现在出版社还收武侠小说吗

以前精神食粮太贫乏，现在各种精神食粮太多了。

盛年、苏真、阿牛、丁原

作为95后 除了电视剧 基本没看过实体书 现在虽然还有武侠梦，但是除了老一辈的人，没有人能写出那种感觉了吧！！

武侠没不没落难说了，但写到！象金庸一样只怕慢慢等一下又沒有了。

每个男人从小都有一个宝马香车美女，仗剑走天涯，快意恩仇，救国救民于水火的英雄梦！只要还有梦，武侠就不会没落！

武侠没落，因为我们都长大了，没办法，以前那个年代政治管控严格，武侠一家独大，现在是百家争鸣的大时代

我会喜欢的还是焦恩俊演的，帅帅，别怪我肤浅，

每个人心中都有一个江湖，武侠肯定是主角，不会没落

到多会也不沒落，武侠英雄是人类社会的先锋，爱国的代表。侠之大者，为国为民，永不落幕

当今英雄、壮士、好汉都有，想要出现像张三丰、董海川、杨露禅、李洛能、车永宏、郭云深、杜心武、孙禄堂、王芗斋、李瑞东(鼻子李)、尚云祥等等内外家拳法宗师级别的人物，那可以用绝种来形容。像武侠小说中的历史真实人物我都爱看。为什么？因为我也是个功夫迷和崇拜者。

因为鹿鼎记把武侠解构了，再写也就那样了

武侠小说是否没落从每年不断重播和翻拍的古龙剧和金庸剧就能看出来，如果没落，怎么会有那么多人对之趋之若鹜呢。现在越来越多的文章题材充斥着整个生活圈，可是大部分作者都会避开武侠这一题材，毕竟已经有两位大家做出来难以超越的成绩，现在的作者无论写的如何，都会被比较一番。而且武侠小说需要更为深厚的文化功底，在现在这个快节奏的时代里，已经很少有人愿意去沉淀了。

在武侠小说的众多人物里，我最喜欢的就是李莫愁，感觉只有他才是一个真真正正有血有肉的人，她的爱情不完美，有时候觉得他就是一个被渣男骗过的小女孩，但是她用一生情真意切的爱过，轰轰烈烈的恨过，最后潇潇洒洒的死去。武侠小说里宣扬的侠义之道，终究离生活很远，可是李莫愁在火海里留下的那抹决然的身影，才是对现实最大的拷问，当感情受到伤害时，我们究竟应该怎么做？留下的伤口真的只能等着它自动愈合吗？

1.武侠没落了嘛？

一定程度上可以这么说。但更准确的说，是五六七八十年代那会，政治上的严禁使得文艺作品创作受限，而武侠小说无疑是个不会触礁的领域，这样以下几个因素就形成了良性循环:环境的适宜，大师的辈出，佳作的面世，读者的推崇和热爱。

而如今是个不同的环境。随着网络的兴起，快餐文学成为主流，文字网站的营销，网络小说呈现多元化发展，玄幻，悬疑，校园，言情，都市等题材兴起，而武侠，因为不能推陈出新，走模仿的路子，自然激不起读者的兴趣。

2.武侠小说与门派，以及游戏

一般认为，新派武侠起于梁羽生，梁羽生的第一步小说《龙虎斗京华》的起源在于，1954年香港发生的白鹤派和太极门的决斗。现实的武功，在小说家的妙笔生花之下，变得神秘而生动，又进一步带动了现实功夫门派的兴起，如太极便有多个分支，什么王占军，什么雷雷，什么马保国，都把自己当成了武林高手，广为收徒。

但随着这些“功夫大师”在现实中被搏击打的抬不起头来，人们便更加清醒了，再加上功夫电影的衰落，社会大众在巨大的生活压力下，更偏向喜剧，求哈哈一乐，而武侠小说非死忠不看。

同时，随着网络游戏的兴起，其中包含学艺、夺宝、升级、异兽等多种吸引人的因素，更受人们追捧。打游戏可以身临其境，如同自己去走出一条路，比看枯燥的武侠小说自然有意思多了。

3.最喜欢的武侠小说人物？

有两个，杨过（神雕侠侣）和阿飞（多情剑客无情剑）。

原因:是小说中塑造的成功的角色，不是高大上、无缺陷、不食人间烟火的角色，而是从书中走出来的活生生的人。

再难有金庸，最喜欢无忌。

其实挺喜欢四大名捕的小说的，可惜影视作品拍不出人物特点，特别是当无情是女人时就已经失败了，抗日神剧导演可以尝试下。。。

武侠从来都不会没落。

武侠，不仅仅是江湖上的打打杀杀而已。

自由，胸怀天下，为正义奉献……这些品质才是武侠的精髓。

笔者今年已到而立之年，看武侠小说已经二十有余，武侠的精义已经在脑海中留下深深的烙印。

还珠楼主的武侠开山立派，到金庸侠之大者，为国为民，古龙的新派武侠，小段，步非烟的江湖，武侠不到不会没落，反而蓬勃发展。

众多的武侠作品，数不尽的武侠作者，笔者独爱古龙。

浪子情怀，对自由的追逐，总是让我欲罢不能。

古龙塑造了一个又一个经典的人物形象，陆小凤，李寻欢，楚留香......

在众多的古龙人物中，我最爱李寻欢。

一门七进士，父子三探花。

小李探花，在古龙笔下被神话的男子。

古龙把所有人间美好的品质悉数给了李寻欢。

对自己有着救命之恩的大哥，甘愿舍弃了心爱的表妹。

世人都说李寻欢对于爱情懦弱，我却看到了小李探花的伟大。

在友情于爱情之间，李寻欢选择了友情。

故意沉沦，让林诗音对自己失望，他的内心何尝没有煎熬？

李寻欢人格的最伟大在于仁慈与博爱。

从不滥杀无辜。

李寻欢的飞刀在江湖上被称赞“小李飞刀，例不虚发”。但是在他的刀下，从不死不该死之人。

徒弟叶开，背负血海深仇。

李寻欢教会叶开的，不仅仅是飞刀的技巧，更多的是胸怀与仁慈。

叶开得益于李寻欢的教导，没有变成一个报仇的杀戮机器。

在报仇的路上，叶开选择了人世间最伟大的方式——宽容。

有人说，李寻欢是古龙自身的写照。

出身并不好的古龙，在社会上也曾经受尽了冷落与白眼。

但是他微信里对这个世界失望，任然对生活充满着热爱。

李寻欢，在古龙的笔下替他实现了很多啊能实现的愿望。

读李寻欢二十余年，没有哪一次不感动我的，

惟愿，这世上，人人都能如小李探花一样伟大，人人都能对生活本身充满热情。

武侠不会没落！每一个男人可能从小都有一个武侠梦，幻想着有一天会在亲人、朋友将要受到伤害时，自己从天而降，用绝世神功力挽狂澜，谱写一段霸气磅礴的英雄史。当然现实世界中我们大多是在武侠小说中了解到武侠世界的，那个地方我们称为“江湖”！每个人都有自己心目中喜欢的武侠人物，个人看过的武侠小说中比较喜欢的人物有以下几个。

一、郭靖

“侠之大者，为国为民”！这是金庸小说中杨过称赞郭靖的话。郭靖只不过是一介草民，但是他在国家内忧外患之际，挺身而出，靠一己之力号召天下义士一起抵抗外族入侵，无论是《射雕英雄传》，还是《神雕侠侣》，郭靖一直都是将国家安危放在首位，侠者之名当之无愧！

二、令狐冲

《笑傲江湖》中的令狐冲，性格放荡不羁，行事不拘一格，对正邪的之分有自己的见解。对那些行事残忍狠毒却号称名门正派的人，令狐冲不耻与之为伍，对行事怪异却重情重义的魔道中人惺惺相惜，大丈夫行走天下，秉持本心，不随波逐流，率性而为，才能真正笑傲江湖！

