儿童文学戏剧剧本格式

相同点：都有着丰富的表现形式（手段）和很高的文学价值。二者从源头上来讲都是剧本。

不同点：电影文学是区别于戏剧文学的一种新的文学样式。戏剧文学是一种与小说、散文、诗歌并列的文学体裁。

戏剧文学剧本的台词是一种特殊的，也是很难掌握运用的文学语言；这一点和电影文学不同。

电影文学主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。电影剧本用文字塑造艺术形像，反映社会生活，表现编剧对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可以供读者阅读和欣赏。电影艺术有着丰富的表现手段。

戏剧文学，通常指戏剧剧本。戏剧有广狭二义：一是话剧、歌剧、戏曲的总称，一是专指话剧。狭义的戏剧文学也专指话剧剧本，广义的戏剧文学则应包括歌剧剧本、戏曲剧本在内。一般多取其广义的概念。戏剧人物的逼真性、戏剧冲突的尖锐性、戏剧场面的集中性、台词的口语化和动作性构成了戏剧文学的四大审美特征。

在欧洲早期的电影史上，梅里爱曾经把戏剧的因素带进了电影，他把舞台表演的戏剧用摄影机记录下来。在今天也出现过戏剧电视剧这样的艺术形式，但是这些都不能真正代表影视剧自身的特征。

我们也可以把戏剧看作是一种再现时空的艺术，它是在舞台上通过真人的形体和语言的表演来再现现实生活的，这一点与影视剧并没有本质的区别。然而受到时间和空间的限制，舞台的真实只是在想象中才能存在。无论时间或空间，都是建立在一种预定的假设之上。譬如布景，即便再逼真，我们在舞台上看到的一所房子与我们在现实中看到的房子都不可能同日而语，演员的表演同样也是虚拟性的。在中国京剧中，演员在做出骑马的动作在舞台上走几个圈就到了几千里以外的地方，再走几个圈又回到了原地。而在影视剧中，给人在时空上的感觉却如同在现实中一般，人物的表演也好，周围的环境也好，必须与现实相一致。要表现一个人骑马从一个地方到另一个地方，’就得出现这个人物在不同的地方骑马奔驰的镜头，而不能像戏剧演员那样在舞台上随便做样子划拉几下就算完事。

从编剧的角度来说，电视剧与戏剧的区别在于情节和戏剧冲突的组织方面。首先，戏剧受到舞台表演的局限，演员的表演只能在有限的几个场景里展开，因而要求戏剧冲突高度集中。欧洲17世纪古典主义的戏剧大师们曾提出过“三一律”创作原则，要求时间、地点、情节高度集中。这些清规戒律尽管遭到非议，但在一定程度反映了戏剧的特性。电视剧在时空上却基本上不受限制，场景的设置可以根据剧情不断地变换，时间上也可以随意跨越。其次，在情节冲突的设置上，戏剧不可能设置太多的矛盾冲突，要求情节高度浓缩。在一般情况下，戏剧冲突就是从一开始就展开，然后逐渐发展，到高潮，再到最后的结局。而在电视剧中，戏剧情节可以比较迟缓，一集中可以写好几场戏剧冲突，矛盾的解决也是缓慢的，犹如生活本身一样。

我们把电视剧与戏剧进行这样的比较，绝不是有意要贬低戏剧的艺术价值和表现力。在复制现实生活方面，电视剧的确比戏剧来得真实，但是艺术价值的高低并不取决于这种真实性，而在于这种真实当中所包含的理念。在包容理念的力度上，戏剧由于受外在因素的制约较少，往往更具有艺术魅力。

以前我们总是以为，没有冲突就没有戏剧，这样的观念在现代戏剧中有些站不住脚，如《等待戈多》这样的现代派戏剧，很难说有什么戏剧冲实，如果有，那也不是我们原来理解意义上的冲突。这样的戏剧恐怕也很难用电视剧来表现，即便能够表现出来，恐怕也不是我们所理解意义上的电视剧了。从这里，似乎能够看出电视剧与戏剧的区别来。

让我们把电视剧《雷雨》与原来的话剧进行对比，以说明电视剧与戏剧间的差异。假设把这部四场次的话剧改写成二十集的电视连续剧，我们感到最困难的会是什么呢?显然，按照话剧里提供的故事情节，要编成一部二十集的电视剧是不可能的，那么我们首先要做的事情就是在现有剧情的基础上，拓展时间和空间。也就是说不能像在话剧中这样，从鲁侍萍到周家大院看女儿鲁四凤开始写起，而应该追溯到很多年以前鲁待萍与周朴园的那段情感上。这样，时间上推延了二十多年，为我们编织故事情节留下了很大的余地。

