角光环，其中争议最大的是范闲的“不跪”，见到太子不跪，见到皇帝也不跪。这点主要是剧中保留了原著里范闲“只跪父母长辈，不跪权势”的现代思想。但主角光环可不止这个，范闲一出生便有母亲留给他的绝世武功秘籍霸道真气，能默写红楼，从小身边有比肩天下四大宗师的五竹保护，进京后陈萍萍还安排了九品上的“影子”保护他。他“爹”希望他接手执掌天下财富的“内库”，把他当亲儿子看待的陈萍萍希望他继承可以监察文武百官的“监察院”。他的老丈人林若甫拿出整个家族的资源支持他，准备把他安排入吏部走正途升官。更别提还有个看自己两个儿子的眼神仿佛无情的杀人机器，看范闲却一脸慈爱“庆帝”，总能及时出来帮他收拾残局。这样的主角光环观众看着当然很爽，但是这些不符合逻辑的设定加在一起，也局限了《庆余年》。

到目前的更新（27集），范闲所遭遇的最大危机除了那次刺杀，便是他准备去杀林婉儿的哥哥林拱为藤梓荆报仇，还有他跟未来丈母娘长公主的第一次见面。第一次危机原本是个死局，他杀了林拱便不能和心爱的林婉儿在一起，还有逃亡出京城。最后是五竹跳出来帮他擦屁股，解决了危机。第二次则是长公主设局激怒范闲，想逼他行刺自己从而狙杀他。但男主不知怎么就感受到了身后有人跟远处的狙击手（弓箭手），最后不了了之了。一部开挂的电视剧当然看着爽快，但我们对比下近年国产古装中口碑最高的《琅琊榜》，梅长苏过往的经历怎一个惨字了得，可他通关谋略，设局一步步的复仇，到最后大结局时终于完成的那种情绪炸裂，把剧情推向高潮。开挂剧情的爽，跟复仇剧情的爽，两种不同的艺术表达，决定了这两部电视剧的上限不同。当然，这个局限本身就来源于原著小说，电视剧所做的只是尽量还原原著，满足读者。

原本观众为了自己喜欢的影视剧充值版权方平台的VIP付费观看是没毛病的。最近闹的沸沸扬扬的却是，已经开通的会员的用户，需要另外付费才能提前看更多的剧集。仗着《庆余年》口碑好，人气高，之前全集的片源又不慎泄露，就割喜欢《庆余年》的观众韭菜，未免有些吃相难看。当然，这是平台和出品方的问题，跟这部剧本身的质量是不冲突的。

总结一下，《庆余年》是一部非常值得观看的古装权谋穿越（喜）剧，虽有不足但瑕不掩瑜。目前唯一担心的是因为分季播出，后续的质量、演员阵容能否保证。当然，总比那些动不动注水个七八十集然后草草烂尾的剧好太多了。以上。

