时空之头号玩家类似的小说

名称：网游之雪山传奇txt下载

小说分类：网游小说

小说作者：浪战天涯

小说进度：TXT

版权来源：

小说大小：3180KB

小说格式：TXT小说

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头号玩家口碑好的原因是：它不仅真实，而且深刻。

真实是体现在：能够让观众对电影中的那个未来世界深信不疑，并且沉浸进去；深刻是因为：它剖析了未来人（也包括现代人）内心深刻的孤独。

有个伟人说过：“世界是你们的，也是我们的，但是归根结底是你们的。”

套用这句话来评论电影头号玩家也很贴切：“世界是游戏公司的，也是大工作室的，但是归根结底是屌丝宅男的。”

为什么这么说？

（就是这个一脸倒霉样，生活在垃圾堆里的屌丝宅男）

因为：屌丝宅男朝气蓬勃，正在兴旺时期，不仅会网上撩妹，还懂黑客技术，更打得一手好游戏。希望寄托在他们身上。”

斯皮尔伯格导演的科幻神片头号玩家，讲的是这样一个屌丝逆袭的故事。游戏宅男不仅擅长在网络游戏里“网上撩妹”，还有一帮身怀绝技的朋友，最终他们一起打通关了游戏，拿到了金钱和权力的双重奖励，控制了世界。

故事发生在2045年，游戏的名字叫做“绿洲”（虽然那个时候地球已经被人类糟蹋得没有绿洲了）

那个时候，大多数人类生活在由汽车、建筑垃圾组成的废墟里，无一例外地沉迷在一款名叫“绿洲”的游戏里，在游戏里，人们赛车、打怪、升级、通关、挣钱。

（头号玩家：人们化身成虚拟角色，在游戏里打怪升级）

这款游戏有多火？大概是比王者农药+吃鸡……等等所有游戏加起来还要火。

因为游戏特别火，所以打游戏就变成了人们的工作，在游戏里挣到的钱可以兑换成现实中的货币，购买房子、车子、游戏装备，如果游戏中输了，很可能连现实生活中的房子都会赔进去。

所以，这款游戏的开发者成了最富有的人。

（“绿洲”游戏的开发者，是个有社交恐惧症的老宅男）

但是，2045年的时候人类还没有实现长生不老，这个富有的游戏之神去世了。

在他死之前，他在游戏里埋下了彩蛋，通关这款游戏找到彩蛋，就有可能获得巨额财富（好像是5万亿美金），同时获得对游戏的控制权（不仅可以关停这款游戏，还可以改变游戏的规则）。

这相当于什么？相当于有一天世界统一了，所有人类都用一种语言，用一种货币，但制造、发行这种货币的权力被一个人掌握着。这个人去世后制定了规则，让所有人来争夺控制货币的权力，可想而知，那个时候的全世界都会争夺这项控制权。

头号玩家里，为了争夺对“绿洲”这款游戏的控制权，全民出动。

屌丝玩家一边打游戏一边收集金币，攒了点钱就升级装备，进而打更多关卡。

（男主代表的屌丝玩家待在废旧车辆里一边收集金币一边打游戏）

富裕的机构玩家（或者说工作室）千军万马齐出动。

（机构玩家组织成千上万代打、水军来打装备、通关）

（机构玩家的老大看着自己的千军万马，君临天下气吞万里如虎）

这样的实力悬殊，谁会赢得对游戏的控制权？

不是那些有钱有人的机构玩家，而是男主这样的屌丝宅男（电影就是电影）。

（男主最终在一辆破货车里通关了游戏，成为了游戏的控制者）

怎么会这样？因为“绿洲”这款游戏的制作人本身就是屌丝宅男，他的游戏充满着怀旧调性，一点也不氪金，他甚至号召大家回归真实的生活，要打游戏就纯粹而简单地享受游戏的快乐，甚至不要太在意通关（这些话好像是说给鹅厂的）。

所以，看完电影你才发现：斯皮尔伯格致敬了伟人，“世界是游戏公司的，也是大工作室的，但是归根结底是屌丝宅男的。屌丝宅男朝气蓬勃，正在兴旺时期，不仅会网上撩妹，还懂黑客技术，更打得一手好游戏。希望寄托在他们身上。”

头号玩家不仅致敬了伟人，还致敬了另一位中国女作家：获得雨果奖的郝景芳。

（获得雨果奖的中国女作家郝景芳）

2016年8月，郝景芳的小说北京折叠获得第74届雨果奖。而北京折叠提出了一个概念：空间被极端地分为了三部分。第一空间里的当权者享有完整的一天24小时，第二空间的中产白领和第三空间的底层工人则各自分到一天里的白天和夜晚。每到清晨，大地翻转，城市折叠，不同阶层的人在完全隔绝的时空里过着各自的生活。

（中国女作家郝景芳所著的小说北京折叠）

而在头号玩家里，男主所在的折叠区脏乱差，发生爆炸也没什么人管，很明显属于“第三空间”；而男主女朋友所在的区域虽然也不富贵，但好歹有一个阳台，有独立的办公空间，属于“第二空间”；反派101通过剥削穷人劳动力拥有巨额财富，他们住在了设备先进、管理智能的“第一空间”。

这些灵感，明显取材于北京折叠，算是斯皮尔伯格对北京折叠这部小说，以及对雨果奖的致敬。

说回电影，故事很简单，剧情也并不复杂，但斯皮尔伯格把它拍出了高级感，所以，这部电影上映一天以后，就有近10万人给它打出9.2分的高分。

（近10万人打分，头号玩家的得分达到了9.2分）

为什么这么神？主要是真实感。作为一部科幻电影，电影塑造的未来世界令观众深信不疑。

“深信不疑”四个字也是判断一部科幻片好坏的关键。好的科幻片描述的未来世界跟你想象中的一样，能让你沉浸进去，所以你才深信不疑。

斯皮尔伯格导演的头号玩家，对未来世界的看法是悲观的——人类会生活在一个脏乱差的赛博朋克世界里，人类已经放弃了对世界的改变和拯救，能做的只是延长生命，然后把生命用在VR游戏上。

（头号玩家，男主生活在城市的折叠区，这点借鉴了中国女作家郝景芳的北京折叠）

斯皮尔伯格刻画未来世界的功力，可谓登峰造极。

140分的电影里不仅有真人、真实世界，有真实世界的纷纷扰扰、尔虞我诈，还有虚拟游戏角色，游戏世界的打打杀杀，真人、CG、想象、现实……各种要素杂糅在一起，但故事依然逻辑严密，毫不突兀。

故事背景设定在2045年，离现在并不遥远。甚至于，我们现在就在过这样的生活，在现实中是一副猥琐无力的样子，在游戏中则风光帅气无所不能；在现实中捉襟见肘，省吃俭用也要在游戏中买好装备、装大逼。