我这有个短剧，看了以后就知道基本格式了。

幽默短剧

哥哥的人选

时间：当代的某一星期天。

地点：梦幻女孩家。

人物：梦幻女孩，简称“女”。

孙悟空，简称“孙”。

樱木花道，简称“花”。

蜘蛛侠，简称“侠”。

幕启：梦幻女孩家。女上。

女：今天是星期天，爸爸妈妈都出去玩了，留我一个人在家里，我解放啦！我自由啦！（手舞足蹈地哼起动画片《孙悟空》的主题歌）猴哥猴哥，你真是了不得……

孙悟空、樱木花道上。孙悟空手持金箍棒。樱木花道穿10号球衣，手捧一只篮球。

孙：（看花）何方妖怪？手里还拿一圆溜溜的魔球！

花：（看孙）哪里冒出这么一个怪物？人不人，猴不猴的！

女：你俩就别吵了。我来介绍一下。（指孙）这是我心中的偶像——孙悟空，又叫猴哥。（指花）这是我心中的白马王子——樱木花道。（不解地）你们今天怎么凑到一起来了？

孙：不是你把我叫来的吗？

女：我没有叫你呀！

孙：你在互联网上发的招聘哥哥的启事，我看到了……

女：（恍然大悟）原来你是应聘来的。（对孙）你能做我的哥哥吗？

孙：当然可以！

女：不过，我有两个条件。

孙：哪两个条件？

女：第一，你得带我去东海龙王那里……

孙：（为难地）那里没什么好玩的。

女：（撒娇地）我就要去，我就要去嘛！（拉扯孙）你带我去，你带我去嘛！

孙：（勉为其难地）那好，第二个条件呢？

女：你得教我隐身的本领。

孙：女孩子学那干什么？

女：那样我上学迟到就不会被抓住了。

孙：（坚决地）这可不行。

女：为什么不行？

孙：我可不能帮助你做坏事呀！

女：（赌气地）那你就不是我的哥哥！一边凉快去吧！

孙退至一旁。

女：这么一点小事也办不到，还想做我的哥哥！（伤心地）呜——呜——呜——

花：（劝慰）你为什么要哭呀？女孩子哭多了会影响容貌的。

孙：（看花，鄙夷地）就会拍女孩子的马屁！

女：真的，我哭个什么呀！（转身，见花，破涕为笑）我不是还有你——我心中的白马王子吗？（看花，含情脉脉地）我经常在电视里，不，经常在梦里见过你。（唱）在梦里，在梦里见过你，你的球技那么熟悉，我依稀记得起……

