中日文化对比论文题目

当爸是件无人能替代的活儿。

如果为人父母有职务简述的话，我的“职务简述”将会包括如下内容：管理账单和孩子们的玩耍同伴、洗衣、做饭、洗衣、安排与人合伙用车、洗衣、准备小吃、安排短途旅游、购物、洗衣。

我先生的“职务简述”是在上端用红色写出的两个大字——“乐子”。尽管他无私地给予孩子们百般关爱，尽其所能为他们提供所需，我们的孩子们更多的时候还是把他看作攀缘游戏架、大傻瓜和小丑的三合一。

我们俩为人父母的风格是互补的。他的风格是持续不断的探险，在这过程中，没有人需要操心孩子是不是洗手了，是不是吃蔬菜了，或者会不会长蛀牙。我的风格则类似墨索里尼的执政风格。我太忙了，为这操心，为那操心，哪里顾得上找什么乐子。再者，每次我试图逗孩子们开心，我总是被我先生比下去。

我给孩子们买来带泡泡糖香味的牙膏，教他们如何用牙刷转圈儿刷牙以免得蛀牙。他们认为那样刷挺好玩，直到有一天我先生教他们如何漱口——从两颗门牙间把水喷出来。他们发现这才叫好玩。

我带孩子们到小树林里去散步，两个小时后，我好不容易才逮住一个迟钝的瓢虫放进我儿子的虫笼里。在他们眼里我是够“酷”的，直到他们的父亲回家，在后院里只花了两分钟，便捕获了一只有奇瓦瓦小狗那么大的甲虫！

我劝慰自己我是个好妈妈，尽管我先生能做的事情我做不了。我可以确保我的孩子们是安全的、暖和的、干干爽爽的。我可以排队等个小时，让孩子们在大商场里看到圣诞老人——或者第一个排队让孩子们看最新的迪斯尼影片。但是我不会给录像机接上电线，好让孩子们看他们喜欢的录像。

当孩子玩累时，我可以把他们抱到床上，亲吻他们，送他们进入梦乡。但是我无法让他们头冲下，那样他们可以脚踏天花板漫步；或者把他们扛在我的肩膀上，让他们看飞蛾如何在灯具里飞舞。

我可以带他们去看医生，参加童子军集会，或者带他们去参观水族馆，但是我永远也不会进入荒郊野地，在鱼钩上挂上虫饵，钓上一条鱼，然后把鱼用锡纸包起来在明火上烤着吃。

我甚至可以出席每一场少年棒球联合会的比赛，坐在第一排呐喊助威，直到我的嗓子喊疼了，我的扁桃体发炎了，但是我永远无法教我的儿子如何打一个本垒打或者如何巧妙进入一垒的位置。

作为一个母亲，我可以为我的孩子们做许多事情，但是不管我怎样努力——我永远成为不了他们的父亲。

金庸这个思想的巨人的浓缩在于他那通过虚拟夸张的浪漫叙事透视现实人生的苦乐真谛和借光怪陆离的江湖传奇展示现代社会的运作机制的近九百万字的武侠小说中。研讨金庸小说的艺术特色时，作者无意谈论金庸小说的所有艺术特色，而是通过对金庸小说形式和语言的论述，来探讨金庸小说“气寒西北何人剑，声满东南几处萧”和具有雅俗弹性的主要因原。

关键词：金庸小说形式语言

金庸作为武侠小说这一“项目”的“奥运冠军”，其超凡的功力在于他通过浪漫叙事构造的侠谱。武侠小说作为“写梦的文学”本不以写实见长，其人物创造主要来自作者想象和写作传统，写作传统中的程序化因素是另一回事，作者的想象主要偏重寓言化和象征化，它不直接来源于现实。而金庸小说作为一种经典就恰恰在于它通过传统中的程序化形式把象征性、寓言性以及含蓄不尽的言外之意、耐人咀嚼的韵外之致等本属于中国古典文化要求的东西表现了出来，并借助独特的武侠语言文化的天空让我们作了一次堪称壮举的乌托邦飞翔。于是，我们才无法忘记郭靖、黄蓉、令狐冲、杨过、小龙女、乔峰、韦小宝甚至是李莫愁、岳不群、欧阳峰、灭绝等等栩栩如生的人物。也因此，金庸塑造的“侠谱”才会比那首“笑傲江湖曲”更令人荡气回肠、不知肉味，才会比那些在地下深藏百年甚至千年的佳酿更醇香无比。而他的这种历史处理也使得武侠世界中的人物和事件全出虚构，“真实”的历史不过是江湖武林的背景衬托，而人物的性格却呼之欲出了。

杰出的武侠小说家，写武侠，写出的是人世的众生相；敏锐的读者，读武侠，读出的是人间的沧桑和百态。到如今，金庸小说的流播已经冲出华人世界，走得更远。但是，研讨金庸小说的艺术特色时，要一时说清却是很难的，在这里，我无意谈论金庸小说的所有艺术特色。前辈说书人常说“花开两朵，先表一枝”，我觉得用这一想法作为指导思想来切入金庸作品涵盖乾坤的殿堂无疑是有效的。

一

在杜南发的访谈录长风万里撼江湖——与金庸一席谈里有几段被人引用过多次的对话，金庸在里边提到了两个很耐人咀嚼的话题：“中国近代新文学的小说，其实是和中国的文学传统相当脱节的，无论是巴金、茅盾或是鲁迅写的，其实都是用中文写的外国小说……中国的艺术有自己独特的表现手法……有人常问我，为什么武侠小说会那么受欢迎？当然其中原因很多，不过，我想最主要的原因，是因为武侠小说是中国形式的小说，而中国人当然喜欢看中国形式的小说。” “不管是武侠小说还是爱情小说、侦探小说或什么小说，只要是好的小说就是好的小说，它是用什么形式表现那完全没有关系。武侠小说写得好的，有文学意义的，就是好的小说，其它小说也如此。毕竟，武侠小说中的武侠，只是它的形式而已。”①这是两个多么矛盾的话题，但却同时存在于一个对话录里，还被许多大师级的人物当成文艺理论一般引用！于是，文学的形式问题便成为了一个焦点，到底该如何看待文学的形式？又该如何理解这两个话题所传达的意思呢？

文学形式在某种意义上即写作传统，通常包括文学创作中常规手法的体系和与此相连的读者的视野期待。目前通俗文学作品中的文学形式问题的解决者中的集大成者，恰恰不是别人，而是金庸。

首先，金庸小说作为武侠小说，它承袭了武侠小说这一文类的特点，即金庸在创作过程中保持了武侠小说复杂的文学、文化、社会、历史内涵，典型的创作了繁复多变的武侠文学。武侠小说在旧中国小说里是文学流派的一个大的分支，它与传统小说一样也是由评话、弹词、说书等演变而来的。在内容方面，与武侠有关联的单四大名著中就牵扯到三部；在形式方面，新派武侠小说与旧派武侠小说并没有多大区别，江湖恩怨、门派斗争、武林纷争、男女爱恨、兄弟情义照例还是新派武侠常用的模式和显扬的主题，它的复杂变化反映在小说的思想上。正如金庸所说：“武侠小说所继承的，是中国传统小说的表现形式，就内容而言，武侠小说和《水浒传》差不了多少，当然写的好不好是一回事，但形式是中国的形式，是继承了中国小说的传统。”②所以，鲁迅在写《中国小说史略》时也得提到《七侠五义》和《儿女英雄传》，而鲁迅若再生，他也必须得提到金庸小说、古龙小说、梁羽生小说。一个真正的思想的巨人在评价文学作品时是不带任何功利色彩的。

其次，金庸小说袭用了旧小说在行文时夹用诗词、歌赋、联句，在回目中使用对联、诗词，在语言上使用白话、夹用韵文等特点。金庸在行文时很会玩“花样”，像元好问的摸鱼儿、丘处机的无俗念、岳飞的《满江红》、李白的《侠客行》等都运用得浑然天成，毫无斧凿之痕。金庸在回目上为了小说的古典意境所做的装潢更是心机用尽，他在1978年10月《天龙八部》修订本的后记中写道：“曾学柏梁体而写了四十句古体诗，作为《倚天屠龙记》的回目，在本书中学填了五首词作回目。”③他还颇费周章的在先祖查慎行的七律中选了五十行对句作为《鹿鼎记》的回目。不过，金庸也在几本书中没有坚持这种通俗文学固有的思维惯性，殊为恨事。尽管如此，金庸在回目上的成就还是鹤立鸡群，试看《天龙八部》四十一——五十回的回目：“燕云十八飞骑/奔腾如虎风烟举/老鹰小丑/岂堪一击/ 胜之不武/王霸雄图/血海深仇/尽归尘土/念枉求美眷/良缘安在/枯井底/污泥处/酒罢问君三语/为谁开/茶花满路/王孙落魄/怎生消得/杨枝玉霞/敝履荣华/浮云生死/此身何惧/教单于折箭/六军辟易/奋英雄怒。”这一曲气吞万里如虎的《水龙吟》于细微处峰回路转，英雄侠义与儿女情长互为映衬，真是“虎啸龙吟，挽巢鸾凤，剑气碧烟横！”④

再次，金庸小说潜移默化的借鉴了一些中国式的传统手法，如说书艺术、插科打诨角色的引入、全知叙述和次知叙述的运用、戏剧舞台的架设、假全知状态下的视觉与心觉的堂皇运用等。如在人物的塑造上，金庸依靠视觉与心觉的运用，半明半暗地描写人物和事件在客观视觉中留下的意味深长的空白点，轻易地迷惑住了读者，加上精细的心理刻画，终使岳不群成为武侠小说史上最成功的“虚伪家”。又如周伯通、桃谷六仙、岳老三、华山二老等插科打诨一类角色的引入，更令金庸小说锦上添花，对于减低小说的沉闷气氛大有裨益。李渔的《闲情偶寄》就说了“插科打诨、填词之末技也。然欲雅俗同欢、智愚共赏，则当全在此处留神。文字佳、情节佳，而科诨不佳，非特俗人怕看，即雅人韵士，亦有瞌睡之时。作传奇者，全要善驱睡魔，睡魔一至，则后乎此者虽有均天之乐，《霓裳羽衣》之舞，皆付之不见不闻，如对尼人作揖，土佛谈经矣。”⑤但即使是如此“末技”，也是多少文人梦寐难求的啊！

到了这里，真相才清晰起来：中国形式的写作传统处于作品中整体艺术构架中较符合传统欣赏习惯，较易为大众所感知的位置，它们较早地随着说书、评话、弹词等艺术形式深入民间，成为影响读者审美心理的重要因素。类型化或程式化的写作传统也并不意味着贬义，还有可能是某些艺术形式的重要特征的中性表述，只有“胸中大有丘壑”的“装载家”才是最后的赢家。优秀的作家总是会想方设法去丰富作品的内涵和艺术表现手法，如锤炼语言、增添新的类型或亚类型、将中西相形式结合等等。而金庸小说的成功也就在于它大俗大雅，至幻至真，超越俗雅，充分的继承了中国传统形式的衣钵，发扬了其武侠小说的特质，成为了20世纪最中国形式的小说。金庸是矛盾的，但这并不一定是缺陷，一个真正意义的作家总是生活在矛盾中并探索着人间百态。

