如何在好看文学网发表小说

现实类的小说推荐去榕树下发表比较不错

你可以直接点击设置，然后点击查看改动章节就可以了。

者的关系：我们分两个层次看这个问题。

一、西方现代派文学与20世纪之前西方传统文学的关系。20世纪之前西方传统文学大致上经历了三次浪潮（古希腊、文艺复兴、浪漫主义）和19世纪现实主义文学几个时期，但不管哪个时期，文学与当时社会的主流话语从总体上说是保持一致的，比如19世纪的商业文化精神，既是社会主体话语，也是19世纪现实主义文学的重要主题。人类进入20世纪以后，商业文化不可替代地成为社会主流话语，而现代派文学则是“对社会主流话语的抗拒和疏离”，比如表现主义文学在小说方面的代表人物，奥地利小说家弗兰兹-卡夫卡的小篇小说代表作《城堡》“就是对西方商业社会占主流地位的文化话语的背离和‘反叛’”。从这个意上讲，现代派文学是对20世纪之前西方传统文学的反叛背离。但是，“人本主义的思想色彩”是现代派文学主题特征之一，而“人本主义”是自古希腊以来西方传统文学一贯的文化传统，从这个意义上讲，现代派文学又是对20世纪之前西方传统文学的继承和发展。此外，现代派文学“强烈的批判精神”可以看成是对传统文学的继承和发展，而以“人的异化”为主要内容的“异化主题”则可以看成是对传统文学的背离和反叛。从艺术手法上看，“主观性、内倾性”、“以丑为美的‘反向诗学’”可以看作是对传统文学的背离和反叛，而“象征、隐喻的神话模式”在一定程度上可以看成对传统文学的继承和发展。

二、西方现代派文学与20世纪西方现实主义文学的关系。20世纪西方现实主义文学具有“多元的审美形态对商业文化主流话语的拒绝和疏离”的特征，现代派文学虽也是“对社会主流话语的抗拒和疏离”，但个别流派则不尽然，比如未来主义文学就一反“传统文学对商业文化滚滚浪潮历来持疏离和焦虑的态度”，而“对欧洲工业化大规模的机器生产，科学技术的迅速发展感到欢欣鼓舞……”。现代派文学较之20世纪西方现实主义文学，更关注“人”，“对人中心地位的关注、普遍的危机意识、人本质的‘异化感’、以及深刻的非理性色彩……是现代主义文学的基本审美话语。”正是从这个意义上讲，现代派文学与20世纪西方现实主义文学不是一回事。但是，现代派文学与20世纪西方现实主义文学在艺术手法上，都“兼蓄并收”，都具有“审美视角的‘内倾性’”特征，从这一点看，现代派文学与20世纪西方现实主义文学又在一定程度上出现了相互融合的趋势。总之，在20世纪，现代派文学和现实主义文学是西方文学并行不悖的两个发展方向，不存在所谓背离反叛或继承发展的问题。

西方现代派文学与西方传统文学不能做反叛背离或继承发展这样的二元选择。

思想上:一、鼓吹非理性主义。这是现代派文学与传统文学不同的一大特色。欧洲从文艺复兴时期的人文主义文学到19世纪、20世纪的批判现实主义文学，都提倡理性，高举理性主义旗帜。现代派反其道而行之，否定理性，否定客观世界及其规律。第二次世界大战以前的现代派作家主要受叔本华、柏格森、尼采等哲学家的唯心主义哲学响，同时也受心理学家弗洛伊德的精神分析学的影响。笫二次世界大战以后的现代派作家主要受存在主义哲学影响，同时也受到其他—些唯心主义哲学和心理学的影响。 叔本华强调生存意志(或称生活意志、生命意志)。他认为这种意志是万物之源，不受理性制约。他认为生活意志既是宇宙意志，也是人的意志。所谓人的意志就是“我的意志”。他声称“世界就是我的意志。”这显然是在宣扬唯我论。他还认为，人生是意志，从而也就是欲望所支配的。欲望无尽无休，永远无法满足，这就产生痛苦。因此人的一生都是充满痛苦的，人生只不过是一场悲剧。尼采的悲观主义对现代派文学产生了影响。 柏格森认为生命冲动是宇宙万物的主宰。他用神秘的生命冲动派生万物来解释物种的形成和进化。他公开反对理性主义，认为人类的理智不可能认识世界。认为理智是固定的、相对的、外在的东西，它不可能认识作为运动变化的生命冲动。他否定科学，认为如果科学的概念是理智的概念，那么这种概念只不过是人造的符号，不能反映世界的本质。与此同时，他宣扬神秘的直觉主义。他把直觉称为“理智的交融”。这是一种人的内心体验，是一种主体与客体完全融合在一起的无差别境界。直觉主义否定人的感觉认识、理性认识和实践；是道地的主观难心主义；柏格森神秘的直觉主义对现代派文学也产生了较大的影响。 尼采狂热地宣传“权力意志论”和超人哲学，鼓吹强者统治弱者；在艺术方面，他认为“艺术就是艺术”，“艺术高于一切”、。他的唯我主义与唯艺术论也影响了现代派文学。 心理学家弗洛伊德也反对理性，他强调潜意识的作用。认为艺术作品源于潜意识，是作者心中潜意识的外化和变形。他的理论对现代派文学产生了巨大的影响。 存在主义哲学极力宣扬先有主观意识，后有客观存在，并认为世界是荒谬的，人生是痛苦的。这种主观唯心主义和颓废主义思想，渗透在现代派文学许多作品中。

二、强调表现自我。现代派文学不重视环境描写，而是着重表现人物的主观世界。现代派作家把个人内心生活作为作品的重点，精雕细刻地描绘人的心理活动，表现人物的情绪、联想、幻想、幻觉以及微妙的感情变化等。现代派作家经常描写入的异化的主题，他们认为在颠倒混乱的资本主义社会中，人已异化为非人。人已失去了自我的本质。他们的创作也成了“寻找自我”的文学。他们笔下的人物是卑微的畸形的，甚至是游离在社会之外的局外人。

艺术形式上：①象征性。现代派作品为探求人物的内心真实，着重表现难以直接描述的复杂多变的内心活动，借助意象，用暗喻、烘托、渲染等手法，把思想还原为知觉，使抽象的思想外化。