（游戏中的女主，很有机械质感）

现实中跟家人没有多少话说，但游戏中刚刚认识10分钟的虚拟角色，就可能成为我们一生挚爱。

（女主在现实中的样子，就连那个胎记也有隐隐的高级感）

斯皮尔伯格不仅深刻地描绘了现代人的生活，也展现出了现代人的孤独和分裂。

科幻片里的真实感最能打动人心。就像黑镜里边日复一日蹬自行车赚取生活费的黑人兄弟。

（黑镜第一季第二集，剧名：一千五百万的价值）

（黑镜第二季第一集，玛莎的人工智能男友艾什）

但是，让你深信不疑的未来世界，并不一定是美好的未来世界。就像“银翼杀手”系列，美剧副本等，影视作品塑造的那个赛博朋克世界糟滥、没有希望，被垃圾和雾霾覆盖，一点也不美好。

（银翼杀手2049虽然很浪漫缤纷，但银翼杀手塑造了一个赛博朋克世界）

（副本既使已经实现了长生不老，未来人类依然要面对一个脏乱差的世界）

虽然，斯皮尔伯格也认为未来世界是赛博朋克式的（即未来的世界糟滥、没有希望，被垃圾和雾霾覆盖，一点也不美好），但他依然给出了一条出路：一个善良的宅男最终成功逆袭，实现了对世界的控制，带领着大家合理、节制地生活。

这是很有新意的。也希望，不久的未来真的就是这个样子。

那么，你认为未来世界会怎么样？

（欢迎关注头条号“文艺青年读美剧”，欢迎讨论未来世界）

没人敢说斯皮尔伯格拍得不好，但最近几年他的电影也常被评价为马马虎虎，没有新意，一副要被时代淘汰的样子。

直到这部头号玩家横空出世，稳准狠地击中漫画迷、电影迷、游戏玩家、模型爱好者等非主流人群的G点。

既让观众爽飞又证明了姜还是老得辣的真理。

当银翼杀手2046之类都在为科技控制人类未雨绸缪时，头号玩家却反其道而行，用男主角的视角告诉你带上VR眼镜的世界多美妙。

电影发生在2045年，现实世界已经被垃圾堆满，而人类对抗的方式是带上VR，把世界变成了科技感十足的“绿洲”。

男主在现实世界里是父母双亡被亲戚嫌弃的拖油瓶，但在“绿洲”他是受人尊重的游戏高手，有情比金坚的队友，有梦想，有任务，有信仰，甚至有爱情。

对于男主来讲，虚拟世界粉饰了现实世界的一切伤痛、疮痍，也填补了他不能在现实世界里获得的情感需求。

在他 心中，绿洲就是高于一切的存在。

听起来是不是有点耳熟，那些边看边心潮彭拜的观众，就是无数个男主，他们也曾或者正在沉迷游戏、电影、动漫中的一个，并深深信以为真。

正是这个核心，让观众深深的代入到电影的情节之中，也走到了记忆中的深处。

整个故事围绕，男主为了不让“绿洲”被反派夺走展开，可以说是花费一切心力，不惜粉身碎骨地保护着赖以生存的世界。

斯皮尔伯格在其中穿插无数彩蛋，据不完全统计是119个，电影一共140分钟，平均不到二分钟一个。

真的目不暇接，让人想二刷、三刷。

尤其当高潮出现高达大战哥拉斯的时候，激动的心情无法克制，忍不住地鼓掌欢呼。

那就是小时候的幻想，活生生地出现在眼前啊。

虽然在电影结束的时候，斯皮尔伯格还是政治正确的加上了那句，虚拟再美妙，现实却是唯一能吃一顿好饭的地方，来告诉大伙，现实远比虚拟重要。

但我们爱男主的原因却是因为他为虚拟世界所做的一切。

或许随着年龄的增长，总有一天要对游戏说再见，但也必须承认在二进制世界里，一切喜怒哀乐都是真的不能再真，它们才是人生中不能忘却的玫瑰花蕾。

（壹条电影编辑部：蓝布）

不是所有的导演都能被冠以“从不拍烂片”这样的评价，不过，斯皮尔伯格算是这其中的一位。

今年头号玩家算是在复联3上线之前，妥妥的NO.1，不论是观众给出的评价，还是各大评分网站给出的评分。

比如，豆瓣17W+用户评价的的9.0分。

又或者是，IMDB给出的8.0分。

这些都在某种程度上印证了，斯皮尔伯格才是电影领域的“头号玩家”。

那么对于电影来说，头号玩家是如何做到爆款的呢？

不说大话，抛开是电影制作班底强大这类的套路式回答（虽然这是一部分原因），局长认为这次电影能成功在于两点——

第一，数以百计的彩蛋牵引了庞大的三类粉丝。

这次头号玩家中数以百计的彩蛋，也是引起了不少网友的兴趣，各路找彩蛋比拼也是不少。

而之后其中的彩蛋，更是囊括游戏、电影、动漫三大类，每一处彩蛋都能引出不少影迷的回忆。

而这一点正是电影，能够引起观影狂潮的原因之一，因为电影和观众之间有共鸣点。

第二，斯皮尔伯格的独特导演方式。

对于斯皮尔伯格的粉丝来说，从早期的《大白鲨》开始，斯皮尔伯格的很多作品几乎就没有扑街过的时候。

这位1946年的老头，更是如今电影领域的泰山北斗级别。

我们说斯皮尔伯格从不拍烂片，这背后意味着斯皮尔伯格对于每一部作品的精益求精。

头号玩家就是典型。

从电影的制作，到每一帧做致敬的彩蛋，可以说这次头号玩家不仅在特效视觉上做到了巅峰，更是没有忘记故事的内核。

顶级特效+流行文化的共鸣+好的故事设定。

这三点兼具的头号玩家得不到如今的高度好评，那才叫意外！

对此，欢迎各位小伙伴，在评论区疯狂发表自己对于头号玩家的看法，可吐槽、可打call，可划水……

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谢谢悟空问答邀请！

这部片子今天去看了，说一句实话，本人对游戏兴趣不是很大，所以刚开始去看的时候，感觉一般，甚至于有点看不懂，后来随着剧情的发展，慢慢才了解剧情，感觉这部片子还不错，有推理，恐怖，科技，情感等多种因素穿插其中，整部影片线条比较清楚，有很好的代入感，后面的结尾也比较温馨，同时也给人一起启发和教育意义，可以推荐去看看。

昨天才看的头号玩家!

让我用我看过后的感受来回答一下这个问题吧

首先，这部电影的导演：史蒂文-斯皮尔伯格，这位传奇导演1946年出生于美国俄亥俄州的一个普通犹太家庭，他从16岁就拍摄了人生第一部作品《火光》，代表作《辛德勒的名单》 《侏罗纪公园》 《E.T.外星人》 《拯救大兵瑞恩》等大作品。他能够拍出这种高评分的电影也就不足为奇了!