三、乔峰

《天龙八部》中中原武林有两大年轻高手，“南慕容，北乔峰”，威震江湖，只可以“南慕容”醉心“复国”大业，最终落得疯癫下场，但“北乔峰”却是名副其实，义薄云天，身为丐帮帮主之时，帮中兄弟被困西夏，乔峰一人独闯敌营迎救，以一人之力力王狂澜，豪气干云，是多么的壮哉！为救阿朱，一人独闯聚贤庄，力战群雄，男子汉大丈夫当如是也！

谢邀！近些年武侠小说确实有点青黄不接，没有经典作品面世，影视作品也很少有那些令人血脉偾张大呼过瘾的武侠剧出现，倒是被宫斗剧和一些油头粉面的伪娘所霸屏，这不能不说是时代的悲哀。所幸金庸先生、古龙先生的经典作品还有大量的粉丝，我们还能在一起讨论和争论武侠小说，在讨论争论中学习、在学习中争论，大家武侠热情不断提高，武侠情结也在加深，并不断有新人加入到这个队伍里来，我觉得这是一种很快乐的事情。

在当代以金庸先生和古龙先生为代表的两大武侠体现中，我个人喜欢金庸先生的风格。在金庸先生的15部作品中，我又最喜欢《天龙八部》，在《天龙八部》三大主角里，我最欣赏的就是萧峰。萧峰不仅武功盖世，而且有情有义、豪气干云、做事果断、快意恩仇，他还有“侠之大者，为国为民”的仁慈和担当，为了宋辽两个当时世界上最强大的国家之间的和平而献身，这放在当今世界是会拿诺贝尔和平奖的。

没有没落，只是现在没有与金庸和古龙他们能够抗衡的作品，他们的武侠小说带有时代背景，如今的武侠小说也要古典和现代相结合和融合。创造的人要有古典气息。最喜欢傻蛋，虚竹，王姑娘，令狐冲，杨过，张无忌，赵敏，小昭，风清扬，不三不四，叮叮当当，阿碧任盈盈。

《诛仙》，《仙剑神曲》，冰魄神剑，《幻剑灵旗》，《弹指惊雷》

到了理想主义与现实差距越来越大时，人类需要精神寄托，就会有好的武侠小说出世了。

因为是象金庸古龙这样的人再也没有了，那样的小说也没有人能写出来。

没有了，现在都是粗制滥造

上世纪八十年代以来，武侠小说评论界一向有"金古梁温"四大家之说，此四人为金庸、古龙、梁羽生、温瑞安。恰恰也正是这四人造成了武侠小说的彻底没落。一、"金古梁温"等人已尝试尽了武侠小说的所有套路，再写已无新意，简单重复是小说类型的坟墓。

"金古梁温"四大家的说法未必大家都赞同，也有"金古梁黄"一说，这里的"黄"是指黄易。我认为，"金古梁"三大家就好了，其他人都无法与这三人匹配，不在同一系列，没必要拼凑。

对于"金古梁温"，我对他们小说风格的评论是"侠之大者金庸、儒雅守旧梁羽生、偏锋怪异古龙、画龙不成温瑞安”。关于此，有必要另作详细论述。如果这评价成立，就作为他们的江湖名号吧，古粉温粉们请自便，欢迎讨论，但请客观地摆事实讲道理。

1963年，完成了对金庸简单模仿之后，古龙终于意识到要"求新求变"，这一新一变，造就了"风格怪异、主角个个似有童年阴影"的古龙，也抄了武侠小说的后路。1972年金庸之所以封笔，是老先生意识到《鹿鼎记》"无侠"之后已无法突破自己，无论是人物设定、情节主线还是武侠小说特有的套路，都尽了，再写就是重复自己，是不爱惜自己的羽毛了。

可惜，梁羽生不是这么想，两三部代表作之外，生生将自己作品变成了比老干体还好一点的旧体诗展览馆与网红旅游地图，要命的是重重复复、反来复去就那点事，很早就江郎才尽，表面上构建了几个武学世家的传承世系，实际上已是"自毁毁他"，没看下去的必要。古龙则在新、变当中又只好一边喝花酒一边拼命重复自己或有人代笔，直到《圆月弯刀》《三少爷的剑》的阴气更重。

温瑞安则认为古龙好学，且都是写诗歌出身，但也想求新求变，这一变不要紧，烂尾工程与各种随意张口就来下笔就写，似乎与武侠小说有着天生的不可调和茅盾，大有不将武侠小说未来所有的路堵死誓不罢休的架势与气魄。所以，我说他是"画龙不成"，没说他是画虎不成，并无不敬。

好了，1985年之后，古龙长眠，金、梁早就离开江湖，只是江湖还流传着他们的传说，如此而已。

金庸于2018年去世前说了一句属于他的名言"人生就是大闹一场，之后离去"。他是够热闹的了，据说中国首富马云也自称为《笑傲江湖》里的风清扬，独角兽阿里系里的高管如不取一个金庸小说的名字，都不好意思说是马云的小伙伴。但是，金庸小说早就超越了武侠小说，可惜，金庸不是摩西，无法将武侠世界里的其他小伙伴劈海开路、"出埃及"，全体小伙伴还是得留在武侠世界里玩。

黄易不信这个邪，结合《西游记》与好莱坞科幻片玩起了一套仙游武侠，似乎也不错，黄迷们经常想办法将黄易挤进四大家里面，老温服不服无从得知，温粉们肯定要上门"朝天一棍"的。

其实，1956年，新派武侠诞生前，还珠楼主等人就是写仙侠的啊，不排除黄易写得更好，但是他的作品我没读完也就忘了，觉得还是欠些火候，不过瘾也不会掩卷沉思。

上世纪九十年代，正是喜欢挑灯夜读武侠的时候，看到一评论，说是所有武侠作家都不简单，那时很认同这句。可是如今看来，又不是那么一回事。柳残阳、陈青云、诸葛青云等人被称血腥派，里面各种残暴，像极了现在的魔兽世界等游戏，更要命的是套路单一至不是复仇就是寻宝，卧龙生、上官鼎、独孤红、萧逸等有些矜持，平淡无奇。旧派武侠作家中，据说还珠楼主对金庸梁羽生影响很大，可是稍找来一看，与旧时的评书体一招一式差不多。

本世纪初，新闻报道说，杭州有一女作者笔名叫步非烟的，对着媒体放大招，说一定会写出比金庸还要好的武侠小说，一年后不见任何下文，又10多年过去，这名字也没听说过了，再次说明了武侠小说的无后路。

这响当当的名字倒很有印象，一听就能想起金庸《笑傲江湖》里的曲非烟，也许这名字就有问题，曲非烟一出场就被左冷禅手下弄没了，读者们大都觉得金老爷子残忍，这么可爱聪明的小女孩简直就是黄蓉二世啊！也许，现实生活中，那叫步非烟的女作者改了另一笔名早就成了大作家亦未可知。

二十一世纪开局的这二十年，小说界至少证明了一件事：九O后00后们只买碎片化、无纸化、去思考化、反侠化的帐。

那些与农耕文化形影相随相伴而生的文化语境、人情世故、家国情怀、安家立命、人生价值等，与中国传统文化土壤有关的一切，似乎渐行渐远。

代之的是麦当劳、咖啡店、手游，在国门打开这么多年来，外面的文化渗透终于取得丰硕成果，成功地让现在的大多数小青年以为耍酷、个性、自我、不思考才是人生该有的追求，冷兵器时代的一切奥特了，所谓的情怀就是一杯咖啡、情人节时的一束花。审美、价值观、行为习惯、思考能力，大体趋势是产生了文化基因变异。

