李贺被称为“诗鬼”，为何其留下的经典之作甚少，且感觉不如李白、杜甫有名？

今天我要说的是李白、杜甫、李贺三位唐代诗人。或许有的头条朋友会问，怎么把李贺与李白、杜甫摆在一起？这也不是一个重量级的人物啊，的确李贺远没有李白、杜甫名气大。下面，就把三位诗人逐一分析比较，以解邀邀之问。

首先，我们要说说李贺这位诗人，他也是生活在唐代，并且他的诗也有着自己非常独特的文学风格的，可以说自成一体之风，即“长吉体”。所以说，对长吉体这类诗歌比较熟悉和比较了解的人来说，他们应该第一个就想到了唐代大诗人李贺。这位诗人称号上虽不比李白和杜甫，但也被尊为“诗鬼”（与诗仙、诗圣、诗佛等齐列之名）。李贺的才华，其实也是十分的高的。李白和李贺一样都是浪漫主义诗人，在当时也是非常厉害的人物，但是他们两个又有着不同的特点。李白其实是生活在唐代最鼎盛的那一个时期的人物，而李贺却生话在盛唐衰退期，生活在转变过程中的那个过渡期人物。所以说，同样都是浪漫主义的诗人，但他们两个的风格却有着很大的差异。李贺的风格虽然很浪漫，但是他的浪漫中会带有一些现实的感觉，他通过浪漫主义的手法写一些对那个时代不幸的事情或者通过非常浪漫的写作感觉，写一些自己内心的痛苦，这才是他要写的东西。所以说他的写作会带给人另外一种风格的感觉，让人感觉到真的是十分的有意思和有趣。李贺最厉害的一点就是他真的脑子十分有想象力，这点我们必须得佩服他读过的神话故事，那可真是相当的多，他的每一篇诗里面几乎都包含神话这个特色，所以也正是因为这样，人们才感觉他其实更像是一个鬼才，所以说他的外号才叫“诗鬼”。就国人后来对他的评价来看，他其实是除了李白之外，浪漫主义最厉害的一个。但这个人又是十分可惜的一个，老天爷在他年仅27岁的时候，就把他带走了。但是在他短短的27年里，却带给我们的东西太多太多了，我不敢相信，如果他能活到60岁，又能写出多少诗，诗史又会怎样评价。提到"黑云压城城欲摧"，"雄鸡一声天下白"，"天若有情天亦老"等千古佳句，大家或许都在内心里有一种莫名的激动，而这些千古佳句的作者正是李贺。他的诗歌想象极为丰富，经常用神话传说托古寓今。清代学者姚文燮评价李贺的诗歌，有"深刺当世之弊，切中当世之隐"之义，可谓一的切中要害。鲁迅也很同情李贺的不幸，且"年轻时较爱读唐朝李贺的诗"，在他手书古人的诗文中，李贺是最多的一位。毛泽东主席与陈毅元帅探讨诗词时也曾说:"李贺的诗很值得一读，不知你有兴趣否?"李贺的一生以诗为业，虽然自己仕途比较坎坷，但是他在文学上的造诣可以说是很高。李贺个人生活虽不如意，但却创作了一系列反映现实、鞭挞黑暗的诗篇。虽然此间心情"瞧悴如刍狗"，却增长了生活阅历，扩充了知识领域，在诗歌创作上建树颇丰。可以说“诗鬼”李贺用自己超于常人的文采与想象成就了他独树一帜的诗歌，他自成一体的诗歌也在某种程度上成就了他自己。但是在坎坷不平的人生道路上，李贺内心中仍然有着无限的愁绪以及繁重的情思，可以说隐藏在他的诗歌之后的难言之隐需要慢慢挖掘和思考。下面，从他这首南园诗中挑选出的一首，我们或许能够管窥发现他的内心世界：寻章摘句老雕虫，晓月当帘挂玉弓。不见年年辽海上，文章何处哭秋风？这首诗歌的前两句描述其清寂艰苦的书斋生活，其中隐隐地流露出怨艾惆怅之情。首句说诗人的青春年华就消磨在这寻章摘句的雕虫小技上了。固然其中隐含着谦虚之语，甚至让人感觉都有些自卑自贱了，但事实上其中有着更深层次的含义。李贺一向以文才自负，曾把他自己比作"汉剑"，"自言汉剑当飞去"(出自出城寄权璩、杨敬之)，抱负远大。但是残酷的现实使他处于"天荒地老无人识"(出自致酒行)的窘迫境地。"雕虫"一词出于李贺笔下，实则是他的愤激之辞。句中的"老"字用作动词，有终老纸笔之间的意思，包含着无限的辛酸。接着次句用白描的手法来写他刻苦读书与写作的情形；一弯影影绰绰的残月，低映檐前，渗透着一种惆怅与悲戚。抬头望去，像是当帘挂着的玉弓;天将破晓，而他还在孜孜不倦地琢句谋篇。至此，李贺的孜孜不倦的坚韧精神可见一斑了，令人佩服。后面两句写诗人读书无用，以及有才学却仍然郁郁不得志的原因。这两句苍劲悲怆，把诗人的个人遭遇和国家的命运联系起来。具体的背景，当时"辽海"指东北边境，即唐河北道属地。从809年(元和四年)到812年(元和七年)，这一带割据势力先后发生兵变，全然无视朝廷的政令。唐宪宗曾多次派兵讨伐，屡战屡败，弄得天下疲惫，而藩镇割据的局面依然如故。因此朝廷重用武将，却轻视儒生，这就是作者长期怀才不遇的根本原因。正是因为这种令他惆怅的局面，使他处于一种忧愤之中久久难以自拔。