只说几个情况

1. 不少人想买全集被骗了钱。

2. 一个配角死了，上了微博前五的热搜。

3. 才一半，腾讯就开点播了，一集3块。

4. 弹幕里说，继续卖，不差这点钱，就是想看。

这些已经说明了，如果编剧，演员，剧情，不好，会有这反应吗？

好久没追剧了，最近在追此剧

根据“猫腻”同名小说改编的电视剧《庆余年》，早在今年开年之初就有消息传出，将在5月份开播。可是5月份早已经过去很久，却并没有再听到任何开播的消息。

众多对这部电视剧期待已久的粉丝们，本来已经不再抱有任何希望，《庆余年》能够在今年会开播。

可是在11月26日，各个平台在此之前几乎都没有做任何宣发却突然宣布开播，这简直是给了人们一个大大的惊喜！

然而，更让人感觉惊喜的是，开播之后这部剧的口碑竟然还不错。

纵使有部分原著粉恶意低评之下，《庆余年》在豆瓣上的评分却仍然不降反升，从开播的7.8分，到目前为止已经上升到8.0分了。

然而，从目前开播的几集来看，《庆余年》这部剧相比起猫腻另外两部作品《择天记》和《将夜》来，能够更成功的原因到底是因为什么呢？

有人说，《庆余年》能够收获如此好评是因为演员阵容足够强大？真的是因为如此吗？

当然《庆余年》能够请来陈道明、吴刚、刘桦、高曙光、于荣光……这些老戏骨，还有张若昀、李沁这样算得上当红的小生、小花，阵容不可谓不强大。

不过猫腻另外两部被改编的作品，《择天记》和《将夜》两部剧的演员阵容其实一点也不比《庆余年》弱。

《择天记》不但有曾志伟、陈数、邵美琪……这些演技派的实力演员，也有鹿晗 、古力娜扎 、 吴倩 ……这样的流量小生、小花；

《将夜》的演员阵容更加强大，不但请到了郑少秋、胡军……这样的老戏骨，也有陈飞宇、宋伊人这样的当红小生、小花。

可是《择天记》的豆瓣评分却只有4.2分，《将夜》的豆瓣评分也只有7.5分。为什么同一位作者的作品，演员阵容相差也不大，口碑评分却相差这么多呢？

其实一部影视剧好不好，最重要的还是得看故事情节改编得够不够精彩。

尤其像《庆余年》这种由著名网络小说改编的影视剧，最大的卖点除了拥有着大量的读者粉丝之外，另外一个最大的优点就是，原著小说的故事情节其实大多都足够引人入胜。

所以影视剧的改编只要最大程度地尊重原著小说，不但能够俘获一大批原著粉的“芳心”，同时也基本上能够保证故事情节的质量。

《庆余年》在最初被证实要改编成电视剧之时，其实很多原著小说的读者最担心的是，会不会又像猫腻的另一部作品《择天记》那样，被改得面目全非？

因为《庆余年》的原著是穿越类小说，而近年来穿越题材的电视剧早就已经被限制播出，所以要改编成电视剧，很有可能将穿越这条线进行删改。

然而，穿越这条线可以说是《庆余年》的灵魂所在，如果全部删改，那这部剧不但会改得面目全非，差不多也将毁掉起码一半。

可是没想到，《庆余年》这部电视剧的编剧非常聪明，几乎没有将那条穿越线做出太大的删改，他只是另辟蹊径地以讲故事的方式，把穿越这条线给呈现了出来。

简单地说，现代人重生到古代的故事架构依然没有任何改变，只不过不是以穿越之名而已。

为了过审，编剧王倦真的也是煞费苦心啊！这一个颇具创新的改编，真不知道当时耗费了他的多少脑细胞呢？

不过只要能够留住《庆余年》穿越这条灵魂主线，其实耗费多少脑细胞都值得。

因为《庆余年》很多精彩有趣、跌宕起伏的看点，都或多或少地牵扯到穿越这条线，所以只要能够留住穿越这条线，那么这部剧的故事架构起码算是成功了一大半。

从《庆余年》已经播出的几集来看，整部剧的故事架构在以“现代人重生到古代”这条主线剧情的延展下，不但很大程度上尊重了原著，剧情故事也会非常顺畅、合理地带出那些扣人心弦的悬念来，然后随着各种矛盾冲突，使得节奏推进得极其有趣、明快、跌宕起伏。

比如：因为有了“现代人重生到古代”的这个概念在，所以很自然地会联想到范闲那个会造玻璃、肥皂的母亲叶轻眉，很可能也是从现代穿越而来；

那么叶轻眉为什么会被杀，到底被哪些人杀，就更具悬念了。而她留给范闲的那个打不烂的箱子，也会变得更加合理，同时又更加让观众们好奇里面到底是什么东西了。

当然，因为有了“现代人重生到古代”的这个概念在，范闲的少年老成也会变得非常合理了。

从而范闲与周管家的冲突，与深夜到访的费介发生误会，与下毒谋害他的刺客交手，与郭保坤斗诗……这些矛盾冲突在故事节奏上也会变得有趣、明快、跌宕起伏、出人意料了许多。

所以总的来说，《庆余年》这部剧在故事情节的改编上，比起猫腻之前两部作品《择天记》和《将夜》，因为编剧对于“穿越”这条主线的创新改编，不但更大程度上尊重了原著，整个故事架构也确实丰满、合理、精彩得多了。

这大概也是《庆余年》这部剧，比起《择天记》和《将夜》那两部剧来，豆瓣评分会高出许多一个很大的原因吧。

一般！

庆余年》质量如何，通过影评大家可以看出来，真是好评如潮。但该剧的质量如何呢，现在我就从两个方面来说吧。

1.演员阵容强大，老中青三代配备完美

年轻演员张若昀、肖战、李沁、郭麒麟等相信大家看过不少他们的戏，那演技真是杠杠的，没话说了。再加实力派演员辛芷蕾、宋轶、田雨、李纯等的加盟，最后老戏骨陈道明、吴刚、于荣光、刘桦、高曙光等的入场。

在演技方面有老戏骨陈道明、吴刚等的领衔打头阵，彻底保证了《庆余年》演技的整体水平，提高了《庆余年》的质量。大家说说，就从这演员阵容，这部戏的质量能差吗?