二

王朔先生在我看金庸里曾引言道：“金庸小说的文字有一种速度感。”又说“老金从语言到立意基本没脱旧白话小说的俗套。”⑥这是比较中肯的说法，金庸的语言的确有速度感，是白话小说，很俗，而这也恰恰是金庸语言的长处。只是，王朔用金庸的优点或长处去批评金庸，孔门卖文之际未免有点贻笑方家的味道。

金庸的语言可以用“行云流水，平中见奇”一言以蔽之。金庸在行文时常会引用一些古典诗词，并运用的极富韵味，但其语言的主要魅力不在于此。金庸的语言通俗，浅显，流畅，灵活生动，没有难认的字，难懂的词和艰涩的句子，语言的动作性强，极善构筑戏剧性场面，具有一种令读者忘记或忽略文字的速度感。读金庸小说时，迎面而来的是古朴、苍劲的感觉，初看似乎语不惊人，但愈展开愈魅力无穷。金庸总是试图在作品中不说而又说点什么，那意境的升华令人如饮佳酿，读者于微醉之间已无形之中进行了一场灵魂的“加冕”。毋庸置疑，金庸的笔是灵动而又厚重的，但也诚如陈墨所言：“金庸小说的语言，之所以看起来没有什么突出的特殊，那是因为作者并不追求风格的单一性，而是进行不同方式的叙述探索，不断改进和创造自己的叙述方式及语言风格，同时不断地拓展语言的疆域，丰富小说的形式美感。”⑦如其为郭芙设计的一系列语言就不仅把她的尖酸、刻薄、娇气表现了出来，还把她对杨过既爱且恨的女人心态体现得淋漓尽致。试看《神雕侠侣》三十九回大战襄阳里对郭芙的描写：“郭芙一呆，儿时的种种往事，霎时之间如电光石火般在心头一闪而过：‘我难道讨厌他么？武氏兄弟一直拼命来讨我的喜欢，可是他却从来不理我。只要他稍为顺着我一点儿，我便为他死了，也所甘愿。我为甚么老是这般没来由的恨他？只因我暗暗想着他，念着他，但他竟没半点将我放在心上？’……二十年来，她一直不明白自己的心事，每一念及杨过，总是将他当作了对头，实则内心深处，对他的眷念关注，固非言语所能形容。

可是不但杨过丝毫没明白她的心事，连她自己也不明白。此刻障在心头的恨恶一去，她才突然体会到，原来自己对他的关心竟是如此深切。”可以这么说，郭芙这个人物的刻画在金庸小说中是极具里程碑意义的，她的意义绝对不下于黄蓉、小龙女以及李莫愁，而大多数的读者却总是先入为主的把自己当成了杨过，而把郭芙当成了对头并对之无比痛恨，殊不知此举乃是入宝山而空回，买椟而还珠了。金庸小说就是这样：语言升华成性格，性格升华成命运，而命运反过来又影响语言，如此循循导之，步步深入。

金庸语言不仅借助白描和心理刻画，还常随心所欲地运用各种修饰手法。记忆犹新的是《雪山飞狐》中描写胡一刀夫妇的那句话：“这一男一女啊，打个比方，那就是貂禅嫁给了张飞……”在这里，人物形象借助语言的勾勒而显得如鱼得水，它唤起的想像与联想让读者再也抹不去对这一对夫妻的记忆。金庸的语言还很幽默诙谐。从“老顽童”到“桃谷六仙”再到“韦小宝”，这些令人捧腹的人物使得小说此起彼伏，有滋有味。他们或是成为一种意义或思维的化身，或是成为小说重要情节或线索充实小说内容，或是与叙事角度和评点相结合，不但为金庸小说吸引了无数的读者，也为这个快节奏的世界注入了一股活力。

在故事创作中，几个事件可以同时发生，但是话语却必须把它们一件一件地叙述出来，即使是《天龙八部》这么一部气势恢宏、多头并进的作品也得如此。这就要提及语式中的讲述与描述。讲述与描述的区别体现在叙事角度、人称转换、叙事与故事的距离以及叙事态度上，“讲述是历时性的叙述，提供故事的来龙去脉，交代人物的过去以及有关信息”；而描述则“比较含蓄，多用客观或‘中性’的语调”，是“给定了场面的戏剧性的现时性的叙述型语式”⑧。讲述与描述的灵活运用在金庸小说中随处可见，如《倚天屠龙记》第二章武当山顶松柏长的最后一段写道：“张君宝其时年岁尚轻，也不敢断定自己的推测必对。他得觉远传授甚久，于这部九阳真经已记了十之五六，十余年间竟然内力大进，其后多读道藏，于道家练气之术更深有心得。某一日在山间闲游，仰望浮云，俯视流水，张君宝若有所悟，在洞中苦思七日七夜，猛地里豁然贯通，领会了武功中以柔克刚的至理，忍不住仰天长笑。”这是描述性的，后面又接着道：“这一番大笑，竟笑出了一位承先启后、继往开来的大宗师。他以自悟的拳理、道家冲虚圆通之道和九阳真经中所载的内功相发明，创出了辉映后世、照耀千古的武当一派武功。后来北游宝鸣，见到三峰挺秀，卓立云海，于武学又有所悟，乃自号三丰，那便是中国武学史上不世出的奇人张三丰。”这又是讲述了。在这段话里，描述转换成讲述是不着痕迹的，细心的读者在阅读袁崇焕评传时肯定更会有这种感觉。

金庸对语言是花了不少工夫的，他的风格是“经过了大量刻苦锻炼而长期用功操练出来的风格”，他还说：“写小说内容求‘雅俗共赏’，文字能‘清简流畅’，此吾之愿也。”⑨王安石的诗说得好：“看似寻常最奇崛，成如容易却艰辛。”金庸曾多次修改自己的小说，其“待从头，收拾旧山河，一肩挑”的良苦用心比起“批阅十载，增删数次”的曹公雪芹来也毫不逊色。例如，金庸在回目上就将《书剑恩仇录》的第一二回由“古道骏马惊白发，险侠神驼飞翠翎”改成了 “古道腾驹惊白发，危峦快剑识青翎”，这使得这两回回目在意境、平仄等方面都更切合文本。又如在《射雕英雄传》的开头，金庸增加了张十五说书的故事。这种说书艺术将叙述者、听者、读者等自由结合，作者自由出入其间，以生动逼真的临场感，满足了读者理清来龙去脉的愿望，唤醒了读者心目中潜藏的人物形象。而这种艺术与别的语言艺术的完美结合，在《鹿鼎记》中更是得到了最佳的展示，为这部20世纪与众不同的武侠小说的增加了不少艺术价值。

金庸以他的生花妙笔冲破了小说形式的限制，超越了俗雅之界，对语言的传播产生了巨大的影响，同时也对英国政府在香港施行的重英轻中的殖民教育做出了无声的抗议。

三

金庸懂得挖掘现实，更懂得挖掘远离现实生活的“真实”（人的情感、性格、道德、信仰等）。然而，梦回江湖后，在金庸用小说特有的形式和语言引领读者想象并把握历史的脉搏的同时，理想却只能一点一滴地积淀现实，因为理想只能永远走在现实的前面引导与提升现实，却永远不能完全代替现实，所以，无论当年多么叱咤风云的金庸小说主人公，最终还是以各种方式离开了江湖这一“母体”。如郭靖与黄蓉。他们的爱情以牺牲黄蓉的代价来对郭靖做出一种虚幻的补偿，令一个活泼、轻柔、聪慧、灵敏的女子来向木讷、刚毅、质实、朴拙的男性做出一种超乎生死的承诺，这本来就是浪漫主义的产物，但是我们却无法不看到郭靖在许多时候都可以抛弃黄蓉，所谓“巧妻常伴拙夫眠”本就是儒教文化中类似“书中自有颜如玉”一般的“仁中自有颜如玉”的麻醉剂和兴奋剂而已。又如“自由之神” 令狐冲，他生性率直、兴味随意、活的潇洒，是金庸小说中最洒脱之人；但他又是最遵守中国传统文化之人，他依恋师门，极力维护师傅、师弟，他交友只认情义，不分正邪，他受到委屈从来是反躬自问，不责怪他人。个性的张扬与道德的完善在他身上得到最完美的结合。不过，令狐冲也毫无振奋的勇气和信念，倘若不是作者及时安排任我行之死，他必定也死了；倘若不是安排岳灵珊对令狐冲的背叛，令狐冲的爱情也必将在岳灵珊和任盈盈的无所取舍中霜冷长河。这就意味着令狐冲的结局实际上是一种“虚假性的结局”，他的归隐和乔峰意义上的死毫无区别。

金庸小说的艺术价值又恰恰在此，他以武侠小说的幻景形式和生花妙笔有效地掩盖了现实处境的严峻，完美地连缀了来自现实的矛盾的裂缝，而向世人昭示出一种理想化、和谐化的世界的可能性，并防止历史文化语境的印痕和创伤的暴露，充满激情地言说着这个世纪所交托给文人的侠客梦。陈平原说：“不敢说没有江湖就不存在侠客；可武侠小说中倘若没有一个虚拟的‘江湖世界’，侠客就不可能纵横驰骋大显神威。”正如《西游记》写的最好的是孙悟空“大闹天宫”一样，金庸小说的美在那浪漫主义建构的艺术画廊里，是乔峰大战少林、聚义庄之时；是郭靖华山论剑之日；是令狐冲挥舞独孤九剑之间；是杨过携手小龙女的刹那；是李莫愁引吭高歌衣带渐宽终不悔的瞬间；是韦小宝脚底抹油的顷刻……正是“成也萧何，败也萧何”！金庸武侠的“仁者见仁，智者见智”也正在于此。