2.电影本身融合了近现代以来各种电影电视的元素，让人耳目一新。电影主线是在2045年，一个整天沉迷于虚拟世界的游戏少年起初为了得到巨大财富，成为彩蛋猎手，在寻找线索的过程中，被女主打动和坏人在现实中杀害他的姨妈激起他的斗志，最终在朋友的帮助下克服重重困难，打败敌人，拯救世界，拥有爱情的故事!整个电影笑点不断，科幻级制作也非常带劲!在我们观影过程虽然是男主寻找彩蛋，但影片提现出来的各类元素，不管是漫迷，影迷，游戏迷，都能找到彩蛋的感觉!

3.这部电影用科幻，喜剧的形式向人们表达了一定的想法，比如：

a.现在的人都爱沉迷于电脑手机等的虚拟世界中，呼唤大家不要沉迷于此，应该适当分配现实与虚拟的时间，多在家陪陪父母，孩子，对妻子也要多多体谅，为她分担一下。虚拟世界不是主要的，不要搞混了!

b.男主一开始说的，他不会组队，要一个人冲关把所有的奖金都拿到。但是事实说明只有在朋友的帮助下，在世界人民的共同努力下才能取得成功，让人们都过上幸福的生活。

该片是根据恩斯特·克莱恩同名小说改编，由史蒂文·斯皮尔伯格执导。

说到斯皮尔伯格大家肯定不陌生，他执导过很多有名的到大片。

包括E.T.、《大白鲨》、《侏罗纪公园》、《辛德勒的名单》等。

头号玩家一个和游戏有关的科幻冒险片，故事发生在2045年的未来世界。

那时的世界出于混乱和崩溃的边缘，人们在现实世界里找不到寄托。

这时天才游戏创始人哈利迪，打造了一个虚拟世界“绿洲”。

在现实的世界里实现不了的梦想，都能在“绿洲”里实现。

人们只要带上VR设备，就能进入这个虚拟的世界。

后来哈利迪去世了，并在游戏留下三个彩蛋。

谁要是找到这三个彩蛋，就能继承他的公司。

电影至此才开始正式进入正题，男主为了抵抗恶势力。

带着几个小伙伴，开启了寻找到彩蛋之旅。

通过各种冒险和比赛，男主终于找到了彩蛋，战争了恶势力。

导演斯皮尔伯格把故事，放在了科技发达的未来世界里。

通过VR实现虚拟和现实的转换，把那些在现实世界里实现不了的事情。

统统都放在了的虚拟的世界里，这样就能发挥他的超强想象力。

不再受现实世界的束缚，可以安排更多的场景。

说是有三个彩蛋，那是对电影中的玩家说的。

对于观众来说，那就不仅仅只有三个“彩蛋”了。

“彩蛋”多的让人数不过来，因为电影里加入了很多怀旧元素。

随着剧情的发展，各种熟悉的角色粉墨登场。

各种熟悉的桥段，在脑海中闪现出来。

这些彩蛋主要分为游戏、影视还有动漫三个部分。

电影的剧情已经不重要了，因为大家都在忙着找彩蛋。

据不完全统计电影中有多达200多个彩蛋。

从这就能看出这是导演斯皮尔伯格诚意之作。

加入这些彩蛋，不仅要获得这些彩蛋版权。

还要考虑怎么加入，才显得不那么突兀。

总体来说头号玩家即带我们回忆了经典。

又让我们在一个虚拟的游戏世界里实现了梦想。

整部电影就是一部大型游戏，通过通关打怪一步一步的升级。

但游戏终归是游戏，游戏只是我们的一种精神寄托。

要分的清游戏与现实，不能过分的沉溺于游戏之中。

游戏只是我们放松的一种方式，并不是我们生活的全部。

球妹今天已经二刷头号玩家这部游戏电影了，毕竟作为一个游戏迷，这是近两年最好的电影没有之一。一定要去IMAX看！一定要去IMAX看！效果好到炸裂！

这部电影最大的看点就在于彩蛋多到数不过来，而且都是和游戏动漫电影有关的彩蛋，据豆瓣影评有人发帖，这部电影一共有100+个彩蛋……当然对于我们这些普通玩家来说，并不可能把这些彩蛋都找出来。

首先是那个大块头自己做的钢铁铠甲，是不是觉得看起来眼熟？没错那是钢铁巨人里的原型。

这个彩蛋可能很多人都忽略了，但是这是整部电影里出场率最高的彩蛋了，毕竟作为男主的知心朋友和得力助手，极大程度地推动了故事情节的发展。

还有在那个跳舞的夜店，有一对儿舞伴是小丑和哈利奎恩，这两位也是华纳旗下的知名动画人物，要知道在中国也有很多是他们的粉丝，这个彩蛋自然也让他们兴奋不已。

还有在最后的大反击中，我们看到了很多忍者蛙，其实这是在致敬忍者神龟，虽然看起来有点搞笑，但是也是一本正经地搞笑呢！

最后给大家说一个不那么突出的，那就是男主在选择见女主的时候到底应该穿一套什么样的衣服，而其中的一套就是全红色的夹克，很多人没有注意到，这是迈克尔杰克逊在《颤栗》的MV中的经典造型。

如果单以彩蛋数量而论，头号玩家若是自称第二，应该没有其他哪部影片敢号称第一。相对于小说原著海量致敬上世纪七、八十年代的流行文化梗，电影版做了大量修改，替换植入了大量80后、90后、乃至00后都能明白的梗，让影片更能契合时下主流观众的口味。

片中到底出现了哪些游戏、电影、电视、动漫和音乐梗？编导在原著的基础上有何改变？这些彩蛋的选择，主要是看能否获得版权方授权，还是有其特殊含义？显然，所有彩蛋选择，最后都得斯皮尔伯格点头，那他对彩蛋的使用、和剧情角色关系场景氛围构图等电影本体方面的考量，是如何权衡的？且看下文为您一一道来。

【游戏篇】

头好玩家的故事，是寻找游戏中的终极彩蛋。获取彩蛋的过程，也是游戏。所以，让我们先看看片中包含了哪些游戏类的彩蛋。

看过电影的观众，都知道最后一关和一个名叫《大冒险》（Adventure）的游戏紧密相关。电影版改动了绝大部分和游戏相关的内容，唯独保留了用《大冒险》作为最后的测试。

一方面，是因为该游戏是八十年代最畅销的游戏之一，开创了动作冒险和奇幻风格的潮流。在那个时代，如果家里拥有一台雅达利2600型游戏机（下图），差不多都会玩过这套游戏。

更重要的，是《大冒险》隐藏了目前已知的史上第一颗游戏彩蛋：玩家只要能进入一个密室，就能调出该游戏作者的名字——Warren Robinett。从此以后，隐藏彩蛋不仅成为雅达利出品游戏的常规，也基本成为其他游戏追随的一个设定。