2.故事情节跌宕起伏吸引人

该剧有两条线，讲述的是两任穿越者降临庆国，一条是过去的暗线叶轻眉和一条是现在的明线范闲。该剧通过两代人的穿越，有对比也有乐趣。就在这个层

现在弄的古装戏一集不看，不管谁演都不看，太扯！！！

我正在追，总体感觉是不错的，剧情还是挺紧凑的，还有几个老戏骨撑着，值得一看

简单地说，这是一部引起众多小朋友观影期待，但对小朋友很不友好的电影。

看了电影哪吒重生，我的感觉是，这部电影槽点太多、优点太少，比哪吒魔童降世差远了。

有人认为炫酷的画面是它的优点，但是这一点现在的国漫片哪一部做不到？

这部电影以港版黑帮情仇片为底核，以赛博朋克风为表征，杂糅了《上海滩》、速度与激情、西部世界等影视的某些元素，是一个各种拼接的大杂烩，唯独缺乏自己的东西。

当时看了电影的预告片后，我心中便有所犹疑，但拗不过女儿的央求，所以带女儿来看了这场电影。电影放映厅里，观众基本是小孩和带小孩看电影的家长。

可小朋友在电影中除了看到打打杀杀外，还有什么收获？

看完电影后，我问女儿：这场电影讲了一个什么故事？你从中学到了哪些人生道理？

女儿只是茫然地摇了摇头。

这部电影存在两个最大的问题：

一，严重缺乏用户思维，定位不清。电影既然以“哪吒”命名，只要用正常思维就能想象到，它的最大观众群就是小朋友们。但是，这是一部让小朋友看得津津有味的电影吗？！

用女儿的话说，说这是你们大人看的电影，我们小孩看不懂。

二，没讲好故事。电影跟小说一样，最重要的是讲好一个故事。本片由于各种元素的乱入，使得故事情节割裂破碎，故事主题不明确，甚至人物对话都是僵硬的。

加上赛博朋克风格，让小朋友们看了很烧脑，他们只看到打打杀杀，弄不清电影究竟讲了一个什么样的故事。

有人说，这电影不一定为小朋友们拍的，为啥用了哪吒这个IP就必须是给孩子看的？

但是，看这场电影的还是小孩居多吧，好多都是5-6岁的小孩，这种朋克风电影对他们太烧脑、太不友好。小朋友来看，主要冲着哪吒来看的。如果换个人名，有多少小朋友来看？如果小朋友不来看，它的观众至少掉六成。

说实话，预售期第一次接触新神榜·哪吒重生这部片子时，片名就已经让人泄了三分热情。毕竟魔童降世作为国漫神话宇宙的开端，完美程度足以令所有同题材电影望而生畏。

但仔细查阅之后，发现新神榜·哪吒重生的立项时间和哪吒魔童降世基本相同，没有任何抄袭或者蹭热点的可能性，通篇看下来，余下的只有庆幸，幸好没有因为对片名的疑虑放弃一部国漫神作。

给个最低评价，新神榜·哪吒重生的完成质量在各方面足以和它那部前辈平分秋色。

当赛博朋克风撞上神话

从《大闹天宫》到白蛇缘起再到《姜子牙》，我们仿佛已经习惯了神话就该和古代山水挂钩，开头总要带上这么几分“天地玄黄，宇宙洪荒”的苍茫气势，再进入故事的叙述，但新神榜·哪吒重生一把打碎了这种约定俗成的设定。

把故事的背景设定在高楼林立、充满赛博朋克意味的现代都市里，以一场激烈的摩托车赛事拉开全片序幕，身为哪吒残魂转世，主人公李云祥是平凡的群众之一，身边走私的伙伴，夜店的老板娘，缉私局工作的哥哥……在这座缺水的城市里奔命。而龙王则化身为城市里神秘的统治者“德家家主”，西装革履，颇具政治意味。

为了反抗德家的夺水暴行，李云翔在孙悟空的帮助下制造机甲，驾驭神力，连败夜叉，龙太子以及敖广，烈焰在机器周围熊熊燃烧，颇有几分当年铁臂阿童木的风格，引得观众沉迷剧情。分不清何为神话世界，何为现实世界了。

全程高燃的视觉盛宴

新神榜·哪吒重生不仅把李云祥为首的城市居民模型塑造得栩栩如生，尤其打斗场面的质量可以说是近年来的国漫之最。李云祥，龙王和孙悟空，召唤而出的形态各异的巨大元神散发光芒万丈，如山岳般屹立在人物背后，形成巨大的场面张力。

此外，在很多小细节上的动画效果也很出色。孙悟空变出的小猴子被碾碎成一圈猴毛之后又被夜叉一口气吹活，平添了几分灵动可爱的感觉；李云祥第一次遭到水母精和鱼精追杀的时候，烧掉了鱼精的头，它却依然能站起来，还在肚子上张开一张血盆大口，很明显导演用这个画面隐喻地致敬了中国神话中的不死战神刑天。

光是片头那场摩托车在各种管道之间纵横穿梭的比赛，就需要数以千计的定格画才可以组成，可见制作者团队满满的诚意。

深度和广度野心极大

表面上这是一部关于哪吒闹海的神话，可由于现代化的背景设定，让其内涵丰富深邃了许多。有表达面对严苛统治，普罗大众在革命中的众生相。哥哥代表了顺从者形象，走私团里那个为了金子和嫉妒去坑害李云祥的男人是一个背叛者形象。而法力通天的孙悟空成了一个闹够了世事的旁观者形象，对“分封榜排了分，分了排”的轮回心灰意冷。

时代浮沉如同东海之浪，新的斗争总会打破旧的时代，在宿命循环，神且无力的世界之上究竟还需不需要英雄去救民众的一时水火。导演借李云祥之口给出了肯定的答案，也是全片最为出彩的精神风标。

你我作为一介凡人，虽不可抗时光亦或者轮回大势，但只要个人的存在能给周围的人带来意义，英雄主义的延续就依然有它的价值，意味着在个人能掌握的时光里，你能为身边人横向或者纵向的延续出一份力。

