武侠小说作家四大宗师是谁

香港的武侠小说作家，金庸，古龙，梁羽生，温瑞安，他们四人可以成为香港武侠小说作家四大天王，金庸，梁羽生，古龙，他们三人写的武侠小说我都喜欢看，金庸先生的作品，我最喜欢看。

金庸、古龙、温瑞安、梁羽生

这四位绝对算是武侠小说里大师级的人物。我想大家比较熟悉的是前两位吧！他们的很多作品改编成了电视剧和电影。金庸的书可以用一句话概括，那就是“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”。古龙比较有名的有四部。它们分别是《绝代双骄》、《陆小凤传奇》、《三少爷的剑》、《多情剑客无情剑》。而梁羽生、温瑞安两位相必了解比较少吧！我看过由梁羽生小说改编而成的《七剑下天山》和《侠骨丹心》。温瑞安的《四大名捕》，人们应该最为熟悉吧！大概有十部以上同题材的影视作品。我最喜欢还属金庸的影视作品，他的每部作品我都看过。有人说：“金庸小说适合拍电视剧，而古龙的小说适合拍成电影。”这句话我也挺认同。（仅个人观点）

只知道古龙。金庸。梁羽生。其它不知!郑少秋算不算?

香港武侠小说四大知名作家，金庸，古龙，梁羽生，温瑞龙，翻拍成电视剧的比较喜欢金庸的

武侠小说在中国很有群众基础。特别是在青少年中的绝大多数人都喜欢看武侠小说。古典小说的《七侠五义》，巜小五义》等书更是青少年时期校园外的重要读物。

在中国的影视剧的发展中，就离不开了武侠的影子。特别是香港的几位武侠大师作品，又将中国青少年的武侠梦想推向了一个高潮，特别是八零后、九零后都做过大侠的梦想。而武侠又是中国特有的文化传统，从司马迁的史记中的巜游侠列传》开始有文字记载以来，中国人民就崇尚侠客的行为。在青少年中影响一直伴随着他们的成长。

香港的金庸、古龙、梁羽生、温瑞安，四人被称为中国武侠小说的四大天王，每个人的风格都不一样。其中金庸的作品在中国更是家喻户晓，其他三人也都有代表作品。可见金庸先生的武侠小说的影响之大。
他们四人都有代表作，金庸先生的作品基本上都有衔接、也能让大家看清楚，无论是故事情节、还是人物的塑造都非常吸引人，特别是巜射雕英雄传》和巜神雕侠侣》，《天龙八部》等小说和影视剧在大陆大受欢迎，真是到了万人空巷的地步。

古龙先生的作品也很多，在大陆最受欢迎的是巜绝代双骄》，巜武林外史》《大人物》

梁羽生先生最有影响力的作品就是巜萍踪侠影》了。

温瑞安先去的作品虽然比以上几位的少了点，但是影响力还是很大的，巜四大名捕系列》就很受欢迎的。


在这香港这武侠小说的四大天王中，我最喜欢的人就是金庸先生的武侠小说。

金庸，古龙，温瑞安，梁羽生、最喜欢金庸作品

谢邀！

武侠小说作家中，有三人被称为“武侠小说三剑客”，他们是金庸、古龙、梁羽生。香港媒体有四大才子的称呼，他们分别是：金庸、倪匡、黄霑、蔡澜。这个称呼与当年娱乐圈的“四大天王”称呼是一样地荣光。

金庸大师，原名查克镛，生于浙江海宁，1948年移居香港。他的武侠小说家喻户晓，代表作有《射雕英雄传》、《神雕侠侣》、《鹿鼎记》、《笑傲江湖》等等。他是武侠小说泰斗，带给我们多少个日日夜夜，偷灯夜读，有的通晓待旦，一连读几个24小时。他的十五部巨著几乎每部都拍成了电影、电视剧，并且被翻译成十数种外文语言。

古龙：原名熊耀华，祖籍江西，1938年6月7日生于香港。他是新派武侠小说的泰斗。代表作有《多情剑客无情剑》、《绝代双娇》、《英雄无泪》等。古龙把武侠小说引入经典文学的殿堂，将推理、戏剧、诗歌等新元素融入武侠小说里面，开辟了武侠小说的新天地。只因好人不长命，48岁的古龙因肝硬化在台湾去世。

梁羽生：原名陈文统，生于广西蒙山县文圩乡屯治村。他的作品特点是摒弃了旧派武侠小说的嗜杀和复仇的套路，将行侠建立在正义、尊严、爱民的基础上，并提出“以侠胜武”的理念，开创了新派武侠小说的先河，不愧为一代宗师。他创作了三十多部武侠佳作，主要作品有《白发魔女传》、《七剑下天山》、《萍踪侠影录》、《云海玉弓缘》等。他说：“开风气也，梁羽生；发扬光大者，金庸”。他对自己一生的武侠小说成就，如此总结是比较客观的。

要选“四大天王”很难，因为除了“三剑客”，另外还有一大帮武侠小说的高手，要我从中再选出一名来，一个字——难！现在我推举四大才子之一的伊匡：

倪匡：原名倪聪，字亦名，生于上海，祖籍浙江宁波。1957年到香港，他写作面很广阔，写作速度很快，每天能书写8000字，涉及侦探、科幻、武侠、言情各种小说。武侠小说以《六指琴魔》为代表作，还有比较有名的独臂刀等。他是华人科幻小说界里最具影响力的作家，用卫斯理笔名写就《钻石花》也很有影响力。其《蓝血人》一书于2000年入选“20世纪华文小说一百强”，是他的科幻小说代表作。2O12年获得第31届金像奖终身成就奖。

我喜欢金庸的武侠小说

金庸 古龙 梁羽生 温润安 最喜欢梁羽生

首先，金庸一定要上榜的，金老爷子的小说虽然并不是各个年龄段的人都在看，但是他的电视剧实实在在地影响了一代又一代人！

接着，我们假装古龙是香港人，把古龙也给拉上榜，古龙的小说风格犀利，是小莫最喜欢的一个武侠作家，但是同样的，他的小说代笔比较多，一本书，你看着看着可能就不是他写的了！

然后，把梁羽生给拉上来，新武侠派的开山祖师！但是写作风格更加古朴！

最后，黄易，倪匡，这两位涉猎的范围都比较广，并不是完全的武侠派作家！

另外，温润安没有上榜，因为他太喜欢断更了，断更派的开山鼻祖，这个真是没话说了，要是不断更的话，上榜是没有任何问题的！

我没有读过

不做评价

四大香港武侠小说作家是，金庸，古龙，粱羽生，温瑞安。金庸是武侠的政治家，搅动江湖风云，他写的武侠人物都很人性，接近生活真相，梅超风，瑛姑，李莫愁，马夫人，都是让人又恨又爱的女人。古龙堪称武侠中的剑客，亦正亦邪，他对变幻莫测的江湖情节的描述更波云诡异。粱羽生象武侠中的书生，儒雅却迁腐，是我最接受不了的。而温瑞安，是武侠中的儿女情长，对男女情事的描述更贴近现代。相比之下，金庸老先生刻画的人物我更喜欢。

金庸，古龙，温瑞安，梁羽生。

金庸，古龙，梁羽生，温瑞安。

金庸，古龙，黄易，倪匡，其中最喜欢古龙

哪有什么四大天王，只有独孤求败

上面都错了，古龙是台湾的，香港的话应该金庸梁羽生温瑞安黄易

没有“四大天王”。

我是武侠小说读者，看港台武侠小说意犹未尽之余 ，还看了一点日本武侠小说，日本文化和中国文化真是很接近。

我觉得现代武侠小说作家，可以分成三个梯队：

金庸凭借他的15部武侠小说，江湖独步，是第一梯队。

梁羽生凭借《白发魔女传》、《七剑下天山》（此书总是使我联想起《牛虻》）、《萍踪侠影录》等；古龙凭借《多情剑客无情剑》、《陆小凤传奇》、《楚留香传奇》等；日本的吉川英治凭借《宫本武藏》一书——以上3人，是第二梯队。

倪匡、温瑞安、卧龙生、萧逸、司马翎、黄易、还珠楼主、日本的山冈庄八，等等。是第三梯队。

以上是个人浅见，请方家斧正。

我最熟悉的就是梁羽生、古龙、金庸三个人，最喜欢梁羽生，感觉他写的武侠小说柔情更多一些，更有人情味。

在当时看起来水平差不多的诸位，随着时间进展彼此之间绝对实力的区别会凸显出来，有些作品只是一时流行，而另一些则会流传不衰，这其中既有必然又有偶然。西厢记同时代不乏才子佳人小说，堂吉诃德同时代不乏骑士小说，但这些名著同时代的作品、包括在当时红极一时的作品大都没有流传下来。我想这大概要从几个方面来看，除了流传过程中的偶然性以外，能一直拥有大规模的读者是文学作品保持生命力的唯一方法，而在吸引跨越时代的读者时，作品自身要能具有更具生命力的特质，要具有更广泛的，讨论与触及人性根本的情感部分的能力。

武侠小说从盛极一时到日渐衰落，大浪淘沙之后也逃不出被遗忘的命运，而其中能够被时代甄别留下的，一定会是最精华的。

金庸:这个不用多说吧，要说非选个第一出来，也就金庸了，小说也好，改变的电视剧量是最高的。为什么呢？因为金庸的小说没有一上来主角就是高手或者大侠的，都是一步一步慢慢走过来的，最为重要的是，走过来这一路是充满正能量的。