这种变，与上世纪也曾是小青年的古龙、温瑞安们不同，古、温的变异，是曾接触过泥土芬芳、曾亲自劳作与深入社会底层的变异，是那时还将诗情画意、在水一方视为美景而且还会为此写诗的变异，尽管无金庸的江南世家文化背景熏陶，也无梁羽生曾受过旧时诗文教育，但文化土壤与根基还是很扎实且追求扎实的，这种扎实可以超越年龄超越时代而回归人类自有恒有的内心渴求，而不必非得等到中年过后才后悔自己的审美缺失与过度物化。

这是时代之殇，而不是年龄代沟问题。如说是年龄代沟，李白杜甫王维活到现在也超过一千岁了，比爷爷的爷爷还大很多辈，为什么对于他们的诗作，大家不说有代沟？可见代沟之说不成立。

当然，武侠小说的没落，还与现在还活着的很多正统文学卫道士们的坚决抵制有关，他们忘了唐宋时的神怪小文章及后来的《水浒传》等，就是武侠小说的源头之一，卫道士们以致于固执地以为武侠小说就是一介武夫的打打杀杀，而未真正放下戒心与成见，尝试着好好品味金庸小说里的文化与文学价值。当年，《水浒传》在明末广泛盛行时，也是被卫道士们摒弃的。

卫道士们的成见影响，叠加古龙、温瑞安之后大量盛行的穿越、玄仙小说切合这时代的文化土壤，武侠小说的没落势在必行。未来如何，只能留待时间验证了。但我相信，随着我们国家文化复兴的推进，现在有志气有才气的小青年会越来越多，武侠小说未来会呈现不同于"没落"的局面。

我是@邓箫文解密耕读传家 ，欢迎大家发表评论。

金庸，古龙这些武侠小说泰斗开创了一个武侠时代，成为了无数人的青春记忆。直到现在，他们的作品依旧被不停的搬上大荧幕以及做成游戏。

虽然金庸和古龙都已经历史，但是他们所开辟武侠世界却不会终结，那些经典人物依旧活在人们心中。武侠时代不会终结，它会永存在人们的记忆里。

金庸和古龙的武侠小说可以说是很多人的启蒙之作。即使没有看过小说的人，也在电视里看到过他们作品的改编。他们开创的武侠世界，更是为后来的作者们提供了思路和道路。

虽然他们都已经离去，但是这些文化遗产仍在，他们所创造的世界也仍在。虽然人不在了，但是精神和作品永存。

还会有更多版本的《神雕侠侣》，更多的小龙女，更多的杨过。还会有更多的《小李飞刀》，更多的李寻欢，更多的林仙儿。他们的作品已经成为了经典。

如莎士比亚的作品一样，会永世长存在人们心中。并不是莎士比亚死了，罗曼蒂克就死了。而是他开创的世界，为人们的精神生活打开了新的大门。

后起的武侠作者依旧很多，继承武侠精神的人们也很多。这些都是源源不断地，不会随着某一个人的离世而终结。即使他是开创者。

喜欢武侠的人依旧很多，喜欢金庸和古龙作品的人也有很多。他们开创的时代会永远被人记住，他们的作品也会长存于人们的记忆中。

金庸老先生堪称武侠小说泰斗，他的离世不能说武侠时代的终结，只能说难有后来者超越他取得的成就。他就像一座丰碑，矗立在武侠小说迷的心坎中，只可仰望，难以逾越。

从《射雕英雄传》到《神雕侠侣》，从《天龙八部》到《倚天屠龙记》，从武功盖世到生死爱情，从家国情仇到为人处世，金庸用他锋利的笔触，将一个个人物描绘得栩栩如生。无论是武功还是做人，无论是爱情还是友情，刻画得入木三分，且各具特色。郭靖、黄蓉、杨康、莫念慈、杨过、小龙女、张无忌、赵敏、周芷若、萧峰、令狐冲等等个性鲜明的人物跃然纸上，或独孤求败天下无敌手，或铁血丹心大侠风范，或阴险狡诈令人痛彻心扉，或委婉缠绵的情感紧揪读者的心，难以自拔...时至今日，武侠小说无出其右者。所谓“泰斗”，名至实归。

然而，长江后浪推前浪。特别是当今网络如此发达，网络小说如火如荼，一众写手妙笔生花，难保过段时间，有作家别出心裁，写出与金庸不一般的武侠小说，品味不一样的风格。科技在发展，历史在进步，武侠小说领域只会阔步向前，恰似这日新月异的新时代，没有什么不可能。

因此，武侠时代会随着金庸的仙逝暂时告一段落。抑或蓄势而发，有后来者发扬光大，创作出更令人震撼的武侠小说作品，令大众眼前一亮，海阔天空。这是历史发展的大势所趋...

武侠小说没有未来了，因为武侠小说的瓶颈太低了，玄幻小说代替武侠小说都很多年了，就拿电影跟电视剧来说，中国武侠片没落了，什么天龙八部，神雕侠侣，侠客行，卧虎藏龙等等都是以前拍的电影跟电视了，现在电视剧都流行玄幻小说题材了。

曾经金古梁温武侠四大家，影响极大，现在为何武侠小说没落了？

我认为武侠小说并没有没落，经典始终是经典，只不过是未曾被超越，呈现出来就是“前有古人，后无来者”而已。至于为什么始终未被超越，个人认为以下几点原因。

1.新兴环境事物的冲击。社会在发展，时代在进步，文化也在不断更新，从《诗经》的“关关雎鸠在河之洲”，到充满哲理智慧的寓言故事，再经过唐诗宋词元曲，来到明清小说，文化样式的发展并没有停步，到如今，多媒体，网文，微电影等形式多样的文化，人们的选择更多了，百花齐放之下，武侠小说相比较以往就显得示弱了。

2.文化底蕴存储的不足。现在的文化写作，是一个大众创作的时代，今日头条现在的模式就是一个很好的说明。写作的门槛相对降低了，只要你愿意，都可以来写写，对历史文化的学习和社会经验的钻研不够，而武侠小说创作是需要很深厚的文化底蕴的，所以金古梁温之后，武侠大家越来越少。

3.急功近利思想的影响。全民造星运动，大家都急于在相对较短的时间取得成功，文化领域也不例外，网络写作的兴起，平民作家的成功，让大家找到了又一条写作之路，人们的关注点早已不单单聚焦在武侠上了，更多的是玄幻，穿越，都市之类，市场的需求决定了武侠写作越来越少。

总之就是，能写武侠的大家文豪相对少了，相比较武侠也算吸引读者的文体多了，所以给人感觉上像是武侠没落了。

现在还有，没有停刊。

停刊的是《武侠故事》和今古传奇奇幻版。

《今古传奇武侠版》还在发行，可以联系当地报刊亭或者直接联系编辑部。编辑部的联系方式，在百度贴吧有。

是真的，我们通常叫“打穴”，不过和电视剧中所演绎的效果略有不同，武侠剧中人被点穴后通常是不能动了，就像被孙悟空用定身法定住了一样，而实际中的点穴效果则不同，被点中穴位的人身体的某一区域（被点中穴位的区域）麻痹或者是极具疼痛，被点者随后瘫软在地，立即失去行动能力。所以，我们有时候会看到这样的情景：一个60-70公斤的小个子（像李小龙这样的身材），一拳就放倒一个九尺高的肌肉男，真的是小个子的力气大的出奇吗？不全是，而是这些“练家子”掌握了一定的“打穴”的方法，可以轻松制敌。

看到武侠小说，金古梁温，这些看起来和90后稍微有点远的词。我不仅也斗胆说说我个人的看法，不当之处，欢迎指正。

首先说说几位的名字，这里既然说了金古梁温，那我顺便把黄也补上去吧，金古梁温黄（金庸，古龙，梁羽生，温瑞安，黄易），这样念起来挺好。他们的作品和事迹就不一一列举了，有兴趣的自行搜索。