影片末尾哪吒只收复了混天绫，借悟空之口，乾坤圈，风火轮和神龙罩的下落尚且未知，彩蛋中也暴露了风火轮的存在，李云祥背后的灯光下甚至出现了杨戬的身影，大有在此背景下构造神话宇宙的意思。魔童降世和哪吒重生所代表的各自的叙事线，是最终合一还是各成宇宙，只能靠时间来揭晓答案了。

我就是一名网文写手，对这种情况也能大致大致的分析一下。

1.入行门槛低

网站的宣传加上个别作者“晒稿酬”行为，让许多人误以为写小说就是“捡钱”的。

但凡认识字会用电脑，就可以入行，只要上传签约稳定更新，那就等着“捡钱”，麻袋不行就用卡车运吧。

结果，越来越多的人加入网文大军，导致小说质量参差不齐，个别小说用不堪入目来形容也毫不为过。

2.眼界高了

随着阅读量的增加，小白（阅读量少）读者慢慢转变为了老白（阅读量大）读者。

此时，老白读者看书相对就挑剔的多了。

就比如说吃饭，开始的时候也只是求个温饱，但随着生活条件的提高，对饭菜的品质开始有了一定的追求。

从味，到香，再到色，甚至开始追求色香味俱全的菜肴。

看小说亦是如此，起初可能只是为了打发时间，但随着阅读量的增加，单一的剧情已经难以满足阅读的欲望。

逐渐开始对人物的塑造，背景的设定，剧情的进展等等方面有了更高的需求。

3.迎合市场

以前的小说可谓百花齐放，几乎只要是自己想看的小说，都可以轻而易举的找到。

其中不乏一些受众面小的冷门题材小说。

但随着时间的推移，时代在变，作者的情况也在变。

一些作者为了吃饭，不得不放弃自己所在的小说领域，改写其它热门题材。或者干脆封笔，转行去干别的营生。

至于那些原本就为了赚钱的作者，更是对热门题材乐此不疲，读者喜欢，那就有钱赚。

拿男频来说，赘婿，战神题材火热，许多作者就一拥而上，企图分一杯羹。

事实确实如此，不少人确实因为这些题材赚到钱了，哪怕没吃到肉，至少也能喝口汤。

拿女频来说，一胎多宝，马甲文火热，那作者自然也就一拥而上。

为什么？还是那句话，读者喜欢，那就有钱赚。

4.霸王合同

霸王合同一词在作者圈子里可谓是闹的沸沸扬扬。看似“平等”的合约，其实等同于“卖身契”。

越来越多的作者开始注意到这个问题，毕竟没有谁会愿意将自己辛辛苦苦呕心沥血写出的东西，转手白白送给网站。

这个结果就导致中低层作者纷纷“跑路”，寻找对自己更有利的网站签约。

没有了中坚力量的存在，仅凭“大神”作者，真的难以撑起整个网站。

也许“大神”作者写出的东西确实精彩，但一些“大神”作者的作品与之前的作品“如出一辙”，翻来覆去就是那几个套路。

就算精彩无比，看的多了，同样也会腻。甚至有些老白读者，通过前面的内容，就能猜出后面要写什么。

这几点综合起来，基本上就可以说明问题了。

以上仅为个人观点，欢迎补充与纠正。

谢谢邀请。

我可能是用晋江比较早的一批人了，但事物发展规律是一样的，优胜劣汰。

其实晋江文好不好是要对比着看，每个人使用的感觉都不一样，对比曾经的某些大神，现在的晋江质量是有所下降，也有可能是其他方面原因：

1.随着阅历增长，看的书越多，能看得下去的书就会越少，会呈现金字塔上升型。晋江长时间的运行机制没有改革，使得读者与作者不是十分匹配，而且现在福利的减少，流失了许多优质的新老作者。

2.现今写作平台的竞争越来越激烈，一些流量大的平台相继推出自己的写作网站平台，从而流失了许多优质文；3.作者创作不是为了创新，而只是为了迎合读者的喜好，哪种风格火了就跟风写相同的文章，而且都占据着推荐榜，使得大部分作家都去写相同的网文，创作更新越来越少。

我是用晋江用的比较晚的那一批人了，是这两年才开始用的。先来说说晋江这个软件吧，首先是霸王条款，因为霸王条款不知道有多少太太跟晋江闹翻了脸，比如之前水千丞的。晋江也是神奇，它是我见过第一个改文要付费的软件。总而言之晋江现在整体给我的感觉就是在疯狂圈钱，圈作者的钱圈读者的钱，还要乱卖版权。不过晋江也蛮惨的，自从第一次乱开被查以后，晋江就像被盯上一样，隔三差五的被查然后被迫整改。你说这也不能写那也不能写，这张章要锁那章要锁的，很多太太不得不改文。因为限制了许多情节，原先许多该写的都不能写了，所以导致很多太太为了过审写出来的东西很清水，很安全，但也很尬很尬，这样文章的质量就自然而然的下去了。