古龙：这个也不用多说，是另一种不同风格的侠，古龙小说有几种风格，有的正常叙事，有的意境比较好，文字字字珠玑。更有经典语句。古龙大多以叙事为主，很多主角上来武功就极高。

梁羽生：就看了一本，萍踪侠影，风格有点类似金庸，读的不多。

温瑞安：文笔比较优美，叙事能力也强，之前写诗的出身。缺点是坑不是一般的多。

黄易：严格来说不能说是武侠，但是创作能力很强。黄易的书大多也都读过。

总结一下几位的风格，重点是金庸古龙和温瑞安。

打个比方：一群人看两个人擂台比武。这是前提：

金庸角度：你就是直盯着俩人打来打去，一招一式你都看的清楚。

古龙角度：俩人正打的激烈，你上了厕所，回来的时候胜负已分。

温瑞安角度：你在台下根本看不懂台上俩人打的啥，所以你就没看，而是听旁边懂的人给你讲怎么打怎么打，顺便还给你科普了一下俩人的来历。

金庸、古龙、梁羽生、温瑞安。最喜欢金庸的作品

金庸，古龙，黄鹰，梁羽生，最喜欢古龙，古龙小说很有意境，风格独特！

温瑞安（1954年1月1日－），生于马来西亚霹雳州美罗埠火车头，武侠小说作家。台湾大学中文系肄业。有小说、诗、散文、评论各类著作100多种。1973年赴台湾留学，1976年其创立的社团遭检举“为匪宣传”，拘留3个月后，被台湾政府驱逐出境。1981年抵香港发展，1990年转至中国。笔名有温凉玉、舒侠舞、王山而、项飞梦、温晚、柳眉色、风玲草等。其代表作《惊艳一枪》、《布衣神相》、《四大名捕》等被多间电视公司多次改编。

希望采纳

开篇宗师应该不是他，不过是他明确了这个概念，真正成为小说的一种系列

古龙

古龙。

金庸（1924- ），原名查良镛，当代著名武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家，中国作家协会名誉副主席，《中华人民共和国香港特别行政区基本法》主要起草人之一、香港最高荣衔“大紫荆勋章” 获得者、华人作家首富。

梁羽生本名陈文统，1924年3月22日出生，因病于2009年1月22日在悉尼去世，享年85周岁。

古龙，原名熊耀华，著名武侠小说家，新派武侠小说泰斗和宗师。

【金庸、梁羽生、古龙武侠风格比较】

一、小说内容选取的比较：

金庸、梁羽生的武侠小说都注重历史事件的重现，就这一点而言，金庸的表现尤为突出；梁羽生则是把虚构的人物来强化历史氛围；古龙的小说却是基本抛开了历史背景，用感性来直探人生。

二、小说武功特点的比较：

金庸小说的武功，融中国武术和诸子百家文化等传统文化于一炉，境界高深、神奇莫测；而梁羽生小说的武功，一招一式，细腻逼真；古龙小说的武功则以“怪招”取胜，重境界而轻招式。

三、小说人物性格特点的比较：

金庸小说人物具有“一半是野兽，一半是天使”的矛盾复杂性格；梁羽生小说的人物性格则更贴近生活，凸显真实人性；古龙小说多写变态人格，体现神秘怪异的人物性格。

四、故事情节构思的比较：

金庸小说往往开篇平平，随着事件的发展，而神奇莫测地展开，故引人入胜、扣人心弦；梁羽生小说是开篇引人，中间则是暴风雨前的平淡，结局而荡气回肠；古龙小说的故事情节，曲折而动人。

五、作家语言风格的比较：

金庸小说的语言，典雅古朴、生动活泼、富于变化，且又诙谐逗趣；梁羽生小说的语言，以章回小说的形式来陈述，多用诗词歌赋和民歌俗语，富有神采；古龙小说的语言则是多采用短句，力避平铺直叙，挥洒肆纵。

玄幻小说可以追溯到很远了，个人认为是李善基，蜀山剑侠传的作者。不仅仅是玄幻小说的开篇宗师，而且他的作品甚至影响到了金庸古龙梁羽生的创作。

飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。对于八零九零后来说，金庸先生的作品脱口而出，笔下的经典人物和精彩情节更是能侃侃而谈，而与金庸齐名的梁羽生、古龙、温瑞安这三大武侠宗师，对于他们的作品却感到陌生，甚至于有时会惊呼于某些经典作品的作者竟是他们。近年来随着影视剧的发展，金庸先生的作品也频频登上荧屏，成了经久不衰的翻拍题材，其他三位大师的作品鲜有导演和制片问津，是他们的作品不够优秀吗？答案当然是否定的，那究竟为何呢？

他们的武侠观吸引力不同

梁羽生是新派武侠的开山之祖，而且在评武侠方面也极有造诣。他自己曾说："梁羽生是名士气味甚浓（中国式）的，而金庸则是现代的 '洋才子'。梁羽生受中国传统文化（包括诗词、小说、历史等等）的影响较深，而金庸接受西方文艺（包括电影）的影响则较重。"这个观点从本质上说明了两位大师武侠观的区别，一个古典传统，一个中西融合。

具体呈现在作品中便是，梁羽生笔下虽然也有白发魔女这样少数性格复杂、亦正亦邪、敢爱敢恨的主角，但整体依旧以传统正派大侠为主。这样的主角群体有感染力但也因为太过相似，具有重复性，容易产生审美疲劳。相较之下，金庸先生的武侠主角则是一副多姿多彩的斑斓画卷。

有侠之大者为国为民的郭靖大侠，有洒脱随性、挑战世俗的悲情杨过，有相逢一笑快意恩仇的浪子令狐冲。这样的人物群像构建起来的武侠世界无疑具有更持久和更深厚的感染力。另外，金庸的武侠作品是能够成体系的，有一定的连贯性，梁羽生先生的作品大多独立开来，这也对武侠世界或者武侠观的构建有所影响。

古龙和温瑞安两人都是另辟蹊径，一个走向境界意识流，一个走向悬疑判案流，属于独树一帜，自成一方天地，他们的武侠观相对来说更为小众独特。

他们的创作态度不同

梁羽生可以说是金庸的武侠领路人，两人曾是同事。当时的文化环境对于武侠作品的认可程度并不高，长期将其置于不入流之列。梁羽生虽然肯定武侠作品在文学中的地位和价值，更是新派武侠的奠基人，但也仅仅是应当允许其存在的态度。因此在武侠作品的创作上，梁羽生先生认为不过是雕虫小技，更多地是重复创作，后期更是将重心转到了散文和历史方面。

金庸先生则是恰恰相反，他是将全部的抱负和热忱投在武侠小说中，希望它能够登上大雅之堂，成为文学中的经典，有其独特的重要地位。古龙则是率性而为，他这样的性格也注定他的作品无法像金庸那样长期保持高涨的创作热情和质量，有许多作品都是无疾而终或者草草收尾，有精品，更有许多残次品。温瑞安的代表作《四大名捕》系列就不难看出，温瑞安是打算走出自己的新路，但又局限在自己的题材中，形成了一个困境。

武侠大师们这样截然不同的创作态度也决定了他们整体武侠生涯的不同走向，梁、金、古、温四人，一个过客，一个行者，一个浪子，一个困者，金庸这位行者显然能走得更为坚实长远。

他们的翻拍难度不同

梁羽生先生的武侠作品十分注重招式，一招一式皆师出有名，有形可查，同时强化了主人公形象，淡化了历史背景。现代的影视剧往往不注重交手的具体招式，而淡化的故事背景也不利于再创作来改编充实。金庸先生笔下的人物武功招式是次要的，更注重气氛的渲染，放在荧屏上可以用更多变的方式来吸引观众。并且强调历史背景，错综复杂的家国故事线本身就能勾起人们的家国情怀，也留下了很大的二次创作空间。古龙的武侠小说同样具有缺乏背景的问题，不知从何而起，更不知至何而终。而且古龙笔下故事情节经常十分离奇，叙事手段十分碎片化，人物常以境界定生死胜负，招式都是无所谓的，这种虚无缥缈的描述常让人摸不着头脑，改编难度较大。

不难看出，金庸先生确实是武侠流派的集大成者，一路砥砺前行，潜心创作，博采众长，无怪乎他的作品能够经久不衰，频频被翻拍登上荧屏。

金庸、梁羽生与古龙并称为中国武侠小说的“三大宗师”。其中尤以金庸和古龙声名最为显赫，他们的作品也深受读者喜爱，两位武侠小说宗师都有相当大体量的粉丝群体。但如果真的要把古龙和金庸的影响力进行对比，客观而言，古龙的影响力还是远不如金庸。

金庸

先看看两位武侠小说宗师的基本情况。

金庸从1955年动笔写第一篇武侠小说《书剑恩仇录》，至1972年写完《鹿鼎记》后封笔，一生广为流传的是“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”的14部武侠小说，其中《白马啸西风》和《鸳鸯刀》是中篇武侠小说，另外还有一篇短篇武侠小说《越女剑》。金庸的武侠小说文笔生动、情感真挚，将虚拟的故事投放于真实历史大背景中并融为一体，画面感极强，让人犹如穿越而身临其境。尤其难能可贵的是，通篇贯穿“侠之大者，为国为民”的家国情怀，读罢令人荡气回肠，豪气陡生。由此奠定了金庸在中国武侠小说领域里的霸主地位。