②荒诞性。现代派作家通过非理性的极度夸张的形式，将现实与非现实糅合在一起，寓严肃于荒诞。以战后的计算机工业为标志的“第四次工业革命”把社会结构改组成一个庞大精密的机器，人成了由机器控制的动物。科学对世界和人的统治比过去任何时代都要残酷无情，人再也没有主体性可言。科学对人的压抑使人在生理和心理上都产生分裂，而“荒诞本质上是一种分裂”，当代人由于科学的异化而产生对世界和人的荒诞体验。荒诞形象具有一种特殊的概括力。

③意识流。现代派作家热衷于挖掘人的潜意识，大量采用“内心独白”“自由联想”的手法，表现人物意识“自然”流动状态，力求开掘人物心理的复杂性，扩大心理描写的范围，意识流技巧的目的是要深入人的精神活动，表现那种纷乱飘忽的思绪和感触，这种思绪和感触还没有经过严密的整理和组织，常常显得松散零乱，缺乏条理，不合逻辑。

④意义的不确定性。由于该时期文学关注的社会准则问题长期陷入混乱，他们感到世界的意识只是部分的、暂时的、甚至是矛盾的，而且总会有争议，这样的社会已不适宜于明确的定义，因而该时期文学更侧重于探究那种混乱的多重复合意义。在艺术表现上他们常采用事实与虚构交织的拼凑、自相矛盾、不连续性、模糊性等方法来表现这个复杂多变、难于捉摸的世界。

1. 增加纵横小秘书提示功能,如果作者已经在作者后台选择定时章节,此处可以直接显示,让你的阅读下个章节更准时,无须为等待更新时时刷新;

从内容上看，滕王阁序拓展了骈文的艺术境界。在艺术形式上，滕王阁序接受了六朝抒情小赋的传统，又在骈文的形式上加以散文化，达到了内容美与形式美的统一。滕王阁序既是六朝骈文之新变，也是唐朝骈文通俗化格律化之先声。

扩展资料：

全文以四六句为主，杂以六四句。七字句，六字句，四字句，三字句，二字句，乃至一字句，这些句式，根据表意的需要而交错运用，使节奏分明，内容起承转合。

二字句用于抒情（文中有两处：“嗟乎”“呜呼”）。三字句、四字句用于一个话题的开始或转折。六字句或七字句连用，为平实的叙述。

全篇采用对偶句，不但字面相对，而且音韵大体相对。写出来的句子抑扬顿挫，富于乐感，富于诗意。用了大量典故来叙事抒情，有的是历史故事，有的是前人文句，而运用的手法又有所不同，有的是明用，有的是暗用，有的是正用，有的是反用，典故的运用，加强了文章的表达效果。

骈文是我国文学史上争议较大、影响较深的文体。王勃的滕王阁序无论内容还是形式,都代表骈文的最高成就。从内容上看,滕王阁序拓展了骈文的艺术境界。在艺术形式上滕王阁序接受了六朝抒情小赋的传统,又在骈赋的形式上加以散文化,达到了内容美与形式美的统一。自唐以来，骄文无论作为表达形式，还是作为一种文体，一直受到种种指责。有的人认为骄文是“宫廷文学”、“贵族文学”，“是一股逆流”;有的人认为“骄文本身具有不可克服的缺点”。对其在文学史上的地位，大都持否定的态度，这些看法值得商榷。 骄文产生于魏晋，经南北朝的发展、繁荣直至唐初。“四杰”续六朝文学传统，屡有优秀作品，而王勃的滕王阁序无论内容还是形式，都代表骄文的最高成就。 从内容上看，滕王阁序变流行的装演粉饰为抒写真情，脱离“宫廷文学”的樊笼，拓展了骄文的艺术境界。

这个如果你想改动发表章节的话，那么你可以直接设置到数额不就可以了吗？也不是说非得不能变。

你可以在编辑里面修改一下就可以了，操作上还是很简单的。

没法评，再好的也有人贬低它，再糟的东西也有人喜欢它。黄色的东西不也占大多数人喜欢它吗，很有市场，能说它没价值吗？恐怕绝大多数人内心说有价值，这世风就这样，有几人是真明白人。

现实生活节奏太快，网络小说能让人会心一笑，不少好作者，还能创造出经典。其实早期金庸，古龙，卫斯理，都算是网络小说的先驱。模式都是连载，只是当时局限连载在报纸，而网络小说是网络。

从历史类小说来说，网络小说更接近大众的群体意识，更有想象力，影响力更大。严肃文学严谨高冷更小众，很难有大的社会影响力。历史类网络小说，男性关注历史价值观，女性关注情爱，客观上起到了古代文化热，复兴民族传统的风潮。有意思的是，网络历史小说多以反满清为主题，满清作为负面形象，而电视剧涉及满清的多为谈情说爱和宫斗的满清正面形象。大量朝代戏多改编于网络小说，培养了广泛的观众基础，对民众价值观和历史观的影响远远超过严肃文学及历史教科书。

网络小说和严肃小说价值显然不同:网络小说作为随着网络的发展而出现的一种通俗小说形式，带有很强的时代性，是一种适应人们快节奏生活的快餐文化，着重满足人们文字阅读的愉悦感，实现人们另外一番所谓精神上的满足感。而严肃小说作为高雅文化，既要求外部的文学形式，更注重小说的内容，此类小说通常有很强大的思想和内涵，给人带来作品阅读愉悦感的同时，也给人予思想的影响和精神的指导，给人予更好的教育或启示！！

网络小说应该更注重的是各种天马行空的想象力。没有严肃文学各种各样的条条框框，门槛更低，更有活力，给了一些有想法，文学功底不是很好的人一条通天大道。

大众的才是世界的，虽然有些所谓的道理，严肃文学能够通过更优美更深刻更富有韵味的文字语言表达出来。但对于普众来说，内容就变得晦涩难懂。小说的语言就较为无拘无束，幽默风趣，简单易懂。道理能不能普世，关键就在于大众能不能读懂。