从优缺点两方面做比较，对于影片质量就能有判断了。

一、首先是优点，不得不说，特效还不错。

比起往年国产电影的五毛钱特效，刺杀小说家几乎一半的特效成分没有违和感，黑甲、红甲武士和赤发鬼的设定都很霸气，虽然打斗的特效还有瑕疵，但特效观感在10分制里可以打8分。

二、接下来说缺点，有的设定浪费，世界观和剧情有些混乱。

每部电影都会设定一个世界观，只要能自圆其说，再离奇的设定，观众都能接受。但如果设定混乱，观众一脸懵，自然很难有高评价。

刚开始笔者听到电影名称，以为是一群小说里的角色过得太痛苦，所以要刺杀小说家以结束循环的痛苦。带着这样的想象去看电影，一开始是现代世界里，男主关宁砸出去的石头会转弯，然后切换到古代世界，空文姐弟被追杀，在姐姐惨死后，弟弟决定弑神。如果角色们为了终结痛苦，汇集起来去找源头––创作他们的小说家，这个故事会更有意思。

但后续的剧情却开始混乱了，让人直感慨浪费了特效。

先说屠灵妹子。屠灵一开始是李沐的传声筒，后来反戈帮关宁，但反戈的理由不够充分，她自己最在意的心结(被父母遗弃)也没有得到解决，她的名字很厉害，但在最终的高潮剧情(弑神)里却没有关键作用，这样会让人觉得屠灵可有可无。

另外，影片后半部分揭晓了几个真相，比如电击男是靠外力，不是真的电不死；还有大boss李沐策划了这一系列巧合，是为了杀掉合伙人的儿子路空文––这样设定的作用，一般是要把魔幻元素从真相里排除，但李沐的手下们却是眼神奇异的怪物，男主关宁砸石头会拐弯，这样现实中的魔幻设定又是为什么？作者想怎样就怎样，何必还要加剥离魔幻的剧情？

最后，关于弑神的戏份。黑甲本来就有打散重组的设定，为什么不在赤发鬼抓到他的瞬间就打散？就那么被捏得稀碎？如果说是黑甲的能力在神的面前有限制，打斗期间却并没有提到，让人觉得黑甲死得莫名其妙。还有最后爸爸被小橘子的笛声唤醒，却是拿西方重武器，说着日本动漫里的名句，最终成功弑神，这样乱入的设定，可以勉强理解为关宁续写小说胡乱发挥的结果，但作为一个餐风露宿、追寻自己失踪六年女儿的落魄父亲，弑神的剧情加这么时髦的元素，真的合适吗？就算解释为这是以前关宁跟女儿一起看的动漫，但回忆剧情里并没有提到，只有一家人其乐融融唱歌谣的片段。歌谣是关键道具，既然是魔幻，从歌谣里挖掘弑神的大招不是更好吗？

分析到此，笔者作为观众，对这部电影的剧情是不太理解的，巧合太多，设定混乱，只能说导演比较喜欢随心所欲，笔者对剧情只能给出6分的评价。

总结如下：罗列了优缺点相，缺点是比较明显的。希望导演们着力于特效的同时，能花更多的精力去雕琢剧情，不仅是给观众一个交待，也不辜负为影片做出努力的所有参与者。

没觉得质量差，各个网站都有好看的文，又各有侧重，可能晋江的不符合你的文风

沒用过！不知道的无法回答！

说实话，我只能给打2分，还是给特效的，虽然唐探3也不咋地，起码搞笑啊，大过年的，乐呵乐呵，这个电影全程无笑点，气氛压抑，逻辑混乱，前一个小时根本不知道在讲什么，睡着两次，真的是无聊至极[抠鼻]

我说实话，这是一部中国影视工作者很用心拍的一部烂片，看了一部电影，我对中国电影绝望了，他们的天花板我大概已经知道在哪里了，观念决定层次，人的观念上不去，顶天也就这样了，电影和观众之间彼此洗脑，最后大家都满足于此。

还有什么说李煥英好，我就算了吧，当然，我知道贾玲很爱自己的妈妈，很努力地在拍一部电影，但是，这些不代表一部电影好。但是刺客小说家现在大家都在说特效好，我觉得好尴尬啊，特效好是优点，但是故事情节乱，甚至我觉得它故弄玄虚，特效我觉得怎么说呢？当时看的3D的，我感觉真心一般吧！可能比平时的好点，但是春节档这个电影真的很一般了。

至于你说他好，可能你看的比较投入，我看了一大半时才浑浑噩噩懵懵懂懂了点，所以自然觉得不好看了，再加上观影感受一般，自然没好评了。 我刚开始有点不理解，后来把原著小说找来一看就明白了，这部脱胎于小说的电影的受众群不会太广。

因为原著本身就是一篇逻辑很奇怪具有荒诞色彩的小说，词句之间充满别扭怪异感，有些多年前译文小说的感觉。不喜欢这部电影的观众去看原著，估计一千字都坚持不下去。相信我，导演和编剧为了把这个故事处理得通俗易懂已经尽力了。