（一）选择题

1．下列有关文学常识的表述正确的一项是（ ）

A．《国语》是最早的国别体史书，《左传》是最早的叙事详备的编年体史书；《国语》《左传》既长于记事，又长于记言。

B．我国古典小说中真正的吸收史传文学写人艺术经验的第一部作品是《三国演义》。

C．《金瓶梅》开辟了一条写平凡人生活的道路，显示了现实主义文学的长足发展。

D．《威尼斯商人》中的夏洛克，莫里哀悲剧悭吝人中的阿巴贡，欧也妮?葛朗台中的葛朗台都是悲剧式的人物。

2．下列有关文学常识的表述正确的一项是（ ）

A．《左传》也称春秋左氏传或左氏春秋，是儒家经典之一，它既是一部内容丰富的史书，又有很强的文学性，作者相传为孔子同时代的左丘明。

B．罗贯中的《三国演义》一书中有很多故事家喻户晓。例如，桃园三结义、三英战吕布、三顾茅庐、三气周瑜、三打祝家庄等。

C．鲁迅的《狂人日记》收在短篇小说集《彷徨》中，是中国现代文学史上第一部白话小说，作品鲜明地表现了对愚弱国民“哀其不幸，怒其不争”的态度。

D．《父与子》《变色龙》《装在套子里的人》都是俄国作家契诃夫的短篇小说。

3．下列作家作品的表述正确的一项是（ ）

A．贺敬之、丁毅的《白毛女》、丁玲的《我在霞村的时候》《太阳照在桑干河上》属于解放区文学。

B．张天翼的《华威先生》、沙汀的《在其香居茶馆里》、陈白尘的《上海屋檐下》是国统区文学。

C．孙犁的《荷花淀》和柳青的《创业史》都是反映土地改革时期的长篇小说。

D．一代风流《红旗谱》《李自成》分别是欧阳山、梁斌、姚雪垠的作品。《青春之歌》《林海雪原》《保卫延安》分别是杨沫、王愿坚、杜鹏程的作品。

4．下列作家作品完全对应的一项是（ ）

A．叶圣陶——农村三部曲《林家铺子》

刘心武——《班主任》《乔厂长上任记》

B．巴金——激流三部曲《灯》

贾平凹——《许茂和他的女儿们》《芙蓉镇》

C．茅盾——《蚀》三部曲、《包身工》

谌容——《人到中年》组织部新来的年青人

D．老舍——《骆驼祥子》《茶馆》

魏巍——《谁是最可爱的人》《东方》

5．“字字写来都是血，十年辛苦不寻常”和“文不甚深，言不甚俗”分别讲的是中国古典文学中的（ ）

A．《水浒》和《聊斋志异》 B．《西游记》和《聊斋志异》

C．《儒林外史》和《三国演义》 D．《红楼梦》和《三国演义》

6．下列文学常识的表述不正确的一项是（ ）

A．律诗每首八句，每两句组成一联，共分四联，分别称为首联、颔联、颈联、尾联，每联的上句叫出句，下句叫对句。

B．绝句每首四句，等于律诗的一半，所以也称“截句”、“断句”，唐朝诗人王昌龄，擅长七绝，有“七绝圣手”的美称。

C．词是唐兴起的一种合乐可歌、句式长短不齐的诗体，有曲子、乐府、诗余、长短句等别称。

D．散曲是曲的一种体式，在戏剧作品中，供状物叙事之用，是戏剧作品的有机组成部分。著名的散曲作家有关汉卿、马致远、张养浩等。

7．下列有关文学常识的表述错误的一项是（ ）

A．记录孟子言行的儒家著作《孟子》，常于从容谈论之间引喻取比，意思精到，“揠苗助长”的故事尤为生动，广为后人传诵。

B．《韩非子》为先秦法家的代表著作，书中保存了不少寓言故事作为论证材料，形象生动，趣味浓厚，如“守株待兔”“滥竽充数”“刻舟求剑”等都有深刻的教育意义。

C．我国地理学名著《山海经》，因其保存了大量远古神话传说，被誉为中国古代神话的渊源。这些神话又可以看作古代小说的萌芽，故又被称为“古今志怪之祖”和“小说之祖”。

D．《淮南子》为杂家著作，其中保存的上古神话传说，一定程度反映了古代社会的面貌和人民群众的愿望，如《女娲补天》显示了古代劳动人民改造自然的斗争和理想。

8．下列有关文学常识的表述错误的一项是（ ）

A．被鲁迅先生誉为“西汉鸿文”的贾谊与晁错的政论文，论事说理，切中要害，分析利弊，具体透彻。其代表作有贾谊的论积贮疏、晁错的论贵粟疏。

B．开创“包举一代”的断代史体例的《汉书》，为班固受诏而作，因而强调帝王正统，缺乏《史记》那样的强烈批判精神，如书中将项羽、陈涉由《史记》中的“本纪”“世家”贬入“列传”，对历代帝王也多粉饰之词。

C．“三曹”之首的曹操，开创了以“建安风骨”著称的新风气。鲁迅称他是“一个改造文章的祖师”。

D．诸葛亮，字孔明，三国政治家、军事家。他不以文学著称，然而他的《出师表》却是千古传诵的名篇，其中的名句“鞠躬尽瘁，死而后已”更是家喻户晓。

9．下列有关文学常识的表述错误的一项是（ ）

A．西晋史学家陈寿所著的《三国志》，成书早于范晔的《后汉书》，后人因为推重陈寿的史学与文笔，于《史记》《汉书》《后汉书》三史外，加上《三国志》，合称为“前四史”。

B．陶渊明，名潜，字元亮，世称靖节先生。他的作品桃花源记（并序）描绘了一幅没有剥削的社会图景，反应了古代农民的愿望与要求，是现实主义描写与浪漫主义精神结合的典范之作。

C．《玉台新咏》是南朝徐陵所编的一部诗歌总集，其中的木兰诗为我国最杰出的民间叙事诗。

D．南朝梁代刘勰所著的《文心雕龙》，全面总结了前代文学，把文学理论批评推向新的阶段，成为我国文学批评史上杰出的理论巨著。

10．下列有关文学常识的表述错误的一项是（ ）

A．柳永，字耆卿，北宋专业词人。其人精通音律，擅长铺陈点染，有“三秋桂子，十里荷花”一句出自他的望海潮。

B．北宋诗文革新运动先驱范仲淹，在他的名篇岳阳楼记中提出了正直的士大夫立身行事的准则，认为个人的荣辱升迁应置之度外，“不以物喜，不以己悲”，要“先天下之忧而忧，后天下之乐而乐”。

C．北宋中叶的文坛领袖欧阳修，其散文平易晓畅，委婉多姿，其中一组有连续性的八篇游记，称为“永州八记”，是山水散文的珍品。

D．苏洵，字明允，号老泉，与其子苏轼、苏辙合称“三苏”。擅长史论，文笔纵横姿肆，六国论是其代表作。

11．下列有关文学常识的表述错误的一项是（ ）

A．林逋，字君复，北宋著名诗人，他一生不做官不婚娶，妻梅子鹤，其诗“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，历为传诵，是咏梅诗中的极品。

B．司马光主编的《资治通鉴》是我国最大的一部编年体通史，书名起先为通志，宋神宗改名为《资治通鉴》，认为该书“鉴于往事，有资于治道”。

C．宋代女词人李清照，号易安居士，她的后期词作常含故国之思和身世之感，《声声慢》是这方面的代表作。

D．宋末诗人文天祥，一生致力于国事，诗文洋溢着坚贞不屈的爱国情怀，其《正气歌》中的诗句“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”，一直被后人传诵。

12．下列有关文学常识的表述错误的一项是（ ）

A．关汉卿、王实甫、白朴、马致远被称为“元曲四大家”，他们的代表作分别有《窦娥冤》《西厢记》《汉宫秋》《倩女离魂》。

B．“南戏中兴之祖”是人们对南戏优秀作品《琵琶记》的誉称，该剧为元末高明所作。

C．“临川四梦”是明代剧作家汤显祖四部剧作的合称，即《牡丹亭》《南柯记》《邯郸记》《紫钗记》。因作家是江西临川人，且四部作品皆以神灵梦感来启开情节，故得此名。

D．马致远，字千里，号东篱，元散曲作家中成就最高者。其中天净沙秋思及夜行船秋思尤为著名。

13．下列文学常识的表述不正确的一项是（ ）

A．小令的基本形式是单支曲，又称“叶儿”。每支小令只用一个曲牌，一韵到底，多用来写景抒情，如马致远的天净沙秋思便是一首脍炙人口的佳作。

B．套数又名套曲，就是在同一宫调内，联接许多曲牌成一组曲，来歌咏一个内容，可写景抒情，也可叙述故事，如睢景臣的哨遍高祖还乡

C．杂剧是古典戏曲的一种形式，产生于金末元初，是在金院本和诸宫调的影响下，吸收历代各种表演艺术成果而形成的完整而成熟的戏剧艺术。

D．元杂剧可分为旦本（女主角主唱）和末本（男主角主唱）两种，在结构上包括四折一楔子，每折戏可用不同的宫调演唱。

14．下列文学常识的表述不正确的一项是（ ）

A．传奇的名称曾用来指唐宋文人用文言写作的短篇小说，到明代专指一种特定的戏曲形式。

B．与宋元南戏一脉相承的传奇，在明代有两大流派，即以汤显祖为代表的“临川派”和以沈王景为代表的“吴江派”。

C．传奇的戏剧结构，篇幅长短不限，视故事情节而增减，一段戏称为一出，通常一部作品有几十出。

D．清代最杰出的传奇作家和作品是洪升的《桃花扇》和孔尚任的《长生殿》，这两部作品的思想性和艺术性都有较高成就，成为清代传奇发展的顶峰。

15．下列文学常识的表述不正确的一项是（ ）

A．话本产生于南宋，是说话艺人讲说故事的底本，它是适应都市的繁荣和市民阶层的需要而产生的。

B．拟话本是模拟话本而作的小说，其名最初见于鲁迅的《中国小说史略》，著名的作品有冯梦龙的“三言”和凌蒙初的“二拍”。

C．冯梦龙的“三言”又称“古今小说”，它包括《喻世明言》《警世通言》《醒世恒言》。

D．起源于宋元说话的章回小说，以分回标目为主要特点，盛行于明清两代，是我国古代长篇小说的主要形式。

16．下列文学常识的表述不正确的一项是（ ）

A．作为中国古典小说之一的演义小说，它主要以通俗的语言，依正史记载结合野史杂记及民间传说，加以深化铺陈而成，如《三国演义》。

B．神怪小说大多是写神仙怪诞之事，但其中亦寓含着作者对现实的态度，吴承恩的《西游记》就是神怪小说的宏篇巨作。

C．产生于明代，以描述世俗生活为主的世情小说流传下来的作品以《金瓶梅》为代表。

D．谴责小说是以暴露社会，指责政治腐败为主的批判现实主义小说，李伯元的《二十年目睹之怪现状》就是一部谴责小说的上乘之作。

17．下列文学常识的表述不正确的一项是（ ）

A．草堂诗余《东坡乐府》《稼轩长短句》白石道人歌曲均是词集。

B．把长篇小说分成若干章节，每一章节叫做“一回”，用这种形式写成的小说叫做“章回小说”，如《红楼梦》《三国演义》《烈火金刚》等。

C．阿房宫赋师说论积贮疏项脊轩志石钟山记都在标题中标明了文体。

D．“念奴娇”“永遇乐”“水调歌头”“倘秀才”“西江月”“扬州慢”“雨霖铃”等都是词牌名。

18．下列文学常识的表述不正确的一项是（ ）

A．章回小说中常出现“话说”“看官”等字眼，可明显看到话本的痕迹与影响。

B．“论”是一种以论证为主要议论方式，以析透彻为宗旨，一般而言，人物论、史论等较庄重的内容大多采用这一文体，如贾谊的过秦论、苏洵的六国论。

C．疏也称奏疏、奏章，是臣下向君王进言的文书。一般采用分条陈述的方式，贾谊的论积贮疏是疏中的名篇。

D．唐宋传奇是魏晋笔记小说上发展起来的一种情节曲折奇特，结构完整的短篇小说，《灌园叟晚逢仙女》就是其中的名篇之一。

19．下列文学常识的表述正确的一项是（ ）

A．“”一词起源于《诗经》和《楚辞》。“风”是《诗经》中传统的表现手法，“骚”指楚辞开创者屈原的代表作《离骚》，“”并称，后来成了文学的泛称。

B．元曲包括散曲和杂剧，而散曲又包括小令和套数，两种形式。元代著名杂剧作家马致远的天净沙秋思和明代散曲作家王磐的朝天子咏喇叭都是小令，元代睢景臣的［般涉调］哨遍 高祖还乡则属套曲。