条框固然能约束文学作品的健康发展。但却丧失了些许活力，整个过程变得呆板，且变成了一小部分人的事物。

但小说终究是小说，不可逾越成为文学的主流，极个别优秀的作品也只能是极个别。丰富的文学底色，上有富有韵味的文学骨架，才能孕育出顶级的文学作品。

各尽其职，各行其道。

网络小说和严肃文学的存在价值不一样。

网络小说是网络时代的文学产物，它是有特定的消费者（即读者），网络小说的读者以年轻人，文化水平不太高的人，非白领阶层为主。

而严肃文学的读者群，虽然各个年龄段都有，但是他们的显著标志是热爱生活，善于思考，文化水平比较高，关心人类社会的发展命运。

内容性来讲，网络文学一般的都是穿越玄幻魔兽鬼怪之类的内容，与现实的距离比较远，属于想象中的虚构的东西。

严肃文学的内容，一般的都是人类发展过程中大事件的影射，或者人类思想最新成果的反映。即使是像《西游记》那么浪漫的构思，透过其表像，我们仍然看到的是严肃的人生课题。

人们读网络小说，一般的目的是为了消遣、看热闹、打发时间。而人们阅读严肃文学，一般的是为了获取知识，获取思想，获取美感，为生活增添丰富多彩的思想之花。

网络小说自是近20年左右，有了网络以后才产生的一种新的文学题材，他产生的迟，注定他会在以后的社会发展中经受各种考验，其能否长久存在，还有待于观察，也就是生命力长久或短暂的问题。

而严肃文学是由来很久的，它是几千年来，人类在生产生活中，在各种社会实践中，相生相伴的一种文学产物。其内容涉及到历史的各个时间段、社会的各个方面，生活的各个角落，无所不涉，异常丰富。社会存量大，精品多，尤其是古今中外，流传至今的文学名著，更是经历了时间的考验和不同时期人们审美观念的挑剔，最终沙里澄金，熠熠生辉，留下的精华，实在是十分宝贵的。像这样的东西，这样人类文化发展的宝贵产物，一定会具有顽强长久的生命力。

我从小喜欢传统文化，包括外国的优秀经典文化，对严肃文学情有独钟，后来有了网络小说以后，我也试着看过一些，但终究吸引不住我的眼球，我觉得那些东西都是浮浅的，虚华的，不实在的，看了以后，收获也不大，好像觉得是浪费了自己的时间。所以终究没有好感，没有坚持下去。

记得几年前我在孩子的书架上发现了厚厚的一本书，一看原来是网络小说诛仙记。我有点想不通：花这么多的资源，印这么厚厚的一本书，值吗？花这么多的钱，买一本网络小说，值吗？花那么多的时间，去看完这本小说，值吗？不过这些问题也是我自问自答，最后的答案是：可能我的年龄大了。

我不反对年轻人看网络小说。但是我希望我们的严肃文学，不要被大众所冷落，毕竟那才是真正的精神大餐，而网络小说则是消闲食品。

1.网络文学

网络文学是信息时代传统文学和电脑网络碰撞的产物，随着电脑网络的延伸和普及，我国网民的大幅度增长，网络文学得到了迅猛的发展。网络文学内容丰富、表现形式多样，它拉近了人们与文学之间的距离、改变了人们与文学的关系，正逐步影响着人们的生活。目前，学术界对网络文学的研究已经逐步成熟，对其学科的构建也正处于持续的摸索和争论中。

网络文学的兴盛有着必然性，90年代的商业化浪潮稀释了传统文学，新兴的力量及精英写作也由此进入了重新整合和调整。依靠着强大互联网，依托高科技的支持，网络文学社已经显示出了以纸张为载体、印刷技术为依托的传统文学社无可比拟的巨大的媒体优势，其价值不可忽视，以下从书写、阅读和批评三个方面系统评估网络文学的价值所在。

（1）新书写方式的诞生

网络文学以全民书写的方式，模糊了文学原有的边界，这种境况的出现，冲破了传统文学的樊篱，有助于形成一种大文学观，不仅使各个社会层面的精神思绪和文化含量得到全方位的表现，

（2）新阅读形态的形成

网络媒介改变了人们观看和阅读世界的方式，在这里，传统文学文本中纯粹精神性所寄寓的精英化倾向被消解，

（3）新批评空间的开拓

网络时代的文学写作还有一个新的特质，那就是批评的即时性、多样性和交流反馈的互动性的加强。

文学价值，文学价值是来自于作者作品和受众读者共同产生，而非仅仅来自于作者，这一点很多人误解，原著作品写出来，它只是一大堆文字符号，这些符号本身没有意义，是要进入每一个读者脑中转换成各种想象，这一个想象的过程才能产生出文学价值，因此文学价值就不代表作者意图，而在每一个读者的想象空间中体现，这样文学价值不含有具体的结果和答案，对与错是与非不是文学讨论的范畴。

与之延伸出来的问题就是文学价值的三个层面，在各种的想象中，想象的不同，我们加以区分，这分别是现实的、理性的、艺术的，很多文学理论并不是这样解释，我用这九个字其实也是把复杂的理论简单化、直观化。现实的为第一层，我把我们看到的一些最容易看到的，最容易受主观意识形态影响的想象内容放在这一层。比如我们看到一本原著，我们一眼就看到了什么阴谋诡计，什么狗苟蝇营，这些是具有强烈的主观意识形态影响的想象，很多理论家不承认这是与什么文学价值，但我觉得不妥，不承认不代表没有价值，只是价值是局限的是主观的。

第三层就是艺术审美层，这一层是哲学的、艺术的理解原著作品，很多学者认为这一层才是真正具有文学价值的想象内容，如分析《白鹿原》说到作者由历史角度向个人转换等等这种哲学想象内容，就是为艺术审美层，他们的审美是去尽量剥离意识形态之后的作品审视和想象。

这样我们就可以清晰的认识到书的文学价值来源和价值的几个层面，在此我就引出我们这个专栏的特点，我们专栏不否认任何层面的价值，因为任何层面都是有价值的，只是价值的意义不同，有些价值在学者眼里就是糟粕，但在一些读者眼里就是消磨时间，你能说娱乐化的消磨时间它没有价值？

因此我们专栏的内容在选择上也是宽泛的，现实的、理论的、艺术的三层面内容我们都会涉及到，从而来满足不同层面的读者来获取自己需要的内容。

网络小说定义太广，得区分开来看，整体来说在一个消费性的时代大多的网络文学是一种消费品，读者找的就是消费的快感，这带来的是商业意义上的价值····和一般的商品交易所带来的价值是一样的，最具代表性的就是唐三、西红柿等的打怪升级类小说了。

另外一类是作者更多的是利用网络这个平台，在创造作品的商业价值同时也会加入自己思考和思想，比如《庆余年》、《我当道士那些年》、当年的《悟空传》等等，虽然仍旧以追求经济利益为主，但是作者是认真思考过某些问题的然后在作品中反应出来的··这类型的网络小说在思想上或多或少有一定的价值。