电影角色的动机让人很迷惑啊。李沐杀空文，一开始说是因为空文的角色发生的事会对现实产生影响，而且空文公开说要写死的赤发鬼正好对应了李沐，还强调了曾经和空文交涉不这么写后无功而返。很好，到这里虽然挺玄幻，但我信你的，杀人动机很充分。那你后面又说其实小说不能改变现实，李沐杀空文就是为了斩草除根？？？？嗯？？？人家都长大十几年了，你想起来斩草除根了？早干嘛去了？况且人家空文现在就是一个辣鸡写手，整天想着写小说，压根没空跟你复仇，身为互联网巨头，大数据还不能看出空文压根没想着复仇吗？

我觉得跟期望值无关，实话实说，国产电影都烂成什么样儿了，但凡好一点点观众都捧场买账，刺杀小说家最大的问题是叙事逻辑混乱和完成度太低，前三十分钟真的很难看下去，什么都没讲，影片前一半我是皱着眉头看的，满脑子问号，就是想知道到底在演啥，挖的坑多但是到最后一个也不填，既然都引入了科幻元素就大胆用，如果那几个人的超能力是假的，为什么关宁扔东西打人准又狠就是真的，小说世界的世界观不完整，逻辑漏洞多的数不清，没有一处经得起推敲，特效和美术是不错，演员表演也可圈可点，但剧本剧情真的硬伤，就是导演和编剧的能力问题。

我是前一个小时都昏昏欲睡，就是剧情讲的很没劲，特别是姐姐救空文还有关宁袭警那段超多槽点。后期的节奏稍微好点。但整体就是人物的逻辑让我觉得很懵逼。关宁你就不能跟警察解释吗？你就不能说你知道人贩子的消息吗？李沐你个大佬，杀个人绕那么大的圈子，你是有什么癖好吗？屠灵你反水也太快了吧，没点内心挣扎？之前你不是很忠心的样子的吗？ 我真的是一边看一边内心疯狂呐喊。

我对这个作品的评价是好演员好特效，但是被剧本毁完了，一些情节上的问题真的不是浪漫主义之类的问题，比如说男主见了人贩子就下死手，却一直不杀小说家；石头能爆大卡车的倒后镜但却打不死小说家，等等这些方面，以及男主接手小说之后，小说世界的恶意玩梗，让这个作品彻底稀碎了。

结尾的问题，我认为不是狗尾续貂，我非常喜欢这部电影，还真是除了特效外的剧情也喜欢，一开始不懂的，因为没想象这是个魔幻题材，但是越往后越燃，很多细节值得推敲，看完后我还在想小说与现实慢慢都联系了起来，其实为什么雷是红甲骑士，为什么会做到这个梦，就和为什么写到红发魔王，现实中大boss就会晕倒是一个道理的，难道非要解释说是因为超时空连接吗？那漫威里为什么要有超级英雄呢？结尾大家说很唐突，我认为不是，因为你让一个在找女儿六年的五大三粗老爷们写出来小说家的细腻和婉转曲折是不可能的，小说家不知道他在写现实，但是关宁知道，所以他用自己笨拙的笔触，急切的内心，和因为爱女儿、陷入与女儿的童年记忆而造出来的“我要代表月亮消灭你”完全是因为他不懂写作，急切想干掉大魔王找到女儿啊。换位思考，他在床边思考了那么久不知道如何下手，结果最后还写出来个细腻婉转，前因后果，那不是更离谱吗。我认为结局即高潮，很可爱，彩蛋的哪只眼睛也复活了，很完整。（很多人说杨幂声音和演技，我好像真没注意这些，屠灵就是个冷酷但又渴望一个答案内心纠结的人啊）。

就主角扔石头的水平去打职业棒球那不是妥妥的功成名就？有了钱找女儿不是更容易？还有为什么反派要杀那个小说家？又没人怀疑他，都结案多少年的车祸，又涉及这个地位的企业家，翻案哪儿那么容易？从开始要杀人的动机就不合理。还有另一个世界就只是幻想出来的，这个设定一出就没吸引力了。就和一部电影讲的就只是梦里的故事，看看有几个观众能有代入感。

全程看的真的挺催眠的，没有提前看预告片，没看过小说和影评，导致前面半小时都不知道在说什么。然后就想可能后面有高能反转，然而高能反转并没有到来。我觉得不仅是故事逻辑的问题，还有很多国产电影通病，强行煽情，节奏太慢，台词尴尬，二倍速看还差不多，这些问题不解决，国产电影很难再上一个台阶。

我也偏爱奇幻，魔幻，浪漫主义的电影，查理的巧克力工厂和奇幻魔法秀至今让我回味无穷，我觉得电影可以不符合现实逻辑，但是它不应该不符合逻辑，它至少要拿的出一套电影里的逻辑让人信服整个剧情的推进，否则那不叫浪漫主义，叫莫名其妙。其他大大小小可以脑补的问题我就不说了，但是结局到底是啥情况？