其次，我是一名较年轻的人，对于以上这几位武侠大家的了解不多，大多来自电视剧，偶尔在网上看到一些关于他们的论述。老实说，前三位到是知道的早些，后两位虽然看了不少他们的小说改编的电视剧，但一直不曾留意。一搜之下，原来几位一时齐名，风头无几。言归正传，说说对题目的理解。

个人认为，武侠小说之所以没落是因为以下几个方面。

一、武侠小说的创作是需要一个历史背景的，中华上下五千年，几乎已经被以上几个人写的差不多了，再写大概也只能在他们的阴影笼罩之下。俗话说，谁都想做第一个吃螃蟹的人。既然做不了第一个吃螃蟹的人，那能怎么办呢？吃其他的呗，武侠小说有这些虽不说够了，但想要在这些已有的东西下创作出比他们更厉害的也够呛。

三、武侠小说的写作需要厚重的文化底蕴和知识铺垫。今天的文化已经不是昔日的文化了，应试教育让人们忙于学习考试内容，没有那么多时间去了解厚重的历史，去创作激昂的武侠小说。这不是说当下的人没有文化，更多的是文化太杂，需要学习的东西太多，当然学到的东西也很多，快节奏的生活要求更多的人们去追逐生活，而不是享受生活。这就导致资源的错乱，可能想写的人没有时间，有时间的人不想写，不能写。武侠小说就如无源之水、无根之木，如海市蜃楼一般，美则美矣，终归梦幻。

以上便是小生对武侠小说现状的一点儿理解，欢迎指正。

不清楚，未来才能看到。

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武侠小说也好，言情小说也好，写作的人从来都没有间断过只是我们注重的东西变了，思维方式变了，看待的想法变了，愿得一人心，唯有天长和地久。

武侠小说作为小众作品，金庸的出现实际上使得它突破了小众的范畴。而如今，没有类似天才的出现，导致武侠又回归到了那个角落里，少有人问津。

未来在哪里？出路在哪里？这个问题有点大，不妨平常心对待。人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，花有花谢花开。金古的时代，是武侠小说超水平的繁荣，最高峰早已过去，现在的武侠小说作品又跟不上来，真喜欢的人，可以回头读那些经典，不喜欢的人，就冷眼看着它，或者不管不顾它，随它走向更偏僻的角落。

没有人能够写出，如这四大家这么有味道的作品了，全都是一般般吧。所谓好作品，就是百看不厌，什么时候看都能引人入胜，都有一番味道。

随着金古梁绝迹江湖，武侠的时代似乎也已经告一段落？事实上新派武侠小说成书多集中于60年代到80年代，而影视剧多集中于80~00年代，把经典武侠小说拍完之后，此后无论TVB还是大陆貌似均再无力拍出能奉为经典的武侠剧，只剩下炒现饭和各种爱情元素加入的翻拍，强弩之末了。为什么？按说侠义精神永不过时啊，而武侠小说却好像逐渐式微？原因有三:

1.金元时代和法制社会中，武侠精神衰败。

武侠小说所倡导的那种以天下为己任、机智勇敢地惩恶扬善、扶贫济困的侠客精神，往大里说就是金庸所谓“侠之大者，为国为民”。这一长期存在于中华社会中的民间精神，在当下社会却已经不再被人们需要。

一方面，法制的健全，使人们可以用更为文明的方式伸张冤情、寻求公平，不再需要仗剑走天涯的侠客来为自己报仇雪恨。有人认为侠客精神的衰弱是社会的倒退，其实他们忽视了这样的事实：只有在正义缺失时，人们才会去做“侠客梦”，只有在官逼民反的时代，人们才需要有一个官与民之外的存在，来代表正义，主持正义，“侠客”才有其生产的空间，武侠小说也才有坚实的读者群体。当侠客不再被呼唤，武侠小说就如无源之水、无本之木。

特别是当中国社会逐渐步入全面小康社会，一些发达地区的年人均收入达到了5000美元以上，生活的物质层面已经有了极大的改观，需要以刀剑相争的事情已经从社会中基本淡出。这样的环境下，武侠成了一个遥远的、浪漫的存在，而并不是读者日常切肤的呼唤和期待。

另一方面，不需要侠客的人们也无心去成为侠客。繁忙的都市社会，生活节奏很快，两点一线的生活牢笼着大多数人，获得了经济基础的职场人工作之外沉浸于关心粮食和蔬菜的生活乐趣，终于可以在“为国”与“为民”之外，彻底而轻松地“为自己”。既没有侠客，也没有人期待侠客，侠客自然成了公共文化话语中的“零余者”。

其实，这种价值诉求的改变，不独反映于文学中的武侠题材，在影视创作中，也有相似情况。在上个世纪八九十年代的港台电影中，我们还能从许多电影中感受到义薄云天的侠客梦想，例如徐克导演的黄飞鸿系列里，李连杰或者赵文卓扮演的黄飞鸿，在国之将亡的危急时刻，力挽狂澜的悲壮形象，仍然在脑海中浮现。而当下的电影市场里，侠客的背影已经渐渐模糊，我们也已经许久没有听闻徐克的武侠新作了。2015年的电影市场上，留在记忆中的武侠题材电影不过只有聂隐娘一部，还被影评人目为披着武侠外衣的文艺片。

2.前辈作家丰碑在前，新生代作家很难超越。

武侠题材是中国类型小说独有的，有源远流长的历史。如果真的要起底，恐怕要从春秋战国时期的《墨子》一书追溯。墨家崇尚“兼爱”、“非攻”，为孤身而战主持正义的游侠提供了理论依据，直接启发了侠客精神，这也就是为什么鲁迅说：“孔子之徒为儒，墨子之徒为侠”。在中国漫长的文学史上，侠客的形象从未间断，李白的《侠客行》、唐传奇虬髯客列传都歌颂侠客，崇尚侠道，为成熟的武侠小说积蓄着创作力量。这种积累，直到明清武侠小说达到一个高峰，如人们熟悉的《七侠五义》就是这类小说的翘楚。

上个世纪初，国家陷入内忧外患，战争和饥荒频仍，民不聊生。艰难困苦中的普通民众寄望于国家打败强敌再度崛起，凋敝的社会能够重新恢复生机，“侠客精神”前所未有地被普遍需要和推崇。武侠小说创作借此达到了一个全新的高度，不仅涌现了优秀的作品，还产生了作家流派和代际传承。以创作了《蜀山剑侠传》的还珠楼主（李寿民）为代表，联合“悲剧侠情派”王度庐、“社会反讽派”宫白羽、“帮会技击派”郑证因、“奇情推理派”朱贞木，共称武侠小说“北派五大家”。他们的创作基本上奠定了现当代武侠小说的规模和格局，金庸、古龙和梁羽生为代表的当代名家站在他们的肩膀上继续发力，成就了武侠题材文学创作难以逾越的丰碑。

虽然许多行业都存在前人栽树后人乘凉的传统，但唯独艺术的创作必须别开生面、另辟蹊径。武侠小说的创作被前代作家推向了一个学养与艺术双重的高度，目下的作家假使意图创作新的武侠题材文学作品，也难免会显得单薄。因此，虽然当下文坛也有凤歌、步非烟、小椴等以武侠为主要创作题材的作家，但他们无论从地域影响力、读者数量以及作品质量上，都无法与金庸、古龙等前辈比肩，更不敢说超越。