花：（接唱）啊——在梦里。

女：（天真地）你也会唱中国歌？

花：我还会说中国话呢！（对女）你的，花姑娘大大的，我的，米西米西的有。（做欲扑女状）

女：（惊慌地缩做一团）啊，日本鬼子又来了！

孙：（做保护女状）不得无礼！

花：（看孙，不屑地）人家都把你甩了，你还想当护花使者！（对女）我不是日本鬼子，我是樱木花道。

女：那你跑到中国干什么来了？

花：我在网上看到中国一位美眉发的招聘哥哥的启事，就不远万里、风尘仆仆地赶来了。（迫不及待地）我能做你的哥哥吗？

女：那就要看你的表现了。

花：怎么表现？

女：把你的绝活亮一下吧！

花随手表演了一个漂亮的空中扣篮动作。

孙：（瞥一眼花）花拳绣腿！

女：哇噻，帅呆了，酷毙了！（拍手）

花：可以通过了吗？

女：我还有两个条件。

花：什么条件？

女：第一嘛，你带我去爬富士山。

花：那上面终年积雪，就是我们日本人也不会去爬的。

女：就我们两个去爬，那才叫浪漫呢！

花：你不怕冻成一根冰棍，不，是一个冰美人。

女：是冰棍在你的怀里也化了。

花：你确实够浪漫的。

女：要不人家就不会叫我梦幻女孩了。

花：梦幻女孩，这称呼不错。你的第二个条件呢？

女：你再带我到日本有名的古屋里面去玩……

花：（纠正）名古屋是城市，不是屋。

女：你还要带我到那块大板上去滑旱冰……

花：（再次纠正）大阪是城市，不是板。

女：你还要……

花：（不耐烦地）你还有完没有？

女：（赌气地）没完，就是没完！！！

花：那我可要走了。（转身就走）

女：（不舍地）哥哥，你别走！

花：（止步，转身）谁是你的哥哥？

女：你——樱木花道！

花：我还没有答应呢！

女：你看不上我？

花：有一点。

女：难道我不漂亮？

花：你漂亮，但缺少内涵。（主动地退到一边）

女：（顿脚）我没有内涵，真是气死我了！

蜘蛛侠上。

侠：这位姑娘要死，我快拨打120求救！（掏出手机欲拨打）

女：你来添什么乱？（见蜘蛛侠）你是蜘蛛侠？！

侠：Yes！你不会死吧？

女：我好好的为什么要死？

侠：那你刚才说“死”？

女：那是气话。

侠：在我们美国，死是不能开玩笑的。

女：这是在中国，跟你也说不清。（忽然想起）对了，你到中国来干什么？

侠：我在互联网上……

女：看到招聘哥哥的启事。

侠：你怎么知道的？

女：那启事就是我发的！

侠：原来是你这位美人儿！

女：你少来拍马屁！

侠：这里哪来的马？

孙：连拍马屁都不懂，傻冒一个！

女：我不是说马，我是说人，是说我自己。

侠：（不解地）你就是马？

女：我这是比喻的说法。跟你也说不清。

侠：说不清就不要说。谈谈你的招聘条件吧！

女；你不是很行侠仗义吗？

侠：不错。

女：那你带我到纽约最高的大楼的顶上去。

侠：你去那上面干什么？

女：我要从那上面往下跳。

花：玩命啊？

侠：你要自杀？？？

女：有你蜘蛛侠护着我，我还怕摔死？哈哈哈，太刺激，太浪漫了！（拍手）

侠：那可不是闹着玩的。

女：你带不带我去？不带拉倒。

侠：好，就带你一回。

女：这还不够。

侠：你还有什么要求？

女：我要你把蛛丝借给我！

侠：你要蛛丝做什么？

女：到同学那里去表演啊！肯定会迷倒一大片的！

侠；蛛丝借给你了，我要救人怎么办？

女：你还可以再抽的。这么一点东西也不肯借，小气鬼！

侠：那可是我的性命啊！

女：你真的不借？

侠：这个……

女：别这个哪个了。人家为了妹妹可以上刀山下火海，你却连这么一点小事都办不了。

侠：我不是不肯帮忙，实在是……

女：少废话。你落聘了。（仰头向天）天哪！我要找个哥哥咋就这么难？？？

孙、花、侠：问你自己去吧！

——幕落?剧终

什么是电影文学？

区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。

电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。

影视文学的基本特征。 ①形象的可视性；②高度的逼真性；③蒙太奇结构。

2.什么是戏剧、什么是戏剧文学，其特征分别是什么？

戏剧是一种把人物安排舞台上、通过登场人物的语言行动来表现思想性格，以反映社会生活的文学样式。

戏剧文学是供戏剧演出用的剧本，它是戏剧艺术的首要因素，是舞台演出的依据。其特征是：在一定时空内高度集中地反映社会生活；有强烈的戏剧冲突；动作化与性格化的人物语言。

戏剧文学具有两重性，一方面，它作为文学作品，应当具备一般叙事作品共同的要求，并应当具有独立的欣赏价值；另一方面，它作为戏剧演出的基础，只有通过演出，才能表现出它的全部价值。因而，它又要受到舞台演出的制约，必须符合舞台艺术的要求。