李沐一副一切尽在掌握的叼样，一个人走进病房，交代了自己的罪行和做伪证的方法，然后表示，诶，你们就是拿我没有办法，我还以为他这幅样子应该是有什么后手，结果直接被杨幂撂倒一通暴打，然后交给警察，boss，卒。这种情节我只有在无厘头喜剧片里才能接受，在这里我怎么也想不通。讲道理，这部电影的高潮部分是符合我看之前的预期的，加上对题材的偏爱，我觉得勉强值回票价，同时私心给他打七分，但是我绝对不会推荐给路人看。我其实大概也能感受到这部电影的情节推进想整个浪漫的，与众不同的方式，但是应该是编剧导演功力不足，实际的内容比我感觉他想表达的味道要稀碎的多。个人觉得特效在电影中实在属于锦上添花的成分，多下点功夫把剧情演出的水平提上来才是根本啊。

特效是好的，但是剧情真的垃圾，如果说这是一个失去孩子的精神病人的精神寄托世界，那么还能给高一点分。

浪漫？魔幻？并不代表从虚无里硬生生扣出来，逻辑僵硬，生硬的搞笑，毫无代入感的氛围，场景切换，只会觉得跳戏。刚开始看的时候，还有些期待，即使警察和佟丽娅那段，都忍住了，但是越到后面越没感觉，疑问不解答，挖的坑也不埋。

特别是世界观，整个小说里的世界观特别崩塌，不说在山顶上是怎么有这么大的人口基数的，打了几年了，外面为什么安然无恙，为什么将军能成半神？连旁白都没有介绍，吐了，怪不得写了10年小说依旧不出名，雷佳音来句吐槽旁白，也是好的，但是突兀的在电影里，没有任何交代和吐槽，全靠观众脑补？喵的给雷佳音的书删了，给观众的剧情也删了，刺杀小说家，下一部出个刺杀小编剧。

高中老师在上课的时候就应该强调过，小说创作的关键在于虚幻的真实，大意就是，小说里面所有的东西可以是虚幻的，但是一定要让读者感受到这些虚幻的东西运行起来的真实感。卡夫卡的作品，尤其是这篇变形记，就是最经典的例子。人变成甲虫，是虚幻的，但是主角变成甲虫后所有的外貌描写，动作描写，心理变化，以及家人看到他后的心态，行为等等都非常真实，而围绕着主角变成甲虫之后的每一步剧情发展，都是完全合乎常理的。读完这篇小说，你会觉得如果真的存在这个小说背景的世界，如果主角真的变成了甲虫，那么主角的经历完全可能演变成小说里描述的剧情。

为什么不向更科幻的方向发展 总是牛鬼蛇神 从不会质问这个世界 从来都是从古代元素中摄取 这就是当代中国电影最悲哀的地方 特效来中国都是浪费 人家星球大战 你家牛鬼蛇神 差距一目了然

打酱油，我没写过，只是看看！确实没有以前的辉煌时期写的好了，

现在晋江大神也还可以吧，我一直都在看啊。

可能故事大都一样，看的小说也多了，

就觉得质量差了。

第一次看到

有可能是你看的文太多了，眼光变高了。还有就是现在写网文的人多了，质量自然也就参差不齐了。说到看小说，我也是多年书虫，发现现在能看的小说真的越来越少了。大多感觉创意还行，文笔一般。还有就是同类型的太多，审美疲劳。总之要想看到好看的文，自己多看多找几个平台，总有质量好的。

我觉得晋江文现在的质量差有以下几个原因：

第一，这个平台我算是老平台了，运行机制长时间没有改革，使得现在的机制与作者和读者之间不是十分的匹配，而且福利现在越来越少，许多新老作者会选择更多的其它平台进行创作，所以现在的创作质量会低一些；

第二，现在的写作平台竞争激烈，而一些流量大的平台相继推出了自己的写作网站，这会很大程度上分流一部分好的网文；

第三，作者创作不是为了创新，只是为了迎合读者的喜好，因此我们会看到现在网文平台的《赘婿》、《农民》之类的小说越来越多，而且都占据着推荐榜，使得大部分作家都去写相同的网文，创作更新越来越少。

所以，综上所述，平台如果不改进的话，读者会持续流失，最终平台就会在竞争中倒下！

质量是差了点!

但也是好的了!有些文还是很有脑洞的。

其他地方有文看吗？

起点女生，更死了。

云起qq?无线无脑爽文有点多。看网络小说书龄起码10年的人看得下去。没有逻辑的文。

哪里有文?有时候要看男频去了。可是喜欢一对一的女读者的我容易在男频中看到男主的感情态度令人不爽。

有啥子书可看?哭丧脸!回顾以前的小说。

晋江还是起码有一些可看的。其他网站更少了。

感觉越来越差！1.剧情同质化严重。2.低龄化读者多。3.平台无创新。不愿意改进！总之给人的兴趣培养不起来！优脏劣态。一个东西，一种事物没新意势必遭淘汰！

是我跟不上时代了吗，我都不知道什么是晋江文。

还好吧，只能说晋江不严谨

因为中国人太多了，因此会有很多人不喜欢，也会有很多人喜欢，更有很多人搞不清楚自己喜欢还是不喜欢。

影片质量应该不会低于平均水准，光片名就挺好

四个字，不伦不类！

这是我去影院看电影以来最难受的观影体验，明明这部电影单凭特效就能卖座，导演非要搞什么深度，结果搞得现实世界人物形象立不起来，异世界的故事也不丰满，总之特效非常好，故事非常无聊。别跟我说什么看懂看不懂，单这一类型的电影我就看了不下十部，好看的难看的也都看过，反正我感觉这电影的导演真是白白浪费了这么好的视觉效果和雷佳音，于和伟的演技。与其说烂不如说遗憾，毕竟特效是真的不错，看得出来剧组都花了大心思，但就是欠了火候。我已经很久没说过这样的话了，不管是好莱坞还是国产，我一直都是开放态度。