金庸书房

古龙从1960年开始出版武侠处女作《苍穹神剑》，1981年以《风铃中的刀声》收笔，20余年时间共写作了70余部武侠小说，其中最为脍炙人口的莫过于《绝代双骄》、《楚留香传奇》、《陆小凤传奇》等作品。古龙的武侠小说既有借鉴金庸小说中“无招胜有招”的理念，更深受西方文艺思想影响，将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典镕铸一炉，另辟蹊径，走出了一条与众不同的武侠小说之路，这种特立独行的风格奠定了古龙在中国武侠小说领域里不可取代的地位。

金庸武侠小说全集

就影响力来说，古龙的确不如金庸，为什么这么说呢？

其一，从作品质和量的辩证关系而言，金庸以有控制的量少实现了质优。金庸在精力、体力、智力最巅峰的黄金年龄创作了15部武侠小说，1972年宣布封笔时金庸才48岁，他活到94岁才去世，为什么在后半生的46年没有再写过一篇武侠小说呢？可以说这就是金庸的智慧之处。因为他知道这15部小说差不多已经将他在武侠小说中的才华、智慧和积累消耗殆尽，即使再写新的作品，只怕在思想主题、故事情节、人物性格、语言风格等方面再也难以取得新的突破，写不出新的创意。倘若强行创作新的作品，只怕会是新瓶装旧酒，反倒有损自己已经在广大读者心中奠定的高大形象和地位。

金庸题字

古龙却不同，他只活了48岁，其中创作武侠小说的时间长达20余年。古龙绝对是一位高产作家，20余年创作了70余部武侠小说。其中虽然不乏《绝代双骄》、《楚留香传奇》、《陆小凤传奇》这样的精品，但也有不少是应景之作，这和古龙独特的人生观和人生经历有关。据说，古龙开始创作武侠小说的初衷是为了解决生活需要。待声名远扬以后，他骨子里“浪子”的本质让他沉迷于散尽千金的奢靡生活，写作武侠小说最主要、直接的目的仍然是为了钱。有时候古龙故意拿一个精彩开头来吊出版社的胃口，要求对方预支整本书的稿费。古龙有些小说是赶稿赶出来的，也有些是请人代笔的，试想，这样的写作初衷、这样的高产，能写出很多精品吗？

所以，古龙的武侠小说整体质量比不上金庸，影响力自然也就不如金庸了。

古龙

其二，从作品的立意和格局来说，金庸的小说立意比古龙小说更高。古龙的小说成功地运用了写景、写情、写心态的新派写法，又兼顾中国传统小说环环相扣、扑朔迷离的情节安排，辅之以严谨、完整的结构，使他的小说具有极强的可读性。同时，古龙还擅长通过对氛围的巧妙渲染，深入挖掘人物的内心世界，使人物的性格特点清晰、鲜明。可以说古龙的武侠小说最突出的优点在于刻画人物性格。所以，古龙的小说立意更多的是通过故事情节、人物性格反映出人性和人心。

古龙（左一）和金庸（左四）合影

金庸的武侠小说则是更多地着力于对历史意义和价值的探求，体现出一种更大格局的家国情怀。一方面金庸习惯于将许多历史上真实存在的历史人物纳入到其文学作品之中，如完颜洪烈、岳飞、大理段氏、朱元璋、康熙皇帝等等，这些历史上的真实人物与小说中的虚拟人物交相辉映，虚实相交，既使小说更加真实生动，更能彰显出小说的历史意义；另一方面金庸将笔下的人物赋予更多的家国情怀，“侠之大者，为国为民”是他们的最高境界，“鞠躬尽瘁，死而后已”是他们的悲壮结局，这种家国情怀使作品超越了私人的恩怨情仇，具有更深更广的社会意义。

所以，古龙的武侠小说立意和格局比不上金庸，影响力自然也就不如金庸了。

古龙部分作品

其三，从社会角色和品行来看，古龙的社会身份是武侠小说家，一生以写作武侠小说为主业，打交道的基本上都是圈中人，所以他个人的影响力也受到了较大的局限。同时，古龙在处理一些事情上也遭到颇多人诟病，比如古龙常常是拿到稿费后便耍无赖，硬是交不出稿子，惹来出版商怨声载道。有时自己懒得写，便找人代笔，这在文坛上是备受鄙弃的，但古龙却不以为然。古龙有时候只拿一个精彩开头来吊出版社的胃口，并预支整本书的稿费。 很多出版社迫于行业竞争应承下来，而拿了稿费的古龙便脚底抹油，再无踪影。 后来，古龙答应写完书再拿版权费，但没想到他竟然把一部作品同时卖给7个出版商。

古龙手迹

而金庸则不同，他的社会身份是武侠小说作家、新闻学家、企业家、政治评论家、社会活动家。他不但在武侠小说领域里稳稳地拥有霸主之位，在新闻领域也一直享有盛誉，不但是报业的大才子，还与朋友一起创办明报，以此为阵地，坚持每天写一篇社论和一篇小说连载，使明报独具特色，在众多报纸中脱颖而出。金庸一生写了一万多篇社论，仅就新闻和企业领域金庸的影响力也是远非古龙可以相比的。同时，金庸还是出色的社会活动家，以他独特的影响勇于“入世”，七、八十年代穿梭于与台湾与大陆之间，为两岸沟通积极奔走。八十年代中后期他又担任香港基本法起草委员会委员、政治体制小组负责人，香港基本法咨询委员会执行委员会委员，期间，他与查济民提出了“政制协调方案”，为香港法治、政治建设不遗余力。

所以，金庸除了在武侠小说领域有非凡的影响力之外，在新闻界、企业界、政界都有着非凡的影响力，这些领域的影响力又会加倍帮助金庸扩大在武侠小说领域的影响力。相比之下，古龙的影响力主要在于武侠小说领域，他的影响力自然比不上金庸了。

温瑞安（1954年1月1日－），生于马来西亚霹雳州美罗埠火车头，武侠小说作家。台湾大学中文系肄业。有小说、诗、散文、评论各类著作100多种。1973年赴台湾留学，1976年其创立的社团遭检举“为匪宣传”，拘留3个月后，被台湾政府驱逐出境。1981年抵香港发展，1990年转至中国。笔名有温凉玉、舒侠舞、王山而、项飞梦、温晚、柳眉色、风玲草等。其代表作《惊艳一枪》、《布衣神相》、《四大名捕》等被多间电视公司多次改编。

其实很早以前的小说就有聂隐娘、红线女，虬髯客 这些已经是玄幻的范畴了。但与你现在所理解的是不大合拍的。近当代的 玄幻小说应该是开总于清代 文康的，儿女英雄传。而到了清末民初 李善基的蜀山剑侠传，将其达到一个高峰。

蜀山传的出现是里程碑似的中国武侠的。影响了后面所有的武侠小说家，白羽，郑正因，王度庐以及之后的梁羽生金庸和古龙，再往后的黄易温瑞安等等，都深受这本书这个人的影响。也真正把小说 从以前的 武打小说进化到武侠小说的层次。也正是从蜀山传开始进入了新武侠时代。这个时代到梁羽生金庸时达到了顶峰，也有人认为是梁羽生是新武侠的鼻祖。不论如何，金古梁 是新武侠的大师，他们代表着中国新武侠的三座高峰，至今都无人能及。现在梁羽生和古龙早已仙去，只剩下金庸老爷子一个人。

而当代玄幻小说也在同时代稍后的黄易先生那里得到了大的发展，从 破碎虚空 开始，一发不可收拾，开创了现当代玄幻武侠的的新局面，是玄幻不仅仅局限于以往的仙侠、剑侠的塑造。是一个划时代的人物。

近年来流行的穿越小说也在玄幻的范畴之内，只是至今为止这些年轻作者的阅历和学识还很不足，迄今为止还没有很有分量的穿越作品出现。

采纳的是早期的，现在看来应该是

古龙 司马翎 卧龙生 萧逸

这些人都是中国人，台湾的只有陆鱼

虽然玄幻小说早已有了，但我觉得黄易大师的作品承前启后，以独特深刻的思想，妙想天开的情节和动人的性格，展示新奇的意境，跨越了现实和幻想的边界，踏足一个玄幻的梦境理，无论在超时空的国度，或是在古老的日子对武道的追求中，都在寻找人类超越自己的体能和智力的极限，丰富的想象力，不拘一格的布局，宏大缜密的构思，紧凑精妙的情节，峰回路转的结局，出人意表，使读者手不释卷，废寝忘食。如果说在武侠文坛上，曾经是“三国鼎立”，黄易大师一出江湖，便脱颖而出，独领风骚。

金古温梁

古龙

古龙，原名熊耀华，籍贯江西，汉族。1938年6月7日生于香港。著名武侠小说家，新派武侠小说泰斗，与金庸、梁羽生并称为中国武侠小说三大宗师。代表作有《多情剑客无情剑》、《绝代双骄》、《英雄无泪》等。古龙把武侠小说引入了经典文学的殿堂，将戏剧、推理、诗歌等元素带入传统武侠，又将自己独特的人生哲学融入其中，使中外经典_铸一炉，开创了近代武侠小说新纪元，将武侠文学推上了一个新的高峰。1985年9月21日，因肝硬化、静脉出血，古龙在台湾去世，终年48岁

