民国旧派小说

自1954年梁羽生《龙虎斗京华》后，便是新派武侠的开端。旧派武侠的共同特征是使用话本语言或浅显的文白夹杂的语言创作而成。与此对应，之后的新派武侠作品，除使用白话文创作，与旧派比较，还具有新的思想观念和文学技巧。倒叙、插叙的写作手法,是新旧两派武侠小说的一个重要区别。

我觉得区别的话，可能新的武侠小说没有旧版的那么老套，反而会更加的新颖一点，也能更引起读者的共鸣，而且对于读者来说的话，如果武侠小说里面存在的情节很多的话，起伏很大的话，对于他们来说是非常有吸引力的。

三侠：南侠展昭（御猫）、北侠欧阳春、双侠丁兆兰、丁兆蕙

五义（五鼠）：钻天鼠卢方、彻地鼠韩彰、穿山鼠徐庆、翻江鼠蒋平、锦毛鼠白玉堂

在近代武侠小说的研究中，学者们通常是以1954年梁羽生於《新晚报》刊载的「龙虎斗京华」为分水岭，将武侠小说分为新、旧派武侠。在梁羽生之前的通称为旧派武侠，其中以南派的赵焕亭、平江不肖生以及北派五大家（还珠楼主、白羽、王度卢、郑证因、朱贞木）为代表；而五○年代之後的新派武侠，则以梁羽生、金庸、古龙…等武侠作家最负盛名。

此外，新派武侠在内容、观念和写作技巧上，也与旧派武侠有很大的不同，如果您要区分这两者之间的差异，也可以从下列几个特点来做判断：

－旧派武侠－

武侠小说在清末民初的年代曾经盛极一时，而这段时期问世的武侠小说则被归类为旧派武侠，其对後代的武侠小说发展影响至深、有开拓奠基之功。旧派武侠大概有下列几项特点：

1 在内容上，主要是描写报恩复仇、除暴安良、剿匪平盗和民族斗争。

2 在武功描写上，或为神奇剑术、或为平实技击。

3 在小说技巧方面，基本采用章回体的小说格式和史传描写方法。

4 在观念上，主要是写善恶之争，通过平民与豪强、侠客与恶霸、清官与贪官污吏等之间矛盾斗争，来显示善有善报，恶有恶报。

－新派武侠－

在五○年代之後，新派武侠开创了武侠小说的新格局，让逐渐式微的武侠风气又攀上另一个巅峰。其实新派与旧派之间并不能完全分割，在初期时，新派武侠也承袭了大量的旧派武侠元素，不过新派武侠突破了旧藩篱，使之更具现代感、多样化，且在剧情铺陈或写法上也与旧派迥异：

1 联系历史而不拘泥於历史，充分敞开想像。

2 刻划复杂多面的人物性格。

3 新派武侠小说也写江湖门派之争、正邪之斗、报恩复仇、除暴安良、民族斗争等仍是主要内容，但同时更注意了描写寻宝探险、情变、艰难的学艺过程和破案解谜等。

4 文体上吸收了大量现代文艺笔法和技巧，语言追求简洁、流畅、口语化，情节结构复杂，擅用多角度展示，心理描写和推理技巧等。

5 武功描写突破了传统的门户之见及「过招」窠臼，而重视内功、点穴、暗器、毒药和心智的较量，尽可能不用或少用玄功、妙式，而以「气势」与一个「快」字决胜，并发掘「武学」内在的生活哲理内容。

以上是新、旧派武侠的区别。而您所提的那种类似风云的武侠类型，可能不适用於新、旧派武侠的分法（因为旧派也有类似奇幻风格的小说存在），我想应该是以武侠小说流派来区分。例如叶洪生教授曾将七○年代之前的武侠小说区分为「技击派」、「超技击派」、「鬼派」、「新派」和「奇幻仙侠派」等类型，不过这样的分法在现在已不敷使用了。随著时代的演进，目前武侠小说还融合了许多其他领域的元素，像是多了魔法、修真跟无尽时空想像的玄幻武侠类，存在著神怪、奇幻、毁天灭地的力量，这些都是以前所没有的东西。

旧派武侠的共同特征是使用话本语言或浅显的文白夹杂的语言创作而成。与此对应，之后的新派武侠作品，除使用白话文创作，与旧派比较，还具有新的思想观念和文学技巧。倒叙、插叙的写作手法,是新旧两派武侠小说的一个重要区别.