另外网络小说天马行空不拘一格的随意、自由写作的特性，在汉语文学的写作领域扩张上具有一定的价值，可以说网络小说在一定意义上拓宽了汉语小说可写的题材和范畴，也一定意义上解放了很多小说写作者的思维。单从故事上来说，本来大陆的武侠仙侠魔幻悬疑等等最一开始都是舶来品，我们看到是金庸古龙黄易还珠楼主托尔金，模仿的也是他们。但如今也渐渐发展成熟开始有了自己的一些风格和节奏。《盗墓笔记》当年的《诛仙》、还有一些青春类网络小说等等，这些个或极具东方幻想风格或充满青春荷尔蒙的作品，可以说让同样的思想主题同样的哲学命题有了更多种多样的载体。汉语小说的写作维度和广度被扩大了。

当然，网络小说是消费时代的特殊产品，说到底依旧是“商品”，商业价值和产业价值大于一起，和严肃文学是严格区分的。

其实网络小说是近些年新兴的小说写作形式，具有方便携带方便看的特性。写法上也有所创新，但其小说性质和网络文学的性质并没有变。当然近些年由于把关不严出现了少数内容不太健康的网络作品，仅以观赏和点击率取胜赚钱而忽视质量，某种程度上误导了观众，特别是未成年的小观众小读者，近些年被处罚和封渠道的事件频频发生。而严肃的文学指那些受严格监管报备的正规出版物或连续性刊物，在内容把关方面做得更到位孕严谨。当然，自古至今，无论哪个朝代年代都可能留下很多文学作品，其中也不乏有高品位低品位之区别，如同手指头伸出来不一样长，所以，对于两种文体文学存在的价值应一分为二的看其存在价值，好与不好的就让历史去评判吧!

正所谓，存在即合理！

所以，不管网络小说还是严肃小说，虽说各自文字表达有所不同，但最终目的殊途同归。

书中自有黄金屋，书中自有颜如玉。不论何书，每一部书在每个读者眼里都是一座精神仓库。寂寞时，抚慰心灵；高兴时，谈古论今。

然而，若是说起彼此价值差异，二者也不尽相同。

二者之间，若是用太过学术的话来讲，难免有些枯燥，网络小说和严肃小说的区别可以借用"路边摊和五星大厨"或"路边美女和家有贤妻"来聊聊。

路边摊 or 五星大厨

网络文学和严肃文学之间，最大的区别在于作品传递思想的延伸程度。网络文学属于短平快一时爽，严肃文学属于慢工出细活，需慢慢品味。

好比一个人，平常肚子饿了，第一时间是想办法解决饥饿问题，至于吃的是北方面还是男方米饭东北烩菜，这都不是最重要的，最重要的是哪个能让人吃饱饭不再饿。

既然要快速解决饿的问题，自然是路边摊最快，不进品类多、而且时效短，最关键顶饱。

快餐可以理解为网络小说给人的这种感觉，一时爽看网文。

严肃文学呢？相比来看，则属于意味深长型。就好比如果需要宴请宾客，或是招待好友，首先需要考虑一个好的环境，邀请五星大厨，同时还要考虑菜系，凉热搭配，这样下来才能宾主都满意，主人脸上有光。

如果去路边摊，也能解决招待问题，但是效果却大大不同，给人给己难以升华人生主题。

所以，严肃文学的价值在于事后给人带来的反思、领悟、人生真谛，而这远非网络文学可以达到的。

另一方面，网络和严肃文学的价值以及区别，也可以用"路边美女和家有贤妻"来举例。

人都喜欢看美女，甚至有说法，看美女能改善视力，所以更是趋之若鹜。比如走到大街上，对面来了一群美女，从数十米外眼睛估计就开始盯上了，从上到下，身材三围臀围比例，估计都是关注的焦点。临近时，美女气场以及身体散发的香水味，更让人快速判断美女级别。

网络文学同样如此，被作品飘逸的文采吸引，仙侠世界、玄幻修真、刀剑江湖等等，人们看到的是快意恩仇，生活柔情。

然而，街边美女虽好，可是和"家有贤妻"相比，还是有差距。有句话说的好，谈恋爱时挑喜欢的人，谁都不将就。居家过日子时碰合适的人，是最幸福的事情。

家有贤妻，幸福才能长久，陪你一起经历风风雨雨。严肃文学的价值就在于，每每品读一次，都能给人灵魂深处予以刺激，不论是三观教育抑或生活哲理，严肃文学贵在让每个人适时叩问心灵！

言而总之，不论哪种形式的文学题材，都有相应的读者群体。每个人阅历不同，人生所处阶段不同，文学作品的价值也就不尽相同。

但是，相比较对人类文明史贡献的程度来讲，严肃文学更胜一筹！

如果，你想吃快餐那就去看网络文学；如果你想有所领悟，严肃文学就是你的选择！

你好，我是想要和你一起学习的阿云！

这是两个很好的问题，因为现在许多人既看不起通俗文学，又看不起严肃文学。说到底，这并不是一个属于文学的时代，在这个时代，文学的经典性和神秘性都被削弱了。

如果你愿意和我交流，朋友，请听听我最近的困惑和迷惘，这或许会是一篇很长的回答。

四月末曝光的阅文新合同在网上掀起了轩然大波。作为一个曾经热切喜爱网络小说的青年人，我在看到消息的那一晚，义愤填膺，冲动之下写出了一篇文章。

这几天，我也在密切地关注着事态的发展，也在困惑这样的事情究竟为什么会发生。但在一些支持阅文合同的人口中，我嗅到了一丝轻蔑的气息——他们轻蔑于这种年轻的文学。

在中国社会科学院发布的2019年度网络文学发展报告当中提到：

这种现象或许不仅仅是在普通的人群当中存在，在网文读者的内心里同样存在；不仅仅在学习和研究文学的人的内心存在，在单纯的阅读者的内心也同样存在。

实际上，这也是一种必然。因为网络文学说白了，其实就是通俗文学当中声势浩大的那一种。尽管它体量大、数量多，但是不能否认在这一领域当中泥沙俱下。并且，由于通俗文学本身所带有的大众化通俗化的性质，本身就是供人消遣和娱乐，其在一定程度上自然会流于庸俗，甚至于发生劣币驱逐良币的现象。

我们不要认为是今天才有这样的文学，实际上早在很多很多年以前就有了，甚至于说，我们所看到的话本、传奇、小说这些原本就是作为通俗文学而存在的，因而它们也具有许多相同的特征，或者说模式。