《英雄志》

我辈读书之人，只求能为天地立心、为生民立命、为往圣继绝学、为万世开太平！生平全此四事，虽死无憾！”

-----摘自《英雄志》

排在首位的非孙晓的《英雄志》莫属，其实严格意义上来讲它并不是一本网络小说，因为作者并未在网络上发表，而走的是传统的路子，但因为这本书在网络上流传甚广，我也是通过网络接触到它的，所以把它归为网络小说也还是比较靠谱的。我对《英雄志》这本书的总体评价是四个字“光芒万丈”，不为别的，只因为它已经完全跳出了金庸、古龙、梁羽生等武侠前辈所划下的圈圈，将武侠小说的境界提升到了一个新的高度。

正如作者孙晓自己所说“武侠有很大的潜力，只差一步它就可以成为‘民族文学’，而武侠的作家终有一天会是民族作家”。《英雄志》这本书就是他承载理想的实验之作，充满着雄心和野心，从目前看来，我认为他在很大程度上已经获得了成功，至少《英雄志》告诉了我，武侠小说不再仅仅是“成人的童话”，它完全能够承载更加沉重和深刻的主题。有人说，武侠小说最重要的就是要有曲折的情节和出色的文笔，诚然，这两者都是一部优秀的武侠小说所必不可少的组成部分，但绝不是最重要的，它们仅仅能够让小说做到“更好看”，正如同一个优秀的画家通常都讲究“画其魂”而不仅仅只追求“画其形”，小说的主题和思想才是一部小说真正的灵魂所在，此乃高下之别。

《英雄志》这本书的主题是人对命运的抗争，多元的世界观让整本书充满着思想碰撞的火花，而贯穿于其中的核心思想，就是“正道”。何谓“正道”？孙晓通过卢云这个儒生的经历为我们给出了他的答案:“正道，就是做对的事情”。多么简单精炼的回答，可能有人就会问：“那什么又是对的事情呢，是非对错又如何划分呢”，这就要回归到中华文明的本源-儒学上来，儒家的仁义道德观念、人性中善良之本性(孟子概括为“恻隐之心、羞恶之心、恭敬之心、是非之心”)，这些共同组成了那道无形的规范，我们称之为“底线”，中华文明几千年的文化根基正植于此，而是非对错的划分同样植于此。从孙晓的很多留言中能够看出，孙晓应该是比较推崇儒家的，而对现在西方的民主则抱有很大的质疑，在此也希望孙晓能够通过新的作品进一步阐述中西方文化冲突这个命题，那将会更加火花四射。

总体上来说，《英雄志》这本书无愧于其名，确实可谓是一本书写尽了英雄之志，但更重要的是它提出了“正道”的概念来尝试对人生和社会作出自己的解答，这个终极命题是作者灵魂的寄托，也是读者思考的源泉。曾有网友评价孙晓写《英雄志》有“仲尼厄而作春秋”的味道，其实我倒更感觉像是“仲尼作春秋而厄”，为了一部《英雄志》，作者付出了超过十年的时间，挨过白眼、遭过嘲笑，忍受着长期的孤独和寂寞，自写自销，只为了心中存有的那点信念。在这点上，孙晓既有着孔子“知其不可而为之”的坚持，又有着孟子“虽千万人吾往矣”的气概，实在令人钦佩。凡真正的武侠爱好者，《英雄志》这本书是非读不可。

《天行健》出色地的氛围描写让人有身临其境的感觉。战争的惨烈，勇士的无畏，情节的万变让人把心提到嗓子眼。作者对人物的描写也有独到之处，往往几笔淡淡的素描就把一个个活生生的人物烘跃纸上。————这本书有够虐的！

《昆仑》和《沧海》

初读凤歌的作品是《昆仑》，当时已惊为天人，一口气看完《沧海》，首先是感觉非常过瘾，其次非常欣慰。金庸、古龙之后终于又见到一位把武侠写得这么让人入迷的作者，作为一个武侠小说迷，内心的喜悦可以说是难以言表。下面就凤歌的作品谈谈我自己一些浅薄的看法.

优点：

1、文字。用词典雅方正、不文不白，意蕴深长。与金庸小说的语言非常接近。其中对经史子集的运用，对景物和境界的描写，以及作品中的原创诗词，深得意境之妙，文词之美。

2、才学。凤歌以自己对古算学、易经中太极四象八卦的研究，可以说已经远远超过了他的武侠小说的前辈们，虽然我对此研究不多，但据我所知，中国的作家中在这方面超过他的人不多。同时，凤歌能将中国文学的经典、以及经史子集做到融会贯通，并恰当地运用在作品中，可以说是继承了金庸的写作风格，让人读起来感觉其作品博大精深。同时，凤歌不同于其他武侠前辈的地方是将现代科学的许多知识以古人的视角写出来，并写的恰如其分，让人觉得颇有新意（这点又不同于一般的网络写手将现代知识用滥用死。

3、情节与构造。无论是《昆仑》还是《沧海》，情节上跌宕起伏，引人入胜，为主人公忽喜忽悲，让人读来欲罢不能。同时整体构造不限拖沓，有整体的构思和框架，没有落入又长又臭或太监文学的巢臼之中。说明凤歌确实是一个对自己、对自己的作品、对读者负责人的作者。

长刀无痕

这是一本很严谨的小说.但我希望你更愿意把他看成现实小说. 文中几乎没有YY的部分.

赵烈的性格复杂,也许在你的眼中,是血腥，阴暗,残暴.但这也折射出江湖的残酷.

一个真正经历过苦难的勇者.他的人生观里会把善良放在心底.赵烈的心计.暴烈.忧郁又何不是为了保护自己.他的一生,是辉煌悲壮的.

这是一本真正意思上经典的小说.我需要你能看下去.并能品味出书中所表达出的情感,理解小说想告诉读者的思想.和对人生.对江湖.对情感.对未来的感悟

侠宋（又名雁飞残月天） 作者：王晴川

该书被部分网友称为继《昆仑》之后“新武侠”的又一力作。

故事以宋金对峙为背景。小说融会了金宋的风俗历史，不仅有朝廷之间的间谍暗战、权力斗争和气势磅礴的战争描写，更有围棋、品茶、龙舟、马球、易理、中医等诸多传统文化方面的描摹。

天道、魔道、侠道、武道，唯我独尊

朝廷、江湖、战场、情场，任我纵横

刀光剑影中更有群芳竞艳，

纯情如水的明教圣女，热情如火的金国郡主。

黄易是新派武侠四大宗师中文比最差的，因为他比较推崇于武侠写作。黄易专业是中国的绘画，曾经担任艺术馆的馆长，负责当地的艺术和中国东西方文化的一些交流的事宜。他的作品有很多被我们所熟悉的就是《寻秦记》。

一、武侠生涯黄毅的武侠生涯沉醉于武侠的创作天地，它能够非常巧妙地将当时时代的政治和哲学融汇在小说里，同时也奠定了他的长篇小说地位，黄易通过自己的写作给广大武侠爱好者勾勒出了一个武侠世界。对于我们广大的武侠爱好者来说是非常抢手的。他结合历史，科幻以及战争，塑造了《寻秦记》。给我们大家带来当时秦朝的一些历史，让我们更能准确的了解秦朝。

二、武侠小说的低迷时期在武侠小说非常低迷的时期，能够成为电影也是一种趋势。黄易的武侠小说能够得到我们广大书迷的爱的。这也正是黄奕的作品的。优点，它能够对人物描写得栩栩如生，如沐春风，其中的有血有肉给我们构建了一个历史的场景。

三、超强的代入感黄易的作品能够让我们广大的读者非常有现代感，她的文字和节奏。能够给我们一幕一幕的感动画面，让我们身临其中，并且将武侠中的正义和邪恶完全的融入他的文字当中，具有哲学的韵味和万物归一的思想。并且将他对世界的看法以及对万物的了解都融入到小说的里面，给小说带来的灵魂。

纵观黄易的所有作品，他在不断的挖掘武义小说的可能性，拓展了武侠的可能。让人们在追求武艺的过程中不断的提升自己，锻炼自己的能力，提升自己最大的限度。黄易也正在努力提升武侠小说与读者之间的联系。而且黄易的小说非常吸引读者的目光，能够让我们废寝忘食的读下去，引人入胜。所以说黄易的小说还是有无限前景的。

金庸，梁羽

古龙

是黄易最先提出“玄幻”的概念。他在概括自己的某些作品时提出了 “玄幻” 二字，使之从传统的 “仙侠”，以及从仙侠中分家出来独立门户的 “武侠” 独立出来，使得玄幻小说正式的进入了人们的视野。但同时黄易也是新武侠的代表。

武侠世界里的国术宗师

金庸和古龙都是中国武侠小说里的巨头。金庸的小说不多，飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳，外加一部越女转。古龙的小说有很多，后期有些是别人以古龙的名字代笔写的。想知道谁才是武侠宗师？个人认为是金庸。金庸的武侠小说比较耐看，人物刻画的也很丰满，尤其是射雕三部曲和天龙八部个人认为是其中的登峰之作。从拍摄的影视剧就可以看得出来，金庸的绝大部分作品都被拍成电视剧，而且好几部被翻拍了不止一次。个人印象好像就鸳鸯刀和越女剑没拍，可能是我看的少不知道。古龙的小说也有很多的经典的比如风云第一刀系列，陆小凤系列，楚留香系列，但是个人认为没有金庸的影响力大。所以我觉得金庸才是武侠宗师。