顺便说一句，评论区屏蔽“你行你上”“深度”等词语，拒绝强行水军，你杠就是你赢。

为了迎合市场，现在看书的人少了，人也换了，脑洞文居多。

晋江查的严，钱又少，作者也是要吃饭的啊，自然去别的地方尝试了。

不过晋江也有好处，给了那些专注写正剧，写冷门的作者一条活路，即使读者不喜欢，你依旧可以发。

比如我的文，能看下来的都是勇士，我给你10块钱，，，

其实有很多好文，需要耐心淘，比如每日淘淘夹子，用一下精准搜索，试试热标签，榜单上只是一部分，底下还有大把。

每个人的感觉是不一样的，但是事物发展规律是一样的，优胜劣汰。

一个平台质量越来越差，概括来讲就是两个方面。

1、正向引导没做好

好的平台，一般是正向引导做的比较好，会吸引很多优秀的创作者来创作。作品质量不好肯定是平台机制有问题，没有好的措施去激励创作者提升作品质量。比如说头条的千次阅读单价，作品质量差的几分钱，作品质量好的几块钱，通过这样的方式让提升作品质量。

2、平台管控不规范

平台对每个作品需要审核，如果平台只在乎数量，不在乎质量。只在乎标题，不在乎内容。只在乎固定的结构，不在乎读者。作品只需要填鸭式的完成，那么质量肯定是越来越差。头条这点做的比较好，比如说复审，一旦作品出现差评，举报就会进入复审，减少或者终止推荐。比如说推荐，不好的作品展现量差，读者行为不好的展现量也会差。如果差的作品得不到钱，作者就会提升作品质量。

我的观影目标很明确，就是来看特效的，看的爽，所以给五星，剧情啥的大差不差就行，我不在乎

豆瓣13万＋的评论，中国人自己做特效的里程碑，春节档最值得年轻人看的影片

这部影片具有极大的争议，看懂并理解的人，觉得这部影片很好，没看懂的人就觉得很糟糕，为什么这么说，接下来的内容，我会回答！

1、整部电影是围绕小说开展，我们所看到的小说世界，都是由写小说的人想象而来，这个人就是空文！能否看懂这部影片，这一点很重要，这是一个很大胆的想法，也是我最佩服导演的一点。

2、里面有个细节，不知道大家注意到没有，空文的写作能力并不好，从他写了6年小说都没出名，以及直播时，满屏幕的吐槽，可以看出。这是人物设定，是导演故意设置的剧情！

3、片中主角的演技真的太爱了，雷佳音将第一次杀人的紧张演绎的淋漓尽致；杨幂的打戏真的太飒了，像她如今的咖位，打戏完全可以找替身的

4、影片中的特效是《流浪地球》的团队耗时两年半所做，每分钟价值200万，再也不是五毛钱特效了，浓浓的中国风！

5、还有一点，就是影片的slogan吸引我，只要相信，就会实现！

最后，影片的质量真的没得说，这是国产电影里，第一次大规模使用虚拟拍摄技术，为导演大胆的想法点赞，为中国电影的里程碑点赞！

谢谢邀请！

我个人的感觉是在网络，最好不要写短篇小说。

我在网络写小说，第一本书就是短篇集，微小说与小小说。

发在纵横中文网，字数直到10万还是不签，自己觉得很精彩，甚至觉得有的篇将来恐怕要进文学史，就是不签。后来在作者贴吧里，一位编辑才说，纵横不签短篇。

就搬运到起点中文网，起点要独立版权，纵横那边又不能删除。

于是开新书，微小说与小小说续集，大约5个小时通过审核，并上架！

记得那天是2015年12月25日。

到今天已是26天。

只有500多位品位高的书友“开启了”这本书的“都市之旅”。

我在悟空问答提问:为什么？

条友答：像你这种短篇，就不该到起点去。

现在的网络小说，动辄百万千万字。我打算写一长篇龙大魔天，一听这名字，就有人想看，可是一问才几万字，人家表示，至少上百万字才看。

不怎么样，大部分人都是千篇一律，套路，情节都一样，只是换个名字，时间，地点，如果你想练手的话可以写几篇练练，但是如果想出名挣钱的话，除非你的情节特别吸引人。

供过于求 全民写书的年代 作品品质参差不齐 但不管何时 好的小说还是会受欢迎的 是金子总会发光