就比如前几年的穿越小说、宫斗小说、霸道总裁人设等等现象集群出现，说到底就是大众普遍认可和接受的一种模式，而这种模式就是通俗文学所遵循的。

实际上，在近代文坛上，像文坛大家周作人和《新青年》、文学研究会作家等群体就是极力反对通俗文学的游戏和消遣观念 ，认为文学应当承担起唤醒民智和匡扶国家的重任。但最终，他们也不得不承认，通俗文学比严肃文学更吃香，在群众当中更容易传播，同时也拥有一定的积极意义。

在周作人的关于通俗文学的讲谈中，他的思想已经发生了变化。而我们也可以从中看出他所提到的一个重要的作用，即表现大多数人的思想。

而这，恰恰也是网络文学所能够反映出来的东西。人们喜欢什么类型的文学，那么在网络上这种文学便兴盛；人们喜欢什么样的内容，那么在网络上这种内容便泛滥。

因此，从整体上来讲，网络文学实际上是我们关照国民，尤其是年轻国民的一面镜子。

或许有些人会说，我从来都不看网络小说，那代表不了我。是的，差异性的个体是存在的，但是我们仍旧可以借此窥知整体全貌。

如果说上面的价值还有些大而化之，那么细致到网络小说上，它应当对于每一个人都拥有不同于前的价值。

从前，文学是高雅的，是贵族的，是精英的，但是网络的发展降低了写作的门槛，并且给了每个人一支可以任意抒写的笔。

降低门槛会导致很大一部分作品实际上不堪入目，但是降低门槛同样赠予了每一个人同等的权利，即只要你愿意，并且你会敲键盘，那么你就可以为了自己而写作。

网络小说中很流行的同人小说便是这种自由权利的典型代表，赵靖宏的网络同人小说及其社会文化心理论析当中就说：

按照这个定义，实际上高鹗续写后四十回的《红楼梦》也算是一种同人创作。

尽管同人的圈子里很混乱，存在许多灰色地带，但我们不可否认，同人小说给许多原作品的欣赏者以极大慰藉。因为他们通过自己的再创造，使自己所喜爱的人物获得了自认为应有的命运，并在这种创作中抒发着自己的感情，表现着自己对世界的认知。

从这种意义上来讲，网络小说就是给了每个人一支笔，让每一个人都能够尽情地书写自己、书写世界。这是一种难得的自由，也是一种难得的权利。

实际上，这个时代的人们并不仅仅是轻蔑网络文学，他们同样轻蔑严肃文学。

或许他们对于已经死了几十年的作家保有敬意，对于死了上千年的作家保有巨大的敬意，但这不过是因为我们的语文教学一直就是以严肃文学为基础，我们的教学一直就是在为严肃文学保持荣光。

对于大多数人而言，严肃文学作品或许不过是失眠时敲晕自己的厚重板砖而已。

在网络飞速发展之前，我们所拥有的是一个“经典文学时代”。

在这样的时代，社会资源十分短缺，文化资源则更加短缺。在这样的情况下所形成的文学作品本便是凤毛麟角，更何况它还一直承担着社会教化等重大任务。而这一时期所产生的很多文学作品，便是我们口中的严肃文学作品。

陈应松在第三届上海大学文学周的演讲非文学时代的文学痛苦当中说：

我个人认为这段话很具有概括性，也很生动地总结出大多数时候严肃文学痛苦的来源。

在从前，文学与政治密不可分。统治者试图控制文学的发声，从而巩固自己的统治，因此文学在政治的影响下变成一项经国伟业，但同时也带来了重重枷锁的痛苦。

其次，严肃文学和通俗文学不一样。通俗文学很多时候是迎合大众的，是大众看了会很舒服的。但严肃文学生来就不是为了让人舒服：它既不让读者舒服，也不让作者舒服。

这是因为严肃文学天生叛逆，它并非看不见昭昭盛世，但它偏要书写阳光下的黑暗；它并非不知道人民喜爱舒适，但它偏要大众陷入痛苦的思考。

这就是从前的严肃文学在做的事情，一方面它是政治桎梏下的经国伟业，一方面它又是启发思考痛苦的引子。

而这第三种痛苦，就是我们这个时代所普遍面临的，也是让我们忍不住发出“严肃文学有什么用”问题的。

在黄浩的走近“后文学时代”：一个历史解构主义者给21世纪所作的注解一文中说到：

其实，说白了，在我们这个时代，信息化导致我们能够创造和接收的信息大大增加，商业化又导致我们的作家无法独善其身。

在今天，我们常常看见一些受到精心包装过的烂糟糟的文学作品和文学创作者，他们大多是商业资本的追逐者或者受益者，在他们身上我们很难看到一个作家应有的样子，而他们的作品也很难引起我们的深思。

而我们也不禁要问，严肃文学难道都是好的作品吗？这可不一定。并且，这些问题早在上个世纪八十年代就有人在思考了。如1986年李万武的“严肃文学”的危机一文中就指出：

正因如此，许多人都在质疑，今天的文学到底有什么用？今天的严肃文学到底有什么价值？

学文学的我，想起这些问题的时候便觉得痛苦不堪。因为当今的时代似乎一片大好，完全容不得严肃文学的插足。但还是陈应松老师的演讲让我内心的焦虑稍作缓解：

这或许是严肃文学值得思考的方向。但是，严肃文学是不是一直没有这样为底层人民书写过呢？当然不是。

在从前，文学既是社会变革的先声，是启蒙，同样也是为底层人民的发声，是在挖掘一个时代的寒冷角落。

人们很多时候会沉迷于时代的“宏大叙事”当中，沉迷于盛世的荣耀光景当中，就仿佛是站在山顶，一眼望去，尽是大好河山。他们总是忽视了，在这样的光明之下还潜藏着许多的黑暗和不平，还存在着许多的弱势群体。

而严肃文学，正应该是站在时代的谷底，为阴暗潮湿的谷底生存的人们发声，书写他们的生活和精神状态，并让这种声音直达云霄。

上面我们主要谈到了人们对于网络文学和严肃文学的轻蔑，以及他们各自的价值。

总的来说，网络文学作为通俗文学的代表可以用来关照国民的精神状态，同时也赋予了每一个人写作的权利。而严肃文学从前作为经国伟业、启蒙思想的载体，在今天仍旧可以承担为弱势群体发声的责任。