头号玩家中的“绿洲”虚拟系统，堪称终结一切游戏的游戏，其终极彩蛋要通过史上第一颗游戏彩蛋来获得，初始和结束合为一体，这才是完美的设定。所以，这个梗必须在电影中得以保留，斯皮尔伯格也无法改动。

以道具而论，全片游戏相关的彩蛋中，没有比《大冒险》以及那台雅达利2600游戏机更重要的了。其他从经典游戏中借用的梗，多数是工具性质的。比如角色手中的武器。

像男主角在最后大战中“召唤”出的一款火箭筒，就是来自微软畅销游戏系列《光晕》中的SPNKR Rocket Launcher：

影片开幕Aech出场在PvP场景里大杀四方时，用的也是来自《光晕》的武器：

那是该游戏系列中很常见的一把突击步枪：

深入敌后的女主，在战斗时从自装备库变化武器，其中有一款是来自战争机器中最为标志性的链锯枪：

在最后一战中，男女主一度打光了子弹，其他伙伴将自己的武器扔给他们用，那些看起来也像某些游戏中的武器，可惜镜头太模糊看不清楚。

在“绿洲”系统中，玩家可自由设定自身形象（Avatar）。电影中有许多来自著名游戏的角色，他们多出现在大场面群戏当中。

比如在开场介绍“绿洲”系统的PvP场景中，最先出现的就是两拨人马对冲，一边是蝎子大军：

另一边则很奇怪的是些鸵鸟：

其实，它们分别致敬的是雅达利经典游戏飞天蜈蚣（Centipede）：

和街机经典鸵鸟骑士（Joust）：

后者尤其值得强调：在原著中，男主获取铜钥匙可不像电影中这般轻松，要和那一关的大Boss拼玩鸵鸟骑士的技能，三局两胜才能过关。

可能由于需要“与时俱进”的原因，电影版并没有将该游戏作为第一关赛制。但是，与该游戏相关的内容，在片中也多次出现。比如在Aech的工作间里，就有一台该游戏的街机，结尾“绿洲”创始人哈立德的童年卧室内，也有该游戏的海报。甚至连男主角的VR眼镜外壳上，也有改游戏的贴纸作为装饰。当然，“鸵鸟骑士”也参加了结尾大战：

上面截图中圈出来的另外两位，经典玩家们可能不太熟悉，因为他们都是相对新发游戏中的角色。大块头那位是2016年全平台发行的天生战狂（Battleborn）中的El Dragon：

另外那只青蛙，则来自1991年首发任天堂平台的忍者蛙（Battleloads）：

同样在最后大战中比较显眼的游戏角色，有来自《光晕》（Halo）的精英小队：

甚至在同一镜头中出现了四位经典游戏角色，还都是女英雄：

眼尖的观众，应该很容易认出她们：真人快打（Mortal Kombat）中的Cassie Cage，街头霸王系列中的春丽，《古墓丽影》中的劳拉，和《守望先锋》（Overwatch）中的Tracer。右下角那些骷髅，不是来自游戏，在后面电影篇会提到。

在上图中从Tracer和春丽二人中间露出一个脑袋的，也不是无名之辈，她是质量效应中的女指挥官：

你如果好奇，质量效应中的男指挥官Shepard，不会也在本片中吧？

还真是，不过他是出现在早前的Distracted Globe俱乐部场景中：

像俱乐部那种人潮汹涌、灯光昏暗的场景，最适合“塞入”某些彩蛋角色了。还是在Shepard出镜的场景中，前凸后翘的劳拉站在吧台边：

而藏在人群中的，还有街头霸王中的野兽派格斗家布兰卡老师！遗憾的是，他居然很罕见地站直了。

除了布兰卡和春丽，同样来自街霸系列的帅哥隆（Ryu），在开场的赛车场景中，也有出镜：

在最后的大战中，男主单挑大Boss挑索伦托（Sorrento），在几个转身连踢的武术动作后，来了招明显偷师隆的波动拳。

在一些更昏暗的场景中，还混杂着玩家们本该很熟悉的硬角色，比如毁灭公爵（Duke Nukem）：

可能需要放大点才能看出端倪：

看那身行头，的确是本尊无疑了：

和这些躲躲闪闪0的游戏角色相比，来自真人快打系列的戈洛（Goro），其待遇简直要甩同行无数条街：

谁让他被女主选用来整蛊男主呢？

片中一些游戏相关的布景或道具装饰，也很隐蔽，不仔细看会直接无视。比如在电影开场对“绿洲”的介绍中，有一个用带材质贴图的立方体建造的世界，明显是致敬沙盒游戏《我的世界》（Minecraft）：

在女主角街头赛车段落中，在她那款阿基拉战车车身上，有几款喷绘装饰：

其中有一款，就是大家非常熟悉的街机游戏吃豆小姐（Ms. Pac-Man）那颇为妖娆的造型：

就连角色的衣着，也都代表其游戏品味。比如在档案馆显示的记忆场景中，哈立德穿的那件T恤：

上面印的，就是一款经典街机游戏太空侵略者（Space Invaders）：

八十年代生人的小镇青年，没准当年还可能在家乡电影院或录像厅外的游戏室玩过。

同样是街机经典的防卫者（Defenders）:

绝大多数观众可能没在片中看到。其实，在结尾男女主角幸（Bao）福（Fu）生活的公寓内，就有一台那样的主机。等出了4K蓝光，大伙不妨瞪大眼睛求证一下。

片中的一些台词，也用上游戏的梗。比如在Aech的工作间内，初次会面的男女主角尬聊中，就问到偶像哈立德喜欢的一些游戏：

※最喜欢的射击游戏——1997年首发的任天堂64机型游戏《黄金眼》（GoldenEye），改变自同名007系列电影；

※ 最喜欢的多人游戏角色是Oddjob，也是来自007系列《金手指》中的反派角色，就是那位长了一副亚洲面孔、五短身材、爱拿礼帽当武器的家伙。不过，哈立德偏偏喜欢将该角色设定为“不用武器”（slaps only）状态下玩，可谓艺高人胆大。

※ 最喜欢的赛车游戏——世嘉（Sega）发行于1981年的Turbo。

这些都是死宅向的谈话，一般观众不了解也无所谓。

在片中冲击第三关的考验中，领先一步的反派手下，在猜测哈立德最喜欢的游戏。他们提到的游戏名目中，除了前文提到的鸵鸟骑士和防卫者。，还包括1979年首发的街机游戏爆破彗星（Asteroids）、雅达利2600经典游戏《寻剑》（Swordquest）和《陷阱》（Pitfall）。不过，这些都被否定了。最终确认，哈立德立意要人玩的，是《大冒险》。