以武侠小说的集大成者金庸先生为例，原名查良镛的金庸生于上世纪20年代的浙江海宁，查氏一族世代诗礼传家，金庸先生幼年接受过非常全面的古典文学教育，中国古代文学的深厚学养直接滋养作为通俗阅读的武侠小说，因此他的小说创作引经据典、朱墨灿然。此外，金庸年轻时代经历了中日战争和国共内战，远走香港创立明报，亲历国家民族的大动荡、大变迁，对历史有深切的体悟，因此落笔武侠世界也能有真正的侠风，对世道人心有所关照。无论是学养和阅历，当下的武侠作家都难忘前辈们的项背，这种情况确实打击了武侠题材的继续创作。

3.网络文学时代 其他题材类型小说崛起。

武侠小说渐渐衰弱，但是类型文学的阅读需求仍在。近十年来，魔幻、修真、盗墓、穿越等题材的类型小说涌现了大量的优秀作品。武侠小说衰落后，以上其他类型迅速挤占了类型小说的阅读市场。强大的竞争对手，让武侠小说难以收复失地。

这其中，网络文学以及与之而来的全新阅读模式也起到了重要的作用。进入21世纪以后，中国网络文学兴起，类型阅读的付费模式直接跳过了传统纸质出版的流程，实现作者到读者点对点的互动。写作的门槛降低，只要有时间，人人都可以成为作者，读者和作者的界限变得模糊，各种小说类型、故事架构和行文风格的作品都唾手可得，读者的选择实现了极大的丰富。

网络阅读也根本性地变革了作者获取稿费的方式。上世纪六七十年代的武侠小说作家赚取稿费的方式都停留在报刊连载或者纸质出版的阶段，与现在作家大相径庭。如今一部小说在某网站上线后，当读者阅读完十几万到几十万字的免费部分后，就可以自行决定是否付费阅读之后的内容，大约每千字3分钱。虽然单价不贵，但是优秀的网络作家依靠巨大的阅读量和日更数万字的产出，堆叠出数字巨大的稿费，唐家三少、天蚕土豆、我吃西红柿等作者都是年收入千万级的网络作家，他们所写的作品，没有一部是纯粹的武侠题材，但他们获得收益的方式却直接而快捷。

在题材上，修真、穿越、盗墓等题材的小说，更富有想象力，有穿越时间、空间的魔幻主义色彩，情节天马行空。互联网思维天然地渗透到网络小说产业链的每一个环节，包括游戏改编、电影IP的运作都更加快捷，易于实现。以上这些都是传统武侠小说不具备的。

因此，网络小说不仅仅征服了年轻读者，也征服了年纪略长者，其中也不乏“成功人士”，联想创始人柳传志在某节目现场，就曾向马云推荐穿越小说《枭臣》，称此书“是这个人他把他以为的理想社会用现在人的本事，加上古代环境（捏合起来）”，还说“觉得比金庸小说好看”。

武侠小说的衰落期，正值其他类型写作的网络化蓬勃发展时，错失了机会就很难跟上时代的脚步了。

可以说，自金庸大师去世以后，真正地标志着当今武侠世界的没落。我小时候是看金庸四大家长大的。但现在中学生又有多少人金庸或者现在流行的武侠小说，而现在的武侠影视更是寥寥无几。这不能说是“悲哀”。只能说这个时代已经不适合武侠的时代了。那武侠影视和文学作品又是如何兴起的呢？

在1928年仲夏，上海电影院，正在上演一部电影火烧红莲寺正上映。谁都没有想到这步片一下子就活了，这部电影有了当时最先进的特效，简直就是当时的《泰坦尼克号》当时的观众第一次看到了飞天剑仙，江湖门派的刀光剑影，电影在最为最时尚上海引爆后，随即南京、天津、广州一律热映，“投资商”见有利可图，火烧红莲寺系列电影一共连拍18集，是中国第一部连续剧电影。就此产生了第一个武侠片高潮。而英国的007系列电影在1962年才有的第一部，这也说明电影这个“洋物件”中国并不落后。

火烧红莲寺脱胎于平江不肖生的武侠小说《江湖奇侠传》，这部小说被认为是中国第一部现在正宗武侠小说。作者完全是迫于生计写武侠小说。写这个比较不登大雅之堂，这部小说连载数版，又被拍成电影。平江不肖生自然发了大财，此公颇为爱国，在日本侵华“一·二八”侵上海，平江不肖生返回湖南，在湖南开武术所。练习武功保家卫国，而且送儿子上前线（当飞行员）抗战爆发后，其子考入空军学校，成为一个正式的飞行员。

民国时期一共是武侠小说五大家，除了平江不肖生。还包括还珠楼主、宫白羽、郑证因、朱贞木和王度庐。这里面的宫白羽与鲁迅私家不错，代表作就是《十二金钱镖》。单田芳说过这部书。就我个人而言，我认为宫白羽的水平和能力是最高的一个。宫白羽当年曾受鲁迅不少提携指点，后来由于生计艰难，开始写《十二金钱镖》。终于功成名就，王度庐的代表作就是卧虎藏龙传，后来被李安改为电影，成就的大明星章子怡。朱贞木的代表作是《虎啸龙吟》《七杀碑》。此人有一个铁粉，自称是朱贞木座下弟子，对了，那个人叫古龙。还珠楼主更是一代大家，代表作是《蜀山剑侠传》。这部小说也被拍成电影。郑证因是五大家最低调一个，代表作是鹰爪王。

50年代，武侠小说的舞台转移道理香港，在1954年1月17日，吴式太极传人吴公仪、白鹤派掌门陈克夫，在澳门公开比武，打了1分钟、两回合的“巅峰之战”。就此全面引发香港武侠热。而三天以后，香港《新晚报》开始正式连载一个一个叫陈文统的人（梁羽生）武侠小说《龙虎斗京华》。故事紧张异常，引人入胜。第二年，《书剑恩仇录》开始连载，作者叫查良镛、这部小说更是洛阳纸贵而广受追捧。这个叫查良镛人把镛字拆开，改名叫金庸。

香港有金庸和梁羽生，而台湾则有古龙和其中司马翎、卧龙生、诸葛青云，是台湾武侠四大家，而司马翎更是被金庸当“恩师”看。在1960年，古龙写了第一部武侠小说《苍穹神剑》。惊艳天下，出道最晚的古龙成为台湾四大家之首。公认台湾无敌。金庸十分倾慕古龙才华，在自己封笔以后，把明报武侠连载的专栏给了古龙接笔。此后，古龙的《陆小凤传奇》，在明报连载，古龙成为公认的第二代武林盟主。

武侠小说热也延伸到了影视，在1965年开始，邵氏老板邵逸夫，开始投资武侠片，当代武侠片导演鼻祖张彻执导了第一步部现代意义武侠电影独臂刀。在1971年胡金铨执导的成名作《侠女》。从那时起，武侠电影电视剧迎来了他的黄金时代，金庸和古龙的书大概都被拍滥了。但现在却已经是彻底逝去了，这是时代的标志。

武侠小说都是文人写的中国独有的，要写好武侠小说首先要国学好，还有对人世间透彻的认识。在作品里有中国意识形态。

现在不会有人写武侠超过金庸的水平。金庸有深厚的文学功底，广博的知识阅历和独特的视角与才华。无人可及。想超越，异想天开。

一定有，在以后的武侠里，肯定会出现一些之前不敢想的东西，也会更精彩

每个时代都有每个时代的产物，一个时代的文化一定受政治环境和科技的影响很大。过去科技信息不发达，电视也少，那时人们文化消费主要以读书看包为主，60，70，80年代的年轻时代具有很厚的读书氛围。

拿我们70后来说吧，我们的青少年时代就很爱看小说，尤其是武侠小说，一本小说传来传去，借来借去视若珍宝。所以那时写小说能成名，稿费也多，所以很多人写小说，小说创作人才就多，曾经出金古梁温这些备受追捧的著名小说家也不足为奇了。