新派武侠小说和旧派武侠小说的区别还是挺大的，一个特征是使用语言的不同，还有一个是写作手法的不同。

新派武侠小说主要是使用白话文创作，而旧派武侠小说主要是使用半文言文或文言文创作。这主要和当时的文学传统有关，近代小说研究中，学者们通常以梁羽生的《龙虎斗京华》作为分水岭，把武侠小说分为旧派和新派。

梁羽生之前的武侠小说都是旧派小说，主要代表有白羽等人，之后的武侠小说都是新派小说，主要代表有金庸，古龙等人。

旧派小说主要写爱恨情仇，除暴安良或者民族斗争的故事，在写作手法上面通常是采用章回体小说或者传记描写的方法。而新派小说不拘泥于形式，内容上也不拘泥于历史，充分展开想象。除了旧派小说所涉及的题材，新派武侠小说也写各种江湖门派斗争，着重在于刻画整个武侠江湖。

新派武侠小说在文体上吸收了大量现代的写作手法和技巧，语言更加流畅，更加口语化，并且增加了许多对人物心理的描写。甚至在有的情节中添加了一些推理技巧，破案手法，和悬疑情景的描写。

因此新派武侠小说相比旧派武侠小说更生动形象，读者群体更加广泛，这也是新派武侠小说流行一时的主要原因之一。

随着时代的推进，现代武侠小说和新派武侠小说又产生了许多区别。现代武侠小说已经不仅仅局限于描写武功，很多小说都整合了多种元素，比如修真，时空，魔法等等，这也是我们现在常见的玄幻武侠小说。

这些旧派小说显示了某种过渡的性质，在表达“世变”、“人情”和运用小说形式方面，都显得滞后。而在发挥文化消费功能的同时，又暗暗地为新文学的产生准备了些许条件（如小说具有一些民主思想，引进了一些外国进步作品等）。

鸳鸯蝴蝶派：即“礼拜六派”，指清末民初专写才子佳人题材的文学派别，因擅长“卅六鸳鸯同命鸟，遗孀蝴蝶可怜虫”模式而得名，繁盛于1912-1917年间。

礼拜六周刊：1914年创办的鸳鸯蝴蝶派文学杂志。共出版200期，在民国时期影响很大。

民国旧派小说代表：

言情派代表——徐枕亚《玉梨魂》； 谴责小说代表——李涵秋广陵潮；

社会小说代表——包天笑馨儿就学记；

民国旧派小说:徐枕亚的《玉梨魂》、吴双热的孽冤镜，还有李定夷的霣玉怨，三人被称为“三鼎足”。

自1954年梁羽生《龙虎斗京华》后，便是新派武侠的开端。旧派武侠的共同特征是使用话本语言或浅显的文白夹杂的语言创作而成。与此对应，之后的新派武侠作品，除使用白话文创作，与旧派比较，还具有新的思想观念和文学技巧。倒叙、插叙的写作手法,是新旧两派武侠小说的一个重要区别.

我觉得区别的话应该不是很大，可能是新的武侠小说，可能要比旧的武侠小说更加新颖一点，情节更加充实一点，但是就拍了武侠小说，可能会更加接近现实一点，而很多读者更多的喜欢读就派的武侠，经常会看见，所以说每个人的爱好不一样。

包公案也沾点

七侠五义

我觉得就派武侠小说和新派武侠的小说的区别就是新派武侠小说可能就比较时尚，就派武侠小说，可能就比较文人和比较有情调，就怕武侠小说能流传到今天的理由，就是他们可能就有一些比较能随着时光逝去留下来的东西

江南的《九州缥缈录》故事简介

在九州北陆的大漠草原上有着这样一个游牧民族：他们尚武，信仰盘鞑天神，崇拜英雄。那里的男儿各个都是热血汉子，那里的女子各个都是巾帼须眉，他们的王朝叫做青阳。 故事发生在青阳。讲述着北陆游牧部落内部的权力之争，以及青阳与东陆王朝的恩怨。青阳世子吕归尘幼年即被大君送往颜真部生活，后颜真部叛乱，吕归尘被接回北都城。但他的哥哥们并未将这个年幼且多病的世子放在眼里，只是相互较劲，争夺王位的继承权。然而，历经战火洗礼和人世沧桑的吕归尘，一改往日柔弱的个性，在哥哥们的权力争夺战中慢慢成熟坚强起来…… 时值东陆的大胤王室衰微，几大诸侯国并起，青阳大君想借与下唐国的结盟来实现自己称霸东陆的野心。因此，吕归尘被作为人质送往下唐国。在那里，他遇见了桀骜不逊的天驱武士姬野，他被姬野骨子里那股张扬而永不服输的韧劲所吸引，两人结下了深厚的友谊。这便是未来大燮朝少年昭武公和少年羽烈王的故事。