在武侠小说领域，金庸和古龙都是公认的大师。

不管是人称三大家的金古梁，还是那句“不看金古柳（残阳），枉在世上走”，总之不管你怎么排，这两个人都是武侠小说里边排名前二的。

与此同时，金庸又是公认的第一，为什么呢？作为一个曾经狂热的武侠小说爱好者，不揣冒昧，来回答一下这个问题。

众所周知，金庸的小说一共有15部，号称飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳。除了几个短篇，长篇小说真是红遍大江南北，没看过小说，也看过电视剧，也知道书中的主角郭靖，杨过，令狐冲，张无忌，真可谓人人耳熟能详，人人如数家珍。

为什么金庸小说有这么大的影响力？金庸先生被公认为武侠作家的NO.1？

个人认为金庸小说有以下几个优点:

第1，金庸小说在布局上，后来居上，引人入胜。

有人评价说，金庸才大如海，他的小说开始的时候不显山不露水，后边铺陈排序，奇峰突出，场面宏大，然后掀起一个个高潮。就像是登山一样，山下平平无奇，一路攀援而上，景色越来越壮丽，真是会当凌绝顶，一览众山小。

而且还评价说，梁羽生恰恰相反，开头比较吸引人，后边就归于平淡，显得有点才气不足。

就像人吃东西，先清淡前菜，开胃爽口，后肥甘厚味，大快朵颐。

第2，金庸小说在内容上，包罗万象，无奇不有。

金庸本人学贯中西，吸收了外国小说的一些创作手法。而且本人学识渊博，所以他的小说里边儿包罗万象：

飞狐外传里关于太极拳的描述，

射雕英雄传关于数学的描写，

天龙八部里关于易经和佛学，围棋的描写，

鹿鼎记里关于官场的描写，

笑傲江湖关于政治的描写……

金庸“自创”的那些武功，更是让人心向往之。降龙十八掌，九阴真经，凌波微步，黯然销魂掌，弹指神通，打狗棒法，九阴白骨爪，龙爪手……

第3，金庸小说在人物刻画上，各有不同，栩栩如生，入木三分。

金庸小说的主角性格都不一样，经历也基本不重复。韦小宝浮滑机灵，令狐冲潇洒任性，郭靖敦厚木讷，杨过深情狂放，张无忌忠厚聪明，跟普通人更加接近。

最典型的例子比如笑傲江湖，五岳剑派的5个掌门，个个都不一样。

左冷禅，冷峻险刻，野心勃勃，

岳不群，道貌岸然，心机深沉，

莫大先生，形容猥琐，深藏不露。

天门道人，性如烈火，暴躁易怒。

定闲师太，风度闲雅，温婉如玉。

这5个人不仅性格不一样，而且连外形也都不一样，

比如岳不群面如冠玉，是个很帅的中年书生，定闲温文尔雅，永远都是那么淡定，

莫大先生，落拓江湖，拿着一把胡琴，像个卖唱的乞丐老头。

而书中少林寺的方证大师，也是一个身材瘦小的老僧。

武当山的冲虚道长，也是面黄肌瘦，貌不惊人像一个种田的农夫。

这一点要比古龙技高一筹，古龙的主角虽然也有区别，但是也有很大重复的部分，比如你能说清，楚留香和陆小凤，性格上有什么大的区别吗？

而且古龙小说的主角长得都很帅，武功都很高，而且几乎都是一出来就那么高，没有打怪升级的过程，这当然不算错，但是古龙中后期水平最高的小说，几乎都是这样，难免会有重复之感。

周星驰在电影大内密探零零发里，也恶搞过这样一个情节。

大侠就一定要长得很帅吗？不是。

同理，掌门也一定要长得高大威猛吗？未必，公司的董事长，CEO，一定是高富帅吗？

富则有之，帅却未必。比如杰克马。

第4，金庸小说在情节上以真为假，以假乱真，而极少重复。

金庸每每能把真实的历史人物写进小说里，并虚构一部分情节，以假乱真。

比如倚天屠龙记中，关于朱元璋和明教的情节，如果没看过历史，只看过小说，你会想，怪不得朱元璋建国叫明朝，原来他是出身明教。

比如韦小宝和罗刹国签订合约，上面连签名的情节都写的有模有样，俨然真的一样。你不禁开始怀疑，莫非当年的条约真是韦小宝签的？

又所谓其实康熙六下江南，就是为了寻找韦小宝，都让人看的一愣一愣。

所以说金庸先生若是做销售，也绝对是一把高手。事实上人家明报就办得很好，开始连载武侠小说，吸引眼球，提升名气，后期开始丰富内容，写社论，提高度。

第5，金庸小说在结构上，比较严谨，漏洞较少。用现在的话来说，很少有太监文，也较少bug。（是很少，不是没有）

金庸先生比较爱惜羽毛，小说结构严谨，没有烂尾。而且金庸在封笔之后，不厌其烦的对小说进行修缮。修改其中一些不合理的情节（比如补充修改，为什么生性谨细的乔峰，不加思索就把50左右的段正淳，误认为30年前的带头大哥。）删除一些比较玄幻，与主干关系不大的情节。（比如倚天屠龙记中的玉面火猴）

这一点相比古龙，是很大的优点。

第6，部分开放式结尾，就像国画的留白，给人无穷的想象力。

比如雪山飞狐里，胡斐到底有没有砍那一刀？倚天屠龙记最后，张无忌到底跟谁结婚了？侠客行最后，石破天到底是不是石清的儿子？

几十年来，不知道有多少读者，为此争来吵去，哈哈。

第7，后期的金庸小说，立意博大，价值上升。

比如笑傲江湖，影射的是官场和政治。用金庸先生自己的话来说，书中所写的左冷禅（企图建立霸权者）岳不群，方证，都是政治人物。这样就跳出了武侠小说的范畴，有了严肃文学的意义。

再比如鹿鼎记用一个反传统的武侠小说，写了一个不学无术的小混混，基本上除了拍马屁啥都不会，用一套妓院里学来的一点东西，居然在皇宫大内，神龙教，天地会，吴三桂的地盘，甚至远至罗刹异域，无往不利。

这不能不说是一个巨大的讽刺，也是武侠小说一个巨大的提升。严格意义上说，鹿鼎记已经不算传统的武侠小说，而像是通俗文学。

第8，我认为金庸小说最大的优点，其实是细节描写。细节上引人入胜，让人有画面感，甚至有同理心。

比如，令狐冲率领江湖群豪去少林寺迎接盈盈，万籁俱寂之时，突然想，小师妹这时候不知道在干什么？

令狐冲啊令狐冲，你带领数千江湖豪杰，去少林寺迎接心上人，闹得天下皆知，这时候心里想的，还是那个终日不能忘的小师妹？

你有没有这种感觉，在自己的媳妇儿身边，很温馨的做着某件事请，却突然想起了自己的初恋？

比如灭绝师太在临死之前向周芷若交代遗言的时候，提到我恩师风陵师太，不禁让人心里一动，心头一痛。

书中写到郭襄一生痴恋神雕大侠杨过，在40岁时大彻大悟，出家创了峨眉一派。可是大彻大悟的大悟的郭襄，收了衣钵弟子，还是起名叫风陵，纪念他和杨过初次见面的风陵渡口。真是一见杨过误终身哪！

其实这样的细节，书中还有。宋青书首次出场和灭绝师太请教的时候，灭绝师太使出了一招黑沼灵狐，把宋青书的剑击飞，这一招，也是郭襄为了纪念和杨过当年捕捉九尾灵狐所创的招数。

再比如金庸书中暗藏的那些线索，

比如名字:令狐冲，任盈盈，这本来就是一对儿，所谓大盈若冲，其用不穷。

比如射雕英雄传中的五大宗师，对应五色五行和天干地支。

东方甲乙木，所以东邪黄薬师，名中带木，穿青色衣衫（书中铁枪庙里提到黄药师在岛上，一件青衫）

西方庚辛金，所以西毒欧阳峰，名中带金，穿白色衣衫（书中欧阳锋出场时，是身材高大的白衣人）

南方丙丁火，所以南帝一灯大师，名中带火，穿红色袈裟。

北方壬癸水，所以北丐洪七公，名中带水，穿黑色衣裳，书中好像没明确写，不过乞丐的衣服不黑也差不多，哈哈。

中央戊己土，所以中神通王重阳，名中带土，穿土黄色道袍。

说完金庸，再聊一下古龙。

古龙的性格和金庸大不相同，金庸接近于古代的文人，生性严谨，笔力雄厚，学识渊博，是武侠的一代盟主。

古龙接近于他小说里面的主人公，游侠浪子，慷慨豪迈，贪杯好色，及时行乐。行文则想象奇诡，求新求变，是武侠的一代宗师。

古龙开始写武侠小说，还脱不了传统武侠的窠臼。大部分情节类似，比如少年人身负血海深仇，苦练武功，一路奇遇，得报大仇。

后期古龙名声渐显，也开始有更高的追求，开始思考武侠小说的创新，用古龙的话来说，武侠小说，不能再一味的追求情节，而应该重在刻画人性。因为情节总会用尽，而人性丰富如烟海。