【电影篇】

头好玩家小说原著中，哈立德简直相当于一部七八十年代流行文化百科全书，电影也看了不少，书中还提到了本片导演斯皮尔伯格的一些经典之作，如《大白鲨》和《夺宝奇兵》。

在电影拍摄过程中，据说斯导可以回避了对自己的作品的指涉。但是由于其巨大的影响力，完全不表现，似乎也说不过去。所以，有时候也得“意思意思”。比如以这样的方式：

这头霸王龙追逐的方式，让人想起斯导的《侏罗纪公园》。不过，这段街头赛车戏的亮点，还得数金刚：

尤其是这个附立大厦顶部的造型，活脱脱是1933年版《金刚》经典场景再现，连空中飞行的老式飞机都还原了。

小说原著中，并无《金刚》有关的彩蛋。可见编导只是根据电影场景的需要，来选择合理的桥段来致敬。

比如在哈立德档案馆内，女主化身真人快打游戏中的戈洛来调戏男主，最后更是来了一个异形爆胸的梗，将男主吓得够呛：

初看这一场景，似乎和《异形》无任何关联。但考虑到“爆胸”这个梗的恶趣味，同样是迷影客的女主，出于整蛊的目的玩一下这招，还是比较合适的。

随后的《超人》梗，也是如此：

在迷影文化圈中，超人用根本无法改变外貌的眼镜作为常人伪装，已经是一个玩笑梗，斯导在这里不过是顺势发挥罢了。

同样属于“顺手拈来”级别的电影彩蛋，还有当“钢铁巨人”（Iron Giant）最后掉进岩浆时的手势，和终结者2：审判日中T-800英勇自尽时的竖拇指造型一致：

这招几乎可以用在所有舍己为人、英勇赴死的机器人身上。

比以上这些用得稍微正式隆重的电影类彩蛋，就得考虑与影片情节和人物关系的融洽程度了。男女主角在Distracted Globe俱乐部跳舞那里，明显是致敬1977年的经典歌舞片周末夜狂热（Saturday Night Fever）：

无论是角色的舞蹈动作，还是舞场地板设计，都浓缩了致敬对象最经典的一面。但这种致敬，并非照搬，而是将对象最华彩的章节——包括歌曲（片中此段的Stayin’ Alive，是来自同名电影，而非周末夜狂热）——按照头号玩家这场的需要串接到一起。原著里，也仅仅提到七十年代好莱坞银幕舞王约翰·屈伏塔（John Travolta），而没提及具体片名。斯导此般处理，可谓与原著异曲同工，同时又突出了电影媒体视听语言更为动人的力量。

当然，全片中最狂热的致敬，狂热到超出彩蛋范畴的致敬桥段，是第二关的《闪灵》（The Shining）段落。

对Overlook酒店场景的再造，苛刻到就算库布里克复生、可能也难看出差异的程度。

原著中没有这一段。小说中第二关的要求，是玩家必须全程扮演1983年的电影《战争游戏》男主角，不能说错一句台词，不能做错一个反应，才能过关。电影版将场景该为《闪灵》，一方面是为了适应当代观众的口味，另一方面恐怕是为了斯导那点作为库布里克粉的小心思。

除开如此大张旗鼓的致敬，片中其他布景类的彩蛋，就要隐蔽得多。

比如第一关街头赛车段落中，出现的影院广告牌：

如果去出施瓦辛格的作品目录，是肯定没有那部Jack Slater III的。此梗出自魔鬼大帝的一部票房滑铁卢作品最后的动作英雄（Last Action Hero），是以片中片的形式虚构的一个电影系列。

哈立德的记忆档案馆，是片中的一个重要场景，主角们解谜攻关，都离不了。如果注意一下该馆大厅的桌椅陈设：

会发现它们很像1985年青春片早餐俱乐部（The Breakfast Club）中那帮差生被留校察看的大厅：

无论是颜色、用料、式样，几乎一模一样。难道是巧合？

应该不是，早餐俱乐部的导演约翰·休斯（John Hughes），是原著中提最多的导演之一，哈立德非常喜欢他的作品，男女主角他们也对其作品烂熟于心，包括这部早餐俱乐部。

同样可能处于迎合当代观众的考虑，电影版头号玩家中，并没有其他约翰·休斯作品彩蛋。斯导也许是通过如此巧合的布景，来表示自己并没有忘记原著的设定。

相对而言，片中一些来自其他电影的标志性道具，就好认得多。

比如《回到未来》（Back to the Future）系列中那辆DeLorean跑车：

在原著中，它只在个别场景中露面，发挥的作用远没有本片中大。小说里男主也对该车进行了改造，比如在车身上加上捉鬼敢死队（Ghostbusters）的标志等。电影版中，似乎只体现了一项改造：

那就是加上了经典美剧霹雳游侠（Knight Rider）中那辆KITT车独特的标志。

斯皮尔伯格是《回到未来》系列的监制，该系列在美国科幻影史和大众流行文化史上，都有比较深远的影响。因此，与它相关的彩蛋，在片中还有好几处。比如在Aech的工作室，女主称男主为Marty McFly，那是《回到未来》系列男主角的名字。

更为隐蔽的，是Aech的工作室还贴了这样一张海报：

那其实是回到未来1中黑人市长Goldie Wilson谋求连任的竞选海报。如此细微的迷影道具都有收藏，充分证明Aech不愧是与男主“臭味相投”的死党。后面还会提到，片中有更多体现Aech技宅实力超强一面的隐蔽彩蛋。

既然说到车了，片中第一关赛车段落，自然有数量来头不小的车：

在这个镜头中，和主角们以及来自街头霸王中帅哥隆（Ryu）的赛车停在一起的，分别是（从左至右，从上到下）：

※ 经典美剧天龙敢死队（A-Team）中队员出勤常用的面包车；

※ 疯狂的麦克斯2中主角的进阶款Interceptor；

※ 日本动画极速赛车手（Speedracer）中主角的爱车马克5号（Mach-5）；

※ 60年代美剧《蝙蝠侠》系列中的蝙蝠车。

片中，蝙蝠车明显给Aech的“大脚怪”给撞下了断桥，眼见是毁掉了。麦克斯那辆Interceptor，也难逃脱倾覆的命运：

就像群戏中号安插人物彩蛋一样，机车扎堆的场合，也适合安排可致敬的各型车辆。女主角驾驶的那辆摩托：

就是日本动画片亚基拉中男主的机车。

同样在该赛车场景中，也出现了1983年电影克里斯汀魅力（Christine）中那辆红到魅惑的普利茅斯狂怒（Plymouth Fury）:

一些本身就是标志的彩蛋，只要是粉丝都会一眼瞅见。

像哈立德自拍葬礼的那段视频，画面上经典美剧《星际迷航》中的联邦标志，让人难以忽视。相对于原著中的希德姐妹帮（Heathers）梗，《星际迷航》显然受众更广。

男主穿着去约会的那身行头：

来自八十年代的Cult片天生爱神（The Adventures of Buckaroo Banzai Across the 8th Dimension）。这部异常鬼马的电影，固然是男主的心头好，也让同样古灵精怪的女主眼前一亮。而且，该片也是原著作者兼本片编剧大人的心头好，他作为职业编剧的头一个本子，就是写天生爱神的续集。

在俱乐部遭袭后，女主迅速调出了自己的反击武器：

原来是一款异形2中女英雄瑞普利用的电磁脉冲步枪M41A Pulse Rifle：

男主后来抛出的“泽米基斯魔方”（Zemeckis Cube）:

其实又是一个《回到未来》梗，泽米基斯是该系列的导演，这一系列玩的又是时间梗，斯导是用这个道具跟老朋友开玩笑哩。

在最后的大战中，出现了不少经典电影道具。就枪械武器而言，有疯狂的麦克斯系列主角那把双筒霰弹枪：

有来自巨蟒与圣杯（Monty Python and the Holy Grail）中搞怪大杀器“神圣手雷”（Holy Grenade）：

巨蟒与圣杯在原著第三关中，起了很重要的作用。但斯导的选择很聪明，恶趣味之余又合情合理。

在最后的大战中，最为标志性的道具，非男主手中高举的那台立体声收录一体机莫属：

这是向《情到深处》（Say Anything）中的经典场景致敬。举起机器“广而告之”的用意是一样的，不过一个播放的是爱，一个传播的是战斗的号召。

和游戏梗一样，头号玩家电影中，在数个群戏场景中，也植入了大量其他电影中的角色作为龙套。

像开场介绍“绿洲”系统时在爬珠穆朗玛峰的蝙蝠侠：

PvP场景中被Aech消灭的、来自猛鬼街系列的经典反派弗雷迪·克鲁格（Freddy Krueger）：

辛巴达七航妖岛中的独眼巨人：

机械战警系列中的招牌主角：

以及十三号星期五系列的痴汉主角杰森老师：

等等，都属于纯属好玩的彩蛋植入，并不承担任何叙事或表意的功能。换成别的任一电影角色，都对本片无任何影响，完全取决于获取授权的难易。

可以说，属于这一团体的角色类电影彩蛋，是最多的。而且，他们多半在前面的场景和最后的大战中，都有出现。比如说电影版忍者神龟系列的四位主角，来自《魔戒》系列的甘道夫巫师等，就不一一截图了。

前文提及的该图中下方那位“骨骼”清奇的主儿：

貌似来自鬼玩人3：魔界英豪（Army of Darkness）中的鬼界小鲜肉。

还有人在对抗IOI的人群中，发现了《星球大战》老三部曲中赏金猎人波巴·费特（Boba Fett）大人的身影：

原著中星战人物有更多出镜，比如在Distracted Globe俱乐部担任DJ的，就是R2-D2老师。之前有传言，说斯导寻求迪士尼授权星战相关彩蛋被拒；后来斯导自己辟谣，说迪士尼其实很大方，他是考虑到目前人家正主推新的三部曲，自己太大张旗鼓吹捧老三部曲、特别是在老朋友凯瑟琳·肯尼迪（Kathleen Kennedy）现任卢卡斯影业主席的情况下，会显得不给面儿，所以才没多设置星战相关彩蛋。

在最后的大战中，来自动画片钢铁巨人中的机器人：

和来自经典怪兽片哥斯拉VS机械哥斯拉（Godzilla VS. Mechagodzilla）中的同名怪物：

可以说为正反两方做出了表率，都做到了鞠躬尽瘁，死而后已。

原著中干掉机械哥斯拉的，是奥特曼超人。但以斯皮尔伯格之能，也没搞掂其授权。

不过，在整个最后大战中，最让个人眼前一亮的龙套彩蛋，是这个小家伙：

来自鬼娃回魂（Child’s Play）系列中的鬼娃查克（Chuck）。

据说，在前面俱乐部和最后一战场景中，还有更多的角色彩蛋等待探索。这里仅列部分，诸位看官可待蓝光发行后自行检测：

※ 地狱男爵（Hellboy）中的地狱男爵；

※超能查派（Chappie）中的查派；

※ 卖拷贝《变形金刚》系列中的擎天柱、大黄蜂、威震天和御天敌等；

※阿凡达中的纳威人；

※捉鬼敢死队中的棉花糖巨人；

※《环太平洋》中的“危险的吉普赛人”（Gipsy Danger）；

※ 印第安纳·琼斯本尊；

※《机器人总动员》（Wall·E）中的瓦力；

※铁甲钢拳（Real Steel）中的Atom； ※

※终结者2中的T-1000；

※加勒比海盗系列中的杰克船长；

※《特种部队》（G.I.Joe）中的“蛇眼”和“公爵”；

※《饥饿游戏》的女主角坎特尼斯；

※ 哈利波特

……

小说原著中，主角们之间的对话，经常充满流行文化指涉的机锋，有时则是直接援引电影台词。电影版中也有一些表现。

当男主角终于通过第一关时，哈立德以其巫师形象出现，并对他说：“赛车玩得不错啊，学生！”（Nice racing, padawan!）这是一个星战梗：

是模仿尤达大师的口吻、对后辈表示亲切致意。

头号玩家电影中，男主在了哈立德的感情故事后，感叹Kira就是哈立德一生的“玫瑰花蕾”（Rosebud）。这是句《公民凯恩》的台词梗：

意寓神秘而贯穿始终的人生线索，本片中特指哈立德、Kira和Og三人之间的情感纠葛。

片中的搞笑角色I-R0k，在当老板索伦托面临几乎所有“绿洲”玩家的对抗时，很不合时宜地说了一句：“有朋友就不算失败！”（No man is a failure who has friends.）这句台词，来自经典暖心电影生活多美好（It’s a Wonderful Life）。

同样是这位I-R0k，在启动神器Orb of Osuvox时说的一长串咒语，貌似瞎编，其实来自1981年的电影黑暗时代（Excalibur），片中梅林为乌瑟（Uther）易容时，用的就是同一套咒语。

【音乐篇】

本片的预告片，采用了如下乐队作品，但它们并没有出现在正片中：

※ A-ha乐队的Take on me

※ Rush乐队的Tom Shawyer

值得一提的是，在小说原著中，Rush是哈立德最喜欢的乐队；整个第二关，都与该乐队的作品息息相关。

电影中Aech在现实中，就穿了一件Rush最著名专辑2112的T恤：

斯导的用意在于告诉原著粉们，虽然他降低了Rush相关彩蛋在影片中的作用，并不表示他忽略了该乐队在角色心目中的地位。

片中其他出现的流行曲目，基本上都是八十年代的劲歌金曲。而且，从其歌名或歌词中，不难理解斯导选用的理由，是为了烘托当时场景的氛围。比如：

※ 范·海伦乐队那首《Jump》，作为影片的开场曲。除了曲子本身激昂的基调外，歌名也很应景，让观众有一种“跳入”VR世界的感觉；

※ Joan Jett一首I hate myself for loving you，出现在第一关街头赛车开始前的场景。男女主角正是在那里相遇，男主角一见倾心。可以说，这首歌提前“预示”了他们的关系。