戏剧文学为符合舞台艺术的要求，必须具有以下的其特有的特点：

①剧本的结构必须遵循空间和时间高度集中的原则；

②剧本必须有集中、尖锐的矛盾冲突；

③剧本主要靠人物用自己的语言和动作来表现自己的性格。

戏剧有许多种，它的分类有不同的标准。按照表现形式，它可以分为话

剧、诗剧、歌剧、舞剧、戏曲；按照内容性质，它可分为悲剧、喜剧和正剧

（即能反映悲喜等思想感情的复杂变化的戏剧）；按照题材所涉及的方面，

它可以分为现代剧、历史剧、神话剧、科学幻想剧、童话剧、儿童剧；按照

篇幅规模，它又可以分为多幕剧和独幕剧。

资料来源：文学概论

影视文学剧本是供影视艺术所使用的剧本，它具有鲜明的画面感、动作性，能体现影视艺术的音画效果，也就是要向导演提供画面、声音两个方面造型的思路，并且具有一定的蒙太奇结构。而舞台戏剧剧本则是供戏剧艺术所使用的剧本，它也要具有动作性，但它不具有蒙太奇结构，且描写音画效果的字数明显要低于影视剧本的字数。这是因为它是舞台艺术，是不能像影视艺术一样全面地展现声音和画面效果的。 其次，影视文学剧本的台词往往比舞台戏剧剧本更趋于生活化、真实化，而舞台戏剧剧本则有时会要求台词的诗意化。戏剧剧本台词的诗意化是因为戏剧艺术只能在1个小时至3个小时内演出，而表演影视文学剧本的时间会更长。（电影虽然和戏剧艺术表演时间相差无几，但同样要求台词生活化，真实化，而戏剧艺术则不同） 这就是影视文学剧本和舞台戏剧剧本的主要区别。 PS:看在我这么热心为你解决问题的份上，给我一点分吧。

戏剧文学是一种侧重于以人物台词为手段集中反映矛盾冲突的文学体裁。 戏剧文学的基本特征主要是： (1)浓缩地反映现实生活。受舞台表演时间、空间的限制剧本对现实生活的反映具有高度的浓缩性。舞台表演时间不宜过长。舞台场景相对固定不能随时换景。 (2)集中地表现矛盾冲突。没有集中的矛盾冲突就没有戏剧。 (3)以人物台词推进戏剧动作。在剧本中剧中人物的言语(台词)是用来塑造形象、展示矛盾冲突的基本手段。离开了台词就没有了戏剧文学。戏剧任务的言语、对话要足以推进戏剧动作。台词的动作性即人物言语要以矛盾冲突为基础并能促进事件、冲突的发展。戏剧矛盾冲突由产生到激变就是由一系列戏剧动作来推动的。各个戏剧动作由人物的形体活动和言语活动来体现其中对话、独白是最重要的。它既可用人物心灵的展示来体现戏剧动作又可促使矛盾冲突的发展。

戏剧文学是一种侧重于以人物台词为手段,集中反映矛盾冲突的文学体裁。戏剧文学的基本特征主要是：(1)浓缩地反映现实生活。受舞台表演时间、空间的限制,剧本对现实生活的反映具有高度的浓缩性。舞台表演时间不宜过长。舞台场景相对固定,不能随时换景。(2)集中地表现矛盾冲突。没有集中的矛盾冲突就没有戏剧。(3)以人物台词推进戏剧动作。在剧本中,剧中人物的言语(台词)是用来塑造形象、展示矛盾冲突的基本手段。离开了台词,就没有了戏剧文学。戏剧任务的言语、对话要足以推进戏剧动作。台词的动作性,即人物言语要以矛盾冲突为基础,并能促进事件、冲突的发展。戏剧矛盾冲突由产生到激变,就是由一系列戏剧动作来推动的。各个戏剧动作由人物的形体活动和言语活动来体现,其中对话、独白是最重要的。它既可用人物心灵的展示来体现戏剧动作,又可促使矛盾冲突的发展。

1、 什么是电影文学？

区别于诗歌、小说、戏剧文学的新的文学样式，主要指电影剧本，还包括影片中的解说词、歌词等。电影剧本可以是剧作家根据生活直接创作，也可以根据其他文艺作品改编。改编在内容和形式上都是一种再创造。

电影剧本用文字塑造形象，反映生活，表现剧作者对生活的感受、认识和态度，是一种文学作品，可供读者阅读和欣赏。然而它并非是最后完成的艺术作品，也不仅仅是供读者阅读欣赏的，它是为拍摄电影而创作的，是影片摄制的基础。因此，它既属于文学范畴，又受到电影特性的制约，是文学特性与电影特性辩证统一的产物。电影剧本如果不适宜拍成影片，脱离了电影的基本要求和规律，也就失去了它独特的美学价值。因此，必须用电影思维方式来创作剧本。电影剧本的特性，首先表现在它应该具备鲜明的动作性和画面感。读者在阅读剧本时 ，应能“ 看见 ”或联想出未来影片中一幅幅运动的画面 ，“听到 ”这些画面中的声音 ；其次，它应显示出未来影片中的蒙太奇结构以及丰富的潜台词。正是这种动作性、画面感和蒙太奇结构使电影文学区别于其他文学形式，给予读者特殊的审美享受并成为银幕形象的基础。