读到这里，再把李白与李贺作以比较，两位虽同是浪漫主义诗人，但由于生活时代、个人遭遇及个性不同等差异，导致了两个浪漫主义诗人本质特色的异同。浪漫主义的主旋律方面：李白的诗基调乐观、健康而明朗，李贺的诗则沉郁、愁怨和彷徨。浪漫主义的主观感情抒发方式上：李白的诗一泻千里怒不可遏、充溢着豪放不羁之气，李贺的诗透露出忧思孤愤、冷静深沉、抑郁不乐之情。浪漫主义所反映的现实生活内容上：李白的诗视野开阔，目光敏锐，思想准确深刻，李贺的诗却生活范围狭窄，思想基础比较薄弱。浪漫主义的表现手法上，都用了大量的比喻和夸张，但李白的诗重于自然、平凡事物，显得“飘逸”，李贺的诗则侧重于奇崛、难见之物，显得“奇险”。至于杜甫则是现实主义大家，李贺的诗和杜甫的诗风格、手法、影响等都不同，两人虽都很伟大，但众人皆知杜甫更胜一筹，因杜甫和李白齐名啊。

因为他剑走偏锋，或者说是走得太早！

严羽在沧浪诗话中评李贺“太白天仙之词，长吉鬼仙之词耳。”形容其诗风用了两个字“瑰诡”，小可读到这两字也晕，艳鬼耶？

李东阳评李贺诗“字字句句欲传世，顾过于刿术，无天真自然之趣。”

王世贞评李贺“李长吉师心，故尔作怪，亦有出人意表者。然奇过则凡，老过则稚此君所谓不可无一，不可有二。”

谢榛评李贺“白乐天正而不奇，李长吉奇而不正，奇正参伍，李杜是也。”

沈德潜评李贺诗“每近天问、招魂楚骚之苗裔也；特语语求工，而波澜堂庑又窄，所以有山节藻棁之诮。”

从唐朝以后，若是哪个人诗词写得有些鬼诡，必然会用李贺来形容，比如“长吉之亚耶？”，比如“词中李长吉也！”但是经常学得不像，被人讥讽“大抵学长吉而不得其幽深孤秀者。”

李贺的诗风并不是主流！

至少小可这样认为，李白诗是谪仙所为，此为公论。而杜诗集古今之大成，更是勿容置疑。

李白诗高。

杜甫诗雄。

李贺诗终嫌单一。我们不能拿“天若有情天亦老”这种绝世之句来看待他的其它诗作。

如果说李白杜甫是四大名著，那么李贺就是《聊斋志异》，里面都是神仙鬼怪，仙境传说，尤其他的度字用句，历来被评为“有鬼气”，恰恰是因为这个成为“诗鬼”，也因为如此才导致他英年早逝。同样的例子还有贾岛和孟郊，尤其是孟郊简直把不吉利的字用到了极致。

少了中正大气，终究不是古人祟尚的作诗之道。

诗还是分为高中低档的，古人为诗，要么诗如君子，诗如名士，哪怕跳出诗词领域，以文章书法而论，太史公，韩愈，王右军，颜鲁公都是如此。别看温庭筠的花间写得艳，可是那种艳属于真名士自风流。但在他的诗中绝对全是妥妥整整的君子之风。