所以用金庸的话来说，他的小说，后期比前期好，长篇比短篇好。

而古龙的小说，中期偏后的时候最好。

因为古龙在后期身体状况不好，所以常常烂尾。而且在创新上也有点误入歧途，比如血鹦鹉。所谓10万滴魔血，汇成了一只鹦鹉，这已经不像武侠，而像玄幻小说。

个人最喜欢的古龙小说，是《多情剑客无情剑》系列，也就是俗称的小李飞刀。

楚留香传奇前几部，

陆小凤传奇，

欢乐英雄，

七种武器系列。

古龙小说（我们只说水平高的代表作）的优点是，

第1，武侠推理，另辟蹊径。

典型代表如楚留香系列和陆小凤系列，虽然是武侠，但是每次都像是在破案。这不得不说是一个很成功的创新，引起了读者极大的好奇心和阅读欲望。

比如楚留香传奇系列。

第1部《血海飘香》，最后写到李红袖，宋甜儿，苏蓉蓉，三个美少女被劫，到底是谁劫的？为什么要这么干？引出了第2部《大沙漠》，

大沙漠第2部结尾，出来了一个人，把敌人全部收拾了，留名画眉鸟。画眉鸟又是谁？引出了第三部《画眉鸟》。

第2，想象奇诡，情节奇特。

比如陆小凤传奇里，

幽灵山庄这个组织的诡异恐惧，老刀把子的压迫感，

海外奇人小老头的高深莫测，

银钩赌坊里的计中计，案中案，和关于东北风光的描写，给人感觉确实冷，但是又有很大的吸引力。

比如孤高绝世的剑客叶孤城谋划造反，

比如300年来第一捕快金九龄竟然是绣花大道。

比如楚留香传奇里边的沙漠奇遇，用鹰来拉船，蝙蝠传奇里的海上奇遇，销金窟。

比如绝代双骄里的十二星象，尤其是子鼠魏无牙，真是让人不寒而栗。

第3，打破传统，新派武侠。代表作《欢乐英雄》

这个时候的古龙估计身体状况良好，心情也不错，所以写了一个穷的叮当响，但是非常欢乐的另类武侠。

郭大路，王动，燕七。几个人实在是另类的武侠主角，他们竟然没有钱？他们竟然会为生计发愁？

这是小说家到了一定的境界，开始写接地气的普通人，而不是高高在上的大侠。

谁说大侠就一定有钱？大侠的钱也不是大风刮来的，他也得有合理的途径。

第4，喻理于文，用武侠故事来讲道理。

代表作7种武器，每种看似无敌的武器，背后其实都是一个道理。

比如长生剑代表的是微笑，

孔雀翎代表的是信心。

多情环代表的是仇恨。

碧玉刀代表的是诚实。

第5，别开生面的动作戏（场面很经典，但是对影视剧导演很不友好）

比如李寻欢的小李飞刀，人称“因果律武器”小李飞刀，例不虚发，因为他代表的是正义，所以出手必中。

比如李寻欢和上官金虹那一战，这么精彩的场面，居然没有写过程，只写了一个结果！门推开，李寻欢出来了，只说了三个字，他败了。

这这……只能说大师确实是大师，要是一般的人这样写，不会读者骂死才怪，这么大的场面，你居然一笔带过？

但是回头想，又有一种独特的逼格，又觉得这样很牛逼。

言而总之，古龙的精品，是可以和金庸一较高下的，但是因为古龙的性格原因和健康原因，他的很多小说烂尾了，很多小说里有很大的bug，而且高水平的比例较少，而金庸的小说写的比较详实，完备，细节更丰富，场面宏大，更适合影视剧创作，所以更受导演青睐，所以影响力也更大。

如果说道宗师名号，金庸与古龙本就是属不同派别，金庸温文尔雅，古龙放浪形骸；"一个是侠之大者，一个是侠之风流"。两人分执牛耳。

两人各具特色，金庸注重家国情怀，侠之大者，为国为民，如萧峰为辽国不侵犯宋朝，自刎于雁门关外，郭靖与黄蓉夫妇为守住襄阳城，双双付出了自己的生命。

古龙注重江湖恩怨，注重人性中的善与恶，善于制造悬念，小说中经常求新求变，环环相扣，奇峰迭起，不到最后你绝对猜不出谁是好人谁是坏人。古龙善于使用人物与人物之间的对比，比如绝代双骄中本是双胞胎的两兄弟，在不同生活环境下性格的不同，多情剑客无情剑李寻欢和阿飞之间与上官金虹和荆无命之间关系与命运的对比，边城浪子中叶开与傅红雪之间的对比。

如果说金庸是匠师，那么古龙便是才子。

没有可比性，个人认为金庸是武侠宗师。古龙笔下的江湖很复杂，也是这种复杂才最江湖流。但要论宗师，我觉得只有将江湖，民族大义结合才能称的上宗师，比如《射雕英雄传》中郭靖。金庸古龙风格不同，不可比，说金庸比古龙好看的，都是不太明白武侠小说的人，随着年龄增长会更喜欢古龙

应该是金庸吧。毕竟我个人偏爱金庸。他的江湖武学很丰富。每一步都是从主角的小时候开始。不像古龙出来就是大侠了。每一部的主角都是历尽千辛万苦。才有了后来的大侠之称。每一套武功都有独特的意义，而且武功颇多，名字挺好听的。 个人觉得古龙的武侠小说，每一部基本都是主角，一出来就是大侠，一出来就是名震江湖。毕竟没有哪个人的成功不需要磨练。 金庸的武侠小说很像社会中那些成功的人。也像古代中那些传奇人物。。仁者见仁智者见智吧

如果把武侠世界比作金字塔，那么他们2人无疑都是站立在金字塔顶端。

金庸长中篇小说飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳，外加短篇小说越女剑。里面的人物不管主角配角哪怕是跑龙套的角色都让人印象深刻，有如早起TVB里的演员兢兢业业，把每一个动作每一个眼神都演绎的十分生动，让人过目难忘。特别对郭靖的描写，侠之大者为国为民，把一个虚拟的人物写的铿锵有力，我想金庸先生是把自己早期的抱负都融入了作品里面，论侠无人能出金庸其右。

再说古龙的作品很多，他是能把武侠做到产量化的高手，但是数量那么多，除部分由人代笔影响质量以外，很多都是佳品。古龙里的侠更接近生活，他眼里的侠也许不是真正意义里的侠，跟我们一样酗酒，跟我们一样好色。也许他写的更多的是自己，笔下的盗帅楚留香，4条眉毛陆小凤，沈浪，小李探花等等，或多或少都跟他本人的生活相符。（我特别喜欢郑少秋饰演的楚留香。）

二人对于武功的描写也是各有千秋，金庸重于形，也就是招式，而古龙重于意，古龙小说高手对决更多的是对于环境和双方心态的变化，等抓住里眼球的时候，忽然胜负已分，但是他还能告诉你原来高手生死相博就是这样，一招之间。

有道是“金庸山高，古龙山险”，倘若非要二人一决高下，我偏向于金庸略胜一筹。原因如下:

金庸有着丰厚的家学渊源，海宁查家自清朝以来，出了许多杰出人物。自小受家庭影响，金庸有着常人无法比拟的文化底蕴，这反应到他作品里，便是包罗万象，这就是所谓的“金庸山高”；而古龙家庭背景自然没有金庸这么深厚，但是他天资聪颖。当时金庸成名已久，他知道自己无论怎么模仿传统模式写武侠小说，也不过是个蹩脚平庸的模仿者，所以他开始另辟蹊径、剑走偏锋，将戏剧、推理、诗歌、自己的特殊人生感悟融合进小说，创造了别具一格的武侠流派，所谓“古龙山险”。但金庸作为武侠集大成者，古龙还是略逊一筹。

两者的写作态度截然不同。当年金庸最初连载小说的时候，他还创办了明报，他经常是白天写社评，晚上写小说，异常的辛苦，但是他还是持之以恒；而了解古龙的人，都知道他背景复杂，这是个挥霍无度的主儿。当时他写作就是为了赚钱，有时候甚至是去骗钱。他经常会有一稿多投，甚至是给出版社写了个开头，就要求拿稿费，出版社看中他名气，便给了全款稿费，但他拿到钱就跑了。

金庸一共十五部作品，作品质量稳步上升，一直写到最后一部《鹿鼎记》，技法到了炉火纯青的地步，但是他觉得自己再也无法突破自己，所以就封笔不写了。由此可见，金庸在艺术上有着极高的追求；古龙与之相比，颇为高产，他创作了上百部作品，如果不是早逝，可能还会继续创作。但是古龙的作品质量就参差不一了，甚至还经常写一半，最后由他人代笔完成。因此，古龙作品的整体质量水平，不及金庸。

金庸三次修改自己的作品，将作品早期创作中存在的疏漏，都一一加以修正，力求尽善尽美；而由于古龙早逝，来不及完成这项工作。就算他还健在，以他作品数量之巨、问题之多、古龙之任性，他也不会去修改。此外二人的作品虽然都被翻拍为影视剧，但金庸作品本身故事情节连贯，有利于直接翻拍；而古龙的作品翻拍时，编剧都要大肆修改。因此金庸作品的翻拍剧影响自然比古龙大，导致“有华人的地方就有金庸”。