后来90年代电视普及，所以追星，涌现大批影视名星，那是名星的天下，名星时代。

到现在手机而且是智能手机人手一个，人们大部分时间娱乐都有手机上网，所以诞生大量网红，现在成了网红时代。

所以每个时代都有每个时代的产物。

现在通讯太过发达，手机，电视，电脑

今古传奇武侠版现在还在继续发现，没有停刊，不过发行量少。

1、在传统武侠日渐式微的今天，各式各样的新武侠却如雨后春笋般茁壮成长着，在这其中，2001年9月今古传奇·武侠版的创刊是一个标志性事件，之后新武侠的创作才逐渐进入了一个“井喷”阶段。今古传奇·武侠版通过5年来的打拼，现在改刊月发行量已达72万，这是一个惊人的数字。随着各类武侠作品大赛的举行，武侠新人辈出新作辈出。

2、杂志名称：今古传奇武侠版

出版周期：月刊

期数：12

单期定价：15元

国内刊号:CN42-1642/I

ISBN：

杂志社：今古传奇武侠版

金庸古龙之后真有好的武侠小说，可惜都不是正路。《江山如此多娇》，十锦缎都不错，可惜都是太色情了，上不了主流。尤其是《江山如此多娇》将江湖与朝堂的关系刻画的淋漓尽致，切武功体系自成一脉，堪称经典。前一阵看过《昆仑》，看到一半看不下去了，无语

谢谢邀请！

说点个人浅见：生物进化论告诉我们：优胜劣汰，适者生存。

举个例子：问一下二十岁以下的年轻人，谁知道梅尚程荀是干啥的？

……

除非专业人士，年轻人大概很少知道他们的职业吧！

稍微年长的朋友应该知道，那是上世纪

家喻户晓的京剧“四大名旦”

京剧，那可是咱们中国的国粹呀，那一举一动 ，一言一行，都是功夫。然而现在，又能有多少家长把小孩子送到戏曲学院学戏呢？

即使在春晚，戏曲节目才占几分钟的时间啊？

为什么会有这种现象，因为当年的京剧太火了，电影中，晚清的公子哥走在大街上，总要迈着方步，来两嗓子，，就像现代人唱流行歌曲一样。

京剧为什么没有了当年的风光？

不适合时代的发展了！

走在大街上，听到最多的，应该是富有节奏感的流行歌曲了！

武侠小说的处境大概也是这样：辛辛苦苦的写出来，阅读量却少得可怜——还有多少人能报着一本武侠小说，不眠不休的看一宿啊！有这功夫，还不如玩会儿游戏呢！

最好看的是阿良著的末日飞船现代武侠灵异科幻一体

很多文学艺术的方式都是不可复制的，就像唐诗宋词一样。

离开了一个特定的历史阶段和社会环境，当时的文学艺术也会因失去扎根的土壤，而陷入低谷，甚至消失。

随着人类社会的进不，文学艺术形式的改变也是必然的，无法阻挡的。

现在主流是比较偏向与修真，网游，科幻之类得

传统武侠也还是可以得

那要看个人喜好了

我自己还是比较喜欢传统得

武侠小说已到顶峰了，再无出于其右者。新生代小说家要么仿，要么天马行空，人慢慢另外选择了。

很简单，你的九阴真经不如斗气化马流批。

随着社会的发展，网络小说的流行，还有电视、手机等媒体发展，娱乐行业的发展，看武侠小说的读者也减少了。

《北冥神剑》《浪迹在武侠世界的道士》南国英雄传《玄女心经》《武侠大宗师》剑雨楼《穿越令狐冲》江湖咸话《清风啸江湖》都是好看的传统武侠

肯定会有啊，什么方向都在进步，武侠不会消亡的

大家都看过《数码宝贝》吧，我就拿数码宝贝做个比喻。三侠五义等古代武侠小说是亚古兽。后来金庸等大师，把它进化成暴龙兽（武侠小说）了，然后暴龙兽大展神威，几乎打败了当时的所有成熟期数码宝贝，圈得粉丝无数，大家都觉得，哇——这个暴龙兽真威武啊！但是后来，过了几十年，暴龙兽的竞争者们（通俗小说），全都进化成完全体了。暴龙兽迫不得已，也进化了，成了机械暴龙兽（仙侠）。机械暴龙兽研制出了轩辕剑、仙剑奇侠传、诛仙、星辰变等牛逼的绝招，并且能够持续地在漫画、电视剧、游戏等领域进行稳定输出。神威大盛，也卓然屹立于数码宝贝之巅峰，虽然没有把其他竞争者打得七零八落，也是一股不可小视的力量。但是当年那些暴龙兽的粉丝们不乐意了，吐槽说：“你这一身机械，你还像个暴龙兽吗？”于是他们就开始不买机械暴龙兽的帐。因为机械暴龙兽不是他们心中的暴龙兽，他们心中的暴龙兽，是那个浑身有橙色肌肉，吐着巨大而朴素的火球的暴龙兽。因为在他们的心中，金庸古龙塑造的暴龙兽打遍天下无敌手，那是他们最美好的回忆。他们从小就在看金庸古龙的暴龙兽如何大显神威，而对机械暴龙兽，他们是陌生而疏离的。因此他们的希望是：在暴龙兽不进化的情况下，仍然可以和其他完全体竞争。在这种思想的指导下，诞生了一批以复兴暴龙兽为己任的职业作家，他们为这个理想而前仆后继。这个群体的名号是“大陆新武侠”。或者说，“大陆新武侠”作家们，就是一群想以成熟期暴龙兽去挑战完全体的人。凤歌是其中最优秀的一位，他模仿金庸，制造出了一个《昆仑》牌的超级火焰，那个超级火焰的威力，竟然能够匹敌许多完全体了，这也给了许多大陆新武侠作家以希望。而在《昆仑》之后，凤歌又研制出了一款叫做《沧海》的火焰弹，这个火焰弹已经跳出金庸之藩篱，并且威力也是巨大。但是又遭到暴龙兽粉丝的不满了，他们纷纷吐槽：“我怎么看你这个火焰弹跟机械暴龙兽那么像呢？不行，我们的宗旨是保持暴龙兽的纯洁性，你这个有些违规了。”于是一部分暴龙兽粉丝们将《沧海》牌炸弹开除出了暴龙兽的范围之内。后来又折腾了半天，“大陆新武侠”作家们发现自己用成熟期的暴龙兽实在是打不过那群完全体，就连凤歌都做不到了，《灵飞经》牌火焰之威力也远远比不了完全体的绝招。于是这群人慢慢星流云散，只留下“大陆新武侠”的旗帜还牢牢地插在地上。一过十年。现在的机械暴龙兽，仍然在网络、漫画、电视剧等领域稳定而高效地输出着。而暴龙兽粉丝们及意图复兴暴龙兽的作家们，仍旧在日复一日地为自己心中的理想努力着。因为，他们永远忘不了当年金庸古龙时期，暴龙兽的荣光。讲完了例子，观点就呼之欲出了。其实武侠小说并没有“衰落”，而是“进化”了。许多人都以为，武侠小说就是一个单独的类别。可以和言情小说、历史小说乃至于现实小说并列的一个类别。但实际上呢，我们熟知的那种武侠小说诞生才几年？从1954年梁羽生的龙虎斗京华开始。后来金庸写到1972年，把《鹿鼎记》写完之后，金庸毅然决定封笔，因为他觉得没什么可写的了。这才仅仅十八年。后来古龙接棒，一直写到1985年逝世为止，但是他虽然一直在求新求变求突破，但是反过来看，这也正是因为他也觉得，武侠小说越来越难写了。其实武侠小说，在金梁时代就基本被写绝了，后来古龙时代，多半是把武侠和悬疑合起来写，以延长武侠小说的寿命。温巨侠走的也基本上是这个套路，后来他也突破不了自己，就“疯了”；黄易还比较豁达，知道武侠写不下去了，索性“破碎虚空”而去，成了从武侠到玄幻过渡的第一人。所谓“金古梁温黄，武侠万年长。”但实际上，对于大众来说，实际上只有金庸和古龙的作品才有极大的影响力。而从第一部武侠大作1958年的《射雕英雄传》到古龙的最后一部武侠大作1974年的《七种武器》为止，武侠的真正蓬勃发展时期，不过区区十六年！这十六年被我个人称为“武侠黄金十六年”。不信的话，大家可以做一个统计，看看这十六年之外的优秀武侠小说的数量，加在一起有没有这十六年内的五分之一。至于影响力，十六年之外的武侠小说，则更加不是这十六年小说的一合之敌。而真正的“独立文体”、“独立类别”，是历经千年而不衰的。比如言情小说，古今中外写了上千年，然而什么时候写尽过？所以我个人的看法是：武侠并不是一个独立的类别，只是金庸这位横空出世的文学大师以及古龙这位卓越的武侠作家合力将武侠的影响力达到极盛，以至于许多人有了“武侠是一个大类别”的错觉。其实呢，武侠只是“打斗+拯救”这种文体的一个发展阶段。（经网友细化，应为非科技打斗+拯救。）这个阶段，是由古代朴素的“古侠”进化而来的，也必将由现代奇幻的“仙侠”进化而去。我们有目共睹，仙侠现在已经进入了一个大发展时期，其实我们玩的、看的“大宇双剑”，不就是仙侠吗？包括这几年网络上的、电视剧上的无数仙侠剧，比如最近的《扶摇》，不也是仙侠吗？其实仙侠何尝未对我们造成影响？不过是我们内心，有着一个“浑身机械也算是暴龙兽吗”的偏见而无法承认仙侠是武侠的进化和延续的必然方式而已。随着全民创作和文化产业的大发展，相信用不了几十年，仙侠这个阶段，也会被全面塑造，到时候，或许仙侠也会面临进化，而第四个阶段将会出现。到了那个时候，回首当年的武侠，大家又会怎么想呢？古今多少事，渔唱起三更。几千年来，沧海桑田，时过境迁，又有多少事物是能永恒留存的呢？武侠这个文体兴盛也好，衰败也罢，一切都只是过眼云烟，只要武侠的气概永存，这就够了。正如《昆仑》结尾，九如的高声吟唱：去！寒鸦掠过乱云去，咫尺茫茫是醉乡。笑！一笑寂寥空万古，三分明月照大江！就把它，作为武侠小说的最后绝唱吧。