偏偏李贺把诗写成了幽魂和野鬼，自然是入不得历代诗人的法眼。比如四溟诗话中评李贺诗“险怪如夜壑风生，暝岩月堕，时时山精鬼火出焉；苦涩如枯林朔吹，阴崖冻雪，见者靡不惨然。”比如下面几首还算中正的诗句。

佣刓抱水含满唇，暗洒苌弘冷血痕。——石砚歌

瑶姬一去一千年，丁香筇竹啼老猿——巫山高

黑幡三点铜鼓鸣，高作猿啼摇箭箙。——黄家洞

横庭鼠径空土涩，出篱大枣垂朱残。——仁和里杂叙

艰涩，枯硬，幽冷，李贺的很多诗作都是如此特色，一方面可以解释为雕琢之痕稍重，另一方面也可以说是故意为之，因为他骄傲，不屑于重复古人！

也正因为如此，他绝对是杰出的诗人。

所以，李贺没有过于出名，恰恰是因为他死得太早，如果不然，他的成就绝对不止于此。对此，古人早有评论。比如

诗人杜牧评李贺“贺且未死，少加以理，可以奴仆命骚”。

春酒堂诗话中也说“长吉诗原本《风》、骚，留心汉、魏，其视唐人诸调，几欲夷然不屑，使天副之年，进求章法，将与明远、玄晖争席矣。”

方世举在自己的书中说“长吉之才，佶然以生，瞿然以清，谓之为鬼不必辞，袭之以人却不得 ，直是造物异撰”

谢谢邀请。

第一，走得早呗。二十七岁就去世了，活得不如李杜长，没来得及留下更多诗篇。

第二，除了孟郊和贾岛外，李贺也是著名的苦吟诗人。他写诗常常骑在毛驴上，背着锦囊外出，想到佳句就写下投入锦囊内，晚上回家磨呀磨，呕心沥血地完篇，贾岛曾有一句形容自己这样的苦吟诗人的“两句三年得，一吟双泪流”。所以，这类诗人通常写作比较慢。据说李贺的“昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑”、“女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨”这样的名句，也是磨了很久来的。相比之下李杜就快得多，尤其是李白，给人感觉他写诗太轻松了。

第三，可能会受一点点影响，那就是颜值问题，并不是说李杜长得有多帅，而是李贺太丑了，他有一个外号叫“贺鬼头”，可以想见得是多么惊人的颜值才能得这个外号，而唐朝又是个极重外表的朝代，所以在当时，李贺大概也并不被太多人看好。

综上所述，李贺虽有才，想象也浪漫瑰丽，但是拉进自己生活里想一下，就两句话，是别人口中“你看，他就是那个天才，毫不费力就能写出这样好的诗！”的人有名呀，还是“他呀，磨了大半年磨出这么一句来”的长得又丑的人有名呢？

也许是历史介段性条件制约的原因造成的

世传杜甫诗天才也，李白诗仙才也，李贺诗鬼才也。

——海录碎事

李白是我特别喜欢的诗人，可能评价会有偏向性。

李白的诗不理解意思读起来都很棒，热血沸腾的那种感觉，李贺的诗就有些诘屈聱牙。

李白的诗非常容易背，李贺不然。

李白的诗词更趋向于整体把握，李贺的诗更趋向于局部把握。

李白名篇更多，李贺名篇更少。

李白民间传广度很高，李贺较小。

李白活的时间更长，李贺活的时间更短。

时代不同，盛唐时代诗歌昂扬向上很符合社会主义主旋律。风格也是，李白更让人爱。

不过呢，艺术说不好萝卜白菜各有所爱。就像画家，李白可能是达芬奇，更加久远的天才，李贺是毕加索。喜欢就好。杜甫和李白有些类似。

黑云压城城欲摧，甲光向日金鳞开。

角声满天秋色里，塞上燕脂凝夜紫。

半卷红旗临易水，霜重鼓寒声不起。

报君黄金台上意，提携玉龙为君死。

和现在的什么天王，什么天后，有多少粉丝有什么区别。

李贺（790—816年）字长吉，李贺是中唐的浪漫主义诗人，又是中唐到晚唐诗风转变期的一个代表者。他所写的诗大多是慨叹生不逢时和内心苦闷，抒发对理想、抱负的追求；对当时藩镇割据、宦官专权和人民所受的残酷剥削都有所反映。他喜欢在神话故事、鬼魅世界里驰骋，以其大胆、诡异的想象力，构造出波谲云诡、迷离惝恍的艺术境界，抒发好景不长、时光易逝的感伤情绪。他终生落魄不得志，二十七岁 就英年早逝，但却在短暂的一生中留下了大量诗作。这些诗作想象丰富，立意新 奇，构思精巧，用词瑰丽，也有伤感情绪的流露，有很高的艺术价值。他被人称为 “诗鬼”，这除了是因为他的诗善于熔铸词采，驰骋想象、意境独特之外，还有一 个很重要的原因是他的诗中包含大量有关道教神仙鬼魅的题材。