编辑本段目录章节

九州·缥缈录·I——章节：蛮荒、东陆密使、世子、青铜之血、斩狼 九州·缥缈录·Ⅱ·苍云古齿——枪、剑 九州·缥缈录·Ⅲ·天下名将——乱世之狮、初阵、军之王、神之使、殇阳血 九州·缥缈录·Ⅳ·辰月之征——小舟、无魂夜奔、虎之战、绝地、诸神君临 这是按实体书说的，接下来该是豹魂、一生之盟（写得很早但情节晚） 九州·缥缈录·Ⅴ·一生之盟——群狼之主、鹰之薨落、 盈寸之翠、一生之盟、苍狼之旗、狂奴之血 九州·缥缈录·Ⅵ·豹魂——狐之忿、妖弓之箭、兄弟之伤、豹之魂 这是比较正统的 云龙之初、屠龙之术是在乱世之狮前讲的是不靠谱的项空月 其他还有星野变、铁甲、歌行者、最后的姬武神等残章废稿

其他的小说：

猛虎王朝 作者：猛虎

一部场面宏大的军事小说，叙述了猛虎王朝艰难的开国史。本书战争设定很合理很真实。不会出现什么3千人和3万人在平原上对冲，结果三千人的部队没死几个人就全歼对方的搞笑场面。战争之前的各种政治经济准备也很详实。本书完全可以当作一部战争史来看。就两个缺点，一是书中总是出现，多少年后的史学家如何说，怎么能想到多少年后某人变成如何如何或者历史的车轮在某人的影响下推动了。还有一点就是这本书实在是太长了。出现的人物也实在太多了。更新的慢。

新宋 作者：阿越

架空历史类小说，二十一世纪的历史系大学生石越来到北宋，此时正直北宋盛世，王安石正在酝酿军事政治改革，主角不可避免的进入这一个历史事件中。这部书是架空历史小说的佳作，脱离了这类小说非常yy的特点。Y区有专版首发这部书。

眠月魔情录 作者：时之舞者

一个立志修道的人为救出被困五行笼中的妻子，逐渐走上争霸道路；权谋斗争和战争杀戮写的非常精彩。尤其是小说进入第二部，天下大乱，主角接连打了两场漂亮的战役稳住了自身的势力。逐渐发展起来。

长刀无痕 作者：狂沙

赵烈是个小人物，16岁弃文从商、23岁弃商从武；开始时是一个小帮派的副帮主，遭人诬陷屡屡被人追杀，没有奇遇、没有名师、没吃过灵丹妙药、没捡到绝世秘籍，在不断的战斗中成长。很精彩的武侠小说。

.鱼龙变 作者：魏岳

主角是一个山贼，被正道人士追杀，逃到洛阳后很以外的变成浦头。很逗的一部小说。

.英雄志 作者：孙晓

主角是四位个性鲜明的人物。因为他们的不同得追求，在乱世中走向了不同的道路。小说中除了四位主角以外还有更多刻画得入木三分的配角。个人比较喜欢剑神卓凌昭和娟儿。卓凌昭虽然满手血腥、手段残忍，但是他一生都痴迷于剑道，追究剑的及至。这点连宁不凡都未曾做到，宁不凡也曾经迷失过，而卓凌昭临死都不曾忘剑。悲怨是空，仁义是梦，只因信仰剑，所以贯彻道。娟儿则是属于那种天塌下来当被盖的类型。永远都是快快乐乐的，虽然也曾有过痛苦的记忆。但是她总是能想到快乐的事情。只要娟儿和秦仲海一出场准有笑料。孙晓没一卷总回有一章写的特别的恶搞。现在这部书终于出19卷了。希望早日能看到。

新派的武侠小说会容易理解一些，而且会融入现代的一些文化思想。

三侠五义

旧派武侠的共同特征是使用话本语言或浅显的文白夹杂的语言创作而成。与此对应，之后的新派武侠作品，除使用白话文创作，与旧派比较，还具有新的思想观念和文学技巧。倒叙、插叙的写作手法,是新旧两派武侠小说的一个重要区别.

《三侠五义》原名《忠烈侠义传》，长篇侠义公案小说。清代无名氏根据说书艺人石玉昆说唱的《龙图公案》及其笔录本《龙图耳录》编写而成，全书120回。清人俞樾（1821－1907）加以增删修订，改写成《七侠五义》,首刊于光绪五年(1879)，署石玉昆述。卷首有问竹主人序及退思主人、入迷道人二序。石玉昆(约1810～1871)，字振之，天津人，咸丰、同治间著名说书艺人。其说唱之《龙图公案》，今犹有传抄本，唱词甚多。后有人在此基础上，删去唱词，增饰为小说,题《龙图耳录》。光绪年间,问竹主人又加以修改润色，更名为《忠烈侠义传》，又名《三侠五义》，均为 120回。近代学者俞樾认为本书第1回“狸猫换太子”事,“殊涉不经”,遂“援据史传,订正俗说”,重撰第1回。又以三侠即南侠展昭、北侠欧阳春、双侠丁兆兰、丁兆蕙,实为四侠,增以小侠艾虎、黑妖狐智化、小诸葛沈仲元共为七侠；原五鼠即钻天鼠卢方、彻地鼠韩彰、穿山鼠徐庆、翻江鼠蒋平、锦毛鼠白玉堂，仍为五义士，改书名为《七侠五义》，于光绪十五年作序刊行。所以今有《三侠五义》、《七侠五义》两本流传。