那么，严肃文学和通俗文学之间是否一定就泾渭分明呢？当然不是，甚至于许多的优秀严肃文学作品在当初也不过就是畅销的通俗文学作品而已，但这并不妨碍它们成为经典时代的宝藏。

如果用心写，网络小说价值不会低，但现在有些只求数量，就很难说了，快餐文化也是文化，也有价值所在，因为网络小说的文学价值并不会都很低，古往今来有无数人随便写写或认真对待。现在掌握知识更快更方便，耐看的作品应该会更多才是。

但我就是不爱看。我爱看作者死了几十年几百年几千年的，就算有什么粉丝协会来说我评价理解不地道，作者也不会出来解释，我就要说：我就这么理解了

网络小说的文学价值并不会都很低，古往今来有无数人随便写写或认真对待。现在掌握知识更快更方便，耐看的作品应该会更多才是。

但我就是不爱看。我爱看作者死了几十年几百年几千年的，就算有什么粉丝协会来说我评价理解不地道，作者也不会出来解释，我就要说：我就这么理解了 ​

小说是文学创作的一种形式。文学作品的核心是转播。就像说话，只要听得进去，爱听。板着脸与笑着脸说，在街上还是在书房里说， 有什么关系呢？文无第一，武无第二。

风平浪静繁华现，雨啸冰消文明亡！拙作《维和狂人》。当今世界，危机四伏，急需深谙中华文化之能人拯救！http://book.zongheng.com/book/843397.html

一、所谓网络小说和所谓严肃文学不是一个层次的概念。

二、也就是说：网络上也可以发布严肃文学。

三、小说的价值就是通过典型环境里的典型人物的描写，来教育社会、愉悦读者。

四、现在的一些严肃文学存在的主要问题是，离现实较远，没有生活的真实，作者瞎编乱造。

五、而网络小说由于发布的门槛儿比较低，也是泥沙俱下。

六、写网络小说的一些人为了获取流量，瞎编乱造的情形就更加突出。

网文小说的价值，网文小说在没有智能手机时已经开始火爆了，书摊上厚厚的盗版书，书店里分册包装精美的正版书都在那时候火起来了，一本和新华字典厚的书也是成为尤其男孩子的最爱 一本书痛快的读。我曾经在工地打工时，每天上班很累，回去都会坚持读一会的，虽然是盗版书，里面也有错别字，印刷错误等原因，依然不减少阅读兴趣。网文小说就像廉价的啤酒，价格不贵，读起来爽快。正版小说就是茅台了，很贵，喝起来回味悠长，平常买不起，只能偶尔去买一本看看。快餐流水线网文小说很配三点一线的普通劳动者，也适合长时间用脑力的学生们。

严肃文学是很哲学和教育意义，就像刻板学识渊博的教授喋喋不休的给读者灌输思想，年青人可以接受他，也可以不理会 。严肃文学观察现实，在精神层次上高于网文小说，人物故事印象更为深刻。

青岛有青岛的价值.，茅台有茅台的价值，同样是酒，不在一个阶层。

网络小说的兴起，令人兴奋！过去，文化为少数人垄断，出版资源更是被把持得水泄不通。为成为一名作家、诗人，以身相扑的故事不胜枚举，恶心腐朽。一班装腔作势溜须拍马谄媚阿谀的穷酸混迹正统作家群中。。

网络给了作者出版权，读者订阅打赏付了报酬。无数有才华的作者崭露头角，尽情发挥，优秀作品层出不穷，作品质量比之正统作家不知超出了多少！传统小说还有人看吗？桥段老旧，一股子故事会的味道！

首先说网络文学：

其发展至今，已经二十来个年头！它满足了两种普通人，一种是普通的作者，一种是普通的读者！满足的作者是那些不知名的小作家，没有足够的文学功底写出鸿篇巨制的作者；满足的读者是把那些想看到到自己脑海的想象，作者天马行空的想象写出来的这些读者（不知道我有没有说清楚）

传统文学受困于发行渠道、阅读能力、篇幅大小的限制！一直是个叫好难叫座的存在！

而网络小说很好的弥补了这点，那些文笔不是很好（毕竟不是人人都是鲁迅），但是也还可以的作者，可以通过网络这个平台，发掘自己的想象，写出热血/穿越/恐怖的小说，而且通俗易懂没有什么风雅颂赋比兴，这种那种文学技巧！

但是网络不是法外之地，一下黄赌毒血的小说又可以得到控制，所以对思想可以说是一种解封，对于一下小众的文化也是一种传承，比如历史除三国隋唐以外的这些朝代历史！

就是两个字：传承！传承中国的文化五千年来中华民族凝聚的精神，留下的文学作品！身为一个地球人，能习的中文，赏的了诗词歌赋，知道里面的意境故事，这就是一直文化的传承！

中华民族之所以能依然屹立世界民族之巅，靠的就是这些传统的严肃文学来传承中华文化，让文化不断层，让中国不断层！

这个问题问得好，首先我不喜欢在网络上看书，也可能是年龄的原因，我喜欢纸制的书籍，捧在手里一本喜欢的书，有一种踏实的说不上的感觉，不喜欢网络上阅读

多听，多看，多写。

鲜活的故事、素材等往往来源于生活，在街头巷尾、茶馆剧院我们最容易看到生活百态，以及每个普通人最真实的生存境况。多听听来来往往人们的言谈，有助于我们了解时代，了解社会，也了解人性。

多读书，总是没有坏处的。看得多了，自然能够对作品主题、架构、形式等产生一定的感悟与理解。时间久了，就会培养起文学趣味，进而判断出什么是值得阅读的精品，值得细细品味的佳作。

看完之后，可以把自己的触动转换成文字，这就是一种输出，也让你将脑海中存留的那些观点、思考落地，让更多的人了解你的想法。

其实，并没有哪一种固定不变的方法，适合你的方法就是最好的，可以多多尝试呀！

阅读是最有效的途径。古典类的建议读史记，古白话的建议读三国演义，对文学造诣和语言水平都有很大提高的。退一步的话就读金庸先生的飞雪连天射白鹿笑书神侠倚碧鸳。文学上乘佳作。

文学素养的提高不是一蹴而就的事情，文学素养的提高如同爬山一样，唯有用心努力，坚持不懈中去多读书，多思考，多写作才会有可能登上文学之峰顶。

多读书就是要多读好书,读名著、古诗词、读文章精萃、包括读报纸.多读是基础，“读书破万卷，下笔如有神。”“熟读唐诗三百首，不会作诗也会吟。”既要多读，又要选择地读，更要读进去为己所用。培养阅读好习惯对于一个人的成长是非常重要的，也是非常必要的，它滋养着人的心田，提高着智慧与修养，令人终生受益无穷。