C．元明清三代的小说超过以前所有的时代，尤以章回体长篇小说光辉夺目。继元明两代产生的《三国演义》《水浒传》《西游记》之后，到了清代又产生了《聊斋志异》《儒林外史》《红楼梦》等长篇小说名著，达到了古典小说的顶峰，让后世学者对它们产生了无穷的兴趣。

D．鲁迅是现代文学的奠基人。他从1918年起，先后发表了《狂人日记》《祝福》《阿Q正传》等小说名篇，后来收入小说集《呐喊》。

20．下列有关文学常识的表述错误的一项是（ ）

A．我国第一部诗歌总集《诗经》，原名《诗》或诗三百，直到汉代以后，儒家把它奉为经典，才称为《诗经》，它的现实主义精神，成为我国诗歌现实主义优良传统的源头。

B．《楚辞》是我国继《诗经》之后的又一部诗歌总集，是我国浪漫主义诗歌创作的源头。它是东汉刘向搜集屈原及其弟子宋玉等作家的作品编辑而成。

C．被刘知已称为“著述罕闻，古今卓绝”的《左传》是我国第一部叙事详备的编年史，也是一部杰出的历史散文著作。

D．《战国策》是刘向编订的一部国别体史书，它以其独特的语言风格，雄辩的论说，铺张的叙事，尖刻的讽刺，耐人寻味的幽默，标志着我国古代历史散文发展到了一个新的高度。

（一）选择题

1．C【解说】A．《国语》长于记言而不长于记事；B．不是《三国演义》而是《水浒传》；D．莫里哀的悭吝人不是悲剧而是喜剧。

2．A【解说】B．“三打祝家庄”是《水浒传》中的情节；C．《狂人日记》收在鲁迅小说集《呐喊》中；D．《父与子》是长篇小说。

3．A【解说】B．张天翼的《华威先生》是解放区文学，《上海屋檐下》的作者是夏衍；C．孙犁的《荷花淀》反映抗日战争时期生活的作品；D．《林海雪原》的作者是曲波。

4．D【解说】A．农村三部曲《林家铺子》是茅盾的作品。《乔厂长上任记》是蒋子龙的作品。B．《许茂和他的女儿们》是周克芹的作品。C．《包身工》的作者是夏衍，组织部新来的年青人是王蒙的作品。

5．D

6．D【解说】散曲作为曲的一种体式，是不进入戏剧的散篇作品，供清唱吟咏之用，以抒情为主，也称清曲。

7．B【解说】“刻舟求剑”出自《吕氏春秋》中的察今。

8．D【解说】诸葛亮的《出师表》又称前出师表，是相对二次伐魏时的后出师表而言的。“鞠躬尽瘁，死而后已”出自后出师表。

9．C【解说】木兰诗为北朝民歌，见于南朝僧人智匠所编古今乐录，而非徐陵所编《玉台新咏》。

10．C【解说】“永州八记”是唐代文学家柳宗元的作品。

11．D【解说】“人生自古谁无死，留取丹心照汗青”出自文天祥的过零丁洋。

12．A【解说】“元曲四大家”指元曲作家关汉卿、郑光祖、白朴、马致远，其代表作分别为《窦娥冤》《倩女离魂》《墙头马上》《汉宫秋》。

13．D【解说】杂剧的每折戏只能用一个宫调演唱。

14．D【解说】把《长生殿》和《桃花扇》的作者弄反了。

15．C【解说】“三言”并没有“古今小说”之说，古今小说只是《喻世明言》的另一称呼。

16．D【解说】《二十年目睹之怪现状》作者是吴趼人。

17．D【解说】“倘秀才”是曲牌名。

18．D【解说】《灌园叟晚逢仙女》出自冯梦龙的“三言”，属拟话本，不是传奇。

19．B【解说】A．《诗经》中的“风”是指十五国风，不是表现手法；C．《聊斋志异》非长篇小说，而是短篇小说集；D．《祝福》收入《彷徨》而不是《呐喊》。

20.B【解说】《楚辞》是西汉末年刘向搜集屈原、宋玉以及汉代仿效屈原辞赋的作家作品共16篇，编辑而成。

鲁迅生平:鲁迅〔1881年9月25日～1936年10月19日〕，中国文学家、思想家和革命家。原名周树人，字豫才，浙江绍兴人。出身于破落封建家庭。青年时代受进化论、尼采超人哲学和托尔斯泰博爱思想的影响。1902年去日本留学，原在仙台医学院学医，后从事文艺工作，企图用以改变国民精神。1905—1907年，参加革命党人的活动，发表了摩罗诗力说、文化偏至论等论文。期间曾回国奉母命结婚，夫人朱安。1909年，与其弟周作人一起合译《域外小说集》，介绍外国文学。同年回国，先后在杭州、绍兴任教。辛亥革命后，曾任南京临时政府和北京政府教育部部员、佥事等职，兼在北京大学、女子师范大学等校授课。1918年5月，首次用“鲁迅”的笔名，发表中国现代文学史上第一篇白话小说《狂人日记》，奠定了新文学运动的基石。五四运动前后，参加《新青年》杂志工作，成为“五四”新文化运动的主将。1918年到1926年间，陆续创作出版了小说集《呐喊》、《彷徨》、论文集《坟》、散文诗集《野草》、散文集《朝花夕拾》、杂文集《热风》、《华盖集》、《华盖集续编》等专集。其中，1921年12月发表的中篇小说《阿Q正传》，是中国现代文学史上的不朽杰作。1926年8月，因支持北京学生爱国运动，为北洋军阀政府所通缉，南下到厦门大学任中文系主任。1927年1月，到当时的革命中心广州，在中山大学任教务主任。1927年10月到达上海，开始与其学生许广平同居。1929年，儿子周海婴出世。1930年起，先后参加中国自由运动大同盟、中国左翼作家联盟和中国民权保障同盟，反抗国民党政府的独裁统治和政治迫害。从1927年到1936年，创作了历史小说集《故事新编》中的大部分作品和大量的杂文，收辑在《而已集》、《三闲集》、《二心集》、《南腔北调集》、《伪自由书》、《准风月谈》、《花边文学》、《且介亭杂文》、且介亭杂文二编、《且介亭杂文末编》、《集外集》和《集外集拾遗》等专集中。鲁迅的一生，对中国文化事业作出了巨大的贡献：他领导、支持了“未名社”、“朝花社”等文学团体；主编了国民新报副刊〔乙种〕、《莽原》、语丝、《奔流》、《萌芽》、译文等文艺期刊；热忱关怀、积极培养青年作者；大力翻译外国进步文学作品和介绍国内外著名的绘画、木刻；搜集、研究、整理大量的古典文学，编著《中国小说史略》、《汉文学史纲要》，整理嵇康集，辑录会稽郡故书杂录、古小说钩沈、唐宋传奇录、《小说旧闻钞》等等。1936年10月19日因肺结核病逝于上海，上海民众上万名自发举行公祭、送葬，葬于虹桥万国公墓。1956年，鲁迅遗体移葬虹口公园，毛泽东为重建的鲁迅墓题字。1938年出版《鲁迅全集》〔二十卷〕。中华人民共和国成立后，鲁迅著译已分别编为《鲁迅全集》〔十卷〕，鲁迅译文集〔十卷〕，《鲁迅日记》〔二卷〕，《鲁迅书信集》，并重印鲁迅编校的古籍多种。1981年出版了《鲁迅全集》〔十六卷〕。北京、上海、绍兴、广州、厦门等地先后建立了鲁迅博物馆、纪念馆等。鲁迅的小说、散文、诗歌、杂文共数十篇〔首〕被选入中、小学语文课本。小说《祝福》、《阿Q正传》、《药》等先后被改编成电影。

鲁迅先生的风波是这方面的经典之作。“剪辫子”多少人经历过了，也写过了，但没有产生广泛影响，而风波却成功了，是因为鲁迅把握住了剪辫子这一具有历史特征的细节，并写出了人物的心理真实没辫子还怎么生活？怎么见人？留辫子时代的社会心理秩序被打乱了，剪了辫子，心理上有了恐慌，需要重新建立新的秩序，这就推动了新的社会这一笔可谓光彩照人。赵七爷的一条辫子，活灵活现地展示了时代的变革和那个时代特有的气象；赵七爷的一条辫子，也生生道出了所有小人物的无奈：变革是上头的事情，小人物没有自主的权利，一个不小心还要人头落地，只能取中庸之道，明哲保身。其实在现实社会，我们很多人依然是“赵七爷”，或多或少有赵七爷的因子。

秩序、道德、审美标准的诞生。

伴随着鲁迅先生的作品，一同凝望逝去的历史，解读上个世纪中国最忧患的灵魂，同时在成长中，不断剖析自我个体的生命存在，这已是我们见证深刻的必修课，而且势必仍将持续下去，成为我们灵魂深处不可磨灭的永恒。有人说：鲁迅是一个难以表述的存在，走进他的内心深处，是相当困难的，鲁迅思想的深刻性和复杂性，使得后人在接近的时候，常常会陷入表述的尴尬。但对于我们而言，从学者抑或评论家的角度去品味、体会，实在是被置入另一种无地的尴尬中，我只能记下那些在我的成长中慢慢风化却又自信弥坚的感想，来告慰先生的伟大，以及见证一些……