不知满意否？

七侠五义，小五义

七侠五义 啊！

你指的是金古梁之前民国时候的吧，最著名的就是还珠楼主的蜀山奇侠传了啊 王度庐的“鹤铁系列”其中有《卧虎藏龙》。白羽的“十二金钱镖系列”。朱贞木的《虎啸龙吟》《七杀碑》《罗刹夫人》。郑证因的《鹰爪王》等。这五个人合称北派五大家，你可以好好看看

金庸作品所有人物都承载着历史使命,每个主角都必须为国家出一份力才能算得上真正大侠.如郭靖.....等.就连桀骜不逊,亦正亦邪的扬过,古灵精怪的韦小宝这两个区别于其他大侠的特例也不例外地参加了保家卫国的战争. 古龙作品人物几乎没有任何历史背景,行云流水,随意飘洒,如楚留香....等.李寻欢虽然是探花郎,压根看不出他与朝廷有何关系,陆小凤虽然粉碎了南王世子的阴谋,但本意还是为了他的朋友叶孤城和西门吹雪,与皇帝老儿也扯不上半点关系. 金庸的武侠是民族英雄型，古龙的武侠是浪子型，我比较喜欢古龙 古龙是一个专业的武侠小说作家，他是靠写武侠谋生吃饭的，而武侠创作，对金庸来说，还只是一个副业性的工作。 金庸大多作品里总是小人物慢慢成长为大人物。让人觉得亲切，感觉自己也可以成为书里的人物，因为起点似乎不高。但是这些小人物的成长几乎都是奇遇，虽屡屡出现波折但总有贵人相助。到后期就成为高不可攀神祗般的武林至尊。比如神雕侠侣里的郭靖 古龙笔下的主人公出世就已经身怀绝技，而书里讲述的是主人公不断遇到的困难和挑战。最后解决这些困难的往往不是武功强弱，而是人性，智慧，友情等等其他因素。比如流星蝴蝶剑里的孟星魂，小李飞刀的李寻欢 古龙的作品，人物的现代意识较强，个性突出，故事情节比较紧凑，节奏明快而有悬念，篇幅不长而有系列性，古龙作品改编差强人意,因为古龙作品的精髓,神韵以及独特的行文风格没有人能成功地搬上银屏. 古龙写武打场面不如金庸，但古龙擅长描写人物内心变化，试想，两个高手对视五分钟，然后一分钟就结束战斗，这样的难题导演该怎么拍？所以古龙的作品最好是看书，电视剧被改的太多了，与原著相差太大 金庸的作品，比较强调文化背景，人物有比较厚重的继承感，情节跨越的年代较长，用电影作品难以表现出特色来，却更适合用连续剧的方式来再现。金庸作品改编的影视剧是相当成功的,所以他的作品几乎每一部都有好几个不同的版本. 金庸作品平和轻缓，通俗易懂，所以大多数中小学生都能看懂，都喜欢看 古龙作品句式严谨，寓意深刻，所以有“20岁前看金庸，20岁后读古龙”之说 金庸作品写的侠之大者为国为民的英雄 古龙作品写的是侠之风流的浪子,形象 金庸作品中女性多为温柔可人形象; 古龙作品女性多是心如蛇蝎之人.所以古龙又间接失去了一批女性读者. 金庸主角都受到门规江湖道义仁礼信忠孝义节等束缚,无形中英雄有种沉重的精神枷锁,所以才会有乔峰因为"忠"的自杀,韦小宝因为"义"的归隐.所以金庸笔下永远没有古龙式的潇洒风流.仅仅一个令狐冲,略有一点点影子,但也为"忠孝"的帽子压得喘不过气来. 古龙作品也有苦闷,不过不象金庸那样来自外部,而是出于内心.如傅红学红雪,李寻欢都是长期挣扎在内心痛苦的深渊,最终获得个性解放.所以古龙笔下也没有金庸式的大侠.大侠也都是道貌岸然的伪君子,如江别鹤等. 金庸作品按部就班,写主角拜师学艺,保家卫国,然后共成名就归隐,是横向描写. 古龙作品写主角摆脱内心束缚,获得心灵解放,是纵向描写. 因为横向,所以金庸迷广;因为纵向,所以古龙迷深. 金庸作品人物是"修身,齐家,治国,平天下"的"高，大,全"的平面形象. 古龙作品人物是"潇洒风流,随性而为"的立体形象.