李贺不如李白、杜甫有名有以下两个原因：

一、、他们诗歌的风格不同：李白、杜甫的诗歌在艺术风格和内容形式上比李贺的诗更胜一筹。

1、诗鬼—贺诗歌的特点是：其诗善于熔铸词采， 驰骋想象，运用神话传说创造出璀璨多彩的鲜明形象，故称其为“诗鬼”。

2、诗仙—李白诗歌的特点是：在大唐多若满天繁星的诗人中，李白是唯一被人们誉为既有侠肝义胆，又有仙风、道骨的浪漫主义诗人。李白虽为诗仙，却非一味地飘逸，它的内心深处，常有无法派遣的孤独意识。这种孤独意识，直接影响到它的诗歌，给他的诗带来崇高感和悲怆感。使其相当一部分作品具有了豪中见孤崛，豪中见悲的风格特点。

诗想象丰富奇特，风格雄浑奔放，色彩绚丽，语言清新自然，被誉为“诗仙”。

3、诗圣—杜甫诗歌的特点是：其诗紧密结合时事，思想深厚。境界广阔。 杜甫生活在唐朝由盛转衰的历史时期，其诗多涉笔社会动荡、政治黑暗、人民疾苦，被誉为 「诗史」。其人忧国忧民，人格高尚，诗艺精湛，被奉为「诗圣」。

二、李贺没有李白、杜甫活得长，年仅二十七岁就离世了。因为他没有更多时间去创造诗歌了，这也是他没有李白、杜甫有名的一个重要原因。要是李贺也能活到李白、杜甫他们那么大的年纪，又有谁敢肯定李贺不会比他俩更有名呢！

谢谢邀请。诗鬼诗仙诗

圣，这都是圈内朋友送给他们的

戳号，和诗传下来的多少没什么关

系。其原因还是佳作不如李白、杜甫

的多。少的原因主要是李贺英年早逝

。没给他更多施展才华的时间。

四个字：生不逢时！

鬼哪里比得了仙，圣。

唐诗发展到李贺的时代，好写的领域都已经被开发出来，要另辟蹊径，只有求怪求险。

而怪，险为什么之前写的人少，一是难度大，二是受众少。

写诗到了这一步，为创作而创作，绞尽脑汁，搜索枯肠，又怎能以情动人呢？

有些人只一首作品就能流芳百世。

如春江花月夜，一首孤篇压大唐。

如乱世佳人，一本小说留下的痕迹盖过了美国许多的文豪。

李贺凭几首诗名传人间，惊鬼动幽冥 ，当的起诗鬼。

正如黄鹤楼只有崔颢的那首诗能配的上，岳阳楼只有范仲淹的那个记一样，这是刻在中华文化血魂传承的东西。这个东西一拿出来，你一看就知道，哦，原来是李诗鬼的作品！

曾经看到别人写的李贺，对不起记不住出处了。摘录如下:(在极其黯淡的人生中，创造出极其辉煌的年轻诗人，最终用他的死亡，诠释了生命与诗歌之间的最大张力。在古往今来的所有诗人中，还没有一个人能像李贺这样，在自杀式的写作状态中，把心呕出，当成炸弹，爆发出对生命最绚丽的礼赞。 在死亡的沉沦与挣扎中，李贺如啼血的杜鹃，吟出了生命的绝唱！)

“我当二十不得意，一心愁谢如枯兰”，这就是李贺，诗鬼李贺。大唐双李，诗仙李白，诗鬼李贺。大唐四大诗人，诗仙李白，诗圣杜甫，诗佛王维，诗鬼李贺！

这里，祝愿在白玉楼宇中居住的李贺不在有天若有情天亦老的感慨，只在凌烟阁上万户侯！

鬼才少年，英魂早逝，文笔少了许多，但也够惊世骇俗了。