纯武侠的已经有很多名家了，金庸、古龙这些大家不说，黄易、温瑞安这些也都能看看的，

如果你想找网络武侠小说的话，各大书站里都有武侠分类的，和玄幻、魔法、修真等类别

基本都分开了的。至于说好坏，得看你承受能力了。

大环境影响，那个时候，没网络，只能看书解闷，现在科技大爆炸时代，成年人都抱个手机刷抖音看视频，年轻人都是游戏，谁还静得下心来看书

随着时代的发展，年轻人看武侠小说的越来越少了，而且老一辈的武侠大咖门把武侠小说的情节、风格、套路都基本写尽了，未来很难再有超越，但还是希望有人能开拓创新，写出更好的，更能符合时代特色的武侠小说。

因为没得人，后现代武侠小说都是天马行空。传统武侠小说是需要时间，文化，情怀，人生经历等才写的出来的。很搞笑的现在所谓小说硬是把我拉回现代高科技与传统语音魅力对撞中，让我产生了武功厉害还是科技（手枪）的矛盾，不能像读传统小说一言一行就知道这个角色性格，心里和环境。

武侠的没落 颇有“盛极必衰”的感觉，曾经武侠书，武侠影视剧大卖，现在却少了很多，正因为看多了，大家对武侠的套路都清楚，没有多少好奇心，还有古装剧也开始没落 ，大家更关注现实，写武侠的人也少了，就变成如今的局面。

无论什么小说，就是什么书，他都要市场支称。现时代的人们，他们的兴趣着眼的是什么啊？现代科技与钱。武侠还不如电子游戏。

武侠小说泰斗金庸离世，是武侠时代的终结吗？

不，我不同意，我一百个，一千个不同意。

因为金庸先生影响的是我们整整一代人，有人说过，有华人的地方就有金庸，有华人的地方就有武侠小说。

所以，陪伴着我们这代人成长的武侠时代永远不会结束，因为金先生的作品带给我们的启迪很多很多：

首先，金先生的作品里面始终传达、推崇“信义”二字。都说，人无信不立，在金先生的作品里面，每个人物都是响当当的，他们都是一言九鼎，多少人为了一句话，一个承诺而苦苦追寻另一个人十年，甚至十几年，或为了比武，或为了完成谁生前的遗愿。

第二，金先生的作品里，始终歌颂爱情。

杨过和小龙女的爱情，让多少人为之落泪，为之痴迷：爱上你，余生便都是你，哪怕历经磨难，哪怕沧海桑田。爱，是救赎，爱，可以让人重生。

唯有爱，才能让人恋恋不忘，唯有爱，才可以让人变得勇敢无比，努力战胜一切苦难。

不管是武侠小说还是现实生活，都不能少了爱，没有了爱，这世上就会是一片荒芜，了无生气。

要是金先生的小说里面没有那么多缠绵悱恻的爱情故事，我们会念念不忘、并深陷其中吗？要是现实生活中没有了爱，我想我们人类连一天都无法存活。

第三：金先生的作品里，从来不乏关心小老百姓的生存。用句时髦的话来说，就是金先生始终关心“民生”，他把老百姓的疾苦放在心上，给老百姓于一席之地。

正因为先生的作品里面，每个人物都个性分明，所以过去多少年了，我们依然记得杨过，记得小龙女，记得周伯通。

《修罗武圣》纯武侠！

说武侠，道武侠，武侠为何？武，武力也，侠，侠客也。儒以文乱法，侠以武犯禁。

武侠小说的流派我就不在此卖弄了，而如今的武侠小说中以金古梁温黄为首，而从排名中可以看出各自的江湖地位，金大侠已是一座难以攀登的高峰，还有四座差不多的高峰，所以现在要在武侠小说中再获得成功的可能性已经很少，所以现在很多的作者已经不再做尝试了，生怕写成四不像，而纷纷做出其他类型的小说，其中我觉得黄易是功劳甚大的，换个角度来看，黄易可以看做成网络小说的鼻祖。

那么我们回到题中，武侠小说的未来怎样，这是我不能回答的，只能说现在武侠小说要改变，要创新，要不断尝试各种风格，如仙侠结合，如架空历史，如穿越，如无限流等等，这样才有可能继续我们的武侠梦！

而现金也还有很多武侠小说作者，如凤歌、沧月等，不过他们的小说我没有看过，就不做评论。

今古传奇武侠版现在还在继续发现，没有停刊，不过发行量少。

1、在传统武侠日渐式微的今天，各式各样的新武侠却如雨后春笋般茁壮成长着，在这其中，2001年9月今古传奇·武侠版的创刊是一个标志性事件，之后新武侠的创作才逐渐进入了一个“井喷”阶段。今古传奇·武侠版通过5年来的打拼，现在改刊月发行量已达72万，这是一个惊人的数字。随着各类武侠作品大赛的举行，武侠新人辈出新作辈出。