一部影片的艺术价值在相当大的程度上取决于电影剧本的文学价值。电影剧本的文学价值主要表现在它的思想内容、人物形象和表现形式上，其核心是人物形象的塑造。剧本中的人物形象是否具有真实性、独特性和典型性，人物形象是否能反映深刻的思想内容，是衡量电影剧本文学价值的主要依据。然而，电影剧本的文学价值仅仅为电影的艺术价值提供了一个基础，影片是否能充分反映剧本的文学价值，甚至超过其文学价值，首先取决于电影导演的完美处理，以及演员、摄影、美术设计、录音作曲等的共同创造。就剧本和影片而言，通常只有两种情况：剧本的文学价值得到体现甚至提高；剧本的文学价值遭到削弱（影片不如剧本）。

电影文学的产生，是电影艺术日趋成熟的结果，电影文学的发展，也促进了电影艺术的进步与繁荣。在早期电影创作中，既没有完整的剧本也没有从事电影剧作的作家，只是导演根据自己的意图来拍摄情节简单的无声短片。随着电影的影响的扩大，一些作家和戏剧作家参加到电影创作中来 ，为电影拍摄提供故事梗概、戏剧冲突和拍摄大纲，然后由导演在拍摄过程中加以丰富、完善。此后不久，出现了比较详尽的电影脚本，这是电影剧作的一个重要发展。然而电影脚本仍旧只是为拍片服务的，并不具备独立的文学价值。在电影脚本的基础上产生的电影剧本，使电影文学独立于其他文学样式。1922年，洪深为中国影片制造股份有限公司创作了历史题材的电影剧本申屠氏，发表在 1925 年东方杂志第22卷1～3号上，这是中国第一个比较完整的电影剧本。

相同点：都有着丰富的表现形式（手段）和很高的文学价值。二者从源头上来讲都是剧本。

不同点：电影文学是区别于戏剧文学的一种新的文学样式。戏剧文学是一种与小说、散文、诗歌并列的文学体裁。

戏剧文学剧本的台词是一种特殊的，也是很难掌握运用的文学语言；这一点和电影文学不同。

和写小说差不多，相差的只是格式。

文章和小说可以流畅写作的话，剧本也没问题的

1、偏重文学性的剧本

特点：

(1)剧本不但是可供拍摄的(习惯上称为“可拍性”)，而且也很注意文字语言的修辞和文采。它既为导演拍摄提供了基础，又能成为一种普通读者阅读的文字读物。

(2)往往以场景的时空变化来划分剧本的文字段落，但不在每次时空转换的时候标明时间、地点之类，而是通过对情节的描述自然而然地体现出来。

(3)不对拍摄技术作明确的规定(比如注明什么“特写”、“推”、“淡出”之类)，而是通过对艺术形象的直接描写把内容暗示出来。

2、偏重于镜头的剧本

特点：

(1)编剧把提供导演拍摄作为自己唯一的责任和目的，并不准备使自己的剧本成为一种文字读物。因此，多采用对动作或画面的直接白描，不追求文采，无可读性。

(2)以场景(有时甚至细致到以镜头)来划分文字的自然段落。在每段之首专用一行文字标明场(或镜)号，场面发生的地点、时间等等。

扩展资料：

分镜头剧本写作格式

亦称导演剧本或导演台本，是导演案头工作的集中表现，是将电视剧的文学内容分切成一系列可以摄制的镜头的一种剧本。

导演对文学剧本进行分析、研究以后，将未来电视剧中准备塑造的声画结合的形象，通过分镜头的方式诉诸文字，就成为分镜头剧本。内容包括镜头号、景别、摄法、画面内容、台词、音乐、音响效果、镜头长度等项目。

分镜头剧本是导演对电视剧全面设计和构思的篮图，是摄制组统一创作思想，开展工作的主要依据，它有利于保证摄制工作的计划性。

参考资料:

从整体架构，到人物个性，从矛盾设置，到戏剧冲突

多思考，多动手。

中传戏文无论面试还是笔试，主要考查的是学生的综合素质与创造能力，而非简单的知识积累与背诵回忆。因此，把自己最本真的一面展示给老师就足够了，经验丰富的老师们会全面衡量你是否适合这个专业。最适合自己发展的道路，才是最好的人生道路。





关于戏剧影视文学

戏剧影视文学，通常简称戏文，是一个学习如何讲好故事的专业，或者说，是一个主要培养编剧的专业。剧本剧本，一剧之本；编剧编剧，一剧之始。虽然编剧属于一度创作，属于主创阵营，但优秀的剧本创作需要关注导演、表演、摄影、后期剪辑等二度创作、后期制作中的方方面面。