田园牧歌中的现实主义者

《从百草园到三味书屋》是最早时读到的先生的作品，幽默、诙谐、妙趣横生，那菜畦、石井栏、皂荚树、桑葚、黄蜂、叫天子以及人形的何首乌，还有长妈妈讲的有关赤练蛇、美女蛇的故事，都曾引起儿时最远最深的遐想，田园牧歌式的生活恰似那时的心境。文章天成，如同园中的草木，枝叶繁茂，尽皆奇花异草，随手摘取。这种以孩童的眼光来观察事物，使之形成一种张力，令人目不暇接。《故乡》里的闰土是经常盼望突然来临的远客，带着故乡的趣事，捕鸟、拾贝壳、守西瓜地，以及如歌吟般的“一轮金黄的圆月”所照亮的美丽的世界。还有社戏，那么一群天真烂漫的孩子，兀自划了船去看戏，“两岸的豆麦和河底的水草散发出来的清香”、淡黑的起伏的连山、依稀见望的山庄，和咿咿呀呀地旦角的哼唱，归来时偷煮豆的欢晌，都成为我们回忆中的美景。

鲁迅以他特有的细腻的笔触为许多年后中国的孩子勾勒了一幅幅美轮美奂的童年图景，却以自我的孤独实践、审识了所谓的原乡情调，这种怀旧中隐藏的对现实的思考是更为深刻的历史使命感与生命剖析，这是我很久以后再读先生作品的体会，继而颠覆了置于一个时期和年龄的思想。

《从百草园到三味书屋》选自鲁迅的散文集《朝花夕拾》，是之中少有的童话般的文字，也使之成为儿童教育中的经典读物。百草园中的草木鸟兽、三味书屋里的摇头晃脑，都以一种幽默的笔调来调节给人的目不暇接的紧张感，这些都在文末“这东西早已没有了罢”的感慨中结束，给人一种回忆的阶段性与模糊感，带着无法挽回的忧伤继续行走，在回望与现实中，反而更突显了生命存在悲哀，这种悲哀正是鲁迅思想中有关“中间物”的体现，他是一个“感得全人间世，而同时领会天国之极乐和地狱之大苦恼”的博大的诗人，不承认历史发展，社会形态，他拒绝了永恒，否定了历史社会生命的“凝固”与“不朽”，制造了空前的现实感与孤立姿态，这种“中间”的论调使对于百草园、三味书屋的回忆与现实产生一种巨大的隔膜，把人置于虚无的境界，推向绝望的极致。

《呐喊》小说之一《故乡》将虚构作者与现实结合，令人不得不怀疑作者与小说人物的统一性，浓郁、强烈的抒情性，使这首“还乡诗”塑造了童话般的抒情世界。在所谓的“离去——归来——再离去”的建构模式中，田园牧歌的情感也在闰土的一声”老爷”中彻底破灭，“我”的再次离去与闰土的离去是相互见证与背离的。鲁迅是真正透彻了解农民的心灵的作家，这种隐含在文字中的对农民个体生命意识的描写正是于悄无声息中洞穿，而这又是于平静中对现实的毁灭性的认识，在人们被乡村美丽深深打动的同时，不得不直视现实。《故乡》比起古典文学构筑的童话世界更富于现代性，它是描写无暇的童话世界中被毁灭的悲哀，他“描写现实世界与童年经历的分裂对立，表现在现实世界中童年的纯粹而美丽的童话般世界的崩坏与堕落，以及那个为‘一轮金黄的圆月’所照亮的想象世界的歌吟般的追寻”，实际上是引导人们的目光投入更深沉与痛苦的现实。乡村是没有陌生人的世界，与《祝福》、社戏中的“我”一样，鲁迅却正是从一个陌生人的视角来发现、观察“陌生化”的“故乡”的，它是对现实的一种永恒的拯救，关照现实对立的想象，以田园牧歌的笔调上位于这种自己身处其间却又终是孤独的陌生，极其高超的寄托了自己的现实主义精神。这种现实主义，不同于直接的白描，正是童话般的想象世界加深了现实的深重性。“幻景”与”现实”混沌一片，从“离乡”到“作怀乡梦”，“我现在的故事”始终在“心理的回乡”与“现实的回乡”所构成的张力中展开，而且必然是一个“幻景”与”现实”相互剥离的过程，剥离的痛苦与“金黄的圆月”相映成辉，是折射后更为苦痛的现实。

中学语文课本里的社戏并非原文的全部，而这种删节或许正引导和规定了更多的人对小说原作的理解，它在我们的记忆中展现的只是一幅精妙绝伦的江南小镇风物图，秀美的景致、豆麦的清香、淳朴的民俗以及一大群天真质朴的孩子，足以让人产生某种幻觉。但一联系前文“我”两次看京戏的情景，就完全不是一种印象了。戏院里“咚咚惶惶之灾”，由板凳“联想到私刑拷打的工具”，带着这些小说前半部分留下的奇特而沉重的印象来重读我们早已读熟的文章，不得不有新的感觉感受，新的发现及新的眼光。再回忆鲁迅写在赵庄的看戏，竟至于如此的烦闷，其意并不在“戏”或“看戏”本身，而是来折射自己内心的世界，通过这些“看戏”过程中不同寻常的感觉感受，使人体会到一种精神的扩张、霸占，对个体生命的挤兑、迫压使人产生甚至于生命的威胁感，实在是与后面的清闲不可比拟的。然而这种同现，正是产生了无法超越、剥离的负罪感与现实体验，以儿童视角描绘的鲁镇的田园牧歌的生活，在此时已消失殆尽，留下的，只是心中无尽的伤痕与莫名的惋惜，鲁迅同样是以陌生化的视角来建构整篇小说的，前面删节的部分是于现实中的陌生，无法融入现实的体验，而后面则是一直以一种腼腆的姿态来回报当地不同人的相同热情，同样没能沉于“故乡”中，于是鲁迅思想的“中间物”的意象跃然纸上，这种回望与展现都不能完成的中间性，是作品中的“我”与作者的再度结合，从而在更深沉次上体现了现实主义。

钱理群在剖析鲁迅的思想时曾指出鲁迅作为现实主义者，最根本的含义，在于他彻底地屏弃了一切关于绝对，关于至善至美，对于全面而无弊端，关于永恒的乌托邦的神话与幻觉世界，杜绝一切精神逃薮，只给人们留下唯一的选择——正视现实、人生的不完美、缺陷、速朽，并从这种正视中，杀出一条生路。对于故乡的回忆，无论是真实的散文的语言，抑或自叙式的小说笔调，鲁迅都带有原乡情调似的追述展示绝对澄澈的世界，这种童话般的生活作为永恒的乌托邦的幻觉于不真实中表现无法企及的现实的悲哀。陌生化的视角，不是简单的怀乡和描述，而是更突显了屹立于“故乡”中的外乡人形象，这种无家可归的绝望的苍凉，构成了鲁迅极其作品“荒凉感”的另一个侧面，那些田园牧歌实际上是现实的坟墓中葬送了现实，田园牧歌对于鲁迅自我只是回忆中爱的体验，却又背道而驰。鲁迅自己曾说“爱之转而畏惧于爱，最终逃避爱”，这些有关爱的回忆，造成一种距离感，可以使他摆脱爱的重压，更投入的反对现实。

“爱是奢侈品，在这样的人间”，先生正是于这样的彷徨的无地中以最深刻忧患的灵魂建构起一座丰碑，在田园牧歌中践行现实主义。

绝望与希望中的启蒙者

很久以前读《伤逝》，读鲁迅，不懂。记忆中只有子君走过紫藤棚与涓生谈易卜生、谈泰戈尔的风景，子君瞥见雪莱半身像的羞涩，还为着子君的死可惜，我抄了林徽因的别丢掉：“别丢掉/这一把过往的热情/现在流水似的/轻轻/在幽冷的山泉底/在黑夜，在松林/叹息似的渺茫/你仍要保存那真/一样是隔山灯火/满天的星/只使人不见/梦似的挂起/你向黑夜要回/那一句话——/你仍得相信/山谷中留者/有那回音”，以此来祭奠子君，祭奠那些为了爱奋力拍翅飞出围城却又在无可奈何中走向坟墓的女子。《伤逝》是先生少有的温情之作，之中寄寓的，有关于爱的回忆，有对封建社会的现实性的反抗，更存在的是先驱者无法回避的历史命运。子君的无畏的“我是我自己的，他们谁也没有干涉我的权利”，代表着众多蒙受西方浪漫主义思潮影响的年青人，在才子佳人梦的破灭中，对于封建的叛逃只能留下一声叹息。这之中，有鲁迅对个体生命存在与社会历史群体关系的探讨，深入触痛的，更是于绝望与希望中他都无法忘怀的启蒙，个性主义与人道主义交织中斗争的空白，留给他只一点罅隙去品位再一次的孤独。

《伤逝》作于五四落潮时期，正如鲁迅在显示中所体会的各样人生情态，高升的高升，沉沦的沉沦，这些个体所表达的都是先驱者对于寂寞中选择的不同的历史命运。子君的夭折、涓生的悔恨是突破封建束缚后自我选择的结果，它具有不可回避性，这不仅来自五四偏执错误的启蒙思想，更有对自我认识的绝望与希望的模糊体验。《伤逝》是以涓生手记的形式把握的，其中对会馆的败壁、吉兆胡同生活的描写都带有回忆的性质，而这种回忆，终于没能落入乌托邦神话的幻想，最后还是回到现实，重新面对新的痛苦与寂寞，咬着牙关选择了历史。子君和涓生对自我个体解放中蕴涵的有鲁迅前期的浪漫主义和个性主义的思想，他的以“个人”为本位的个性主义思想与封建传统思想以封建“社会”为本位的思想构成了尖锐的对立，在揭露封建思想对个人生存权利的漠视和对思想的摧毁中，鲁迅把西方浪漫主义的某些观点也寄托在这里。子君和涓生一起读泰戈尔、雪莱的诗，一同散步，探讨未来，于无畏中将自我从封建牢笼的束缚中释放出来，实现了自我的启蒙，在这之后的一段时间，是徘徊在希望边缘中渐而升起的绝望，这种绝望来自于未知前路的迷茫。等待的面前面对的是现实的危机，经济的拮据、家人朋友的不理解都使子君与涓生对这种生活产生怀疑，于是一个开始沉溺于与官太太的勾心斗角中，一个开始在内心中反思现实，这种背道具有历史性的选择意义，个性解放后面对的问题是如何与整个社会历史相结合、相协调，而这种结合与协调又不至于丧失自我。这之中，鲁迅提出的，是个性主义与人道主义的关系问题。对个性启蒙的怀疑已不只是一个单纯的体验，更升华为对人的自觉的怀疑。人的独立品格、人的自由自觉都应是与人相协发展的。