金庸凭借自己的学识，以及认真创作的态度，可以略胜于古龙一筹；但古龙是天纵奇才，他对于武侠小说的创新，亦功不可没。

二人都可以称为一代宗师！

梁羽生、金庸、古龙并称新派武侠三大宗师，都是新派武侠的奠基人，具有深远的影响，他们的武侠作品在华人世界广泛传播，影响了一代又一代人。

金庸先生，金大侠，1924年生，武侠作品被书迷们串成对联“飞雪连天射白鹿，笑书神侠倚碧鸳”，再加上越女剑总共十五补作品。金大侠很多作品都被拍摄成为了电影、电视剧，流传度很广。金大侠的武侠世界刻画了很多除暴安良，为国为民的侠客，小说内容逻辑严谨，步步为营，中间穿插历史典故，很多时候让人与正史混淆。

古龙先生，1938年生，是个风流才子，有落拓江湖载酒行的说法，过过刀光剑影的生活，小说也多少受此影响。48岁因病去世，有作品集五十九部，还有很多托名作品，不知道是不是他的作品。我们熟悉的小李飞刀系列，楚留香系列，绝代双骄，浣花洗剑录等。古龙先生刻画了很多游戏人间，放荡不羁的浪子。小说内容以内容离奇，潇洒飘逸见长，很多一招制敌的功夫。

倪匡与二人都有过交集，据说曾经帮金大侠代写过部分天龙八部，帮古龙代写过楚留香。他曾在古龙讣告中说古龙“豪气干云，侠骨盖世，才华惊天，浪漫过人”。另一个武侠宗师黄易曾评价金庸就像一个‘黑洞’。把传统发挥得淋漓尽致，任何人靠近他，就会化为乌有，根本没法比

三人之中，以金庸为高，梁、古各有优劣。金庸作品，寓意深远、耐人寻味，人物性格鲜明、丰满、立体，很有生命力；金庸的长处刚好是梁羽生的短板，梁羽生人物性格比较单一，好的人就完美无缺，坏的人就一无是处，只有金世遗是刻画得比较丰满、有立体感的；古龙的作品就分两阶段，前期作品无与伦比，后期作品滥竽充数，反差极大。通过三人的作品看，金、梁二人的古典文学功底深厚，尤其是梁羽生，文字很优美，描写景物，有如散文的美丽，而金庸的白描，很见功力，于平淡之处见深邃；古龙以奇文见长，作品内容诡谲云涌，人物性格也是丰满多元，这与金庸相似……总之，金、古、梁三人，是现代武侠小说的丰碑人物！

看过很多人的观点，我感到十分无奈。我不禁怀疑，这些人是真的喜欢武侠吗？是真的了解武侠文化、武侠文学的发展吗？

言必称金梁古温，可之前的民国旧武侠有几个人了解呢？“南向北赵”写新武侠，开启了一个时代；“北派五大家”各领风骚，堪称百花齐放，每家都有所长；更不必说还珠楼主的《蜀山》系列，其影响从金庸、梁羽生往下，直到现在的修仙小说都还带着浓重的蜀山痕迹。

说金古之后无武侠的，是压根就没了解过别的武侠吧？《今古传奇》四十年传承，专门开辟武侠版也近二十年了，那可有多少优秀作品？大陆新派武侠“南凤歌、北晴川、西未寒、东小椴”各有千秋，当然还不能和金庸相比，但已经和民国时“五大家”参差仿佛。其他如江南为代表的九州一派、独行数十年的孙晓、一篇小兵物语打响质疑金庸体系世界观第一枪的杨叛，凡此种种不可胜数。

如果你是真的看过了这些人的作品，诸人诸作你皆能长短优劣道个寻常，那我也敬你是条汉子。但很多人明摆着是一个都没看过，估计连听都没听过几个（能把小椴的椴字打对吗？这可是人家的笔名啊！），那你张口就来“金古之后无武侠”，我觉得这是偏见源于无知。

金庸确实是一座难以逾越的高峰，但他也并未写尽天下之侠。冯骥才的《神鞭》仿照老舍《断魂枪》的写实路线，这条线虽然路途艰辛，但正因其艰辛来源于写实，以后仍有无穷的空间。古温剑走偏锋，黄易甚至直接开启穿越，燕垒生走架空，萧鼎偏向仙侠，真可谓天下万道皆可成佛。

仍未有成者，道行不足而已。

金庸古龙的小说风格不同，我都喜欢，难分伯仲，喜欢温瑞安的神州奇侠和逆水寒，但他的小说自我感觉有点收放不太自如，越往后写越自己收不回来，但在悬疑风彩上独居一格，有大师的风范，梁羽生的小说比较正规和传统，单在新奇方面不如前三位，黄易的小说没看过，不敢妄加评论

从兵刃、招数、侠义，看金庸、古龙、梁羽生的差别

作家陈墨在金庸初探中对金庸、古龙、梁羽生的不同进行过比较，我们且看他是怎么说的。

1.兵刃之不同

梁羽生最喜欢的，写得最好的乃是剑；古龙最喜欢的以及写得最好的乃是刀；金庸最喜欢的以及写得最好的乃是拳掌。

自然奇妙莫过于梁羽生笔下的“天山剑法”，诸如快的有“追风剑式”，而慢的有“大须弥剑法”。其他如段珪璋之剑（《大唐游侠传》），以及耿玉京、东方晓、牟一羽之剑（《武当一剑》）等。

古龙笔下的傅红雪（《天涯·明月·刀》）、叶开（《边城浪子》）、李寻欢（《多情剑客无情剑》）都是使刀的高手，而其中尤以李寻欢的“小李飞刀，例不虚发”最为出名。

金庸笔下，陈家洛出场之后的一套“百花错拳”及以后的“疱丁解牛掌”就给人留下了极深刻的印象。而《射雕英雄传》中的“降龙十八掌”及“一阳指”更是威震江湖；《神雕侠侣》中的杨过到中年之后，不再使剑，一只独臂，自创“黯然消魂掌”所向披靡，连老顽童周伯通都不得不承认是“近年来最好的功夫”。《倚天屠龙记》中的张无忌又是不大用兵刃的，而《天龙八部》中的段誉、虚竹、萧峰则更都是赤手空拳。萧峰之神勇委实是万夫莫敌；段誉的“六脉神剑”是指而非剑，使出时也是威力无穷；虚竹的“小无相功”及“天山折梅手”奇妙无比；就连书中慕容氏的“以彼之道，还施彼身”的功夫也是非同小可。

之所以如此，自然有其内容的原因。梁氏之剑，自以美妙见长，古龙之刀，则以实用取胜，而金氏的掌拳则花样翻新，以深邃自然为标的。

更进一步，梁氏之剑，有其贵族化的高贵与奢华之势；而古龙之刀，则有其平民化的朴素与风俗之态；金氏之拳掌却一无贵族、平民之分，心无等级阶层之念，求其人之自我潜能的发掘。

2.出招之不同

梁氏书中的人物，无论是用何兵刃，都势必招式精妙乃至于尽善尽美；招式之精劣巧拙，常常决定着技击者的胜败。

古龙书中，到其炉火纯青之时，已然出手无招。如《多情剑客无情剑》中的小李飞刀，例无虚发，发而必中，只此一刀。楚留香、傅红雪、叶开、沈浪、熊猫儿……这些古龙书中的名人也大多数没有多少招数，出手必是料敌先机，出奇制胜。至于《多情剑客无情剑》中的阿飞与荆无命这两位剑手的招式，以及《楚留香传奇》中的中原一点红等这样剑手的招式，也都是一发必中，且奔刺咽喉、眉心或心窝等致命之处，决不罗嗦。

金庸笔下的人物的招式，有两个特征，一是从有招到无招，从花招到巧招，直至心无所囿，随意而为。但这里的无招，又不是古龙笔下的无招那样简单。古龙的无招只是“一招致命”的表现，而金庸的无招则是智慧与技能的高境界的求索。金氏招式的第二个特点是智慧胜于技能，武学胜于武术。

总之，梁氏之招，必依拳经剑谱，招式精美刻意求工无出其右；古氏无招，故意一反常规，试图从环境与氛围及心理与意志入手，顾左右而言他，也别辟蹊径，自成一体。金氏招式，重在内功内力，智慧武学，出招相斗常伴之以理，热闹之余，还令人回味。

3.门派之不同

梁氏之书，首重门派，名门正派自必技高一筹，拳经剑谱流传后世，致使门派武功绵延不绝。所以系列之中，既有门派林立，并且各有其源丝毫不乱。

古氏之书，恰恰相反，出名的浪子英雄，都似是孤魂野鬼、无门无派，身世奇妙莫测，只有一身武艺出神入化有如神助天成。

金氏之书，其门派观念固然存在，既大英雄却并非出自名门，且少年侠士又每多奇遇，成为集大成者并卓然成家，其中不但包含学武之道，也包含了人生的哲理。

4.“侠”之不同

梁羽生的小说，最重侠道。他说：“我以为，武是一种手段，侠是一种目的。……所以，侠是重要的，武是次要的。……侠就是正义的行为。”

古龙的看法就大不相同。与梁羽生相比，古龙更似是一位自由派或现代派，也可以叫做一位务实派。古龙有言道：“谁规定武侠小说一定要怎么样，才能算正宗，武侠小说也和别的小说一样，要能吸引人，能振奋人心，激起人心的共鸣，就是成功的。”