2、杂志名称：今古传奇武侠版

出版周期：月刊

期数：12

单期定价：15元

国内刊号:CN42-1642/I

ISBN：9771671460028

杂志社：今古传奇武侠版

如果这个科技发达的社会，已经没有人能传承古代那种文采了，失去了武侠小说那种味道了。

时代的浪潮，每个浪潮所含的物质气息成分不同

金古梁温确实在武侠界影响极大，其实他们同时代的也有好多武侠大家。现在来讲，武侠小说确实没落了，这涉及到多方面因素。

首先像金古梁温这么博学的人不多了，以金庸老爷子为例，个人感觉天文地理，无所不知。当然其中也有历史错误，但瑕不掩瑜，每一部都是精品，里面涉及到多方面知识。现在这些人没有这么丰富的文化底蕴。

其次现在的大部分年轻人看脸，小说拍成影视的好坏不放在心上，一味追逐所谓的明星，而不注重背后武侠小说的原来的味道。这让武侠这个市场有些变形和冷清。

再者科技发展，网络文学的兴起，让写作的门槛变低，文学多样化。这使得现在缺少武侠小说家的情况愈加严重，但曾经想写武侠小说的小白不得不在夹缝中求生存，转向总裁、异能等领域，让武侠界断层。

以上仅仅是个人看法，如有不当之处，还请见谅或补充。

小说的创作都是时代的缩影，都是大家在特定时代心灵需要的慰籍，也就是俗称精神食粮，脱离了时代就很难感受到书中传递的能量，因此在不同阶段大家对于精神食粮的要求不同：

1 ，吃不饱阶段，这种时期现实主义题材就比较多，在饭都吃不饱的时候你跟我扯理想，未来，这不是没事儿找抽吗？

2，温饱解决后，吃饱了没事儿干，这就需要发泄精力，因此武侠世界中那些打不死，机缘巧合，绝世高手，各种奇遇还有不用工作就有花不完的钱很能满足这个时代，这个时代的普遍特点大家衣食住行都差不多，大家都渴望与众不同，而武侠小说就构建了这样一个世界。

3，奔小康的过程中，这是个心理超级不平衡的时代，因为贫富差距太大，这种时候神仙鬼怪那些故事就特别让人喜欢，为什么呢？因为这类玄幻类小说提供了鲤鱼跳龙门的依据，实现了人们朝为田舍郎，暮登天子堂那种梦境；更满足了杀富济贫的幻想……

4，小康及土豪们，会喷发无数奇思妙想和鸡汤，这就是大家高山仰止的以哲学为代表的那种级别，简单表述为小土豪：小众哲学，民间称圈子文化；中土豪，中众哲学，某一领域的专家，俗称学科带头人；大土豪，大众哲学，出口就是宇宙苍生，俗称大师。

以上是凡夫俗子我的一点心得，仅供饭后谈资，深以为谢！

不是武侠小说真的没落了，是出版商越来越贪钱，著作者得到的利益越来越少，导致优秀的著作者去干别的了，不受这份闲气了。

梁金古温的年代，著作者只要肯写，就有钱拿。他们尽可以把心中所想展现出来，写成故事供大众阅读，这是件名利双收的美事。

当时的出版商，钱是从读者身上赚，而不是从著作者身上赚。所以，愿意研究历史的可以去研究历史，愿意研究哲学的可以去研究哲学，愿意花天酒地的就去花天酒地，愿意从香港跑到新加坡去打上一架的就去打架，即使钱花光了，还可以从出版商那里预支。

但是到了现在，出版商是既想从读者身上赚钱，又想从著作者身上赚钱。他们想尽办法压榨著作者，连出版的钱有时也要著作者自己来掏，甚至还要著作者自己售卖作品。

并且，出版商的人性也越来越差。看到好的作品，他以各种各样的形式阻拦出版，而且还盗稿。原稿拿过来，给自己的亲支近派洗一洗，原作者创作出来的优秀桥段就被这样抄袭走了，苦于没有证据，叫天不应、叫地不灵。

——没被盗过稿的人，不配自称作者。

再从文笔水准上来说。现在的电子书网站，强制要求作者一定要写XX字，每一个写手，在处理每一章内容的时候，都不得不长篇大论。他们需要拿字数换钱嘛。这样以来，也禁锢了写手的思维。写手本来的水准未必差劲，但兑了水的酒，自然不能再那么香醇。

条条框框的限制，使得大批有能力的著作者跑去做别的事，只剩下一堆走投无路不得不继续码字的废柴们苦苦支撑大局。废物能写出什么精彩作品来？

写小说这事，本来是吃饱了撑的。但是现在的写手们写小说，却是因为吃不饱饿的。他们本来就是废物，又饿得头晕眼花，哪有能力拿出好作品。

有能力的著作者，既然可以另辟蹊径从其他方面获益，也就不受出版商给的这份闲气了。好作品有没有？有啊，但是可以存着。这东西又不会过期，等什么时候局面好了，再把作品放出来，这就叫“待价而沽”。

出版商和作者们是这种现状，武侠小说会没落，那就完全不奇怪了。

武侠金古梁温，网络虚拟，写作的作者也是关门造车、人云亦云不真实，我看还是古典的，有历史依据，但有所虚张夸大，现在是科学社会，那些陈词烂调的跟不上年轻的时代，会逐渐门缶汰。

我认为武侠小说的未来，一定要和网络游戏、人工智能、虚拟世界结合起来。不能纯粹是纸质或者电子阅读的形式。

要让武侠小说中人物设定和故事情节融入到网络游戏中，赋予它们更大的生命力。

人工智能也需要利用，例如一些机器人可以按照武侠小说中人物的形象设计。

虚拟世界，类似于电影头号玩家中一样。现实中的人可以在虚拟世界中“扮演”武侠中任人物，具有侠客的能力，生活在侠客的时空。

当然，这三个方面是相互重叠的，另外，武侠小说的创造要随时利用大数据，让读者或者玩家参与到人物命运和情节发展中。总之，武侠小说要迎合新时代人类的生存方式，才有更大的前途。不过，我依然坚信，金庸的武侠作品在未来依然会有大量的读者。

需求量不是很大市场也不是很大我想超金古的已经不可能了

不要，我不喜欢混血儿。

武侠小说当初如此强盛，有很大一部分原因是那些著名的武侠招式，什么“降龙十八掌”“九阴真经”还有大名鼎鼎的“葵花宝典”，如果那些个身怀绝技的大侠碰上了修真人，被人家轻轻一挥就趴了，这也太没看头了吧。就好像现在的那些所谓的武侠电视剧，哪还有什么实打实的打斗场面啊，都是这边一道光，那边一道光的闪，然后以有人吐血到地结束。象那些真功夫打斗的场面，已经像熊猫一样珍贵，只能去电影院里欣赏了。

还有我觉得武侠的主题就应该是“侠之大者，为国为民”。而玄幻之类的更应该侧重对天地道法，人之本性之类的探讨。这两个大杂烩在一起，感觉……额，不知道如何说，反正我不喜欢。

我觉得现在的新武侠像小椴，凤歌就很合我意。特别是凤歌的《山海经》系列，真的很有新意，中国的文化那么多，楼主不妨学学他们，期待楼主的大作。

ps.其实人们一谈起武侠，就会自然联想到古代，好像大侠都是只发生在那个年代，为什么现在就不能有大侠呢，也许那些个贩夫走卒，甚至是白领都可以是身怀绝技的大侠啊。好像九把刀就很喜欢写那些小人物身怀绝技的故事，像少林十八铜人，可惜，他的小说里还是带了些玄幻，而且老是玄幻轻易的击败武侠，有那么点不爽。楼主也写些我们身边的大侠啊，期待ing……

浪子江湖(玄幻类武侠)

浪子--江湖(传统武侠,起点有)

两本名字类似,但完全不同

少林八绝

长刀无痕

霸王怒

重生之武林新史

武道

横行霸刀

魔欲天下

至尊无名

傻小子成帝记

武当门徒

武道乾坤

武德

武林高手在现世

飞升之后

昆仑

沧海

皇图梦(可惜太监了)