当鲁迅着力于个体生命体验时，他感到的是极大的孤独，这种孤独，在《伤逝》中的体现，不仅有世人对涓生和子君的不理解，更有他们之间的无法沟通，于是个性主义在此沦落为对于“启蒙梦”的深刻怀疑与绝望，这种深层意识与潜在心理使得温情的文字背后浮现的是更为深刻的思考。个性精神的解放，脱离了变革社会制度的斗争，是无法得到结果的，然而鲁迅又从根本上否定了为了“爱”而牺牲个人意志和个性的人道主义，涓生也说“爱必须有所附丽”，而这种“附丽”不仅来自对现实生活的经济需求，更应有双方自我生命存在的把握，这种希望似乎又于一瞬中陷入虚妄中，悲剧主人公自身本就是与周围环境相对的，个性主义与人道主义在鲁迅看来是无法调和的，在这种绝望与希望的交织中，鲁迅认为应使其并存对立，择其能用者而用之，爱则爱之深，恨则恨之切，鲁迅不是“泛爱众”，提倡“人皆兄弟”的人道主义，他也不是纯粹浪漫的个性主义者，他既否定脱离开个性主义的的人道主义，也否定脱离人道主义的个性主义。正是在个性主义与人道主义相交织的此消彼长中，鲁迅在绝望与希望的中间，依然孜孜不倦的实现着对自我与社会的启蒙。子君的夭折、涓生的悔恨，在现在看来，也是启蒙者们不可回避的历史命运的选择，具有必然的孤立性与矛盾性。

作为处于绝望与希望之间的启蒙者，鲁迅也咬着牙关选择了历史，他从来不否定或掩饰自身思想的矛盾与破碎，将慈爱与悲怆互为表里，使“爱”与“死”成为对立永恒的存在，又一次把自我放进了历史的荒原中，孤独的承担启蒙的责任。头发的故事中N先生的愤激，《孤独者》里魏连殳的痛苦以及在酒楼上吕纬甫的感喟，都表现出先驱者对社会历史的背离与逆转，但这种背离又并非完全的复归，这种陷入极端孤立的状态中的先驱者，面对这种寂寞，或在绝望中死亡，或于希望中沉沦，辩不清真正的方向。这种深刻的历史使命感，在鲁迅一直默默进行的启蒙工作中，是由自我来背负的，这种孤独与寂寞之于绝望与希望，是置于之中的艰难。他曾在自序中提到：“我在年青时候也曾做过许多梦，后来大半忘却了，但自己也不以为可惜。所谓回忆者，虽然可以使人欢欣，有时也不免使人寂寞，使精神的丝缕还牵着已逝的寂寞的时光”，历史给予先驱者的馈赠，全由自我一力承担。

“绝望之为虚妄，正与希望相同”，先生拒绝了完美与圆满，对于历史的发展，社会的变更、人生道路的极境，他都抱有怀疑，他同时拒绝了个性与人道的调和，在更深沉的痛苦与孤独中践行自我与社会的启蒙，于绝望与希望中实现真理的探索。“斯失子与之德，而留者为空无”。

黑暗灵魂的舞者

很简单的一个故事，最初读起只是语言晦涩颇有些古怪的神话，眉间尺与楚王还有“黑的人”的头之战，以及那些咿咿呀呀奇奇怪怪的歌，平添了许多奇异的幻彩。为父复仇而死的传说在中国是不少见的，被冠以忠孝的名义后终沉溺于历史的洪流中，不复听说。而《铸剑》似乎倾注了鲁迅先生极大的心血，最终也不辜期望成为先生探寻人类灵魂、反思人性、守望孤独的代表之作，其极具先锋的艺术内涵仍恩泽此后的众多作家。

简单的子为父复仇的故事随着“黑的人”的出现逐步步入复杂的旋涡中。鲁迅花大笔墨写了眉间尺的优柔寡断，这就决定了复仇于他是一件不可完成的任务，在现实世界的这种两难境地与复仇命运的必然性里，就决定了宴之敖出场的顺理成章，他的种种神秘性，把人引入另一种复仇的境地，即指向全人类生命个体的灵魂深处的自我复仇。再来看看楚王，残忍、无道的代表，但他也曾摆脱现实的两难，铸莫邪剑，为的是消除戾气，增加的却是新一轮的杀戮有复仇。这种荒诞性的叙述，是通过细腻的笔法表现的，莫邪剑的诞生、充满血腥的头与头式的复仇，神秘而古怪的楚歌，都另人不得不把目光投向这个奇怪个黑衣人，他的言谈、举止都带有对于世俗的生死、个人肉体摈弃与冷酷的决绝，鲁迅在他身上贯注了他“理想的人性”，“你的就是我的，他也就是我”，万物在他身上都能找到痕迹，然而终也抓不住。他的冷酷与神秘在作品的荒诞叙述中只能置于理念的范畴，这实质上是顿入虚无的表现，对于人性的关注与探讨一直是鲁迅思想的重点，也使之成为他最具先锋性价值的内涵。

人类个体的灵魂自我必定如《铸剑》里的眉间尺与楚王，存在着两个极端，爱与恨、善良与邪恶、光明与黑暗，然而这极端也终是无法调和的，复仇的必然性带有古希腊神话的命运悲剧性，而人物性格又使之具有莎士比亚戏剧式的性格悲剧，双重式的复仇使人的关注更深沉的投入自我的体验中，灵魂的两极，存在于同一生命个体，也必然会有斗争，人类就是在这种自我复仇中不断成长与继续生活着的。鲁迅把关注投入到整个人类灵魂的最深处，通过一种荒诞性的叙事纬语，展示了人存在的理念世界，是极具现代性与先锋意义的。同时这种对自我的复仇、对存在理念世界的把握，又是通过绝对的神化将其置入一种虚无的境界来把握的，这就更深入了鲁迅自我的一种虚无主义精神。宴之敖说：“仗义、同情，那些东西，先前曾经干净过，现在却成了放鬼债的资本。我的心里全没有你们所谓的那些，我只不过要给你复仇”，《铸剑》在这里提出的超目的性的现实主义，正如康德所说：“在此岸的社会中，任何行善的目的，都不是纯粹，而纯粹的动机是来自彼岸的承诺”，他认为有限的生命个体不可能认识无限的世界，对“复仇”崇高赶的认同是来自此岸与彼岸间不可能建立的桥梁，这样就给复仇打上了虚无主义的旗帜，自我的复仇来自虚无的认识，而虚无主义也正是源自对自我灵魂拷问，这种非凡的自我否定精神和殉道意识，是鲁迅比之同代人对自我在社会形态与文化形态的地位的更深刻的认识，他所阐述的这种虚无与孤独的荒原感不是一个阶级一个时代的，而是整个人类从古自今的悲哀。

这种虚无主义不仅在《铸剑》里表现突出，在鲁迅最具代表性的散文诗集《野草》中也占有很重要的地位，《影的告别》中的影显示了三种本质特征，其中对自身本质的反省和怀疑都表明了来自人内心深处的恐慌与荒诞。主人公自我与社会和个人存在之间的逻辑两难框架，是此岸不得通向彼岸的虚无，而对于“无间”的复仇也在他的其他作品中有深刻体现，《孤独者》里的魏连殳的复仇是以自我毁灭与扭曲为代价的，《野草》中《复仇》与复仇之二中充斥着荒诞感，也必会受到一番灵魂与心灵的挣扎。在追求世俗完美的过程中，最大的敌人应是来自自我，在理念上的声讨，于现实是虚无的，但鲁迅正是以这对自我的深刻复仇及虚无的剖析，创造了那个时代不应有的伟大认识。复仇与虚无带给他的，是更为绝对的孤独。

“他曾把自己看作由中世纪走向现代文明的‘过客’，看成具有使命感的中间人物”，“他努力把自己从异己的环境中解放出来，使自己不再类属于非人道的意志王国，而是具有自由意识与善良意志的独立的主体”，这种具有历史使命感的意识使先生创造了非同一般的艺术成就，同时他将自己置于更为黑暗、孤独的世界里，在自我的虚无与复仇中寻找光明。

残雪说：艺术，就是黑暗灵魂的舞蹈。从复仇到虚无，鲁迅先生揭示了整个人类灵魂的存在状态，具有深刻的内涵与哲理，这种对人性的孤独者的守望，恰似黑暗里的一首舞曲，在痛苦中将艺术留给后人。

那些关于爱与恨，黑暗与光明、艺术与人生的思想随着我们的阅历渐渐成熟、改变，在少时读鲁迅先生，那是一首略带忧伤的儿歌，淳美中却又另带别质；很久前读先生，那时一首激进高昂的爱国歌曲深沉却又另蕴他意；现在读先生，是一幕幕轮番上演的对心灵与现实拷问的话剧，痛苦而又深涵哲意，就仿佛是广袤的沙漠里野草的鸣动，华美的叶片落尽，生命的成色才依稀可见，而我只能在此写下此刻的认识与见解，或许短暂，或许肤浅，但正如先生对历史承担的决绝，虚无中也自有那一份真意。

论文提纲，是指论文作者动笔行文前的必要准备，是论文构思谋篇的具体体现。构思谋篇是指组织设计毕业论文的篇章结构，以便论文作者可以根据论文提纲安排材料素材、对课题论文展开论证。有了一个好的提纲，就能纲举目张，提纲挚领，掌握全篇论文的基本骨架，使论文的结构完整统一；就能分清层次，明确重点，周密地谋篇布局，使总论点和分论点有机地统一起来；也就能够按照各部分的要求安排、组织、利用资料，决定取舍，最大限度地发挥资料的作用。[1]

论文提纲可分为简单提纲和详细提纲两种。简单提纲是高度概括的，只提示论文的要点，如何展开则不涉及。这种提纲虽然简单，但由于它是经过深思熟虑构成的，写作时能顺利进行。没有这种准备，边想边写很难顺利地写下去。

论文提纲由作者在完成论文写作后，纵观全文，写出能表示论文主要内容的信息或词汇，这些信息或词汇，可以从论文标题中去找和选，也可以从论文内容中去找和选。例如上例，关键词选用了6个，其中前三个就是从论文标题中选出的，而后三个却是从论文内容中选取出来的。后三个关键词的选取，补充了论文标题所未能表示出的主要内容信息，也提高了所涉及的概念深度。需要选出，与从标题中选出的关键词一道，组成该论文的关键词组。

论文提纲(一)要有全局观念，从整体出发去检查每一部分在论文中所占的地位和作用。看看各部分的比例分配是否恰当，篇幅的长短是否合适，每一部分能否为中心论点服务。比如有一篇论文论述企业深化改革与稳定是辩证统一的，作者以浙江××市某企业为例，说只要干部在改革中以身作则，与职工同甘共苦，可以取得多数职工的理解。从全局观念分折，我们就可以发现这里只讲了企业如何改革才能稳定，没有论述通过深化改革，转换企业经营机制，提高了企业经济效益，职工收入增加，最终达到社会稳定。