多思考，就是要边读边思考,想一想所读文章、书籍,精妙之处在什么地方，细观察勤思考，是提高写作水平的金钥匙。只有仔细地观察，才能从生活现象的矿藏中发现碎金璞玉，于泥沙混杂中攫取闪光的宝物。文学是源于生活，又高于生活的。法国最杰出的现实主义雕塑家罗丹说过，世界上不是缺少美，只是缺少发现美的眼睛。观察与实践是提高文学素养中重要的积累过程。读百家之书，成一己之思，思考是创新的基础。所有的好文章都 要有自己的东西，也就是与众不同的地方，这是文章的灵魂，也是其独树一帜的地方。所谓“一沙一世界，一鸟一天堂。”只要你不断的观察周围的事物，融入自己的思考，就会有与众不同的想法，独到的见解也就会应运而生，成为你文学创作的源泉。

多写作，谚语说的好：“文章读十篇，不如写一篇。”这就道出了文学实践出真知的道理。写日记是一种有效的练笔方式，天天坚持写日记为可以为文学打下坚实的基础。

″读万卷书，行万里路。"生活中要关心深入国际、国家、民生之事，这些阅历对文学积累创作必不可，近代学者王国维在《人间词话》中说：“古今之成大事业、大学问者，必经三种境界。”第一个境界是：“昨夜西风雕碧树。独上高楼，望尽天涯路。”，是在说知的过程学习要有决心；第二个境界是：“衣带渐宽终不悔，为伊消得人憔悴。”是说行的过程学习要有孜孜以求的耐心；然后达到最高的第三个境界：“众里寻他千百度，蓦然回首，那人却在灯火阑珊处。”是说得到的过程。文学修养与成就一定会因量的积累而有质的飞越，唯有扎扎实实的去努力践行，″会当凌绝顶，一览众山小"的这一天，必定会到来的！

恩，老生常谈：

多看好书。

还有背诵。

不是开玩笑。

1、文笔

从文笔提升方面来说：提高文学的文笔，推荐熟读、背诵《庄子》。

《史记》里说《庄子》

后来鲁迅评价《庄子》说的“汪洋辟阖，仪态万方，晚周诸子之作，莫能先也”，盖出于此。

今人也用司空图《诗品》来称赞《庄子》的美学：

自然

俯拾即是，不取诸邻。俱道适往，着手成春。如逢花开，如瞻岁新。
真与不夺，强得易贫。幽人空山，过雨采苹。薄言情悟，悠悠天均。

和看《庄子》的目的相同，要多看国内外文学大咖的作品。

有一本文学描写辞典，集中了很多优秀的描写方式，可以用碎片时间反复阅读。

2、学习理论书籍

参考书目有：

《中国现代语法》（王力）

文学描写知识

《文学描写技巧》

3、起承转合的学习

可以看一些编剧类的指导书。

这个话题非常大，是一门学科了，所以不可能在短短的一篇文章就讲清楚。

所以推荐一些写作书：

畅销作家写作全技巧

《写作》

《故事》《剧本》《对白》（三本一套）

写作这回事 : 创作生涯回忆录（斯蒂芬·金）

写作这门手艺 : 普林斯顿大学写作课

一年通往作家路 : 一年通往作家路:提高写作技巧的12堂课

电影剧本写作基础 : 从构思到完成剧本的具体指南

小说写作教程 : 虚构文学速成全攻略

等等

4、解构他人好的作品

在学习上面第3点的基础上，对其他人（主要是大咖）的作品进行解构。

5、保持写作

写作也可以成为一种技能，像斯蒂芬金那样，光靠写作技巧就能秒杀无数自认为是作家的人。呵呵哒。

必须保持写作，所有的写作书籍里面都会告诉你，拿起笔，不要停。

保持写作状态，让大脑时刻处于思考中，灵感、缪斯女神，就会对你招手。

希望对你有帮助~~

如何在现有的基础上提高文学水平？

“现有的基础”是一个什么基础？

首先想到的应该是学历，沈从文、高玉宝、莫言竟然是小学文化程度。初、高中文化程度的作家也是比比皆是。不独中国，外国这种低学历作家也不在少数。可见，学历不是决定文学基础的主要因素。

作为一名文学创作者，学历可以不受限制，但一定量阅读却是不可缺少的。甚至可以说大量的阅读文学作品是步入文学创作殿堂的必由之路。任何一个已经成为文学创作者的人，都有自己关于阅读的方法和经历。

现实生活中，有些人读了很多书，但却并没有成为文学创作者。可见大量的阅读也不是成为作家的必然条件。书要读，但不是以数量来衡量的。实践证明，作家是“写”出来的。

通过上述三个方面的分析，我们大致可以了解到什么才是“文学创作的基础”。

那么如何提升自己的文学水平呢？

说白了，任何艺术，首先需要解决的是技术。文学也不例外，对于有些人来讲，读了一定量的文学作品，就可以领悟出适合于自己的创作方法，这类人无疑是比较有天赋的。如果不具备这种天赋，那么就扎扎实实地学习一下写作的基本知识和技巧。掌握这些东西不一定能写出好作品，但想写出好作品离不开这方面的学习和训练。

写作的技巧其实并不难掌握，真正难的地方是进行“艺术提炼”的过程。这需要多学科知识的支撑，联系最为紧密的有哲学、逻辑学、心理学、美学等等自然科学以及人文学科。可谓“韩信点兵，多多益善”。

说白了，文学写作是语言的艺术，写作技巧有了，结构逻辑清晰，写篇好作文或好网文应该没有什么问题，但如果说想写出一篇具有文学价值的作品那就未必了。而文学作品和一篇一般意义上的好文章之间最关键的区别是“描写”的运用。“描写”是最能体现语言艺术的关键环节。

当然，文学是生活的艺术再现。万象生活有多丰富，文学创作的层面就有多丰富。但万变不离其中，如何生动、形象的把生活提升到艺术的高度，归根结底就是靠“描写”的能力来实现的。因此，想要提升自己文学创作的水平，除了需要具备丰富的知识面之外，最重要的就是要刻意练习“描写”的能力。