金庸则说：“武侠小说的故事不免有过分的离奇和巧合。我一直希望做到，武功可以事实上不可能，人的性格总应当是可能的。”

由此可见，梁羽生是主“侠”，古龙是主“非侠”，而金庸则是在“侠与非侠”之间。

梁羽生的小说中的侠客的形象总是鲜明而又高大，为大众谋福利，赴汤蹈火，从而可歌可泣，可敬可佩。

古龙小说中的人物，则大多放浪无形，一喜欢酒，二喜欢女人，三喜欢朋友，四享受寂寞，此外也做些对他人有利而又刺激自己的好事。这样的人物更具现代平民色彩，可亲可近。

金庸小说中的人物常出身磨难，忧愤深广，诚厚聪慧，意志坚定，饱历沧桑，满心苦涩，故而常思退隐、无可奈何。

如果说梁羽生之侠是“正剧之侠”，古龙之侠是“喜剧之侠”，而金庸的侠则多半是“悲剧之侠”。

相比之下，梁羽生是“正”，古龙不免有一点“邪”，而金庸则在“正邪之间”。

梁羽生主张以古说古、以古论古，写出历史的真精神。古龙则是不记年代、不写背景，希望能走向现代，从而能写出现代人的新趣味。金庸则是古今制约，既写历史，又写现代人性观念；既写古事古语古人，有写今识今趣今悟，史诗相会，虚实相生，奇正相辅，古今相承。

梁羽生有一次评价他和金庸，古龙时说:“梁羽生是传统文人，金庸是新派才子，古龙是江湖豪客。”何以见得？

先从作品内容来看

梁羽生、金庸的武侠小说注重历史环境表现，依附历史，从此生发开去，演述出一连串虚构的故事。但从摄用历史材料来看，两人又有明显差别；梁羽生是虚构人物和事件，置入历史背景中，以此来强化历史氛围；金庸则直接取来历史人物和事件敷衍成武侠小说，其历史人物、事件，金庸写来煞有介事，常能以假乱真。两者都对历史进行了再认识、再评价，从作品含有的历史厚度而论，金庸比梁羽生更高一层，其写作技巧也高明得多。古龙的小说则根本抛开历史背景，不受任何拘束，而凭感性笔触，直探现实人生。古龙的小说不是注重于对历史的反思、回顾，而是着重在对现实人生的感受。现代人的情感、观念，使古龙武侠小说意境开阔、深沉。

从小说人物的主流倾向来说

梁羽生武侠小说中的人物道德色彩浓烈，正邪严格区分，人物的社会内涵丰富，但人物性格单一，有概念化、公式化的缺陷。金庸武侠小说人物性格复杂，具有一种反传统精神，小说人物亦正亦邪，危步于道德的悬索之上而能不失其坠，具有“一半是野兽，一半是天使”的复杂、矛盾性格，而人物思想性格的复杂、矛盾又是奠基在生活本身的复杂、矛盾之上，这样，人性的发掘就有了深刻而广泛的社会意义。古龙小说最注重的是人性的体验，他常用细腻的笔触去描写人物微妙而复杂的情感，常用生与死、幸福与痛苦这样尖锐对立的矛盾来表现人物的内心世界和高贵独立的人格，以此来揭示生命的意义和人生的真谛。在古龙小说中，多写变态人格，追求外化怪异人物性格的刻画，其作品主人公大多怪诞、神秘、孤僻、行事固执，自尊心强，又是性情中人，多情种子。这种情况可能与古龙的身世、心境、经历有关。

谈到小说情节

三位大家都善于编织故事，他们的小说情节都十分曲折，构置巧妙，悬念层出不穷，伏线引出千里，环环相扣，此呼彼应。梁羽生武侠小说情节前工后拙，开篇十分吸引人，以后的情节则渐趋平淡，显得有点才气不足。金 武侠小说恰恰相反，往往开局平平，随着情节的展示，人物纷纷涌现，情节盘根错节，主干巍峨，枚叶繁茂，宠大缜密的构思，诡异莫测的布局，奇迹联翩，回环波动，摄魂夺魄，回肠荡气。金庸的才思如同一炉火，小说情节犹如炉火上的一壶水，火越烧越旺，水越来越滚。古龙武侠小说的情节又不相同。他的小说从头至尾都跳动着最强的音符，情节奇中有奇，巧中含巧，偶然中有着必然，事事不可料，事事又得宜，计中套计，真中套假，假中存真，真真假假，变幻莫测。小说情节的发展根本无法预料，惊险频出，令人喘不过气来，而全书的缜密无隙又让人口服心折。古龙武侠小说的情节营构的确堪称一绝。 至于小说武功描写，梁、金、古三大家也有各自的风格。梁羽生武侠小说中的“武功”，虚幻中写实性很强，一招一式，清清楚楚，细腻而又逼真，紧张激烈，夸节有致。梁羽生的“武功”也具备道德倾向性，有正派武功，也有邪派武功；正派武功力道柔和，象征着善良、仁慈，既利于攻敌防卫，又有益于修心养性，而邪派武功则非常霸道，歹毒残忍，意味着邪恶，如修罗阴煞功、雷神掌、毒掌等。正派武功循序渐进，发展缓慢，但根基扎实，邪派武功进展神速，却容易走火入魔，贻害终身。几此种种，造成了梁羽生“武功”的既精彩又单调。

比起梁羽生来，金庸的“武功”更令人神往。金庸将武功描写与中华民族的文学艺术和传统文化精神融合在一起，琴棋书画，九宫八卦，医道，用毒，皆可化为绝世神功，并将中国传统的儒、释、道精神作为“武功”的最高境界。金庸还着力描写人物练功的艰难历程和坚韧性格，并有声有色、恰如其分地描述出主人公因祸得福、置之死地而后生的必然寓于偶然之中的哲理意境，使金庸“武功”具有震撼人心的力量。金庸“武功” 还有一个特点，就是诙谐有趣，在激烈的打斗中插入笑料，令人捧腹。古龙的“武功”风格与众不同，他是以“怪招”取胜的。他的“武功”重精神不重招式，如《边城刀声》中写叶飞的“飞刀”绝技，“天上地下从来也没有人知道他的‘飞刀’在哪里，也没有人知道刀是怎么发出来的。刀未出手前，谁也想象不到它的速度和力量……刀一定在它应该在的地方！……天上地下，你绝对找不到任何人能代替它。若不能了解他那种伟大的精神，就绝不能发出那种足以惊天动地的刀！飞刀！飞刀还未在手，可是刀的精神已在！那并不是杀气，但却比杀气更令人胆怯。”这里所写的“飞刀”，已不是一种纯粹的武功，而是一种高尚人格，伟大的精神，即叶飞老师李寻欢那种“仁慈、博爱”的精神，它表明的是“正义必定战胜邪恶”！古龙的“武功”又强调“攻心为上”，举凡人物的性情、情绪、脾气、衣饰、环境，乃至肌肉的颤动、松紧等，都会对武功的发挥产生影响，而高手决战是不容有丝毫错误的，“他们的心情，他们的神态，他们站着的姿势，都是绝对完美的。” 在这种情境中，“武功”已不需套路，一招之间，生死立判。

古龙的“武功”还表现出一种境界——禅的境界。它以彻心见性为宗旨，对敌手的体察靠的是忘我和物我合一的境界，因为只有忘我才能消除认识的局限性，才能迅速而准确地体察敌手武功的弱点。这种忘我境界是一种经过长期训练后所达到的随心所欲的自如状态，在这种忘我状态中，战斗者已成为“无意识的人”，心中已不存在作为观察者的“我”，有的只是手中的武器和对面的敌人；在这种状态中，身剑合一，战斗者可以最大限度地发挥武功的威力，一击之下，毁灭敌手。正因为古龙“武功”有这些“怪招”，所以他“武功”的风格别具特色：无招无式，简短有力，重在精神，一击见效。

古龙小说在语言、技巧上，表现出与众不同的独家风格。梁羽生小说的语言文采飞扬，字里行间透出浓郁的书卷气，故事中又常常用诗词歌赋、民歌俗语点缀其间，以创造优美的意境、气氛，烘托人物的内心世界。他的小说技法以传统继承为主，多用章回小说的形式铺张故事，叙事中有着明显的说书人的口气，表现出民族风格和民族气派。金庸才如大海，浩瀚奔腾，文笔俊爽、潇洒、诙谐逗趣而又富于变化，他的小说既有诗情画意，柔绮委婉的情境，又如西方小说直探人生、命运的真谛。他在继承传统的基础上，大胆地吸收西方小说的创作技巧，中西结合，使小说结构既精巧、繁复，又谨严、完整。

古龙小说的语言句式短，句法多变，简洁、俐落、洒脱。文章随意挥洒、虎虎有生气，叙事力避平铺直叙，行文多跳跃抖动，情节惊险蹊跷而又不违情悖理，辟境造意，刻意求新。如果说梁羽生是恪守典雅，不失武林大家风度的话，那么金庸就是博采百家，融合中西技法，既典雅古朴、慷慨多气，又诙谐幽默、妙语解颐，挥洒肆纵，多样统一地开创了一代武林新风，是“武坛”的绝顶人物！至于古龙，则是大胆恣肆，不守成规，逞才离藻，笑傲“江湖”，力求新颖变化而又意蕴深邃的武林怪杰。