(二)从中心论点出发，决定材料的取舍，把与主题无关或关系不大的材料毫不可惜地舍弃，尽管这些材料是煞费苦心费了不少劳动搜集来的。有所失，才能有所得。一块毛料寸寸宝贵，舍不得剪裁去，也就缝制不成合身的衣服。为了成衣，必须剪裁去不需要的部分。所以，我们必须时刻牢记材料只是为形成自己论文的论点服务的，离开了这一点，无论是多少好的材料都必须舍得抛弃。

(三)要考虑各部分之间的逻辑关系。初学撰写论文的人常犯的毛病，是论点和论据没有必然联系，有的只限于反复阐述论点，而缺乏切实有力的论据;有的材料一大堆，论点不明确;有的各部分之间没有形成有机的逻辑关系，这样的论文都是不合乎要求的，这样的论文是没有说服力的。为了有说服力，必须有虚有实，有论点有例证，理论和实际相结合，论证过程有严密的逻辑性，拟提纲时特别要注意这一点，检查这一点。

(四)论文的基本结构由序论、本论、结论三大部分组成。序论、结论这两部分在提纲中部应比较简略。本论则是全文的重点，是应集中笔墨写深写透的部分，因此在提纲上也要列得较为详细。本论部分至少要有两层标准，层层深入，层层推理，以便体现总论点和分论点的有机结合，把论点讲深讲透。

沈从文研究资料刘洪涛、杨瑞仁主编，天津人民出版社

凌宇《从边城走向世界》，三联书店

沈从文与湘西，刘一友，青海人民出版社

湖南乡土文学与湘楚文化，刘洪涛，湖南教育出版社

回归自然与追寻历史——沈从文与湘西，向成国，湖南师范大学出版社

沈从文论：中国现代文化的反思，韩立群，天津人民出版社

沈从文笔下的中国社会与文化，金介甫，华东师范大学出版社

如果你有了研究资料，就知道要去找哪些书和论文啦。

忆父亲

今天是11月4日，一个特殊的日子，是父亲去世三个月的祭日。三个月的时间，其中包含的点点滴滴、时时刻刻让我的人生是多么的刻骨铭心。回忆过去，从我小学开始读书写字时起，长这么大，还从来没有写过关于父亲一篇完整的文章，一个字体。这让我很惭愧，今天我写上这一篇忆父亲，来纪念我严慈、爱妻、爱子的好父亲！

父亲是五四年出生的，到今年整好是五十四岁，父亲有两兄妹，一个哥哥和一个姐姐，哥哥和姐姐都很平凡，而我的父亲也是一个平凡而朴实的普通工作者。我们家和中国大部分的普通家庭一样，只有一个小孩，我属80年后，是独生子，父亲生我的时候已经到了三十四岁。所以，我的童年基本上是过着一种养尊处优、“小皇帝”般的生活。那个时候没受什么苦，并且还过得很快乐，只是由于成绩不好，也没少挨父亲的惩罚，其中就是罚跪搓衣板，直到我念初中也是如此。

父亲是个原则性很强但又是一个非常和蔼可亲的人，在平时的工作中，尽心尽责、踏踏实实，对上级领导忠心耿耿，对待下属也是平易近人，从来都是把单位上面的事情看作是自己的事情一样认真对待，处处为别人着想，对自己的工作和事业一向是兢兢业业。记得有一次，单位上面的职工来我家找父亲办事，事后递给父亲400块钱以作酬谢，父亲不但没有接那400块钱，反而对他说：“你侄子的工作我可以帮你解决，这钱我不能收，你拿回去，只要他是一块料，我们可以因材施教，择才而用”。

父亲生在五十年代，在他小时候，当时的生活、经济条件不是很好，家里也不富裕，很穷，听父亲自己说：你奶奶家当时连床铺都买不起，只有一张床，我就和你伯伯靠挤一张门板搭开的简易床凑合着睡，直到你伯伯出去当学徒工以后，家里条件才稍微改善，那个时候向你奶奶要钱都要打手掌心，要到了也只是几分钱，最多也就买几个糖吃，并且常常吃不饱饭，有一次，我在路上走着，突然眼前一黑，就昏厥倒在了水沟里，父亲的童年就是在这种坚苦的环境中度过的。

父亲到了十八岁，正是文化大革命时期，还没有读完高中，就被下放到乡下农村当知青，一呆就是三年，后来父亲成为当时他们那一批下放知青中最早从农村出来工作的，这与父亲刻苦努力的学习是分不开的。父亲在世的时候就常常对我说：“无论做什么事都要有信心，不管是学习还是工作，都要刻苦、努力，要尊敬领导，要把文章写好”。父亲的这句话时常也勉励着我，使我在面临无数困难的时候，想到了父亲，想到他的经历，他是我在人生道路上的树立的一个典范。

父亲的性格很温和，有时脾气也很倔，他对我母亲非常好，在我的印象中从来没有和我母亲吵过架，什么事都是顺着我母亲的，可有一点他就是不听母亲的，就是他抽烟的习惯，父亲爱抽烟，母亲也没少劝过他把烟戒了，父亲自己虽然意识到抽烟对身体有害，而他了口头上总是允诺，过后又开始抽起来，我劝他又好一点，可是过不了几天又抽起来，真是拿他没有办法。平时父亲对我、母亲都非常严厉，不管做什么事都叫我们要以身作则，不能出错，有时候父亲脾气确实急燥了一点，有一次母亲在做事，父亲发现问题不对，就不问青红皂白的把母亲给训斥了一顿，到后来，发现母亲并没有错，父亲也就没有说什么了。

在我的眼中，父亲是一个善良、耿直的好父亲，在我读大学的时候，父亲时常会给我打来电话关心我的学心和生活状况，每次缺钱用的时候，也是父亲和母亲帮我去想办法。在父亲四十多岁的时候，父亲的头发就已经发白了，他承担了家庭的许多，也付出了许多，父亲每一次对我的教悔，我都铭记于心。记得那是我在读大二时放暑假回家，那一个晚上我和父亲聊了许多许多，谈到了理想，谈到了追求，谈到了人生目标，父亲用他自己的实例深深的教育了我，使我懂得做人的道理和做人的追求，明白了一个人活在世上应不甘落后，不应沉轮。

我的父亲给了我生命，是他抚养我长大成人，不论是做父亲还是做丈夫，父亲都是最棒的父亲，虽然父亲不是什么达官显贵，不是百万富翁，但他给我带来的父爱和父教永远胜过了一切！

儿时父亲是山，以后，父亲您还是我和母亲的山，如果还有下辈子，父亲我还是您的儿子。

伴随着鲁迅先生的作品，一同凝望逝去的历史，解读上个世纪中国最忧患的灵魂，同时在成长中，不断剖析自我个体的生命存在，这已是我们见证深刻的必修课，而且势必仍将持续下去，成为我们灵魂深处不可磨灭的永恒。有人说：鲁迅是一个难以表述的存在，走进他的内心深处，是相当困难的，鲁迅思想的深刻性和复杂性，使得后人在接近的时候，常常会陷入表述的尴尬。但对于我们而言，从学者抑或评论家的角度去品味、体会，实在是被置入另一种无地的尴尬中，我只能记下那些在我的成长中慢慢风化却又自信弥坚的感想，来告慰先生的伟大，以及见证一些…… 田园牧歌中的现实主义者 《从百草园到三味书屋》是最早时读到的先生的作品，幽默、诙谐、妙趣横生，

父亲是农民。和天底下所有的农人一样，父亲痴心固守着几亩薄地，这一守就是一辈子。 父亲一生都是天地的奴隶，除了一日三餐、有时忙得只吃两餐和睡下的瞬间，剩下的时间便是在田地里永无休止的劳作。他每天都是“日出而作，日落而归”，努力支撑着整个家庭。 在玉米成熟的季节，火辣辣的正午，父亲顾不得玉米叶子刺人的疼痛，仍旧背个大大的箩筐在玉米丛中来回穿梭，忙着掰玉米棒子。再回来的路上，他突然头一晕跌倒了，还扭伤了脚。可他仍旧小心翼翼的拾取玉米，一步一蹶地背了回来。第二天，父亲仍想早早的去地里，可由于脚肿得厉害，不得不在家休养，他便猛地拍了一下自己的脚，嘴里还不住地嘟囔“我怎么就这么不小心呢，地里玉米可都熟了啊

爸爸，又到月亮圆的时候了。 那个时候的天堂，会是什么情景呢？天堂的月亮，是不是也和人间一样。 爸爸，自您走后，那时时温暖女儿的关怀便冷了，远了；那时时关切女儿的话语，便停止了，定格了；那出门的送别，回家的问候，便成了永远的记忆…… 爸爸，您是不愿意看到女儿掉泪的。您说过：“人生有许多的坎，咬咬牙都能过去。”谁说不是呢？从您走后，这三年的春秋更迭，我才真正明白您说过的每一句话。 这三年间，大大小小的坎都迈了过去。但咬咬牙的时候，心真的很疼。心疼的时候，总是对着您的照片，默默地流泪。 爸爸，还记得您离去的那年，您病卧在床，只想让我别去上班在家陪您一天吗？那天，我没有听您的，我说学校忙

晕。。。“父亲”这种作文。也能在这里找？？？？ 除非你家兄弟姐妹在这里给你写。。。。 就事论事。。。说句难听的话。。楼主不要见怪。。。。要不。能写出来让你满意来的文章的那个人，估计就是你父亲的私生子了。。。

父亲一个人在家，有了问题想不明白，就打电话给我。冬天的时候他问我，安安，你谈恋爱的时候是不是也没有嗅觉和知觉？对于这样奇怪的问题，我知道不需要回答，只要回问他怎么突然想到这样一个问题就可以了。然后他的兴致便会突然地提上去，讲起他一个人逛街，看到沿着小城冬天都会发臭味的护城河旁，有一对情侣，竟是相依偎着坐了三个多小时，你说他们不觉得那儿臭也感觉不到冷吗? 不知道为什么，听到最后我总会无一例外地朝父亲发脾气：你也站在对岸朝人家看了三个多小时，对不对?!父亲便在电话那边笑，不像是从前，会对我的发火，硬对硬地吵一架。我听见他遥远又陌生的笑声，常常会忍不住，将语气柔和下来，问那句千篇一律的结束语：爸爸，

对楼主无语，这样的文章，你让别人来替你写。你没有考虑过你父亲的感受么？！ 建议楼主自己写，这种文章可以用叙事来写父爱，随便一件事情就可以写上千字。 我就不相信楼主和自己父亲会没有交集...