因此，在大量的剧本创作之外，戏文专业还需要学习、了解影视戏剧的整个工作流程，才能写出优秀的剧本，因此，戏文专业是一个以文字创造能力为主的综合性较强的专业。

戏剧影视文学既可被视为联合词组，指“戏剧+影视+文学”；也可被视为偏正在词组，指“戏剧影视的文学（剧本）”。事实上，作为专业名称的戏剧影视文学意指后者，但确实又离不开“戏剧”“影视”“文学”的全方位基础。只有同时成为“戏剧”“影视”“文学”的行内人，才能更好地为影视作文，为自己立传。

我更愿意以文字工作者自居，我认为这个专业的落脚点在“文学”，“写出好故事”是我们的终极目的。

影视动画专业就业前景主要是在广告影视类公司和动画游戏类公司从事影视动画栏目包装与设计、影视制作、故事本绘制、原画设计、插画设计、二维动画制作、三维美术制作、动画制作等相关工作。

戏剧影视文学专业的就业前景，按照目前来说，是比较小众的专业，也是属于冷门专业。其实，我觉得任何专业都有它的优长与缺憾，冷门专业也有它的好的一面。我作为一个曾经的影视编剧，根据自己的经验判断，给你一点参考意见。

戏剧影视文学专业的就业方向，将来有以下几个方面：

一是到专业艺术团队做专业编剧，比如剧团、电影制片厂、还有众多的民营影视传媒公司。

二是到专门的研究机构做学术研究、戏剧影视文学的评论，教学工作，比如大学的文学院、戏剧影视系、社科院、作协等。

三是当专业编剧，从事戏剧或者影视文学剧本的创作，这个和职业作家一样，就是创作出来剧本以后，拿去卖版权和拍摄制作权，也相当于自由职业。

以上三个方向，我们逐一分析：一是到专业团队做专业编剧，在九十年代之前是不错的选择，今天的市场经济大形势下，大部分专业艺术团队都不景气，很难生存，许多电影制片厂名存实亡，许多地方戏剧团和话剧团都难以发出工资，靠国家的一些补贴在生存。只有部分国家级的话剧院和戏剧团还不错。到这样的团队就业比较困难，没有一定的实力不容易进去。随着这些年影视剧的繁荣发展，全国各地有数以万计的影视传媒公司发展起来了，他们倒是一个不错的就业选择。许多影视公司需要专业的懂影视文学的人才，如果你有编剧实力，做专业编剧他们也是需要的，但是更多的是他们需要懂影视文学，有独特眼光和超前思维的专业人才，来给他们的影视文学剧本把关，做文学统筹，做文学编辑，这是一个比较好的就业门路，却又是一个比较冷门的专业，缺少专业人才。

二是到专门的研究机构做研究和教学工作，这个需要更高的学历，一般至少是研究生以上学历才能够应聘，所以你需要继续深造才行。

三是做自由职业者，个体编剧。如果你只是学习了一些专业知识，是远远不够的，你还需要具备两点：一是你喜欢和热爱文学创作，具备坚韧不拔的性格，具备忍受孤独与寂寞的耐力，能有吃苦的精神，二是需要具备形象思维的天赋，有编织故事的能力，具备创作的先天条件。

现在网络电视剧、卫视、地方台每天都需要大量的电视剧播出，当然也需求大量的电视文学剧本。目前，拍摄制作电视或者电影，剧本的来源有两点，一是公司根据市场需求策划题材，聘请专业编剧来写，二是根据文学作品改编，文学作品改编也有两方面，一是名著和有影响的小说作品，二是网络小说，近几年大部分网络电视剧都是根据网络小说改编的。

如果你具备上面所说的两个条件，当专业的影视编剧也是很不错的选择，如果一年能有一部电视剧，根据现在的影视剧版权所得，完全够你养家糊口了，如果能有一部火起来的电视剧，你的作品成了抢手货，买房买车都不是问题。所以这也是一个很好的就业门路。

俗话说，七十二行，行行出状元，就看你干得怎么样，能不能做到高精尖，俗话还说，有同行没同利，同样的专业和职业，不一定前景就一样，收入就一样。热门的专业也有找不到工作的，冷门的专业也有混好的，就看你做得好不好了。

以上所说，希望能对你有所帮助。

传播民族文化，我觉得前途光明！

弘扬戏曲文化，丰富百姓业余生活，传播正能量，传承地方剧种。