※ 在Distracted Globe俱乐部中，在男女主角上位碰面时，播放的歌曲是Daft Punk乐队那首Lose yourself to Dance。其实，也是在为二人接下来个共舞热身。

※ 威猛乐队那首Wake up before you go go，如同原著一样，还是男主角的闹钟音乐，歌名同样很应景。

※ The Bee Gees那首Stayin’ Alive，如前所述，其实并不是该段所致敬的周末夜狂热中的歌曲，但风格更典型，而且歌名很恰当地反映了男主此时心境。

※ 在最后的大战前，当男主角举起收录机时，响起的是Twister Sister乐队那首We’re not gonna take it，歌名一如当时情境，将“绿洲”玩家们的众志成城渲染得越加热血。

※ 当机械哥斯拉出现、以及五人组进入《闪灵》情境时，都很应景地响起各自电影配乐的经典片段。

与这些歌曲寓意的彩蛋相比，Prince、迈克尔·杰克逊、杜兰·杜兰等作为服装梗出现的，就没什么好说的了。

【动漫篇】

前面说了，原著中正面对抗机械哥斯拉的，是奥特曼。因为没有得到授权，斯皮尔伯格最终采用的是来自高达（Mobile Suit Gundman）中的RX-78-2型机甲：

需要指出的是，片中运载高达的，是来自美剧《萤火虫》（Firefly）系列中的“宁静号”（Serenity）飞船：

女主机车上，除了前文提到的吃豆小姐装饰贴，还有漫画版神奇女侠最伟大的美国英雄的图标：

在Distracted Globe俱乐部的人群中，出现了DC旗下角色丧钟（Deathstroke）大人：

还有DC旗下的小丑和哈莉：

最后大战中，还有死射（Deadshot）的身影：

据说，黑寡妇、鹰眼都在俱乐部里，而夜翼（Nightwing）、死侍（Deadpool）、钢铁侠、蜘蛛侠、洛基（Loki）和灭霸，也都出现在最后一战中。不过，笔者在影院没注意到。有心人可在高清媒体出现后求证。

片中最后送大反派索伦托上西天的，似乎是不知名目的古怪玩意儿，电影游戏动漫作品中都找不到相关指涉。实际上，那是一个玩具彩蛋。送索伦托上西天的，是个疯狂球（Madball）炸弹。

疯狂球本身，是重口味橡胶玩具，弹性非常强，用力捏的话，还能爆出眼球或大脑。它不仅出现在最后一战中，在男主的高架棚屋场景中，也有出现：

【极秘篇】

除了以上彩蛋，影片在美术设计阶段，还设定了很多。可惜，因为镜头和灯光的缘故，不说在影院中，就算在高清蓝光截图中，也难以发现端倪。

这些场景，多半是片中技宅角色们的栖身之所。因而，他们所有的兴趣爱好，都能反映在场景设置中。

比如Aech的工作间内，就有如下隐藏得很深的彩蛋：

比如来自机械战警系列中很经典的ED-209机器人。

还有恶搞星战的太空炮弹（Spaceballs）中搞怪飞行车Winnebago Chieftain 33：

70年代美剧《太空堡垒》（Battlestar Galactica）中的战机Colonial Viper starfighter:

约翰·休斯经典作品春天不是读书天（Ferris Bueller's Day Off）中的汽车：

值得一提的是，这款1961年型号的法拉利250 GT California，总共只生产了不到100辆；号称“世界之王”的大导演詹姆斯·卡梅隆（James Cameron），也花了好大的力气，才弄到一辆。

还有一架来自巴克·罗杰斯在25世纪（Buck Rogers in the 25th Century）的雷电攻击机Thunderfighter：

经典日本电视动画系列星际牛仔（Cowboy Behob）中的剑鱼II型飞船：

注意Aech手肘部位的桌上，似乎还有一个小的该飞船模型。

这个工作间内，还有源自电视动画空中战警（Exosquad）中的机甲：

最后，还能看到悬挂在空中的、源自《2001太空漫游》中的修理舱：

同样收罗、展示了成堆宝贝的，还有男主充当游戏室的烂车空间、哈立德的童年卧房，以及男女主角结尾生活的公寓。

编导之所以在这些空间安排那么密集的彩蛋，其实是用道具凸显人物性格：看他们生活的环境，爱的东西，就知道他们是什么人。

那么，了解了这么多彩蛋之后，你会对头号玩家电影有更深的认识么？

在死亡星球上的大战中，可以看到这两货，他们分别是游戏《守望先锋》
中的人物猎空和日本街机游戏中的春丽

开头的第一场赛车戏时，出现了这一幕，这就是致敬了《金刚》

这辆车就是经典科幻电影《回到未来》
中博士的那辆

恐龙明显是致敬了斯皮尔伯格的另一部电影侏罗纪世界

前方多图，流量不多者请就近连接WIFI。

据统计头号玩家里的彩蛋，大概分三类，动漫彩蛋、游戏彩蛋、电影彩蛋。

1、动漫彩蛋：终结者、酷企鹅、阿基拉、阿卡姆骑士、再生侠、不义联盟、超人、大眼蛙可洛比、高达、战神金刚、Hello Kitty、忍者神龟、马赫5号、钢铁巨人。

看到这你可能会说：“我一多半都没听说过！”是吧，不过不用慌，我也没听说过。

2、游戏彩蛋：顶尖赛手、光环、战争机器、战而生、街头霸王、真人快打、古墓丽影、守望先锋、毁灭公爵、吸血莱恩、无主之地、星际争霸、疯狂球、质量效应、蜈蚣、龙与地下城、忍者蛙、马里奥赛车、鸵鸟骑士、冒险、Pitfall、小蜜蜂、Asteroids、寻剑、Motorcross、

看到这你可能又会说：“我百分之80没玩过。”莫慌，我也是！

3、电影彩蛋：早餐俱乐部、闪灵、星际迷航、回到未来、蝙蝠侠、疯狂的麦克斯、天龙特工队、克莉丝汀魅力、警界双雄、侏罗纪公园、公民凯恩、幻影英雄、魔戒、天生爱神、周末夜狂热、金刚、阴间大法师、机械战警、底特律城、鬼玩人、异形、终结者、鬼娃回魂、猛鬼街、哥斯拉、辛巴达航海、巨蟒与圣杯、宇宙静悄悄、月球旅行记、开放的美国学府、太空堡垒卡拉迪加、动物屋、情到深处、变蝇人、007：黄金眼。