沈从文文集嘛…… 或者像 边城 萧萧 之类的

边城、沈从文短篇小说选、散文集湘行散记、湘西、从文自传 从边城走向世界 长河不尽流 沈从文研究资料 沈从文传 沈从文年谱

沈从文文集，还有后来各种研究沈从文的书。 最重要的是，别忘了看关于他各种人生经历的资料哦，这很重要，在他的小说中影响也很深远的。

呵呵！好像两次世界大战就反了一切了

首先要解决的问题是：反社会或反文化、反人类如何定性？

《圣经》这是反人类的，说人是上帝造的，其实上帝才是人造的，也是反社会反文化的。让人们什么也没干，就听它那个。

O(∩_∩)O哈哈~我去年才写了一篇····发给你····

先查一下比较新的案例，从这方面找灵感吧。

解说：随着815战败纪念日的临近，日本右翼势力再度情绪亢奋，副首相麻生太郎抛出效仿德国纳粹修宪的言论，防卫相小野寺声称今年内将把行使集体自卫权写入新防卫大纲，海上自卫队的准航母出云号高调下水，参拜靖国神社成为热点议题，首相安倍晋三也再次声称，在钓鱼岛问题上绝不向中国让步，安倍时代的中日关系究竟将走向何方？如何评估当前两国在战略博弈中所采取的策略和追求的目标，中日战略冲突的本质到底是什么？



邱震海：寰宇大战略,运筹帷幄中，大家好，中日关系可以说是越来越复杂，也越来越尖锐，随着7月下旬日本参议院选举之后，日本的安倍领导的自民党大胜，最近一段时间中日关系让人看不明白，一方面有双方似乎在缓和的迹象，至少在追求缓和，但另一方面在很多的结构性问题上双方又日趋的激烈。    但是中国有一句古话叫透过现象看本质，我们用一句成语说，千万不要只见树木不见森林，所以今天我们不谈树木，我们看看树木背后的那片森林，中日关系在如此错综复杂的纷扰背后它的本质到底是什么，我们只有认清了或者中日双方的精英阶层，只有认清了本质也许我们才能重新回顾到策略层面上，看看未来的策略层面我们如果来建构，今天非常高兴我们新加坡专程赶来的新加坡国立大学李光耀，公共学院亚洲与（00:01:42）研究中心的主任黄靖教授，同时也是台湾中央研究院近代史研究所研究员林泉忠先生，先看看黄靖兄，您是中美关系的专家，美国问题专家，从第三只眼睛来看中日到底怎么看，它的本质如此错综复杂冲突的本质到底是什么？



黄靖（新加坡国立大学教授）：本质就是在钓鱼岛这个问题上，日本叫（00：02：01英文），他已经成了一个形象的符号，都成了形象，拥有了形象就成为所谓的有的核心利益的问题，对中国来说在钓鱼岛问题上凸显出中国能不能作为一个亚洲的第一强国，屹立于亚太地区。    



邱震海：但是除了钓鱼岛之外，中日之间还有很多别的问题。



黄靖：还有其他的问题，当然还有，还有两个国家当然历史的层面上将来的层面上甚至包括整个亚太地区战略关系层面上，中日都有很多实际上应该是有很多共同立场，但是很多问题有一些不可避免的。  



邱震海：有一个非常天真的问题，为什么所有这些钓鱼岛问题也好历史问题也好，30年前也有，为什么现在更加从深层浮上表层？



黄靖：因为30年以前中国还是一个真的是一个发展中国家，中国还没有进入所谓的世界体系，当时中国在世界体系之外的，那么通过30年的发展，中国不但进入了这个世界体系，而且成为这个世界体系举足相关的利益攸关者，这个封号是美国人给的，那当然这样一来中国在一系列问题上特别在周边问题上就有了一个选择，这个选择还是在这个体系之外做自己一个所谓独立自主发展国家，还是作为一个负责任的大国，你要做负责任大国在很多问题上不光是钓鱼岛问题上，在周边问题上就处在一系列以前没有碰到过的问题，而所有问题的复杂性就在于他不仅牵扯到中国的利益，还牵扯到其他国家的利益，多国的利益，比如中日问题上牵扯到还有美国的利益。    



邱震海：换句话说，无论是历史问题还是钓鱼岛问题，对中日之间30年前没有从深层浮上表层，因为那时候中国还没有发展起来，现在发展起来了，换句话说这些问题本身是筹码，问题的本质不光是在于这里面，是这样吗？



黄靖：他一方面是筹码，因为作为一个大国应该用周边的问题作为自己发展的一个筹码，这是肯定的必然的，但是另一方面从处理这些问题的方针和政策上又能体现出一个大国的国际地位和国际力量，所以从两个方面来谈，一方面筹码，一方面确实也牵涉到中国的核心利益。    



林泉忠（台湾中央研究院副研究员）：我想在我们看整个中日之间的很多冲突的一个过程里头，我想一个最终的关键在于国力逆转，在19世纪以前中国是老大，当了两千多年的老大，在明治维新之后日本就取代了中国，特别是到了甲午战争之后就名正言顺取代中国成为亚洲的老大，我在过去一百年的历程里头，把他当做日本的世纪，可是我们看到就说到了90年代之后这样的一个事态开始发生了一个逆转，第二次的东亚局势的一个逆转，我想在这个过程里头两国的国民没有做好心理的准备，造成了很多过去曾经潜伏的一些问题包括领土问题也好，或者说历史问题，在这个时间点会爆发出来，我想这是一个重点。    



鹰派全面掌控政坛，日本加速右倾化？



邱震海：国力逆转这是一个非常重要的一个关健词，现在我们来看看吧，看看我们每天大家观众朋友们从新闻当中我们可以看到的，自民党自从7月21号的参议员选举之后，坐稳江山，但是日本是不是加速右倾化，所以我们在后面打一个问号，这是一个开放的命题，今天是8月11号，再过四天，815战败纪念日，安倍会不会去参拜靖国神社我们不得而知，他自己透露出说可能不会去，但是安倍时代的中日关系到底走向何方，我记得之前几个星期在我们节目当中也提出过四种可能，左边是坏的右边是好的，第一种全面恶化军事冲突，第二种是降至冰点陷入冷战，第三种是冲突迭起，斗而不破，这可能是在过去几年所谓的模式，第四种就右边了，大家可以看到，柳暗花明，全面改善，也许朋友们觉得柳暗花明全面改善完全不可信，但是我说2006年当时10月份，安倍就是柳暗花明又一村，当时改变了小泉时代长达5、6年的这么一个中日关系的情况，黄靖兄，你认为从您的角度来说，哪一种可能会比较大？



黄靖：第一个，全面恶化军事冲突我认为可能性极小，因为什么呢，道理很简单，第一，中国是不愿意首先打第一枪的，中国整个大战略，而对于日本来说，日本根本就没有打第一枪的独立性，也就说没有美国的批准，日本是不敢动作的，所以呢这一个不取决于中日关系，恰恰取决于中美关系，中美之间不会冲突，这个希望很小，降至冰点陷入冷战，跟第一点一样也是很难的，为什么呢，因为中日之间的经济关系已经到了一个非常严重的关系了，不可能降至冰点，并且呢由于中日关系和中美关系并存存在也不可能降至冰点，还是要不断的对话，冲突迭起斗而不破倒是最有可能的。    。

中国话就说，时间是最好的治疗师，无论是治疗失恋，还是治疗战争的记忆都是这样。当然现在中日之间在历史问题上的所谓清晰的记忆，又印证了中国另外一句成语叫历久弥心，时间过的越长，似乎我们的记忆就越清晰，这是反常识的，反自然规律的。    所以我认为中日关系一系列的冲突，历史、钓鱼岛，包括东海油气田，它本质远不在它本身，当然这个本身它一定是个油桶（音），那本质是什么呢？我们大家一起来想一想，我的回答非常清楚，中日两国博弈的筹码，因为冷战结束了，现在中国再崛起，无论是中日双方，还是我们双边关系置身于其中的一个战略框架，地区乃至全球战略框架，都是中日两国的关系成为一种博弈的状态。

沿海低地城市道路建设中环境工程设施配置研究，我写的这个，跟工作有关的。论文结合青岛高新技术产业开发区的道路建设实际,给出了空气、噪声、综合管沟、雨污排水、给水、再生水等的环境工程设施配置方案与设计,根据研究地区沿海低地的地基、土壤含盐碱特点,给出了绿化景观工程配置方案。



还不错吧，主要思路要好啊，当时也没时间弄，还是学长给你莫文'网，非常专业，很快就帮忙搞定了

1.葡萄酒的历史 2.葡萄酒的酿造工艺 3.葡萄酒的营养价值 4.葡萄品种分析 5.各大葡萄酒产区分析 6.品酒师、侍酒师职业分析 7.葡萄酒的行销、收藏 8.本国葡萄酒的现状以及可能的发展趋势

这个需要根据葡萄酒品牌和优点还有市场定位人群去写的，这个一句两句没法去回答。这个建议你去找正规代笔，就是可以边帮你写边教你快速正确掌握文章应用的老师。只能这样才能解决你的燃眉之急。

对照新旧公司法，找出（列出）修改的条目。研究立法者修改公司法的背景（适应国内外经济发展的变化趋势）；修改的目的（鼓励什么限制什么）；修改的思路（达到目的的途径）等等。最好能找出修改的瑕疵，论述如果不那样修改而这样修改将会更有利于经济发展进步（哪怕你找得并不准确，但至少教授看重你的“胆识”）。

有没有在学校给的命题范围，指导老师有没有指导意见

1/3 一篇论文的合格与否，首先第一点就是看写的内容和字数是否在本专业的论文要求内，专业的不同，写的内容和字数也是不一样的，所以首先就要看内容是否与专业一致的。 2/3 其次是内容的原创性，论文是切忌不能抄袭的，如果抄袭将有可能影响自身毕业进度或不能正常毕业。 3/3 论文可以参考其他文献内容，但是有参考的上限，每个学校和专业也是不一样的，所以在完成论文只是需要进行查重，如果在要求的百分比内，那么论文是没有问题的，如果超出重复率的百分比，就要做出适当的修改。查重会提示你哪个部分需要修改，然后根据要求改动就好。

检测论文题目和不合格的话，首先先看一下论文写作的一些基本要求，然后题目规范的话，一般可以给自己的导师先过一下目。

检测自己的论文题目合不合格，这个就要审题了，可以把确定好的论文题目给你的论文导师看一下，确定这个论文的实际情况是否符合。

议论文是对某个问题或某件事进行分析、评论，表明自己的观点、立场、态度、看法和主张的一种文体。议论文有三要素，即论点、论据和论证。阐述作者的立场和观点的一种文体。这类文章或从正面提出某种见解、主张，或是驳斥别人的观点。新闻报刊中的评论、杂文、说法或日常生活中的思想感受等，都属于议论文的范畴。 这类文章或从正面提出某种见解、主张，或是驳斥别人的观点。杂文、说法或日常生活中的思想感受等，都属于议论文的范畴。 议论文又叫说理文，它是一种剖析事物、论述事理、发表意见、提出主张的文体。作者通过摆事实、讲道理、辨是非等方法，来确定其观点正确或错误，树立或否定某种主张。议论文应该观点明确、论据充分、语言精炼、