现有的“基础”指什么？每个人现有的基础会一样吗？

每一个人从记事开始就接触文化，学校、家庭、社会都是知识的宝库。人们学习知识除了从书本上获得之外，还有一条渠道就是从实践当中获取。

●社会知识。

一个人社会经验丰富，也是写作不可缺的基础，甚至是必要的条件。朱熹的“纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行”说的就是这个道理。

童话作家安徒生只读过小学，可是他的社会经验相当丰富，家庭的贫困，使得他过早的走上了社会，接触了不同阶级的人，看清了社会的阳光和阴暗面。虽然他没上过几天学校，但是即便读过贵族学校的人却也写不出他那么优美的童话。

●课本知识。

高尔基说：读一本好书就是和高尚的人谈话。书本是知己，让我们认识了世界并认清了自己；书本是阶梯，让我们一步步走向更完善的自己。

课本里有形形式式的作品，小说、散文、诗歌、剧本，通过学习，我们已经掌握了一些写作技巧。

有的人自幼出生书香名门，受到家庭氛围的熏陶，像张爱玲很小就熟读《红楼梦》，巴金出生官僚及书香门第，他的激流三部曲《家》、《春》、《秋》，就是他亲身经历的一部红楼。

知识的熏陶和人生的经历是相辅相成，互相融合的。 有的人起步高，有的人起步低。

1、 阅读过大量书籍，缺乏生活实践的人，要亲自去体验生活。

东北女作家迟子建为了体验生活，丰富人生阅历，撇下老公，一个人跑去新疆十年。

在新疆的十年，一个人独对明月和荒凉的大漠，这种独特的生活体验为她以后的创作之路提供了源源不断创作的源泉。

一个有志于文学创作的青年，如果刚出校门，有必要投入到生活的洪流之中，才能实实在在的去触摸到时代跳动的脉搏。

生活是一本大书，只有你读懂了这本大书，你才能更好的踏进文学的象牙塔。

2、阅读思考，鉴赏学习。

阅读没有思考，那书读的效果不大，一边鉴赏一边学习，坐笔记、做旁白。

一本书只有反复阅读，才能读透读懂。文学有时也是一种模仿。很多作家都是一边在模仿别人，一边在抒写自己，慢慢形成自己的风格。

并不是说书读得越多越好，其实书应该是读得越透越好，有的人就精读《红楼梦》就吃了一辈子作家饭。

多读书和读透书并不矛盾，也就是说既要多读书，也要把书读透。为阅读而阅读走马观花的阅读方法并不利于文学水平的提高，倒是在一段时间反复阅读同一类书籍有利于掌握系统的知识。

例如读民国时期的女作家的作品，或者四五时期大文豪的作品，或者当今优秀作家的作品，或者日本推理小说家的作品，要看你写作的方向，再决定自己读哪一类书籍。

3、多观察、多思考、多练笔。

文学最终都要落实到实践写作中来。平时观察、思考，都是提高文学水平不可缺少的因素。

坚持写，再坚持写。文学没有多少天才，但经常写也就顺手了。不一定成名成家，但现在靠写字吃饭的人不少。

关键在于坚持、练习、努力向会写的人学习。不断笔耕，方得始终。

一学，二走，三动手

前几天我在网上看到一个网友介绍“写作经验”文章，还是系列的。第一篇就是教人如何在文章的“标题”在下功夫，以吸人眼球，还说，他因标题新颖而获得数以万计的读者兴趣，因而得到网站稿酬二万元。

我只随意扫几眼，就觉本未倒置，有哗众取宠之嫌。标题重要，可画龙点晴。但一味追求，就显得虚伪了。正如网上常见有的以”心理学家”或“某某专家”名义发文，或者在自己文章前冠以“深度好文”“美文”“经典”等，以吸人眼球，结果呢？不言而喻。

我个人体会是：一要勤学习，有空学起来，不断充实自己，增加文学修养；二是走出去，不能闭门造车。我上街，即使去商场买东西也注意观察，学大 众语言，看人的外貌行为特征，关注细枝未节，文章靠生动的情节、丰富的语言、不同性格，来表达你要说的事。当然了，每年安排一二次旅游，感受大自然，体验祖国变化，淘冶自己性情。

更要紧得要多写。就如刀越磨越锋利一样。心有所动，就写几笔。千万别说违心话！最近我没空在网上写文章，但每一天，都抽点时间上网看对联，哪一条让我心动，就随手对它个下联。我只求新意，基本工整就行。不在乎平仄韵律。这样，也可提高自己造句遣词能力。就是说：多写，不在乎长或短，再忙也要涂上几笔。

提高写作能力，千万别为名利所动，千万别去生搬硬套别人什么“经验”，要有自己的思维和风格，要知道是一项艰辛的工作，别忘了“勤”字哦！

现在的文学爱好者或多或少取得了一定的成绩。但是，大多数是默默无闻的耕耘者，在社会上没有什么名气。那么，如何在现有基础上提高自己的文学水平？把自己推上社会呢？

一是坚持学习，提高自己文创思想和写作技巧能力。继续加强文化知识修养，扩大知识面，广泛涉猎文学、艺术、社会与人生等方面的知识，以提高自己识别能力和写作技巧。

二是提高观察思辨能力。主要包括：观察社会，社会人物，事件和故事能力；自己文学作品所描写的人物和故事思想高度和深度，达到一个新的境界。这种能力直接关系到自己文学作品与社会产生共鸣和自己文学作品的生命力。

三是走模仿借鉴与自由发挥相结合的之路，以提高自己的文学水平。在文创技巧上可以模仿和借鉴名家名著，与自己的天赋、特长相结合，并自由发挥，以提高自己的文学水平。

《十月》《青年文学》《北京文学》《黄河文学》长江文艺《江南》《花城》《诗刊》《星星诗刊》《散文诗》《当代人》《长城》《诗选刊》《小小说选刊》《百花园》《牡丹》《萌芽》《青春》《西湖》文苑《儿童文学》《中国校园文学》《少年文艺》《东方少年》《中华少年》《文学少年》故事作文《读者》《故事会》《知音》鸭绿江《海燕》……

北漂文化传媒独家特别推荐支持！

收获很容易发表，但你的作品必须是国内一流的。如莫言、平凹、少功、苏童、王安忆、毕飞宇、王蒙、冯骥才、刘庆、迟子建、何立伟、何顿、残雪、张楚、刘庆邦、须一瓜、黄永玉、余秋雨、李辉等人的作品，百投百中。