属于。头号玩家上映当天去看了。如果是小说迷，网游小说就是这种类型的。几乎和网文中的套路相似。唯一不同的是网游小说中都是游戏仓但是这种是真正的进入感。其中最突出的是特效非常好。游戏迷，动漫迷，小说迷都会从中找到自己独特的乐趣，大众能够感受到特效以及其中故事情节的乐趣。

说实话，我觉得属于科技大片，很大程度上已经不完全是幻想了。

第一，目前的VR技术已经相当成熟，在游戏领域的应用与发展更是远超其他任何行业，像电影里的游戏场景现在技术已经可以实现。
第二，电影里面VR方面的硬件设备，很多穿戴设备现实中也是存在的，像Oculus 眼镜、体感手套、HTC vive 等等，只是在普及率上没有电影里那么夸张，当然，以后可能真的如手机电脑般融入你我的日常生活中。

再有就是，如果你是游戏的资深玩家，你肯定也不会觉得科幻，因为在游戏的世界里本来就是惊奇，刺激。

如同魔兽一样，头号玩家本身就自带流量，是集VR技术，游戏玩家与电影制作于一体的最佳呈现。

头号玩家是美国华纳兄弟影业、安培林娱乐联合出品的一部科幻冒险片，根据恩斯特·克莱恩同名小说改编，由史蒂文·斯皮尔伯格执导，泰伊·谢里丹、奥利维亚·库克、西蒙·佩吉、本·门德尔森、马克·里朗斯、T·J·米勒等主演。影片于2018年3月30日在中国内地、美国同步上映。 影片讲述2045年，由于现实生活无趣，无数年轻人迷失在一款超级火爆的游戏绿洲的世界里。韦德逐渐发觉：自己在现实和虚拟世界里都面临困境。 2019年1月，影片荣获第91届奥斯卡金像奖最佳视觉效果提名；2019年1月9日，影片荣获2019年英国电影学院奖最佳视觉效果提名；2019年1月14日，影片获第24届评论家选择奖最佳视效、最佳动作片提名。

头号玩家游戏作者是史蒂文·斯皮尔伯格

电影头号玩家原著小说为作家恩斯特.克莱恩所写的玩家一号，此外，还有前传性质的零号玩家和续集性质的二号玩家

关于头号玩家的结局，既是两条主线同时的结局，也是对全片内涵的一次升华，以下是我的解读。

全片开头最“燃”的部分无疑是对真正的主线――“哈利迪的人生救赎”的铺垫。哈利迪留下的“钥匙”不过是几段自己难以忘怀的遗憾：对爱的人没有迈出那一步，逼最好的朋友离开公司。所以最后，韦德是因为琢磨透了哈利迪人生的不完美才赢得比赛，而拿到“彩蛋”的韦德听到了哈利迪真正的遗言：现实才是真正要珍惜的东西。

结尾韦德正捧着闪闪发光的“彩蛋”，崇敬和感动涌上心头时，诺兰掏出了枪。但他没有开枪，而是欣慰的笑了，随后警察也及时赶到。为什么诺兰最后“收手”？作为哈利迪曾经的实习生，诺兰曾经也是与哈利迪一样对游戏充满纯真的热爱，但是欲望胜过了热爱的诺兰却一心想掌控“绿洲”，但当他看到韦德时，再次唤醒了心底对游戏的“热爱”，也非常欣慰哈利迪能将“绿洲”交给了与哈利迪一样对游戏热爱的韦德。

韦德最后问哈利迪“你是游戏角色吗？”哈利迪只是笑了笑，留下一句“谢谢你玩我的游戏”。无疑这句话是最催泪的一点。一个游戏狂人生中最有价值一件事就是让其他人热爱自己的游戏。结尾的哈利迪可能同“馆长”莫罗一样在世界的某个角落观察着“绿洲”，也可能是将自己的精神和思想永远放在了“绿洲”，不过前者的可能性还是大一些。

头号玩家的结局，第一个层面是虚拟世界和现实世界的和谐共处，可惜这个解决方案是局部的，解决不了核心问题，核心矛盾是大部分人的现实生活单调而缺乏希望，只靠游戏定期停服治标不治本。第二个层面是虚拟的自我和现实的自我怎么统一，现实中自我总是有太多的缺点，胆小懦弱拖延内向，而虚拟世界中的自我会更开放勇敢，怎么统一其实要靠诚实对待自我，非常像女神异闻录想讨论的话题。认清自我并勇于改变是唯一靠谱的方式。还有一个层面是虚拟世界与现实世界的社会结构与相互影响，这个在电影里表达的是非常典型的美式价值观念，不敢评论，略过不谈。

头号玩家是根据恩斯特·克莱恩同名小说改编，讲述了一个现实生活中无所寄托、沉迷游戏的大男孩，凭着对虚拟游戏设计者的深入剖析，历经磨难，找到隐藏在关卡里的三把钥匙，成功通关游戏，并且还收获了网恋女友的故事。

我觉得会成为现实。刘慈欣有一部科幻小说时间移民讲得更详细，更具体，更可怕。

头号玩家只是将人的感官通过传感设备延伸到游戏中，让人能体验游戏中的虚拟生活。我想这在以后的科技发展中是很有可能实现。而时间移民中有一段移民来到了未来的地球，这时的地球没有人类，或者说人类的含义已经发生了改变，不是一个直立行走的物种，而是存在一个小晶体管中的数据，你可以在你的世界里成为主宰。

真的到了那一天，感觉也是特别可怕。那样的画面好像是智能机器战胜人类后的结果呈现。

那就好多好多了

就说些出场比较高的吧。

高达系列:有游戏有动漫

守望先锋

光环

哥斯拉系列

闪灵

蝙蝠侠

不说了，太多，打字太累

头号玩家是由史蒂文·斯皮尔伯格执导，的科幻冒险片，目前因为版权到期下架了

头号玩家》是由史蒂文·斯皮尔伯格执导，扎克·佩恩、恩斯特·克莱恩编剧，泰伊·谢里丹、奥利维亚·库克、西蒙·佩吉、本·门德尔森、马克·里朗斯、T·J·米勒主演的科幻冒险片。

可以直接去今日头条搜索“头号玩家免费在线观看”关键词，能看的网站应该有很多

头号玩家游戏2才有小时

就是玩游戏玩的很好的一系列玩家

被人举报了吧，一般来说，作品有了成绩，里面写了某些出格的内容，就会被抓着不放，举报

最终boos的自我修养

重生之魔帝

炮灰扮演游戏

重生之爷太重口了

猎人同人之我有罪

光辉虏获

猎人同人―

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疯子的童话【坑】

[综漫]这深井冰横行的世界

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